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日本新建築19:集合住宅特輯  

■ 內容簡介

  日本株式會社新建築社編著的這本《日本新建築(19集合住宅特輯)》以日本“集合住宅”為主題,介紹了由妹島和世、阪本一成等知名建築設計師設計的集合住宅專案,並且介紹了由住戶親自參與設計,創造出的新型居住空間。此外,還介紹了解決庫存房問題、推動地區復興的新方式——房屋改造,以及相關的集合住宅專案。

■ 目錄

江古田的住宅B
京都的集合住宅西野山民居
龍庭居
朱合院
NOIE
西麻布的集合住宅
Oggl
月島莊
下馬的集合住宅
日光城府中
持輯:向原有建築挑戰
——如何通過改造創建新的居住空間
論文關聯性的再設計

500(需代訂)
M0002D
建築師雜誌 NO.556(2021/04)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

經典建築
文/廖慧燕

  傑出的建築作品,絕對是來自於出色的建築師、良好的業主與優質的營造廠,但是這三者往往很難一起到位,這也是為什麼傑出的建築作品並不常見。不過,2020年底在台灣彰化,就有一個完全合乎前述標準的經典建築,這是由獲得普立茲克建築獎的葡萄牙建築師阿爾瓦羅.西薩所設計的台豐球場西薩會所與嘉卿會所,業主是台豐球場,而營造廠分別是麗明與巨剛營造。

  回顧普立茲克建築獎設立以來,世界各地獲獎的建築師已不少,但是西薩卻是非常與眾不同,一般建築師尤其是成名建築師,多數是由建築師提出設計概念或草圖後,由設計團隊接手後續的設計與工作,但是西薩則是親身投入心力進行創作,認真傾聽業主的期待和需求,親自參與後續的設計,斟酌細部收頭,同時他認為解決機能、設備、結構等技術問題只是建築師的基本工作,最終的建築創作必須要為人創造獨特的美感經驗,「機能的巔峰就是美麗」。另外,最重要的是西薩認為「當我在別的國家、城市設計建築時,我希望融入當地,成為城市的一部份,所以在荷蘭我就成為荷蘭人,我不想成為異國情調的場景...」,正因為這些特殊的思維,所以當台玻集團想為台灣留下第一件大師作品,特別邀請西薩來台,先後於2016年及2020年完成西薩會所及嘉卿會所,其簡潔、優雅的外觀,精緻細膩的內部空間,匍匐蜿蜒在綠色山坡上,確實是難得的佳作。這件作品的成功不只是因為西薩設計,更難得的是通情達理眼光同樣出色的業主與傑出的營造團隊,為使大家對本案有較深入的瞭解與認識,本刊特別製作特輯。

  本特輯首先要感謝業主林伯實、徐莉玲夫婦的大力協助,並慷慨的提供所有的圖說與照片,另外要感謝劉舜仁老師及所有撰稿者。特輯涵括由本刊撰寫的等待大師,描述林董夫婦邀請大師設計的始末及兩者間的親切互動;西薩的合夥人Carlos介紹全案進行的過程與中間的權衡取捨;本地配合的黃明威建築師推崇這是一個充滿啟發的奇幻旅程,他注意到西薩與地景共存、注重系統整合及藉由鉅細靡遺的圖面作為掌控全局的工具;廖嘉舜建築師詳細介紹嘉卿會所之設計手法及細部處理,同時也說明營造施工過程之合作與介面整合問題;張盈智結構技師說明為符合西薩設計的簡潔純淨外觀,如何配合建築調整結構設計;在建築評論部分,包括劉舜仁老師對嘉卿會館設計提出精彩的分析並與西薩其他建築的設計作比較,並藉由西薩在臺灣的作為期望給建築界與社會帶來反思與借鏡;張晉維先生除協助介紹西薩生平外,並引用義大利作家Italo Calvino的「輕、快、準、顯、繁、稠」六個關鍵字來解讀嘉卿會所;何以立先生引用西薩的兩段談話,來詮釋他的設計觀及作品的獨特性。另外,2014年在大陸淮安的實聯化工水上辦公室,也是由西薩設計,特別由開始即參與該案的王惟新先生解析說明該案之設計。

  西薩始終利用簡約純淨的建築形體,巧妙的與周遭環境結合,再應用嚴謹卻多變的細節塑造,表現出豐富的空間體驗,參訪本建築我們可深刻體會建築創作的本質及其對人的影響力,10餘年的精雕細琢,顯示了當建築創作超越了解決問題的層次,就有機會為人與環境創造新的美感與價值。本案的成功除了西薩及卡洛斯之外,參與本案的臺灣建築師、業主和營造廠都值得給予最高的肯定與讚賞,也期望藉由特輯各個不同角度介紹這個經典建築的產生過程,可提供國內建築界反思與借鏡,期望國內未來也有機會完成更多的經典建築 

■ 目錄

編者的話
28 經典建築
文/廖慧燕
作品
40 台豐球場-嘉卿會所
/Álvaro Siza+Carlos Castanheira Architect
黃明威建築師事務所+廖嘉舜建築師事務所
50 台豐球場-西薩會所
/Álvaro Siza+Carlos Castanheira Architect
黃明威建築師事務所+何侯設計
58 台茂公園
/林明娥建築師事務所
62 心中山 捷運中山雙連線形公園
/一口規劃設計顧問有限公司
68 崙坪文化地景園區-曲梁木構造建築
/株式會社象設計集團+徐文哲建築師事務所
72 臺中市中央公園
/劉培森建築師事務所+Catherine Mosbach+
Philippe Rahm Architectes
特輯-從建築到工藝
《介紹》
82 叼著菸的建築詩人:阿爾瓦羅•西薩
文/張晉維
《訪談》
84 等待大師
訪林伯實、徐莉玲談台豐球場會所興建始末
採訪/廖慧燕
整理/林惠文
《設計》
86 擺動
文/卡洛斯•卡斯達內拉
翻譯/張晉維
《評論》
90 形與勢
西薩在彰化台豐高爾夫球場的建築佈局
文/劉舜仁
96 給現代建築的備忘錄
閱讀台豐高爾夫球場西薩會所與嘉卿會所
文/張晉維
105 平面的詩意及環境
西薩建築談話的兩個註解
文/何以立
《過程》
107 一段充滿啟發的奇妙旅程
文/黃明威
112 解析Álvaro Siza的實聯水上大樓
水面、橋樑與廊道的建築奧妙
文/王惟新
122 純粹之道
嘉卿會所建築歷程百工記要
文/廖嘉舜
130 台豐球場-西薩會所、嘉卿會所結構記事
文/張盈智

204
M9049C
臺灣建築學會會刊雜誌NO.99 主題-新竹經驗  

■ 目錄

4 主編的話 / 吳光庭

新竹經驗
5 落實於生活的想像
新竹市環境景觀整體策略 / 徐昌志
13 新竹地域景觀的微觀經營與宏觀視野
由新竹公園談起 / 林盛豐
22 步行城市
新竹市優雅變身的翻轉戰略 / 潘一如
32 迎向風雨,進入生活
田中央的建築陪伴之旅 / 黃奕智
44 讓現場成為劇場 / 劉克峰
53 共享崛起中的「新竹經驗」
專訪新竹市政府陳章賢秘書長 採訪 / 王俊雄、蕭有志

下期預告
60 後疫情時代的建築變革 / 鄭泰昇

會務要訊
61 本會主辦、協辦、贊助及參與之活動
68 廣告索引/團體會員/贊助會員名錄

255
M0004D
台灣建築 No.307:【台灣構築思維的細部精神】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。 

■ 編者的話

4月手記
品嘗建築的滋味 


建築的靈魂是空間,建築的詩性在光影,建築的滋味在細部。

  早期的建築以手工構築,造就了其工藝的特性;現代建築工業化、標準化的生產特性,滿足了住屋快速大量供應的需求,卻也失卻了建築的個性,鈍化了我們對於細部的感知;若以史賓賽的美學進化論來看,由複雜到簡單是一種退化;因而時至今日,建築又轉而追求客製化、獨特性,細部的展現又成為人們追尋的目標。

  材料和構造有其物理特性,細部最早的產生應是為了基本構築的合理方便,以相對簡單的物理性處理方式保護材料結構的壽命長久,不致毀損或老化,以對抗自然的侵襲,維護並延長建築的生命。其遵循材料原理或構造方法反映在形式、細部,是真實的表達,也有人甚至把它歸之於建築道德的層次。現代也有故意做違反材料原理的構築方式,傳達創新的衝突性或矛盾感,如玻璃的結構性、混凝土的輕盈感,或是結構異乎尋常的輕巧尺寸、超大跨距,因而表面看似單純的解答,其實蘊藏著高端的技術、耐人尋味的意義,以及不斐的價值──有形或無形的價值,可以說是以低調收斂的外表予人背後深層的驚艷感。

  細部既關乎建築的滋味,還是要整合在整體的空間中,才能加添空間作為建築靈魂的深度與厚度,細部藉由構築做媒介與空間連結,也可傳達了構築的文化性和地域性,使人在記憶深處安身於社會之中。然而,在全球化的今天,這個文化地域性的意義哪些仍該被保留,作為情感與心靈的寄託,哪些可以被取代、或轉化、或昇華,可說是另一值得探索的議題。

  當然,細部也有純粹美學的取向,讓人以心靈整合各種器官帶來的感覺,轉化成為自己的知覺;因此在材料的介面或轉化上或者以某種比例關係做連結、或者是單純的重複性作法,以不具機能意義的直觀感受知覺出蘊含的張力,使人產生想像空間;或者是以美感、詩意、或文化意義、甚至神性來觸動人心。最著名的例子就是Carlo Scarpa,他的細部已超越形式,散發至空間氛圍,讓筆者難忘身處其作品中感受的環境浸潤感,對其墓園之探訪至今仍夢魂牽縈。 

  構築也有其生態性,其對於土地與自然的連結正是今天永續環境觀念的基礎,相較於以人定勝天的狂妄自大做惟我獨尊的展現,粗暴地對待環境常伴隨著粗暴地對待材料與構築行為,當然也不可能精煉出所謂的細節,展現出技術與意義。

  今天材料的發展已與過去不可同日而語,光是混凝土就有超高性能纖維強化混凝土、陶瓷混凝土、韌性混凝土、透光混凝土、鋼網混凝土、活性粉末混凝土……等新興工法,再搭配新的數位工具與技術,可以突破原有材料的限制,創造新的空間語言與知覺感受。然而,我們僵化的採購制度、防弊消極的公務員心態仍然充斥在機關之中,新材料與工法在閉鎖不開放的態度下實現的機率甚少,如木構也是在多年後才好不容易得到相關規範的制定,實在是很可惜的事。

  本期感謝游瑛樟老師擔任客座主編籌劃相關內容,探討不同材料的構築:竹、木、磚、混凝土、金屬等,從觀點到應用、從傳統到數位、從局部構法到作品整體,從各個切面探討構築和細部的不同面向,值得大家來細細品味。

                             總監 黃長美

■ 目錄

9 編輯室手記

10 新聞

台灣構築思維的細部精神
論述
16 台灣構築思維的細部精神
游瑛樟

特約編輯
論述
18 台北市社會住宅公共藝術計畫《藝居─家的進行式》
帝門藝術教育基金會

觀點篇
論述
33 新閩南住宅設計雜述
陳書毅、李秀秀

論述
38 細部的神聖及平凡
褚瑞基

論述
42 演算構築
陳珍誠

論述
46 邁向一個細部衍生的時代
賴明正

論述
50 建造教堂與人心的建造
徐昌志

論述
54 場域構築
黃奕智

論述
58 構築與反構築的交織
吳南葳

論述
62 木造構築技術的演進
蔡孟廷

論述
66 Groundwork
周書賢

應用篇
論述
70 建築作為你我的第三層皮膚
張懷文

作品論述
74 建築立面的──推手
盧本源

作品論述
80 建築金屬與工藝
李建輝

作品論述
84 構築的存在性與空間的流動性
廖明彬

作品論述
88 傳統不等於舊,而是文化的傳承
粘錦成

作品論述
94 CLT在台灣的工法運用
陳佩瑜、洪育成

作品論述
98 微分化的細部設計構件
趙建銘

作品檔案1951
104 興波咖啡旗艦店
硬是設計

作品檔案1952
108 河之家 House of River
H2R architects+胡永復建築師事務所

作品檔案1953
112 ARK-N24 台北方舟
十禾環境設計有限公司

204
M6004L
台灣建築 No.267【構築的實錄】   ■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

12月手記
 
由木構築到數位構築的實探

  構築技術隨時代發展而演進,也定義了建築的樣貌及空間內容。古典西方的建築美學被認為屬於重力系統,於是文藝復興的建築大師亞伯提(L.B. Alberti)努力地想要好好教育那些被「柱式」系統污染的當代建築師們,並要他們好好想想 「牆」,才是具人文主義正統的空間構造系統及美學,而非柱子(哥德式)。根據亞伯提的理論,柱子是拿來做視覺性的比例安排元素,而非構造。亞伯提所設計位於曼陀瓦(Mantua)的St. Andrew 教堂便是體現這種以純重力式、拱圈、圓頂系統以形塑一種陰鬱空間的人文主義美學。種種美學是完全不同於歌德時代企圖追求的高光度、透明化的空間美學。
 
  建築是如何被設計及思考的? 每一位巨擘都有其思想的淵源;而不可否認的構造以及材料的選擇為其中設計思考的重要淵源。Louis I. Kahn以重力式的系統為主,而Mies van der Rohe 則強化了框體系統的流動美學個性。至於Frank O. Gehry的建築呢?實際上Gehry的建築美學並非一種革命化的構造系統而獲得,它是來自於電腦科技以及材料形塑的結果;材料科技以及覆蓋材科技的進步使其建築產生形態上類型的成就。至於伊東的仙台媒體中心呢?這建築突破了柱、牆的二元關係,以空/透明的柱,解體了空間系統性的層次,因而成為經典。
 
  建築的本質在不論及「功能」以及「建造穩固」的兩前提外,最重要的便是完成一種「美學」的意義? 雖然說「美」是主觀的,但如何完成主觀「美」的執行可就是一個區分大師以及一般建築師的要項。建築執行中最困難的 (除了預算問題外)莫過於如何選擇對的構造系統以及對材料,以完成心中那一份「美」的堅持及承諾;而這也常常讓許多建築師扼腕不已,一個錯誤的決定常就是無法挽回的悲劇。
 
   「構築」(Tectonics)正是建築內在精神之所在的核心;而將建築由「工程」提升到「建築藝術」,由building 到 architecture的價值,便是依賴建築師的材構創意以及執行成果。而我們這一個年代是有幾個對於材構的期待值得投以關注及想像;一為永續性的材構系統,二為新一代科技對於材構上的影響。前者對於循環材料及技術,我們是有極大的想像;後者則是對於現在正在發生以及即將誕生的新材料(manufacture/fabrication)、組構方式(assemblage),我們期待著目睹新時代的降臨。若能將純粹的技術性及專業性的建築性「構築」,投射到常民中「美麗」的想像及期待,那將會是一個時代建築的新革命。
 
  木構造-或是我們這一個時代的「現代木構造」,應該蠻吻合時代中對於循環構築的巨大期望;目前在台灣有一群建築界的專業者努力不解的推動著。儘管一小撮公務部門-營建署(大概是全世界最落伍、最保守的反動力)反抗極強,但應該時代的巨流會沖垮他們,木構造的解放應該指日可待。在本期《ta》中可看到長時間努力於木構造的洪育成、陳冠帆、方尹萍、陳永興老師們所投注的努力。另外一種藉助於科技計算,以便善用數學邏輯加上任何新建構技術的構築術,也悄悄地發生在我們周圍;在《ta》另一些篇幅中,日本建築師豐田啟介(Keisuke Toyoda)領導的Noiz Architects(別音),提供了牠們在台灣執行過許多有趣的案子;這一些利用數位工具進行的設計以及製造,將空間的獨特性獻給了「構築」的時代魅力,值得投入新的觀察視野;而類似的魅力在李宸安老師羅東旅店的磚造立面上也被呈現;一個將過去硬質性磚牆的構築性柔軟化,似乎也挑戰了重新定義「磚石」構造性的「沉重」本質;到底這是一種逾越的臨時性脫軌?還是真的預告一種時代性的新構築美學呢?
                           總編輯褚瑞基
■ 目錄
 
封面/知識科技股份有限公司新建工程-查少峪建築空間研究室CTAA Architects Lab

9 編輯室手記

10 新聞

 作品檔案1602
18 僑昱GREEN LIFE
 曾永信建築師事務所╱Q-Lab  

23 作品檔案1603
 川睦叡極
 李天鐸建築師事務所

28 作品檔案1604
 TSC Anyong Fresh Lab
 陳界仁

構築的實錄

 訪談
34 noiz「別音」的眼界
 -序列性連接的「建築」建構
 褚瑞基╳豐田啟介

 作品檔案1605
 台創公共藝術「Hole Scape」
 noiz

 作品檔案1606
 台創公共藝術「Voxel Scape」
 noiz

 作品檔案1607
 台創公共藝術「Moutain Scape」    
 noiz

 作品檔案1608
 Flipmata
 noiz

 作品檔案1609
48 羅東HIVE Hotel立面更新
 前置建築

 作品檔案1610
52 空島
 -臺中一中百年校慶紀念入口意象
 構築空間設計工作室

 作品論述
56 瓜地馬拉竹產業計畫
 —2017竹建築工作營
 大藏聯合建築師事務所

 論述
60 傳統木構造.現代木構造
 蔡孟廷

 作品檔案1611
64 林建築
 建築事務所(TAO)

 作品檔案1612
72 桃園大溪威斯汀酒店戶外婚禮教堂
 G.A Design(英國)╳原型結構技師事務所

 作品檔案1613
76 潭子魏公館
 考工記工程顧問有限公司╳陳永富建築師事務所

 作品檔案1614
80 台中賴公館
 考工記工程顧問有限公司╳陳永富建築師事務所

 作品檔案1615
84 和合青田
 建築公坊設計事務所

 論述
90 木建築的意義
 方尹萍

 作品檔案1616
93 布朗茶屋 [移動型茶屋]
 Adamas Architect Ateliers方尹萍建築設計

 作品檔案1617
96  水牛小屋五號
 -華德福戶外教室
 水牛建築師事務所 Atelier Buffalo

 論述
100 接連兩地的一條線
 —關於木作橋樑協作工作營
 許棕宣

 作品論述
106 國立臺灣科技大學
 永續智慧校園資訊展示中心(藍庭集/AI ZOME)
 程威龍╳翁郁琇╳吳惠萍╳林國濱

ta:好作品徵集

 作品檔案1618
113 知識科技股份有限公司新建工程
 查少峪建築空間研究室CTAA Architects Lab
204(需代訂)
M6004K
台灣建築 No.266【新世代建築教育展】   ■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

11月手記

  X世代建築教育-進行式及未來式

  建築教育的本質為何?是一個專業(職業)的訓練,還是一個進行思想啟蒙的過程?應該都是。

  過於強調大學建築教育只是一個進入職場的準備,則是業界一個頗為自私的「操用者」期待;但過於浸潤在虛幻以及不切實際的理念構築,則是學院偏頗的以管觀天。然面對快速的科技進化、動態社會、經濟轉型,知識在學院中被構築的過程挑戰重重。身為教育工作者更無不戰戰兢兢地自問自己:我們走在哪一條道路上?而這道路會是正確的指向嗎?

  本期的《ta》是一個紙上展,展出以今年為主的建築系同學畢業設計中值得被觀察的內容。其主架構來自於四個展示類別:(一)建構的實踐、(二)社會的實踐、(三)設計類別成就、(四)建築教育的獨特成果/跨領域。此外有三個獨特被拉出來旁支區塊的呈現:結構與設計、跨領域合作、智慧新科技建築教育。

  這樣的紙上展覽,一方面提供一個整體觀察建築教育的座標,也在散落於不同學校教育理念及成果中,提供一份可以被觀察出來的「建築教育的進行趨向」。

  (一)建構的實踐。對於「建構」已成為這十年進程中,建築教育最大的質變內容。由實作開始逐步引導學生進行各種材料的真實接觸,讓建築教育更加具有實踐力。
  (二)社會的實踐。在這一個領域中,學生的畢業設計多止於題目上的社會關懷,然而進入實地操演、進駐、社區參與或是移地執行,大多僅止於特定學校及老師的作業中,而少見諸於畢業設計案例中。如今,在青年參與社會、社會設計的概念引領中,已經有不少實際操作的出現。
  (三)設計類別成就。設計類別的優異選項多來自於各校老師的推崇。過去年代的「優異作品」,可能在如今變得平凡;而如今在野界大開之後,「優秀」的組成似乎有了悄悄的改變。
  (四)建築教育的獨特成果/跨領域。對於由建築學習進行跨領域/媒體、藝術、科技連接的設計獨特性,各校也各有資源給予學生支援,並在教育的層面上擴大學生眼界以及未來社會的需要。

  此外這個紙上文件展覽中包含了一個特別選擇的studio作業展,這是一個以構造系統為主的成大四年級空間設計。對於加入這個展示內容,也代表這個社會必須更加真的面對建築/土木間的對立,並尋求新的合作可能。如今正在進行的「採購法」修法過程,以及之前因為美濃大地震引發的土木以及建築專業間的相互攻擊,都有一條無形將兩方區隔甚至互相綑綁的枷鎖。建築教育是應該好好面對相互的對話及理解了。

  由陳珍誠老師所帶引的淡江大學智慧手臂工作室,是台灣建築教育中由90年代電腦3D繪圖化、2000初期CNC智慧切割化、2005之後的雷切、3D掃描、成型等製造化之後,進展到下一步robotic design的先驅教育單位。這無可限量的新學習在台灣建築教育系統中就剛剛萌芽不久,但也正是如此,我們將更加期待它的未來。

  今年頗轟動的北美館X-Site是由一群非常年輕的建築師以及設計師所設計及執行。「偶然設計」&「陳冠瑋建築師事務所」以一個非常「國際」的方式執行;專案期間由討論、設計溝通到最終的執行無不精彩及緊湊。由於團隊成員散佈世界各處,他們多以視訊會議進行溝通,而執行效能在互信基礎下,形成以一個二十四小時/跨時區的運作方式運行。

  對於台灣建築教育的期待,莫過於要讓我們的人才站得上國際的舞台;期待這一個教育下所訓練的學生,當站到世界各地時都會是昂首挺然,並終將都有他們的一席之地。《ta》本期的紙上展覽便是試圖撥攏這些教育界的努力,並讓大家再仔細思索台灣建築教育的現在及未來。

                           總編輯褚瑞基
■ 目錄
 
11 編輯室手記

12 新聞
 論述 20 第五屆亞洲建築新人奬,新加坡
 黃琬雯
 論述 23 一個基層兼任講師的建築設計教育觀察
 林彥穎  
26 年輕人小作
 建構的實踐
 “換”換”看-系館之開口部再設計/流動形體之構築/PLASTIC ATTEMPT
 邱雁琳/王瑋傑/凌福揚

 力的形式美學:台灣傳統建築•裝飾的材料構成/山坡地上種房子/家之頂
 宋修慈/陳鈺雯/馮瑩真

 社會的實踐
 拾構築:參與實踐紀實/走回重建街/自然力鏽場
 賴季葳/陳彥詮/林奕廷

 山城,之後/常民構築:蘭嶼•達悟男人與塑膠垃圾的一生/各位旅客,大甲站快到了
 陳平/陳鈺炫/邱宇平

 設計類別成就
 懷疑中的信仰-可見與不可見的距離/濾室間景/Adaptable City-南機場中繼站
 蔡呈林/羅廣駿/鄭宇傑

 捕霧-建構地方認知系統/水泥紀錄器
 陳乃綸/簡任欣

 建築教育的特殊成果/跨領域
 Scale Place-根莖城市/點狀雲/失眠經濟/礁岩說/SYNECDOCHE,UNSEENS
 鍾柏賢/油錫翰/秦藝華/鄭又嘉/方冠穎

 []PARENTHESES/型隨生產/Architecture In Urbanism 4.0/森塚幽介/臨界前的躁動
 王維寧/陳建均+胡家寧/葉鎧/陳卓君/周佩瑋

 特殊計劃案與實踐
 雨水實驗室Raining Lab
 江能煜+甘宣浩

論述
84 江湖里-建築設計教育觀察
 許棕宣

作品論述
86 構造系統與空間-成大中正堂改建計畫
 陳冠帆X成大建築四年級結構原型組
 李秉勳/許恆/黃玟瑄/陳詠載/林家瑄/黃品鈞

論述
92  數位設計與製造教學的發展
 陳珍誠

作品論述
94 數位時代的金屬織理性
 林晉瑩

論述
96 機器手臂建造實驗
 紀又文、黃崇安、林檉煌

論述
103 從建築系「畢業設計」談建築的教育現況與演變
 單世瑄

作品論述
108 供霧所
 偶然設計+陳冠瑋建築師事務所

訪談
110 2017第四屆X-site計畫:供霧所
 「偶然設計」&「陳冠瑋建築師事務所」-曾令理、陳冠瑋、蔡玟姍X台灣建築

專欄 -台灣建築的建築軼事
114 為建築戴上慶典面具
 凌宗魁
204(需代訂)
M6004J
台灣建築 No.265:【建築人的社會性設計、王大閎的世紀邀約】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

  建築師的社會性責任?!
 
  伊東豊雄在《那天後的建築》中寫道:「…我不由得思考自己一直以來設計的建築究竟為何? 又是為了誰設計,為了甚麼而設計? 」。他回顧他出生在韓國、成長在信州鄉下地區的悠哉及閒逸,直到「東京」打動了他;東京的現代以及未來感成了他追求的夢想世界。接下來的時光-五十年,在東京為了打造自己的建築夢想而努力。然而,逐步的懷疑浮現,他自問自己是否這些巨大的都市已經成了龐大資本具象化的結果,而真正的夢想以及浪漫的支持力已經喪失?…就在這懷疑逐步成形時,311地震發生了。當他前往災區時,他說:「也許總向東京前行的我,在那旅程繞了一圈後,又回歸自然之地。」
 
  回歸的「自然之地」是一個怎樣的境地?伊東應該說的是人性的回歸吧!尤其再加上以建築師這一個身分而談時,應該就是這個角色下的倫理感及對於社會的善意。過去建築師專業下的美常來自於對於「物」(建築)的美,而忽略了是真正建築的美應該源自於怎樣的目的去進行建築的活動,而伊東所說真正建築的美,應來自於建築師對於人所投注的關懷。
 
  建築這一個產業所暗示的具有一個衝突的雙向性;一方面它常服務於資本,但另一方面它有可開展雙手服務社會及人群。有人切割它為服務私有以及公有,也似乎只有服務公有才具有和社會以及他人連接的本質;但不論公有或私有,任何建築的行為已經脫離不了它是「社會」的一部分;就算建築純粹屬於最私人的產業及投資,它也必然的使用到土地、耗損資源,而另一方面聘僱到員工、提供經濟力的一個統計數據。
 
  建築的行為被成為跨到「社會設計」概念時,其所被暗示的建築行為本質,常被直接連接到慈善、災難安置等設計活動;雖這連接很貼近真實需要,但更加擴大的定義來自於Victor Papanek早在1971年所說的社會設計是為了「真實需要」所設計的內容:透過設計思維,解決人民、社會或城市必須面對的問題,並發揮實質的影響力。這種「設計」的作品稱為社會設計(Social Design)。
 
  這所說的「真實」,正是對於一位建築師所面對設計為何的本質提出最好的詢問以及自我回應; 一方面批判建築資源過於傾斜於「非真實」,並扭曲這種非真實成為真實的假象,而另一方面則又給予設計產業一個真切的真實要求,並能將此設計轉化成具有影響力的社會因子。在建築設計上,大家已經熟悉的公共住宅並是其中一個要項,另一項目可以泛稱將設計作為一種擴散理念、並能發展影響效力的教育過程,我願意將任何建築師們盡心戮力在我們生活領域中建造的好建築,都稱為一種社會設計下建築的一部分。
 
  本期《ta》所提出的「社會設計下的建築」,部分和我們孰悉的緊急災難救助項目有關,另一部分則時反映時代轉化下所呈現於公共領域下的建築。謝英俊引領出它近期的相關設計,此外也包含陳良全、蔡元良以及徐岩奇在大陸地震災難後進行的扶助性相關設計。此外在面對急遽變化的香港及大陸的社會樣貌下,王維仁的設計提供幾許當社會需要在被迫轉變下樣貌的建築設計的觀察。
 
  當建築教育的「社會性」逐步成教育重點時,建築人的意識無不已經被洗禮。「義築」正是一個來自於教育機構中催化下的結果,他們在許多偏鄉學校發揚建築學生的道德及進行思想及技藝的磨練。


                                                                                                                總編輯褚瑞基

■ 目錄

雅安市天全縣第一完全小學(中國)
 王維仁建築設計研究室有限公司

作品論述
 松陽雙村紀:空間針灸與城鄉建構
 王維仁建築設計研究室

論述
 一種城鄉策略:地景合院敘事
 王維仁

作品檔案1598
58 雲南省魯甸縣火德紅鎮鵲落小學(中國)
 徐岩奇建築師事務所╳雲南建工第二建設有限公司設計院

作品檔案1599
64 四川省雅安市蘆山縣蘆陽鎮第二小學重建工程(中國)
 境向聯合建築師事務所╳雅安市新建設建築設計院有限責任公司

作品檔案1600
 綿竹市體育中心(中國)
 境向聯合建築師事務所

論述
 建築性社會設計
 –由災難救助設計到學校參與的建築教育
 褚瑞基

論述
77 基隆創生計畫的緣起
 陳冠華

訪談
82 地域再生的社會價值反思—義築
 侯君昊×簡志明×陳彥綸

論述
89  「社會設計」,以分享一個「學習型城市」作為前提!
 黃瑞茂

作品檔案1601
92 冬山火車架橋下閒置空間場域再造
 -基礎設施邊緣空間、城鎮生活及農業地景的整合
 寬和建築師事務所

王大閎的世紀邀約
 論述
96 王大閎建築師一百歲
 夏鑄九

論述
98 少爺的神秘後院
 -再讀王大閎的空間理念
 郭聖傑

論述
103 明日,我們的靈魂將遠航
 阮慶岳

論述
106 王大閎先生見報之譯文及著作的初步整理成果
 華昌宜

論述
108 鏡鑒與化身:《杜連魁》
 蔣雅君

論述
112 大閎的格,是一種風
 王鎮華

204(需代訂)
M6004I
台灣建築 No.264:【建築的傳承 Legacy-張哲夫.簡學義、中小尺度的生活空間】   ■ 內容簡介

  
﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

9月手記 2017
傳承的經師-引導的火炬仍未熄滅

2017年7月6日王大閎先生一百歲生日,在北美館前方舉辦了將重建後的「王大閎建國南路自宅」回贈給台北市政府文化局的儀式,同時也為一百歲的王先生慶生。不過就在十年前,2006年「久違了,王大閎」展覽以來,似乎才又開啟了人們對這一位台灣重要建築師的認識。數年後的2013年,九十六歲的王大閎先生才獲得國家頒授的最高榮譽-國家文藝獎。

對於一個健忘成性、喜新厭舊,以追求眼前最大利益的台灣民眾而言,歷史以其過去一直不是一個具有價值的論述;任性的追求風尚,並以「奇」及「新」作為追求的想像,是一個不斷埋葬過去的社會現實;而同時,這對於未來追求的目的性也像手術刀,一點一滴切斷人們和過去家鄉、人群、社會以及氣味的紐帶;而留下的只能由無止境和我們無關的「新資訊」取代,或是透過媒體來進行佔領,終將猶如病毒般取代我們的思維,直到我們失去自我。

我不是要談論建築史有多重要,也不是談論王大閎在台灣建築發展的地位如何,而是要談論的是我們的無情。無情的終點便是存在的失去。

如今話問年輕一輩建築人,似乎很少人有人知道上一輩建築師,更不用說上上輩的角色以及成就。對於「現代」朗朗上口的新腦袋,但如果這其中裝載的盡是只有「外部」的好,也自然地產生一種無和自我過去沒甚麼感情的「世界圖譜」;此時逐步失去的不只是自己的存在,更是整個文化記憶的喪失。每一個代別都面對其時間因素下的現代掙扎,有的抗拒、有的逃離、有的被吸收;一個代別接續下一個代別,有如家中的父子關係,時而衝突、斷裂、時而融合及相互吸取資源;但不論那種形式,終究時間是勝利的一方,新的一代終將取代了舊一代。但沒有了這隱喻中的「父子」關係,就不會有轉化的扭力,也更不會有在彆扭中、困難中、在相互掙扎/讓步/進擊中最終找到向前的力量。如果台灣建築發展無法發展出一股上下世代對話的力量,我們也只能在黑暗中蠻行-一方面靠移植外部
的力量(外國建築師?),或另一方面根本進行自我的放棄。

八十歲數的建築師們包含王秋華女士、陳邁先生、高而潘先生;七十歲的代別建築師也還不少-李祖原、楊逸詠、費宗澄、張哲夫、喻肇川、仲澤還、潘冀等等;但一棟棟他們所建造還存在(或是不再被注意)或已經流失的建築,也代表著一種關係的逐步淡薄;許多這些元老建築師們過去曾經蓋出的精彩,卻也逐步被淡忘。

作為一個人,不能沒有記憶;作為一個建築人,更不能沒有。尤其是這些引領的火炬人還在,他們難道不會是我們下一輩重新觀察自己,以及學習的對象嗎?

《ta》的「建築的傳承」專題特別在張哲夫建築師自1978年返台執業至今四十年的前夕,專訪他。想藉由他這四十年的經歷,告訴我們他們曾經如何經過台灣的過去,以及他所經歷的自我建築專業的成長。獲獎無數的張建築師對於年輕人所提供的箴言,莫過鼓勵大家必須堅持對於「建築的信念」,也有如此「建築」所能回饋的我們的不是財富而是快樂。

對於建築的傳承,簡學義是有其獨特的家族傳承;他的建築涵養不只他專業的學習、閱讀佛家的思想集結,更是源自於其父簡德耀先生的身教及言教。這期《ta》以張哲夫先生的專訪為開始,而以簡學義的作品以及訪談為終結;這一前/一後,正也暗示建築人中不可失去的一種時代的連接。張哲夫出生於1943,簡學義出生於1954,儘管約莫十年之差,但我們仍然能其中感受到一種獨特的建築人文化的涵養。

對於更加年輕的建築人們,或許許多正焦慮於不友善的時代氛圍中;但是當我們閱讀這些前世代前輩們的過去;是的!他們也曾在困難中前行過...。就讓我們不同世代的建築人們相互勉勵吧!

                           總編輯褚瑞基

■ 目錄

13 編輯室手記

14 新聞

22 書介及評論
 三寶西洋鑑:一如科幻小說引用到鄭和號典      故的外太空雷同迷信遠方必然有更高更怪文      明的文明病…
 顔忠賢、黃以曦

建築的傳承 Legacy-張哲夫、簡學義I

26 傳承下的尊師
 ─張哲夫建築師在台執業四十年
 張哲夫建築師事務所

訪談
 建築是終生的職志
 ─張哲夫建築師專訪
 張哲夫×褚瑞基

作品檔案1581
 物流共和國台中園區
 張哲夫建築師事務所

 中小尺度的生活空間

38 作品檔案1582
 富富話合集合住宅新建工程
 平田晃久建築師事務所、昌瑜建築師事務所

44 作品檔案1583
 賦樂旅居
 三石建築事務所

50 作品檔案1584
 阿都蘭
 Atolan House
 創研空間 Creat+Think Design Studio

56 作品檔案1585
 46號住宅
 楓川秀雅建築室內研究室

 作品檔案1586
 45號住宅
 楓川秀雅建築室內研究室

64 作品檔案1587
 日沐十三章+東隅
 蘇林立建築研究室
   
70 作品檔案1588
 舊屋重生二代宅
 戴小芹建築師事務所+黃巢設計工務店

76 作品檔案1589
 Courtyard House
 禾磊建築

82 作品檔案1590
  石方之居
 行一建築+鍾心怡建築師事務所

建築的傳承 Legacy-張哲夫、簡學義II

88 訪談
 簡學義─由修行者到佈道家
 簡學義×阮慶岳×褚瑞基
       
 作品檔案1591
 景美人權文化園區入口意象
 竹間聯合建築師事務所   
 
 作品檔案1592
 台北市網球中心
 竹間聯合建築師事務所

 作品論述
 桃園市立圖書館總館競圖
 竹間聯合建築師事務所

 作品論述
 基隆海港大樓國際競圖
 竹間聯合建築師事務所

 作品檔案1593
 南方莊園度假飯店宴會廳
 竹間聯合建築師事務所

 作品檔案1594
 《人.空.間》(台北當代藝術館
 「跨.社.會—設計+╳藝術+」展覽)
 竹間聯合建築師事務所

 作品論述
 構築性的實踐─細部的詩學
 竹間聯合建築師事務所
204(需代訂)
M6004H
台灣建築 No.263:【集合住宅及公共空間】   ■ 內容簡介

  
﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

集合住宅 一個景氣輪迴之後,是開創新局還 是原地踏步?

集合住宅是台灣大多是居民依賴的日常生活類型。生型態方式的改變、城市化、老年化、地產投資化以及居住類型的產業化,推升了集合住宅成為台灣住宅市場的主力。

在SARS之後,台灣由2004年後展開了十年的房地產繁榮景致。以台北為例,台北房價係數平均增幅約為150%,在這一段時間投資房地產幾乎穩賺不賠,加上政府稅法對於土地投機沒有積極作為,更導致全民瘋狂投資地產的怪現象。之後因特種貨物稅的出現,房地產投資氣焰被壓制,此波的大擴張於是到此結束,下行壓力出現。

對於這一個十一年的上升軌道中對於集合住宅的設計,到底發生怎樣的變化及成就?由一個較為廣面的觀察包含以下:(1) 明星建築師的出現。一方面代表這些建築師設計的獨特美學創意,另一方面代表行銷上多了被被包裝的名號。(2)新一代的強勢開發商的品牌建立。部分建商的名號成為被追捧以及高投資報酬的保證。(3)時代性銷售話語的進化。跟隨綠意識、環保、健康價值的行銷語彙中,建築設計有一些相關的因應內容出現。(4)建築語彙的現代化。現代語彙過去常代表平板以及中產,全無貴氣。曾經大肆追捧的古典、皇家、新古典、art-deco雖然還是市場代表,但現代性以幾何布局、材料、量體作為建築美學呈現的作品,在這一波大行情中已發展成為主流。(5)集聚性的整體「城市」魅力。由於新都市計畫區(很多區段徵收區)成型,不同建商在各基地,共同形塑好的生活樣貌(鄰街道面大退縮、綠廊、綠色運具道、街角藝術品、街道家具、防災通道),有一股以都會生活樣貌拉抬單獨建築設計的態勢。(6)法規呼應下的改變成為設計的觀點。以雨遮、陽台、屋脊裝飾物、開放空間計算準則的法規,常很迅速地反映在建築設計的外觀上。但這背後真正的目的是開發商的錙銖必較的容積。

至於住宅作為一個生活的核心,其設計的本體到底有多大的改變呢?在這觀察點中能點出的不外環繞三件事:1. 公與私關係的界定 2. 私密間的定義 3. 設備及物理環境舒適設計的新定義。在公與私的界定中,開放空間的定義逐步趨於嚴格,於是集合住宅常常會以留出街道面前方開放空間,而犧牲了後側的內部的社區公共院落。對於私密空間的創意除了大面及豪華住宅外,可有變化機會並不大。比較可被觀察的是夾層屋(4.2公尺)在純住宅區中多受限制而少見,雙拼住宅因防災法令強化也逐步消失。集合住宅內部面積的大小隨景氣反映,快速變化;當景氣火熱時,中大面積成主流,景氣冷確實,中小面積出列。

本期TA的主題也就是這些主導我們都市樣貌,甚至和我們日常生活息息相關的集合住宅;一波行情的起與落,十多年過去,台灣在集合住宅設計中是有怎樣的成長及學習呢? 我感受最大的成長來自於都市生活成為回饋集合住宅設計的最佳引言;集合住宅的設計者不再針對建築內部配置期待有何型態、組織及關係的突破,而是給予住宅一個由內到外、外到內的氛圍描繪。這一種對於集合住宅設計的修辭,應該是這一段時間中,成為買/賣以及開發/代銷/設計間被發展出的新語言吧。

本期TA中出現的有關以健康、福祉為觀察的相關作品及論述,也正是提供關心住宅設計的朋友們一個面對社會急遽變化的觀點。

本期開始於「西村大院」- 這不是住宅建築,卻是提供了被住宅包圍的區域中提供了居住者公共的想像;劉家琨這作品屢屢得獎,也說明了人們對於密集居住的一種急切的公共期待(有如台灣的社區空間);接著以蘇喻哲建築師約莫在二十年前設計的一棟住宅開始。這建築是一個引子,它引發我們思考這二十年來我們集合住宅的發展的種種。說穿了,集合住宅的設計莫過於回到那最基本的人性需要-人們對於美好及幸福的一切想像。

                                                                                                                總編輯褚瑞基

■ 目錄

封面/Oyler Wu Collaborative+廖國誠建築師事務所-忠泰M

9  編輯室手記

10  新聞

 新聞延伸
18  高速、高密、多元 建築
 ─香港建築師學會兩岸四地建築設計論壇及大獎
 陳彥綸

集合住宅及公共空間
 作品檔案1570
22  西村•貝森大院
 West Village.Basis Yard
 家琨建築設計事務所

34  論述
 「暮然回首」
 —1998,從我們設計的第一棟集合住宅以來…
 蘇喻哲
    
 作品檔案1571
 清水硯
 大硯建築師事務所

44  作品檔案1572
 忠泰M
 Oyler Wu Collaborative+廖國誠建築師事務所

 作品檔案1573
50  政大馥中
 林祺錦建築師事務所

 作品檔案1574
56  敦南苑
 陳傳宗建築師事務所

 作品檔案1575
62  家居天和
 李文勝建築師事務所

 作品檔案1576
68  大華湖閱
 蕭力仁建築師事務所

 作品檔案1577
74  天地昕
 戴育澤建築師事務所

 作品檔案1578
79  旅建築
 永豐建築師事務所

 作品檔案1579
84  孵空間
 清奇設計/蘇靜麒建築室內設計研究所+理和建設設計部+許獻叡建築師事務所

 訪談
88  健康住宅的說法
 褚瑞基╳吳森基

 論述
96  新世代好宅專題
 —淺談新世代熟齡好宅研究計畫
 林祺錦

 論述
99 台灣現代住居的關鍵詞(1930s~1970s)
 沈孟穎

 論述
106  後都市化下輕移民地區建築廣告中的居住意象傳遞
 成詩淳

TA:好作品徵集

 作品檔案1580
110東文里
 軾一設計
187(需代訂)
M6004D
台灣建築 No.259:【玩樂下的建築-教育及教育空間】   ■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

TA 四月手記
教育場域的玩與樂
 
  我認識華德福教育系統來自於建築史中的一個篇章:Rudolf Steiner 的有機造型和德國建築理論家G. Semper理論的辯證,以及我當時相當有興趣的Bruno Taut的玻璃烏托邦思維。
 
  在約莫2009年到宜蘭任了當時慈心華德福學校的委員,這時才知道這教育系統的創立就是來自於Steiner 在二十世紀初期由「人智學」理論轉化而來的教育方式。在觀摩了華德福教育方式及理念後,他激起了烙印在我腦中過去閱讀那一段德國建築發展的記憶;同時對於我當時自己孩子正在面對台灣標準「去人格化」教育系統的無奈。但對於當時宜蘭慈心華德福以接收的公有舊校舍改造為華德福校園(公辦民營)的狀況,心中留下一個疑問? What if…能由建築師能獨立設計一座依照Steiner 理論而構思的教育園地,那它會長成怎樣? 
 
  就在去年,水牛的陳永興建築師在新竹市有了這一個絕佳的機會;他即將為新竹打造一座全新的華德福校園。我帶著我記憶中Steiner的理論以及我對於Goetheanum(位於瑞士由Steiner設計的人智學教育及學習中心)園區及建築的理解,訪談的陳永興建築師;我想知道,他自「象集團」的921校園規畫經驗到如今的華德福校園,如何觀察台灣中小學校園規劃的過去及現在;以及他對於這座全新的華德福學校的設計理念中有何獨特之見地。
 
  教育設施建築的光譜極大-由幼兒園一直到大學,都屬其中;而其規劃思想及理念多如繁星。台灣早年在規訓時期的校園規劃建設礙於禁錮的政治趨向,難有創意;其較大突破應是在921地震之後的百花齊放。儘管數年後來政策又趨向保守,但可被參酌的典範及頑固的教育界對於校園規劃思想已稍有進化。「開放校園」、錯落及班群規劃…等等在許多校園中被實踐,而建築人也常絡繹不絕的在歐洲及日本觀摩各種教育設施及設計理念的實踐。
 
  這其中台灣教育界最熟悉的案例之一莫過於手塚貴晴/手塚由比的東京富士幼稚園,在一個大圓盤的屋頂開放空間中,孩子自由的徜徉及奔跑於接觸陽光、水及植物的想像中。我記得他在某演講中曾提及他在這幼兒園室內裝上讓孩子用手拉起的燈泡,以便讓孩子自己感受光的意義…當時深受感動。這感動猶如我在華德福系統中看到由老師一筆一筆畫在黑板上的教學內容,看到孩子用身體體驗質感、重量及時間感學習的一種感動。 我商請了貴晴手塚的事務所提供《ta》兩件有關教育學園的新作品; 其中一座位於311東日本大地震受災區;而這重建案又讓我陷入和台灣921過去校園重建的記憶…這何嘗不是給我們另一個陳思的機會。
 
  「玩樂」做為教育建築的應對「語彙」看來應不見容於那些抱持「人生贏在起跑點」的家長及老師觀點。但實際上建築或是校園也不可能是能全面轉換思想的槓桿,就像東京富士幼稚園班的設計屋頂跑跳平台,在台灣可能也會遇到許多挑戰而被放棄。但「玩樂」絕對是人在初始狀態的本質,也象徵初衷的創意。在1920-30年代的德國由心理學家、教育學家到建築家們無不強調「孩子性」和創意間的不可分割;沒有樂趣、好玩、幽默的校園絕對是創意人格的絕對殺手鐧。
 
  如今在台灣的論述中似乎企圖以附加的藝術化活動,以茲提供涵養玩及樂的天地;由劉木賢建築師以及鹿草團隊所思考以及完成的校園藝術性活動及創作中,也正好說明台灣在校園規劃中的一個微小努力。
                                                                                                               
                          總編輯褚瑞基

■ 目錄

封面/華德福-晨圈(繪:陳永興)
 
9  編輯室手記
 
10  新聞
 
 新聞延伸
18  現場介入/港區邊緣,策一種時空過渡的可能
 凌宗湧
 
 書介
20  On Honest Design蘆沢ㄙv空間.物件設計作品集
 方尹萍、加藤純
 
玩樂下的建築 – 教育及教育空間
 論述
22  校園是許多人的夢田
 劉木賢
 
 作品檔案1523
26  朝日幼兒園(日本)
 Asahi Kindergarten
 (株)手塚建築研究所
 
 作品檔案1524
 吉野托兒所及幼兒園(日本)
 Yoshino Nursery School and Kindergarten
 (株)手塚建築研究所
    
42  新竹華德福
 水牛建築師事務所
 
 訪談
 水牛的創立及經營哲學
 水牛建築師事務所
 
 作品檔案1525
 陽光國小華德福實驗分校第一期校舍整建工程
 水牛建築師事務所
 
 作品檔案1526
56  雲林縣水林鄉圖書館及周邊環境改善工程
 -傳統社區的文化拉皮  水林的挽面行動
 賴人碩建築師事務所
 
 作品檔案1527
 雲林縣立虎尾國民中學老舊校舍拆除重建工程
 賴人碩建築師事務所
 
 作品檔案1528
66  新北市立江翠國中室內溫水游泳池共構地下停車場工程
 蕭力仁建築師事務所
 
 作品檔案1529
70  臺北市定古蹟新富市場再利用整建工程
 behet bondzio lin architekten | 清水建築工坊
 
 作品檔案1530
80  北港文化中心
 張瑪龍陳玉霖聯合建築師事務所MAYU architects+
 
 作品論述
88  需求.想像.參與
 -黃啟軒&蔡佳吟「用愛扎根」的藝術
 陳湘汶
 
 作品檔案1531
94  一遇
 李明哲建築師事務所
 
 作品檔案1532
100  寶泉寺(日本)
 Housenji Temple
 фヲ①建築研究所
 
TA:好作品徵集
 
 作品檔案1533
106 高腳屋
 王曉奎建築師事務所
 
 建築與藝術
112五股行,山上故人,山下新城
 建築大叔

187(需代訂)
M6004B
台灣建築 No.257:【南向對話-台灣V.S東南亞建築的地域對話、修澤蘭逝芯一周年紀念特編】   ■ 內容簡介

    ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

2月手記 2017
「南向政策」-這一個政治以及國家策略的想像,對於我們建築人來說,到底暗示的是甚麼呢?西方殖民觀點下的「東方主義」(Orientalism)雖早已在時光中被逐步抹去,但如今南亞再度被凝視的價值,則由資源的提供者成了市場開發的潛力者。但是南亞真的這麼「不堪」嗎?她只是一塊提供補足世界市長擴張達到瓶頸的處女地,只因為她的人口眾多,以及多數區域地緣政治逐步走向市場經濟的原因嗎?在台灣政治術語中的「南向政策」其根本用字「向」果真提倡的概念還正是一種積極的經濟侵入,這個「向」絕對不是一種凝望下的學習,一種被動、輕柔的觀摩想像。
 
最近許多東南亞的建築觀察團帶回的確是令然讚嘆;越南的武重義竹構造真的令人驚艷、馬來西亞林錫山的熱帶建築風情令人神往、楊經文的生態建築推演想像的創意啟發…還有在泰國、新加坡、印尼、馬來西亞等國家首都中出現的超級現代大師作品。然而我想像的相互學習的「南向」並不在只是「哇!」的感受,而在於提供我們建築師們面對自我創作過程中,給予對話他者的機會。而東南亞南向的對話儼然已成為重新思考地域性另一個開啟的窗口,其原因有二:(1)由批判性地域主義開啟的地域觀,過去常理論化的對於在地材料的一味熱情,隨著時代的變化也面臨何謂在地材料以及老式工藝技術喪失後,在地材料已急需新的詮釋機會;而東南亞年輕建築的實驗性提供了不僵化下的地域觀點頗令人值得玩味。(2)許多在地年輕建築師們在一股頗具時間感中體會身體、建築和自然間的互動;他們的建築提供一種不可言喻的地點氛圍。對於台灣逐步都市化而都市和鄉間兩極中的分野狀態中,台灣建築師們似乎習慣了將自然當成造景的工具,而非生活伴隨的一部分。對於更加具自然性的許多東南亞建築師作品中,我們看到一股有趣清新的地點文化想像。
 
我選擇了馬來西亞建築師團體窩工房(TETAWOWE)以及WHBC的各三個作品,和台灣的寬和、和光接物以及深宇建築師事務所的幾件新案作對話。台灣的幾個案子基本上都位於郊區,可看到的是這幾年逐步成功的幾種設計實踐:多元的材料組合、細膩的細部、木頭建構或內裝的建構、物理環境以及自然植栽的使用、以及在地紋理的連接等。而馬來西亞案則看到混凝土的強大表現性、熱帶性的物理環境性、金屬的大量使用、植栽的使用等等特性。我想任何一位觀察者不須過多被指引,但卻都能看出相似以及極為不同的空間質感;這一部分引介的「對話」應頗能有激發相互間的凝望。
 
就在去年的2月27日,著名的建築師修澤蘭病逝於大陸。11月教育部為中山樓建成五十周年頒發感謝狀給傅積寬先生(修澤蘭丈夫)。也約莫在同時網路上傳來姜樂靜建築師對於修女士已經過世一事感到不可置信,因為包含公會、建築相關雜誌、以及主流媒體似乎都未曾報導。對於這一位傳奇人物的過去,而我們的無感確實不可思議。但礙於學界對於修澤蘭研究的確很有限,《TA》唯一能做的是在這「健忘成性」時代下的修補一點我們受損的記憶。由殷寶寧及徐明松老師等人提供的幾許觀察論述,配合由殷老師協助下所編輯出來的一份「修澤蘭經典20」圖文版。 我個人是期待有人能拿這一份資料去走讀僅剩下的十八座經典,看看在那遙遠年代中台灣最強女建築師到底做了甚麼有趣的事。但或許誠如另一位建築大老所言,修澤蘭真正絕佳的原創作品不多(十五件吧!),但觀察她所建成的「世界」也算是觀察我們自己血脈中的一條紋理-深刻且動人。
 
                                                                                                                   總編輯褚瑞基
■ 目錄

7  編輯室手記
 
8  新聞
 
南向對話-台灣vs.南亞建築的地域對話
    論述
16  我們需要談地域主義建築嗎? 
    郭肇立
 
    作品檔案1499
18  L45(馬來西亞)
    TETAWOWE 
 
    作品檔案1500
    Jungle Lodge(馬來西亞)
    TETAWOWE
 
    作品檔案1501
    ipoh old block(馬來西亞)
    TETAWOWE
 
    作品檔案1502
34  建築鷹架與原住民工藝打造社區浴室及廁所(馬來西亞)
    WHBC Architects 
 
    作品檔案1503
    狗的度假屋與其護院舍(馬來西亞)
    WHBC Architects
 
    作品檔案1504
    蔥鬱之間—熱帶之屋(馬來西亞)
    WHBC Architects
 
    作品檔案1505
50  中寮劉宅
   寬和建築師事務所
 
    作品檔案1506
    冬山河鐵人三項運動訓練中心新建工程
    與水域地景共生的地景運動設施
    寬和建築師事務所
 
    作品檔案1507
64  嘉義朴子李宅
   和光接物環境建築設計
 
   作品檔案1508
72  簡舍
   深宇建築師事務所
 
   作品檔案1509
78  景與井
    dotze innovations studio + ARJR Architects
 
   論述
84  重回自然:百花齊放的泰國性建築
    洪人傑+Kulthida Songkittipakdee(宋寶庭)
 
    論述
88  東南亞建築現場觀察
    林祺錦
 
    論述
92  多元文化下的建築發展 
    張集強
 
修澤蘭逝世一周年紀念特編
 
95  修澤蘭逝世一週年
 
    論述
96  修澤蘭作品經典20
   殷寶寧
 
    論述
100 修澤蘭作品經典20
   殷寶寧
 
    論述
104 邁向建構台灣構築文化理論的幾個思考(下)
   許敬忠
 
    論述
106 邁向建構台灣構築文化理論的幾個思考(下)
   徐明松
 
    論述
109 邁向建構台灣構築文化理論的幾個思考(下)
   許麗玉
 
TA:好作品徵集
 
   作品檔案1510
112 安宅里
   軾一設計
187(需代訂)
M6004A
台灣建築 No.256:【生活性的城市、大尺建築+郭旭原建築師事務所、修景建築及空間】   ■ 內容簡介

    ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

2017一月手記
 
2016年過去,我在《ta》總編輯的位子正好一年;一年來我最喜歡的專題則為: 一月的「未完成的國際競圖」、二月的「中國熱」、七月的「小建築人大夢想」、九月的「都市景觀主義」、十一月的「Tectonics」。在不斷面對速度狂飆的年代,雜誌的角色相當尷尬,它追不上數媒的快、又沒嚴謹論述書籍的重,於是它的存在,的確令人焦慮!而我只想做一件事,既然《ta》無法飛翔自在,也無法裝出泰山之頂之勢,那就試圖「演」出一種具氣勢,但又不是太令人感受威嚇的姿態;它邀約大家「閒逛」,但卻另設暗門,以便請邀約有心人入內,小酌某種建築思想一番…
 
以上種種企圖成果如何,靜待讀者判斷;但台灣建築雜誌媒體還是無時無刻急需被定義。買《室內雜誌》的讀者,會由其中找他夢想空間的設計師,如果有人以此做為他選擇室內設計師的依據,我不感驚訝;但應該沒有人以建築雜誌所刊登的內容來找建築師吧!?於是繞回了原點,建築雜誌像《ta》是誰在關心及閱讀,應該就是這個雜誌想像的自己樣貌。這一個「自我的想像」的樣貌,被我聚焦的應該就是「建築設計界」和建築文化間的聯繫;但它不是技術上的連接,而在於使得圖、文給予讀者們某種觸動的機會。
 
「大尺建築師事務所」(郭旭原+黃惠美)再一次出現在《ta》。這次的刊出聚焦兩個思想上的呈現;一、延續多年來事務所中論述的建築在都市中的角色為何,以及建築如何誘發豐富的都市生活行為及活動。二、在事務所自我的角色定位中,如何透過公共建築的投入中,測試建築/都市設計下的理念。
 
試想著作為一位建築人,過去教育中由文藝復興人到柯比意的學習鍛鍊,無不強調這個職業的「魔力」¬─它的成果可改變社區、都市甚至國家的機會。如今的「建築」雖已經不再如此被偉大地凝望,但建築還是一個巨大的空間介面。在逐步私有化、單一化的都市地區中,公有建築的介面是一個抵抗被資本全面控制的機會,而「大尺」投入的公有建築似乎有著將事務所資源及樣貌進行和社會連接的變換及轉檔。
 
都市中豐富的生活質感已逐步流失,新重劃區域的住宅為強調其高貴性,常放棄原有的一樓的公共性連接,於是住宅區域產生閉鎖性;這種新都市一方面拉出了階級差異,另一方面也讓可生活性(livable)的都市感消失。它帶入的是尖峰交通、汽車文化、社區安全、公共設施及管理的不均的問題,更讓都市行為均質化、切割化。如今如有機會漫步在台北的街區後巷,建築樣貌的多元、人性尺度的舒適、以及轉角出現的小餐廳,無不令人感到舒適愉悅。但想像未來時則不禁擔憂。
 
類似「富藝旅」、「LUMI」等有趣都市空間,猶如在城市中加上了不種的調味-有些火辣、有些清爽、有些則是恬靜;他們給城市的是層次的享用,以及轉角的驚奇。在一座有趣及偉大的城市中,並不是有多少高級住宅或是奇觀建築,而是這城市中宜人的人性空間。都市的趣味是我們這一代人…也許最後一次能真正體會。但過了後…說不定我們也只能憑弔及回憶。
 
一個近來值得關注的內容則是景觀改造(修景建築/空間)議題。這議題輻射出的核心討論則是國民美學素養的養成及思想;許多近年在各地出現的改造案則成了景觀的大災難。於是《ta》為消除大家眼障,提供一些不錯的環境及建築改造案。這裡有甫獲得景觀建築大獎,由行遠國際工程設計的猴硐煤礦博物館區、境向聯合建築師事務所的台電大樓空間改造、里埕設計的金門縣政府工務處外牆改建、薛晉屏的新北市坪林茶業博物館改造、以及戴小芹建築師事務所的陽明山美軍舊俱樂部改造。對比改造的前、後樣貌,說明了改造(修景)不只是一個專業,更是一個德行。當前常見到許多不嚴謹的景觀改造案;他們就算只是增加幾幅彩繪,放上某些設施,但是對於整體空間的價值卻是只有破壞減損…甚至,更糟的成了給了原本已經搖搖欲墜待修補的景觀,更加毀滅的一擊。
 
 
                                                                                                                       總編輯褚瑞基
■ 目錄

封面/富藝旅
     (大尺建築+郭旭原建築師事務所)
 
 9  編輯室手記
 
10  新聞  
 
生活性的城市
18  論述
   《描繪一張有生活感的城市明信片: 保留了,然後呢?》
    黃金樺
 
22  專題報導
    大尺的原都市建築
    大尺建築+郭旭原建築師事務所
 
24  作品檔案1487 
    富藝旅
    大尺建築+郭旭原建築師事務所
 
  作品檔案1488
    富山居
    大尺建築+郭旭原建築師事務所
 
作品檔案1489
    花沺藏
    大尺建築+郭旭原建築師事務所
 
作品檔案1490
    御松郡
    大尺建築+郭旭原建築師事務所
 
    作品檔案1491
    方念拾山
    大尺建築+郭旭原建築師事務所、昌瑜建築師事務所
   
    作品論述
    三興公共住宅競圖
    大尺建築+郭旭原建築師事務所
 
    作品論述
    台北科技大學研究大樓二期及活動中心競圖
    大尺建築+郭旭原建築師事務所
 
64  論述
    大尺建築的形式邏輯
    王俊雄
 
66  訪談
    大尺建築的云何應住
    褚瑞基 
 
68  作品檔案1492
    LUMI+旅店
    葉嘉建築師事務所
 
72  論述
    建築咖哩論─郊區另類風景下建構新自然的建築體系
    洪人傑
 
76  論述
    面向全球環境議題的城市空間改造
    王秀娟
 
78  作品檔案1493
    台電大樓戶外藝術環境改造
   境向聯合建築師事務所
    
84  作品檔案1494
    新北市坪林茶葉博物館屋舍修繕及景觀更新
   薛晉屏建築師事務所
 
89  作品檔案1495
    金門縣政府工務處外牆整建設計
    里埕設計工坊+水牛建築師事務所
 
92  作品檔案1496
    陽明山美軍俱樂部  
    戴小芹建築師事務所+黃巢設計工務店+太研規劃設計顧問有限公司
 
98  作品檔案1497
    猴硐煤礦博物園區  
    行遠國際工程開發股份有限公司
 
102 TA:好作品徵集
  作品檔案1497
    山野之間  
    廖炯昇空間設計工坊
 
108論述
    九九峰下的地景藝境─評「毓繡美術館」的建築思想
    邱浩修
 
110 專欄
    台灣建築的過往軼事  
    凌宗魁
187(需代訂)
83954
好設計,4個法則就夠了:頂尖設計師教你學平面設計,一次精通字型、色彩、版面編排的超實用原則〔全新中文範例暢銷升級版〕   ■ 內容簡介

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適用於任何設計案的4大基本原則、獨家傳授的平面設計祕技、新穎的字型和豐富圖片實例,讓你的設計從此大不同!

▌這本平面設計經典入門書可以學到哪些技巧?
◎ 如何運用4大法則做出優質的設計?
◎ 如何為你的設計選對字型?
◎ 如何為你的設計配色最吸睛?
◎ 如何用標點符號和配圖為你的設計加分?
◎ 如何設定字級大小、行距寬窄最專業?

▌本書的設計解說可以幫你做什麼?
◎ 學習簡潔編排有效溝通,展現視覺的力量
◎ 掌握色彩的原理和應用,提升美感
◎ 字體搭配更多元,一次弄懂字型的基本知識和運用方法
◎  了解設計過程中遇到的問題,讓設計變得更有趣
◎ 打破框架自由發想,練就設計之眼

▌本書有哪些特色?
◎ 簡單易懂的設計概念,清楚對照的實例說明
◎ 設計案例比較解析,避免容易犯的錯誤
◎ 解讀設計師的構圖和版面編排訣竅,培養好設計鑑賞力
◎ 內附隨堂小測驗,輕鬆檢視學習成果
◎ 收錄「中文字體的設計原則」,更好讀、隨時用

▌本書提供哪些設計需求的解答?
◎ 想學平面設計卻不知如何入門?
◎ 想跟設計師合作卻不知如何溝通?
◎ 渴望設計出人人稱羨的專業企畫書?
◎ 希望做出讓面試者印象深刻的履歷?
◎ 希望自己的作品看起來不會顯得業餘? 

■ 目錄

這是你在找的書嗎?

【設計原則 Design Principles】

1. 引言 
約書亞樹的頓悟
四個基本原則

2. 相近 
相近原則摘要:基本目的╱如何達成目標╱注意事項

3. 對齊 
對齊原則摘要:基本目的╱如何達成目標╱注意事項

4. 重複 
重複原則摘要:基本目的╱如何達成目標╱注意事項

5. 對比 
對比原則摘要:基本目的╱如何達成目標╱注意事項

6. 複習四大設計原則 
相近
對齊
重複
對比
隨堂測驗第一回:設計原則
隨堂測驗第二回:重新設計廣告
摘要

7. 色彩設計 
神奇的色相環
色彩關係:補色╱三色組╱分裂補色三色組╱近似色
暗色與淡色:創造自己的暗色與淡色╱單色╱暗色與淡色的組合
留心色調 
暖色系與冷色系
如何選擇顏色? 
CMYK與RGB:印刷與螢幕
印刷品與網頁的分色模式
隨堂測驗第三回:色彩

8. 續談設計技巧 
系列或品牌設計
名片:名片設計技巧╱格式╱字體大小╱保持風格一致
信箋抬頭與信封:信箋抬頭與信封設計技巧╱信封大小╱製造視覺焦點╱對齊╱第二頁╱傳真與影印
廣告傳單:廣告傳單設計技巧╱製造視覺焦點╱採用有對比效果的小標╱重複╱對齊
通訊刊物:通訊刊物設計技巧╱對齊╱段首縮排╱不要用Helvetica/Arial字體!╱易讀的內文
摺頁文宣:摺頁文宣設計技巧╱對比╱重複╱對齊╱相近
明信片:明信片設計技巧╱你的重點是什麼?╱抓住閱讀者的注意力╱對比╱整體規則
廣告:廣告設計技巧╱對比╱字體選擇╱反白
履歷表:履歷表設計技巧╱對比╱重複╱對齊╱相近╱設計與媒介搭配

【字體設計 Designing With Type】

9. 文字編排的基本法則 
標點後只按一個空白鍵
引號
撇號
隨堂測驗第四回:撇號
連接號
特殊符號
重音符號
大寫
底線
字間微調
寡行與孤行
其他

10. 字體(和人生) 
和諧
衝突
對比
摘要

11. 字體類別 
古典體
現代體
方塊襯線體
黑體/無襯線體
書寫體
裝飾體 
注意事項
隨堂測驗第五回:字體分類
隨堂測驗第六回:粗細轉折
隨堂測驗第七回:襯線
摘要

12. 字體對比 
大小
粗細
結構
樣式
方位
顏色
對比技巧組合
摘要
隨堂測驗第八回:對比或衝突
隨堂測驗第九回:準則
對比組合練習

【補充資料 A Few Extras】

13. 融會貫通了嗎? 
設計流程
練習
好,重新設計這件作品! 

14. 隨堂測驗解答與參考 
隨堂測驗解答
「鍛鍊你的設計眼光」參考答案

15. 本書字體 
主要字體
現代體
方塊襯線體
黑體
古典體
裝飾符號
書寫體
裝飾體

附錄
迷你詞彙表
參考資料
中文字體的設計原則
4大設計法則演繹

■ 作者簡介

◎ 羅蘋•威廉斯Robin Williams

  著有超過二十本暢銷書和得獎著作,包括《寫給大家的WEB設計書》(The Non-Designer's Web Book)、《羅蘋•威廉斯設計工作坊》(Robin Williams Design Workshop)、《Mac小書》(The Little Mac Book)等。透過寫作、教學和參加研討會,教導及影響所有使用電腦的人,包括設計、字體、桌上排版、Mac與網路等領域。

  現居新墨西哥州聖塔菲(Santa Fe)郊外的高沙漠區(high desert)。每天早上都能看到日出,傍晚欣賞日落。孩子已長大離家,正在撰寫非電腦領域的書籍,到世界各地有趣的地方旅行。獲頒莎士比亞研究博士學位,對她來說,人生是一場不斷開展的冒險。

相關著作
  《寫給大家的字體書》(The Non-Designer’s Type Book)
  《寫給大家的WEB設計書》(The Non-Designer’s Web Book,與約翰•托列﹝John Tollett﹞合著)
  《羅蘋•威廉斯設計工作坊》(Robin Williams Design Workshop,與約翰•托列合著)
以及Mac相關書籍:
  《麥金塔電腦非打字機 第二版》(The Mac is not a typewriter, second edition)
  《羅蘋•威廉斯Mac OS X書》(Robin Williams Mac OS X Book)(每一個OS版)
  《Mac小書 Leopard版》(The Little Mac Book, Leopard edition)(及其他)
還有羅蘋最喜歡的(羅蘋的)書:
  《雅芳河畔的天鵝》(Sweet Swan of Avon: Did a Woman Write Shakespeare?)

■ 譯者簡介

◎ 張妤菁

國立高雄師範大學英語系畢業,國立高雄第一科技大學應用英語所翻譯組,現為自由譯者。

◎ 呂奕欣

師大翻譯所筆譯組畢業,曾任職於出版公司與金融業,現專事翻譯。

382.5(需代訂)
62547C
書上設計展2019   ■ 本書特色

  2個校系主題作品,剖析策展思維Re-think。
  18組金點新秀、15組紅點、12組放視大賞……,青春視角看議題本質。
  10件〈設計發浪〉評選「新一代後浪賞」,透視設計核心價值。
  6位行內人:設計師對談、轉彎人生分享,遇見不設限的未來。
  4個得獎者追蹤,直擊獎項過後的現況。
  57項國際賽事等〈設計戰國策〉設計人獎勵充電資源。

■ 內容簡介

  一本為專題製作而生的設計年鑑

  選系前-解鎖設計迷霧
  就學中-完勝畢業設計
  畢業後-透視新銳創意

  __________

  致 迷路的設計人
  第一本畢業製作的設計指南,
  給此刻正為設計瘋狂的你。

  迷路在專題路上?
  想成為設計,你得先戰勝畢業設計!
  卡關在設計途中?
  親愛的設計師,你還有設計之外的選擇;
  不是本科又怎樣,想就衝了啊!

  「台灣畢業設計年鑑」,
  獻給找尋設計未來與追尋設計靈感的你。

  多元的設計佳作,帶你跳脫同溫層的設計視野,
  給苦惱專題的你答案、懷疑未來的你方向、燒腦設計的你熱情,
  讓你不只找到設計的出口,更找回你自己!

  ※主題報導:〈設計發浪Designsurfing〉共同企劃
  ﹝設計對談│好啦,設計人生真的沒你想得這麼美!﹞:顏伯駿 X YAODE

  ﹝得獎之後│得獎設計師的真心話與大冒險﹞:張溥輝(金點新秀最佳)/劉愷臐]新一代後浪賞)/嚴堯瀚(放視大賞優選)/歐陽玉珍(紅點最佳)

  ﹝轉彎人生│不是本科又怎樣,想要就衝了啊!﹞:尹立(前高雄文化局長)/黃泰彥(金雞母主廚)/顧介鈞(前美可特設計)/安宜倫(麻醉風暴2攝影)

■ 序

  
設計有態度

  成為想要的改變

  「You must be the change you want to see in the world.」(你必須成為在世界上想要看見的那個改變),印度國父甘地曾如此說。設計,不免肩負著改變的使命,然而,每一個改變,儘管在設計的腦海裡是清晰的,但對於旁人卻是模糊懵懂。如何能被看見、被了解?一種從自身開始,屬於你的態度、你的調調,自然而然化於無形,讓改變發生。這次在《書上設計展2019》中,希望帶出一個成為自己的「態度」,這個態度,就從自己開始,勇敢行動,成為你自己就好。簡單卻也很不簡單,這經常必須先經過一番自我的質疑、掙扎,從零開始。但,總得真心,才能成為。

  思考與行動的平衡
  《書上設計展2019》獨立收錄了兩組策展作品,從〈無腦〉回歸最初的純粹動腦思考開始,到〈來噪〉的勇於發聲。希望帶出在於內思考、於外行動的刺激。每一個知道,都需要行動來耀眼,點亮每一個靈光乍現。所謂的知行合一,難免左右為難,總在不時提點的激發下,讓傾斜的思緒,能往另一端擺盪,帶來更多的平衡。透過這兩組學校的策展作品中,從策展思維透視設計本質,在專注作品的同時,也能試著用另一種廣闊全面的角度,替思維注入不同的高度。

  沒有絕對的解答
  而在〈作品故事〉的單元,接續《書上設計展3.0》的「議題」分類方式,希望不只能乘載在趨勢中找到一些方向的可能,更能夠帶來追根究柢最根本的思考。在探討作品議題分類的同時,會發現很多時候並不是絕對的A 或B,可以就像一字腿,橫跨在不同的面向。也許換作是你,又會出現了不同的視角看法,但那又如何呢?《書上設計展2019》正希望帶給你的正是一點想法的開端,你給自己的答案、給自己的方向、甚至只是一點說不出來是什麼的感覺都好,因為你要的解答,說真的只能靠你自己。每個作品最後的「Designer’s Talk」設計人聊天室,會發現到你不孤單,因為還有一群跟你一樣也在摸索、在努力、在堅持的人。別忘了讓自己去發掘事物的真相,層層剝到最核心,而不是那個你看到的、別人的解法。你必須是真愛,才能長久。

  畢業設計只是個開端
  雖說《書上設計展2019》中的作品,是源自畢業設計的優秀作品,但很多作品的高度,已經不只是活在學校的作業裡,還擴及國內像是金點新秀、A+ 創意季、放視大賞、青春設計節…,更有許多成就了自己往國際邁進的媒介,像是紅點、iF…。除了展覽及競賽的亮相,為了讓畢業製作不隨著畢業而落幕,甚至成立公司、利用募資等,讓那個在專題製作當中堅信的目標,能夠有落地、量產的可能。機會沒有憑空降臨的,就是不斷去尋找、持續去嘗試,把握每一個能使力的機會,把它做到最好,先不去設想太多的以後,當下全心全意的付出,就能帶來最豐盈的收穫。但切莫把得失心看得太重,不管現在看起來的好壞,都不等同於將來如何的保證,把當下的每一步都踩穩踩滿,那個你要的遠方,才可能一一現形。

  活出自己的勇氣
  第四集中的〈專欄觀點〉收錄了設計發浪評選的「新一代後浪賞」作品,第四單元的〈主題報導〉更是與設計發浪在《書上設計展2019》中,希望帶來不論是正在設計中或對設計(或相關)有興趣的人,能懷抱更多追求的勇氣。裡面除了有來自設計人的對談、得獎者的後續追蹤,更特別的是在「轉彎人生」收錄了以設計為始或終的幾個分享,他們也曾經日夜為設計燃燒生命,但發現了其他更熱愛的東西,而帶著與其他本業中不同的設計養分,在新的行業中繪出不同的色彩;更有出生並非設計相關,但就是一股想要的熱情,帶自己在設計相關領域裡,活出自己跟別人不同的力度。其實並不限定是設計,用心走過的路都沒有浪費;任何想要抵達的地方,就算你現在還很遙遠,但只要你想,就不要被害怕裹了足,因為跨出去後的一片天,絕對不是站在原地看得見的。你的起始點也許現在看來不是你的目的地,但也因為這個點,畫出你獨一無二的亮點。

  現在就是最好的時候
  《書上設計展2019》收錄了一群設計新銳佳作,他們仍懷有設計師骨子裡那活力、勇敢、大無畏的天馬行空。希望帶你從青春視角看見當代的軌跡,從過往足跡面對真實的自我。千萬別只是一窩蜂,那當浪潮過了,還剩下多少走下去的力量?在與時並進的同時,別忘了本質追求的所在,而莫絢麗了外表,卻空泛了內在。找到你想要的目的,那個方法自然就會隨之而來。《書上設計展2019》從各面向來探討對設計的「態度」,但最重要的還是要回歸到,你自己的態度呢──「設計有態度」,為愛而生的行動,就能帶來你跟別人不一樣的氣勢;因為,這就是你,誰都無法取代的你!

■ 目錄

序言:設計有態度
【01 Star 策展思維】
無腦 without computer
來噪 Make Some Noise

【02 Works 作品故事】
Topic 1-社會關懷
Answers? 回應
逗狗狗 DOGOGO
歡迎來到肝大
炊炊良風
導盲機 GUIDRONE
移工世代
怪物實驗室
束髮拾伍
感溫意識

Topic 2-地方創生
彼處的自我歸屬
城市菌生-生活突變的建築
喃南
舊市生活
蘊綠釀時蹤

Topic 3—文化傳承
辭生綿綿
點點造夢
漁續
女漢字
祀合
小墨器
移分子
藍nâ
這箱有戲
絕妙好築

Topic 4-永續發展
順袋
追吧Chase it!
做陣來瘋鴞
第一堂課
SIRCALL
塑縛
Under 1.0

Topic 5-科技未來
食態
PROBE
ReUnit

【03 Columns 專欄觀點】
關於Presentation的後浪戰守則
難以歸類特別獎-Message Flow
難以歸類特別獎-众展 ZHONG EXHIBITION
整合解決問題獎-LASTY 菜市場購物組
社會振興公益獎-RosenBridge 羅森橋 流動廁所設計
社會振興公益獎-Sit Saw 新型態身障者街賣車
商業模式創新獎-Real Dive
似有非有實用獎-末日終結者 濾淨式拖把輔具設計
似有非有實用獎-takeout
原創實驗工藝獎-No Crumbs Laboratory 不屑
原創實驗工藝獎-C FOOT PRINT

【04 Repor 主題報導】
設計對談│好啦,設計人生真的沒你想得這麼美 !
得獎之後│得獎設計師的真心話與大冒險
轉彎人生│不是本科又怎樣,想要就衝了啊!
從設計師變成文化局長的狠角色--前高雄文化局長 尹立
設計一碗法式基底台日混血的挫冰--金雞母主廚 黃泰彥
鐵人三項般的設計轉職人生--前美可特設計 顧介鈞
心理的溫度拍出不妥協的影像人生--麻醉風暴2攝影 安宜倫

【05 Others 附錄其他】
IDC設計戰國策
廣告專題企劃

■ 作者簡介

◎ 尼普利編輯室企劃

  「尼普利網路科技有限公司」成立於2004年。自2014年起,有鑑於繁忙的生活,讓人們無暇關注生活的美好,因此轉型文創品的開發與製作,希望透過我們,打造俯拾即是的感動,開啟視界更多無限的可能。而跨足出版,則是另一個遇見更多創意的形式,我們著眼於能提供創作者有個發光發亮的舞台,讓出版本身不單只是出版,而是可以替作者的生命帶來新的翻轉,也能帶進讀者新的視野,無形間讓整個環境氛圍有一股正向循環。有能力就不怕別人看不見,我們致力於提供每個認真的創作者,表現自己的平台。一點一滴經由我們的努力,讓社會環境能夠更平和而美麗。

  加上網路3C時代的來臨,閱讀和出版已經不侷限於傳統的表現形式,因應市場及環境的變遷,除了平面,更有數位及實體的融入轉換,以因應新時代的需求。我們也建立了「尼普利文創市集」(http://nipelly.weebly.com/),不只將集合各式文創商品的介紹,更將串聯整合進設計師,讓網站不只能看到形形色色的創意、更知道設計者的心意,幫助創作者能展現自己。藉由跨越紙本的形式,並結合文創產品的開發,營造一個多元化共生互利的全新服務模式。
424(需代訂)
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享受製作黏土美食&復古紙家具的樂趣:myongs的迷你模型  

■ 內容簡介

  笨拙日常的逗號,
  改變我人生的迷你模型


  單純作為興趣而開始的迷你模型作品,每當稱讚它很漂亮及關注它的人增加一名、兩名時,我就很珍惜不自覺熬夜及熱情製作的每一天。

  託它的福,我才可以參與小型的展示會,也才有機會向對製作迷你模型有興趣的人授課。更令人驚訝的是,原本很容易害羞、口才不好的我,竟然上電視節目好幾次。怎麼會產生這樣的自信呢?我相信是迷你模型的力量,雖然很小卻能改變我的人生。

  有個更令人心跳加速的事情,是從IOC國際奧林匹克委員會傳來提案,他們要求我向全世界的人展示拌飯、年糕湯等迷你韓食模型料理,作為宣傳2018年平昌冬季奧運會的趣聞軼事。我一面期望平昌冬季奧運會成功、一面卯足全力製作的迷你韓食模型料理,透過IOC的臉書等社群網站向全世界介紹,立刻受到世界上260萬人的矚目。這些如夢一般的事情,藉由迷你模型成真了。

  所謂的「一開始」就是不管做什麼都會感到生疏、猶豫。請先試著用黏土和一張紙挑戰迷你模型吧。我相信微小而真實的幸福是來自於開始的力量。

■ 序

  
我曾想要有個專屬於我的興趣,可以暫時將腦中複雜的想法摺起來收好。最重要的是,我迫切需要把期待轉換為現實。無意間用黏土和一張紙開始這個叫作迷你模型的興趣,它把一轉眼就過了七年的時間和幸福,作為禮物送我。

  單純作為興趣而開始的迷你模型作品,每當稱讚它很漂亮及關注它的人增加一名、兩名時,我很珍惜且不自覺熬夜及熱情製作的每一天。由於這如同禮物般的時光,讓一些無法想像的工作展現在我眼前。

  託它的福,我才可以參與小型的展示會,也才有機會對製作迷你模型有興趣的人授課。更令人驚訝的是,原本很容易害羞、口才不好的我,竟然上電視節目好幾次。怎麼會產生這樣的自信呢?我相信是迷你模型的力量,雖然很小卻能改變我的人生。

  有個更令人心跳加速的事情,是從IOC 國際奧林匹克委員會傳來的提案,他們要求我向全世界的人展示拌飯、年糕湯等迷你韓食模型料理,作為宣傳2018 年平昌冬季奧運會的趣聞軼事。我一面期望平昌冬季奧運會成功、一面卯足全力製作的迷你韓食模型料理,透過IOC 的臉書等社群網站向全世界介紹,立刻受到世界上260 萬人的矚目。這些如夢一般的事情,藉由迷你模型成真了。

  所謂的「一開始」就是不管做什麼都會感到生疏、猶豫。請先試著用黏土和一張紙挑戰迷你模型吧!我相信微小而真實的幸福是來自於開始的力量。感謝社群網站上的朋友們以支持和稱讚給予我力量,也感謝所有關注我作品的人。我想和默默在身邊支持我的鎬俊以及親愛的瑞珍、瑞妍說聲「謝謝」。

■ 目錄

Chapter01 前往黏土的世界美食之旅
20 英國–炸魚薯條
24 中國–廣式點心
30 韓國–九節d
36 法國–法國蝸牛
40 德國–德式香腸
44 西班牙–海鮮燉飯
50 墨西哥–捲餅
56 印度–咖哩&烤餅
60 日本–握壽司
66 越南–米線
72 美國–熱狗堡
76 泰國–泰式酸辣蝦湯
82 南美洲–恩潘納達
86 馬來西亞–沙嗲
90 捷克–烤豬膝

Chapter02 用紙裝飾的復古簡單生活
104 書桌.桌上型書架.椅子組合
110 餐桌.椅子組合
116 粉紅客廳置物櫃
122 餐具櫃
128 復古簡練的衣櫥
134 客廳裝飾桌
138 廚房中島櫃&烹調用具
146 復古桌上抽屜櫃
150 復古行李箱
156 小道具

■ 作者簡介

◎ 張美英

  育有兩個孩子的平凡媽媽。透過在平凡的日常生活中偶然認識的迷你模型,夢想著小小的小人國,並且正在幸福地打造當中。除了用黏土和紙做出任何人都能輕鬆做出的食物模型或家具模型之外,也會苦思「有什麼是別人想不到的品項呢?」,想做出有自我色彩的迷你模型。也透過參與展覽會、徵選大賽及講座等,不斷地展開宣傳迷你模型的活動。在製作迷你模型時感受到日常生活中的特殊幸福,為了幫助讀者體驗這種感覺,因此出版這本《myongs的迷你模型》

  2013.05 參與む春天的微型藝術展め
  2013.09 參與むGETSOME Vol.3 Treewood展め
  2013.10 大韓民國紙張文化藝術作品公開徵募大賽 獲得銀獎
  2014.01 參與Kids MagazineむAmangめ舉辦的Kids Artist Project
  2014.04 《用紙板和黏土就能完成的:袖珍小物119款全圖解》出版
  2015.04 於Homeplus文化中心授課
  2015.06 全球創意產業Creator公開徵募大賽入選
  2015.08 《一日三餐:家常菜迷你模型》出版
  2016.01 參與KIDULT & HOBBY EXPO
  2016.02 出演SBS〈Star King〉
  2016.03 出演mbc〈直播今晚〉
  2016.03 出演KBS 2TV〈早晨〉
  2016.05 KBS 2tv〈TV幼稚園「Carrie和美味餐桌」〉開場影片拍攝道具
  2016.11 國際奧林匹克委員會(IOC)—平昌冬季奧運會 社群媒體宣傳影像製作
  2016.12 拍攝2018平昌冬季奧運會韓國飲食介紹影片
  2017.02 Red Velvet〈Rookie〉MV拍攝道具
  2017.04 出演mbc〈直播今晚〉
  2017.08 政府公益廣告〈互相交流的大韓民國—政策同感〉拍攝道具
  2017.12 贊助電視劇道具—KBS 2tv〈黃金光輝的人生〉
  部落格 greygrey10.blog.me/
  臉書 www.facebook.com/greygrey10
  Instagram instagram.com/myongsminiature/

382.5(需代訂)
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書上設計展3.0:設計有事嗎   ■ 本書特色

議題分類:打破單一類別,走向多元整合的議題分類,直探思考核心,回歸設計的初衷。
多元獎項:德國紅點、iF新秀、金點新秀、青春設計節、放視大賞…,感受不同評審目光。
其它評選:3件「ㄇㄞˋ點子人氣賞」及10件「新一代後浪賞」,看見更多精采佳作。
名人觀點:NO.1台日設計觀察站〈設計發浪Designsurfing〉跨刀協力,集結業界前輩,開啟更宏觀視野。
經驗分享:透過畢業設計人分享,激發對未來更積極的行動與想像。

■ 內容簡介

  找專題必看!挖新意必讀!
  第一本跨獎項、跨類別收錄專題設計的作品集,
  從無到有剖析設計概念不藏私!


  本書特別獻給以下的你:
  →正在找設計專題方向的你。
  →對成為設計有點憧憬的你。
  →丟失了曾有設計熱情的你。
  →要看看當前設計潮流的你。
  →燒腦中卻找不到靈感的你。
  →想換個方式解決問題的你。

  這是一本非典型設計書,嚴選29個作品,跨領域“議題”整合介紹,
  言簡意賅的解析作品關鍵眉角及後續發展的美麗與哀愁。

  一個專題設計可以說是設計人最熱血也最精華的階段總結。
  透過設計的青春視角,發掘亟待被解決的痛點。
  再拼命得獎,只為了用力讓世界看見問題,企圖用設計改變世界!

  ※ 專題企劃:〈設計發浪〉FOUND TAIWAN-水越設計 agua/平面設計 彭星凱/justfont 曾國榕/吳氏設計 Pili Wu/設計大舌頭

  ※ 觀點收錄:〈海流設計〉讓我搭一班會爆炸的電車-白輻射影像 洪鈺堂/洋蔥設計 Andrew Wong/廖小子/賴佳韋設計工作室 賴佳韋/永真急制 聶永真/三頁文工作室 顏伯駿

■ 目錄

推薦序:一起扮演千里馬的巨人(ㄇㄞˋ點子MyDesy)
推薦序:為自己做設計(設計發浪Designsurfing)
推薦序:挑戰,是追求夢想必經之路(樹德科技大學視覺傳達設計系助理教授兼系主任 邱惠琳)
推薦序:向不完美致敬!(前仁寶電腦體驗設計本部 設計經理 薛家和)
緣由:親愛的設計人,我們都是一樣的!
序言:成為一個快樂的設計人!

【PART 1 本文】
Topic 1—趨勢潮流
BAM
MONSLAND
Z Machine
沉默的牆 WALL
招聲
設計癮

Topic 2—城市意象
微旅食刻Gourmet Trip Time
霓虹neon
隱市聚
曜 Wish
關於那些美好想像

Topic 3—文化傳承
上游社會
小日字
不斷水
裝本書
氣界 INNER TAIKO
歸靈

Topic 4—生命關懷
uBag
竹肢足Bamboodia
與貓的日常對話
熱血荒源
點麵


Topic 5—環境生態
食悟鏈
Coloral- 珊瑚養殖系統
瓶困小島
奧客 OUT KE
漂浮板塊-人工漂浮研究島
蕨對值

【PART 2 特輯】
ㄇㄞ ˋ 點子人氣賞
邊緣色
開心吃早餐計畫
塵澱

新一代後浪賞
難以歸類特別獎-草根南人 摔BAR
整合解決問題獎- lohoi
整合解決問題獎- PALCO
整合解決問題獎- RUKI 小事
社會振興公益獎- Purify ARK
商業模式創新獎- MEATOGETHER
商業模式創新獎-紙炮仔
似有非有實用獎- Guidance Brick
原創實驗工藝獎- product style 面面
原創實驗工藝獎- Welcome to GYM Town 歡迎來到吉姆小鎮

【PART 3 後記】
FOUND TAIWAN
從大我視角思考設計師與社會的關係
包裝設計為台灣飲料市場帶來新啟示
募資環境成熟是字體設計師的新展望
小島國家的設計師更應放眼海外
設計思考的四大樞紐

讓我搭一班會爆炸的電車
洪鈺堂的電車難題—把每個案子都當成「作品」
洋蔥設計的電車難題—設計師在不同階段,要追求不同東西
廖小子的電車難題—隨便說好,折損的不是只有自己而已
賴佳韋的電車難題—千千萬萬種設計怎麼可能只有一種解法
聶永真的電車難題—面對低品質的輿論,政治類設計案還要接嗎?
顏伯駿的電車難題—美感並不是美,而是思想的突破

【PART 4 附錄】
學長姐快問快答
跟著MyDesy 遇見靈光乍現
從設計大舌頭看設計趨勢
IDC 設計戰國策
青春設計節

■ 序

成為一個快樂的設計人!

  如果你正在找尋專題的靈感、正困在設計團團迷霧裡,《書上設計展3.0》或許能給你一點方向;只是,你千萬也別一味的相信它!

  《書上設計展3.0》,「設計,有事嗎?」這個主題,想跟大家重回設計本質思考。我們的教育,養成了我們“接收”的習慣,但真正的改變、突破,往往從“質疑”開始。不同的角度觀看,會帶來不同的反思。就像閱讀(這本書),不論覺得這些作品好或不好、喜歡或不喜歡,別限於當下看得見的結果。更尤甚者,嘗試假設換成自己會如何做?還有什麼方式?方法絕對不只唯一,而設計存在的目的之一,更有不斷尋覓另一種更好、更合適的可能。框在理所當然裡,如何遇見不思議的瞬間?沒錯,設計人不只很有事,還很多事,就這顆不甘於現狀的心,企圖打造未來更多的好事。

  設計多元整合趨勢-「議題」分類

  無所不在的設計,關乎設計表現的姿態萬千。《書上設計展3.0》此次跨類別整合,改以「議題」呈現,挖掘國內外各角落、亟待被關注的面向。不同議題的作品,從自身出發,往往能更貼近看見隱藏在背後的真相。只是難的是,若不存在自身生活的難題呢?沒看見,不代表不存在。那些被忽略的一群,更需要大家重視,共同想方設法。那怕只是原型起點,但因為被看見,才有進一步發酵的空間。點出的癥結,有時候不見得是馬上可行的解決方案,卻可能成就下一步翻轉的起點。問題,也許顯而易見、或許隱而不顯,但每個漣漪,總有一個躍入的中心點,引起或大或小的波瀾。不是每個開始都沸沸揚揚,但肯定都有一股蓄勢待發的熱情。

  透視作品從無到有的故事

  《書上設計展3.0》在作品的介紹上,試圖統一系統架構、提綱挈領的述說每個作品的故事。從「作品簡介」開始,概略了解作品後,接著談談「作品特色」,初步掌握作品核心關鍵。進一步深入作品的「概念緣由」、「設計理念」、「作品過程」探討,甚至分享製作中遇到的問題,如何「突破困境」。再重新「回到最初」檢視自己當初的目標完成狀況,最後則淺談作品的「後續發展」期待,雖然有些囿於現實各分東西而停止,但也有不少作品有接續發展的規劃。儘管或許在這時候才發現,有其無法繼續的限制,但在此獲得的經驗,給了下次開花結果的期盼。

  你的設計隱響力

  第三集的〈Part2:特輯〉中,另外收錄了其他觀點評選的作品-「ㄇㄞˋ點子人氣賞」和「新一代後浪賞」,帶大家從不同的視角,遇見不同的設計。透過更多元的立場,引人去思考每個作品背後的故事,帶出更開闊不羈的思考可能。設計最難的是開始,總覺得好像能做點什麼,但最大的限制也往往是自己。先別設限的去想、逐步收斂,同時別忘檢視自己的優勢,相互結合;千萬別小看自己的設計隱響力,總有些什麼正在改變。後記的〈FOUND TAIWAN〉、〈讓我搭一班會爆炸的電車〉兩個單元,串聯了來自業界設計名人的觀點,深刻的透視來自設計現場的美麗與哀愁。再加入剛畢業不久的學長姐分享,激勵人從此刻就出發,打造專屬自己的設計旅程。

  熱情,轉動世界的能量

  最後想問問,此刻的你,對做的事感到心滿意足嗎?名廚江振誠曾說,要立志當一位開心的主廚,因為料理這件事而開心,幫助更多人,對更多領域做出貢獻,甚至後來歸還米其林二星,還懇請將自己的餐廳RAW排除在摘星名單之外(儘管後來仍摘星),讓自己更單純享受料理。套用在設計或人生亦然,都會經歷想(獲獎)得到肯定的時期,也許百轉千迴,走過「見山是山,見山不是山,見山還是山」三個階段。但無論如何,千萬別遺失了當初那個樂在其中的自己,別放棄透過設計去關懷每一個角落,最終將因為自己而變得更美好的世界,感到成就。

  如果你繼續看了第三集,期盼每一集都能讓你看見我們的成長,並帶給你滿滿的驚奇與收穫;如果第一次接觸,希望有一種相見恨晚的感覺,讓你已經開始期盼下一集的到來。每一個設計人,總有一顆不安於室的靈魂,如此才能帶來源源不絕的新氣象。隨時問問自己,最初設計的初衷何在?當初那股打死不退的熱情,此刻還剩下多少溫度?這一路的挑戰永不停歇,你一定要莫忘初衷,成為一個快樂的設計人!

■ 作者簡介

◎ 尼普利編輯室

  「尼普利網路科技有限公司」成立於2004年。自2014年起,有鑑於繁忙的生活,讓人們無暇關注生活的美好,因此轉型文創品的開發與製作,希望透過我們,打造俯拾即是的感動,開啟視界更多無限的可能。而跨足出版,則是另一個遇見更多創意的形式,我們著眼於能提供創作者有個發光發亮的舞台,讓出版本身不單只是出版,而是可以替作者的生命帶來新的翻轉,也能帶進讀者新的視野,無形間讓整個環境氛圍有一股正向循環。有能力就不怕別人看不見,我們致力於提供每個認真的創作者,表現自己的平台。一點一滴經由我們的努力,讓社會環境能夠更平和而美麗。

  加上網路3C時代的來臨,閱讀和出版已經不侷限於傳統的表現形式,因應市場及環境的變遷,除了平面,更有數位及實體的融入轉換,以因應新時代的需求。我們也建立了「尼普利文創市集」(http://nipelly.weebly.com/),不只將集合各式文創商品的介紹,更將串聯整合進設計師,讓網站不只能看到形形色色的創意、更知道設計者的心意,幫助創作者能展現自己。藉由跨越紙本的形式,並結合文創產品的開發,營造一個多元化共生互利的全新服務模式。

  尼普利著眼於提供創作者發揮的舞台,讓出版不單是出版,而能幫作者的生命帶來新翻轉,替讀者帶進新視野。加上網路3C時代來臨,希望跨越紙本的形式,結合文創產品的開發,營造一個虛實整合共生互利的多元服務模式。
424(需代訂)
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築跡2  

■ 本書特色

◎ 作者2010-2015年設計理念與作品分享。
◎ 以居住環境為主體的人文關懷設計。作品以闡揚天、地、人的空間主體為概念核心,強調「留一個房間給大自然」的設計理念。
◎ 中文為主,英文為輔,雙語內文解說設計的心路歷程。

■ 內容簡介
 

  以居住環境為主體的人文關懷設計。張景堯建築師2010-2015年設計理念與作品分享,「留一個房間給大自然」…

  《築跡2》收錄了張景堯建築師事務所2011年到2015年完工的案子,也是繼《築跡1》的腳步,持續累積在建築作為上的能量。雖然住宅仍是事務所的主力項目,一些供公眾使用的作品也開始成為設計工作的重要部分。

  本書仍依私人住宅、集合住宅、公共眾使用建築和都市設計等類型分章節呈現,並在每個作品中進一步探討建築更本質的內涵,如文化、形構、時代精神、傳統價值、技術、永續等的課題。我們希望藉由「築跡」系列的出版能對繼續與關心建築與環境的人們有機會交流與對話。
 

■ 目錄
 

筆記 住宅的想望
自序 蓋出來的才算數?

私人住宅 牆居
百葉之家
歐家大院
蓮苑山房

透天住宅 五所為
森立方
三源
青硯
森情
直心巷
霞飛

集合住宅 All in One
御天地
原見築
漂亮 La Vie
銓璟大境

非住宅 大毅幸福館
安聯診所
貝拉婚紗旗艦店
旌旗教會
希堤微旅

都市願景 台南車站專用區
大里幸福好宅
中國醫藥大學 - 水湳校區
府城軸帶地景改迼

後記 遺憾的黑暗美學

附錄 獎項_2005-2015
簡歷
簡介_張景堯
謝誌

■ 作者序

蓋出來的才算數?
張景堯_2016春


  第二本作品集收錄了2011年到2015年完工的案子。雖然住宅仍是事務所的主力項目,一些供公眾使用的作品也開始成為設計工作的重要部分。作品集的出版,有兩個主要目的,一是維持事務所持續整理圖面與相關資料的繁雜工作,另一是希望能藉此與關心建築與環境的人們有機會交流與對話。

  建築師的工作是整個建築專業領域的一個重要環節,是唯一能將這個領域的概念或思潮具體化、合法化為實質環境的人,所以對社會有著無法逃避的責任。我們沒有人不需要建築,但也由於建築無所不在,大家習以為常,就不會意識到建築師這個角色的重要性或嚴重性。建築做為一種創造的作為,它的出現,是一個很難改變的事實。文學、音樂、繪畫、雕塑在創造的過程甚或完成以後,如果作者不滿意或是社會無法接受,是很容易被改變與修正的。一棟施工不良、醜陋的、對環境不友善的、甚至設計錯誤的建築,是很難如其他的藝術形式般的被「刪除」。它讓有良心的設計者終身不安,讓使用者蒙受難以名狀的痛苦,讓生活環境承受著無法解決的各種問題。

  建築更本質的內涵,如文化、形構、時代精神、傳統價值、技術、永續等的課題,其實才是建築師每天必須面對的,然而這些課題,惟有在執行實務時才能切身的去體會、實踐、操作、沉澱和反省。這個積累經驗和無數次遺憾的寶貴過程,是建築人成長必經的路程,而這條漫漫長路所經過的,正是一個接著一個的工地。這也難怪有人會說:「要談建築,蓋出來的才算數。」

  建築師永遠有談不完的理念與夢想,但是「蓋出來的才算數」是一個對自己最清澈的提醒。也許是基於這樣的理念,我們並沒有將一些未執行的設計放到作品集來(除了都市設計與規劃的項目外)。我們雖也珍惜甚或眷念那些停留在紙上的設計方案,但他們只能做為設計能量的儲備,一種精神上的慰藉。期待這些能量有一天能化為建築、街道、鄰里和都市。

527(需代訂)
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書上設計展2.0:100+新銳設計誌  

■ 內容簡介
 

  腦袋打結,想不出來
  畢展方向,毫無頭緒
  設計老套,沒有新意
  精神困乏,缺乏熱情
  設計出路,迷惘困惑
  如果你有以上困擾,看這本就對了!

  國際激賞得獎無數的設計師 劉經瑋:
  「走出去,讓別人看見你!」

  SUMP DESIGN創意總監 沈子淮:
  「設計,是一種解決問題的能力。」

  29組新銳設計,帶你話說從頭看設計。
  8組紅點得獎及17組金點新秀、10組青春設計節…,領你遊走青春ideas。
  2大設計職人-劉經瑋、沈子淮,暢談連續獲獎的心路歷程。
  50+QRcode,延伸內容,活化閱讀體驗。
  40+國際賽事及相關獎勵資訊,特別收錄。

  書上設計展2.0升級你的創意力!
 

■ 目錄
 

緣由(發行人的話)-相信自己,你可以的!
序言-美感,就是你獨一無二的競爭力
目錄

【Part1:遊戲設計類】
禽報員BIRD FLU
蝕夢少女Carol:Chop Slash & Eat Up!
大海ソ保食大作戰Eat your Coral
SPIRIT

【Part2:數位多媒體設計類】
Ctrl T
命運圖書館Turning the Page
禮物A gift

【Part3:視覺傳達設計類】
喝吧Herbal tea
墨生氣Angry Ink
字在生活
合十namaste
搞喂This way
臺灣話
織夢人Dream maker
食二生效USE-UP

【Part4:包裝設計類】
於水魚FREISH
怪獸亨提Hunting Monster
舒壓實驗室Relax Laboratory
陽光果子Sunshine fruit
覓東山Meet Dongshan
嘿羞HI SHOW
丹丹草莓DANDAN STRAWBERRY

【Part5:空間/工藝/工業/產品設計類】
懸浮之森
拾藝R-Crafts
革心KO-KO-RO
工安新思維Building Hero
地震掩護指示燈&筷勺餐盒
便利傷店Animal Peace Concept Store
親子。動

【Part6:特輯】
經驗分享I:劉經瑋Devours Bacon
經驗分享II:沈子淮SUMP DESIGN 
IDC設計戰國策

■ 序言

美感,就是你獨一無二的競爭力!

  你說,設計到底是什麼?

  你說,設計到底是什麼?是摸得見的有形?還是看不見的無形?別小看設計這件事,舉目所見、所感,所呈現獨樹一格的風貌,那個你一想馬上會浮現的人事物,也許說不出所以然來,但卻透過一種看得見看不見的型態,烙印到你腦海裡,進而影響你,來傳達出一種獨特的生活樣貌。每個人對設計的看法不一,相同的卻有對質感生活的追求。好的設計,不單只存在外觀的吸引,更包含由內而外對美好的感動,那些存在優雅貼心的設計,甚至化於無形,讓人無所察覺。

  好設計來自於生活的觀察

  《書上設計展2.0》許多從生活細節發掘的議題。當中〈於水魚〉同時解決包裝跟解凍的問題。鑑於對食安的重視,〈新鮮度測試保鮮膜〉則能測試隔夜菜的新鮮度。進一步也加入對社會的責任與關懷,像〈禽報員〉透過遊戲的方式,巧妙的結合禽流感議題,宣導「洗手」與「病毒」之間的關聯性,讓孩童喜歡洗手遠離病毒。除此外,更沒忘了從自身的國度出發,〈Hunting Monster〉融合小怪獸的意象與柵欄的設計,激盪出金門高粱年輕創新的新生命。〈Ctrl T〉甚至運用maker的精神,製作出停格偶動畫,表達孩子飽受父母掌控的壓抑情懷。此次不同之處,還收錄了一組空間設計作品-〈懸浮之森〉,藉由善用資源的概念、對閒置屋頂的規劃,傳遞新型態的綠生活空間應用。《書上設計展2.0》中,優秀的創意實在太多,無法一一細數,值得你入內細細品嘗、感受新銳設計的巧思。

  勇於做夢,敢於出發

  書中作品,觀察、洞見、研究、設計…,歷經了超過一年的時間,不斷重新修正反覆設計而來。透過對細節的堅持與對完美的執著,尤有甚者,也才能獲得國際評審大獎的青睞。無論得獎與否,學生時期,這段最不受限的時光,豐富了作品的可塑性,也因為這樣無拘無束,才能遇見更多可能。好設計不該被埋沒,新秀們更該走出去,書中也將IDC設計戰國策中的〈教育部鼓勵學生參加藝術與設計類國際競賽計畫〉及相關國際賽事內容,做了提綱挈領的收錄,希望能開啟台灣新銳設計師踏上國際舞台的第一步。勇於做夢,敢於出發,只要用心專注,把握每一次的機會,好好去做,把自己磨光磨亮,一定會在未來的某一刻美麗綻放。

  站在巨人的肩膀上

  《書上設計展2.0》特別也邀請了在國際競賽捷報不斷的兩位職人設計:劉經瑋、沈子淮,分享他們一路走來的酸甜苦辣。不同的兩人,相同的是那股對設計的熱忱與專注。沒有一條路是簡單的,你看到的閃閃發光,都是無數的挑戰與自我超越,練習、再嘗試、始終不放棄的成果。站在巨人的肩膀,不僅看得更高更遠、還能更快更有效率。透過無私的分享,打造通往設計的最佳捷徑,也帶你一窺設計這條路的美麗與哀愁。

  設計,不只是設計

  設計,不只是設計,是股來自生命全然的體驗而有的感受。透過生活的觀察與反思,張開你的眼睛、打開你的心胸,驚喜,正在等你!設計,是一種美學、是一種品味、更是一種生活的態度。那種出自感動的熱情,都能讓你的生活更有溫度。

  設計鬼才菲利浦.史塔克(Philippe Starck)曾說:「如果你的東西和大家都一樣,那幹嘛還設計它?」勇於嘗試與跨越吧!設計,是一種物極必反的迴圈,更沒有什麼一定如此的鐵則。衷心希望書中所精選的案例,能帶給你一番全新的視野與激盪。不論你是正在從事設計的人,或者只是想藉由不同的刺激發掘新的可能性。美感,就是你獨一無二的競爭力。你之所以為你,就是因為透過你的轉化,才能誕生另一個屬於你的獨特生命,創造另一個引領時代的新浪潮。

  你,就是設計!!!

382.5(需代訂)
62547
書上設計展:118位新銳設計師特刊   ■ 內容簡介

  本書收羅了德國紅點、金點新秀、放視大賞...,各式各樣不勝枚舉的新生代設計師作品。內容源自新一代設計展、青春設計節...,集結了種類多元的設計成品,像一個真實設計展的微縮影,入場可以同時參與不同的成果展現。

  書中也運用QR code,來延伸閱讀的視野。

  FB的介紹,則是希望經由社群的連結,搭建起讀者跟設計師溝通的橋樑,也能經由線上連結,保有內容持續更新。

  透過新銳設計的觀察與思考,賦予傳統全新的生命。讓隨著時間的累積,不知不覺成為包袱,傳統曾有過的風華;經由重新的轉化,再次華麗轉身。科技本身,若只是講究酷炫的技術,所能帶來感動只是曇花一現。藉由人性的關懷與投入,科技有了溫度,打造另一番不同的視界。
  真正的設計,唯有從自己的生活的周遭出發,去看、去聽、去感受,進而從其中找到真實的元素去發酵。希望透過新銳設計師的眼光,感染來自新世代的設計新活力。讓你無時無刻,與有fu設計來場無極限的腦力激盪。
  
  出發吧!一起與靈感不期而遇在《書上設計展》。

■ 前言

新,卻無限可能的設計

「OOO的展,你看了沒?」

  近年來台灣文創風盛行,不知從什麼時候開始,看展、看表演已然成為一股潮流,更是許多人生活的習慣。假日時約看展,不知不覺成了聚會新時尚。從平面到媒體,從實體到虛擬,無處不見展覽的訊息。許多熱門的展,沒跟到,好像少了跟朋友的鏈結,也彷彿跟世界脫鉤。因為展覽,設計者,有了表現自己的舞台,讓別人看見;看展者,則多了和自己心靈對話的時光,跟世界建構起溝通的管道。

  但展覽的時刻總是短暫,是否曾有過想進一步聯繫心有戚戚焉的設計者,卻苦無門路的遺憾?或想再重新回味,卻又找不回當天感覺的悵然?因此規劃這本以「書上設計展」為概念的書。讓每一次來得及參與或來不及參與的哈文青族群,無論何時,都能到設計師的世界逛逛,在漫遊的過程,找到那心有靈犀的共鳴。在這展覽不會隨著展期結束;設計者可以持續更新內容,讓讀者能馬上參與設計者的最新動向。

  許多所謂經典設計大展,報章媒體的報導已經不勝枚舉,這些經典,也曾年輕過。所以我們從這些熱情正盛的學生時代出發,由新一代設計跟青春設計節開始,遇見設計新活力。別小看新生代設計,屢屢總有令人眼睛為之一亮的驚呼。別看他們年輕,卻能從傳統的產業裡,去思索如何透過轉型,賦予舊事物全新的風貌;或由自身出發,思考現代化的同時,科技也該有的人性思維。

  像書中的三鳳中街,是高雄一條號稱南部最大的南北貨集散地。透過創作者們的文創包裝,不只將三鳳中街注入文化新創意,更將這條街帶到國際舞台-德國紅點。又例如木糕栫這個傳統糕點,透過全新的包裝,傳統糕點變身文化創意的商品,讓更多年輕人認識。書裡的內容,透過視覺傳達、數位多媒體、包裝、產品、工藝、時尚…等不同形式,來重新詮釋傳統與現代,賦予不同的生命意涵。感動人心的設計,已經跳脫了那純粹外在的美不美、漂不漂亮,轉為由生活周遭的人文環境、社會關懷….等的觀察,所淬煉出來的結晶;從使用者、從生活中、從社會脈絡...,去探求內在的需求,進而透過不同表現手法,來轉化成設計。讓作品因為有了生命的溫度,而更加活靈活現。

  書中隨處可以看到QR code的蹤影,希望讓許多書中不及備載、新的內容,能由此延伸、並立即更新外;許多動態的影像畫面…等,也能即時的觀賞。藉由新的方式擴展閱讀的視野,不只讓閱讀更生動,也有更有效的媒介來呈現。透過不同方式的融入,閱讀能夠更有趣好玩。QR code不光為了導入新的內容,也可以藉此和作者來個深度對談或訂製,如此對於作品能深刻認識外,也能擁有。希望經由《書上設計展》多元方式的導入,讓讀者能坐下來,跟心儀的創作好好約個會,靜靜發酵那存在內心的感動。

  從新一代設計展、青春設計節….等行之多年的設計展,加上大小展不斷冒出的年頭,可以發現台灣對於文創設計產業這一塊,正蓬勃的發展。文創設計漸漸成了生活中的一部分。我們正在培養許多大小文青,一起對這個我們生活的環境,有著更多的關懷。近年許多企業,更與政府、學校等單位合作,提供了產學合作的管道。讓後起之秀,有接觸實務的機會。或經由群眾募資的管道,具體化實現創作概念。文創設計的風潮,形塑整個社會一股全面性氛圍,進而內化成一種態度,形成一股與眾不同的力量。藉由塑造這個氣氛,來打造台灣下一個軟性競爭力,帶來未來更廣闊的可能性。

  《書上設計展》不只是本書,更是個引子。我們結合了「文創品免費出書製作中心」的新服務模式、這個類群募的開端,拋磚引玉,替每個充滿熱情的新銳設計師,打造一個展現自己的平台,辦一場沒有截止日期的書上設計展;也替每個正在找靈感的不論設計、企劃....,甚至創業者、管理者….,打造一個24小時都可以來取經、看看不同新事物的所在。有些感動或衝擊,不用侷限在現場,你可以隨時隨地想要轉換心境,甚至當作放空一下的秘密基地。相信在不同的時間點,都能給你不同的體悟。文創設計這股力量,因為替生活帶來感動,所以迷人;因為讓人有個喘口氣的空間,所以嚮往。透過出版,成就夢想的第一步,也給創意多個被遇見的機會。一個為你閃亮的展覽,就等你來show(share)!

  準備好,進場了嗎?

■ 目錄

發行人的話
序言
PART1 視覺傳達設計類
(1)三鳳中街
(2)種要知道
(3)誘惑
(4)一條心
(5)來作客
(6)螺絲王國
PART2 數位多媒體設計類
(1)復字複字
(2)史杯秀
(3)Chase
(4)螢之森
(5)HUSh-mapping
(6)聚燚
(7)憶下如何
(8)YAH動畫工作室
(9)瑪斯特雲工作室
(10)拍蝦米影像製作團隊
(11)樹女孩
PART3 產品包裝設計類
(1)木存
(2)㙓花寶典
(3)辛風味
(4)姚黃味紫美濃擂茶
PART4 時尚/產品/工藝設計類
(1)指尖虹觸覺色彩溝通系統
(2)磨逗MODO
(3)愛尋寶
(4)Ciao
(5)四分之一職人-Euploea BAG
經驗分享-樸緻國際建築室內設計
文創品免費出書製作中心
238(需代訂)
E10068
AMERICAN ARCHITECTURE(美國建築)  

■ 內容簡介

  America has always presented a unique challenge to architects: should they emulate the Old World or respond to the demands of the New? Professor Hand in tells the complex story with lucidity and insight. Almost from its seventeenth-century beginnings, American architecture was subject to two apparently contradictory processes: the practical and the grandiose. The first comes through in the vernacular buildings of rural America, Bulfinchs fine civic buildings, and the domestic tradition that lies behind the houses of the Greene Brothers and Frank Lloyd Wright. The second is seen in the unprecedented daring of the Chicago school; in the majestic state capitals and public buildings by firms such as McKim, Mead & White; in the luxury of Fifth Avenue apartments; and in the exuberance of commercial Manhattan.

■ 目錄

THE UNBUILT SPIRE

TEMPLES IN ARCADIA

BEAUTY AND THE INDUSTRIAL BEAST

TOWARD NEW TYPES

THE CAUSE CONSERVATIVE

THE LOST MOMENTUM

THE INTERNATIONAL STYLE AND BEYOND

595
79793B
景觀模型的創造與製作vol.3   ■ 本書特色

◎ 以各種角度的作品照片,清楚呈現情景模型作品的細節及巧思。
◎ 收錄情景模型的製作流程,附有詳盡的步驟照片,以及簡明易懂的說明。
◎ 工作室內部樣貌大公開!能看到奧川先生對工作空間擺設的講究之處,以及創作時的愛用工具! 

■ 內容簡介

  ∼《景觀模型的創造與製作》系列第三彈!∼
  「擷取風景」的情景模型製作達人──奧川泰弘
  帶領讀者進入以高超的美感及技術打造出的昔日美國世界


  奧川泰弘先生所創作的情景模型作品集《景觀模型的創造與製作》系列第一、第二輯好評不斷,終於推出眾所期望的第三輯。
  本書以懷舊而溫馨的美國風景為主題,由立體透視模型製作師奧川泰弘先生操刀,
  是一本內容豐富又充實的景觀模型作品集!
  充滿北美西岸風情的汽車及建物,都凝縮在超高精密的袖珍模型中。

  【何謂Landscape Creation?】
  Landscape Creation,就是以奧川泰弘先生創造的風景(Landscape)製成的立體透視模型。
  製作這些風景模型最棒的妙趣就是「自由」。
  時間、地點等設定自由不設限,創作者能隨心所欲打造出自己喜歡的世界。
  製作模型的樂趣正是源自於此,任何人都能自由而開心地將風景打造成3D立體模型。

  本書秉持一如既往的絕對美感以及精湛可靠的技術,
  收錄多篇以汽車、飛機等「交通工具」為題材的作品。
  情景模型作品展現了經典老爺車、競速飛機等代表著昔日美國的機械,
  以及這些機械駐足之處的秀麗風景,千萬不可錯過。
  書中更精心收錄了製作流程照,詳細記錄情景模型的製作過程,內容豐富而充實。
  即使不是模型製作愛好者,只要是喜愛美國昔日風景的人,
  都能從本書中獲得無限樂趣。

■ 前言

  「景觀模型的創造與製作」系列推出第3冊!本次的內容主要是以汽車、飛機等交通工具為創作題材的作品。我本身很喜歡汽車,所以作品經常以汽車為創作題材。透過車身的鏽蝕表現出使用已久的感覺,或藉由車款呈現出復古感等等,只要在情景模型當中放置一輛汽車,就能一口氣展現出情景模型包含的各種資訊。就這個意義而言,汽車的確是我在創作時不可或缺的小道具。

  另外,我在作品當中創作的汽車或是飛機,大多都是某個地方的店家營業用車,所以車身通常會有巨大而明顯的店名。再加上身為平面設計師的特質,我很喜歡琢磨文字字體,並透過文字風格使作品的氛圍更逼真,創作書店模型時就要做得像一間真正的書店,要做衝浪用品店就要打造出衝浪用品店的氛圍。在作品之中加入滿滿的文字排版趣味,也是打造景觀模型的樂趣之一。讀者若能在閱讀本書時注意到這一點,我也會感到相當開心。 


■ 目錄

前言
解析奧川泰弘的工作室

Chapter1 製作令讀者腦海浮現出故事的大型立體透視模型

Hang Loose! 1/32比例模型(2015年製作)

Chapter2 製作洋溢著生活感的「工作車」小型立體透視模型

Jodys Auto Repair 1/24比例模型(2012年製作)
Ralphs Service Shop 1/24比例模型(2011年製作)
Bakers Longboard Repair Co. 1/24比例模型(2012年製作)
演出故事或戲劇性的車內小道具,也是情景模型的展現方式之一

Chapter3 製作擷取部分日本風景的立體透視模型

Akabou 1989
 赤帽1989 1/24比例模型(2013年製作)

藉由實地取材所展現的真實感
 「Akabou 1989」實地取材紀錄

Chapter4 製作以飛機呈現出非日常空間的立體透視模型

Gee Bee Café 1/32比例模型(2015年製作)

Chapter5 一窺奧川泰弘的內心世界

■ 作者簡介

◎ 奧川泰弘

  1964年出生。情景模型創作家、平面設計師。小學時便對模型感興趣,1993年左右開始以軍事情景模型的作品參加各種模型比賽。1996年於英國模型大賽榮獲優勝。目前陸續創作以美國風景與生活為題材的情景模型作品。創立模型品牌「Doozy Modelworks」,其個人作品亦發表於該品牌的官方網站。(doozymodelworks.com/)

■ 譯者簡介

◎ 胡毓華

  畢業於輔仁大學日文系,現為自由譯者。每日與文字相伴,不停地切磋琢磨,努力充實自我。喜歡閱讀,在文字的世界裡漫遊,也喜歡旅行,享受人生的美好。

323(需代訂)
45097
為社會而設計  

■ 內容簡介

  時尚的外觀=剛上市就過時?
  設計產品不再是「必需品」,而是突顯品味的「裝飾品」
  設計成為一種用來獨佔、區隔社會地位的武器,是有錢人的雅痞樂趣

  當「設計」與消費文化及生活品味結合,刺激消費成了最高指導原則,
  時髦卻短壽的商品正左右著社會的價值體系。
  設計究竟為誰服務?
  是我們的消費欲望,還是真正的社會需求?

  1979年,索尼(SONY)公司推出了隨身聽、隨身看、手提CD播放器,商業設計開始以創造美好生活型式為訴求吸引消費者。SWATCH手錶不再將報時精確當作手錶的賣點,而是以五顏六色的時尚配件自居,刺激消費者的購買欲望。海尼根的WOBO計畫曾試圖將啤酒瓶做成可回收再利用的建築磚塊,卻因為利潤太低及外形無法刺激消費者購買而宣告失敗……

  「設計」原應是為消費者服務,滿足其需求並解決問題,但在消費主義的發展下,「品質」和「附加價值」的吸引力是呈現產品身分和地位的關鍵。設計師不斷替換更新各種造型樣式的產品,為企業刺激銷量,逐漸遺忘設計師的社會責任——為第三世界、環境保護、身心障礙者、醫療設備、實驗研究,及突破性的概念而設計。

  《為社會而設計》並非一本反設計的書,更貼切地說,它反對的是消費主義設計。本書透過對資本主義下「消費者導向設計」發展的分析,以及因相關問題衍生而來的「綠色設計」、「責任設計與倫理消費」,以及「性別觀點」等議題的探討,檢視設計對社會的意義,以及對社會意識與價值觀的影響,藉此重新檢視設計的作用與定位。如在「綠色設計」一章中,作者提出「美體小舖」的綠色經驗,討論企業在營利與社會責任間獲取平衡的可能性,以及一項商品從生產、運輸到報廢所必須面對的「綠色」抉擇,和這些決定對消費者的影響,充分顯現了設計與消費主義間相互糾葛的複雜關係。

  近年來在台灣,由於產官學的重視,設計相關產業已然成為熱潮。然而,檢視設計師的角色,多半還停留在過去的觀念:創造吸引人的商品以鼓勵消費,產生更大的經濟效益,為企業增加利潤。然而,在此「拼經濟」的同時,也是我們省思設計與設計師在社會所扮演角色的最佳時機。正如維克多・巴巴納克(Victor Papanek)所言:「任何設計方案的『對錯』將取決於我們賦予此項安排的意義。」設計師視野的盡頭不應該只有產品及銷量,而應是社會與人。

■ 目錄

譯者的話
中譯導讀
作者序

導論
我們要對現有價值觀提出質疑,
因為覺知到現有的價值觀及其如何在歷史上發展,
是考慮未來行動的先決條件。

第一章 消費者導向設計
「消費者導向」或「市場導向」過分強調以欲望為取向的價值,
因此而過度強調設計的結果,使社會以行銷主導的設計體制裂縫,日益明顯。

第二章 綠色設計
綠色設計是一九八零年代末期出現的設計潮流。
它告訴人們,設計不是單純個人的選擇和偏好,
而是涉及人類、社會、政治和環境面向的複雜問題。

第三章 責任設計與倫理消費
愈來愈多人認知到,市場主導設計的價值觀不利於社會的健康,
而許多具有充分專業前景的設計師,開始正視倫理議題,
以及設計師在社會的角色。

第四章 女權主義觀點
在一九六零年代末,女性主義崛起,
而消費主義的設計也免不了面對女性主義的批判,
這個議題再次說明了「市場」及「社會」完全是兩回事。

第五章 前進的方向?
我們已進入一個設計的時代。
在此時刻,好記、誘人的口號,必須由知情和明智的思想和行動所取代。
設計師及消費者無法再以無辜或無關道德來辯解。

■ 作者簡介

◎ 奈傑爾・懷特里(Nigel Whiteley)

  英國蘭開斯特大學(Lancaster University)當代藝術研究所(Lancaster Institute for the Contemporary Arts)視覺藝術教授,教學範圍主要在視覺藝術,特別是當代藝術領域。作者也曾在亞洲地區多所設計相關校系擔任客座教授,例如1991年在中國北京的中央工藝美術學院,以及1995年在印度的國家設計學院、印度建築學院與印度技術研究所。

  作者的研究策略是持續發展有關改變視覺藝術中價值系統的寫作,寫作範圍也以「視覺藝術」為主,其中涵蓋了藝術、建築與設計。他的主要興趣是各種由歷史形成的文化概念,他既探討藝術形式內涵的概念與價值,也探討藝術形式本身。他尤其對發生在1950年代和1960年代的文化價值觀轉變的「早期後現代主義」特別感興趣。他對藝術研究的貢獻是,提供我們從歷史的角度來理解當前的藝術及現時的價值觀。近年寫作方向為「二十世紀中期迄今的建築價值觀轉變」、以及「隱含在藝術實踐與批評中的價值觀」。

■ 譯注者簡介

◎ 游萬來

  國立雲林科技大學名譽教授,曾任該校教務長、副校長等職。早年畢業於明志工專(現明志科大)、美國伊利諾理工學院(Illinois Institute of Technology)產品設計碩士及加拿大華鐵盧大學(University of Waterloo)系統設計博士,曾在美國普度大學(Purdue University)創意藝術研究所就讀,在英國倫敦大學金匠學院(Goldsmiths College)任訪問學人(visiting fellow)。亦曾任教於明志工專,兼任工業設計雜誌編輯、社長、發行人等職。參與多項設計評審,擔任經濟部台灣精品評審委員及設計學會理事、理事長等職。他的教學及研究興趣包括產品設計、人機系統設計、設計管理與實務、設計思潮、設計教育與設計倫理等;對漢字發展及國際語言問題有濃厚的興趣,並一直關心國際輔助語「Esperanto」的發展,本身也是身體力行的世界語者。

◎ 楊敏英

  國立聯合大學工業設計系副教授。國立雲林科技大學設計學博士、美國俄亥俄州立大學(The Ohio State University)工業設計研究所設計企畫與管理組碩士、成功大學工業設計學士。日本設計學會(JSSD)會員、中華民國設計學會永久會員、中華民國基礎造形學會會員。多年來均擔任科技部專題研究計畫主持人,及推動地方特色工藝輔導計畫規劃團隊主持人。迄今已發表學術研究論文六十餘篇、技術報告二十餘篇,主要研究領域在設計教育、設計與性別、設計與文化、設計管理等。

◎ 李盈盈

  國立雲林科技大學設計學研究所博士,研究議題為設計倫理教育。曾於台灣民營電信公司與電信加值服務公司任職多年,負責行銷傳播與相關服務企劃等職務。研究興趣亦包括設計管理、網路傳播應用與介面設計等相關議題。

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無限的網:草間彌生自傳(10週年紀念版)  

■ 內容簡介

  ★最新修訂版,並新增中文版專訪內容★

  「我深深感受到人生真是太美妙了,身體甚至為之顫抖。
  藝術世界樂趣無窮,對我來說沒有比這個世界更能湧現希望、激發熱忱的地方了。
  因此為了藝術,再怎樣辛苦我也不會後悔。
  我就是這樣一路走到現在,今後也會這樣繼續生活下去。」──草間彌生


  這是草間彌生第一本中文版自傳,回顧她一生傳奇的創作之路。書中從她1957年前往美國的人生開始敘述,因為她認為,儘管自己很小的時候就開始喜歡畫畫,但真正具有決定性、攸關命運的關鍵時刻,還是她下定決心離開日本,前往美國的那個瞬間。

  本書中,草間彌生詳細敘述自己在美國的生活、藝術創作源頭與概念,以及她如何勇闖紐約藝壇,成為與安迪.沃荷齊名的普普藝術先驅之一,並以「乍現」(happening)女王之姿風靡歐美。她也穿插敘述了童年往事、家庭背景、求學過程,以及她會走上藝術創作一途的影響來源。並且,細細追憶了她與喬治亞•歐姬芙、喬瑟夫•科奈爾等知名藝術家的深摯情誼。

  草間彌生自稱為「精神病藝術家」,在書中她毫不避諱談到自身的精神狀況,也談到藝術創作如何將她從瀕臨崩潰的邊緣,一次又一次地挽救回來。「我一圈圈收著藝術這條線,盡可能努力摸索自己的生存方式。若是沒有這個窗口,我一定會在更久更久之前就受不了周遭的環境跑去自殺。」正是因為藝術為她指引方向,她才得以生存下來,成為影響深遠、舉世知名的重要當代藝術家。

■ 序

  二○○一年,人類開始迎接新的世紀。「橫濱三年展二○○一」也在九月二日正式展開,直到十一月十一日結束,這段期間把整座橫濱變成了一座巨大的美術館。

  「橫濱三年展二○○一」是日本第一個大型國際當代藝術展。除了主展場橫濱國際和平會議中心與紅磚1號倉庫之外,橫濱開港資料館、橫濱市開港紀念館、港灣未來藝廊、城市營造藝廊等展示空間也都一起共襄盛舉。這次主辦單位把整個橫濱市轉變成為藝術空間,邀請全世界三十八個國家的約一百一十位藝術家前來參展。

  三年展(Triennale)這個字的原文是義大利文,意思是「三年一度的慶典」,今後橫濱每三年都會舉辦這個活動。因此,這次三年展可以說是未來所有展覽的開端,是歷史性的一刻。

  從六○年代開始,我就把美國當成是我的根據地,一圈一圈繞著地球跑,去全世界各類的美術館發表作品。不過我也經常在思考:「為什麼日本這麼落後?」日本人有錢又有場地,可是卻始終不曾認真地關心、理解當代藝術。剛從美國回來的時候,我真的覺得日本落後國外一百年。即使到現在,當時的感覺都還是非常深刻。

  從那時候開始,每次出國回來我都覺得日本一點一點在進步。然而直到今天,日本依舊落後。藝術界的成規、美術館的系統……在許多層面上,很多地方都還有待改進。

  譬如說,日本在泡沫經濟時期,過量的資金在市場上流通,在一些沒有意義的事情上甚至會揮金如土,然而現在全日本的美術館卻什麼資金也沒有,為此坐困愁城。美國無論經濟再怎麼差,也不曾出現過這種愚昧的狀況。為什麼呢?因為美國人和歐洲人都很明白,藝術乃非常之事。

  到頭來,藝術之於日本人,不過是一種消遣或者是奢侈享受。在這種觀念之下,藝術無法發展茁壯。這種思考方式只會培育出輕浮的審美態度,是膚淺文化的元凶。

  不過,看到日本終於動用國家級的力量來舉辦這種大規模的國際當代藝術展,真的是讓人非常開心。這次展覽的主題是「MEGA WAVE──迎向新融合」,主辦單位希望能夠彙集繪畫、雕刻、攝影、影像、裝置藝術等各種不同領域的當代藝術,將它們融合成一股強大的風潮,席捲世界。如果橫濱或日本真的有機會成為引爆潮流的核心,那就太棒了。

  在第一屆「橫濱三年展二○○一」這個歷史性的一刻,我自己也發表了兩件作品,分別在室內與室外兩個不同的場地展出。

  室內作品的名稱是《永無止盡的自戀》(Endless Narcissus Show)。我在橫濱國際和平會議中心裡,用十面巨大的鏡子搭出一間鏡屋,空中懸吊鏡面玻璃球,地板也用相同的球仔細鋪滿。走進這個空間,大家會看到自己的形象映照在一千五百個鏡面玻璃球上,隨自己的舉動變化萬千。這是一種「萬花幻視」的體驗。

  室外作品的標題則是《攬鏡自照C》(Narcissus C)。櫻木町車站站前有一條通往新港地區的路,車道邊的海面也是這次的展場之一。我在運河一角安排了兩千個直徑三○公分的不袗鏡面球,讓它們在海上漂。佈置這件裝置作品的時候,聽到鏡球波鏘、波鏘被丟進海中輕輕彈跳的聲音,讓我非常非常感動。

  無邊無際的鏡球隨波盪漾,耀眼奪目,球上泛著天空、白雲、還有周遭的景象。最後,漫成一片銀色的海,在觀眾面前盪開。

  潮水片刻不停,無盡的鏡球時而雲聚,時而星散,隨時在改變造型;並且喀嗤喀嗤、嘰伊嘰伊地,發出輕脆的聲音。它們像是一種在水邊無限增殖的不明生物,帶給觀眾鮮明又強烈的印象。

  有人說,對於日本人來說,當代藝術還是太過遙遠。沒錯,日本的藝術領域確實是還沒被完全開發。

  在日本歷史上,橫濱是第一個被迫開放面對外國文化的地方。直到現在,就面對世界而言,橫濱依舊是全日本最開放的區域。在這座城市舉辦日本前所未見、空前盛大的當代藝術展,別具意義。別說三年舉辦一次,我甚至希望這種活動可以年年舉辦。

  我想要用這些亮晶晶、無盡的鏡球來慶祝當代藝術揭幕,慶祝二十一世紀展開。

  回想起來,一路至今真的是已經走了好遠好遠。雖然我和當代藝術的纏鬥從遙遠的童年歲月就已經開始,然而真正具有決定性、攸關命運的關鍵時刻,還是我下定決心離開日本,前往美國的那個瞬間──

■ 目錄

序 

東渡紐約──前衛藝術家登場 1957-1966 
鄉關舊事──畫家的自覺 1929-1957 
愛與和平,女王登基──前衛演出的幕後主腦 1967-1974
相遇之人,心愛之人──G•歐姬芙、J•科奈爾、A•沃荷等等 
歸鄉之後──全球草間,日本發聲 1975-2002 
棲身於落淚的都城 
草間彌生略歷 

中文版十週年紀念訪談

■ 作者簡介

◎ 草間彌生

  1929年生於長野縣,前衛雕刻家、畫家、小說家,在日本被認為是現存國寶級的重要現代藝術家,並入選為全球百大重要藝術家(亞洲只有兩位入選)。

  草間彌生10歲開始便患有神經性視聽障礙,常有自殺的企圖。中學畢業後,進入京都市立工藝美術學校,主修日本畫。1957年移居美國紐約,開始從事前衛藝術的創作,並與當代重要的普普藝術家包括安迪.沃荷(Andy Warhol)、瓊斯(Jasper Johns)與歐登柏格(Claes Oldenburg)一起聯展。作品不斷於世界各地展出,獲全世界九十餘所美術館典藏。榮獲美國頒發終生成就獎、法國文化部頒發法國藝術及文學騎士勳章、日本國內頒授的各種獎項。

  除了藝術創作之外,草間彌生1973年回到日本定居之後,出版過十幾本書籍,包括《曼哈頓企圖自殺慣犯》、獲得日本野性時代新人文學獎的《克里斯多夫男娼窟》與自傳等,也算是日本當代作家。她目前居住在東京的心理治療所中,並以逾九十歲的高齡繼續從事藝術創作。她常常對外表示,「若不是為了藝術,我應該很早就自殺了」。

■ 譯者簡介

◎ 鄭衍偉

  自由文字工作者,文化領域的瑞士刀。曾於15國進行採訪調查,寫過破30萬點閱的採訪報導〈世界上根本沒有文創〉,劇作《木蘭》結合京劇演出與當代打擊樂於歐亞七座城市巡迴,於台灣國立歷史博物館策劃遊戲化導覽體驗。策畫國際視覺文學漫畫書系PaperFilm,譯有安藤忠雄、橫尾忠則、草間彌生、村上龍等日本創作者作品,並得過幾個文學獎。現在座標東京,於某企業亞太團隊從事體驗創新與服務設計,服務世界五百強企業與公家機關,臥底進行人類學觀察。長年關心視覺敘事、公共空間、參與式設計、文化政策與草根公民活動,認為21世紀的人文工作與學科正在轉型,希望透過設計的力量推動一些小小的改變。

  uxbackpacker.blogspot.com/

323(需代訂)
85394
當代設計進化史【精采視覺版】 速查秒懂的簡明筆記,圖說關鍵運動與經典風格的超連結  

■ 內容簡介
  
  最簡明的設計超筆記
  全部圖解+重點筆記+超連結影響+跨域美學常識
  打開藝術/建築/設計視野,必備的美感基礎

  欣賞設計就像學外語,必先瞭解背後文化
  有機設計|結構主義|風格派|日本風|德國工藝聯盟|流線型……
  看圖就是快,速查秒懂歷來大師靈感連結的過去&未來
  專有名詞不怕不怕,看懂設計才是重點


  ◎ 工業設計+平面設計+藝術建築的全方位設計史
  ◎ 人、事、物重點筆記,清晰條列,速查40個經典風格和運動!
  ◎ 不只是設計史,還原風格誕生的時空場景,更列出後期運用線索
  ◎ 附詳盡設計運動大事年表,及近300張精采作品彩圖

  ▌欣賞設計就像學外語,這一本有單字有文法,帶你看懂背後文化!
  ˙為什麼「現代風格」會成為美國夢的象徵?
  ˙為什麼30-50年代會興起「流線型風格」?
  ˙極簡主義如何跨域影響Apple的產品設計,甚至是安藤忠雄的建築?
  ˙瑞典、丹麥跟芬蘭的「北歐現代風格」,有何不同特色?如何在未來影響了日本MUJI

  ▌讓設計常識打開美學視野,更成為未來靈感
  我們常有機會看到或用到傑出的設計產品,甚至是建築或藝術,你能夠分辨出它們屬於哪種風格嗎?你能認出各種風格的特色和大師之作嗎?我們常常好奇,設計這些精采作品的靈感從哪演變而來?將來又進化成何種樣貌呢?

  ▌不同於設計史大部頭,這一本讓一切變簡單
  這一本不同於一般設計史,簡明扼要的筆記風格,輕盈的文字量配上大量圖像,讓一切變得更簡單、容易些。更有趣的是,重點不在知曉這些名詞,而是要啟發你,看見這些運動所帶來的影響和承先啟後,你可站在全新高度,看懂當代設計的發展軌跡,甚至預視未來設計的可能趨勢。

  ▌設計靈感哪裡來?給專業和欣賞者,滿載而歸的實用解答
  ˙蘋果電腦iMac突破性的工業設計,可以追溯到包浩斯的設計主張。
  ˙電影《猜火車》海報所用的美術字體設計,深受瑞士學院風格影響。
  ˙貝聿銘的羅浮宮玻璃金字塔,可以看出捷克立體主義的風格。
  ˙普普藝術來自新藝術、裝飾藝術、未來主義、歐普藝術、迷幻文化、庸俗文化等。
  ˙「達達藝術家」吸收了俄國的「結構主義」,並影響了後來的「超現實主義」。

  當我們看到許多的傑出設計品,讚嘆它們驚人的巧思時,可曾想過它們的創作原型,其實正來自許多設計風格或運動的影響?許多舊風格,都是在加入當代元素後重新流行,很多新作品,其實偷自舊風格。一種設計風格的興起,常延續自另一種早先的流行風格,但也可能是對抗或質疑另一種風格而誕生,就像大自然中的演化。本書用圖像剖析了它們的前世今生,如何影響了當代,也將繼續影響下個世代,讓你更融會貫通,懂得欣賞設計,樂在其中。

  原書名:《當代設計演化論: 關鍵運動與經典風格的承先啟後》

■ 序

  從藝術到建築,從家具設計到平面設計,設計在21世紀已成為一個全球化的現象。不管是作為溝通管道、表達方式、吸引新的觀眾,或是重新引起舊觀眾的注意,在這個永不滿足的世界中,設計語彙已成為主流選項,「設計,無所不在」。

  當今的世界充斥著各種選擇,各式產品除了功能之外還被賦予更多角色,營造了一個由消費主義驅動,由美學主導的世界。在這個可丟棄的時代中,大量生產取代客製化,毀損物品不是拿去修理,而是被丟棄。設計滲入我們的日常生活當中,成為生活中不可或缺的一份子,讓我們習於他的存在,因此產生更多的期待,更多的要求,不斷尋找不同之處、尋找下一個明星,要求設計產業和設計師滿足我們的需求。

  為了回應21世紀的消費者不斷變化的需求,有越來越多現在的設計師向歷史主義尋求協助。就設計產業而言,所謂歷史,就是從過去的藝術、設計和建築風格中得到啟發。有許多設計師會從過去的作品中尋求靈感,例如參考希臘風格的羅馬雕塑家們,但此一作法的合宜性也經歷了150多年的爭辯。19世紀的藝術與設計偏重模仿歷史,卻與20世紀強調的現代主義對立。現代主義者急於創造新的設計語言,對他們來說,從過去汲取靈感並非可行之道。直到1960年代後現代主義的出現,質疑現代主義者的看法,設計師才能再次自由地悠游於歷史中。

  繞了這麼一圈之後,設計開始在新的世紀中尋找立足點。歷史主義不只搖身變為尋找創意的正當來源,也是當代視覺文化很重要的一部分。我們已經脫離過去只要一種風格便足以代表某個時代精神的年代。科技與機械的革命性進展,以前曾經是刺激設計師和建築師向前的動力,現在卻不再有同樣的激勵效果。現在的設計師面對眾多的選擇,有各式各樣不同的風格和屬性讓他們可以精挑細選,將現代與過去混和搭配,營造屬於未來的樣式。

  原先觀眾屬性各有不同的多種風格,都被如海綿般廣納各種影響勢力的「二十一世紀現代主義」所吸收,跨越原先區分各種不同設計風格的限制,創造出新的表達方式和全球特色,將設計推往前所未見的多元境界。過去的風格在加入當代的元素之後重新流行,變得更稍縱即逝、出現的次數更頻繁,有如流行時尚產業而非設計界。

  《當代設計進化史【精采視覺版】》結合歷史與當代的設計範例,橫跨工業設計、家具、平面設計、藝術和建築等領域,是設計師、設計學院的學生、以及任何對設計有興趣的人都應該有的一本參考書。這本書的目的除了提供知識,也希望激發設計的創意,介紹二十世紀各大設計運動與風格。各個章節除了說明該設計風格前後的演變之外,也探討過去的設計風格可以如何運用在現代設計上,並列出各個風格的主要特色和代表人物,方便讀者參考。書中並藉由設計運動與風格、設計作品、設計師和設計大事等四個年表,說明設計的發展與演變。

  設計已經不只是牽涉到造型或功能而已。設計是一種語言。設計和語言一樣,必須先充分了解其內涵,才能有效地運用。《當代設計進化史【精采視覺版】》就是引領讀者了解設計的祕訣。 

■ 目錄

前言
設計年表
設計風格變遷
經典設計
設計大師
設計大事紀
主要設計風格
藝術與工藝運動
美學運動
日本風
新藝術
現代主義
美術風格
青年風格
佈道院風格
分離派
維也納工坊
德國工藝聯盟
未來主義
裝飾藝術
捷克立體主義
漩渦主義
達達主義
風格派
包浩斯
現代風格
結構主義
超現實主義
理性主義
流線型風格
有機設計
國際風格
生物型態主義
北歐現代風格
當代風格
瑞士學院風格
普普藝術
太空時代
歐普藝術
反設計
極簡主義
高科技
後工業主義
後現代主義
加州新浪潮
孟斐斯
解構主義
去哪裡看?
延伸閱讀
圖片授權
索引

■ 作者簡介

◎ 拉克希米˙巴斯卡藍 Lakshmi Bhaskaran

  曾參與過許多設計出版計畫的自由撰稿人及編輯,包含ID, Blueprint, Wallpaper and Viewpoint。著有Size Matters一書。亦為當代傳播學的講師,任教於倫敦藝術大學(University of the Arts, London)。

■ 譯者簡介

◎ 羅雅萱

  台大財金系畢業,新堡大學口譯碩士。熱愛設計與藝術的自由譯者,希望設計美學能讓這個世界更美好。譯有《設計大師談設計》、《靈感時代》、《日常生活經典100》、《什麼是產品設計》、《什麼是產品設計》、《無用設計:32位頂尖設計師的永續創意》和《邁向頂尖設計師:30位平面設計師的創作養成術》。

552.5(需代訂)
M0004B
台灣建築 No.305:【劉偉彥的「詩性城市異托邦」-巨型城市的甦醒】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。 

■ 編者的話

2月手記
都市中人心的安頓

  說起台灣的宜居城市,台中應該是名列前茅的:位居台灣西部城市的中間位置、溫和宜人的氣候、適中的生活步調、輕鬆的文化氛圍,政治性與商業性相對不強;雖然是個典型的內陸城市,但不像台北那麼擁擠、沒有發展空間,市地重劃造就出充裕的新開發區,也逐漸發展出自己的獨特風格,吸引相對年輕的移入人口和回流台商。

  台中從早期火車站為空間發展的重心,都市計畫在1911年以格狀街廓網路規劃市中心區,除了市政機構與公共設施用地之外,其他土地皆為商業使用;因只有使用分區、建蔽率及高度等管制工具,無法管制各個基地建築物容積比或開放空間,造成絕大多數建築物外觀形式單調少有變化,建築物緊鄰街道而立,街道空間形構狹小而單一,影響居住環境品質。

  1975年起台中因為人口大量移入,建築物往市區周圍蔓延與擴展,都市發展重心西移,各期重劃區陸續開發,火車站舊城區逐漸衰頹。1986年分區管制開始實施,是台中都市面貌重大改變的開始,各分區細緻地劃分土地使用及容積強度,形成多樣化的建築形式與活潑的天際線;許多建築物由街道退縮綠地,以內聚模式配置,街道尺度較大,留設的開放空間形成較多綠意,居住環境品質較佳,然而基地須留設最小前院深度使得沿街騎樓這個很適合台灣氣候的建築元素也不復存在;而容積移轉及獎勵法令造成眾多高層建築,形成地區交通與街道人性尺度的衝擊;尤有甚者,街道兩旁建築物的量體形式及配置模式也可能各自為政甚至失控,使得街道等開放空間秩序不佳或缺乏脈絡紋理成為失落的空間。

  因為先後期發展區採用不同的計畫及管制工具,造成住宅區街道空間形象有顯著的差異,形成「雙城記」,其實二者均有其優缺點;沿街建築物之高度應控制於人眼視覺可及之處,以免失去人可體驗的空間尺度感,空地配置也應盡量配合都市藍綠帶規劃,以兼顧市民生活使用和都市的生態景觀;形式風格雖因應當前社會民主多元開放的原則,仍應配合當地氣候及特色,以環境美學塑造和諧有序的都市環境,以公共利益優先的都市設計理念,使城市居民朝理想公平正義的生活目標前進。

  特殊的人文地理環境,尤其是東海、逢甲兩所大學建築系的孕育,台中建築師的設計能量一直是有目共睹的,從早期唐莊、理想國的突破窠臼,到近年來諸多有創意、有理想的建築師在集合住宅量體、形式、配置模式的創新,和眾多優質建設公司支持著台中市的發展,使得長久以來台中的住宅房地產水準與CP值傲視雙北都會;近年來多樣之公共建設,與中科園區接棒都市發展的柴火,以致雖沒有願景式的整體規劃,倒也在公私接力發展之間往前邁進。值得稱許的是,台中市一直致力於「宜居」的目標,市政府也制定諸多獎勵措施,讓城市中有呼吸的空間,因而住宅有著商品之外的生活溫度,和宜居的三度空間綠意環境。

  本期專輯的劉偉彥建築師就屬於其中很好的一個例子,他在建築實質空間、美感、材料、構築的成熟表現之外,考量建築與都市、鄰里、社會、自然的和諧與友善,以留設開放空間、立體綠化造就更好的都市環境;更難得的是他著眼於家屋中人心的安頓,致力於將文人園林的詩意雅趣導入生活,讓「天─地─人」的宇宙關係中更加上「心」的層次,使人在現今這個無奈的世界,獲得喘息與慰藉的機會,也引導都市中的人們心靈得到安頓。

                             總監 黃長美

■ 目錄

9 編輯室手記

10 新聞

劉偉彥的「詩性城市異托邦」─巨型城市的甦醒
論述
16 垂直造境、城市尋景──評介劉偉彥建築師「城市異托邦」的住宅作品思想
邱浩修

永續之城
論述
24 永續之城序曲:巨型城市異托邦的興起
劉偉彥+雅門建築師設計群

紀錄
38 劉偉彥建築師作品位置圖
雅門建築+劉偉彥建築師事務所

草悟道區+國立美術館區(西區)
作品檔案1927
40 緣溪行
雅門建築+劉偉彥建築師事務所

作品檔案1928
46 之間
雅門建築+劉偉彥建築師事務所

作品檔案1929
52 國美天藏
雅門建築+劉偉彥建築師事務所

文心森林公園區(五期+南七期)
作品檔案1930
56 高第
雅門建築+劉偉彥建築師事務所

作品檔案1931
60 松濤
雅門建築+劉偉彥建築師事務所

作品檔案1932
64 林境
雅門建築+劉偉彥建築師事務所

新市政中心區(北七期)
作品檔案1933
70 天青
雅門建築+劉偉彥建築師事務所

永春花市區(單元二)
作品檔案1934
74 大聚
雅門建築+劉偉彥建築師事務所

台中城市巡禮
論述
80 阿波羅城演義──台中都市發展及集合住宅開發經驗回顧
羅時瑋

作品檔案1935
88 樸山村
半畝塘生態開發

作品檔案1936
96 青山點點
黃明威建築師事務所

作品檔案1937
102 NTC國家商貿中心
Aedas

作品檔案1938
110 T&R廣場
禾亦建築師事務所

204
M0049A
臺灣建築學會會刊雜誌NO.101 主題-小就是力量:人道關懷視野下的空間營造  

■ 目錄

主編的話 / 吳光庭

小就是力量:人道關懷視野下的空間營造

5 由「小」前行-尋找安頓的場域實踐 / 蔣雅君
7 教會空間的社會參與-以菁寮聖十字架堂為例 / 徐昌志
14 白冷會在台東的人道建築 / 黃冠智
18 挑戰與更多的挑戰-台灣-雷伊漢勒世界公民中心 / 裘振宇
24 平等的美學及構築的權利 / 張集強
30 以關係創造為本的都市再生-基隆社區規劃師駐地計畫的空間改造行動 / 劉建億
36 集眾之力 施教因材-以臺灣木材融合自然材料專業者、高職木工場、大學設計研究室、群眾的義築行動 / 簡志明
42 大量交織之一百元的大直社區改造計畫 / 蕭有志
46 用建築學習回應社會真實需求的空間實踐大手牽小手的社會參與設計行動 / 蔡宜穎
53 行旅台灣鄉村建築的空間再生與創生之觀察筆記以銘傳大學建築系「高山上的建築課」空間協力構築的實踐為例 / 單世瑄

下期預告
61 城市建築的多重真實 / 林靜娟

會務要訊
62 本會主辦、協辦、贊助及參與之活動
67 廣告索引/團體會員/贊助會員名錄

255
M0004C
台灣建築 No.306:【承先啟後的新常態竹構築】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。 

■ 編者的話

3月手記
不可居無竹?可以竹為居嗎?

  宋朝蘇軾說:「可使食無肉,不可居無竹。無肉令人瘦,無竹令人俗。」

  宋代大學士王禹曾自造竹樓,寫了《竹樓記》,對竹樓的音響效果有精彩描述:「夏宜急雨,有瀑布聲;冬宜密雪,有碎玉聲;宜鼓琴,琴聲和暢;宜詠詩,詩韻清絕;宜圍棋,子聲丁丁然;宜投壺,矢聲錚錚然;皆竹樓所助也。」南方盛產竹子,竹屋是尋常百姓家的房舍,西南少數民族如傣族至今仍住竹樓,香港的竹構戲棚甚至成為聯合國的非物質文化遺產,也不乏知名建築師如隈研吾、武仲義等設計出許多精彩的現代竹構建築。所以,我們可以竹為居嗎?

  台灣竹林有18.3萬公頃,佔台灣總面積的5%,竹子種類有58種之多,很多都可以做為家具及建材,之所以沒有好好利用,在於上游的竹林缺乏管理、生產規模不夠,人工採伐成本過高,與乾燥、防腐處理技術未臻成熟所致;有鑑於此,林務局開始媒合竹農、成立合作社擴大生產規模、研發機器採收,降低生產與採伐成本,提高經濟效益;同時加強技術與知識之落實與深化,推動相關課程,來吸引並培養竹業設計與施工的人才,希望能帶動產業的發展。

  竹材具有強度高、韌性好,平行竹纖維方向所能承受之抗拉強度大於木纖維的優點,但自然生長之竹材,受氣候、生長環境及後天栽種的影響,生長尺寸差異多變、頭尾大小不同、竹節間尺寸不一,有彎曲和不規則的形狀,較難固定、精準度不佳,末梢處也容易斷裂;同時可能無法形成密閉表面,而造成氣密性與水密性不良的問題。不過因其彎曲時易開裂但不會馬上折斷,反而有時間可供維修或更換損壞的部分。

  台灣產竹主要分成六類:桂竹、孟宗竹、刺竹、麻竹、長枝竹以及綠竹,主要的產地為南投竹山,其中孟宗竹較直與長、心較實,較能承受綑綁的壓力而不會裂開,雖然硬度不如刺竹,仍是作為建築主結構的較佳選擇,細小的桂竹則適合編織為竹牆。竹材生長快速,一到兩年之幼竹,柔軟有彈性,適合編織;三到五年之成竹,材料和特性趨於穩定成熟,韌性佳,力學強度夠,可做建材;五年後之老竹,材料質地變硬,肌理老化,不適宜建造使用。

  竹材的好壞決定了竹構的耐久性與耐候性,需選擇無蟲孔、腐朽、劈裂等缺點,不同規格竹竿與竹片經過捆紮、編織、錨固、拼接生成結構和板片,竹材之彎曲度不得超過百分之四,以物理性方式如高溫蒸氣處理為宜;要作為穩定的建材,必須品質與規格都有一定標準。竹子桿件間相對位置決定了竹構整體剛性,若是接頭標準化、量化,可使造價降低,有螺絲的地方可在其竹節內灌入機油,能讓竹材內部防腐、抗氧化,竹構漆上透明的保護漆,能預防蟲蛀,降低竹材的吸水率;至於結構,可利用緊密的桿間相連,使整體具有韌性,能夠抗風、抗震。

  本期客座主編李綠枝建築師的大藏聯合建築師事務所一直以來注重人與自然的關係和諧,持續耕耘城鄉環境,修補土地紋理;多年來更致力於推廣使用在地的竹構建築,探索其構造工法,以適度的現代加工發展出符合風土氣候的構築美學,本期感謝他為竹構做了從傳統到現代、初步全面的檢視。的確,竹材是環保節能的在地材料,施工便捷、工期易掌握,又可輕易回收再利用;竹林規劃、種植、開採、加工若運用得宜,是可持續、循環的材料資源。早期竹雖是低廉的建材,但其潛力無窮,若克服竹構缺點、以現代技術與美學,賦予它新的生命力,當可發展出連結地域風貌脈絡、具有文化底蘊的竹構建築,為環境永續跨出一大步。

                             總監 黃長美

■ 目錄

9 編輯室手記

10 新聞

16 新聞延伸
從「新竹之心」到2021台灣燈會在新竹停辦事件/李綠枝

承先啟後的新常態竹構築
18 論述
新常態生活場所的竹構築/李綠枝

現在進行式的傳統竹構
20 論述
自然建築裡的竹/林雅茵
28 論述
和土地與竹一起呼吸/劉嫈琦
34 論述
香港竹戲棚的工藝結構與文化/蔡啟光

現在進行式的竹構演繹 
40 作品檔案1939
龍宮 Dragon Palace
考工記工作室
45 作品檔案1940
忘筌.捨筏
大藏聯合建築師事務所
50 作品檔案1941
竹亭
清水建築工坊
56 作品檔案1942
桃米生態村夢蝶亭、蝶夢亭
大藏聯合建築師事務所
62 作品檔案1943
2019桃園農博入口意象─五腳亭
竹籟文創有限公司
66 作品檔案1944
竹下秋千
游文富藝術工作室
70 作品檔案1945
豫章之家
幼葉林藝術創作工作室
74 作品檔案1946
聚會所Shuanglian Community Hall
Pounamu Bamboo Design & Construction
80 作品檔案1947
竹行動展覽館
原型結構工程顧問有限公司
86 作品檔案1948
浮竹
國立交通大學建築研究所師生創作團隊
90 作品檔案1949
質數變異的獨白
張守端
94 作品檔案1950
繫─數位竹構茶亭
CHUN-Z均立設計
98 論述
竹子建築的再想像與復興契機/褚瑞基
102 論述
竹空間 x 茶文化演繹/姚仁寬
108 論壇
從竹子到竹房子小論壇/褚瑞基、甘銘源、李綠枝、林華慶、張景森、許倍銜、陳冠帆、單世瑄

204
M0002C
建築師雜誌 NO.555(2021/03)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

提升集合住宅音環境品質
文/廖慧燕


  國內住宅環境或多或少受到噪音的干擾,包括道路交通、工廠及營業場所、營建工程、民俗活動及近鄰噪音等,這些外部噪音目前多由環保署依相關法令管理,其中唯獨近鄰噪音,這種不具持續性或不易量測而足以妨害他人生活安寧之聲音,則由警察機關依「社會秩序維護法」及「公寓建築管理辦法」進行調查處理,顯見近鄰噪音不好管理,需借重警察機關來執行。但是這不易處理的近鄰噪音,尤其集合住宅之噪音,隨著國內都市化人口集中高層集合住宅急遽增加,問題更趨嚴重。就建築物之構造而言,提升集合住宅音環境品質,包括加強外牆隔音性能以降低戶外噪音,加強分戶牆隔音防止與鄰房互相干擾,加強樓板衝擊音隔音以避免影響樓下住戶。這些隔音構造就住戶之角度而言,加強外牆隔音為利己,分戶牆隔音為共利;但樓板衝擊音之隔音則為完全的利他,且降低樓板衝擊音僅增加樓板厚度是無法達成,通常需藉由浮式地板,底下鋪設緩衝材,不只施工麻煩增加經費,且如施工不良還可能造成表面龜裂等問題,以往法規並未規範,住戶當然多不會主動施作。

  近年來,或因集合住宅之居住形式更普遍化;大家對居住環境品質更為重視;民眾不受干擾權利意識提升,對於樓板衝擊音之陳情案件逐年增加,集合住宅中上下樓層之噪音問題,不但常影響住戶間之和諧,造成糾紛甚至興訟。但是降低樓板衝擊音勢必增加建造成本及複雜性,所以始終在業界與建築主管機關修法間角力拉扯,幸2016年終於完成修法,原訂於2018年7月施行,但因建築業界對法令執行方式及市場產品選擇性不足等疑慮,延至本(2021)年1月始正式實施。雖然本刊曾於2018年4月號介紹樓板衝擊音之設計原理與法令規定,而本年1月號亦邀請營建署高文婷組長撰文介紹相關法令之執行方式,惟為利於建築業界配合推動,本期特別製作隔音材料特輯,以提供建築業界參考應用。

  本特輯感謝全國公會建材委員會曹書生主委及多位委員,協助企劃討論修正及文稿審核等,使本特輯較完備充實。特輯文章包括由本社鄭宜平社長針對樓板衝擊音法令規定與執行對策等做整體性之介紹解說,林國財建築師針對國內潮濕及多震之環境,提出應特別注意隔音構造之耐久性及維護管理,並參考國外資料提出具體建議。另外,建築技術規則針對樓板衝擊音之隔音構造有規格式與性能式規定兩種,而目前國內通過試驗適用於規格式設計的產品,及依性能經評定取得認可案件均已相當多,其中因獲得性能認可之構造較為複雜多樣,為使大家對這些隔音構造有較清楚的認識,由曹書生主委協助蒐集整理國內已獲得認可之隔音構造材料,依其認可之依據及構造形式等整理列表,並請部分已獲得認可的廠商針對其材料特點及施工程序與應注意事項做進一步說明,以提供建築師參考應用,期望在大家共同努力下,法令可確實落實執行,達到降低樓板衝擊音干擾,提升集合住宅音環境品質的目標。

  資訊科技發展以來,已在各行業造成顛覆性的改變,但是在建築設計包括CAD、電腦輔助設計等其實跟以往人手繪畫與型塑造型的方式差異並不大,惟近年來的參數與演算法設計,其複雜程度及可能的應用則已經超越我們的直覺想像。本期建築相對論,曾韋翔先生以構造技術物的永恆為主題,探討藉由參數化之應用達到部件化構築客製化與永續設計的可能性,除概念介紹外,並透過訪談兩位專業者的實作經驗,介紹現階段人機互動的設計樣態及未來的可能發展。 

■ 目錄

編者的話
28 提升集合住宅音環境品質
文/廖慧燕
作品
46 裕盛裕森林
/陳立權建築師事務所+技聯組工程顧問股份有限公司
52 龍寶四季臻邸
/賴浩平、趙英傑建築師事務所
58 順和光景
/原典建築師事務所
64 璞園貴象
/大尺建築+郭旭原聯合建築師事務所
70 新竹東門圓環環境改善工程
/邱文傑建築師事務所+A×B建築工作室
特輯-隔音建材
《總論》
80 樓板衝擊音隔音之實踐對策
文/鄭宜平、廖慧燕
84 樓板衝擊音隔音材料認可現況
文/曹書生、廖慧燕
89 隔音建材耐久及維護
文/林國財
《工法與材料》
90 材料介紹
104 潤泰地坪隔音材料及工法介紹
文/楊景鼎、陳冠宇
《建築相對論》
107 構造技術物的永恆:Spolia的當代演繹
關於部件化構築的建造創新與永續設計
文/曾韋翔
《書訊》
118 建築的來生
評《末年:戰後台灣現代建築與移植現代性》一書
文/徐征儒

204
M0002B
建築師雜誌 NO.554(2021/02)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

回應時空背景的臺灣建築
文/廖慧燕

  本期循例以臺灣建築獎為主題作特別報導,2020年臺灣建築獎已經在去年11月選出並於12月頒獎完成年度大事。本屆入圍12件作品無論就規模、使用性質、新舊建築等差異性都非常大,顯現當前臺灣建築的多元特色,評審委員們肯定所有作品建築師在處理高複雜度的歷史、環境、需求與現實等挑戰,均有超過水準的表現,而且這些作品更顯示臺灣建築已經從以往依循西方價值體系的追求跨出大步到真實回應當代性與在地性,充分展現臺灣建築的自明性及可期待的未來性。

  建築獎因為每年評選委員組成不同,所以評選角度也都會有或多或少的差異,本屆評審委員會經過討論,評選的重點包括從現有限制提出未來想像,回應歷史、現今與未來;命題的難度、建築的複雜度與執行的完整度之掌握;建築與環境的關係;建築語言的掌握;面對當下環境與整體都市的思考等。評審委員一致認為入圍的12件作品,無論完成度、材料使用、構法等都有極高的水準,尤其對於跨越時空疆界,連結過去、現在與未來,同時也與周遭環境、地區甚至都市及整個大自然產生連結關係;這些傑出的作品齊聚一堂,評選的困難可以想見,其中的討論與爭辯可以在評選實錄與評審感言中窺見。

  本屆臺灣建築獎入選作品反應時空背景的趨勢,正如本期雜誌相對論中提到的,「在經歷了來自歐美『單一指向性』的現代化之後,我們該如何反思與改變」,這些作品似乎已充分顯示臺灣在這方面的努力與成果,所以本屆也特別作出頒發入圍獎的決議,給予所有入圍作品高度的肯定與榮譽。

  本期相對論,李重緯先生探討建築的疆界,提出以更包容的角度,在時空背景下找到一個立足點與實踐建築的可能,文中介紹Anna Heringer在孟加拉應用在地材料、資源與經驗的建築實踐;里埕設計工坊在金門經由生活經驗,在傳統工法、材料下進行保留與調整;Diana Agrest以更寬廣的角度深入觀察與理解,認識自然與建築的本質,是值得深入閱讀與反思的文章。延續前述回應時空背景的設計,本期由陳宗鵠建築師介紹其所設計完成的住宅,如何考慮在地環境與使用需求,反映在建築設計,使完成的住宅更健康舒適更適合人居,其思考重點及處理方式或可提供相關設計之參考。

  在戰後建築師群像系列專欄部分,本期討論的是黃聲遠建築師,正巧他所帶領的田中央聯合建築師事務所設計的關埔國小也獲得本屆臺灣建築獎,黃建築師的設計思考完全跳脫傳統建築束縛,誠如文中提到「形式都揮灑自如,無以名狀,超乎我們對建築物既定的想像,反而更像是企圖與整體環境混為一體」,幾乎所有設計都極具特色,當然文中也討論了他在田中央扮演啟蒙導師的角色,認為在抉擇上宜「強調自己主體性」。不過,我們也須承認他以師徒制之作法帶領他的團隊,不只在宜蘭也在新竹等地完成許多傑出的作品,並引導培養出一群年輕有創意的建築師,對臺灣本土建築發展確有值得肯定的貢獻。

■ 目錄

編者的話
28回應時空背景的台灣建築
文/廖慧燕
作品
38山屋.芝山/邱文傑建築師事務所
44 馬禮遜美國學校新北校區
/侯銘賢建築師事務所+禾重建築
50 關埔國小.第一期
/田中央聯合建築師事務所
56 歷史建築將軍村開放圖書資訊園區
/曾泊銘建築師事務所
62 新北市淡水區義山市民活動中心
/林智灝建築師事務所
特輯-2020臺灣建築獎
《得獎感言》
70 自然串流的學校
文/田中央聯合建築師事務所
72 一個平順的都市建築
文/張樞
75 城市裡的動物園
文/邱文傑
76 臺灣「社會住宅」的省思
文/簡學義
78 都市鍊金術
文/邱文傑
《評審感言》
79 此地何時-「時間場所」、「社會鏈結」與「設計改變」
文/曾成德
80 透過臺灣建築獎的三點建築觀察
文/陳玉霖
82 建築是動詞
文/郭旭原
83 越過另一個山丘
文/梁豫漳
84 建築的影響力
社會演化的觸媒
文/戴嘉惠

204
79930
設計的表裡:內×外.造形×結構.平面×空間的設計思考與實作  

■ 內容簡介

★著名藝術家、設計界傳奇人物馬科姆.葛瑞爾論設計的大師之作
★羅德島設計學院教學精華,通往設計師之路的必修課

◎數百件設計實作精采蒐羅,設計大師最完備的經典作品
◎從自然界的影像及造形、字體排版設計到展場設計,完整解析設計關鍵議題
◎設計應用範例一應盡攬,設計案思考、提案、溝通、執行全紀錄
◎從內到外、從平面到空間、從理論到實踐,不可不讀的設計書
◎從學校到工作室、從學生到專業人士,把設計做為一門生意的專業實務書


  著名藝術家暨設計界傳奇人物馬科姆.葛瑞爾,用他的作品、演說、寫作和教學,為設計領域立下了永久的典範。葛瑞爾檢視物體內部結構、過程或整體構想,並以此思考設計。和許多現代設計教育的簡化教法正好相反,他相信造形和結構才是有效設計的根基。

  在這本長銷經典作品裡,葛瑞爾將現實和哲學、具體和抽象結合在一起。除了靈巧、樸實地捕捉到他所要陳述的主題本質,葛瑞爾還以自然界的影像及造形、字體排版設計、藝術和設計,為設計過程提供了獨特的視野。

  本書具體呈現了葛瑞爾在羅德島設計學院三十餘年教學經驗的精華,今日已成為專業設計師的學生過去的課堂習作,以及聲譽卓著的馬科姆葛瑞爾設計公司為知名客戶創作的設計案。這些來自教學(內)和專業實作(外)的範例,均由設計難題起始,並以如何尋得最佳解決方案的過程作結。書中沒有任何艱深和速成的規則,從平面到空間、從理論到實踐、從學校到工作室、從學生到專業人士,廣泛蒐羅設計應用範例,設計案思考、提案、溝通、執行全紀錄。

  這部大師之作讓我們跳脫日常的思考,將平凡無奇的物件轉化為設計的要素,巧妙地為設計理論和現實世界實作,搭起了一道橋樑,是一本不可不讀的設計書。

■ 目錄

引言

致謝

平面設計

我的訓練

學生指定作業

楓葉造形

字母造形研究

字母做為造形

單一字母造形

自由造形和結構

自由造形和結構造形的結合

三度空間表面上的字母造形

二度空間和三度空間的結合

一張椅子的造形

二度空間的椅子造形到三度空間的物體

椅子造形和字母造形的結合

活動的面板

單一字母的造形特質

造形和結構

造形的連續

結構性框架

並置影像

視覺連結

總結

十個步驟

步驟,集組,系列

簡易工具的功能

結合視覺故事

將字母變形

字詞的意義視覺化

視覺比較

同一主題的變化

分析造形

從一到十

物件的本質

容器和內容

字體和影像

字母造形和排版設計

字體排版設計

象徵/符號

平面設計使用手冊

設計應用

專業實作

從學校到工作室

設計做為一門生意

設計案

視覺識別

反造形/造形

線條,重量和維度

視覺變換

輕巧和張力

詮釋

雙重視覺意義

太陽在象徵符號上的應用

延伸意義

不停運動

設計裡的幽默感

危機和解答

平面設計使用手冊

非重複性識別

歡迎

沒有文字的招牌

形隨機能

主題的變化

時間 ,空間和位置

大小比例

光和影

告示牌

平衡

字母造形

黑與白

黑和灰就是黑和白

層次

獨一無二

視覺共鳴

順序,關聯和步調

不斷改變的過程

二度空間的格狀結構

橫向和縱向

掩飾格狀結構

展場設計

三度空間結構

結構之外

過程全記錄

製作這本書

工作的方式

學習聆聽

其他教訓

喜悅

終曲

中英索引

594(缺書)
83229
產品設計-歷史、理論與實務  

■ 內容簡介

  自1984年柳冠中先生留德歸國于中央工藝美術學院(今清華大學美術學院)籌建國內第一個工業設計系以來,設計教育以及設計產業都得到了長足發展;尤其從1990年代中後期至今,中國設計教育界更是一派繁榮。但正如德國卡塞爾大學藝術學院遣葦0S?馬蒂亞斯(Gerhard Mathias)教授所言,中國的設計教育“看上去很壯觀”。剝離了歷史文脈的設計圖典,以五光十色的設計現象混淆視听,甚至掩誘F設計的本來面目;設計理論大多停留在簡史、分類、經驗、形式美等一般格式的重復,跨學科知識的引入則處于名詞解讀和原理套用的起步階段;從“元”設計——事理學上描述歷史發展、解析形態演化並具原始創新的學術著作還未出現,研究人為“事”“物”內在邏輯、關系和規律的著述也未問世。因此,重新呈現設計的完整面貌,建立起明晰的知識架構,迫在眉睫。本書從瑞士Birkhauser出版社引進,作者Bernhard E. Brdek教授,出身于烏爾姆設計學院,執教于奧芬巴赫設計學院(Hochschule f r Gestaltung Offenbach),長期從事設計教學與實踐。他以清晰的歷史陳述,勾勒出從包豪斯到烏爾姆的設計教育發展軌跡;以寬廣的全球視野,陳述全球化進程中世界各國的設計發展與現狀;以精深的人文學養,闡釋符號學、現象學、詮釋學等作為哲學認識論、方法論對設計學的啟示;以深刻的理論見解,全面論述了設計的傳達弁遄B形式美學弁遄B標識弁遄B象征弁遄F以廣博的視角,全面展望了從企業識別到服務設計、從設計管理到戰略設計、從建築到微電子甚至從數字化到生物時代等現代設計發展的最新趨勢。該書出版于2005年,內容全面,視野寬廣,見解深刻,論述精闢,堪稱一部最新、最完整、最系統的設計理論書籍,是工業設計、藝術設計專業本科生尤其研究生以及專業設計人員不可或缺的經典著作。當然,作者身為德國學者,多從德國自身的設計現象出發展開論述,並凸現出德國人理性和喜歡尋根究底的思維特征。相較于我國當前一些停留在形式美法則和所謂“視覺沖擊力”層面研究設計的片面觀點,不能不說是很好的啟示和典範。翻譯此書的目的不是僅介紹國外最新思潮或觀點,而在于清晰呈現設計發展的本來面目和完整脈絡;更關鍵的是,多學科知識的借鑒和吸收有助于擴寬學人的視野,現代設計的前沿發展有助于修正設計人員的狹隘觀點。但同時需要指出的是,設計先進國家的發展經驗、方法和趨勢,並不是我國設計發展的指路明燈。本書作者正是將西方的設計現象置于時代、經濟、技術、文化等社會背景和歷史脈絡之中,才對設計歷史中的風格和主義有了真切的了解;也只有直面我們自身的文化脈絡和社會現實,才能找到我國自主設計創新的動力與方向。

■ 目錄


設計的概念
設計與歷史
設計與全球化
設計與方法學
設計與理論
設計及其脈絡
參考文獻
引文出處
譯後記
譯者簡介

750(需代訂)
M9002L
建築師雜誌 NO.552(2020/12)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 目錄

作品
桃園軌道願景館
臺灣府儒考棚修復暨再利用
實踐大學B棟建築改造
大院子
棧二庫、棧二之一庫修復及再利用
天井格柵一老屋新綠

特輯-地方創生
大林萬國戲院與地方發展的振興
臺南新化老屋活化與街區創生
竹山的天空 亞洲的未來
公私攜手的地方創生之路
(他山之石)
活化地域社區成為地方創生之鑰
(書訊)
建築構法推廣之必要性
(建築的態度:戰後台灣建築師群像)
吳增榮
(建築人物)
終身成就獎

204
M9002K
建築師雜誌 NO.551(2020/11)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 封面故事

巨蛋是非
文/廖慧燕

  台中巨蛋競圖是今年頗受建築界矚目與關注的課題,一方面是公部門辦理國際競圖的必要性與條件設定是否合理的議題,另一方面是對於贏得競圖的設計案是否符合專業倫理與公共利益的爭議。為使大家對本議題有較深入之了解,本期以競圖為主題製作特輯,除完整的介紹前五名得獎作品外,也邀請參與之評審撰文,並摘錄相關座談會以提供較完整及不同的面向評析,讓大家對本案可有較深入的了解。

  在特輯文稿部分,首先由台中都發局局長同時也是競圖評審委員的黃局長撰文介紹競圖始末,主要是期望打造一座符合國際水準及多功能之運動場館,滿足運動賽事、藝文展演,並提供民眾運動休閒,及達到促進經濟發展、提升城市形象等多元目標;再由邱浩修教授就建築設計角度客觀的分析探討各入圍方案的優點與盲點,他認為以巨蛋這種高複雜度的建築,入圍方案均達到了建築專業的一定高度,而競圖結果則是專業上的共識,並對競圖的辦理方式提出檢討與反思,認為還有進步與改善空間。在競圖之後,臺中市大臺中建築師公會於八月間邀請產政學各界辦理座談會,感謝公會提供資料,本特輯摘錄了座談會紀錄,其中黃文彬局長認為獲獎的規劃在量體及氛圍、結構單純、預算及施工期程均較符合市政府要求;黎淑婷教授期待這會是充滿活力且完全無障礙、友善的建築;黃郁文理事長希望可結合推動中的臺中市的「宜居建築」,達到「綠」與「生活」的目標;沈芷蓀建築師提出了外部空間的處理、空間彈性與後續使用管理等實質議題,提醒設計者須審慎規劃;劉舜仁教授針對本次國際競圖兩項具爭議之議題—創新與國際化提出詮釋,認為建築創新絕對不是從零開始,並引用Siza的話「建築師不發明任何事情,建築師在轉變真實、轉變現實」,所以要檢討的是建築師是否努力在原有的基礎上轉變真實、轉變現實而能夠呼應這個時代的需求。另外國際化不只是inbound還有outbound,如何讓年輕建築師可以做好的公共工程累積經驗,以出國爭取更多業務,而學校教育如何讓學生更具備國際觀、國際競爭力這是公部門及教育界應共同努力的;朱信忠先生希望體育館是為大眾而設,同時成為大眾的公園及大家的音樂廳,並可以永續經營。張清華建築師則表示未來將參採各界意見並與國內外頂尖團隊合作,讓全體市民共享其成。

  本期另一個特輯介紹日本建築師平田晃久,除介紹平田先生四個作品之外,同時刊登謝宗哲老師整理平田先生於去年在toto的演講文,文中提到平田主張活著就是持續的變化,喜歡應用「新」的設計,但不是完全未曾看過的,所以並非創造、發明,而是發現「什麼」的這個模式來做建築,並論及平田先生在台灣的作品—台北的富富話合集合住宅,他認為該設計適合高溫多溼的氣候、符合國人的生活習性、同時又具備屬於21世紀之嶄新氣質。

  台北最近將辦理「Open House」,本活動於1992年緣起於英國倫敦,並迅速成為全球性建築活動,於每年秋天「打開」城市平時不開放的公私建築空間,至今已持續進行了28年。台北於2019年取得授權後,今年舉辦首屆的「打開台北」活動,將在本(11)月28至29日兩天48小時內,打開台北及其週遭70多個神秘精彩的空間,邀請民眾自由探索城市空間、與空間擁有者互動交流,串連出一條條關於台北市的私密漫遊路徑。 

■ 目錄

作品
桃園國泰人壽A區複合商業大樓/46
臺中市精密機械科技創新園區二期/54
中華精測企業總部大樓/60
亞昕福朋喜來登+亞昕晴空樹/66
MOXA桃園八德廠/72

特輯1:平田晃久
Overlap House/80
nine hours 赤?/84
nine hours 大手町/88
太田市美術館.圖書館/92
平田晃久:以「發現新事」為名的建築論/?96

特輯2:臺中巨蛋體育館興建工程競圖
第一名/100
第二名/106
第三名/110
第四名/114
第五名/116
宜居臺中 美好城市的重要拼圖/118
是蛋非蛋/120
「臺中巨蛋」編織文化與藝術的跨域場館/124

打開台北/129

204
M9002J
建築師雜誌 NO.550(2020/10)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

社宅的社會意義
文/廖慧燕


  只租不售的社會住宅除了提供可負擔的居住選擇、分散性的公共服務設施外,更期望經由多元居住的特性,探索更具包容性的居住文化。近年來,隨著房價高漲,「都會居,大不易」,推動興建社會住宅成為政府的重要政策,以台北市為例,雖然喊出的興建戶數未必均能如期完成,不過仍然完成了相當可觀的戶數。

  最重要的是相對於過去國宅的刻板印象,這些新建的社宅無論外觀、建材到室內裝潢甚至於管理等做法都給人煥然一新的驚艷,同時因為租金相對較低,所以吸引眾多有意入住者,導致僧多粥少,部分社宅中籤率不到一成。為加強社區包容性,凝聚居民情感與社區共識,台北市府特別推出青年創新回饋計畫,從一般戶數中提撥10%作為青創戶,讓符合社宅入住資格的個人或團隊提案透過徵選後入住。本期特別介紹這些青創計畫,期望藉由實際案例的檢討,探討包容性居住場所的內涵及計畫對居住文化的啟示。

  特輯中首先由推動執行計畫的原典顧問公司,介紹推動計畫的目的、作法及意義,主要是期望透過場所營造促成正向的居住文化,打破混居可能造成的不理解、疏離和隔閡,創造共居、共好的生活。在實際案例介紹中,包括吳俊佑的「興隆小客廳」,營造充滿生命力與繽紛多樣化的社區空間,成為住戶們學習、玩樂、交誼的好去處;莊貿捷以聊天寫報導之作法推出「興隆讀家」,讓大家更了解也更關心社區;洪愷伶推動「興隆SHE」作為社區交流活動解憂圓夢的舞台;陳冠蓉在健康社宅推動都會農耕及藝文活動,促成居民積極參與互動;潘育欣在青年社宅推出「便當菜食堂」與「解憂信箱」等,引導社區人際交流活動。另外,新北市政府在三峽社宅開辦「青銀共居」實驗新的居住模式,探討可否讓亞健康長輩無慮的銜接長照系統,兩代人是否可能相遇共享一段美好時光。綜觀這些極具創意的計畫及實驗成果,如何回饋到社宅的規劃設計、相關制度及維護管理等,對探討更為永續、宜居的建築環境及經營模式確有極大參考價值。

  最近建築界相繼有兩位引領風騷的人物過世,他們都是從建築出發但是另外開創了一片天地,非常感謝曾光宗老師協助製作紀念專輯。其中王鎮華老師是在建築中融入中國文化而獨樹一幟,王老師認為建築是人類生活的居住,生命的棲息之所,唯有建築成為文化,才可以避免建築商品化,文化庸俗化的危機。他認為一個人需要先懂「明珠在懷」,才能體會生命之境,才能談論文化。為延續傳統書院教育、傳承中國文化及深入了解中國建築,他創立德簡書院從事文化教養工作,期望藉由加強自身文化素養,以邁向主體性設計。

  相對於王鎮華老師「千山我獨行」的作風,喻肇青老師則相對入世,他認為建築非單一物件,必須走向都市設計,而考量綜合性、整體性的社會功效,都市設計必然包含景觀設計、生態規劃,以達到人文環境與自然整合的最終目標,他實際參與及執行許多都市計畫及設計案,對國內都市發展及文化聚落保留等均有極大貢獻。另外,喻老師更開啟了設計教學的創新與理論架構,作育無數英才成為國內都市設計及景觀界的菁英主力,影響深遠。 這兩位人格及專業均深受敬重的大師雖已離去,但經由他們過往的引導,後輩的我們雖然「每一步都艱辛困難,但每一步都帶著無限的樂觀和希望」。

■ 目錄

作品
臺北市文山區木柵段公共住宅 / 42
中麗璞聚 / 46
寶樺境雙 / 50
頂誠文化 / 56
臺中市政府太平育賢社會住宅 / 60
《建築的態度:戰後台灣建築師群像》
謝英俊 / 123
在社會住宅中看見青年新力量
社會住宅的生活觀點 包容性居住場所的營造 / 70
青創戶打破「政府蓋」的印象 《興隆讀家》用聊天寫報導 / 73
社工的一張桌子無限故事 / 76
打造興隆社區小客廳 / 78
興隆SHE,你的社區解憂好朋友 / 81
青創與個人職涯的斜槓組合 / 84
構築跨世代的美好生活想像 / 88
風骨與全觀
《王鎮華老師紀念特輯》王鎮華的建築 / 92
《喻肇青老師紀念特輯》一位永遠的樂觀主義者 / 107

204
M9002H
建築師雜誌 NO.548(2020/08)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

建築競圖何去何從

文/廖慧燕

  建築競圖是很多年輕建築師進入這個行業的敲門磚,但是競圖應該如何辦理以確保其公平性並選出最佳的設計者,評選的方式、過程與評審的原則重點等,大家見仁見智,而對這些關鍵問題的認知歧異,往往影響競圖的結果與效益。另外,競圖案雖可獲得較有創意的設計,但多數設計者在得標前多未能深入了解該工程,以致往往無法確切掌握工期與預算,正如王俊雄老師在本期文章中提到日本近年來開放競圖的量由過去的70%減到30%

  主要就是因預算和工期難以掌控,其中東京奧運主場館因預算過於膨脹等原因最後廢標,造成主辦單位與原得標者均受到莫大的傷害,更是指標性案例。反觀國內,雖然目前公共工程仍多採競圖方式,但是爭議也不少,如最近的台北教師會館、台中大巨蛋競圖案,雖然爭議的重點不同,但是各界確實有不少雜音,如何建立良好的建築競圖制度是長年困擾國內公共工程主辦單位與建築業界的問題,更不用說競圖工程往往衍伸後續預算、工期等難以掌握的困境。

  本期以華山司法園區新建工程競圖為主題,除完整的刊載前三名得獎作品內容外,同時也特別訪問台北地院負責該案並且也是評審之一的黃珮禎庭長,黃庭長強調該園區建築除須滿足使用需求、環境永續、友善等基本訴求外,並須顯現穩定、公平、透明等特性,以呼應法院穩定社會的功能,同時也須具備溫馨和諧的氛圍,以利調解程序及紓解情緒,她肯定首獎作品以「光耀司法」的概念顯現建築外觀並貫穿整個設計,期望未來這個建築成為安定民心的希望之光,並成為司法建築典範。在競圖相關文章部份,王俊雄老師針對國內公共工程競圖的缺失提出改善策略,認為必須要有合理的設計時間、深思熟慮的需求計畫書外,並須保有施工階段的彈性,使工程有優化的可能;季鐵男建築師則從建築競圖的社會文化背景、價值取向與評選途徑等面向,援引不少國外傑出的競圖案例,並指出國內目前競圖評選方式與過程過於保守老舊。

  建築相對論部分,本期由何黛雯建築師以「活出的場所與地方的創造」為主題,探討設計者主體的空間「意識」與創作「表述」之間的關係,文中提出場所只是一個中性空間,必須生活於其中,藉由具體的體驗與場所發生關係與連結,才會使場所成為與人有關的地方,而這些意識將會影響並隱含在設計的創作表述中。文章中並訪談許麗玉老師與林宛蓁建築師,說明她們在設計創作過程中,空間意識如何影響她們,並反映在設計中達到創造地方特色之連結關係。

  至於建築的態度系列對談,本期的主題人物為姚仁喜建築師,文章中指出台灣在1990 年代左右,發展出一波新建築美學運動,其特色為由商業導向過濃的後現代主義迴轉重返現代主義的方向,而在這波浪潮中,姚建築師是主力舵手之一,在該階段有不少代表性作品。但是在2000年左右之後,他對全球化的態度似乎有轉變的跡象,建築的理性主體開始讓位,這樣的方向調整,是否也反映了台灣當代建築在現代性與在地性的辯證分合關係,值得讀者研閱。 

■ 目錄

作品
臺灣橋頭地方法院辦公廳舍及職務宿舍 / 44
空總臺灣當代文化實驗場C-LAB-都市美學公園 / 50
竹北道禾學校暨三代塾教育文化生活園區 / 54
桃園市竹圍漁港薄膜天幕 / 60
彰化縣清水之森 / 64
《建築相對論》
活出的場所與地方的創造 / 103
《建築的態度:戰後台灣建築師群像》
姚仁喜 / 112
臺灣高等法院及臺灣臺北地方法院遷建華山司法園區新建工程競圖
《第1名》 / 72
《第2名》 / 78
《第3名》 / 82
司法建築新詮釋 訪北院黃珮禎行政庭長談華山司法園區競圖 / 86
帕佛斯地方法院 / 90
建築公共工程的實與虛 / 95
建築競圖的社會文化背景、價值取向與評選途徑 從南海路上的教師招待所談起 / 98
《建築管理》
臺北市舉辦公共工程拆遷補償之重建單價探討 / 120
《卓越獎》
2020國家卓越建設獎 / 123
《建築活動》
新竹市新校園運動校園規劃及美感教育計畫 / 11

204
M9002G
建築師雜誌 NO.547(2020/07)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

魔鬼藏在細節裡

文/廖慧燕

  世界各地因自然環境、技術、社會文化等差異,創造出各種不同特色的建築,而各地建築之優劣褒貶不易有一致的標準。但是有一點是可以肯定的,相較於國外尤其是歐洲或日本的建築,我們必須承認國內有不少建築遠看很出色,不過細看可能會發現收頭沒處理、過於粗糙或不夠細緻,或剛完工時很好但是很快就老化不堪,探究其原因,多半是在細節包括材料、構造方式等未仔細琢磨。

  記得年輕時,有一次與黃友良建築師聊天,他提到王大閎建築師作設計案,不但對於空間設計要反覆思考,對於材料、施工方式更是仔細,曾經為了一個別墅住宅設計案,特別實際作了幾個不同石材、磚塊及疊砌方式等樣本仔細推敲琢磨。

  這個深入思考將設計概念具體化的過程就是所謂的設計發展,建築設計應該要有四個階段,設計概念、設計發展、施工圖說、工程監造,其中的設計發展,引用蘇喻哲先生的話「是替建築主體『注入靈魂』的過程,它可發展出平行於『設計概念』的細節,並形成一種特別的氛圍,經過不斷的層次累進與總和,好比葡萄酒的釀製過程,需要時間與環境條件的配合,缺一不可,設計發展的『熟成』過程,也正是空間創作中最重要的關鍵!」,本期即以設計發展與建築細部為特輯主題。

  由於設計發展過程中牽涉到感性與理性、想像與技術、創作與施工等交雜取捨過程,所以需要有較多篇幅描述其細節,為使建築師可有足夠的空間說明解釋其醞釀過程,本期僅邀請國內在設計發展與建築細部享盛名的廖偉立與蘇喻哲先生,爾後當視情況繼續邀請建築先進分享其觀點與做法。

  廖建築師以礁溪教會為例說明從草圖到現場的奮鬥,他認為草圖是傳達最初建築思考的工具,可方便與業主、同事與顧問間的溝通,再由草圖反覆操作探索空間性、結構性、材料性與構造性,從基地配置小到建築細部,甚至一個把手、一個螺絲釘的作法,反覆修正以達到心目中的最佳形式。為使思辯過程更為清楚,廖建築師並與王增榮教授、邱浩修主任與廖明彬董事長舉行對談,並由褚瑞基教授針對礁溪教會進行建築評論。

  蘇先生則從較理性的角度探討設計發展,他認為建築經典之作多出自於全方位的建築師或設計團隊,他們從「概念創造」到「施工細節」的垂直流程中,各個環節均能徹底掌握。而全方位建築師不但需要天份更需要努力,他歸納設計發展應具備之特質,包括基本專業能力與經驗、對材料與構法的敏感與理解、深諳各種空間對情緒之影響及以使用者立場去思考及社會文化成熟度等,蘇先生並以個人及國外幾個案例進一步解釋建築師如何應用材料、技術成功轉化概念設計成為傑出之作品。

  兩位分別從感性與理性的角度介紹設計發展與建築細部的探索過程,提出如何掌握設計概念之原則,配合技術與材料應用的專業能力,具體轉化成為完整細緻的「整合創意作品」,期望本特輯或可對國內建築業界尤其年輕建築師及建築系學生具啟發與引導之效益。

  另外,針對新冠肺炎疫情,黃郁文建築師以「分倉分流」觀念,從防疫的角度探討建築應具備何種性能才能適應可能的環境變化,包括車流、人流、物流、氣流及水流等之規劃與因應,並提出後疫情時代的空間部署宜「以智慧化科技為基礎,創造具備未來性的健康建築,發揮環境永續的韌實力」。

■ 目錄

作品
豐穀璞實 /
大龍市場暨國宅辦公改建案 / 44
冠德青璞匯 / 50
小宅革命 / 62
《時論》
失控的流動性危機 論後疫情時代的空間部署 / 132
《書訊》
探索貝聿銘 / 136
設計發展與建築細部
建築是空間、結構、構造、材料的統合過程 以「臺灣基督長老教會礁溪教會」為例 / 77
深情有始有終 「設計發展」不可或缺的情懷與能力!! / 116
《評論》
來自德國的觀點,小宅革命 / 69
大龍峒新生活城 老市區的轉型與抗拒 / 71

204
M0002A
建築師雜誌 NO.553(2021/01)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 目錄

編者的話
VR應用在建築業的潛力

作品
嘉義市立美術館
臺南市美術館二館
臺南市美術館一館
豐泰文教綠園區
西拉雅官田遊客中心
(評論)
「梅澤捨次郎」的再生

特輯-VR與建築
VR虛擬實境導論與跨越
虛擬實境在建築與房地產業的應用
虛擬環境裡的價值
自由式
合作式的設計工具Arkio
運用沉浸式媒體技術「重構」時間與空間
從實務需求到現場運用
建築產業的VR運用策略及導入經驗
(建築法規)
樓板衝擊音隔音構造法令規定及管理之介紹
(門外話建築)
詩人看建築
(目錄索引)
建築師雜誌2020年總目錄

204
M9002I
建築師雜誌 NO.549(2020/09)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

讓建築與城市更有吸引力的照明設計

文/廖慧燕

  隨著科技文明發展、生活型態改變,夜間活動已經變成生活中重要的一部分,有些人甚至以夜間活動為主,所以照明儼然成為建築物的第二部合聲,和諧的二重唱能讓建築物在日夜間綻放光明和光影共舞,不只室內活動與氣氛受到照明很大的影響,室外照明更是影響夜間活動的關鍵。

  近年來,隨著照明科技之演進,燈具已從單純的照亮功能,演化到更細膩、多變的人工光源,各類燈具的光束角度、配光曲線、光通量、色溫、耗能系統控制等,照明不僅須合乎藝術美學還必須結合現代科學,已成為一專門的學問。面對這些演變,建築師應如何掌握因應,使建築物與照明作完美結合在白晝與黑夜均可提供最佳的室內外活動空間與外觀,本期特別以照明設計為主題製作特輯,同時配合特輯,在建築作品中加入照明設計介紹。

  照明設計涵括之範圍尺度差異很大,本特輯特別從不同角度切入,所以文章中對照明之介紹從光影鐘、室內空間、新舊建築外觀照明、庭園甚至到整個城市區域夜景設計等包羅萬象,希望可以提供更完整的視野。在小尺度部分,首先由姜樂靜建築師等人介紹台中歌劇院的「當下光影鐘」,及台中綠川上的木構人行橋,文中強調燈光設計師不僅要讀懂建築師的企圖,也要瞭解環境光的狀態,做出最簡單的結論,將光自然的融合在型態之中;林靖祐老師以高雄美術館104、105展間為例,介紹如何應用光科技,使光達到最佳之平衡效果,他認為光如空間的靈魂,光照下的環境影響人的心理與生理,透過科技拓展照明應用最重要的是要創造優化的、人性的光環境。

  在建築外觀照明設計部份,林大為先生等人以捷安特總部大樓及美河市為例,詳細介紹及解釋建築燈光與外牆介面關係,強調須做好細部計畫使建築與照明呈現最完美的結合與效果;廖喬芝介紹總統府建築外觀照明改善案,說明如何在原固定之燈具位置,應用節能燈具使整體更立體而不浮誇、雅美又不落俗氣,創造出總統府夜間的新風貌;劉培森建築師則以高雄圖書館為例,介紹如何將照明融入設計,以達到內部空間及外觀在日夜間均能達到最佳效果,並強調照明設計應「以人為本」,從需求面構思,考量建築物的造型 、材質及空間特性,善用照明技術,在節能的前提下,完美的呈現精心設計的夜間建築風采。至於周鍊先生則以大尺度的光環境角度探討照明設計,並以大陸頤和園及上海黃浦江兩岸照明計畫為例,說明如何應用光環境設計,以提供能彰顯現文化特色且安全優美的夜間活動環境。

  近年來,國內逐漸重視城市夜間景觀再加上商業廣告等,形成亮麗的城市夜景,對景觀及商業活動確有助益,也是一種社會文明進步的表徵,不過少部分建築物外觀照明設計未盡妥適,不但有美觀問題甚至造成光汙染、光害,而且建築物各自設計難免缺乏協調性與整體性,未來如能制定相關規範,同時參考都市設計訂定地區照明設計準則,或甚至針對區域進行整體光環境之設計,讓不同建築物與都市空間共同譜出一部完美的夜間交響曲,更能促進都市活動及形成城市的璀璨夜空。 

■ 目錄

作品
國家人權博物館-人權學習中心 / 46
國立臺灣博物館-鐵道部園區 / 52
順益台灣原住民博物館美術分館 / 62
河樂廣場 / 68
與光共舞-建築照明設計
與光共存 光環境整體規劃 / 82
抓住光影 談兩件有「光」表現的微作品 / 90
光與空間的敘事 自然與人為交織的舞台 / 96
照明藏在細節裡 / 102
總統府夜間新風貌 / 108
探討照明與科技技術的可能性 / 112
翰墨空間 – 故宮書畫賞析特展 / 116
中山堂廣場光環境優化計畫 / 118
點亮十三層-天地有大美而不言 / 120
中興文化創意產業園區 / 124
《評論》
府城新樂園 河樂公園的新地景體驗 / 78

204
M9002F
建築師雜誌 NO.546(2020/06)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

再生與永續的東京奧運

文/廖慧燕

  奧運在1896年開辦以來,主辦國代表的不僅是國力及對世界的影響力,近年來更成為帶動經濟發展的動力,所以主辦權的爭取也成為眾所矚目,日本在2013年取得2020年主辦權,並隨即展開籌備工作。其實嚴格來說,在爭取奧運前,他們已經開始策畫主場館的興建,從本期東京奧運主場館經緯看來,當時的競圖評選,似有影響奧運主辦城市投票之意圖。

  但是,不管怎樣在取得主辦權後,東京都確實是整個動起來,包括場館興建、選手村、交通規劃甚至公園綠地及城市構造等都有新的整備整建計畫,呈現出一番新氣象。雖然因COVID-19的影響造成奧運必須延期舉行,但是基本上他們硬體籌備工程已經都完成,而這些規劃、新建、整建過程及成果有許多是值得我們參考借鏡的,本期特別邀請相關專家學者撰稿及由本刊整理奧運主辦單位所提供之資料,彙編東京奧運特輯。

  2020東京奧運場館建設最波折的莫過於主場館,國際競圖從評審、主辦單位職責、預算執行、設計團隊之分工等均有許多爭議,最後廢棄重新舉辦國內設計施工競標,幸得標團隊發揮設計施工整合之潛力在短時間內順利完成,對照國內近年來公共工程動輒舉辦國際競圖之風氣,此實施過程確實有許多值得省思並引以為鑑之處,此案由對日本文化相當瞭解且具國際競圖合作經驗之楊逸詠建築師執筆,針對過程介紹尤其綜合檢討分析更見深度。

  雖有前述主場館的波折,但整體而言,個人對本次東京奧運建設仍給予極高的評價。首先,面臨高齡少子、都市發展等問題,讓東京由「成長與發展型都市」轉變成為「再生與永續發展型都市」作為基本理念及價值,在整體都市發展部分,藉由選手村及場館的配置等,強化連絡幹道建構交通網連結各個街區,賦予新的都市機能,使東京的都市發展從點狀「副都心」轉換成為「都市軸」的發展型態,讓東京邁向下一階段的進展,並擴展臨海的綠地公園,以營造更佳的生活環境。同時,致力於成為永續社會,以「齊心為地球」為題,對於永續發展目標的執行以「不讓任何事項落後」為原則,因應高齡少子化及人口減少的趨勢,考慮日後之使用需求降低,不做過多的硬體擴充投資,整修現有場館為原則,且無論新舊建築,均加強建築節能、降低對環境之衝擊、儘量與自然生態融合,更重要的是考慮建築物延壽及維修之便利性。另外,延續日本一向重視通用友善環境之理念,在新舊運動場館中均考慮所有年齡、性別、國籍以及身障等不同需求者,都可以安全便利的使用,不但符合高齡多元社會需求,也充分反映奧運人權平等之理念。

  在「戰後台灣建築師群像」對談系列,本期談論的對象為漢寶德先生,漢先生是戰後台灣建築具代表性的一代。他在台灣成長接受建築教育後赴美就讀研究所,所以與王大閎、陳其寬、修澤蘭等人不同,他對中國的理解不是從生活經驗,而是書本中取得的,對西方的知識也多透過閱讀理解,所以難免有些屬概念性的想法甚至跳躍性的做法,但是他早期認真於探究現代建築,後期致力於大乘建築,而且他辦雜誌、教書、參與建築設計、從政,是國內最具影響力的建築人,對國內建築發展及培養建築人才具極大貢獻,回顧其一生功過見仁見智,從對談中可深深體會他曲折變化的建築人生。 

■ 目錄

作品
五股國民運動中心 / 44
平鎮國民運動中心 / 50
臺南市永華國民運動中心 / 56
桃園市龍潭國民小學 / 62
東山服務區公廁 / 68
新化休息站公廁 / 72
《建築的態度:戰後台灣建築師群像》
漢寶德 / 124
以運動邁向未來-2020東京奧運
2020東京奧運帶動下東京的都市營造 / 80
2020東京奧運主場館之經緯 / 88
東京新國立競技場的誕生 / 92
東京奧林匹克運動會的前世今生 / 96
齊心為地球 – 2020東京奧運永續計畫 / 102
新國立競技場 / 104
國立代代木競技場耐震整建 / 114
《評論》
如何面對創作 評大溪國小運動中心 / 永華國民運動中心 / 76

204
M9002E
建築師雜誌 NO.545(2020/05)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

建築構築

文/廖慧燕

  現存最早的建築書籍—羅馬時代的建築家維特魯威在一世紀所著的《建築十書》,提出一個好的建築物應具備「堅固(Firmitas)、實用(Utilitas)、美觀(Venustas)」三項要素,換言之,建築必須能堅固的矗立並保持良好的狀態,同時對使用者提供實用的功能,及讓人感到愉悅並提升他們的精神。

  雖然這三者是構成好建築的基本要素,但是堅固安全的結構始終是建築最重要的基礎,無論多傑出完美的建築設計,如果缺乏穩固安全的結構與施工,一切都將化成烏有。鑒於建築結構安全之重要,本刊曾經在去年(108)一月製作結構特輯,本期延續探討建築結構安全問題,同時將延伸觸角進一步探討相關的結構施工關鍵議題,本特輯感謝全國建築師公會特殊結構安全委員會陳澤修主任委員的協助,邀集相關建築師召開多次會議討論並協助審核文稿,使特輯得以順利完成。

  本特輯在耐震結構與災害預防部分,由江支川建築師介紹判斷建築物是否強韌的方法,提出從層間變位量δ、加上剛性率Rs與水平抗力Qun檢測,可判斷建築物強韌程度,以確保結構體即使發生龜裂現象,也不會瞬間降伏倒塌;陳澤修建築師提出深基礎開挖工法及抗地下水浮力的設計與施工技術,介紹可達到提升建築物品、降低成本、縮短工期等之工法及各適用情況;陳輝雄建築師分享逆打工法的實際案例,包括有利時機、施工計畫之重點與應注意事項等;石正義建築針對鋼骨建築現場高拉力螺栓品質控制方法,包括T.C.高拉力螺栓的接合、施工方式及品管重點與系統等,提出詳細的說明;至於結構系統部分,由徐明松教授等介紹雙曲拋物面薄殼建築在台灣發展的始末及其文化意涵,推崇令人尊敬的前輩陳其寬、王大閎建築師等致力於現代建築的嘗試與綻放出的光芒;關華山教授延續介紹陳其寬建築師應用倒傘結構設計的東海藝術中心,強調其與路思義教堂一樣參透傳統與現代,並顧及當下時空,具創新意義與不凡之價值。另外,中華民國全國建築師公會最近正式成為耐震標章認證機構,鄭宜平理事長特別撰文介紹耐震標章的意義、申請手續、審查重點與相關費用計算等,並期望各界支持以共同提升國內工程耐震能力及為工程品質把關。疫情當前,本期也特別刊載由江支川建築師撰寫的「兼顧保護醫療人員的隔離病房設計」提供設計參考。

  好的建築必須兼顧美學,所以在技術性特輯外,也特別引進美學議題。臺北社會住宅除了實踐居住正義與補足地區相關公共設施外,也期望透過社宅公共藝術作為中介,讓社宅裡外的居民,都能視臺北為家。他們目前正辦理社宅公共藝術的實驗展覽,邀請一群有創意的年輕人,共同嘗試社宅公共藝術進駐的想像策展。在目前這疫情肆虐的非常時期,期望如策展人所言「通過公共藝術,大家或許得以在這『不安』的時刻牽起凝聚的心與希望。」

  本期的建築評論部分,羅時瑋建築師探討品牌構築,認為對企業而言建築除了生產、辦公、交易等實質功能外,也是形象的塑造,他以巨大總部與Lamborghini展服中心為對象,比較分析兩個不同特質的企業配合所在基地環境及預算限制下,如何恰如其分地藉由建築展示其企業形象,篇幅不大但詳析精闢是個值得閱讀的文章。 

■ 目錄

作品
巨大集團全球營運總部 / 44
Lamborghini 台中展示服務中心 / 50
遠東百貨信義A13 / 56
台北英迪格酒店 / 62
艾拉法蘿民宿 / 70
《公共藝術》
我們也可以這樣生活-臺北社宅公共藝術線上展 / 116
《時論》
兼顧保護醫療人員的隔離病房設計 / 122
中華民國全國建築師公會正式成為耐震標章認證機構 綜談耐震標章申請作業二三事 / 126
建築結構
雙曲拋物面在台灣發展的始末與其文化意涵 / 80
東海「藝術中心」的設計傳奇 / 89
深基礎開挖工法及抗地下水浮力的設計與施工技術 / 96
如何判斷建築結構的強韌度? / 102
逆打工法實務分享 / 106
高層建築品質之控制系統-鋼骨建築現場高拉力螺栓品質控制系統 / 110
《評論》
品牌構築 巨大總部與Lamborghini展服中心的形象工程 / 76

204
67037B
建築繪圖(下冊)-方法與型式概論(Architectual Drawing)   ■ 內容簡介

  本書前三章是建築設計繪圖技巧的基礎,同時也提供了二度與三次空間繪圖的基本結構。其後五章,Orthorgraphic and Paraline Drawing、Representational Sketching、Linear Perspective Drawing、Perspective View Development與Light、Shade、and Shadow則是建立圖溝通的重要部分。徒手畫的速寫圖有時比工具線畫的硬梆梆的透視圖好用,其原因是透視需自模擬、徒手與比例等概念來傳達構思的、清晰的與標準的目標。假使說設計繪圖可視為一連續的表達方式,那麼便可說電腦(將於3D繪圖中討論)已呈現出精確的狀態。因此,使用徒手方式的繪圖設計教學所發展的技巧與方法,並不會流於多餘的考慮,事實上反而是扮演著與電腦互補的功能。

■ 目錄

(上冊)
1.基本工具介紹
2.文字、標題與線型
3.常用的二度空間圖
4.直接投影圖與平行線圖
5.速寫表現法
6.直線透視繪圖法
7.透視圖圖面的發展過程

(下冊)
8.光線、明暗與陰影
9.建築物周圍環境設計表現法
10.概念草圖
11.構想素描
12.3D立體圖
13.版面設計表現法
14.特殊表現法
結語
參考書目
作者簡介
388(需代訂)
10419
女口武林-蔡海如作品集1988-2020  

■ 目錄

一位女性藝術家
關於畫冊

第一部分
平面╱物件╱裝置╱觀眾與特定場域╱從肉身感知到身體、影像、空間的辯證實驗


1988-1990 平面繪畫與受困的身體
1991-1994 影像.物件.草圖與掙脫束縛
1995-1996 體與影像.我與我的身體一起活著

1. 女性藝術家?!
2. 觀看、命名與藝術家馬格里特的影響

む藝評め有關〈雙胞胎〉的影像與實物╱陳泰松

3. 鏡子與湯匙影像

む藝評め看「異形」、被「異形」看、「看自己」╱黃海鳴
む藝評め洞裡玄機──從圖像、材料與身體看女性作品╱吳瑪悧

1997-2002 特定場域裝置.觀看與縫補
1. 特定場域裝置
︱在北美館
︱在華山廢墟
︱在服飾店
︱在戶外空間
2. 看入與看出
︱之一:2001,新樂園藝術空間個展
︱之二:2002,在地實驗
3. 空間縫補

む藝評め從「錯失情境」談「之間╱事件」的一場意外 ╱陳泰松
む藝評め臺灣當代美術大系──攝影與錄影藝術﹝媒材篇﹞╱王品驊
む藝評め觀者與其觀看對象的等值關係:被我看見,而非我看見╱簡子傑

第二部分
陰性連結╱迷宮遊走與建構╱母職與女性社會照顧者——從親人病老、死亡到清理、整頓自身╱白恐二代議題


2003-2008 好的〜╱歸零重來.虛線之舞
1. 當藝術家成為一位母親
︱〈好的〜〉
︱ 在迷宮中遊走
2. 看展覽
︱〈看展覽,臺北篇〉
︱ 未竟的「邀請看展覽」藝術行動計畫 213
︱〈看展覽,高雄駁二篇〉
3. 量繪形貌
︱〈可以變成你的地方〉
︱〈它在她們之間旅行〉
4. 藝術旅行與工作坊
︱ 台北國際藝術村駐村
︱ 金山國小駐校
5. 虛線之舞
︱〈要?不要?〉
︱〈是二一嗎?〉
︱〈女力士參孫〉
︱〈天下的媽媽都是一樣的──拾願與型塑〉
︱〈做個不停〉
︱〈碎形女影〉

む藝評め虛線或實線之舞──談蔡海如創作軌跡與典範轉變╱黃海鳴

2009-2012 公民意識.廚房書寫

2013-2020 藝術與白色恐怖.女性角色與清理療癒
1. 真相、謊言與自我療癒
︱〈偏航.探痙〉
︱ 打開倉儲進行拼圖
︱〈我想看顧你到永遠〉
︱「喬.伊拉克希的鏡花園」策展

む藝評め素語者與藝術權利╱陳泰松
む藝評め猶如剝皮之痛的蛻殼╱吳介祥
む藝評め出入黨國百慕達的航具╱陳泰松

2. 浮生更年築夢
︱〈夢想打卡站〉
︱ 海桐成立
︱「變身計畫首部曲:『之際』──由近身談起」
︱〈不要.要不〉
︱〈浮生更年散記〉
︱〈啟活錄No.2〉
︱〈臍風息No.2〉
︱「漂浮的房間」

む藝評め蔡海如個展「漂浮的房間」╱陳韋鑑

3. 再次面對白色恐怖的清理與療癒
︱〈生命之花〉
︱〈清〉計畫

む藝評め來自失語者的多重撞擊╱嚴瀟瀟
む藝評め給生命磨難一個形貌╱吳介祥

關於藝術,以及素語者那欲言又止的姿態——蔡海如在虛線上的藝術╱簡子傑
簡歷
圖錄

■ 作者簡介

◎ 蔡海如

  出生於台北,藝術創作超過三十年。她長期以各類物件、媒材、拼貼、錄像與特定空間裝置等型態,作為對「身體」、「空間」與「觀看」等藝術觀點的表現形式;同時她的創作關注亦隨著生命的歷程與體驗而轉變,逐漸加入從女性視角出發,探討對家庭、日常與社會場域的真實狀態,連結各種捲入生命中相關卻又陌生的語境、議題與人群,拓展創作的內涵。九○年代參與成立新樂園藝術空間,後來更獨立經營海桐藝術中心。

  她從獨立肉身個體轉變到以母親、社會人,以及白色恐怖二代等身分,反思藝術創作與創傷療癒的各種可能,策劃執行或參與能夠結合家庭日常、性別、社會、歷史與藝術等相關能產生多元交流的創作活動。

1080
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設計基礎原理:立體造形與構成   ■ 本書特色

1.以立體造型為導向,以「造形」、「構成」、「方法」、「應用」為教學內容。
2.內容包含:
 (1)立體構成概念。
 (2)立體構成美學原理。
 (3)立體構成要素。
 (4)立體構成元素。
 (5)立體構成形式。
 (6)立體構成方法。
 (7)立體構成應用。
3.每章單元皆有重點整理及多項作業練習的課題,課題提供近209張範例。 

■ 內容簡介

1.探討立體造形與構成,以「造形」、「構成」、「方法」、「應用」為教學內容。
2.內容包含造形基礎理念、構成原理、造形演習、構成形式、構成應用、構成形式、造形美學、造形力學等。
3.全書提供參考用圖片共300張,選用學生的優秀作品、設計名師創作與筆者周遊國內、外拍攝的記錄照片,給予讀者更新、更豐富的資訊與完整性的造形與構成的設計概念來源。
4.各單元附有重點整理及多項作業練習的範例,約200多張範例圖片,包含點材、線材、面材到塊材等。

■ 目錄

第一章 立體構成概念
一、造形原理
二、造形的表現
三、材質的使用
四、自然形體
五、人為形體
六、美的創作

第二章 立體構成美學原理
一、反覆構成
二、漸變構成
三、均衡構成
四、律動構成
五、連續構成
六、比例構成
七、調合構成

第三章 立體構成要素
一、形態
二、色彩
三、質感
四、空間
五、結構
六、形的現象
七、機能

第四章 立體構成元素 
一、點材元素
二、線材元素
三、面材元素
四、塊材元素
五、不規則材元素

第五章 立體構成形式
一、單元體構成形式
二、複合體構成形式
三、點材構成形式
四、線材構成形式
五、面材構成形式
六、塊形構成形式 
七、半立體構成形式
八、空間構成形式

第六章 立體構成方法
一、重疊方法
二、方向方法
三、量感方法
四、空間方法
五、模矩方法
六、配置方法
七、軸向方法
八、分割方法

第七章 立體構成應用
一、工業產品造形
二、手工藝造形
三、環境景觀造形
四、公共藝術造形
五、展示空間造形
六、建築物造形

一、課題
二、參考文獻
三、提供作品的學生名單
425(需代訂)
65686A
設計基礎原理:平面造形與構成  

■ 適用對象

科大、大學商業設計、工設、視傳、數位媒體設計、空間設計、室內設計、圖文傳播、商品

■ 本書特色

1.以平面設計為導向,由「學理基礎」至「基礎導論」。
2.內容包含:
 (1)基礎導論、
 (2)平面構成、
 (3)造形構成、
 (4)平面構成元素原理、
 (5)平面設計形式原理、
 (6)平面構成設計、
 (7)平面造形。
3.每章單元後提供重點整理及多項作業練習的課題,課題提供近200張範例。
4.附錄附有平面化技巧與工具介紹。

■ 內容簡介

1.探討平面造形構成原理,包含平面造形基礎理念、形態構成、造形心理學、形態美學、構成方法、形態表現、造形設計、造形語言與構成應用等。
2.深入研究系統化的設計原理之「學理基礎」至「創作實務」之教學與學習過程。
3.提供參考用圖片共876張,選用學生的優秀作品、設計名師創作與筆者周遊國內與國外的拍攝記錄照片,提供給予讀者更新、更豐富的資訊與完整性的造形與構成的設計概念來源。
4.每章單元之後提供重點整理及多項作業練習的範例,並提供200多張範例圖片,作為教師與學生在實務創作上可以應用的參考資料,並附有平面繪圖方法與技巧及工具與材料的介紹。 

■ 目錄

第一章 基礎設計導論
一、基礎教育的重要性
二、基礎設計教育的起源
三、基礎設計課程內容
四、基礎設計教學之前瞻性

第二章 平面構成設計理念
一、平面構成形式
二、構成元素
三、美的形式原理
四、設計美學概念
五、創意與思考

第三章 造形構成要素
一、構成要素──形態
二、構成要素──色彩
三、構成要素──質感
四、構成要素──空間
五、抽象與具象造形

第四章 平面構成元素原理與設計
一、平面構成原理
二、點元素構成
三、線元素構成
四、面元素構成
五、形元素構成

第五章 平面設計形式原理
一、構成美的原理
二、美的形式原理

第六章 平面構成形式與設計
一、平面造形構成概念
二、構成方法
三、造形語彙

第七章 平面造形應用篇
一、視覺造形的傳達
二、視覺形式的表現
三、文字造形應用
四、符號構成應用
五、圖形構成應用
六、形象構成應用
七、質感構成應用
八、色彩構成應用

附錄
參考文獻
提供作品學生名單

493(需代訂)
83389W
2020 Architecture Competition Annual 14  

■ 內容簡介

系列介紹了許多年度建築競賽獲獎和高評價的作品
EDUCATION 幼兒園/教育中心/圖書館
CULTURE 文化產業園區/藝文中心/紀念館/展覽館
WELFARE & SPORTS 福利中心/體育中心 

■ 目錄

EDUCATION

LIFE Hamburg
Renovation of Chonnam National University 1st & 2nd Student Hall
Gwangju Art Middle & High School
Reggio School
Enlarement Construction of Korean National Police University
Neungpyeong Elementary School
Master Plan and Four New Buildings of University of Lima
Inveresk Library & Student Services at University of Tasmania
Daegu Yeongyeong District 2 Elementary School & Kindergarten
Future Convergence Building of University of Seoul
UCA Business School UCA
Incheon 119 Safety Experience Center
KBRI Bridging Research Center
Wirye Library
New SIMAC & Urban Masterplan
Bang-Junghwan Education Support Center
Buchen Research & Development General Center

CULTURE

Cultural Center for Norwegian Waterfront
Shiva Museum
Jeju complex Innovation Center
Ostrava Concert Hall_1st prize
Ostrava Concert Hall_2nd prize
Ostrava Concert Hall_3rd prize
New Chicago Arts Center_1st prize
New Chicago Arts Center_Finalist
New Chicago Arts Center_Finalist
Children Science Experience Center
Gurumul Agit
Yiwu Grand Theater
Hwaseong Independence Movement Memorial Hall
Korean American National Museum
Beopcheonsa Temple Site Historic Remains Exhibition Pavilion
Danginri Cultural Space
Mennello Museum
Futian Civic Culture Center

WELFARE & SPORTS

Geumcheon-gu Underpass Space Utilization
Jungnangcheon Underpass Space Utilization
Ulsan 2nd Seniors Welfare Center
Wide Aera Welfare Center in 4 Life Zone
Mangu-ri Park Welcome Center
Yeonpyeong-myeon Community Sports Center
Bupyeong 4-dong Community Service Center
Jori-eup Community Service Center
Sindaebang 1-dong Day Care Center
Chungnam Sports Center
Seoul Eoulim Sports Center
Gajwa Sports Training Center
100-year Bridge - Han River Pedestrian Bridge

1530(需代訂)
M9049B
臺灣建築學會會刊雜誌NO.98 主題-田野裡的建築耕耘  

■ 目錄

4 主編的話 / 吳光庭

田野裡的建築耕耘─學院在雲嘉地區的建築社會實踐
5 西部農業地區大學建築與文資保存科系的在地耕耘與挑戰 / 黃衍明
8 從建築救援到地方感的追尋
「日新醫院」保存事件的啟發 / 蘇明修
15 阿里山高山觀測所的似水年華 / 徐慧民
22 向地方學習的建築設計課
大林福德市場攤販改造 / 陳惠民
29 落地生根的建築行動 / 陳正哲
36 產業遺產與地方創生的辯證
蒜頭糖廠文化景觀保存與文化再生產的美學式規劃 / 李謁政
49 安居樂行
有愛更無礙 / 聶志高
54 從詔安客家文化館邁向詔安客家生態博物館
國立雲林科技大學的詔安客庄在地實踐 / 黃衍明

下期預告
60 新竹經驗 / 王俊雄、蕭有志

會務要訊
61 本會主辦、協辦、贊助及參與之活動
66 2020 WELL AP 健康建築課程
67 廣告索引/團體會員/贊助會員名錄

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上滕聯合建築師事務所作品專輯(2008~2020)/感知之間12年作品專輯   ■ 內容簡介

上滕建築12年作品專輯:感知之間 Making Perception

本專輯記錄著12年來上滕摸索的過程,
總共收錄25個案子,
範圍涵括從小住宅、 宿舍到社會住宅,
從一張桌子、一座橋到一棟生命紀念館,
從20億工程造價的廠房到 2萬元材料費的涼亭!
有費盡心力建造成的空間,也有未能完成的遺珠之憾!

與您分享12年來的喜悅與淚水。

■ 作者自序

感知之間,自由存在
 楊秋煜 主持建築師

  上滕建築作為一個年輕空間專業團隊,總是不斷摸索嘗試空間的各種可能性,在多樣的嘗試中,「感知」是貫穿這12 年來空間創作的核心價值。空間是承載生活的容器,所以「空間與生活的感知」是最核心的議題!如何讓人們感知到空間場域、感知到自然的風與陽光、感知到人與人之間的互動……. 有真實的生活存在感!「感知」關係到外在涵構環境、空間的形式、構築材料與機能使用等,彼此之間的「介面」連動處理,就是空間設計。因此空間設計非關設計風格,而是一連串不同「感知」營造與體驗。

生命經驗感知
  感知,是設計者內心的投射,欲讓空間使用者去體驗感受到;也是針對設計案本身諸多條件進行回應,而營造出來的體驗。「感知」不僅是當下「空間體驗」的身體覺受,更重要的是觸發心靈的感動,這份觸動聯結的可能是過去、現在或未來。

  孩提時,總是圍繞著在廚房忙碌的母親,常坐在要去後防火巷的門檻上,那時覺得門檻像是石凳般的寬大,獨自坐在那遊戲、等待。後防火巷也成為廚房的延伸,媽媽與孩子們拿著小板凳坐在那洗菜、整理,隔壁鄰居也是如此,因此街坊閒聊、孩子嬉戲,也在此發生。稍長,每日放學回家第一件事總是到廚房繞繞跟媽媽說上幾句話,其實樓梯就在廚房旁,不管願不願意,上樓之前媽媽總是會知道孩子回來了。這些,是我對家的部分空間記憶與原型,所以常有意無意的投射在住宅設計中,將樓梯或主動線安排在餐廚房旁、廚房外延伸工作陽台,還有座椅可以與鄰居閒聊………。因為我希望使用者也可以感知到我心中的那份美好互動與記憶。又比如鄉下街坊鄰居常在門口路邊擺設椅子,搭配增建出的雨遮,形成一種非正式的半公共空間。因此,我們也常在建築外側設置窗邊椅,讓家人彼此或與鄰居可以在此互動。

  設計者在腦海中總是會有許多理想的「空間原型」,這或許來自生活經驗、或許是在他處體驗到而內化,或許是從理論操作而來…….。在一個納骨塔的設計案,我們把前往各樓層納骨櫃的動線,設計成是一個圍繞地藏王菩薩的圓形坡道,緩慢而上。不同於以往的轉折樓梯快速直達納骨櫃,我們希望在淨心坡道慢步行進過程中,多了一份緬懷先人的心靈感受。淨心坡道的構想,部分來自美術館的看展坡道,因為生命的生滅,拉遠來看本就是天地之美的一環;部分來自佛教的「經行」,希望行走時能專注在當下。我們想傳達的「感知空間」,其實是一種複雜、綜合、是自身生活歷練累積的。

自然而然
  空間,或許可以不談抽象的心靈感受,但絕對無法迴避實際建造的諸多條件。在自然環境中,要考慮高差地形的融合、開放的擁抱山林景致與陽光,或是抵抗強烈颱風、嚴峻的氣候……..。在都市涵構裡,要處理緊湊的鄰近量體關係或是僅有的一顆老樹,在保有隱私的同時仍能感受到窗外的藍天。建築,要真實面對涵構紋理,提出「適當設計手法」,讓使用者感知到所處涵構,因而呈現「自然而然」的姿態。而所謂的「適當設計手法」,不外乎是空間形式與構築方式的整合運用。

  山簷之家一案,我們將私密機能的一樓順應地形嵌入自然凹地中,露出的二樓公共空間則以一片連續高低變化的山簷屋頂覆蓋,除塑造家的意象,也是模擬山巒的人造地景。高低屋頂下空間是開放、連續、流動的生活場域,生活與視線朝著屋脊方向延伸至前方自然山巒,隨著身體移動產生不同的生活、自然感知體驗。為了強化此感知,二樓採用鋼構、鋼瓦系統,讓柱牆脫離、柱子與屋頂接頭縮分,從構造系統上加強流動、輕巧的感知。牆面採用外掛染色木紋水泥板,木紋板的質感與觸感增添山居家屋的親切感,而空氣層則有效達到西曬隔熱效果。

  我們不斷地用「人為」的空間形式與構築,讓人們感知到生活與涵構,使一切成為自然而然。甚至可說,每塊基地的有形條件(環境涵構)、無形條件(生活需求、人文、甚至是法規)皆已默默形構出這塊土地上建築應有的樣貌,建築師要努力的是,感受到這些訊息,順勢地把它釋放出來,完全不需過分造作。

自由的存在
  
事實上,我們在做的是降低建築實體的隔閡感,增加對環境的感知,讓人可以在「不自由」中自由的生活。極端的例子是一間只有微小開窗的牢舍,身處其中身心感受皆是封閉不自由。透過重新定義那六道空間介面,模糊內與外的牆界線、上與下的樓版線,重新激發使用者對周遭人事物的感知,進而觸發人對自身存在的認知,當人真正意識到自我存在時,才有生命自由可言!建築空間也因而有更深層意
義,非僅是機能排列。

  然弔詭的是,當我們用「手法」激發、強化使用者感知,常容易鑿痕過深,過度表現!「用心祈禱就會感受到神的愛與慈悲,何再需要華麗的殿堂?」,「在原野中喝一口粗茶即可享受天地之美,何須要費心建一個茶屋?」

  所以我們常謹慎檢視什麼才是適切的空間感知?

  感知的體驗是我們空間創作核心價值與實踐的基礎,然隨著生命經驗的累積、社會、科技、生活方式、文化等因素改變,何謂「感知」也勢必有所演變,在此期勉下個12 年能有更具意義的感知體驗。

■ 目錄

0.0 前導 Intro

0.1 推薦序 Foreword
「上滕」的使命及建築本質的探究 The Mission of Emerge Architects and Exploring the Essence of Architecture
褚瑞基 Ray S. C. Chu

0.2 推薦序 Foreword 
黃俊銘 Chun-Ming Huang

0.3 推薦序 Foreword
吳光庭 Kwang-Tyng Wu

0.4 導論 Introduction
感知建築、感知萬物:上滕作品導讀 Perceiving Architecture, Perceiving All the World:A Guide to Emerge’s Works
何震寰 Jen-Hwang Ho

0.5 創作者自序 Preface 
感知之間﹐自由存在 Making Perception, Living Free
楊秋煜 Sam Yang

0.6 創作者自序 Preface
開啟感知探索的旅程 The Start off to a Perception Exploration Journey
張雯怡 Ally Chang

0.7 創作者自序 Preface
空間感知的覺察與信念 The Belief and Awareness of Spatial Sensation
劉彥佑 UZ Liu

1.0 作品專輯 Collection of Works

01 自然的感知-生態時代展覽館 Perception of Nature SINICA Eco Pavilion
02 生活的日常-高城社區活動中心 Normality in Life Gao-cheng Community Center 
03 開闔之間-北門農工實習大樓 Enclosure and Openness National Pei-men Senior Agricultural & Industrial Vocational School 
04 光之皮層-桃園農博水利館 Light in the Skin Taoyuan Agriculture Expo
05 打開在地生活的家-宜蘭厝 Opening Row House
06 山居三居 Timeless House in Mountain
07 石光點之家 Onyx Lit House
08 阡陌中的住宅-心的家屋 Living in the Field House of Heart
09 重簷之家 Twin Roof House
10 山簷之家 Under Roof House
11 自然想像的空間 Landscape as Interior House Z
12 游於髮藝廊 Roaming Salon
13 兩個埕的生活所在-外婆的澎湖厝 House P
14 陽光農舍 Hill House
15 水域感知-滯洪池公園活動中心 Perception of Water Visitor Center of Retarding Basin Park
16 來生活大街運動吧-澎湖多功能體育館 Work out in Life Avenue Penghu Sports Center
17 生命輪船 航向彼端-後寮生命紀念館 Sailing to the Other End Houliao Cemetary
18 FUN 學城堡-柯林國小老舊校舍改建 Fun Elementary School Ko-lin Elementary School Building Refurbishment
19 城市綠庭-福星社會住宅 Multilevel Greenyard in City Fu-shin Social Housing
20 90 種看山的方式-景豐一區社會住宅 Mountain Village Jing-feng Social Housing(Phase 1)
21 打開房門 擁抱禾埕-聯合大學宿舍 Opening Living Courtyard United University Student Dormitory
22 人性化迴圈-宏達國際電子 HTC 桃園廠區整體規畫暨廠房設計 Humanity Loop HTC Campus
23 交織-東門溪跨橋 Weaving Bridge Tong-men River Foot Bridge
24 晴朗軒 Sunshine Tea Bale
25 折板桌 Sheet Table

2.0 對話集、成果、攝影 Interview , Awards , Photograph
2.1 對話集-訪問上滕建築 Dialogue Interview with Emerge Architects
2.2 專業榮譽 Awards
2.3 攝影 Photograph

807.5
40984A
印刷業抓狂日記:出錯才是日常?崩潰再升級!  

■ 內容簡介

  工作中有95%都是苦難!
  還能每天強顏歡笑、苦中作樂堪稱變態?!
  前印刷公司業務員揭露,
  笑著笑著就哭了的業界內幕!

  只要錯1個字、有1張紙出錯就是另一場戰爭的開始!
  手忙腳亂心好累,號稱最需要通靈的行業!

  有笑有淚的全新故事!更多人物登場!
  看「那美印刷」又有什麼業障(?)與新挑戰!

  ◆ 神人現身!腦內自動轉換CMYK?
  ◆ 客戶到場看印「怎麼顏色不一樣?」
  ◆ 設計師一個噴嚏讓文字變形?
  ◆ 紙張告急!印刷業團結伸出援手!(泣)
  ◆ 印刷品質大對決!神作竟讓人出現幻覺?
  ◆ 面對傲慢編輯,畢生的愛與關懷全開!

  印刷魂不死!紙本控不滅!
  工作與「截稿日」或「印刷品」有關的人必讀!

■ 前言

  我十多年的上班族生涯大半都在印刷公司裡度過。
  起初是中小型的印刷公司,
  經過多次跳槽才進入大型印刷公司服務。
  在這樣的經歷中我遇到過許多「印刷男孩」,
  時而被罵,時而被誇獎,時而一同歡笑、落淚,
  也曾加班到深夜,甚至通宵達旦趕工印刷。
  對我而言,從事印刷工作的「印刷男孩」全是戰友、同志。
  正因如此,我開始在網站上連載漫畫時,
  心裡總記著「一定不要做成純粹描繪業界日常的漫畫」。
  可能是領會到我這樣的心思吧?
  打從連載開始便獲得許多不分業內業外朋友的回響。
  此次並得以推出這本續集。
  近來印刷業幾乎沒有什麼令人高興的消息。
  社會的智慧化、數位化,
  使得今後愈來愈趨向無紙化,
  甚至有人預言印刷業在不久的將來會消失。
  不過我卻聽說,
  有對就讀小學的兄妹很愛看《印刷業崩潰日記》(光是這點就令人讚嘆!),
  對漫畫中的人物、印刷技術和運作方式很感興趣。
  我還是覺得印刷很有趣!
  而為此奮不顧身的「印刷男孩們」同樣很有魅力!
  此外,據說那對兄妹面對  
  「不如將來就從事印刷相關工作?」的提問,如此回答:
  「不要,刷元先生一直在求神明保佑他加薪,所以(薪水)應該很低吧……」
  居然看得這麼仔細,從某個角度來說,很適合印刷公司!
  所以,現在就請各位慢慢欣賞——《印刷男孩會死兩次》!

■ 目錄

前言
印刷品製作過程

序章
印刷男孩
連死都不怕……

登場人物

む欄外單元め
●印刷小知識
●印刷經驗談
●印刷川柳
 
※一種日本傳統的詩歌形式。本書因翻譯通順考量,並未按照川柳應有的字數格式,請見諒。

「我們是印刷的專家!」
被傳奇人物斥責後
新人直接回家了……

人也得「版本升級」?!
以拉最新版必須查驗!

沒有字型所以要轉外框!
別把我「替換成」那傢伙!

「合版印刷」印製傳單更有效率
用口訣背下所有紙張的尺寸

四格漫畫●新人
四格漫畫●歧視女性?

藍天的色澤只存在於女皇的腦中?!
為符合超抽象的色調出到五校!

傳奇倒下,緊急事態發生!
流浪PD登場!

虎父無犬子,技藝傳人忽然想到的一句話
沒色彩樣本要怎麼印!?

連客戶的部落格都記得……
可在腦中轉換CMYK的色彩辨識能力

客戶到場看印使人戰戰兢兢……
接待室竟掛著對手公司的海報!

吹風機一吹就不見的「紅浮」現象
光源、照明會影響我們看到的顏色!

四格漫畫●別太高興
四格漫畫●新世代

校正的紅字原封不動地印出來……
「誤植和重印又不會要人命!」

去書店查看裝訂的種類?!
「觀音摺」摺不成的原因出在3mm

無線膠裝的兩大恐怖意外
「預留出血」和「跨頁圖重疊」的大失算!

不論好壞業界的必勝台詞
「印刷品就像生物一樣!」

四格漫畫●志工
四格漫畫●敏感

未上「凡尼斯」而傷痕累累……
對傲慢編輯超禮遇的印刷業務處世能力

趕工修正手寫字宛如煉獄……
「下版是為了等待作品出版的讀者!」

「放標題放標題放標題」
這份印件是本尊,不是假的替身……

別人的失誤也無法置身事外
在書店買下瑕疵書的印刷男孩

對策是針孔線還是絲巾!?
「皺紋」總是從「喉部」來襲

四格漫畫●純白
四格漫畫●雪

一個噴嚏就讓文字變身!?
因為不可思議的
轉外框檔咬牙重印

沒有合規觀念的類比時代
大白天的又是「脫衣舞」又是「淫行」

總數兩萬家中50人以下占9成以上!
靠「同業外包」苟延殘喘的中小型印刷公司

看名片上部門名稱的長度就一目了然?!
大企業與承包商的階級關係緊張

震災、數位化浪潮、燃料價格高漲……
紙張不足和價格上漲扼殺印刷業發展

觸怒女皇的噴墨!
大企業與中小企業的印刷「品質對決」

四格漫畫●電力耗盡
四格漫畫●心怦怦跳

那小子知道這是生死關頭
紙張被對手全部買下,萬事休矣!?

刮起神風,紙張接連送到!
全國中小印刷公司伸出援手

油墨太厚造成疊印不良……
傳奇靈光一閃想到的解決密計!

雙方高層也到場關注的「印刷品質對決」
室內氣氛一轉,有如置身森林?!

4色變5色!紙張還散發香氣……
昔日戰友的兩位社長重拾友誼

四格漫畫●黃金週的計畫
四格漫畫●令和元年

終章
於是,不死鳥的印刷男孩
將三度展翅高飛!

後記

■ 作者簡介

奈良裕己(BOMANGA)

  漫畫家、插畫家

  出生、現居於東京。曾於印刷公司、廣告製作公司擔任業務員,2012年自立門戶,成立專事插畫和漫畫製作的BOMANGA,之後便以插畫、漫畫的創作為中心。活躍於雜誌、書籍、網路、電視等許多領域的媒體。自2016年9月起,於「GetNavi web」上開始連載《今天也沒辦法下版了!》,2018年出版以連載為基礎的書籍《印刷業崩潰日記》。本書為其續集。

  【HP】www.bomanga.com/
  【Instagram】@bomanga
  【Twitter】@bomangamagazine
  【Facebook】www.facebook.com/bomangajapan

297.5(需代訂)
45043
設計做為藝術:當代藝術大師布魯諾•莫那利,半世紀不墜的設計論經典  

■ 內容簡介

  「藝術不應該與生活脫節,讓美麗的事物只供欣賞,而拿醜陋的東西來用。」
  ──布魯諾•莫那利(Bruno Munari)

  設計不只是形式,也是一種時間經驗

平面設計、工業設計、繪畫、雕塑、繪本作家……
畢卡索眼中的「新世代達文西」
一生跨界創作的思考與觀察
睽違半世紀中文世界重磅登場


  做為二十世紀最具影響力的藝術家與設計師之一,布魯諾•莫那利在這本集結他一生思想結晶的著作中,闡述設計必須擔任藝術與大眾的橋梁,兼具美觀實用且容易讓人理解。

  本書蒐羅他刊載於《圖像廣場》雜誌(Campo Grafico)和《日報》(Il Giorno)的專欄文章,談及他對於視覺藝術、平面和工業設計的看法,以及設計在我們日常用品中扮演的角色。從燈具、路標、海報、童書、汽車和椅子,到當時代設計與藝術潮流的觀察,莫那利將目光投注於人們的生活,徹底拓展我們對於美的感受及想像力。

何謂設計師──
  
設計師是現今的藝術家,並非因為他是天才,而是因為他能夠重新連結藝術與大眾,也因為他謙虛,能夠回應所處社會對他的任何要求,更因為他了解自己的工作,知道如何解決每一種設計問題,甚至因為他能夠回應當代世人的需求,幫助民眾解決問題,不會礙於藝術派別而囿於風格上的偏見,或者抱持某些藝術較為高尚的錯誤觀念。

設計的本質──
  
設計時不採用任何先入為主的風格或形式概念,同時讓物件趨向於自然成形,便可以觸及產品的本質。這就表示要採取以下步驟:使用最合適的材料,厚度要適中;將工時降到最低;將數個功能整合到單一元素。

美與協調──
  
我們如今思考的,不是外觀美麗,而是形式上的協調性(formal coherence)……我們追求形式上的協調,如同我們看到的自然景象。葉子有其形式,乃是因為它屬於某一棵樹,而且要提供某種功能;葉子結構由傳輸樹液的葉脈決定,而支撐葉子的脈絡可以用數學推算出來。……葉子之所以美麗,並非它時髦雅致,而是它很自然,乃是根據明確的功能衍生出明確形式。設計師設計物件時,會試著如樹木長出葉子,一切順勢而為。他不會以個人品味扼殺物件,而是試圖保持客觀。

藝術與自然──
  
什麼樣的藝術可以告訴我們自然界的真相?我們從過去的藝術中了解到自然界的往復循環嗎?還是學會了形式和顏色的轉換?試著把樹想成是一顆種子,想像它逐漸茁壯,然後綠葉成蔭,開花結果,結實纍纍。想像處於秋天和冬天的樹。這所有的一切就是自然,自然就是這所有的一切,不僅是其中的某一個瞬間。

  與約翰•伯格《另一種影像敘事》同列為「企鵝當代經典」,改變你看待世界的設計論代表作。

■ 目錄

前言
英文版前言
無用裝置
設計做為藝術

設計與造形設計師
何謂設計師?
純粹藝術與實用藝術
鮮活的語言
玫瑰是一朵玫瑰是一朵
造形設計師
神祕的藝術

視覺設計
塑造特色
文字的形狀
詩和電報
二合一
符號與象徵的語言?
一萬二千種不同的顏色

平面設計
具有中央圖像的海報
沒有極限的海報
童書

工業設計
微藝術
如何住在傳統的日式房屋
什麼是竹子?
自發的形式
稜鏡燈
磨損
柳橙、豌豆和玫瑰
四處奔馳的雕塑品
豪華的紳士公寓
刀、叉和湯匙
還沒有全部完成
花俏商品 

研究設計
鳶尾花
生長和爆炸
凹面和凸面兼具的構形
連續結構
四圓錐體
陰陽
波紋
直接投射
偏光投影
四方形
圓形
箭可以失去箭羽,但不能沒有箭頭
根據理論重建想像的物件
拓撲練習或橡膠版幾何
兩個噴泉,九個球體

附錄:兒時的裝置(1924)

■ 作者簡介

◎ 布魯諾•莫那利Bruno Munari
  布魯諾.莫那利(1907-1998),身兼藝術家、雕塑家與設計師身分。1933年開始創作「無用裝置」系列作品,1948年共同成立「具體藝術運動」。著有《布魯諾•莫那利的ABC》(1960)以及《設計做為藝術》(1966),並創作多本兒童暢銷圖書。在專業領域表現卓越而兩度獲頒義大利「金圓規獎」(Compasso dOro)。莫那利素以視覺傳播和電影攝影(cinematography)名聞遐邇,曾多次在歐洲、美國和日本舉辦展覽。

■ 譯者簡介

◎ 吳煒聲

  美國蒙特瑞國際研究學院中英口筆譯組碩士。現為國立清華大學與交通大學外國語文學系兼任講師及自由譯者。致力於英語教學與中英翻譯研究,2009年起建立「天地無用」英語學習部落格,將個人多年的學習英語心得逐一分享給廣大網友參考,以期拋磚引玉,吸引更多華人放棄教條式或填鴨式的英語學習法,以正確的方式逐步邁進多彩多姿的英語殿堂。

  「天地無用」英語學習部落格:english.ecominfozone.net

323
45042
璀璨異境:夜幕下光之工廠攝影集  

■ 本書特色

★  由北海道至九州,網羅日本全境最美工廠。展現宛如科幻場景的幻想異境。
★ 精選「行んペ工場夜景展」官方攝影展參展作品,超過150張照片,全部皆附上拍攝者本人說明。

■ 內容簡介

  冰冷、魅惑,
  24小時不停歇的工廠,在深夜中依然璀璨耀眼,
  宛如科幻場景的近未來世界,
  近在眼前,真實上演。

  多位長年專注於拍攝此一主題的職業攝影師,
  以及在社群媒體上擁有大批粉絲的業餘愛好者們,
  拍攝出奇幻而璀燦的影像作品。
  自2015年起,這些讓大眾深深著迷的影像集結展出,
  在日本各地舉辦巡迴攝影展,大獲好評,
  進而推出本攝影集。
  本書蒐羅展出中最華美、最經典的照片∼
  超過150張照片,全部皆附上拍攝者本人說明!!

  攝影者:
  大倉裕史、DAISUKE MORI、gogo1655、w_tanks、Yasunori.W、
  Yusuke.O、оみэみ、安積フわソ、山崎ネイウ、寺生ネホソS、
 柴田光、竹條ギハ、片山英一、木谷源太郎

■ 攝影地點

  千葉縣君津市 日本製鐵君津煉鐵廠、埼玉縣和光市 新河岸川水循環中心、岡山縣倉敷市 旭化成水島工廠、和歌山縣有田市 JXTG能源和歌山煉油廠、靜岡縣富士市 日本製紙富士工廠、北海道室蘭市 日本製鐵室蘭煉鐵廠、廣島縣吳市 日鐵日新製鋼吳煉鐵廠、三重縣四日市市 東曹四日市工廠、福岡縣北九州市 三菱綜合材料九州工廠黑崎地區等地點,由北海道至九州,橫跨日本全境。

■ 作者簡介

◎ BACON

  「TODAYS GALLERY STUDIO.」

  「誰都能到的工廠夜景展」蒐羅了各方作品,有些出自活躍於工廠夜景第一線的職業攝影師,有些則由在網路上擁有大批粉絲的業餘愛好者所拍攝,自2015年起,還舉辦「全國巡迴展覽」。受到熱烈歡迎的這場攝影展,特色是展出照片中的工廠,全都位於實際上「誰都能到」的地點。

382.5(需代訂)
45040
關於坐下這件事 : 從實用到時尚,看微物史大師黎辛斯基為我們介紹椅子的歷史(附作者親繪插圖)  

■ 內容簡介

「椅子只有在人坐下的那一刻才真正完整。」——漢斯•韋格納/家具設計大師
 
◎ 暢銷書《讀建築》作者黎辛斯基的椅子微物史
◎ 林東陽(懷德居木工實驗學校創辦人、韋格納收藏家)專文導讀
 
最早的椅子是什麼時候發明的?
一個人的價值觀、品味,從椅子就看得出來?
主席的英文為什麼是chairman?

 
◆ 平民席地而坐——坐姿的演變
 「請坐。」
 一開始,我們都習慣席地而坐。東漢末年椅子第一次出現在中國的文獻記載之中。但一直要到唐代,椅子才開始全面進入一般市井小民的生活中。這代表物質生活的轉變與進化,本書從椅子的角度探討了這些變化背後的重要推力與意義。
 
◆ 從實用到時尚——椅子的演化與歷史意義

埃及象形文字「可敬之人」

  歷史上,椅子也是階級的象徵。在古埃及,只有權貴階級有資格坐在板凳上。古羅馬的折疊凳是在儀式上給執政官坐的,專屬座位的傳統延續到了文藝復興甚至十八世紀,以至於現在英語中的主席、會長被叫做「椅子人」(chairman)。椅子不僅是休憩的用具,更是身分地位的證明。

  歷史也造就了各類椅子的發明:從工匠製造走向工業化、精緻藝術與家具結合、新材質的發明、使用者的態度與品味的變化都大大影響了椅子的樣貌。對發明者來說,如何在實用與美感間抉擇也是一大難題。伊姆斯與韋格納等設計大師的作品到今日仍對家具製造有深遠的影響。對使用者而言,如何選擇椅子與如何使用椅子(翹二郎腿、端正的坐姿),反映了我們態度與希望給予他人的形象:追求舒適、展現地位,或是僅僅是包覆的安全感?
 
  微物史專家黎辛斯基在本書中呈現了椅子這個相當重要但經常被忽略的物件,也用各種角度描述了「坐下來」這件事的演進,展現了人類生活演進的有趣歷史。

■ 目錄

導言
第一章 用來坐的工具
第二章 坐在身下的東西,還能叫藝術嗎?
第三章 離地高坐
第四章 單椅(直譯:副椅)
第五章 黃金年代
第六章 袋背椅和搖椅
第七章 椅子界的亨利・福特
第八章 精心設計
第九章 偉大的丹麥風格
第十章 摺疊、拆卸、吊掛與滾動
第十一章 人因工程
第十二章 我們的時代
資料來源
謝辭
作者簡介

■ 作者簡介

◎ 黎辛斯基Witold Rybczynski

 波蘭裔,一九四三年出生於愛丁堡,在英國與加拿大的耶穌會學校進學,擁有蒙特婁麥基爾大學建築學士與碩士學位,寫過多本和建築、科技相關的著作,廣泛論述家居、建築與工業技術等主題,定期為大西洋月刊、紐約客、紐約時報雜誌撰稿,並曾於賓州大學教授都市學。現與妻子居住在費城。
 著作《金窩、銀窩、狗窩:家的設計史》榮獲一九八六年「加拿大總督獎」;《遠方林中的空地》榮獲費城雅典娜年度文學獎、克里斯多福獎、魯卡斯獎、查爾斯泰勒非小說類文學獎,另著有《讀建築》、《論休閒》、《關於城市建築,我想說的是……》、《螺絲起子與螺絲》等。
 二○○七年獲頒「文森斯庫里獎」,以表彰他在建築、歷史文物保護與城市設計領域的貢獻。
 個人網站:http://www.witoldrybczynski.com/

相關著作:《關於城市建築,我想說的是……建築思想家黎辛斯基的城市再思考》《論休閒——從閒閒沒事幹到比上班還勞累,啟發消費咖啡、小說、園藝、運動賽事的一段歷史(增訂版收錄秀拉名畫書衣大海報)》《讀建築:從柯比意到安藤忠雄,百大案例看懂建築的十大門道》《流動的大都會:黎辛斯基的城市規畫再思考》《螺絲起子與螺絲:一定用得上的工具與最偉大的小發明》《金窩、銀窩、狗窩:家的設計史(經典復刻版)》《「一定用得上!」螺絲、起子演化史》《等待周末:周休二日的起源與意義》《金窩、銀窩、狗窩:人類打造舒適家居的歷史》《螺絲、起子演化史》

■ 譯者簡介

◎ 李宛蓉

主修新聞與傳播,曾任雜誌採訪編輯及報社編譯,現專事翻譯。譯有《信任:社會德性與經濟繁榮》。

382.5
M9049A
臺灣建築學會會刊雜誌NO.97 主題-轉變時代的基隆  

■ 目錄

4 主編的話 / 吳光庭

轉變時代的基隆
5 轉型年代基隆的變與不變 / 孫啟榕
8 共創基隆
明日城市平台與構築 / 徐燕興
15 基隆河谷廊帶發展願景與挑戰 / 凌家斌
20 基隆市城市願景推動執行面 / 陸道宏
26星濱山
藝術共創引動地方的新社會關係 / 林書豪
32 當設計讓新的能量與地方相連 / 黃韋智
36 山海工作營的創新與突破
基隆港西山城社區的活化再生 / 陳冠華
41基隆設計與建築者之家 / 方俊凱
45告別與再出發
阿根納造船廠的新契機 / 吳聲明
49「以小博大」青年設計翻轉進而「共創基隆」的歷程與軌跡 / 吳宜晏
57世代共好的共創基隆 / 孫啟榕

下期預告
60 田野裡的建築耕耘
學院在雲嘉地區的建築社會實踐 / 黃衍明

會務要訊
61 本會主辦、協辦、贊助及參與之活動
67 廣告索引/團體會員/贊助會員名錄

255
45034
做設計的第一堂材料課:34種日常材料,百位設計師步驟示範,讓成熟商品成功上線的關鍵know-how  

■ 內容簡介

  34 種日常材料全解析
  來自美國頂尖 MICA 藝術學院的材料設計課
  紅點設計大獎作者傾囊相授
  好設計、好作品,從認識材料開始


  新手設計師、藝術家、業餘愛好者、產品設計師、工業設計師
  圖解+ step by stey=最親切的版本
  最富教育性──老師上課最佳讀本,新手入門必備
  認識材料、實驗材料、量產上線,打造成熟商品有方法

  ▌做設計第一關,動手認識「材料」
  為什麼有的設計好看卻不實用?或是耐用卻不好看?材料那麼多,該如何開始認識?懂了材料,要如何做設計?如何研究消費者?何時要手繪設計圖?何時又該打模?太多書告訴你材料數據,但太少書告訴你該如何從頭開始,如何活用材料,做出別人想不出的好設計。

  ▌來自美國頂尖 MICA 藝術學院,以材料為本的設計心法
  MICA 孕育出拼貼塗鴉藝術家Donald Baechler、裝置藝術家Lesley Dill、以及「當代普普藝術之王」Jeff Koons──任教於MICA、紅點設計大獎肯定的本書作者告訴你:你的材料就是你的靈感之源。材料沒有好壞之分,各有適當的所在、導致的成果,及必須負擔的成本。以圖解揭露「從原始材料到成熟商品」的關鍵know-how和過程,學會以材料為本的設計心法。

  ▌時代雜誌年度發明、紅點設計師,為你示範如何運用材料
  從時代雜誌的年度發明Mohammed Bah Abba「盆中盆」、紅點設計獎的金承佑「萬用插頭」、到新加坡雙年展的d茂「紙管休憩亭」;由美國頂尖的MICA藝術學院領軍,上百位設計師為你一步一步示範每種材料的關鍵應用:如何透過剪紙強固結構?哪種工法能創造出品質穩定的表面處理?如何不用鉚釘不用焊接就能創造出強力接點?編織、熔接、染色、砂磨、製模、切割,這些工法的最佳使用時機為何?

  ▌從定位到設計,從打模到線上量產,完整流程,一次學會
  本書第一章,透過課堂作業引出案例分析;第二章則以課堂試驗,更細緻地探討設計過程,包括腦力激盪、觀察消費者和購物行為;本書核心是34種日常材料的圖像彙整,組織形式既具啟發性又富教育性,說明材料的一般用途,並指出其擔任結構材、表面、扣件等功能。此外,也列出這些造型及物質的試驗性用途,展現世界各地設計師,如何運用創意做出好設計。最終章,更進一步教你量產、上線,順利銷售。

  ▌別本書中沒強調,但你該知道的材料特性
  ˙幾根「鐵線圈」就能做出輕量結構椅
  ˙利用「陶瓷」物理特性打造冷藏系統
  ˙簡單「開口式泡棉」讓護鏡不起霧
  ˙用熨斗「熔接」塑膠袋
  ˙網布、金屬能合成強韌材質
  ˙充氣結構、拗折結構、螺旋結構、蜂窩結構都能以最少材料打造強固構造

  ▌「認識材料」幫你大大突破,做出別人想不到的好設計
  ˙「水泥」不只是磚頭的黏著劑亦能拿來製成精品戒指
  ˙講究堅硬穩固的「椅子」也能單用「泡棉」或「紗線」製作結構
  ˙利用材料的「張力」特性能讓桌子只靠兩隻腳穩穩站好
  ˙運用「黃金螺旋」的完美力學形狀打造史上最強開瓶器
  ˙簡單將材料「彎折」就能強固結構甚至能具氣密功能
  ˙電塔的「三角形構成」讓它用最少材料就能達到最強結構

■ 序

  設計師若直接主動、親手體驗與接觸實際物件和材料,便能得到出乎意料的結果。拿鉛筆草繪想法或透過電腦軟體呈現都是有用的經驗,但親身接觸實際材料卻是無可取代的。泡棉、網目、木頭、塑膠和鐵絲各有其表現和性質,提示出不同類型的結構、表面和連結。本書鼓勵設計師將純粹空間的抽象性和「虛擬」物件的趣味擺在一邊,轉而在工作室製作及測試真實物體。

  材料就像文字一樣。擁有越多的設計語彙,即可觀察到、表達出越多的解法。材料沒有好壞之分,各有其適當的所在、導致的成果,及須負擔的成本。有些設計師入行時就對材料有基本的常識性瞭解,但有些設計師只注意材料的裝飾性質。請透過本書,開始以全新眼光看待材料。略過已知的事物,學習如何將紙板、泡棉、布帛、金屬或繩索導引成驚人的實用結構。

  本書邀請你接受材料的啟發。我們的一位設計師朋友很討厭啟發這個詞,覺得啟發就是抄襲別人作品的意思。他認為設計師應該改用「根據研究」這個語彙。但當我們說「受材料啟發」,指的並不是遵循既有物體的形態,而是觀察實際物質的性質和表現,藉以發現及創造形態及解決手法。

  《做設計的第一堂材料課》是一本給學生、給設計師、給藝術家,給任何對創作感興趣人的書。第一章透過一份課堂作業引出案例分析,說明我們的操作模式。設計師必須使用特定材料解決一個常見問題──設計坐具。與其在腦中設定最終成品的模樣,各設計師先探索手邊材料,如泡棉、毛氈、鐵絲等,得到的答案如物質本身一樣多元。作業成果粗糙原始,但個個超乎尋常。

  第二章透過另一個課堂試驗,更細微地探討設計過程,由設計師團隊思考一般購物袋的替代設計。研究包括腦力激盪、觀察消費者和工作人員,和批判性地體驗購物行為。設計團隊親手製作了設計原型,並在真實環境中進行測試。

  此書的核心是三十四種材料的圖像彙編,組織形式既具啟發性又富教育性。雖然這些材料大多平凡(不屬「智慧」材料或異常變化型),但皆充滿概念潛力。這章說明材料的一般用途,並指出其各自擔任結構材、表面、扣件等功能的特殊方式。另外也列出這些造型及物質的試驗性用途,展現世界各地的設計師創意利用其特色的方式。最終章涉及如何實現設計,超越原型成為能生產銷售的產品。

  《做設計的第一堂材料課》一書為設計界的文化轉移發聲。很多設計師正以批判創新的態度思索材料,考慮材料的來源、功能,及產品壽命結束時材料的去處。社會上親手製作物品的潮流興起,隨之是與物件和環境直接互動,工藝復興推動了設計復興。本書擁抱這股思考與創作潮流,希望讀者能藉以激發自己的心思,實現自己的理想。

■ 目錄

前言 INTRODUCTION
如何使用本書

Chapter1 開啟想法
利用材料獲取靈感


探索模塑發泡材料 EXPLORING MOLDED FOAM
探索紗線 EXPLORING YARN
探索繩索 EXPLORING ROPE
探索毛氈 EXPLORING FELT
探索瓦楞紙板 EXPLORING CORRUGATED CARDBOARD
探索金屬線 EXPLORING WIRE
探索金屬桿 EXPLORING METAL ROD
探索橡膠 EXPLORING RUBBER
探索合板 EXPLORING PLYWOOD

Chapter2 研究、製作原型、測試
設計過程之旅


識別問題 IDENTIFY THE PROBLEM
擴展問題 WIDEN THE PROBLEM
想像情境 IMAGINE SCENARIOS
田野調查 FIELD RESEARCH
材料腦力激盪 BRAINSTORM WITH MATERIALS
獲得靈感 GET INSPIRED
草圖繪製 SKETCH
原型和測試 PROTOTYPE AND TEST

Chapter3 明白自己的價值觀
為何設計?


永續性 SUSTAINABILITY
仿生學 BIOMIMICRY
教育 EDUCATION
多功能又簡單 MULTIFUNCTIONALITY AND SIMPLICITY
無障礙性 ACCESSIBILITY
社會責任 SOCIAL RESPONSIBILITY

Chapter4 材料思考
日常用途及啟發性實驗


瓦楞紙板 CARDBOARD, CORRUGATED
非瓦楞紙板 CARDBOARD, NONCORRUGATED
陶瓷 CERAMICS
混凝土 CONCRETE
針織和彈性布料 FABRIC, KNIT AND STRETCH
不織布料 FABRIC, NONWOVEN
紡織布料 FABRIC, WOVEN
毛氈 FELT
閉孔式泡棉 FOAM, CLOSED CELL
開孔式泡棉 FOAM, OPEN CELL
玻璃 GLASS
蜂巢狀結構物 HONEYCOMB STRUCTURES
充氣結構 INFLATABLE STRUCTURES
皮革 LEATHER
網狀物 MESH
紙張 PAPER
紙漿 PAPER PULP
生物塑膠 PLASTIC, BIO
塑膠膜 PLASTIC FILM
成模塑膠 PLASTIC, MOLDED
塑膠片材 PLASTIC SHEET
桿棒和管柱 RODS AND TUBES
繩索/纜線/紗線 ROPE/CABLE/YARN
橡膠 RUBBER
板金 SHEET METAL
桁架 TRUSS
織帶/條帶 WEBBING/STRAP
金屬線 WIRE
木材 WOOD

Chapter5 實現成真
從原型到產品


精修與開發 REFINE AND DEVELOP
保護你的產權 PROTECT YOUR PROPERTY
製造 MANUFACTURING
傳達與呈現 COMMUNICATE AND PRESENT
行銷販售 MARKET AND SELL

致謝 ACKNOWLEDGMENTS
參考書目 BIBLIOGRAPHY
索引 INDEX

■ 作者簡介

◎ 伊娜.阿勒西那 Inna Alesina

  獨立產品設計師,曾就讀烏克蘭工業藝術學院(Ukrainian Institute of Industrial Arts)與紐約帕森設計學院(Parsons School of Design)。出於對通用設計和環境議題的熱忱,設計過獲獎無數的產品,受媒體大幅報導。作品刊載於概論書《上菜:國際居家用品設計》(Dish: International Design For The Home)及多部設計合輯。現任教於 MICA 藝術學院環境設計系。

艾琳.路佩登 Ellen Lupton

  作家、策展人兼平面設計師,擔任MICA藝術學院平面設計藝術碩士學程以及設計思考中心(Center for Design Thinking)主任。編輯著作多本設計相關書籍,包括《字的設計有道理!》(Thinking with Type)、《自己玩設計》(D.I.Y.: Design It Yourself)、《獨立出版》(Indie Publishing),並與珍妮佛.寇勒.菲利浦(Jennifer Cole Phillips)合著《新平面設計原理》(Graphic Design: The New Basics),與茱莉亞.路佩登(Julia Lupton)合著《兒童D.I.Y.》(D.I.Y. Kids)和《用設計腦打造生活》(Design Your Life: The Pleasures and Perils of Everyday Things)。同時在古柏–惠特國家設計博物館(Cooper-Hewitt, National Design Museum)擔任當代設計策展員。2007年榮獲美國平面設計協會(AIGA)終身成就金獎。

■ 譯者簡介

◎ 莊雅晴

  台北人,紐約客,花卉館畢業生,莎慕瓦老朋友,文字與手作迷,土撥鼠觀察家,自由譯者。譯有《版型研究室》(原點出版)

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打造建築小地標:美好地景 家的場所 設計實驗  

■ 本書特色

本書架構分為「常見名詞解答」、「建造實例」、「建築計畫」,涵蓋六大特色、清晰易讀:
  1.基地、空間分配到建造的心路歷程,需求、思考、技術全面整合,篇篇精采動人。
  2.大膽演繹傳統建築法則,變身超凡運用方式。
  3.提案圖表化,輕鬆看懂設計的思考路徑。
  4.重要施工分解,學習中日跨國合作、解決造型施作障礙。
  5.最完整的蓋房子思考,包含計劃、與設計者溝通、法規、營造承攬廠商責任等。
  6.驗收表單:從機電到衛浴,分項協助你驗收。

■ 內容簡介

  好建築,背後都有細膩的「設計思考」:
  腦波延展的「板牆」奇想、鋼構組件的「折」設計、
  「合院」理論新實驗、人和水平線的低調融合,
  全面滿足眼睛的美學、尊重環境到本質生活的用心。


  經典建築的成就,無關大小!
  台灣最前線,12位建築師歷經觀念、思考到行動,
  實現無數美好的小地標,佇立遠方的水平線上。

  ▌想蓋自己房子的人:絕對要有的第一本建築書
  •建築是美好生活的第一步〉〉空間影響家族的聯繫關係
  •1000個日子以上的合作〉〉如何與設計者溝通、傳遞想法
  •選擇基地與選擇承攬廠商〉〉責任、驗收與後續維護管理

  大部分的書,只讓你窺看別人的生活空間,本書卻清楚解釋,從尋找一位適合的建築師到完成一幢出色的建築,所有的好設計,背後藏了哪些重要的「設計思考」。

  從了解基地春夏秋冬的四季風土、臨水農田的地基問題,到運用超寬陽台、開窗、面向與中庭,能創造的微氣候;還討論清水模會帶來那些變化、三代同堂家人之間的有點黏又不太黏的生活空間、木構造真是比較舒適嗎?逾000張圖片,讓夢想擁有自己房子的業主,了解一個美好建物從外到內的整體過程。

  ▌建築師們的學習範本:突破基地限制的建築創意
  •傳統合院創新實驗〉〉為長型基地創造「埕」、樓層連貫產生立體合院、新建包舊宅的中庭天井
  •運用輕科技的建築法〉〉空氣層隔熱、集水線或反摺建物避滲水
  •順應自然環境的規劃〉〉順坡疊建鋼構組件、移植高腳屋觀念、雙水池調節微氣候
  •解決造型與施做〉〉啟發混凝土多種澆灌法、曲折板牆結構兼造型

  集合12位建築師們從基礎理論到建物應用,設計思考從環境初識、討論到沉澱,大膽運用反樑結構,形成造型甚至是隔絕熱能的絕招;屋頂空氣層,解決熱氣候和濕氣;抵抗海風與豔陽的內聚型格局,超越當代的外型,建築的精確度與理性,猶如散佈在土地上的無數美好小地標。

  ▌現場管理:考驗建築計畫的精準度
  •跨國團隊磨合〉〉計畫準度、執行方式、轉換法規
  •材料特殊施工〉〉清水模澆灌方式、地基改良、安全顧慮

  每個基地不大的建築,都歷經3年以上的施工過程,因為堅持品質、尊重原創,一步一步解決困難。

■ 目錄

CH1 12個展現下一階段生命的建築
010 關於建築常見的概念 Q&A

012 Case01 返鄉遊子的歸宿—燕窩
設計概念
屋頂斜板結構施工法

028 Case02 回歸•純粹—澎湖緣宿
設計概念
SCC混凝土測試

042 Case03 山居生活的理想圖像—山居•三居
設計概念
山中建築環境控制對策

058 Case04 連結人與自然的活場景—朴子李宅
設計概念
整理新舊材料建築表情

076 Case05 隱身在樹林中一個蜿蜒的夢—布魯諾咖啡
設計概念
預鑄工法的工程注意事項

092 Case06 修行者之家的原型—進之宅
設計概念
運用模板探究混凝土表情的可能性

112 Case07 金門傳統民居的現代提案—寨子房
設計概念
配合坡度地形建構空間

130 Case08 找回木建築的溫度—簡舍
設計概念
框組壁木結構施工

148 Case09 山居之間—半半齋
設計概念
利用材料轉換創造多層次的空間

162 Case10 在舊城的時光痕跡上構築-鴻根雅筑
設計概念
高難度曲型施工

180 Case11 輕盈而自由的山中家屋─高腳屋
設計概念
C型鋼構住宅的嘗試

200 Case12 兩個家庭的交匯點-冬山朱宅
設計概念
生態池的建構

CH2 一個居所建築的誕生
218 前言
221 蓋自己的房子真的有需要嗎?
226 選擇基地的幾件事
236 如何選擇建築計畫者?
239 如何與設計者溝通、傳遞想法?
242 選擇符合需求的承攬廠商
248 驗收與後續維護管理
252 附錄-交屋時基本檢驗項目
255 特別感謝

■ 作者簡介

◎ 風和文創編輯部

  風和文創成立於2013年,以「懂你也讓你讀得懂」為出版方向,並承襲1977前創刊,台灣室內設計裝修領域最悠久的品牌「美化家庭」設計系列書籍,以時時關心讀者對裝修過程的「未知」與「擔心」以多樣的企劃方式解答台灣設計裝修市場的深度需求,每月定期出版各種幫助讀者獲得舒適生活空間的題材。並結合室內設計專業介紹與流行生活型態,兼具實用及美觀,輕鬆閱讀居家設計報導,不只是讀者最實用的裝修伴侶,也是專業從業人員必備的參考書籍。

  風和文創官網:www.sweethometw.com
  Facebook:風和文創

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建築的夢想:龐畢度中心建築師理察•羅傑斯自傳  

■ 內容簡介

  2007普立茲克獎建築獎得主 威尼斯建築雙年展終身成就獎
  英國左派建築師Richard Rogers
  情感豐沛的自傳&回憶錄


  這不是一本人生勝利組的典型傳記
  讀寫障礙,不擅繪圖,被AA建築聯盟學院教授認定不是學建築的料
  他如何逆轉人生,榮獲建築最高殿堂肯定

  最驚世駭俗的「龐畢度中心」興建祕辛,近五十年後解密,依然驚嘆
  公平社會、居住正義、未來建築,如何可能,如何找路?
  不只是自傳,更是一位傑出建築家的熱血思辨

  「任何關心『人類未來』的人,都該來讀讀這本。」──Antony Gormley 英國當代雕塑大師

  「公共空間是一種人權,就像人民有權利得到像樣的健康照護、食物、教育和住所。
 
  每個人都應該有權利從家中窗戶看到路樹。每個人都應該可以坐在自家的門廊或附近廣場的長椅上。每個人都應該可以在幾分鐘內走到一座公園,在那裡散步,和小孩玩耍,或是享受季節的更迭。無法提供這些權利的城市,就是不夠文明。」──Rogers Stirk Harbour + Partners

  讓每一棟建築,都有成為「公共空間」的無窮可能。

  代表作:龐畢度中心 倫敦千禧巨蛋 希斯洛機場第五航廈 波爾多法院 利德賀大樓 勞氏大樓 高雄捷運中央公園站 桃園機場第三航廈

  本書為龐畢度中心建築師Richard Rogers的親筆自傳,從小時候的建築啟蒙談起,訴說歷經戰亂、患有讀寫障礙、「天生不是學建築的料」的他,如何從一位穿著牛仔褲、T恤去參加頂級頒獎典禮的小建築師,蛻變為足以撼動城市的世界級大師。這是一部情感豐沛的回憶錄,也是一部當代建築編年史,從柯比意到密斯,對近現代建築史進行了第一手回望與反省;從倫敦、紐約到芝加哥,不只談建築設計理念,也談城市規劃、公共空間、歐美城市比較、建築史、建築教育和未來願景。談如何打造城市,同時也談居住正義,更關心人類未來。當中更詳細記述了Richard Rogers各時期重要建築波瀾壯闊的執業實況,像龐畢度中心,其背後執行規劃的複雜與詭譎,與這棟驚世駭俗的建築相比毫不遜色!

  國際競圖的開山祖師,建築生涯最大成就與爭議

  Richard Rogers在最沒有人力和資源的38歲,與Renzo Piano打敗681件作品,成為巴黎龐畢度中心競圖的贏家。揭曉的那一刻,眾人一陣恐慌,因為沒人聽過Piano + Rogers事務所。溝通過程中,這組英國與義大利建築師被要求要全程用法語奮戰,外界的詆毀此時也排山倒海而來,藝術家德洛內的遺孀表示:「寧可把畫燒掉,也不願看到作品在龐畢度中心展出。」開幕前的下雨天,一位優雅的老婦人在聽聞Richard Rogers是這棟建築的設計師後,立刻不發一語,拿雨傘在他頭上狠敲一下,逕行離去。甚至,最後的正式開幕,他們都必須努力爭取才獲得邀請,然而批評的聲浪,卻在一夜之間逆轉,因為大排的人龍,等著參觀那棟「醜陋的闖入者」。開幕一年有七百萬人參觀(超過羅浮宮和艾菲爾鐵塔的總和)。

  誰怕查爾斯王子?戰鬥建築師的煉成

  Richard Rogers被認為是二十一世紀最激進的建築設計師之一,作品包括龐畢度中心、千禧巨蛋、波爾多法院、利德賀大樓、勞氏大樓;獲得建築最高榮譽斯特林獎、普立茲克獎。Richard Rogers的建築之路如何異於常人,能讓他成為倫敦、巴塞隆納、巴黎市長建築顧問,並帶領「建築和都市主義小組」著手扭轉英國的都市生活?當在倫敦這座保守城市進行建築改革是如此舉步維艱,甚至受到查爾斯王子百般阻撓,他直接當著王子的面嗆聲,還登報公開譴責王子濫用特權!

  一度被AA校長認定「不適合做建築」的建築大師

  出身建築世家,義大利曾祖父Eugenio興建自己的別墅,堂哥Ernesto Rogers的米蘭BBPR是義大利最知名的現代建築事務所,二戰的爆發讓他遠離這一切,讓他從原本的義大利資產階級生活,轉落到倫敦一間寄宿單人房。天生患有「讀寫障礙」讓一切更加絕望,學習過程中Richard Rogers的繪圖能力更是「出了名的爛」。這樣的他,日後如何逆轉人生,進入歐洲最高建築學府AA建築聯盟學院,再進耶魯師從Paul Rudolph、Serge Chermayeff等名匠,跟Norman Foster當同學,與Renzo Piano一起接案。

  不要混亂,不要衰敗,城市復興大作戰
  ●水深火熱的倫敦居民→倫敦的住宅大多比日本、比利時、荷蘭還小,房租卻佔去市民薪資的七到八成!

  ●奇蹟都市巴塞隆納→都市的密度與紐約差不多,卻沒有摩天樓林立?與人口數同樣是550萬的亞特蘭大相比,佔地僅二十五分之一,碳排放量卻更集中易控?

  ●加拿大都市報告→是郊區化,還是未經仔細規劃的城市在無謂蔓生?一個郊區家庭一天消耗政府三千五百美元,一個市區家庭,則是一千五百美元,其中因由為何?

  住宅計畫和城市復興不可或分,Richard Rogers從當代「高科技」建築技術下手,追求「耐久長壽、彈性適用、低度耗能」:從「混合用途」的龐畢度中心,以「熱質量」與「煙囪效應」自給控溫的波爾多法院,到「預製建材」、幾小時內就能像積木般拼裝的「Y立方」住宅。

  無論是建築迷、建築系學生、建築師、甚或關心居住正義、以及未來城市綠建築議題的人們,都能在本書找到靈光啟發。

  「Richard Rogers提醒我們,建築是最具社會性的藝術,相信城市有潛力變成社會變革的催化劑﹔或許建築師最需要堅持的,就是做好一位公民的角色。」─普立茲克獎建築獎評審團

  找到建築的公共性,Richard Rogers這樣想
  ● 【文化中心】龐畢度中心──建築結構向外裸露,也讓文化從「廟堂」解放
  ●【體育場館】千禧巨蛋──整棟建築的重量,比它內含的空氣還要輕
  ●【辦公大樓】勞氏大樓──是金融市場的靈活機器,也照顧行路人的樂趣
  ●【法院】波爾多法院──把法院設計成一所法律學校,而不是罪與罰的堡壘

  ●【機場】希斯洛機場第五航廈──只要用大螺栓和支架就能固定住的輕量、寬鬆、優雅的「穀倉」,結構勇壯又易更動,足以應付下一波空中旅行變革

  ●【工廠】信賴控制工廠──辦公室和作業樓層都在同一棟,首創工廠民主精神先例;隨拆即用,隨時因應各種變更與擴建的「漂亮棚子」

  ●【住宅】Y 立方──利用新科技「預製建材」,幾小時內就能像積木一樣拼裝組成,成本六萬英鎊

好評推薦

  王志弘 臺灣大學建築與城鄉研究所所長
  李明璁 社會學家、作家
  林淵源 林淵源建築師事務所主持建築師
  凌宗魁 建築文資工作者
  畢恆達 臺灣大學建築與城鄉研究所教授
  連振佑 中原大學景觀學系副教授
  彭文苑 行一建築設計總監
  曾成德 交通大學建築所講座教授兼人文社會學院院長
  蕭有志 實踐大學建築設計學系助理教授
  謝宗哲 東京大學建築系博士
  謝明燁 中原大學建築系系主任
  謝英俊 謝英俊建築師事務所主持建築師
  顏亮一 輔仁大學景觀設計學系所主任
  龔書章 交通大學建築研究所專任教授

■ 導言

  「你現在坐著嗎,老兄?」我接起電話時,倫佐•皮亞諾(Renzo Piano)這樣問我(他比我小四歲)。我跟他說請放心我是坐著的。「我們贏了波堡(Beaubourg,譯註:即龐畢度中心)競圖,」他解釋說。「今天晚上會在巴黎公布。我們必須在場,但我沒辦法離開熱內亞;你們其他人可以從倫敦飛過去嗎?」

  我們幾乎沒有時間消化相關新聞,更不可能好整以暇去應付這項宣布對我們的工作生活將造成的戲劇性轉變。我告訴母親這項消息時,她正在溫布頓(Winbledon)的自家院子裡整理花草,她開心地大聲歡呼。約翰•楊(John Young)、露西(Ruthie)和我在倫敦各地衝來衝去,把我們的夥伴和護照集合起來,那時我們的案子少得可憐,大家都不用進辦公室。等我們飛到巴黎時,勉強趕上在塞納河遊艇上舉行的慶祝晚宴。我們穿著亂七八糟的牛仔褲、T恤、運動鞋和迷你裙,幾乎一句法文都不會說,硬生生被推進裝扮講究的法國當權派菁英裡,每個女人都戴著珠寶頭冠,身穿晚禮服,男人則是繫上白色領帶,佩了勳章和綬帶。

  那是1971年7月;當時我們不過二、三十歲。在那之前七年,我們設計過住宅、亭館和小型工廠,但這個案子的規模完全是不同等級——它可是巴黎市中心一棟主要的公共建築。我們實際蓋出來的案子真的很少,但憑著天真賜給我們的信心,我們認為自己可以改變世界。

  這項競圖的內容,是要在一塊破敗的內城區裡設計一座文化中心,裡頭要容納一間圖書館、一座藝廊和一個實驗性的音樂中心。我們用寬鬆、有彈性的結構回應需求,但把公共廣場當成設計的核心,廣場占了基地面積的一半,而且往下連通到建築物的地下層,往上連結到立面的手扶梯和走道。這不會是一座高端文化的殿堂;相反的,它將成為我們在提案裡所說的:「一個屬於所有人的地方,屬於年輕人和年長者,窮人和富人,不分信仰與國籍,讓紐約時代廣場的充沛活力與大英博物館的豐厚文化在此交會」,一個雙向參與而非被動消費的地方,一件都市基礎設施而非一棟建築物,一項由社會和政治責任所驅動的計畫。

  這些都是強烈的政治聲明,但建築必然是社會性和政治性的。我始終相信,建築不只是建築。我在事務所的章程裡開宗明義寫道:「建築無法與實踐它的個人和維繫它的社會的社經價值區分開來。」

  我們最棒的建築都不僅是依照客戶的需求設計出來的,而會試圖回答更廣泛的社會問題。龐畢度中心將文化帶入公共領域。勞氏大樓(The Lloyd’s Building)是為金融市場所設計的靈活機器,但也仔細思考過這些活動的表情,既是為使用者設計的,也照顧到行路人的樂趣。我們在1990年代興建的波爾多法院(Bordeaux Law Courts),重新思考了司法建築的目的;我們的設計宗旨是要將大眾吸引進去,說明司法在社會中扮演的角色,把它設計成一所法律學校,而不是罪與罰的堡壘。而幾年後落成的威爾斯議會(Welsh Assembly Building),它的功能也不僅是用來容納立法機構。底樓基本上是一座室內廣場,供大眾使用,有咖啡館、聚會空間和一條可以讓公民看到議事廳的廊道,可目睹他們的代議士如何在裡頭做出決策。樓高五十層的利德賀大樓(Leadenhall Building),在2014年落成時,是倫敦市的第一高樓。它的底部七層是沒有牆的開放廣場,可從那裡搭乘電扶梯前往接待廳。

  建築創造遮蔽,改造平凡。建築師既是科學家也是藝術家,他以3D手法解決問題,運用結構和材料創造尺度與人性化空間,捕捉光影作用,創造美學衝擊。從原始小屋到雅典式市集(Athenian Agora),從中世紀宮殿到市政廳,從街道長椅到宏偉廣場,建築在在塑造了我們的生活。好建築會帶來文明和人性,壞建築將導致野蠻。

  此外,建築也會利用建物、公共空間以及所有塑造文明的創新來結構城市。城市是人類最初聚集的地方,我們就是在城市裡從社會動物演化成政治動物——從團夥演化為城邦。最早的城市是避難所,在敵對的世界裡提供人多勢眾的保護,但它們很快就發展成更複雜也更具創造力的東西。城市居民聚在一起交換想法和物品,與朋友和陌生人相會,進行討論、爭辯、貿易和合作。城市僅僅花了六千年的時間(一百輩子而已),就改寫了人類的歷史,為蓬勃驚人的創意與發現奠下基礎。

  今日,有將近四十億人口住在城市裡,占了世界人口的一半,比1970年的全球總人口更多,而且都市化的速度還在加快當中。到了2050年,城市預計將容納世界人口的三分之二;1900年時,這個比例只有一成三而已。在此同時,貧富之間的鴻溝也日漸加寬,對文明價值產生威脅。而經過良好設計、緊實且符合社會正義的城市,將是解決不平等和氣候變遷的基礎——這也是地球當前最嚴峻的兩大挑戰。

  在另一個意義上,建築也是社會性的。撇開建築造成的衝擊不談,建築天生就是一種社交活動,一種需要協同合作的行業。身為建築師,我並非站在空白畫布前面的抽象藝術家,尋求電光火石的靈感和創意。剛好相反,我的繪圖是有名的難看。但我們是以團隊方式發展設計,我們探究計畫書,分析涵構和限制,思考社會性、實體性和文化性的衝擊,找出困難並測試解決方案。

  團隊合作總是最令我開心;從青少年時期結交的第一群死黨,到我迄今合作過的傑出建築師都是如此。讀寫障礙讓我唸書時深感絕望,但也刺激我找到不同的方法讓事情運作,讓我仰賴並支持別人,將我們的人性反映出來。

  建築透過不同學門之間的互動變得日益豐富,從社會學與哲學到工程與園藝,而對建築滋養最大的,莫過於開明客戶、社區和設計團隊之間的相互合作。最後這幾股力量將倫理原則化為現實,它們的動能也創造出最興奮的時刻和最出乎意料的結果。

  本書並非我的自傳,雖然它的確是汲取自我的人生。我對想法和對話的興趣永遠強過敘述,喜歡視覺勝過書寫,關注現在與未來多於過去。

  不過,為了籌備2013年夏天在皇家學院(Royal Academy)展出的「理察•羅傑斯──由內而外」(Richard Rogers–Inside Out),我開始思考我的想法、信念和價值如何受到同僚、家人和朋友的形塑與影響,又是如何隨著時間歷練發展改變。我回頭觀察它們如何表現在我的作品、我完成的計畫和速寫、我的公開演講和私人談話、我的建築語言的演化路徑,以及我的建築實踐的成長方式中。

  本書更加深入探索我的想法,談論那些啟發我作品和形塑我信仰的人物——關於人與公平;關於為了人民、為了民主和開放而設計的場所和街道;關於透過美學滿足需求因而創造出美的建築物;關於緊實性、可適性、永續性和富有人性的城市。

  這本書匯集了關係、專案、合作和爭論,將案例研究、繪圖與照片交織成一篇篇故事。你可以用好幾種方式閱讀它。它是一幅馬賽克,是開放性的,更類似即興的爵士,而非高雅精練的交響樂。

  我希望這本書除了直接坦率的敘述之外,還能帶給你更豐富的收穫;也許它能啟發你找到自己的道路,去挑戰和提升我們的生活方式,在這座依然很小而且日漸收縮的星球上。

■ 目錄

導言
1.早年影響
2.新世界的震撼
3.建築語言
4.龐畢度中心
5.政治和執業
6.打造倫敦市
7.讓機構人性化
8.層層疊疊的人生
9.公共空間
10.市民權和緊密城市
11.公平社會

關於未來的幾點反思

年表
註釋
參考書目
索引
圖片出處

■ 作者簡介

◎ 理察•羅傑斯 Richard Rogers

  代表作──龐畢度中心 倫敦千禧巨蛋 希斯洛機場第五航廈 波爾多法院 利德賀大樓 勞氏大樓 高雄捷運中央公園站 桃園機場第三航廈

  Rogers Stirk Harbour + Partners建築事務所創辦人,設計作品的面向多樣,從住宅、機場、博物館、癌症中心到辦公大樓,曾榮獲2007普立茲克獎建築獎得主及威尼斯建築雙年展終身成就獎。

  受到2013年於皇家學院舉辦的回顧展所啟發,開啟本書的撰寫。1933年出生於佛羅倫斯,出身義大利建築世家,患有讀寫障礙,他以熱情逆轉人生,進入歐洲最高建築學府AA建築聯盟學院,再進耶魯師從Paul Rudolph、Serge Chermayeff等名匠,跟Norman Foster當同學,並於38歲時與Renzo Piano一同贏得龐畢度中心的競標案。他曾任倫敦、巴塞隆納、巴黎市長的建築顧問,並曾帶領「建築和都市主義小組」著手扭轉英國的都市生活。

◎ 理察•布朗 Richard Brown
 
  與理察•羅傑斯共同撰寫本書。為倫敦中心的研究總監、倫敦市的獨立智庫。

■ 譯者簡介

◎ 吳莉君

  台灣師範大學歷史系畢業,譯有《觀看的方式》、《觀看的視界》、《我們在此相遇》、《持續進行的瞬間》、《建築的法則》、《設計是什麼?》、《當代建築的靈光》、《好電影的法則》、《光與影》、《建築的危險》、《當代藝術,如何看?》、《畫建築》、《畫城市》、《浮與沉:攝影家尤金•史密斯的傳奇人生》、《包浩斯關鍵故事100》等書。任職出版社多年,現為自由工作者。

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台灣室內選  

■ 內容簡介

  收錄近年來台灣室內設計公司之優秀作品,以榮獲TID台灣室內設計大獎、金點設計獎、德國紅點設計、日本Good Design Award、義大利A’Design Awrad……等國內外權威設計獎項為主要收錄對象。藉由此書可一覽台灣室內設計與世界齊驅的實力。

■ 目錄

出版序:建築設計由外而內的完滿/歐陽駿
幽暗中現螢光-彈丸之地的新興設計力量/邱柏文
從「TID Award 台灣室內大獎」看台灣空間設計/趙璽
室內設計產業五十週年流變-靜水流深/陳國華

住宅
01 CORNER 60s/合風蒼飛設計工作室+張育睿建築師事務所
02 擷景懷秀/何嘉福至內設計有限公司、HJF建築室內設計
03 Yangs House/一冉室內裝修設計工作室
04 晴•禾之家/十分建築、王F建築師事務所
05 土間/大尹設計顧問有限公司
06 暮光植森/大塊設計
07 旅行的中站/大紘室內裝修設計有限司
08 成都優品道黃龍溪谷別谷別墅樣板間/上海大隱室內設計工程有限公司
09 House of Skyline/工一設計有限公司
10 白磚木屋/天昱設計顧問有限公司
11 樸顏/石坊建築空間設計
12 House C/永哲制作、yungchei atelier, YA
13 木柵真小宅/PSW建築設計研究室
14 北投陳宅/何侯設計
15 梅櫻藍衫/金湛空間設計研究室
16 House of Future Contemporary/Studio In2 深活生活設計
17 璀璨脈脈/理絲室內設計有限公司
18 北京會所/動象國際室內裝修有限公司
19 八角 三綫+一方/創研空間設計有限公司
20 We can see all the light/路堻]計
21 深圳•黃宅/僕人空間設計有限公司

商業空間
22 分子藥局/水相設計
23 微風南山 Flux/陸希傑設計事業有限公司
24 LaVie hair salon/大院設計
25 精銳雲門廳公設/大易國際室內裝修有限公司
26 天湖接待中心/大尺設計工程股份有限公司
27 3Plus 服飾二店/ね苗空間實驗
28 TSC Anyong Fresh Lab 安永鮮物/中怡設計事業有限公司
29 Jardin dHiver 冬日花園/分子室內裝修設計有限公司
30 米糧桁/本埠設計×兜空間設計 B+P Architects × dotze innovations studio
31 鳳嬌催化室/(U)robrous_studiolab :: 共序工事
32 森大/自然洋行建築設計團隊
33 Omni night club Taipei/伊太空間設計事務所 & TheLOOP inc.
34 傳承載體 場域串構/竹工凡木設計研究室
35 成都方所書店/朱志康空門規劃
36 波光旅景/呈境設計
37 澄品牙醫/形構設計
38 Communion/317studio 易其設計
39 松菸小賣所/亞卡默設計有限公司
40 Speaker Cloud/柏成設計
41 五口八吉/玳爾室內設計有限公司
42 Startup Terrace/晨室空間室內裝修設計有限公司
43 Sunmai/開物設計
44 DN Innovacion/詠義設計股份有限公司、劉榮祿國際空間設計
45 未央/雲邑室內設計
46 文舺/境觀室內裝修設計有限公司
47 目沐攝影棚/漢玥室內設計裝修有限公司
48 OPUS/應非設計
49 心傳動物醫院/覺知造所室內裝修有限公司
50 璀璨悅府售樓處/上海大研建築設計咨詣有限公司

公共空間
51 光間/禾磊建築_禾磊設計顧問有限公司
52 日露二六/衍匠設計有限公司
53 光動 LIGHT DRIVING/格式設計展策

1275
45024
建構視覺文化的13人  

■ 內容簡介

  日本平面設計界最具代表性的十三人
  從童年、在學、沒沒無名到獲獎無數,他們的初衷和想法
  身處設計界巨大變動的時代,他們如何因應,又如何集其大成


  本書蒐錄了日本設計雜誌《idea》依序訪談的十三位重要平面設計師及其代表作,這些指標性人物,儘管身處於二十世紀末的平面設計巨變浪潮中,依然能發揮超越市場邏輯的文化影響力。

  所謂平面設計的巨變,簡單地說,就是戰後建構起的產業結構、價值體系面臨解體和重整。在資訊技術革新和全球經濟加速之下,過去制度化的領域,逐漸成為網路化的資訊架構及市場原理的一部分。而設計這種行為,也隨之擺脫魔術般的光環,逐漸普及,設計師的職能開始分化為兩極,一是構思整體的指導者、諮商者,一是實際執行作業的操作者。

  而在這波浪潮裡依然能堅守主導權的設計師,是以何種方法或態度開展其具主體性且自主性的活動?《idea》訪談特輯的主題之一,便是引介可供參考的實踐案例。

  在此之前,並非未曾出現過平面設計師如藝術家般的自主性活動,只是多半由享有威望的設計師,在專業領域之餘才能做到。而本書所介紹的人選,不單只是「設計師」,也能在時代當下與相關合作者有良好的互動,體現出另一種超越了純粹作者論的典範。

  訪談過程中主要的關注點,並非各人的「感性」或「靈感」,而是他們如何將自己置於社會、文化與技術的脈絡當中,創建出屬於自己的世界。讀者可從他們的言論中有所收穫、有所觸發,本書也將成為形塑二十一世紀設計史的一股助力。

葛西薰
最值得參考的就是自己。
一九四九年生於北海道。一九七三年進入SUN-AD廣告公司。以藝術總監之職長期負責三得利烏龍茶(一九八三年∼)、United Arrows(一九九七7年∼)等品牌的廣告製作,操刀虎屋的企業識別、空間計畫、包裝設計(二まま四年∼),統籌三得利、三得利美術館、TORANOMON TOWERS等的企業識別、標誌計畫,以及電影戲劇宣傳製作,攝影集和小說的裝幀等。曾榮獲朝日廣告獎、東京ADC大獎、每日設計獎、講談社出版文化獎書籍設計獎、原弘獎、龜倉雄策獎等。

服部一成
不如把自己的弱點完全暴露出來吧。
一九六四年生於東京都。二まま一年起轉為自由接案的藝術總監、平面設計師。擔任丘比、JR東日本等廣告之藝術總監,雜誌《真夜中》、《流行通信》、《here and there》的編輯設計,設計「三菱一號館美術館」、「Utrecht」等商標字型,負責東京國立近代美術館、橫濱美術館等展覽之平面設計、包裝設計、書籍設計等。曾榮獲東京ADC獎、第六屆龜倉雄策獎、原弘獎、東京TDC大獎、JAGDA獎、每日設計獎等。

有山達也
「雜亂」對雜誌來說是必要的。
一九六六年生於埼玉縣。一九九三年設立有山設計商店。參與雜誌《馬可孛羅》(文藝春秋)的設計後,陸續擔任《ERiO》(NHK出版)、《store》(光琳社出版)、《夢未來》(倍樂生企業)等雜誌藝術總監。目前以《ku:nel》(MAGAZINE HOUSE)、《雲之上》(北九州市)、《座・高圓寺》(座・高圓寺)等編輯為主軸,從事各種平面設計的藝術總監、設計。

山口信博
只留心意、不留意義。
一九四八年生於千葉縣。一九七八年獨立,設立山口設計事務所,以書籍設計為活動主軸。二まま一年起創辦折形設計研究所,進行日本自古以來的「折形」研究及開發。折形與神道相關,因此也獲得了神職「權禰宜」的資格。俳句社團「澤」的同人之一,俳號為方眼子。

松本弦人
不用格線的設計,就像素描速寫。
一九六一年生於東京都。一九九ま年設立Sarubrunei。在以電腦從事平面設計的黎明期,即率先採用尖端技術,運用在各種創意設計上。在數位作品《Pop up Computer》、《Jungle Park》、《動物番長》中擔任企畫、導演、設計。二まま七年創立可製作電子書的網站「BCCKS」,兼任BCCKS首席創意長/概念設計、企畫、設計負責人。

平野甲賀
書本做完了,思想和設計未必完結。
一九三八年生於京城(現稱首爾)。曾任職於高島屋宣傳部、京王百貨宣傳部,後成為自由接案平面設計師。此時期起與津野海太郎合作,負責過《黑色帳篷》等戲劇的舞台、宣傳美術。一九六四年起接下晶文社所有的書本裝幀,確立了該社的形象。一九七三年創立雜誌《Wonderland/寶島》。一九七八年創立《水牛通信》。此時期起參加高橋悠治等人「水牛樂團」的活動。一九八四年以木下順二《本鄉》(講談社)一書的裝幀,榮獲講談社出版文化獎書籍設計獎。

羽良多平吉
無法言語化的東西反而充滿更多可能性。
一九四七年生於東京都。一九七九年三月設立了編輯、設計事務所「WXY」,一九八九年六月起擔任「EDiX」代表。以「愉快編輯、有趣設計」為關鍵字,兼具可自在操控補色特色的纖細色彩感,以及橫斷活字到斑駁字型的獨特字型設計感,發展出獨一無二的設計。一九八七年以「第二十二回竹尾紙展覽」Paper Show海報,榮獲通產大臣獎、生產局長獎。一九九一年以稻垣足穗《一千一秒物語》(透土社),獲講談社出版文化獎書籍設計獎。二まま二年以《機動戰士鋼彈公式百科事典》(講談社),獲第三十六屆裝幀競賽日本印刷產業聯合會會長獎。

松田行正
看起來「像」,其實是很重要的想法。
一九四八年生於靜岡縣。以其簡單強力的設計,負責過許多以書籍為主的設計工作,同時對包含文字和記號等各種「形狀」的起源和生成現場、發想「形狀」的瞬間帶有無盡的好奇,自行持續研究。創立牛若丸迷你出版社,以一年一本的速度,創作具挑戰性的內容和書籍裝幀。也曾負責過仙台媒體中心、大社文化堀兼、港都未來21的元町中華街車站月台、松本市民藝術館、富弘美術館等建築之識別系統設計。

仲條正義
彆扭也是一種美的要素,或者說設計的意志。
一九三三年生於東京。曾負責資生堂企業文化誌《花椿》、The Ginza/Tactics Design的藝術總監及設計。松屋銀座、華歌爾Spiral、東京都現代美術館、細見美術館CI計畫。資生堂沙龍(Shiseido Parlour)的商標字體及包裝設計。主要以東京銀座資生堂大樓的商標及標識計畫等平面設計為活動主軸。擔任東京ADC會員、JAGDA會員、TDC會員、TIS會員及女子美術大學客座教授。曾獲ADC會員最高獎、TDC會員金獎、JAGDA龜倉雄策獎、每日設計獎、日本宣傳獎山名獎、紫綬褒章、旭日小綬章等眾多獎項。

北川一成
假如刻意脫軌能帶來效果,我會刻意這麼做。
一九六五年出生於兵庫縣。一九八九年進入GRAPH(前北川紙器印刷株式會社)。目前擔任GRAPH董事長/首席設計師。二まま一年獲選為國際平面設計聯盟(由世界約兩百五十名頂尖設計師組成之世界最高設計組織)會員。二まま四年法國國立圖書館以「近年來印刷和設計均優異的書籍」為由,永久保存其多數作品。二ま一一年秋在巴黎龐畢度中心舉辦的現代日本平面設計展中,獲選為十五位作家之一。

宮田識
設計就像「空氣」一樣,無緣無故就想接近。
一九四八年生於千葉縣。一九七一年設立宮田識設計事務所,一九八九年公司更名為Draft股份有限公司。一九九五年創立自家品牌「D-BROS」,開始產品設計之開發、銷售。主要作品有麒麟啤酒「一番搾」、「麒麟淡麗〈生〉」、麒麟飲料「來自世界的Kitchen」、新日礦控股公司、Panasonic、「PRGR」、「摩斯漢堡」、「LACOSTE」、「BREITRING」、華歌爾「un nana cool」、「salute」等。東京ADC會員。曾獲日宣美獎勵獎、朝日廣告獎、ADC大獎、ADC會員獎、日本宣傳獎山名獎等眾多獎項。

淺葉克己
不做多餘的事,每一顆到眼前的球都打回去。
一九四ま年生於神奈川縣。一九七五年創設淺葉克己設計室。以藝術總監身分製作許多在日本廣告史上留名的知名海報、廣告。一九八七年設立東京字體指導俱樂部(東京TDC)。主要作品有西武百貨店「美味生活」、三得利「夢街道」、武田藥品「合利他命A」等廣告、長野奧運官方海報、三澤房產「三澤・設計・包浩斯」海報、民主黨商標等。東京TDC理事長、東京ADC委員、JAGDA會長、AGI(國際平面設計聯盟)日本代表,設計協會會長。日本桌球協會評議員、桌球六段。曾獲東京TDC獎、每日設計獎、日本電影學院獎最優秀美術獎等眾多獎項,二まま二年獲頒紫綬褒章。

寄藤文平
說得愈有把握愈有說服力。
一九七三年生於長野縣。藝術總監。武藏野美術大學中輟後參與博報堂廣告製作。一九九八年成立寄藤設計事務所,二ままま年設立文平銀座。近年來主要活躍於廣告藝術指導和書籍設計領域。負責JT「成人吸菸禮儀講座」、「禮儀中的新發現」、東京地鐵禮儀海報、雜誌《Brain》、《孫之力》等的藝術指導,《海馬》(池谷裕二/與糸井重里共著、朝日出版社),《SWISS》(長島有里枝著、赤赤舎)等書籍設計。 

■ 目錄

前言 室賀淸德 Kiyonori Muroga
● 葛西薰 Kaoru Kasai
面對什麼而戰?/ 葛西少年/ 指導能力與工藝精神/ 與自己的對話

● 服部一成 Kazunari Hattori
踏上設計師之路/ 進入Light Publicity廣告製作公司/ 關於藝術指導/ 規則與自由/ 獨立創業、《流行通信》、工作方式/ 通往設計的瞬間

● 有山達也 Tatsuya Ariyama
因為有設計的基底,才能變得柔軟/ 根據特有的審美眼光來選擇字型/ 「傳達」先於形體/ 雜誌中該有的未知部分/ 資訊傳達的順序及其速度/ 逐漸削減,留下氣息

● 山口信博 Nobuhiro Yamaguchi
十本書跟箱子/ 地與圖的關係/ 土地的記憶/ 以身體傳達的東西 /「感知」的感覺/ 用身體閱讀/ 唯有心意留存/ 謝函/ 望見心性

● 松本弦人 Gento Matsumoto
個人數位媒體實錄/ 平面設計的原生性 /圍牆內的八個月/ 資訊繁雜的包裝/ 書籍設計的不同手法/ 今後的BCCKS和電子出版

● 平野甲賀 Kouga Hirano
擅長繪畫的幼年時代/ 從個人連結後漸漸推展的活動/ 利用數位呈現類比表現 /將個人意見置入設計中/ 目標就在臨界邊緣

● 羽良多平吉 Heikichi Harata
腳踏滑輪馳騁在吉祥寺的少年時代/ 手握油印機鋼筆的青年時代/ 電影館就是學校的藝大時代/ 開啟編輯設計的發現/ 從Play Map到Wonderland/ 從虹色科學到工作舍/ 從製版稿作業到DTP/ 從超現實主義到現代主義

● 松田行正 Yukimasa Matsuda
通往設計師之路/ 開始做書/ 牛若丸,再次舞動/ 樂在工作的方法/ 細部和整體/ 從模仿開始/ 震災後的世界和設計

● 仲條正義 Masayoshi Nakajo
設計今昔/動盪時代中/《花椿》/ 設計與藝術/ 進入數位時代/《花椿》的半世紀/ 設計的節奏

● 北川一成 Issei Kitagawa
遭受挫折/ 再起的契機/ 打動人心的設計/ 現代設計的脆弱與僵硬/ 超越合理/ 每天的變化和挑戰/ 造形與細部/ 關於日本的傳統/ 對角色的挑戰/ 邁向本質的時代 / 「有效才是王道」的責任感/ 製作的感覺/個人的溝通/ 變與不變

● 宮田識 Satoru Miyata
為了讓大家活下去/ 必須轉換成其他生物/ 成為彼此相連的關係/ 形成一個讓每個人都能有所發揮的「環境」 /時間會改變一個人

● 淺葉克己 Katsumi Asaba
現場主義的靈光乍現/ 從廣告到文字

● 寄藤文平 Bunpei Yorifuji
轉換排版的概念/ 溝通不是資訊傳達 /震災後即物的設計暢銷/ 藉由搬遷看清自己的定位

■ 作者簡介

◎《idea》編輯部

  《idea》設計雜誌自1953年創刊以來,以平面設計、字體排印學為主軸,持續向世界傳達古今中外的設計現況。透過每期不同的形式與高品質的印刷,引介最前端的視覺文化。添加專門性、資料性高的內容,以設計的視角深入探究漫畫、動畫、遊戲等次文化的企畫等,優越的質量深受讀者青睞。

■ 譯者簡介

◎ 詹慕如

  自由口筆譯工作者。翻譯作品散見推理、文學、設計、童書等各領域,並從事藝文、商務、科技等類型之同步口譯,及會議、活動口譯。

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初學設計全攻略:設計入門一本搞定  

■ 內容簡介

  本書以國中技藝課程《設計職群-教學活動設計》制定之課程大綱為架構,參考實際教學過程、學生反饋及教師們的經驗分享予以編修而成。

  內容共分五大核心主題,除導論外,分別是(一)基礎描繪(二)設計基礎(三)色彩學(四)數位攝影(五)電腦繪圖。為循序漸進、跨越美術與設計、體驗手會操作與電腦操作,全方位涉略設計專業之初級課程結構。書中使用的材料與設備皆可從一般市面上輕易購得,務使設計在專業之餘,能取之於生活、用之於生活。

■ 目錄

01 學設計,做什麼
設計的種類
學設計,做什麼
懂設計,懂什麼

02 逛一趟美術用品店
繪畫顏料與它的夥伴們
顏料衯相識
夥伴們-其他搭配畫材
畫筆也有身分證-色卡製作
常用的紙張

03 畫圖從幾何圖形開始
由熟悉的線條與圖形開始
圖形描繪的原則
三個方法學會畫物體
人物插圖這麼簡單

04 有明暗更立體
光影如何觀察
影子的變化
光線的來源與陰影效果
幾何形體的陰影表現
靜物素描-丈量法
光影表現的應用
著色注意事項

05 空間感與透視圖
空間感
空間感如何表現
透視技法的基本觀念
透視的表現技法
透視圖應用在哪裡

06 構圖讓畫面會說話
構圖的原則
構圖形式

07 設計無所不在
設計的條件
設計在生活中的應用
繪畫、設計、藝術、文化是什麼

08 設計的方法與步驟
設計的步驟
靈感的這樣產生的
創意思考方法
文創產品的創意點子

09 「點」出藝術大作
型態與造型
點的幾何學定義與視覺心理
點描法描繪步驟
點的應用-彈珠台自己做

10 「線」在迷宮裡
線的定義與視覺心理
線的特質與效果
線的立體表現
「線」在迷宮裡

11 「面」面俱到
面的定義與特性
面的造型轉變
禪繞畫
面的摺疊藝術

12 色彩學的先修課
光與色彩的關係
色彩三要素
色光三原色與色彩三原色
色彩體系

13 色彩的感覺與應用
色彩的感覺
色彩意象
色彩應用的小技巧

14 數位攝影玩什麼
相機的種類
初次見面-數位單眼相機
構造與功能
數位相機的保養
拍攝模式
數位攝影玩什麼
零失敗拍照術

15 設計軟體及網站
電腦硬體設備
常見的檔案格式
該學什麼專業軟體呢
免費網站讓你成為編修大師

16 附錄
人像比例-臉部與身形
工具用法-直尺與刀子

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京町家:京都町家的美感、設計與職人精神  

■ 本書特色

★從裡到外、從結構到生活,了解町家的設計、藝術,與文化歷史的呈現。
★詳細解釋町家建築的每一處細節,例如蟲籠窗、犬矢來、坪庭等常見卻陌生的組合,看見町家不同的樣貌。
★嚴選二十家由町家打造而成的特色商家,細品町家生活獨特質感。

■ 內容簡介

  跑廊與台所是全家最熱鬧的地方?
  坪庭不是遊戲玩耍的空間,卻能製造町家中風的流動!
  小孩不能任意進入奧之間,否則會被大人責罰,
  不是所有訪客都能進入町家玄關,即使進去還有重重關卡。

  吟味花鳥風月之樂趣,傳承生活文化之豐富,
  這是在町家生活、經商的人於漫長時光中從町家學會的事。
  而今,歷史悠久的町家,讓人重新尋回悠然自在的生活祕訣!

  所謂的町家,到底是什麼時候出現的?面對美感與機能兼具的町家,我們如何理解其中的建築之美、設計之美,與其具備的機能如何落實日常生活之中?

  本書從町家的構造開始,從外到裡,各空間所展示的京町家之美、機能與屋盡其用的規劃;町家的設計,如格子窗、蟲籠窗、座敷、坪庭來看美學意識如何使町家熠熠生輝;還有節慶、祭典、地藏盆等華麗舞台的町家歲時記,如何展現生活節奏;再到各種守護住居之美與生活文化的智慧,了解町家生活習慣,並繼續傳承下去……

  嚴選二十家讓人想一探究竟、由町家改建的商店
  包括餐廳、旅館、咖啡館、日式雜貨小物店等等

■ 前言

京町家的住居生活

杉本秀太郎

  京町家。這個名稱到底是從什麼時候開始傳了開來呢?我試著搜尋腦內的記憶庫,雖然能憶起個大概,不過關於這個稱呼最早始於何時依然毫無頭緒。我想,「京町家」這個陌生的稱呼開始傳進耳裡,約莫是昭和55年(1980年)之後的事吧。

  當時,前所未見的經濟榮景開始出現疲態,大家注意到京都市內的木造住宅明顯減少了。主要幹道不在話下,就連貫穿市內南北東西的小路窄巷,也漸漸看不到木造住家的蹤影。隨著景氣走下坡,不動產所有權人更迭頻繁,為了提高土地使用率,木造房子拆除後紛紛蓋起大大小小的出租大樓、公寓大廈和飯店。景氣的惡化非但沒能為這一波木造房子消失潮踩煞車,反而火上加油。夜半三更的市內氣氛一變,彷彿下一刻青狐即將竄出,感受不到人的氣息。

  保留下來的木造屋舍逐漸受到關注,成為眾所矚目的焦點,而「京町家」這個新的稱呼也在此時傳了開來。現在回想起來,也是在這段期間,我出生的家被視為京町家的典型之一,建築史、文化史的學者專家開始交流,針對町家的保存方式熱心交換意見。

  正好在同一時期,昭和時代漸漸進入尾聲,家父過世後的財產繼承以及老家町家的保存兩大問題同時向我襲來,亟待解決。一直要到平成4年(1992年),以維護與保存此町家為目的的財團法人獲得許可而設立,事情才告一段落。然而,錯綜複雜的事態真正劃下句點,則是再過五年之後的事了。

  囿於篇幅之限,無法詳述京町家的構造和格局。簡單來說,京町家的屋內從外到媔由一條「跑廊」貫穿,沿著跑廊配置有一整片長形的空間,室內沒有走廊。在這片長形空間中,房間和房間之間僅以障子或襖等推拉門做為區隔,無法另外設置獨立的房間。障子或襖等建具(活動式門窗的總稱)拆卸方便,只要把所有的建具卸下,室內就會變成一個長形的房間。

  成為財團法人基本財產的京町家,一年當中必須有幾次對外公開,每次都要有一定期間;此外,也有義務配合財團維持會員的要求提供室內場地,作為活動或集會之用。我出生長大的這個家在財團法人設立那天起,就已經無法再作為私人生活空間使用了,因此衣櫃、餐具櫃和其他家具全部移往他處,每個房間的物品都得清得乾乾淨淨,一件不留。

  清空之後的樣貌讓我看了大吃一驚。日常用品悉數搬離的和室竟是如此簡單俐落、美觀大方。啊,好想坐在這樣的室內。事到如今後悔也來不及了,一陣惋惜之情湧上心頭。那個當下我想到的是天野忠的詩作《場所》。因篇幅有限,無法依原詩斷句,全詩引用如下:「我回到眾人皆已搬離、空無一物的家。曾經放置老舊大櫥櫃的位置冷清而空蕩;我坐在上面,悠悠望向四方。貓咪打了個呵欠,起身離開。那是至今誰都不曾坐過的地方。」

  貓咪「打了個呵欠」,我則是低聲叨念「可惜啊可惜」。房間一角自我孩提時代以來便放置了沉重的西式櫥櫃,我在那兒坐下,放眼望去,室內寬敞開闊,榻榻米地板另一側的座敷庭綠意盎然,映入眼簾。

  過去不論哪兒的京町家,都是橫跨兩、三個世代,男女老幼一家大小同住一個屋簷下。正如前文所提及,町家這種房屋構造無法設置現代人人夢寐以求的獨立房間。如此不自然,又或者說不合理的設計時常讓人離幸福生活愈來愈遠。但對於上了年紀的夫婦,或是孩子已經獨立的中年夫婦來說,若只想兩人靜靜地生活,京町家是很適合的住居。住在郊外稍嫌不便,但町家就在市區裡。當然,實際住下之後舒適與否,端看入住之人的心態,這一點不管住在哪裡都是不變的。

  杉本秀太郎(財團法人奈良屋紀念杉本家保存會理事長)

  國際日本文化研究中心名譽教授、法國文學研究者、文藝評論家、散文家、前京都女子大學教授、日本藝術院會員。著有《改譯 形的生命》(平凡社Library)、《鬼針草》(青草書房)、《火用心》(編集工房Noah)與其他多部作品。

■ 目錄

京町家的住居生活 杉本秀太郎

町家的構造
外觀 屋頂 格子窗 啪嗒長凳
店之間 向外開敞的工作場域
玄關 一重又一重的結界
庭園 都市中的仙境 兩座製造氣流的庭園
跑廊 充滿活力的工作空間
台所 家人團聚、心意相通的交會點

隨筆
町家教會我的事 石橋郁子
宵山的店之間,女人的華麗舞台
玄關乃行止與禮儀之關
往來於跑廊的舊人們
冷到骨子裡的台所
聲淚俱下的「恭賀新禧」
從庭園學到的自然觀

町家的歲時記
〈五月〉端午的節句
〈七月〉祇園祭 屏風祭與山鉾巡行
〈八月〉盂蘭盆會
〈八月〉地藏盆

町家的設計
蟲籠窗 格子窗 犬矢來.駒寄 屋頂 灶台.火袋 床之間 照明 下地窗 建具.隔障.結界 暖簾 引手 欄間 天花板 樓梯 庭石.延段

町家的修繕
大工--山本興業株式會社
左官--佐藤左官工業所
瓦--光本瓦店
榻榻米--嵯峨 藤本疊店
建具--井川建具道具店
唐紙--唐長
引手.釘隱--西村健一商店
座敷簾.簾子--久保田美簾堂
日式照明--和田卯
庭園--株式會社寺石造園
竹材工程--橫山竹材店

町家生活的習慣與智慧
打掃家門、灑水去塵
玄關的禮節
住家改建

營業中的町家
鳥彌三 祇園okumura 串kura 蕪庵
gion萬養軒 大極殿本鋪 六角店 栖園
膳處漢pocchiri 京料理nishimura 檸檬館大德寺店
菜根譚 o.mo.ya錦小路店 RAAK本店
半兵衛麩 oharibako 露地mon giwon小森
龜末廣 granpie丁子屋 布屋

對談
祇園白川之旅宿〈白梅〉再生物語

町家Watching町家巡禮

京町家的變遷
I章 京町家的原型
II章 進化中的京町家
III章 變化中的京町家

京町家地圖
「町家的修繕」店鋪一覽
「營業中的町家」店鋪一覽

■ 作者簡介

◎ 淡交社編集局

  京都的茶道、美術出版社

■ 譯者簡介

蔡易伶

  政大英語系、輔大譯研所畢,日本同志社大學留學生別科進修。
  曾任出版社編輯,現為專職譯者,定居京都。

297.5(需代訂)
70522
廁門中的修行:吳明修建築師公廁論文集  

■ 內容簡介

  為紀念台灣衛浴文化協會創會理事長
  吳明修建築師


  特別挑選吳先生畢生精彩建築論著,就公共廁所最相關主題出版《廁門中的修行》吳明修建築師公廁論文集

  本書內容可窺探吳先生前瞻理念與專精職能。
  篳路藍縷、默默耕耘、栽培後人。
  論著修法、設計作品、實踐理念。
  不斷貢獻提升台灣廁所文明。
  紀念這位令人尊敬與懷念的長者。

■ 序言

憶往知新

  序言原本該寫與本書公廁內容相關的論述,由於憶及吳明修先先生的豐碩專業事蹟,容我聚焦於台灣衛浴文化協會之創會卓見與專業貢獻,有所感想、理想與夢想,分享讀者。

  畢業後首份建築職業工作

  1974年10月服完兵役退伍時,因教育部留學考試及格並取得日本政府交流協會獎學金,等待1975年4月入學東京大學。成大建築系吳讓治教授,介紹我進入吳明修建築師事務所服務,是我畢業後首份建築職場工作,時間雖僅半年,卻一輩子結交亦師亦友的長輩吳明修先生。

  成立協會專題演講

  1999年6月5日在台科大,籌備台灣衛浴文化協會成立大會臨時會,我受吳先生之託,邀請日本東京大學建築系盧原義信教授秘書,舊識好友d本菜子女士,乃因當年她出版數冊如下所示圖文並茂,世界各國廁所建築設計與維護專書,來台專題演講「宏觀世界人類廁所之智慧與文明建構廁所建築之知識、健康與美感意識」,促成協會於1999年11月20日正式成立。慶幸能寫此序言,翻閱歷史資料後,舊聞恢復我記憶的新知。

  建築計畫論文獎學金

  吳先生2014年10月30日逝世,雖然隔年2015年辦理『吳明修建築師作品回顧展』並出版專書,但展示與收錄資料卻疏漏「吳明修建築師建築計畫學獎學金」這件事。吳先生前後約十年,每年委請吳讓治教授與我合計吳先生三人,辦理評選年度建築計畫領域優秀博碩士論文,給予建築計畫獎學金。我確實佩服吳先生對建築計畫學的執著,卻被他唸了一句話,說我是建築計畫的逃兵。一個人的一生,心坎中很難烙印幾句話,永遠忘不了。昨日逃兵的我,今日樂意接任理事長,秉持反省與回饋的心境,結合當下產官學研各界,推展台灣衛浴文化協會會務。

  吳明修先生逝世5週年紀念會場

  2019年恰逢協會創會二十週年,也是吳先生逝世五週年,由於時間的巧合,會務規劃年度兩項主題,(一)慶祝台灣衛浴文化協會創會20週年紀念,(二)創會理事長吳明修先生逝世5週年紀念。吳先生紀念會場選擇淡水滬尾藝文休閒園區,可說一段心路歷程。吳先生一生瀟灑,骨灰揮灑於淡水河口外海。適逢本會常務理事林長勳先生(將捷集團總裁),今年開辦淡水滬尾藝文休閒園區,因從園區能眺望景色優美淡水河口、形貌優雅觀音山。10月30日選擇設備齊全嶄新建築的會場,舉辦紀念追思活動時,無論對於會場區位空間、逝世月日時間、邀請出席摯友人間等意義深遠,相信一切的活動氛圍,一定容易感動全體出席人士,是我的心願。

  衛浴文化叢書的明天

  推展台灣衛浴文化協會會務,需有長期經營眼光與戰略策劃,我深覺能夠且容易貢獻社會與專業的策略,就是出版計畫,利己利人。因此藉此良機戮力出版『衛浴文化叢書』計畫。第一本衛浴文化叢書書名:廁門中的修行—吳明修建築師公廁論文集。舉辦創會理事長吳明修先生逝世5週年紀念活動時,專書分贈出席貴賓及會員。吳明修建築師公共廁所論述集,是從吳先生龐大的遺著中,選擇與協會宗旨最接近的九篇論述,回顧與分享社會各界。期盼出版叢書系列一小冊,貢獻明天衛浴文化一大步。

                           台灣衛浴文化協會
                             第七屆理事長
                                黃世孟

■ 目錄

序言
009 黃世孟 理事長
013 沈英標 建築師
016 鄭政利 院長
019 游明國 建築師
027 林長勳 建築師

032 吳明修建築師 簡介

論文
034 1.衛浴文明簡史
052 2.學校的廁所如何規劃
066 3.衛生紙可以沖入馬桶
070 4.再談衛生紙可丟進馬桶
074 5.捷運車站公共廁所衛生設備數量之研究
096 6.台灣廁所的起飛
110 7.都市環境與行動不便廁所之泛用設計
126 8.以EBS 建構人性化公廁

編後語
150 編輯手記

153 台灣衛浴文化協會 簡介

■ 作者簡介

◎ 吳明修建築師 (1934∼2014)

  吳明修建築師,一生從事建築設計及建築計劃學之研究,對台灣建築發展有卓越貢獻,除主持吳明修建築師事務所外,曾於1991 ∼ 1993 間擔任日本九州產業大學教授,亦曾任淡江大學兼任教授,及任教於國立台灣科技大學建築系,1996 年獲選為中華民國傑出建築師(學術技術貢獻獎),2012 年榮獲國家卓越建設獎之「國土建設特別貢獻獎」。

  於1999 ∼ 2005 年擔任台灣衛浴文化協會理事長。並倡導從環境心理學之角度研究人類與環境之關係,依據人類行為之分析,去設計符合人性之建築及都市環境。

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激進美術館學:當代美術館的當代性  

■ 本書特色

  本書是知名英國藝術史與藝術評論學者畢莎普(Claire Bishop),針對21世紀藝術與博物館領域中所迫切關心的美術館如何彰顯自身文化價值的重要問題,以西方三座不同規模層級的當代美術館為案例,提出了簡明且精闢的看法。

■ 內容簡介

  在新自由主義經濟價值指標的壓力下,當代的美術館在闡述自我文化價值方面顯然受到了嚴峻挑戰,如何找到確實可行的替代性方案,成為其迫切的文化任務。

  畢莎普在本書中以三座美術館:荷蘭凡艾伯當代美術館、西班牙索菲婭王后國家藝術中心博物館,以及斯洛維尼亞梅特柯瓦當代美術館,來說明21世紀一種更具實驗性的激進美術館思考:「辯證式當代性」(dialectical contemporaneity)——這些美術館都致力於重新思考「當代性」的範疇,並將當代性理解為一種辯證方法與帶有政治色彩的計畫,一種對於時間性(temporality)更為激進的討論。這讓我們得以重新思考當代的美術館功能、美術館典藏範疇,以及這類美術館所形塑出的觀賞樣態。

■ 導讀

他不重,他是我兄弟:當代藝文機構的任務

  在閱讀《激進美術館學:當代美術館的當代性》的過程當中,我留意到作者在最後一章〈辯證式當代性〉的兩個關鍵段落,都用到跳躍的比喻。第一次是在開始的第一段,作者總結前面三章所提及的三個美術館範例,強調其作用在於「整體而言,這三座美術館所提出的各種命題,為我們提供了向前躍進的彈簧墊,暗示解決當代美術館私有化問題的發展。」

  第二次出現跳躍的比喻時,是援用了班雅明(Walter Benjamin)《歷史哲學論綱》(Über den Begriff der Geschichte)第19條,關於歷史並非線性的同質,而是會如老虎跳躍般跳躍的論斷。作者寫道:「與其屈服這種現世主義,我們不妨虎躍曩昔,從過去已逝之物來理解我們今日的處境。辯證式當代性因而成為不合時宜的行動,試圖藉由某個相關的過去出乎意料的顯現去重啟未來。」

  《激進美術館:當代美術館的當代性》是美國藝術史學者畢莎普(Claire Bishop)繼2012年廣受國際好評的《人造地獄:參與式藝術與觀看者政治學》之後的最新力作。在這本書中,她將火力集中在當代美術館作為一個機構所面對的困境,透過案例分析,提出診斷式的解決方案。書雖然不大本,但是布局完整,字字珠璣,理論密度濃厚,值得慢慢細讀。

  我想一般讀者第一個好奇的問題,是這本書是關於什麼?我覺得不妨我們先從結論讀起,畢竟這時候作者要做總結,不像開場總會繞圈子。而且,我們得先留意,畢莎普在結論裡批判了什麼,這勢必就是刺激她寫作的動機。

  「新自由主義使文化屈服於經濟價值的作法,貶低的不僅是美術館,還有更廣義的人文科學;如今,這些學科在評估自身時,必須依據各種指標來證明其重要性(以補助額、經濟效益和引用次數作為影響力的衡量標準)。」

  讀到這段時,我想任何在台灣從事文化工作的朋友,都會心有戚戚焉。特別是許多文化事務需要都透過政府補助,但政府卻根本不重視文化價值,用了很多數據方式來管理,急功好利,卻不知文化價值需要另一種時間觀,特別是「真實的文化則在一個較緩慢的時間架構中運作。」在這個時候,我們才能明瞭,為何結論這一章的標題是〈辯證式當代性〉。因為當代美術館在面對的,不論是傳統、現代、後現代或當代,都是一種處理時間/歷史的問題。

  對畢莎普來說,當下最大的問題,是失去了現代主義那種指向未來的激進態度。她支持德國藝術理論家葛羅伊斯(Boris Groys)的論斷,認為「靜滯乏味的當下已取代未來導向的現代主義(我們被困在一個不斷自我複製但卻未指引任何未來的當下)」但是她也不是樸素地馬上回到歐洲中心的現代主義,而是隨即在第三章〈論說「當代性」〉檢討了西方現代主義概念的不足,必須還原到在地的歷史脈絡去理解。時間/歷史的問題,就是「任何為當代藝術做斷代的企圖註定是一場徒勞,無法涵蓋當代藝術的全球多樣性。」

  當然,要扛起被新自由主義所扭曲的當代文化,這個責任不可謂不大。當代美術館如果夠激進,似乎得在一開始,就要清楚這個總體目標。但真得做得到嗎?我想這是任何讀者在閱讀《激進美術館:當代美術館的當代性》的時候,心中不免會出現的疑惑。

  如同本文一開始提到的跳躍的比喻,將這種介入式的態度,視為一種改變當下的起點。這也是在最後一章,她會頻頻引用班雅明的原因,畢竟班雅明提供了某種跳脫傳統歷史觀的想像。在提到歷史可以透過虎躍而被辯證式的超越之後,班雅明在《歷史哲學論綱》第20條的開頭,強調「炸開歷史連續統一體的意識,是革命階級在行動當下所具有的特點……」如果將這段話連結到本書,這背後所蘊含的潛台詞,是當代美術館的功能,在於炸開被新自由主義所主導的意識型態,讓歷史可以流動,讓看不見的過去得以浮出水面。

  畢莎普站在班雅明的肩頭往前跳,但她敏感到全球化的當代所面對的新挑戰,已經有別於班雅明的時代,並於第三章〈論說「當代性」〉解釋道:「我所謂的辯證當代性則試圖以更具政治性的視野來處理多重時間性……本書的視線始終聚焦於未來:終極目標是瓦解此時此刻的相對多元主義(relativist pluralism),打破其中認為所有風格與信念具有同樣效力的想法。」

  在導論的一則註腳中,我們可以讀到畢莎普破解相對多元主義的思想來源。她參考了美國哲學家巴克-莫斯(Susan Buck-Morss)的著作《黑格爾、海地與普世歷史》(Hegel, Haiti, and Universal History),主張個別事件背後可以有普世性關聯,比如納粹對猶太人屠殺不只是德國歷史,也是人性災難,但又小心翼翼地「未把普世性詮釋成包容性(inclusivity)(也就是把萬物納入同一敘事),而是以普世作為對歷史的方法論式干預。」畢莎普的態度很明顯,她想避免後現代主義無力的嬉鬧,卻又不想落入某種形而上學的威權,於是採取了一種我認為是更具有展演性(performative)的態度,讓理論成為一種召喚,讓行動成為證明。

  這也是為何,《激進美術館:當代美術館的當代性》全書共七章,其中卻有三章是美術館的個案討論。換言之,這三座美術館能夠成為範例,在於它們「以啟發式的視角重新思考當代藝術。這種重新思考是由今日社會上與政治上的急迫感所驅動,並以特定的民族創傷為特徵。」只要站在被忽略、被邊緣化與被壓迫的人們的角度,去「再現他們所關切的事物和經歷」,這才是事情的關鍵,至於過程中所觸及的是全球化或在地化的路線,都是假議題。

  本書談討的三個美術館各有旨趣與創意。第四章探討荷蘭的凡艾伯當代美術館(Van Abbemuseum),把自己的館藏當作臨時展的素材,進行各種打亂傳統編年史或斷代史的策展實驗。第五章展示了西班牙的索菲婭王后國家藝術中心博物館(Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía),如何正視佛朗哥統治政權與殖民罪責,將館藏視為文件而非寶藏,透過展覽進行自我去殖民化的教育過程。第六章則聚焦斯洛維尼亞的梅特瓦柯當代美術館(Muzej sodobne umetnosti Metelkova),這個美術館以檔案角度利用有限館藏,反省複雜的東歐歷史與民族衝突。
不過,這三個機構所嘗試的,都不是一件易事。經營美術館不是寫文章,不是請客吃飯,好像一切都只是個人主張,可以隨個人意志為所欲為。作為「能夠協助我們集體去感知與理解的」藝文機構,需要大量的資金才有辦法經營,受到資金提供者如議會或董事會的監督,還有媒體與納稅人的牽制(後者往往透過免付費電話1999)。如果這些資金不是來自公部門(抱歉,請拿出KPI),私人企業(抱歉,這背後可能有藝術市場的操作),不然就是票房(抱歉,民眾只對娛樂型的展覽有興趣)。於是,這又導致一個新現象,如同本書第二章〈當代美術館〉所點出的:「這種私有化的過程是以崇尚知名建築師所設計的獨特建築為其視覺表現……象徵它們的新穎、時髦、吸引力、完美設計,以及在經濟方面的成功。」

  如果沒有館藏,就先用美術館建築來吸引觀光客吧?這大概就是台灣與當今許多全球城市會爭先恐後地興建各種奇觀美術館建築,這些掌權的政治人物背後的思維吧?這些美術館不過是城市為了顯示身分的名牌包,裡面放什麼並不重要,如何快速累積文化資本進而轉化成經濟資本,才是最終目標。

  幸好不是所有人都只知道向錢看,只想發大財。今年9月初,三年一度的國際博物館協會(International Council of Museums, ICOM),於京都舉辦三年一度的大會,並在最後一天針對新的博物館定義進行決議。雖然最後結果是暫緩投票,擇期再舉行。但京都大會的新定義是經過會員提案產生,也呼應了《激進美術館:當代美術館的當代性》所主張的介入性觀點,已成為當代博物館的最新共識。這個新定義提到「博物館是用來進行過去和未來思辨的對話空間,具有民主性、包容性與多元性。博物館承認並解決當前的衝突和挑戰,為社會保管藝術品和標本,為後代保存多元記憶,保障所有人享有平等的權利和平等看見文物的權利。」

  解構主義大師德希達(Jacques Derrida)曾談論眼睛與身體的關係,他提到身體會衰老,不復當年,但眼睛卻具有童貞性。即使臉型與身材都改變了,我們還是可以從對方的眼神中認出當年的那個小孩。或許當代美術館就像是社會的眼睛,我們可以從中看到過往不變的理想與初衷。如同本書第三章提到「藝術家或許可以幫助我們一瞥某種旨在思考這個世界的計畫結構」,當代美術館必須保有這份童貞的眼光,協助我們看出如何跳脫進步或是勝利者框架的歷史觀,越過當下的困境,創造未來。

  而閱讀《激進美術館》,是準備起跑前的暖身動作

文:耿一偉(衛武營國家藝術文化中心戲劇顧問,台北藝術大學與台灣藝術大學戲劇系兼任助理教授)

  關於作者
  耿一偉,目前為衛武營國家藝術文化中心戲劇顧問,台北藝術大學與台灣藝術大學戲劇系兼任助理教授。曾任2012-17臺北藝術節藝術總監,獲頒德臺友誼獎章與法國藝術與文學騎士勳章。著有《故事創作Tips》等,譯有《劇場與城市》等。

■ 目錄

致謝

1.導論
2.當代美術館
3.論說當代性
4.時光機:凡艾伯當代美術館(Van Abbemuseum, Eindhoven, The Netherlands)
5.公有物的檔案館:索菲婭王后國家藝術中心博物館(Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid)
6.重複展示:梅特柯瓦當代美術館(Muzej sodobne umetnosti Metelkova, Ljubljana)
7.辯證式當代性

■ 作者簡介

◎ 克萊兒.畢莎普(Claire Bishop)

  身為藝術史學家暨評論家的畢莎普,任教於紐約市立大學研究生中心(Graduate Center, CUNY)藝術史博士學程,曾任2008年倫敦當代藝術學院(ICA)「雙面間諜」(Double Agent)展覽的共同策展人。著有《裝置藝術》(Installation Art: A Critical History, Tate/Routledge, 2005),以及《人造地獄》(Artificial Hells: Participatory Art and the Politics of Spectatorship, Verso, 2012)。她編輯的專著包括《參與》(Participation, MIT/Whitechapel, 2006),以及《1968/1989:政治動盪與藝術變遷》(1968/1989: Political Upheaval and Artistic Change, Warsaw, Museum of Modern Art, 2010)。她是《藝術論壇》(Artforum)的定期撰稿人,偶爾也在《十月》雜誌(October, MIT Press)發表文章。

■ 譯者簡介

◎ 王聖智

  國立臺灣大學政治學系國際關係組學士,國立政治大學外交研究所碩士,德國柏林自由大學政治學博士。曾任國立政治大學國際關係研究中心博士後研究員,國立政治大學國際研究英語碩士學程兼任助理教授(全英語授課)。著有Transatlantic Space Politics: Competition and Cooperation above the Clouds (London: Routledge, 2013)及國際期刊論文與專書篇章。譯有《如何看懂雕塑》、《策展人工作指南》與《藝術史學的世界觀》。現為眾多藝術、學術與政府機構特約譯者(英文、德文),並提供文件編修服務(留學申請文件、期刊論文、碩博士論文)。網站:http://readerptsacc.blogspot.tw/

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台灣建築獎十年合輯 2009∼2018  

■ 內容簡介

  台灣建築獎自民國67年舉辦第一屆「建築師雜誌獎」以來,從無間斷的舉辦至今40週年,2008年曾於雜誌製作「台灣建築獎30週年」及「30週年論壇」。自2009∼2018已累計表揚44件作品(12件台灣建築獎、28件台灣建築佳作獎、1件台灣建築國際合作獎、3件台灣建築特別獎)。擬於40週年蒐集2009∼2018年台灣建築獎所有作品出版合輯,以記錄留存台灣建築發展歷程,並延請三位建築學者撰稿,引導讀者有系統認識台灣建築。 

■ 序

  將2009年至2019年十年間台灣建築獎得獎作品製作合輯出版,是2018年度建築獎評審的建議,希望以10年為斷面,進行觀察台灣建築的發展與突破。

  國家建築設計的更迭發展與經濟息息相關,台灣因為特殊的歷史背景,經濟起飛前,因應加速建設的需要,住宅產生販厝的樣板工法,公共建設則仰賴國外技術,心態上則有國族認同的危機。隨著經濟起飛後帶來的社會政治經濟與環境等議題更多元,建築師從模仿國際樣式到回歸本土語彙;從本土競爭到國際競爭;從能源危機到極端氣候,拜這些嚴苛的先天條件之賜,建築師們從中積蓄大量創作能量,近十年的建築實踐有著明顯且快速的進步。

  若從牽涉的建築議題來看,具備公共性、社會性、本土性仍然是多數評審關注的重點。雖是評審觀點,但它能引起社會共鳴,也代表著社會多數人對建築的期望。進一步觀察十年創作課題的演變,發現永續建築已成趨勢,融設計與工法於一體的建築構築則是現在進行式,地域文化議題仍以各種方式被探索著且進步著。

  台灣建築獎的要角除了得獎建築物之外,評審們對評選年度作品的使命感,也是促使獎項在國內普受肯定的因素。我們將本於建築獎評審至今歸納出來的評審準則,持續獎勵能回應基地紋理與環境;深切考慮永續與物理環境;具備社會性與文化性;能界定與回應建築環境問題;具專業執行的一貫性;使用材料構築系統與反應材料特質等作品。

  由於建築成果為建築師、業主、營造廠共同努力的集體成就,我們從2018年起擴充獲獎單位為建築師、業主與營造廠,希望台灣建築獎能起示範與帶頭作用,讓建築專業與社會大眾一起為實質環境的提升而努力。(中華民國全國建築師公會雜誌社社長黃秀莊)

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40937A
現代建築元素解剖書:手繪拆解建築設計之美與結構巧思,深度臥遊觸發靈思  

■ 內容簡介

  收錄 勒.柯比意、法蘭克.洛伊.萊特、路易斯.康、丹下健三、阿爾瓦爾.阿爾托、諾曼.佛斯特、法蘭克.蓋瑞、安藤忠雄、札哈.哈蒂、EMBT、伊東豊雄 等現代建築大師作品,分析環境、基地、結構、設計,以及空間與人的關係,通盤了解現代建築大師設計的精髓妙處。

  體驗建築的樂趣,
  是一種基於具體化的直接感官愉悅,
  同時也是一種考量到知識的歡樂。
  從知識面獲得的愉悅,仰賴解釋和理解,
  如果不夠理解,將會錯失許多樂趣。
  本書以手繪、圖片分析、評論50座建於1950-2010年的現代建築,
  以「圖畫語言」搭配「文字語言」表達建築的理念,
  透過「閱讀」這些現代建築大師們的作品,
  了解當代建築的獨到之處,也成為滋養自己的靈感沃土。

■ 分析重點

地點:建築物在哪裡?建物設計如何回應全球和當地的環境問題、氣候和小氣候、陽光和噪音、植物和動物?與周邊和鄰近的建築形式有何關聯?

:人們如何接近、進入與穿越建築物?如何體驗建築空間和象徵意義?建築物如何發揮功能?如何回應人類活動的人體工學?如何回應兒童、老年人及行動不便、視力或聽力受損的人?如何回應特殊的地區文化?如何回應當地和國際的建築文化?

技術:建築構造中的關鍵方面與(或)原則是什麼?建築結構如何與整個建築物相關?細節如何與整體相關?選擇的材料是什麼以及為什麼選擇這些材料?建築階段如何與建築計畫相關?

  在電腦科技進步神速的當代,各種技術如數位設計和資料分析等等,已成為建築領域不可或缺的工具。然而,有些老師和學生逐漸厭倦螢幕上精準的高解析度繪圖,轉而運用電腦出現之前的傳統工具-鉛筆、白紙和雙手,來繪製建築設計草圖。他們希望用心,而不是用電腦,來理解自身所處的建築世界。而本書便是像這樣充滿野心的嘗試,書中內容透過編年排序,為那些視科技為理所當然,卻希望深入了解建築基本原則的讀者們而設計。在書中的50個案例裡,每一個都針對建築細節詳加描繪,總計超過2,500幅手繪圖稿,重新找回建築的核心價值:用眼睛觀看,用身體感受,用雙手創造。

■ 目錄

簡介    以建築評析的角度來導覽:1950-2010年間現代建築之演進歷程與精髓

01 薩拉巴別墅(Sarabhai House) |1951–55
印度,阿罕達巴德(Ahmedabad, India) 勒.柯比意(Le Corbusier)

02 卡諾瓦美術館(Canova Museum) | 1955–57
義大利,特雷維索波薩尼奧(Possagno, Treviso, Italy) 卡洛.斯卡帕(Carlo Scarpa)

03 雪梨歌劇院(Sydney Opera House) | 1957–73
澳洲,雪梨(Sydney, Australia) 約恩.烏松(Jrn Utzon)

04 所羅門·古根漢美術館(Solomon R. Guggenheim Museum) | 1943–59
美國,紐約(New York, USA) 法蘭克.洛伊.萊特(Frank Lloyd Wright)

05 萊斯特大學工程學院大樓(Leicester Engineering Building) | 1959–63
英國,萊斯特(Leicester, England) 斯特林(Stirling)與高恩(Gowan)

06 沙克生物研究中心(Salk Institute for Biological Studies) | 1959–66
美國,加州拉荷雅(La Jolla, California, USA) 路易斯.康(Louis Kahn)

07 露易絲安娜當代美術館(Louisiana Museum of Modern Art) | 1956–58 
丹麥,漢勒貝克(Humlebaek, Denmark) 約根.玻(Jrgen Bo)與維爾勒.韋勒(Wilhelm Wohlert)

08 代代木競技場(Yoyogi National Gymnasium) | 1961–64  
日本,東京(Tokyo, Japan) 丹下健三(Kenzo Tange)

09 塞伊奈約基市政廳(Seinäjoki Town Hall) | 1958–65
芬蘭,博滕區塞伊奈約基(Seinäjoki, Ostrobothnia, Finland) 阿爾瓦爾.阿爾托(Alvar Aalto)

10聖瑪麗大教堂(St Mary’s Cathedral) | 1961–64
日本,東京(Tokyo, Japan) 丹下健三(Kenzo Tange)

11海德馬克博物館(Hedmark Museum) | 1967–79
挪威,哈馬爾(Hamar, Norway) 斯維勒.費恩(Sverre Fehn)

12 印度管理學院(Indian Institute of Management) | 1963–74
印度,阿罕達巴德(Ahmedabad, India) 路易斯.康(Louis Kahn)

13 巴格斯韋德教堂(Bagsvaerd Church) | 1974–76  
哥本哈根巴格斯韋德,丹麥(Bagsvaerd, Copenhagen, Denmark) 約恩.烏松(Jrn Utzon)

14 米蘭住宅(Milan House) | 1972–75
巴西,聖保羅花園城市 (Cidade Jardim, São Paulo, Brazil) 馬科斯.阿卡亞巴建築師(Marcos Acayaba Arquitetos)

15 香港擢袬`行大廈(HSBC Office Building) | 1979–86 
中國,香港(Hong Kong, China) 福斯特建築事務所(Foster Associates)

16 國立美術館新館(Neue Staatsgalerie) | 1977–84
德國,斯圖加特(Stuttgart, Germany) 詹姆斯.斯特林(James Stirling)與麥可.威爾福德事務所(Michael Wilford & Associates)

17 瑪莎葡萄園島住宅(House at Martha’s Vineyard) | 1984–88 
美國,麻塞諸塞州瑪莎葡萄園島(Martha’s Vineyard, Massachusetts, USA) 史蒂芬.霍爾建築師事務所(Steven Holl Architects)

18 水之教堂(Church on the Water) | 1985–88
日本,北海道苫鵡(Tomamu, Hokkaido, Japan) 安藤忠雄建築研究所(Tadao Ando Architect & Associates)

19 洛伊德大廈(Lloyd’s of London Office Building) | 1978–86 
英國,倫敦(London, England) 理察.羅傑斯(Richard Rogers)

20 阿拉伯世界文化中心(Arab World Institute) | 1981–87
法國,巴黎(Paris, France) 讓.努維爾(Jean Nouvel)

21 巴塞隆納現代美術館(Barcelona Museum of Contemporary Art) | 1987–95
西班牙,巴塞隆納(Barcelona, Spain) 理查.麥爾(Richard Meier)

22 維特拉消防站(Vitra Fire Station) | 1990–93
德國,萊茵河畔魏爾(Weil am Rhein, Germany) 札哈.哈蒂建築師事務所(Zaha Hadid Architects)

23 羅德媒體中心(Lord’s Media Centre) | 1994–99
英國,倫敦(London, England) 未來系統建築師事務所(Future Systems)

24 光大大廈(Menara UMNO) | 1995–98
馬來西亞,檳城(Penang, Malaysia) 楊經文(Kenneth Yeang)、漢沙與楊建築設計事務所(T. R. Hamzah & Yeang)

25 跳舞的房子(Dancing Building) | 1992–96 
捷克,布拉格(Prague, Czech Republic) 法蘭克.蓋瑞建築事務所(Frank O. Gehry & Associates)與弗拉多.米盧尼克(Vlado Milunic´) 

26 東門商城(Eastgate) | 1991–96 
辛巴威,哈拉雷(Harare, Zimbabwe) 皮爾斯事務所(Pearce Partnership)

27 瓦爾斯溫泉療養中心(Thermal Baths in Vals) | 1986–96  
瑞士,瓦爾斯(Vals, Switzerland) 彼得.卒姆托(Peter Zumthor)

28 畢爾包古根漢美術館(Guggenheim Museum Bilbao) | 1991–97 
西班牙,畢爾包(Bilbao, Spain) 法蘭克.蓋瑞建築事務所(Frank O. Gehry & Associates)

29 歐洲南方天文臺酒店(ESO Hotel) | 1998–2002 
智利,帕瑞納山(Cerro Paranal, Chile) 奧爾與韋伯(Auer+Weber)

30 鮑伊德藝術教育中心(Arthur and Yvonne Boyd Education Centre) | 1996–99 
澳洲,新南威爾斯州(New South Wales, Australia) 穆卡特、勒文與拉爾克(Murcutt Lewin Lark)

31 柏林猶太博物館Jewish Museum Berlin | 1988–99 
德國,柏林(Berlin, Germany) 丹尼爾.利伯斯金(Daniel Libeskind)

32 誇德拉奇藝術中心(Quadracci Pavilion) | 1994–2001 
美國,威斯康辛州密爾瓦基(Milwaukee, Wisconsin, USA) 聖地亞哥.卡拉特拉瓦(Santiago Calatrava)

33 B2住宅(B2 House) | 1999–2001 
土耳其,艾瓦哲克(Büyükhüsun, Ayvacık, Turkey) Han Tümertekin

34 馬德里當代藝術館(Caixa Forum) | 2001–3 
西班牙,馬德里(Madrid, Spain) 赫爾佐格與德梅隆(Herzog & de Meuron)

35 新當代藝術博物館(New Museum) | 2001–7 
美國,紐約 妹島和世與西澤立衛聯合事務所(SANAA, Kazuyo Sejima and Ryue Nishizawa)

36 蘇格蘭議會大廈(Scottish Parliament Building) | 1998–2002 
蘇格蘭,愛丁堡(Edinburgh, Scotland) EMBT建築師事務所與RMJM建築師事務所(EMBT / RMJM)

37 橫濱郵輪碼頭(Yokohama Port Terminal) | 1995–2002  
日本,橫濱 FOA事務所(Foreign Office Architects)

38 沃斯堡現代美術館(Modern Art Museum of Fort Worth) | 1996–2002  
美國,德州沃斯堡(Fort Worth, Texas, USA) 安藤忠雄建築研究所(Tadao Ando Architect & Associates)

39格拉茨美術館(Kunsthaus Graz) | 2000–3 
奧地利,格拉茨 庫克與傅尼葉建築空間(Spacelab Cook-Fournier)與ARGE Kunsthaus

40北京當代MOMA開發案(Linked Hybrid) | 2003–9  
中國,北京(Beijing, China) 史蒂芬•霍爾建築師事務所(Steven Holl Architects)

41聖卡特琳娜市場(Santa Caterina Market) | 1997–2005  
西班牙,巴塞隆納(Barcelona, Spain) EMBT建築師事務所(EMBT)

42 南十字星車站(Southern Cross Station) | 2001–6 
澳洲,墨爾本(Melbourne, Australia) 格倫索(Grimshaw Architects)與傑克遜(Jackson Architecture)

43瞑想之森(Meiso no Mori Crematorium) | 2004–6 
日本,岐阜県各務原市(Kakamigahara, Gifu, Japan) 伊東豊雄建築設計事務所(Toyo Ito & Associates)

44曼徹斯特民事司法中心(Civil Justice Centre) | 2001–7 
英國,曼徹斯特(Manchester, England) 丹頓.廓克.馬修(Denton Corker Marshall)

45綠色學校(Green School) | 2005–7  
印尼,峇里島萬隆(Bandung, Bali, Indonesia) Green School PT Bambu

46擬態博物館(Mimesis Museum) | 2007–9 
南韓坡州出版市(Paju Book City, Republic of Korea) 阿爾瓦羅.西薩(Álvaro Siza)、Castanheira & Bastai與金俊成(Jun Sung Kim) 

47茱莉亞音樂學院與愛麗絲圖利音樂廳(Juilliard School & Alice Tully Hall) | 2003–9 
美國,紐約(New York, USA) DS+R建築師事務所(Diller Scofidio + Renfro)與FXFOWLE建築師事務所

48 庫柏廣場41號(41 Cooper Square) | 2004–9 
美國,紐約(New York, USA) 摩弗西斯建築師事物所(Morphosis Architects)

49 奧斯陸歌劇院(Oslo Opera House) | 2002–8  
挪威,奧斯陸(Oslo, Norway) 斯諾赫塔建築事務所(Snhetta)

50 二十一世紀美術館(MAXXI) | 1998–2009
義大利,羅馬(Rome, Italy) 札哈.哈蒂建築師事務所(MAXXI Zaha Hadid Architects)

隨書附記:常見主題
感謝與照片來源
進階閱讀
索引

■ 作者簡介

◎ 安東尼.瑞德福、瑟倫.莫爾寇、阿米特.思瑞法斯特發Antony Radford、Selen Morkoç、Amit Srivastava
  本書的作者之一Anthony Radford是都市設計師和澳洲阿德雷得大學的建築學名譽教授,近期的著作包括《Understanding Sustainable Architecture》和《Digital Design: A Critical Introduction》。另外兩位作者:Amit Srivastava是阿德雷得大學的建築歷史學家;Selen Morkoçis則是作家和評論家,曾在澳洲和土耳其教授建築理論。

■ 譯者簡介

◎ 張紘聞
  台科大博士候選人,譯有《室內空間表現法》一書,喜好建築旅遊,醉心於日本枯山水之寂靜意境,具有建築師、公務人員高考、室內裝修設計及施工人員、皇家特許測量師(RICS)資格,長期投入現代建築、都市防災與空間型態等研究領域,現為紘鉅建築師事務所負責人。

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以光影為名:俞佳宏空間作品   ■ 內容簡介

  設計作品透過攝影者的觀察,以拍攝手法將設計和量體、物件之間,做更完整的呈現。空間表情不只是真實的反饋,更是一種意境的表達,更貼切地說是人、事、物的總和。

  拍攝建築與空間已有相當長的時日,透過拍攝作品的機緣和佳宏認識,至今也有三年多了,他待人、做事情,誠懇的態度使我留下深刻印象。其設計作品融合了現代與自然,溝通了室內外和城市對話,給人一種舒適感,設計元素和業主的生活相結合,充分體現了不過度的設計精神,讓生活其中的人怡然自得。很高興佳宏要出作品集,當他邀我寫推薦序,一方面是作品已臻成熟,讓更多的人知悉他的設計,另一方面是鼓勵他在設計這條路上更努力,不要怕看到自己的缺點,勇於面對它,意外的錯誤,往往就是最美麗的風景。  李國民空間攝影事務所。

■ 作者序

  
千呼萬喚始出來,這是我對於這本書的最佳註解,回想室內設計這條路一路走來,千萬個畫面湧上心頭,有苦、有甘、更有著堅持的精神。曾有過要放棄的念頭,但是,就如一句常聽到的話,當上帝雖然關了這一扇門,但祂必定會為我們開啟另一扇窗。一切都會有指引,就如同我的心境一般,感謝生命中的貴人,不論是好、是壞都是人生中的試金石。

  設計這件事是我從小時候就開始了。喜歡畫畫是為設計的最初階段,2歲的時候就已經開始塗鴉,衍生出許多創作,父母將所畫的作品送去日本參加全世界兒童繪畫比賽,那幅畫還得了獎,可能是因為我把游泳池裡的水畫成紅色的關係吧,也因此鼓勵轉化為熱情。學生時期延續這股熱情,繼續繪畫之路,不但參加了校內壁報比賽,更開始了畫起了連載漫畫。畢業後,男孩子須盡國民應盡的義務,到馬祖服兵役高唱從軍樂,在此時期負責了軍中大大小小的布置,甚至於到整個英雄館,對於展場空間有了一定程度的概念。役畢進入職場,由於當時所學為平面及室內設計都有涉略,畢業之後謀職就朝這二個方向前進,看老天爺要我走哪一條道路,很快地就到了一家室內設計公司就職,這也開啟了室內設計這條看似高尚卻滿佈荊棘之路。

  任何事情都勇於去挑戰,尤其是動腦筋的設計,在要求手繪的年代來說,對自我要求頗高。初生之犢不畏虎,早早就和同學一起創業,草創時期一切從簡,辛苦如人飲水冷暖自知。雖是如此仍一如以往奮勇向前,中間過程有苦有甘,在二個年輕人的腦力激盪下,迸出許多的火花,也開啟了單飛之路,各自精彩。近而立之年創立尚藝設計,二個字義為時尚•藝術的傳達。時尚為快速的表徵,藝術則是長遠的表達,快和慢之間相對的論點,放諸於設計自己賦予二字意義,為業主創造時尚的永恆。所設計的LOGO由羅馬柱及高背椅組構而成,是"尚"的變形字,從最大的建築到最小的家具,永遠發揮最新的創意。

  人生的轉類點-陽明山•過院來設計案,也是把我從放棄之門拉回來的救贖之作,它是一個坪數頗大的案子,業主將案子交給年輕的我,而我大膽的將空間置入四道牆,這樣一來,這空間會有景深、層次,有別於同區域其他案子的做法,獲得相當的好評。空間的概念由平面產生,以一個住宅需要看很久的心態來看待,並非凸顯設計,這也是我設計空間的精神。由於業主的信賴,持續的完成作品,尚藝設計也為人所知悉,直到現今已過不惑之年有三,學無止盡除了持續進修也教導學生,忙碌之餘仍投入更多實驗的精神,作品也從住宅到商業空間,甚至是建築,突破更多的可能性。做過許多的作品,將大自然溝通室內、室外,使人盡可能的和自然環境接觸,空間以本質呈現,返璞歸真是為真諦。

  感謝我的家人、支持我的業主,在設計這條路上有您們的相伴,使我獲得滿滿的能量,更感謝尚藝設計的團隊,一起創新、一起挑戰、一起工作,最後感謝我的父母開啟了我的啟蒙之路,這本書也是我的心血,獻給您們!

■ 目錄

Volume1
國玉
對於美的追求是人類的天性,接近大自然亦是本性所趨,而空間之美越來越為人們所重視,原因無他,宜人舒適的住宅為放鬆身心之地,設計者以導入自然為設計底蘊,細心敏銳的觀察,不斷地嘗試和組構,輔以機能的人因需求,創造最宜人的住所。
 
Volume2
國美
空間之創造來自於對生活的想像,一則以自然、一則以藝文,賦予場域不同的氛圍。藝術涵養身心、生活培養人文,引自然之光入於空間內,行走於開闊的悠然之境場域中,明亮而舒適的感受讓人輕鬆愉悅。
 
Volume3
入深林
光,在空間之中隨著形體的不同,而映射出不同的面貌;影,伴隨著光線,將物件的形態忠實地反饋。二者之間的關係,隨著設計者的思考,重新賦予了新的生命。在光影的變化之間,引人入勝。
 
Volume4
山居歲月
西遊記:「山中無甲子,寒盡不知年」,描述了生活在山林之中,無憂無慮的生活,時間過得很快,一年就過去了。人類天性都喜愛美麗的事物,尤其是大自然景觀最能療癒身心,開闊心胸。這也證明了人類喜歡親近自然,美麗的景緻使人身心舒暢。
 
Volume5
微觀四季
光線、在空間中恣意地遊走,綠意、在場域中隨興地展露,二者相互伴隨,營造出最佳的放鬆環境,使身處於其中之人身體獲得釋放,心境為之開闊。一年四季的更迭、生活點滴的積累,於此親近大自然的量體中,對於人生最佳的體驗,盡在這方寸之間。
 
Volume6
藏峰寫意
光在空間中遊走、綠意於四周圍繞,建築量體佇立於自然氛圍之中,一種放鬆、寧靜的氣息在空氣中瀰漫,自然之於住宅不言可喻。隨著時光的遞延,影隨著光線轉移而相隨,光影的變換流瀉於場域裡,反映最為真實的美景,靜謐地在空間中演譯。
 
Volume7

境映深邃
住宅、一個乘載著居住者夢想之地,表達出居住者對於生活的一種體認;設計、反映出設計者對空間的一種態度,在二者之間互相激盪、揉合,一動一靜之間,達到了沉靜心神之境界。
 
Volume8
逸仙
現代住宅如何去定義,端看時代的脈絡而行。社會進步,科技發達的發展下,新式建材產品的推出,改變了空間樣貌,而傳統的住宅型態已不敷現代所需,設計格局也從封閉轉而開放,取而代之的是更具個人風格的居所。
 
Volume9

昇陽
幾何、引導了空間漸進,線條、遞延了場域層次;在光的映照下,影的蹤跡顯現,明暗之間有了交集的語彙,創造出空間如山水墨畫的景象。線性架構了場域,家具、軟件點綴了空間,純粹而簡鍊的堆砌,在一件藝術品、一片石材的紋路之中,些許的東方氣息油然而生。

■ 作者簡介

◎ 尚藝室內設計

  尚藝室內設計自成立以來,強調團隊精神結合專業服務為主要指標,公司成員向心力強、信念一致,同仁彼此間擁有最具效率性的協調能力,並堅持技術專業第一及服務優先兩大訴求。
323(需代訂)
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重生之路:基礎設施的死與生,全球經典案例圖解  

■ 內容簡介

  基礎工程的發展與人類文明的演進息息相關,
  本研究試圖釐清基礎工程的迭代關係,
  並探索未來再利用方向。


  國立交通大學建築研究所副教授兼所長 侯君昊 專文推薦

  「重生」這個詞的意思,根據某宗教經典,是指一個人與神建立了一種新的關係。

  本書所指的「重生」,不單只是基礎設施從廢墟狀態中復活,更正確的描述,是指一座基礎設施與人建立了一種新的關係。

  本書收集全球53個經典案例,如:德國的廢棄核電廠改造成遊樂場、美國紐約的舊高架橋改造成公園、西班牙的舊水泥工廠改建成辦公室及住家、英國的廢礦坑變化為巨型植物溫室、台灣高雄的垃圾掩埋場化身為公園綠地……等等。

■ 名人推薦

  吳光庭 國立成功大學建築系教授兼系主任 
  李玉華 還我特色公園行動聯盟成員
  李昀蓁 東京建築女子 
  李乾朗 國立台北大學民俗藝術與文化資產研究所教授 
  李清志 建築作家、實踐大學建築系副教授 
  辛永勝、楊朝景 老屋顏工作室 
  周育如 水越設計/都市酵母總管 
  林一宏 國立臺灣博物館助理研究員/設計學博士 
  林淵源 建築師 
  邱秉瑜 專欄作家、《我們值得更好的城市》作者 
  侯君昊 國立交通大學建築研究所副教授兼所長 
  凌宗魁 建築文資工作者 
  畢恆達 臺灣大學建築與城鄉研究所教授
  曾憲嫻 成功大學都市計劃學系副教授 
  黃俊銘 中原大學建築系專任副教授
  楊恩達 準建築人手札網站創辦人 
  褚瑞基 銘傳大學建築系專任副教授 
  鄭開翔 《街屋台灣》作者,城市速寫畫家
  蘇睿弼 中城再生文化協會理事長
  (依姓氏筆劃順序排列)

■ 推薦序

國立交通大學建築研究所副教授兼所長 侯君昊

  你是否察覺到世界的人造地景正在改變,重生成為常態?可能的原因包括:
  責任開發(Responsible Development)觀念興起,全球一致檢討各種無節制的開發,間接減少、減緩非急迫性大型開發與建設;
  環保意識興起,政府資源流向綠色產業與無形、微型建設,產業也逐漸接納與生態共生的事實;
  公民意識的抬頭,促進參與式治理,公共資源的管理效益和合理共享也引發了公民莫大興趣;
  物件與設施的時代性與文化關聯日益受到重視,引發大規模的文資保存與再加值運動。

  在此波變革中,資訊透明化、知識普及化、教育重視思辨與創新、庶民力量透過科技賦能,都扮演了關鍵的推波助瀾之力,藉此助力,人人都可以是吹哨者與行動者。這可以說是公民權的擴張,或是世界公民意識的覺醒。

  人們從關注歷史建物與老街區,進一步注意到城市中極其顯眼、卻閒置或荒廢的基礎設施。廣義來說,所有維繫城市、社會、經濟、教育、軍事等機制運作的有形無形基礎建設,都在討論範圍。

  基礎設施的重生與再利用是近兩個世紀來各國不得不重視的課題。無論因為何種原因造成設施閒置,只要在人口密集或有能見度的區域,荒煙蔓草的景象對政府與區域發展都是負面印象,甚至有安全疑慮。無論因為何種動機進行整建再利用,民眾都希望重生的設施為城市帶回些許活力與生命力。有趣的是,這與它原本的使命是一致的。然而,這個過程中,願意正視閒置基礎設施的價值並紀錄其活化過程的人卻很少。

  基礎設施宛如沈默的巨人,在我們腳下穩定運作,要刻意感受才會察覺它的存在,或者當災難發生才警覺它作為城市維生系統的重要性,才會浮出檯面成為不得不處理的問題。就像生物體不會時時刻刻感知自己血液脈動,只有在無響室隔絕外界雜音時才聽見自己脈搏與血液流動聲音、在生病診療時從各種生理數據察覺自己心肺問題、在嚴重受傷時看到泊泊鮮血間歇湧出才知道生命的脆弱與掙扎。就基礎設施而言,除了政府與監督者之外,只有對建築與都市生態體系有濃厚興趣的人,才會持續關注眼下沈默的眾多基礎設施,以及它們的第二人生。

  賴伯威對人造環境的獨特觀察與觀點,展現在他獨特的素材收集與分析過程上,往往令人佩服「原來這些被遺忘的事物還可以這麼看、這麼想啊!」三年前他在「寄生之廟」中為文化界帶來的意外與驚喜,在此書中延續到另一個場域。「寄生之廟」探索的對象,是理所當然存在的信仰匯集點,卻以一種自然又迥異的樣貌融合在日常生活環境中。本書「重生之路」的對象則是全然低調又龐然的基礎設施,它們曾經是理所當然的存在,也曾走過沈寂的黯淡時光,卻在改建再利用後宛如新生,以一種既懷舊又新潮的姿態呈現在世人面前。生物的蛻變過程是生態學家眼中的絕美詩篇,基礎設施的蛻變過程必然是賴伯威眼中的一種建築詩集,因此應該稱賴伯威為建築生態學家吧。

  《重生之路》一書提出了幾個有趣的議題:
  重新檢視形與機能的關係
  基礎設施是人造物件中體積最為龐大、影響最為深遠,而且是機能優先的建設(形隨機能)。然而當設施除役,再利用的契機就從僅剩的空殼(形)開始。尤其當代人們對於空間的想像逐漸從刻板的機能與形式必然性中解脫,從形式設想機能的可能性、或適應形式而發展新機能,反而成為迷人的議題。

  時代的助產士
  文化與潮流的累積和推進,形成時代的意識與內涵,建築專業者不過是協助讓它具體化,亦即時代的助產士。時代助產士雖無法阻擋必然發生的趨勢,卻是順利生產的關鍵角色,隨勢而行、解決阻礙時代前進的問題,讓世人目睹時代的瓜熟蒂落。

  基礎建設史觀
  基礎建設在各類產業發展之前就已經就緒,它是城市發展的維生系統,這套系統的硬體架構隨著時間推移而迭代增長,軟體也不斷進步。然而這種基礎建設演化史只有在正史上零星出現,就好像戲劇演出一般人只看到幕前、卻鮮少關注幕後,但如果沒有人投入幕後,也無法成就幕前。所以若要產業健全、文化完整,勢必要有人願意參與並提供此類「幕後」訊息的接觸管道,揭露、並加以研究。

  傳統基礎設施皆為鋼鐵與水泥的巨大量體,隨時代變遷,當代基礎建設中數據與通訊逐漸成為必要核心。從巨型基礎建設邁向微型基礎建設,不禁令人好奇未來都市樣貌與生活型態會有什麼轉變。此外,基礎建設將不再只是單純的基礎建設,未來將面臨老舊基礎建設的「重生」或「轉生」,甚至像自然界一樣的「融合型基礎建設」,所有的人為建設「遺跡」都會逐漸成為整個大環境的基礎與養分。

  基礎建設巨人在我們腳下,它們習慣被遺忘,但當人類想看得更高更遠,便不能忘記人人都站在這些巨人的肩膀上、也將共同打造出新的巨人。在巨人的重生與未來之路上,人類既是促成者也是受益者,這種共生、共存、共榮的相依關係,是我們在閱讀此書時,值得謹記與省思的。

■ 目錄



第一章 基礎設施史觀

第二章 基礎設施屬性

第三章 重生案例紀錄

A0日本東京首都高速公路市場/A1法國巴黎綠蔭步道藝術高架橋/A2美國紐約高線公園/A3英國倫敦地下隧道滑板萬斯之家/A4荷蘭贊丹A8ernA高速公路公園/A5日本東京秋葉原2k540商業藝廊/A6瑞士蘇黎世翻新高架拱橋/A7台灣台北環河南路五金街/A8巴西里約叢林Rio-Santos高速公路未成段

B1丹麥哥本哈根起重機飯店/B2丹麥赫爾辛格海事博物館/B3荷蘭阿姆斯特丹吊車梁辦公室/B4荷蘭阿姆斯特丹法拉達起重機豪華酒店/B5中國上海船廠1862藝術中心/B6德國漢堡易北愛樂廳/B7美國紐約甘迺迪機場TWA飛行中心飯店

C1西班牙巴賽隆那水泥廠辦公住宅/C2羅馬尼亞圖爾達地下鹽礦博物館/C3英國康沃爾郡伊甸園植物園/C4馬來西亞西巴丹鑽油平台潛水旅館/C5中國上海余山地下深坑酒店/C6英國蘇格蘭克羅馬帝灣鑽油平台

D1德國卡爾卡爾核電廠仙境主題樂園/D2英國倫敦泰特現代美術館/D3台灣高雄青埔垃圾發電景觀公園/D4台灣桃園榮華壩/W1荷蘭羊角村觀景塔/W2中國瀋陽水塔展廊/W3比利時安特衛普森林水塔住宅/W4德國布蘭登堡水塔住宅/W5英國薩福克郡雲中之家/W6匈牙利德布勒森水塔咖啡廳/畫廊/攀岩場/觀景台

S1英國倫敦國王十字天然氣槽住宅/S2南非開普敦非洲當代藝術博物館/S3加拿大蒙特婁 攀岩健身房Allez-Up/S4中國上海民生碼頭八萬噸筒倉/S5奧地利維也納瓦斯槽城市/S6比利時韋訥海姆酒廠筒倉住宅/S7芬蘭赫爾辛基Silo 468燈塔/S8丹麥哥本哈根Frsilos集合住宅

M1德國柏林飛船機庫室內熱帶度假村/M2德國柏林碉堡屋頂住宅/M3德國漢堡掩體再生能源中心/M4荷蘭屈倫博赫碉堡599水線紀念碑/M5瑞典斯德哥爾摩核掩體數據資訊中心/M6奧地利維也納高射炮塔水族館/M7美國緬因空軍基地掩體蝙蝠避難所/M8英國薩福克海岸拿破崙式海防塔樓住宅/M9英國樸茨茅斯港海上堡壘旅館/M10俄羅斯聖彼得堡亞歷山大堡疫苗研究實驗室/M11台灣新竹建功國小大桶教室/M12台灣鳳山無線電信所/M13美國紐約無畏號航空母艦海空暨太空博物館/M14蘇聯颱風級核潛艇

第四章 重生演化

第五章 附錄:重生之路 

■ 作者簡介

◎ 賴伯威

  畢業於美國哈佛大學建築研究所,台灣註冊建築師,交通大學建築研究所兼任助理教授。賴伯威建築師事務所負責人,WillipodiA都市研究團隊發起人。於2019年獲頒台灣建築學會青年優秀建築師。

  從事建築與都市設計行業十多年,工作旅居美國波士頓、中國北京、上海、日本東京、新加坡,目前常駐台北。

  《重生之路》為三本著作計畫的第二本,第一本《寄生之廟》已於2017年出版,第三本《往生之間》預計於2021年出版。

1275(需代訂)
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上下的美學,樓梯設計解剖書:日本建築家用樓梯打造空間的9個法則   ■ 內容簡介

  動線的美學 與 空間的詩學
  建築  在樓梯上﹐風景  也在樓梯上。
 
一本最幽默有趣的樓梯書―爬樓梯 × 畫樓梯 × 認識樓梯 × 設計樓梯

 
超過300張精繪插圖,樓梯平面圖和斷面圖一目瞭然
特色印製頁面step by step精闢解說樓梯製圖,難題簡單完成
收錄學生作業範例標註容易誤解的重點,獨一無二的樓梯專業解說書
輕鬆閱讀樓梯知識,更有效地靈活運用樓梯設計表現方法
一覽讓人啼笑皆非的錯誤樓梯,賞析令人驚歎不已的創意樓梯
剖析五大建築名作樓梯設計,盡現樓梯的哲思和無限魅力
演繹空間美學,感受樓梯賦予空間的多樣表情
 
讚譽推薦――――――――
 
卜昱文  跨領域設計師、雜誌專欄作家
吳光庭  國立成功大學建築系系主任
李智翔  水相設計總監
周育如  水越設計、都市酵母總管
胡佑宗   唐草設計有限公司總經理
張基義   台灣創意設計中心董事長
陸希傑  CJ STUDIO主持人
龐銚  藝術家
 
讓生活空間更美好的9個建築法則,就從樓梯開始!
 
  樓梯常暗喻為人生,在各種戲劇和電影裡登場。其中有「步步高升」的成功故事,反之也有「瞬間跌落」的落魄故事,樓梯在小說或現實生活裡都是個戲劇性的存在。存在於住家中的樓梯,若僅是設計為上下升降的空間,實在有些可惜。上下樓梯是需要耗費勞力的,必須設計成舒適又賞心悅目的空間。卓越傑出的建築中,樓梯一定有完善的設計。柯比意著名的薩伏瓦別墅,有著流麗線條的樓梯及和緩斜坡。還有萊特的落水山莊,樓梯彷彿順水而下、懸浮於半空。
 
  樓梯不僅是連結上下樓層的裝置。上樓時,下樓時,或是仰望上方樓層時,人的視線會移動。如此一來,空間看起來更富震撼力,抑或更具狹隘壓迫感,或是更有開放感,樓梯賦予空間各式各樣的表情,也是演繹空間的重要設計。
 
  本書以大量精繪插圖呈現建築空間的平面圖、斷面圖,製作模型,用簡潔易讀的筆法介紹各式各樣的樓梯類型和設計方式,感受樓梯賦予空間變化的實例。讀者可以在輕鬆的閱讀中,體驗樓梯形塑的生活美學;建築科系和設計科系的學生和專業人士,也能從嶄新的角度思考樓梯設計,讓空間產生獨具特色的風貌。
 
大師都在樓梯上,跟著名家打造樓梯、書寫樓梯!
吉村順三在樓梯上……爬上裝設的梯子後抵達屋頂露台,享受如自由林鳥的氛圍
宮脇檀在樓梯上……扶手如向上伸展的白色箭頭,彷彿樓梯就是空間的主角
安藤忠雄在樓梯上……連屋頂都摘掉了,樓梯沒有扶手何須驚奇
柯比意在樓梯上……樓梯仿如盤旋而上的漩渦,已無上下空間之別
東孝光在樓梯上……塔狀層疊的樓房,連結上下空間的是多角形螺旋梯
卡爾維諾在樓梯上……在看不見的城市裡,每座樓梯有著另一座與之反向的樓梯
羅蘭巴特在樓梯上……在艾菲爾鐵塔上,爬樓梯的人可見細節放大之景
普魯斯特在樓梯上……在斯萬家那邊,踏上不免悵然若失的樓梯
村上春樹在樓梯上……不管是哪裡,形成迴旋空間的樓梯顯露著存在感
巴舍拉在樓梯上……在空間詩學間,清晨微光中愛上了那樓梯

【本書為《上 下 的美學,樓梯設計的9個法則》暢銷改版書】

■ 目錄

前言
 
第一章 住家中的樓梯
1.藉由跳層演繹空間
2.將樓梯平台打造成為舞台
3.圍繞挑高空間的環形梯
4.在緩坡斜面上設置的主角樓梯
Column 傑作住宅的樓梯(1)輕井澤的山莊(吉村山莊)
 
第二章 樓梯的種類
1.了解樓梯的種類!
2.掌握樓梯傳達的印象!
Column 傑作住宅的樓梯(2)管野箱房
 
第三章 樓梯的基礎知識
1.樓梯各部分的名稱
2.樓梯的傾斜度
3.樓梯的尺寸
4.樓梯的上下記號
5.截斷線
6.樓梯的構造
7.樓梯下方空間的靈活運用
Column 傑作住宅的樓梯(3)住吉的長屋
 
第四章 錯誤的樓梯
1.屋梁是阻礙嗎?
2.2樓的地板是阻礙嗎?(1)
3.2樓的地板是阻礙嗎?(2)
4.階數足夠嗎?
5.老鼠用的樓梯?
6.隨性樓梯?
學生的作品(1)
學生的作品(2)

 
第五章 樓梯的畫法
1.直上樓梯的畫法(1)(決定級高和級深後繪製)
2.直上樓梯的畫法(2)(決定傾斜度和階數後繪製)
3.樓梯間的平面圖和斷面圖畫法
4.雙折梯的畫法
5.螺旋梯的畫法
Column 傑作住宅的樓梯(4)薩伏瓦別墅
 
第六章 隔間圖中的樓梯
1.樓梯設置在玄關(1)
2.樓梯設置在玄關(2)
3.樓梯設置在客廳
4.樓梯設置在走廊
各種類型的歸納整理
 
第七章 狹小住宅或變形平面住宅的樓梯
1.跳層的狹小住宅樓梯
2.長屋住宅的樓梯
3.三角平面住宅的樓梯
4.角落的處理
Column 傑作住宅的樓梯(5)塔之家
 
第八章 創意樓梯
1.組合夾板的樓梯
2.直接利用木材的樓梯
3.收納樓梯
 
第九章 樓梯的規畫訓練
問題
解答
 
後記

■ 作者簡介

◎ 中山繁信Shigenobu Nakayama
生於栃木縣
1971年 法政大學工學研究科建設工學碩士課程修畢
曾任宮脇檀建築研究室、工學院大學伊藤鄭爾研究室助手,後設立中山繁信設計室
現主導經營TESS計畫研究所
2001年―2010年 工學院大學建築學科教授
日本大學生產工學部客座講師
LLP SOFT UNION會員

主要著作:
《信手拈來的透視圖檢定》(勝手ズеみЗ検定)
《手繪建築空間設計&素描》(手ザ練ペ建築ЫЕユ⑦)
《重新發現存在於現代的「境內空間」》(現代ズ生わペ「境内空間」ソ再発見)
《繪出義大利》(ユУэヤメ描ゑ,以上彰國社出版)
《培養眼力,鍛鍊雙手──宮脇檀住宅設計塾》(眼メ養ゆ、手メ練ホ―宮脇檀住宅設計塾,合著,彰國社出版)
《世界的Slow House探險隊》(世界ソЗ①みгヨЗ探検隊)
《新經典 家ソ私設計》(世界ザ一番美ウゆ住宅ЫЕユ⑦ソ教科書,以上X-Knowledge出版)
《住得優雅》(住ネゆソ鷒`,學藝出版社出版)
《實測術──以勘察閱讀都市•學習建築》(実測術―Дみмユザ都市メ読ハ・建築メ学ヅ,編•合著,學藝出版社出版)
《透視圖 拿起筆就會畫》(ゆわスベ絵ゎよネゑスペ本,KADOKAWA出版)

主要建築作品:
「Orange+Grain」(レь⑦Жш+ヲяユ⑦)、「川治溫泉車站」、「淡交白屋」、「須和田之家」、「銀嶺白屋」、「四谷見附派出所」、「KAOK八之岳」等

相關著作:《住得優雅:房子不用大,34個設計法則讓你優雅過生活》《窗戶設計解剖書:重要卻經常被忽略的美學思考,日本建築家用門窗改造家居生活的32個法則》

長沖充Mitsuru Nagaoki
1968年 生於東京都
1989年 工學院大學專門學校建築學科畢業
1994年 東京理科大學第二工學部建築學科畢業
1997年 東京藝術大學研究所美術研究科建築專攻碩士課程修畢
1997年 小川建築工房
2001年 TESS計畫研究所
2005年 設立長沖充建築設計室
現 任 都立品川職業訓練學校客座講師
LLP SOFT UNION會員

主要建築作品:
「菅生之家」、「追濱之家」、「代代木上原之家」、「平塚之家」、「北池袋之家」等

相關著作:《窗戶設計解剖書:重要卻經常被忽略的美學思考,日本建築家用門窗改造家居生活的32個法則》

■ 譯者簡介

◎ 蔡青雯
  日本慶應義塾大學文學部美學美術史系學士。專職口譯與筆譯。
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M0004A
台灣建築 No.304:【哥本哈根的城市景觀-日常生活建構起的都市哲學】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。 

■ 編者的話

1月手記

哥本哈根經驗

  現在「宜居城市」成為顯學,我們許多城市都以此為目標而努力,然而追溯其源可早至六十年前的哥本哈根,採取有別於其他現代主義的城市規劃作法,成為一種「哥本哈根」式的城市發展模式,奠定了日後世界「宜居城市」的基礎。而這又要歸功於丹麥建築師揚•蓋爾(Jan Gehl),他在當時以高樓與車道為主導的現代城市規劃潮流中,提出「城市是為車而建,還是為人而建?」的問題,呼籲重視行人與公共空間中的生活,強調做規劃設計時,永遠要把「人的生活、行為和體驗」放在第一;他寫了六本著作,其中《Life Between Buildings》、《Cities for People》更是經典,影響改變了哥本哈根的交通和公共空間規劃,也使其人本空間及單車文化成為世界上其他城市爭相仿效的對象,進而影響了整個世界。

  Jan Gehl說:城市是為了「人」生活得更好而產生的,因此必須「以人為本」才能提高生活品質;他在1990年代共同負責丹麥公共空間計畫,優先考量的即是哥本哈根的都市開放空間,希望建造不同類型的公共空間,提供人活動與交流的機會,從中發展出多樣的公共生活。影響所及,2009年哥本哈根市政府發布了「人性都會(Metropolis for People)」的都市發展策略,2014年,丹麥文化部更頒布了一項特別的建築設計政策──「把人放在首位(Putting People First)」;文化部長在拍宣傳照時,還捧著揚•蓋爾的《Cities for People》,她說:我讀的這本書會告訴大家,我們最關心的是什麼。

  從希臘羅馬時代,廣場即在西方佔有重要地位,亞里斯多德說:公共領域中公民之間頻繁的會議、相遇和思想交流的品質是公民福祉的基本要求。如果說城市是人類重要的發明,那麼多功能廣場可說是傳統城市規劃中最重要的核心。Lewis Mumford說;不同居民之間的接觸以及在城市公共場所(街道和廣場)進行的對話是「城市生活的終極體現」。在市場、廣場等公共空間中,人們用自己的方式使用這個空間,休憩停留、分享見解和觀點,進而成就一個參與、包容、民主的空間與社會。這時你就會相信揚的一句名言:首先我們塑造了城市,然後城市將塑造了我們(First we shape the city, then they shape us)。

  因為「以人為本」,交通規劃已不再是關於車輛的移動,而是規劃人如何移動及如何到達;因此應該發展更便捷、舒適、便宜的公共交通系統,及更好的綠色交通方式:步行、騎自行車。歐美十幾年下來重新設計了車道,刻意縮減車道和停車空間,包括「縮頸」、「種植島嶼」或「圓島」、重新鋪設和抬高人行道,以減少交通量,創造更優質、安全的自行車交通,都讓都市居民騎乘自行車的意願增加,至今超過50%的哥本哈根人以自行車為交通工具。另外,哥本哈根1962年即開始了第一個步行街的改造計畫,市中心行人專用區逐年擴大,只容許必要時緊急車輛和指定時間的服務車輛,或是自行車、公車或計程車;鋪設連續的行人路線網絡遍及城市。這些花費不大,卻可帶來可觀的環境、社會與經濟效益,更大的效益則是居民的健康。

  宜居的另一個重點就是人與自然/水的關係,其實1960年代哥本哈根港口也有嚴重的工業汙染,丹麥環境部於1971年成立,最重要的議題就是改善水汙染;在花費數十億美金之後終於獲得成效。1989年,哥本哈根將原本港口軍事、航運和工業用途的地區轉變為商業、辦公與住宅用途,曾經是污染、工業、交通和物流的港口,慢慢地成為現在人們聚集、休閒、享受並與水共舞的地方。這給我們的啟示是:只要觀念改變、戮力執行,沒有解決不了的問題。

  本期感謝魏曾玄建築師策劃,讓國人了解這個大家較為陌生的國家丹麥,從大到小的設計面貌之輪廓,我也才知道原來學生時代即奉為教科書的作者Jan Gehl仍活躍於當世,也佩服他的真知灼見,讓城市不致死亡而持續有著生命力;謹以此雜誌向大師致敬!

                              總監 黃長美 

■ 目錄

9 編輯室手記

10 新聞

16 新聞延伸
為什麼我們在荷蘭MVRDV建築師事務所工作?/MVRDV
20 新聞延伸
淺談「台電訓練所所本部多功能綜合大樓競圖」對台電及建築界的意義/王進坤

哥本哈根的城市景觀
24 論述
日常生活建構起的都市哲學/魏曾玄

日常及生活 Urban Life 
28 論述
城市日常生活的尺度/Christine Bjerke
34 論述
鄰里關係是構成宜居城市的關鍵/David Sim
38 作品論述
以公共空間重新定義中國街道/Gehl architect

空間及廣場 Public Space 
42 對談與論述
哥本哈根海港浴場/許家茵 x JDS x Magnus Maarbjerg and Marshall Blecher
52 作品論述
哥本哈根島嶼計畫/Magnus Maarbjerg、Marshall Blecher
56 對談與論述
在哥本哈根從開放空間走回家/蘇天儀 x SLA
64 作品檔案1923
The City Dune(丹麥)
SLA
68 對談與論述
哥本哈根的「兒童城市」童年
從「公園綠地」、「人本街道」和「非典空間的參與式設計」三個維度來看/李玉華 x JAJA
76 作品檔案1924
Parking House + Konditaget Lüders(丹麥)
JAJA Architects
80 作品論述
綠空鐵道軸線計畫/臺中市政府都市發展局

建築及材料 Building & Material 
84 論述
日常生活
──丹麥日常生活與對重要事物的核心觀點/Tiago Pereira
90 作品檔案1925
Dokk1(丹麥)
Schmidt Hammer Lassen Architects
93 作品檔案1926
VIA(挪威)
Schmidt Hammer Lassen Architects
96 對談與論述
形式的意義:一位建築師在丹麥的所學/Min Ter Lim x BIG
108 對談與論述
毫米方寸間穿梭──感受生活中交織的經緯/梁兆沅 x Kvadrat

204
M6002L
建築師雜誌 NO.516(2017/12)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。
 

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。
 

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

永續建築的挑戰

文/廖慧燕

  為因應地球暖化、氣候變遷、能源匱乏及環境污染等挑戰,如何確保環境永續發展成為世界各國首要議題,其中建築節能是最早被提出來,從1970年代第一次能源危機開始,建築節能就逐漸受到重視,從建築設計手法、材料應用至各種節能設備的研發應用,部分國家並已開始推動零碳建築實驗計畫,目前世界各國包括我國多已將減碳納入國家減碳目標,顯示低碳和零碳建築仍將是未來建築的發展主流。

  不過,建築節能多僅著重在建築使用階段,所以在2000年左右,開始有建築碳足跡的倡議,提出以建築物整個生命週期去考慮建築永續的問題,強調從材料開採製作及運送、建築施工、使用維護到最後拆除後之循環再利用,當然也包括延長建築壽命及舊建築再利用等,期望能更有效應用地球資源,並達到與環境共生的目標。

  本期特別以永續建築為主題,邀請國內外相關專家學者廣泛的探討永續發展問題,首先追溯環境問題的源頭,主要是因為資源濫用和消費主義橫流,人類自身埋下的伏筆,在追尋舒適生活的同時傷害了維繫自身生存的基礎,因此應該積極探索如何推動節能、減廢及環保的建築,以實現永續發展。另外,未來綠色建築的設計趨勢,則提出了從搖籃到搖籃的建築設計理念,認為建築使用的材料應安全並可循環再利用、採用再生能源及融合與應用環境特性等,並提出具體實踐案例以供參考。鑒於建築只是個體,建築永續發展的理念必須擴及社區、甚至整個地區國家,才能真正達到永續發展的目標,所以特別介紹英國永續社區發展的理念、政策作法及具體的案例成果,以作為國內未來推動之參考。

  為推動落實建築永續發展,各國從1990年代開始陸續發展認證制度,本專輯亦介紹我國綠建築標章發展沿革並與國外標章進行比較分析,並由目前國內進行標章認證的台灣建築中心,介紹綠建築標章之審核過程及其中建築師較易疏忽的事項,以提供申請國內綠建築標章認證之參考;另外,從綠色建築到建築碳足跡認證,提出從建築物生命週期的角度,採用公認的地球暖化指標「碳足跡」作為評量制度的認證辦法,認為將較「綠建築」更具實質效益。

  在實際的建築設計與應用部分,則有零碳建築的實踐,除建築儘量減少能源消耗外,同時建築物於使用運作過程中還可以自行生產再生能源,用以抵消運作時因能源消耗而產生的碳排放,並舉出實際之案例及技術手法供參考運用。另外特別針對學校建築如何進行綠建築設計,請國內對學校綠建築非常專精且完成極多精彩作品的建築師,介紹學校綠建築設計之具體作法及實際案例。

  誠如許多專家學者提到的,地球環境危機一年比一年嚴重,永續已經不是一種選擇,而是一條人類關乎自己生存必須走的路,而建築一方面拉動著工業生產,一方面影響著生活方式,既是主要的能源消耗者,也是主要的溫室氣體排放者,永續建築是必然要走的方向,期望本專輯有助於建築相關業者作為推動落實之參考。

■ 目錄

作品
實踐大學民生學院教學大樓及學務大樓建築更新
陽明山美軍俱樂部
蔡氏釀酒
富藝旅
《都市更新》
臺北市都市更新推動策略與願景
《論壇》
建築正義之辯
建築的永續課題
由綠建築到建築碳足跡
校園是綠建築的夢田
從台灣邁向國際-綠建築境外版的發展與實踐
千禧年之夢-英國的都市再生策略與永續社區發展
綠建築標章審查流程與注意事項
零碳建築的實踐
未來綠色建築設計的趨勢
在建築之前,我們先來談談永續

204(需代訂)
M6002K
建築師雜誌 NO.515(2017/11)  

■ 內容簡介
 

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。
 

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。
 

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

棘手的都市更新

文/廖慧燕

  最近建築界最震撼的新聞莫過於永春都更案最高行政法院宣判定讞,市政府敗訴,讓都市更新推動在倍受打擊的文林苑案最終圓滿落幕後,好不容意見到的一線曙光,似乎又再度墜入無底深淵。

  國內都市更新一路走來,包括社會運動、訴訟案件等此起彼落,加以102年大法官會議作成第709號解釋,宣告都市更新條例部分規定違憲,於一年內失效等因素,讓都市更新推動屢受挫折且廣受社會批判。而都更條例原迫於709號函即刻進行修正,但條例一修好幾年,立法委員從上一屆到這一屆,目前的草案,相關各界也仍有一些歧異,至今尚不知何時可完成。

  都市更新必須兼顧的層面相當複雜,須由各種專業如規劃設計、都市計畫、估價、銀行之間的互相整合與實踐才能完成,其中尤其以現住戶之協調最為困難;所以,為了推動都更,政府一再放寬容積獎勵,造成不少人質疑,改善後的區域除了建築物較新外,生活環境品質是否提升,更遑論公共設施、經濟等都市機能再生,到底我們只是作舊建築拆除重建,還是都市更新?

  其實,都市更新從嚴格的定義來看,是指都市的發展生命週期,經歷成長蓬勃發展後逐漸面臨社經問題與硬體設施功能之衰退,衍生出經濟無效率及社會秩序等問題,透過都市更新手段可促進都市土地有計畫之再開發利用,復甦都市機能,改善居住環境,增進公共利益;因此,成功的都市更新,不單是建築物、公共空間、交通建設等硬體規劃,尚包括產業結構的變化等,所以考慮的重點須包括經濟、社會及環境層面,作整體檢討規劃以確實達到都市或社區的再生與轉型。

  誠如林旺根教授所言,國內現行都市更新條例,並未將老舊建物重建、都市再開發與都市再生等不同層次的問題加以區隔,而導致現行民間為主的都更案,普遍規模較小、點狀零星開發,幾乎只著重在老舊建築物重建,欠缺整體公共利益,難以展現整體都市、區域再發展的效果。因此,105年台北市政府提出將以較宏觀之視野,以政府為主針對大規模的都市結構進行改造及政策革新,各界亦有「都市再生」另立專法之呼籲。

  鑒於都市更新既重要卻又錯綜複雜,本期特別以都更為主題,邀請專家介紹日本的都更案例作為國內借境,並請新北市政府為文介紹其都更政策及相關計畫願景(台北市政府部分配合該市辦理之都更論壇,將另於近期內刊登),建築師公會理事長及參與修法、都更審議的學者就都更條例及相關法令,說明條例之修正過程、修正方向與重點作介紹,並檢討後續可能之影響及法令修正之建議等。同時,更邀請具實務經驗的建築師,提出具體的成功案例說明操作之方式與過程,以提供有意參與都更者參考。

  另外,眾所矚目的永春都更案,除說明推動過程、法院判決等概要外,更由雜誌編輯分別訪問台北市副市長及反對該案的住戶,整理出所謂的都更三角難題,以利大家對雙方的歧見有進一步的了解。

  都更涉及層面廣泛,即使都更條例可在本立法院會期修正通過,也未必能確保後續推動工作可更為順利,不過,不管怎樣這還是一條必然要走的路。
  
■ 目錄
 
作品
玉山銀行信用卡大樓 / 44
德孚瑞光辦公大樓 / 50
昭揚乾坤辦公棟 / 56
新竹市林森路立體停車場 / 68
北投雅樂軒酒店 / 74
都市更新的下一章
新北市都更推動策略與願景 / 80
「都市更新條例」修正草案 / 84
當前都更修法的方向與待決課題 / 87
都市更新條例修正後的影響 / 93
都市更新醫學切片複診 / 96
符合居住幸福感的都市更新策略反思 / 101
一場時間與因緣際會的試煉 / 104
一個臺北市城南整宅社區的再生 / 109
難解的都更三角習題 -走馬看永春都更案 / 112
從永春都更案法院判決到期待「都市危險及老舊建築物加速重建條例」的頒布實施 / 115
聚焦東京銀座的都市再生 / 116
《建築與城市》
寄生之廟 / 124
204(需代訂)
M6002I
建築師雜誌 NO.513(2017/09)   ■ 內容簡介

  
《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。
 

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。
 

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。
 

■ 編者的話

轉變中的高雄

文/廖慧燕

  提起高雄市,大家都立刻會聯想到貿易大港,中船、中鋼、中油、石化工業等,一個以海運及重工業為主的城市,但近年來隨著鄰近國家港灣崛起及傳統工業外移,高雄面對產業及環境等問題,在市府努力下,近幾年來高雄已經在逐漸轉型,部分也已具體展現了實質的成果,本期特別訪問陳菊市長談高雄的建設計畫與未來發展方向,包括亞洲新灣區、鐵路地下化、高雄建築新風貌及綠地發展策略等。

  亞洲新灣區主要為高雄港的水岸再生計畫,將原作為港埠使用的港區空間轉變為市民親海的活動場域,以「人」為主取代以「貨」為主的計畫,改變土地使用,期望吸引國內外影視、數位、文創、會展及觀光等產業進駐,讓高雄的產業,從煙囪轉變為無煙囪,重新形塑高雄城市風貌,但是硬體建設仍須軟體的配合,在目前觀光客減少及勞工政策擺盪的情況下,如何達到預期效益是後續的重要課題。

  交通是都市發展的基礎,其中鐵路為交通運輸中重要的一環,但是地面上的鐵路往往也成為發展的阻礙,高雄的鐵路貫穿都市,過去將高雄一分為二,也造成都市發展的不均衡,隨著鐵路地下化工程,不但能去除都市的障礙同時原鐵路地成為景觀綠帶,對都市的發展與環境品質均有極大的助益。

  在建築部分,高雄最近有幾個較突破的作法,包括屋頂上可設置6公尺高的棚架裝置太陽能電板,在違建不易處理的情勢下,試圖以共利之方式達到雙贏;另外,公寓大廈可設置3公尺深陽臺不計入容積,利用陽臺進行垂直綠化同時也加強遮陽,期望達到節能與促進都市景觀的雙重效果,這些作法對容積管制當然都是大突破,市府以更積極的作法,期望達到提升建築外觀及生活環境品質,所作的努力確實有其值得肯定之處,但後續維護管理仍然是重點,是否可維持立法初衷,應該是後續最大的挑戰。

  「他山之石」本期特別介紹上海中心大廈,這棟目前大陸最高的大廈,為了減少超高樓風力負荷,利用縮小的模型進行風洞測試後,設計出來的120度扭曲度,可將側力減少24%,大幅降低結構費用,同時能降低內部住戶的不適感,並讓它成為上海城市景觀中的一道獨特的風景線,而由於這種扭曲造型,二萬多塊的帷幕牆玻璃面板,一共有七千種不同規格,這是傳統電腦輔助設計難以達到的,設計者應用參數化設計,創造了一個具備平衡性能、施工可行性、同時符合安全、舒適維護和設計要求的系統。

  探討臺灣都市空間變遷與建築發展等議題是雜誌的主軸之一,記錄都市與建築成長是我們的使命,同時也希望蒐集國內外精彩的作品供建築同業參考,在獨立自主的專業編務空間運作下,我們努力呈現雜誌多元且專業的面向,希望拓展我們的視野與報導,秉持虛懷若谷的學習態度,持續為臺灣的建築環境努力。

■ 目錄

作品
台北設計建材中心
中華電信板橋資料中心
舊振南漢餅文化館
高雄美國學校運動中心
綠氧森
植見築 

《論壇》
本土建築才是王道
高雄建築與都市發展
翻轉高雄
鐵路地下化的都市空間規劃
高雄第一港區的價值再造
永續高雄的綠地策略
高雄建築新風貌

《建築與城市》
歷史、自然、人性
204(需代訂)
M6002H
建築師雜誌 NO.512(2017/08)   ■ 內容簡介

  
《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。
 

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。
 

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

從世大運看運動建築

文/廖慧燕

  第二十九屆夏季世界大學運動會(簡稱世大運),將於這個月19日至30日在臺北市舉行,為臺灣首次舉辦世大運,也是臺灣歷年來獲得主辦層級最高的國際體育賽事,預期屆時將有10,000餘人參加。這種大型運動會挑戰舉辦國在有限時間內,籌辦國際活動並容納大量暫時人口的能力,隨著運動會的軟硬體要求繁複化,事前規劃及事後的處理和決策也讓挑戰相對提升,能否妥當規劃各項比賽場地、及選手們住宿與交通等需求,並在事後妥善的處理這些在短時間建造起來的設施,也成了辦理活動是否成功的重要衡量指標之一。

  本期特別配合世大運主題,邀請運動專家及具豐富經驗的建築師探討現代運動場館之規劃設計、倫敦奧運選手村之後續運用等,作品部分則刊載特別為世大運興建的新場館,包括籃球中心與網球館、及位於林口的世大運選手村,期望這些設施不但可以符合世大運的需求,也可以在往後提供公眾良好的運動空間,及成為優質的住宅。

  1979年開始頒發的普立茲克建築獎,每年三月公佈一位得獎人並舉行盛大的頒獎典禮,獎勵具有創意且仍健在的建築師,三十多年來已成為建築界最受重視的獎項並擁有建築諾貝爾獎的雅號。今年普立茲克建築獎得獎者是西班牙RCR arquitectes的三位創辦人,拉斐爾(Rafael Aranda)、卡梅(Carme Pigem)和拉蒙(Ramon Vilalta),他們的設計原則為自然、地景、極簡、精準,強調建築與自然共生並重視當地的文化特色,成功的設計出新舊共榮及巧妙的融入基地環境的作品,而且著重建築的藝術美感及適當的掌握材料應用,如再生的鋼、膠等,所以雖然他們的建築沒有華麗的建築外表,仍多能令人驚艷。

  回顧近二十餘年來,在流行文化席捲全球的浪潮下,普立茲克建築獎評審重視的是能應用現代科技,顯現本土社會文化與掌握地景特色,追求建築本質的建築師,引用本屆評審團對這三位建築師的評語:「我們生活在全球化的世界,無法避免受到國際貿易、潮流等各種影響,越來越多人開始擔心由於全球化,我們將逐漸失去在地價值、藝術及文化,而這三位得主告訴我們,兩者或許可以共存。至少在建築,答案不是非此即彼,而能從在地與國際化間追求平衡,生根在地並走向世界。」

  對於正努力摸索,地域主義仍未十分明確的台灣建築,對於企圖擺脫西方主流建築意識,展現台灣本土自明性的國內建築師,RCR arquitectes 因地制宜、用料取材簡單、引入當地工藝及美學於設計中之建築構想與成果,實具啟發意義。本期特別邀請兩位西班牙建築師分別介紹該事務所、部分具特色的作品及創作年表等,以利大家對RCR有較深入的認識與了解,考慮中文翻譯部分可能有失精準,所以同時附上英文原稿,期望這些介紹能對國內建築設計發展有所助益。

■ 目錄

作品
臺北市和平國小暨籃球運動館 
臺北市網球中心
林口國宅暨2017世界大學運動會選手村第1標
林口國宅暨2017世界大學運動會選手村第2標
林口國宅暨2017世界大學運動會選手村第3標
樹林國民運動中心
從臺北世大運看運動設施規劃
運動場館發展趨勢-兼論臺北世大運場館規劃
重新定義 運動建築
運動場館規劃設計經驗分享
倫敦奧運設施再利用的觀察
2017年普立茲克建築獎:RCR建築師事務所
共享創造力 / 104 地形、高層、懸臂與框景
《2017國家卓越建設獎》
2017國家卓越建設獎
187(需代訂)
M6002G
建築師雜誌 NO.511(2017/07)   ■ 內容簡介

  
《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。
 

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。
 

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。


■ 編者的話

立足台灣  放眼世界

文/廖慧燕

     建築師雜誌自創立以來,歷經多位主編及同仁們的共同努力,在建築業界建立了良好的聲譽,甚受業界的器重。尤其前任主編林志崧先生,自2004年任職以來,讓雜誌的編輯與運作更上軌道,十餘年來,雜誌財務健全且從未拖刊,不但內容維持良好水準,各期主題往往讓大家耳目一新,或著重國內建築發展、文化、競圖、城鄉建設等本土議題;或介紹海外建築環境與建築獎等,使讀者得以了解海內外建築發展,充分掌握建築師雜誌創立宗旨,善盡公會雜誌服務社會之功能。

     惟林主編因另有生涯規劃於近日離職,自七月開始由本人接任雜誌主編一職,戰戰兢兢、不勝惶恐,幸林主編任職以來已建立良好制度與優秀工作團隊,往後將在現有基礎上,持續扮演好建築師雜誌之角色,關心國內建築相關議題,如都市更新、環境永續、高齡社會、建築執業環境及國內各地方之發展等,期望雜誌可以作為國內產政學界溝通平台,同時也將放眼世界,蒐集介紹國外建築相關發展及新方向等,以擴大建築視野,及作為國內建築發展之參考借鏡,期望各界能一本初衷,持續給予支持與指教。

     建築是科技也是藝術,同時也須反映當地的生活與文化,在當前全球化與智慧科技強烈衝擊下,似乎過去的工藝、文化及地方建築特色都將棄守,現在國內外均已有建築師開始反思,如何結合現代科技與地方工藝,建立一種既包容又自我的立足點,對這些議題的思考,各地逐漸顯現各種不同的建築實踐方式與發展面向。本期特輯「地方建築工藝」特別介紹智慧5.0的年代,如何有效的應用人工智慧記錄及依據個人化的需求,並提供回應式的環境,以取代大規模生產和大眾消費文化;另外應用參數化設計可及的複雜及多樣性,大幅地超越過去的建築設計模式,所以自然走向數位製造的領域,強化了設計端與製造端的中間接軌。同時,在科技與資本主義文化盛行,傳統工藝式微的時代,創新成為核心競爭力,作為建築師,這個時代或許在社會角色扮演上必須重新調適自己的定位,這個定位不再只是純屬建構建築本體,而是更廣泛的思考如何讓自己立足於概念創新與實用工藝或傳統工藝,提出更優質的設計解答,或強調地方文化與生活特色以及社會參與的建築設計方式,建構更適合的生活環境等,國內外已有各種不同的創新思維或執業模式。

     貝聿銘先生曾經提到東西文化交雜所造成的影響,「最為碩果累累的想像力及發展總是在兩種或兩種以上相互對立的思想或情感碰到一起時發生,這種碰撞,往往會有意料之外的收穫,突然間它就開花了,這樣的開花現象能穿破牆壁,甚至突破整個時代。」這或亦可引用在科技與全球化相對於傳統與地方特色的對立與融合中,本期相關文章似可窺見國內外逐漸浮現的花苞。

■ 目錄

作品
七股遊客中心
新竹轉運站
板橋果菜批發市場
貿易九村浸信會
基督教中國佈道會高榮禮拜堂
《論壇》
改變有感-臺北市都審興革兩年成果盤點
地方建築工藝
履行土作
窒息城市裡的友好空間
手作的尺度
泰國清邁大學創作案例分析
印度孟買貧民窟裡的設計博物館
走訪就地取材之建築工藝型態
混合想像與創新思維的地方工藝
北京眾建築PAO
智慧工藝:超智慧社會的環境智慧
雲科大參數化機械手臂構築
《建築活動》
明日劇場建築:「劇場做為公共空間」之百百種可能
187(需代訂)
M6002B
建築師雜誌 NO.506(2017/02)   ■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

馬拉松的啟示
 
文/林志崧
 
    最近看了兩部與馬拉松有關的電影,一部為德國影片「最後的馬拉松」(Back on Track),另一部為韓片「馬拉松夢想家」(The Pacemaker),兩部影片探討的議題雖然不同,但是藉由馬拉松這項極限運動,探討人的一生中面對愉悅、挫折、沮喪等境界挑戰時,毅力的堅持與達到目標時的喜悅,傳達了人生命中無限潛力的可能,令人感動不已,數度熱淚盈框。回想六年前開始跑半馬時,跌跌撞撞的過程尤歷歷在目,也因這運動的起步,在設定目標後訓練的過程中,讓我逐漸有機會鍛鍊忍受挫折的毅力與學習嚴守自我的紀律,努力調整身體節奏,持續邁開步伐,一步一步往前邁進,過程中逐漸找回專業的自信,重拾以專業回饋社會的開業初衷。
 
    去年八月,雜誌社邁入了500期門檻,也為臺灣建築專業媒體向前跨了一大步。近年來,由於同仁們不斷學習新的專業知識與技能,讓雜誌社在穩定的架構中持續成長,十餘年來的營運績效,始終穩健的成長,尤其近三年來在黃秀莊社長積極領導經營下,業績不斷突破,穩健的財務基礎,讓我們無後顧之憂,不斷策劃不同面向的特輯,傳達社會與建築專業界關心的議題。我們試著搭起建築學術界、政府單位與建築專業界的溝通與討論平台,持續為記錄台灣的建築發展而邁步向前。在一步一步前進的過程中,感謝與我們共事的編委們、建築學者們與許多建築師前輩們,不斷地督促我們,提供我們成長的養分,讓這份建築專業媒體能不斷成長茁壯,提供更多元專業訊息的交流與溝通管道。
 
    本期企劃了「2016臺灣建築獎特輯」,臺灣建築獎長久以來已建立了紮實的評價,選出的年度得獎建築作品也廣為專業界肯定,一步一腳印紮實的記錄臺灣四十多年來的建築發展,這些記錄將成為後續探討建築發展的重要依據與資訊。每年的臺灣建築獎現勘之旅成為年度觀察臺灣建築作品最重要的旅行,多年來建築獎現勘之旅已成為雜誌社同仁們獲取建築發展趨勢最重要的管道,每年三天密集的環島建築之旅與評審後的媒體新聞聯繫工作成為雜誌社歲末最重要的年度工作,同仁們與評審們有默契的分工,讓每年的臺灣建築獎評審得以順利完成,也建立起臺灣建築獎在專業界的口碑。
 
    走過了150期,期間充滿著驚喜、驚嚇與感激的回憶,每當雜誌因各種不同因素即將處於開天窗邊緣時,那種焦慮與無助讓人驚嚇;每當同業建築師稱許雜誌內容時,那種愉悅與成就感讓人內心充滿感激,這過程將隨著雜誌社任期屆滿而逐漸煙消雲散。與雜誌社同仁們一起捲起袖子耕耘這片媒體園地,逐漸在這沃土上努力學習與成長,這段成長的歷程將成為我建築人生中最可貴的回憶。期待雜誌社同仁們能站在500期紮實的基石上,繼續為紀錄臺灣建築專業歷程而努力。

■ 目錄

作品
彰化縣立美術館 / 30 
中央研究院生態時代館 / 36 
冬山圖書館 (阿瘦羅水木紀念圖書館) / 42 
CCL HOUSE / 48 
陽明山曾宅 / 54
臺灣建築獎
看那遙遠的地方 / 60 
何其有幸 / 61 
一個里程碑的結束與開始 / 62 
新的文化泉源 / 63 
正視本土文化自明性 / 64 
我來說個故事 / 65 
地景、結構與文化的表現力 / 67 
建築的價值 / 69 
悠美的短歌 / 70 
創造可分享的感動 / 71 
複雜與矛盾 / 74 
2016臺灣建築獎評選會議記實 / 75
《時論》
在Trump Tower旁邊上班的地產女生的見聞 / 116 
我對建築多元價值的一點思考 / 118
《建築人物》
流山市立小學、初中暨流山市兒童圖書館 / 86 
新白島車站 / 90 
Bluewave照明工廠 / 92 
亞洲國際高等寄宿學校 / 94 
追憶:日本建築名家—小鄐@浩 / 98 
我的小鄐@浩先生 / 106 
關於小鄐@浩先生的片段 / 109 
永遠的小鄐@浩先生,在我心中 / 112
187(需代訂)
M6002A
建築師雜誌 NO.505(2017/01)   ■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

奇幻之旅
 
文/林志崧
 
  「從事雜誌的編務工作要以寫歷史的態度來執行」,這句話是我剛接雜誌社主編戒慎恐懼到處請益時,老師送給我最堅強的後盾。多年來,每當遇到困境或挫折時,這使命感的驅動成為我們不斷前進成長的最重要動力。一路上以此態度與雜誌社同仁們共同勉勵,努力為臺灣建築發展歷史見證與紀錄。
 
  在全球虛擬網路社群媒體滿天飛揚,實體雜誌媒體陸續潰散的氛圍下,我們欣見「建築師雜誌」持續不斷茁壯成長,不斷累積建築專業報導的廣度與深度,這些階段性的成果,除了感謝發行人與社長的信任與支持外,也感謝雜誌社同仁們每期於編務上戰戰兢兢的努力,更感謝不斷提供建議與鞭策的編委們。同時,學者們精闢的論述與各事務所精彩的作品淬礪雜誌內容,在建築專業界的協助與激勵之下,我們不斷茁壯與成長。
 
  2004年SARS後,臺灣房地產經歷了十年的黃金多頭洗禮,期間雖短暫遭遇2008年美國金融海嘯,但伴隨2008年北京奧運所帶動的基礎建設,成就了中國大陸經濟的起飛,帶來強勁的需求與廣大的市場,抵銷了金融海嘯的負面影響。同時,全球低利率的金融環境,間接推升了臺灣房地產的景氣,滾動了一波一波房地產的投資熱潮,也帶動了房地產豪宅化的風潮,房地產的高漲所帶來的社會分配問題,加劇了貧富差距,喚起了政府重視房地產稅賦不均的現象與居住正義的議題。除此之外,歐美的金融海嘯與日本經濟停滯現象加速了臺灣國際競圖的腳步,掀起一波國際合作的新模式,這跌跌撞撞的磨合期也讓國內諸多事務所吃足苦頭,成為建築專業界的熱門話題。這些全球與地域現象成為我們報導與論述的議題,我們因此出版了「住宅經典I」、「住宅經典II」、「亞洲新建築」、「臺灣的建築文化」等專書,持續為探討建築文化而努力。
 
  本期特輯製作「社會住宅政策與發展」,聚焦於台北市公共住宅推動過程。台北市作為台灣的縮影,其面臨城市擴張與變遷比其他縣市更加劇烈,號稱具有雙中(中年人、中產階級消失)和雙老(全台灣最老城市,以及2022年提前國家四年成為超老城市(65歲以上人口佔20%))的台北市,社會住宅結合時代需求,構建涵融小孩托育和老人照護的新型態未來宅尤其迫切。特輯製作期間適逢「住宅法」修法通過,按照社運人士訴求將社經弱勢的保障,從1成提高到3成,雖然尚未具備完整配套措施,但已建立社會住宅往前推動的體制架構,未來端賴主政者確實落實。 在建築執業之餘,偶然跨入建築專業媒體,進入以月為單位的時間旅程,也歷經今日的新聞明日的歷史,媒體瞬息萬變的奇幻之旅,是人生中難得的經驗,期望建築師雜誌持續秉持專業媒體的社會責任,繼續成長前進,屹立不搖。

■ 目錄

作品
湛然新天地 / 38 
國泰TWIN PARK / 44 
惠宇宇山鄰 / 50 
銓璟大境 / 56 
木蘭居B區 / 62 
興隆公共住宅一區 / 68
 
社會住宅政策與發展
迷走的公宅政策 / 74 
五六七科的公宅戰役 / 80 
臺北市松山區健康公共住宅 / 84 
臺北市萬華區青年公共住宅 / 85 
臺北市文山區興隆公共住宅二區 / 86 
臺北市大龍市場及社區重建 / 87 
臺北市文山區木柵段公共住宅 / 88 
臺北市南港區東明公共住宅 / 89 
臺北市萬華區莒光段公共住宅 / 90 
臺北市南港區中南段公共住宅 / 91 
遙迢長路:台灣社會住宅運動之回顧 / 92 
從《住宅法》修法談社會住宅的突破與展望 / 95 
阿姆斯特丹住宅政策與住宅協會的角色 / 100 
歐洲共同住宅:柏林包容性實例與示範計畫 / 107
 
《建築活動》
日本美學的世界迴響 / 112
187(需代訂)
M9004L
台灣建築 No.303:【兩岸潛力建築新生代】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。 

■ 編者的話

12月手記
新生代、新趨勢

  希臘哲學家Heraclitus說:「世界上唯一不變的事,就是事物都不斷在變。」進入網路化時代之後,世界快速變動與發展,尤其現在正值工業5.0的時代分水嶺,5G蓄勢待發,準備將我們的生活作翻天覆地的改變;對於這股世紀大改變的力量,我們準備好因應了嗎?

  現在戰後嬰兒潮的時代將要結束,雖然有些仍在佔據高階管理的職位,但X世代(1963至1981年出生)似乎還青黃未接,盼望後浪蓋過前浪的現象好像還未發生?再來的千禧世代能否接續浪潮?新生代建築人的機會在哪裡?

  ArchDaily根據2018年網站上超過1.3億人次搜尋的關鍵字,統計出用戶所關注的建築議題,這些數據資料除了提供改善生活和建造空間方面的新方式、材料和工具外,也可從中發現未來建築可能的趨勢,包括小規模住宅、性別平等、通用設計和包容性建築、應對氣候變遷的新能源和環境意識、環保的城市設計與資源管理、循環經濟下的空間再利用、材料的細節和當地的技術、未來建造業的資訊化……等等。

  上述這些未來的趨勢議題不少正顯現在新生代建築人的作品中,能夠掌握趨勢做出最好的回應也正是新生代勝出、攀上浪潮高峰的機會所在;例如:依循日本建築師的養成過程,年輕建築師先在小規模住宅操練身手,只要能力強,自然獲得大眾注目;而新生代對電腦的熟悉,讓他們可以駕馭材料和技術,發揮出材料更具創意的細節和潛能;在可預見的未來,舊有材料將產生新的可能,更多當地和低成本材料也可能發展,而3D列印、模塊化建造和預製化技術更將在BIM系統的協助下對建造業產生巨大的改變。

  人人平等是一個重要的、持續已久的公共議題,包含性別平等、包容性(共融)建築,希望為不同的人群帶來同等受到尊重的設計。因為教育程度的提升,進取、擅長溝通與協調的特質,使得女性勢力崛起,在職場上有更多的舞台,女性建築師細膩、同理心、對環境友善不自大的特質,也表現在作品中而獲得注目。通用設計和包容性建築包括兼顧兒童、身心障礙者、高齡者的需求,成為時代中建築設計的基本條件,而疫情之後增進身心靈健康的建築勢必也會愈來愈有其需求。 

  面對日益嚴峻的氣候變遷問題,每個人都必須有著生態意識,因此不但可再生能源是必備條件,零能耗建築、產能建築(Powerhouse)的概念也愈來愈多並加以實施,希望建築產生的能源可以超過建造時消耗的能源,形成可持續的城市系統;而循環經濟的概念下,材料回收、舊有空間的翻新和修復,以及設計適應性空間再利用,重新顯現其價值,減少碳排放量的增長,讓建築這項世界上最大的碳足跡行業之一能減輕其對環境的破壞。

  處於如此變動劇烈的世代,新生代建築人何其幸與不幸,幸運的是拜電腦與科技發展一日千里之賜,他們對科技與知識的熟悉,使其有更多軟體工具和可支持的材料、技術可以利用;不幸的是,比起上一代,他們也面臨更多的挑戰與競爭;兩岸雖然發展情況不同,例如台灣方面的長處在於創意、文化的底蘊與對生活的細膩領會,在機會方面也有政府採購法,至少保障了一些公共工程的機會公開提供給年輕人;大陸方面則是以積極努力的態度,造成一日千里的飛躍進步,加上眾多留學經歷回國的年輕人,在在呈現一飛衝天的氣勢,其地大項目多,扣除大型設計院和指定關係者,仍有不少機會留給年輕人。
這次新生代專輯感謝都文娟老師的策劃,也安排兩岸作品、經歷有關聯的設計者對談,期盼彼此能擦出交流的火花;江山代有才人出,希望新生代能知道自己的優勢何在,也能夠把握趨勢,在時代巨浪中取得一席之地,有為者更能冒出頭、成為未來的引領者,成就更大的浪潮。

                              總監 黃長美

■ 目錄

9 編輯室手記

10 新聞

兩岸潛力建築新生代

論述
16 新生代建築師「三」+「三」題
都文娟

作品檔案1912
18 NEOBRIDGE 橋酒店(改造)(大陸)
XING DESIGN 行之建築設計事務所

作品檔案1913
26 羅東Hive Hotel外牆整建
前置建築

紀錄
32 兩岸潛力建築新生代座談──熊星VS劉嘉驊
編輯部

作品檔案1914
36 TC Apartment(大陸)
ま築設計

作品檔案1915
44 XX
大林工作室

作品檔案1916
52 樹袋屋(大陸)
亙建築事務所

作品檔案1917
60 寨子房
里埕設計工坊

紀錄
68 兩岸潛力建築新生代座談──王卓爾VS林佩蓉VS范蓓蕾VS陳書毅
編輯部

作品檔案1918
76 小石村文化大院(大陸)
時地建築工作室

作品檔案1919
84 窩流餘燼│EMBERS曲木吧台空間
曲墨建築師事務所

作品檔案1920
90 森林木十人|脊森&浮森
郭恩愷+森林木十人

紀錄
92 兩岸潛力建築新生代座談──李燁VS郭恩愷
編輯部

作品檔案1921
96 天津市第四中學新校區(大陸)
RSAA德閣建築設計咨詢(北京)有限公司+天津市城市規劃設計研究院

作品檔案1922
104 臺中市立圖書館上楓分館暨上楓國小活動中心
洪大為建築師事務所

紀錄
112 兩岸潛力建築新生代座談──莊子玉VS洪大為
編輯部

204
62506E
設計摺學:立體包裝(暢銷普及版)從完美展開圖到絕妙包裝盒,設計師不可不知的立體結構生成術  

■ 內容簡介

  摺紙界強人保羅.傑克森再度出擊!
  本書公開作者獨創的超強展開圖設計法則,只要根據這套法則,就能設計出效果驚人的各種立體包裝盒。


= 大師全新力作,包裝設計師必備,值得所有設計人參考的工具書。
= 從構想到畫出完美展開圖,11個步驟一學就通。
= 從基本的立方體,變化出多面體、歪斜、弧形結構,破解複雜形體的設計方法。
= 為包裝設計者打通空間感的任督二脈,從此將展開圖放在心中。
= 英美亞馬遜讀者再度肯定,五顆星一致好評。

  繼《設計摺學》之後,保羅.傑克森再度為讀者帶來精妙絕倫的摺紙練習。秉持對「掌握原則就能創造無限可能」的一貫摺紙執著,本書將跳脫一般包裝設計「範例集」的框架,為讀者循序漸進的整理出一系列包裝盒展開圖設計練習,針對包裝設計或任何需要用紙張做出立體造型的設計人士,本書將教您如何將構想化作展開圖,並透過摺紙來探索更多形體的可能性。

★★★★★「太強了,這是我買保羅.傑克森的第二本書,除了範例豐富之外,也有同樣多的實戰理論教我們如何做出自己的設計。」
★★★★★「這本書絕對是必需品。我是一個西班牙的平面設計師,在這裡我們沒有如此有啟發性的書籍。現在我利用這本書的內容教導我的學生如何做包裝設計,也利用作者的網站找到了更多的資源。」
★★★★★「這本書真的讓我學會如何設計自己的展開圖,其他書都只有一堆範例讓你抄。」
★★★★★「保羅.傑克森另一本了不起的著作。除了教你如何做出各種尺寸和形狀盒子之外,也教你如何為自己設計組裝時的防呆系統。真的是很有用又很有啟發性的一本書。」

■ 目錄

0、前言

1、開始動手之前
1.1 本書使用指南
1.2 切割與摺疊
1.3 善用軟體
1.4 選擇卡紙
1.5 名詞集

2 、設計理想的展開圖
2.0 前言
2.1 步驟1
2.2 步驟2
2.3 步驟3
2.4 步驟4
2.5 步驟5
2.6 步驟6
2.7 步驟7
2.8 步驟8
2.9 步驟9
2.10 步驟10
2.11 步驟11
2.12 除錯

3、直角包裝盒
3.0 前言
3.1 安排展開圖
3.2 正立方體包裝盒
3.3 有正方形盒面的長方體
3.4 長方體包裝盒

4、正立方體形變
4.0 前言
4.1 截去盒面
4.2 截去盒邊
4.3 截去盒角
4.4 邊對邊的傾斜
4.5 角對角的傾斜
4.6 相對面的旋轉
4.7 相對面的旋轉:盒面增加
4.8 相對面的擠壓
4.9 雙重曲線
4.10 單一曲線

5、基礎嵌合結構
5.0 前言
5.1 盒翼
5.2 卡鎖
5.3 舌鎖
5.4 插底鎖

6、開始發揮創意
6.0 前言
6.1 主題與變異
 6.1.1 單一變異
 6.1.2 多重變異
 6.1.3 組合式變異
6.2 創意範例

如何量產包裝盒?
謝辭

■ 作者簡介

◎ 保羅.傑克森Paul Jackson

  出生於英格蘭的里茲(Leeds)附近,1980年代早期以來就是專業的紙藝家以及紙藝設計者。傑克森先生的經歷豐富,紙藝相關著作超過30本,並在超過50所的藝術與設計大專院校傳授摺疊藝術。此外,他也接受平面媒體、電視節目以及其他媒體的委任,負責模型製作的節目。他擔任耐吉(Nike)以及西門子(Siemens)等知名企業的顧問,紙藝作品在全球各大藝廊及博物館展示。西元2000年,他與「以色列紙藝中心」的創辦人兼負責人Miri Golan小姐結為連理,並從倫敦遷至臺拉維夫,繼續跨國性的藝術創作。

  傑克森先是蘭切斯特理工學院(Lanchester Polytechnic)優等文學士,並獲得倫敦大學(University College London)史雷藝術學院(Slade School of Fine Art)實驗媒體系(Experimental Media Department)藝術碩士。1990年代晚期,他得到休假研究,並取得克蘭菲爾德大學(Cranfield University)包裝設計(Packaging Design)榮譽文學士。

  相關著作:《圖案設計學:從視覺表現解讀對稱法則,寫給設計師的系統化Repeat Pattern操作手冊》《設計摺學4:對摺、切割、展開、彈起,給所有設計師的POP-UP大師課》《設計摺學全書--建立幾何觀念,強化空間感,激發設計師、工藝創作者想像力和實作力的必備摺疊觀念與技巧》《設計摺學3--從經典紙藝到創意文宣品,設計師、行銷人員和手工藝玩家都想學會的切割摺疊技巧》《設計摺學2:從完美展開圖到絕妙包裝盒,設計師不可不知的立體結構生成術》《設計摺學:一張紙激發無限造型創意,所有設計師都需要的幾何空間摺疊訓練》

■ 譯者簡介

◎ 李弘善

  國立中山大學海洋資源系學士、國立台灣海洋大學環境生物與漁業研究碩士,曾任出版社編輯、國貿業務,目前任教於新北市偏遠山區小學,並就讀於國立師範大學科學教育研究所博士班。

467.5(需代訂)
10417
衛浴文化幸福之門-共生、友善、健康   ■ 目錄

1.通用設計篇
都市環境與交通系統之泛用設計:Friendly Environment 的提案/吳明修
行動不便者廁所不容再被忽視的人工肛門之設備/盧武雄
淺談銀髮族之沐浴輔具/林子鏗
以照顧角度了解正確沐浴護理程序(原文:正ウゆ入浴ンヤソ手順)/李美慧

2.健康防疫篇
住宅大樓浴廁間防疫提升大策略/陳海曙
住宅大樓衛浴空間與排水系統設計之關聯性簡介/劉新豐
以奈米鋅抑制菌膜改善空調系統內生物性汙染物之研究/林漢章、許富順
使用公廁沖水馬桶的困擾:衛生紙丟哪裡?/陳海曙

3.生活文化篇
公廁為何要性別友善設計/陳海曙
日本風呂(浴)文化發展簡史淺介/盧武雄
住宅浴與廁之空間要如何乾溼分離/陳海曙
泡澡的養生觀/賴榮平

4.高齡照護篇
日本大阪泉佐野長照設施參訪摘要/張良瑛
日本金澤長照設施參訪-社區緊密型特別養護之家 SAKURA CENTER/張良瑛
名古屋AICA+IWAO長照技術合作-以社區醫療為基礎的創新模式/盧武雄
日本廢校校舍再利用活化為最大型社區化福祉機構案例淺介-江東區龜戶特別養護中心複合式設施/盧武雄

5.永續環境篇
日本辦公大樓及公廁之節能新技術/陳海曙
極端氣候下台灣衛浴用水之反思/陳海曙
日本組合式整體衛浴工廠參訪記/陳海曙

■ 台灣衛浴文化協會創會背景

  本會於1999年結合建築、環保、電氣、給排水、公共衛生等專家學者及專業廠商共同成立。呼籲社會各階層人士為提升台灣的生活環境品質與衛浴利用,共同盡心盡力。

本協會創會宗旨有三項:
 (一)宣導衛生生活文化
 (二)提升生活環境品質
 (三)研討衛浴設備技術

  本會為世界廁所協會的發起會員國之一,除了每年參與世界廁所高峰年度大會 (World Toilet Summit) ,並於2003年在台北主辦世界廁所高峰會,並結合衛浴專業廠商多次舉辦慈善公益活動。

297.5
77807
圖解英國住宅  

■ 本書特色

◎ 專家領航,第一本詳細介紹英國住宅的入門級教本
◎ 從建築樣式到建材特徵、自外觀風格探究內部格局,英國各地特色住宅全收錄
◎ 專欄介紹英國文學與影集登場的房舍特徵,深入體驗虛構情節中的不列顛風情

■ 內容簡介

  ∼家,即是心的歸處∼
  莎翁的都鐸風屋舍、狄更斯的小小英式排屋、
  福爾摩斯與華生所在的貝克街221號B……
  家不僅止於生活空間,更是生命與文化的起點


  從希斯洛機場入境,搭乘電車前往英國首都倫敦的路程上,不時可見一幢幢的紅磚瓦房舍緩緩滑過眼前。而當夜幕降臨,柔和的暖黃色燈光悄悄圍住街道,我們還能透過窗格,一窺大廳內水晶吊燈閃爍著光芒……

  英式文化的優雅,從當地住宅就能一窺堂奧。

  ◆◆家,源於土地的生命體◆◆

  相信不少人都能認同,英國人很懂得與住宅共處。

  在英國人的眼裡,住宅不是專屬於個人的「財產」,而是一種不斷傳承的「文化」。

  與亞洲文化圈習慣將土地與房屋傳承給後代子孫的風俗不同,對英國人來說,自己當下所住的房子,只不過是在一段時間內屬於自己,未來也會有他人承接這棟房子。

  英國人不太會拆毀住宅,而是長年傳承,由下一任屋主依需求整修。一棟房屋在一代代住戶心血灌注下形成舒適的住宅,如此奠定了英國住宅的基礎。

  ◆◆人與住宅,共同激盪文化的精粹◆◆

  本書共分五個章節,第一章將從英國人如何選擇自宅開始,介紹英國常見的5種房屋──平房、排屋、雙併住宅、附大庭院的獨棟別墅、公寓,帶領讀者了解英國人的生活型態如何與住宅緊密結合。

  第二、三章將從地區與時代切入,一一檢視英格蘭、威爾斯、蘇格蘭當地自成一格的街景,以及住宅如何融入各時代的審美趨勢。

  第四章將從房屋內部的裝修著手,細部拆解住宅的各個構成要件。最後,要從外部客觀的居家環境聚焦於房屋主人,了解英國人投入心血、一點一滴打造理想住宅的背後理念究竟為何。

  ◆◆人心安處即是家◆◆

  本書是由建築師旅人山田佳世子,以及長年推廣英國紅茶文化的Cha Tea紅茶教室合力編撰輯成。書中運用建築師的觀點,融入文學傳統與當代影視作品,大量講述英國住宅的故事。

  人的一生當中,花在家中的時間比任何地點更為長久。

  當我們回過頭凝視所處的都市叢林,眼中所見盡是缺乏統一感的街景、滿占整座基地的建築巨物、鮮少綠意襯托的社區住宅,儘管更能自由打造自己偏好的居家風格,但似乎卻相對缺少了溫度。

  期許本書能夠帶領各位讀者,領略英國諺語──Home iswhere the heart is的背後意涵。

■ 前言

相信很多人都認為,英國住宅非常優美吧?

  降落在英國的希斯洛機場,搭乘電車前往市區的途中,會透過車窗望見美麗的紅磚瓦街景。夜幕降臨後,柔和的暖黃燈光會包圍著街道,還可透過格窗窺見水晶吊燈的光芒。這樣的氛圍令人不禁思忖:「住在這樣的家中,會培養出什麼樣的美感呢?」

  英國人很懂得與住宅共處。住宅對他們來說不只是個「物體」,他們相信住宅是「有生命的」。既然有生命,當然就有盡頭。因此住宅隨著生活老朽,也是理所當然的事情。所以日常必須確實做好維護。建築物過於老舊時,英國人不會破壞或拆掉重建,而是會仔細審視老住宅,找出老住宅特有的優點,繼續灌注更多的愛。

  在英國人的眼裡,住宅不是「物體」而是一種「文化」,「文化」會一直傳承,不專屬於個人。對英國人來說,自己的房子當然有一段時間是屬於自己的,但是就如同曾有上一任住戶般,未來也會有他人承接這棟房子──這裡的傳承,與亞洲文化中堅持要「傳給子孫」不同。只要是珍惜這棟住宅的人,不管是誰都無妨。

  因此英國人不太會拆毀住宅,而是長年傳承下去,再由居民依時代需求整修。在一代代住戶整理下益發舒適的住宅,能夠賣出很好的價格。藉適度的整修提升家的資產價值,不僅接手的人開心,脫手的人也能藉此獲得更棒的新住處,如此良好循環奠定了英國住宅的基礎。

  認為「住宅與土地」密不可分的英國人,將住宅視為從土地「衍生出」的產物。英國人不會執著於土地,所以當住宅空間不夠,或是名下有多餘房子的時候就會爽快放手,找到更適合自己的新家後就會搬到新的土地上。對「土地」很執著的亞洲人,則會永遠居住在同一塊土地上,僅會依需求重建住宅,從這一點即可看出雙方對家的思想有多麼大差異。

  深受英國住宅吸引而持續探訪的建築師旅人──山田佳世子,以及在英國建材建成的住宅推廣英國紅茶活動的Cha Tea紅茶教室,都深愛著英國住宅,因此決定藉由本書共同介紹英國住宅的魅力與基礎知識,期望各位能夠理解英國諺語──Home is where the heart is(家是心之所在)的背後涵義。

■ 目錄

前言
 
第1章 英國人與家
英國人的住宅選擇
 在日本購屋/在英國購屋/99年的土地租借權/不動產廣告/庭園的重要性
依生活型態選擇住宅
 排屋/雙併住宅/獨立住宅/具B&B功能的住宅/平房/茅草屋頂住宅/馬廄屋/船屋/英國的新建住宅
 
Column
 藍色牌匾(Blue plaque)
 倫敦公寓 電影《天使薇拉卓克》
 倫敦排屋 狄更斯博物館
 以住宅名稱為題的小說
 述說B&B經營的《唐頓莊園》第六季
 英國住宅造型的茶壺
 《哈利波特》中位在新興住宅區的德思禮家
 
第2章 依地區而異的街景
優美的街景
 倫敦市中心街景/英格蘭南部、東南部街景/英格蘭西南部街景/科茲窩街景/英格蘭北部街景/湖區街景/威爾斯街景/蘇格蘭街景/木造建築街景
受到保護的街區
 依地區而異的街景色彩/保存區/形成街景的地區特有建材/乾砌石牆
公營住宅歷史
 英國公營住宅的起源/公營住宅高樓層化──華廈/鼓勵勞動者置產/湖濱開發
新都市計畫
 示範街區/田園都市的發想/都市村落運動
 
Column
 述說地區造成的生活差異《北與南》
 
第3章 住宅樣式
建築樣式的歷史
 都鐸樣式、詹姆士風格/喬治亞樣式、攝政風格/維多利亞樣式/美術工藝運動/愛德華樣式
 
Column
 都鐸式住宅 莎士比亞的家
 亞當風格
 歌德小說《諾桑覺寺》
 維多利亞式建築的魅力
 道耳頓建材的魅力
 見識外觀與內裝不同的時代 福爾摩斯博物館
 美術工藝運動「紅屋」
 美術工藝運動住宅巡禮故事《福爾賽世家》
 採光用的老虎窗
 在《小公主》中登場的小閣樓
 
第4章 裝修
裝修規則
 登錄建築/骨董建材商店/親手維護住宅/英國的五金零售
裝修方法
 玄關一帶與外觀的裝修/住宅焦點──暖爐/櫥窗思維/廚房延伸生活空間/左右室內氛圍的「牆色」/享受燈光/庭園是第二個客廳/裝修參考用的雜誌
 
Column
 對室內織品的講究《克蘭福德鎮》
 食品儲藏間的重要性《來喝下午茶的老虎》
 為庭園費盡心思的英國人《阿嘉莎・萊辛之盆栽園藝師》
 裝修參考用的電視節目
 
第5章 英國人對家的念想
 喬遷派對/展現住宅等於敞開心胸/住宅的價值並非取決於建坪/生活中的精華/不執著於家/住宅是最棒的待客場所/家是心之所在
 
Column
 日本的英式住宅
 
後記
參考文獻

■ 作者簡介

◎ 山田佳世子

  從甲南女子大學文學院英美文學系畢業後,任職於專門服務居家老年人與身障人士的居家裝修公司。接著在專營進口住宅(以進口建材打造住宅)的工務店擔任室內設計師,累積經驗後取得二級建築師的資格。學生時代曾留學英國,對於英式住宅充滿喜愛,因此經常飛往英國。現為自由住宅設計規劃師。

  HP www.eiplanning.com

Cha Tea紅茶教室

  二まま二年創校。直接開放山手線日暮里站的代表講師自宅(英國進口住宅)當教室。

  著作有《図説 紅茶》、《図説 英国ЪュみロЧкソf史──紅茶ザプノシゑユヰэЗ史》、《図説 英国紅茶ソf史》、《図説 жヱЬэヤ朝ソ暮ヘウ──жみЬ⑦夫人ズ学ヅ英国流ьユиЗУユю》、《英国ソЪみйюヨラヤ∼ヤ⑦Ъュみヱ&⑧ュ⑦ЪみЖ》(均為河出書房新社出版),監修作品有《紅茶ソエトサゎマろペ事典》(ЮШф社出版)等書籍。

  HP tea-school.com
  Twitter @ChaTea2016
  Instagram @teaschool_chatea

■ 譯者簡介

◎ 黃筱涵

  專職日文譯者,認為翻譯既是工作,也是興趣,更是一種生活。就連規劃自宅時,也不忘假私濟公,向各大建築領域的專家請益。譯有《設計住宅解剖圖鑑》、《室內設計基礎教科書》、《磯淵猛的紅茶絕學》與《精品紅茶學》等書。

272(需代訂)
M7002J
建築師雜誌 NO.526(2018/10)   ■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

南部文化新地標

文/廖慧燕

    2005年之後國內刮起了一陣國際競圖風潮,到底是國內對於建築水準的要求提升,還是要強調與國際接軌,提升國際能見度,或是為了證明台灣的軟實力。無論如何,衛武營文化藝術中心就在這股浪潮下,風光啟動,吸引不少國際級大師參與,在一陣風風雨雨的評選之後,由荷蘭建築師與國內羅興華建築師事務所共同獲得首獎,取得設計權。

    經過11年之後,終於在今年完成即將於10月中開幕,其特殊的屋頂造型,設計者表示靈感來自於高雄的榕樹並融合當地的文化,所以也特別在屋頂下做成高低起伏的榕樹廣場,作為一般人活動場所,跟台中歌劇院一樣,可以讓市民的日常生活與這種表演文化充分融合。這個看似魟魚的不規則屋頂讓如何營造成為一個艱難的工作,尤其這個有四個大型表演場地的文化中心,其中複雜的要求與介面整合加上未盡合理的時程要求,更讓參與者吃盡苦頭。

    本刊特別企劃了「衛武營國家藝術文化中心」特輯,感謝侯慶謀先生協助企劃與邀稿,詳盡地從推動緣起、競圖、規劃設計、構築施工、施工過程與最後成果等,透過訪談或邀稿方式與讀者分享。內容包括訪問法蘭馨.荷班與羅興華建築師事務所,分享整個工程的始末外,更因建築量體龐大,功能複雜,尤其是劇場音響設計、相關設備、空調、機電等,都有特殊且嚴格的要求,建築師特別聘請國際知名的專家指導相關設計及設備處理,而國內廠商在顧問的協助下,進行各種相關設備的研發;至於施工方式,從3D曲面屋頂到地下室舞台設備空間,不論是材料、工法、設備,除功能、造型外,尚須滿足防火、音響、操作性能等功能性需求,很多專業知識也都須借助國外技術。

    不過,在執行過程中,不論是因為本案高標準高規格的要求如聲學、劇場設備等,或是與國外一流專業廠商合作互動過程,讓得標廠商及其分包廠商必須提升自己專業技術,如防火隔音門、GRG裝修材料、3D曲面屋頂營建能力、BIM技術等,也培養了許多優秀的規劃設計人才與工程團隊。

    工程已完工落幕,不論其褒貶,我們從整個工程進行過程,包括評審方式、主事者的更迭、政策的調整,而相關採購法的限制、審計監察制度等使得公務人員必須更為嚴苛等問題,都造成工程執行的困擾與工期的延宕,據悉參與本案的成員,從規劃設計團隊到施工廠商,多蒙受鉅額的財務虧損,導致其後幾年間均須透過履約爭議、法院訴訟等手段爭取自身權益,造成對全案極為負面的影響。

    這個可從本專輯的進行中獲得證明,本刊原以為工程完工,很多參與的廠商都會覺得與有榮焉,期待訪問一些幕後英雄,但是部份受到婉拒,甚至覺得不堪回首,讓人不禁感嘆。期望我們可以藉由檢討此案的決策與執行過程,讓往後的公共工程尤其像這種複雜的工程,有更合理的工期及合約等規定,以促使國內外優秀的建築師與營造廠更願意參與國內的公共建築,確實達到提升台灣國際知名度與證明台灣軟實力的目的。

■ 目錄

作品
衛武營國家藝術文化中心 / 42
衛武營藝術文化中心
衛武營點亮南臺灣-北中南三場館為臺灣築夢 / 54
台灣劇場2.0的落實 / 55
文化場館即文化事業-衛武營藝術文化中心的省思與呼籲 / 56
臺灣,誕生一座 傲視亞洲表演藝術的建築 / 58
從榕樹到藝術文化中心 / 60
痛苦的成長 / 63
衛武營案執行過程經驗分享 / 66
衛武營的結構挑戰 / 68
自由曲面的在地實踐 / 73
打造亞洲的旗艦劇場 / 80
營造舒適的空調環境 / 86
衛武營的神經—複雜的機電系統 / 94
性能式驗證及消防相關法規突破 / 99
衛武營的光影軌跡 / 102
熱帶建築的繽紛花園 / 106
跨越科技與協作 / 110
荷蘭前衛建築中的自然系-敘事高雄衛武營藝術文化中心 / 116
衛武英雄群像-衛武營裡的台灣之光 / 122
衛武營國家藝術文化中心大事年表 / 126
國家圖書館南部分館暨國家聯合典藏中心競圖
國家圖書館南部分館暨國家聯合典藏中心競圖 / 128
204(數量有限)
78204
建築製圖(4)  

■目錄

第六章 基礎

實習目的
相關知識
 概述
 地下室
學後測驗
習題

第七章 牆壁

實習目的
相關知識
 概述
 木造牆
 磚牆
 空心磚牆
 玻璃磚牆
 鋼筋混凝土牆
 輕鋼架(合金架)石膏板(矽酸鈣板)牆
 預鑄牆
 帷幕牆
學後測驗
習題

第八章 屋頂

實習目的
相關知識
 概述
 屋頂設計的原則
 屋頂的施工
學後測驗
習題

第九章 樓梯

實習目的
相關知識
 概述
 樓梯之種類
 樓梯各部的名稱
 樓梯之規定
 樓梯繪製的要領
 樓梯設計實例
 樓梯的畫法
學後測驗
習題

第十章 電梯

實習目的
相關知識
 概說
 昇降機
 繪製電梯施工詳圖注意事項
 自動樓梯
學後測驗
習題

第十一章 廚房

實習目的
相關知識
 概說
 廚房配置
 人體操作尺寸與廚房規格
 廚房的設計
 廚房裝修材料的撰擇
 管線配置
學後測驗
習題

第十二章 浴廁

實習目的
相關知識
 概說
 良好浴廁設計的條件
 浴廁的設備
 常用之衛生設備
 浴廁的配置
 浴廁的使用
 浴廁的給排水設施
 浴廁的通風採光
 浴廁的裝修
 浴廁的設計
 廁所的隔間
 殘障廁所之設計
學後測驗
習題

第十三章 化奮池

實習目的
相關知識
 化糞池的功能
 化糞池的原理
 化糞池之型式
 化糞池之構造
學後測驗
習題

第十四章 房屋表面裝修

實習目的
相關知識
 概說
 地坪
 牆壁
 天花板
學後測驗
習題

第十五章 門窗

實習目的
相關知識
 概說
 廚房配置
 門窗的安裝
 木造門窗之繪法
 鋁門窗
 不蛌驧
 塑鋼門窗
 鋼門窗
 鋼捲門
學後測驗
習題

第十六章 伸縮縫

實習目的
相關知識
 概說
 伸縮縫之施工
 填縫材料及止水帶
實例

第十七章 壁櫥

實習目的
相關知識
 概說
 器物的收藏
 壁櫥的形式
 壁櫥的材料及各部的名稱
 工廠生產的壁櫥
 壁櫥及家具的尺寸
 壁櫥的繪法
學後測驗
習題

中英名詞對照表

參考文獻

340(需代訂)
78203
建築製圖(3)  

■目錄

第一章 建築製圖

實習目的
相關知識
 建築圖的定義
 建築製圖概說
 建築製圖所需要備的相關知識
 建築製圖用紙
 建築製圖的儀器和工具
 繪製建築表現圖的相關工具和材料
 製圖的準則與規範
 圖面編排
 繪製施工圖應注意事項
學後評量

第二章 建築製圖符號

實習目的
相關知識
 符號之意義
 建築製圖符號的種類及應用
 文字簡寫符號
 結構符號(如圖2-3)
 材料名稱
 鋼骨構造符號
 配置圖符號
 平面符號
 材料之立面符號(如表2-5)
 材料之剖面符號(如表2-6)
 門窗平、立、剖面符號
 平、立、剖面符號之應用
 繪製平面符號注意事項
 繪製立面符號注意事項
 繪製剖面符號注意事項
 水電設備符號
 火警及消防設備符號(如表2-15)
 冷氣及機械設備符號(如表2-16)
學後測驗

第三章 建築素描

實習目的
相關知識
 概述
 素描工具
 基本筆觸與應用
 材料與質感
 光線和陰影
 實物素描
習題

第四章 尺度標註

實習目的
相關知識
 概述
 顏料和工具的使用
 快速透視的繪製
 建築物表面處理
 材料表現法
 窗戶表現
 勾繪點景
 透視表現圖的畫法
 修飾
學後測驗
學後評量

第五章 輔助視圖

實習目的
相關知識
 概說
 建築製圖的準則與規範
 平面圖之繪法
 立面圖
 剖面圖
學後測驗
學後評量

340
78202
建築製圖(2)  

■目錄

第六章 正視圖

實習目的
相關知識
 概述
 第一象限正視圖
 第三象限正視圖
 第一角法與第三角法之比較
 視圖之選擇
 視圖之排列
 線條之優先順序
 製圖程序
 立體圖
 斜投影之原理
 徒手畫
學後測驗
學習評量

第七章 剖面圖

實習目的
相關知識
 概述
 剖面圖之畫法
學後測驗
學習評量

第八章 尺度標註

實習目的
相關知識
 概述
 尺度標註說明
 尺度標註原理
 尺度之安置原則
 尺度標註方法
 尺度標註之順序
 尺度標註應注意事項
學後測驗
學習評量

第九章 輔助視圖

實習目的
相關知識
 概述
 輔助視圖之種類
 單斜面輔助視圖
 單輔助視圖之畫法
 複斜面輔助視圖
 複輔助視圖之畫法
 局部視圖與局部輔視圖
學後測驗
學習評量

第十章 透視圖

實習目的
相關知識
 概說
 透視之基本原理
 透視之名詞(圖10-3)
 透視圖的種類
 透視圖之基本原理
 透視圖之繪法
 透視陰影
 繪製透視圖之注意事項
學後測驗
學後評量

306(需代訂)
78201
建築製圖(1)  

■ 目錄

第一章 緒論

實習目的
相關知識
 何謂建築
 建築製圖的意義
 學習建築工程圖學的目的
 建築工程圖的種類
 各國之工業規格標準
 圖紙規格及其折疊法
 建築圖之比例
 比例尺的應用
 尺度的運用
學後測驗
學習評量

第二章 製圖儀器的使用

實習目的
相關知識
 概述
 製圖桌椅
 萬能製圖平行儀
 鉛筆及其使用方法
 橡皮及消字板
 平行尺Parallel及其使用法
 三角板Triangle及其使用法
 圖規、分規及其使用法
 曲線板、曲線規及其使用法
 比例尺Scale及其使用法
 模板Template及其使用法
 針筆及其使用方法
 儀器使用時注意事項
學後測驗
學後評量

第三章 線條與字法

實習目的
相關知識
 概述
 基本線法
 線條的種類
 線條的練習
 製圖線條的畫法
 線條優先次序
 繪製鉛筆線條的順序
 線條畫法的技巧
 線條之起迄和交接
 曲線之練習
 建築圖上線條之應用
 字法概說
 中文字法
 拉丁字母與數字的寫法
 字法書寫的規則
 筆觸及導線之應用
 字規的應用
學後測驗
學後評量

第四章 應用幾何畫法

實習目的
相關知識
 概述
 幾何圖形的基本要素
 直線、平行線及垂直線之畫法
 畫圖及求圓心
 切線與切點的畫法
 線段、墮、圓弧等分法
 多邊形畫法
 圖形之遷移
 與圓弧等長之線段
 曲線幾何圖形
 曲線幾何的畫法
學後測驗
學習評量

第五章 投影幾何

實習目的
相關知識
 概述
 投影幾何之分類
 投影幾何常用名詞
 象限之規定
 投影練習
 點的投影
 直線的投影
 平面投影
 側投影
學後測驗
學習評量

306(需代訂)
10373Z
〈看照片輕鬆學79折〉鋼筋模板混凝土+SS鋼結構+連續壁擋土+SRC鋼骨鋼筋+逆打與雙順打+建築物裝修防水+建築物裝修隔間+透天厝結構體+建築物裝修浴廁+建築物裝修帷幕牆+各項擋土(一套11冊)  

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7710
10373W
〈看照片輕鬆學82折〉鋼筋模板混凝土+SS鋼結構+連續壁擋土+SRC鋼骨鋼筋+逆打與雙順打+透天厝結構體+各項擋土(一套7冊)  

■ 本書特色

此特惠套書組合包含以下七本書籍

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4895
87143
蚱蜢狂熱I:參數化圖形   ■ 內容簡介

  參數化設計在不同的設計領域中,長久以來都是一個重要的課題;然而受限於設計者對於電腦程式編撰的不熟悉,因此參數化在設計過程中不容易以電腦呈現。

  然而,開放程式碼蚱蜢(Grasshopper)插件,以「視覺化程式」的觀念,透過定義元件與元件之間的輸入與輸出關係,產生所謂的「關聯式模型」。此關聯式模型取代了冗長的電腦程式編碼過程,結合電腦繪圖的輸出,非常容易讓設計者上手,是窺探參數化設計的入門工具。

  本書深入淺出地以實例介紹如何透過「演算法」產生參數化圖形,作者在使用蚱蜢上有獨到的見解,逐步推敲出許多值得學習的精彩案例。這本書對於設計與工程領域中對於參數化模型學習有興趣者而言,是非常適合的中級參考工具書。

■ 目錄

001 點群紅
002 逆轉RGB值
003 圖像轉換模型
004 吸子曲面開洞
005 方形碎形
006 分子鏈
007 Moooi球燈
008 隕石雨
009 窗簾
010 濺水花
011 太空侵略者
012 編織
013 孟傑海綿
014 波爾卡圓點
015 扭環
016 繽紛麵條
017 吸盤球體
018 繡球
019 開花
020 瓣
021 擠壓
022 體素
023 霹靂球
024 無題一
025 樹根
026 齒輪
027 皺紋
028 扭轉
029 六角形漸變
030 融化
031 拉絲
032 方團
033 水晶
034 無題二
035 緞帶
036 模矩一
037 模矩二
038 三角形錯覺
039 無題三
040 保鮮膜
041 瘋狂交集
042 磚牆
043 接頭
044 切片山
045 卡接
046 組合片
047 海葵
048 模糊影像
049 斜板
050 根
357
62506A
設計摺學2-從完美展開圖到絕妙包裝盒,設計師不可不知的立體結構生成術  

■ 內容簡介
       摺紙界強人保羅.傑克森再度出擊!

  本書公開作者獨創的超強展開圖設計法則,只要根據這套法則,就能設計出效果驚人的各種立體包裝盒。

  =大師全新力作,包裝設計師必備,值得所有設計人參考的工具書。
  =從構想到畫出完美展開圖,11個步驟一學就通。
  =從基本的立方體,變化出多面體、歪斜、弧形結構,破解複雜形體的設計方法。
  =為包裝設計者打通空間感的任督二脈,從此將展開圖放在心中。
  =隨書附贈書內全作品紙型,還有許多有用參考資源,輕鬆練習就可以手。
  =英美亞馬遜讀者再度肯定,五顆星一致好評。

  繼《設計摺學》之後,保羅.傑克森再度為讀者帶來精妙絕倫的摺紙練習。秉持對「掌握原則就能創造無限可能」的一貫摺紙執著,本書將跳脫一般包裝設計「範例集」的框架,為讀者循序漸進的整理出一系列包裝盒展開圖設計練習,針對包裝設計或任何需要用紙張做出立體造型的設計人士,本書將教您如何將構想化作展開圖,並透過摺紙來探索更多形體的可能性。



■ 目錄

1 開始動手之前…………………………………………04
1.1本書使用指南…………………………………………05
1.2切割與摺疊…………………………………………06
1.3善用軟體…………………………………………08
1.4選擇卡紙…………………………………………09
1.5名詞集…………………………………………10

2 設計理想的展開圖…………………………………………12
2.0前言…………………………………………13
2.1步驟1…………………………………………14
2.2步驟2…………………………………………15
2.3步驟3…………………………………………16
2.4步驟4…………………………………………17
2.5步驟5…………………………………………18
2.6步驟6…………………………………………19
2.7步驟7…………………………………………20
2.8步驟8…………………………………………21
2.9步驟9…………………………………………22
2.10步驟10…………………………………………23
2.11步驟11…………………………………………24
2.12除錯…………………………………………30

3 直角包裝盒…………………………………………36
3.0前言…………………………………………37
3.1安排展開圖…………………………………………38
3.2正立方體包裝盒…………………………………………39
3.3有正方形盒面的長方體…………………………………………40
3.4長方體包裝盒…………………………………………43

4 正立方體形變…………………………………………50
4.0前言…………………………………………51
4.1截去盒面…………………………………………52
4.2截去盒邊…………………………………………53
4.3截去盒角…………………………………………54
4.4邊對邊的傾斜…………………………………………55
4.5角對角的傾斜…………………………………………56
4.6相對面的旋轉…………………………………………57
4.7相對面的旋轉:盒面增加…………………………………………58
4.8相對面的擠壓…………………………………………59
4.9雙重曲線…………………………………………60
4.10單一曲線…………………………………………63

5 基礎嵌合結構…………………………………………64
5.0前言…………………………………………65
5.1盒翼…………………………………………66
5.2卡鎖…………………………………………68
5.3舌鎖…………………………………………70
5.4插底鎖…………………………………………72

6 開始發揮創意…………………………………………74
6.0前言…………………………………………75
6.1主題與變異…………………………………………76
6.1.1單一變異…………………………………………76
6.1.2多重變異…………………………………………78
6.1.3組合式變異…………………………………………79
6.2創意範例…………………………………………80

如何量產包裝盒?…………………………………………124
謝辭…………………………………………126

468(再版中)
SM402L
A+U建築與都市-063版(專輯:英根霍恩建築師事務所—超級綠色)  

■ 內容簡介

  本書介紹了克裡斯托夫•英根霍恩率領的德國英根霍恩建築師事務所。20世紀90年代起,英根霍恩先生作為可持續建築的先驅者提出了“超級綠色”的概念,這是一個包括人及其活動等因素的複雜概念,超越了僅做到滿足環境標準的綠色建築。本書通過英根霍恩建築師事務所在全球的22 個專案探討何為“超級綠色”建築。

  哥倫比亞大學教授和紐約現代藝術博物館(MoMA)策展人巴里•伯格多爾撰寫的論文討論了英根霍恩在長期研究與探索建築與環境如何和諧共處方面所作出的積極行動。普里茲克建築獎執行總監瑪莎•索恩對英根霍恩的訪談向我們介紹了英根霍恩先生對待建築的態度及為社會與大眾創造場所的強烈願望。

  英根霍恩建築師事務所的“超級綠色”建築將繼續進化並致力於環境與人的發展。事務所接下來的項目可能會超出我們的想像。

  克裡斯托夫•英根霍恩先生作為可持續建築的先驅者提出了“超級綠色”的概念,他對可持續性這個話題有著廣泛而深入的理解,其建築一直在致力於創造以人為本的環境,每座建築都是對空間、結構、光、舒適性、優雅、誠實和公共活動的表達。正如一些評論家所說,他拒絕了後現代運動的潮流,而是選擇了一種更為節制而深遠的現代建築語彙。然而,就像可持續性這個詞不足以將他的作品歸類一樣,現代語彙也不足以解釋英根霍恩作品的深度。

■ 目錄

8
論文:現代性的修正:一個未完成的項目
關於克裡斯托夫•英根霍恩的建築
巴里•伯格多爾
18
訪談:今日建築實踐:創造前所未有的機遇
克裡斯托夫•英根霍恩,瑪莎•索恩(採訪者)
28
虎之門項目
34
科伯格大廈2號樓
42
濱海盛景豪苑
54
都柏林大學學院
60
漢莎航空總部
70
橢圓形住宅
76
歐洲投資銀行
88
蘭瑟霍夫療養中心,泰根湖
98
斯圖加特中央車站
116
國際刑事法院
122
弗賴堡市政廳
128
海港城
134
亞歷山大廣場住宅塔樓
140
經濟學院大樓
148
施華洛世奇總部
160
布雷爾大街1號
176
61號住宅
182
穀歌總部
190
奧迪展館
198
HDI保險集團總部
204
麥加大清真寺
212
柏林中央公園

578(需代訂)
40976
不可見的臺灣:農航影像下的異視界  

■ 本書特色

◎農林航空測量所成立將屆一甲子,本書爬梳典藏文獻與耗繁影像,飛覽全民地景記憶。
◎從全色態底片到彩色反轉片,重返戰後台灣發展歷程,省思影像的美學與觀看的倫理。
◎聚焦於紅外光底片航攝,呈現奇異而瑰麗的色彩,為具開創性且令人驚豔的主題出版。

■ 內容簡介

  從可見光到不可見光,
  在急速奔馳的時代後,重返臺灣最動人的地景。

  我們反覆觀看過往與今日,順著這一方人地發展所聯繫起的臺灣,
  這本身即是美的歷程,隱喻的建置,人們學會與大地適應相處的唯一途徑。


  由高山至海埔、從農村到城市,本書前導的全色態底片,凝結了七ま年代的光景,也預示了當代臺灣的環境課題,包含最初的地層下陷與淡水河採砂。以彩色紅外光片為核心,不可見光下的地界,顛覆了日常的視覺;從稻產預估到轉作調查,從水庫集水區到山坡地住宅的崩塌照見,從河川汙染調查到重大公害糾紛地區影像資料庫建立,相關任務扣連七ま至九ま年代臺灣社會的劇烈變遷。而以賀伯颱風後的中部山區為嚆矢,再到集集大地震,乃至於桃芝風災後的景象重演,彩色反轉片攝下世紀前後天然災害的全幅規模與巨大創痛。

  農林航空測量所典藏超過八十萬幀歷史航拍底片,這些影像既反映了臺灣經濟成長的軌跡,亦保存下社會集體失落的風景。繼《反轉戰爭之眼:從美軍舊航照解讀臺灣地景脈絡》一書後,作者投入農航檔案考掘,以第一手作業紀錄、歷年報告與口述材料,重建農航所人事圖景與任務發展。檔案的規模,容許我們重新擇取,凝視臺灣地景的壯闊、細緻與繁複;單幀底片的片幅,則飽含龐大的細節與未知的資訊,每一筆影像資料,在時間線的遠方,皆有可能湧現重大的意義。在美的凝視裡,連結了逝去的時空,也將肇生看見的責任。

  農林航空測量大事記:

  1954/4    中國農村復興聯合委員會成立臺灣土地利用及森林資源調查隊,為臺灣利用航空測量進行農林調查之開端。
  1959/1    農林航空測量隊設立,隸屬省農林廳,續辦森林資源調查及小規模地形圖航測工作。
  1970    農林航空測量隊開辦一萬分一基本地形圖測製工作,並購置RC-8空中照相機,委託遠東航空拍攝。
  1972/5    林務局成立臺灣森林及土地利用航測調查隊,為戰後第二次森林調查。本年購入PA-31型飛機及RMK A 21/23空中照相機,連同農林航空測量隊已有設備,自隔年七月起正式展開全省航攝。
  1973/7    農林航空測量隊改隸林務局。此時領航及攝影任務由林務局森林經理組主辦,飛行由林務局直昇機隊負責,底片交由空軍照相技術隊沖晒。
  1975/7    內政部啟動臺灣地區土地測量計畫,農林航空測量隊執行大比例尺像片基本圖測製工作。
  1976/2    林務局成立照片沖印室,完備航攝、沖印乃至製圖等航測一貫作業能力。本年並啟動遙感探測先驅計畫,利用彩色紅外片從事植物病害調查與稻產量預估。
  1979/6    內政部編列預算,林務局本月採購具壓力艙之BE-200型飛機,並引進RC-10電子航攝相機。
  1980/2    農林航空測量隊擴編為農林航空測量所,續辦航測製圖、農林調查與遙感探測業務。
  1982    領航與攝影業務移交農林航空測量所計畫管制課掌理。本年二月並購置DS-1260空載多譜掃描系統。
  1985/7    林務局直昇機隊改隸省交通處,並更名航空隊。
  1995/12    農委會編列預算,農林航空測量所本月購入BE-350型飛機,並安裝GPS系統,由目視領航進步至衛星定位導航。其後新購RMK TOP相機,亦可配合GPS定位像主點,改善空中三角測量效率。
  1999/7    臺灣省政府農林廳林務局農林航空測量所改隸更名為行政院農業委員會林務局農林航空測量所;省交通處航空隊亦改歸交通部民航局管轄。
  2005/11    內政部空中勤務總隊成立,原民航局航空隊改隸於此。
  2007/6    農林航空測量所引進DMC數位製圖相機,隔年購置ADS 40空載數位掃描儀,告別類比時代。

■ 目錄

第一章 可見與不可見的

第二章 凝結的時光
全色態底片 Panchromatic Film

第三章 劇變的年代
彩色紅外片 Infrared Color Film

第四章 創痛與重建
彩色反轉片 Color Reversal Film

附錄 農林航空測量所叢刊目錄

■ 作者簡介

◎ 黃同弘

  一九七六年生於臺中大甲。曾獲金鼎獎專題報導與圖書主編獎。著有散文集《文學理論倒讀》、詩集《火星上的抒情詩》,以及歷史地理學專著《反轉戰爭之眼:從美軍舊航照解讀臺灣地景脈絡》等書。第一屆全國大專自發性地理資訊創意競賽第一名。

■ 審訂者簡介

◎ 雷鴻飛

  英國倫敦大學國王學院地理學博士,現為中國文化大學地理學系助理教授。

■ 圖片提供

◎ 農林航空測量所

  兼具林業與航測專業,為政府機關之中唯一具備自主航空照相能力與高效能圖資倉儲之專責單位,職司各類重要航遙測圖資蒐集、產製、管理與供應、應用,在國土規劃與監測、農林經營、經濟建設、災害防救及學術研究等領域,扮演空間資訊建置之角色。

◎ 航遙測影像供應平台

  ngis.afasi.gov.tw/

◎ 航攝影像圖資瀏覽服務平台

  image.afasi.gov.tw/

1020(需代訂)
85869
形式的起源:萬物形式演變之謎,自然物和人造物的設計美學x科學探索  

■ 內容簡介

  176幅精繪插圖,探索一切形式的根源
  一部結合設計、自然、科學的萬物形式演化史

萬物的世界,一切皆非理所當然――――
尺寸的極限 × 材料的可能 × 元素的關聯 × 機能與設計的仿生美學
 
三角形、方形、圓形為什麼最常出現?
雞蛋的形狀和雨滴的形狀有何關聯?
什麼樣的物件可能存在或不可能存在?
什麼樣的建築應該建造或不應該建造?
永續長存的形式的共通要素是什麼?

★★主持人、作家  蔡康永  讚譽推薦★★

【專業審訂】
呂良正  國立台灣大學土木工程學系教授、康乃爾大學理論與應用力學博士
劉曼君  中華工程教育學會(IEET)辦公室主任、克萊蒙研究大學高等教育政策與行政管理博士
 
自然的物、人造的物,各種各樣的物如何成為今日的形式?
 
無論是一個原子在大氣運動中的路徑,或者工匠工具的演變,
或是森林中、河岸邊一棵樹的生長,
都有其形式的成因和變遷發展的故事。
透過「形式」的演化,一切事物有了連結。
 
鍛鐵與茂盛生長的樹有相似之處,鐵橋與兀鷹中空的翅骨相仿,
植物葉片生長的形式與鹿角的曲線形狀相近。
在綿長的時間尺度中,動物植物、液體固體、山脈地景、玻璃鋼鐵……
一個物件該有多大多小、什麼樣的材料可以做出怎樣的物件、
物件的形式與它的機能及它的設計之間的關係是什麼、
一個物件的使用會如何改變物件本身、哪些定律影響物件的發展,
種種問題都有了最適解答。
 
本書以「形式」為中心,探索萬物形式的根源和演化,
包羅範疇含括設計理論、力學、結構和材料領域、地質學、生物學、人類學、古生物學、形態學。
清晰易讀的闡釋說明、流暢優美的敘事、精繪細製的美麗插圖,
帶領讀者領略這個充滿魅力的主題,開闊視野,
而我們也能知道我們的世界如何成為今日的樣子。
 
對我們所在世界的獻禮――――「被埋沒的珍寶……令人深深著迷」
 
  樹木高度受哪些因素限制?大型船隻或辦公大樓為何比小型船隻或一般大樓效率更高?人類的胸廓與飛機、野牛與懸臂橋之間有何共通點?我們應該如何規畫,讓物件不會因使用而磨損,而且越用越好?本書作者提出對三度空間形式最具影響力的八種基準,分為八大主題,每個主題各構成一章,以完全不同的角度探索各種形式從何而來、往何處去,並仔細觀察及比較自然生成的產物和人工製作的物件。

  本書激發讀者開始觀察周遭環境,拋開以往對人類環境中的形式演變的成見和漠不關心,並告訴讀者更好的設計方式。作者以實際且直截了當的筆觸,搭配特別為本書繪製的精美插圖,提供關於「形式」的整體知識和了解。

  對學生、設計師、建築師來說,本書是價值非凡的作品;每一個關心自己所在世界的人,也可藉由本書踏入這個令人著迷的主題。
 
對本書的讚譽
 
  「形勢比人強?原意用在形容我們面對的處境,但用在萬物的形式(FORM)上也行得通,也就是形式比人強。萬物都是演化而來,其形式或形狀某方面來說都是最佳最強的!近年來流行的仿生學就是由生物的強項上獲得啟發,進而用於產品的開發與設計。本書深入淺出探討自然物和人造物的形式,把原本看似不相關的東西串連起來。萬物運行是否有統一定理可茲遵循?本書也許可以給我們部分答案……」
――呂良正  國立台灣大學土木工程學系教授、康乃爾大學理論與應用力學博士
 
  「作者以平易又流暢的文字,勾勒出天然和人造物質的形式及其形成原理,生動又饒富趣味,自然又蘊含深刻哲理;不知不覺中,讀者被鼓勵以不一樣的眼光反思我們的自然環境和周遭的事物,讓我們體悟到,大多數存在的物質確實已是文明演變下的最佳型態了。但就在這當下,作者又巧妙地提醒:現今所見的可能都是暫時的型態,人類文明的演變讓未來充滿了機會和可能性!」
――劉曼君  中華工程教育學會(IEET)辦公室主任、克萊蒙研究大學高等教育政策與行政管理博士

■ 目錄

新版序

前言

1、形式與物質
原子的一生
物質的三態:氣態、液態、固態
時間和萬物的漸變
均化的過程:由高到低和由熱到冷等
細胞:由內部發展
晶格結構:由外部發展
脫水、腐朽、侵蝕、磨損、氧化
磨損的成因
表面:近距離與遠距離觀察
材料的特質
紋理、木材和鍛鐵
新材料的製造和形式

2、壓桿與拉桿:結構元素
經濟性的必要:以最小成本獲得最大效益
決定形式的力:張力、壓力、彎曲、剪力、扭轉
張力結構:輕盈又有柔性
壓力結構:沉重而堅實
動物的身體結構
鳥類:結構統一性的傑作
細緻的人類結構形式
三角形、球形和圓頂
未來的結構:透過柔性提供強度

3、尺寸
相對量和絕對量
極大和動態相似性定律
大與小的生命模式
功和運動:尺寸的優點和缺點
人造的建物和尺寸

4、機能的形式
形隨機能但永遠追趕不上
市場中的選擇過程
專門化:高度適應的形式
傳統:滿足機能需求的阻礙
多功能:通用的形式
形式、機能和經濟性,為何某些形式歷久彌新?
跨機能主義:滿足某一需求但不利於另一需求
貫機能主義:整合互相對立的需求
機能、時間和變化――萬物都會經歷以下過程:
 平衡:在某段時間內維持不變
 動態:必然發生的改變
 創造:舊蛻變成新

5、世代:來自過去的影響
最初的工具
發現、發明和影響的順序:
 原發突變:經調整的初發現
 自由突變:改良新的發現
 替代:物質的改變
 交叉突變:借用概念
獨立發現vs.科技擴散
真正的創造:產出以往不存在的事物
擴散的終結與跨社會知識的開端
近親繁殖和遠親繁殖得來的知識
從獸力到機械力
剩餘形式:變化後的殘餘

6、生態表現型效應:環境中的形式
形式在個別環境中透過使用、生長和發揮機能所產生的變化
工匠的產品獨特性
工作坊和磨坊:較為一般化的生產
工廠系統、大量生產、分工、標準化和互換性
製造過程只是開端:出自使用者的產品

7、目的論:世界一家
物質世界概觀:萬物對相同法則的反應
統一化原理的視覺化檢視:
 費布那西數列
 黃金分割
 對稱
 流線
 空間分割
 120度交叉
 緊密堆積
 六角網

8、機率與非理性
機率的影響
就機率而言不存在但應該存在的事物
理論家的地景:產品歷經起伏通過高山和深谷地形的淬鍊不斷演變,受機率影響,最後抵達適用的顛峰

注釋
參考書目

■ 作者簡介

◎ 克里斯多福•威廉斯Christopher Williams

  畢業於紐約普瑞特藝術學院(Pratt Institute),後就讀海德堡大學,安提亞克學院(Antioch College)設計理論博士。
教授設計理論多年,並撰寫許多相關文章,曾於多所院校教授設計和建築,包括加州大學洛杉磯分校、克里夫蘭藝術學院、加拿大亞伯達大學(University of Alberta)、康乃爾大學設計暨環境分析系,亦於洛杉磯南加州建築學院(Southern California Institute of Architecture)授課。
另著有《必需品的工匠》(Craftsmen of Necessity)一書。現居加州大蘇爾(Big Sur)。

  相關著作:《形式的起源:萬物形式演變之謎,自然物和人造物的設計美學×科學探索》

■ 譯者簡介

◎ 甘錫安

  學業結束後由科學界踏入「譯文界」,現為專職譯者。曾擔任Discovery頻道與資訊雜誌編譯,現仍定期為《科學人》及《BBC知識》等雜誌翻譯。書籍譯作包括《愛因斯坦1905》、《攝影師之心》、《圖解達文西機器人》、《樂觀是一種選擇》等。

  目前住在有山有海有美食的台灣頭基隆,熱愛吸收各類知識,正努力朝「全方位譯人」的目標邁進。最大的心願是知識普及、人人快樂。

357(需代訂)
10394B
3D圖解裝修木作常用施工大樣  

■ 目錄

裝修木作市售材料的介紹
室內裝修設計常用建材記號

Chapter.1 天花板 
矽酸鈣板平頂天花板
松木板材平頂天花板
塑膠板平頂天花板
貼皮夾板平頂天花板
邊框企口平頂天花板
邊框線板平頂天花板
角料結構式間接照明燈槽
板材結構式間接照明燈槽
洗牆式間接照明天花板
四週邊框間接照明天花板
凹槽造型間接照明天花板
間接照明下凹槽造型天花板
間接照明下加邊框造型天花板
間接照明上加邊框造型天花板
階梯式擋板間接照明天花板
階梯造型天花板
內角線板造型天花板
雙階梯上接線板造型天花板
雙層間接照明造型天花板
內外角線板造型天花板-1
內外角線板造型天花板-2
雙線板造型天花板
空調回風口加間接照明天花板
燈槽式間接照明天花板
圓形內斜邊造型天花板-1
圓形內斜邊造型天花板-2
間接照明內加企口造型天花板
圓形加框加企口造型天花板
圓弧形降板造型間接照明天花板
固定式空心格柵造型天花板
懸吊式空格柵造型天花板
活動式空心格柵造型天花板
懸吊式燈箱
斜向造型上接燈槽天花板
斜向造型內置層板燈天花板
四週內凹圓弧邊框造型天花板
四週外凸圓弧邊框造型天花板
圓形穹頂造型天花板上結構
圓形穹頂造型天花板下結構
凹槽造型內嵌燈
實木邊框玻璃燈箱
線板邊框玻璃燈箱
木作邊框維修口
塑膠邊框維修口
矽酸鈣板外凸式維修口
鋁製維修口
空調無框式線型回風口
空調下吹無框式線型出風口
空調側吹無框式線型出風口
吸頂式窗簾盒
外掛式造型窗簾盒
內嵌式窗簾盒
半嵌入式窗簾盒
包管式窗簾盒內置層板燈
窗簾盒內置層板燈
窗簾盒上接冷氣固定木架構
內嵌式冷氣盒
窗簾盒外接冷氣固定木架構

Chapter.2 地板
直鋪式地板
平鋪式地板
保麗龍板代替角料式高架地板
直貼角料式高架地板
承載角料式高架地板
承載板式高架地板
空心承載板式高架地板-1
空心承載板式高架地板-2
支撐角料式高架地板-1
支撐角料式高架地板-2
支撐角料式高架地板-3
支撐角料式高架地板-4
高架地板面貼卡扣地板
制震隔音地板
高架地板兩階式踏板
高架地板齊頭式收尾
高架地板下懸空
高架地板下置層板燈
高架地板下拉門與框
榻榻米高架地板
高架地板下嵌抽屜櫃
高架地板下儲藏櫃與邊框
高架地板下嵌儲藏櫃
高架地板下嵌拉門櫃

Chapter.3 壁板 
木作壁板
松木壁板
矽酸鈣板壁板
壁板面貼實木貼皮夾板
造型壁板
壁板面貼丁掛實木拼板
壁板面貼石材
壁板面貼文化石
隔熱壁板
壁板轉角交接
嵌入式玻璃層板
全牙螺桿固定式層板
壁面板材固定式層板
角料固定式層板
角料結構式層板內置層板燈
角料結構式層板後置層板燈
嵌入式層板
嵌入式加厚層板
嵌入式層內置層板燈-1
嵌入式層內置層板燈-2
嵌入式層內置層板燈-3
壁面造型內置層板燈-1
壁面造型內置層板燈-2
造型框內置層板燈-1
造型框內置層板燈-2
造型框內置層板燈-3
造型框內置層板燈-4
造型框內置層板燈-5
造型框內置層板燈-6
壁面造型上置層板燈
壁面造型上嵌燈 
壁面造型上置燈箱
壁面造型下置燈箱
壁面造型內置層板燈
燈箱-1
燈箱-2
壁面造型內嵌櫃
壁板面貼石材內置層板燈
床頭造型上置層板燈
床頭壁面造型內嵌床邊櫃
床頭壁面造型內嵌軟墊
斜背坐櫃
直背坐櫃

Chapter.4 隔屏、門與框
木作隔屏
矽酸鈣板隔屏
耐燃隔屏
木作隔屏預留玻璃開口
木框玻璃隔屏
造型框玻璃隔屏
矮隔屏上置燈箱
木框玻璃屏風造型塔頭
木框玻璃隔風固定基座
角料結構式格柵隔屏
板材結構式格柵隔屏
格柵隔屏內嵌櫃
木作空心門片-1
懸吊式拉門
木作造型門片-2
百葉造型門
開門式門框
兩向通用開門式門框
實木門框內嵌氣密條
開門式造型門框-1
開門式造型門框-2
開門式造型門框-3
造型門框-1
造型門框-2
造型門框-3
壁面固定懸吊式拉門
木作隔屏懸吊式拉門 
複層牆隱藏式拉門
及頂懸吊式拉門-1
及頂懸吊式拉門-2
及頂懸吊式拉門-3
兩片式連動拉門 
兩片可調式下擋
地板上格柵拉門與滑輪組
日式格柵門與門框
壁面造型隱藏式門-1
壁面造型隱藏式門-2
隱藏式櫥櫃門
化妝台隱藏式拉門-1
化妝台隱藏式拉門-2

附錄
門片蓋1.5分
門片蓋3分
門片蓋4.5分
門片蓋6分
門片入柱蓋3分
入柱型門片
門片蓋7分

■ 作者簡介

● 鐘仁澤

民國78年生
台灣省高雄市人
高雄樹德科技大學室內設計系 學士
高雄樹德科技大學建築與室內設計研究所 碩士
著作:『室內裝修木作常用施工大樣』
著作:『3D圖解裝修木作施工實務』

● 鐘友待 

民國52年生
台灣省嘉義縣人
高雄樹德科技大學室內設計系 學士
高雄樹德科技大學建築與室內設計研究所 碩士
高雄樹德科技大學室內設計系 兼任講師
雙陞室內裝修設計工作室 負責人
著作:『室內裝修木作常用施工大樣』
著作:『3D圖解裝修木作施工實務』

1350
M9002D
建築師雜誌 NO.544(2020/04)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

美術館建築設計的挑戰

文/廖慧燕

  美術館是當代生活中一項重要的公共活動場所,以往的美術館多脫胎於早期王公貴族的通廊、珍奇廂房、圓廳等,所以建築空間多傾向於簡單的展示盒子。近年來,隨著藝術多元與多樣化、創作材料與形式多變的特質,美術館建築設計與改造成為艱難的挑戰。

  但誠如劉培森建築師所言「建築師的職業生涯一路走來,夢想都是做美術館、博物館,這是一個能夠發揮創意的地方,尤其所謂的純藝術的能量跟建築師的夢想是互相結合的。」所以儘管艱難,但參與美術館設計改造,對建築師而言始終有極大的吸引力。國內目前美術館、博物館的發展,有許多讓人興奮且期待的計畫正在進行,包括國家軍事博物館、臺中綠美圖、高雄市大美術館園區計畫及台北市立美術館的擴建計畫等。

  本期雜誌特別製作「美術館的現代化」特輯,探討國內的美術館改造,包括台中國立美術館成立30周年所舉辦之「國美4.0建築事件簿」展覽,其策展人趙欣怡小姐介紹探索展裡國美館從誕生、整修、改建到擴張的歷程,藉由文獻、數位、模型及感測互動等,闡述完整且具清晰脈絡的美術館建築故事;十彥建築師事務所設計的「美術館園區改善工程」及「兒童美術教育領航中心工程」,改造重點在於跨域加值建置綠園藝術文化特區環境,強化無障礙及綠能永續,並提供彈性表演舞臺,打造友善的親子環境。至於台北美術館的台北藝術園區已經通過市府預算,相關擴建計畫也在進行中。張哲毓先生從美術館的歷史演變探討當代美術館應有的面貌,並提出台北美術館及其典藏庫房增建計畫之建議。除個案介紹外,為探討美術館與博物館的定位與發展,國美館於去年12月邀請多位建築師及學者進行座談,探討設計規劃過程中建築師與美術館經營者如何互動,建築師如何思考美術館設計,面對設計與使用者、管理者的衝突如何解決等問題,分別從不同觀點進行討論,是個極有深度的座談會。

  日本建築師—磯崎新是2019年普立茲獎得主,主辦單位推崇他勇於嘗試新思路,在不斷的探索中,不畏變革,他的建築作品不僅基於對建築本身的深刻理解,更是基於對哲學、歷史、理論和文化的深刻體會。相較於日本其他建築師,磯崎新確實有極鮮明之個人特性,本期曾光宗老師特別撰文介紹這位具「創造的破壞」性格的建築師,文章結語中提出「磯崎新勇於對於國家及建築體制提出強烈批判,除了累積了個人許多出色的建築作品之外,更牽引出了日後日本建築發展的燦爛花火,這點亦是台灣的建築師需要體認及思考的。」

  本刊曾在去年底針對讀者進行問卷調查,其中有不少人認為應加強建築評論,為回應這項建議,本期特別邀請兩位學者對本期之建築作品進行評論,徐明松老師認為「桃園南門公園地下停車場及市民活動中心,建築師善盡社會責任,以低調的語言對整體環境有所助益,使建築在環境中自然和諧且不失創意,雖然在細節與質感稍顯薄弱。」羅時瑋老師認為建築評論應該不只看結果,而須與作品一起思考,因為設計過程中面對的問題、與築師站在什麼位置有關,所以他特別電訪設計者,深入了解設計之意涵與各項限制,並肯定這兩個案子努力將過去負面無名環境扭轉成被認同的具名世界之外,還更指向日常生活領域的演化而賦予新的定義。爾後,本刊將不定期刊載建築評論,期可讓大家更了解建築的本質,同時有助於此階段面對社會大轉型時的專業挑戰。

■ 目錄

作品
桃園南門公園地下停車場及南門市民活動中心 / 42
新北市八里區行政大樓 / 48
桃園市立圖書館龍潭區分館 / 52
新竹市立動物園 / 60
臺南轉運站 / 68
美術館的現代化
從遇見到預見:一場多感體驗美術館建築旅程 「國美4.0 建築事件簿」展場空間設計 / 80
園區景觀改善工程 / 90
兒童美術教育領航中心建置工程第一、二期 / 92
美術館建築的零度閱讀—臺北市立美術館的增建提案 / 96
高美館的華麗轉身 邁向新型態美術館 / 104
光間_流動的靜謐 / 106
高雄市立美術館藝術生態園區地景改造 / 110
《評論》
建築是一種責任 試評南門公園地下停車場及市民活動中心 / 74
新生活的提案 桃園南門公園地下停車場與台南轉運站的市井想像 / 76
《他山之石》
MO現代美術館 / 116
《建築人物》
磯崎新-具「創造的破壞」性格的建築師 / 122

204
M9002C
建築師雜誌 NO.543(2020/03)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

智慧建築發展的現況與未來

文/廖慧燕

  不知道是幸還是不幸,我們這些三、四年級生,充分見證了資通訊產業快速進步造成的生活巨變。以最貼近日常生活的個人通訊為例,五十年前少數人家才有裝設電話、三十年前富豪或黑道大哥才會擁有碩大笨重的黑金鋼手機,二十年前手機還算是奢侈品,現在是人手一機的必需品,而且多數人承認出門忘了帶手機比忘了帶錢包更嚴重。

  資通訊科技的發展就像不可逆的高速火車飛快前行,未來如何無法想像。但是在目前及可預見的近期,隨著物聯網、大數據、人工智慧等之興起,各行各業都已經有翻天覆地的改變,建築同樣無法置身事外。內政部建築研究所在三十年前就開始研究智慧建築,並於93年建立了智慧建築標章認證制度,雖然早期推動成效有限,但近年來因一定金額以上之公有建築物必須強制申請,且都更案納入獎勵條件與部分社宅等之申請,逐漸受到重視,但是到底目前智慧建築國內推動執行成效如何,是否如預期帶給我們更好的生活呢,未來的智慧建築應該往哪個方向發展呢,智慧建築應何去何從,我們特別製作智慧建築特輯,希望從政策面及實際執行之案例、經驗,進行檢討回顧並探討後續之方向。

  特輯感謝建研所的協助,提供該所在智慧建築相關競賽中之得獎案例。特輯包括論述及智慧應用案例兩部分,首先由建研所王榮進所長就智慧建築的發展作完整性的介紹,除推動歷程、發展概況及目前成效外,同時也提出智慧建築發展面對的課題與挑戰及未來之展望;在實際案例部分,包括翁國倫先生介紹長照機構如何應用智慧化設備系統,有效的提升服務品質及降低人力負擔;施俊偉建築師探討智慧建築的未來,以統創企業總部大樓為例檢討智慧設備系統之應用,提出後續發展之看法;林秋菊處長以台達電企業總部大樓進行智慧綠改善及新建的台達美洲總部大樓為例,說明其應用之設備與系統及具體節能與維護管理等效益;寶旺營建機構介紹集合住宅類之智慧應用,並以寶旺天美為例,說明其引用之設備系統及具體效益。除新建築物外,以建築存量來看,既有建築物的改善更顯重要,由何明錦院長及徐春福執行長介紹既有住宅社區如何應用智慧化改善以提升居住環境品質,具體作法及改善應注意事項等。

  歸納這些探討及案例分析,顯示建築與資訊科技緊密結合是必然的趨勢,但是畢竟建築還是須回歸到以使用者為中心,盲目追求高等級的智慧建築,不但造成設備的浪費,可能也會增加後續維護管理之困擾,就目前來看,建置完備的基礎網路系統,並採用開放式之通訊協定,俾使用者有擴充、彈性改變之可能,甚至就循環經濟之觀點,採租用式之設備系統,都是未來可能發展之方向。

  台灣建築界泰山北斗之一的蔡添璧老師,不幸於今年二月間辭世,蔡老師聰慧過人,求學過程極為順遂,從成大畢業後先後到美日等國留學,並取得日本東京大學及國內文化大學雙博士學位。回顧其一生,早期服務公務單位,在國民住宅規劃及土地使用、建築相關法令研訂及制度之建立等,有極大貢獻。中年之後,任教於文化、政大等大學二、三十年,更是作育英才無數,對國內建築界影響深遠,而其照顧學生、提攜後進及爽朗、隨和個性更深受後輩敬重及愛戴。感謝文化大學建築暨都市計畫學系校友會廖晏偉理事長及吳光庭主任協助在短時間內迅速完成紀念特輯,表達大家對蔡老師的感念與追思。

■ 目錄

作品
臺中市大里光正段社會住宅(第一期) / 42
桃園市政府中路二號社會住宅 / 48
和築、真邦集合住宅大樓 / 54
中壢王宅 / 60
新竹杜宅 / 64
臺中國泰層峰 / 68
光明鼎 / 74
蔡添璧教授紀念特輯
守護文化大學建築及都市設計系的蔡添璧教授 / 119
意志與貢獻 / 120
憶蔡老師 / 122
憶蔡添璧教授 / 123
文化建築系瑰寶—蔡添璧教授 / 124
蔡添璧教授紀念特輯 / 124
《評論》
都市居住:邁向遊蕩者的居所 / 74

204
M9004A
台灣建築 No.292:【台灣室內設計未來式 The Future of Taiwa Interior】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

1月手記

室內設計不只是「室內」設計

  我國早期的室內設計,大多是以木工手藝為主的櫥櫃、天花、牆壁、地板的美化裝潢工作,西方也是類似如此,早期以裝潢為名(Interior Decoration),是為上流社會客戶選擇搭配各式家具(尤其是歐洲古董家具)、地毯、窗簾、壁紙、裝飾品……等的工作,直到1957年,美國室內裝潢師協會(American Institute of Decorators,簡稱AID)的紐約分會基於「Decoration」一字已無法充分含括此一專業的工作內容與性質,乃另外成立國家室內設計師協會(National Society for Interior Designers,簡稱NSID),至此,「Interior Designer」的專業性正式被認可;中華民國室內設計協會(CSID)則是在1979年5月5日成立,已是二十二年之後。

  「室內設計」的範圍,其實是建物內部空間不涉及結構與其他相關設備、防火區劃有關之部分,根據使用者的心理和生理需求,對空間規劃、動線安排,到天花板、牆面、櫥櫃、家具、照明、表面飾材、色彩之創意構思過程;設計者需要綜合滿足使用功能、物理環境、經濟效益、舒適美觀、氛圍風格等種種要求,解決光、音、熱、材料、設備、法規、工法以及施工管理協調等諸多問題。更進一步的是:FIDER(Foundation for Interior Design Education)在對「室內設計師(Interior Designer)」的定義中提到「專業的室內設計師之任務在強化室內空間的功能和品質……,改善生活品質、增進產能、維護公眾之健康、安全與福祉」。可說現代室內設計的關注範圍已由室內擴大到室外,成為環境設計中的「一環」,更以提高人類生活素質、傳遞文化,遵循世界經濟、自然資源和永續發展方向為依歸。 

  室內設計與建築關係如何呢?室內設計其實是包含邏輯思考、辯證、組織、解決問題的專業,設計者根據建築物的使用性質、環境,運用物質、技術手段和設計方法組織、安排與配置空間,這個訓練可說由建築專業而來;建築人對於空間環境的使用、功能的滿足是基本要求,對相對應歷史文脈、建築風格、環境氣氛等精神因素,也是駕輕就熟;縱觀現代室內設計的立意、構思、風格和環境氛圍的創造,著眼於對環境整體、文化特徵以及個性化、社會性等多方面的考慮等,基本都是建築人的訓練範疇,室內設計專精的人體工學、材質、色彩、美感等更深層與細膩的考量,對建築人當然也不是難事。這也說明了為什麼許多學建築的從事室內設計能做得有聲有色了!

  除開商業空間不論,國外許多住宅室內設計仍停留在裝潢層次,一般民眾也傾向於自己動手做,不像國內即使是中產家庭,也會想要自家經過設計師「設計」,因此造就了為數眾多的台灣室內設計師。不過,近年來台灣的室內設計在國際上得獎無數,成就非凡的另一個原因,就是在學校授課及從事者,許多都是建築背景,因而室內設計作品得以超越了材料、色彩、質感、預算的框架,而著眼於更高層次的空間、環境、社會、文化、哲學。本期邀請邱柏文擔任特約主編,訪談了台灣諸多頂尖的設計師,從個人經歷、特色、價值觀,到如何去嘗試新的可能性,以及與工班之間的關係……,深入而饒富趣味地呈現出他們的專業態度和努力過程;柏文期透過《台灣建築》這本雜誌帶出室內設計的重要性,將台灣的室內設計推向國際,期盼這個目標可以早日達成。

                            總監 黃長美

■ 目錄

台灣室內設計未來式The Future of Taiwan Interior
18 論述
室內設計與英雄─台灣室內設計強大的未來/邱柏文
26 作品檔案1843
Brick by Brick
柏成設計J.C. Architecture
29 作品檔案1844
Yoga Life studio(日本)
柏成設計J.C. Architecture

英雄對談
32 訪談
以建築思維創建多重面向的空間發展
陸希傑
36 作品檔案1845
微風南山Flux
陸希傑設計事業有限公司CJ Studio
39 作品檔案1846
流動之屋Fluid House
陸希傑設計事業有限公司CJ Studio

42 訪談
設計在台灣的重新定義
洪浩鈞
45 作品檔案1847
鳳嬌催化室FENKO Catalysis Chamber
共序工事Ürobrous_studiolab
48 作品檔案1848
學美美學校園美感實踐計畫─新北市汐止區北港國小
共序工事Ürobrous_studiolab
51 訪談
來自電影的設計轉化與形變
李中霖
56 作品檔案1849
逆向
雲邑室內設計YUN-YIH INTERIOR DESIGN
59 作品檔案1850
再生
雲邑室內設計YUN-YIH INTERIOR DESIGN

62 訪談
不同環境中的設計導向與文化──兩岸差異
朱志康
66 作品檔案1851
超級假期
朱志康空間規劃CHU CHIH-KANG Space Design
69 作品檔案1852
無關實驗書店Wuguan Books
朱志康空間規劃CHU CHIH-KANG Space Design

72 訪談
設計,是不斷地練習與累積
楊竣淞
78 作品檔案1853
燒吧
開物設計Ahead Design
81 作品檔案1854
金色三麥安和店Sunmai
開物設計Ahead Design

84 訪談
台灣在數位時代下的革新與可能
方俊傑
88 作品檔案1855
澄品牙醫
形構設計Morpho-

94 訪談
實踐設計想像的幕後功臣
周視民
98 作品檔案1856
Speaker Cloud
柏成設計J.C. Architecture、虹鋼鍛藝設計股份有限公司
101 作品檔案1857
截徑Cutting Corner
柏成設計J.C. Architecture、虹鋼鍛藝設計股份有限公司

104 訪談
在不同故事腳本下延伸的人生與空間尺度
李智翔
108 作品檔案1858
凝結的時光展
水相設計Waterfrom Design

114 訪談
自我風格的成就是在被同質化中持續成長與蛻變
唐忠漢
118 作品檔案1859
構築生活Build a life
近境制作Design Aprtment
121 作品檔案1860
大牆川流(中國)
近境制作Design Aprtment

204
M9004J
台灣建築 No.301:【台灣建築-雜誌25周年】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。 

■ 編者的話

10月手記
媒體的未來,未來的媒體

   蒸汽機的發明驅動了人類史上第一次工業革命,電力的使用帶來了第二次工業革命,半導體、電腦、網路的問世催生了第三次工業革命;而第四次工業革命正如「世界經濟論壇」創辦人與執行主席 Klaus Schwab在《第四次革命》一書中所言:「不僅限於智慧互聯的機器和系統,其內涵更為廣泛;從基因定序到奈米技術,從可再生能源到量子計算,各領域的技術突破風起雲湧,這些橫跨物理、數位和生物等領域的技術互動,決定了第四次工業革命與前幾次有著本質上的不同。」

   網際網路從1970年代美國國防部的ARPAnet做為軍事上的資料傳遞,到1990年普遍於全球;在1998年5月聯合國新聞委員會年會上,正式被認可成為繼報刊、廣播、電視等傳統大眾傳媒之後的「第四媒體」。在不到40年的時間內,從2G到3G、4G再到5G:從人與人之間的通話,到人與物之間的連接,到了5G的「萬物互聯、萬物皆媒」,勢必對全人類帶來顛覆性的影響。隨著第四次革命的跨域整合,傳媒也呈現出移動性、泛媒體化、交叉融合的特點,一方面隨著數位、網路技術的發展,不斷打破不同媒介的界限,提供了媒體融合的基礎;另一方面,隨著虛擬和真實的深度滲透融合,未來媒體將呈現更多的可能性,其邊界也越來越模糊。

   雖然,當下的社會交往仍然是人人交往的模式,但在不遠的將來,人機互動技術日益成熟之後,人機交往或許將成為交往的一種主要形式。未來媒體在大數據、移動網路、人工智慧、量子資訊、虛擬實境、5G等新技術以及經濟社會發展需求的策動下,逐漸演變為「互動式─數位化的複合式媒體」,以用戶為導向,以數位創意為基礎,以網際網路與電腦資訊技術為驅動的新型媒介,無介面互動設計將為未來媒體發展帶來更多符合人性的產品設計。

   檢視未來媒體的面目,包括「自媒體」以個人平民、自主的傳播者,以現代化、電子化的手段,向不特定人傳遞資訊的新媒體,包括BBS(電子佈告欄系統)、Blog(部落格)、Podcasting(Podcast)、社群網路、GroupMessage(手機群發)等;未來媒體可能也是「全媒體」,對聲音、電視、報紙、網路等各類媒體資源的匯總整合;它可能是「融媒體」,打通不同介質、平台,各個相關環節和流程,以最小的運營成本達到最好的傳播效果;更可能是「超媒體」,以新興媒體為核心,外延至由AR、VR、MR構成的媒介,強調混合現實的體驗,因此拓展了媒體的內涵。

   在眾多不同面目的媒體形式討論下,朱莉婭.卡熱(Julia Cagé)所著《媒體的未來》提出:「拯救媒體的重點既不是關注『紙媒消亡』,也不是寄希望於數位付費,而是建立一個非營利性的媒體組織;這種組織形式介於基金會和股份公司之間,可以依靠讀者、員工和包括眾籌在內的新型融資方式,保持自身的獨立性,避免成為賺取商業利益的工具,使得媒體有精力和能力重新製作出高質量的資訊。」對於處於轉型探索時期的眾多媒體來說,《媒體的未來》提出的解決方案具有極大的參考價值。

   在本期「台灣建築雜誌25周年」特輯中,我們除了整理以往各期內容、邀稿關於過去與未來建築發展的論述外,有25位建築人的「25周年快問快答」,也特別籌畫了「未來的台灣(建築)媒體」座談,邀請不同年齡、媒介的各方媒體人共聚一堂,討論媒體的過去與未來之路,供大家回味與思考,也希望激盪出不一樣的想法與創意。值得高興的是:看到張鐵志的《VERSE》由群眾集資三日達標誕生,似乎也可看到符合朱莉婭.卡熱(Julia Cagé)理想的新媒體組織,台灣的文化或專業雜誌除了滿足特定領域垂直需求的小平台之外,未來又增加了一條可行之路。

                              總監 黃長美

■ 目錄

9 編輯室手記

10 新聞

16 新聞延伸:2020第五屆ADA新銳建築獎

《台灣建築》雜誌25周年

20 論述
ta走過的25年和未來的路
黃長美

《台灣建築》雜誌總覽
紀錄
22 雜誌總覽
編輯部

紀錄
24 作品總覽
編輯部

紀錄
26 文章總覽
編輯部

紀錄
28 大事記
編輯部

過去
論述
30 現代建築,變!變!變!
羅時瑋

論述
38 1995年以來的數位建築
陳珍誠

現在
紀錄
46 台灣建築雜誌25周年 × 25位建築人 × 快問快答
25位建築人

未來
論述
76 Architectural Intelligence建築智造
邱浩修

紀錄
82 未來的台灣(建築)媒體座談
吳光庭×黃長美×張鐵志×黃威融×楊恩達×王進坤×王伯維×方柏翔

ta好作品徵集
110 豐原行道會
張景堯聯合建築師事務所+大埕設計股份有限公司

204
M9004F
台灣建築 No.297:【世代傳承與永續建築實踐】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

6月手記
建築師事務所能永續嗎?

  建築師的養成不易,記得在學校賀陳詞老師教《建築概論》時,就明確地告訴我們:「建築是人文藝術與科學技術的結合,建築師應兼具理性與感性。」;理想的建築系的課程除了專業科目外,應包含文化、歷史、社會、心理、邏輯、自然生態……,只要是跟人有關的就是建築師應該關心的,所以李灼明老師也說過一句名言:「一個好的建築師可以做總統!」因著建築師的專業,《建築法》保障了建築師的執業的權利,卻也賦予建築師一生的責任;所以建築師們有一句調侃的話:「賺著賣白菜的錢,操著賣白粉的心。」

  建築師不是商人,事務所的經營卻是需要市場來源與企業管理,所以有人說事務所的組成最好有一人會作設計、一人會拿業務、一人會管理;一般設計者對財務、檔案資料、人員管理其實多不在行,然而經營難,合作更難;臺灣地區建築師事務所的經營型態個人事務所佔了絕大比例(超過九成三),其中開業而持續有正常建築業務的可能不到二成。

  建築師走過了漫長的一百多年的歷史,有過輝煌燦爛的年代,也經歷了顛簸坎坷的時光;70年代中期以前,經濟的增長促進了建築業的發展,建築師職業風光一時。從70年代的經濟衰退開始到現在,建築師職業遇到的困難超過以往任何時候,需求減少、設計案量減少、法律糾紛增加,加上經濟結構變化,現代通訊、電腦技術、網際網路改變了人們的生活方式,氣候變遷、建築業的國際化、新技術湧現,都對建築業有直接、間接的影響,建築師面對巨大的挑戰,必須做出各種調整,以應付變化中的客觀世界。

  在這種狀況下,建築師要生活似乎都不容易了,還能談事務所的永續嗎?不過儘管建築師一開始為了夢想而忙,後來也不要忙的忘了夢想。首先,建築的目的既是改進和提高人們的生活環境品質,建築師應持續精進本身的專業,以獲取公眾的信任,抱持這樣一個正面積極的理想,才有助於維持建築師職業多年來的正面社會形象。其次,任何公司的經營都必須要有核心理念與方法、手段,將事務所的類型、案源、規模定位清楚,確立事務所的競爭力何在,以共同的目標願景凝聚內部共識,並以合理而與時俱進的制度分工、整合與傳承,縱使理想似乎遙不可及,仍然值得我們努力有為者亦若是。

  本期邀請JJP擔任特約主編,JJP團隊以「世代傳承與永續的建築實踐」這樣龐大的一個題目呈現出建築師專業實踐的各種面貌,在此十分感謝他們的幫忙;難得的是憑藉事務所的夥伴關係,得到國外大型事務所在永續傳承方面的經驗,印象最深刻的是研究部門的重要性和社會公益的付出,不論材料、工法、技術、用後評估、跨領域的專業,雖然表面上看來不符經濟效益,卻是提升事務所競爭力與形像的利器,而社會公益事項的參與更是值得我們學習。最後,潘先生以「人本」定位建築的本質,也為建築的「恆久性」下了最好的註腳。

                              總監 黃長美 

■ 目錄

11 編輯室手記

12 新聞

世代傳承與永續建築實踐
Professionalism, Continuance and Sustainability in Architecture

論述
18 世代傳承與永續的建築實踐
JJP編輯團隊 

20 介紹
作者介紹

22 對談
建築的專業、傳承與永續實踐
潘冀×張景堯×蔡元良
第一章:專業
論述
34 gmp:對話下的設計
Nikolaus Goetze

論述
42 RSHP:全球在地文化的先鋒
Ben Warner

論述
48 MVRDV:如何戰勝一切
Hui Hsin Liao

論述
54 Zaha Hadid Architects:全球演繹
Patrik Schumacher
第二章:傳承
對談
60 全球挑戰的時代
Marc Ziemons×蘇重威

論述
64 從啟蒙到實踐的建築雜感
張景堯

論述
72 人本建築
潘冀

論述
78 價值與傳承
蔡元良

第三章:永續
對談
84 #_Architecture?建築關鍵字
龔書章×漆志剛×林芳慧×蘇重威

對談
90 科技與技術帶來的全新改變
蔣佑邦×張曉鳴

論述
96 可持續性的建築設計與可延續性的事務所運作
林友寒

論述
100 無關潮流
潘冀眼中的五十年建築
JJP編輯團隊

論述
106 永續的實踐
林柏陽

論述
110 複質現代性的文化構造
羅時瑋

204
M9004E
台灣建築 No.296:【2020 新景觀】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

5月手記

面對氣候緊急的時代來了

  本期以「2020新景觀」為主題,邀請郭瓊瑩主任擔任特約主編,感謝她的策劃,將景觀專業各層面的態樣與專業人才的付出、表現做了完整的收錄。的確,現今景觀專業的範疇幾乎已經包山包海,從國土計畫、區域計畫、都市計畫、都市設計、遊憩規劃,到我們一般所謂的景觀規劃設計、庭園設計,到文化資產保存活化、都市再生、社區設計,到室內景觀與公共藝術。可說「景觀師」雖仍缺乏法定專業地位,其社會責任、環境責任實在不可謂不大,尤其在如今世界劇烈變動的當下,景觀專業者的態度、視野更關乎到我們環境的未來。

  在城市進化的過程中,以景觀為主導的都市主義在系統性城市策略的架構下,致力於解決問題、營造場所,建構出更適合人們生活的空間,同時以社會力量運作,讓每個關注人、生命或生態的團體與力量都能夠有更堅實的對話基礎與方法,展現並實踐各種民眾參與的範型,景觀在這條道路上的發展似乎是充滿希望的。

  然而世界似乎也不是那麼美好,《牛津字典》將「氣候緊急(Climate Emergency)」列為2019年度代表字,宣示已不只是「氣候變遷(Climate Change)」而已了!回想2015年各國領袖簽署巴黎協議(Paris Agreement)時,承諾要在本世紀末控制全球升溫在攝氏1.5度之內,最高不能超過攝氏2度;然而聯合國環境署發布的年度「減排缺口報告(Emissions Gap Report)」顯示,2018年全球排放的二氧化碳創新高、達553億噸,比2017年的535億噸高出許多;預計到本世紀末全球平均溫度將上升攝氏3.2度,這將導致災難性的天氣,例如更致命的熱浪、更頻繁的洪水與乾旱。我們的環境已進入了「全球熱化(Global Heating)」,而我們仍像在溫水中被煮的青蛙一樣沒有感覺。

  在對抗暴雨、乾旱、洪水、野火以及食物生產的挑戰中,空氣、水、食物和污染的問題關乎自然資源的開發、分配和利用,生態和可持續性發展的價值因而顯現;景觀如何增加更多綠色空間,保護周圍的自然環境,為資源管理設計出更好的系統;如何開放新視野,產生新的研究領域和設計,透過新科技的導入,如人工智慧、大數據分析等,作為專業者的技術工具,與科學家、開發商、建築師、城市規劃師以及工程師等跨專業、多技術的整合,打造一個共同願景,為減少碳排放貢獻一份心力,為野生自然創造未來是必須走的道路。

  由於氣候變遷和全球化,改變了人類與環境互動的方式,全球每年因為空氣污染單一原因死亡的人數至少有七百萬;地球上仍有許多人類所知甚少的細菌與病毒,全球暖化會打亂這些生態系統,病毒有可能跨越原來生存的範圍,現有病原體可能會變異、基因重組,甚至重新演化;目前在我們體內暫時相安無事的細菌,也有可能會因為氣溫升高或其他因素而活化、突變。

  科學家的警告言猶在耳,今天COVID-19新型冠狀病毒就肆虐全球,雖然它的來源仍然未知,卻在短短三個月間翻轉了整個世界的面貌,全球化的運作瞬間停擺,經濟與社會面臨巨大的衝擊與損失,也不知何時?會不會?回到原本我們生活的態樣;然而,因為避疫停工造成能源使用和二氧化碳排放量大幅下降,環境品質惡化減緩,未嘗不是另一層面的好事。值得思考的是:這場病毒疫情是否在警告人類才是環境的病毒?環境倫理是否應從人類中心、生命中心轉變成生態中心?是人類做出改變,讓地球喘息,讓生態系統恢復穩定的時候了,這才是我們人類必須共同面對的挑戰!

                              總監 黃長美

■ 目錄

11 編輯室手記

12 新聞

2020新景觀
18 論述
邁向為地球負責任的「景觀專業」新里程碑/郭瓊瑩

景觀新視野
23 論述
景觀設計教育的實踐/郭維倫
28 論述
日本的公園綠地系統建置與推動/涂智益
32 論述
城鄉環境樹木保護的思維與作為/王秀娟
36 論述
從賦權、參與到社群協力創生地景/連振佑

在地台灣│水文藍帶
40 作品
北投溫泉山水廊道
禾拓規劃設計顧問有限公司
44 作品
韌性城市的河岸及公園景觀改造
黃苑景觀設計顧問有限公司
48 作品
新竹左岸(頭前溪高灘地)地景再造計畫
華廷國際設計顧問股份有限公司
52 作品
貓羅溪中游段生態及生活廊道重建計畫
中冶環境造形顧問有限公司
56 作品
大安生態二部曲
環藝工程顧問有限公司

在地台灣│人文地景
60 作品
浪漫臺三線國家自然步道─樟之細路整體規劃
大凡工程顧問有限公司
64 作品
沼平公園步道整修工程
築境景觀設計有限公司
68 作品
THE DARK LINE 時空暗線:一道帶領生態與人文之旅的自行車道
達觀規劃設計顧問有限公司、mICHELE & mIQUEL
72 作品
花博公園與蝶共舞共融式兒童遊戲場
康鼎造景股份有限公司
76 作品
心中山──捷運中山雙連帶狀公園
一口規劃設計顧問有限公司
80 策展論述
鼓勵好室Greenhouse as a Home
衍序規劃設計顧問有限公司、陳漢儒建築師事務所

在地台灣│私人庭園
84 作品
璞園春生生
太研規劃設計顧問有限公司
88 作品
半畝塘若山 II
樹花園股份有限公司
92 作品
「忠孝大院」中庭住宅景觀設計
方極景觀設計有限公司

海外事務所的經驗與觀察
96 作品論述
生態與產業變遷下的景觀建築實踐
廖德軒
100 作品論述
城市裡的翻轉計畫──台南和樂廣場
廖慧昕
104 作品論述
在英國的生態設計實踐
劉孝儀
108 作品論述
日本景觀前線──公共空間再生與景觀設計
劉雨津
112 作品論述
從景觀設計到農村復耕
汪怡嘉
116 作品論述
中國大陸旅遊環境概述與專業實踐
鄭燿忠

204
M9004D
台灣建築 No.295:【2020第七屆台灣住宅建築獎】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

4月手記
從生理、安全需求到自我實現

  住宅建築獎今年已經是第七屆了,今年參選作品有168件,初選入圍的有49件,現勘作品17件,每一階段均呈現約1/3—1/4的進階門檻;從開始舉辦到現在十多年的時間中,筆者有幸均能參與其中,也見證台灣住宅建築成長與精緻化的歷程;雖然每屆評審都不同,各人觀點也不盡一致,回顧歷屆經過初選、複選、到現勘的層層進階考驗,到選出得獎作品的過程,約略也可歸納出評審的標準,在此或可根據馬斯洛(Abraham Harold Maslow)的需求層次理論來做對照說明:馬斯洛把生理、安全需求視為級別較低的基本需求,情感、歸屬的社會性需求、以及尊重需求是級別較高、較具價值的需求,而自我實現需求則是最高層級的需求。住宅建築的評審標準似乎也類似:使用者生理、安全等功能性的需求必須被滿足,這是基本條件;自然、綠意的情感寄託、家庭、鄰里關係營造的社會性需求、以及對生態、環境、自我的尊重,似乎是一層層往上追求的設計目標,也成為得獎的亮點;而若能達到自我實現的最高層級需求者雖不是很多,但肯定是眾望所歸的得獎了。

  從本期另一小專輯姚仁喜建築師的作品來看,似乎也可用馬斯洛的理論加以驗證:姚建築師提出「聚、藝、思」三個創作方向:『聚』—空間著重於人之聚合,關照並提供常民生活的舞臺,這是基本功能的滿足;『藝』—空間經堂入奧,以堅實的構築實體,彰顯歷史文化的人文氛圍,這是功能以外的歷史人文場所精神、藝術文化意涵、空間戲劇張力的表現;『思』—藉由建築空間的力量,構築安定、沉淨的心靈場所,可使人達到「此中有真意,欲辯已忘言」自我實現的深層體驗;這三個層次正符合馬斯洛的需求理論。姚建築師又喜歡透過「電影鏡頭」與「說故事」兩個途徑思考建築,因此自我定位為「用建築說故事的建築師」,他喜歡說「堂奧」一詞,作品在理性、簡單的造型(外表/堂)中蘊含豐富的空間體驗與複雜的構造技術,加上文化語境與歷史涵構、場所精神(內在/奧),使人在其間感受到風、光、建築內在的深層體驗與情感經驗。他說:「常常最有價值的,是那個沒有用的東西,如老子說的『無用之用是為大用』。」美國建築師協會(AIA)於榮譽院士授證典禮上,稱讚姚建築師:「建築盈溢詩意。」可說並非溢美之辭。

  本次住宅獎評選下來另有一感想:回憶住宅獎初辦之時,北部作品甚少進入決選,可說南勝於北,直到最近方才略顯平衡,但本屆看到台中市政府頒發的自治條例(我們簡稱為宜居條例),又有北遜於南的情況:高雄市早在103年綠建築自治條例及高雄厝設計及鼓勵回饋辦法,就放寬景觀陽臺寬度為三公尺;台中市也在108年根據「都市計劃法台中市施行自治條例」發佈「台中市鼓勵宜居建築及回饋辦法」,只要有規劃垂直綠化設施,陽台突出從2公尺增加至4公尺,總樓地板面積可增加10%容積獎勵,另外對於雙層遮陽牆體、植生牆體、造形遮陽牆板、複層式露臺標準也同步放寬,給建築師更多發揮的空間,此舉對於都市景觀、熱島效應都有正面的幫助,目前已見端倪,可預見在不久的將來效益會更加明顯,屆時都市景觀或許會造成翻轉也不一定。期盼北部都市也能突破中央建築法規防弊的心態,多以建設性的自治條例引導都市朝正面發展,在市民生活、建築綠化、都市景觀上有鼓勵措施,讓建築師來發揮,讓我們的都市環境變得更好是為大幸。

                            總監 黃長美

■ 目錄

封面/©編輯部

11 編輯室手記

12 新聞

論述
18 從「台灣住宅建築獎」到「住宅學生論文獎」
黃長美

2020第七屆台灣住宅建築獎
[得獎作品]
單棟住宅類
22 首獎 山合院
世騰國際建築設計事務所/SCH Architects 

30 佳作 小王子之家
林昇漢建築師事務所

[得獎作品]
集合住宅類
32 首獎 天空樹
株式會社伊東豐雄建築設計事務所、薛昭信建築師事務所、邱文傑建築師事務所/大涵學乙設計工程有限公司

40 佳作 新美齊Jade12
李天鐸建築師事務所

46 佳作 眺望之家
黎光樺建築師事務所

52 佳作 年豐。七也
戴育澤建築師事務所

54 技術特別獎 Double One
許錦榮建築師事務所

[得獎作品]
社會住宅類
56 特別獎 台北市松山區健康社會住宅
九典聯合建築師事務所

58 特別獎 台北市文山區興隆社會住宅 D2 區
戴嘉惠建築師事務所

[得獎作品]
老屋改造類
60 特別獎 北投陳宅—舊屋整建
何侯設計

紀錄
66 第七屆台灣住宅建築獎評選實記

紀錄
82 評審感言

第一屆台灣住宅建築獎──學生論文獎
紀錄
90 第一屆台灣住宅建築學生論文獎—評選會議記錄

紀錄
93 學生論文獎評審感言

姚仁喜│大元建築工場特輯
論述
95 見證城市發展,以現代講述歷史演繹城市新面貌
劉仲豪、鄭乃文

作品檔案1875
98 聯合•大於│聯合•大哲
姚仁喜│大元建築工場

作品檔案1876
104 誠品生活日本橋(日本)
姚仁喜│大元建築工場

作品檔案1877
108 台北英迪格酒店
姚仁喜│大元建築工場

作品檔案1878
114 遠東百貨信義A13
姚仁喜│大元建築工場

204
M9004C
台灣建築 No.294:【變動的城鄉地景與文化脈動 GAME CHANGING】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

3月手記
公共藝術3.0


  早期藝術服務於宗教、政治,為皇室、貴族、富人作畫,即使有畫家創作對象擴大到中下階層民眾,仍是高高在象牙塔中與一般人沒有關聯;藝術邁入公共的領域要發源自美國:30年代美國羅斯福總統的新政納入公共藝術,為的是協助藝術家度過經濟大蕭條的困境,到50年代擬訂「百分比藝術條例」,公共藝術開始萌芽;在富裕的60年代,「國家藝術基金」成立,政策、資金、藝術環境三者到位,給予公共藝術蓬勃發展的養分,至此藝術跳出傳統與美術館空間的框架,進入一般民眾的生活中。

  我國的公共藝術萌芽於1992年通過的《文化藝術獎助條例》,到1998年《公共藝術設置辦法》規定公有建築物應設置建物造價百分之一以上金額的公共藝術,因而公共空間開始大量出現藝術作品;早期作品以雕塑為多,也不乏主觀突兀而沒有注意到環境脈絡與民眾活動及感受的粗暴作品,成為走調的視覺污染;這樣的案例中外皆有:位於紐約的理查.瑟拉(Richard Serra)作品《傾斜之弧(Tilted Arc)》即因為阻擋了上班族的日常路線而遭到拆除。

  公共藝術除了公共性、藝術性之外,最重要的就是與環境的關係,好的公共藝術展現的不只是形式、造型、樣貌,更要考慮到在地性、場所精神、地方紋理、產業、歷史、氣候;隨著公共藝術的發展,作品的形式也從早期的雕塑、繪畫形式擴展至地景藝術、生態藝術、裝置藝術、動力雕塑、多媒體數位藝術、燈光藝術、空間設計、建築形式等,藝術從視覺的美感經驗,到創造人與人之間、或是與文化歷史背景土地的鏈結;公共藝術不但讓民眾以全新的方式體驗熟悉的空間,擴大了我們的視野,也可融入「生活」、「文化」與「社會」,重新建構人與人、人與地、地與史之間的關係。以洛杉磯為例,市政府並未像紐約設置公共藝術基金統籌由文化局運用,而是由各局處負責推動轄下業務內的公共藝術,政策明確引導鼓勵並支持發展多元文化,使得不少公共藝術品表現出藝術家融合母國與洛城文化的移民特質,在創作及設置過程中,藝術家及民眾皆因雙向互動而對彼此文化有更深入的瞭解。

  自1970年代,以公共議題為導向、公共利益為出發點的「新類型公共藝術」開始發展,它以社群為基礎,討論當下時代的社會議題,與民眾互動、產生共鳴與共感,甚至藝術家進駐社區與社群合作,將與民眾之間的關係化成藝術品;以「一連串的行為取代單一的物件展示」、「過程重於結果」、「用對話溝通產生互動與關係以及接納」、「存留記憶取代實體藝術品的設置」,這種新型態藝術實踐方式將藝術的表達延伸至參與式、對話性活動;藝術行動、行為藝術,藝術家藉由觀念、行動、媒體,連結公眾、建構公共性,以「揭示」、「鼓舞」民眾,「促進」、「協助」提昇其對生活空間品質的要求,並「引發」社區居民感受、理解自己,受到觸動、產生共鳴、開啟思考、反省及改變。至此藝術成為一種文化運動,但其中的藝術成分和高度仍是必須保持的重點。

  本期特約主編吳慧貞是早期引進日本大地藝術季的藝術家與策展人,對公共藝術有長期深刻的觀察並參與,在她的籌畫下,集結台灣公共藝術代表性的重要事件,從地景藝術、生態藝術、裝置藝術、動力遊具、燈光藝術、到近期藝術家進駐的社宅公共藝術計畫,顯現我們公共藝術發展的歷程其實與世界相近,只是因為公共藝術一直是以政府標案的方式進行,受採購法限制,創作方成為替業主服務的「廠商」,標案時間又太過壓縮,往往不及做完整的藝術創作呈現,殊為可惜,期盼在文化藝術採購辦法施行後,公共藝術能在更健康的環境中得到滋養,邁入公共藝術3.0的階段,進入另一個值得期待的里程碑。

                             總監 黃長美 

■ 目錄

11 編輯室手記
12 新聞

變動的城鄉地景與文化脈動GAME CHANGING
19 論述
變動的城鄉地景與文化脈動/吳慧貞
22 座談
島嶼策展對談,二十年歷程再爬梳
吳慧貞、吳漢中、林怡華、林芝羽、侯力瑋、陳宣誠、禇瑞基、樂美成、劉真蓉

平台與場域的創造
28 作品論述
以建築元素介入轉換的裝置藝術:NOOK光合臺東,虛實交織的夢幻角落
羅淑圓
32 作品檔案1873
高雄水水
一起設計、偶然設計
38 作品論述
日常藝術化,藝術日常化
ね苗空間實驗
44 作品檔案1874
臺北市實驗性公園兒童遊戲場改善工程(華山大草原遊戲場)
境觀設計有限公司

土地環境與文化再創─談地景藝術的運動
51 論述
用藝術擾動城鄉,重塑我們觀看土地的視角
彭永翔
54 論述
台電公共藝術20,透過公共藝術讓大家浪漫的看見電
侯力瑋
58 論述
藝術季籌備本身也是門藝術
吳漢中
64 作品論述
南方以南
林怡華
70 作品論述
從聆聽開始的修補——2019麻豆糖業大地藝術祭
陳宣誠

76 作品論述
冽冽海風下──澎湖內海地景藝術計畫
吳慧貞
80 論述
月津港燈節──一場川流古今文化與在地特色的藝術饗宴
杜昭賢
86 作品論述
2020台灣燈會建築人實驗場域──嶼生俱來
蘇民
92 訪談
大溪大禧——凝結在地生活的共感與藝術
劉真蓉

社宅公共藝術
98 論述
Home to all 台北社宅公共藝術
吳慧貞
102 論述
社會住宅公共藝術——「行展」努力及創意開發
禇瑞基
106 訪談
公共藝術於社會住宅的未來可能
龔書章
110 論述
肩負社會任務的藝術行動——台北市社會住宅公共藝術計畫
林芝羽、劉惠芳
114 論述
社宅公共藝術「現在進行式」——台北市社宅公共藝術操作現況
林芝羽、劉惠芳
118 論述
全台首例的社會住宅計畫型公共藝術
好伴社計

204
M9004B
台灣建築 No.293:【都市設計意義與核心技術】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

都市「設計」什麼?

  都市設計專業起源於1950年代,歐美國家大學開始成立相關學程而為世人所認知,它處理建築群體中的組織關係,以及建築物之間的空間關係,作為都市計畫、景觀建築與建築設計之間的連結。相對於都市計畫的抽象性和數據化,都市設計具有具體性和圖形化,可為景觀設計或建築設計提供指導、參考架構;一般都市設計的範圍涉及都市交通系統、都市氣候、鄰里認同、開放空間與人行空間組織等,是在土地商業化之後,希望在市場經濟發展的同時,兼顧到不只是視覺上的空間形式或色彩美學之體驗,更重要的是背後的實踐機制:政策、計劃、工具、準則、規範或獎勵,以期達到符合都市空間正義、環境正義、社會正義的宜居城市。

  早期人類的聚居乃順應自然環境,沿河或大街發展、或是為抵禦外侮圈地成廓,沒有計劃可言;隨著歷史時間的延續,加添其人文空間紋理與脈絡,而形成都市的自明性,雖然因著城市擴張失去控制或造成公共衛生的問題,而產生計畫性的城市改造,每個城市最迷人的地方仍是在歷史脈絡中形塑出來的獨特風貌;今天我們談都市更新,最重要的就是如何兼顧到原來有機、多元、多向度的城市紋理,避免推土機式的破壞重建。

  山、水、綠地植物等自然元素是都市最重要的資產,早期作為都市背面的水岸已成為今日的景觀賣點,但美國麻州有公共水岸法,明訂海岸(水岸)屬於社會大眾全體,使公眾利益成為法條優先保障的共識;開放空間、公園、廣場、觀景休憩區須直接與水岸相連,建築基地也須開放作為美術館、博物館等公共設施,使得市民不僅可以在此活動、更可以與自然、文化連結;如此都市除了空間的體驗、認知之外,更具有可讀、可感、可參與詮釋的品質提升。

  此外,都市設計擬定眾多都市發展的配套策略與手段,可使得都市空間在整體的架構下展現更動人的肌理:藉由沿街建築量體的退縮與容積控制,達到都市空間和諧宜人的感知;規劃串聯開放空間與私有準開放空間,可建構連續的市民戶外生活;獎勵私人興建公共設施的設置,以小尺度的漸進式改變來介入公共與私人領域……種種細緻的手段與策略,都在嘗試從各方面營造出一個城市的價值感。

  很高興台灣最近開始了一波城市運動,許多縣市政府的主事者開始重視都市設計,在大力推行都市改造的同時,也舉辦了系列的都市設計論壇講座,希望增進民眾及政府官員對此的認識,本期集結基隆市政府舉辦的論壇成果彙整成一小專題,可供大家參考。本期另外一個小專題是境向建築師事務所近期的作品,境向作品一向以理性思考出發,不強調凸顯個人風格,但其在空間的邏輯、情境之外,同時照顧到環境、地方感與文化脈絡,具有成熟且專業的品質與水準,足以成為業界的標竿和學習的榜樣;我們希望透過評論與事務所多個作品的並陳方式,將優秀事務所的作品做更完整而深入的報導,也讓大家也更了解建築師設計的理念。

                             總監 黃長美

■ 目錄

11 編輯室手記

12 新聞

18 2020 TRAA第七屆台灣住宅建築獎 初選入圍名單

都市設計意義與核心技術

論述
22 都市設計是為了「每個人在空間中的體驗」而服務
主講:涂平子 撰稿:裡查

論述
26 互為表裡亦相互形塑的「都市設計」與「都市建築」
主講:張樞 撰稿:胡紫寧

論述
30 波士頓與基隆的雙城反響
主講:林雋怡 撰稿:蘇孟宗

論述
34 深層時間中的城市:都市設計視角下的波士頓
主講:黃崑山 文章:蘇孟宗

論述
38 台南的歷史涵構和都市設計策略
主講:曾憲嫻 撰稿:蘇孟宗

TA:好作品徵集

住宅
作品檔案1861
42 小王子之家
林昇漢建築師事務所

作品檔案1862
48 平台之家
原典建築師事務所

作品檔案1863
54 Sky Green 磐鈺雲華
WOHA Architects

公共建築
作品檔案1864
60 實踐大學B棟建築改造案
沈庭增建築師事務所

作品檔案1865
66 南樹林車站興建工程
黃長美建築師事務所

作品檔案1866
72 八里行政大樓
綠野國際建築師事務所

作品檔案1867
78 懸歌——溧陽博物館(中國)
CROX闊合

商業空間
作品1868
84 鴻根雅筑
王銘顯建築師事務所

境向聯合建築師事務所新作
論述
90 發掘心中的意念桃花源
陳良全

作品1869
92 南投特有生物研究保育中心
境向聯合建築師事務所

作品1870
98 新北市蘆洲仁愛停車場多功能大樓
境向聯合建築師事務所

作品1871
104 桃園南門公園地下停車場及南門市民活動中心
境向聯合建築師事務所

作品1872
110 新北市樹林生命紀念館樹真樓
境向聯合建築師事務所

論述
116 人工自然之間的蟄伏地景
邱浩修

204
M9002B
建築師雜誌 NO.542(2020/02)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

台灣建築的主流價值
文/廖慧燕


  籌劃辦理台灣建築獎評選活動是雜誌社每年的大事,也是個人認為最棒的工作,這評選活動不但可以到各地參觀近年來國內傑出的建築作品,同時也因為每年評選委員團組成不同,所以評選角度也都會有或多或少的差異。其中建築獎的評選重點到底要不要在籌備會議先討論確認,並於公布徵選辦法中一併載明,這是多年來始終困擾評審委員會的問題,不過多年來,聽說僅有一次事先公布,但是實際評選後發現不易據以執行。因此,近年來建築獎在公布當年度之甄選辦法時,幾乎多未特別說明評選重點,僅籠統的說明鼓勵在建築領域中,對社會文化、建築技術及居住、地景等環境品質有卓越貢獻之作品。

  2019年台灣建築獎的評選也不例外,在籌備會議時確曾提出是否應先討論評選重點,但最後決定還是必須等看完作品才能討論。經初選並走完勘查過程後,評審委員發現今年入選的作品水準都相當高,有許多設計或施工非常傑出,但因作品性質、規模、複雜度等差異甚大,不易評比,因此認為在決選前必須要先討論本屆給獎的共同價值。

  由於建築原本就是回應生活需求與社會文化,在時空背景不同下,價值當所不同。評審委員認為這個獎必須能反應當下時間軸的主流價值觀,經過討論之後,提出今年的評審重點主要包括環境永續、公共利益、作品具創造性、啟發性、環境影響力及建築師的整合能力等。簡要闡述其內涵如下:

1.永續性,環境永續是現在全世界都面臨的重要課題,建築的自然通風、採光、節能、生態等都是基本的,必須要能更全面性去思考資源應用。
2.公共利益,對公共利益的貢獻是現代社會非常重要的一環,不管私人或公共建築案,都不能只是技術上的成功,或只是基地上的成果,建築應該要和周圍環境相互呼應調和,同時有利於社會大眾。
3.作品具有創造力及影響力,除了創造建築之外建築師還創造了什麼樣的價值。評審委員認為建築師創造價值的實力非常重要,有些建築師會延伸program,提出新的議題並有解決問題的「能力」、落實執行的「實力」、及堅持達到目標的「耐力」,最重要的是提出的議題具有未來性、前瞻性,完成的作品能對環境有影響力、對建築界有所啟發。
4.建築師的整合能力,考慮建築設計難度與執行力等,針對複雜的建築與艱難的課題,作品表現出傑出的團隊整合能力,達成的成就超過標準。

  在前述原則下,今年獲得首獎的兩個作品正好都是舊建築再利用,有人笑稱今年的評審團是左派,不過這正是台灣建築獎可貴之處,由於每年評審委員組成不同,所以不會執著在固定的評選準則,能具體反映當下時間軸的共同價值,也更能呈現出這多元社會的多元面向。而這樣的評選結果與歐盟密斯凡德羅建築獎也正好不謀而合,該獎項今年入選的五個入圍名單同樣有兩個是舊建築再利用,且最後由法國社會住宅改造案獲獎,具體反映了這個當代的主流價值。

  建築獎從民國67年開始辦理,至2019已邁入第41屆,本刊特別在去(108)年出版建築獎10年回顧,多位建築評論均指出從歷年得獎作品可以看出台灣建築發展的軌跡與社會的演變。我們特別感謝這些辛苦參與建築獎評選的委員們,也對認真努力、兢兢業業的建築同業先進們表達十二萬分的敬意,是大家的努力讓國內的建築水準可以日漸提升,也期待看到建築業界未來有更美好豐富的建築探險旅程。

■ 目錄

作品
基隆東岸廣場 E-square / 38
冬山火車站高架橋下閒置空間場域再造 / 44
富富話合集合住宅 / 50
明水森林 / 56
南新國小室內教學游泳池 / 62
臺灣建築獎
一個都市空間誕生的冒險旅程 / 68
莫大的鼓舞 / 69
還有多少我們「視而未見」的現象在我們的週遭? / 70
壯圍浪流連 / 72
方圓之內探索宇宙 / 74
評審的難題 / 75
壯圍沙丘 / 76
不只是建築的獎 / 77
舊建築空間精神的當代詮釋 評2019台灣建築獎有感 / 78
影響 / 80
《建築的態度:戰後台灣建築師群像》
李祖原 / 113
新竹市圖書館新總館暨停車場興建工程競圖 / 94
《讀者投書》
我們如何負責任「勘誤」 / 118

204
M9002A
建築師雜誌 NO.541(2020/01)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

建築師之景觀視野

文/廖慧燕

  相對於建築而言,景觀涵蓋的範圍非常廣,從建築物的庭園綠化、社區景觀、公園到區域、國土之遊憩規劃等,景觀學關心的是地景(landscape)議題,而地景其實是人類生存狀態在大地上的具體表現,顯現了人與自然的關係。近年來,由於科技文明躍進,大量的開發與建設影響人與自然環境間的「共生」關係,氣候變遷造成的衝擊成為全球關注的議題與挑戰,整體生態環境保育與資源維護成為建設發展考慮要素,而景觀學關心的範圍,從國土、區域、城鄉、社區到基地尺度,涉及生態保育、資源維護等不同面向,是環境發展的基礎。雖然建築師通常面對的問題是以基地為界定範圍,但是整個城鄉、甚至國土環境其實是建築環境的基底,所以加強建築界與景觀界的交流了解,對於建築發展及生態環境應有積極助益,因此本刊特別製作景觀特輯。

  感謝中華民國景觀學會許晉誌理事長的大力協助,提供完整的企劃並協助邀稿,使特輯得以順利完成。特輯主題由大而小包括四個向度,分別是國土尺度、區域與都會、城鄉與社區及基地尺度的文章論述,同時除國土尺度外,各層級均提出幾個實際案例,形成理論與實作的完整介紹。國土尺度部分,包括由張宇欽介紹全國自行車路網,強調以人為本的規劃;郭育任介紹全國步道系統,探討國家、區域步道系統之定位、遴選及規劃等;許晉誌介紹國土空間下的濕地系統規劃,探討如何建立生態平衡及持續發展之模式;郭瓊瑩提出自景觀生態視角探討土地倫理與國土美學環境,認為國土美學除景觀外,更應注重生態資源、綠色基盤之保育、復育與活化再生。在區域計畫層級,劉柏宏提出下一輪公園綠地系統規劃設計,除了營造休憩空間外,更應顯現當地環境特質且符合「在地性」;實際案例包括山海圳國家級綠道整體規劃、冬山河森林公園及高雄典寶濕地公園。在都會層級,論述方面由王俊雄探討新竹市步行城市之建構,認為整個計畫是在既有的基礎上發展出來的,並強調合作與協調為成功要素。實際案例包括基隆港區再生、和平島公園更新、台北大安森林公園螢火蟲棲息地復育、台中花博后里森林園區。在基地尺度層級,陳建名在宜居城市的綠化總論中,探討國內住宅空間綠化問題,認為法令宜放寬使空間可有更多樣性的發展,以展現更不一樣的城市風貌;在實際案例部分則包括住宅之庭園及屋頂花園等。

  面對國內越來越大規模的建設及基地開發等,就國內目前所面臨之環境保育、資源應用、文化資產與建設發展等衝突議題,如何運用跨越多向度之專長及諸多更細膩之地方文化,規劃設計者除自視覺、硬體建設面思考外,對於生態環境、社會紋理、地方文史甚至多元族群等問題之整合,面對這些錯綜複雜的挑戰,跨專業之交流合作尤為適切與必要,因此建築師也必須有更寬廣的視野與更開闊的胸襟,與其他相關業界大家一起努力,以更好的技術與策略共同創造更美好的未來。

■ 目錄

作品
山海圳國家級綠道整體規劃 / 76
冬山河森林公園—生態綠舟 / 80
高雄典寶濕地公園 / 86
百觀海事的地質公園 / 93
城鎮之心—基隆港區再生 / 98
大安森林公園螢火蟲棲地復育 / 102
后里森林園區 / 106
文山硯 / 112
國泰R13馥建築 / 116
天空樹 / 120
景觀特輯
自景觀生態視角探討土地倫理與國土美學 / 40
以人為本的慢速國度 全國自行車路網2.0的期許 / 46
全國步道系統藍圖之規劃 / 54
國土空間下的濕地系統規劃 / 62
下一輪公園綠地系統規劃MEMO / 67
新竹市步行城市之建構 / 90
宜居城市綠化總論 / 110

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45088
特殊印刷.加工事典  

■ 內容簡介

  不曉得該怎麼跟印刷廠講要怎麼印…
  不曉得該用哪種印刷方式…
  看了這本就能解決這些煩惱!

  ○ 未來要學習各種特殊印刷、加工的人
  ○ 想從新型印刷方式尋找靈感的人
  ○ 想知道怎麼應用特殊印刷、加工的職業設計師
  ○ 想將特殊印刷應用在個人商品製作的人
  ○ 喜歡印刷,想充實相關知識的人
  絕對不可錯過的特殊印刷加工寶典!

  喜歡印刷的你一定要知道這些內容
  從基本到應用,囊括各式各樣的印刷知識!
  讓人為之驚豔又興奮不已的「特殊印刷、加工」導覽書決定版!


  我們的周圍有各種印刷製品。
  雜誌、書籍、名片、明信片、卡片、傳單、手冊……。
  本書要介紹的是職人們下了功夫使用特殊的印刷方法
  讓它看起來閃閃發光,或者摸起來柔軟舒服的製品。

  對於那些剛開始接觸特殊印刷的人,
  本書也提到了各種必要的印刷基礎。
  只要這一本,就能讓你學到各種與「印刷」有關的知識。

  如何製作出能打動人心的印刷品呢?
  特殊印刷、加工能夠製作出一般印刷做不到的,
  有「獨特設計風格」的印刷品。
  目前所有「特殊印刷、加工」方法,都一個不漏地收錄於本書中。

  ● 印刷基本知識 ●
  平版印刷

  利用水與油互斥的特性進行印刷,是目前的主流印刷方式。
  因為使用的是沒有凹凸起伏的印版,故稱做平版印刷

  凸版印刷
  一種過去的印刷方式,會使用有凹凸起伏的印版來印刷。
  目前仍用於貼紙、瓦楞紙等多種材質的印刷。

  凹版印刷
  在柔軟的包裝材料上印製高品質圖樣時使用的印刷方式。
  可以印在鈔票之類用途特殊的產品,或者是有凹凸起伏的材質上。

  孔版印刷
  製作油墨層厚、耐久性高的戶外看板、貼紙時使用的印刷方式。
  可以印在塑膠、金屬等材質上。

  數位印刷(電子顯像式)
  將印刷圖樣轉印到感光鼓上,再讓感光鼓依圖樣吸附碳粉,
  然後將碳粉轉印到紙張上,與雷射印表機的原理相同。

  數位印刷(噴墨、UV)
  有交期短、可印刷變動資料、可少量印刷等優點,附加價值高。
  可以表現出漸層、細緻色階的數位印刷。

■ 前言

  我們的周圍有各種印刷製品。
  雜誌、書籍、名片、明信片、卡片、傳單、手冊……。
  我們每天接觸到了那麼多印刷製品,
  卻沒有一個能讓我們留下深刻印象。

  本書要介紹的不是我們平常看到的那些印刷製品,而是職人們下了功夫
  使用特殊的印刷方法讓它看起來閃閃發光,或者摸起來柔軟舒服的製品。
  目前所有「特殊印刷、加工」方法,都一個不漏地收錄於本書中。
  
  為了讓設計師能想像出產品完成後的樣子,
  本書盡可能蒐羅了各種印刷的樣本。
  另外,可能有許多人想問該怎麼委託這樣的印刷工作。
  故本書也說明了各種印刷方式的預算、所需時間、資料製作方式、委託時需注意的重點等。

  接著,本書還會提到目前有哪些最新的特殊印刷、加工方法。
  由這本書,可以讓你比較過去的印刷方式與最新的印刷方式,
  找到最簡單、成本最低的印刷方式。

  對於那些剛開始接觸特殊印刷的人,本書也提到了各種必要的印刷基礎,
  同時說明日新月異的印刷方法發展到了什麼程度。
  只要這一本,就能讓你學到各種與「印刷」有關的知識。

  對於想了解職業設計師的工作內容的讀者們,
  本書將帶您一起來看看他們如何製作出令人印象深刻的印刷製品,
  一窺職業設計師的思路。

  印刷的世界充滿著新奇有趣的事物,能刺激我們的創造力。
  如果一時間找不到設計的靈感,或者想了解、想研究那些過去不曾見過的印刷方式,
  就請你打開這本書。
  這本書一定可以讓你感受到前所未有的驚奇與興奮,
  讓你產生新的靈感。

■ 目錄

◆ Special Chart 透過表格解說讓最適合你的印刷・加工方式一目瞭然!
◆ Column 01 了解目前的色彩校正
◆ Column 02  購買印刷用紙
◆ Column 03  了解各種「標記」
◆ Column 04 書的基本知識
◆ Literature 參考文獻
◆ Making 本書書衣的製作方式

Chapter1 特殊印刷、加工
1-1 平版印刷 & 網版印刷+各種油墨
UV平版印刷+塗布機
冷燙金
冷燙金的變化

1-2 網版印刷的基本知識
用凡尼斯做出立體印刷
其他網版印刷
點字印刷
皺紋印刷
擬蝕刻印刷
金蔥印刷
夜光印刷
偏光珠光印刷
閃光印刷
高解析印刷
裂紋印刷
紋理印刷
可刮除印刷
發泡印刷

1-3 表面加工的做法與目的
覆膜(PP膜)加工《亮面、霧面》
平光凡尼斯
絲絨膜加工
尼龍膜
和紙膜
UV覆膜

Chapter2 壓印加工、模切加工、摺疊加工
2-1 壓印加工、模切加工、摺疊加工
壓印加工(打凸、打凹)
燙箔加工
金邊加工
模切加工
摺疊加工

Chapter3 活字、活版印刷
3-1 活字、活版印刷
主角是文字的活版印刷
主角是圖案的活版印刷
活版印刷與邊緣刷色、燙箔

Chapter4 特殊印刷加工
4-1 特殊印刷加工的機制
立體印刷
光變色印刷
蠟印刷
植絨印刷
立體書印刷
雷射切割
雷射刻印
數位UV印刷加工

Chapter5 使用特殊紙
5-1 使用特殊紙印刷
Retro印刷用紙
新浪潮V-FS
風光
ST COVER
新檀紙 KIRARA
TASSEL GA
MINUTE GA
燙透紙
蒝織紙
古覺紙
Cromatico A-FS
STAR DREAM-FS
PERLA
PERLA RASTER
鱗紋紙

Chapter6 用於特殊印刷、加工的資料製作
6-1 雙色印刷
6-2 雙色調
6-3 燙箔、壓印、模切加工
6-4 通用設計
6-5 摺疊加工

Chapter7 印刷的基礎
7-1 平版印刷
7-2 凸版印刷
7-3 凹版印刷
7-4 孔版印刷
7-5 數位印刷(電子顯像式)
7-6 數位印刷(噴墨、UV)
7-7 印刷油墨的基礎
7-8 特殊色油墨的指定方式

■ 作者簡介

◎ Flair


  編輯製作人。工作範圍廣,包括書籍、雜誌、廣告手冊的企劃、編輯、採訪、設計、DTP、校正等。也從事設計相關書籍、理工專業書籍/入門書籍的編輯製作。

◎ 西村希美

  1999年DTP刊物《Professional DTP》(工學社)的總編輯,2004年起以自由工作者的身分活動。曾製作過數位印刷機相關產品的產品介紹、執筆DTP雜誌的文章。主要著作包括《DTP&印刷流程超級事典》、《Print on Demand Guidebook》(共著,Born Digital)、《「告訴你」印刷品的基本原則:製作方法、下單方法》(共著,誠光堂新光社)。(書名皆暫譯)

◎ 島﨑肇則

  曾做過書店店員、編輯製作人,現為自由工作者。寫作、編輯與DTP、設計有關的雜誌與書籍。活用過去在光學機器廠任職時支援顧客的經驗,寫了許多與色彩管理有關的書籍。參與了《+DESIGNING》、《設計靈感&技術事典01「文字。」》、《設計靈感&技術事典03「顏色。」》、《每個人都該知道的圖案設計基本原則》、《每個人都該知道的配色基本原則》等書的製作。(書名皆暫譯)(負責本書第5章、第6章、第7章)

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邁向幸福建築  

■ 內容簡介

  張裕能,臺灣知名地產行銷機構甲桂林廣告的創始人之一,從甲桂林廣告成立開始,他就以獨樹一幟的方式挺拔於業界。他是臺灣最早以藝術意境行銷住宅的人,早年從事房地產代銷事業時,就常以知名建築師、文學家的作品來隱喻建築物,因而也在代銷界被稱為是“美學行銷”大師。

  2009年,他在北京所策劃主導的「當代MOMA」,被美國《商業週刊》和《時代》這兩大世界頂尖雜誌評選為“中國新十大建築奇觀”以及“世界十大建築”,被譽為中國當代建築奇蹟。

  但其實他的建築,在台灣早就受到了最高端人士的廣泛肯定。每當人們經過淡水紅樹林,都會注意到兩棟令人為之驚豔的現代建築,那就是他所一手打造的水岸豪宅「藍海」及「海納川」。

  還在說台灣沒有現代建築嗎?透過這本《邁向幸福建築》,不但用藝術的眼光來呈現「藍海」及「海納川」,讓建築能展現出詩一般的美感,也使我們看到台灣也有世界級的建築設計,更能感受到台灣自然環境的美好。

目錄

邁向幸福建築
藍海、海納川。人間、空間、建築詩

映天 SKY 10
波光水影 WAVE 46
反射 REFLEX 78
純粹 PURE 110
居易 LIVING 152
思維 DESIGN 188

680
77847
小孩大人都喜歡!1000件世界迷你建築模型!   ■ 本書特色

  ◎5大洲,52個地區,1000件迷你建築模型蒐藏!
  ◎以國別➜建築形式分章,感受多元的文化風情!
  ◎從歷史遺跡到世界之最,用迷你建築向人類文明致敬!

■ 內容簡介

  
∼迷你建築模型大觀園∼
  讓人帶著微笑欣賞!
  巴黎鐵塔/倫敦大笨鐘/荷蘭風車/台灣中正紀念堂/羅馬圓形競技場……
  跟著迷你建築模型環遊地球一整圈!

  埋首於繁忙的生活中,不留神,目光飄向從哪裡買來的建築迷你模型時,
  一瞬間心彷彿就飛到了遠方。
  凝視小小的迷你建築模型,想像就宛若VR般延展,
  當地的景色、空氣,就連聲音都彷彿能真真切切地聽見,
  這就是迷你建築模型的威力!

  「迷你建築模型」的每位收藏家,
  對於挑選方法、素材或造型的精緻度等購入時的基準,
  抑或是展示的方法都各有講究,也各有其追求極致之「道」。
  有人依西班牙、法國、義大利、美國、中國等國別收集,
  也有人以摩天高樓大廈、教堂、寺院、日本天守閣等建築形式分門別類。
  本書彙集了迷你模型收藏家的珍藏,以國別➜建築形式分章,
  華麗麗地展示了5大洲,52個地區,1000件精緻作品!

  迷你建築模型將創作者的世界觀融入模型裡,
  本書光是倫敦的大笨鐘,就搜集了12款不同材質、設計的版本,
  完完全全反映人們對建築的多元視角和愛情結晶!
  激發我們無窮想像力的迷你模型,堂堂登場!

■ 前言    

It’s a Small World  —大家的迷你建築模型—

  每次去世界各地旅行時,看到直接縮小都市或建築的迷你模型在販售,都會當作紀念品,有意識地買下來收集,大概已有30年。與照片和動畫相同,迷你建築模型也是一個契機,勾起人們置身異國的經驗,當然不必多說。讓自己的掌心承載一方風景的縮聚,更是莫大的喜悅。到現在,已經集有500件左右的收藏品吧。

  入手的迷你建築模型們,我都陳列在研究室的櫃架上。當然,對於排列的方法也是非常地講究。例如電波塔和展望塔的類型、摩天高樓大廈、教堂、寺院、日本天守閣等,都各自分群、一一安置妥當。另外像西班牙、法國、義大利、美國、中國等,也有按照國別收集的櫃架。其他,如仿造神社、寺院建築等製成的和風土鈴,鑄鐵製複製品的建築群等,也有依照不同材質排列的角落。在其中創造著屬於自己的縮景,俯瞰作樂。

  還有像巴黎鐵塔般,如果是世界知名的建築物,則會販售不同大小、不同形狀或材質等豐富多樣的商品。因此,有時候即使是相同的建築物,也會收藏了數個迷你模型。其中不僅有裝飾品,還有造型湯匙、點心盒、鑰匙收納等,用途各異的室內布置雜貨。就比如,看著許多形形色色的巴黎鐵塔林立眼前,也是一大樂事。

  在本書中,包括當作旅遊地紀念品販售的建築或都市迷你模型的種類,或是特別製作後發送各處的紀念版商品,都稱作「迷你建築模型」。希望能帶您遍覽迷你建築模型,在書裡享受環遊世界一周的樂趣。

                            橋爪紳也

■ 目錄

Chapter I 歐洲
.英國
.愛爾蘭
.法國
.西班牙
.葡萄牙
.比利時
.荷蘭
.丹麥
.瑞典
.挪威
.冰島
.芬蘭
.愛沙尼亞
.德國
.瑞士
.奧地利
.義大利
.希臘
.土耳其
.塞爾維亞
.克羅埃西亞  
.斯洛維尼亞
.匈牙利
.斯洛伐克
.捷克
.波蘭
.俄國

Chapter II 北美洲、中美洲、南美洲
.美國
.墨西哥
.古巴
.瓜地馬拉
.薩爾瓦多
.巴西
.祕魯

Chapter III 亞洲
.中國
.南韓
.北韓
.台灣
.越南
.泰國
.柬埔寨
.新加坡
.緬甸
.印尼
.烏茲別克
.阿拉伯聯合大公國 

Chapter IV 非洲、大洋洲
.埃及
.阿爾及利亞
.摩洛哥
.澳大利亞
.紐西蘭

Chapter V 日本
.西日本
.東日本

其他
.Column
.Mini Column
.迷你建築模型相關展覽會    
.後記

■ 作者簡介

◎ 橋爪紳也/建築史家

  1960年生於大阪市。大學畢業於京都大學工學院建築學系,並修畢同大學碩士課程,以及大阪大學工學研究所博士課程。專攻建築史都市文化論,並取得工學博士學位。現為大阪府立大學經濟學院研究所教授、大阪府立大學觀光產業戰略研究所所長、大阪市立大學都市研究PLAZA客座教授、浙江大學客座教授。『「水都」大阪物語』、『ШみэИуソ都市ЫЕユ⑦』、『瀬戸内海хФЯИу周遊』、『大京都хФЯИу観光』等,有關都市和建築的著作超過70本。兼任Japan Institute of Eventology會長、大阪府河川沿岸活用振興審議會會長、光之造街促進委員會會長、京都觀光振興計劃2020經營會議委員長、大阪商工會議所都市活化委員會副委員長等多項職務。榮獲日本觀光研究學會學會賞、日本都市計畫學會石川賞等獎項。

◎ 遠藤秀平/建築家

  1960年生於長濱市。修畢京都市立藝術大學研究所博士課程,取得美術博士學位。1988年設立遠藤秀平建築研究所。2004年任薩爾斯堡國際夏季學院教授,2007年始任神戶大學研究所教授,2013年始任天津大學客座教授,2014年始任日本建築設計學會副會長。主要作品:Springtecture B、筑紫丘齋場、BOURBON BEANSDOME、阿斯利漂浮船屋•巴黎、淡路人形座(Awaji Puppet Theater)、廣州市花都區文化藝術中心、柏崎市唐納德•基恩中心、波路夢總公司辦公大樓等。主要獲獎:1993年Andrea•Palladio國際建築獎、2000年第7屆威尼斯建築雙年展Third Millennium建築大獎、2003年藝術選獎文部科學大臣新人賞、2004年第9屆威尼斯建築雙年展特別獎、 2011年IOC/IAKS Award、2012年日本建築家協會賞、2015年公共建築賞、2016年日本建築學會教育賞等。

■ 譯者簡介    

◎ 顏嘉芯

  在辦公和課室間急徐、慌忙地兜圈悠轉中,發現始終不離語言與文字,然後踏進翻譯的世界。樂在嘗試、挫折與學習。
297.5(需代訂)
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模型製作Q&A 高手關鍵100問!   ■ 本書特色

◎100個製作模型的快問精答。
◎從「做出模型」躍升到「追求完美」的橋梁之書。
◎圖文對照,清楚呈現模型製作細節!

■ 內容簡介

  
∼針對製作模型常見的百大疑問提供專業解答∼
  思考問題背後真正的原因,才能提升製作模型的技術!


  歷經10年的進化,製作模型的工具種類越來越多樣,
  實際前往模型用品店,發現工具琳瑯滿目,不知道要選購哪些工具較好?
  另外,「簡易而輕鬆地製作模型」VS.「製造出完美成品」是兩種完全不同的層次,
  本書透過100個專業問答,直指新手或資深模型玩家的盲點,
  一舉解決似懂非懂的疑問!

  .Q 如果使用硝基塗料,可以跟其他塗料混合使用嗎?
  .Q 有推薦的鑷子款式嗎?
  .Q 想知道如何刻出美麗的線條。
  .Q 因接著劑溢出而弄髒零件,該如何補救?
  .Q 用噴筆噴上白色塗料後導致塗層過厚隆起。
  .Q 模型筆有分為一根100日幣及超過1000日幣的款式,有何差異?
  .Q 飛機座艙罩如何漂亮地分色塗裝?
  .Q 想要製造出美麗而光澤的表面,該如何塗裝?
  .Q 何謂掉漆、褪色、點狀入墨、沖刷效果?
  .Q 想要替模型成品拍張美麗的照片,上傳社群或部落格,但都拍得不好。
  .Q 模型比例依照類型而異,但為何會有1/43等不大不小的比例?

  對100個關鍵問題的掌握程度,是模型高手的決勝點!
  若你以職業模型師為志,絕對要看!

■ 前言    

  在製作以塑膠模型為首的模型時,大部分都是獨自一人度過漫長的作業時間,即使在社交網站公開製作過程,若沒有一邊閱讀他人的留言,或是採直播的方式,全程還是得靠自己進行,像模型這類的興趣領域,往往很一邊向專家提問,一邊持續製作下去。

  再者,由於模型工具、材料、技法的種類日漸增多,在製作過程中雖產生許多疑問,但往往無法立刻找到答案,因此本書精挑細選出在製作模型時經常產生的疑問,並提供專業的解答,除了具體的方式與解說,本書要盡可能帶各位一同思考「為何會發生這樣的情況?」試著尋找各種問題背後的理由,若能協助各位解決問題,就是我最大的榮幸。

■ 目錄

Q:想要開始製作塑膠模型,但要先準備哪些工具呢?
Q:有推薦的鑷子款式嗎?高價的產品比較好?
Q:市售接著劑種類繁多,該選購哪種呢?
Q:常看過有人用耐水砂紙打磨,跟一般的砂紙有何不同?
Q:因接著劑溢出弄髒了零件表面,該如何補救?
Q:想知道如何刻出漂亮的線條。
Q:聽說刻線後都要塗上溶劑型接著劑,是真的嗎?
Q:使用砂紙打磨零件時,要選擇何種號數的砂紙?
Q:不知道銼刀的使用時機,該如何區分運用銼刀與砂紙?
Q:聽說海綿砂紙很方便,但使用的時機為何?
Q:使用斜口鉗剪切小型零件時,往往產生斷裂或彎曲情形,該怎麼做比較好?
Q:塗上瞬間膠去除接縫時,硬化後無法完美切削。
Q:打磨後發現邊角變圓,或是平面變成曲面。
Q:請指導如何去除內側的接縫,以及雕刻凹痕的方法。
Q:遇到收縮等零件表面處理時,要處理到何種程度即可?
Q:少了電動打磨機就無法製作模型嗎?何時會用到電動打磨機?
Q:在進行精密作業的時候,手常常會發抖,感覺技術欠佳。
Q:金屬色的塗料種類繁多,想要了解各種類的差異。
Q:斜口鉗種類琳瑯滿目,是否有推薦的款式?
Q:該如何區分使用雙色AB補土與保麗補土?
Q:即使塗上研磨膏來打磨透明零件,還是無法去除表面的小傷痕。
Q:陶瓷刀刃有何優點?是否更為銳利?
Q:像是軟膠關節等軟質樹脂,也能整形、黏著與塗裝嗎?
Q:黏著零件後產生了縫隙,如何有效避免產生縫隙?
Q:模型雜誌經常強調「使用噴筆比毛筆更為簡單」,是真的嗎?
Q:使用噴筆進行塗裝時,零件表面在不知不覺中變得粗糙?
Q:噴筆塗裝的「噴某某圈左右」,1圈代表什麼意思?
Q:塗裝上色時,層層覆蓋上色的順序為何?
Q:毛筆有分為一根100日幣及超過1000日幣的款式,兩者有何差異?
Q:使用筆塗法無法漂亮地上色,有什麼訣竅嗎?
Q:使用硝基塗料能跟其他塗料混合嗎?
Q:不使用硝基塗料,而使用壓克力塗料的優勢為何?
Q:聽說使用琺瑯塗料入墨線,會造成零件破裂……
Q:無法噴出漂亮的金屬色塗裝。
Q:使用噴筆噴上白色塗料後,發現塗膜太厚。
Q:鋼彈模型常見的ABS零件,跟一般的塑膠零件有何差異?
Q:聽說市面上有販售軟膠用塗料,跟一般塗料有何差異?
Q:聽說最好要用黑色當成銀色的底漆,這樣做有何效果?
Q:底漆的用途為何?可以噴在塑膠零件上嗎?
Q:筆身噴嘴的「0.3」或「0.5」口徑,有何差異?
Q:高價與廉價的噴筆有何差異?
Q:使用單動式噴筆也能順利完成塗裝嗎?
Q:噴筆塗裝時,要加入溶劑稀釋幾倍比較好?
Q:少了水補土是否會讓塗料剝落?
Q:採用噴霧塗裝後,發現塗裝面產生白化……(淚)
Q:無法漂亮地入墨線,導致墨線滲出或扭曲……
Q:入墨線為何要選用深棕色的塗料?
Q:要如何讓汽車模型呈現美麗的光澤表面?
Q:該如何微調消光的狀態?
Q:總是調不出理想的顏色,有何調色的訣竅嗎?
Q:市售的亮光漆種類眾多,每一款的特性都一樣嗎?
Q:塗裝失敗了,可以剝除塗料重新上色嗎?
Q:「加入強調色作為色彩點綴」,這句話是什麼意思?
Q:網版印刷的水貼紙有何優點?
Q:模型雜誌都有提到「可自製水貼紙」,該如何實地製作呢?
Q:水貼紙黏貼失敗案例ヾ難以貼合曲面與刻線處
Q:水貼紙黏貼失敗案例ゝ產生銀化
Q:水貼紙黏貼失敗案例ゞ要如何黏貼細線條水貼紙
Q:水貼紙黏貼失敗案例々切掉留白的清漆部位比較好嗎?
Q:發現舊的水貼紙破裂及泛黃,可以修補嗎?
Q:鋼彈模型等標誌貼紙,要如何完美而帥氣地黏貼?
Q:想要替鋼彈模型施加舊化效果,但欠缺外觀的真實度……
Q:該如何處理蝕刻片零件的湯口?
Q:如何焊接蝕刻片零件?
Q:遇到細小的蝕刻片零件,正確的塗裝與黏著時機為何,該如何進行?
Q:在塗裝塑膠模型零件之前,一定要先清洗過嗎?
Q:該如何掌握正確的組裝與塗裝順序?範例ヾ飛機
Q:該如何掌握正確的組裝與塗裝順序?範例ゝAFV
Q:該如何掌握正確的組裝與塗裝順序?範例ゞ鋼彈
Q:該如何掌握正確的組裝與塗裝順序?範例々汽車模型
Q:該如何掌握正確的組裝與塗裝順序?範例ぁ船艦模型
Q:如何乾淨漂亮地黏著汽車模型的車燈罩或車窗?
Q:我也想用看看聚胺脂亮光漆,不知有何優缺點?
Q:橡膠材質的輪胎,也能打磨分模線或是黏貼水貼紙嗎?
Q:有什麼方法可以忠實還原碳纖維車體呢?
Q:想要去除電鍍零件上頭的電鍍,但無法去除乾淨。
Q:發現鋼彈的關節逐漸疲乏,有改善的方式嗎?
Q:雜誌的鋼彈教學文章經常會提到「C面」,C面到底是什麼?
Q:鋼彈零件需要塗上接著劑黏著嗎?不黏著也沒關係?
Q:扣合式零件的卡榫沾到塗料後,組裝時就會變緊,該怎麼辦?
Q:濾染與漬洗有何差別呢?
Q:「CM技法」是什麼樣的技法?效果如何?
Q:掉漆、褪色、點狀入墨、沖刷是什麼樣的技法?
Q:酒精舊化法的用途為何?實地操作的內容為何?
Q:採噴筆塗裝時,找不到可供安裝握柄的區域,要如何解決呢?
Q:上亮光保護膜後往往無法順利研磨,該如何是好?
Q:如何漂亮地完成飛機座艙罩的分色塗裝?
Q:如何進行船艦模型的入墨線作業?
Q:該如何正確重現1/700船艦模型的木甲板呢?
Q:想要追加船艦模型的張線,但黏著方式不佳。
Q:想要拍攝模型成品的照片,上傳社交網站或部落格,但拍攝效果不佳。
Q:想製作金屬模型,有哪些需留意的重點?
Q:想要展示並收藏模型成品,要怎麼做比較好?模型的保存壽命有多久?
Q:要如何製作合成樹脂鑄造模型組?
Q:將模型成品帶到模型展,卻發現顏色跟在家裡塗裝後的狀態不同。
Q:想要成為一位職業模型師,需要具備哪些條件呢?
Q:模型雜誌經常提到的「規模感」是什麼意思?
Q:記得以前模型的價格不貴,但為何現在的模型產品都比較貴?
Q:稍微改變樣式即可上市的改版模型,為何較少在市面上販售?
Q:為何各種類型的模型會有不同的比例?或是有1/43這種不大不小的比例?

■ 作者簡介

◎ 森慎二

  資深模型師,著有《切割、接著、打磨、塗裝!模型製作工具應用大全》(楓書坊出版)。

■ 譯者簡介

◎ 楊家昌
    
  曾任出版社編輯,現為自由譯者。好奇心強,經常一股腦兒栽進翻譯的世界裡。熱愛攝影、烘焙。譯有《大阪名勝解剖圖鑑》、《聽荒木經惟說:攝影的複習》等書。
297.5(需代訂)
79793A
景觀模型的創造與製作vol.2   ■ 本書特色

◎ 網羅一系列工法極致的立體透視模型,重現美國西岸、歐洲等地溫暖懷舊風景。
◎ 介紹作者自創品牌「Doozy Modelworks」與「cobaanii mokei工房」合作推出的品牌「Sweet Style」產品製作流程。
◎ 超大比例尺照片清晰呈現製作流程,一面製作一面對照,挖掘模型之樂。

■ 內容簡介

  擷取美國、歐洲日常的生活景象,
  製作令人目眩神迷的景觀模型。

  情景模型的種類繁多,最為人所熟知的就是軍事類別的情景模型了。
  但是,還有另一個派別,就是以創作日常風景和生活情境為主題的情景模型,
  我們將之稱為「景觀模型」。

  《景觀模型的創造與製作vol.2》網羅一系列工法極致的立體透視模型,
  重現美國西岸、歐洲等地溫暖懷舊風景的景觀模型,
  為《景觀模型的創造與製作》萬眾期待的續集!
  作者奧川泰弘是景觀模型界的首席人物,
  人稱「奧川先生的模型最大的弱點就是『完美到令人不得不佩服』!」

  書中同樣收錄大量作者的景觀模型作品,
  他憑藉超群的品味及壓倒性的技巧,完美呈現美國及歐洲景觀細節,
  同時介紹作者自創品牌「Doozy Modelworks」與「cobaanii mokei工房」
  合作推出的品牌「Sweet Style」的產品製作流程。
  不光是模型師,所有「喜歡比例模型」的人都應該擁有此書。

■ 目錄

前言
Moffle cafe
Moffle cafe 1/24模型(2012年製作)
PETERS SERVICE
PETERS SERVICE 1/24模型(2013年製作)
Mopetta Bar
Mopetta Bar 1/24模型(2013年製作)
HOW TO Build sweet Style vol.1
CAFE ENTRANCE
Sweet Style 1/24 Small Diorama Series.
pub&peel
pub&peel 1/24模型(2014年製作)
garage and Motorcycle
garage and Motorcycle 1/24模型(2013年製作)
Hang Loose!1981
Hang Loose!1981 1/32模型(2004年製作)
HOW TO Build sweet Style vol.2
LIVING ROOM A With Stairs
Sweet Style 1/24 Small Diorama Series.
奧川泰弘上節目「世田谷BASE」的感想

■ 前言

無論是現在還是將來,我都想製作出能讓觀賞者自由發揮想像力的情景模型

  順利收到這本續集的成書後,我也放下心中的一顆大石。跟出版前一本《景觀模型的創造與製作教範》的時候相比,我自己本身並沒有太大的變化,唯一能夠肯定的是,我製作景觀模型的目的依然不是為了向世人展現自己的技術,而是想做出能帶給大家喜悅的作品。

  我通常不會在作品中放置人物模型。很多人在製作立體透視模型時,會先配置戰車、車子、飛機等大型物件,再放上人物模型,由該人物或交通工具訴說一段故事。我之所以不採取這種製作手法,其實是有原因的。

  只要景觀模型中有人物的存在,該人物就會躍升為整個情景的主角,建築物和風景都將退居二線,成了單純的背景,為了避免如此,我才盡量不在作品中放置人物模型。製作景觀模型時,我最重視的是「將自己嚮往、想實際身在該處的風景或場所實體呈現」,而且我也希望欣賞作品的人能夠想像自己待在該情景中的感受。希望本書收錄的每件作品都能引導大家發揮想像力,帶給大家無限歡樂,這不但是我對自身作品的理想,也是我製作模型的一貫原則。若讀者們也能用這種方式欣賞情景模型,我會覺得更加幸福。

  來談談我對自身作品往後的期許,我希望能夠盡量不使用汽車標誌等既有的記號,也不要讓人看一眼就聯想到夏威夷或洛杉磯等特定地區,而是激發出大家的想像力,透過每個人不同的聯想角度,同樣的作品也許既像日本的風景,又散發著海外的風味,我想做出這種更具有想像空間、能夠隨著個人欣賞角度大幅改變風貌的模型。雖然目前我離這個夢想還很遙遠,尚在計劃階段,但若大家能對此抱有期待,我也會很開心。
                               奧川泰弘
323(需代訂)
86278A
平田晃久 吉村靖孝   ■ 內容簡介

  相對於老經驗建築家引以為傲的、本身事務所長達20-40年的歷史,年輕建築家再長也只有10年左右的程度,就事務所而言的實績也還不多。相對於伊東豊雄、內藤廣、隈研吾分別是1942年、50年、54年出生,平田晃久及吉村靖孝至少年輕了2-3個世代。

  從2000年代的後半以來,就如同被稱之為「年輕建築家熱潮」的那樣,相較於經驗與實績,年輕世代之作品與思想更廣受注目。核心是1971年以後出生的建築家,平田與吉村堪稱其中的佼佼者。

  平田晃久和吉村靖孝這兩位日本人氣建築家具有很多共同點。其一,年齡相仿;其二,兩人均在「仙台媒體中心」建築設計比賽之時,看到了設計的希望;其三,兩人均於2005年成立自己的事務所。

  透過相互的訪談來回顧這些足跡,讓各自的理論與戰略的差異變得更明白。透過建築家的類型,以及使用語言都截然不同的2位建築家的對話,讓他們兩人不僅產生相乘效果,更產生宛如光暈般的反射。

■ 前言

  建築專門雜誌「日經Architecture」(NA)所出版的「NA建築家系列」到本書已經是第6冊了。到目前為止是以伊東豊雄、內藤廣、隈研吾等經驗豐富的建築家為中心來加以形塑的,但從本次開始將改變方向,而將投射燈打在年輕建築家的身上。至於是以在日經Architecture所刊載的報導來作為基礎的構成方針並沒有改變。

  只是,相對於老經驗建築家引以為傲的、本身事務所長達20-40年的歷史,年輕建築家再長也只有10年左右的程度,就事務所而言的實績也還不多。基於這樣的背景緣由,而同時近距離探究2位建築家。相對於已出版的伊東豊雄、內藤廣、隈研吾分別是1942年、50年、54年出生,本書所揭載的平田晃久及吉村靖孝則為71年、72年出生。也就是年輕了至少2-3個世代。

  從2000年代的後半以來,就如同被稱之為「年輕建築家熱潮」的那樣,相較於經驗與實績,年輕世代之作品與思想更廣受注目。核心是1971年以後出生的建築家,平田與吉村堪稱其中的佼佼者。最近甚至連1980年代出生的建築家也出現在舞台上。

  為何70年世代會開始被注目呢?試著回溯時代背景可以看到某些關鍵點。1971年到74年為止於第二次嬰兒潮所出生的年輕一代,從小就被強迫在考試中的競爭,是很強韌地被孕育成長的世代。在結束了研究所生涯的90年代中期,作為拉抬景氣的政策而使得地方的公共建築相當繁盛的時代中,95年發生了阪神.淡路大地震與地下鐵沙林事件。和上個世代不一樣,並未曾透過實務來體驗經濟非常活絡的泡沫經濟時代。從90年代前半到2000年代前半,被稱之為「失落的10年」,多愁善感的20歲年代是在經濟不振與停滯當中度過的。可以說是眼看著社會與經濟掀起萬丈波瀾的過程中,冷靜而專注地醞釀著屬於自己理論的世代。

  接著,在此補充選擇平田與吉村的理由。就如同前面已敘述的那樣,他們是站在年輕世代之前線的同世代建築家。以及他們都受到95年所舉辦的「仙台媒體中心」建築競圖的啟發為契機,在建築設計的世界裡找到希望,而開始走上建築家之路。我們認為這些共通點會是最主要的線索與關鍵。

  雖然他們走過同樣的時代,但是這2人卻有著截然不同的經歷。相對於在關西的大學裡學習建築,並在伊東事務所累經經驗的平田,吉村則是在關東的大學裡,於古谷誠章的研究室學習,獨立之前也曾任職歐洲的事務所。我們認為透過相互的訪談來回顧這些足跡,各自的理論與戰略的差異會變得更明白。作為建築家的類型、以及使用的語言都截然不同的2位建築家的對話,在某些場合下產生相乘效果、在某些場面下則產生宛如光暈般的反射。此外還有他們各自與恩師的對談,以及相關者的評論等均收錄與本書,內容非常精彩,請務必一讀。

                       日經Architecture編輯部

■ 目錄

平田晃久篇Akihisa Hirata

CHAPTER 1 到獨立為止前的平田晃久|1971-2005年
INTERVIEW01 平田晃久「染」上建築的理由(2012年)──從成長背景到在伊東事務所的活動為止
DIALOGUE 師徒對談|伊東豊雄「伊東豊雄建築設計事務所」×平田晃久
仙台媒體中心(Sendai Mediatheque)以來所持續的各個糾葛

CHAPTER 2 閱讀平田晃久む前篇め|2005-2008年
PROJECT01 屋本店(2006年)
PROJECT02 OORDER(2007年)
PROJECT03 sarugaku(2007年)
PROJECT04 IENOIE(2008年)
READING01 注目的三十歲年代所思考的、這樣的家(2008年)
READING02 傳達給發包者的簡報(2008年)
COLUMN 前輩˙同輩˙後輩口中的平田晃久
01|竹山聖「建築家、京都大學大學院准教授」
02|藤本壯介「藤本壯介建築設計事務所代表」
03|中山英之建築設計事務所代表
04|大西麻貴「onishimaki+hyakudayuki architects/o+h」
05|小鄐@浩「橫濱國立大學大學院Y-GSA教授、CAt Partner」

CHAPTER 3 閱讀平田晃久む後篇め|2009-2012年
PROJECT05 alp(2010年)
PROJECT06   Coil(2011年)
PROJECT07   Milano Salone(2009-2012年)
PROJECT08 Hotel J(預計2014完成)
READING03 設計競圖的勝利已在眼前?(2011-2012年)
EXHIBITION 最新的展示3件作品(2012年)

CHAPTER 4 解構平田晃久︱2005年獨立以後
INTERVIEW02 吉村靖孝所訪談的、關於平田晃久的核心(2012年)—繼屋頂、皺摺、纏繞所持續的平田流發想
READING04 以10分鐘了解平田晃久(2007年)
HISTORY 平田晃久年譜
STAFF 平田事務所員工名單(STAFF LIST)

吉村靖孝篇Yasutaka Yoshimura

CHAPTER 1 到獨立為止前的吉村靖孝︱1972-2005年
INTERVIEW 01 吉村靖孝「染」上建築的理由[2012年]—從成長背景到開設最初的事務所為止
DIALOGUE 師徒對談︱古谷誠章「早稻田大學教授,NASCA」×吉村靖孝
挑戰計畫無法計畫的難題

CHAPTER 2 閱讀吉村靖孝む前篇め︱2005-2009年
PROJECT01 軒之家[2008年]
PROJECT02 Nowhere but Hayama[2008年]
PROJECT03 Nowhere but Sajima[2009年]
PROJECT04 Bayside Marina Hotel 橫濱[2009年]
READING01 從逛街所誕生的「超合法建築圖鍵」[2006年]
COLUMN 前輩•同輩•後輩口中的吉村靖孝
01︱吉村英孝[日本工業大學助教、吉村英孝建築設計事務所]
02︱森川嘉一郎[明治大學國際日本學部准教授]
03|小鄐@浩[橫濱國立大學大學院Y-GSA教授、CAt Partner]
04︱馬場正尊[Open A代表、東北藝術工科大學准教授]
05︱中村拓志[NAP建築設計事務所代表]

CHAPTER 3閱讀吉村靖孝[後篇]︱2010-2012年
PROJECT   05    中川政七商店新社屋[2010年]
PROJECT   06    Red Light YOKOHAMA[2010年]
PROJECT   07    EDV-01+ EX-CONTAINER PROJECT[2011年]
PROJECT   08   TBWA/HAKUHOOD[2012年]
EXHIBITION 會心的展示3作品[2005—2012年]

CHAPTER 4   解構吉村靖孝︱2005年設立現事務所以後
INTERVIEW02平田晃久所迫近的、吉村靖孝的核心[2012年]—將社會的變化放進空間的吉村流發想
READING02 用10分鐘理解吉村靖孝[2011年]
HISTORY   吉村靖孝年譜
吉村事務所員工名單(STAFF LIST)

CROSS TALK ︱鼎談 ︱仙台媒體中心以後,以及接下來和藉由單體建築決勝負之建築家的時代訣別
平田晃久x吉村靖孝x倉方俊輔 [建築史家]
552.5(需代訂)
83389O
2016 建築設計競技年鑑 Architecture Competition Annual (VI)  

■ 內容簡介

  These series introduce lots of awarded and high ranking works of Annual Architectural Competition. Every year, we present two volumes by theme and the entry works will be constructed in near future.

■ 目錄

EDUCATION & SPORTS
National Maritime Science Education Hall
Konkuk University New Engineering Building
Gongju University Sejong Koreans Cultural Centre
Siemens Campus Erlangen
Ulsan National Institute of Science and Technology Future Rechargeable
Main Library of the University of Graz
Namyang Library in Hwaseong City
Busan Representative Library
Gangjin Highschool_Winner
Gangjin Highschool_2nd
Wolnam Kindergarten_Winner
Wolnam Kindergarten_2nd
Daycare Center for Pukyong National University Workers
Taejeon-dong Children Library
Forest Dream Kindergarten New Construction Design
Wunderkammer - School of Music in Bressanone
Gyeongsan Physical Training Center
Changwon New Ballpark_Winner
Changwon New Ballpark_3rd
Seocho-gu Multi Sports Gym
Gunpo Public Sports Center

OFFICE & TERMINAL
Creative and Economic Area Dali Stage 1
Pangyo Creative Economy Valley Business Support Hub
Nuclear Power Service Center
Microbial Industry Development Support Center
Busan Global Tech Biz Center
Global Cosmeceutical Development Center
NH National Agricultural Cooperative Federation Jeonbuk Unified Headquarters
Plasma Technology Research Center
Metzler Project
Korea Liberation Association Office
Taiwan Taoyuan International Airport Terminal 3 Area_Winner
Taiwan Taoyuan International Airport Terminal 3 Area_2nd
Sokcho International Ferry Terminal
Incheon Harbor Cruise Terminal Construction
Redefining Hongkong′s Waterfront

URBAN PLANNING & DISTRIBUTION
International Ideas Competition for Urban Regeneration of the Jamsil Sports Compex in Seoul_Winner
International Ideas Competition for Urban Regeneration of the Jamsil Sports Compex in Seoul_Winner
International Ideas Competition for Urban Regeneration of the Jamsil Sports Compex in Seoul_Winner
Seoul Station 7017 Project_Winner
Seoul Station 7017 Project__2nd
Seoul Station 7017 Project_3rd
Goseong Sunrise Unification View Tower
International Competition for Re-Structuring Seunsanga Citywalk_Winner
International Competition for Re-Structuring Seunsanga Citywalk_2nd
International Competition for Re-Structuring Seunsanga Citywalk_3rd
Guwol Agricultural Products Wholesale Market
Haga Twist
Naerincheon Service Area

1530(需代訂)
83389N
2016 建築設計競技年鑑 Architecture Competition Annual (V)  

■ 內容簡介

  These series introduce lots of awarded and high ranking works of Annual Architectural Competition. Every year, we present two volumes by theme and the entry works will be constructed in near future

■ 目錄

PUBLIC
Inje Cultural Welfare General Center
Seongnam-si Bok Jeong Library
Hwaseong Welfare Center for the Handicapped
WHO Geneva Headquarters Building Extension
Sindae Administration Complex Facility
Guri-si Women′s Center_Winner
Guri-si Women′s Center_2nd
Chuncheon City Hall
Jayang Public Healing Center
Busan Integration Building
Gunsan Medical Center Mitigating Ward Remodeling and
Yecheon-gun New Office Building_2nd
National Assembly Smart Work Center and Press Center
Seoul Metropolitan Archives_Winner
Seoul Metropolitan Archives_2nd
Haeundae Post Office
Sejong Post Office
Seoul Yeongdong Post Office
Yangyang Post Office
Yeongdong Post Office
Jangsu Post Office

CULTURE
Suwon Convention Center
Glass Art Center
Ohio Veterans Memorial and Museum
Guggenheim Helsinki Design Competition
Guggenheim Helsinki Design Competition
Stadtban Nauen Recreation Centre
Liget Budapest - Museum of Ethnography
Liget Budapest - House of Hungarian Music_Winner
Liget Budapest - House of Hungarian Music_2nd
Nobel Center
Theatre in Venezuela(Teatro Genesis)
Paju-si Jangdankong Well-being Maru_Winner
Paju-si Jangdankong Well-being Maru_2nd
Paju-si Jangdankong Well-being Maru_3rd

RESIDENTIAL & ACCOMMODATION
SKARVET Neighborhood Block in VAXJO
Quartier Grillweg in Graz
Wanju Sambong A-1 BL Apartment
Living Tower
Jeju Jungmoon Complex Resort
Wien Viertel Zwei Plus - Urban Terraces
Gardens at Punggol
Bahrain Bay Tower
Multifunctional Building
Dazzling Hotel Renovation
Bahnhofstrasse - Small Piece
eVolo Sky Scraper 2015_Winner
eVolo Sky Scraper 2015_2nd

1530(需代訂)
83389M
2015建築設計競技年鑑 Architecture Competition Annual (III)  

■ 內容簡介

  These series introduce lots of awarded and high ranking works of Annual Architectural Competition. Every year, we present two volumes by theme and the entry works will be constructed in near future.

■ 目錄

CULTURE & EXHIBITION FACILITY
Gimpo Hnagang New City
Gyungsang National University International Cultural Center_Winner
Gyungsang National University International Cultural Center_2nd
Multifunctional Administrative City 3-3 Life Zone
Space for Life - Migration du Biodome
Asan Culture & Art Center
Changwon Exhibition Convention Center Extension
Jinhae Art Center & Library_Winner
Jinhae Art Center & Library_2nd
CBD Culture Center
Nobel Center - Nobelhuset
Mapo Oil Depot_Winner
Mapo Oil Depot_2nd
Cheonan-si Dosol Square Multi-purpose Hall
Nobel Quran Oasis
Baltic Sea Art Park
Oido Historical Museum_Winner
Oido Historical Museum_2nd
Jeju Stone Park 2nd Phase - Seolmundae Halmang Museum
China Pavilion for Expo Milano 2015
The Museum of the Human Body
Restoration and Redesign of the Grand-palais of Champs-Elysees
Berlin Natural Science Museum - In Between Museum_Winner
Berlin Natural Science Museum - Wunderkammer_2nd
Kim Tschang-yeul - Jeju Museum of Art

RESIDENTIAL FACILITY
Goyang Hyangdong District A-3BL Apartment
La Folie Architecturale de Richter - LArbre Blanc ; The White Tree
Qingdao Complex Cultural Building
2014 eVolo Skyscraper - Vernacular Versatility
Estrel Tower
Kuopio Bridge Housing and Masterplan
Wien Viertel Zwei Plus - Urban Terraces

OFFICE FACILITY & OTHERS
Home & Shopping HQ Building
Hanwha Headquarter Office Tower
Office of Seoul Combined-cycle Thermal Power Plant_Winner
Office of Seoul Combined-cycle Thermal Power Plant_2nd
NPS Fund Management Center
Spetial Planning District of Multifunctional Administrative City 1-5 Life Zone
Walltopia sports brand headquaters
Cross Strait Central Business District Pingtan Competition
Korean Medicine Industry Promotion Center in Seoul Yangnyeong Market_Winner
Korean Medicine Industry Promotion Center in Seoul Yangnyeong Market_2nd
Urban Alloy Towers
Port of Kinmen Passenger Service Center
City Hall Park
Tracing Trencin
Vaasan Raviradan Masterplan

1530(需代訂)
83389I
2013建築設計競技年鑑 Architecture Competition Annual 10  

■ 目錄

Office & Commercial Facility

10 Health Insurance Review & Assessment Service Company Headquarters
16 The Corporate building & Housing of Korea Western Power Corporation_1st
24 KOWEPO Headquarters & Company Housing_2nd
32 Korea Communications Agency Head Office
36 The Korea Land and Housing Corporation Head Office_1st
44 The Korea Land and Housing Corporation Head Office_2nd
50 aT Center, New Head Office Building
58 Administrative Service Center
64 KHNP New Head Office
70 CEIG Testing & Assessment Research Center CEIG
76 Nordea Bank
82 Visual Industry Center
88 Guangzhou Daily Group Culture Center
94 EBS Digital Headquarter EBS
100 Cheongju Heungdeok-gu Efficiency Apartment
106 New Paracelsus Spa and Pools in Salzburg
112 The Two Towers
120 Gangnam 7-15 BL Shingyoung Officetel
126 Provincial Governement Office
132 Ethiopian Airlines New Headquarters

Public Facility & Terminal

140 Incheon International Airport Passenger Terminal 2 Front Facilities
146 Cheongna Station in Incheon Airport Train
152 Korea Industrial Development Institute New office building
158 ‘Hong Kong"Alternative Car Park Tower
164 Complex Community Center(3;-2LA) Multifunctional Administrative City
170 Korea Brain Research Institute
178 The Embassy of Korea in Ghana
184 Wanju-gun Sanggwan Community Center
190 Seokchon-dong Community Center
196 Sustainable Market Square
200 Riga International Airport

Welfare & Physical Facility

208 Yangpyeong Rehabilitaion Hospital
214 Gwanggyo Culture & Welfare facility
222 GwangGyo Culture Welfare Center_1st
230 Gwanggyo New Town Cultural Facilities_2st
236 Dalseong-gun Citizen Health Support Center & Senior Center
240 NOWON WELFARE CENTER FOR THE VISUALLY HANDICAPPED
246 Family Welfare Center(2;Area) Multinational Administrative City
252 Living Support Center of Yeongwol Natural Gas Power Plant
258 YEONGDEUNGPO 2nd SPORTS CENTER
266 Indoor Soccer Center at the CESM(Complexe environnemental de St-Michel)
272 NANTONG SPORTS CENTER
276 Cheongju City General Welfare Center for the Disabled
282 Seogwipo Multipurpose Gymnasium
288 JIN CHEON NATIONAL TRAINING CENTER PHASE
294 National Stadium and Sports Village
300 Copenhagen Arena

1275(需代訂)
83389V
2020 Architecture Competition Annual 13  

■ 內容簡介

系列介紹了許多年度建築競賽獲獎和高評價的作品
PUBLIC & OFFICE 公共/辦公
HOUSING 住宅
NEIGHBORHOOD LIVING & COMMERCIAL & TRANSPORTATION 集合住宅/商業/交通

■ 目錄

PUBLIC & OFFICE

Chuncheon Office of Education
Seocheon-gun Government Office Building
Sejong Public Health Center
Incheon Yeonsu-gu Government Office Annex
Gyeonggi Provincial Office of Education
Hyehwa Police Station
Jeju-si Hallim-eup Government Office Building
Jeongeup Police Station
Gyeongsan Fire Station Jungsan 119 Safety Center
Iksan Integrated Government Office
Gwangyang-si Public Health Center
Naedang 1-dong Community Service /Center
Gaepo 4 Complex Cultural Center
Bukhansan National Park Office
Gujeuk-dong Community Service Center
KEPCO KDN Co., Ltd. Seoul Branch
Copyright Education Experience Center
Public Knowledge Industry Center
Pohang-si Industry Center

HOUSING

Feval Tower
LH Apartment House
Jeungsan Public Housing Complex
Gunpo Daeyami B-3BL Apartment House
Paju Wunjeong 3 A34 Block Apartment House
Cheongju Uam(New deal) Happy Housing
Daegu Chimsan(New deal) Happy Housing
Yeonhui Public Housing Complex
Yul-dong District 10-year Rental Housing
Miryang Bubug A 2BL Apartment House
Wafra Tower
Guri Galmae Station Area A-6 Block Apartment House
Changwon Myeonggok District A1-1BL Apartment House

NEIGHBORHOOD LIVING & COMMERCIAL & TRANSPORTATION

Gunpo 3-dong Community Service Center
Soraepogu Fish Market
Gwangyang-si Fishery Synthesis Distribution Center
KaDeWe Vienna Department Store
Garak Mall Distribution Center
Urban Farming Platform
Jujube Promotion Hall at Gyeongsan Jujube Theme Park
Narakium Gwangju Dong-gu Complex Government Office Building
Rail Baltic Ulemiste Terminal
Jeonju Station
Blagoveshchensk Cable Car Terminal
Gwangju Songjeong Station Parking Building
Dongtan 2 Parking Building
New Gwanghwamun Square_1st prize
New Gwanghwamun Square_2nd prize
Detroit Institute of Arts Plaza Cultural Connections_1st prize
Detroit Institute of Arts Plaza Cultural Connections_Finalist
Detroit Institute of Arts Plaza Cultural Connections_Finalis

1530(需代訂)
83389U
2019 Architecture Competition Annual 12  

■ 內容簡介

系列介紹了許多年度建築競賽獲獎和高評價的作品
EDUCATION & SPORT 幼兒園/托兒所/小學/特教學校/綜合體育館
CULTURE 文化產業園區/藝文中心/紀念館/展覽館
OFFICE & OTHERS 綜合商業大樓/工作室/便民設施

■ 目錄

EDUCATION & SPORT

010 Hoam Elementary School
018 Songsan 2 Elementary School
024 Yongin Special School_Winner
030 Yongin Special School_2nd
036 Magok 2 Middle School
044 Seoul Goi Elementary School and Kindergarten
050 Jeonju Hyochun Elementary School
056 Dongtan 2 New Town Sports Park
062 Sejong Sports Center for the Differently Disabled
068 IKSAN Western areas Multigym Facility
074 Suncheon Child·Youth Multipurpose Pool
080 Global Baduk Sport Complex_Winner
086 Global Baduk Sport Complex_2nd
092 Wando Sports Complex Center_Winner
098 Wando Sports Complex Center_2nd
104 Bukahyeon Culture-Sports Complex
110 Main Stadium Remodeling In Jamsil Sports Complex
118 Goseong-gun Youth Center
124 Blazing Village National Safety Experience Center
130 Jeju Safety Experience Center_Winner
136 Jeju Safety Experience Center_2nd
142 Sejong Special Self-governing City Employer-supported child care center_Winner
148 Sejong Special Self-governing City Employer-supported child care center_2nd

CULTURE

156 Suncheonbay Job World
162 Bucheon Culture Arts Center_Winner
170 Bucheon Culture Arts Center_2nd
176 Changdong·Sanggye Establishment & Cultural Industrial Complex_Winner
184 Changdong·Sanggye Establishment & Cultural Industrial Complex_2nd
190 Daejeon International Exhibition and Convention Center
196 North East Seoul Arts Education Center for Youth Complex_Winner
202 North East Seoul Arts Education Center for Youth Complex_2nd
206 Sejong Culture Garden
212 Nowon Culture Center_Winner
218 Nowon Culture Center_2nd
224 The Latest Real Content Production Cluster_Winner
229 The Latest Real Content Production Cluster_2nd
236 Yisabu Dokdo Memorial Park_Winner
242 Yisabu Dokdo Memorial Park_2nd

OFFICE & OTHERS

248 KEPCO Sejong Complex Company Building
253 S Ground Gangdong-Godeok Commercial Complex S
260 Mudeungsan National Park Office
266 Punggi-eup Active Integration Center
272 Majang-Cheonggye Idea
278 Pyeongtaek Dangjin International Passenger Terminal
284 Jeju Indoor Film Studio_Winner
290 Jeju Indoor Film Studio_2nd
296 Hwangnyeongsan Recreation Area Benefical Facility_Winner
300 Hwangnyeongsan Recreation Area Benefical Facility_2nd

1530(需代訂)
83389T
2019 Architecture Competition Annual 11  

■ 內容簡介

系列介紹了許多年度建築競賽獲獎和高評價的作品
PUBLIC 公部門市政大樓/社區活動中心/社區健康服務中心
LIBRARY 市立圖書館/特色圖書館
WELFARE 青少年諮詢中心/家扶中心

■ 目錄

PUBLIC

010 New Headquarter Building for Seoul Metropolitan Office of Education_Winner
016 New Headquarter Building for Seoul Metropolitan Office of Education_2nd
022 Chungcheongbuk-do District Council Building
028 Dongjak-gu Mixed-Use Public Administration Complex
034 Uijeongbu Songsan2-dong Complex
040 Siheung-5dong Government Office Building
046 Jeungpyeong-gun Government Office Renovation
052 Seodaemun-gu Office Annex
058 Wanju Office of Education Support
064 Jeju-si Aewoleup Government Building_Winner
070 Jeju-si Aewoleup Government Building_2nd
076 Gojan-dong Community Service Center
082 Seongpo-dong Community Service Center
086 Jurye-2dong Complex Community Service Center
092 Seongdong-gu Sharing Center
098 Woryeong-dong Community Center
104 Yonghyeon-2dong Community Service Center
110 Baegot Complex Center
116 Bisan-1dong Community Center
112 Beobwon-eup Community Service Center
128 Bupyeong-2dong Community Service Center
134 Gyeryong Fire Station
140 Donghae Fire station
128 Bupyeong-2dong Community Service Center
134 Gyeryong Fire Station
140 Donghae Fire station
146 Seogwipo Fire Station Donghong 119 Center
152 Busanjin Post Office_Winner
158 Busanjin Post Office_2nd
164 Yeosu Maritime Police Station
170 Buan Coast Guard
176 Gunsan-si Maritime and Fisheries Complex
180 Uiseong-gun Community Health Center

LIBRARY

188 The Representative Library of Daegu_Winner
196 The Representative Library of Daegu_2nd
202 Geumsam Library_Winner
208 Geumsam Library_2nd
214 Cheongju Garosu Library
220 Angel Workshop Hub Center and Library
226 Baegot Library_Winner
232 Baegot Library_2nd
238 Ayang Library_Winner
244 Ayang Library_2nd
250 Dunchon Library
256 Gunsan Eastern Library

WELFARE

262 Nowon-gu Youth Counseling & Welfare Center
268 Gwanak-gu Family & Culture Welfare Center
274 Comprehensive Social Welfare Center
280 Seogu Family Center
286 Dangjin Family Culture Center
292 Gwangju Senior Welfare Center
298 Jung-gu Complex Health Center

1530(需代訂)
83389
2009 建築設計競技年鑑Architecture Competition Annual 1  

■ 目錄

Exhibition & Culture Facility

AI NAhboodah Showroom Officed and Workshops

Museum of Contempoary Art & Planning EXhibition (MOCA & Pe)

National Daegu Science Museum New Science Park

Ocean Platform

YTN Media Center

ANGVA Donghae General Asswmby Culture & Assembly Facilities

Complex Community Center 1-5 Life Range The Multifuncctional Administrative City

Eli & Edythe Broad Art Museum

Design for Proposed Museum in Vilnius

Perm Meseum

The Blue Planet

The 2008 World Exposition Korea Pavilion Zaragoxa Spain

The National Young San River Archaeological Museum

Old Seoul Station

The Business Bay Mosque

Chuncheon Motion Theeater

New Cultural Center for Bodo Norway

The Icelandic Opera House

 

Education Facility

Gimpo si Youth Center

Kids Center in Seoul

Daegu Newman Intermational School

Art Plaza

High tech Science& Technology Complex

Innovation Tower School of Design Development

The Second Youth Hostel

Ansan 1 College Chapel Center

Via University College Chapel Center

HEC Paris New MBA Building

 

Government Facility

Sangnok District Office Ansan

UIJin Nuclear Power Headquaters Office

Second Senators House Remodeling of Exiting Senators House

Design Idea Competition for Chungcheongnam do Provincial Governmant & Council Office

Yongsan gu International Airport

Roskilde Incinerator

 

Bussiness Facility

Herberger Project Office Tower

Herberger Project Office Tower ADIC

Waffle Tower

The Cube

Songdo International Business Complex F-21 23 23-1BL Apartmebt

 

 

1350(缺書)
45086
在時代中綻放:第九屆華人金創獎得獎作品選  

■ 本書特色

1.最具未來展望的設計作品集
2.最有特色的新生代設計師
3.跨越兩岸三地的最具競爭力的設計作品

■ 內容簡介

  以前瞻的觀點、創新的形式、加上國內外評審嚴格檢視
  期待將空間與人、理性與感性的操作恰如其分
  華人金創獎得獎作品選,解讀未來的設計將朝向哪裡。


  室內設計是最接近眾人的藝術, 有新創思維的高度、對人文的關懷,甚至對未來的探究。華人金創獎擔負起推動亞洲設計的責任、向全亞洲華人提出競賽邀請,始終堅持鼓勵各地之傑出設計師,提出其空間美學思考,以回應社會所面臨的時代挑戰。

  當代設計早已進入百花齊放的繽紛年代,但如何針對社會議題,以跨領域思維提出解決方案,才是當今室內設計所需回應的重點。

  此次作品選,特地聘請兩岸三地10多位設計圈領袖人物擔任評審,清楚宣示主辦單位「華人金創獎」對於此刻的時代觀點,並以此為本,再度反思當年的創立精神,以期不斷激發新一代的設計脈絡。

不能忘記人人都站在這些巨人的肩膀上、也將共同打造出新的巨人。在巨人的重生與未來之路上,人類既是促成者也是受益者,這種共生、共存、共榮的相依關係,是我們在閱讀此書時,值得謹記與省思的。

■ 目錄

序言 
002 用金創獎推動設計界 陳國華
004 好的設計作品,需要全面向的關照 江建平
005 融合理性與感性的日常 杜文正
008 評審團的話
012 工程管理類 台灣三菱地所南山廣場辦公室
016 作品 工作空間類
046 設計作品 公共空間類
060 作品 休閒娛樂類
064 設計作品 住宅公寓類
106 設計作品 別墅複層類
118 設計作品 酒店旅館類
128 設計作品 商業空間類
150 設計作品 陳設軟裝類
154 設計作品 餐飲空間類
176 設計作品 臨時空間類
180 設計作品 醫療院所類
184 設計作品 概念設計類

■ 作者簡介

◎ NAID室內設計裝修商業同業公會全聯會

宗旨:
  提供政府與室內裝修產業溝通之平台,為會員爭取執業權,提昇會員執業水準,提高競爭力,為全國人民健康福祉及生命安全提供最高的服務及保障。

組織:
  以全國室內裝修設計施工從業人員所組成的各地室內設計裝修商業同業公會為會員,目前由六都八會之台北市、新北市、桃園市、台中市、台中直轄市、台南市、高雄市、高雄市新公會等,推派161人為會員代表。

任務:
  1. 傳達政府政令,宣導政府政策,扮演政府與室內裝修業之溝通橋樑。
  2. 協助政府制定法令,規範,辦理回訓講習,確保室內裝修業有效管理。
  3. 推動「室內設計師」或「室內技師」之施行,提升室內從業人員執業之法定地位。
  4. 舉辦講座、技能訓練,業務講習、及從業人員之再教育等訓練。
  5. 鼓勵室內設計裝修技術及學術論述研究及發展。
  6. 統一制定室內專業製圖符號之使用標準,並與建築符號系統結合。 
  7. 舉辦華人室內設計作品競賽平台——華人金創獎,推動室內設計相互觀摩學習平台。
  8. 參與或舉辦各項社會公益活動。
  9. 參與國際室內設計裝修業之交流活動。
  10.推動室內設計健康環境、使用健康材料、運用智慧室內,迎接未來的全球室內設計新觀念。

833
M9049D
臺灣建築學會會刊雜誌NO.100 主題-後疫情時代的建築變革  

■ 目錄

4 主編的話 / 吳光庭

5 後疫情時代的建築變革 / 鄭泰昇
6 後疫情時代的建築新挑戰 / 鄭泰昇、沈芷蓀、劉舜仁
20 檢疫建築
緊急部署檢疫醫院原型設計與建造 / 張清華、李金威、郭秉煒
28 智慧防疫 MAC WARD 模組化病房設計 / 黃謙智
34 重思建築通風排氣與設備管線空間設計 / 陳海曙、杜國源、何建隆、黃添盛、何明昌
40 後疫情時代高齡設施防疫規劃新思維 / 蘇瑛敏
49 後疫情時代的韌性城市重思 / 曾梓峰
53 疫情後的城市規劃與都市計畫變革 / 古宜靈

下期預告
59 人道關懷視野中的空間營造 / 蔣雅君

會務要訊
60 本會主辦、協辦、贊助及參與之活動
64 廣告索引/團體會員/贊助會員名錄

255
77844
超逼真景觀模型製作技法   ■ 本書特色

◎清楚告知【情景模型製作SOP】,構思➜挖掘靈感➜調查➜買材料➜作業➜塗裝!
◎情景師【7大抄捷徑技巧】,思考➜收集➜製作➜吸睛➜拍攝➜保存➜宣傳,面面俱到!
◎在實作中傳達不斷磨練技巧、將想像細緻化、挑戰創造力極限的【景觀模型之道】。

■ 內容簡介

  ∼情景模型製作SOP∼
  這絕對不是合成照!
  極致的細膩度在電視、雜誌、網路、媒體都引爆話題!
  初學者不怕,中級者也適合!


  ◆◆再也沒有比這本書更能具體建構「情景模型製作SOP」的手冊了◆◆
  對完全沒製作情景模型經驗的人來說,
  跨出第一步就像乘著小船航向大海般,無從得知該從何處著手才好,
  往往會花費許多冤枉的時間和金錢。
  日本知名情景師荒木智從制定工作流程開始,
  講述如何從:構思➜挖掘靈感➜調查➜買材料➜作業➜塗裝。
  流暢地做出比擬合成照的情景模型!

  ◆◆挑戰創造力極限的【景觀模型之道】◆◆
  「情景=湧上心頭的光景」,是個美妙無比的詞彙。
  本書開場,先講述如何將內心光景化作景觀模型,傳達給觀賞者,撼動其內心:
  .STEP1 決定「地面」與「高度」
  .STEP2 設定想做的情景
  .STEP3 用「故事」提升魅力度
  .STEP4 講求細節,添加「常見的表現」
 
  ◆◆當時間不充裕時,更應該重視乍現的靈感,以及搜集可運用的資料◆◆
  情景師的【7大抄捷徑技巧】,從:思考➜收集➜製作➜吸睛➜拍攝➜保存➜宣傳,
  面面俱到地讓作品從腦中構思、工作室實作直至登上世界舞台!

  ●「現場探勘」才會留意到小地方!
  ●用Google的圖片搜尋功能解決一切問題!
  ●準備齊全的工具,能縮短工時並提升完成度!
  ●塗鏽及重現植物,打造出超逼真世界!
  ●將魅力發揮到極限的「拍攝技術」!
  ●保護重要景觀模型的保管「箱」技巧!
  ●活用社群網站公開&宣傳作品!

  挑戰「人類創造力的極限」,讓所有人驚呼「這到底是怎麼做的啊?」
  如果你內心曾出現這樣的想法,別懷疑,這就是情景模型的召喚。
  荒木智先生在本書中毫不藏私地傳授製作技術,
  絕對能成為模型玩家們磨練獨創技術的「踏板」,
  但願各位玩家透過本書,確實地捕捉靈感乍現的一瞬。

■ 目錄

.「這到底是怎麼做的啊?」
獻給有這種想法的您,以及想讓人產生這種想法的您

《情景1》金龜車
借景真正的樹木。陽光照射出寫實的影子。
思考
.STEP1決定「地面」與「高度」
.STEP2設定想做的情景
.STEP3用「故事」提升魅力度
.STEP4講求細節,添加「常見的表現」
.景觀模型製作始於制定工作流程
﹝情景1金龜車﹞ ﹝情景2港口一隅…﹞
﹝情景3Attention﹞ ﹝情景4我們鎮上的房仲店﹞
﹝情景5西瓜之夏﹞ ﹝情景6烤番薯﹞
﹝情景7鐵皮屋造船廠﹞ ﹝情景8All in the box﹞

《情景2》港口一隅...
.海邊的鐵鏽宛如結痂。
收集
.瞭解尺寸、素材及規則
.「現場探勘」能得到所有資訊!
.用Google的圖片搜尋功能解決一切問題!
.購買材料
.撿拾材料

《情景3》Attention
見到女性不搭訕,那就太失禮了!
條條大路通羅馬!?
製作
.準備大量齊全的工具吧
【切割】【穿孔】【摩擦】【挖、刻】【彎曲】【旋轉】【夾】【熔解】【測量】【研磨】【黏著】【加熱】【保護】【成型】【塗裝】【利用生活用品】【觀看】【保護墊】【排放】

《情景4》我們鎮上的房仲店
融入對日漸蕭條的「招牌建築」的情感
吸睛
.從地面開始
「地面製作」的基本 柏油路的表現方式
.製作建築物
中東地區的建築物 義大利的建築物 德國的建築物
.追求植物的逼真度
.推薦的塗鏽技巧
.用底座增添魅力度

《情景5西瓜之夏》
熊本的橋與河川來到了景觀模型的世界中。
拍攝
.善攝者不擇相機
.陽光是提升真實度的魔法
.「借景」...真的是借來的景色!
.簡易攝影棚拍攝範例
.受網友歡迎的拍攝技巧
手指以外的對照物——硬幣及塗料瓶

《情景6》烤番薯
三丁目的夕陽跟三輪車相映生輝
保存
.裝飾、存放、搬運    製作完畢後也想隨時欣賞
自製的保管、搬運用收納箱  「情景師BOX」的製作方法
.訂製展示盒
.市售展示盒的使用方法

《情景7》鐵皮屋造船廠
從後方看來,又是別有洞天。
光與影煽動著工廠的油臭味。
宣傳
.將社群網站發揮得淋漓盡致
Facebook Twitter Instagram
Fg Mg Tinami 部落格 模型展示會

《情景8》All in the box
戰車推動戰車後,將之吊起移動。
底座下方也別有洞天,能感受到景觀模型的巧思。

景觀模型用語集

■ 作者簡介

◎荒木智
    
  1969年生於東京,現居東京都。幼時受到母親所教的「庭園盆景」及特攝電影的影響,激發出對模型的興趣,渡過了埋首於組合模型的少年時代。中學時期開始沉迷於景觀模型製作,四處參加模型比賽,專心磨練製作技術。在決定以製作模型的興趣維生後,進入大學攻讀工業設計,畢業後到家電製造商擔任產品設計師,並開始以上班族作家的身分活動。在30歲出頭獲得比賽的大獎後,陸續接受各模型雜誌的邀約,公開多數景觀模型作品。2014年在網路上廣為流傳的作品在電視等媒體上也獲得極大的反響。2015年出版首本著作《凄ゆ!Жレьс》掀起話題,並於同年恢復自由身,在景觀模型的世界廣泛活躍中。

■ 譯者簡介

◎ 張翡臻
    
  熱愛翻譯,期許成為兼具廣度及深度的譯者。譯有《人生絕對有辦法!》、《葡萄酒十講》、《不可盡信的醫療謊言》等書。
323(需代訂)
M9004K
台灣建築 No.302:【FORM FOLLOW QUESTION 2020 大學建築系畢業設計特輯】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。 

■ 編者的話

混亂時代中的變與不變

  今年的畢業設計評圖適逢Covid-19肆虐,各校多採線上評圖與展覽的方式,雖然感覺不太過癮、有些遺憾,卻也減輕了同學模型製作的花費與負擔,增加了圖面表達與說明性的要求,相對於實體展覽與評圖過後製造的垃圾,也降低了環保的負擔。經過一整個下學期的「疫情教學」,目前台灣的設計課幾乎已經恢復常態,但我們的生活已有了重大轉變,面對歐美第二波更加嚴峻的疫情,舊有生活不知何時才能恢復,我們必須更積極地應對、準備與規劃,以能適應並與此狀況共處,或是對可能產生更惡劣的變化迅速而彈性地做出回應及可能產生的新常態,這是非常急迫的任務。

  疫情的產生強化了線上教學、數位學習、居家自主作業的強度與重要性,其實在此之前,因為電腦軟硬體的一日千里,數位工具早已成為新一代設計人思考表達的重要管道,從早期師徒制到面對面討論、修改,利用2D思考的設計教學方式也面臨變革;然而,數位學習仍是有所侷限,學生在還沒有尺度與空間訓練之前,貿然從事數位設計可能淪為空泛虛無的動畫模型,其與真實的差距也容易被忽略;為此,許多學校設計課也加強了材料、構築的訓練,或是以實際操作的工作坊來補其不足。

  隨著跨界的時代需求,專業已不僅是一脈相傳的垂直繼承,更是藉由橫向跨領域的對話、學習和整合。芬蘭自2016年開始推行新課綱教學,建立「跨領域」以及「現象為本」的學習模式,整合不同領域/科目,希望理解問題、學習創新並找出解決方案;國內成功大學也早在十三年前即成立不分系,規劃跨領域學分學程,以因應今日複雜多變的現實世界,面對未來的挑戰。

  因應跨界的時代潮流,畢業設計關心的議題更為多元,題目也愈發五花八門,即使是針對建築類型也多就其時代意義作重新的定義與詮釋,其中也有對社會問題、特殊族群、文化現象、未來生活型態或社會的預測等等,不僅跨出人為環境進入自然:公園、山林、植物、農業,更包括地質、海洋、宇宙……等,也跨到科學、醫學、社會學、哲學……,有因應地球暖化的環保、復育、永續議題、供急難救助用之開放建築、青銀共學的社會期待;甚至內省於自身的心靈、感官、精神、信仰、現象等的反思,有的帶一點童趣,有的帶一點發明,有的帶一點哲學,或用藝術、或用電影的手法呈現,可說百花齊放、多彩絢爛、目不暇給;然而,能否拋棄自身本位的局限,產生跨出領域的深度仍是必須繼續努力的。

  我們都知道混血兒常會有優勢的基因產生,跨界的能力和知識也是產生新能量與動力的來源,但全球化的發展又受到種族主義和病毒的威脅,讓我思考三國演義中「天下之勢,分久必合,合久必分」及朱熹「治久必亂、亂久必治」的說法,既然地球運行的速度與方式已經改變,我們要何所適從,才不會被忽然來的浪潮淹沒?才能在變與不變之間取得平衡?以設計教育來說,答案還是回歸到畢業設計的原始訓練目標:獨立思考、發掘與解決問題,有效安排時間、自我鞭策的能力,在海量甚至如宇宙般浩瀚的網路資訊中,正確地學習,在眼花撩亂、眾聲喧嘩的社會中正確的判斷,運用可用的資源、工具協助完成目標,在瞬息萬變的時代中持續讓自己站立的有其高度、廣度和深度。

  本期仍是委請林家如老師擔任特約主編,集結了國內有關的畢業設計活動與成果,雖然因為疫情各校畢業設計展覽多未能舉辦,大評圖也改為線上舉行,但是畢業設計作為設計者的成年禮之地位仍然不變,也希望每年的這本「年鑑」未來能成為時代建築教育面貌的線索。

                              總監 黃長美

■ 目錄

編輯室手記

新聞

FORM FOLLOW QUESTION
2020大學建築系畢業設計特輯

論述」超前部署的島嶼派對/林家如
特別企劃」台灣建築系畢業設計旅遊指南/林家如、李念、羅國碩

競圖報導
建築師公會學生畢業競圖系列報導
TEAM20第八屆建築與規劃新人獎
Taiwan 20/2020 IEAGD建築系畢業設計國際特展

疫情時代的畢業設計
論述」疫情下的建築數位評圖/黃俊銘
論述」無出路未到達──框列畢業設計/謝宗昌
論述」建築設計與思辨:四年制建築系建築設計的教學實驗/林靜娟

世代傳承
論述」後─畢業設計──畢業設計的傳承與建築的信仰/周書賢
論述」跨維度的城市研究學:從大地、基礎設施到城市共居/郭孟芙

204
M8049C
臺灣建築學會會刊雜誌NO.95 主題-路思義教堂保存研究計畫與台灣的戰後現代建築保存  

■ 目錄

4 主編的話 / 吳光庭

路思義教堂保存研究計畫與台灣的戰後現代建築保存
5 再探路思義教堂 / 郭奇正
 「維持其現代」獎助計畫揭櫫的台灣現代建築保存
7 重新定位路思義教堂 / 郭奇正
15 路思義教堂之結構調查研究 / 施忠賢
26 物理環境調查研究及修護建議 / 蔡耀賢、蔡逸泰、鄭傑元
33 各部構造現況調查及修護建議 / 陳智宏
41 木作保存狀況調查及修護建議 / 林仁政、李佳樺
44 磁瓦調查、分析與修護探討 / 陳東和、陳智宏
53 現代建築保存國際組織發展與臺灣參與經驗 / 王維周
59 台灣現代建築發展的斷裂與延續 / 徐明松
 一個系譜學的初步觀察

下期預告
66 建築專業的社會意義-王秋華建築師的設計及思想 / 許麗玉

會務要訊
67 本會主辦、協辦、贊助及參與之活動
72 廣告索引/團體會員/贊助會員名錄 

255
78892
透過案例演練學習BIM:基礎篇  

■ 本書使用說明

使用方式

  • 本書主要介紹符合工程實務之BIM塑模方法,可作為BIM塑模之指導方針,適用於BIM相關課程之教科用書,授課教師可根據本書脈絡來發展不同面向之課程教材。
  • 本書為實務案例導向,而非軟體功能導向,故更詳細之軟體操作步驟應參考軟體使用者手冊,抑或坊間所出版之軟體操作教學書籍。
  • 有關Revit族群元件之製作方法並不在本書之範疇,惟塑模過程中必要之族群元件已涵蓋於範例專案檔中。若讀者欲了解族群元件之製作方式,可參考Autodesk官方「建立可載入族群」之使用說明。

■ 目標讀者

• BIM理論知識和軟體操作之初學者。
• 欲學習BIM塑模在工程實務上之應用者。
• 欲按部就班以完整案例學習BIM塑模者。
• 大專院校建築、土木、營建等相關科系之老師和學生。
• 從事建築、土木、營建等相關產業,欲導入BIM者。 

■ 內容簡介

  BIM技術應用著重工程專業與經驗,本書以技術證照考試之工程案例為經,貼近實務的施工流程為緯,講授BIM塑模之基礎觀念與操作邏輯,並非一般坊間軟體操作手冊工具書,亦非單純建構BIM知識體系之學術理論書籍。

  本書除扼要介紹BIM基礎概念與理論知識外,經由線上教學影片的輔助,讀者可實際操作BIM模型之塑模過程,按部就班、循序漸進地了解BIM塑模原理與方法,進而將本書演練案例之建築物模型在虛擬空間中建置出來,適合作為初學者學習BIM塑模之入門教材。

  增訂版更增加參數化物件的章節,除了介紹參數化物件架構,也以書中案例來呈現其製作流程,實用性極高。

■ 增訂版序

謝尚賢、郭榮欽

  過去這幾年,全球的BIM應用又有了更快速且蓬勃的發展,一方面是因為大趨勢已成,且已不會退轉,大家也只能勇往直前了,另一方面則因為英國政府從2011年開始的BIM推動與導入已見具體成效,使英國逐漸取代美國,在BIM應用上居於領導地位。此番局勢刺激了美國以及歐洲的主要經濟體,如德國與法國,開始更頻繁且更積極地推動BIM。當然,這股持續提升的發展動能,也在全球擴散開來,尤其是仍在進行不少大型工程建設的中東與亞洲地區。

  我們很幸運地躬逢其盛,在2014年的秋季推出本書的初版。感謝學術界與業界朋友採用,作為教材或自修的參考,讓我們有機會得以再版。因此,我們藉機修訂了書中一些小錯誤與疏漏之處,且增加了一個章節來介紹參數化物件的原理,說明參數化物件在BIM技術中所扮演的重要角色,並講解Autodesk Revit如何支援參數化物件的應用。除了介紹Revit的參數化物件架構,也以示範操作來說明如何應用Revit提供的參數化物件製作工具,並以本書案例建築中的排水溝為例,來展示參數化物件的製作流程。

  感謝大家對本書初版的支持與指教,也希望大家能持續給予指導與建議,更希望本書能對初學BIM技術的在校學生及業界朋友們有所幫助,而這也是當初撰寫此書的初衷。 

■ 目錄

增訂版序
推薦序
作者序
本書使用說明

第一章 認識BIM與塑模演練案例介紹
1.0 導讀
1.1 何謂BIM?
1.2 建築物生命週期與BIM作業模式
1.3 BIM塑模初探與教學案例說明
1.4 工程圖說識圖說明

第二章 塑模事前準備
2.0 導讀
2.1 軟體安裝與學習資源
2.2 BIM塑模軟體之基礎概念
2.3 使用者介面與基本操作
2.4 Revit元件製作原理與範例

第三章 建築模型建置:建築系統
3.0 導讀
3.1 放樣與土方開挖
3.2 基礎工程
3.3 B1至標準層施工
3.4 標準層(4F至6F)、屋頂層(RF)、屋頂突出物(RF至PR)施工

第四章 建築模型建置:裝修、車道與出圖
4.0 導讀
4.1 建築物外觀裝修工程
4.2 建築物室內裝修工程
4.3 車道工程與陰井、地面排水溝施工
4.4 工程圖說之標註與出圖

參考文獻
附錄一 塑模流程與教學影片對照表
附錄二 結構平面圖
附錄三 建築平面圖
附錄四 正立面圖
附錄五 縱剖面圖
附錄六 建築剖面大樣圖

■ 作者簡介

◎ 謝尚賢

  國立臺灣大學土木工程學系教授
  國立臺灣大學土木工程學系工程資訊模擬與管理研究中心主任

◎ 郭榮欽

  國立臺灣大學土木工程學系工程資訊模擬與管理研究中心執行長

◎ 陳奐廷

  英國奧雅納工程顧問公司資深工程師

◎ 蔡沅澔

  國立臺灣大學土木工程學系電腦輔助工程組博士生

399.5
88000
第一次建築設計就上手:術科考試入門指南(修訂二版)  

■ 內容簡介

◎沒有複雜的設計理論,淺顯易懂的操作邏輯!
◎近十年建築師考試「建築計畫與設計」、「敷地計畫與都市設計」參考提案!

■ 適用對象

  想設計想到腦袋打結的建築系學生、建築設計術科考試準備者,建築系插大考試考生、研究所考試考生、國家考試考生、委託案規模太小以致上機提案不划算的事務所繪圖作業人員。

■ 目錄

壹、行前篇

一、認識術科考試
二、準備工具
三、自我練習

貳、基礎篇

一、審題
二、輔助線勾繪
三、建築計畫研擬
四、構圖排版
五、建築規模評估
六、設計操作
七、草稿檢查
八、補充說明
九、墨線上色
十、文字說明

參、精進篇

A、配置小技巧
 被誤會的圖底圖
 從矩形開始操作
 疊加的量體感
 彈性的雙線思維
 好用的外牆緩衝帶
 外牆外的界面
B、機能小技巧
 L形平面手法
 零存整付的機能配置
 開枝散葉的平面
 忽略地球表面
 天橋的串接
 擴殖空間的運用
C、造型小技巧
 別作立面設計
 量體要嵌不要擺
 別當紙片建築
 善用建築外皮
 一字形的平面變化
D、景觀小技巧
 基地內的迴圈
 喬木下的可能性
 語彙無三不成禮
 戶外步行空間
 侵疊水域空間
 戶外交誼廳
 別忘記放街道家具

肆、歷年設計敷地提案與解析

一、「建築計畫與設計」考古題提案

 八十九年 幼教服務中心解題說明
 九 十年    鎮民活動中心解題說明
 九十一年 校園建築圖書行政複合建築解題說明
 九十二年 城市藝術中心解題說明
 九十三年 旅遊服務中心解題說明
 九十四年 永續建築展示館 解題說明
 九十五年 歷史建築保存與再利用解題說明
 九十六年 社區文史資料館與里民中心解題說明
 九十七年 員工度假中心解題說明
 九十八年 建築設計作為一種善意的公共行動
 九十九年 小學加一解題說明

二、「敷地計畫與都市設計」考古題提案

 八十九年 住宅社區規劃
 九十年  國民小學規劃
 九十一年 公園用地公共設施多目標使用規劃
 九十二年 觀光旅館外部環境設計
 九十三年 都市更新BOT複合商城規劃
 九十四年 辦公大樓敷地規劃及都市設計考量
 九十五年 都市徒步區
 九十六年 某高科技研發公司員工俱樂部
 九十七年 古蹟周邊住商更新開發敷地規劃
 九十八年 八八水災社區重建規劃
 九十九年 研究園區之國小校園、幼稚園、社區活動中心及公園規劃

三、其他提案解析 

伍、其他跟國家考試有關的叮嚀

準備建築類科國家考試的步驟
如何建立讀書計畫?
各科同時準備還是一科一科進行?
需不需要辭職準備考試?
準備建築師考試需不需要補習?
關於建築設計與表現法?
圖面要畫到怎樣的程度才能討論?
要怎樣作案例分析?
克服圖紙空間的限制
簡述敷地規劃(敷地計畫與都市設計)的操作步驟
別過度依賴靈感
關於一個學習建築設計的往事

附錄:專門職業及技術人員高等考試建築師考試各應試專業科目命題大綱
附錄:歷年來考試基地(設計範圍)面積尺寸規模總覽
參考文獻

510(缺書)
62547D
書上設計展2020  

■ 本書特色

1.台日設計前哨站〈設計發浪Designsurfing〉共同企劃。
2.跨類別、跨校系,以議題分類,收錄近50組畢製作品;另獨立有策展單元。
3.跨獎項佳作,包含德國紅點、金點新秀、新一代後浪賞、放視大賞、青春設計節、A+創意季……。
4.日本畢業設計現場直擊。
5.麥點子十週年特別企劃。

■ 內容簡介

  設計人的行動哲學
  一本晉升設計師的必備年鑑

  選系前-設計解憂專門店
  就學中-畢業設計百寶袋
  畢業後-新銳創意懶人包

  本書適合:以設計為職志的你、把設計當態度的你、從設計找出路的你


  設計人每年就等這一本! 
  一次解決選系前、就學中、畢業後的疑難雜症。

  ★ 身在設計裡的你或現在的你,可能……
  憧憬設計→讀了設計,但不知道未來在哪裡→前往【主題報導】還是學生又怎樣……。 
  畢製燒腦→迷失在畢業專題裡,找不到方向→前往【作品故事】、【專欄觀點】……。
  除了設計還是設計→做設計做到懷疑人生→前往【策展思維】、【附錄其他】……。

  苦惱的你,快看起來!
  你不用跟,但一定要知道的設計動態。
  第一本為培養「不一樣的設計人」而生的書!

■ 前言

今天的你有沒有比昨天好
──致 不安於現狀的設計人

  2020 年,在一個人人自危的疫情中展開,星星之火延燒到了全球;這下,不只迷了路,看不見的未來,好像連路都沒了。但危機也是轉機,任何事沒有全好、也不會全壞,像疫情期間,人們減少戶外活動,許多國家關閉國家公園,這讓野生動物跟自然資源得到喘息的機會,泰國政府因此研擬以後每年閉園三個月,生態資源得以復甦、永續。一件突如其來的事件,從小至大,不分國內外,各自有了新的定位,刺激再次思考,關於未來的樣貌。


無堅不摧的狠角色
  之於設計,面對變動,就像家常便飯,經年累月在變化裡洗鍊,找尋獨樹一格、安身立命的縫隙;特別耐煩耐磨,因為漫漫重複之後,才可能成就一番氣候;也不知會遇到怎樣的牛鬼蛇神,於是在無盡的反覆裡,鍛鍊自己成為一個無堅不摧的狠角色。意外,不請自來,讓人不時還得打掉重練,但這過程裡的必經,只是考驗你決心的大小,不該打擊你「我一定會」的信心;換個方式、轉個彎,依舊洞天別具。你必須先相信自己,別人自然就會看見你。

每天1%,一年後你將成長37倍
 《書上設計展2020》帶出設計人的行動哲學,就算身處迷霧當下、面對不可知的未來,因為過來人實際的思考與作為分享,讓不論處在養成前、熟成期、乃至獨立後的設計師們,都能調配出屬於自己的行動處方。當你一直覺得難,困難就一輩子纏著你;反之,就一陣子。心有想望?把抽象龐大的目標切分成具體可行的細項吧!一步接著一步,成就理想的自己。「1.01 的365次方是多少?」這是樂天社長三木谷浩史的人生公式,每天進步1%,一天一點加乘的威力下,一年後將成長37 倍。夢想的距離,很近也很遠,就差個行動而已。

因為不同,才有火花
  2020 年開始,教育部已禁止再新設藝術相關系所,但每年相關的畢業生仍約有兩萬多人,每個設計人都需要一個專題製作,有沒有一本專屬於畢業製作的指引?《書上設計展》—台灣畢業設計年鑑,聚焦在準設計人的畢業專題,針對設計人養成過程會遇到的問題來出發。跨校系、跨類別、跨獎項的佳作收錄,作品剖析有源於設計者的自我回顧與檢核,或來自長期觀察台日設計趨勢「設計發浪」局外人觀點選評的「新一代後浪賞」,帶來客觀而多元的設計思考。觀看作品、向內挖掘反思,是不斷激盪思考的過程,哪怕觀點不同,又何妨?因為不同,才有火花,靈感的誕生,就是在思緒的來來往往裡蹦現。

從畢業設計開展的人生
  畢業設計,若只是能讓自己畢業的設計就太可惜了,這可以有對自我的省思、對未來的鋪陳……,成就一個不止步在畢業的設計。像是〈方格人生〉,一個自我探索的創作,雖然作品本身看似隨畢業結束,實則是實踐自己內心答案的開始。〈器物的聲音百科〉走入校園,讓小朋友從小就知聲音的不同變化,甚至成立工作室,持續努力在以日常生活為教育的起點,帶來多元的可能。〈尋找川田一樹〉,如果只是單純的攝影展,就走過而已,但將整個作品當作策展演繹,一場如解謎般,故事中的故事,作品又昇華到另一種境界。通過畢業製作,再次驗證對設計的態度,好好展開畢業後的人生,在各行各業,活出屬於設計人、特出的姿態。

找回人生的主導權
  2020 年,一場無預警的疫情,打亂了每個人的步調,意外也不會就此停止,不時都可能冒出程咬金。別只是被動接招、倉皇應對,冷靜下來,找回清明的思緒,化被動為主動。那怕眼前百廢待舉,但許多可能也正在萌生;當還無解時,與其無謂的煩憂,不如先好好練兵吧!不怕慢,只怕站,用行動準備好自己,機會來時,隨時能上場。紛擾的年頭,回歸對內在的探求、誠實面對自己。也許,可怕的不是刁鑽難解的病毒,而是那個受世事左右、搖擺不定到懷疑人生、連自己都不認識的自己。

  今天的你,比昨天更好了嗎?人生的行進看似日月反覆,回頭細數,好像經過的某些時刻、遇到了某些人事,不知不覺成了轉折的起點。變化是唯一不變的真理,周全的思慮並保有彈性;《書上設計展2020》陪你走出自己的哲學,用行動為變動解套!

■ 目錄

序言:
今天的你有沒有比昨天好
──致 不安於現狀的設計人

【01 Start 策展思維】
渴望自由的金魚
青浪
是生活

【02 Works 作品故事】
Topic 1-社會關懷
非典型日常
牛爸爸工作社
漂流之家
Girls Up-護唇膏生日蠟燭
途中記憶
Mirror
山迴行
器物的聲音百科
月台前聲今事 一封寄存在車站的遺言
錄人甲乙丙
方格人生

Topic 2-地方創生
川嶋行旅
Lets go Tainan!—尋樹寶
街擬街擬
TAICHUNG

Topic 3—文化傳承
把你的阿嬤送給我好不好
有點意思
捕蚊招牌
獅紙
來點熱炒
絲想家
吸嘻小學堂
響到你

Topic 4-永續發展
草根旺來
城市淨化電助共享單車
森林販賣部
金蚵堂
聲衍—小世界有聲立體卡片
一鳴驚人
夜市文物室

Topic 5-科技未來
AR Physics Kingdom
罪業狂襲
TISSUE36

【03 Columns 專欄觀點】
畢業製作的意義
難以歸類特別獎-預知夢
難以歸類特別獎-尋找川田一樹
整合解決問題獎-情趣無障礙:身障者情趣用品
整合解決問題獎-NOVERN
社會振興公益獎-SHAIR 
商業模式創新獎-後葬REBORN
商業模式創新獎-瓷續進行式
似有非有實用獎-逗點,Comma
似有非有實用獎-Teaspoon Bottle
原創實驗藝術獎-城室計畫
原創實驗藝術獎-不再清白
原創實驗藝術獎-皮膜上的事
五感傳達科技獎-時間博物館
五感傳達科技獎-Mobistress

【04 Report 主題報導】
Before•養成前│迷路之後你更該用行動走出自己的路
 足夠理解自己,你才知道要往哪裡去──黃家賢X陳信宇
Now•熟成期│從學生到進入社會的過程
 我們從學生時代開啟了自己的設計事業──黃梵真X林育正X陸子淵
 畢業設計到募資的第一哩路──專訪Lasty共同創辦人陳義翔
 系學會一路飆向開公司的遊戲設計人生──專訪人生畫廊
After•獨立後│創意工作者如何讓自己更有餘裕地過想要的生活
 設計師專屬的身體潛能教育機構──專訪the MEDIAN創辦人石岱芸
 拿捏好生活的餘裕,活得自由又任性──專訪Kurt Wu 吳承暉
 走出人生五里霧,做設計的溝通者──專訪谷汩文化Group.G房彥文

【05 Others 附錄其他】
日本畢業設計現場直擊
IDC設計戰國策
廣告專題企劃1:麥點子10週年特別企劃
廣告專題企劃2:新一代設計展

■ 作者簡介

  「尼普利網路科技有限公司」成立於2004年。自2014年起,有鑑於繁忙的生活,讓人們無暇關注生活的美好,因此轉型文創品的開發與製作,希望透過我們,打造俯拾即是的感動,開啟視界更多無限的可能。而跨足出版,則是另一個遇見更多創意的形式,我們著眼於能提供創作者有個發光發亮的舞台,讓出版本身不單只是出版,而是可以替作者的生命帶來新的翻轉,也能帶進讀者新的視野,無形間讓整個環境氛圍有一股正向循環。有能力就不怕別人看不見,我們致力於提供每個認真的創作者,表現自己的平台。一點一滴經由我們的努力,讓社會環境能夠更平和而美麗。

  加上網路3C時代的來臨,閱讀和出版已經不侷限於傳統的表現形式,因應市場及環境的變遷,除了平面,更有數位及實體的融入轉換,以因應新時代的需求。我們也建立了「尼普利文創市集」(http://nipelly.weebly.com/),不只將集合各式文創商品的介紹,更將串聯整合進設計師,讓網站不只能看到形形色色的創意、更知道設計者的心意,幫助創作者能展現自己。藉由跨越紙本的形式,並結合文創產品的開發,營造一個多元化共生互利的全新服務模式。

424(需代訂)
45080
日本當代設計  

■ 內容簡介

  1945∼迄今,戰後日本設計全紀錄
  百位設計界巨匠 X 700+大師作品


  深澤直人、原研哉、龜倉雄策、劍持勇、喜多俊之、三宅一生、無印良品、佐藤卓、柳宗理、吉岡德仁、鑽頭設計、佐藤大、豊口克平、內田繁、渡邊力、安積伸、木村硝子店、小松誠、森正洋、緒方慎一郎、榮木正敏、增田尚紀、秋岡芳夫、GK設計集團、岩崎一郎、近藤昭作、松下電器、柴田文江、Sony、寺尾玄、Yamaha、福田繁雄、五十嵐威暢、松永真、永井一正、仲條正義、佐藤可士和、野老朝雄、橫尾忠則、粟辻博、皆川明、皆川魔鬼子、脇阪克二、柚木沙彌郎、安積朋子、居山浩二、川崎和男、小泉誠、黑川雅之、宮伸穗、村田智明……

  在日本,好設計隨處可見。它可能就在街邊或大樓裡,在辦公桌上或在超市的架上,它也可以是精品店陳列的商品。然而,最常看到好設計的地方,是在家裡。從櫃子裡流線型的吸塵器到流理台上優雅的茶杯,生活在日本的人無時無刻都能接觸到精心設計過的日常用品。日本製的商品簡約但很有品味,機能性高又兼具美觀,雖是機器製造卻做工精細,因此能得到全世界的靑睞。

  對於日本人來說,設計的概念不僅限於功能性或實質性,它與古老的文化和儀式緊密相連。即使是透過大量生產或運用電腦程式而產出的商品,也帶著職人自豪的專業,精心打造的作品,這是一種稱為「造物」(monozukuri)的概念。

  在戰後時期,隨著大規模生產的普及,日本與西方之間開始了有趣的跨文化交流。近年來,新一代的設計師將日本的創造力帶入了全新的領域,重新詮釋了設計的意義。而這本全方位、內容浩繁的典籍,就像一棟夾在封面與封底之間的設計博物館,將展現日本從第二次世界大戰後迄今,國寶級設計師與設計品牌的發展與作品。

  從家具、食器、織品、平面設計、包裝、電器及居家生活用品,展示了80多位設計師與品牌,超過千件以上的經典作品,是設計人必不可少的設計教材與經典。

■ 序文

金井政明/無印良品社長

  一提到日本的文化底蘊和設計,腦海中就會浮現日本人頌揚脆弱、渺小和無常的感性一面,類似的故事題材在歌舞伎和電影裡時常出現。然而,茶道、花道、劍道、柔道,還有其他的傳統「道」,都需要精通專門的技術與精神上的自律才能步上成功之路。即使是最簡單的日式工具和器物,如壽司師傅的刀具或我們每天使用的筷子,都是經過不斷地試用、修正,才精心設計出來的—全部都具有非凡的高機能性。

  在基本文化層面上,日本並未像全球經濟趨勢一樣,朝向金融資本主義和數位化發展。日本人的基本信念與美德是一分耕耘、一分收穫,透過互助實踐平等,以及與大自然和平共處等。在日本戰後的設計中可清楚看到此一精神的傳承,1945年日本自戰後廢墟中崛起,隔年就發表了電子鍋設計,並在1947年為大眾帶來了小型汽車。雖然早期的設計一開始可能走偏了,一味地仿效美式的便利生活模式,但很快地,日本通商產業省(Ministry of International Trade and Industry)就意識到推廣設計品外銷的必要性,因此在1957年建立「優良設計獎」(後簡稱G-mark)產品評選制度。1964年東京奧運和1970年的大阪萬國博覽會讓日本舉國歡騰地走向「經濟快速成長的時代」,也進一步強化日本卓越的「造物」(monozukuri)工藝與設計實力。「日本製」的商標出現在精密的車輛、相機、電器和各式各樣設計精巧的產品上,深受全球信賴與愛戴。然而,兩次石油危機和干預外匯市場的《廣場協議》(Plaza Accord)損害了日本的經濟與生活水準。

  在這樣的低迷氣氛中,當大多數的日本設計還是透過美國化的行銷策略來營造銷售形象時,「無印良品」在1980年誕生了。就像「與消費主義對立」一樣,無印良品打著「尋找那些想要追求人生最美好事物的人」的旗幟。基於對人類理想境界的深遠考量,我們向消費者推廣理性評估、「夠用就好」(what is enough)的概念。我們透過統一的設計基調,構思產品、商店和想傳達的信息,開拓了自己的市場,再把理念擴展到全球。在這樣的精神信條下,設計不再只是添加價值的方式,也代表了創造本身的價值與功能,就像一間包含所有商業活動的綜合性企業一樣。

  為因應日趨複雜的全球化時代,以及受人口衰退與其他社會議題影響的日本生活,在此,我們希望日本設計能夠以我們的基本文化原則為基礎,幫助世界走向新的演化過程。這本書會帶來很大助益,讓更多人能夠欣賞日本設計。 

■ 目錄

序文  金井政明 著
本書簡介:日本工藝設計

設計界的巨擘

新井淳一  Junichi Arai
深澤直人  Naoto Fukasawa
原研哉  Kenya Hara
龜倉雄策  Yusaku Kamekura
劍持勇  Isamu Kenmochi
喜多俊之  Toshiyuki Kita
倉俁史朗  Shiro Kuramata
三宅一生  Issey Miyake
無印良品  MUJI
佐藤卓  Taku Satoh
田中一光  Ikko Tanaka
柳宗理  Sori Yanagi
吉岡德仁  Tokujin Yoshioka
專文  從覺醒到現代主義:1945年前的日本設計/森仁史 著

設計師與日常逸品

家具/桌椅
蘆澤啓治  Keiji Ashizawa
鑽頭設計  DRILL DESIGN
五十嵐久枝  Hisae Igarashi
井上元美  Motomi Kawakami
日常逸品--蝴蝶凳
小林幹也  Mikiya Kobayashi
新居猛  Takeshi Nii
佐藤大  Oki Sato
日常逸品--低座椅
豊口克平  Katsuhei Toyoguchi
內田繁  Shigeru Uchida
日常逸品--眨眼椅
渡邊力  Riki Watanabe
專文  日本的空間及椅子設計/娜歐蜜 . 波洛克 著

食器/飲食
安積伸  Shin Azumi
木村硝子店  Kimura Glass
日常逸品--波卡點茶壺
小松誠  Makoto Komatsu
日常逸品--具良治 Global 刀具
森正洋  Masahiro Mori
緒方慎一郎  Shinichiro Ogata
大治將典  Masanori Oji
榮木正敏  Masatoshi Sakaegi
吉田守孝  Moritaka Yoshita
日常逸品--HS可堆疊平底杯
芳武茂介 | 增田尚紀 Mosuke Yoshitake |  Hisanori Masuda
專文  北歐設計與重生的日本設計/島崎信 著

電器用品/開與關
秋岡芳夫  Yoshio Akioka
GK 設計集團 GK Design Group
日常逸品-- 「光之雕塑」Akari 燈具
岩崎一郎  Ichiro Iwasaki 
近藤昭作  Shosaku Kondo
日常逸品--《Midget》三輪輕型貨車
松下電器產業株式會社 Matsushita Electric Industrial Co., ,Ltd.
日常逸品-- 新幹線「子彈列車」
柴田文江  Fumie Shibata
索尼  Sony
日常逸品--愛寶AI機器狗
寺尾玄  Gen Terao
山葉株式會社 Yamaha Corporation
專文  二戰後的日本汽車設計/濱田真司 著

平面設計/宣傳與包裝
粟辻美早&粟辻麻喜 Misa Awatsuji & MakiAwatsuji
日常逸品--新光三越百貨購物袋
福田繁雄  Shigeo Fukuda
五十嵐威暢 Takenobu Igarashi
日常逸品--龜甲萬醬油瓶
伊藤憲治  Kenji Itoh
日常逸品--東京地鐵禮儀海報
松永真  Shin Matsunaga
永井一正  Kazumasa Nagai
仲條正義  Masayoshi Nakajo
大智浩  Hiroshi Ohchi
佐藤可士和  Kashiwa Sato
日常逸品--御飯糰包裝
野老朝雄  Asao Tokolo
橫尾忠則  Tadanori Yokoo

布/經緯交錯
粟辻博  Hiroshi Awatsuji
日常逸品--手巾
皆川明  Akira Minagawa
皆川魔鬼子 Makiko Minagawa
三田修武  Osamu Mita
日常逸品--三宅褶皺
宮本英治  Eiji Miyamoto
須川玲子  Reiko Sudo
日常逸品--發熱衣
鈴木勝  Masaru Suzuki
脇阪克二  Katsuhiji Wakisaka
日常逸品--今治毛巾
柚木沙彌郎  Samiro Yunoki
專文  十三公尺布/瑪蒂達 . 麥奎德 著

雜貨/生活與休閒
安積朋子  Tomoko Azumi
日常逸品--空氣之器
藤城成貴  Shigeki Fujishiro
橋田規子  Noriko Hashida
居山浩二  Koji Iyama
日常逸品--塑膠雨傘
川崎和男  Kazuo Kawasaki
小林良一  Ryoichi Kobayashi
小泉誠  Makoto Koizumi
日常逸品--免治馬桶
黑川雅之  Masayuki Kurokawa
宮伸穗  Nobuho Miya
村田智明  Chiaki Murata

設計師(姓氏由A-Z)
註解
延伸閱讀
關於作者
致謝辭
圖片來源
索引

■ 作者簡介

◎ 娜歐蜜・波洛克Naomi Pollock

  美籍建築師,長於撰寫日本設計與建築等相關題材。作品曾出現在國內外許多出版品中,包括《A+U》、《Dwell》、《Kinfolk》、《Wallpaper*》以及《Architectural Record》(擔任國際特派員)。除此之外,並著有幾本專書包含《日本現代屋宅》(Modern Japanese House)、《日本製:100項新商品》(Made in Japan: 100 New Products)、《狹小住宅:日本房屋》(Jutaku: Japanese Houses)與《藤本壯介》(Sou Fujimoto)。2018年獲選進入「美國建築師協會」(The American Institute of Architects)的「院士團」(College of Fellows)。

■ 譯者簡介

◎ 方玥雯

政大英文系,政大外交所畢。來自台南,從小在各式小吃美食的薰陶下,成為Foodie一個。愛吃愛煮,喜歡研究各國食譜與飲食文化,相信「好吃的食物」最貼近日常,能讓人感受到生活的美好與溫暖。譯有《異國料理全攻略》、《肉品料理終極大全》、《香料聖經》。

2040(需代訂)
65710N
升科大四技-設計概論完全破解(2021最新版)  

■ 本書特色

1.融合多家版本架構完整。
2.配合時事、考題更新緊扣考試趨勢。
3.各章枝狀圖、歷屆出題比例加速掌握要點。
4.全書標示藍色粗黑體及黑色粗黑體,重點更聚焦!
5.豐富的圖文搭配更輔助記憶。
6.章後重點表解集結精要,擴充學習毫不遺漏。
7.練習題數眾多,充分檢視學習成果。

■ 內容簡介

  本書依據99年教育部職業學校設計群「設計概論」課程綱要編輯,彙集各版本教科書精華,緊扣歷年四技二專、二技入學試題命題方向編寫,供設計概論科目講解和複習使用。各章附重點圖表,統整必考要點,同時網羅歷屆統測及模擬試題,提供豐富檢測評量;並針對出題重點穿插圖片與說明,是應考得分必備良書。

■ 目錄

第一章 發現設計
1-1 設計的意義
1-2 設計的領域與分類
1-3 設計的主體與客體
1-4 設計的起源與發展
1-5 現代設計的概況

第二章 設計原理
2-1 設計的形成與內涵
2-2 設計的要素
2-3 設計的形式原理
2-4 設計的程序與方法
2-5 設計的抽象概念與符號

第三章 設計與環境
3-1 環境的思維
3-2 環境與設計
3-3 環境設計與生態

第四章 設計的相關技術
4-1 設計與相關科學
4-2 設計的思維與創意思考
4-3 設計品牌、競賽與展覽

第五章 設計的職場行業
5-1 設計師職業與歷史沿革
5-2 設計職場上的理論
5-3 設計職場上的實務
5-4 設計師的責任與認知

第六章 設計的知識體系
6-1 設計體制
6-2 設計教育

附錄
1 設計概論總整理
2 統一入學測驗設計概論歷屆試題(98年〜)

314.5(需代訂)
45071
設計的品格:一本作品集的誕生,體現InDesign的極致美學  

■ 內容簡介

  台灣第一本以「完成作品集」出發的InDesign設計書,
  針對學生、求職者需求,做出完美個人履歷!

  精彩收錄1
  來自業界,最寶貴的設計經驗無私公開
  空白地區彭星凱、張溥輝、何婉君、羅兆倫、周芳伃
  將平面構思轉化成實際時的眉角,請過來人指導你走捷徑。

  精彩收錄2
  特別專欄設計:如何用InDesign數位編輯
  InDesign不只是能排出紙本作品或平面設計,還能製作數位檔案,符合目前雲端需求。由「INDESIGN上課了」社團管理人Dolale Huang執筆。
  【為了貼近需求,此專欄可至特定網頁收看,請見書末網址。】

  精彩收錄3
  「作品集」現場直擊
  秉持著「錯中學」,作者集結六位新生代在學創作者,耗時一年循序漸進完成符合各自需求的作品集。

  以「製作一本作品集」出發,結合美學、設計、創意與實務,可應用於平面設計、網頁規劃、多媒體運用等。

  熟悉主要工具──InDesign絕非難事,本書以詳盡的圖文教導如何操作。但完成好看、閱讀性佳的版面,必須取決於美感的認知,這部分則是其他工具書所沒有的特點。

  跟著書中三大重點,逐一了解如何使用InDesign完成個人作品集。

  重點一:版面的重要元素。

  首先必須了解文字樣式、色彩的配置、版型結構,這決定了作品的吸睛度。
  本書使用大量圖解配色實例,強調色彩、文字、質感及結構在設計上的重要性;並且強調InDesign少為人知的向量繪圖,及影像處理的強大能力,在InDesign即可完成八成以上繪圖、設計、美編的工作效能。

  重點二:整合作品集的要點。
  在此說明「作品集」必須留意的細節,並且使用六位學生的精彩作品,採跨頁大圖的強烈視覺印象,也帶出何謂「美」的編排重點,讓讀者能瞬間理解如何用InDesign將影像、文字配置得當。

  重點三:直擊設計及印刷現場。
  從規劃、設計、交付稿件,到與印刷廠印務人員商討如何實作,拋開書中的印刷理論,實際上機印刷碰到的問題、挫敗,設計師訪談都是寶貴經驗,在此一字不漏完整收錄。

■ 專業推薦

  周如蕙.台灣設計研究院專案經理

  邵昀如有著極緻的美學品味,無論是以教師、作者或設計創作者等角色,都有著獨特的遠見及魅力特質。作品集是學生至社會人士等皆重要關鍵的籌碼,也能展現出自我特色的專業代表,在閱讀本書時,文字及圖像能帶領更精確解讀、分析脈絡,將資訊轉化成故事般的邏輯架構,每一步都清楚且有條理,從最小至最大單位的細節皆完整呈現,存在不同面向的意義。全書集結重點精華,必會帶來滿滿的能量,相信也將會是永久經典。

  林品章.現任銘傳大學講座教授兼教育暨應用語文學院院長、曾任台南應用科技大學校長、銘傳大學設計學院院長、中原大學設計學院院長、台灣科技大學設計系主任
  我在上研究所的設計課時,常發現到現在的同學很有創意,但是有時又不知如何有效的應用創意,特別是在印刷物的編排上,文字的大小、位置、行間、字間,以及圖片的大小與位置等等的處理均不得章法,交談之後發現到原來同學對於編排之基本的規範並不清楚。
  InDesign是非常通用的編排軟體,對於學習設計的同學,熟悉之後對於編排的工作必定會很方便。邵昀如老師的著作《設計的品格》除了介紹InDesign編排軟體的操作之外,也利用作品集製作的實例說明實務操作的過程,對於設計系同學的學習應有很實質的助益。

  曾啟雄.國立雲林科技大學視覺傳達設計系名譽教授
  作品集的設計,往往成為設計學子就職或入學時,投石問路的工具或敲門磚。作品集,除了展示自己的能力外,也成為檢視學習成果的媒介。作品集,需於眾多競爭者裡,突出能見度外,亦須散發獨特性。然而不論能見度與獨特性,則須從基礎的字體、色彩、造形、版面、列印等要素與技術的點滴巧妙掌握,加上視覺上的無形特質,最後方能於作品集裡,綜合性集結呈現。本書,透過邵老師的精心安排,漸進說明作品集的製作與集結要領,相信必能有所助益。

  賴佳韋.賴佳韋工作室負責人
  創立工作室10年間,看過不少應徵者的作品集,不諱言地,我給每本作品集自我介紹的時間總是短暫而近乎殘酷。引人注目的作品集是一場Show,Show是狡慧地精算過觀眾心理情緒且細膩說好一段高潮迭起的故事,而大多數作品集給予的卻是雜燴大拼盤。我相當樂見《設計的品格》可以導入「企劃」與「編輯」的概念,帶領讀者透過實戰與宏觀的視野學習InDesign,軟體工具書終於可以伴隨你的設計生涯隨時翻閱自省,而不再只是一堆不知所云的無聊範例,從第一頁永遠翻不到最後一頁就已經躺在回收廠。

  霧室.設計工作室

■ 作者序

  「完美,沒有絕對的期限;觀眾,沒有絕對的品味;設計難分好壞,只有取捨」

  這是十年前在澳洲進修博士時,為《設計的品格》第一版所寫的序,兩年前出版社提出改版計畫,反覆閱讀花了四年才完成的第一本書,用心有餘仍有不足,感謝出版社及編輯再次給我檢視自己繼續學習成長的機會。

  從網路訂購一本十幾年前自美國購回珍藏的再版書,除了新的書封設計及新的裝幀,可惜打開新書護膜後,翻閱內容的瞬間是失落的,身為仰慕的讀者殷殷期待的再版書,是希望可以追隨作者升級再成長,所以將心比心,這次改版如廢掉不足功夫重練,也認真揣摩讀者學習的旅程,因而重新調整章節,更實踐設計教育中重要的理念──做中學。花了一年多時間,從訪談到帶領學生完成作品集。

  為何是「作品集」?在學校學習的終點就是下一個升學或就業的準備,而「作品集」就是整合階段性學習最好的練習。若邀稿知名設計師提供作品集範例,應該比自己創作輕鬆,同時也可快速提升本書美感,但坊間沒有介紹作品集製作流程的書,美感可以學習,但需透過製作過程轉化成自身經驗,而這也是設計教育者可以努力的目標。所以選擇用一年時間帶領六位學生,從規劃、討論、到製作,經歷反覆修改的設計流程。實踐另一個學習寶貴的價值──錯中學。 

  匈牙利插畫家Istvan Banyai的經典插畫書《Zoom》,描繪的每一個畫面中的人、事、物、景,其實都是下一頁故事的伏筆縮圖,生命中的所有成全,不也都是處處伏筆?我在資策會認識的電子書老師黃震中,特別邀請他幫本書寫專欄,而黃老師引薦給我的字嗨版主熱情分享字體專業,在咖啡廳裡認真聆聽柯志杰先生幫本書字體單元上了一課。本書受訪的專業設計師或廠商,也都是經由朋友或學生介紹而來的。

  貝茲起始的錨點,若未連結另一個錨點則無法成形,人生的關鍵點,若沒連到另一個關鍵點也無法累進。十年前開始寫書的起點,同時也是博士的開始,十年後寫書階段性完成,巧合的是博士也完成。

  完成是儀式,不是真的結束反而是新的開始,生命總在未知與懵懂中,或交織或平行的前進著,凡是努力盡心,過程即使崎嶇,也更顯欣慰。

  「花若盛開,蝴蝶自來,你若精彩,天自安排」爾後,我若不在邵導辦公室,就是已出發在另一段學習旅程。

  本書獻給摯愛的母親、父親,愛如影隨形,不曾遠離。也獻給此生最重要的兩位室友維冠Eden和若珩Zoe,還有我的家人、朋友,以及成就我的所有緣分。

■ 目錄

第一章 設計的基本Introduction  

Lesson1 設計工作流程
1.1 企劃流程/1.2 印前作業/1.3 印中流程/1.4 印後流程/1.5 設計師工作流程

Lesson2 InDesign快速上手 
2.1 初探InDesign/2.2 偏好設定/2.3 Adobe Bridge/2.4 參考線與智慧型參考線

Lesson3 InDesign工具概念介紹
3.1 工具列/3.2 功能表清單/3.3 控制條板/3.4 浮動面板
 
第二章 視覺的創意Exploration

Lesson4 視覺元素:文字Texts    
4.1 文字初識/4.2 單位與度量/4.3 字距/4.4 行距/4.5 段落/4.6 文字工具/4.7 路徑文字工具/4.8 文字框架格點

Lesson5 視覺元素:形Shapes
5.1 鉛筆工具/5.2 線條工具/5.3 鋼筆工具/5.4 路徑管理員/5.5 任意變形工具/5.6 再次變形工具/5.7 對齊與均分/5.8 翻轉/5.9 羽化及方向羽化/5.10 光暈效果/5.11 斜角、浮雕和緞面效果/5.12 轉角效果

Lesson6 視覺元素:影像Images
6.1 框架於影像的應用/6.2 符合/6.3 陰影/6.4 漸層羽化/6.5 透明度/6.6 圖層應用/6.7 多重影像置入與連結/6.8 繞圖排文
 
第三章 編輯整合 Integration

Lesson7 色彩計畫
7.1 色彩初階/7.2 顏色面板/7.3 色票面板/7.4 漸層面板/7.5 單色調效果/7.6 多色調效果

Lesson 8 版面設定
8.1 出版品規格/8.2 文件設定/8.3 版面元素-點線面構成/8.4 版面結構/8.5 版面韻律節奏-重複與對比 

Lesson9 樣式設定
9.1 字元樣式/9.2 段落樣式/9.3 物件樣式/9.4 輔助樣式/9.5 複合字體

Lesson10 主頁版設定
10.1 主頁版/10.2 頁面浮動面板/10.3 自動頁碼/10.4 編頁與章節

Lesson11 輸出
11.1 檢視與封裝/11.2 書冊同步化
 
第四章 編輯應用 Application

Lesson12 作品集製作
12.1 何謂作品集/12.2 作品集的形式/12.3 作品集的使用目的/12.4 作品集屬性/12.5 作品集流程/12.6 設計規劃階段/12.7 作品分類歸納整合/12.8 作品修繕/12.9 圖文配置/12.10 印前作業/12.11 印中製作及印後處理/12.12 作品集成果/12.13 設計師給予作品集建議
 
附錄 InDesign的數位化課程

Appendix01 動態及互動元素
1.1 動畫工具/1.2 基礎動畫設定/1.3 動畫路徑/1.4 觸發事件/1.5 計時面板

Appendix02 互動工具
2.1 互動元素介紹/2.2 超連結/2.3 交互參照/2.4 目錄/2.5 書籤/2.6 物件狀態/2.7 影/音媒體/2.8 設定按鈕動作

Appendix03 如何發布數位作品
3.1 認識EPUB電子書/3.2 電子書標記及結構對應/3.3 EPUB預覽/3.4 EPUB預檢/3.5 輸出EPUB/3.6 輸出PDF/3.7 輸出SWF/3.8 Publish Online

■ 作者簡介

◎ 邵昀如 Daphne Shao

  澳洲RMIT University媒體傳播博士(PhD)
  美國Massachusetts College of Art and Design 設計碩士(MFA)
  龍華科大文創系助理教授
  嶼生合作社 founder
  曾任景文科大、台科大、銘傳大學講師

  「哪裡開心,那就是舞台!」
  「哪裡」不是一個具體的地點,而是心裡的空間,在生命中為自己喜歡的事物挪出最大空間,勇敢探索、開心發揮。「那裡」就是最棒的舞台。

  「不必太糾結於當下,也不必太憂慮未來,當你經歷過一些事情的時候,眼前的風景已經和從前不一樣了。」──村上春樹
  慶幸不惑之年的自己,用自己的速度走自己的路,用自在的姿態發自己的光。

  作品集討論組員───
  陳安、林婕娪、張薰文、陳蓓萱、王嘉晟、李勁毅

■ 專欄作者

◎ Dolale Huang

  《INDESIGN上課了》公開社團的管理員。善於將INDESIGN的操作小撇步公開分享,在本書是負責撰寫InDesign的數位出版。

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建築設計這樣做  

■ 內容簡介

  這本書是寫給
  對於設計教育有興趣的人。指導升學規劃與輔導的高中老師。身邊有朋友、小孩要選填念設計系的人。正在念建築系或是準備建築師考試的考生。還有,已經畢業多年,仍會有設計做不完噩夢的建築人……

  建築系除了做設計還學什麼?
  本書一次為您說清楚:理論與歷史、環境與都市、營建與技術、設計輔助…

■ 序

  這本書是建築設計教學的理念與實踐的反思,內容結合了設計方法與管理學的理論。是寫給對於設計教育有興趣的人,指導升學規劃與輔導的高中老師,身邊有朋友、小孩要選填念設計系的人,正在念建築系或是準備建築師考試的考生,還有,已經畢業多年仍會有設計做不完噩夢的建築人。 

  建築系的同學想要畢業,需要做一個代表作品,通稱為畢業設計,比較正式的名稱是建築設計或建築專題設計,學分是開在大學最後一年或一學期的課程。好的設計作品除了圖與模型、空間造型等表象之外,還有更深刻的內涵,每一件設計都應該有組織、有結構,像生物一樣是有機體,像生命一樣有存在的意義。它是由創作者的思維所建構起來的,透過各種媒介呈現的小宇宙。

  基於這樣的觀點,本書的定位是在於探討﹁如何想﹂建築設計, 本書共分成兩篇,上篇說明做專題設計的過程,以畢業班為例,下篇是寫給想要念建築系的人,了解建築系在學什麼。 上篇以設計教學的六大策略為架構,共12 章,一、支持性環境與獨立思考:1初始,2錨定。二、建立研究與論述的架構:3題目,4解題。三、設定故事與建築存在的時空:5敘事,6基地。四、掌握原創性與製作之資源:7設計,8趕圖。五、側寫報告者與評圖者的心理:9上台,10 評圖。六、規劃評量機制與拿捏輔導力道:11成績,12終了。

  下篇介紹建築系設計課以外的學科,各校建築系開的課程名稱與內容會有不同,分類的方式也有差異,本篇的架構是以淡江大學建築系為藍本。為了讓大家容易閱讀也容易理解,這些系列課程的介紹會少說一點道理,多說一點故事。

  共分成用四個主題、10 組系列課程來介紹建築系在學什麼。一、理論與歷史:1理論,2計畫,3建築史。二、環境與都市:4環境設計,5都市。三、營建與技術:6建築結構,7構造與實務,8物理環境與設備。四、設計輔助:9圖釋溝通, 10建築資訊系統。

  書中的照片上篇大多是評圖的時候的情境,評圖最美的畫面是人,評圖場像戰地,對話在空中飛嘯、人影在煙硝間奔跑。下篇的照片為參訪或是同學作品的紀錄,搭配相關文字內容,引導理解或是引發美感連結。

■ 目錄

上篇:建築設計這樣做
第一章 初始─從一張空白紙開始
第二章 錨定─創新是建築人的抵抗
第三章 題目─一句話可秒殺也可療癒
第四章 解題─先把帽子戴好
第五章 敘事─要票房還是要口碑
第六章 基地─有沒有很重要
第七章 設計─向大師致敬的迷因
第八章 趕圖─出來做設計總是要還的
第九章 上台─接下來就交給我了
第十章  評圖─不要玩老師啦
第十一章 成績─在當與不當之間
第十二章 最終─老師,不要唸了

下篇:建築系在學什麼?
第一章 理論與歷史
第二章 環境與都市
第三章 營建與技術
第四章 設計輔助 


■ 作者簡介

鄭晃二

  台灣台南人,留學美國德州大學與荷蘭台夫特科技大學。1992年帶領台灣第一個參與式設計案。過去三十幾年,擔任中央部會與地方政府顧問,參與文化、社區、建築、公共藝術委員與都市設計、都市計畫審議。具備大型組織管理實務,擔任過大學總務長、建築系所主任。說教與說笑是日常的工作,歷年來學生對他的教學評鑑回饋中,經典首選是「老師講的笑話,我都有笑」。

297.5
M8004D
台灣建築 No.283:【高齡/全齡建築】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 封面故事

從「高齡」到「全齡」
 
  在過去一百年間,因為醫療的進步和公衛的普及,人類平均壽命從五十歲增加到八十歲,也就是說,現在一個六十五歲退休的人,很可能還會活二十年以上;台灣六十五歲以上人口的比例從1994年的7% (高齡化社會)到2018年的14%(高齡社會),再到預估2026年的20%(超高齡社會),期間只有短短的三十二年,高齡化速度和香港、南韓類似,較其他歐美國家快了一半以上,也較世界平均值八十八年差距甚大。美國女星珍芳達2012年在Ted × Women Talk上說:「傳統對於生命歷程的想像是『拱形』的,在中年時達到頂峰,然後一路走下坡,我認為現在應該改為『上樓梯』才對,因為年老肉體可能衰弱,精神與智慧卻是與日俱增的。」因此,面對人生歲月四分之一以上的「第三幕人生」,我們應該預做準備、良好規劃、才能精彩面對,讓這個「銀色海嘯(Silver Tsunami)」將我們推波往上、與人共生、共好!
 
  因為高齡化社會的到來,如何讓人「住得其所」成為必須面對的新挑戰;傳統「含飴弄孫」是老年生活的寄託,「家」在精神與物質上是高齡者的重要支援,然而進入「少子化」的現代資訊科技社會,老人的居住型態已從傳統的三代同堂到今日的獨居模式、或是兩老共居、或是外籍看護照顧的模式,「家」的功能和情感逐漸弱化,或許「新三代同堂」的模式更符合現今的需求:老人和子女就近居住,以「端一碗熱湯到不會冷掉的地方」為最佳侍親距離,既可互相照顧,又可各自保有獨立與私密的空間。然而當老人失能後,因為原本住宅缺乏無障礙環境,以及共居融合性等問題,高齡失能者被送到機構中、或是集中照顧的模式;因為一般對於進住老人機構居住的接受度不高,所以政府提倡在地老化政策目標的同時,必須鼓勵機構提供更多的服務,以及發展社區關懷照顧據點的功能,才能讓原本的老家成為老來最終的歸宿,。
 
人們對住宅的最基本需求是安全保障,但老年住宅還應該能讓他們有歸屬感、安心感、有社交性、感覺到自我價值。因此高齡建築需要:
1. 有友善無障礙環境提供安全感。
2.周遭有完善的生活機能設施和便利的生活服務系統。
3.有緊密的社區互助機制與人際關係系統。
 
  台灣老人住宅的發展趨勢為:規模化、郊區化、建築多樣化、功能豐富化、科技化、服務專業化(李梅英,2008),推動老人福祉設施和環境建制,應朝「小規模,多機能」方向前進,藉由軟硬體配合,並連結「社區化」的照顧模式,採「複合式」生活型態的規劃,最好能由使用者參與通用設計的規劃過程;針對獨居老人,也可以科技輔助器具,使居家住宅變成具有安全感測的智慧宅。居住幸福是一種感覺,合適的老居生活是需要被規劃和推動的,對於老年人安養與照護需求,在生理、心理精神層面提供安全、安心、安定、便利與友善之居住環境。
 
  因為「在宅老化」的需求,「高齡建築」現更進化為「全齡建築」,以通用設計規劃適合所有年齡、性別、行動不便者所有人需求的居住環境,落實「居住者不動」的終身住宅,有最大的可及性與適用性,流暢的空間動線設計、容易瞭解、方便使用空間,也可以因應家庭生命週期需求之彈性設計或加裝各種無障礙設施,以全方位的人本關懷老化的需求;對健康者而言,它是舒適的,對失能者、身障者而言,它是友善的。如何將「通用設計全齡建築」的理念付諸實現,提供便利照顧的功能,減低空間障礙的問題,並預留空間彈性,以因應不同階段改善空間之需求,提前消弭老化所產生的行動和居住的問題,是值得大家努力的。
 
  本期感謝台北科技大學蔡淑瑩教授擔任特約主編規劃主題內容,蔡教授二十多年前即體察高齡社會的浪潮,開始研究此一議題,我們很高興藉由她的人脈,邀請到國內外各方專家學者提供文稿和作品,策畫出本期豐富的內容!
 
                              總監 黃長美

■ 目錄

封面/Local Station Flat ©Toshinari Soga(studio BAUHAUS)

11 編輯室手記
12 新聞
  
 書介
20 金門設計教學筆記
 陳書毅

 特約編輯
22 以「愛」為出發點——專為台灣設計的暖心家具
 觀察之樹

高齡/全齡建築

 論述
24 全齡建築
 蔡淑瑩

 論述
26 第三人生
 楊寧茵

 論述
28 都市化與銀髮族
 Antonello Marega

 論述
32 日本老人住宅發展
 金曉蕾

 論述
38  探索德國老年共同住宅
 鄭傅儒
 
 論述
44 各國失智老人日照中心之發展趨勢與特色
 黃耀榮

 論述
48 日本金澤長照設施參訪之旅
 張良瑛

 論述
53 公共建築通用化設計
 盧武雄

 論述
56 廣慈博愛園區整體開發計畫案整體規劃
 楊國隆

 論述
60 興隆日間照護中心暨關懷據點
 賴岱嚴

 論述
62 老宅新用,高齡友善設計--以台北市復華長青多元服務中心為例
 李孟芬

 作品論述
68 非自宅亦非設施:新型社會應有的居住方式
 何內利成

 作品1767
76 若葉夢之園綜合照護中心
 Arai Architects

 作品1768
80 雙連新莊社會福利中心
 潘冀聯合建築師事務所

 作品1769
86 廣西老年活動中心(中國)
 時境建築設計

 作品1770
92 Residential care and retirement home Leoben(奧地利)
 Dietger Wissounig Architekten

 作品1771
98 LOCAL STATION FLAT(日本)
 HIBINOSEKKEI+FUKUSHIKEN

現代旅店精選

 作品1772
104 9h Nine Hours Asakusa (日本)
 平田晃久建築設計事務所

 作品1773
108 大毅老爺行旅
 戴育澤建築師事務所

 作品1774
114 嘉楠風華酒店
 楓川秀雅建築室內研究室

204(需代訂)
45077
守、破、離:日本工藝美學大師的終極修練  

■ 內容簡介

  ■ 日本工藝美學大師的深度對話
  隈研吾、深澤直人、枡野俊明、宮崎駿
  秋山利輝、小川三夫、川瀨敏郎、長艸敏明、塩野米松

  ■ 動畫/建築/設計/美學/工藝
  守=堅持傳統,破=脫出常規,離=昇華境界

  ■ 賭上了一切,一代又一代
  「......這個智慧既不能用資料計算,也不能用文字記載,也不能用語言表達,
  只能被一雙手傳遞到另一雙手。這樣手的記憶,傳了一千三百年。」

  ■ 人應該如何生活?
  大量生產單一製品的工業社會所帶來的衝擊,讓日本傳統工藝歷經多時的困阨與矛盾,這些與日本人生活息息相關的手工藝、建築與美學,在時代的變革中,將會步上什麼樣的命運?匠人大師與手工藝的話題,在現代社會裡的意義,和美學一樣,實際上指向了人的內心。

  作者走訪建築、木工、枯山水、民藝品保存、動畫、刺繡、花藝等領域,深入九位日本國寶級匠人與美學藝術大師的世界,這些巨人們,不僅代表著歷史的傳承軌跡,也傳達了日本文化中難以訴諸文字的核心意識:對於傳統的堅持,為了生存而突破限制,進而昇華出嶄新的境界;「守」、「破」、「離」的精神之道,在千年建築裡、在草木流水中、一刀一刨、一筆一畫、一針一線;超越了時間與空間,貫穿了人心。

  ■ 法隆寺宮大匠 小川三夫
  「讓木材接觸你的手,進入你的身體,變成大腦。你替樹思考,建築替它活著。」

  ■ 花藝大師 川瀨敏郎
  「永遠沒有一個作品是完成的,因為自然是在不停流轉著的。」

  ■ 枯山水大師 枡野俊明
  「枯山水本身沒有得失,得失在於人心。」

  ■ 建築設計大師 隈研吾
  「對建築的追求不是為了看著好看,而是人經過體驗,感覺到住著舒服。」

  ■ 日本民藝館館長 深澤直人
  「美的東西就像一碗白米飯,沒有各種調料之雜味的衝突和抵消。」

  ■ 動畫大師 宮崎駿
  「動畫世界能撫慰受現實壓迫的心靈,激勵萎靡的意志,化解紊亂的情感,使觀者擁有平緩輕快的心情,以及受到淨化後的澄明心境。」

  ■ 木工大師 秋山利輝
  「如果手工藝衰落了,說明不是技術,而是人心衰落了。」

  ■ 京繡大師 長艸敏明
  「日本人需要在藝術品中欣賞自然。」

  ■ 手工藝採訪作家 塩野米松
  「夏目漱石曾說,賣豆腐的人邊走邊賣,想的並不是國家,而是為了自己的一日三餐。」

■ 前言

  守、破、離――視線的起點

  主張「破」的人,並不只有千利休。

  我第一次到日本是在八、九年前,當時日本剛剛對北京等城市開放自由行,我至今仍記得去三十三間堂看到那些精光四射的密宗佛像的震撼,仍能回味起文人咖啡館裡柔軟千層蛋糕的清甜。物質極大豐富,感官上卻是空山無人,水流花開。

  「守破離」本來講的是茶水之道。「規矩禮儀,務必先盡守之,然後破之,離之,然皆不可忘本矣。」

  審美意識在與某種破裂的風險背靠著背。記得我的第一篇談日本美學的文章,寫到了伊勢神宮的「廿造替」,校對老師按照常規邏輯直接改掉了,刊出後被讀者發現。我記得校對老師抱歉的語氣,「怎麼可能每二十年就拆掉重蓋一次呢?」這就是日本。

  看起來十分有生命力,實際上卻虛幻縹渺。今年我乘船來到伊勢神宮,夕陽西下,一隻鹿涉過退潮的淺灘,緩緩向鳥居而行。目之所及的「美」,竟然毫無實感。在對事物的思考方式中,實際上孕育著反抗和破裂。日本式現代建築裡常見橫向開啟的大落地窗,寬大地吸收自然景色,貪婪地喜歡與大自然融為一體。而茶室裡遵守著隔絕和不完滿,從室內開始,形成微妙的層次結構向外延伸,直至宇宙。

  我為何被日本打動?

  在對日本的興趣裡,看起來「守」最為有趣,但當我一直在等待著終點時,卻在不斷的破與離中,不僅興味盎然,還感到「溫故知新」。

  在奈良春日神社的供品帖裡我看到了「唐符」,是關於空海帶進日本的豆腐的最早記載。在日本吃過各種豆腐的人往往會感歎,如此廉價易得的食材,在日本被各地奉為了至上的味道。

  以小為美,以舊喻新,為何具有魔力?

  守是基石。從二○一二年開始,《三聯生活週刊》在茶道、花道、香道、建築、木作、陶藝等方向上的報導,受到了越來越多的關注。今天,技精而道泯的二元對立,和技能載道,與藝相通的審美自由,仍是匠人話題的核心。在第一次做日本資料收集時,我記得關於日本的高水準出版物還比較有限,岩波書店的出版物還停留在「名錄」的層面,我必須從日本背回大量書籍。僅僅是兩年後,幾十年裡沉澱下來的作品被大量翻譯出版了。《下流社會》、《無緣社會》等消費、社會領域的理論,曜變天目、顏真卿作品在日本的展出,甚至掀起了中國乃至世界範圍的文化共振。日本當下的生活,是建立在對現代性、城市化、日本人、日語乃至國民性反思的基礎上的。我們正在建立的,是對反思的反思。

  在採訪中,我瞭解到匠人系統在日本也曾經有過數十年的艱難和滯後期。生活方式上模仿歐美,大量生產廉價仿製品,工業污染造成的社會矛盾至今未能消除。與日本人的生活方式密切相關的傳統行業,在經濟騰飛期間開始復甦,使「守破離」的準則,從茶道、劍道走向了更多的「道場」。

  人應該如何生活?匠人、手藝的話題,在現代社會裡的意義,和美學一樣,實際上指向了人的內心。

  比起哲學和宗教,日本更注重「感」。從飛機場一出來那種轟然而來的感受,會非常直接地「感」到日本。在意他人的感受,保持人與人、人與外界的協調,在日本人看來,聞到、觸摸到,遠比聽到和看到的重要。

  手藝人的狀態,是最接近「人」的狀態。
  時光歲月給木建築帶來痕跡,人對大自然無條件信賴。讓身體代替頭腦去學習。
  在學習的過程中培養出這樣的身體,這才是匠心的果實。
  在「守破離」的過程裡,越是向內的體驗,越有價值。
  「讓木材接觸你的手,進入你的身體,變成大腦。你替樹思考,建築替它活著。」這是法隆寺宮大匠小川三夫的話。

  建築、造園、漫畫、刺繡,目的都不是物,而是人。絕大部分時刻,我遇到的頂級匠人都是非常聰明的人,然而他們卻以單一的方式面對社會,刻意保持了一種孩子氣的天真的笨拙、坦誠和距離。採訪時我發現,他們都不會試圖確認和宣揚一種認知,而總是希望我在探尋和發現中與他們產生共振。這樣的以退為進,恰恰符合我內心的期待。

  木建築是日本的一個符號。在採訪撰寫西崗常一和小川三夫師徒的故事時,日本人對木建築的追求,讓我開始重新看待日本人的精神。賭上了一切,一代又一代,才有千年屹立的法隆寺。今年去日本,我看到熊本城下地震垮塌的石頭,按照編號全部排列好,這不僅僅是一場重建。打破了基礎的「序」,不是取代,而是超越,才有對各種精彩紛呈的全力展現。

  並不是為了製造永恆,而是思索如何在時間中,回到自然。
  守的基礎上,破與離,賦予人時間和空間的自由。

■ 目錄

前言 守、破、離――視線的起點

塩野米松 尋訪日本匠人精神(手工藝採訪作家)
秋山利輝 二十一世紀新工匠(木工大師)
深澤直人 打造民藝裡的生活美學(日本民藝館館長)
小川三夫 工匠要有跨越千年的眼光(法隆寺宮大匠)
枡野俊明 匠心與禪意(枯山水大師)
川瀨敏郎 立花•修心•求真(花藝大師)
隈 研吾 把道教無為的思想建築化(建築設計大師)
宮崎 駿 創作就是不停地顛覆(動畫大師)
長艸敏明 京都刺繡大師(京繡大師)

■ 作者簡介

◎ 葛維櫻

  中國傳媒大學新聞系碩士,曾任《三聯生活週刊》社會部記者、主任記者、主筆,採訪時易感,寫作時沉浸,迷戀好文字,擅長人物、美學和美食類文章。

◎ 王丹陽

  媒體人,專欄作者,曾任《三聯生活週刊》主任記者,現任《ellemen睿士》專題副總監,守望媒體十年有餘,有志於如日本手作藝人般守望初心。

◎ 王鴻諒

  曾任《三聯生活週刊》主筆。

272
10411
亞洲當代脈絡下的集合住宅:東京與台北   ■ 目錄

1.前言-劉綺文
2.住宅地景與永續

 家庭農業:對自給農業的考察-從居家維生經濟邁向永續生活 / 加藤 義夫
 現代夯土建造技術在中國鄉村建設中的本土化研究、示範與推廣 / 穆鈞
 工作營案例:
 淡海新市鎮河岸永續低層社區 / 2008-1
 竹圍郊區的中密度住宅 / 2009
 亞洲住居脈絡下的生態社區 / 2010
3.社區意識和城市紋理
 1880至1980年間天津住宅類型研究 / 張昕楠、唐奇靚、崔家瑞
 住的共享-以個人為單位的共同體 / 宮原真美子
 工作營案例:
 神樂d30人集合住宅 / 2008-2
 首購族的符合預算住宅/ 2011
 都會社區生活與防災,雜司谷 / 2011
 農村住宅的未來:自然與聚落關係修復 / 2013
4.社會轉型與非典型家庭
 日本的共享住宅 / 篠原聡子
 中介住宅-由共同合作到共同生活 / 畢光建
 工作營案例:
 青年與老者的共享屋 / 2014
 轉型-過渡住宅 / 2015
5.複雜性與社區住宅的再生
 都市重生( 東京都圈) / 北山恆
 公共性在公共住宅發展之必要性:南港中南段公共住宅案 / 闕河彬、王世華
 工作營案例:
 打破巨牆 / 2016
 社區再造與包容住宅 / 2017
6.對談節錄:日本女子大學 x 淡江大學十年的學術合作與亞洲國際住宅工作營之回顧與未來展望

■ 英文目錄

1.Introduction - Chi-Wen Liu
2.Housing Landscape and Sustainability
 Yoshio Kato:Home Agriculture:Subsistence/Passive solor/integratlity/Permaculture/Sustainability in housing
 Jun Mu, Gang Tie Jou, Wei Jiang, Lei Lu, Shuai Wang, Chiang Chiang Li :Localization Study, Demonstration and Extension of Upgraded Rammed-earth Technology in China’s Rural Construction
 Workshop projects:
 2008-1:Riverside Sustainable Low-Rise Communities for Tang-Sui New Town
 2009:Suburban Mid-Density Housing in Tsu-Wei
 2010:Viable Community in an Asian Housing Context
3.Sense of Community and Urban Fabrics
 Xin-Nan Zhang, Qi-Liang Tang, Jia-Rui Cui:Housing of Tianjin from 1880 to 1980
 Mamiko Miyahara:Sharing a house, Community based on the individual
 Workshop projects:
 2008-2:Housing for 30 people in Kagurazaka
 2011:Budge Housing for the First-Home Buyers
 2012:Urban Community life & Disaster Prevention, Zoshigaya
 2013:Future for Rural Housing—Restoration of Nature /Settlements Relations
4.Social transition and unconventional households
 Satoko Shinohara:Shared Housing in Japan
 Kuang-Chein Bee:Intermediary Housing –From Co-working to Co-living
 Workshop projects: 
 2014:Sharing Housing between the Young or Elderly
 2015:Transition: Intermediary Home
5.Complexity and Community Housing Regeneration
 Kou Kitayama:Tokyo Urban Ring
 Ho-Pin Chueh, Shi-Hua Wang:The Necessity of Publicness in the
 Development of Public:Public housing in Nangang Zhongnan Section as an Examplar
 Workshop projects:
 2016:Breaking the Phenomenal Wall
 2017:Community Regeneration with inclusive Housing
6.Dialogue Metting : JWU x TKU 10 years of academic collaboration and Asian International Housing Workshop in retrospection and perspective

■ 作者簡介

◎ 劉綺文 Chi-Wen Liu

  美國威司康辛大學密爾瓦基分校建築博士。淡江大學建築系副教授。專長領域為環境行為研究及文化與環境。

◎ 柯純融 Chun-Jung Ko

  東京大學建築學專攻博士。淡江大學助理教授。專長領域為設計方法論,都市規劃和建築設計相關之開放系統及多元代理人系統。

■ 前言-篠原聰子

  2005年春天,我們在台灣新城進行了調查。當時受到在淡江大學任教的加藤義夫教授和畢光建教授非常多的關照,在此機緣下本次工作營才得以展開。那時的我對於戰後亞洲因應人口大量集中於都市而產生的現代化住宅之居民的住居生活抱有濃厚的興趣。透過這項調查,我開始有了這樣的想法;「雖然這些住宅最初是由建築師所設計,但居民入住之後,其設計反而由居民接手,持續不斷的進行著。」本次工作營的主題聚焦於集合住宅,但在進行設計的同時也特別致力於現地調查,或與當年的調查有著一脈相承的關聯。

  淡江大學建築系和日本女子大學住宅系的之間的住宅工作營已經持續了十多年。現今除了這兩所大學以外也有來自各地的參與者。每年夏天,超過70名以上的學生和10名以上甚至更多的講師齊聚一堂,在淡水和東京兩地輪流舉辦此一活動。這個工作營的特色,顧名思義是專門研究如上所述之集合住宅。每次的課程安排上,雖然會賦予不同的主題,但均涵蓋了設定具體的基地,根據所在之處調查其空間狀況,社會脈絡和歷史背景等過程,並在調查的成果基礎之上提出建築設計的提案。

  來自不同文化生活背景的學員們為了共同進行調查作業,通常會使用英語交流。這是一項比我想像的更艱鉅的任務,特別是對於英語不熟稔的日本學生來算,似乎每次都必須絞盡腦汁。然而,出人意料的是,正如本書所談論到的共享、永續性、生活用度...等各種當前住宅所面臨之主題,這些主題和學生們於課程中所共同面對的異文化挑戰與應被解決的課題之間,似乎有某程相似之處。那或許就是學生們所居住的東亞諸城市都正在面臨的、被稱之為「壓縮的現代性」課題;在此其中,東亞諸城市被迫在與西歐不同的時間上面臨強烈的現代化需求。

  這此過程中,事實證明了我們需要彼此之間的差異性,同時也正在面對共同的課題。因此,我非常希望透過這樣的工作營,年輕人之間所獲得的共感的經驗,可以超越工作營本身的時空,形塑一個更長遠的討論平台。本書信將成為一互動的助力,而此間論及當前住宅議題更能藉此由我們的工作營再往外界擴散,讓社會各界都能共同思考。我相住這對面臨著共通課題而在此社會中生存的我們來說,是有意義的一件事。

                     日本女子大學教授 篠原聡子

■ 關於主題的對話

關於住宅工作營的主題

劉綺文:
  所有工作營操作過的主題可分成四個類別:第一是大環境和永續議題,第二是都市紋理和社區凝聚,第三是社經身分轉變與非典型家戶,最後是都市複雜性。

  你們認為這中間有何進展,我們從何出發以及關注主題有什麼轉變?

畢光建:
  過去這幾年有關住宅議題,我們從明顯而一般性主題開始,接著我覺得這是一個很好的時機藉由住宅檢視我們生活方式。特別是2000年後台灣社會急遽快速的變遷。很多議題浮上檯面,像是2009年台灣有很多人站上街頭去抗議都市房價過高和要求居住權,因此當年住宅工作營我們專注於首次購屋族為對象的主題設計。該主題不僅只考量住宅硬體設備設計,有些組別還規劃了租屋與經營的財務計畫;所以這是硬體和軟體兼顧的方式去解決年輕族群在都會中的居住問題。

  接著我們嘗試探索社會變遷議題。我相信在2015年我們觀察社會變化來自於工作、學校以及家庭的層面。這之中有很多的原因導致人們工作和生活方式改變,以致每個住屋都只是一個暫時的居所。典型兩房、三房的住宅設計已經不足以回應當下住宅使用者生活變化的樣態。我們在十天工作營內探討可能因應的住宅原型,透過來自不同文化背景、不同城市和生活經驗的學生共同構思概念和解決方案。過程之中有很多好的想法和提案,但是很可惜沒有更進一步發展為更具體可行的後續方案。這不是單一的工作營的個案,實際上在多次工作營中有許多很好但未成熟的想法隨著工作營結束而停止。這也是我特別感謝張老師將工作營的題目與議題帶回自己的學校發展為一學期的設計操作。

篠原聡子:
  過去十年間的住宅工作營主題從環境議題轉移到社會文化、生活方式等議題。實質環境和社會議題都很重要,這個工作營讓我重新關注永續環境議題。然而非常少數老師能夠兼顧實質環境永續議題與設計發展,像加藤義夫老師就是少數能兼顧並教導綠建築設計的人。另一件事是這十年的工作營從只聚焦於超大城市環境延伸至地方城市與鄉鎮,像台灣雲林和日本千葉縣東金市。最近我們也思考有關居住在小型地方城市而非超大都會的可能性。人們可以居住在這些地方小城市與鄉村,我想我們可以關注這類的議題。

宮原美真子:
  2013年我第一次參與住宅工作營的時候主題是農村,同年也是雷姆庫哈斯Rem Koolhaas提及有關農村環境設計議題。隔年2014我們有兩個基地,一個位於都會區另一則在農村;去年2015年在台北的基地也是包含都會區與郊區。今年的基地在戶山過地,是一個在城市中心的農村地區,所以我們都能夠討論有關農村環境與都市議題,不僅只討論單一面向。操作上我們當然會討論城市但是總會在反向去思考有關農村面向。這是最近的建築脈絡同時也是住宅環境的主題。

篠原聡子:
  很多人們居在這兩種環境中。

宮原美真子:
  對,這是一種生活型態的改變

劉綺文:
  另一個我看到的轉變是有關設計題目尺度,起初工作營內容有如設計整個新市鎮,雖不全然如此但也不遠。從基地現場無法直接看到遙遠的基地邊界,是個非常大的基地尺度。這當中牽扯很多都市規劃與議題,但我個人認為這樣的基地尺度對建築系學生操作是困難的。此外,我們的專長為建築設計而非都市規劃,面對都市尺度及規劃議題的專業能力相對非常有限。

  隨著時間演進,我認為題目內容越貼近直接可及的環境,而非巨觀疏離的角度。以東京雜司谷那次的設計來說,我喜歡那次的題目和基地是因為回應了發生不久的日本311地震。同時我也認為這個基地反映了日本和東京的居住環境議題。在東京雜司谷有大量的小住宅仍未達防火和防震標準。

  那次工作營題目聚焦於社區如何防範天然災害。這樣有深度的設計題目讓我思考超出例如社會互動與鄰里隱私問題等的人類行為議題,而必須擴及有關社區鄰里環境災變因應的設計問題。設計層次上仍維持直接可及的尺度,學生可以清楚的理解居民和使用者,而非只是一種通範性的族群。我個人認為這是工作營演化中很好的進展。

張昕楠:
  或許這些工作營主題最關鍵的不是尺度而是有關想法、概念尤其是建築計畫。在過去四年間不論基地樣態如何,我們可以清楚看見學生非常努力地將更好的建築計畫置入。因此我認為這都是很好的題目給學生從現實中帶來很多啟發。

劉綺文:
  每一年設計題目說明中都拋出一些話題,我們經常要求學生能想出「不因循守舊」、「新的解決方案」、「獨樹一格的想法」來回應題目。然而,我們似乎沒看到這種野心的實現,關於這點你們有什麼樣看法?我們的企圖達到了嗎,還是我們還仍須努力?

篠原聡子:
  在基地考察後,如何將基地調查結果與設計連貫是不容易的。在短短的十天工作營中要從調查、分析或是現況中發展嶄新的想法是格外困難。但若聚焦於工作營成果而言,我個人有個策略像是讓同樣的主題持續的操作兩年、三年、甚至四年,例如共宅、生活方式轉變、環境永續。讓單一主題持續操作兩到四個工作營,然後在最後一次我們可以舉辦一個小型論壇將所有工作成果做些研討及回顧。如果我們想達成更具體工作營的成果,我們需要更多時間。

柯純融:
  我非常同意篠原老師的建議,但舉例來說,今年工作營主題不僅只關注在單一的議題。基地既有的問題已經是很複雜,空屋問題、亞洲人口老化問題、與收入問題。接著我們還希望學生提出新型態的社會住宅。但是我認為從原創的角度來看,新的原型往往來自經驗或學習,當然也可以藉由科技和已知知識,而終究提出明確的問題解決方式。從北山先生演講中,我看到我過去從未想過可以過透過「代理人模型」模擬出空屋位置與火災延燒的關係,並發展控制火災延燒的住宅群設計。這是一個利用電腦模擬解決實質環境災害問題的最佳案例。我認為在工作過程中總是會發現一個議題,會牽連出另一個議題。所以是否可能,舉例來說,我們可以嘗試每一組與老師以不同觀點來面對相同的基地與設計。也許今年我用A方法有衍生這樣的想法,然後明年可能用不同的方法產生不同的議題,並藉由大家的對談我們可以更深入挖掘基地議題。

篠原聡子:
  我還想再多說一點;如果我們希望聚焦在更多工作營成果上,我們應該將工作營成果發表在更多地方,或許我們需要對外公開我們的工作成果,像是在學術研討會或雜誌。我覺得我們應該積極推進發表及公開。
323(數量有限)
79733L
製圖實習升學寶典含解析-行動學習版(適用至2021年統測)(升科大四技土木與建築群)   ■ 本書特色

1.依據課程標準之命題範圍分章分節整理,以「圖表」方式呈現,使讀者易讀易懂。
2.章命題重點整理成「考前衝刺」,並索引書中題目,提供讀者考試前的重點複習。
3.章後附有「綜合評量」及「歷屆考題」,蒐集相關考題,提供讀者於各章複習後綜合練習機會,以檢驗學習成效。

■ 目錄

第1章 緒論
1-1 工程圖學之意義
1-2 工程圖之種類
1-3 圖紙規格及其摺法
1-4 工程圖之比例大小
1-5 圖框、標題欄之規格

第2章 製圖儀器之使用
2-1 概述
2-2 製圖板及製圖桌椅
2-3 萬能製圖平行儀
2-4 鉛筆及使用方法
2-5 丁字尺、平行尺及使用方法
2-6 三角板及使用方法
2-7 圓規、分規及其使用方法
2-8 曲線板、曲線規及使用方法
2-9 比例尺及使用方法
2-10 其他製圖工具
2-11 製圖使用時應注意事項

第3章 線法與字法
3-1 基本線法
3-2 線條練習
3-3 線之種類
3-4 製圖線條之畫法
3-5 曲線之練習
3-6 建築圖上線條之應用
3-7 字法通則
3-8 中文字法
3-9 英文字法及數字寫法
3-10 字法書寫應注意之規格
3-11 字法書寫應注意規格
3-12 字規之應用

第4章 應用幾何畫法
4-1 概述
4-2 幾何圖形之基本要素
4-3 直線、平行線及垂直線之畫法
4-4 畫圓及求圓心
4-5 切線與切點之畫法
4-6 線段、角度、圓弧等分法
4-7 多邊形畫法
4-8 圖形的遷移
4-9 與圓弧等長之線段
4-10 曲線幾何之畫法
 
第5章 投影及幾何畫法
5-1 概述
5-2 投影幾何之分類及常用名詞
5-3 象限之規定
5-4 點投影
5-5 直線投影
5-6 平面投影
5-7 第一象限正視圖
5-8 第三象限正視圖

第6章 正投影圖
6-1 概述
6-2 正投影練習
6-3 側投影
6-4 視圖相關位置與選擇
6-5 線條之優先順序
6-6 製圖程序
6-7 立體圖
6-8 立體正投影
6-9 斜投影
6-10 徒手畫
6-11 寫生草圖
6-12 視圖在工程圖中所傳達的角色

第7章 剖面圖
7-1 概述
7-2 剖視圖之意義及種類
7-3 剖視圖之畫法
7-4 剖面圖中各種慣用表示法
7-5 剖面圖在工程圖中之角色

第8章 尺度標註
8-1 概述
8-2 尺度標註內容及原則
8-3 其它尺度標註
8-4 尺度標註及註解在工程圖上之重要性

第9章 輔助視圖
9-1 概述
9-2 輔助視圖之種類
9-3 單斜面之法線視圖
9-4 單斜面法線視圖之實物求法
9-5 複斜面之法線視圖
9-6 複斜面法線視圖之實物求法
9-7 局部視圖與局部輔助視圖

第10章 透視圖
10-1 概述
10-2 透視投影之名詞及種類
10-3 透視原理
10-4 透視圖法
10-5 光源之性質
10-6 陰影求法

第11章 土木與建築圖符號
11-1 概述
11-2 土木與建築圖符號之種類
11-3 土木與文字簡寫符號
11-4 結構符號
11-5 鋼骨構造符號
11-6 配置圖符號
11-7 平面符號
11-8 立面符號
11-9 剖面符號
11-10 水電設備符號

第12章 土木與建築圖平面圖
12-1 概述
12-2 土木與建築平面圖之意義及種類
12-3 基本土木與建築平面圖之畫法
 
第13章 土木與建築圖立面圖
13-1 概述
13-2 土木與建築立面圖之意義及種類
13-3 基本土木與建築立面圖之畫法

第14章 土木與建築圖剖面圖
14-1 概述
14-2 土木與建築剖視圖之意義及種類
14-3 基本土木與建築剖視圖之畫法
14-4 樓梯剖視詳細圖之畫法

附錄 最新統測試題與解析
357
62427A
產品製造工法入門:原型製作+少量製造篇  

■ 內容簡介

  本書針對產品設計中的製造可行性作出評估與判斷,身為工業設計師必須對產品的使用材料與製程擁有深刻的認識與瞭解,並對所創作產品的造型與機構提案,就製造生產的機會風險承擔一定的責任。如何藉由產品開發進行期間的原型製作(Prototyping),對於設計提案進行評價與修正,並在市場競爭情況仍未明朗時作出決定,同時,在產品進行大量生產之前以少量製造(Low-volume Production)的技術,來降低風險、爭取修改機會與滿足市場期待。現在,許多傳統上被認為屬於少量製造的技術,例如數值加工成型(CNC Machining),由於製造機器、加工技術與製程管理的精進,已經成為大量生產具有極細緻結構與表面處理產品的利器。(本書為產品製造工法入門-產品+家具設計篇The Manufacturing Guides Product and Furniture Design的系列姐妹作) 。

■ 目錄

如何使用本書
簡介

第一部

成型技術

反應式射出成型
真空鑄型
真空成型
翻模鑄造
脫臘鑄造
砂模鑄造
板金成型
數值加工成型
發泡塑膠
金屬
數值控制轉塔沖壓
放電加工
雕模
線切割
電鑄
陶瓷手拉胚成型
旋胚成型
玻璃窯爐成型
覆蓋成型
玻璃吹製
靠模
上彩
熱工拉絲成型
鉗工
車工
木質薄片積層(曲木成型)
真空壓製成型
袋壓成型
複合材質積層
預浸碳纖維積層
濕式積層

纖維纏繞成型

快速成型
選擇性雷射燒結
直接金屬雷射燒結
光固化
雷射切割
水刀切割
光化學加工
壓彎成型
離心鑄造

第二部

接合技術

電弧焊
手工電弧焊
金屬惰性氣體電弧焊
鎢極度性氣體電弧焊
焊接與釬焊
電阻焊
細木工
斜角榫與餅乾榫接合
鑲榫與M型結合
榫槽、對接與榫釘結合
槽榫接合與裝飾性鑲崁

第三部

表面處理

電鍍
植絨
金屬發色處理
研磨、砂磨、拋光
珩磨
機械拋光
手工拋光
旋轉皮帶砂光
砂輪研磨
噴漆塗裝
遮蔽噴塗
高光澤漆

字義
製程圖例中英對照

637.5(需代訂)
62504
藝術的法則:101張圖了解繪畫、探究創作,學習大師的好作品   ■ 內容簡介

  這本書,濃縮精簡所有藝術的過程。

  好的藝術,怎麼看?
  好的作品,如何賞析?
  什麼是好的繪畫?創作?
  如何學習大師的好作品!
  最簡單深刻的話語,最精采的瞬間,
  藝術、設計界一致推薦!


  ◎從藝術看生活的一切事物,啟蒙所有人對藝術美感的認識
  ◎從大師的作品帶你如何看,揭露101個藝術的黃金法則
  ◎以最淺顯的文字、圖,表現基礎的概念,勾起最深刻的啟發
  ◎榮獲國內外藝術、設計業界學者一致好評

  追求藝術所學到的經驗幾乎就如同我們生活中所經歷的;藝術和生活密不可分,藝術正是我們對自己生活的描述。因此,這本書的讀者是那些喜歡、關心藝術,以及認為藝術能豐富人生的人。

  這本精彩的書以簡潔的方式提供了關於藝術近乎意義深遠的觀點。推薦給所有創作藝術或熱愛藝術的人。有些內容為藝術愛好者提供了深刻的見解,有些內容則能廣泛地適用於任何一種與創意有關的創作。

  同時身為藝術家和老師的作者基特•懷特提出和闡釋了在藝術學校應該要學的事,並在對技法的建議及具人文思考的引導中取得良好的平衡。這101則格言(or準則)、深刻的思考及論證,不僅能提供修習藝術的學生一個想法、觀點的工具箱,也能給藝術家一些引導思考的原則。

  而與101則簡潔的文字互相搭配的是和文字內容同樣意味深長、由作者所繪的插圖。

  這些圖像通常是依據過去和當代的藝術作品所繪製而成,提供與文字相輔相成的視覺連結。舉例來說,「藝術可以是任何事物」配合的插圖是杜象有名的小便池之作〈噴泉〉,另一則關於明暗對比法的論述則是搭配一幅題為「卡拉瓦喬之後」的圖畫;一則有關時間及媒體的觀點使用珍妮•霍爾澤投影作品其中一景的描繪;而與如何面對批評的論點搭配、欲引起共鳴的圖像則是根據皮耶羅•德拉•法蘭西斯卡所繪之被箭刺穿的聖賽巴斯汀像作為插圖。

  親近藝術、瞭解藝術,生活的一切都是藝術。這是一本使人瞭解藝術是一種對於我們所在世界的描述,以及如何運用藝術作為想法傳達媒介的指南。
  
  【學會素描】
  素描並不只是表現和捕捉形體相似的工具,它是一種語言,有著自己的句法、語法和重要性。學習素描就是學習去觀看,就這樣的意義來說,所有藝術活動就如同素描。不管形式為何,素描會將感知和想法轉化成圖像,教導我們學習如何用眼睛去思考。

  【花一個小時創作,就要花一個小時來觀察和思考】
  好的作品會慢慢地展現自己。不要在還未花一段時間觀察作品前,就去評斷作品全面的影響。在觀察或是創作的過程中,每隔一段時間就將自己抽離原本的環境不失為一個好的方法,再次回來後,看到作品的當下反應是很重要的。好的作品不管是第一次看或是經過一段時間的觀看,所帶來的影響都會令人有充實的反映。倘若一個作品無法在兩種觀看時刻都讓人有充分的感受,那就持續努力嘗試,直到作品在兩種情況下都能讓你滿意為止。

  【藝術創作是一種探索的行為】
  若你只專注於處理和探討你已知的領域,那你可能沒有做好身為創作者的本分。當你有了新發現,或使自己感到驚奇時,你才真正處於探索及發現的過程中。

■ 目錄

◆藝術可以是任何事物
◆學會素描
◆藝術是過程的產物
◆結構是圖像創作的基礎
◆傳統是想像經驗的紀錄
◆藝術是人們與世界持續不斷的對話
◆藝術是一種描述的形式
◆所有藝術都是無用的
◆感知是一種相互作用
◆每個世代都會以自己的圖像來重新詮釋藝術
◆文字即圖像
◆創作是為了擺脫已知的自我
◆大多數經驗都是間接獲得的
◆所有的藝術都具有政治性
◆風格是某事物以最合適的方式被描述出來的結果
◆抽象來自於真實世界
◆想法的好壞,與執行的成果相當
◆情境決定意義
◆真誠在藝術中並無價值
◆別只是設計構圖,試著說點什麼
◆藝術創作是一種探索的行為
◆憑直覺創作,憑理性觀察分析
◆擁抱「幸運的意外」
◆時間是所有媒體中的必要元素
◆靜態圖像會即刻傳達出它所包含的資訊
◆插畫作品和自我意志是相對的
◆學習談論述說自己的作品
◆理解藝術,要透過感覺和理智
◆空間含有社會及文化的維度
◆工作室並不只是工作的地方,它也是精神所在
◆客觀性大多是錯覺
◆學習接受批評
◆順應你的特質
◆將不必要的部分刪除
◆藝術是一種文化描述自身的方法
◆不是所有從藝術學校畢業的學生都會成為成功的藝術家

■ 作者簡介

◎ 基特•懷特(Kit White)

  他是畫家、評論家,同時也是一名老師,目前於紐約布魯克林的普拉特藝術學院教授MFA的學程。成長於西維吉尼亞州,之後進入哈佛大學修讀美術。三十多年來,懷特以紐約為根據地,持續地從事藝術創作。1977年,懷特在紐約的Parsons Dreyfuss Gallery舉辦了首次個展,之後在紐約以及其他地方也一直有作品的展出。他於1979年時獲得「路易.康福.蒂芙尼基金會獎(繪畫類)」(Louis Comfort Tiffany Foundation Award),也曾入圍國家藝術獎;他曾擔任美國文理科學院駐羅馬的訪問藝術家,也是義大利溫貝爾蒂德(Umbertide)的Civtella Ranieri基金會的客座講者。懷特的作品被古根漢美術館、詹森美術館、杭亭頓美術館等許多美術館及國家單位收藏。 他所撰寫的文章可見於Art News、Review Magazine等出版物。懷特與作家安卓亞•巴奈特結婚,目前定居紐約。
306(需代訂)
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新Z世代辦公室設計診斷書:留住90好人才  

■ 本書特色

  企業三代同堂的新代溝 70、80、90後擠一團, 未來即將有00後報到,他們要的是機會不是誤會,辦公空間會是最後的導火線嗎?
  
  精闢:90後行為心理學,直球思考、錢不多,但有自己的優越感標準、一個feel不對馬上懟
  鑽研:未來工作環境設計美學,滿足90後的馬斯洛需求、辦公室追求高顏值、功能性永遠要+1
  科普:亞洲大企業辦公空間規畫重點 ,領受文創、娛樂、科技IT產業的新空間設計

■ 內容簡介

  扳倒三觀的超狂辦公間設計
  風格OUT、固定OUT、環境情緒IN
  玩樂式工作環境逆勢稱王
  Z世代,你所不知道的他們,正在刷新未來的場域設計觀!


  求神問卜找人才, 不如設計好辦公空間創造高KPI
  90、00後是未來生產主力,他們行動全看一顆奇檬子決定
  加薪可以留人但留不住心,90後上班族更愛能實現自我的創作空間

  老闆們/主管準備好GETCHA “90後”了嗎?
  動不動就「裸辭」? 階級觀、大目標已經過時了
  一天到晚旅行亂花錢?這才是真我的生活
  被電子產品毀掉的一代? 傳統OA家具將瀕臨絕種
  總是以自我為中心? 包容他的「自我實現」,絕對帶來新氣象
  又佛又喪、只知道及時享樂? 玩樂創造力、突破舊有商業模式
  這才是Z世代深藏不露的真特質,足以顛覆過去100年固化不動的辦公室設計思潮。

  設計師一定要懂的Z世代心理方程式
  觀察90後的社會現象、分析心理行為,
  全面反應出我們需要新的設計觀!

  既要符合功能效率,又要掌握員工情感,企業主、公司主管、室內設計師都必須了解90後、拉攏他們,創造出能抓住他們感情、提升雙方創意與產值的工作環境設計:

  【情感式】:快樂第一、成長第二,90後忌諱情緒勒索,工作環境卻愛「感情用事」,環境氣氛要有fu,不對會哭哭~
  創造一個能抓得住他的歸屬環境!

   【顏值式】:可以隨時玩樂,認真上班也能開外掛,浩呆辦公桌椅退流行,90後追求美感家具,把公司當夢幻遊樂園。
  連咖啡茶水間都能往外移動,變成企業展示間!

  【共享式】:年輕海豚型組織,大公司裡的小社區個體戶,游牧聚落般的移動式上班法。
  創造各種空間中的空間,平面規劃要大解放!

  【智能式】:新世代求快速,行動辦公室隨時隨地開張
  桌面、隔屏尺寸變小,自由區開始擴大,強調創意、多變的設計方式!

  【環保式】:90後愛自由更有社會道德感,願意為美好環境改變生活習慣,自己的工作場 所不環保,會心存芥蒂。
  環境中要展現自然與質樸相關的設計,連氣味都要照顧到!

  【模糊式】:是工作也希望是玩樂,不害怕權威、重視自我價值,一抬頭被主管看見最好。
  使用的建材要具備「輕、短、快」,代表管理層與部屬關係直接、明快!

  理解90後的心理需求,創造最潮的工作環境
  ● 90後+00後的天生網美性,在玩樂也樂在工作
  ● 無關風格只管特色,夠自由才有行動效率
  ● 大公司小聚落,走到哪office就在哪,衛生間也能開工

  10個精心研究設計解方 X 10大亞洲公司實務設計
  ● 空間不靠「風格」定義,「環境情緒」才是未來。
  ● 「拍照、上傳、打卡」,才是90後認定「夠美」的標準。
  ● 「愈顛覆、愈自由」的格局設計才是王道,公司內要到處都可開工。
  ● 茶水間OUT!休閒感、購物才in!甚至搬到公司門面的咖啡茶水間,沒有甚麼不可能。
  ● 建築內要有「第二空間」,養成「公司內小聚落」,隨時可以跨部門合作。
  ● 桌子愈來愈小、隔屏愈來愈低,最重要的是椅子的設計。
  ● 「輕、短、快的材料」大量使用,能夠拆卸、重複組裝更好。
  ● 燈光不只是照明用途,變成造型的一環才高明。
  ● 有智慧機能、能對談的新創意都能抓住他們的眼球。
  ● 環保全面性,從材料、視覺到呼吸通通要顧到。

■ 目錄

作者序 好險!我們還有90後

CH01 未來辦公室:滿足不同世代的商用空間

CH02 認識Z世代吧!:要求對話、重視平等、講求效率、勇於追夢
Z世代之一90 後,說的是誰?
矛盾的90 後:既自我又積極參與社會
豐富的國際觀影響了工作環境
90 後的溝通方式:要對話不要對立,要機會不要誤會! 
90 後的自我價值實現:職場只是生活的一部分
比一比:異文化的未來性-90 後 v.s. 嬉皮士

CH03 走進 90 後的辦公室!
風格OUT:未來講究的是「環境情緒」Environmental Emotions/Mood Design
美感:怎樣的顏值會讓 90 後甘願付出代價?
平面佈局:不只要符合功能需求,更要讓他們加倍自由
自由(混搭)休閒區:茶水間變成咖啡/茶水/休閒區,反映消費型辦公環境出現
空間:打造空間中的空間 Space Within Space
傢俱:一張顛覆未來辦公環境的椅子
材料:講求輕、短、快的工作型態
燈光:不再只是照明,更能傳輸資料、預見未來
飾品:智慧3D飾品,將成為辦公室最佳配角
環保:有愉快氣味記憶的辦公室
共用辦公:沒有明顯個性的辦公室

結語 後疫情世代 v.s. Z世代「宅」觀念

■ 作者簡介

◎ 何大為

  中原大學建築系畢業
  英國愛丁堡大學University of Edinburgh, UK 建築設計碩士

現任:大為建築設計(台北/北京)有限公司負責人。 

經歷:中原大學室內設計系碩士班講座講師,央視CCTV2 «空間榜樣» 及北京電視台BTV 專題採訪,同時也是TEDx演講人。擁有二十年豐富的環保建築及室內規劃設計經驗,特別對當前Z世代90後辦公環境設計有獨到見解。

獲獎:英文版 INTERIOR DESIGN , 100 Big Ideas 年度世界百大創意
   美國LEED Gold 綠建築金獎
   Bloomberg 亞洲最佳辦公室獎
   日本Good Design獎
   台灣建築獎
   金外灘獎、艾特獎、金堂獎、紅星獎、華鼎獎等等。 

或者,你也可以這樣認識他--倒著來的斜槓設計師:
  20歲學建築,
  30歲做牧師;
  40歲前往英國學設計,
  45歲開始真正做室內設計師,
  50歲公司結束,所以創業,
  現在認真寫下這一本書......

339
M6004C
台灣建築 No.258:【社會住宅-實踐及理想的論述、家屋-低密度住宅的面向】   ■ 內容簡介

    ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

3月手記 2017
「社會住宅」是一個一年來被探討得深又遠的議題;由於它在政治上發生了巨大的效應,因而這政治話語成了地方經營學的必說語彙。然而對於一般社會民眾而言,它和生活何干的疑問也持續困擾著。對一個幾乎已經不將居住權當成國家政治治理思維的台灣,居住是一個自求多福的命運抉擇;有人生而房產百棟,有人一生無緣於一間棲身之所。
 
面對社會階級衝突加大,社會問題日日出現的困境,但回歸核心捫心自問,這真正的原點來自於土地問題及其伴隨的居住權問題;一個社會動盪的開始,始於人們在經濟壓迫下的被迫流動;沒有政策來穩定化居無定所人們,既是對於人權的壓迫,更是給予世代不正義的第一張證書。
 
〈國民住宅條例〉在1975年開始實施;一開始似乎提供了無住宅者的基本保障,然而到了1990年代之後逐步崩解其原來設立的機制;可轉賣(不論合法或是透過人頭)的機制,配合上都會地區的房地產大幅增值,再加上政府幾乎在後期受壓於崛起的房地產政治派勢力,已不再蓋國宅,於是在緊接而來的新一波房地產飆漲十年期(2003─2014),讓台灣住宅問題成了不是風光的85%住宅自有率這數字可以解釋的奇異壓力浮現;年輕人住不起、買不起,或是都會成本因土地/住宅價格高漲,而連帶產生的物價上漲,階級流動產生問題。資本流動性、土地迫遷、國際化、以及台灣獨特面對的中資政治性資產收購敏感性,激發出了以居住正義為號召的政治、社會改革。「巢運」以及反服貿的各種浮出的運動,其實隱含一個關鍵的問題:土地正義及其暗示的居住權。
 
「社會住宅」─只租不賣的公共住宅,成了被升起的改革旗幟一面大旗。由台北點火,而在各地區點燃。然而一年多來,由台北、新北、桃園、台中大幅爭舉社會宅的興建,甚至連可能不需要社會住宅的花蓮、苗栗都來湊熱鬧。但回歸本質,社會住宅的出現是一個政治滿意度的救火隊?還是它是國家政策的新方向?懷疑中!其實我們並不需回顧十九世紀的西歐歷史以及隨之而來的社會宅的出現,只看看鄰近的國家─韓國、日本、新加坡等國,他們類似的公有出租住宅的出現,那可不是一種恩典的施捨或單純的社福政策,它更是一種穩定人才、增加國家競爭力,並作為暗示人權價值的積極手段。在如今跟風的台灣「社會住宅」政治效應下,這到底是一種「理想終將實現」的成就,還是只是另一個如同四十年前〈國民住宅條例〉迫於壓力開始的另一個終將放棄的循環。
 
「社會住宅」現階段(四年)其任務為何?看來說法不一;有些認為應該建立何謂社會住宅的典範:好的公共空間、絕佳的內部物理環境及通用設計、和外部社區介面良好關係的建立;但有的認為,需要最大量的數量出現才能政策上的宣揚政績,以提供更多人的入住。(中央的「八年二十萬戶」政策影響這一派的思維)目前看來各強勢縣市的百花齊放,多以放煙花、跟風的為主;至於未來何如,這些地方諸侯的思維看來也還是霧裡看花。
 
理想和現實是差異很大;一個沒有準備好的政策以及分歧的政府內部思維,是無法撐起一個美麗的夢想。建築師們絞盡腦汁的美好圖像,那些擘劃的混和式居住、公共學習平台、甚至共食區、可食地景的設計,往往被務實者(常來自於機關內部)攻擊,而被認為「太過理想」、不切實際。在一個大家都在嘗試的時候,甚至連入住者的回饋經驗都還沒有建立的時候,沒有人知道台灣的社會住宅要怎麼走下去,以及怎樣的選擇最好。
 
在理想及現實拉鋸,在政治算計及政治良心的拉扯的年代,台灣的社會住宅發展的未來真是一團謎,《ta》想提供的論點是一組「實踐」v.s.「理想」的關係;這對應是值得大家在其中感受這一個時代歷史的糾集及矛盾。未獲執行者的作品所提供的是一種「如果的美好」,而已在執行中的案件則是我們即將要面對的「如是這般」。這對話之間,並無意圖要判斷好壞之意,但只有一個信念:打從心中,我們如是期盼:這政策一定要成功。
 
                                                                                                                總編輯褚瑞基
■ 目錄

9  編輯室手記
 
10  新聞
 
社會住宅─實踐及理想的論述
 
  論述
18  透過開放性「參與對話」,讓社會住宅政策不要越走越糟!
  曾梓峰
 
  訪談
19  訪孫啟榕 I:由安康宅到南機場社會宅─what kind of business is that? 
  孫啟榕×褚瑞基
 
  作品檔案1511
24  台北市興隆公共住宅一區
  潘冀聯合建築師事務所
 
  訪談
 31  訪孫啟榕II:夢想及真實:一頁有關社會住宅評選的觀察
  孫啟榕×褚瑞基
 
  論述
33   沒有社會,如何住宅?集體居住的(社會)設計思考
  殷寶寧
 
  作品檔案1512
36  台北市興隆二區(安康市場基地)新建公營住宅 
  戴嘉惠建築師事務所
 
  作品檔案1513
42  台北市大龍市場及社區重建工程
  Q-LAB曾永信建築師事務所
 
  作品檔案1514
48  台北市松山公營出租住宅
  九典聯合建築師事務所
 
  論述
54  他山之石─首爾SH公社的介紹與啟發
  彭揚凱+詹竣傑
 
  論述
60  人艱不拆社會住宅夢
  許麗玉
 
  論述
62  不只是居住正義:由社會住宅開啟的荷蘭現代建築史
  黃恩宇
社會住宅競圖案
  作品檔案1515
68  桃園市蘆竹區一號基地(大新段424、425地號)新建公營住宅
  究境建築
 
73 作品檔案1516
  台北市南港區中南段公共住宅新建工程
  王銘顯建築師事務所
 
78  作品檔案1517
  桃園市桃園區中路一號基地新建公營住宅競圖 
  初家怡建築師事務所
 
  作品檔案1518
83  台北市萬華區莒光段公共住宅競圖案
  境向聯合建築師事務所
 
  作品檔案1519
88  台北市萬華區莒光段公共住宅新建工程
  Q-LAB曾永信建築師事務所
 
  作品檔案1520
93  台北市南港區中南段公共住宅新建工程
  郭恆成建築師事務所+陳浩怡建築師事務所+林彥穎建築師事務所
 
家屋─低密度住宅的面向
  作品檔案1521
98  一方靜
  蘇杰鳴建築師事務所
 
  作品檔案1522
104  枝光院
  沈庭增建築師事務所
 
  專欄│台灣建築的過往軼事
110 市場環境與形象的文藝復興
  凌宗魁
187(需代訂)
M9004I
台灣建築 No.300:【大尺建築的台北都市主義、2020威尼斯雙年展台灣館】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。 

■ 編者的話

9月手記
年輕吶喊聲音下的省思


  前一陣子在年輕人的社群媒體上發出一陣「Me too」與「血汗職場」的眾聲喧嘩與吶喊,雖然之後已逐漸平息,但我們不希望船過水無痕,於是策劃了這個小專題,希望業界能聽到年輕人的心聲,也許做出一些改變。

  雖然建築本身就是一項血汗產業,專業生存環境不佳,建築師常常就是在血汗叢林中的倖存者,通常也懷抱著崇高的理想性格,然而畢竟無法要求每個人都用理想代替麵包,事務所的成就其實是靠員工人力累積出來的;管理大師──麥可波特(Michael Porter)在世界經濟論壇的專訪中提到的「創造共享價值(Creating Shared Value;CSV)」可說是給企業的忠告,其實也是事務所經營的法則;企業對於獲利的追求重點,應由短期的利潤轉為長期整體利益的關注、建構優良的勞資關係、營造安心與安全的職場環境、重視員工權益與福利,尤其建立良好的公司治理文化,幫助眾人成長,才能吸引人才、獲得員工的信任與認同。更有甚者,從專業服務之外、著眼於環境保護及社會關懷、社會責任等方面,更能創造價值、建立信譽,創造多贏局面,實現企業的永續經營。

  至於「Me too」事件,雖然討論不及「血汗職場」那麼多,卻也出乎意料之外的有一些受害者,從中我們可以發現受害者常在當下不知所措、困惑、憤怒、羞愧,或因為各種原因而採取忍氣吞聲、息事寧人的作法,但其實在心理上已遭受相當大的影響;其實受害者應正面、具體地表示出不悅或拒絕,並了解周遭環境所擁有的資源、揪出加害者。1998年台灣出現第一件男性主管因為在工作中性騷擾女性下屬而被法院判處侵權的案例;〈性別工作平等法〉通過後,向勞動部提出申訴的案件幾乎年年增加,顯示出女性勞動者對於個人權利意識的認知和行動更為清楚且積極,也代表制度性的做法可協助受害人追究事件的細節及要求賠償,也反映媒體對於類似事件的重視。然而性騷擾認證困難,除了加害者外,其他相關人員如上司、雇主等對性騷擾行為的姑息,嚴格來說也是幫兇;法律本身無法教化眾人,民眾對於法律規定的認知及理解、案件處理的學習等,才是讓法律成為常識,並讓平權觀念深化及展現於行動上的機制。

  本集另外兩個專題是大尺建築與2020威尼斯建築展的自然洋行作品。「大尺建築」事務所名稱顯現出郭旭原、黃惠美兩位主持人的企圖心,就是考量大尺度的全方位設計,不僅考慮建築本身,更延伸到都市景觀與環境,讓房地產市場商品的住宅建築有了與環境對話的公共性質。他們的作品雖多卻都維持水準,多為幾何造型,外觀內斂不花俏,然而材料顏色比例搭配嚴謹宜人,散發建築美學底蘊與人文氣質;難能可貴的是雖然他們的商業住宅建築早已應接不暇,近年仍然撥出心力投身於公共建築及老屋改造,展現出不忘初心的理想本色。

  自然洋行的曾志偉以《台灣郊遊─原始感覺共同合作場域計畫》代表台灣參與2020年的威尼斯建築雙年展,因為疫情緣故展覽延期,我們先睹為快,看這位四十出頭、沒有傲人學歷的年輕建築師如何以「輕柔」的材料工法構築出與周遭地景生態和諧共存的建築,讓人在其中感受空間的靜謐與空靈,並蘊含詩意的宗教沉浸感。

                             總監 黃長美 

■ 目錄

封面/琢豐接待中心 ©大尺建築+郭旭原聯合建築師事務所

9 編輯室手記

10 新聞

16 新聞延伸:新生代建築人的吶喊

17 論述
世代共好!給建築人的一封信/吳思瑤
19 論述
環境、時代與社會的改變關鍵在「人」/社團法人台灣女建築家學會
22 論述
一份履歷帶來的建築革命/李逸喬
24 論述
日本設計事務所及建築相關產業如何改善勞動條件/楊依臻
26 論述
香港、東京、鹿特丹──建築人的異文化觀察/Eve

30 大尺建築的台北都市主義

78 2020威尼斯雙年展台灣館

80 作品檔案1271
少少─原始感覺研究室
自然洋行建築設計團隊
82 作品檔案1712
勤美學 森大The Forest BIG
自然洋行建築設計團隊
84 作品檔案1906
類生態光學冥想屋
自然洋行建築設計團隊
88 作品檔案1907
天然修道院
自然洋行建築設計團隊
91 作品檔案1908
野長城原始知覺研究室
自然洋行建築設計團隊
94 訪談
日常生活感知與原始自然覺知間的相互遊走/曾志偉

特約編輯

102 論述
紅磚未來式/空總臺灣當代文化實驗場

ta好作品徵集

104 作品檔案1909
歷史建築將軍村開放圖書資訊園區
曾泊銘建築師事務所
110 作品檔案1910
馬禮遜美國學校新北校區
禾重建築設計

ta投稿專欄

116 論述
奇觀社會下的打卡建築──以黃聲遠及團隊之作品為例/徐鉦儒

204
10413
2018 ADA 新銳建築獎 特輯 Vol.04   ■ 目錄

p.4-p.5 序
p.6-p.7 導讀
p.8-p.9 策展宣言:譜寫建築
p.10-p.17 展覽
p.18-p.33 初選評審對談
p.34-p.57 決選評審對談
p.58-p.71 綜合對談
p.72-p.80 活動
p.81-p.96 x-site計畫:OO
p.97-p.112 涼涼海之濱
p.113-p.128 進之宅
p.129-p.144 鼓勵好室
p.145-p.160 緣宿(首獎)
p.161-p.176 樹屋三連作
p.177-p.192 繼光工務所(特別獎)
p.193-p.256 影像集
p.248-p.255 得獎者介紹
p.- 得獎者訪談

■ 作者簡介

◎ 台北市建築世代會
  
由一群建築開發專業領域之新世代領導者催生成立,宗旨為促進台灣建築業界之互動交流,激發並鼓勵建築產業創新思維,以及推動慈善公益回饋社會。

◎ Jr.Gang Architectural Lab建築研究室
  
創立於紐約,後遷至台北。研究室目前由漆志剛老師主持,專注於結合理論、科技、歷史的實驗性創作與策展,空間設計則包含了建築、老屋改造、裝置、及都市等。除了創作曾於美國、日本、法國、瑞士、台灣等地獲獎與出版,也於近年策劃了第四屆ADA新銳建築獎以及臺北機廠-機械時代考古學等建築展。

425(數量有限)
78250
施工圖繪製實務  

■ 目錄

第一章 圖例與法規概論

概述
 施工圖排列次序
 土木建築施工圖內容
 施工圖提供業主內容
 本書學習方式
施工圖圖例
 施工圖繪製注意事項
 繪製施工圖表示法
施工圖與法規
 (建築法)中相關條文
 (建築技術規則)中相關條文
 其他與施工圖相關之法則

第二章 建築施工圖

平面圖繪圖
 平面圖常用符號
 繪圖主要載明事項
 繪圖前需準備資料
 各層平面尺度
 結構及構造
 樓梯及電梯
 門窗
 標示尺寸
 其他部份
立面圖繪圖
 立面圖繪圖重點
 主要載明事項
 繪圖前需準備資料
剖面圖繪圖
 剖面常用符號
 主要載明事項
樓梯剖面圖繪圖
 常用符號
 繪圖前需準備資料
 樓梯剖面圖繪圖技巧
 電腦繪製樓梯剖面圖技巧
 樓梯習作
門窗繪圖
 門窗符號編號

第三章 結構施工圖

結構平面圖繪圖
 結構平面圖常用符號
 結構平面圖繪圖
 結構平面圖應載明事項
 繪圖前需準備資料
 繪圖參考步驟
 案例
配筋圖繪
 配筋圖之種類
 配筋圖應載明事項
 繪圖前需準備資料
 參考案例

第四章 面積計算與檢討事項編輯及練習草案

面積計算表(檢討事項及相關圖說)
 (A1)圖說所需載明事項
 繪圖前需準備資料
 檢附案例(一)(二)(三)
整理、編排與校核
 整理與編排
 查核
練習草案及說明
 本書所列練習草案(特色)
 練習草案重點說明

297.5
62560
資訊視覺化設計的潮流:資訊與圖解的近代史  

■ 內容簡介

  
了解「資訊視覺化設計」的歷史演進與基本知識—必讀!
  藉由地圖、交通路線圖、統計數據、插圖和電腦程式編碼的豐富圖像範例,
  從根本理解資訊圖繪的演進,並提供思考未來設計的機會。


  ★推薦給各領域的視覺工作者★
  提供設計相關系所師長同學、平面設計師、企劃人、編輯、新聞從業者、媒體人、程式設計師等
  理解時代趨勢與視覺資訊傳達的最佳輔助

  ★從古至今:何謂「資訊視覺化設計」
  Information Graphics/ Infographics=數據資料等資訊的可視化呈現,於本書統稱為「資訊視覺化設計」。而又有什麼是從久遠的從前開始便發展至今的資訊圖表呢?從記錄自己移動範圍開始,一直延伸到世界、宇宙的想像圖,多種多樣的地圖被人們描繪下來,作者在書中第1章即嘗試從「地圖」說明「圖像的起源」,並從歐美都市交通圖的發展一窺視覺設計的潮流。

  ★十五世紀到二十一世紀:從「繪畫」演變到「圖解」、「比喻」到「抽象」的科技進展與美學意識
  人類透過「圖形」和「符號」將資訊視覺化,特別是文藝復興後,印刷技術的出現與發達與工業革命以來大眾傳播媒體的出現,無論是福克斯的《新植物誌》還是布豐的《自然通史》,都可見到從「繪畫」演變到「圖解」的過程。緊接著,圖解的發展又被繼之而起的《百科全書》風潮給承繼下來;又,新藝術運動帶動孕育美學意識、倫敦地下鐵Beck Map呈現抽象化與機械理論之美等,以上時代進程皆對資訊圖繪的發展影響巨大;人們怎麼用圖像元素說故事、呈現新聞報導,促進了「圖表」和「象形圖」(Pictogram)等現代視覺傳達形式的建立。圖示方法歷經數百年的發展,包括交通路線圖、地圖、新聞圖表、手冊、教育上等,資訊視覺化設計被廣泛用於社會的各層面,到今天,我們周遭所見、所到之處,環境中的各種視覺訊息傳達從西方上述時代發展而來。在二十一世紀,由於電腦和網路的普及,人們周圍的資訊量急遽增加,資訊圖繪作為一個跨越人類識別能力和理解大量數據之間的橋樑也就變得越來越重要。

  ★大數據時代:從資訊「視覺化」過渡到資訊「體驗化」
  西元2000年之後,主要的資訊載體從紙張變成了螢幕。所有資訊幾乎都能藉由網路連結,而在不知不覺中蒐集到許多資訊,然後還可以即時地利用電腦解析將其視覺化,藉此所描繪出來的並非啟蒙式的繪畫,也非被整理過的圖表,而是像混沌理論(chaos)般複雜交織的網絡。或許從這個時候開始,解析資料這件事已經可以全然委託電腦;人類所需要做的僅是去「感受」資訊而非僅僅理解,這便是從資訊「視覺化」過渡到資訊「體驗化」的過程。

  對於資訊圖繪的製作、操作和理解,有必要從根本上掌握資訊和表達之間的關係,而這本書正是從基礎開始的思路,使人們能在潮流中站穩腳步,前往未來的世界、思考引領未來的設計。

■ 目錄

前言
 
1    都市交通圖—現代主義的美學
從都市交通圖所窺見之潮流╱倫敦的都市交通前史╱十九世紀倫敦的平面設計╱都市交通初期的資訊圖表╱Beck Map誕生前夕╱拓樸學(Topological)Map的誕生╱Frank Pick與倫敦市交通局的嘗試╱發生於英國的早期現代主義與美學意識╱後拓樸學的路線資訊圖表設計╱脫離拓樸學式的介面
 
2    圖解與統計—啟蒙時代的資訊圖
布倫費爾斯的《本草寫生圖譜》╱福克斯的《新植物誌》╱布豐的《自然通史》╱狄德羅與達朗貝爾的《百科全書》╱近代圖表的發明╱南丁格爾玫瑰圖與象形圖(Pictogram)
 
3    視覺語言—二十世紀的冒險ヾ
布林頓的《圖示法》╱奧圖・紐拉特與ISOTYPE╱「維也納學派方法」的構築與《社會與經濟》╱格德・阿恩茨與瑪麗・紐拉特
 
4    可視化與故事化—二十世紀的冒險ゝ
富勒的「世界遊戲」╱赫爾伯特.拜耳的《World Geo-Graphic Atlas》╱彼得・蘇利文的新聞圖解╱塔夫特(Tufte)與圖表垃圾╱沃爾曼的「理性的設計性」╱可視化與故事化的二十一世紀
 
5    關係圖從比喻到抽象
隱喻的樹形╱從系統樹到進化圖╱海克爾的系統進化圖╱山型的關係圖╱圖表理論╱網路拓樸學
 
6    編碼的型態大量資訊的時代
大量資訊時代的起始╱數位資料與網路╱World Wide Web的開始-1990年代╱藉由感知(Sensing)產生的動態圖表-2000年代╱接觸未知的資訊-2010年代╱藉由編碼所成就的美學意識
 
     資訊與圖解的近代史
大航海時代與啟蒙時代╱法國大革命前後╱從工業革命到二十世紀╱大戰後與美國╱科技的效用╱二十一世紀的變化╱結語
 
後記
索引
人名索引╱書名索引╱圖版出處╱參考文獻

■ 前言

  
利用網路檢索而將蒐集到的資料視覺化,稱之為「資料視覺化 (Datavisualization)」,究竟這是什麼時候開始形成風潮的呢?《資料流(Data Flow)》(Gestalten)一書出版於2008年,並以「平面設計資訊之視覺化」為副標。而做為續篇的「資料流2」,以及嘗試將視覺化的型態做分類的《視覺繁美:資訊圖像化方法與案例解析(Visual Complexity: Mapping Patterns of Information)》(Princeton Architectual Press)也於2011年出版。隔年2012年,Taschen出版社也出版了頁數480頁且包含豐富圖片的《資訊設計(Information Graphics)》一書。

  以資訊視覺化設計享譽盛名的《紐約時報》線上版(http://www.nytimes.com/),從2004年開始導入互動式圖表(interactive graphics),隨之在三年後的2007年,推出有別於傳統圖表:一種全新型態的視覺資訊圖表;1月22日,一篇關於基因組(genome)的報導中,出現了表現基因組之間相互關係的正圓形圖表即為其應用。

  對我個人來說,這讓我想起了2005年愛知萬博的時候,將日本館的內外環境所蒐集到的觀察資料,按照時間順序,設計了如何在網頁上展現的裝置所付出的勞苦(p.146)。將大量資料以視覺化方呈現的案例在當時仍屬罕見。
現在重新回想,發現資料視覺化似乎是在2000年代前期開始在業界成為話題,而到了2000年代後半才真的在這社會上產生了需求。

  就在此「關於資料呈現的嶄新視覺化手法」逐漸朝向具體化的過程之中,日立製作所的設計本部(當時)邀請我參與他們的共同研究,其課題是探討與視覺資訊圖表相關的資料視覺化歷史,以及種種促成其變化的要因。我所參加的是2012年秋天到2013春天的上半期,那時關於社會史與技術史的年表已經製作完成,我的工作是將與其相關的視覺資訊圖解的例子給補充進去,並且加上說明文字。

  本書就是以那個時候的調查與研究為基礎,再次去審視究竟人們是如何將多種多樣的資訊轉化為視覺上的可用情報。本書最首要的目的是:找出從以前到現在,人們將資料以視覺的方式呈現之關鍵點為何?以及盼望提供讀者思考今後資訊視覺化之可能性的機會。

  第1章是以「地圖與都市交通」為主題,從倫敦市交通局的地下鐵路線圖開始探討,一直到電子化的行程安排系統為止。所謂地圖,因著它的本體就是一張圖,比起其他東西來都較容易讓人看出有變化之處,所以對於探討變化要因這個主題來說,以地圖為例再適切不過了。

  倫敦在工業革命後,之所以能夠領先各國完成都市化,乃是因為一位名為法蘭克・皮克(Frank Pick)之人物的貢獻。他為倫敦市交通局設計了視覺識別系統,在倫敦的設計界貢獻良多。關於此人的詳細就先不在此論述,不過因著Pick先生的存在,我們可把此變化要因的關鍵聚焦在「人」的身上。

  所以,從第2章到第4章是以「圖解與統計圖」為主題,並以「人」為中心來進展我的論述。無論是萊昂哈特・福克斯(Leonhart Fuchs)的《新植物誌》還是布豐的《自然通史》,都可見到從「繪畫」演變到「圖解」的過程。然後圖表的發展緊接著又被繼之而起的《百科全書》風潮給承繼下來。威廉・普萊費爾所開創的統計圖表風潮,不僅僅是借用拿破崙的名言:「統計造就國家」,並且也成為之後資訊視覺化設計的主題。

  接著第3章與第4章,時序再次來到二十世紀。威拉德・柯普・布林頓(Willard Cope Brinton, 1880-1957)於1914年在紐約發行的《呈現事實的圖示法》與奧圖・紐拉特(Otto Neurath, 1882-1945)所發明的視覺語言「ISOTYPE」皆是二十世紀前半的焦點所在。

  二十世紀是戰爭的世紀,特別是兩次的世界大戰大大改變了這個世界。工業技術的發達促使社會開始變動,從二十世紀中葉起許許多多的人們開始移動,人類因此共同要面對人口、能源、環境等問題。此外,社會大眾的成熟與同時獲得進展的新聞媒體,也因而促成了(news graphics)的誕生。

  在上述潮流之中,粉墨登場的乃是以統計視覺化研究聞名,同時是政治學者也是統計學者的愛德華・圖夫特(Edward Tufte)。他為「視覺化」這件事定義了包括「比較」、「多變性」、「關係性」等等必要的元素,也提倡了要從畫面上排除「噪音」之「美麗的畫面」。從另一方面來說,大眾化的資訊所追求的是一目瞭然與趣味性,並且再加上娛樂性。我們可從二十世紀後半的視覺資訊設計之發展歷程中看見,「可視化」與「故事化」這兩個重要的方向。

  不過,我想資訊的視覺化並非只是單純地因著社會的變化或技術的進步,其所伴隨而來之人類在創意上所下的功夫所孕育而成,而是人類從遠古以來便習慣將無法理解或眼睛未能見之不可思議力量,以某種型態將其表現出來。這便成了幻想的動物,或是化為人類姿態的神明。

  本書第5章便介紹了諸多上述比喻表現的圖,其中又以「系統樹」為代表。這跟我們將眼睛雖未能看得到卻確實存在的某種關係,投射到某種抽象化的型態上是相同意識的作用吧。

  最後第6章論述了二十一世紀以大數據時代作為起頭的序幕。我們透過網路所蒐集到的大量資訊,利用電腦解析並視覺化,藉此所描繪出來的並非啟蒙式的繪畫,也非被整理過的圖表,而是像混沌理論(chaos)般複雜交織的網絡。或許從這個時候開始,解析資料這件事已經可以全然委託電腦;人類所需要做的僅是去「感受」資訊,我想這便是從資訊「視覺化」過渡到資訊「體驗化」的過程。

  書中所提出的「視覺資訊設計」(Infographics)一詞,便是將諸如圖表、圖解、圖示等許許多多為了將資訊視覺化的手法所做的一個泛稱。

  本書主體內容雖然是本文與圖版,但它們就像是枝幹,注釋與圖說則像是枝葉, 我是以此為架構來撰寫。所以,或許某些註解超出了我們原本對於註解的理解也說不定,但當然它們是相互關聯的, 希望讀者朋友可以相互參讀。

  每一章都是不同題目的獨立篇章,當然分開來讀是沒有問題的。但基本上還是有我論述的邏輯順序,所以建議還是從頭開始閱讀是最理想的。

  那麼,我們就開始吧。

■ 作者簡介    

◎ 永原康史


  平面設計家、多摩美術大學資訊設計科教授(媒體設計)。從電子媒體到展覽會的策展,其設計工作橫跨多種領域。曾任2005年愛知萬博「Cyber日本館」以及2008年西班牙沙拉哥薩萬博日本館藝術總監;同時也是2016年愛知國際藝術祭( Aichi Triennale )的官方代表設計師。著作包括:《設計的風景》(BNN新社出版)、《日本語的設計》(美術出版社)、《Design・With・Computer》(MdN Corporation 出版)等。另在字體排印學(Typography)領域也有獨自的研究與實踐,發表過許多相關著作。2012年發表了以指尖在iPad上書寫為基礎所研發的新字體「Finger」(TypeBank)。曾獲選MMCA(財團法人Multimedia Content Association)舉辦Multimedia大賽之策展類別最優秀獎。

■ 譯者簡介    

◎ 李柏黎

  1974年出生。日本同志社大學美學與藝術學科畢業、京都大學美術史碩士。現為雄獅美術總編輯。著有《遺民•深情•劉錦堂》;譯有《waterscape 水中風景》、《SUBTLE—纖細的、微小的》、《欲望的教育—美意識創造未來》、《原研哉的設計》。

◎ 嚴可婷

  (第3-6章注釋翻譯)
  東吳大學日文系畢業,曾任職誠品書店、遠流出版集團等機構,現從事翻譯。譯有《日本建築大師: 伊東豊雄.觀察記》、《小津安二郎的餐桌》、《路上觀察學入門》(合譯)、《大人的科學1:35雙眼相機》等書。

493(需代訂)
30522
日本的設計:藝術、美學與文化  

■ 內容簡介


  為不諳日語的及日本歷史文化的大學生、博物館參觀者和赴日遊客
  提供認識日本藝術和設計的便捷途徑
  12個日本設計的美學要素 × 10個關鍵特徵 × 28位日本藝術的早期推手
  結合深刻的解說和超過200張精美照片
  探究視覺品質、文化因素及佛教、神道等宗教傳統

  如何深刻影響日本的藝術表現

  「日本的一切皆精緻、優美、令人讚歎……珍奇瑰麗之物不可勝數,遍佈足之所至、目之所及之處,觀之如繁花入眼,心自嘆服稱奇。倘定睛矚目,則如臨險境……店主不著意推薦,而所售器物自有風華難掩。但凡物廉總引人貪欲,乃至傾其所有,況這遍地風雅,更是令人傾心,難以自拔。」——小泉八雲,《不為人知的日本面容》
 
  記者小泉八雲(LafcadioHearn,1850—1904)在上述文章中,記述了他於一八九○年抵達日本首日的見聞和感想。這些所見所感道出了日本藝術以及手工藝的魅力所在,這種魅力自那個時代起就吸引著西方人,並一直延續至今。十九世紀,愛慕日本風物與國民氣質的西方人不勝枚舉,而小泉八雲正是其中之一。他們意識到,日本諸多的藝術與手工藝品、建築和庭園,從精微的飾物到恢宏的建築,縱使歷經百年,製作手法迥異,仍然散發出獨特的氣質和迷人的魅力。恰如小泉八雲所言,它們對於西方大眾來說魅力難擋。如今,我們漸已明白,這種吸引力源於一套獨特的設計理念,這種理念以精益求精為出發點,秉承日本民族的文化特質,從而形成了一種根植於日本匠人心中的職業素養。

  本書寫作的目的,意在補充介紹大量蘊含於日本設計中的文化因素與美學概念,面向不甚熟悉上述內容的讀者或者學術團體,作者選取了與前人稍顯不同的視角進行闡述。本書以章節為單位,從以下三個相互關聯的層面進行探討:日本設計美學的構成要素,包括形態特徵;設計理念背後的文化溯源;那些將日本設計推向世界舞臺的日本以及海外人士,是他們促成了這種設計理念在全球設計文化中獨樹一幟並產生深遠的影響。

  本書第一章闡明了當今最具代表性、使用最為廣泛的日本美學及設計詞彙,其中的多數詞彙直到二十世紀六○年代才成為西方文獻中的通用術語。同時,本章也從視覺觀感的角度呈現了日本設計中的十個關鍵要素,並通過列舉現代設計案例,闡明了日本數百年來的傳統設計理念仍持續不斷地影響著其現代設計風格的狀況;第二章辨析了日本設計中的文化因素,揭示了日本社會結構在促成其文化價值觀的形成中所起的作用,並且說明了這種價值觀直接影響了日本設計美學的風貌,體現了日本社會的大環境對於畫家、手工藝者以及設計師創作風格的形成所起到的推動作用;最後一章重點介紹了自十九世紀至今,西方世界接觸並瞭解日本設計的發展歷程,在這一過程中,日本設計開始在世界範圍內展露鋒芒,並得以廣泛傳播,受到大眾矚目;這一章同時強調了日本設計對於世界現代藝術理論的發展與形成所起到的重要作用。該章還論及二十八位來自不同領域的人士對日本設計的評述,他們的視角多樣,各有側重。這些包括畫家、美術教育家、科學家、醫師、工業設計師、建築師、藝術史學家、藝術評論家以及哲學家在內的日本或海外人士,於十九世紀至二十世紀上半葉率先將日本的藝術、手工藝、庭園以及建築設計的精要介紹給了西方。

■ 目錄

前言 日本設計的持久魅力

第一章 日本設計的美學
桂離宮 建築設計中精緻的樸實
渋ゆ 微妙的雅致
侘寂 樸實與枯寂之美
粹 獨具一格,練達風雅
雅與風流 華美與時尚
華麗 奢華的優雅
傾ゑ與婆娑羅 灑脫不羈
間 時間與空間的間隔
濃淡 暗中之光的原則
民藝 日本民間工藝
琳派 裝飾藝術
飾 裝飾與展示的範例
日本設計 當代藝術視覺導讀

第二章 日本設計的文化要素
宗教觀與日本設計
神道的美學維度
佛教對日本美學的影響
日本文化中的設計:十個關鍵特徵
1. 美術與工藝的關係
2. 對手藝和技術創新的重視
3. 微縮工藝與精雕細刻之美
4. 藝術傳承與團隊合作的重要性
5. 文學與視覺藝術的聯繫
6. 品味四季變化
7. 日常生活的儀式化
8. 對極端情緒的偏嗜
9. 本土及地域文化的突出特點
10. 時尚意識啟發創新

第三章 「藝術日本」的早期推手 1930年代 — 1950年代
藝術家和藝術學教授
約翰.拉法奇、亨利.派克.鮑伊、登曼.沃爾多.羅斯、亞瑟.衛斯理.道
藝術品商人
西格弗裡德.賓、馬庫斯.休伊什
科學家和醫生
菲力浦.弗朗茨.馮.西博爾德、愛德華.西爾維斯特.莫爾斯、珀西瓦爾.洛厄爾
工業設計師與建築師
克里斯多夫.德雷瑟、喬賽亞.康得、弗蘭克.勞埃德.賴特、布魯諾.陶特
記者
弗蘭克.布林克利、拉夫卡迪奧.赫恩
哲學家
歐尼斯特.費諾羅薩、岡倉覺三、鈴木大拙(貞太郎)、柳宗悅
藝術史家和藝術批評家
詹姆斯.傑克遜.賈夫斯、菲力浦.比爾蒂、泰奧多爾.迪雷、路易.貢斯、定吉.哈特曼、勞倫斯.比尼恩、蘭登.華爾納、原田治郎、津田敬武
早期作家的遺產
術語表
注釋
致謝
延伸閱讀
索引

■ 作者簡介

◎派翠西亞.J.格拉罕 (Ptricia J. Graham)

  日本藝術專家與博物館策展人。作為專業的藝術顧問與註冊評估師,格拉罕為眾多機構、企業以及私人收藏家提供諮詢服務。格拉罕著述頗豐,其中《日本佛教藝術的信仰和力量,1600-2005》(Faith and Power in Japanese Buddhist Art, 1600-2005)和《聖人之茶:煎茶藝術》(Tea of the Sages: The Art of Sencha)兩本書,已由夏威夷大學出版社(University of Hawaii Press)出版。

  www.patriciagraham.net
510(需代訂)
62422
手繪景觀設計表現技法  

■ 內容簡介

  專業化的途徑和方法是表達景觀手繪的關鍵。因此,在對理論講解的基礎上,本書提供了多種表現方法,並結合相關案例進行分析,為廣大學者創造了良好的學習機會。此外,本書中收藏了多幅優秀的景觀手繪作品,與學者們進行分享和欣賞,也希望能帶來一定的啟發。

■ 目錄

第一章 景觀手繪表現的基本原理
第一節 景觀手繪的表現技法概述
第二節 景觀手繪的表現的基本特徵
第三節 景觀手繪的表現的專業基礎
第四節 繪製工具材料的種類與性能

第二章 景觀手繪表現的路徑和方法
第一節 主題分析與定位
第二節 景觀手繪中的空間構造分析與表現
第三節 景觀手繪的素描表現
第四節 手繪表現與色彩
第五節 景觀手繪表現的整合方法

第三章 景觀設計構成要素的手繪表現
第一節 景觀環境及其要素的表現方法
第二節 地形的作用
第三節 植物的表現方法
第四節 水體和景石的表現方法
第五節 其他景觀要素的表現方法

第四章 各類景觀手繪表現技法
第一節 硬筆及線條表現
第二節 彩色鉛筆表現
第三節 麥克筆表現
第四節 水彩表現
第五節 綜合表現

第五章 景觀設計手繪實例與作品鑑賞

323(需代訂)
74306
建築藍圖閱讀(一)  

■ 目錄

第一章 施工圖與藍圖

施工圖
藍圖如何製成
自我測驗1

第二章 圖面閱讀

圖畫式的圖
透視圖
等角投影圖
斜角投影圖
三向圖(正投影法)
能力測驗1

第三章 立面圖閱讀

立面圖上說明之事項
建築物之設計
自我測驗3A
屋頂
開口
尺寸
外表裝修:材料
外表裝修:貼面
各種細部
自我測驗3B
自我測驗3C
能力測驗2
第四章 平面圖閱讀
平面圖之重要性
閱讀平面圖之基本概念
平面圖閱讀
一層之房屋
二層之房屋
一層半之房屋
自我測驗4
能力測驗3

第五章 平面圖上使用之記號和符號

材料及建築物各部份之符號
縮寫
自我測驗5A
自我測驗5B
自我測驗5C
自我測驗5D
自我測驗5E
能力測驗4

第六章 比例及尺寸練習

依比例繪圖
建築師之比例尺
比例尺閱讀
自我測驗6A
使用摺尺依比例繪圖和讀尺寸
藍圖上量取尺寸
自我測驗6B
自我測驗6C
比例上之繪圖符號和習慣
量度之標準
外牆
內部隔間牆
尺寸量法
窗和門
能力測驗5

第七章 結構藍圖閱讀

在藍圖上找尋結構資料
結構形式
平台或西式架構
輕捷架構
板樑架構
磚飾面結構
砌築之建築物
使用單元組成之建築物
預鑄房屋
自我測驗7
能力測驗6

第八章 大樣圖閱讀

大樣圖使用之比例
尺寸
大樣之位置
內牆立面大樣圖
結構大樣
門窗大樣
外部與內部貼面之大樣
自我測驗8
能力測驗7

第九章 地盤圖

測量圖
測量師所用之比例
高度
等高線
地盤圖
自我測驗9
能力測驗8

第十章 有關建築各行業的藍圖閱讀

藍圖上的資料
分工
圖說
模距及組件概念
電氣工程
衛生管道工程
鈑金工程
暖氣及空氣調節系統
混凝土及泥水工程
電焊
自我測驗10
能力測驗9

第十一章 一套藍圖的閱讀

期末測驗
公制及英制單位換算表
自我測驗答案

137(需代訂)
81794F
2020成大建築壹零捌級畢業設計  

■ 內容簡介

  本書收錄成大建築108級共26位同學的畢業設計作品,與各外評老師於評圖後的講評、成大建築系課程地圖、學生實習地圖、學生訪談等單元。

  畢業設計,涵括了我們五年來於學院中所習得的知識與典範,並以此為基礎,對自身生活與未來世界產生反饋與想像,作為五年訓練的一個總結。

  ※內容勘誤:p.88 Advisor更正為古爵誌、p121 Fig.6圖片置入重複 

■ 序

  今年108級畢業生,我相信他們在學校所接受的教育方式及教學資源,比起往年並無不及之處,但是,在2019年底2020年初的時間發生了令人難以想像的「新冠肺炎」的大流行。所幸,在整體社會防疫體制及成大校園防疫體制的重重防範要求大家共同合作團結過程中,我們一起展現了民主社會體制難得一致出現的生活「紀律」(discipline),讓整個臺灣社會暫渡難關,在兼顧防疫的安全需求下,維持了一種特殊且難得的實體評圖。

  這個例子告訴我們「紀律與疏離」之間未曾被想像的另一種真實,尤其在當下對疫情仍不可掉以輕心之際,種種幾世紀以來所累積的經驗尤其是近代啟蒙運動之後,所積累的各種知識研究及生活經驗所形成的具現代性意義的經典普世價值,例如分享、公共性⋯⋯,在一夕之間被如「社交距離」、「帶口罩」、「Stay Home Stay Healthy」、「少肢體接觸」及都市內的大眾運輸系統乘載人數下降,汽車銷售率提昇⋯⋯等過去不曾存在及影響環境品質因素之名詞及實質行為所取代,「疏離」是目前當下最直接而有效的防疫手段,且幾乎是唯一的手段,而這正是過去建築、都市設計的設計的理論及設計實務上所期期以為不可之事。如今,透過全球疫資,看到各國政府不一而同的禁止或嚴格限制及取締群聚活動、公共場所人數限制,進而以在家宅生活為疫情管控之依歸,藉此換得大流行疫情的改善,以如此之生活紀律所形成的疏離之生活方式前所未見,是否形成未來的生活風格、模式亦不可知。

  但是對當下即將畢業的建築系108級學生而言,在學院學習過程中學到的建築典範知識與技能,因為這場疫情帶來的革命性改變,也許某些觀念或現在我們已然熟悉的經驗將徹底改變而從此不復返,原有的典範因此被質疑甚至被重建或放棄。但是,這一切我們所憂慮的事情主要是因為我們熟悉也捨不得那舊日的美好。我試著從近代建築史感受二百多年前工業革命發展之初,帶給人類社會的巨大衝擊形成的對前景產生焦慮與不安的感受,與今日我們面對疫情發生後的社會衝擊類似,而人類社會又如何以群體智慧,掌握先機,克服焦慮與不安並且形成更大的進步與文明?這正走我們所必需共同面對的問題。

  這真是一個最壞的年代,卻也是另一個美好年代的開始,「創造進步,開創新文明,重新思考,重新行動」,是我給今年108級同學的期許祝詞,誠摯祝福...

■ 目錄

012 序
014 學生作品
252 課程介紹
254 實習地圖
256 畢業設計講評
266 學生訪談
273 贊助單位

425
81871
NOT ONLY:廖偉立建築作品集  

■ 內容簡介

廖偉立尋求原型、模糊與不可知的態度,
讓建築展現出一種渾濁的可塑性,
一種帶著莽莽氣勢的原生個性,以及欣然回應未來的生命力道。──阮慶岳

  在臺灣中西部,有一位建築師不斷為空間帶來新的可能性──他設計的景觀橋,擴充了我們對於穿越邊界的認知;他構築的教堂則使居民理解,原來在神聖的意義之外,教堂也能如此融入社區的生活。他的作品總是走得更遠、總是比我們想到的更豐富。這是廖偉立建築師,他與「立.建築工作所」的夥伴們,一起透過建築傳達其對環境的觀察。

  本書收錄廖偉立的重要建築案例,包括創作概念、設計圖面,以及珍貴的手繪草稿與畫作。這十多年來,「立.建築工作所」一次又一次重新定義基地、以中介空間串起不同的想像,最後創造出充滿動態力量且富含在地情感的精采作品,每一件都值得我們深入探索。

各界推薦

甘銘源/大藏建築師事務所主持建築師
吳光庭/成功大學建築系副教授兼藝術中心主任
阮慶岳/元智大學藝術與設計系教授
李清志/都市偵探、實踐大學建築設計系專任副教授
邱文傑/建築師
邱浩修/東海大學建築系副教授
孫全文/成功大學建築系名譽教授
曾成德/交通大學建築所教授兼人文社會學院院長
劉舜仁/成功大學建築系教授兼創意產業設計研究所所長
共同推薦  按姓名筆劃序排列

■ 目錄

Foreword
探索建築之道.追求臺灣本土建築/孫全文       
建築創作的原點與環境涵構的力量/劉舜仁       
 
Introduction
尋道與尋根──書寫廖偉立的建築創作思想/邱浩修      
 
Preface
建築.人.宇宙 
 
Chronology生平年表1962-2015 
 
Projects歷年作品1999-2019       
 
Selection of Projects作品精選
東眼山森林遊樂區自導式公廁
馬公莊宅      
黑面琵鷺生態展示館 
勞工育樂中心      
 
【橋系列──不只是橋的設計】    
交大景觀橋.板橋遊龍
王功生態景觀橋 
糖鐵綠廊      
 
【教堂系列──橋接信仰與社區生活】       
基督救恩之光教堂     
忠孝路教會  
礁溪教會      
德光教會      
 
Postscript
黎明將啟

■ 序

導論

尋道與尋根:書寫廖偉立的建築創作思想


  我必須努力地從拼拼湊湊的空間印象中,去體會廖偉立建築裡的渾厚力量,正如他努力在拼湊著每個稍縱即逝的設計想像,總等到走過每個細心經營的片段之後,突然明白一切複雜的語言背後,那個自然而然、屬於在地的建築氣味。

  若要嚴格挑選能代表臺灣在地深耕的建築設計師,廖偉立恐怕是其中的少數,他腦海中對原鄉的空間記憶,持續驅動著他透過創作尋找歸鄉的慾望靈魂。他源源不絕的創作動力,來自地方場所的濃厚情感,以及自然萬物之道的隱隱召喚。廖偉立相信建築本質通向宇宙共通的運作法則,透過建築的中介,人可以感受自然時間循環的流轉脈動,進而誘發生命生生不息、「形」「意」相合的情感共鳴,這個思想意念在他十餘年的作品當中,逐漸凝聚成為臺灣島內獨特的建築風景。

  廖偉立作品媕Y總帶著超越一般建築的敘事性格,這來自於他對臺灣社會多元差異的各種能量─對文化、對地域積極尋求對話的強烈渴望,對他而言,建築師的熱情應該投注在更能聯繫土地與人在獨特時空脈絡下,所迸發的空間感知創造上,而這個創造的過程並非刻意再現過去的記憶符號,或僅僅滿足使用的機能需求,而是不斷地與過去、現在以及未來持續進行相互辯證,向著「當下」尋求一種必要的衝撞來進行協調融合,繼而產生與場所(genius loci)共同進化的空間共存策略,這與臺灣空間文化中,由下而上的生猛力量不謀而合。他的「渾建築」1哲學,面對自身所處的環境那多樣、混雜、不定、衝突的狀態,自在而真實地去捕捉與轉化、吸納與衍生,在感知的(perceived)、構想的(conceived)與生活的(lived)三個不同的空間創造層面2上,往復激盪出建築與基地風土脈動與韻勢相應相生的歸屬感,也賦予公共性多重的經驗樣貌,還給居民連結記憶與土地的中介場域。

  綜觀廖偉立建築師歷年迄今的建築作品,大致可粗分為兩個主要類型,從早期設計的「東眼山森林遊樂區自導式公廁」、「王功生態景觀橋」,到「黑面琵鷺生態展示館」,啟動了一系列臺灣邊陲「地景建築」的論述疆界,建構建築接觸土地時謙卑卻又充滿張力的嶄新姿態,透過自然意象與意義的空間轉喻,進行陌生化3的感知抽離,層層水平開展漸進而多層次的空間體驗,同時與環境涵構產生關聯,喚醒人們重新凝視過度習以為常的自然幻化,感受環境(天地)、建築(容器)與人(經驗本體)之間最自然而然的流動關係。後來的「勞工育樂中心」、「阿里山觸口遊客中心」、「女兒橋」與「天空之橋」,基本上都延續了自古希臘神廟群、柯比意的漫步建築(architectural promenade),乃至於中國傳統園林,這類「移動地景」的空間漫遊基調。另一個作品類別是近年陸續設計完成的教會建築,二○○九年完工的「基督救恩之光教會」,擺脫了教會建築制式的後現代樣板印象,為沉寂已久的都市「靈性空間」,注入足以容納當代臺灣社會信仰轉變的巨大能量。由於臺灣密集的都市涵構,使得都市教會建築的複合與垂直混合成為必要,廖偉立嘗試讓教堂空間,在「機構」服務性與「聖堂」超越性短兵相接的內涵衝突中,找到「聖俗並存」的柔性空間原型。「救恩堂」將都市的公共性在地面層導入建築內部,再以虛實交會、光影交織的垂直化空間引導,將「遊」的建築經驗同樣拉回到高密度城市中,藉層層隱喻的(聖經)敘事場景,企圖與都市常民生活緊密縫合,以區別於西方教堂「轉俗為聖」、「聖俗對立」的剛性表徵。救恩堂的成功帶來一系列的教會空間設計案,如剛完工的忠孝路教會、已設計完成的礁溪教會、新竹錫安堂、三義長老教會與德光教會,皆隱隱融入了東方道法自然思想,人在持續瞥見天(上帝神性)、地(運作法則)的空間過程,也擴張了對自身、對人趨向「合一」的理想境界。若試著歸結廖偉立諸多作品中的空間元素特質,可化約為幾個不斷重複出現的概念主題,或可約略用來解釋他持續發掘的建築本質:

  【浮游】:幾乎在每件設計中都可見到離地而起、相互交錯、穿越或重疊的懸浮量體、屋面或平台走廊,脫開的懸挑結構帶來輕盈與流動的視覺,同時製造出實虛、內外、輕重、明暗的對比,也讓水平面自然開展出來,在量體之間創造許多空間縫隙與角落,引入與串連週遭環境的各樣流動,一方面適當調控風、水、光線這些元素的滲入方式,另一方面將人的活動與視覺向上抬升,形成觀景,同時也是景觀。

  【化徑】:藉著拉長進入或穿越建築主體的動線,配合運用地形與建築元素的藏、擋、圍合、錯落、轉折、蜿蜒⋯⋯延長和導引觀者身體與視覺的移動感知經驗,刻意在路徑上交替安排各種人與人之間觀看與被觀看、人與環境間預期與意外的空間場景,以空間「延遲策略」來強化觀者對自然時間與環境脈動的感受,轉化與放大場域的獨特氛圍。廖偉立多數作品的空間主軸,基本上是由單一或多條漫遊路徑所架構的立體結構,將分離的部分串聯成有機的整體,「徑」鋪陳出身體移動的「韻」(節奏緩急),「徑」也調和著人與環境交融互動的「勢」(起承轉合),層層疊疊的空間韻勢構成動人的敘事文本。

  【掠影】:如同許多優秀建築師會留心處理的─建築如何巧妙捕捉基地環境的光影變化。這在廖偉立的作品,特別是教堂的設計中,成了關鍵要角,不同尺度間的精心安排,從量體交錯產生的空間孔隙、結構形式的重複排列、牆面之上與之間所創造的隨機開口、屋頂窗戶的格柵分割,到材料拼接所產生的構築韻律,這些設計上的動作將不同時刻傾瀉流經的光,過濾成空間中隨之婆娑舞動的影,或漸層蛻變、或明暗對比,光影渲染在建築上的張力與質感,轉化為積極的空間隱喻,也襯出建築吸納自然循環瞬息的律動感。

  【實構】:廖偉立的作品常被忽略的部分或許是他對於「建造」的關注, 基本上他大大讚揚如路康(Louis Kahn)這類現代主義先鋒,認為材料、結構與空間的關聯性需要「清晰表述」(articulation)、具一致性(consistency)的建築思想家,雖然他個人更偏好使用混成多樣的材料,但對於建造、構築邏輯的真實呈現,卻一點也不含混曖昧,這也是諸多作品形式語言上生猛混雜,而未混亂失序的根本原因。從清水混凝土、磚、石、金屬、木材到竹材,這類最接近素材原貌的樸實自然材料,不斷以對比方式(粗糙和平滑、垂直和水平、實體與孔隙、沉重與輕盈、溫暖和冰冷⋯⋯)被拼接並置,傳達了某種短暫與永恆、過去與當下、人為與自然之間「時空交錯」的場所對話。

  在廖偉立「雜木林」設計哲學之下,不難閱讀到他的建築實踐,有意識地刻意抗拒過度理性、一致的空間與結構系統,而傾向在不同系統之間的渾沌、衝撞與矛盾中,建構出一套動態幾何的語言秩序,進而在秩序中找尋秩序外的隨性、偶遇與弦外之音,在客觀理性與直觀感性的反覆思考與創造過程中,繁衍出一遍生機盎然的公共空間場域。每個設計案依循不同時空的設計條件,延續著類似的概念,一次次地重組與演化,以變異、多元的空間結構交織出層次豐富的空間經驗,如樹林般的有機體,容納著各樣的環境變動、生活對話和聚集互動可能。這也是他認為建築應該順應自然運行法則的真實呈現。

  義大利作家卡爾維諾認為文學不可或缺的五個特質之一是「繁」,就是「呈現最不相干而匯合在一起決定每一件事的要素」,這個繁複並非僅指形式的複雜性,而是不斷發掘事物與事物之間存有一個無窮的關係網路,他舉普魯斯特長篇小說《追憶似水年華》這部文學作品,就是經由本身有機的活力,從內部變得越來越稠密,企圖連結一切事物的網絡,而這張網是由每個人相繼在時空中佔據的點所組成,於是造成了時空向度無止無休地繁衍。廖偉立的建築觀裡有著近似的探索過程,他的設計思想透過文字短詩、水彩草圖、透視素描,努力卻依然自在地持續往返於微觀與巨觀、現實與真實、記憶與想像、場域與場景、格局與佈局之間,不同層次的共感連結,而空間作為他建築宇宙的載體,逐漸具體化成為他個人,也若隱若現地投射給觀者的生命與知識體悟。

  本書完整集結廖偉立建築尋道的旅程。他憑藉創造的冒險性格、無可比擬的天真熱忱,透過他的作品,我們可以在理性內斂中看見感性奔放的廖偉立,繼續書寫著他的建築之詩。

■ 自序

建築.人.宇宙

  【夢通霄──童年記憶】

  我出生於臺灣中西部苗栗縣濱海小鎮─通霄舊街(通東里)。我的記憶原初及自然母親皆源自於小鎮的沙河(通霄溪)。七等生在《沙河悲歌》中曾描寫:

  這條河有兩個發源:一條由坪頂下來,細流經過土城梅樹腳,一條自北勢窩流經番社,在南勢與那一條水流匯成三角洲,然後通過沙河橋流向海峽的海洋。沙河以沙多石多而名,經常成枯旱狀態,只有一條淺流在河床的一邊潺潺鳴訴,當六、七月的大水過後,這條細流常因變更的河床地勢而改道,幾年在南邊岸,幾年在北邊岸。幾百年前沙河河床甚低,海水在潮漲時能駛進福建來的帆船,這件事已被先祖的死亡而忘記了,現在根本不知道這樣的事。1

  這條沙河在我及通霄鎮民的心目中有如印度聖河般意義重大,流著一切生命原初的記憶與養分,流過我身體的血脈,與我的心炙合而為一,並且和通霄鎮民的生活及文化發展的過程息息相關而且交互影響。如遠藤周作的《深河》:「河流包容那些人,流呀流的。人間之河,人間深河的悲哀,我也在其中。」2

  那鎮上的鄰里巷弄、節慶市集、小吃攤、菜市場、樂天地及圓滿大酒家、天主堂、竹哥簍、馬祖廳及廳前廣場、土地公廟及廟前小廟埕、通霄國小、農會、海邊浴場、虎頭山、跳水谷、沙河、番社⋯⋯通霄人的生、老、病、死,聚集及消散,隨著日、月,隨著時間的長河一起變化著,並與整個小鎮街巷串連成有如迷宮式的傳奇,再再令我流連忘返。隨著歲月成長,雖然離開了小鎮,依稀時常夢見故鄉的山水、充滿驚奇的曲折巷弄與街道,日從山出,日從海落。記得小學一年級時,與大哥上山撿完柴火,在寒冬向晚的歸途,從虎頭山頂鳥瞰通霄小鎮,家家戶戶的紅磚牆及紅瓦斜屋頂上的煙囪,炊煙裊裊⋯⋯在通霄成長的事件記憶,錯綜複雜,隨著時間、地點,人事物的不同,產生不同的場所精神與空間氛圍。這是自身身體經驗與知覺相互感動、建構而成的心炙地圖,記憶深刻,永不能磨滅。這讓我深刻感受到,自己與家鄉的土地是一體的、不可分的,我的血液是與這土地等溫的。即使後來有機會到國外留學與旅遊,開闊了眼界,只是那回鄉的感覺卻更強烈。我認為唯有在臺灣這片土地努力地耕稼,了解關心人民的生活方式,改善這裡的居住環境與城市問題,走出自己的路,才是有意義的。我本身某種強韌原始的氣質,與臺灣特有的旺盛生命力應是相通的,藉由不斷地了解世界動態,不斷地對臺灣的土地、自然做出深入的觀察與回應,是我今生不變的目標。正如卡羅.史卡帕(Carlo Scarpa)所述:「歷史總是在『不斷為了邁向未來而與現在爭鬥的現實中』被創造出來;歷史不是懷舊的記憶。」3記憶在我的建築創造過程中,是一種能量的載體,沒有開始也沒有結束,它只是往前移動。

  【雜木林──多元差異的能量】

  臺灣獨特的海島環境,使其與大陸形成複雜的歷史背景,文化與建築也產生多元的面貌。四十年前的臺灣建築涵蓋了西洋系建築、中國系建築、南洋系建築,晚近則受日本、美國、歐洲及世界各地的影響,幾乎達到無國界限制之境地。二十世紀以來,由於科技進步、交通便捷、全球數位網路的發展,以及大陸經濟的改革開放與崛起,突顯了反省地域文化的重要性。但文化的自主性不是封閉而畫地自限的,而是以開放的心胸去面對寰宇性的交流、溝通與融合,這些都是互動、整合而不失原味與主體性的。

  臺灣在歐亞板塊與菲律賓板塊碰撞、急突三千多公尺的地域中,植物、林向、生態、地景、海景、山景多樣而豐富;身處亞熱帶緯度、北回歸線劃過地球一周的區域,百分之九十的國家都是沙漠,只有臺灣具有雜木林、多元共存、充滿生機的林向,與寒帶或溫帶的單一林向是不同的。而臺灣的四季也不甚分明,寒冷與炎熱的交替變化非常快速、無常。在歷經明清、西班牙、葡萄牙、荷蘭、日本⋯⋯等政治變遷之後,融合了許多不同族群:原住民、客家人、閩南人、外省人,臺灣社會因此展現出連續/不連續、融合/分裂、主流/非主流、合作/對抗、相依/分離、快速/緩慢⋯⋯等複雜的面貌。其間因多元差異所產生的互動共存與協調對抗,處處顯示出臺灣島國(Island Nation)的人們,在此環境下特有的強韌「生命力」;而這種生命力是多變而不安、草莾而不確定、充滿強烈衝撞既有體制的力道,活潑的生機中也隱含著未完成的未來。

  面對當代數位科技、交通速度快速進步,人際交流的頻率不斷提升,與大陸、亞洲,以至於全世界的多重文化形成了多樣、混雜、衝突、流動、變化不定的狀態,產生臺灣這樣駁雜常民的生猛能量,以及多元價值的碰撞。我們在此必須思考:「城鄉差距的問題不斷擴大,各自該如何定位?」都市環境的發展,若缺乏參與和論述,將造成建築物與建築物之間的孤立,並強化人際關係的疏離。在這自然資源非常匱乏、傳統工法與技術也逐漸凋零的島國,以下幾點十分重要:如何節約資源、整合專業分工體制下的鴻溝、拉近專業與真實生活的距離、使傳統技術不再只有流失而是能夠恢復然後轉型,以及創造城市發展與經濟成長的良好互動,創造出能夠承先啟後、具備時代精神,並且與記憶聯結的建築。

  塔夫利(Manfredo Tafuri)曾說:「義大利文的傳統這個詞(tradizione),本身就隱含了違逆、反叛(tradire)的意義,因為不違逆就沒有新的傳統,歷史也因此無法延續。因此過度投注於場所或涵構,只會對新事物造成感覺創造力的危機,也就是語言成為演變而非創造發明。」4如何本著追求渾然如「初」的建築理解,一步一步接近那建築的「真實性」、「自明性」以及「場所性」,便是非常重要的事。

  【尋找關係──人.建築.自然】

  在我的思維系統裡,十分著重與自然、環境、歷史、文化等系統「耦合」,其耦合的親疏關係,形成設計觀照問題的廣度與深度,而如何透過自已的「作品」、透過實踐來了解自然與人類,同時在作品中發現自己,則是相當大的挑戰。建築藉由對人與自然的了解,再將彼此的理想共同往前推進,這是一種互動,而不是單向發洩,更不是封閉地實踐自己的好惡;設計必須超越「自我」至「大我」、「無我」,然後「自我」才會無為地呈現。有如日本武士宮本武藏,他將觀察自然、學習自然的生命力,運用在與他人決鬥的實戰中,建立起自已的武藝哲學觀,因此才能如此獨特、生猛而變化無窮。

  建築是一種可辯解的反駁過程(excusable contradiction),因應不同的基地、不同的內容(program)、不同的活動需求,追求建築真實的可能性。而意志與形式則須融會貫通,使其不被形式所奴役;形式背後必須隱藏意義,才能與建築的真實(Reality)對話。當我們更加了解自然,並與其頻率、脈絡相接,構思與創意便能源源不絕、生生不息─創意並非一成不變的,它是一種肯定/否定、邊緣/中心、主流/非主流,那是間歇不息的鬥爭、思辨、尋找、發現的過程。

  臺灣是浮動的島嶼,其文化、社會與生態皆充滿了多樣性、混雜性、衝突性與流動性,在亞熱帶緯度的特有環境條件與人文特色下,值得我們深切關注與反省。臺灣的建築需超越現代主義建築的普遍限制,走出第三世界那鄉愁式的思考,努力突破小地域、小傳統、小格局的侷限,不只在轉譯臺灣的「傳統性」與「地方性」,而是構築臺灣的未來。所謂的臺灣建築不是一種「有形的意象」,唯有深刻了解臺灣的自然環境以及人們的活動狀態,並建築出能正確因應的作品,才能使地方與世界真正地互動與對話。

  建築的起點始於重新定義基地、重新定義內容(program)、重新尋找關係、重新發掘問題。方法是開放的,目的在於追求建築的本源,尋找建築的原初。這種追求建築真實的運動是周而復始的輪迴,也是永不停歇的循環─在建築之中,尋找與自然相處之道;在觀察自然的過程中,了悟建築之道。

  【建築.宇宙──從地方到世界】

  當我們達到與自然之「道」最接近的狀態時,「自我」便已逐漸消失。一切人為的建築創作屹立於天地之中,與時間一起推移,與四季一起變化。一切自然而然,自由自在。於是在超越「自我」,進而「大我」,再來達到「無我」,最後臻至真、善、美的境界,「自我」就自然顯現了。這是每一個人,包括建築人,畢生的功課及期望接近的境界。

  從中國的水墨山水、民居建築、合院與園林,以及中醫的概念,我們或多或少都能發現其引用了老子的「道」,闡述各個領域所面對的問題。所謂的真理只存一個,有智慧的人透過了解與體悟來接近它。所謂萬法歸宗,萬法歸「道」於一,那唯一的真理─「道」。唯有超越感官和理性的限制,我們才能找到那本來就充塞在我們身邊,摸不著、觸不到,卻無處不自在的「道」─自然的法則,也是上帝的啟示。在此,我引用了中西醫郭育誠博士「上池之水」一書中的一段話:

  「氣」泛指週期性的波動現象,也就是具備波的性質的各種主體,當然也包含了流體能量或熵(Entropy)。若現象的主體是物質,就有數量上「增」或「減」的週期波動;若現象的主體是能量,就具備「功」或「能」的轉變作用;若現象的主體是信息,就會呈現「消」與「長」的週期性變化與趨勢,甚至單純如「開」與「關」的陰陽變化。若現象的主體是生命或生態系,自然出現生、老、病、死的週期性消長波動。5

  由此,我體會到人體猶如一個宇宙,與四季變化息息相關,影響人體五臟六腑十二筋絡血氣運行。我相信二十四節氣之春耕、夏耘、秋收、冬藏的循環與運行,其與人體的休養生息有密切關聯,所以我們要以更謙卑的態度,消除自我的限制才能看到以前看不見的東西;從觀察自然、學習自然,進而依存於自然,才能破除層層迷障,修正我執的偏見與盲點,讓身心靈與自然保持和諧而緊密的關係,以了悟「道」的法則。

  建築、城市、聚落也都是一種宇宙、一種有機體,它們與人體宇宙也有部分/整體、陰/陽、起/落、消/長……等相似的脈絡與現象。建築一但完成,在自然中就有了生命,空氣在其中流動、滲透,光線在其中穿越,產生陰影變化,也隨著四季節氣的往返、輪迴,以及隨著每天不同日照而形成不同的氛圍。生活在這些空間的人們,與建築建立互動、互生的緊密關係。不同屬性與功能的空間,就如同人體宇宙的五臟六腑,擔任不同功能,並藉著血管與脈絡的聯通,使氣隨著呼吸往返形成氣場。建築空間和人的關係,亦復如是!

  宇宙中,星球運行的軌跡與彼此之間的引力,充滿了各種秩序與奧秘,星球間的運行週期,亦非恆常不變的,週期中也會有某些變異過程,像是充滿生命的有機體般變化著,也像是人類身體宇宙般,在週期中,又有另外一個層次的週期,無上大能的上帝(道)、造物者─無形無名,創造世上一切。萬物從無開始,有從無開始。從巨觀的宇宙,大自然的能量轉換與變化的道理,或微觀萬物,包含人體宇宙細微的變化,都讓我們了悟到有一個系統與秩序是相互牽引、相互形成關係的。假如我們能夠「不自見、不自是、不自伐、不自衿」地用心的體會與深刻覺知「道」的方法,了解宇宙的運行與覺知人體宇宙循環的奧秘,我們當能創造出能與大自然、宇宙及人類的真、善、美對話,並且和睦相處的建築。

  我的興趣在於透過觀察自然、天際、人體及宇宙,思考並創造建築,進而從不間斷地覺知與反省中,表達出我的建築觀。臺灣的文化、生態、社會等多樣性(diversity)、混雜性、衝突性、流動性、變化性,值得我們關注,因此如何思考與行動,使建築在臺灣發展出高度的文化價值,以一種位處文化邊緣的姿態,挖掘臺灣常民生活中那源於海洋島嶼(Island Nation)的蓬勃能量,將對抗國際式樣的力量轉成一種優勢,便成為最重要的事情。臺灣的建築必須走出第三世界的鄉愁式思考,努力突破小地域、小傳統、小格局,不只在轉譯臺灣的傳統性與地方性,而是想像臺灣未來將面臨的挑戰。因為所謂的臺灣建築不是有形的意象,這裡其實沒有所謂可名狀的臺灣建築,那些想法都是一種侷限,唯有透過真誠的態度,在這裡面對生活、找到生命信仰,以實際行動建築臺灣,才能與地方及世界緊密對話。

 

552.5
62082A
室內設計速描技法II-空間素描草圖  

■ 內容簡介

  「室內設計速描 Π」有2個重點,「易懂」、「速度」。本書分為六大章:第1章將介紹家具、設備、照明等素描的變化表現。可親身體驗出現於室內設計中的各種物品、及各種描繪方式。第2章是針對素描基礎畫材的用法,解說從鉛筆到修正液的畫材表現方法與效果,重點在於學習各畫材的特徵。第3章是解說「速描草圖」,基於提案者的意見進行素描的手法。第4章「傳達素描」主要是為了和業主做確認、達成溝通效果,而且可有效用於製作流程的「溝通素描」進行解說。第5章是讓示意圖作成可和業主共享的圖像,再針對「素描示意圖」做解說。第6章是針對將鉛筆的手描風格,換成滑鼠或數位繪圖板,紙張則換成電腦畫面的「電腦素描」做解說。從這各種狀況的各類素描選單(第1章到第6章)中,選擇最適合的Visual Talk(視覺會話),便可展現出不同於以往風格的提案。

■ 目錄

前言

第一章 素描表現
描繪椅子
描繪桌子
描繪沙發
描繪收納櫃
描繪床鋪
描繪窗簾
描繪廚房
描繪洗臉台
描繪浴缸
描繪樓梯
描繪燈具
 
第二章 用畫具描繪的基礎
紙捲鉛筆的描繪方式
彩色鉛筆的描繪方式
粉彩筆的描繪方式
麥克筆的描繪方式
軟橡皮擦的用法
修正液得用法
 
第三章 速描草圖
素描重點
漸層表現
立體表現法
描繪桌子
描繪桌椅
描繪床鋪
描繪沙發
描繪廚房
描繪洗臉台
描繪浴缸
描繪窗簾
 
第四章 傳達素描
重點在於圖面等角描繪
1點透視圖技法基本
 嘗試 描繪客廳
 嘗試 描繪廚房&餐廳
 嘗試 描繪寢室
最重要的是描繪時的視點掌握方式
 實戰 描繪客廳
 實戰 描繪L型廚房
 實戰 用2點透視圖技法描繪寢室
 實戰 描繪寬廣空間的客餐廳
 
第五章 示意草圖
描繪人物
描繪花卉、觀葉植物
描繪戶外樹木
描繪開放式廚房&LD空間
描繪有擺設花卉的白色廚房
描繪有螺旋階梯廚房
描繪沙發的寬敞空間
描繪浴室和躺椅
描繪露天咖啡座
描繪挑高斜頂餐廳
描繪紅色放式廚房
描繪玻璃磚餐廳
描繪白色寢室
描繪可看見櫻花的玄關
描繪放置檯燈的空間
描繪放置黑色矮桌的空間
描繪游泳池旁的餐桌
 
第六章 電腦運用法
數位繪圖板是萬能筆記本
用電腦描繪廚房餐廳的基本型態
 實戰 用電腦描繪廚房餐廳
 
結語
 
筆者簡介

510(需代訂)
80570A
台灣住宅建築獎作品集  

■ 內容簡介

  居住是人類的最基本需求,建造適居的住宅,應是建築的核心,也應是建築師工作的終極關懷。本書收錄3∼7屆通過台灣住宅建築獎初選與獲獎作品共53件,從中可看見台灣建築師的設計能量以及出色的住宅建築。

■ 目錄

因應時代改變的住宅設計/黃長美
再接再厲/陳聰亨
「住宅」有社會性的設計議題嗎?/曾光宗
層棲/王明蘅

單棟住宅 
01 剩閒居
02 宜蘭張宅
03 BROWNMIST
04 竹東戴宅
05 T House
06 新舊祖堂間的家
07 進之宅
08 半半齋
09 層之家
10 CCL House
11 Enish Resort Villa Project
12 味無味 unflavored
13 大牆之家
14 簷屋 ROOF HOUSE
15 山合院
16 小王子之家 Le Petite Price House
17 高腳屋
18 嘉義朴子李宅
19 步美的家
20 瀝光之屋
21 城居光谷

低層集合住宅
22 先得月
23 交疊之屋
24 枝光院
25 元根 Share House
26 政大馥中
27 富山居
28 年豐。七也
29 眺望之家
30 阡陌間
31 臻建築 IX
32 棋盤公寓

中層集合住宅
33 述森林
34 誠寬樹與屋
35 奇妍出雲
36 富富話合
37 鉅虹樸森
38 木華湖閱
39 晴耕雨讀
40 新美齊 Jade12
41 明水森林
42 河之家 House of River

高層集合住宅
43 藍海紅樹林集合住宅
44 惠宇天青
45 若山
46 鳳凰會
47 勤美樸真
48 天空樹
49 Double one
50 華固新天地集合住宅 Huaku New World

社會住宅
51 臺北市松山區健康社會住宅
52 臺北市政府都市發展局
興隆社會住宅 D2 區統包工程

老屋改造
53 北投陳宅

1275
10394
室內裝修木作常用施工大樣(三版)  

■ 推薦序1

  教學是一件神聖與辛苦的工作,甚至是藝術。這需要核心價值的建立, 所謂「核心價值」,即是如何將研究發現與專業知識,進行系統化安排,執行有效益的傳承,這傳承建立在和諧與真理的探討上,我在本書作者們身上見到如此。

  結識友待兄,開始於樹德科大室內設計系八十學分班開始,見他工作之餘努力進修二技專班直到攻取設計碩士學位。一路上,他依據自身豐厚經驗與實務技術,整理許多寶貴木作施工技術,先後完成教學講義。我透過研究理論與方法,指導其進行台灣室內裝修木作工程施工相關的研究,提出實務致用的學術論文。碩士畢業後,我期許他將研究成果整理成實務應用施工大樣圖說,為台灣室內設計裝修業界盡一分心力。其公子仁澤亦在他提攜與指導承續專業與技術,共同的繪製此冊《室內裝修木作常用施工大樣》,希望能 提供室內設計領域參照。

  本書首先說明台灣現況的木作裝修材料,彙整許多相關建材記號,提出名詞解釋與既有的名稱圖例。依木作的裝修部位,分別繪製:窗簾盒、平頂天花板、企口天花板、承板間接照明天花、間接照明天花、造型天花、天花維修口、平鋪地板、高架地板、地板下之抽屜、拉門、崁燈、榻榻米地板、壁板、承板、壁面造型、門框、拉門、檯面、踢腳板、塔頭、抽屜軌道、櫥櫃門片鉸鏈、門片、懸吊櫥櫃、衣櫃抽屜櫃、表面板材交接之處理、門片抽屜企口、櫃體連接、櫃體加框等,大約三百六十個常用大樣。這樣的整理大約涵蓋了台灣當今木作裝修基本與重要的大樣,對於有興趣及相關專業者, 提供系統化介紹與效益的傳承。

  木作裝修施工常做為空間、設計與人們任何生活行為的根本,承載諸多價值與經驗,既容納又脫離,眾設計者所預留的,不見得需要填滿。它提供專業施工者一種指導與目標,包含於自己、過程、生命、自然與無限,發散在物件、材料、尺寸、施工與組構。鐘友待、鐘仁澤裝修木作職人父子檔, 皆是我在樹德科技大學室內設計系的學生,他們的室內裝修木作與設計都有相當的素養,由他們出版這本書,在適合不過了。希望讀者也像我一樣,能夠在這本室內裝修木作施工大樣中,找到合適的細部使用,或者發揮創意, 進行新的細部規劃。
                
                陳逸聰 樹德科技大學室內設計系 副教授
                         室內設計研究室 主持人


■ 推薦序2

  空間營造之所以能夠被稱為是一種尤指工藝方面的藝術,是因為它關注的不只是初始的庇護需求,也包括以某種有意義的方式,將空間和物質材料一起安置於構築的形態( tectonic form )中。在營造論述的實踐中,要能同時兼具設計與現場施作能力的專業者,在現實的狀況中微乎其微,但「友待」正是那微乎其微之一。

  友待這本以木作細部設計為探討的《室內裝修木作常用施工大樣》一書, 某種程度指出製圖顯現的行為意含,是最能夠與傳統匠作時期中營造論述實踐之態度及社會的知覺相符應。而這種著眼於手與心智兼併之概念能力在製作活動中的反映,是為了能夠在這樣的控制過程中進行量度作用的空間生產。換言之,製圖活動是設計者的思想和情感轉換到一種具有條理狀態的行為,是透過對設計構想的發現與表達的一種過程。由於設計者在這樣的行為運作中是位處於其所包含之內容的瞬息裡,而使得製圖的活動能夠成為一種與場所的接觸,以及量度場所的規範。

  雖然這種營造活動中的身體勞動主要是藉由圖面做為其現出的方式,但身體勞動並不進行某種意象的再現,而是一種對於事物/空間的喚醒。這時候的身體勞動,使得駕馭製圖文本的策略成為可察覺的,並以其他思考和情感的形式產生如同語言學思考般的接觸,進而變成某種具有行動性之形式解放的製圖行為。如此的身體勞動是一種內在的結構,並且促使營造得以符合為一種智能與知覺的延伸。

  以本書相關的構造細部圖面為例,標示於圖紙上的線條,是從其中之一種的表徵系統到另一種系統的轉換。而為了能夠處理某些營造事件上的預測,這些線條將成為一種適當的符號轉化;一方面是經由營造者對現象的建構及轉換,另一方面則是經由可能之使用者對現象的解析和轉化。在這樣的意義上,構造圖面是與一種建築對象物之實質構造的實在過程接觸的認知判斷之解析,它並且能夠成為器具設計及營造工具使用間某種製作行為的確認。而這樣的圖面不只是對於物質材料方面的選擇,也包括由設計者所事先想像的生產結果。

  從前述的闡述可理解,身體勞動在製圖活動過程中是一種透過圖面之抽象二度平面的形塑,它依循著構想的產生,並且在最後循著其與營造之材料及方法所遭遇的痕跡,而產生空間、時間、對象、量度和尺度等各種的概念。這種從製作關照中所抽引出的能力,友待在這本著作中做了最佳的詮釋與示範。

                  陳逸杰 國立高雄大學建築學系副教授

■ 自序

  室內設計施工圖,為設計者透過繪圖的方式,將施作物件之細節傳達給施工者,力求完整呈現施作物件,設計者常以平、立、側、剖等圖來呈現物件的三個面向,通稱為三視圖。在三視圖中,有特殊結構或施作細節,設計者會以詳圖( 大樣圖) 來明晰設計重點,提醒施作者注意。為確保製圖中的線條、文字所代表的意涵,能達到溝通效果,於是像專業語言般的製圖規範即圖學符號,在台灣卻很少被討論與更新。例如建築圖學之符號,早期為建築師合議,由國家標準局( 簡稱C.N.S) 統一公佈全國實行,其應用是以建築為導向,經過多年來建築業不斷的蓬勃發展,然卻很少與時俱進的增修。

  近年來,隨著室內設計的專業發展,木作技術、材料的運用趨向多元,木作工程圖說的繪製也日益增加,反觀早期的建築圖學符號對應在木作工程部份卻嚴重缺乏,致使從事室內設計的專業人士,在繪製木作施工圖時,難以完整表現出圖說所應有的說明與功能,導致圖標系統不同、圖學符號混亂,只能以文字來做輔助說明,因此,編繪室內設計專用建材圖學符號已是刻不容緩。但這對從事室內裝修的專業設計或施工人員來說,只要實務經驗充足,熟悉施作材料特性與種類, 要繪出適用於室內裝修專用的圖學符號並不困難,然在台灣,有權主導室內設計與裝修業之相關團體,幾十年來一直無法對本業之繪圖符號做出有效的整合,導致學、考、用之規範混亂,難以統一。

  長期以來,台灣建築體系主導著室內設計的教育系統,以致室內設計者在裝修工程中的三視圖表現日漸簡化,隨之衍生的圖說爭議也時有所聞,尤其在木作工程中特別明顯。就室內裝修而言,設計者畫給木作工程的圖說佔比,遠比其他工項要高出許多,然能完整呈現施作物的平、立、剖、詳者卻是逐年減少。完整的施工圖說是設計者實踐設計理念的基礎,也是施工的依據,但在許多設計成本的考量下,施工圖說採平、立面方式呈現已成為一種趨勢、一種習慣,但,裝修是一個連動系統,設計者不畫的圖,施工者亦需透過團隊不斷的討論來完成,長久來看,這對一個專業設計者終究不是好事,有鑑於此,本書特將裝修木作中各施工項目常用的細節彙集成冊,期能做為設計與施工者參考與對照的資料,如能融入三視圖中,應可達到兩者溝通的效果,減少不必要圖審與糾紛。

  三版施工大樣從二版的三佰零伍張詳圖增加近三佰陸拾張,圖面除了重新繪製外,在文字說明上也全面更新,期能呈現出木作工程中更多的細節與結構變化, 然個人經歷有限,加上五金構件、工法的不斷更新,書中圖說實在難以周全,期前輩、先進不吝指正與見諒。

■ 目錄

裝修木作市售材料的介紹
室內裝修常用建材記號
木作專業名詞釋義

1、天花板

1.1 平頂
矽酸鈣板平頂天花板
松木板平頂天花板
塑膠板平頂天花板
實木貼皮板材平頂天花板
邊框企口造型平頂天花板
邊框線板平頂天花板

1.2 間接照明
角料結構層板式間接照明
板材結構層板式間接照明
間接照明天花板
洗牆式間接照明天花板

1.3 造型
凹槽造型間接照明天花板
燈槽造型間接照明天花板
間接照明下企口造型天花板
內角線板造型天花板
階梯式燈具擋板造型天花板
階梯造型天花板
雙線板造型天花板
階梯加線板造型天花板
內外角線板造型天花板-1
內外角線板造型天花板-2
圓弧形降板造型天花板
間接照明下加造型框天花板
間接照明外加企口造型天花板
圓形加框加企口造型天花板
懸吊式燈箱
懸吊式空心格柵造型天花板
活動式空心格柵造型天花板
固定式空心格柵造型天花板
間接照明上加造型框天花板
雙層間接照明造型天花板
側吹無框式線型出風口
間接照明加線型回風口
斜向造型上接燈槽天花板
斜向造型間接照明天花板
圓弧形邊造型天花板
圓弧造型上接平頂天花板
圓形內斜邊造型天花板-1
圓形內斜邊造型天花板-2
穹頂造型下結構與邊框
穹頂造型上結構與平台

1.4 窗簾盒
吸頂式窗簾盒
外掛式造型窗簾盒
半嵌入式窗簾盒
半嵌入式造型窗簾盒
嵌入式窗簾盒
包覆管路式窗簾盒內嵌燈
間接照明式窗簾盒
窗簾盒外接冷氣固定木架構
內嵌式冷氣盒
窗簾盒上接冷氣固定架構
樑外接冷氣固定架構

1.5 維修口
面板外凸式維修口
木作邊框維修口
鋁製維修口
塑膠邊框維修口
玻璃燈箱
實木框玻璃燈箱
凹槽造型內嵌燈
冷氣無框式線型回風口

2、地板

2.1 直鋪
直鋪無底板式地板

2.2 平鋪
平鋪式地板

2.3 高架
保麗龍板代替角料式高架地板
直貼角料式高架地板
空心承載板式高架地板
空心承載板代替軌道式角料高架地板
承載板式高架地板
支撐角料式高架地板-1
支撐角料式高架地板-2
支撐角料式高架地板-3
支撐角料式高架地板-4
高架地板面貼卡扣板材
無底板式高架地板
制震隔音高架地板

2.4 型式
兩階式踏板
齊頭式收尾
高架地板下懸空
地板下置層板燈
地板下拉門框組
榻榻米地板下拉門框組
高架地板下抽屜櫃
高架地板側嵌櫃
高架地板下儲藏櫃
高架地板下儲藏櫃與邊框
高架地板下拉門式置物櫃

3、壁板

3.1 型式
表面板材交接-1
表面板材交接-2
木架構壁板
壁板面貼貼皮夾板
矽酸鈣板木作壁板
木作壁板轉角交接
松木板材壁板
企口造型壁板
壁板面貼實木拼板
壁板面貼文化石
壁板面貼石材
隔熱壁板

3.2 層板
嵌入式玻璃層板
全牙螺桿固定式層板
壁面固定式層板
角料結構式層板
板材嵌入壁面式層板
板材嵌入式加厚層板
角料結構式層板內嵌燈
加厚層板內置層板燈-1
加厚層板內置層板燈-2
加厚層板內置層板燈-3

3.3 造型框
壁面造型內嵌燈
壁面造型框-1
壁面造型框-2
壁面造型框-3
壁面造型框-4
壁面造型框-5
壁面造型框-6
壁面造型框-7

3.4 造型
壁面造型下置層板燈
床頭造型面繃布
壁面造型上置燈箱
壁面造型下置燈箱
壁面造型上置層板燈
壁面造型面貼烤漆玻璃
燈箱-1
燈箱-2
燈箱-3
燈箱-4
木作壁面內嵌櫃
床頭造型上嵌燈
床頭造型內嵌床邊櫃
床頭造型內嵌軟墊
斜背坐櫃
直背坐櫃

4、隔屏

4.1 踢腳板
木作門框-1
木作踢腳板

4.2 造型
木作隔屏
木作耐燃隔屏
木作隔屏留玻璃開口
木作造型框玻璃隔屏-1
木作造型框玻璃隔屏-2
玻璃造型屏風
玻璃造型屏風底座
矮隔屏上置燈箱
角料結構空心格柵
板材結構空心格柵
空心格柵內嵌櫃

5、開口

5.1 門框
木作門框-1
木作門櫃-2
木作門框-3
木作門框-4
雙開式木作門框
門框內嵌消音條
造型門框-1
造型門框-2
單面造型式門框
雙面造型門框-1
雙面造型門框-2

5.2 拉門
壁掛懸吊式拉門
木作隔間懸吊式拉門
複層牆隱藏式拉門-1
天花板兩片式懸吊拉門
天花板單片式懸吊拉門
吸頂雙片懸吊式拉門
複層牆隱藏式拉門-2
複層牆隱藏式拉門-3
嵌入壁面式拉門
外蓋門框式拉門
抵框式拉門
拉門下擋類型
連動式拉門與配件
拉門間隙可調式下擋
地板上格柵拉門與滑輪組
日式格柵門與門框
壁面造型式隱藏門-1
壁面造型式隱藏門-2
櫥櫃式隱藏門
櫥櫃單片外掛式拉門
櫥櫃雙片外掛式拉門
化妝檯隱藏式拉門-1
化妝檯隱藏式拉門-2

5.3 門片
櫥櫃常用門片
空心門片-1
空心門片-2
日式格柵門
櫥櫃木框玻璃門-1
櫥櫃木框玻璃門-2
木框玻璃門-1
木框玻璃門-2
實木門
空心造型門片-1
空心造型門片-2
櫥櫃造型門片-1
櫥櫃造型門片-2

6、櫥櫃

6.1 五金
門片蓋6分
門片蓋4.5分
門片蓋3分
門片入柱蓋1.5分
門片入柱
門片入柱蓋3分
門片留3分企口
門片蓋7分
走抽底與走中含式抽屜
二段與三段式抽屜滑軌
活動式抽板
坐式緩衝式滑軌-1
坐式滑軌-2

6.2 塔頭
塔頭加厚板材結構-1
塔頭加厚板材結構-2
塔頭加厚板材結構-3
櫃體加框式塔頭-1
櫃體加框式塔頭-2
造型塔頭
及頂塔頭
吸頂造型塔頭-1
吸頂造型塔頭-2
吸頂造型塔頭-3

6.3 加框
櫃體加框留6分企口
櫃體加框留3分企口
櫃體加框型式-1
櫃體加框型式-2
櫃體加框型式-3
櫃體加框型式-4
櫃體加框型式-5
櫃體加框型式-6

6.4 支撐腳
櫃體外加實木腳
櫃體嵌入實木腳
櫃體外加木作腳
櫃體嵌入木作腳

6.5 連接面
表面板材交接
櫃體直貼天花板
單板結構式塔頭
櫃體間加柱-1
櫃體間加柱-2
櫃體間加柱-3
櫃體間加柱-4
櫃體加造型柱
轉角造型櫃
L形書桌櫃
包柱L形櫃
櫃體加框L形櫃-1
櫃體加框L形櫃-2
無門式衣櫃轉角
有門式衣櫃轉角

6.6 企口
門片側門封邊樣式
門片企口擋板樣式-1
門片企口擋板樣式-2
櫥櫃門片暗把手-1
門片暗把手-2
門片暗把手-3
門片暗把手-4
拉門門片嵌接
抽屜暗把手
抽屜與門片企口
門片斜把手
入柱型抽屜
無企口擋板式抽屜
抽屜入柱櫃體加框-1
抽屜入柱櫃體加框-2

6.7 型式
衣櫃燈
櫥櫃內嵌燈-1
櫥櫃內嵌燈-2
櫥櫃內置層板燈
櫥櫃內嵌開放櫃
櫥櫃下嵌開放櫃
開門櫃下嵌拉門櫃
櫥櫃畸角收邊
懸空櫃底部造型
推拉門衣櫃與抽屜
開門式衣櫃與抽屜櫃-1
開門式衣櫃與抽屜櫃-2
三拉門三櫃體衣櫥與抽屜櫃
二拉門二櫃體衣櫥與抽屜櫃
衣櫥側包柱
衣櫥上包梁
抽屜櫃下暗格
踢腳按抽屜
衣櫃內暗格

6.8 檯面與踢腳
門片切齊檯面
抽屜內縮檯面
齊頭式檯面
踢腳板切齊門片
檯面半圓造型
踢腳板內縮櫃體
造型檯面-1
櫃體懸空下置層板燈-1
檯面抽屜斜角交接
櫃體懸空下置層板燈-2
檯面凹槽造型
櫃體懸空下置層板燈-3
檯面面貼實木拼板
踢腳內縮下置層板燈
檯面石材加厚
金屬構件固定櫃體
造型檯面-2
造型踢腳-1
造型檯面-3
造型踢腳-2
櫃體邊框式抽屜與檯面
櫃體邊框式抽屜與踢腳
床頭櫃檯面與門
床頭櫃底座
講台與抽屜
活動講台
檯面下凹槽造型
活動櫃下裝金屬調整腳
座櫃上活動平台-1
座櫃上活動平台-2
活動書櫃上導槽
活動書櫃底座與滑輪
櫥櫃推拉門上導槽-1
櫥櫃推拉門底座與滑輪
櫥櫃推拉門上導槽-2
櫥櫃懸吊式拉門底座與鋁軌
櫥櫃懸吊式拉門與鋁軌
櫥櫃懸吊式拉門實木下擋
開門式櫥櫃與懸吊式拉門
櫥櫃懸吊式拉門下擋與開門
造型櫥櫃百葉拉門
造型櫥櫃百葉拉門底座
造型櫃檯-1
造型櫃檯底部結構-1
造型櫃檯-2
造型櫃檯底部結構-2
造型櫃檯-3
造型櫃檯底部結構-3
造型櫃檯-4
造型櫃檯底部結構-4
櫃檯面貼美耐板
櫃檯上檯面內置層板燈-1
櫃檯面貼貼皮夾板
櫃檯上檯面內置層板燈-2
檯面人造石-1
檯面人造石-2
檯面石材背切45度角交接
檯面石材加厚倒斜角
檯面強化玻璃
檯面鏡面玻璃
展示櫃-1
展示櫃-2
展示櫃-3
檯面不袗板
彎曲檯面
檯面木邊框內嵌石材
坐櫃軟墊收邊-1
坐櫃軟墊收邊-2
會議桌線槽與出線孔
書桌出線孔與線槽
造型平台
石材平台
踢腳下置塑膠墊
櫥櫃拉門與踢腳底座
直貼地板式踢腳

7、吊櫃(櫥櫃)

7.1 懸吊式
懸吊式櫥櫃固定樣式-1
懸吊式櫥櫃固定樣式-2
懸吊式櫥櫃固定樣式-3
懸吊式櫥櫃固定樣式-4
懸吊式櫥櫃固定樣式-5
懸吊式櫥櫃固定樣式-6
懸吊式造型櫃

■ 作者簡介

◎ 鐘友待 

民國52年生
台灣省嘉義縣人
1980∼2020從事木作工程40年
樹德科技大學室內設計系 學士
樹德科技大學建築與室內設計研究所 碩士
雙陞室內裝修設計工作室 負責人
雙陞裝潢木工培訓班 講師

◎ 鐘仁澤

民國78年生
台灣省高雄市人
樹德科技大學室內設計系 學士
樹德科技大學建築與室內設計研究所 碩士

612
62565
以原有條件創造條件的空間設計  

■ 內容簡介

  繼本書另本姐妹作《操作性設計》(Operative Design)中提及空間的形成是源自於巧妙操作基礎容積概念的過程,這本滿載了圖示建築設計動詞的目錄旨在引發讀者對建築設計的探究並鼓動真正的設計工序。這本《以原有條件創造條件的空間設計》仍不違其本,持續地構建一個系統性和疊代法設計邏輯,同時透過三個基本建築元素:連通道,開口和地面來引介建築規格。

  《以原有條件創造條件的空間設計》(Conditional Design)更透過連結抽象的容積建構與基本建築元素進一步發展出實作方法。

■ 目錄

前言
書介
各種容積作業樣式下產生的建築元素條件
結合多重設定與作業樣式
聚合不同衍序性設計容積體的建築元素規劃
建築作品實例

238
M8002A
建築師雜誌 NO.529(2019/01)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

當建築碰上結構

文/廖慧燕

  結構是建築的基礎,有穩定健全的結構才有安全的建築,所以建築發展與結構演進是密不可分的,從早期的石塊堆疊圓拱、中國木構架的斗栱、哥德式建築的飛扶壁,以迄當代的混凝土梁柱、鋼構桁架大跨距空間等,而人們在解決結構安全的問題時,其實也多同時融合了建築空間使用機能與建築美學。近年來,材料及力學等現代科技突飛猛進,使結構更可千變萬化,也提供建築設計更大的創意與揮灑空間。另一方面,對處於地震帶的台灣來說,建築耐震是大家必須面對的課題,如何從屢次的地震中檢討反省,使我們的建築更安全也是當前重要課題。

  鑒於建築結構安全之重要,及建築結構與建築設計密切之關連性,本期雜誌特別以建築結構為主題製作特輯,未來也將採不定期方式刊載建築結構相關文章。本特輯感謝全國建築師公會特殊結構委員會陳澤修主任委員的協助,陳主任委員邀集相關建築師召開多次會議確認專輯架構並協助審核文稿等,使專輯得以順利完成。

  本期特輯重點除討論耐震結構的技術手法及地震災害檢討外,也特別介紹國內一些配合建築設計的精彩結構設計案例。在耐震結構與災害預防部分,由江支川建築師介紹隔震及制震結構之原理與其應用之案例,並說明建築設計對應之技巧;楊勝德建築師檢討國內地震災害之原因,並提出預防之重點;蘇錦江建築師與莊國榮技師介紹國產ASBD隔震系統的原理及實際應用之案例。

  在特殊結構部分,包括劉培森建築師介紹高雄市立圖書館以懸吊式結構,提供無柱的空間,完美的顯現建築師的設計原意;楊立華建築師說明臺中歌劇院變化多端的外型如何轉換成結構,使原建築設計構想得以完整的呈現;張敬禮總經理與葉秀信副總經理介紹陶朱隱園旋轉律動變化式的建築設計,結構如何呼應設計與建築理念,達成在旋轉幾何條件下室內空間無柱的挑戰。這幾個案例都是建築與結構相互結合,在配合建築設計理念下也充分發揮了結構創意,確實是建築與結構完美結合的典範。

  配合建築結構特輯較為技術剛硬的主題,本期另外由謝宗哲博士介紹日本自由主義建築師—石上純也,所謂自由的建築(Freeing Architecture),依據石上純也自己的定義,係指釋放的、不受制約的、不斷超越既定框架的建築。石上純也的創作多具強烈的實驗性格與狂想特質,往往不易被一般人理解,但他關注於環境範疇的特色,認為「建築」必須進化成「環境」,讓建築可以持續延伸到遠處,使人們在裡頭能感受到空間像風景般無限地擴展。有些人或許不同意石上純也小題大作的手法,甚至認為瘋狂,但是他對一些作品的處理手法,如文章中介紹的神奈川工科大學 KAIT 工房及莫斯科科學技術博物館的更新,確有其高明之處,而其他的實驗性作品雖然瘋狂但或亦有讓人想一窺究竟之好奇。

■ 目錄

作品
臺中車站 / 42
桃園市北區水資源回收中心 / 50
高雄市立李科永紀念圖書館 / 56
斗六市鎮西里集會所 / 62
《書訊》
筆墨之間 / 114
建築結構
隔震結構對建築設計的影響 / 68
制震結構對建築設計的影響 / 72
地震災害原因探討 / 76
國產ASBD隔震系統的原理與應用 / 80
隨建築夢想起飛的懸吊結構 / 84
臺中國家歌劇院結構特性及設計概述 / 90
《建築人物》
石上純也的「Freeing Architecture」 / 102
204
83602L
圖解建築計畫入門:一次精通建物空間、動線設計、尺寸面積、都市計畫的基本知識、原理和應用   ■ 內容簡介

  ――――★★好評暢銷書「圖解建築」系列力作第10彈★★――――

  《建築的設備教室》、《圖解RC造建築入門》、《圖解S造建築入門》、
  《圖解建築室內裝修設計入門》、《圖解建築施工入門》、《圖解建築結構入門》、
  《圖解結構力學練習入門》、《圖解RC造+S造練習入門》、《圖解建築物理環境入門》


▍關於建築計畫一定要懂的事――――
人體工學 × 環境科學 × 工程學,培養尺度感,打造更好的建築空間


●廚房流理臺該做多高最方便?
●賣場面積如何規畫最有效益?
●什麼形式的住宅最宜居?
●辦公室座位如何配置最理想?
●劇場舞臺有什麼內行人才知道的奧祕?
●開放式店面和封閉式店面各有何優缺利弊?
●商務旅館和城市旅館的客房設計考量有什麼不同?
●日本對於托兒所和幼稚園的規範有哪些值得借鏡?
●學校教室如何運用於社會用途?
●圖書館如何管理館藏、書籍如何排架最合理?
●醫院病房、診療室、手術室、護理站是怎麼配置的?
●美術館展覽室的動線如何設計最適當?
●養護之家、護理之家的照護安排是如何進行的?
●鄰里如何規畫教育設施和公園綠地設施?

▍280堂建築計畫入門課――――
  Q&A解說 + 插圖圖解 = 輕鬆學習建築計畫!


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●日本暢銷建築書作家親授掌握建築計畫之道,充實建築計畫知識的必備書

▍最有趣的建築計畫入門書――――
  建築知識的學習起點,一次弄懂建築計畫的門道!


  建築計畫包羅廣泛,本書詳述各類型建物的建築計畫要點,根據使用者來決定尺寸和面積的考量事項,以及如何規畫動線、設計空間。

  全書從各種尺寸、面積、面積比的尺度開始,接著介紹不同機能的計畫,最後是都市計畫,範疇由小而大。此外,書中列舉柯比意、密斯、路康等大師之作,參考借鑑精闢範例,從建築名作中學習。

  全書280個單元,主題含括最入門至較深入的內容,所有說明皆附有圖解,透過圖像化的方式,讓困難的理論變得簡單易懂,容易應用。

  對於想了解建築計畫知識或具體運用於生活中的人,本書都提供了讓人樂在其中的輕鬆學習方式!

▍建築計畫入門16大章節超級學習術――――
  入門前的入門書,基礎前的基礎學!


01 尺寸
02 面積
03 住宅
04 集合住宅
05 辦公室
06 劇場
07 店鋪
08 旅館
09 托兒所・幼稚園
10 學校
11 圖書館
12 醫院
13 美術館・博物館
14 社會福利設施
15 都市計畫
16 默記事項

■ 目錄

前言

01│尺寸:椅子╱吧檯╱廚房流理臺╱洗臉化妝臺╱輪椅使用者廚房╱輪椅使用者餐具收納櫃╱輪椅使用者插座和開關╱座面的寬度和縱深╱輪椅尺寸╱輪椅使用者出入口和走廊╱腋下拐杖使用者的走廊寬度╱輪椅2輛的走廊寬度╱輪椅的回轉╱多功能廁所╱附輔助空間的廁所╱考量輪椅使用者的電梯╱坡道╱高齡者用樓梯╱手扶梯斜率╱屋頂斜率╱斜率總整理╱扶手╱高低差╱汽車停車場・腳踏車停車場

02│面積:病房╱特別養護老人之家專用居室╱育幼室╱中小學的普通教室╱圖書館閱覽室╱辦公室╱會議室╱劇場・電影院的觀眾席╱旅館房型╱旅館宴會廳╱餐廳╱每人單位面積總整理╱桌椅面積總整理╱住宅的收納╱辦公大樓出租容積率╱旅館客房╱城市旅館建坪╱百貨公司賣場╱量販店賣場╱餐廳的廚房╱咖啡館的廚房╱美術館展覽室╱面積比總整理
                    
03│住宅:食寢分離╱居寢分離╱最小限度住宅╱核心設計╱中庭式住宅╱工作間和雜作場╱採光井╱衣帽間╱中島廚房╱模組和模矩╱六邊形設計

04│集合住宅:排屋╱街屋╱町屋╱共同住宅╱單邊走廊型集合住宅╱凹室╱客廳出入型╱樓梯間型╱差層型╱中間走廊型╱雙走廊型╱集中型╱樓中樓型╱合作住宅╱共居住宅╱SI工法╱集合住宅分類總整理╱光井╱客廳露臺╱群落生境╱無障礙設計和通用設計╱露臺

05│辦公室:樓層出租╱出租容積率╱設備層╱模矩配合╱核心系統╱活動地板╱開放式辦公室╱桌子的配置方式╱互動性和疏離性╱電梯╱廁所的便器數╱夜間出入口╱辦公室的垃圾

06│劇場:鏡框式舞臺╱開放式舞臺╱巴黎歌劇院╱伸展式舞臺╱調整式舞臺╱鞋盒型廳堂╱梯田型廳堂╱易觀賞的角度╱觀眾席的寬度和間隔╱觀眾席的通道寬度╱殘響時間和觀眾席的空氣體積╱劇場前廳和劇場大廳

07│店鋪:開放式店面和封閉式店面╱展示櫥窗╱零售店的通道寬度╱陳列架的高度╱收銀包裝檯的高度╱超市出入口╱顧客和店員的動線╱配膳和收膳的動線

08│旅館:往宴會廳的動線╱電梯╱PS(管道間)╱客房照明

09│托兒所・幼稚園:育嬰室和育幼室╱托兒所・幼稚園的廁所╱用餐室和午睡間╱3歲幼童育幼室和4、5歲幼童育幼室╱爬行室

10│學校:教室的運作方式╱開放空間╱圖書室.特別教室的社區用途╱手指型設計和集群型設計╱教室╱體育館的尺寸

11│圖書館:行動圖書館╱館藏管理方式╱排架容量╱閱覽室╱BDS(圖書偵竊系統)╱OPAC(線上公用目錄)

12│醫院:4床病房的面積╱病床左右的間距尺寸╱每單位床的建坪╱病房區的比率╱病房的照明╱1護理單位包含的病床數╱護理站的位置╱新生兒室╱休息室╱中央診療區的位置╱手術區╱中央器材區╱手術室的前室╱診療室和治療室╱防撞護牆扶手╱X光室
            
13│美術館・博物館:展示牆面的照度╱世界各地的美術館╱展覽室的動線

14│社會福利設施:正常化╱特別養護老人之家╱照護老人保健設施╱護理之家╱團體家屋╱日間照護

15│都市計畫:鄰里單元╱鄰里單元分區╱鄰里區組╱新城的實例╱人車的分道和共存

16│默記事項

■ 作者簡介

原口秀昭Hideaki Haraguchi

  1959年生於東京都。1982年東京大學建築學科畢業。1986年東京大學碩士課程修畢。現為東京家政學院大學生活設計學科(生活ЫЕユ⑦学科)教授。
  著有《20世紀的住宅──空間結構的比較分析》(20世紀ソ住宅―空間構成ソ比較分析,鹿島出版會)、《路康的空間結構──以軸測圖解讀20世紀的建築家》(юユЗ・ロみ⑦ソ空間構成―ヤヱЛфザ読ハ20世紀ソ建築家ギグ)、《一級建築師考試超級記憶術》(1級建築士受験Зみеみ記憶術)、《二級建築師考試超級記憶術》(2級建築士受験Зみеみ記憶術)、《結構力學超級解法術》(構造力学Зみеみ解法術)、《建築師考試 建築法規超級解讀術》(建築士受験 建築法規Зみеみ解読術)、《漫畫結構力學入門》(с⑦ヮザマろペ 構造力学)、《漫畫建築物理環境入門》(с⑦ヮザマろペ 環境工学)、《建築的數學・物理教室》(К①ろヘゾェバペ 建築ソ「数学・物理」教室)、《圖解木造建築入門》(К①ろヘゾェバペ 「木造建築」入門)、《建築的設備教室》(К①ろヘゾェバペ 建築ソ「設備」教室)、《圖解RC造建築入門》(К①ろヘゾェバペ 「RC造建築」入門)、《圖解S造建築入門》(К①ろヘゾェバペ 「S造建築」入門)、《圖解建築室內裝修設計入門》(К①ろヘゾェバペ 建築ソ「ユ⑦Ъэヤ」入門)、《圖解建築施工入門》(К①ろヘゾェバペ 建築ソ「施工」入門)、《圖解建築結構入門》(К①ろヘゾェバペ 建築ソ「構造」入門)、《圖解結構力學練習入門》(К①ろヘゾェバペ 「構造力学」演習)、《圖解RC造+S造練習入門》(К①ろヘゾェバペ「RC+S構造」演習)、《圖解建築物理環境入門》(К①ろヘゾェバペ 「環境工学」入門,以上彰國社)等多部著作。

  相關著作:《圖解RC造+S造練習入門:一次精通鋼筋混凝土造+鋼骨造的基本知識、應用和計算》《圖解S造建築入門:一次精通鋼骨造建築的基本知識、設計、施工和應用》《圖解建築物理環境入門:一次精通空氣、溫度、日照、光、色彩、聲音的基本知識、原理和應用》《圖解結構力學練習入門:一次精通結構力學的基本知識、原理和計算》

■ 譯者簡介

陳彩華
  成功大學材料工程系畢,赴日就讀國貿,歷經業務、施工現場、產業廢棄物處理等工作,目前在日本主要從事電腦與IT系統管理工作。
兼職譯者,業餘馬拉松跑者以及重度文字中毒者。譯有《圖解建築施工入門》、《樓梯,上上下下的好設計》、《圖解建築物理環境入門》、《演算法圖鑑》等書。
340
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智慧住宅高齡照護設計指引   ■ 內容簡介

  配合智慧化居住空間產業發展及高齡化趨勢,出版「智慧住宅高齡照護設計指引」,供建築師 及室內裝修專業人員參考,以設計符合高齡照護需求的智慧住宅。

■ 目錄

前言

第一章 智慧住宅高齡照護背景
從智慧住宅說起
何謂智慧住宅高齡照護?
推動智慧住宅高齡照護的優先性

第二章 智慧住宅高齡照護的設計需求
被照顧者需求
 需求面向一:生理功能強化
 需求面向二:意外預防及緊急應變
 需求面向三:健康管理
 需求面向四:心理狀態強化
照顧者需求
 需求面向一:意外預防及緊急應變
 需求面向二:照顧活動輔助
 需求面向三:心理狀態強化

第三章 智慧住宅高齡照護的科技導入
智慧住宅連網環境之建立
 網路服務
 資訊線
 通計主機(選配)
導入科技一:生理數據管理科技
 科技定義
 支援需求
 科技系統組成
 空間配合設計
導入科技二:動作數據管理科技
 科技定義
 支援需求
 科技系統組成
 空間配合設計
導入科技三:電器警示及自動關閉科技
 科技定義
 支援需求
 科技系統組成
 空間配合設計
導入科技四:家務輔助科技
 科技定義
 支援需求
 科技系統組成
 空間配合設計
導入科技五:室內環境品質管理及調節科技
 科技定義
 支援需求
 科技系統組成
 空間配合設計
導入科技六:影音娛樂及療癒科技
 科技定義
 支援需求
 科技系統組成
 空間配合設計

第四章 推動智慧住宅高齡照護服務促進女性權益
現況相關性別統計
 家庭照顧服務提供者女性人口數較多
 高齡照護服務使用者女性人口數較多
 智慧住宅密切相關的資通信及建築產業人數性別差距大
推動智慧住宅高齡照護設計指引促進女性權益
 減輕女性家庭照顧者之家務負擔
 增加女性能得到的高齡照護服務
 鼓勵女性掌握數位經濟時代的躍升機會
總結

第五章 智慧科技在智慧住宅高齡照護的未來走向
走向一:疾病或意外預防融入居家生活中
走向二:語音成為與家庭設備互動的主要方式
走向三:破除空間與身體限制的社交娛樂及醫療服務
走向四:具隱私保護及智慧分析功能的資料加值應用平台
我國智慧住宅未來推動與展望

參考文獻
期刊文書
簡報資料
網路資料
170
75318
建築製圖(第二冊)  

■ 目錄

第一章 各項構造大樣圖製繪

牆詳圖
 木造牆
 磚造牆
 空心磚造牆
門窗詳圖
 木製門窗詳圖
 金屬製門窗詳圖
天花及平頂詳圖
樓梯詳圖
 木造樓梯
 鋼筋混凝土造樓梯
 金屬造樓梯
浴廁詳圖
廚房詳圖
壁廚詳圖
化糞池詳圖

第二章 木造房屋製圖法

地基平面圖
屋架平面圖
樓面構架平面圖
大樣圖
二層木造住宅實例

第三章 鋼構造建築製圖法

概述
平層工廠建築實例

221(缺書)
75317
建築製圖(第一冊)  

■ 目錄

第一章 製圖儀器及使用法

概述
製圖桌椅及使用法
製圖用紙
鉛筆及使用法
橡皮及其他用具
丁字尺與三角板及其使用法
比例尺
曲線板與曲線尺及其使用
成套製圖儀器及其使用
儀器使用時應注意事項
習題

第二章 工程字法

仿宋體
英文字母及數字
習題

第三章 線條

線之練習
曲線之練習
習題

第四章 應用幾何

概述
線之相互關係及其連接法
直線幾何圖形
幾何曲線
習題

第五章 投影畫法

概述
正投影畫法
寫生圖
習題

第六章 實物鉛筆素描

概述
光線與陰影應用
基本筆觸與應用
材料與質感
實物素描實例
習題

第七章 透視畫法

透視畫概論
一點透視
兩點透視
三點透視

第八章 陰影畫法

概述
透視學上的陰影應用
習題

第九章 交線體及展開圖畫法

交線體之畫法
展開圖畫法
習題

第十章 土木建築圖符號

樓層平面圖的符號
立面之符號
水電空調器之符號
習題

第十一章 建築圖基本繪法

樓層平面圖
立面圖
剖面圖
位置平面圖
習題

153(缺書)
86187
建築的七盞明燈  

■ 內容簡介

        建築哲學的強力指標,七盞建築本質性的靈魂
  羅斯金最著名的建築美學思潮巨作

  以崇高的使命與責任看待建築,且自在遊走於神學、哲學、美學與工藝技術間,令人神往。見出古典傳統與現代性風潮間,即將面臨的斷裂矛盾,念茲在茲的提醒著:信仰與美德是建築不可或缺的核心價值。這是本少見以聖潔態度尊敬地書寫建築的書,在此刻過度商品化的建築文化裡,尤其需要這樣的明燈照路。──建築師/作家 阮慶岳

  《建築的七盞明燈》是羅斯金的一部有關哥德式建築的傑作,享譽英美藝術界,影響後代建築及建築美學深遠,為好幾代人評判藝術價值提供了標準。該書闡述了建築的七大原則:獻祭之燈、真實之燈、力量之燈、美感之燈、生命之燈、記憶之燈和遵從之燈,美好的作品來自創作者美好的心態。同時他認為藝術作品和人類各層面的文明息息相關,為二十世紀的很多建築和設計提供了靈感。此外,羅斯金認為建築是從前人手中繼承下來的東西,並映射出前人生活的景況。這種思想對當今的建築保護有著深遠的影響。

  作者及著作皆具經典地位,本書對建築系所的學生而言,是很重要的參考讀物。

  1849年,羅斯金寫下了《建築的七盞明燈》。那是一個瘋狂追求機械化的時代,工業量產、效率、速度,因著經濟大家衝向了一個羅斯金眼中崩壞的世界。

  就在這樣的背景下,羅斯金對哥德式建築的追求和渴想便成了影響當時極深的想法。書中從不同的面向分析哥德式建築,提出建築的七盞明燈,包括奉獻、真理、力量、美麗、生活、記憶與順服。「獻祭之燈」與「真實之燈」談論建築的生命力,來自建築師、創作者、工匠建築師、創作者、工匠的付出;「力量之燈」與「美感之燈」則自探討建築的美,一種來自心靈、精神層次的美;在「生命之燈」中,羅斯金認為作品在生產勞動的過程中,會將創作者、作品和使用者關聯在一起;「記憶之燈」與「遵從之燈」重新定義我們該如何看待歷史,如何傳承。

  本書關於工業的反思與洞見,對建築、美術與工藝領域之現代性發展至為關鍵而影響深遠。也因此使得羅斯金其人之思想著作值得被引介與了解。

■ 目錄

導言
第一章 獻祭之燈
第二章 真實之燈
第三章 力量之燈
第四章 美感之燈
第五章 生命之燈
第六章 記憶之燈
第七章 遵從之燈
附註

■ 作者簡介

◎ 約翰•羅斯金(John Ruskin,1819-1900)

  為英國知名的藝術史家及思想家,一生著作無數,其藝評、隨筆與社會理論皆影響維多利亞時期的思潮深遠。主要的代表作《現代畫家》、《威尼斯之石》、《建築與繪畫》、《建築的七盞明燈》等書。

  他帶給後世的影響極大,不僅限於他的同時代人,俄國文豪托爾斯泰說:「羅斯金是極少數真正用心思考的人之一」;法國作家普魯斯特在二十世紀初就致力於翻譯羅斯金的作品,將其引進法國;印度聖雄甘地則大量地引用他的社會理論。今天的英國仍保有以他為名的路及以他為名的大學。

■ 譯者簡介

◎ 谷意

  臺灣大學法律系、法律研究所法學組畢業,目前為專職翻譯。譯有《茶之書》、《世界文明史 - 後篇》、《英國國會》、《人類的故事》等書。

357
67151
建築速寫:空間的圖像筆記   ■ 內容簡介

  建築教育大師 Francis D.K. Ching 專文序推薦,由其學生所著,以中文傳承分析性速寫與建築實地手繪之圖文解說。

《建築速寫:空間的圖像筆記》:

  一個圖也許就是一個圖,兩個圖也許就是兩個圖,如果兩個圖除了各自呈現的意義外,一起讀時又能呈現出另一層意義時,那速寫本中一頁的各圖,便能透過配置與構圖而形成一個有脈絡的敘述。

  圖像筆記便是利用各種不同的圖,例如透視圖來描繪感知上的特質,平行線立體圖來描述理解上的組成,以及剖面圖解來解釋抽象的因果關係,並透過配置使頁面上的圖,能兩兩成對或各自群組來相互輔助說明與敘事,讓整頁筆記中的圖像,形成對主題的單一或多層面向的解析與領略的記錄呈現。

  這本書的目的便是帶領讀者培養對所見之建築構造、空間,環境與紋理,以手執之筆,應用分析性繪圖方法,以圖來筆記所見、所知,與所解。

■ 目錄

一、圖像語言
二、分析性繪圖
三、筆記所見
四、筆記所知
五、知與見
六、圖解
七、圖像筆記
結語
參考文獻


■ 作者簡介

◎ 戴楠青

  國立臺灣大學造船暨海洋工程學系畢業,美國西雅圖華盛頓大學建築碩士,建成環境博士 (Master of Architecture, Ph.D. in the Built Environments, University of Washington)。曾於西雅圖華盛頓大學擔任 Francis D.K. Ching 所開授之 Design Drawing I & II 的組別教師,共同開授 Design Drawing III,以及開授 Architectural Sketching。 在美期間參與 Ching 所著之《Architecture: Form, Space, and Order》 與《Design Drawing》等專書多媒體製作,返國後任教淡江建築系,現為國立臺北科技大學互動設計系專任副教授。主要開授課程有基本設計、設計圖學、分析性速寫、數位製造、高動態範圍影像、與數位媒材與感知研究等。喜歡用鋼筆畫圖。
297.5
30505
建築之美:畫藝百科系列  

■ 內容簡介

  走在忙碌的現代都市裡,您是否想過要捕捉那建築之間光影交錯的一絲悠閒?坐在街旁,畫個水彩速寫,運用透視法,搭配顏色,不妨也留個白,讓心情輕鬆一下。來吧!讓本書帶您走訪威尼斯的運河、樹蔭下的酒吧、廣場上 的石碑,或遠眺雲端下教堂的尖塔,一同領略水彩世界中的建築之美。

■ 前言

  我最早是在卡特蘭(Catalan)水彩協會接觸到馬尼歐•普拉拿(Manel Plana)的水彩作品,協會中展示他的一幅水彩靜物,不過作品構圖不用線條,而利用大片色彩產生的效果,使人不會想到特定的主題,而是整體的繪畫。

  此後,我與普拉拿有多次合作的經驗,一起合著過幾本書。我逐漸了解他的作品,發現他才華洋溢,而且幾乎都是畫水彩,所以我決定出版一本以他的都市景觀作品為插圖的水彩畫專書。都市景觀是普拉拿常用的主題,佳作實在太多,令我難以取捨。

  都市景觀這個主題,在繪畫上有很長的歷史,我們會簡單介紹它在不同時代的演變。

  普拉拿基本上喜歡以舊有的主題做新的詮釋,從本書的例子就可以看出他的構圖和畫法總是不斷變化。這當然也是他能夠贏得多項水彩大獎的主要原因,例如1980年的西班牙全國水彩獎。

  普拉拿生於1949年,一直都從事藝術創作相關的工作,最初是在廣告界,後來決定全力投入繪畫。他參考多位傑出畫家的意見,幾乎是完全靠自修研究各種畫法,經過廿一年的創作生涯,他的畫風仍然獨樹一格。他希望為既有的主題賦予新的變化,創作出優秀的作品,而不只是呈現一個地方的景致。

  普拉拿用水彩作畫,他熟悉這個材料,駕馭自如。他喜歡白紙上生動自由的色彩、留白部分的光線,以及調色後造成的半透明光線。

  我們希望這本書能夠帶領各位稍稍體會這種感受,以及普拉拿對都市景觀水彩畫的了解。書中首先簡述都市景觀出現於水彩畫的歷史,其次是如何選擇主題,而普拉拿的作品正可充分示範主題、構圖、明暗、色彩和筆法。

  至於我的部分,我的說明和討論會儘量深入淺出,尤其希望喚起各位對繪畫的敏感和興趣,動手在畫紙上畫出一筆筆明亮、半透明的水彩。在認識普拉拿以前,我從沒畫過水彩,但在看過他作畫,又寫出這本書之後,我也開始拿出畫筆和一盒盒水彩,嘗試用各種紙張作畫。當然,我的作品並不一定都如預期,水彩是非常自由且難以駕馭的顏料,但同時也具有無比鮮明的特色。所以,做好準備吧!

■ 目錄

前言

都市景觀水彩畫的歷史

起源
十八世紀:景色畫
英國的水彩畫:泰納
法國的水彩畫:德拉克洛瓦
印象派
廿世紀:表現主義與前衛派
十九和廿世紀的北美畫家
現況

材料與工具
簡介
普拉拿的畫紙、畫筆和顏料
室內與戶外

素描
素描的必要
決定景物
比例
立體感
透視法
平行透視法
成角透視法
高空透視法
導引線
明度、對比、氣氛
速寫:以素描為基礎

不透明水彩
不透明水彩的速寫
練習
普拉拿的不透明水彩速寫

水彩
以水彩為媒材
濕水彩
留白
質感效果

顏色
色彩理論
練習
暖色系
冷色系
灰色
氣氛和對比

普拉拿的作品
第一印象
選擇與決定主題
構圖、光線、色彩

都市景觀水彩畫法
主題:街景
從天空開始
明暗與結構
細節
動感與對比
構圖;素描的明暗表現
重疊、刮畫、加強層次
實景的危險
最後階段
全景:遠近大小
邊描邊畫
明亮的暖色調
室內作畫
最亮與最暗
修飾最重要的陰影
畫面活起來
灰色調的調和

212.5(需代訂)
83973A
解構插圖版面設計:日本海報、文宣、書籍、雜誌常見插圖應用概念與作品案例   ■ 內容簡介

第一本收錄大量案例的插圖應用作品集,
版面設計概念完全解析!

一張圖像所傳達的意念,往往勝過千言萬語。
插圖因其創作媒材、風格、配色等變化,擁有豐富多元的表現方式,
應用在書籍、雜誌等文宣版面中,更具互相加乘的效果。

本書透過50個以上在日本雜誌、書籍、商店、展覽、學校海報的設計案例,
解析插圖在整個版面中扮演的角色與設計的關鍵。

主要特色包括:
 圖解版面概念:每個案例皆針對整體理念、排版、配色等設計重點加以說明
 創作媒材多樣:使用蠟筆、色鉛筆、水彩、水墨、手寫字等各種媒材
 插圖風格豐富:案例包括寫實風、漫畫風、可愛風、個性風、懷舊風等多元風格

尤其適合有以下需求的設計者或業者參考:
 想以圖像傳達商品的特色或氛圍
 想將難以理解的複雜內容簡單、明確化
 想參考不同風格的插畫和版面組成的效果

■ 目錄

前言
本書的使用方法  
  
INTERVIEW 01    ME & MIRACO    
INTERVIEW 02    插畫家別府麻衣 
   
PART 1    用來表達形象的插圖(插圖、背景、裝飾、手寫字) 
   
KETTLE 八月號    / 日本橋學館大學 GUIDEBOOK 2013    / LISULISU&LISULULU 聖誔節的禮物 /古典樂鑑賞師檢定的指定教科書    / 專修大學 PROLOGUE 2013    / 杉野服飾大學.杉野服飾大學短期大學部 2013 GUIDE BOOK    / 愛書二人組的婚宴用品    / 江戶川大學2013年度大學簡介    / LUMINE EST新宿店「DELICIOUS溫暖的冬季午餐」 /
墨東町見世2012百日計劃「曳舟湯怪」    / 橫濱美術大學 大學簡介2013 / 北陸學院短期大學 2013年學校簡介 /不拘泥 不被束縛 再也不煩惱ART ACCESS ADACHI: DOWNTOWN SENJU - CONNECTING THROUGH SOUND ART(INTRODUCTION)    / 大垣女子短期大學 2013年大學簡介 / MADAME FIGARO JAPON 2013年1月號 / LUSH TIMES    / OZPLUS 2012年11月號 / 鯉魚隊球迷兩人的婚宴用品 / COYOTE NO.47 / 銀葡萄 2012年歲暮商品宣傳冊    / CHANGE WATER!∼選擇用水的生活 / 和洋女子大學 GUIDEBOOK 2013    / DIAMOND 哈佛商業評論 / 惠比壽花園 10TH ANNIVERSARY / TOKYO GIRLS JOURNAL VOL.1 / RANDONNEE    70 / 「千代田藝術祭2012 3331 EXPO」宣傳單 / 少女手工藝 適合小女生的可愛手工雜貨 / SPECTATOR VOL.25 / OZ MAGAZINE 11月號 / CAFE TSUCHIKO 宣傳單 / ECOCOLO NO.64    / GIORNI /LQ 聖誔號    

PART 2    用來解說的插圖(圖解、地圖)

RUNNING STYLE 10月號 / 千葉商科大學 入學簡介 2013 / OPEN 東北藝術工科大學 / 流行服飾精選 / ECOSHARE /     藝術新潮 11月號 / 暖暖松山 VOL.3     / 移動者行銷 / 齋藤茂吉與『榆家的人們』展 宣傳單 / TERMINAL 2012 AUTUM / YOGINI VOL.33 / RITOKEI    116 / 惠泉女學園大學 大學簡介2013 / 立教女學院短期大學 入學簡介 /IID PAPER     / 大手町•丸之內•有樂町 打水企畫2010 & 環保小尖兵探檢隊2010     / TRANSIT 18號 / 熟女的京都祈福之旅 / 指指通旅遊會話本 西班牙 /
音樂.電影與酒的市街 新.澀谷簡介
323(需代訂)
71085
新設計概論與設計基礎  

■ 內容簡介
 

  在當今知識爆炸的時代,科技發展日新月異,也影響了人們設計創意及思考方式,傳統的思維已經無法滿足讀者知的權利及求知慾。

  有鑑於此,本書「新設計概論與設計基礎」,即著眼於當前的需求,邀請了設計界多位學者及專家,分別針對知識性及特定的設計議題,進行深入淺出的探討。

  本書內容區分為四大類:一、設計基礎與研究方法、二、產品設計與工藝應用、三、視覺設計與科技媒體、四、空間設計與社區營造。

  目的在於培養學子們對設計的認知,讓設計基礎的扎根過程,不再艱深難懂,期望本書能夠與時俱進,且實質地提升學子們在學習上的興趣與樂趣。
 

■ 目錄

緒論/彭立勛 老師

設計基礎與研究方法
Ch1 文化創意與創造力/林國芳 老師
Ch2 設計的元素與要素/鄭夙恩 老師
Ch3 當代設計語彙的認識/薛家欣 老師
Ch4 文化與設計/彭立勛 老師
Ch5 設計與音樂/莊財福 老師
Ch6 設計管理/顏永杰 老師

產品設計與工藝應用
Ch7 基礎設計傳達課程的精神性/王清良 老師
Ch8 綠色設計概論/杜瑞澤 老師
Ch9 醫學與設計/龍希文 老師
Ch10 玻璃藝術的設計與應用/范萱苡 老師
Ch11 臺灣原住民工藝設計發展/潘麒宇 老師

視覺設計與科技媒體
Ch12 設計教學縮短城鄉數位落差/許沛晴 老師
Ch13 街頭塗鴉品牌流行/劉晉彰 老師
Ch14 動畫設計/林皇耀 老師
Ch15 多媒體與設計應用/陳國偉 老師

空間設計與社區營造
Ch16 社區設計學的認識/黃世輝 老師
Ch17 展示與設計/顏鎮榮 老師
Ch18 建築設計基本認識/謝子良 老師
Ch19 社區工藝概論/高宜淓 老師
Ch20 產業文化資產與再利用設計/張怡棻 老師
Ch21 立體造型與公共藝術的認識/郭大維 老師

456(需代訂)
M9004H
台灣建築 No.299:【建築的史詩和寓言 Epics and Fables of Architecture in the 70s and 80s】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

8月手記

向偉大的建築教育家致敬

  今年適逢將倫敦建築聯盟(Architecture Association, AA)推向國際的前院長Alvin Boyarsky(1928∼1990)逝世30週年,以及紐約庫柏聯盟(The Cooper Union)前院長John Hejduk(1929∼2000)逝世20週年,為此文心藝所舉辦了「Housing the Friendship: 建築與書的友誼」建築書展,從中展現出他們兩位相濡以沬、連結書籍與藝術之間的不凡情誼;書展包含了Alvin Boyarsky擔任AA主席期間收藏的精選作品畫集,已絕版的AA Folio系列,我們也邀請策展人漆志剛老師籌劃本專輯,向兩位偉大的建築教育家致敬。

  Alvin Boyarsky在擔任AA建築學院院長(1971∼1990)的二十年間,以「設計單元系統(Unit System)」為教學架構,由各單元的導師在學期之初提出研究主題,招攬學生,組成設計單元;因為思想的傳承,逐漸形成某種「系譜(Genealogy)」,為學院帶來相互競爭的多元性。也因為各單元以「繪畫」作為傳遞思想、探索建築的方式,及表達自己設計的視覺、空間語言,其出版物如集結學生作品的AA Project Review內容都極為精采,使得AA聲名大噪,吸引各方人才,成為史上第一所「國際建築學院」。現今許多重要的建築師、教育家都曾親炙其風潮,如John Hejduk、Frank Gehry、Daniel Libeskind、Rem Koolhaas、Zaha Hadid、Bernard Tschumi,和Archigram的Michael Webb和David Greene。最著名的就是由Rem Koolhaas與Elia Zenghelis主導,後來Zaha也加入的第九設計單元(Unit 9)。

  至於John Hejduk,從倫敦至紐約,終其一生都在探索建築的另一面(The otherness of architecture),一個關於藝術與文學的詩性世界;他閱讀寓言、繪製插畫,認為在建築中,圖像與故事為不可或缺的要素,他探索建築的純粹形式問題,堅信建築能成為一項儀式,連結在地的政治性與社會性;梅頓.加德拉曾評價他的建築能夠「庇護我們的夢想和我們此刻神秘的存在」。另外,他認為藝術重在異化、即斷的兩點之間追求永恆:理性與感性、歷史與未來、個人與群體、人性與神性;接收、轉化資訊、建立自我對於外在的世界觀,正是所有創作的開始與終點。在教學理念與方法之外,通過對於建築形式獨特的轉譯,他的作品連結記憶與紀念性,政治訴求與社會責任,呈現出現超越現實的創造性、藝術性與詩意。Angel of History,一個見證歷史的天使,或許就是Hejduk的終極方向與目標。

  究竟什麼樣的人能夠凝聚眾人、開創思想,成就一方之教育聖地呢?據說Boyarsky一天有十四個鐘頭「住」在學校,與師生建立深厚的情感,他不但熟知學校大小事,甚至清楚每個學生的姓名、特質、長處,能夠給予適當的考驗或機會。而從AA到Cooper Union的Hejduk,在二十五年(1975∼2000)院長期間,也領導庫柏聯盟成為可與包浩斯相比的現代建築教育聖地。由他們兩位身上,我們看到了教育家的影響力可能更甚於建築師。

  至為巧合與不幸的是,正當此期付梓的七月,喻肇青與王鎮華兩位大家敬愛的老師卻相繼辭世;喻老師當主任時引我進入中原大學建築系兼課,由他身上我見到了專業者的學養和高度、視學生如子的教育家風範,他溫文爾雅卻擇善不移,長期致力於「都市設計」、「社區營造」、「環境永續」的議題,也是中原景觀系創系系主任。王鎮華老師在中原與我一同帶設計課,常在課後一起搭其他老師便車回台北,熟識之後才發現在他深厚的國學素養與讀書人風骨底下,其實藏著一顆純真的童心,他後來幾乎不做建築而致力於書院與傳統文化的傳播,雖為建築界可惜,卻也佩服他的執著與原則。這兩位誨人不倦的好老師,對凡是接觸他們的人都有極大的啟發與影響,我們也以此期雜誌對他們致最高的敬意!

                             總監 黃長美

■ 目錄

11 編輯室手記

12 新聞

建築的史詩和寓言
Epics and Fables of Architecture in the 70s and 80s

18 論述
建築的史詩和寓言
Epics and Fables of Architecture in the 70s and 80s
漆志剛Jr-Gang Chi

28 紀錄
展覽:建築與書的友誼:阿爾文.博亞爾斯基+約翰.黑達克
Housing the Friendship:Alvin Boyarsky + John Hejduk
文心藝術基金會Winsing Arts Foundation+Jr.Gang Architectural Lab

第一章:Alvin Boyarsky

論述
30 體制裡的雜音
Noise in the System 
尼古拉斯.博亞爾斯基Nicholas Boyarsky

論述
38 AA建築學院第九單元與伊利亞
Unit 9-Elia
彼得.威爾森Peter L. Wilson

論述
46 AA建築學院的印記與NATØ雜誌
The AA Imprint and NATØ Magazine
奈傑爾・寇茲Nigel Coates

論述
54 臺北之鏡——狂瞻紐約
林家如Chia-Ju Lin

論述
58 烏托邦構成中……
Utopia in Construction
劉彥均Yen-Chun Liu

對談
62 對話:《行星建築》
Dialogues: Planetary architecture 
麥可.沃夫森Michael Wolfson×尼古拉斯.博亞爾斯基Nicholas Boyarsky

論述
80 建築師的老師
Academy-within-an-Academy
張博允Po-Yun Chang

第二章:John Hejduk

論述
84 黑達克的〈自殺者之屋〉:一段關於歷史和政治的故事
John Hejduk’s House of the Suicide: A Brief History and a Political Story
詹姆士.威廉姆森James P. Williamson

論述
94 黑達克與天使
Why does an Architect Draw Angles?
邱元甫Yuan-Fu Chiou

論述
98 時間的崩塌
Collapse of Time
尼古拉斯.博亞爾斯基Nicholas Boyarsky

論述
102 我的建築奇幻之旅
蕭有志Yu-Chih Hsiao

論述
108 追憶恩師 John Hejduk
王鈺Yu Wang

專欄

論述
112 「書」「店」觀察筆記
楊惠宜Hui-Yi Yang

204
M8049D
臺灣建築學會會刊雜誌NO.96 主題-建築專業的社會意義 王秋華建築師的設計及思想  

■ 目錄

4 主編的話 / 吳光庭

建築專業的社會意義-王秋華建築師的設計及思想
5 當期簡介 / 許麗玉

第一部份:作品與理念
7 我的建築與環境 / 王秋華
18 王秋華建築師作品年表 / 許麗玉、陳紹平
22 王秋華建築師作品摘要 / 許麗玉、陳紹平
第二部份:觀想與反思
44 紐約第五大道的眼睛
 淺談古德曼與王秋華建築師的猶太教堂設計 / 關惠尤
48 大階梯與裙子
 側寫王秋華建築師五十年前的校園設計 / 姜樂靜
52 雪舍的叮嚀 / 郭瑋克
56 雪艇圖書館捐贈記聞 / 簡雪芬
58 建築與翻譯
 王秋華建築師的翻譯活動與關於建築的種種聯想 / 徐鉦儒

下期預告
62 轉變時代的基隆 / 孫啟榕

會務要訊
63 本會主辦、協辦、贊助及參與之活動
68 廣告索引/團體會員/贊助會員名錄

255
65609
圖學AutoCAD CNS3 B1001(附光碟)  

■ 內容簡介

  本書作者鑽研圖學多年,整合累積多年的教學經驗編寫此書。全書中圖例採用最新CNS標準,配合AutoCAD來繪製工程圖,希望以最美觀的圖及簡明清晰的內容來解說圖學,相信對初學者會有所助益。因此,除介紹基本的製圖外,同時配合AutoCAD指令來繪製工程圖,再加上範例磁片供讀者練習。適合大學及科大機械系、土木建築系「圖學」課程之最佳教本。

■ 目錄

第1章 概論
1.1 概說
1.2 圖學語言
1.3 圖學要素
1.4 圖學內容
1.5 工程製圖標準
1.6 圖紙大小
1.7 圖框
1.8 標題欄
1.9 圖紙摺疊
1.10 圖面管理
1.11 電腦製圖
習題一

第2章 電腦製圖
2.1 圖學電腦化
2.2 AutoCAD應用
2.3 CD內容
2.4 AutoCAD視窗
2.5 AutoCAD指令
2.6 電腦製圖注意事項
2.7 NuCAD 2000  
習題二

第3章 製圖用具
3.1 概說
3.2 製圖用具
3.3 製圖桌
3.4 製圖儀器
3.5 製圖鉛筆
3.6 消字板及橡皮擦
3.7 丁字尺、平行尺與三角板
3.8 製圖機
3.9 比例尺
3.10 量角規
3.11 字規
3.12 曲線板及曲線規
3.13 模板
3.14 清潔刷及紙筒
3.15 電腦製圖
習題三

第4章 線條與字法
4.1 概說
4.2 標準線寬
4.3 線之種類及式樣
4.4 虛線畫法
4.5 假想線畫法
4.6 中心線畫法
4.7 折斷線畫法
4.8 割面線畫法
4.9 線之優先順序
4.10 工程字
4.11 CNS標準工程字
4.12 工程字之書寫
4.13 電腦製圖
習題四

第5章 應用幾何
5.1 概說
5.2 直線之畫法
5.3 圓弧之畫法
5.4 相切
5.5 等分
5.6 正多邊形畫法
5.7 近似弧長
5.8 常見之幾何特性
5.9 割錐線
5.10 橢圓
5.11 拋物線
5.12 雙曲線
5.13 擺線
5.14 漸開線
5.15 螺旋線
5.16 幾何形體
5.17 製圖的步驟
習題五

第6章 正投影
6.1 概說
6.2 投影的要素
6.3 投影的種類
6.4 正投影
6.5 第一角與第三角投影
6.6 投影面之張開
6.7 視圖之選擇
6.8 視圖之畫法
6.9 投影之練習
6.10 方位之選擇
6.11 形狀之判讀
6.12 填角圓
6.13 電腦製圖
習題六

第7章 剖視圖
7.1 概說
7.2 剖視圖
7.3 剖視圖之繪製
7.4 剖面方法
7.5 多個剖視圖
7.6 特殊視圖
7.7 習用畫法
7.8 組合圖
7.9 電腦製圖
習題七

第8章 輔助視圖
8.1 概說
8.2 輔助視圖
8.3 輔助視圖之繪製
8.4 複輔助視圖
8.5 複輔助視圖之繪製
8.6 第一角法之輔助視圖
8.7 電腦製圖
習題八

第9章 尺度標註
9.1 概說
9.2 尺度標註
9.3 尺度標註之規則
9.4 數字書寫之方向
9.5 箭頭
9.6 角度標註
9.7 直徑之標註
9.8 半徑之標註
9.9 指線
9.10 錐度之標註
9.11 斜度之標註
9.12 註解
9.13 尺度之分類
9.14 常用之標註方法
9.15 尺度位置之安置
9-16 其他形態之尺度標註
9.17 電腦製圖
習題九

第10章 立體正投影
10.1 概說
10.2 立體正投影
10.3 等角投影
10.4 支矩法
10.5 二等角與不等角投影
10.6 二等角與不等角圖之繪製
10.7 平面圖直接投影法
10.8 橢圓角之計算
10.9 測線法
10.10 電腦製圖
習題十

第11章 斜投影
11.1 概說
11.2 斜投影
11.3 斜投影之種類
11.4 後退軸之角度
11.5 物體方位之選擇
11.6 斜投影之繪製
11.7 斜投影中之圓弧
11.8 支矩法
11.9 電腦製圖
習題十一

第12章 透視投影
12.1 概說
12.2 透視投影
12.3 視點位置之選擇
12.4 透視圖之種類
12.5 透視圖畫法之分類
12.6 平面圖直接投影法
12.7 消失點原理
12.8 消失點法
12.9 測點法
12.10 基線法
12.11 45(消失點法
12.12 斜線消失點法
12.13 介線法
12.14 透視陰影法
12.15 透視放大法
12.16 三點透視圖
12.17 三點透視圖之繪製
12.18 透視圖中之曲線
12.19 電腦製圖
習題十二

第13章 徒手畫
13.1 概說
13.2 徒手畫
13.3 鉛筆之選擇
13.4 畫直線
13.5 畫曲線
13.6 畫角度
13.7 草圖之比例
13.8 立體草圖
13.9 潤飾
13.10 實物測繪
習題十三

附錄A AutoCAD繪製工程圖常用指令
附錄B AutoCAD 2000 指令表
附錄C AutoCAD 2000 系統變數表

484.5(需代訂)
80570
精品住宅建築   ■ 內容簡介

  介紹台灣近兩年來精品住宅建築,收錄有北、中、南、東知名開發商與建築師共25件作品。

■ 目錄

專文論述
從風水看豪宅的空氣、陽光、水
居家奢華-頂級精品衛浴廚具
玩轉豪宅影音 打造全方位享樂空間

台北
華爾道夫III
富F美樹
大華湖閲
璞園醇建築
富都新紳
名豐時藝
木蘭居B座
富富話合

新北
鄉林海匯

桃園
桃大極

苗栗
東淯凰璽

台中
曙光之旅II
隨心院
景泰然
登陽廊香
雲品莊園
拾光
東方威尼斯敦
敦富和諧
世界之翼

台南
源墅

高雄
華尚砌研
京城•京城

花蓮
大翰晴山
樹與墅

專文
建築師聊豪宅
開發商聊豪宅
680
62553
從零開始學設計:平面設計基礎原理  

■ 內容簡介

  北村崇主編的從零開始學設計——平面設計基礎全教程針對平面設計初學者最迫切的需求,對版式、造型、配色、字體、UI/UX設計、印刷等方面的內容進行了詳細講解。書中避免使用程序化的解說,而是通過TIPS和大量的實例講解了必備的基礎知識,能夠幫助讀者輕鬆掌握平面設計要義並快速運用到設計實踐中。

■ 序

  接近三十歲的時候,我在朋友的影響下產生了要從事設計工作的想法。但我之前從未接受過設計或與藝術相關的教育,一切都是自學的。為此,在進入設計行業之前也經歷了很多困難。

  經過多年的經驗累積,我成為了一名設計師。隨著知識的不斷累積,我發現自己並沒有真正能夠讓事務所的員工及在工作中協助我的人理解我的設計。於是,我開始思考,對於想要學習設計的朋友們,我應該如何向他們傳達我的設計理念呢?

  在此背景下,正好本書的編輯三津田治找我聊天,說起現在很缺乏偏重設計知識運用、內容實用且提供多種小技巧的設計類圖書。說著說著,話題自然就轉向了如何出版一本符合上述要求的書。於是,我就開始了本書的策劃及撰稿工作。

  相澤奏惠和鈴木舞皆是設計初學者,也是我一直以來想要向其傳達自己的設計理念的對象,其二人協助我進行了書稿的審讀,以確保本書的內容確實能讓初學者理解。結果出乎意料,很多地方的表達不盡人意。他們二位在基礎詞彙、文字敘述、知識點等方面,指出了很多從專業角度很難意識到的問題,並提出了很多詳細的建議。根據這些建議,我又增加了具體範例及實用性方面的解說,並且增加了有關設計思維方法的內容。經過這些修改後,我可以很自信地說,本書的品質是有保證的。

  設計有其理論依據。

  一直以來,大家都理所當然地這麼說。為此我也學習了理論,並將其用於實踐。如果大家能夠透過本書多少學到一些設計方法,並且將設計傳遞給更多的人,我將非常榮幸。

  最後,感謝在本書的撰稿過程中給予很多建議及意見的相澤奏惠和鈴木舞,以及一直堅持陪伴我到最後的三津田治和所有提供幫助的朋友們,當然還要感謝購買本書的讀者朋友們。
 
                                北村崇
■ 目錄

序章
本書中的設計範例
0-1 應用所學技巧,可進行如下設計
本書中出現的設計範例

第1章 關於設計

 對構成本書的七個章節、三大設計分類及設計師必備的七大能力進行解說。可以說本章是對本書的概述。
1-1 本書概要
 設計和藝術的區別
 設計的要素與基礎
1-2 設計的分類
 美的設計
 功能性設計
 訊息設計
1-3 設計師必備的七大能力
 技術
 想像力
 知識
 溝通能力
 理解力
 感性
 經驗

第2章 版式

 版式也遵循一定的原理及規則,有規律性的要點。其中第一步可以歸納為靠近、重複、對比、排齊這四個基礎。掌握本章所述內容可以令版式更上一層樓。
2-1 版式的基礎
 靠近
 重複
 對比
 排齊
 黃金比和白銀比
2-2 引導視線
 Z 形
 F 形
 N 形
 利用思維習慣的引導
 圖像具有優先性
 利用人物照片來引導
 留白
2-3 版式的實踐
 簡化為黑白稿和圖形要素來構思
 版式的關鍵點

第3章 造型

 本章節在認識形狀的意義和作用的同時,解說實際繪製圖形時的關鍵以及思維方式。一起從設計的角度來看造型。
3-1 造型的基礎
 形狀給人的印象
 造型
3-2 圖形與符號
 圖形與符號的作用
 根據用途將符號分類
3-3 符號表現的關鍵點
 根據特徵將符號進行分類
 符號內容的分類
 根據用途和情況的設計思路
3-4 造型的實踐
 製作圖標
 創意訓練
 處理圖像及圖形的關鍵點

第4章 色彩

 透過具體的色彩及實例,學習構成色彩的要素及其給人的印象,還有色彩的具體處理方法。首先要認識一下色彩的種類以及電腦、印刷品上的顏色有什麼不同。
4-1 色彩的種類
 光源色和物體色
 光色三原色RGB(加法混合) 
 色彩三原色CMY(K)(減法混合)
4-2 配色
 色相
 明度
 純度
 色相配色
 色調配色
 決定關鍵顏色
4-3 色彩的特性
 色彩給人的印象
 辨識度
 醒目度
 前進色•後退色
 膨脹色•收縮色
4-4 配色的實踐
 如何決定基礎色
 配色的關鍵點

第5章 文字排版

 文字也是設計的重要一環,首先學習一下字體及其構造等基礎知識。結合實例掌握什麼樣的字體、字符大小、字間距及行間距才是理想的,如何處理才能讓文字更加
5-1 字體
 什麼是字體
 宋體(有襯線字體)
 黑體(無襯線字體) 
 粗體字
 斜體字
 日文字體與英文字體
 其他字體
5-2 文字排版
 文字給人的印象
 字間距
 行間距和行寬
 文字的加工
5-3 文字排版實踐
 根據視覺效果調整
 文字排版的關鍵點

第6章 設計的思維模式
 本章主要解說UI/UX這類跟使用者息息相關的設計到底是怎樣存在的,並介紹如何利用設計中的溝通、人物像、可及性、固有概念及其影響、行為引導、擬人化與輪廓線等因素,高效建構UI/UX設計的方法。
6-1 以人為本的設計
 什麼是UI / UX
 溝通
 人物像
 可及性
 固有概念及其影響
 行為引導(nudge) 
 擬人化與輪廓線

第7章 文件管理
 包括圖像以及文字,現在無論平面設計還是網頁設計,設計師最終都要提交「文件」。本章的目標是幫助大家掌握數據的種類、處理方式以及製作數據的基礎知識。
7-1 設計文件的基礎知識
 什麼是文件
 如何製作文件
 印刷的基礎知識
 印刷文件的製作方法
 印刷方式與設備
 網頁的基礎知識
 網頁文件的製作方法
 基礎網頁製作所必須的知識及文件形式
 字體及素材的版權

425
65727
升科大四技-造形原理完全破解(2021最新版)  

■ 本書特色

1.融合多家版本架構完整。
2.配合時事、考題更新緊扣考試趨勢。
3.各章枝狀圖、歷屆出題比例加速掌握要點。
4.全書標示藍色粗黑體及黑色粗黑體,重點更聚焦!
5.豐富的圖文搭配更輔助記憶。
6.章後重點表解集結精要,擴充學習毫不遺漏。
7.練習題數眾多,充分檢視學習成果。 

■ 內容簡介

  本書依據99年教育部職業學校設計群「造形原理」課程綱要編輯,彙集各版本教科書精華,緊扣歷年四技二專、二技入學試題命題方向編寫,供設計概論科目講解和複習使用。各章附重點圖表,統整必考要點,同時網羅歷屆統測及模擬試題,提供豐富檢測評量;並針對出題重點穿插圖片與說明,是應考得分必備良書。 

■ 目錄

第一章 造形概說
1-1 造形的意義與目的
1-2 造形的領域
學後評量

第二章 造形與文化
2-1 造形與文化的關係
2-2 中國造形文化演進
2-3 西方造形文化演進
2-4 現代造形文化體系
學後評量

第三章 造形的要素
3-1 研讀提要
3-2 造形基本要素
3-3 造形的形式原理
學後評量

第四章 立體構成
4-1 點、線、面、體的立體構成
4-2 半立體構成
4-3 立體構成與素材
學後評量

101~109歷屆試題與解析

255(需代訂)
81059D
這樣你看得懂嗎?讓你秒懂的資訊設計 O 與 X: 平面設計、商業簡報、社群小編都要會的資訊傳達術  

■ 本書特色

  ★ 40 個「X」和「O」問題,帶你動腦思考
  讀這本書就是要跟著想,到底是哪個比較好?剛開始你可能會猜錯,但是隨著某些重要原則不斷重複出現,相信你一定會慢慢記熟。比如說,不要把文字塞滿版面,標題文字應該要突顯出來、配色要符合主題、圖片應該放哪裡......。不知不覺間,答對的次數應該會慢慢變多喔!
    
  ★ 用 PowerPoint 也能教你做設計! 
  教練!我想學設計...可是我只會 PowerPoint 怎麼辦?
  誰說不可以?
  本書是為了完全沒學過設計的讀者量身打造,
  因此連範例也是用人人都會的 PowerPoint 簡報來示範。
  你可別小看 PowerPoint,作者透過它,同樣能教你構圖、字體編排、版面規劃、編排照片和設計圖表喔!
  
  ★ 不只猜謎,還有觀念解說和練習題
  本書共 40 個問答題,前 20 個問題(第 1~4 章) 有詳細觀念解說,後 20 個問題 (第 5 章) 則是範例演練。
  前 4 章各單元的結構如下:
  (1) A 案 & B 案 問題呈現
  (2) 公布答案,說明 NG / GOOD 的理由
  (3) 設計的原則:本單元要學的設計原則
  (4) PowerPoint 的操作說明:如果要在簡報裡運用這個原則,該怎麼做?
  (5) 萬萬不可的 NG 例:一般人最容易發生的問題以及改善方法
  (6) 自我練習:每章最後提供練習題,讓你測試自己學會多少
  
Amazon.jp 讀者好評節錄
  
  「本書將看似枯燥的設計原則,製作成『X』和『O』的猜謎來詢問讀者,簡單易懂、印象深刻,透過問答就能學會設計原則,我覺得很了不起。」
  
  「對一流的設計師來說,這些原則應該很基本吧?但我們公司在外包設計時,還是常常看到沒有達到要求的作品。……我覺得這本書不只適合設計的門外漢,連專業人士也能用這本書重新學好設計觀念。」 

■ 內容簡介

  最好懂的「OX 系列設計書」又來啦!
  A 案、B 案,哪個比較好?
  透過簡單的「O 與 X」比對圖,
  讓你秒懂商業簡報 / 社群貼文 / 廣告傳單的設計眉角,
  記好重點法則,你也能做好設計!
  

  你是否有這樣的煩惱?
  「用心做了廣告傳單,但是宣傳效果很差」
  「別人的簡報好專業,我的簡報看起來很俗」
  「FB 圖片不吸引人,粉絲都不按讚」

  你的心聲,我們聽到了。
  社群時代,每個人都有機會透過自己的 FB 或各種自媒體傳達訊息或宣傳商品。如何透過美觀、易懂的呈現方式,將想法傳達給觀眾,讓觀眾對你印象深刻呢?這就需要加強「資訊設計」的技巧。「資訊設計」簡單說,就是將資訊加以整理、編排成吸引觀眾的形式,讓觀眾更想看,也更容易看懂。我們常看到的懶人包解說圖、簡報、FB上的好笑圖文,都可以算是資訊設計。這要怎麼學呢?
  
  作者不講艱深的理論,而是透過簡單的問答,引導你思考:
  「A 案、B 案,哪個比較好?」
  比對各問題的答案和解說,加上作者補充的設計知識,還有帶你實際用軟體練習,你一定就能快速提升自己的設計能力,製作出傳達效果更好的設計。

■ 目錄

Chapter1 先想好協調的構圖再開始設計!
Q01 新事業的提案:哪一個版面比較清楚易懂? 
Q02 傳達主題的「三大重點」:哪一個能一目瞭然?
Q03 網站重新設計的提案書:哪一個比較吸引人? 
Q04 研討會的傳單:哪一個設計比較引人注目? 
Q05 企劃書中的一頁:哪一個令人想要翻閱? 

Chapter2 選擇符合內容的字體來設計!
Q06 促銷活動的企劃書:哪一份文件比較好讀?
Q07 新事業的提案資料:哪一份資料比較好讀?
Q08 推廣腳踏車魅力的資料:哪一份資料比較好讀?
Q09 新品發售的簡介:哪一份資料容易聯想到商品?
Q10 包含文案與照片的簡報:哪一個版面比較美觀?

Chapter3 先想好每個元素的呈現方式再設計!
Q11 介紹新菜單的傳單:哪一個比較井然有序?
Q12 旅行社的提案資料:哪一個版型比較容易閱讀?
Q13 活動的單頁企劃書:哪一個容易掌握提案目的?
Q14 市調報告的簡報:哪一個適合比較數據?
Q15 有機蔬菜宅配的傳單:哪一張能傳達「安全」、「健康」的感覺?

Chapter4 活用照片與圖表來設計!
Q16 咖啡店的開幕宣傳單:哪一個比較能吸引人潮?
Q17 花卉公園的傳單:哪一個版面比較適當?
Q18 色鉛筆插畫講座的簡介:哪一個更能看出主題?
Q19 促銷提案的簡報:哪一個更容易看懂數據?
Q20 說明系統概念的簡報:哪一個較能傳達公司形象?

Chapter5 透過 NG 和 OK 範例學習,掌握改善要點!(20 個範例演練)

■ 作者簡介

◎ 渡邊克之(Watanabe Katsuyuki)

  現職為技術文件工程師(Technical Writer)。曾在顧問類的系統整合商、廣告代理商、出版社等產業擔任業務。自 1996 年起成為自由工作者,之後的工作以出版品企劃與撰寫、促銷活動籌畫與設計製作為主。曾出版過多本教學書籍,主題是關於活用 Office 軟體、OS、VBA 等技術。

  他曾在「ソーテック社(Sotechsha)」出版社出版過「テンプレートで時間短縮!(活用範本縮短時間!)」與「伝わる資料(易於傳達的資料)」等系列書,擅長使用饒富變化的實例來說明觀念,內容豐富,廣受讀者好評。

■ 譯者簡介

◎ 謝薾鎂

  輔仁大學應用美術系畢,曾從事插畫、文字編輯、日文翻譯等工作,現為專職譯者、特約文字兼美術編輯。熱愛畫畫與閱讀。譯有:《為什麼印出來變這樣?設計師一定要懂的印前設定知識》、《看廣告學設計:讓你按讚的廣告設計力》、《比照片更美!林亮太的超寫實色鉛筆繪畫技》、《時尚可愛設計力:抓住女孩目光的廣告案例集》、《OX 學會好色計:設計人一定要懂的配色基礎事典》、《365天都想寫!文具女子的聰明手帳術》、《LOGO與展開:從商標到品牌視覺設計:5大領域×105個知名品牌設計案例集》、《網頁設計職人必修:網頁設計鐵則&問題對策 84》、《這樣 ○ 那樣 X 馬上學會好設計》......等書

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自然的建築  

■ 內容簡介

  隈研吾的代表著作《負建築》,是從思考性的角度來探討一些知名建築師的作品,以及他對建築的省思,但並未談到他自己的作品。但這本《自然的建築》,就談到了他自己設計的知名建物的源起,是他對於水、石、竹、木、土、和紙等素材的思考,所完成的一座座代表性作品,並提出他對所謂「自然的建築」的特殊觀點。

  自然的建築是連結【場所、素材和地球環境的幸福關係】的建築。

  日本建築大師隈研吾,提出他的特殊觀點,透過具體實例探討水、石、竹、木、土、和紙等素材,建造他心目中的幸福建築。

  「混凝土」這種素材與「二十世紀」這個時代,因性情相投而緊密地結合在一起。以一種技術,覆蓋整個世界,把世界變成一體,這就是二十世紀的主題:國際主義與全球化,以此建立國家、都市與文化。在建築的領域內,有可能達到全球化的,恐怕只有混凝土。
  
  那麼何謂自然素材呢?有人認為,混凝土也是自然素材。照邏輯來說,它的主要材料是砂、小石頭、鋼筋、水泥,而水泥則以石灰石為主要原料,所以,組合這些自然素材所造出來的混凝土,當然也是自然素材。是否屬於自然素材,並非問題的所在。事實上,自然與人工的界線頗為模糊。

  所謂自然的建築,不是指用自然素材製作出來的建築,當然也不是在混凝土表面貼上自然素材的建築。所謂自然,是指「關係性」。自然的建築,意謂著將「場所」與「幸福」的關係結合在一起的建築。場所與建築的幸福婚姻,便會生出自然的建築。

■ 目錄

謝英俊推薦序:關係性/OS(操作做模式Operation System)——「自然建築」的書寫
謝宗哲推薦序:形式的消去/物質(素材)的發掘與交往──建築家隈研吾的自然建築之路

序章 何謂二十世紀

1. 流動的水:朝向水平,然後朝向粒子
2. 石頭美術館:切斷的修復
3. 直藏廣場:和大地相互融合的建築
4. 廣重美術館:萊特與印象派的重疊的空間
5. 竹:萬里長城的冒險
6. 安養寺:土牆的民主化
7. 龜老山展望台:大自然與人工的界線
8. 和紙:薄壁的極致

終章 自然的建築是永續的嗎?
後記

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