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建築風格學(歐洲建築藝術經典-從古典到當代)  

■ 目錄

宗教建築

古希臘時代

希臘化時代

古羅馬時代

早期基督教與拜占庭時期

前卡洛林時期的建築藝術

卡洛林時代的建築藝術

等••••••

 

城保與宮殿

希臘

羅馬

中古時期

文藝復興

巴洛克、古典主義、歷史主義

英國的城堡與宮殿

 

民宅與公共建築

愛琴海圈、希臘與希臘化時代

羅馬

仿羅馬建築與哥德時期

文藝復興

巴洛克

等••••••

 

城市發展

愛琴海文化圈

古典晚期與希臘化時代

羅馬:從軍營到城市

日耳曼城市的起源

中古時期的計畫城市

中古盛期與新時期的城邦

 

圖片詞典

 

680(需代訂)
74178
新編建築施工圖繪製法   ■ 目錄

主體結構工程施工圖
 混凝土主體結構工程圖
  何謂混凝土尺寸圖
  混凝土尺寸圖之繪製法
 鋼骨、鋼筋工程之圖樣
  有關鋼骨工程之圖樣
  有關鋼筋工程之圖樣

裝修工程施工圖 
 金屬製門窗工程圖樣  
  有關窗框周邊工程之圖樣
  有關捲簾式鐵門周邊工程之圖樣
  有關門窗鐵件之圖樣
 惟幕牆工程圖樣
  有關惟幕工程之圖樣
 裝配關係之圖樣
  關於裝配詳圖
  為磁磚裝配劃分之圖樣
  與天花板有關係之裝配詳圖
  有關牆、地板之裝配詳圖
 木作工程圖樣
  與木作工程有關係之施工圖
  與細木作有關之圖樣
  與骨架及底層有關係之圖樣
  和室關係之圖樣
  與固定式家具有關係之圖樣

設備相關工程施工圖
 設備相關工程之圖樣
  關於設備相關之圖樣

各種施工圖審查一覽表
 混凝土尺寸圖審查表
 鋼筋工作圖審查一覽表
 金屬製門窗工作圖審查一覽表
 圍幕牆施工圖審查一覽表
 有關裝配詳圖審查一覽表
 有關木作工程施工圖審查一覽表
 有關設備相關工程施工圖審查一覽表
382.5
86345
Pre-design的思想:實踐建築計畫的11個條件   ■ 內容簡介

  「建築計畫者」是鮮少耳聞的職業,工作內容是為建築設計的前提條件進行設計整理的前置作業:和業主詳細地協調溝通,製作設施的面積表與機能圖解(diagram),有時會從設計者的選定開始、到空間設計及營運條件的設定一路負責到底。若拿與建築設計有許多共同點的電影製作作為類比,就容易理解這個工作性質吧,也就是建築師=電影導演;建築計畫者=編劇。

  電影導演需要統合攝影、音響、照明、服裝等各方面專家,這和建築師管理其他專業領域而做出一個建築的過程相當接近。兩者都具有連結作品與社會之間的pre-designer的特質,但也存在幾點相異之處,例如建築計畫者是將使用者(登場人物)設定在可自在活動的空間中,用想像時間來確定空間。

  因此對建築計畫者的主要課題是建構人與空間的關係。但決定建築品質的並不只是建築師或施工者,還有使用者、營運者及業主。建築計畫者有機地參與其中,成為這些人之間的節點,這裡顯現了另一個問題,空間不像建築物般輪廓清晰,無法直接進行操作,而且空間不具有形狀,也不能以感覺判斷優劣,因此建築和空間相關的研究是建築計畫者最有力的武器,也是建築計畫者存在的必須。

■ 序

  給台灣讀者的話

  對即將升大四21歲的我來說,建築,是一個無從掌握的恐怖。正煩惱著未來時,我突然出現起一個念頭,如果去紐約,會不會有些什麼可能性?於是我找尋了各種方法,以實習身分潛入紐約的設計事務所。早起上班,下班後就在紐約圖書館裡拼命地讀書。但大多時候不如人意,體會到要在不同文化裡生存何其困難。不過卻也因為建築工作本身的豐富性開拓了我的視野,恐懼感也在不知不覺中消失了。

  之後,我回到畢業的大學任教,正如在書裡所提到的,參與了幾項建築案。其中,仙台多媒體中心(smt)是一個艱鉅的案子,不只單純地蓋出建築物,還需要顯示出它的使用方法。為此,我與建築師阿部仁史先生一起構想了一個將建築系學生的畢業設計齊聚一堂並進行討論的活動,即為「卒業設計日本一決定戰—Sendai Design League」(2003年∼)。這活動的新穎性使其不只在日本國內,也吸引了海外的關注。2012年,臺灣宜蘭舉辦了大評圖,集聚了中華系海洋亞洲地區的畢業設計,王俊雄老師是這個活動的策劃人。王老師與我同一世代,和他相遇之時令我非常驚訝,我們不僅工作類似,也幾乎同時期在美國東岸修習建築,並且都因這個相似的經歷,成為立定要以建築人而生的契機。

  在建築裡迷惘,又在紐約周邊嘗盡辛酸,重頭再學建築;都在亞洲季風地區出生的這兩人,如今終於透過建築教育相遇了。仍記得我們初次深入談話時湧現的那不可思議的感覺,彷彿遇見了25年前在同一地方擦肩而過的另一個自己。

  因為這樣的緣分,當王俊雄老師提出希望在臺灣出版「Pre-design的思想」一書的想法時,我沒有第二句話立即贊成。覺得這本書經由王老師的手,以中文得到另一個生命是非常有趣的一件事。本書的日文版由伊東豊雄先生幫忙寫了推薦文,也獲得日本建築學會著作賞,在日本國內得到了正面評價。或許因為本書的內容是關於少見的「建築計畫者」,而使翻譯具有難度。但儘管面臨如此難題,在兼具設計及思考才華,且富好奇心的兩位臺灣女性——蔣美喬和林與欣的貢獻之下,克服了這個挑戰。

  決定建築品質的並不只建築師或施工者,還有使用者、營運者及業主。建築計畫者有機地參與其中,成為這些人之間的節點,而建築和空間相關的研究是建築計畫者最有力的武器。本書若能讓大家對這個不太為人所知的建築計畫的世界有所了解,透過建築而豐富社會,將是非常榮幸之佳事。
                            小野田泰明
                             2017. 8. 6


■ 目錄

推薦序
給台灣讀者的話
前言
第一章 空間是以人的行動來開展
第二章 人的行動和空間狀況是互相滲透的
第三章 機能是讓空間縮減到可操作狀態的發明
第四章 圖解與面積表讓機能得以固著在建築上,對建築計畫是有效的工具
第五章 圖解很方便,但只是個工具,不能被工具利用
第六章 空間無法自由操作人的行動
第七章 良好的空間可以將人與人連結,作為社群的基礎
第八章 良好的空間背後存在著好的運作及管理
第九章 良好的空間是藉由良好的計畫過程才得以成就
第十章 良好的計畫過程是以社會上垂直及水平的信任關係作為支撐
第十一章 良好的計畫過程需具備穩固的專業能力,及其在社會機制中的定位
後記
參考文獻

■ 作者簡介

◎ 小野田泰明

  1963年生於日本金澤市。日本東北大學大學院都市・建築學専攻専攻長・教授、災害科學國際研究所兼任教授・工學博士、一級建築士。

  以建築計畫者的身分聯繫了建築的軟體與硬體,作品包括仙台媒體中心(設計:伊東豊雄)、橫須賀市美術館(設計:山本理顯)、流山れれギろソ森小中學校(設計:小鄐@浩、赤松佳珠子+CAt)等。

  建築設計作品包括苓北町民中心、東北大學百週年紀念萩會館(阿部仁史共同設計)等。 著有《集合住宅的新文法-復興東日本大地震的災害公營住宅(集合住宅ソ新ウゆ文法-東日本大震災復興ズれんペ災害公営住宅)》(共著,新建築社,2016)、《Pre-design的思想(кя・ЫЕユ⑦ソ思想)》(個人著作,TOTO出版,2013)、《近代性空間物語(хФЯЪュシ空間ソ物語)》(共著,東信堂,2011)、《空間管理社会》(共著,2006,新曜社)、《Project Book(к①ЖラヱЬ・йЧヱ)》(共著,2005,彰国社)等。《Pre-design的思想》是台灣發行的第一本書。

  2011年311東日本大地震後,擔任岩手縣釜石市復興計畫主持人、宮城縣石卷市復興推進會議會長、宮城縣七濱町(七⑩晏m)復興顧問等,盡心奉獻於各地的復興計劃。主要獲獎為日本建築學會著作賞(Pre-design的思想,2016)、公共建築賞(萩會館,2016,共同受獎)、日本建築學會教育賞(2008,共同受獎)、東北大學總長教育賞(2006)、日本建築學會作品賞(苓北町民會館,2003,共同受獎)。

■ 譯者簡介

◎ 蔣美喬

  淡江大學建築系畢業,小學至高中在日本生活,活躍於台日建築交流的口譯工作。

◎ 林與欣

  淡江大學建築系畢業,累積數年建築實務界工作經驗後,赴日本東北大學研修建築計畫碩士。

  兩人都曾為IEAGD大學建築系畢業設計國際特展與大評圖活動的工作人員,因而認識每年擔任評圖老師的小野田老師。此次翻譯是以研討學習的合作方式完成,與小野田老師多次討論書中深意,愈加期盼此書能引領更多人進入建築計畫的世界。
323
88680
建築的70%   ■ 內容簡介

  「建築師的70%」為台北市立美術館兒童藝術教育中心於2018年7/21-11/4推出之展覽,以北美館建築特色為文本,展出內容包含重現當年徵件競圖時的珍貴文件,以及各式自製互動展示裝置等,廣泛地涵蓋建築豐富的面向,透過極富有想像力的展示方式,型塑對親子觀眾別具意義的建築師角色,以至於建築設計命題探索。本次展出計畫透過對本館建築的再演繹,邀請觀眾回顧歷史、鑑往知來,並深化對本館建築的體驗與討論,並藉由專輯的紀錄,與建築、藝術等不同領域的教育工作者,一同分享本次教育計畫的成果。

■ 目錄

序言 臺北市立美術館館長 林平
北美館建築的70%與30% 吳光庭
談「建築的70%」策畫概念 郭姿瑩
建築的70%
 設計 Design
 建造 Construction
 色彩 Color
附錄 北美館建築大事紀
246.5
80090C
中原大學建築學系2017畢業設計專刊   ■ 內容簡介

  收錄2017年中原建築學生畢業設計作品與中壢大觀園展覽行動。

  「複寫」是中原53屆畢業展覽的策展理念,我們認為空間的詮釋行為即是一個空間的再次啟動,而空間記憶曾被塑造的面貌也是驅動空間能夠一次次被疊加的基礎。基於策展理念上,作品集的設計也希望讀者能不只是把這本書擺放在書架上積灰塵,而是能如同使用工具書般的不斷翻閱,因此紙材的選擇上;刻意選用輕柔的紙張使整本書輕質且易翻閱,內容編輯上也如同設計者正與讀者講述設計邏輯般的對話文字。本書收錄50位設計者在五年建築學習下,自身對於建築的提問;希望藉此作為一本工具書式的作品集。

■ 目錄

老師的話teachers`talk//收錄33位指導老師與外評老師獻詞
設計作品design`projects //收錄50位設計者的設計邏輯、思考方式到策略回應
索引index //以類型與尺度分類50件作品
展場紀錄exhibition`record //紀錄53屆中原建築系在中壢大觀園的復興計畫行動
關於我們about`us //關於我們差異個體對未來建築時代的詮釋
特別感謝special`thanks //特別感謝flyingV上的贊助者與各方贊助單位
552.5(需代訂)
78892
透過案例演練學習BIM:基礎篇  

■ 本書特色

1. 介紹BIM基本觀念與理論
2. 以實務施工流程解說BIM塑模方法
3. 以技術證照考題為教學案例
4. 提供線上教學影片和相關素材
5. 以案例說明參數化物件及其製作流程

■ 內容簡介

本書為國內第一本結合理論知識與實務操作之BIM教科書

  BIM技術應用著重工程專業與經驗,本書以技術證照考試之工程案例為經,貼近實務的施工流程為緯,講授BIM塑模之基礎觀念與操作邏輯,並非一般坊間軟體操作手冊工具書,亦非單純建構BIM知識體系之學術理論書籍。

  本書除扼要介紹BIM基礎概念與理論知識外,經由線上教學影片的輔助,讀者可實際操作BIM模型之塑模過程,按部就班、循序漸進地了解BIM塑模原理與方法,進而將本書演練案例之建築物模型在虛擬空間中建置出來,適合作為初學者學習BIM塑模之入門教材。

  增訂一版更增加參數化物件的章節,除了介紹參數化物件架構,也以書中案例來呈現其製作流程,實用性極高。

■ 目錄

增訂一版序
推薦序
作者序
本書使用說明

第一章 認識BIM與塑模演練案例介紹
1.0 導讀
1.1 何謂BIM?
1.2 建築物生命週期與BIM作業模式
1.3 BIM塑模初探與教學案例說明
1.4 工程圖說識圖訓練

第二章 塑模事前準備
2.0 導讀
2.1 軟體安裝與學習資源
2.2 BIM塑模軟體之基礎概念
2.3 使用者介面與基本操作
2.4 Revit元件製作原理與範例

第三章 建築模型建置:建築系統
3.0 導讀
3.1 放樣與土方開挖
3.2 基礎工程
3.3 B1至標準層施工
3.4 標準層(4F至6F)、屋頂層(RF)、屋頂突出物(RF至PR)施工

第四章 建築模型建置:裝修、車道與出圖
4.0 導讀
4.1 建築物外觀裝修工程
4.2 建築物室內裝修工程
4.3 車道工程與陰井、地面排水溝施工
4.4 工程圖說之標註與出圖

參考文獻
附錄一:塑模流程與教學影片對照表
附錄二:結構平面圖
附錄三:建築平面圖
附錄四:正立面圖
附錄五:縱剖面圖
附錄六:建築剖面大樣圖

255(缺書)
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原研哉的設計(Design of Kenya hara)  

■內文簡介

一、日本設計大師原研哉為其設計生涯的諸多作品,以淺顯易懂的精鍊語言,做全面性解說。  近年來的新作,如「HAPTIC」展、北京奧運象徵標誌最終設計案

等,亦收錄其中。

二、大開本設計、精美印刷加上嚴選的紙張,促使原研哉作品躍然紙上、風華再現。

三、收錄原研哉最新長篇訪談。針對過去的作品、現在的工作以及未來的展望,侃侃而談。全篇萬餘字,精采可期。

四、在「設計者.友人.恩師眼中的原研哉」單元中,收錄了深澤直人、向井周太郎等八位與原研哉有著密切關係的人物,站在客觀的角度,對原研哉其人其作

品,各有精采的闡述與分析。

五、原研哉首度公開,四位對其設計生涯有著深遠影響的設計大師。包括石岡瑛子、向井周太郎、杉浦康平以及永井一正。原研哉自四位大師身上學習到了什麼?

 文中娓娓道來,發人深省。

六、原研哉特地為「原研哉的設計-繁體中文版」在台灣的出版,撰寫了「促使世界更新之力量」一文。為序,也為其目前對設計、對世界情勢最深切的關心。

 

■目錄

序言-促使世界更新的力量/原研哉

 

緣起-從杉浦康平到原研栽/李柏黎

 

引言

 

白的發現

    Haptic展

    松屋銀作全面翻修計畫

    梅田醫院指示標誌計畫

    長野冬季奧運開閉幕節目單

    書籍設計

    竹尾4•視覺傳達工具

 

關於白

 

與日常相遇

    EXPO 2005 AICHI推廣企劃案

    在日本各地的工作

    北京奧林匹克象徵標誌的最終設計案

    RE-Design  Exhibition

    MUJI

 

日本•邂逅

 

索引

 

原研哉長篇訪談

 

影響原研哉的4位設計家

 

設計者•友人•恩師眼中的原研哉

     中澤新一

     Ross Lovegrove

    小池一子

    深澤直人

    Saito Makoto

    向井周太郎

    原田宗典

    Nagapka Kenmei

    Shinichi Nakazawa

    ..........

 

 

 

 

 

467.5(需代訂)
M7002K
建築師雜誌 NO.527(2018/11)   ■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

BIM的挑戰

文/廖慧燕

  隨著電腦資訊科技的日新月異,雲端服務時代的來臨,包括物聯網、大數據、人工智慧等的應用,整個生活、工作環境都有極大的改變,在這波潮流中建築產業也無法置身事外,知識密集的專業服務勢必會是下一波競爭中最重要的籌碼,不管願不願意,建築資訊模型(BIM)都將成為建築服務產業未來的主流趨勢。

  本刊曾於2013、2017年製作「建築資訊模型」及「參數化建築設計」特輯,介紹數位設計的應用與發展,分享國際各大事務所的專業數位經驗。經過這些年來公私部門的努力,國內建築業界實踐應用BIM的情況如何,是已扎實的落地生根、生長茁壯,或仍在摸索前進的階段,國內相關業界究竟如何面對這波挑戰,有哪些可分享的經驗。

  本刊特別在全國建築師公會資訊委員會主任委員許坤榮博士的協助下,再次製作BIM專輯,本專輯除了由許博士撰文探討國內BIM的實踐現況與問題,及介紹世界潮流與未來的發展願景外,特別著重在國內建築業界的實際應用。在設計應用部份,由張國章建築師就建築師角度看BIM的運用,分享事務所引進的經驗與心得;吳成榮建築師、陳清楠建築師等人共同撰文BIM駕齊驅的建築管理模式,探討建築設計的各個階段,如何應用BIM以達到提升效率與服務品質的做法;至於施工應用部分,則由衛武資訊撰文介紹衛武營藝術文化中心之BIM運用,由於該案建築的複雜度、跨國團隊及分包廠商眾多,藉由BIM的應用確實發揮了極大效益。

  然而,對應用BIM而言,唯有設計BIM與施工BIM前後串接才能發揮最大優勢,所以設計端與施工端的無縫銜接是BIM應用追求的主要目標,且如能進一步採用整合項目交付(Integrated Project Delivery, IPD),則可發揮更大效益。在本專輯中,林長勳建築師以滬尾藝文休閒園區為例,介紹BIM從設計到施工的技術實務應用;另外,林煒郁建築師、黃郅堯建築師共同撰文,以實際案例探討BIM 技術與 IPD 整合應用之可行性。

  BIM不只能運用在計畫分析、建築設計、施工甚至後續維護管理,這些輔助工具的快速介入,其運作與執行方式與傳統作法迥異,加上物聯網、大數據、人工智慧等新工具之應用,更讓一向以傳統為主流的營建產業無所適從,有些可能過度迷信他的能量,有些可能會加以抵制。由這些國內實際執行應用的經驗,可發現BIM如應用得當確實可發揮極大的輔助效益,而在衛武營工程中更證明透過同樣軟體的共同語言可協助跨國設計及不同廠商團隊間之溝通無礙;不過,在國內實際執行經驗中,也可發現BIM雖然可以讓很多工作一次到位,但是必須考慮相對的建模時效及成本效益,所以應用前仍應釐清個案之特質與掌握如何高效益的應用BIM。國內這些實務應用經驗,或可有助於減少大家摸索時間,更迅速有效的引入及應用BIM。

■ 目錄

作品
臺北市松山公營出租住宅 / 48
阿曼TIT / 54
2018臺中世界花卉博覽會花舞館 / 60
2018臺中世界花卉博覽會遊客中心(探索館) / 66
2018臺中世界花卉博覽會發現館 / 72
《建築相對論》
社區改造再定位-建築師角色的多元可能性 / 122
BIM應用的全球在地化
BIM全球在地化願景與道路 / 80
BIM工作經驗談 / 84
BIM駕齊驅的建築管理模式 / 88
承續衛武營藝術文化中心設計意象-BIM工程規劃運用 / 91
BIM技術實務應用-將捷集團滬尾藝文休閒園區(葛林之森) / 100
BIM技術與 IPD精神之初探 / 106
《建築人物》
早年東海校園的烏托邦 / 114

204
M7052K
Shopping Design 120期 (2018/11):留白的哲學   ■ 內容簡介
 

買設計.學設計.享受設計

  對於身處風格社會和美學經濟的消費者而言,Shopping不難,難的是Shopping「Design」。當設計成為生活中無所不在的話題,歡迎進入Shopping Design的新時代。

  《Shopping Design》所介紹的Design事物,都是為了讓人們的生活更美好。

  Shopping是我們慣用的手法,但是除了具體的購買行動,我們也追求形而上的街頭逛遊,因為有許多的美好Shopping並不是通過刷卡購物完成,而是一種心領神會的精神交流。

  《Shopping Design》鎖定生活風格、流行、汽車、3C、旅行和美食這六大領域為報導內容,愈了解這些迷人的事物,我們就愈會Shopping 「Design」,生活就會更美好!

■ 封面故事

留白的哲學
  聽聞「留白」大概是來自於東方水墨畫中的技法特色,漸漸地我們在許多設計當中感受到「留白」的精髓與魅力,開始欣賞設計師、建築家與創作者用留白為作品帶來想像...留白從不只是「留」了「白」,而是帶來一種空間,一種相輔相成,一種自由,也是巧妙的表達。在這個世界太喧嘩,設計也常常不安靜的當代,《Shopping Design》想反其道而行,帶大家從設計的欣賞到生活的作風全面放空,或許在逐篇閱覽的過程中,把許多思維漸漸刪去,身心重新歸零,轉身之後,你將有一個Better View,Better Mind以及Better Life!

■ 編者的話

You say it best, when you say nothing at all.

老子說, 「天下萬物生於有,有生於無」。

就像太極的陰與陽, 是靈活的,而且是二元的。

藝術裡, 虛實相生無所不在,它們缺一不可。

我們常只想看見我們認為「存在」的事物,但能真的看懂、聽懂、感受得懂「無」,想必一切才完整。(題外話:例如閱讀空氣)
「滿」需要「空」來襯托, 這麼滿的時代,我們想談談留白, 因為只有一切漸少的時候,你會知道最需要的,以及最重要的到底是什麼。

「簡單即是豐饒。」 設計也是,創意也是,生活也是, 在不必要的元素減去之後,你看見的才會是事物核心的靈魂。
不需樣樣「最好最滿」, 我想我們更要懂得用留白來平衡。

■ 目錄

留白的哲學
Part1_Design
026 留的不是白,而是留一個開端|張基義✕霧室
032 Japan_日本留白美學進行式
037 Interior_空間的留白,是為了讓生活留出值得期待的「餘地」 040 Fashion_留白的氣質
044 Book_當書裡留了白,其實留的並不是白
048 Movie_讓故事喘息的一角:那些大銀幕上的留白時刻

Part2_Life 054 關於留白,我們想的是|劉冠吟✕Eric Chiu
060 Nature_讓花與花之間,存有呼吸的空間
064 Smell_萬物皆有靈,光和香氣的感官淬煉
068 Clean_乾乾淨淨的做人入門帖
074 Place_腦袋留白之後,會變成更好的人
080 Playlist_編輯留白室:《聽什麼歌單推薦》

Vision
008 赫爾辛基.倫敦.紐約.聖塞巴斯提安
  新加坡.曼谷.東京.高雄

Special Report
014 誰說手創太浪漫,手創玩出亞洲無限可能!|亞洲手創展

Column
086 詹偉雄|設計與留白
  許育華|包浩斯一百年
  李惠貞|先有讀者,才有雜誌

Beautiful Moment
092 音樂.電影.閱讀.藝術

One Street and the City
096 萬華街區,感受老派迷人的氣息

114
88003
築跡  

■ 本書特色

  ◎ 作者回台十年的設計理念與作品分享。
  ◎ 以居住環境為主體的人文關懷設計。作品以闡揚天、地、人的空間主體為概念核心,強調「留一個房間給大自然」的設計理念。
  ◎ 中文為主,英文為輔,雙語內文解說設計的心路歷程。

■ 內容簡介

  「築跡」為張景堯建築師回台執業建築十年來的作品選集,期待藉由作品的發表,能將事務所的工作內容和對建築、環境設計有興趣或志向的人分享。有感於國內建築師大多忙於業務,不只無暇整理自己的作品,也疏於彼此的相互交流,無法讓設計的能量滋長,因而決定投入事務所人力,編輯第一本作品集,藉由出版的公共平台,讓大家有機會接近我們的工作,進一步產生更多的對話與交流。

  本書從小型的私人住宅到大區域的都市設計共選入約二十幾個作品,其中以住宅為作品主軸,以住宅中人與自然的關係為設計的核心課題,探討所可能衍生的空間原型。非住宅的作品從學校到商業空間都有觸及。在空間與型式上,每個作品的需求與內容各不相同,但其背後的理念是一致的,那就是:簡單而不單調,豐富而不複雜。

  本書以中英雙語出版,內容力求簡捷明晰,除了台灣的讀者外,也盼能與國際友人分享我們在台灣的工作成果。

  更多精彩內容請見www.pressstore.com.tw/freereading/9789868817906.pdf

■ 目錄

第一章私人住宅:
大甲朱宅/台南孫宅/台南林宅/台中張宅/台北許宅

第二章集居環境
東西巷/碧波飛/平均律/雙埕/三希堂

第三章非住宅
台南藝術大學生活機能館
愛諾寵物生活館
EZ髮型彩妝
元手壽司
漂亮 La Vie 接待中心

第四章-白鷺灣
會館/T系列/G系列/J系列/二期觀海特區

第五章-都市設計
台中水湳機場原址都市設計
台中高鐵門戶地區都市設計
台中水湳乙種工業區都市願景設計

後記
附錄

■ 作者簡介

張景堯 Jing-Yao Chang, Architect

  張建築師1983年畢業於中原大學建築系,並於1986年進入美國賓州大學建築系,於1987年取得建築碩士。在賓大時期,就曾贏得了在紐約哈林區社會住宅的學生競圖。也在往後的工作中,得到巴爾的摩建築學會的新人獎以及美國建築師學會的其他獎項。

  張建築師在1992年取得美國紐約州註冊建築師,並於1995年取得台灣開業建築師資格。

  張建築師先後任職於巴爾的摩的RTKL事務所以及DDG公司,並於DDG工作至1999年決定回台執業。在DDG時期,張建築師累積了許多商業綜合開發的經驗,並與許多國際團隊在不同文化背景的國家共同合作。

  在2000年回台後,張建築師先在台南執業,於2004年將事務所遷至台中。張建築師先後任教於逢甲大學、朝陽科大、成功大學、中原大學、東海大學等校,其中在成大任教長達七年。

  事務所在住宅方面的努力得到了台灣建築獎和台灣住宅建築獎等的鼓勵與肯定。事務所的作品和張建築師所撰寫有關建築與環境的文章及論述也常發表於專業的建築與設計雜誌。

  在台中,張建築師同時也是技聯組工程顧問公司的專案建築師,與技聯組合作設計了許多重要作品。除此,與龍邑工程在都市設計的項目上也有合作關係。

527(需代訂)
M7004I
台灣建築 No.276:【觀光的凝視與想像】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

觀光的凝視與想像

  台灣在進入二十一世紀後,期待走向觀光大國,並以「數字」(來台旅客成長率/來台觀光人數)做為目標,全力衝刺。自2008年開放大陸觀光客來台後,整體大陸來台旅客總人數急速飆升,最高達400餘萬,並在2015年時突破1000萬,觀光收益達4300億以上。在2013-15年當整體對於台灣觀光願景一片樂觀時,民宿、商務旅館、觀光級旅館、免稅店、禮品店、交通運輸成為最熱門投資項目。也在此時,台灣的國旅也產生質變,2013年起廉價航空開始進軍台灣。對於國旅旅遊地品質、價格以及選擇已經厭倦的國人,旅遊的選擇增加了,一種生活習慣的轉變逐步在發酵。

  2016年後,台灣的觀光市場又有一番變化,大陸整車一條龍旅遊縮減,儘管來台外國人總人數沒有衰退,但因整個消費型態以及旅遊方式改變,過去團進團出的熱門旅遊地點深受打擊,旅店、餐廳、交通運輸等業績大幅下滑,甚至產生歇業及破產的狀態。而當觀光業尋求國旅的補足時,國人卻早已不再青睞過去台灣舊有的名勝風景,新的旅遊型態崛起(如露營/特色旅遊/深度旅遊),而國外的旅遊景點以接近或是更便宜的價格接收了國旅的人數。

  台灣畢竟還是一個資源短缺的國家,觀光業雖只佔2%GDP,但相對於其他國家的10%,台灣的相關產業是還有機會持續成長。空間規劃、建築設計以及舊景點的改造都是期待為台灣觀光產業培植實力的內容,而這樣的投資在中央或是地方是不遺餘力地進行。而私人投資於旅遊則現實的面對景氣;數年前熱門的宜蘭民宿已遭受無解的雪隧塞車情形、景點的厭倦,步入衰退;而容易聚集人氣的台南地區,其老屋改造為民宿、特色餐飲的經營等,則拜政策開放之賜以及近年懷舊風的追捧而持續發展。而那一些由雲端墜落的舊景點,只能等待東風再起,或是趁此低潮時刻來進行個徹底的更新。

  政府觀旅設施的改造或投資常連接出一個更上位的需要:地方創生。地方居民也總相信政府的硬體投資是促進經濟發展的不二法門,由最近政府的擴大支出項目中略可見一番,其中「浪漫台三線」的觀旅促進項目就為其一,由景點營造-文學地景公園、老街改造及串聯計畫、抗日地景公園、音樂廣場、產業博物館…等設施的新建,到軟體的經營以及媒體行銷,都是試圖新創或改造一些舊景點,以期回應地方上對於觀光產業繁榮的期待。作為一個地方政府,向中央爭取建設經費無可厚非,但是否觀光能因此些設施的出現而大步邁前,還真的有待考驗。

  觀光作為一個產業的確需要整體硬體的規劃。台建的編輯並不在診斷或是批判台灣公私部門對於觀光產業上策略的問題,而在於由一些新設施的出現或改變,檢視建築/規畫上對這問題是否有新的策略。這次被刊出的案件可看出時代下的演化-由舊旅遊型態過渡到新旅遊的改變-例如「森大」以及「山那村」的休閒產業,便是試圖為當代生活引入一種新的自然/文化體驗;而政府在各種活動中所引入的新型態旅遊設施-以軟體體驗為主,而建築成為輔助活動的設施出現在如北美館有趣的「X-SITE」或是桃園農業博覽會中的相關設施。

  提供旅遊住宿設施一直是扶助台灣觀光產業的背後支柱,而民間業者是極為具有彈性及積極。在這十餘年來的民宿建設狂潮期,台灣各地出現了許多極為有趣的民宿開發,也引領了許多風潮,甚至成為大陸業者的學習。如今隨著時代的變化,許多新的創意需要再起;新的想像、模式及新的空間計畫正在出現中…,我們期待看到建築師們/規劃師們/業主一起為台灣觀光的未來繼續齊力前進。

                           總編輯褚瑞基

■ 目錄

封面/勤美學好夢里-樹屋三連作(大合整體設計有限公司+蕭有志)

11 編輯室手記

12 新聞

18 2019紙上住宅建築國際競圖
  2019紙上住宅建築國際競圖
  台灣建築報導雜誌社╳上圓聯合建築師事務所╳山本理顯

紀念性公共藝術
22 作品論述
  高雄81氣爆紀念裝置藝術─記憶的漣漪
  顏名宏+黃明威建築師事務所

城市改造、觀光願景
26 作品檔案1709
  鼓勵好室Green house
  衍序規劃設計顧問有限公司BIAS Architects

32 作品檔案1710
  頭城大溪漁港觀光直銷賣場
  黃德倫建築師事務所

38 作品檔案1711
  台東原住民文創產業聚落規劃-創作研習區
  九典聯合建築師事務所

42 作品檔案1712
  勤美學 森大-The Forest BIG
  自然洋行建築設計團隊DIVOOE ZEIN ARCHITECTS

48 作品檔案1713
  勤美學 森大-山林樹屋
  小林崇
    
52 作品檔案1714
  勤美學 好夢里-樹屋三連作
  大合整體設計有限公司+蕭有志

58 作品論述
  鄉村旅行新生活-小國生活
  林憲慶建築師事務所

70 論述
  建築行旅:台灣鄉村空間再生與創生的觀察筆記-以銘傳大學建築系「地域性建築美學與構築」實作課程為例
  單世瑄

74 作品檔案1715
  綠舞日式主題園區-綠舞國際觀光飯店
  三奕設計顧問有限公司+史曜齊建築師事務所

80 作品檔案1716
  東河劉宅
  雨耕聯合設計顧問有限公司

84 作品檔案 1717
  雨耕南屋
  雨耕聯合設計顧問有限公司

88 作品檔案 1718
  Enishi Resort Villa Project
  前田紀貞ヤЬэリ一級建築士事務所+Chiasma Factory一級建築士事務所+翁廷楷建築師事務所+原型結構工程顧問有限公司

94 作品檔案 1719
  後灣發宅
  i²建築研究室

100 作品檔案 1720
  大雲Casa OGUMO-京町旅宿老屋改建設計案(日本)
  方尹萍建築設計

104 作品檔案1721
  《○○》-關於工務所的行動研究
  大林工作室

TA:特色建築
110 作品檔案 1722
  城居光谷-自然與綠的醍醐味
  元根建築工房

116 專欄|台灣建築的過往軼事
  半線城流金歲月
  凌宗魁

204(需代訂)
85869
形式的起源:萬物形式演變之謎,自然物和人造物的設計美學×科學探索  

■ 內容簡介

176幅精繪插圖,探索一切形式的根源
一部結合設計、自然、科學的萬物形式演化史

  萬物的世界,一切皆非理所當然――――
  尺寸的極限 × 材料的可能 × 元素的關聯 × 機能與設計的仿生美學

  三角形、方形、圓形為什麼最常出現?
  雞蛋的形狀和雨滴的形狀有何關聯?
  什麼樣的物件可能存在或不可能存在?
  什麼樣的建築應該建造或不應該建造?
  永續長存的形式的共通要素是什麼?

  ◎自然的物、人造的物,各種各樣的物如何成為今日的形式?

  無論是一個原子在大氣運動中的路徑,或者工匠工具的演變,
  或是森林中、河岸邊一棵樹的生長,
  都有其形式的成因和變遷發展的故事。
  透過「形式」的演化,一切事物有了連結。

  鍛鐵與茂盛生長的樹有相似之處,鐵橋與兀鷹中空的翅骨相仿,
  植物葉片生長的形式與鹿角的曲線形狀相近。
  在綿長的時間尺度中,動物植物、液體固體、山脈地景、玻璃鋼鐵……
  一個物件該有多大多小、什麼樣的材料可以做出怎樣的物件、
  物件的形式與它的機能及它的設計之間的關係是什麼、
  一個物件的使用會如何改變物件本身、哪些定律影響物件的發展,
  種種問題都有了最適解答。

  本書以「形式」為中心,探索萬物形式的根源和演化,包羅領域含括設計理論、力學、結構和材料領域、地質學、生物學、人類學、古生物學、形態學。

  清晰易讀的闡釋說明、流暢優美的敘事、精繪細製的美麗插圖,帶領讀者領略這個充滿魅力的主題,開闊視野,而我們也能知道我們的世界如何成為今日的樣子。

  ◎對我們所在世界的獻禮――――「被埋沒的珍寶……令人深深著迷」

  樹木高度受哪些因素限制?大型船隻或辦公大樓為何比小型船隻或一般大樓效率更高?人類的胸廓與飛機、野牛與懸臂橋之間有何共通點?我們應該如何規畫,讓物件不會因使用而磨損,而且越用越好?本書作者提出對三度空間形式最具影響力的八種基準,分為八大主題,每個主題各構成一章,以完全不同的角度探索各種形式從何而來、往何處去,並仔細觀察及比較自然生成的產物和人工製作的物件。

  本書激發讀者開始觀察周遭環境,拋開以往對人類環境中的形式演變的成見和漠不關心,並告訴讀者更好的設計方式。作者以實際且直截了當的筆觸,搭配特別為本書繪製的精美插圖,提供關於「形式」的整體知識和了解。

  對學生、設計師、建築師來說,本書是價值非凡的作品;每一個關心自己所在世界的人,也可藉由本書踏入這個令人著迷的主題。

★專業審訂與推薦:

  呂良正 國立台灣大學土木工程學系教授兼系主任、康乃爾大學理論與應用力學博士
  劉曼君 中華工程教育學會(IEET)辦公室主任、克萊蒙研究大學高等教育政策與行政管理博士

◎對本書的讚譽

  「形勢比人強?原意用在形容我們面對的處境,但用在萬物的形式(FORM)上也行得通,也就是形式比人強。萬物都是演化而來,其形式或形狀某方面來說都是最佳最強的!近年來流行的仿生學就是由生物的強項上獲得啟發,進而用於產品的開發與設計。本書深入淺出探討自然物和人造物的形式,把原本看似不相關的東西串連起來。萬物運行是否有統一定理可茲遵循?本書也許可以給我們部分答案……」――呂良正 國立台灣大學土木工程學系教授兼系主任、康乃爾大學理論與應用力學博士

  「作者以平易又流暢的文字,勾勒出天然和人造物質的形式及其形成原理,生動又饒富趣味,自然又蘊含深刻哲理;不知不覺中,讀者被鼓勵以不一樣的眼光反思我們的自然環境和周遭的事物,讓我們體悟到,大多數存在的物質確實已是文明演變下的最佳型態了。但就在這當下,作者又巧妙地提醒:現今所見的可能都是暫時的型態,人類文明的演變讓未來充滿了機會和可能性!」――劉曼君 中華工程教育學會(IEET)辦公室主任、克萊蒙研究大學高等教育政策與行政管理博士


■ 目錄

前言

1 形式與物質
原子的一生
物質的三態:氣態、液態、固態
時間和萬物的漸變
均化的過程:由高到低和由熱到冷等
細胞:由內部發展
晶格結構:由外部發展
脫水、腐朽、侵蝕、磨損、氧化
磨損的成因
表面:近距離與遠距離觀察
材料的特質
紋理、木材和鍛鐵
新材料的製造和形式

2 壓桿與拉桿:結構元素
經濟性的必要:以最小成本獲得最大效益
決定形式的力:張力、壓力、彎曲、剪力、扭轉
張力結構:輕盈又有柔性
壓力結構:沉重而堅實
動物的身體結構
鳥類:結構統一性的傑作
細緻的人類結構形式
三角形、球形和圓頂
未來的結構:透過柔性提供強度

3 尺寸
相對量和絕對量
極大和動態相似性定律
大與小的生命模式
功和運動:尺寸的優點和缺點
人造的建物和尺寸

4 機能的形式
形隨機能但永遠追趕不上
市場中的選擇過程
專門化:高度適應的形式
傳統:滿足機能需求的阻礙
多功能:通用的形式
形式、機能和經濟性,為何某些形式歷久彌新?
跨機能主義:滿足某一需求但不利於另一需求
貫機能主義:整合互相對立的需求
機能、時間和變化――萬物都會經歷以下過程:
平衡:在某段時間內維持不變
動態:必然發生的改變
創造:舊蛻變成新

5 世代:來自過去的影響
最初的工具
發現、發明和影響的順序:
原發突變:經調整的初發現
自由突變:改良新的發現
替代:物質的改變
交叉突變:借用概念
獨立發現vs.科技擴散
真正的創造:產出以往不存在的事物
擴散的終結與跨社會知識的開端
近親繁殖和遠親繁殖得來的知識
從獸力到機械力
剩餘形式:變化後的殘餘

6 生態表現型效應:環境中的形式
形式在個別環境中透過使用、生長和發揮機能所產生的變化
工匠的產品獨特性
工作坊和磨坊:較為一般化的生產
工廠系統、大量生產、分工、標準化和互換性
製造過程只是開端:出自使用者的產品

7 目的論:世界一家
物質世界概觀:萬物對相同法則的反應
統一化原理的視覺化檢視:
費布那西數列
黃金分割
對稱
流線
空間分割
120度交叉
緊密堆積
六角網

8 機率與非理性
機率的影響
就機率而言不存在但應該存在的事物
理論家的地景:產品歷經起伏通過高山和深谷地形的淬鍊不斷演變,受機率影響,最後抵達適用的顛峰

注釋
參考書目

357(需代訂)
79733G
升科大四技設計群設計概論升學寶典-2019年最新版-附贈OTAS題測系統  

■ 本書特色

1.內容及架構完整,搭配雙欄圖片說明,有效幫助學習及增強記憶。
2.全書精選圖片多達五百張,重點圖片並以彩圖呈現。
3.章首摘錄代表性的一句話或圖及列出命題重點,加強考試重點。
4.每章附有綜合測驗及歷屆試題,可隨即練習及掌握大考命題方向。
5.每章附有設計小故事,具趣味性學習及加深對設計人物的認識。

■ 目錄

彩圖頁

第1章 發現設計
1-1 設計的意義
1-2 設計源流與發展
1-3 設計的領域及分類
1-4 設計的過程
1-5 設計的主客體及心、物
綜合測驗試題 歷屆試題 設計小故事

第2章 設計原理
2-1 設計的原理
2-2  視覺幻象
2-3 設計創意構想方法
2-4 設計、造形要素
綜合測驗試題 歷屆試題 設計小故事

第3章 設計與環境
3-1 環境的意義
3-2 自然環境與人工環境
3-3 環境設計的領域與分類
3-4 環境設計的生態學
3-5 西洋建築與藝術
綜合測驗試題 歷屆試題 設計小故事

第4章 設計及創意的相關技術
4-1 中國工藝與設計技術演變
4-2 中國美術、工藝及設計史
4-3 設計抽象思維和操作技藝關係
綜合測驗試題 歷屆試題 設計小故事

第5章 設計的職場行業
5-1 各類設計領域中的學問和設計專業
5-2 美國工業設計發展
5-3 近代設計、同時期流行派別
綜合測驗試題 歷屆試題 設計小故事

第6章 設計的知識體系
6-1 設計的體系
6-2 設計的知識體系
6-3 商業設計
6-4 設計相關藝術運動
綜合測驗試題 歷屆試題 設計小故事

答案與解析
附錄:最新統測試題與解析

289(需代訂)
M7004K
台灣建築 No.278:【2018臺中世界花卉博覽會/臺中市城市再造】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

花博EXPO的價值
 
  EXPO源自於1844年;但最早成為大型國際事件的則首歸於1851年的倫敦博覽會,接著逐步發展已經成為世界商業、文化、科技發展的櫥窗,並成為國家或是城市空間權力的象徵。Expo對於建築文化的發展相當具影響力,1851年的水晶宮、1889年的艾菲爾鐵塔都讓世人見識到鋼鐵的技術成就以及美學魅力。許多各年度的萬國博覽會中,也常成為著名建築師的實驗場;1958年布魯塞爾展中柯比意設計的飛利浦亭、1967年蒙特婁展中的富勒圓頂、1970年大阪展中許多日本名建築師的代謝建築等,都提供一個面對建築以及人類生活未來發展的新願景。
 
  「花卉博覽會」雖然不像萬國博覽會般具有展現多類項文明的成果,也不太會成為國力展示的角力場。它屬於由國際園藝家協會(AIPH/IAHP)所認可的展覽,並在分類中分出A級到B級的類別,以呈現展示的規模性。花博的展覽一方面以植物為內容,進行國際或產業的文化、經濟交流,另一方面也透過植物作為延伸當代生活進化的想像,並進行推展以環境永續作為未來人類文明價值的交流。
 
  台灣舉辦首次花博的是台北花博,台中成為第二個城市舉辦。台中自2012年爭取到AIPH的認可接受後,即進行相關準備。在場地及規畫主軸確認後,於2016年和AIPH簽約,之後的兩年間相關的籌備及設計緊鑼密鼓進行,最終將於2018年11月揭幕。其展區包含了后里馬場森林園區、豐原葫蘆墩公園以及外埔園區;而其展覽核心議題根據官方資訊如下:「發展生態保育、精緻農業及環境營造,呼應生產(Green)、生態(Nature)及生活(People)的「三生」精神,以成就綠色共享、自然共生及人文共好的概念。」
 
〈ta〉的報導關注台中花博的幾個議題:
  (1)台灣在逐步面對經濟轉型的過程中,「設計思維」到底有無機會透過大型活動被宣揚,並成為國人可以理解以及參與的過程,同時逐步帶引台灣在經濟、產業、文化上的轉化並建立新的未來生活樣態。1893年的芝加哥萬國博覽會中所呈現的展區空間,強化了芝加哥人們要由高度污染的「灰城市」變身成「白城市」的期待及想像,同時也促成了美國各大城市以新古典主義風格改造城市的「城市美麗運動」(City Beautiful Movement)。當世界各地面臨各項環境危機,而台灣這個本來脆弱的國土更不可能置身事外;此展覽以「花」為起點,重新想像人與自然的關係,或許可以成為國人想像未來生活的關鍵字。
 
  (2)對於一個大型展覽,其成果是由無數參與者:政府、民間、設計者、志工等緊密的結合才得以完成。在設計上,則由建築師、景觀設計師、產品設計師、媒體設計師、策展專家、行銷專家等共同努力執行。我們關注這些設計是否真的能夠呈現國際化的品質及水準,並關注此徵求的過程能否鼓勵一些年輕的專業者加入陣容。
 
  提供年輕創作者機會一方面協助其在這些短期的案子中能有最大創意的展現,也在於國家資源能有效的支持年輕設計者。在1970年的大阪博覽會中,總策展人丹下健三邀請了當時年輕的磯崎新、黑川紀章、楨文彥等人參與,也帶引了「日本設計」朝向正面的滾動及發展。
 
  在此次花博展館設計中,年輕設計者以及藝術家參與頗多,而年輕設計師們所展現的創意成果,更是將此展覽塑造為台灣活力及創意的窗口。
 
  11月3日後,讓我們一起看台中花博看展覽!也為台灣原創設計的成果大喝采,Bravo! Bravo !
 
                           總編輯褚瑞基

■ 目錄

11 編輯室手記
12 新聞
18 2019紙上住宅建築國際競圖
2019紙上住宅建築國際競圖系列延伸
 台灣建築報導雜誌社╳上圓聯合建築師事務所╳欣建築
20 特約編輯
 2018第一屆台灣光環境獎
 中強光電文化藝術基金會
32 特約編輯
 2018第四屆ADA新銳建築獎:譜寫建築
 台北市建築世代會
2018臺中世界花卉博覽會Taichung World Flora EXPO
36 座談╳分享
 柳暗花明又一村-用策展與設計逆轉台中花博
 褚瑞基╳吳漢中╳吳書原╳鍾秉宏╳劉德輔╳尤瑪•達陸╳林柏陽╳潘天壹╳陳羿沖╳王哲盛╳林舜龍╳張耿華╳林昆穎
 
2018臺中世界花卉博覽會Taichung World Flora EXPO|后里馬場森林園區
44 策展論述
 森林園區規劃設計╳策展
 太研規劃設計顧問有限公司
46 作品檔案1732
 探索館•森林中的漣漪溫室
 境衍設計事務所/林柏陽建築師事務所
50 作品檔案1733
 發現館•森海方舟
 潘天壹建築師事務所
54 作品檔案1734
 四口之家•永續家園
 劉德輔╳風中之星╳深宇建築 
58 作品檔案1735
 原生祕境-Pu‵ing na GaGa文化根基之處
 尤瑪•達陸╳柯凱仁╳姜樂靜建築師事務所
60 作品檔案1736
 森林園區服務性設施創作
 共感地景創作
64 作品檔案1737
 花舞館
 張瑪龍陳玉霖聯合建築師事務所
70 作品檔案1738
 藝術圍界-花舞館館外剪花鐵雕藝術創作
 楊士毅
 
2018臺中世界花卉博覽會Taichung World Flora EXPO|外埔園區
72 策展論述
 向大地與農夫學習的樂農館
 龔書章╳范雅鈞╳archicake
76 作品檔案1739
 食在滿竹歇腳亭
 大藏聯合建築師事務所
 
2018臺中世界花卉博覽會Taichung World Flora EXPO|豐原葫蘆墩公園
80 策展論述
 豐原葫蘆墩第五區戶外景觀設計╳策展
 臺中市政府水利局╳嶺東科技大學文化創意產業研發中心╳共感地景創作
86 作品檔案 1740
 竹跡館
 坐設計事務所
 
2018臺中世界花卉博覽會Taichung World Flora EXPO|地景藝術
90 作品檔案1741
 聆聽花開的聲音
 豪華朗機工
96 作品檔案1742
 籽仔-從天上掉下了一顆種子
 林舜龍
98 作品檔案1743
 臺灣的野草地圖╳島嶼裡的山和海
 太研規劃設計顧問有限公司╳裝置微•莊志維
 
2018臺中世界花卉博覽會Taichung World Flora EXPO|照明規劃設計
100 照明設計
 豐原葫蘆墩公園
 肯緒照明設計有限公司
102 照明設計
 森林園區╳花舞館戶外園區╳花馬道
 原碩照明設計有限公司
 
臺中市城市再造
104 規劃設計
 台灣景觀建築新範型:綠空鐵道1908
 臺中市政府都市發展局╳上境設計+上典景觀╳究境建築
108 策展論述
 地方創生-綠川,About Lyu-Chuan
 臺中市政府水利局╳嶺東科技大學文化創意產業研發中心╳樸實創意╳中間研究室
112 作品檔案1744
 臺中中央公園
 Catherine Mosbach+Philippe Rahm architectes+劉培森建築師事務所

204
80569
瑜璟芳華  

■ 內容簡介

  2015年8月璟都建設黃國明董事長委託作者設計桃園經國路案的外觀、公設及庭園景觀,作者多年來致力于將"沐獸人傳奇"與建築設計作品結合的構想,希望得到黃董的支持,黃董聞後不但欣然同意,更大手筆地配合作者的故事將整棟建築裡裡外外做個大翻修,經過了兩年多的努力,《瑜璟芳華》終於誕生了。看著這件神話與現實結合的作品,內心的幸福之感油然而生,就如同企劃莉蘋所言,這是"神性建築"展現的力量。 

■ 目錄

瑜璟芳華介紹
作者序
作品案例
歐陽駿-我的沐獸人朋友林定三
故事-瑜璟芳華
如夢似幻
穿越星空(藍廳)
瑜璟芳華施工過程
瑜璟芳華現況
天界花園(綠廳)
鏡花道
任意門(B棟一樓梯廳)
虛實之間(鏡廳)
山姆大師作品建築圖-瑜璟芳華
六十甲子易太歲全圖
緣起-沐獸人傳奇
故事-沐獸人傳奇前傳
傳承
神遊
五行瑞獸&五毒兇獸

山姆大師作品建築圖-城上城
極界羅盤
見證過去、展望未來

340
85594A
建築素描:從入門到高階的全方位教本  

■ 內容簡介

  網羅557幅珍貴素描圖例,設計8堂進修課程,
  從初級班的立面圖到高階班的空間序列,
  大師範例與專科生寫實練習一次全收錄!

  藉由繪圖,發現、分析、理解建築環境,
  其實一點也不難!


  素描,不只是插畫或物件的再現;它還是一種有系統的思考工具。
  田野素描(field sketching)更可以將重要的觀察轉譯到圖紙上,
  解釋並揭露一些熟悉場所和建築的新面貌,甚至是乍看之下容易錯過的東西。
  因此,田野素描不只能記錄建築環境,也是建築師養成教育的一部分,
  讓建築師變成一位具有批判性的思考者。

  ◎教你如何把一張白紙轉變成結構完整的繪圖,
  甚至可以捕捉到物件及其周遭環境的本質、比例和深度。


  這本素描教本能幫助學生透過有結構的繪圖練習,探索自身的創意潛能,
  在素描裡組織和架構我們的想法、觀念和觀察,鍛鍊設計技巧,
  找出自己的繪圖風格,並透過素描學習與建築環境有關的知識。
  書中的課程不僅適用於建築系和相關設計領域的學生,
  也適合所有想要學習素描、精進眼力和發展概念圖(conceptual drawing)的讀者。

  ◎本書根據素描程度分為3部分8堂課:初階、中階和高階。
  每堂課都會針對一種繪圖或技術類型提供簡短說明、幾個繪圖範例,
  還有讓讀者畫在素描本上的習作。


  初階的正射投影:立面圖、剖面圖、平面圖
  中階的立體投影:軸測圖、透視圖、色調
  高階的感知投影:分析性方法、空間序列

  ◎本書提出充滿創意的方法、實證、訣竅,
  一次用一張素描為一座城市進行視覺解碼。


  書中特別強調的主觀地圖(subjective map),
  利用這種繪圖方法,可將共時性的多重都市景觀再現。
  主觀地圖一體通包的綜合性,克服了基地平面圖、立面圖和剖面圖這類個別繪圖的局限。
  由於繪圖者的身體所有感官都必須參與,因此可將理性、感性和情緒融為一體,
  用圖像將空間經驗詮釋出來。

  利用主觀地圖,我們可將視野的變化、空間的順序,
  以及高低、遠近、明暗等感知對比再現。利用紋理、材質和色彩來暗示感受。
  還可看穿壁面、洞悉大廈之間的空間,並從上方鳥瞰地景、建築環境或城市。

  ◎本書透過以下方式對建築和相關繪圖領域發揮貢獻:
  1.提供經過時間考驗的技術和方法,引導讀者穿越辛苦費力且相當複雜的素描過程。
  2.利用建築素描、圖解和感知繪圖(perceptual drawing)來檢視和解剖建築物與公共空間。
  3.運用有限的工具組激發創意、發展手眼協調和準確描繪建築環境,將不可思議的繪圖潛力凸顯出來。
  4.提供自導式建築手冊,幫助讀者用素描說故事。透過一套漸進式架構來記錄和分析建築環境。

■ 前言

  如何利用手繪素描來分析都市空間,這樣一本創新書籍當然會受到歡迎。規畫科系的學生渴求它,因為他們想要重新取得這項被忽視多年的能力;老師們也需要它,好向學生證明,今日依然可利用一些傳統而簡單的表現工具來觀看、思考和規劃,也就是:紙張、鉛筆,以及有益健康的意志和想像力。

  徒手素描和設計始終是形影不離的同義詞,它們不僅可以幫助建築師發展構想,還可以幫助他將這些構想傳達給客戶、顧問或基地工人。素描原本就是所有藝術表現的共同基礎,包括繪畫、雕刻和建築這類傳統表現形式。而隨著攝影、電影和錄像這類新表現形式問世,素描更是變成分鏡圖和劇本等準備工作不可或缺的工具。自古以來,所有偉大的建築師都是偉大的製圖師,即便他本身並非畫家或雕刻家。隨便舉個例子,柯比意(Le Corbusier)、路康(Louis Kahn)、阿爾托(Alvar Aalto)、史卡帕(Carlo Scarpa)或羅西(Aldo Rossi)等人的素描本,遠比其他文件更能顯示他們的思想演進過程,更能指出是哪些記憶塑造出他們的文化,餵養了他們的想像。翻閱他們素描本,就好像走進他們私密的個人日記,我們找到是哪些構想和願景引發出他們的設計和規劃,找到這些構想和願景最簡潔與最原真的合成體。

  自古以來,手在傳遞訊息這項功能上一直享有優勢地位,或許科技演化的必然發展,會讓我們把這項特權移交給其他身體系統。或許在不久的將來,眼球運動或腦波就能把我們的願景素描出來。電子平板的出現,已經讓傳遞方式裡的物理性被數位化的過程給取代。但就算這天真的到來,也只會讓本書所建議和清楚發展出來的那些技巧,變得更加重要:素描的能力,製作簡明圖解的能力,用幾根慎選線條將立面圖和軸測圖再現出來的能力。事實證明,即便在運用數位和電子工具時,這類手繪能力依然不可或缺。一如往常,最重要的永遠是不斷應用和聰明善用這項操作法,持續把手和腦擺在第一位。

  幾千年來,繪圖的傳統因為自身結構的關係,總是能與時俱進,自我更新,展現出與時代精神的必然相關性。應用繪圖來分析都市空間的傳統,在阿布拉姆斯手上匯聚起來,重新展現,並將它們推而廣之,與當代觀看藝術的再現技術相連結。特別是,他提出許多在建築教學上史無前例或尚未充分發展的繪圖程序。尤其是他對主觀地圖(subjective map)的看重,繪圖員可利用這種繪圖方法,將共時性的多重都市景觀再現出來。

  主觀地圖可以用一體通包的綜合性,克服基地平面圖、立面圖和剖面圖這類個別繪圖的局限。由於身體的所有感官都必須參與,因此可將理性、感性和情緒融為一體,用圖像將空間經驗詮釋出來。

  利用主觀地圖,繪圖員可將視野的變化,空間的順序,以及高低、遠近、明暗等感知對比再現出來。他們可利用紋理、材質和色彩來暗示感受。還可看穿壁面、洞悉大廈之間的空間,並從上方鳥瞰地景、建築環境或城市。

  這種繪圖除了需要運用自如的技巧之外,還需要記憶空間以及把感官集中在生活經驗上的能力。這不只是以客觀方式將可見之物再現出來,不是立面圖、底樓平面圖或剖面圖,換句話說,它不是要你畫出客觀真實的模樣,而是要你記錄在城市行走時所遭遇到的種種感受,因此你需要更加細心,隨時做好準備,以開放心態接受周遭的各種刺激。

  也許有人會說,製作實體模型或視覺3D模型,同樣可以有效訓練依序觀看和整體觀。但是徒手繪圖和上述兩者不同的是,它可以快速執行,與腦子裡的思想列車同步運行。而且繪圖的必備工具,像是鋼筆、鉛筆和紙張,通常也都隨手可得。

  書中建議的再現系統還有另一個附加價值,它讓我們重新注意到,有一種表現形式可以讓我們與自己的身體重新建立連結。徒手繪圖,特別是畫在紙上時,會生產出不同於電子或機械繪圖的成品,這些成品就跟小提琴的弦音或陶缽上的手紋一樣,可以留住那些有形有體、獨一無二的原創屬性,也因此具有最嚴格的原真性。本書堅信,保持對這種原真性的渴盼,讓它在設計學院裡充滿活力,是非常重要的事。書中所設定的各項目標,都以最適切的方式達成:搭配一些清晰、簡明和精挑細選的範例。阿布拉姆斯將本書的內容限定在線條畫的技術範圍,這麼做似乎是要強調,靠自己的力量逐步改進是最根本的,而想要發展任何更複雜的技術,掌握線條都是站穩腳跟的第一步。

               安德利亞•彭西(Andrea Ponsi),建築師
 

■ 目錄

作者簡介
前言:利用手繪素描來分析都市空間  by 安德利亞•彭西
自序:透過田野素描進行思考
致謝
協力者
導論:運用繪圖來發現、分析並理解建築環境
素描用品
 
第一篇 初階:正射投影
第一課:立面圖
第二課:剖面圖
第三課:平面圖
 
第二篇 中階:三維立體投影
第四課:軸測圖
第五課:透視圖
第六課:色調
 
第三篇 高階:感知投影
第七課:分析性方法
第八課:空間序列

結語 
附錄:一般繪圖訣竅
參考書目
索引

■ 作者簡介

◎ 麥可•阿布拉姆斯(Michael C. Abrams)

  領照建築師,在美國好幾所大專院校教授素描(速寫)、製圖和設計。波多黎各大學環境設計學士、密西根大學安娜堡分校(Ann Arbor)建築碩士。曾在美國、西班牙和義大利從事建築工作多年。

  2006年起,阿布拉姆斯開始教授建築設計習作、手繪製圖和田野素描等課程。目前是華盛頓特區華盛頓大學的教授級講師,負責統籌室內建築和設計學程的建築素描課程。他也在科克倫藝術設計學院(Corcoran College of Art + Design)的室內設計學程裡兼任教職,並在華盛頓特區美國天主教大學(Catholic University of America)建築與規劃學院(School of Architecture and Planning)教授田野素描和設計習作。繪圖作品曾在華盛頓大學、美國天主教大學、瑪麗蒙特大學(Marymount University)和墨西哥蒙特雷大學(University of Monterrey)展出。

■ 譯者簡介

◎ 吳莉君

  國立台灣師範大學歷史系畢業,譯有《觀看的方式》、《我們在此相遇》、《霍布斯邦看21世紀:全球化、民主與恐怖主義》、《建築的法則》、《包浩斯人》、《設計是什麼?》、《光與影》、《建築的危險》等書。任職出版社多年,現為自由工作者。

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台灣建築 No.277:【城市的願景】   ■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

城市的願景及其建設

  隨著國際化競爭的加劇,地點的意義正面臨空前的危機。許多過去城市的光輝已經不起時間的掏洗,逐步老舊、沒落、甚至消失;某些地點只剩下地圖上的名稱,並逐步被廢棄、消失。「競爭」不只是資源、人才、產業的競爭,更是文化以及存在感的競爭。當值得感到榮耀的意義消失了,首先消失的是人,接著物質資源被抽離、轉移,接著只剩殘軀。

  一個城市的生與死、或由死在復生,面對的是困難的政治判斷以及決心;在台灣,這種決心尤為困難。台灣有著極為膠著的政治思維傳承,人們多也只重視眼前利益,而非長遠,更非心靈性的價值。

  在競爭的態勢下,最重要的便是年輕的心、以及願意打破長久不良慣性的決心;想想那三十幾年前開啟的「宜蘭奇蹟」;如此不起眼的「鄉下」,在1990年代之後已經成為全台各縣市市政建設的標竿,許多耳熟的空間論述在此被引介以及執行。

  基隆市是一個長年來自我放棄的城市;儘管它有著極棒的空間特性:港灣、山坡景緻、內陸河谷、並有著由其人文、歷史以及美食所組成的美好感。可惜的是,這一個城市在1980年代後期之後便開始崩解;由六零年代海運以及漁業所雕塑起的繁華,因外部競爭以及其他替代性出現而沒落;更慘的是,政治首長的無做為或錯誤作為,導致這一個城市只剩下被時代早已厭倦的軀殼,以及無數再也找不到出路的市民。髒亂、無序、陰暗、潮濕成為惡性循環敗落的鬼魂。沒救了嗎!? 或許正是如此的悲觀到了極限,絕處逢生的機會也恰好誕生;年輕的市長的出現以及有活力的幕僚就定位,加上不願意放棄的年輕人們,再次組織成一股新力量,試圖為這一個城市找出一條活路。

  基隆的東停車場改造是這一個城市改造的首章宣言;為處於關鍵地點的停車場長年被詬病為都市之瘤-髒、臭、亂以及廢墟的樣貌,成了二十年來的終極的基隆印象。改換這座建築並給予它可行的活化計畫在今年揭幕了,終於讓整個基隆的重生露出一道曙光。這象徵性的作為宣示了一個樂觀的期待,而許多改造的計畫正也蓄勢待發,期待能大幅轉換這個城市。對於基隆市的改頭換面仰賴的是新的政治智慧,以及許多年輕設計、文化界朋友的投入。如果沒有願意信任政府的年輕人們的加入協助,這城市應該也還在墮落的循環中難以自拔。

  一個偉大的城市,除了提供它市民可居的宜人居住、工作、休閒環境外,更應提供的是市民對於未來的希望以及一種堅信的偉大價值。每每聽到議員帶著支持者大鬧社會住宅案的公聽會,並說了許多階級對立的話語,便感難過。「社會住宅」不會只是一種建築的建設,它是一種學習-學習讓我們面對公共性以及相互尊重下的平等性。法國的立國精神(寫入憲法)是「自由、平等、博愛」(Liberté, Égalité, Fraternité);走在法國城市的街道上,常會望到這一個國家宣言出現在政府機構的正門或門楣上;它暗示著政府的建設以及施政價值都必須依附這樣的理念,而這也正是這一個國家隱藏於背後服務人民的信念及價值。
南京中山陵石坊上鐫刻的「博愛」鎦金大字代表孫文的理念,也曾是這樣宣告著中華民國的立國精神、但「博愛」在如今的政治施為中不知還剩多少?

  社會住宅如今是在許多城市中大張旗鼓地進行;或許,台灣的都市宣言應該就書寫在以「博愛」為先導的成果上,也唯有如此曾能見證何謂偉大的城市-偉大之城應是建立在多元、公共以及平等的價值上。

                            總編輯褚瑞基

■ 目錄

封面/基隆東岸廣場E-square ©趙宇晨

11 編輯室手記

12 新聞

新聞延伸
18 〈回步查理河畔〉麻省理工建築系百五十之慶言感
 王明蘅

作品1723
20 臺大次震宇宙館
 姚仁喜 | 大元建築工場

基隆漂亮轉身

論述
28 都市改造大願景—永續的改造
 褚瑞基

作品1724
30 基隆東岸廣場E-square
 禾磊建築_禾磊設計顧問有限公司

作品1725
36 基隆國光客運臨時轉運站
 Q-LAB(曾永信建築師事務所)

作品論述
40 基隆城際轉運站
 許伯元

作品論述
42 基隆國門廣場|零廣場O Plaza
 宋鎮邁

作品論述
44 城鎮之心—「基隆山海城串聯再造計畫」
 邱文傑
  
論述
46  苔客上岸—正濱港灣共創藝術節
 用藝術共創築起生活與歷史的橋樑,驅動人與土地的情感
 星濱山團隊

論述
48 設計翻轉、地方創生
 —基隆港西山城社區的活化再生
 陳冠華

論述
50 從搶救基隆港西二三碼頭倉庫開始
 淺談基隆老屋改造活化演進歷程
 吳宜晏

城市中社會價值的承諾

作品檔案1726
56 大安老人服務暨日間照顧中心
 盧俊廷建築師事務所

作品檔案1727
62 萬科松山湖住宅產業化研究基地集合宿舍(中國)
 源計劃建築師事務所 O-office Architects

作品檔案1728
68 臺中市社會住宅豐原安康段新建工程
 姜樂靜建築師事務所

作品檔案1729
74 臺北市文山區興隆D2 公共住宅
 戴嘉惠建築師事務所

作品檔案1730
82 臺北市文山區永建國民小學遷校校舍新建工程
 戴嘉惠建築師事務所

論述
90 戴嘉惠╱林欣蘋的建築專業性
 褚瑞基

作品檔案1731
92 新竹市香山區行政大樓
 戴嘉惠建築師事務所

大師評述
95 哈佛設計學院的高端現代主義者:
 貝聿銘、葛羅培斯、以及建築師合作社的華東/東海大學
 張晉維

書介
100 DMO 製造技藝01
 方俊傑、何震寰

特約編輯
106 育賢書屋國際學生競圖

特約編輯
112 國家圖書館南部分館
 暨國家聯合典藏中心委託設計暨監造技術服務競圖
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M4004K
台灣建築 No.242:台灣二十週年.20位建築人自宅  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

編輯室手記 
2015/11


台灣建築二十年

創刊於1995的《台建建築》今年邁入第二十年,這是個特別的時間點。踩在如此精彩的年份參與台灣建築界,台建透過數位主編的視野,為台灣的建築保留各時間點的剎那身姿。我們將視線關注在當下的台灣建築,以時間為向、以建築為鞋、以照片與文字跨步,踏出了建築發展的剖面地圖。藉著二十週年的時間點,我們暫且緩步,將目光從當下及未來抽離,回看過往的台灣建築,試著以編輯策劃的線索來品味橫跨數十年的時間深度以及這期間台灣建築現代化的動人歷程,以準備台建下一個二十年的旅程。封面照片為蔡柏鋒自宅,是當時《建築師》一群建築愛好者拜訪時拍攝,此期的古舊色調對比台建封面一貫的新穎銳利,冀望在開頭即為讀者稍稍提示我們在本期的駐足。
引領我們回看過去的媒介最終選定了建築人自宅,最終在本月策劃了「台建二十週年•20位建築人自宅」。這也剛好呼應本社舉辦的「2016第五屆台灣住宅建築獎」,閱讀本期的同時,細思住宅獎的二個宗旨(台灣住宅建築設計與居住行為的根本性思考、對現況有前瞻性與突破性之貢獻),相信更能理解策劃主題的企圖。以二十位建築人自宅作為媒介的同時,也意圖捕捉其中的「對話」,因而以小且淡的對談引領讀者品味二十件自宅中的迷人韻律。

蘇雅玲:建築人的自宅會反映對於建築作品的思考、對建築的堅持,建築人能夠忠於自己、充分表現自身的建築素養與美學,用最喜歡…是個人對於居住想像的氛圍,創造出享受生活的空間品味,將最渴望的事物表現在這件親密的作品上。它是建築人對建築很用力的一種吶喊,是個人風格、特質最具代表性的作品,建築專業者用自己生活的空間讓人認識他,感受空間的同時好像也更瞭解這個人,是一個體驗建築人自宅×建築素養×生活美學的想像過程。

謝耕宇:自宅當然是建築人很重要、很親密的作品,甚至很可能他的唯一,但意味著自宅是建築人的終點嗎? 

蘇雅玲:不能說是終點,而是嘗試、全新的開始,因為要嘗試後才能有下一個更好的開始。我們約略以建築人的年代排序,翻閱本期的過程,即可完整閱讀幾十年來的時代性演變以及空間形式的變化過程,看見不同時間點下的嘗試痕跡與動人的成果。

謝耕宇:我很驚嘆於四位前輩建築師對於所處年代的超越性,過了數十年回看這四件作品,依然動人而不顯得突兀,走得非常前面,是帶了那麼一點懷舊味道的現代建築。

蘇雅玲:台灣戰後的幾位代表性建築人帶你體驗他們對於居住的想像空間,在那個年代先表現了超時代的想像空間,運用材質、家飾家具、極簡與現代、空間的收跟放來表現空間的細膩度。當代的建築人同樣延續了當時對於細膩度的追求,能表現的空間變化性更多、更強烈,也是因為建築技術與科技軟體的發展讓建築作品的呈現能夠更多元,在當代後期作品中顯而易見。

謝耕宇:回看過去再閱讀現代,建築人皆表現了極佳的空間素養,共通點都是直探住宅的本質,去思索、反省、剖析住宅對於個人的意義。

排列最前的四位前輩建築師王大閎、王秋華、蔡柏鋒、吳增榮,我們特意以歷史性資料刊登,除王秋華自宅照片為編輯親自拜訪拍攝外,其餘三案使用照片皆為歷史資料(吳增榮自宅照片更為正片掃描、平面圖則保存於紙本描圖紙上),珍貴異常;四案的說明文字同樣截取過去的歷史性文字,而非今日重新撰寫:《今日建築》介紹王大閎自宅,吳增榮、李俊仁訪王大閎,吳明修、王立甫、馬以工談王大閎,王秋華親自撰寫的設計說明,黃模春談蔡柏鋒自宅,盧碩彬及李本華與吳增榮以自宅為題的對談,都呈現該年代建築人對於建築的態度,文字中呈現的談話興味,迥異於今日氛圍,精彩萬分,令人一再拍案!透過照片、圖面、文字等的考舊,嘗試再現這四件作品的本來面貌,以為後續較近代的自宅作品提供有價值的參照對象。
這些歷史資料截取自1970-1980年代的《建築師》、《今日建築》、《芙蓉坊》等雜誌,現多難以取得,非常珍貴,特此銘謝!

謝耕宇、蘇雅玲

■ 目錄

9 編輯室手記

10 新聞

18 新聞延伸
後現代之後?
一位女性建築師接任耶魯建築學院院長
許麗玉

22 2016│第五屆台灣住宅建築獎
評審介紹
王俊雄│李文勝│邱文傑│吳秉聲│鍾九如
王增榮│吳武易│張樞│張裕能│張晃魁│羅時瑋

24 書介
直觀想像的堅實修補
陸希傑

26 專欄
巷弄中的巨人
李清志

27 專欄
從「低碳城市」看傳統人居智慧之創新
郭瓊瑩

28台建二十週年•20位建築人自宅

[作品1344]
王大閎(建國南路)
王大閎

[對談]
訪王大閎(節錄)
王大閎×吳增榮×李俊仁

[對談]
訪吳明修(節錄)
吳明修×王立甫×馬以工

[作品1345]
王秋華
雪舍
王秋華

[作品1346]
蔡柏鋒
蔡柏鋒

[論述]
蔡柏鋒自宅
黃模春

[作品1347]
吳增榮
吳增榮

[對談]
建築師的生活與空間
吳增榮×盧碩彬

[對談]
住宅與心理的協調
吳增榮×李本華

[作品897]
葉熾仁
剩閒居
葉熾仁

[作品1348]
楊恆立
楊恆立

[作品1349]
張晃魁
謝英俊建築師事務所

[作品1350]
黃聲遠
1995年的黃聲遠建築師事務所

[作品1351]
 何以立、侯貞夙
何侯設計 

[作品1352]
連浩延
本晴設計

[作品1353]
曾成德
CitiCrafts建築作坊

[作品1354]
謝宗哲
House W2
Atelier SHARE/享工房有限公司

[作品1331]
董育綸
Street Canvas
董育綸建築師事務所

[作品1355]
曾志偉
好睡之家
自然洋行設計團隊

[作品1356]
 劉崇聖祖宅
寬和建築師事務所

[作品1357]
 吳龍傑
 吳龍傑

[作品1189]
王柏仁
風厝
王柏仁

[作品1358]
 鄭博仁
1+1。家工場
 Atelier Neo.E [易新設計]

[作品1252]
李靜敏
窩村•清明
僕人建築空間整合

[作品1359]
楊秀川、高雅楓
楓川秀雅建築室內研究室

170(需代訂)
M4004J
台灣建築 No.241:【2015大學建築系畢業設計國際特展】、【香港大學建築系】、【日本一決定戰】、【新加坡國立大學建築系】、【台灣6*2建築系所學生畢業設計紙上展覽】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近16年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 封面故事

編輯室手記 
2015/10

由OPTOGO(One Pavilion To Go,外帶館)聯盟推動的米蘭世博台灣館建置行動,歷經八個月的努力,終於在九月開花結果。這是世博會1851年創辦以來,首次透由公民運動建立的展館,有其特殊的歷史意義,也為台灣因非聯合國會員、大型國際活動常被排除在外的情況下,另外開闢出參與國際事務的管道。發起和主導OPTOGO聯盟的,是一群建築系畢業的年輕專業者和在校的學生,因此這個活動在台灣建築學院中,引起師生很熱烈的回響。在世博會建立台灣館,本身是有一定政治和文化意涵的,而藉由公民運動的方式來推動,更增社會動員的意義。年輕建築專業者和學生透過OPTOGO來突破傳統的專業範疇,想要更深度地參與社會,透由公民運動在社會中建立新型的價值觀,並對於建築和社會的關係進行再佈設,是非常值得鼓勵的一件事,我們也藉此看到新世代的台灣建築專業者,勃發的生命力和異於以往的行動模式。

本期報導「2015大學建築系畢業設計國際特展」,則呈現新世代的台灣建築專業者活力的另一面。大學建築系畢業設計國際特展是由宜蘭縣政府文化局主辦的建築教育活動,今年進入第四屆,已是東亞受到矚目的國際建築教育交流活動。台建一直以來都擔任協辦角色,並在每年十月號(第三屆因特展舉辦時間較晚延至十一月號)特別報導參展的畢業設計作品,以及大評圖等相關活動。台建的協辦角色並非一般性的掛名,而是在其中扮演了重要角色。國際特展邀請日本、香港、新加坡和台灣等四地區該年最具代表性的畢業設計作品來展覽,這四地各有自己獨立的推薦機構,比如日本是今年第十四屆的「卒業設計日本一決定戰」的得獎作品。而台灣作品的推薦機制,即是透過台建所舉辦的「6×2」。6×2今年已進入第九屆,是台灣建築教育歷史上,迄今為止最長期推動畢業設計交流的一個活動,台建願意投入資源自發地長時間支持這樣的活動,具體地說明了其辦刊的宗旨。因此從脈絡上來看,國際特展其實是6×2的延伸,沒有6×2的鋪底和基礎建造,是不可能出現特展這樣的大型國際建築教育交流活動的。

而大家對於大學建築系畢業設計國際特展的重視和投入,可以從「大評圖週」活動的參與熱度中窺見。大評圖週是國際特展的高潮活動,由分別來自不同建築學院學生組成的GRAT(Grand Review Action Team,大評圖行動組織)主辦,活動主要包括大評圖、PK賽、大演講、座談和宜蘭建築參訪等,其中最重要的交流活動是大評圖和PK賽。大評圖週也吸引了超過百位的志工前來幫忙,他們都是建築系的在學學生。今年由於蘇迪勒颱風恰好在大評圖週期間襲台,活動無法按既定行程進行,五天的活動被擠壓在三天進行,尤其大評圖在颱風過後第一天舉行,原本擔心無法像往年一樣盛況,沒想到當天人潮陸續湧入,前來聆聽大評圖的人數似乎更勝以往,擠滿了評圖場。宜蘭縣長林聰賢先生和文化局長林秋芳女士,也在極度忙碌繁重的災後復原行程中,特別擠出時間來參加,大家共聚一堂,氣氛非常熱烈。這些都顯示了國際特展已經得到建築界的認同和信任,它已經成為台灣建築教育的一個重要處所。本期翔實地記錄了這個年度性的建築盛會,非常值得讀者仔細閱讀。

最後,要向讀者介紹即將在10月24日開展的「吳明修建築師作品回顧展」。吳明修建築師是台灣重要的前輩建築師,不幸於去年10月30日辭世,享壽八十歲。為了紀念吳建築師對於台灣建築的重要貢獻,建築界組織了籌備委員會,由吳光庭教授擔任策展人,展覽首站在吳建築師任教多年的台灣科技大學舉行。吳建築師一生在台灣並不肥沃的建築土壤上努力不懈耕耘,其在建築作品和公共事務上的投入,都堪為典範,因此他的紀念展非常值得期待。

■ 目錄

11 編輯室手記

12 新聞

2014大學建築系畢業設計國際特展

20 [論述]
集體顯影的建築教學
林聖峰

22 香港大學建築系2015畢業設計作品三件
[作品]
從碎片到整體:船舶的拆解與重組
Reforging Fragments: Ship Dismantling & Reassembly
李文怡

Not 2D Not 3D
黎嘉聰

機會主義之基建
Opportunistic Infrastructure
廖尉汶

34 畢業設計日本一決定戰2015作品四件
[作品]
日本一│都市的瘡蓋命的記憶─廣島市營基町高層公寓減築計畫
都市ソ瘡蓋シ命ソ記憶-市営基町高層ヤеみЬ減築計画
幸田進之介

日本二│暈出色彩的連鎖─蜜蜂在都市裡的棲身之所
彩ゴゑ連鎖-都市ズ棲ハтШдХ
鈴木翔之亮

特別賞│杣之鄉閣
Soma no kyo kaku
飯田貴大

100選│Revivalscape
佐佐木暸 

[論述]
大學建築系畢業設計國際展2015報告
大学建築系畢業設計國際展2015報告
清水有


52 新加坡國立大學建築系2015畢業設計作品二件
[作品]
大士城市│脊椎基礎設施
TuasCity | Infrastructural Spine
邱勛隆

布朗合作社:談論武吉布朗存在中的缺塊
The Brown Co-op: Negotiating the Absence Presence of Bukit Brown
陳景翔


60 2015 6×2建築系所學生畢業設計紙上展覽
[作品]
策展人│黃若珣
War X Wall X Water
吳卓昊

NEPAL LEARNING PATI-LION
陳韋至

城市墓園:凝視生命的城市場域
許可

蔽生─台南社會空間調研設計
林乙銘

策展人│黃奕智
海安異都
林浩翰

微偏義計畫
陳文哲

記憶的至高點
蔡君陽

公開走私
黃韋智

策展人│凌天
歐若波洛斯之城:墾丁核三廠的死與新生
盧浩業

取徑
李穎軍

The Young Persons Guide to the Map
陳葳

發射台計畫
杜慈蕙

策展人│黃俊銘
時間的形狀
劉貞吟

地心觀測─感知的量測與介入
郭孟芙

人性工廠:微型社交社會
林煜融

廠域干涉:台北機廠進行式
祝偉哲

策展人│朱弘楠
慢慢醒來的早餐店
林念穎

Meta-Void
黃依敏

無極劇場
傅麗竹

SYNECDOCHE, UNSEEN
方冠穎

策展人│王F

呂威穎

蘑菇
徐子涵

SECOND SKIN
洪文懿


鍾良錚

[論述]
浪漫。並不是唯一
龔書章

110 2015大學建築系畢業設計國際特展大評圖

[論述]
創新的追求vs.深入發展的勇氣
楊家凱

[論述]
建築的力量
建築ソグろヘ
小鄐@浩

[論述] 
於颱風過境後的宜蘭
台風一過ソ宜蘭ズサ
小野田泰明

[論述]
三點觀察
吳光庭

[論述]
2015 IEAGD畢業設計國際特展大評圖感言
Thoughts on my participation in the Grand Review, IEAGD 2015
張淑征

170(需代訂)
M4004I
台灣建築 No.240:【阿部仁史 3M】、【WU】、【Make it Right】、【Dateno Gyutan】、【Lenticularis】、【籤-HIGO】、【台北企業總部園區】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近16年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 封面故事

由中華民國都市設計學會主辦、台建協辦的2015大學建築系畢業設計國際特展「大評圖」,在蘇迪勒颱風干擾下,最後仍順利舉行,大評圖當天,羅東文化工場湧進許多人潮,毫不受到颱風剛過之影響,估計大約有六百人以上參與了大評圖的進行,將會場擠得水洩不通,一起見證了台灣建築教育的年度最大盛會。大評圖精彩實況將在《台灣建築》十月號完整報導,值得讀者期待。

本期封面故事報導阿部仁史近作五件,而這五件作品不但類型迥異,又各有不同的出發點,顯示了阿部仁史旺盛的創作力。阿部仁史現為美國加州大學洛杉磯分校(UCLA)建築系主任,原為日本東北大學建築系教授,是數位建築的先驅者之一。阿部仁史為台建所主辦之「台灣住宅建築獎(TRAA)」第一屆的外國評審,時間就在他即將離開仙台前往洛杉磯就職的前夕,評審時他亦在台北發表演講,演講內容相近於他就職演講的內容,而當時台建也曾製作過他的作品特輯。這次他在台建發表的這五件作品,大約就是他擔任UCLA建築系主任八年來,在教學和行政繁忙之餘,仍努力不輟創作的成果。在這些作品中,可以說沒有固定的理路可循,但每件作品存在著高度的獨特性,而這些獨特性之間又交織出一種豐富性,令人在閱讀這些作品時,有著因為視野被開拓了而出現的愉悅性。

除了阿部仁史作品外,本期也介紹中山捄^的新作「籤─HIGO」。這件作品初看似乎平凡簡單,但其實處處特殊,以令人難以想像的方式,讓結構和造型對應著使用和空間,非常值得讀者再三細看。而與「籤」相對照的是大矩聯合建築師事務所的「台北企業總部園區」,相較於「籤」專注於單體建築課題,台北企業總部園區關注的是整體環境,尤其是台北市邊緣工業區的空間轉型課題。藉著都市設計尺度的空間操作,台北企業總部園區為低區環境注入了新的活力,並且在空間結構這個層次上,提出了優異的解答,這點是我們特別要注意的。九典聯合建築師事務所的李長榮集團研發大樓和蘇富源建築師事務所的公道五加油站,則是在已經無可再變化的建築類型中,以較清新的方式讓我們看到不同答案的可能。

最後,藉著殷寶寧新書的書介為起點,本期試圖探討一點關於女性主義和女性建築師的課題。女性主義這個課題雖然在台灣社會已經廣泛,在空間營造上也有不少的討論,但是在「建築師」這個專業上的討論其實仍然不多。透過戴嘉惠等九位女性執業建築師跨世代的對談,或許可以稍微彌補台灣建築專業在這方面的不足。

■ 目錄

9 編輯室手記

10 新聞

18 作品檔案1335
3M(美國)
阿部仁史ヤЬэリ

30 作品檔案1336
WU(奧地利)
阿部仁史ヤЬэリ

44 作品檔案1337
Make it Right(美國)
阿部仁史ヤЬэリ

52 作品檔案1338
"Dateno Gyutan" Restaurant(日本)
阿部仁史ヤЬэリ

58 作品檔案1339
Lenticularis(美國)
阿部仁史ヤЬэリ

64 作品檔案1340
公道五加油站
蘇富源建築師事務所/禾禾設計

68 作品檔案1341
李長榮集團研發大樓 LCY R&D Center
九典聯合建築師事務所

74 作品檔案1342
籤─HIGO(日本)
株式会社 nAЮロчсヤみワЪヱШ

86 作品檔案1343
台北企業總部園區
大矩聯合建築師事務所

98 座談會
女性建築師的崛起
林芳怡×戴嘉惠×林欣蘋×何黛雯×林雅萍
張清華×石靜慧×黃惠美×姜樂靜×張淑征

104 書介
從生活中重新想像建築史
─讀《性別與設計─建築與女性主義的邂逅》
殷寶寧

108 專欄
吶喊的爛尾樓
李清志

109 專欄
療癒。景觀
郭瓊瑩

170(需代訂)
M4004H
台灣建築 No.239:【敦合大樓】、【WoodTek HQ】、【晴耕雨讀】、【ALD House】、【海灣VILLA】、【Street Canvas】、【天井之家】、【新竹法宅】、【深圳陳宅】  

■ 內容簡介

編雜誌的小王老師
想像中,月刊是在月初時拿到一張工作清單,接著一個個把資料丟給美編排版,接著製版,接著印刷。但第一個月我就被告知不是這樣的,台建編輯群常說一句話「可能印刷前一天我們還不知道雜誌長什麼樣子」,這當然是誇飾,但若將「前一天」更改為「前兩三天」,則一點也不誇張。小王老師總是如此「有彈性」,隨時會抽換作品或文章、縮放照片、調整頁數、更動順序、砍掉封面…有各式各樣的狀況讓出刊時間永遠樂觀不起來。其實我一點都不懂,我不懂為什麼要這麼彈性、為什麼不按表操課、為什麼老師無法在月初就將每件作品與文章的頁數和順序給我,讓我們編輯好好作業?編輯們總如同迷途的羔羊遇上衝刺中的牧羊人,只能以目光捕捉那穩定的背影,但羊群最終又總是謎樣地安然返回羊舍。
後來看多了,也就懂了。老師始終以整體的角度在看待雜誌,進度表只是參考用的,他無法在月初就很精準地設定各個作品應有的頁數與順序;總是要等到作品被美編排出來、約略看到雜誌全貌後,才能夠下定決心,就如同他自己所說:「我完全是『視覺』的」,所以要看到照片與圖面落實到版面,才會有最終的決定。

編雜誌就是策展覽
要讓讀者看到一本怎樣的雜誌?要如何引導讀者進入一件建築作品?這都是台建新編輯雅玲論文中「再現」這個關鍵字探討的重點,在老師的身上我看到他如何再現雜誌中的各種空間。
在編輯信箱中,最醒目的是老師跟美編的溝通過程:圖3不要出血、圖6再縮小80%、圖1左邊裁切到大樓的鐵門、這個平面圖放大一點、這文字太多請刪減…如此細緻的操作代表老師對於整本雜誌的掌控,我的說法是:老師根本是牽著美編的手在編雜誌!照片與線圖的挑選、大小、位置,以及文字的多寡等細節,都是他對於版面的看法。舉例而言,一件作品開頭的全頁照片是件需謹慎對待的大事,需要考慮作品夠好嗎?或只是照片好?若作品不夠好,使用全頁照片開頭會讓讀者有錯誤的期待,所以需要與其他的元素組合。從頁數的面向來說,有的作品雖然只排了四頁,但相較未能刊登於雜誌的作品必定有可觀之處,只是尺度、豐富度或設計強度等不夠,若是拉長頁數將會稀釋其精彩的密度。最終所有作品與文章的順序,則代表編輯想給讀者的閱讀節奏:開頭作品要讓讀者有驚喜、結尾作品同樣要慎選才能有好的句點…雜誌成品看不到各種操作的過程,只保留了順暢的閱讀體驗,是老師每月一場的用心策展。

編雜誌就是寫歷史
「雜」誌收錄作品是不完整與破碎的,但這樣的現象或許才是編織拼湊當代建築史應有的風貌,因為我們就活在當下,無法看透當代的全貌;所以月刊少有全本只關注一個主題的專書,多會在一個大主題外搭配數件其他作品與定期專欄或非固定作者文章,以確保雜誌的廣度。老師對於這點始終如一地強調雜誌的「視覺」,所以我們很少用建築類型(住宅、校園、宗教…)來處理每期的主題,而完全是以設計內容來搭配,只不過常常會很巧合地收斂為幾種使用型態。廣度之外的深度則來自不定期的特別策劃等主題,老師曾經對我說:「我們雜誌幫建築師刊登特別策劃,從此該建築師在台灣建築界的歷史就有了一個地位。」過段時間細細思量當時的話語,我才看到雜誌對於建築界的份量,以及各種特別策劃的意義:老師深信自己的標準對於建築界是有意義的。
廣度與深度編輯而成的「雜」誌,就是老師正在撰寫的台灣建築史。

我是謝耕宇,《台灣建築》編輯群之一,2013年3月加入編輯行列,這期是我協助老師的最後一期。感謝歐陽先生,給我寶貴的機會得以踏入媒體界。感謝小王老師,為我展示編輯的藝術和引領我聚焦於建築的態度。感謝雜誌社同仁,尤其是台建編輯群的小夥伴們,協助我完成每月的出刊、與我一同體會每次月底的水深火熱。感謝讀者、刊登作品的事務所與撰文老師們,在急迫的出刊時程中總是有許多的疏漏與不當的安排,感謝你們的耐心包容。謝謝各位。

■ 目錄

9 編輯室手記

10 新聞

18 田中央東京展覽系列報導二
活出場所展
黃聲遠

26 2016│第五屆台灣住宅建築獎
決選評審期許
王增榮│吳武易│張 樞│張裕能│張晃魁│羅時瑋

28 作品檔案1326
敦合大樓
何侯設計+侯銘賢、劉如梅建築師事務所

38 作品檔案1327
WoodTek HQ
考工記工程顧問有限公司、陳永富建築師事務所

46 作品檔案1328
晴耕雨讀
許獻叡建築師事務所

50 作品檔案1329
ALD House(墨西哥)
SPACE

58 作品檔案1330
海灣VILLA
董育綸建築師事務所

64 作品檔案1331
Street Canvas
董育綸建築師事務所

74 作品檔案1332
天井之家
原典建築師事務所

80 作品檔案1333
新竹法宅
僕人建築空間整合

86 作品檔案1334
深圳陳宅(中國)
僕人建築空間整合

92 論述
陳璧君的廣州寓所
盧潔峰

93 專欄
瓦萊塔給台灣城市的訊息
傅朝卿

94 日本當代建築論談
對話環境:
與自然同居、以流體為形的日本當代建築考察
謝宗哲

104 大觀園城堡
網絡都市設計
謝宏昌

170(需代訂)
M4004G
台灣建築 No.238:【台中文創園區R04】、【慈林新館】、【Terrace Building】、【Hill Top Building】、【未知的質域】  

■ 封面故事

燠熱潮濕的夏季是建築展覽的旺季,6月是各校此起彼落的畢業展,7月登場的首先是田中央在東京Gallery Ma的展覽Living in Place,將於7月10日開幕。Gallery Ma是日本最負盛名的建築藝廊,今年適逢三十週年,而田中央是Gallery Ma所邀請的第一個台灣建築團隊,在此歷史時刻,似乎別有意義。為了籌備這項展覽,TOTO公司文化部門最高負責人遠藤信行,亦曾兩度來台。為了記錄這項盛會,台建籌劃了「田中央東京展覽系列報導」,7月號率先登出黃聲遠的展覽論述〈活出場所〉,以及日本東北大學建築教授小野田泰明所撰寫的〈黃聲遠是何許人〉。小野田教授這篇文章,將刊載於TOTO出版、與展覽開幕同時發行的田中央作品集中,為日本以及國際讀者介紹黃聲遠以及田中央建築事務所。

7月的重要建築展覽還包括由宜蘭縣文化局主辦、中華民國都市設計學會執行、台建協辦的「大學建築系畢業設計國際特展」,今年是第四屆,將於7月28日於羅東文化工場開始展覽。這個展覽以其主要活動「宜蘭大評圖」廣為人知,本屆大評圖的時間訂在8月9日,預料將吸引來自全台各地的建築系學生參加,而日本、香港、新加坡和中國也會有學生前來參與,這個展覽初步以東亞為範圍,讓畢業設計作為建築教育的交流載體,在這幾年持續不輟的努力下,此階段性目標似乎已經在望。

本期刊出五件優秀作品,分別來自台灣餘弦建築師事務所、日本Key Operation和台灣共時書寫建築工作坊。餘弦的作品向來量少質精,本期登出的兩件作品「台中文化創意園區R04館增改建案」和「慈林新館」,呈現出主持建築師楊家凱異於常人的創作毅力,而呈現的純熟,已將餘弦的建築成就推向歷史性高峰,非常值得我們認真評價。黃恩宇以幽默的比喻筆調寫作的〈當蝸牛爬上清水混凝土牆〉,其實是以批判的地域主義觀點,嚴肅地替楊家凱在慈林新館達到的創作高度做出了清晰的論述。

日本Key Operation的兩件作品「Terrace Building」和「Hill Top Building」,作為商業使用的這兩棟建築,恰矗立在十字路口的兩側,其做法不但將地區性格適當地重新定義,為當地注入了新的活力,並且小心地與鄰近的低層小量體住宅取得和諧,其用心和精準的設計手法,令人敬重。Key Operation的主持建築師為小山光,為日本新生代建築師中逐漸為人矚目的一位,他低調其實散發內在活潑的創作態度,與我們常見走重口味的日本年輕建築師極為不同。

而台灣的邱裕文和許偉倫兩位年輕建築師,以「未知的質域」獲得北美館舉辦的第二屆X-site競賽首獎,在極為有限的資源下,其用布著水墨創作出多層次的空間變化,是一件有新意的作品。近年來,許多年輕建築師陸續投入藝術性的空間創作,是一項令人矚目的潮流變化,這項投入若能持之以恆,相信能對台灣建築的創作能量注入新的活水源頭,而這是之前建築世代,未能有的機遇與嘗試。王增榮的〈空間與它的未知〉,正是以ㄤo性的筆調,為此台灣建築新現象寫下了令人期待的未來前景。

最後,孫全文教授的力作〈再論「舊環境中新建築」之設計原則〉,恰好可為本期五件作品的創作態度基礎做下註腳,並延展出寬廣的理論向度。

■ 目錄

9 編輯室手記

10 新聞

18 新聞延伸
黃聲遠是何許人
黃聲遠シゾ何者ろ
小野田泰明

27 新聞延伸
活出場所
黃聲遠

28 2016│第五屆台灣住宅建築獎
徵件辦法

29 2016│第五屆台灣住宅建築獎
初審評審期許
王俊雄│李文勝│邱文傑│吳秉聲│鍾九如

30 作品檔案1321
台中文化創意園區R04館增改建案
台灣餘弦建築師事務所

48 作品檔案1322
慈林新館
台灣餘弦建築師事務所

62 評論
當蝸牛爬上清水混凝土牆
從批判性地域主義看慈林新館建築
黃恩宇

66 作品檔案1323
Terrace Building(日本)
株式会社ワみ・レняみЁъ⑦

78 作品檔案1324
Hill Top Building(日本)
株式会社ワみ・レняみЁъ⑦

88 作品檔案1325
未知的質域
共時書寫建築工作坊

96 論述
立一道紙牆,在廣場
邱裕文

97 評論
空間與它的未知
王增榮

100 論述
再論「舊環境中新建築」之設計原則
孫全文

108 專欄
木屋町:流浪小屋計畫
李清志

109 專欄
Cross Over
郭瓊瑩

170(需代訂)
M4004F
台灣建築 No.237:【碧湖織屋】、【浮雲】、【烏來林業生活館】、【樂山里活動中心】、【猴硐車站陸橋】、【東海校園轉角廣場】、【陳氏家屋】  

■ 內容簡介

五月下旬,就在各校畢業設計的忙碌裡,天氣瞬間熱了起來。畢業設計可說是台灣建築教育的特色之一,是台灣在1960年代接受美國建築教育體制後,歷經數十年自行發展,所形成的一種「在地」(相對於原生的「本土」)的建築教育慣習,在其背後似乎沒有什麼具體的建築教育理論,比如說沒有人曾清楚地說出為何要做畢業設計、也少有人能分析出畢業設計究竟有什麼用,但畢業設計已蔚為一股風潮,成為台灣建築系學生的共同經驗,就跟快要滅失的男生當兵一樣,畢業若干年後,仍是大家碰面時津津樂道的上學體驗的重要組成部分。甚至有某些教師,像我就是,透由畢業設計來記住學生,學生名字倒不一定記得,但只要說起畢業設計的內容,就能很快想起學生是誰。這樣看來,畢業設計的教學功能雖難以清楚計較,但其社會功能倒是頗為強烈清晰。而台建主辦的「6×2建築系所學生畢業設計紙上展覽」,也於今年邁向第九屆;宜蘭縣文化局於羅東文化工場舉辦的「宜蘭大評圖」,也即將進入第四年。這些環繞著畢業設計為中心舉辦的全國性和國際性活動,加上每年六月在各地登場的畢業設計展覽,讓台灣的建築教育從五月到八月,一年有超過四分之一的時間,都以畢業設計為主角。台建將在十月號刊出畢業設計專題,剖析今年的畢業設計現象,請讀者拭目以待。

本期共刊出八件建築作品,對稱地編輯,讓四位創作者各刊出兩件作品,是想產生某種相互參照的效果。王文志的兩件竹造建築,廣義地說,是屬於藝術創作的範疇,但其完整的空間性,卻是熱愛創作的專業建築師不能不加以參考的對象。台灣是產竹大國,竹林是台灣的主要林相之一,約有五分之一的林地為竹林,而竹構造亦為台灣重要建築傳統之一。在此本土基礎上,王文志無師自通,一方面不囿於實用,僅求盡力發揮竹構造特性創作空間,已脫出傳統範疇,另一方面又回歸社區自力築造,不假專業營造工班之手,反而得到自在,自由地探索空間和構築的可能性。更重要地,其竹造建築也為一社會空間,他的國際名聲來自當其竹構造到達某地時,就能和各地建築傳統結合,轉化成各種不同面貌,竹構造因此成了一隻畫筆;當竹構造幻化成各地熟悉的建築形式時,竹構造變成了友誼的媒介。這樣廣角的建築創作角度,確值得耽溺於「專業」的建築人反思。

其他六件作品為來自年輕建築師鄭博仁、許家偉和陳俊言的創作。他們的作品雖然不如王文志的熟練、自在和灑脫,但也都顯露出一種在並不肥沃的創作土壤中,旺盛的追求意志,尤其陳俊言的兩件作品更是明顯。「陳氏家屋」中,他一方面刻意謹守傳統屋舍型制,另一方面藉由鋼和玻璃的介入,另創空間新局,又講究構築的嚴謹性,是非常清新的作品,值得細讀,陳氏家屋也恰好帶我們進入隈研吾的建築世界。在華山文創的協助安排下,本期亦刊出隈研吾在台北的演講全文,演講前他並接受了台建的訪談。隈研吾近期作品順應其事務所國際化腳步,呈現出多種流變,但在演講和訪談中,隈研吾仔細說明其創作哲學,讓讀者有直接管道窺見其創作哲學和方法。

文章方面,本期刊出的謝宗哲和謝宏昌專欄文章,都從特殊的角度觀看了我們似乎熟悉的世界。謝宗哲從kawaii(可愛),剖析了日本當代建築的變化,而謝宏昌則從「輔具」這些再平常不過的都市物件著手,讓我們看到社會關係的生產和再生產。這兩篇文章,從不經意入手,詼諧中卻帶著鋒利冷感,著實令人警醒。



■ 目錄


9 編輯室手記

10 新聞

18 2016│第五屆台灣住宅建築獎
評審介紹
王俊雄│李文勝│邱文傑│吳秉聲│鍾九如
王增榮│吳武易│張樞│張裕能│張晃魁│羅時瑋

20 作品檔案1313
碧湖織屋
幼葉林藝術創作工作室

30 作品檔案1314
浮雲 Woven Cloud(澳洲)
幼葉林藝術創作工作室、Cave Urban Co.

38 作品檔案1315
書與閱讀者的家屋
Atelier Neo.E [易新設計]

42 作品檔案1316
[記憶切片─時空天井]烏來林業生活館
Atelier Neo.E [易新設計]

48 作品檔案1317
新北市樹林區樂山里活動中心
─建築新建及內部裝修工程委託設計監造
太禾工程顧問股份有限公司、呂佳隆建築師事務所

54 作品檔案1318
猴硐車站跨越陸橋美化工程
太禾工程顧問股份有限公司

60 作品檔案1319
東海校園轉角廣場
原典建築師事務所

64 作品檔案1320
陳氏家屋
原典建築師事務所

70 演講紀實
自然的建築,場所的力量
隈研吾

84 日說新語
材料成就的場所
隈研吾×王俊雄

92 日本當代建築論談
「可愛(ろマゆゆ/kawaii~)」的建築?
淺談建築評述的典範轉移
謝宗哲

102 大觀園城堡
都市生活輔具的祕密生命
謝宏昌

109 專欄
是該檢討台灣歷史建築保存政策的時刻了!
傅朝卿

170(需代訂)
M4004A
台灣建築 No.232:【元根建築工房】、【SHARE HOUSE】、【洞屋】、【工房之家】、【南山高中大中至正樓】、【慈心華德福中小學】、【1/2體育場】  

■ 目錄

[作品] 
檔案1278」元根 SHARE HOUSE/元根建築工房
檔案1279」元根洞屋 空間演繹/元根建築工房
檔案1280」元根 工房之家/元根建築工房

【評論】
從框內的風景到框外的社交─探訪三個元根近期作品/薛丞倫 

[作品] 
檔案1281」南山學校財團法人新北市私立南山高級中學大中至正樓/劉致錚建築師事務所
檔案1282」宜蘭慈心華德福教育實驗國民中小學新增教室+永續校園/光+影建築師事務所
檔案1283」1/2 體育場(中國)/空格建築

[專欄]
遺產與景觀作為人類價值─佛羅倫斯宣言的意義/傅朝卿

[大觀園城堡]
內部與生態/謝宏昌

[論述]
日本當代建築論談解讀日本當代建築不思議:
從「現象的」以及「物質的」自然系觀點剖析 /謝宗哲

[論述]
從仿生建築所學習到的
生わギ建築ろヘソ学ヂ/岩崎遊

[論述]
MOOM來到台灣!
MOOMゎ台湾ズビゲサ来ギ!/蔣美喬

[日說新語]
Fluid Direction/小鄐@浩×王俊雄

170(需代訂)
83596
建築細部-總期86:木結構+低成本住宅(第16卷第1期)  

■ 內容簡介

  
本刊以專業的圖片表現和細部特寫鏡頭展示了國內外優秀建築、景觀、室內作品細部的外觀效果、技術構造與手法表現,揭示技術與藝術的同構關係。

  通過業內資深人士對某一作品的詳細解讀和對具體細節的推敲,引導讀者品味優秀作品的細部特質及其運作技巧與手段,為業內人士開拓視野、接軌世界提供更為便捷的橋樑。

  通過對優秀工程案例的全方位動態跟蹤,展示其動態交互的生成過程,體驗不同專業人士的切身感受,營造一個更為直接的交流互動空間,並起到觸類旁通的效應。

  通過富有現場感的對話、調查、點評等動態交互的方式,捕捉思維的火花,切入設計現在時態,為才華橫溢的業內頂級人物提供思維碰撞的理想天地。

■ 目錄

報導
論文
工程實錄
新技術
新產品

467.5
88678
友善建築應用參考手冊:歷年友善建築經典回顧   ■ 內容簡介

  因應高齡社會已來臨,內政部建築研究所將歷年獲獎之友善建築特色彙整,出版應用參考手冊,可提供政府機關、建築師、室內裝修從業人員、民間管理單位參考,並作為相關科系學生修習友善環境課程之參考資料。

■ 目錄


前言

第一篇 友善專文
友善建築評選活動之成果與迴響
21世紀的環境體系:從無障礙到通用化到友善的環境
建築師觀點:如何引導視障者進出各類場所?
適合視障者之無障礙環境規劃設計原則
聽覺障礙者友善環境之探討
「旅遊」無障礙,你我都需要

第二篇 規劃解說

第一章 友善建築-「集合住宅」規劃概述
無障礙通路設計重點
無障礙樓梯設計重點
無障礙昇降設備設置重點
無障礙停車空間設計重點
無障礙廁所盥洗室設計重點
貼心服務設計

第二章 友善建築-「餐廳(飲)」規劃概述
無障礙通路設計重點
無障礙廁所盥洗室設計重點
無障礙昇降設備設置重點
用餐空間設計重點
貼心服務設計

第三章 友善建築-「展演場所」規劃概述
無障礙通路設計重點
無障礙昇降設備設置重點
無障礙樓梯設計重點
無障礙停車空間設計重點
無障礙廁所盥洗室設計重點
輪椅觀眾席位設計重點
貼心服務設計

第四章 友善建築-「醫療設施」規劃概述
無障礙通路設計重點
無障礙廁所盥洗室設計重點
無障礙昇降設備設置重點
無障礙樓梯設計重點
無障礙停車空間設計重點
無障礙浴室設計重點
貼心服務設計

第五章 友善建築-「遊憩場所」規劃概述
無障礙通路設計重點
無障礙廁所盥洗室設計重點
無障礙昇降設備設置重點
無障礙停車空間設計重點
無障礙樓梯設計重點
貼心服務設計

第六章 友善建築-「旅館」規劃概述
無障礙通路設計重點
無障礙昇降設備設置重點
無障礙樓梯設計重點
無障礙客房設計重點
無障礙客房衛浴設備空間設計重點
無障礙停車空間設計重點
貼心服務設計

附錄
附錄一 友善建築評選委員名單
附錄二 集合住宅評選基準
附錄三 餐廳(飲)評選基準
附錄四 展演場所評選基準
附錄五 醫療設施評選基準
附錄六 遊憩場所評選基準
附錄七 旅館評選基準
297.5
83598
建築開口部細部設計   ■ 內容簡介

  《建築開口部細部設計-50個熱門專案窗子周邊的巧妙設計》

  有人自稱為「窗邊族」,也有不少建築設計者對窗戶周邊的細部設計感到頭疼,可以說門窗同屋頂和樓梯一樣,能夠展示設計者的能力…《建築開口部細部設計》是從建築專業雜志《NIKKEI ARCHITECTURE》2005年以后約5年期間刊登的內容中,精選了50個熱門項目門窗的優秀設計實例編輯而成的。

  通過照片和圖紙解讀熱門作品,從安藤忠雄、伊東豐雄等活躍在第一線的建築師的近期作品中。選取了10個有特色的門窗設計項目採用彩色照片和細節大樣圖對窗戶設計進行特寫,可以看出為了實現新的設計而做的不斷摸索的痕跡。

■ 目錄

Part1 通過照片和圖紙解讀熱門作品
[1]安藤忠雄(安藤忠雄建築研究所)
 阪上之雲美術館
 hhstyle.com/casa
[2]伊東豐雄(伊東豐雄建築設計事務所)
 多摩美術大學圖書館(八王子校區)
 冥想的森林市營火葬場
 MIKIMOTO Ginza 2(伊東豐雄建築設計事務所+大成建設)
 SUMIKA展示館
[3]黑川紀章(黑川紀章建築都市設計事務所)
 國立新美術館(黑川紀章建築都市設計事務所·日本設計)
[4]長谷川逸子(長谷川逸子·建築設計工房)
 靜岡大成中學
[5]山本理顯(由本理顯設計工場)
 橫須賀美術館
[6]山梨知彥+勝矢武之(日建設訊NSD)
 木材會館

Part2 通過關鍵詞看開口部
[1]靈活運用和風題材
 三得利美術館
 (隈研吾建築都市設計事務所、日建設計)
 銀山溫泉藤屋(嘲帽建築都市謝博務所)
 雅馬哈銀座大廈(日建設計)
 福壽園京都總店(竹中工務店、尼崎博正)
[2]利用大面積的玻璃實現風景一體化
 島根縣立古代出雲歷史博物館
 (植綜合設計事務所)
 富士電視台灣岸攝影棚(鹿島)
 愛知淑德中學
 (TARAO HIIRO ARCHITECTS、日本設計)
 大阪律師會館(日建設計)
 福山市中央圖書館·老人學習中心
 學習館ROSEKOMU(日建設計)
[3]利用鋼結構輕盈地開窗
 白色教堂(青木淳建築設計事務所)
 lotus beauty salon(中村拓志/NAP建築設計事務所)
 STRONG BUILDING(竹中工務店)
 M—CLINIC(笸敦+澤口直樹)
 下川牙科醫院(SUEP)

Part3 靈活通透的表皮結構
[1]各種材料的近期作品
 千趣會新本社大樓(竹中工務店)
 SHINKOU BUILDING(竹中工務店)
 森之鄰(武井誠+鍋島干惠,TNA)
 空中教堂(伊丹潤·ARCHITECT)
 知床斜里綜合車站
 (川人建築設計事務所·臼本交通技術)
 三鷹·玉川上水之家
 (薩田英男/薩田建築T作室)
[2]學習名人的技藝
 隈研吾先生(建築師、東京大學教授)
 長谷川逸子女士(長谷川逸子·建築設計工房代表)
 西澤大良先生(西澤大良建築設計事務所代表)
Part4 改變窗戶的周邊
[1]辦公樓的環境對策
 檢查熱門大型建築的開口部
 JA樓(三菱地所設計·全國農協設計·NTT FACILITIES jv)
 丸之內公園大廈(三菱地所設計)
 丸之內TRUST TOWER本館(安井建築設計事務所、戶田建設、森村設計)
 竹中工務店的被動式建築細部
 ESLEAD BUILDING本町(竹中工務店)
 ASICS本社東館(竹中工務店)
[2]改變開口部的案例
 GARDEN TERRACE長崎(隈研吾建築都市設計事務所)
 岩見澤綜合車站(WORKVISIONS)
 名古屋INTERCITY(習本設計)
 CLOVER芝公園(大成建設)
 東京理科大學5號館(東京理科大學建築設計連合體)
 SKELETON WALL(濱羽修建築研究所+Ohno-JAPAN)
 深大寺NESTLED BOX(內海智行/MILLIGRAM ARCHITECTURAL STDIO)

設計者簡介
案例出處·執筆者
照片攝影者等
762
81625
建築設計速查手冊 Materials Structures & Stand   ■ 內容簡介

  對于建築師、建築學學生以及任何接觸建築項目的人而言,本書包含了必要的建築相關知識。

  大多數的建築相關規範都涵蓋了數千頁的詳細內容,遠遠超過了建築師日常所需要掌握的信息量。現在有了本書的出現,無論建築工程規模大小,建築師都可以從中找到所需要的從建築規劃到建築執行階段的各種信息。它如此輕便,可以隨時攜帶以便查閱。

  《建築設計速查手冊》提煉出相關建築書目的知識,提供給讀者最值得信賴、最實用的建築學相關知識。

  本書的內容涵蓋了基本的幾何體、建築制圖的類型和慣例、工程管理、數字技術、人體尺度、居住和公共空間、停車場、建築準則、無障礙設計、結構和機械系統、建築部件以及建築材料的性能,同樣包含了建築史軸、建築詞匯表以及其他參考文獻的相關信息。

■ 目錄

第一部分 基本制圖
第1章 基本幾何體與畫法幾何
第2章 建築制圖的類型
第3章 工程管理和建築文件
第4章 工程標準
第5章 尺規繪圖
第6章 計算機制圖標準與指南

第二部分 比例與形式
第7章 人體尺度
第8章 形式與組織
第9章 居住空間
第10章 公共空間
第11章 停車場

第三部分 規範與準則
第12章 ADA與無障礙設計
第13章 可持續設計

第四部分 體系與構件
第14章 結構體系
第15章 機械問題
第16章 照明
第17章 樓梯
第18章 門
第19章 窗戶與玻璃裝配

第五部分 材料的特性
第20章 木材
第21章 磚石
第22章 混凝土
第23章 金屬
第24章 精修

第六部分 綱要
第25章 時間軸
第26章 建築元素
第27章 詞匯表
第28章 參考資料

圖片鳴謝
致謝
關于作者
305
83597
杰弗裡.巴瓦作品全集   ■ 內容簡介

  傑佛瑞•巴瓦堪稱亞洲現代建築奠基人之一,其建築特點在於巧妙地根據氣候、地理條件,將本土風格與現代主義建築語言融合起來。

  本書旨在綜合記錄和鑒賞這位元建築師和他的作品。第一部分的章節介紹了巴瓦的早期生活和影響。全書的核心(第二和第三部分)完整呈現了他最重要的作品,包括一些鮮少發表的項目,從他早期職業生涯,到最重要的建築案例,再到兩個持續多年的自宅專案(可倫坡33街自宅和盧努甘卡莊園)。附錄部分包含了完整的巴瓦作品年表。

■ 編輯推薦語

  少有建築師能夠像斯里蘭卡建築師傑佛瑞•巴瓦那樣,將現代形式及感受和諧舒適地融入本土建築傳統。他和他設計的建築已經成為斯里蘭卡的傳奇,並影響到世界各地。

  然而,對於這位堪稱亞洲現代建築奠基人之一的建築大師,國內建築界卻知之甚少。雖然這種情形在近年來有所改觀,但所涉範圍仍然極小,可資研讀的出版物仍然寥寥。這本《傑佛瑞•巴瓦作品全集》原版由英國Thames & Hudson出版社出版,出自最權威作者之手,不僅完整呈現了巴瓦最重要的作品,而且結合他的生活背景、所處時代以及斯里蘭卡國內形勢的變化加以分析。

  中文版忠實再現了原版書的全部內容,全書包含500餘幅圖片,其中250幅彩圖,提供了最完整的對巴瓦其人、其事、其作品的資料,將非常有助於國內建築學師生及相關從業者瞭解巴瓦的作品及他的“地區現代主義”設計思想。

■ 目錄

第一部分

序言 地方的神明
第一章 意外發現:杰弗裡·巴瓦的早年生活1919—1958
第二章 錫蘭:島國的建築
第三章 帝國建造者:愛德華茲、里德和貝格事務所的設計

第二部分

第四章 開端1957—1969
第五章 中期1970—1977
第六章 大設計1978—1988
第七章 獨奏1988—2003

第三部分

第八章 庭院與花園1948—1998
第九章 亞洲的大師

附錄I 同事和朋友
附錄II 建築和工程項目
附錄III 參考文獻
附錄IV 術語表
資料來源
地圖
索引
1469
83533V
不止於木-C3建築立場系列叢書80   ■ 內容簡介

  木材這種建築材料不僅美觀,實用,還可算是一流的建築材料,畢竟它的色彩和紋理是如此之豐富,而且它還是人類歷史上最先被應用的建材,富有深厚的文化底蘊和歷史意義。本書的許多案例展示了木材在眾多應用和大環境下的潛力,並始終能保證生態環境的最佳一體化。

■ 目錄

014  Hiedanranta創新灣
018 車裡雅賓斯克市發展總體規劃
022 費耶諾德城市總體規劃
不止于木
026 不止于木
032 Biodiversum資訊中心
044 扭曲的度假屋
058 安得爾芬根的Awel車間專案
070 C住宅
080 華盛頓水果和農產品公司總部
100 2016瑞士館
110 石塘村互聯網會議中心
132 格陵蘭冰峽灣中心
128 "紅木大廈酒店"
132 謝萊夫特奧文化中心
136 千院-之館
選擇小型住宅-協調需求與意願
146 潘普洛納某社會住宅
160 佈雷納大街310號公寓
170 Tadeo 4909住宅
182 ColiRoma 128公寓
190 Afife住宅
204 建築師索引
1316
83411R
日本新建築19:集合住宅特輯  

■ 內容簡介

  日本株式會社新建築社編著的這本《日本新建築(19集合住宅特輯)》以日本“集合住宅”為主題,介紹了由妹島和世、阪本一成等知名建築設計師設計的集合住宅專案,並且介紹了由住戶親自參與設計,創造出的新型居住空間。此外,還介紹了解決庫存房問題、推動地區復興的新方式——房屋改造,以及相關的集合住宅專案。

■ 目錄

江古田的住宅B
京都的集合住宅西野山民居
龍庭居
朱合院
NOIE
西麻布的集合住宅
Oggl
月島莊
下馬的集合住宅
日光城府中
持輯:向原有建築挑戰
——如何通過改造創建新的居住空間
論文關聯性的再設計

500
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東方設計美學   ■ 本書特色

  
作者累積十餘年對美學設計的研究與應用,從美感開發、知識向度、美學體系、傳統美學、到現代與後現代美學、當代設計美學,以深入淺出的行文舉例,帶領讀者一探東方設計美學風華。

■ 內容簡介

  本書透過最近考古成果,從中華文明出發,深入考證設計美學的源頭,並透過歷代設計作品、建築庭園作品、明清時期福建畫作等實例,淺出傳統設計美學實際應用的變化。於情、於理、於例詳細詮釋了傳統設計美學的原汁原味。

  文脈主義美學是設計美學知識建構的基礎;文化主義美學是伸張各文明發展進程的常態美學。

  文明靠自我覺醒與放棄暴力才可能有進程,文化靠提煉傳統與擇善交流才可能有方向,美感卻需要來自文化的高度提煉與生活的高度結合才能真實感受。

■ 目錄

CH01 信史與誤讀,亞洲文明與東方文明
1-1 史學的疑義
1-2 美學的疑義
1-3 文化史的物質基礎
1-4 印度文化成分校正:謊言或是真實
1-5 文化史方法論的檢驗
1-6 中華文明成分校正:權力中心或是經濟力中心
1-7 西亞文化與文化交流的再認識
1-8 東方文明之交流

CH02 從傳統工藝發展試論我國設計美學的形成
2-1 傳統設計美學的提問與論點
2-2 工藝發展的社經背景與美學論述
2-3 工藝發展與形式操作法則的形成
2-4 結論

CH03 印度設計美學的形成
3-1 印度設計美學的論點與研究方法
3-2 設計美學方法論與研究方法的調整
3-3 印度文化發展的社經背景與美學論述
3-4 結論

CH04 日本設計美學發展
4-1 日本設計美學的論點與研究方法
4-2 方法論與研究方法的小結
4-3 日本藝術發展的社經背景與美學論述
4-4 日本藝術發展與設計美學的形成
4-5 結論

CH05 韓國設計美學的形成
5-1 朝鮮文化史略
5-2 朝鮮神話的發展
5-3 朝鮮設計藝術的發展
5-4 韓國傳統設計美學的分期歸納與推論
5-5 結論

CH06 越南設計美學的形成
6-1 越南文化史略
6-2 越南的設計藝術發展
6-3 越南的設計美學發展
6-4 結論

CH07 東南亞設計美學發展與設計應用
7-1 東南亞美學的脈絡
7-2 東南亞設計美學發展階段論
7-3 設計美學應用:論泰國設計美學
7-4 東南亞設計美學研究系列結論
304
81885
這座社科院:臺灣大學社會科學院的伊東豊雄圖集   ■ 內容簡介

  
本書介紹臺灣大學社會科學院的建築過程及相關圖集。將伊東先生建築過程中的設計過程、草圖9幅、平立剖圖43幅、模型7座與數位模型、重要施工照片、完工攝影等全數資料,一次性的完整呈現。

■ 目錄

蔡長海―邁向國際頂尖建築藝術潮流
孫震―為臺大興建一座國際級建築
伊東豊雄―打造擁抱大自然的建築
彭錦鵬―蓋一棟500年如新的公共藝術大樓
臺大社科院的建築過程
草圖
圖集
模型
施工
攝影
大事紀

■ 作者簡介

◎ 彭錦鵬

  美國喬治亞大學公共行政博士,臺灣大學政治系政府與公共事務碩士在職專班總顧問、臺灣國際室內建築設計協會常務監事。臺灣大學社會科學院遷建大樓工程案執行長,邀請伊東豊雄設計本案、募集巨額捐獻。參與規劃中研院歐美所研究大樓之興建工作,該研究大樓為臺大社會科學院遷建工程實地觀摩的對象。中央研究院歐美所研究、臺灣大學政治學系、公共事務研究所任教期間,從事臺灣公共事務領域制度多項建設。

■ 編者簡介

◎ 劉育東

  哈佛大學建築博士/麻省理工學院共同博士研究,亞洲大學講座教授、前副校長,1999年創立交通大學建築研究所,受邀擔任哈佛、奧斯陸、智利、以色列理工、羅馬、北大、哈工大之客座教授、洛克斐勒基金會訪問學者以及CAADRIA亞洲電腦輔助建築設計學會理事長,曾獲歐洲建築學術論文「派粹維克獎」與獲選「中華建設名家」並出版郵票專輯。建築作品在兩岸與東京A+U、米蘭Domus、倫敦Wallpaper、首爾Archiworld(個人專輯)等雜誌刊登,並接受美聯社、法國M6、NHK、Discovery等媒體專訪。
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89924
世紀建築大師:貝聿銘   ■ 內容簡介

  繼《貝聿銘的世界》一書之後,作者黃健敏以親身多次旅行的觀察體驗,再次針對現代建築大師貝聿銘的卓越作品,就不同建築類型彙整編輯了詳盡的資料,從早期在高原的全國大氣研究中心,揭開大師從房地產業務轉型至建築藝術的契機,更深切地記述對貝聿銘職業生涯有至大影響暨成就的華府國家藝廊東廂。

  1989年是貝聿銘事業的巔峰期,該年完成的作品計有:巴黎大羅浮宮第一期整建拿破崙廣場玻璃金字塔、加州比華利山莊創意藝人經紀中心、德州達拉斯邁耶生交響樂中心、紐約州桑夢思市國際商業氣公司辦公大樓、康州威靈福特市加特羅斯馬力學校科學中心與香港中銀大廈等。本書作者特以參與香港中銀大廈工程的多年經驗,完成該大樓第一手的介紹報導,為貝聿銘高層建築作品留誌珍貴的獨特文獻。

  美術館/博物館是貝聿銘最為大眾知曉欣賞的類型作品,本書收錄他於1990年退而不休的五件力作,剖析建築的意涵與興建的歷程,引領讀者更深入貼近瞭解建築。

  活力殿堂/克利夫蘭搖滾樂名人堂
  桃源鄉記/日本滋賀美秀美術館
  都市劇場/德國柏林歷史博物館
  姑蘇新傳/蘇州博物館
  陽光建築/杜哈伊斯蘭藝術博物館

  全書十萬餘言,圖片三百餘幅,諸多資訊為首度發表,如貝聿銘所設計的華府史萊頓宅與德州福和市單禘邸等。對建築、藝術的愛好者,本書提供了彌足可讀性的智識!

■ 目錄

004  序/歷歲逾年  筆耕大師貝聿銘
     Forward: Writings on I. M. Pei
006  世紀大師/建築師貝聿銘
     The Grand Architectural Master
026  高原美境/圓石全國大氣研究中心
     National Center for Atmospheric Research, NCAR, Boulder, CO
040  適地塑形/華府國家藝廊東廂
     National Gallery of Art, East Building / Washington D. C
056  摩天竹節/香港中銀大廈
     Bank of China Tower / Hong Kong
072  活力殿堂/克利夫蘭搖滾樂名人堂
     Rock and Roll Hall of Fame and Museum / Cleveland, OH
084  桃源鄉記/滋賀美秀美術館
     Miho Museum / Shiga, Japan
098  都市劇場/德國柏林歷史博物館
     Deutsches Historisches Museum / Berlin, German
110  姑蘇新傳/蘇州博物館
     Suzhou Museum / Suzhou, China
128  陽光建築/杜哈伊斯蘭藝術博物館
     Museum of Islamic Museum / Doha, Qatar
148  百年紀事/貝聿銘生平年表
     Biography
157  索引
     Index
165  誌謝襄助
     Acknowledgments
165  參考書目
     Selected Bibliography

■ 作者簡介

◎ 黃健敏

  中原理工學院建築系畢業
  美國加州大學洛杉磯分校(UCLA)建築碩士

  文化部/基隆市/台北市/台北縣/新竹市公共藝術審議委員會委員、台北市都市發展局公共藝術委員、台北市捷運工程局公共藝術委員。台北市立美術館諮詢委員、國立台灣美術館諮詢委員。中華民國建築學會理事、台北市建築師公會理事。

  曾任教於中原大學/東海大學/文化大學/國立台灣藝術大學/國立台北藝術大學/國立台北科技大學/國立台北教育大學/中國科技大學等校。

  1993年起參與台灣公共藝術政策與執行之工作,著書撰文鼓吹「生活藝術化,藝術生活化」的理念。2002 年1月至2004年7月出任《建築師》雜誌副社長兼主編,致力推動建築文化活動,策劃建築師公會與台北市文化局共同舉辦33場「世界都市建築」系列演講,爾後與聯經出版事業股份有限公司合作,策劃「魅力都市.建築世界」系列演講70場。

  2006年任《建築》雜誌總主編,入圍2008年行政院新聞局金鼎獎「最佳科學及技術類」。曾任《聯合報》深度旅遊周刊「開起建築之眼」,《國語日報》「城市一瞥」,《藝術家》雜誌「環境與藝術」,《炎黃藝術》/《山藝術》雜誌「公共空間」,《室內》雜誌「都市家具」,《藝術收藏+設計》雜誌「建築觀點」等專欄作者。

  著作包括《貝聿銘的藝術世界》、《台灣建築的先行者》、《美國公眾藝術》、《生活中的公共藝術》、《百分比藝術》、《慶典公共藝術嘉年華》、《藝術盡在街頭》等。編作有《1999年公共藝術年鑑》、《2000年公共藝術年鑑》、《2001年公共藝術年鑑》、《空間美學新發現──公共藝術的教育.參與.創作》、《都市美感心體驗──公共藝術的多元.跨界.場場域》、《都市美學力──台灣.法國公共藝術》、《2014第四屆公共藝術獎專輯》、《2016第五屆公共藝術獎專輯》、《2001年台灣建築獎專輯》、《2002年台灣建築獎專輯》、《2003年台灣建築獎專輯》、《閱讀貝聿銘》、《建築桂冠──普立茲克建築大師》等。
323
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跟著建築師快樂畫畫:零基礎也能立即上手,無壓力建構空間場景與美學概念   ■ 內容簡介
  

  真正的畫畫不是拍照,講求的不是百分百的逼真,
  而是充分融合媒材與手感,百分百捕捉內心感動的剎那!
  真正的畫畫不需講究高端技法、不需建立任何基礎,
  而是一段與心靈暢談的療癒旅程。

 

  學畫畫的方式百百種,本書則透過建築師許華山的繪畫角度運筆,帶你走進療癒而奇幻的油性蠟筆藝術殿堂。不需要任何基礎,只要翻開書本,從塗塗抹抹中與色彩玩耍,就能任由畫筆帶領著你無拘無束地徜徉在屬於自己心靈宇宙,並能在畫畫過程中觀察自己的情緒、抒發內在感情,更同步建立用色、空間概念。跟著老師拿起蠟筆,你會發現自己無與倫比的藝術潛質,同時愛上這樣美妙的畫畫世界。
 

不妨跟隨許華山的腳步,從生活中每一次的散步慢行開始,

舉凡視線接觸到的任何風景,

以心為起點,以手指為媒介,以景為意向參考,

漸進學習、用心觀察、直覺速寫,

眼到--心到--手到,

看到什麼畫什麼,

創造最真、最美,發自於心的溫暖作品。
 

-------------------------各界好評•專文推薦---------------------------------------------

張基義│台灣創意設計中心董事長
郭英聲│攝影家
葉靜山│水墨藝術家
原田鎮郎│日本建築師、愛知縣立藝術大學客座教授
馮翊綱│劇作家、劇場表演藝術家              
龔書章│國立交通大學建築研究所教授 、中華民國室內設計協會理事長
--------------------------------------------------------------------------------------------


■ 目錄
 

CH0 與孩子氣的自己相遇─【畫畫的學前練習

準備工具│油性蠟筆
    │輔助道具
材質選搭│紙品實驗
    │色彩實驗
 
CH1 開始恣意揮灑!──【用心畫畫】
手感練習│運筆之間
手指玩畫│壓、推、塗、抹
    │不同的媒材玩耍
 
CH2 去公園吧!──【花、草、樹】
示範練習│畫杜鵑
示範練習│畫山與水
照片臨摹│畫綠野山林
戶外畫畫│校園寫生
華山作品欣賞
 
CH3 就到海邊散散步!──【自然山林與大海
照片臨摹│畫一片湖光山色
照片臨摹│遠山建築
華山作品欣賞
 
CH4  輕鬆愜意的城市散步!【建築與街道
照片臨摹│遠近景描繪
照片臨摹│街景描繪
華山作品欣賞
 
CH5  無處不畫室!體驗華山派手繪
自主挑色畫畫玩耍
華山作品欣賞

■ 作者簡介

 許華山

  許華山建築師事務所主持建築師、國立台北科技大學建築系兼任副教授,曾獲亞洲最具影響力設計大獎銅牌、2017香港建築師學會兩岸四地建築設計銀獎。EW+HSU建築師事務所成立於1997年,秉持尊重環境人文,融入現代科技,建構屬於環境本應存在的事物。
323
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世紀 王大閎  

■ 本書特色

  1.王大閎的建國南路自宅是他在台灣的起點,本書策劃也從王大閎自宅於北美館南側重建落成事件應運而生,讓我們一起回到原點重新靠近建築師,同時祝賀王大閎先生百歲生日快樂。

  2.設計採用王大閎先生的月洞窗造型,以雷射雕刻和紅色裡頁形成虛實互映的窗景,厚板裝幀與燙白書名印刷,是想貼近建築師世紀風華人生裡的不忮不求和風骨,希冀在這速成的數位年代,還有這樣一份紙上風韻可在閱讀裡令人悠然神往。

  3.本書收錄王立甫、王鎮華、王聰榮、李乾朗、呂欽文、阮慶岳、徐明松、夏鑄九、張金鶚、梁銘剛、華昌宜、郭聖傑、郭肇立、蔣雅君、羅時瑋、蘇喻哲諸位建築師與學者們的論述,呈現每個人眼中的「大閎先生」,還有其子王守正先生筆下的父親軼事,同時輯有豐富的文獻資料與圖片、設計稿。本書是沐其蘭馨的手讀本,也是取經的必收藏。

■ 內容簡介

  
台灣現代建築的先行者,
  世紀的一道風景──DAHONG WANG


  《世紀 王大閎》由王大閎建築研究與保存學會策劃,收錄王大閎等十八位建築師、建築學者的文章,從文學、建築、故居、再現四個角度來呈現王大閎先生。

  在各篇文章中可見到王大閎先生各個切面裡的流光故事,從小留學生到回台灣執業,他是許多人口中最後的貴族,是承繼格羅佩斯與密斯極簡風格、開創台灣現代建築的先行者,是巧克力與文學愛好者,也是在應酬場合裡冷淡無言但宅邸常常匯聚文人藝士的性情中人。他的低調,顯露在建築風格上,一棟棟的建築作品看似簡單,卻總會在轉角的窗景或迴廊或天井處發現與環境共榮的韻味,他的熱情,流瀉在華麗腐朽的《杜連魁》與《幻城》裡的星際小王子與其他文字,在設計圖以外,還有不同的王大閎。

  隨著王大閎在台的起點──建國南路自宅的重建完成,本書的策劃也由此而來,書中詳細載有自宅重建再現的過程,龐大的相關資料和圖片與設計稿,精細且豐富,一點一滴重現建築師當年的思惟與人生況味。

■ 目錄

出版謝誌
王大閎的一百年 王大閎.郭肇立整理.王守正校訂
與父親的三兩語 王守正
序 |我們何其有幸 華昌宜
序 |王大閎建國南路自宅重建落腳何處? 張金鶚
編輯手記|時光辯證的歷史行動:1953 vs 2017 郭肇立
前言|人格在  存在  格局在 鎮華
 
01|文學
鏡鑒與化身:《杜連魁》 蔣雅君
明日,我們的靈魂將遠航 阮慶岳
王大閎先生見報之譯文及著作的初步整理成果 華昌宜
 
02|建築
大閎的格,是一種風 王鎮華
王大閎作品中的傳統意識 鎮華
少爺的神祕後院——再讀王大閎的空間理念 郭聖傑
永恆的建築詩人——設計教育典範與啟示 王聰榮
王大閎建築師一百歲 夏鑄九
 
03|故居
王大閎建國南路宅——簡約中的文化軌跡 梁銘剛
王大閎住宅的禁欲論述與傳統繼承 徐明松
現代「正其居」的可能?——君子居以觀天下 羅時瑋
王大閎與密斯:核心住宅的超越 郭肇立
 
04|再現
透過建築,看見時間 蘇喻哲
監造五帖 呂欽文
關於王大閎「1953自宅」的幾則囈語 王立甫
台灣現代主義的傳奇建築 李乾朗

■ 編輯手記

時空辯證的歷史行動:1953 vs 2017
郭肇立

  本書之出版是為祝賀王大閎建築師一百歲。王大閎建築師1952年來台之後,於1953年建造完成的第一棟自宅是台灣現代建築的經典,卻已消失多年。重建構想源起於2013年華昌宜教授號召成立「王大閎建築研究與保存學會」,積極募款找地重建此宅作為紀念館,後獲得璞園集團等熱心捐資贊助,以及時任台北市副市長張金鶚的支持,撥地於北美館南側。2017年重建工程完成之後,捐贈予市政府並交予北美館管理。為紀念此具有歷史意義的活動,本書內容除了整理資料、記錄整個重建過程,也特別邀請台灣的重要建築學者為文共襄盛舉。
  
  哲學家鄂蘭女士(Hannah Arendt)在《人的條件》(The Human Condition)書中認為人的活動生命分為勞動、工作、行動三種主要模式,三種生命的境界:如動物自然生活的「勞動」,人為客體的理性「工作」,與造就不朽的主體「行動」。然而人類社會的客觀性是一種仰賴各種不同主體的存在,是所謂的互為主體性(inter-subjectivity),因此行動者必須是個主體,唯有主體才能在公共領域與他人互動,方具意義。建築涉及私人與公共領域,建築設計是一種工作,也是一種行動。建築師必須以理性揭露時代的條件,也必須提出自己的看法,溝通社會,方能建造。因此重建王宅的意義不在復刻,而是歷史行動。

  重建王宅是邁入未來的行動計畫
  重建王宅的計畫並非單純地回到1953年完工的初始狀態,不僅是理性客觀地考證歷史資料,以精確重建這個已經消逝多年的房子,我們需要思考未來,這是一種邁入未來的行動計劃。此計畫主要的工作團隊為著客觀真實地重現這個時代的經典建築,仔細研究戰後初期本地建築營造的工法、尺寸、建材等,但是又必須面對當前時代的營造科技的進步、生態環境的變遷,讓這個房子承襲歷史,回到未來。因此除了老匠師的訪談之外,蘇喻哲建築師嘔心瀝血在材料工法的研究與實驗上,才能完成這個重建工程。
  
  法國的結構理性主義的古蹟保存宗師維奧勒度(Eugene-Emmanuel Viollet-le-Duc)說:「建築之中存在著兩種真實,一為依計畫內容表達之真實,一為依構造方法表達之真實。」他在巴黎聖母院1845年修復工程、以及拿破崙三世的夏宮(Chateau Pierrefonds)等作品上,大膽地以當時十九世紀的新鑄鐵構材取代部分中世紀的石材結構;他認為建築是個活體,無法完全回到過去,必需要接納時代的真實。因此王宅的重建原則訂定,並非完整回到1953年,而是需要接受當代的營造技術,在眼見之處嚴格要求真實性,在眼見之外則容許適度的現代的材料工法,方能符合現代的建築結構安全、消防安全及無障礙法規。最後,重建小組考量復原重建這個房子要在哪一年的狀態?1953、1957、1960年?還是1962年?因為王大閎建築師喜歡設計,房子的裝修隨時在改變,加以人事變遷多端,造成史料考證艱難。為了讓這個復刻住宅有生活味道,磚牆上有白樺斑駁的變遷真實,重建小組最後決定以1954年居住一年之後為重建資料參考點,而非建築剛落成時的樣貌。

  王宅與書軒
  王大閎在建國南路的自宅,是他來台灣後的第一棟單身住宅,基地極小,外觀極簡。對我而言,最感興趣的莫過於:人在6米小巷行走中去感受這面清水磚砌的3米(9尺)高牆,牆上沒有多餘的設計語言,僅提供一個黑色大門,以突顯「進口」的意義。如同子貢所說的「夫子之牆數仞,不得其門而入,不見宗廟之美,百官之富。」進門之後有條優雅的花園小徑,曲折蜿蜒引導步入室內,一轉頭,迎面而來的是個傳統建築的「敞廳」與室外庭院合成一體,這個小院落以高牆隔離了喧囂的世俗,也提供一個私密舒適的生活家園。除衛浴間之外,室內無門僅以布簾巧妙區隔,因為設計之初原本只是個單身住宅。
  
  重建小組思考為滿足日後這棟房子當紀念館使用功能,營建計劃尚包含了圍牆大門外面的「書軒」,提供遊客資訊與管理服務功能。相對於王宅在1950年代初期工業化時承重牆的營造與「重建築」的定居概念,這書軒設計是個當代的「輕建築」概念,蘇喻哲建築師以二十一世紀的空間架構,簡單的模距鋼構,玻璃穿透的牆面,屋頂天花的反射鏡面讓地面的實景變成幻象,企圖讓形式消失,讓所有的真實變成虛擬,讓定居變成遊牧,這是個擬象(mimesis)式的設計。輕巧的書軒與承重牆構造的王宅,在高牆兩側形成強烈的時空辯證。

  王大閎的人生觀
  王大閎先生是一位唯美主義者,也是一位素樸的文人,他曾經說「素樸並非粗鄙,是簡而精……真正中國建築是簡樸敦厚,非常自然的,尊重現有的大環境。」

  王大閎在1970年代發表了許多的翻譯文學,從這些文字裡可以清楚看到他的興趣與人生觀。《杜連魁》是他最重要的譯作,也是創作,他以王爾德式的弔詭況味,讓這本描述十九世紀末歐洲資產階級社會的浮誇偽善,巧妙地移花接木,轉譯成二十世紀的台灣上層權貴生活百態,提醒我們反思物質化世界堙A資本主義文明的墮落與腐敗氣息。他在前言中引用奧瑪開揚的詩句「我將我的靈魂送往上蒼,想探知一些來世的奧妙,不料我那靈魂回來傾訴,我自身就是地獄和天堂。」中原大學蔣雅君教授在本書首篇「文學」(Literature)中的〈鏡鑒與化身:杜連魁〉文中精彩論述了王先生文字的弔詭性。元智大學的阮慶岳教授〈明日,我們的靈魂將遠航〉以優美的文字深入比較了王爾德與王大閎在現實生活中面對美與道德的內心衝突,二人的作品雖然同樣地對希臘的純粹美學有著高度的嚮往,卻表現差異。華昌宜教授替這本祝壽專書費心整理了一個比較完整的文學書目,分享王先生發表在報章上的許多文字作品,以呈現了王大閎先生在建築之外的另一面文學成就。

  王大閎的建築思想
  王鎮華教授是最熟悉王大閎的學者,他長期深入研究王大閎的建築與思想,在本書第二篇中他提供了二篇文字,〈大閎的格,是一種風〉這篇文章中他提供了六個最真實的小故事,小中見大,開宗明義引介了王大閎的獨特風格。王大閎建築思想的「傳統與現代」議題,長期以來一直是戰後台灣建築論述的熱門主題之一, 王鎮華教授的代表性文字〈王大閎作品中的傳統意識〉深入介紹了王大閎建築師的人與建築的時代意義。京都大學的郭聖傑博士的〈少爺的神祕後院:再讀王大閎的空間理念〉,以合院為焦點,探討王大閎空間中的中國性,分析王先生早期的城市中庭住宅設計案(1945)中「封閉性」的空間構成所呈現的多層次空間, 以及深奧性、神祕性與浪漫性的空間趣味,比較同一時期的格羅培斯的華東大學計畫案(1946)、貝聿銘的畢業設計上海美術館(1946)等二個中庭設計的差異。後來,王大閎在台灣完成的羅宅(1955)兩個合院住宅所中呈現的空間構成更為成熟。其次是北科大的王聰榮教授有關設計教育的〈永恆的建築詩人:設計教育典範與啟示〉由王大閎建築師的作品、思想以及從古賢思考《創世紀》對創意的啟發,檢視現今設計教育,最後提出全人設計教育的建議。最後總結文字是台大夏鑄九教授的〈王大閎建築師一百歲〉以王大閎的國父紀念館為例,討論現代建築在台灣移植的文化思考問題,他批判台北都市化的過程中,都市計劃的扭曲、土地政策的失控、房產經濟的投機、都市設計的忽視,摧毀了國父紀念館的都市象徵意義與文化現代性的本質,啟發我們需要反省當前的都市政策,重新思考建築與城市空間的辯證關係。

  王宅研究
  本書第三篇「故居」是有關於王大閎建國南路自宅的討論,首先是銘傳大學的梁銘剛教授的〈王大閎建國南路自宅簡約中的文化軌跡〉為我們說明了王大閎自宅的設計始末,由於他的細心,幸運地找到王宅1957 年的航照圖及1958 年的地形圖,才清楚瞭解當時王宅附近的都市環境。王大閎建築作品研究專精的徐明松教授提供〈王大閎住宅的禁慾論述與傳統繼承〉一文詳細描述了王大閎建國南路自宅的歷史背景,以及之後與其他設計作品的關係。東海建築系的羅時瑋教授的大作〈現代正其居的可能?〉提供一個有趣的觀點,他巧妙地結合東西方的哲學, 以觀卦來重新解讀王大閎自宅,以客居心態來定居,正對準現代性的尚賓/尚客的本質,揭示出現代居住的詩意境界。他認為西方的現代經驗是一斷裂、是一種飄泊,王大閎建國南路自宅顯示是一接合、是一斷接,正是要在斷處上接合起來, 以客居做定居,這提供作一標竿——盥而不薦、自潔示人而不自進,人躬自身示以風範。郭肇立教授的〈王大閎與密斯:核心住宅的超越〉連結王大閎自宅與密斯的核心住宅的關係,說明戰後當時美國推行的工業化住宅系統,及其影響的標準化、模距化的新建築空間概念,補充了美國建築的時代背景與王大閎自宅設計的關係。也說明了王大閎的建築美學「靈魂必須脫殼,將老化的肉體拋棄,以得到另一個生命。」王宅的增建過程,使它解脫了核心住宅,超越了機械美學。

  王宅的時代定位
  這本書第四篇「再現」是王大閎自宅重建工程設計與監造過程的描述,也是本書最重要的研究資料部分。蘇喻哲建築師是這個自宅的重建工作付出最多的幾個人之一,這個計畫在史料缺乏的狀況下,沒有原始施工圖樣,僅憑幾張照片及不精確的雜誌圖樣,加上王家人的片斷記憶,如何將半個世紀前的建築精確重建呢?
  
  蘇喻哲建築師的〈透過建築,看見時間〉一文仔細說明了這個工程的始末。協助辛苦監造協調的呂欽文建築師也在〈監造五帖〉文章中分享寶貴的現場經驗。王立甫建築師的〈關於王大閎1953 自宅的幾則囈語〉從建築師的專業角度對重建王宅給了一個精確而深入的建築評論。最後,台灣建築史專家李乾朗教授〈台灣現代主義的傳奇建築〉從台灣建築史發展的脈絡,描繪王宅整合現代性與傳統的價值,定位了這棟自宅的時代意義。

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資訊視覺化設計的潮流:資訊與圖解的近代史  

■ 內容簡介

  
了解「資訊視覺化設計」的歷史演進與基本知識—必讀!
  藉由地圖、交通路線圖、統計數據、插圖和電腦程式編碼的豐富圖像範例,
  從根本理解資訊圖繪的演進,並提供思考未來設計的機會。


  ★推薦給各領域的視覺工作者★
  提供設計相關系所師長同學、平面設計師、企劃人、編輯、新聞從業者、媒體人、程式設計師等
  理解時代趨勢與視覺資訊傳達的最佳輔助

  ★從古至今:何謂「資訊視覺化設計」
  Information Graphics/ Infographics=數據資料等資訊的可視化呈現,於本書統稱為「資訊視覺化設計」。而又有什麼是從久遠的從前開始便發展至今的資訊圖表呢?從記錄自己移動範圍開始,一直延伸到世界、宇宙的想像圖,多種多樣的地圖被人們描繪下來,作者在書中第1章即嘗試從「地圖」說明「圖像的起源」,並從歐美都市交通圖的發展一窺視覺設計的潮流。

  ★十五世紀到二十一世紀:從「繪畫」演變到「圖解」、「比喻」到「抽象」的科技進展與美學意識
  人類透過「圖形」和「符號」將資訊視覺化,特別是文藝復興後,印刷技術的出現與發達與工業革命以來大眾傳播媒體的出現,無論是福克斯的《新植物誌》還是布豐的《自然通史》,都可見到從「繪畫」演變到「圖解」的過程。緊接著,圖解的發展又被繼之而起的《百科全書》風潮給承繼下來;又,新藝術運動帶動孕育美學意識、倫敦地下鐵Beck Map呈現抽象化與機械理論之美等,以上時代進程皆對資訊圖繪的發展影響巨大;人們怎麼用圖像元素說故事、呈現新聞報導,促進了「圖表」和「象形圖」(Pictogram)等現代視覺傳達形式的建立。圖示方法歷經數百年的發展,包括交通路線圖、地圖、新聞圖表、手冊、教育上等,資訊視覺化設計被廣泛用於社會的各層面,到今天,我們周遭所見、所到之處,環境中的各種視覺訊息傳達從西方上述時代發展而來。在二十一世紀,由於電腦和網路的普及,人們周圍的資訊量急遽增加,資訊圖繪作為一個跨越人類識別能力和理解大量數據之間的橋樑也就變得越來越重要。

  ★大數據時代:從資訊「視覺化」過渡到資訊「體驗化」
  西元2000年之後,主要的資訊載體從紙張變成了螢幕。所有資訊幾乎都能藉由網路連結,而在不知不覺中蒐集到許多資訊,然後還可以即時地利用電腦解析將其視覺化,藉此所描繪出來的並非啟蒙式的繪畫,也非被整理過的圖表,而是像混沌理論(chaos)般複雜交織的網絡。或許從這個時候開始,解析資料這件事已經可以全然委託電腦;人類所需要做的僅是去「感受」資訊而非僅僅理解,這便是從資訊「視覺化」過渡到資訊「體驗化」的過程。

  對於資訊圖繪的製作、操作和理解,有必要從根本上掌握資訊和表達之間的關係,而這本書正是從基礎開始的思路,使人們能在潮流中站穩腳步,前往未來的世界、思考引領未來的設計。

■ 目錄

前言
 
1    都市交通圖—現代主義的美學
從都市交通圖所窺見之潮流╱倫敦的都市交通前史╱十九世紀倫敦的平面設計╱都市交通初期的資訊圖表╱Beck Map誕生前夕╱拓樸學(Topological)Map的誕生╱Frank Pick與倫敦市交通局的嘗試╱發生於英國的早期現代主義與美學意識╱後拓樸學的路線資訊圖表設計╱脫離拓樸學式的介面
 
2    圖解與統計—啟蒙時代的資訊圖
布倫費爾斯的《本草寫生圖譜》╱福克斯的《新植物誌》╱布豐的《自然通史》╱狄德羅與達朗貝爾的《百科全書》╱近代圖表的發明╱南丁格爾玫瑰圖與象形圖(Pictogram)
 
3    視覺語言—二十世紀的冒險ヾ
布林頓的《圖示法》╱奧圖・紐拉特與ISOTYPE╱「維也納學派方法」的構築與《社會與經濟》╱格德・阿恩茨與瑪麗・紐拉特
 
4    可視化與故事化—二十世紀的冒險ゝ
富勒的「世界遊戲」╱赫爾伯特.拜耳的《World Geo-Graphic Atlas》╱彼得・蘇利文的新聞圖解╱塔夫特(Tufte)與圖表垃圾╱沃爾曼的「理性的設計性」╱可視化與故事化的二十一世紀
 
5    關係圖從比喻到抽象
隱喻的樹形╱從系統樹到進化圖╱海克爾的系統進化圖╱山型的關係圖╱圖表理論╱網路拓樸學
 
6    編碼的型態大量資訊的時代
大量資訊時代的起始╱數位資料與網路╱World Wide Web的開始-1990年代╱藉由感知(Sensing)產生的動態圖表-2000年代╱接觸未知的資訊-2010年代╱藉由編碼所成就的美學意識
 
     資訊與圖解的近代史
大航海時代與啟蒙時代╱法國大革命前後╱從工業革命到二十世紀╱大戰後與美國╱科技的效用╱二十一世紀的變化╱結語
 
後記
索引
人名索引╱書名索引╱圖版出處╱參考文獻

■ 前言

  
利用網路檢索而將蒐集到的資料視覺化,稱之為「資料視覺化 (Datavisualization)」,究竟這是什麼時候開始形成風潮的呢?《資料流(Data Flow)》(Gestalten)一書出版於2008年,並以「平面設計資訊之視覺化」為副標。而做為續篇的「資料流2」,以及嘗試將視覺化的型態做分類的《視覺繁美:資訊圖像化方法與案例解析(Visual Complexity: Mapping Patterns of Information)》(Princeton Architectual Press)也於2011年出版。隔年2012年,Taschen出版社也出版了頁數480頁且包含豐富圖片的《資訊設計(Information Graphics)》一書。

  以資訊視覺化設計享譽盛名的《紐約時報》線上版(http://www.nytimes.com/),從2004年開始導入互動式圖表(interactive graphics),隨之在三年後的2007年,推出有別於傳統圖表:一種全新型態的視覺資訊圖表;1月22日,一篇關於基因組(genome)的報導中,出現了表現基因組之間相互關係的正圓形圖表即為其應用。

  對我個人來說,這讓我想起了2005年愛知萬博的時候,將日本館的內外環境所蒐集到的觀察資料,按照時間順序,設計了如何在網頁上展現的裝置所付出的勞苦(p.146)。將大量資料以視覺化方呈現的案例在當時仍屬罕見。
現在重新回想,發現資料視覺化似乎是在2000年代前期開始在業界成為話題,而到了2000年代後半才真的在這社會上產生了需求。

  就在此「關於資料呈現的嶄新視覺化手法」逐漸朝向具體化的過程之中,日立製作所的設計本部(當時)邀請我參與他們的共同研究,其課題是探討與視覺資訊圖表相關的資料視覺化歷史,以及種種促成其變化的要因。我所參加的是2012年秋天到2013春天的上半期,那時關於社會史與技術史的年表已經製作完成,我的工作是將與其相關的視覺資訊圖解的例子給補充進去,並且加上說明文字。

  本書就是以那個時候的調查與研究為基礎,再次去審視究竟人們是如何將多種多樣的資訊轉化為視覺上的可用情報。本書最首要的目的是:找出從以前到現在,人們將資料以視覺的方式呈現之關鍵點為何?以及盼望提供讀者思考今後資訊視覺化之可能性的機會。

  第1章是以「地圖與都市交通」為主題,從倫敦市交通局的地下鐵路線圖開始探討,一直到電子化的行程安排系統為止。所謂地圖,因著它的本體就是一張圖,比起其他東西來都較容易讓人看出有變化之處,所以對於探討變化要因這個主題來說,以地圖為例再適切不過了。

  倫敦在工業革命後,之所以能夠領先各國完成都市化,乃是因為一位名為法蘭克・皮克(Frank Pick)之人物的貢獻。他為倫敦市交通局設計了視覺識別系統,在倫敦的設計界貢獻良多。關於此人的詳細就先不在此論述,不過因著Pick先生的存在,我們可把此變化要因的關鍵聚焦在「人」的身上。

  所以,從第2章到第4章是以「圖解與統計圖」為主題,並以「人」為中心來進展我的論述。無論是萊昂哈特・福克斯(Leonhart Fuchs)的《新植物誌》還是布豐的《自然通史》,都可見到從「繪畫」演變到「圖解」的過程。然後圖表的發展緊接著又被繼之而起的《百科全書》風潮給承繼下來。威廉・普萊費爾所開創的統計圖表風潮,不僅僅是借用拿破崙的名言:「統計造就國家」,並且也成為之後資訊視覺化設計的主題。

  接著第3章與第4章,時序再次來到二十世紀。威拉德・柯普・布林頓(Willard Cope Brinton, 1880-1957)於1914年在紐約發行的《呈現事實的圖示法》與奧圖・紐拉特(Otto Neurath, 1882-1945)所發明的視覺語言「ISOTYPE」皆是二十世紀前半的焦點所在。

  二十世紀是戰爭的世紀,特別是兩次的世界大戰大大改變了這個世界。工業技術的發達促使社會開始變動,從二十世紀中葉起許許多多的人們開始移動,人類因此共同要面對人口、能源、環境等問題。此外,社會大眾的成熟與同時獲得進展的新聞媒體,也因而促成了(news graphics)的誕生。

  在上述潮流之中,粉墨登場的乃是以統計視覺化研究聞名,同時是政治學者也是統計學者的愛德華・圖夫特(Edward Tufte)。他為「視覺化」這件事定義了包括「比較」、「多變性」、「關係性」等等必要的元素,也提倡了要從畫面上排除「噪音」之「美麗的畫面」。從另一方面來說,大眾化的資訊所追求的是一目瞭然與趣味性,並且再加上娛樂性。我們可從二十世紀後半的視覺資訊設計之發展歷程中看見,「可視化」與「故事化」這兩個重要的方向。

  不過,我想資訊的視覺化並非只是單純地因著社會的變化或技術的進步,其所伴隨而來之人類在創意上所下的功夫所孕育而成,而是人類從遠古以來便習慣將無法理解或眼睛未能見之不可思議力量,以某種型態將其表現出來。這便成了幻想的動物,或是化為人類姿態的神明。

  本書第5章便介紹了諸多上述比喻表現的圖,其中又以「系統樹」為代表。這跟我們將眼睛雖未能看得到卻確實存在的某種關係,投射到某種抽象化的型態上是相同意識的作用吧。

  最後第6章論述了二十一世紀以大數據時代作為起頭的序幕。我們透過網路所蒐集到的大量資訊,利用電腦解析並視覺化,藉此所描繪出來的並非啟蒙式的繪畫,也非被整理過的圖表,而是像混沌理論(chaos)般複雜交織的網絡。或許從這個時候開始,解析資料這件事已經可以全然委託電腦;人類所需要做的僅是去「感受」資訊,我想這便是從資訊「視覺化」過渡到資訊「體驗化」的過程。

  書中所提出的「視覺資訊設計」(Infographics)一詞,便是將諸如圖表、圖解、圖示等許許多多為了將資訊視覺化的手法所做的一個泛稱。

  本書主體內容雖然是本文與圖版,但它們就像是枝幹,注釋與圖說則像是枝葉, 我是以此為架構來撰寫。所以,或許某些註解超出了我們原本對於註解的理解也說不定,但當然它們是相互關聯的, 希望讀者朋友可以相互參讀。

  每一章都是不同題目的獨立篇章,當然分開來讀是沒有問題的。但基本上還是有我論述的邏輯順序,所以建議還是從頭開始閱讀是最理想的。

  那麼,我們就開始吧。

■ 作者簡介    

◎ 永原康史


  平面設計家、多摩美術大學資訊設計科教授(媒體設計)。從電子媒體到展覽會的策展,其設計工作橫跨多種領域。曾任2005年愛知萬博「Cyber日本館」以及2008年西班牙沙拉哥薩萬博日本館藝術總監;同時也是2016年愛知國際藝術祭( Aichi Triennale )的官方代表設計師。著作包括:《設計的風景》(BNN新社出版)、《日本語的設計》(美術出版社)、《Design・With・Computer》(MdN Corporation 出版)等。另在字體排印學(Typography)領域也有獨自的研究與實踐,發表過許多相關著作。2012年發表了以指尖在iPad上書寫為基礎所研發的新字體「Finger」(TypeBank)。曾獲選MMCA(財團法人Multimedia Content Association)舉辦Multimedia大賽之策展類別最優秀獎。

■ 譯者簡介    

◎ 李柏黎

  1974年出生。日本同志社大學美學與藝術學科畢業、京都大學美術史碩士。現為雄獅美術總編輯。著有《遺民•深情•劉錦堂》;譯有《waterscape 水中風景》、《SUBTLE—纖細的、微小的》、《欲望的教育—美意識創造未來》、《原研哉的設計》。

◎ 嚴可婷

  (第3-6章注釋翻譯)
  東吳大學日文系畢業,曾任職誠品書店、遠流出版集團等機構,現從事翻譯。譯有《日本建築大師: 伊東豊雄.觀察記》、《小津安二郎的餐桌》、《路上觀察學入門》(合譯)、《大人的科學1:35雙眼相機》等書。

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微縮模型雙料冠軍的創作小世界:Hank的感人回憶、有趣發想,以及驚人技巧  

■ 內容簡介

  如果不是那根手指頭,你會以為這就是真實的世界!

  ◎日本濱松微縮大賽雙料冠軍
  ◎「TVBS看板人物」「年代台灣向錢衝」「三立創業翻轉王」等電視台專訪
  ◎粉絲遍布日本、韓國、馬來西亞、西班牙、法國、美國世界各地


  讓人驚呼的神技,逼真的臨場細節,看了都想把自己縮小神遊其中的微縮模型小世界!
  台灣微縮模型達人Hank Cheng(鄭鴻展),透過絕對以假亂真的微縮模型作品,再次重現了人生中感人的回憶,以及充滿想像的有趣世界。Hank在書中亦分享了其自學微縮模型的摸索過程,並附上實作教學,原來看似逼真複雜的小零件,只要動點巧思,多觀察身邊的物件,你自己也可以動手做出來。

■ 目錄

推薦序 用作品留住歲月的痕跡  山田卓司
作者自序
第一章 讓人感到淒涼的「宅男的房間」
第二章 無師自通的第一件作品「大阪燒肉」
第三章 忘年之交的鐵皮玩達人「謝謝你的照顧」
第四章 留日生涯的「深夜食堂」
第五章 妄想世界「佐ン須木」
第六章 充滿各種味道的「快樂時光」
第七章 中年大叔的奇幻之旅「寂滅之都」
第八章 認識日本三位微縮大師
附錄 關於漢克

■ 推薦序

用作品留住歲月的痕跡
 
山田卓司/日本場景王

 
  我第一次看到Hank Cheng(鄭鴻展)的作品,是他參賽「第五屆濱松微縮大賽」得到雙料冠軍的「謝謝你的照顧」。
  這件作品最引起我注意的,是他精密的手工技藝、恰到好處的配件,以及廚房的細節,都讓我印象非常深刻。
 
  Hank製作那棟建物以及那些配件時,都不是以全新的樣貌呈現,而是充滿使用已久的歲月痕跡,表達手法完美。Hank曾留學日本,了解日本在地的居家質感和文化,但他能以如此自然的方式表現出來,對我們日本人來說,還是令人感到驚訝萬分。
 
  當時評選委員對這件作品有一些製作上的建議,然而因為作品完美呈現出日本料理店的氛圍,以及令人折服的質感,大家都無異議一致通過,頒給這件作品總冠軍的殊榮。
 
  有一次我問Hank,他是使用哪一種塗裝顏料和材料,他的回答讓我很驚訝,原來都是一般人可以買到且極為常見的材料,例如迴紋針、藥膏布的塑膠膜,甚至是泡麵的錫箔杯蓋。
 
  這次比賽之後,無論是科幻風格或是真實世界的題材,Hank都以他獨特的舊化手法和驚人的細節,在短時間內創作出讓人讚嘆不已的作品。
  在這本書中,很高興看到Hank無私分享了自己的創作手法,也很感動看到每一件作品背後感人的故事。讓我們繼續期待他以驚人的創作力量,完成更多吸引我們目光的優秀作品。
 
■ 作者自序

 
  常有人問我,創作微縮作品很費神又耗時,為什麼我還那麼喜歡呢?其實我最初的動機,是擬真的作品會「欺騙視覺」,讓我有一種莫名的成就感。然而,之後我的創作除了表現真實感外,也希望能讓觀看的人駐足,引發他們的記憶或是思考。
 
  在我四歲念幼稚園中班時,就已經懂得一些描繪物體的基本概念和技巧,例如,透過很薄的紙,或是直接在玻璃窗上,臨摹描繪出機器人的英姿,把畫出來的作品帶到學校給同學看時,大家都稱讚我畫得好啊。結果,他們竟然想看我「實況轉播」,也就是直接在教室畫給他們看,為了面子,我只好在家裡不看圖練習,憑空畫出機器人來,成果也很不錯。原來,臨摹再加上自我練習,是一條學習畫圖的捷徑。
 
  小學五年級時,有一段時間我迷上了畫鈔票,各種面額我都畫過。還記得有一次,我故意把一張畫好的紫色新台幣五十元鈔票放在廁所裡,看看家人會有什麼反應。那天二哥的朋友恰巧來家裡玩,上廁所時發現了這張鈔票,大聲問我二哥:「誰的錢沒有拿走啊?」那種成功騙到人莫明的得意感,我到現在還意猶未盡。然而,有一次上課時,我畫的一百元鈔票被老師發現,老師嚴厲告誡我,這是違法的行為,從此我就不畫鈔票了。或許,那算是我第一次接觸所謂的寫實主義吧!
 
  高中時,因為同學中懂得畫畫的人太多,加上青春期開始,我並沒有很認真學習繪畫。畢業後很多同學都去當兵了,或是繼續念書,而我因天生左眼弱視,不必當兵,因此在二十歲時,我選擇了去日本留學。人在國外,意識到不能丟台灣人的臉,我才又開始認真地學習繪畫。畢業的作品得到了「校長賞」獎項,總算沒有枉費父母對我的期許。
 
  回台灣後的二十一年裡,我一直忙碌地工作,就算六日也沒停過。直到兩年前被日本場景師荒木智先生的一張照片所「騙」之後,意外開啟了我這趟微縮創作之旅。

■ 作者簡介    

◎ Hank Cheng(鄭鴻展)

  一九六九年出生。台灣著名微縮模型作家。畢業於復興商工美工科、日本設計專門學院,現為空間設計師。自幼喜歡畫畫,熱愛觀察,以逼真的作品唬到人而自豪。自行摸索微縮模型才二年的時間,就赴日參加濱松微縮大賽,第一次參加就奪得「一般民眾票選第一」和「總評審第一」雙料冠軍,二○一八年三月於台北新光三越百貨A11館首次舉辦個人作品展覽。曾受「TVBS看板人物」「年代台灣向錢衝」「三立創業翻轉王」等多家電視台專訪。

  Hank作品經常帶有舊化、牆壁龜裂、地板磨損、垃圾、髒污、灰塵等風格,試圖在場景中表現出「有人使用過後」的痕跡,並試圖透過作品呈現真實社會中的幽默感或是發人省思的議題。

  Hank的臉書:www.facebook.com/hank.cheng.777

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模型製作(Model Making)   ■ 內容簡介

  模型代表的是想法,能夠給予啟發且深具說服力的獨特工具。在設計過程,模型不僅讓設計師學習在立體空間中著手探索設計概念的種種不同方式之際;同時也能協助設計師將個人特定想法有效傳遞讓他人理解。本書探討的不同主題,包括材料、工具、製作技巧、應用技術與替代方法、建築概念…等。以使用者便於翻閱的形式來呈現,並透過說明協助讀者迅速掌握不同類別製作要點,將模型製作充分融會貫通至設計過程。讀者可依照個人認為最為實用的概念模塊部分來使用本書,以尋找設計靈感在具體呈現上更加具有說服力。

■ 目錄


前言
致謝
概念模塊
材料
工具
應用技術
製作訣竅與技巧
建築概念
模型資料

340
M7004F
台灣建築 No.273:【王維仁的合院主義學校/特色建築-住宅】   ■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

由學校設計到建築思想

  學校是本期的主題,但它開啟的關注來自於王維仁的學校設計,以及對於「建築設計」這一個過程、思想及成果的再討論。

  Kenneth Frampton是這樣寫王維仁:「王維仁正是這樣一位建築師-他具有社會責任感而又平實謙遜,是一個理想主義的建築師;更應該說的是,他將他對合院作為一種普世空間理念的思考,體現到他一路的建築實踐中,將合院空間賦予了適當地域特徵(regional inflection),成功的結合了南中國的海洋性氣候。更重要的是,從一個可再生的角度,他賦予『合院』這種模距化(patio)的變換排列單元以新的生命,成功的透過多個向度反复地將這些元件排列組合、靈活調整以適應不同的基地與設計內容(site and program)」。

  王維仁出生於台灣,在台大接受教育,再到柏克萊學習建築。之後到了香港大學任教;在2000之後在台灣有了不少921學校的設計,此外南藝、白沙灣也留下設計作品;近十餘年,他在學校設計、社區改造、災區建築、鄉村建設等貢獻無數,而絕大部分作品都位於香港或中國大陸。

  在此以王維仁作品為觀察內容,主要試圖提出對於台灣建築文化的一面借鏡。如果王維仁二十餘年如一日的設計思維以及執業(theory and practice),暗示的是一股不曾間斷的思維-由實驗、嘗試、執行、校正、再發揮的過程,而這過程不正也就是對於台灣同業們所提出最直白的呼應-台灣建築的思想陷入了一個不流動,也不夠有主張的下墜螺旋。而在與他接觸對談中,他無不對於現代建築創作流露出兩個焦慮:1.造型主義以及過度美式抽象化理論化的蔓延造成一個人性價值淪喪的現代建築。2.以建構(tectonic)做為連接地點、人、自然及文化的橋樑的建築傳統,在許多地區已經不再被重視,也因此這些地區將會在全球化的浪潮中逐步失去自己,而橫遭滅頂。

  王維仁的觀察投射他對於建築教育以及當前台灣執業下的建言;一方面,他期待我們能更加具有自信的建立自己的價值論述,而非被周遭的當代技術及「思想派別」所綁架;另一方面,我們必須要對於執業的本質投以思想的強度,而同時,這些思想的理念必須要能投注到社會/文化的真正需要。王的「合院」理論(二十年如一日)的練習,並讓它發展成為面對氣候、環境、功能以及文化的一個「閥」,他堅決地認為這一個「閥」能夠調節出好的生活或是工作的樣態。

  Frampton約莫2000年之後,提出的「inflected」(轉/拐/曲/差異)說法,並以修正了它早期過於強化以地域材構,作為積極性地域主張的看法,並給予「地域」更加細微的想像。而王維仁發展出以各種「合院」的模組進行變形及組合,以因應不同的空間計畫以及基地的策略。平舖在土地上的2002年光隆國小和2008年高層的香港理工大學社區學院,雖面對的基地條件差異巨大,但其由一組組「實體vs.虛體」組織出來的空間關係,則都提供了好的氣體流通、光影變化、視覺及空間層次性的美。2017年,王維仁的「都市合院主義」(Urban Courtyardism)正式發表(初步內容於2008年威尼斯建築雙年展發表過);他透過二十餘年的研究,將一種理念透過思想論述以及建築實踐的機會,展現一位建築人的時代任務,以及企圖展露其如早期許多現代主義大師們一樣的「道德」價值。

  對於王維仁來在看台灣的建築專業朋友們日常的努力,其實具備一個誠懇地提醒;建築的實踐需要長時間的堅持-一方面透過研究,另一方面透過獲得實踐機會的宣揚(建造/展覽/書寫/發表);也唯有這樣,建築人的使命才得張揚。

  我自己在看許多和王維仁同時期由921之後(2000)一起崛起的建築師們,其走出的道路就很不同了。但最大的不同乃在於看待建築的方式。王維仁具有一個學院派的研究態度,但是台灣的朋友們在這一方面卻是多所闕如。

                         總編輯褚瑞基

■ 目錄

封面/香港中文大學深圳校區圖書館 ©王維仁建築研究室

11 編輯室手記

12 新聞

新聞延伸
18 當展覽進入城中村,
 未來的城市是否有了更多的可能?
 董超媚

新聞延伸
22 台灣女建築家學會(WAT)成立的女子曰:
 「看見建築中的她從異鄉人到造家者」
 許麗玉、林欣蘋

特約編輯
24 防震技術提升刻不容緩
 以防震的觀點淺談建築防震技術
 許麗玉、林欣蘋

王維仁的合院主義學校-教育機構設計作為一個思想

32 論述
 校園與合院的型態學筆記:
 香港中文大學(深圳)與東莞台商學校
 王維仁
    
36 香港中文大學深圳校園規劃

作品檔案1678
38 香港中文大學深圳校區圖書館
 王維仁建築設計研究室

作品檔案1679
46 香港中文大學深圳校區學生活動中心
 王維仁建築設計研究室

作品檔案1680
52 香港中文大學深圳校區宿舍
 王維仁建築設計研究室

作品檔案1681
58 香港中文大學深圳校長招待所
 王維仁建築設計研究室

62 東莞台商學校的校園和建築策略

作品檔案1682
63 東莞台商子弟學校活動中心及專科教室(中國)
 王維仁建築設計研究室

作品檔案1683
68 東莞台商子弟學校游泳館(中國)
 王維仁建築設計研究室

作品檔案1684
72 高雄美國學校運動中心
 張瑪龍陳玉霖聯合建築師事務所

作品檔案1685
76 樹人醫護管理專科學校
 多功能活動中心
 張瑪龍陳玉霖聯合建築師事務所

論述
80 誠懇的空間交談
  —關於MAYU的「樹人醫專多功能活動中心」與「高雄美國學校」、
 「高雄美國學校體育館」
 吳秉聲

論述
82 讓意義首先回到建築自身
 黃恩宇

作品檔案1686
84 臺中市明道高級中學【明道樓】
 謝伯昌建築師事務所

作品檔案1687
90 臺中市明道高級中學【明道樓】
 謝伯昌建築師事務所

作品檔案1688
96 臺中市立圖書館溪西分館
 大瀞建築師事務所

特色建築-住宅

作品檔案1689
102 明水森林
 張景堯建築師事務所+大埕設計股份有限公司

作品檔案1690
108 三悉風昀
 邱文傑建築師事務所

作品檔案1691
114 年豐。七也
 戴育澤建築師事務所
204
M7002F
建築師雜誌 NO.522(2018/06)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

建築之根本—建築教育

文/廖慧燕

  建築教育是國家建築發展的根本,所以有人說只要看該地方的建築物就可知道建築教育的成敗。二十世紀以來,科技進步日新月異,新觀念、技術、材料不斷推陳出新,教築教育是否應跟著適時調整方向,以跟上時代的腳步。

  另外,最常聽到國內建築師抱怨,建築系畢業的學生無法立即銜接事務所的工作,必須再加以訓練,所以事務所往往成為新兵訓練所,到底建築教育的目標與方向如何,應該是實務、理論導向;強調建築設計手法、建築材料與技術、建築細部及設計施工、永續建築環境、新工法、材料與建築科技等議題;或是加強關注不同建築類型在空間上的結合,及社會、文化變動引起的建築回應等議題,本期特別以建築教育為主題,邀請相關教授共同來探討這建築根本大計。

  首先,成大規劃設計學院副院長劉舜仁教授針對建築研究所的設計教育問題,除扼要介紹國外建築教育重點與方向外,並強調該校係以「設計」為核心,以培養專業探索的能力,擴展建築學的實踐向度為目標,並以三條主軸作為實際執行之方向。台灣科技大學建築系施植明主任介紹該校大學部及研究所,強調該校在國際化、因材施教等的各項作為與努力,同時也積極引進介紹各項新知識、科技,如永續設計、BIM等;淡江黃瑞茂教授探討建築設計教育的重點與做法,認為設計是一種改革力量,能夠驅動成長、鼓勵參與、促進覺醒,並介紹該校如何在設計課中,具體的帶入這些新的觀念;傅朝卿教授提出重建台灣建築教育的專業度與國際競爭力的課題,認為國內目前的問題,包括抄短線缺乏專業定位的建築教育體制、缺乏實務導向的建築教育體制、及缺乏國際競爭力等,並建議以考教結合的專業認證提昇建築教育專業度與國際競爭力。岳子泓先生提出社會實驗與實驗性建築教育,並就倫敦巴特萊特學院介紹教育之成敗。

  除學校建築教育外,也特別介紹田中央建築師事務所的學校式訓練,馬萱人小姐以生動的文筆,介紹這個聲名遠播的事務所以非常獨特的訓練方式,將工作、教育、學習與實踐同時融合在日常生活中,而從該校出來的建築師目前更已經陸續在各地開花結果。

  建築師雜誌從本期開始,有一個較大的變革,就是將在每雙號月份雜誌刊載「建築相對論」,透過不同主筆者的觀點,以國內外的設計案為例,滾動討論當代建築設計,包括歷史、社區等。本月為首次登場,談建築的記憶、技藝與轉化,許麗玉老師分別訪問國內外建築師,提出歷史相對於建築,不是一種固化的記憶與技藝,建築師必須能夠細心照顧到人的空間記憶,轉化對空間的感受,所以,建築師必要的任務之一,就是在建築規劃設計一開始就必須有社會的共同參與。

  另外,國內對貝聿銘先生了解認識最深的黃健敏建築師,最近出了一本新書「世紀大師-建築師貝聿銘」,介紹貝先生知名的作品及1990年以後的所有博物館等,這些作品都是作者親自走訪體驗過的建築,特別在雜誌中刊載作者自序,以供同好參考。

■ 目錄

作品
大毅好幸福 / 42
園丰景 / 48
由鉅大恆 / 54
圓山大院 / 60
深耕學 / 64
建築教育
建築研究所的設計教育:要作什麼?怎麼作? / 72
開放、自由與國際化的建築養成教育—台灣科技大學建築系 / 78
「將設計帶到生活世界」:教育中的建築再思 / 84
重建台灣建築教育的專業度與國際競爭力 / 90
重疊在地景中的青春—「田中央建築學校」最新校務報告 / 94
建築設計教育線上化—從凱諾的故事談起 / 100
社會實驗與實驗性建築教育 / 102
以實戰建築教程模型來規劃的建築設計事務所 / 106
《建築相對論》
建築的記憶,技藝與轉化 / 109
《書訊》
歷歲逾年 筆耕大師貝聿銘 / 117
204
40918
設計是一種思維:從設計師到客戶角度探討如何做出好設計   ■ 內容簡介

  十位設計師、主管現身說法
  產品包裝、平面設計、網和和UI
  徹底解構「設計」


  為什麼客戶不尊重我的設計
  因為設計不是追求美,而是強調合理性
  一切的設計均有目標,並能解釋

  而設計的目標,是用戶目標+客戶目標
  從顧客解度出發,設想,規畫,到分析執行
  是一連串有系統的思維方式

  好的設計除了能解決問題,更重要的是能創造價值
  提升客戶實際績效
  只做管用的設計,才是好設計

■ 序

用有邏輯的設計創造有價值的未來
 
  經營設計師平台這些年裡,有個問題總是不斷被設計師朋友們提及,那就是:「為什麼我的客戶不尊重我的設計」。每次這個問題被人提出,下面的回答經常是一面倒的抱怨,抱怨最集中的點是客戶不懂審美。這時候稍微資深冷靜一些的設計師便會說,客戶不懂審美所以才要請你做設計。一般說到這裡大家也就釋然了,似乎找到問題的答案,那就是設計師掌握了美,所以可以稱為設計師。但是,最近這種說法也遇到危機。客戶、用戶的審美正在快速提升,甚至比設計師還要具備特定類別的審美能力。加上扁平化的設計語言正在佔據主流,大家使用的圖標界面也越來越趨同。之前的問題又出現了:「為什麼客戶要尊重你的設計?」本書就是試圖從設計背後的邏輯層思考來回答這個問題的,設計不僅僅是一種美,還是一種策略、一種思維方式,甚至一種生活方式。
 
  設計,是一種策略
 
  現在的消費環境中,消費者和商家之間已從過去的單向靜態關係變為雙向動態關係。也就是從只需要提供基本功能,坐在店舖內就可以有源源不斷的顧客上門的消費,但現在已經需要做出更驚奇的創新和更細緻的服務,並主動出現在顧客的各種生活場景中,成為他們的朋友、顧問,甚至老師,只有這樣才能讓挑剔的他們消費你的產品。這背後是互聯網帶來的消費者話語權的提升,也是需求碎片化和企業競爭的升級。觀察當下世界上領先的企業,那些仍然抱持著「夠用就好」觀念的傳統品牌正在迅速被越來越多的創業者超越。讓這些創業者脫穎而出的創新、服務、突破點,正是來自他們的設計策略。
 
  設計,是一種思維方式
 
  之前大家傾向於認為設計思維是腦洞或者美觀。各種媒體文章和相關討論中,設計師也更多被描繪成一群天馬行空的畫圖高手。這種看法的問題是:設計被限定在執行的層面,並且往往扮演一種剛愎自用的負面角色。為什麼會產生這種認識?大概是因為設計師們的想法大多來自虛無縹緲的靈感,卻沒有邏輯支撐。基於這種認識,當一家企業要做出一個設計師提出的改變時,經常會不了了之。這不能怪老闆們在需要設計創新的時候這麼舉棋不定,「碰運氣」不是成熟的商業行為。
 
  但這是錯誤的,設計在今天早已經超過了「幻想」和「美術」的範疇,成為一種有力的推動力。今天,我們應該怎麼去理解和改進設計思維呢?正如本書合著者之一滕磊所說:「設計是一種思維方式,是用開創性思維、多維度綜合思考,從而解決問題的方法。」本書的另一位合著者溫伯華給設計思維的定義則是:「設計思維是『溯因推理』(Abductive Reasoning),這種思維方式是在幾個已知的假設
上,做更多跳躍性的聯想。」
 
  設計,是一種生活& 進步方式
 
  設計師的職責在變,但是對設計師的期望是不變的。一件事或一個產品,如果沒意思或沒效果,首先會質疑的總是那個帶著設計title 的人。閱讀本書中諸位設計師的文字,會發現大家基本也都有過這樣的經歷。本書的價值也在於,大家都提供了自己對設計信任問題的解決辦法。設計師大多學習美術出身,在審美層面已經具備用戶們難以企及的修養。但這遠遠不夠,要在消費升級的當下勝任設計師的職位,當務之急是提升自己的理性思考和視野,做到先做對再做美。理性思考,是設計師們很不習慣的左腦操作。視野,是目力和心智的綜合體。目力意味著你需要能看到更多的現象、掌握更多的數據、聽聞更多的說法;心智,則在於怎麼去合理取捨和理解這些紛雜的現象、數據、說法,在於怎麼去合理應用你的理解,把它變成有效的行動。這種取捨重組的能力,是基於大量的失敗和反思後產生的結果,而本書就是已經經歷了這些淬煉的設計師們,對於這件事的心得。
 
  設計可以做很多,但企業要應用有效的設計策略,設計師要增加自己的競爭力,終究需要找到和應用設計背後的邏輯。希望本書中的講解能對你有所幫助。

■ 目錄

一個你願意花錢買的包裝

Mook 的誕生—《離線》雜誌書的平面設計實驗

品牌原動力

設計的合理性

我的用戶體驗觀

只做「管用」的電商設計—全觸點式電商設計鏈路

產品情緒規劃

企業創新設計的方法論

破局的智慧—設計思維

設計團隊的非設計思維
323
62558
木工DIY食器:打造自己的優雅食尚   ■ 本書特色

  1.專屬華人的木車旋教材:集結作者數年來自學及鑽研國外相關書籍並實作的心得,以初學者的角度,規劃出這本以東方時尚木質食器為主軸的木車旋工具書,是能明確地邊學邊做的精實教材。

  2.大幅圖解精確教學:書中超過800張的Step-by-Step圖片,深入淺出,從認識木材與木工車旋開始、一路到製作的全過程,帶領讀者一起來賦予木料新的生命。

  3. 潛移默化熟悉刀具:每個作品Project的設計,按著木車旋刀具的使用,立體式地構建,潛移默化中導引讀者熟悉刀具;每個Project適用的木料固定方式也不盡相同,煞費苦心,讓入門者日後遇到不同情況時,都能應對自如。

  4. 製作時間彈性及場地門檻低:此書中生活化的木車旋題材,系統性地編制成案例型教材,可以讓入門者彈性地利用時間學習木車旋。木車旋食器的完成時間,通常只需要一個上下午,且設備的佔地不大,除了在木工坊或俱樂部製作外,只要購置小尺寸木料,自家的陽台或車庫就可以操作。

■ 內容簡介

  From Tree to Table──親手打造自己的食器,用飯勺將熱騰騰的白米飯盛裝到木碗裡,並用筷子夾起送入口中。親手製作食器的愉悅歷程,由設計、打造、一直延伸至餐桌上的美味佳餚。

  木車旋(Woodturning)是木工技法的一種,可以製作出具對稱性或不具對稱性的弧線作品。由於長期從事營建專案管理的工作,作者涉獵了大量建築與傢飾設計經驗,對於線條與比例有相當敏銳度的他,十分著迷於木製品的紋理與觸感,故特別偏好木車旋作品能成就的精緻度及時尚感,故將新東方風格定義為本書的食器設計主軸,希望傳遞其雋永中帶有細膩的特殊魅力。

  本書的編排,前半部以木車旋的基本知識為主,從工具、設備、基本操作來做說明;後半部則以Project的實作為主。Project的編排,先以木料截面較小的八個軸車削作業做為開端;軸車削作業木料的截面尺寸小,較為安全。等到讀者掌控度高時,再進入旋轉力臂較大的十五個面車削作業;面車削作業的最後,作者也設計了一個偏軸Project,讓大家初試啼聲。Project的第三區塊,則是將軸車削與面車削作業結合使用,做出帶有手柄的二個作品。最後,則回到以手工為主、非木車旋的平板類Project,讀者對於整切板材的流程若有不清楚的,可在此找到答案。

  書中有很多可以發揮與延伸的技巧,需要你的想像力來灌溉。舉例來說,賦予旋鑿杯製陶語彙的偏軸車削技巧,用在花器或甜點盒上,改變尺寸、調整設計線條、抓好比例,就能讓自己得到滿滿的成就感。自己製作作品最大的好處就是能隨心所欲,不需拘泥於常規。願你我都能保有一份好奇與想像力的赤子之心,嘗試探索生活的美好。

■ 目錄

初來乍到,愛上時尚木車旋 12
何謂木車旋 18
為什麼木料的長紋理方向如此重要 19
基本設備:車床、帶鋸、磨刀機 20
木車旋的類別 24
木料怎麼固定 26
呈現作品的關鍵:刀具 28
測量工具的使用 30
如果說木工作品有見證奇蹟的時候,那應該就是表面處理 31
木工膠黏結 35
安全與健康 35
如何降低捉刀發生機率 36
基本刀法 39
Project 01 蜂蜜棒 51
Project 02 擀麵棍 57
Project 03 竹台 63
Project 04 茶倉 69
Project 05 筷架I 75
Project 06 筷架II 79
Project 07 筷子 85
Project 08 炒菜勺 91
Project 09 托盤 105
Project 10 沙拉碗 111
Project 11 飯碗 117
Project 12 鑿碗 123
Project 13 圓鑿盤 126
Project 14 碗型醬料碟 128
Project 15 碟型醬料碟 131
Project 16 側持醬料碟 133
Project 17 甜點盤 137
Project 18 砧板 143
Project 19 水杯 149
Project 20 杯墊 153
Project 21 鍋墊 159
Project 22 旋鑿杯 163
Project 23 水勺 171
Project 24 麵粉勺 179
Project 25 粿印缽 185
Project 26 方鑿盤 191
Project 27 上菜砧板 195
參考文獻 200
後記 - 不只是食器 201

■ 作者序

初來乍到,愛上時尚木車旋

  近年來由於國內外的創客風潮與兩岸的文創產業興起,坊間陸續已有不少教授木工技法的專業木工坊成立,木作逐漸由傳統的職能演變成為個人的興趣嗜好。人人可以自己動手做出具有個人特色的作品,依照心目中的尺寸與風格,刻畫出木料的型態,賦予它新的定義,並在過程中與自己對話,沉澱心靈進而得到成就感。   

  除了純手工一類的物件,要完成一項達到使用標準的木工作品,需要的工具與設備,種類其實相當繁多。因應這樣的需求,木工坊這幾年由傳統的基礎木工技法授課模式,轉變成為會員制的俱樂部收費模式,以共享設備與工具的型態,提高設備使用率、工具流轉率,讓費用降低,使更多的人能參與進來。木工坊與俱樂部儼然已成為一種平台,有技能的人來授課,有興趣的人來學習,透過互動與交流增進彼此的技能、達到互惠的目的。   

  因為常於兩岸往返,這二年利用工作之餘,在上海、杭州學習與鑽研木作,尤其是木車旋。過程中讓人覺得遺憾的是,我們有著博大精深的東方底蘊,各個工坊也開設了一些不錯的木工課程,幾年下來卻沒有一本專屬於華人的木車旋作品或案例書籍可供參考。   

  木工坊時常可見忙碌的上班族於晚間趕過來學習與製作自己的作品,即使時間短暫,亦或斷斷續續地一週只能來一、二天,依舊熱情不減。這群愛好者不但要克服工作後的疲憊,也需要不斷地汲取木作的新知,這讓我覺得是不是有一個怎麼樣的方式,讓忙碌的現代人,可以片段式、卻又能系統性地銜接,享受木車旋學習的樂趣。閃過我腦海的,就是令人食指大動的美食,搭配賞心悅目的時尚木質食器。   

  我們可以用自己喜愛的木料,做出一個獨一無二的碗盤,當食物放在其中時,入口的感受難以言喻。而在這個網路分享的時代,木工作品應該也要能滿足愛好者在短時間內可以在IG、Facebook或WeChat朋友圈,曬出自己的小成就或小確幸,展現自己也滋潤朋友,任何人都需要一份有溫度的喜悅。   

  於是我將這幾年自己學習與鑽研國外相關書籍並且實作的心得,以初學者的角度,精要地編排設計出這本以東方時尚木質食器為主軸的木車旋工具書。期待人人都能上手,讓工坊教學有所依據,學員得以參考,使木車旋真正成為一種嗜好。
382.5
62547B
書上設計展3.0:設計有事嗎   ■ 本書特色

議題分類:打破單一類別,走向多元整合的議題分類,直探思考核心,回歸設計的初衷。
多元獎項:德國紅點、iF新秀、金點新秀、青春設計節、放視大賞…,感受不同評審目光。
其它評選:3件「ㄇㄞˋ點子人氣賞」及10件「新一代後浪賞」,看見更多精采佳作。
名人觀點:NO.1台日設計觀察站〈設計發浪Designsurfing〉跨刀協力,集結業界前輩,開啟更宏觀視野。
經驗分享:透過畢業設計人分享,激發對未來更積極的行動與想像。

■ 內容簡介

  找專題必看!挖新意必讀!
  第一本跨獎項、跨類別收錄專題設計的作品集,
  從無到有剖析設計概念不藏私!


  本書特別獻給以下的你:
  →正在找設計專題方向的你。
  →對成為設計有點憧憬的你。
  →丟失了曾有設計熱情的你。
  →要看看當前設計潮流的你。
  →燒腦中卻找不到靈感的你。
  →想換個方式解決問題的你。

  這是一本非典型設計書,嚴選29個作品,跨領域“議題”整合介紹,
  言簡意賅的解析作品關鍵眉角及後續發展的美麗與哀愁。

  一個專題設計可以說是設計人最熱血也最精華的階段總結。
  透過設計的青春視角,發掘亟待被解決的痛點。
  再拼命得獎,只為了用力讓世界看見問題,企圖用設計改變世界!

  ※ 專題企劃:〈設計發浪〉FOUND TAIWAN-水越設計 agua/平面設計 彭星凱/justfont 曾國榕/吳氏設計 Pili Wu/設計大舌頭

  ※ 觀點收錄:〈海流設計〉讓我搭一班會爆炸的電車-白輻射影像 洪鈺堂/洋蔥設計 Andrew Wong/廖小子/賴佳韋設計工作室 賴佳韋/永真急制 聶永真/三頁文工作室 顏伯駿

■ 目錄

推薦序:一起扮演千里馬的巨人(ㄇㄞˋ點子MyDesy)
推薦序:為自己做設計(設計發浪Designsurfing)
推薦序:挑戰,是追求夢想必經之路(樹德科技大學視覺傳達設計系助理教授兼系主任 邱惠琳)
推薦序:向不完美致敬!(前仁寶電腦體驗設計本部 設計經理 薛家和)
緣由:親愛的設計人,我們都是一樣的!
序言:成為一個快樂的設計人!

【PART 1 本文】
Topic 1—趨勢潮流
BAM
MONSLAND
Z Machine
沉默的牆 WALL
招聲
設計癮

Topic 2—城市意象
微旅食刻Gourmet Trip Time
霓虹neon
隱市聚
曜 Wish
關於那些美好想像

Topic 3—文化傳承
上游社會
小日字
不斷水
裝本書
氣界 INNER TAIKO
歸靈

Topic 4—生命關懷
uBag
竹肢足Bamboodia
與貓的日常對話
熱血荒源
點麵


Topic 5—環境生態
食悟鏈
Coloral- 珊瑚養殖系統
瓶困小島
奧客 OUT KE
漂浮板塊-人工漂浮研究島
蕨對值

【PART 2 特輯】
ㄇㄞ ˋ 點子人氣賞
邊緣色
開心吃早餐計畫
塵澱

新一代後浪賞
難以歸類特別獎-草根南人 摔BAR
整合解決問題獎- lohoi
整合解決問題獎- PALCO
整合解決問題獎- RUKI 小事
社會振興公益獎- Purify ARK
商業模式創新獎- MEATOGETHER
商業模式創新獎-紙炮仔
似有非有實用獎- Guidance Brick
原創實驗工藝獎- product style 面面
原創實驗工藝獎- Welcome to GYM Town 歡迎來到吉姆小鎮

【PART 3 後記】
FOUND TAIWAN
從大我視角思考設計師與社會的關係
包裝設計為台灣飲料市場帶來新啟示
募資環境成熟是字體設計師的新展望
小島國家的設計師更應放眼海外
設計思考的四大樞紐

讓我搭一班會爆炸的電車
洪鈺堂的電車難題—把每個案子都當成「作品」
洋蔥設計的電車難題—設計師在不同階段,要追求不同東西
廖小子的電車難題—隨便說好,折損的不是只有自己而已
賴佳韋的電車難題—千千萬萬種設計怎麼可能只有一種解法
聶永真的電車難題—面對低品質的輿論,政治類設計案還要接嗎?
顏伯駿的電車難題—美感並不是美,而是思想的突破

【PART 4 附錄】
學長姐快問快答
跟著MyDesy 遇見靈光乍現
從設計大舌頭看設計趨勢
IDC 設計戰國策
青春設計節

■ 序

成為一個快樂的設計人!

  如果你正在找尋專題的靈感、正困在設計團團迷霧裡,《書上設計展3.0》或許能給你一點方向;只是,你千萬也別一味的相信它!

  《書上設計展3.0》,「設計,有事嗎?」這個主題,想跟大家重回設計本質思考。我們的教育,養成了我們“接收”的習慣,但真正的改變、突破,往往從“質疑”開始。不同的角度觀看,會帶來不同的反思。就像閱讀(這本書),不論覺得這些作品好或不好、喜歡或不喜歡,別限於當下看得見的結果。更尤甚者,嘗試假設換成自己會如何做?還有什麼方式?方法絕對不只唯一,而設計存在的目的之一,更有不斷尋覓另一種更好、更合適的可能。框在理所當然裡,如何遇見不思議的瞬間?沒錯,設計人不只很有事,還很多事,就這顆不甘於現狀的心,企圖打造未來更多的好事。

  設計多元整合趨勢-「議題」分類

  無所不在的設計,關乎設計表現的姿態萬千。《書上設計展3.0》此次跨類別整合,改以「議題」呈現,挖掘國內外各角落、亟待被關注的面向。不同議題的作品,從自身出發,往往能更貼近看見隱藏在背後的真相。只是難的是,若不存在自身生活的難題呢?沒看見,不代表不存在。那些被忽略的一群,更需要大家重視,共同想方設法。那怕只是原型起點,但因為被看見,才有進一步發酵的空間。點出的癥結,有時候不見得是馬上可行的解決方案,卻可能成就下一步翻轉的起點。問題,也許顯而易見、或許隱而不顯,但每個漣漪,總有一個躍入的中心點,引起或大或小的波瀾。不是每個開始都沸沸揚揚,但肯定都有一股蓄勢待發的熱情。

  透視作品從無到有的故事

  《書上設計展3.0》在作品的介紹上,試圖統一系統架構、提綱挈領的述說每個作品的故事。從「作品簡介」開始,概略了解作品後,接著談談「作品特色」,初步掌握作品核心關鍵。進一步深入作品的「概念緣由」、「設計理念」、「作品過程」探討,甚至分享製作中遇到的問題,如何「突破困境」。再重新「回到最初」檢視自己當初的目標完成狀況,最後則淺談作品的「後續發展」期待,雖然有些囿於現實各分東西而停止,但也有不少作品有接續發展的規劃。儘管或許在這時候才發現,有其無法繼續的限制,但在此獲得的經驗,給了下次開花結果的期盼。

  你的設計隱響力

  第三集的〈Part2:特輯〉中,另外收錄了其他觀點評選的作品-「ㄇㄞˋ點子人氣賞」和「新一代後浪賞」,帶大家從不同的視角,遇見不同的設計。透過更多元的立場,引人去思考每個作品背後的故事,帶出更開闊不羈的思考可能。設計最難的是開始,總覺得好像能做點什麼,但最大的限制也往往是自己。先別設限的去想、逐步收斂,同時別忘檢視自己的優勢,相互結合;千萬別小看自己的設計隱響力,總有些什麼正在改變。後記的〈FOUND TAIWAN〉、〈讓我搭一班會爆炸的電車〉兩個單元,串聯了來自業界設計名人的觀點,深刻的透視來自設計現場的美麗與哀愁。再加入剛畢業不久的學長姐分享,激勵人從此刻就出發,打造專屬自己的設計旅程。

  熱情,轉動世界的能量

  最後想問問,此刻的你,對做的事感到心滿意足嗎?名廚江振誠曾說,要立志當一位開心的主廚,因為料理這件事而開心,幫助更多人,對更多領域做出貢獻,甚至後來歸還米其林二星,還懇請將自己的餐廳RAW排除在摘星名單之外(儘管後來仍摘星),讓自己更單純享受料理。套用在設計或人生亦然,都會經歷想(獲獎)得到肯定的時期,也許百轉千迴,走過「見山是山,見山不是山,見山還是山」三個階段。但無論如何,千萬別遺失了當初那個樂在其中的自己,別放棄透過設計去關懷每一個角落,最終將因為自己而變得更美好的世界,感到成就。

  如果你繼續看了第三集,期盼每一集都能讓你看見我們的成長,並帶給你滿滿的驚奇與收穫;如果第一次接觸,希望有一種相見恨晚的感覺,讓你已經開始期盼下一集的到來。每一個設計人,總有一顆不安於室的靈魂,如此才能帶來源源不絕的新氣象。隨時問問自己,最初設計的初衷何在?當初那股打死不退的熱情,此刻還剩下多少溫度?這一路的挑戰永不停歇,你一定要莫忘初衷,成為一個快樂的設計人!

■ 作者簡介

◎ 尼普利編輯室

  「尼普利網路科技有限公司」成立於2004年。自2014年起,有鑑於繁忙的生活,讓人們無暇關注生活的美好,因此轉型文創品的開發與製作,希望透過我們,打造俯拾即是的感動,開啟視界更多無限的可能。而跨足出版,則是另一個遇見更多創意的形式,我們著眼於能提供創作者有個發光發亮的舞台,讓出版本身不單只是出版,而是可以替作者的生命帶來新的翻轉,也能帶進讀者新的視野,無形間讓整個環境氛圍有一股正向循環。有能力就不怕別人看不見,我們致力於提供每個認真的創作者,表現自己的平台。一點一滴經由我們的努力,讓社會環境能夠更平和而美麗。

  加上網路3C時代的來臨,閱讀和出版已經不侷限於傳統的表現形式,因應市場及環境的變遷,除了平面,更有數位及實體的融入轉換,以因應新時代的需求。我們也建立了「尼普利文創市集」(http://nipelly.weebly.com/),不只將集合各式文創商品的介紹,更將串聯整合進設計師,讓網站不只能看到形形色色的創意、更知道設計者的心意,幫助創作者能展現自己。藉由跨越紙本的形式,並結合文創產品的開發,營造一個多元化共生互利的全新服務模式。

  尼普利著眼於提供創作者發揮的舞台,讓出版不單是出版,而能幫作者的生命帶來新翻轉,替讀者帶進新視野。加上網路3C時代來臨,希望跨越紙本的形式,結合文創產品的開發,營造一個虛實整合共生互利的多元服務模式。
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日本的設計:藝術、美學與文化  

■ 內容簡介


  為不諳日語的及日本歷史文化的大學生、博物館參觀者和赴日遊客
  提供認識日本藝術和設計的便捷途徑
  12個日本設計的美學要素 × 10個關鍵特徵 × 28位日本藝術的早期推手
  結合深刻的解說和超過200張精美照片
  探究視覺品質、文化因素及佛教、神道等宗教傳統

  如何深刻影響日本的藝術表現

  「日本的一切皆精緻、優美、令人讚歎……珍奇瑰麗之物不可勝數,遍佈足之所至、目之所及之處,觀之如繁花入眼,心自嘆服稱奇。倘定睛矚目,則如臨險境……店主不著意推薦,而所售器物自有風華難掩。但凡物廉總引人貪欲,乃至傾其所有,況這遍地風雅,更是令人傾心,難以自拔。」——小泉八雲,《不為人知的日本面容》
 
  記者小泉八雲(LafcadioHearn,1850—1904)在上述文章中,記述了他於一八九○年抵達日本首日的見聞和感想。這些所見所感道出了日本藝術以及手工藝的魅力所在,這種魅力自那個時代起就吸引著西方人,並一直延續至今。十九世紀,愛慕日本風物與國民氣質的西方人不勝枚舉,而小泉八雲正是其中之一。他們意識到,日本諸多的藝術與手工藝品、建築和庭園,從精微的飾物到恢宏的建築,縱使歷經百年,製作手法迥異,仍然散發出獨特的氣質和迷人的魅力。恰如小泉八雲所言,它們對於西方大眾來說魅力難擋。如今,我們漸已明白,這種吸引力源於一套獨特的設計理念,這種理念以精益求精為出發點,秉承日本民族的文化特質,從而形成了一種根植於日本匠人心中的職業素養。

  本書寫作的目的,意在補充介紹大量蘊含於日本設計中的文化因素與美學概念,面向不甚熟悉上述內容的讀者或者學術團體,作者選取了與前人稍顯不同的視角進行闡述。本書以章節為單位,從以下三個相互關聯的層面進行探討:日本設計美學的構成要素,包括形態特徵;設計理念背後的文化溯源;那些將日本設計推向世界舞臺的日本以及海外人士,是他們促成了這種設計理念在全球設計文化中獨樹一幟並產生深遠的影響。

  本書第一章闡明了當今最具代表性、使用最為廣泛的日本美學及設計詞彙,其中的多數詞彙直到二十世紀六○年代才成為西方文獻中的通用術語。同時,本章也從視覺觀感的角度呈現了日本設計中的十個關鍵要素,並通過列舉現代設計案例,闡明了日本數百年來的傳統設計理念仍持續不斷地影響著其現代設計風格的狀況;第二章辨析了日本設計中的文化因素,揭示了日本社會結構在促成其文化價值觀的形成中所起的作用,並且說明了這種價值觀直接影響了日本設計美學的風貌,體現了日本社會的大環境對於畫家、手工藝者以及設計師創作風格的形成所起到的推動作用;最後一章重點介紹了自十九世紀至今,西方世界接觸並瞭解日本設計的發展歷程,在這一過程中,日本設計開始在世界範圍內展露鋒芒,並得以廣泛傳播,受到大眾矚目;這一章同時強調了日本設計對於世界現代藝術理論的發展與形成所起到的重要作用。該章還論及二十八位來自不同領域的人士對日本設計的評述,他們的視角多樣,各有側重。這些包括畫家、美術教育家、科學家、醫師、工業設計師、建築師、藝術史學家、藝術評論家以及哲學家在內的日本或海外人士,於十九世紀至二十世紀上半葉率先將日本的藝術、手工藝、庭園以及建築設計的精要介紹給了西方。

■ 目錄

前言 日本設計的持久魅力

第一章 日本設計的美學
桂離宮 建築設計中精緻的樸實
渋ゆ 微妙的雅致
侘寂 樸實與枯寂之美
粹 獨具一格,練達風雅
雅與風流 華美與時尚
華麗 奢華的優雅
傾ゑ與婆娑羅 灑脫不羈
間 時間與空間的間隔
濃淡 暗中之光的原則
民藝 日本民間工藝
琳派 裝飾藝術
飾 裝飾與展示的範例
日本設計 當代藝術視覺導讀

第二章 日本設計的文化要素
宗教觀與日本設計
神道的美學維度
佛教對日本美學的影響
日本文化中的設計:十個關鍵特徵
1. 美術與工藝的關係
2. 對手藝和技術創新的重視
3. 微縮工藝與精雕細刻之美
4. 藝術傳承與團隊合作的重要性
5. 文學與視覺藝術的聯繫
6. 品味四季變化
7. 日常生活的儀式化
8. 對極端情緒的偏嗜
9. 本土及地域文化的突出特點
10. 時尚意識啟發創新

第三章 「藝術日本」的早期推手 1930年代 — 1950年代
藝術家和藝術學教授
約翰.拉法奇、亨利.派克.鮑伊、登曼.沃爾多.羅斯、亞瑟.衛斯理.道
藝術品商人
西格弗裡德.賓、馬庫斯.休伊什
科學家和醫生
菲力浦.弗朗茨.馮.西博爾德、愛德華.西爾維斯特.莫爾斯、珀西瓦爾.洛厄爾
工業設計師與建築師
克里斯多夫.德雷瑟、喬賽亞.康得、弗蘭克.勞埃德.賴特、布魯諾.陶特
記者
弗蘭克.布林克利、拉夫卡迪奧.赫恩
哲學家
歐尼斯特.費諾羅薩、岡倉覺三、鈴木大拙(貞太郎)、柳宗悅
藝術史家和藝術批評家
詹姆斯.傑克遜.賈夫斯、菲力浦.比爾蒂、泰奧多爾.迪雷、路易.貢斯、定吉.哈特曼、勞倫斯.比尼恩、蘭登.華爾納、原田治郎、津田敬武
早期作家的遺產
術語表
注釋
致謝
延伸閱讀
索引

■ 作者簡介

◎派翠西亞.J.格拉罕 (Ptricia J. Graham)

  日本藝術專家與博物館策展人。作為專業的藝術顧問與註冊評估師,格拉罕為眾多機構、企業以及私人收藏家提供諮詢服務。格拉罕著述頗豐,其中《日本佛教藝術的信仰和力量,1600-2005》(Faith and Power in Japanese Buddhist Art, 1600-2005)和《聖人之茶:煎茶藝術》(Tea of the Sages: The Art of Sencha)兩本書,已由夏威夷大學出版社(University of Hawaii Press)出版。

  www.patriciagraham.net
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瘋玩世界級博物館:樂高、哈利波特到法拉利,全球超人氣博物館亮點  

■ 內容簡介
 

  從樂高、嚕嚕米到哈利波特的華納兄弟工作室
  從法拉利、LV、吸血鬼、畸型標本到G點博物館
  最美、最酷、最怪、最好玩,這些體驗,博物館都有!

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  今天的博物館,什麼都能收藏,什麼都能體驗,只怕你還不知道。從冰淇淋、巧克力到啤酒,從LEGO到嚕嚕米,從法拉利到賓士,從肉刑到G點,從藝術到設計,從軍事到情色,最酷炫的建築,最有趣的親子活動,最怪奇的收藏,是旅行中最大開眼界的亮點。如何透過最精彩的內容,打開最大視野?是兩個瘋博物館的旅行達人的夢想,他們歷經8年體驗發掘,精選出137間此生必去的世界級博物館。

  ◎親子共遊的首選:讓全家玩得盡興,還能啟發孩子創造力
  比迪士尼更夯、更能啟發孩子創造力的首選,非丹麥樂高樂園莫屬了。裡面有孩子最愛的海盜、西部冒險樂園和忍者世界,玩累了還能發揮想像力組合賽車參賽,而全球唯一的樂高體驗館,更預計在未來開幕。另一個讓大人小孩都忍不住驚聲尖叫的哈利˙波特華納兄弟工作室,就在英國。入學結業的禮堂場景到必看的斜角巷,虛弱的佛地魔模型,所有場景栩栩如生,再現眼前,還能體驗施法訓練體驗、怪口味的奶油啤酒冰淇淋,超級精彩吸睛。就算你不是超跑迷,也可在法拉利樂園,體驗賽車級最快的雲霄飛車,就像成人版的迪士尼世界,更有迷你版的賽車學校,讓全家玩個盡興。

  ◎極速跑車迷必訪朝聖地:見證汽車的誕生、造訪頂級造車工業
  身為賽車迷的作者之一杜宇,首推世界頂尖造車工藝國——德國,在慕尼黑BMW博物館裡,可欣賞到智慧科技所打造的極速跑車,並體驗賽道奔馳的快感、或前往德國西南部的斯圖加特,那裡有保時捷博物館特展911經典跑車讓人回味,更可拜訪四輪傳奇的賓士博物館,見證汽車的誕生。

  ◎一生一定要走一趟的北歐博物館:家具、設計、雕塑……應有盡有
  旅人心中紅翻的北歐世界,除了必看充滿手感的家具家飾設計外,還有建築女帝設計的Ordrupgaard有機型博物空間、天海一線的Louisiana雕塑花園或是結合水道美景的Astrup Fearnley博物館等,讓人驚艷!北歐經典的童話故事,更是每個大人小孩的夢想!尤其是全家人必遊的丹麥品牌樂高LEGO樂園、童話大師安徒生博物館、體驗海洋生態的藍色星球水族館,還有芬蘭可愛精靈嚕嚕米博物館等。

  ◎博物館大蒐奇,甚麼都有,甚麼都不奇怪
  人人都好奇的主題,如超熱門的德國巧克力博物館工廠、義式手作的冰淇淋博物館,還有以科技打造的啤酒博物館,結合五感體驗又能寓教於樂。世界唯一的冰島陰莖博物館,300多件大大小小陽具堪稱一絕,除了性觀念較開放的阿姆斯特丹,保守的莫斯科更讓人驚奇,其中G點情色博物館以大膽作品、荒淫出奇的凱薩琳二世女皇私密珍寶為最大賣點;隱藏在阿爾巴特街上的肉刑博物館,超過百件的嚴刑拷具和各種難以想像的恐怖死法,光看就叫人毛骨悚然!

  還有,近年崛起的當代熱潮也不容小覷,更是全球網紅打卡景點,像是巨大白色搶眼浴缸—阿姆斯特丹市立美術館、巴黎時尚新地標Louis Vuitton Foundation抑或是宛如外星飛船的Kunsthaus Graz博物館等爭奇鬥豔,都是博物館吸引遊客的行銷法則!

  ◎熱門話題,中東文化之島崛起
  而2017年底,耗費10多年興建的阿布達比羅浮宮Louvre Abu Dhabi盛大開幕,由獲普立茲克獎的Jean Nouvel設計操刀,吸引了無數的博物館迷前往朝聖。在幸福島Saadiyat Island上尚有Zaha Hadid、Norman Foster、Frank Gehry及安藤忠雄等人設計的頂尖建築,尤其令人期待!

  8大瘋迷經典推薦,不能錯過的旅遊口袋名單!
  ◆時尚迷必去的朝聖地點→ V&A博物館、包包博物館、香水博物館…
  ◆美食迷必去的朝聖地點→ 海尼根博物館、巧克力博物館、冰淇淋博物館…
  ◆獵奇迷必去的朝聖地點→ 肉刑博物館、陰莖博物館、G點情色博物館、微縮景觀…
  ◆建築迷必去的朝聖地點→ 古根漢美術館、路易威登基金會、猶太人博物館…
  ◆設計迷必去的朝聖地點→ 慕尼黑設計博物館、紅點博物館、維特拉博物館…
  ◆愛車迷必去的朝聖地點→ 賓士博物館、BMW博物館、PORSCHE博物館…
  ◆樂園迷必去的朝聖地點→哈利波特華納兄弟工作室、樂高樂園、嚕嚕米樂園
  ◆傳奇迷必去的朝聖地點→達利美術館、福爾摩斯博物館、瓦薩沈船博物館
 

■ 目錄

CH I   Life style
I-1 超人氣親子共遊
樂高樂園 | 丹麥比隆──樂高迷的烏托邦
華納兄弟工作室 | 英國沃特福德──哈利波特魔法大解密
法拉利主題樂園 | 阿拉伯阿布達比──成人版的迪士尼世界
嚕嚕米博物館 | 芬蘭坦佩雷──芬蘭童話精靈
嚕嚕米樂園 | 芬蘭楠塔利──歡迎來到嚕嚕米谷
微縮景觀世界博物館 | 德國漢堡──鐵道迷的夢幻樂園
海尼根體驗館 | 荷蘭阿姆斯特丹──顛覆五感的百年創新酒廠
伊姆霍夫巧克力博物館 | 德國科隆──超人氣黃金可可噴泉
冰淇淋博物館| 義大利波隆那──義式冰淇淋樂園
宇航紀念館 | 俄羅斯莫斯科──太空探索的黃金時代
東經8度氣候之家 | 德國不萊梅哈芬──驚奇、汗水和冰凍之旅
藍色星球水族館 | 丹麥哥本哈根──北歐最大水族館
滑雪博物館 | 挪威奧斯陸──世界最早的滑雪博物館
羅馬浴場博物館 | 英國巴斯──傳奇療效百年浴池
北極圈科學博物館 | 芬蘭羅凡涅米──探訪極地文明
斯堪森露天博物館 | 瑞典斯德哥爾摩──世界最古老的露天博物館
 
I-2 收藏迷必訪
包包博物館 | 荷蘭阿姆斯特丹──皮包蒐集狂
百達翡麗博物館 | 瑞士日內瓦──玩錶男人不變壞
丹麥設計博物館 | 丹麥哥本哈根──好椅子帶你上天堂
芬蘭設計博物館 | 芬蘭赫爾辛基──一窺北歐設計精髓
維多利亞博物館 | 英國倫敦──世界最大藝術設計
包浩斯博物館 | 德國柏林──德國現代設計始祖
維特拉設計博物館 | 德國萊茵河畔魏爾──設計家具的天堂
紅點設計博物館 | 德國埃森──全球設計盛會
香水博物館 | 法國巴黎──看得到聞得到的嗅覺藝術
鑽石基金會 | 俄羅斯莫斯科──捷琳娜的大皇冠
 
I-3 就愛人文科技
賓士博物館 | 德國斯圖加特──德國的四輪傳奇
寶馬博物館&寶馬世界|德國慕尼黑──尋訪男人夢想終極座駕
保時捷博物館 | 德國斯圖加特── 經典世紀跑車
國家海洋博物館 | 丹麥赫爾辛格──隱身地底的世界級建築
猶太博物館 | 德國柏林──反思歷史傷痛的一頁
阿拉伯世界文化中心 | 法國巴黎──光線從窗花透進來了!
奧迪博物館 | 德國因戈爾施塔特──四環相扣,有機如樹木年輪
攝影博物館 | 瑞典斯德哥爾摩──貼近北歐生活紀實膠片
福斯汽車博物館 | 德國沃爾夫斯堡──福斯金龜車的經典,捨我其誰
原子球塔 | 比利時布魯塞爾──九顆金屬撐起未來
維京船博物館 | 挪威奧斯陸──海盜們造船功夫了得
克里姆林宮軍械庫 | 俄羅斯莫斯科──沙皇軍事寶庫毫不低調奢華
弗拉姆極地船博物館 | 挪威奧斯陸──過過勇闖極地乾癮
贊瑟斯博物館 | 荷蘭贊瑟斯漢斯──看見風車村常民生活
科學博物館 | 英國倫敦──歐洲人氣科學館
自然史博物館 | 英國倫敦──倫敦十大必訪博物館
海德堡藥房博物館 | 德國海德堡──世上唯一的藥房博物館
 
I-4 怪奇博物館
格拉茲美術館 | 奧地利格拉茲──藍色變形蟲入侵
瓦薩沉船博物館 | 瑞典斯德哥爾摩──沉船也成博物館
大麻博物館 | 荷蘭阿姆斯特丹──大力水手的祕密
G點情色藝術博物館 | 俄羅斯莫斯科──無極限的情色藝術
陰莖博物館 | 冰島雷克雅維克──各種尺寸奇觀
肉刑博物館 | 俄羅斯莫斯科──地表極刑地窖
葬禮服務博物館 | 奧地利維也納──死也很有一套
貓博物館 | 荷蘭阿姆斯特丹──愛貓成痴的樂園
吸血鬼博物館 | 法國丁香鎮──嗜血神秘國度
畸形標本博物館 | 荷蘭阿姆斯特丹──膽小鬼勿入
百水公寓 | 奧地利維也納──走進自然的建築
百水美術館 | 奧地利維也納──黑白相間之屋
 
CH II  Art design
II-5 鬼才大師系列
路易威登藝術基金會 | 法國巴黎──當代的時尚飛船
畢爾包古根漢美術館 | 西班牙巴塞隆納──當代城市轉型奇蹟
達利戲劇博物館 | 西班牙費格拉斯──不瘋狂毋寧死
巴特羅之家 | 西班牙巴塞隆納──探索屠龍的魔幻夢境
聖家堂 | 西班牙巴塞隆納──離天空最近的超級教堂
奎爾公園 | 西班牙巴塞隆納──高第最完整繽紛的建築
米拉之家 | 西班牙巴塞隆納──高第最後的私宅設計
奎爾宮 | 西班牙巴塞隆納──精雕細琢的華麗豪宅
文森之家 | 西班牙巴塞隆納──高第一鳴驚人的處女作
跳舞的房子 | 捷克布拉格──顛覆波西米亞的搶眼建築
 
II-6 風格主義展覽館
歐楚嘉美術館&芬尤耳故居 | 丹麥夏洛滕隆──融入地景的未來建築
現代藝術陳列館 | 德國慕尼黑──設計藝術作品,全德最齊!
路易士安那現代美術館 | 丹麥胡姆勒拜克──丹麥藝文旅遊勝地,沒有之一
荷蘭市立美術館 | 荷蘭阿姆斯特丹──百年後新風貌:搖身變成白色大浴缸
龐畢度中心 | 法國巴黎──煉油廠外觀,顛覆眾人藝術想像
裝飾藝術博物館 | 法國巴黎──不能錯過的法式流行藝術
分離派展覽館 | 奧地利維也納──獨樹一格的金色桂冠
阿斯楚普費恩利現代藝術博物館 | 挪威奧斯陸──濱海的帆船造型博物館
當代美術館 | 瑞典斯德哥爾摩──瑞典最知名的當代美術館
國立二十一世紀藝術博物館 | 義大利羅馬──嵌合交錯的藝術舞台
布蘭德霍斯特博物館 | 德國慕尼黑──外觀熱鬧繽紛第一名
基亞斯瑪當代藝術博物館 | 芬蘭赫爾辛基──全球的設計盛會
橘園美術館 | 法國巴黎──一口氣看夠莫內的睡蓮
 
II-7 探訪傳奇人物
梵谷美術館 | 荷蘭阿姆斯特丹──坐擁近半數梵谷畫作
莫內花園 | 法國巴黎──印象大師的祕密花園
羅丹美術館 | 法國巴黎──力與美的伸展台
米勒雕塑花園 | 瑞典斯德哥爾摩──世外雕塑桃源
慕夏博物館 | 捷克布拉格──慕夏,作為捷克國寶級藝術家
林布蘭之家 | 荷蘭阿姆斯特丹──光與影的先知
馬格利特博物館 | 比利時布魯塞爾──超現實主義大師
畢卡索博物館 | 西班牙巴塞隆納──當代藝術大師啟蒙之旅
孟克博物館 | 挪威奧斯陸──表現主義大師
福爾摩斯紀念館 | 英國倫敦──虛構名偵探的真實故居
軍事博物館/拿破崙一世陵墓 | 法國巴黎──軍事天才輝煌戰績
諾貝爾博物館 | 瑞典斯德哥爾摩──發明創新的伸展台
普希金紀念故居 | 俄羅斯莫斯科──為愛而生的浪漫詩人
格林世界 | 德國卡塞爾──童話夢想家
安徒生博物館 | 丹麥哥本哈根──北歐童話大師小鎮
維克多·雨果之家 | 法國巴黎──悠久的文豪大居所
安妮之家 | 荷蘭阿姆斯特丹──生命的渴望
維格蘭雕塑公園 | 挪威奧斯陸──雕刻人生百態
 
CH III  Classical collection
III-8 極致奢華的文化殿堂系列
莫斯科國家歷史博物館 | 俄羅斯莫斯科──不可忽視帝國輝煌典藏
凡爾賽宮 | 法國凡爾賽鎮──太陽王在此譜寫權力之歌
霍亨索倫城堡 | 德國霍亨索倫──山巒雲霧中的童話城堡
美景宮美術館 | 奧地利維也納──特地來尋克林姆的《吻》
楓丹白露宮 | 法國巴黎──融合了文藝復興和傳統法國風
大皇宮&科學宮 | 法國巴黎──巴黎不只有時尚,還有科學
小皇宮 | 法國巴黎──一間小而美,CP值高的美術館
巴黎歌劇院 | 法國巴黎──小說《歌劇魅影》真實場景
謝赫扎耶德清真寺 | 阿拉伯阿布達比──造價最昂貴的清真寺
霍夫堡皇宮&西西博物館 | 奧地利維也納──超風雅:皇宮擁有20多間文化展館
什未林古堡 | 德國什未林──湖面上的美哉城堡
新天鵝堡 | 德國福森──路德維希二世的夢幻城堡
高天鵝堡 | 德國福森──鵝黃色的騎士傳奇
夏祐宮 | 法國巴黎──走知性路線的文化型宮殿
美泉宮 | 奧地利維也納──因美麗泉水而得名
白金漢宮 | 法國巴黎──女王的私藏寶庫
 
III-9 值得造訪的經典寶庫
特列季亞科夫美術館 | 俄羅斯莫斯科──俄國繪畫收藏重要寶庫
普希金博物館 | 俄羅斯莫斯科──外國藝術作品收藏重鎮
比利時皇家博物館 | 比利時布魯塞爾──法蘭德斯畫派魯本斯,有專屬展廳
衛城博物館 | 希臘雅典──傳承古希臘文化光輝
丹麥國立博物館 | 丹麥哥本哈根──認識丹麥的文化歷史
佛羅倫斯美術學院 | 義大利佛羅倫斯──世界最古老美術學院
倫敦塔 | 英國倫敦──英國王室精神象徵地標
柏林舊博物館 | 德國柏林──「博物館島上」,最古老的存在
博德博物館 | 德國柏林──50萬枚故硬幣藏身此巴洛克建築
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■ 作者簡介

◎ 杜宇

  【生醫科技行銷主管,環遊世界背包客】
  畢業於台灣科技大學商業設計系,曾任數位媒體設計師,熱愛旅行及影像空拍。2012年背包客環澳、2013年完成兩人巴黎婚紗夢、2014年90天登機箱環歐壯遊。2016年完成人生100間博物館。

◎ 陳沛榆

  【藝術人熱愛旅遊,巴黎夢幻自助婚紗一書作者】
  任職於畫廊藝術經理人,熱愛旅行,從小的夢想便是能夠深入文化探索世界,2012年啟動人生的夢想旅程,從此旅遊成癮,熱愛藝術而追尋於世界名畫的足跡,深入探訪世界百大博物美術館!

339
10394A
3D圖解裝修木作施工實務   ■ 目錄

chapter1 基本的認識
1.1 材料的認識
 1.1.1 樹種的認識
 1.1.2 角料與板材
1.2 工具的介紹
 1.2.1 手工具
 1.2.2 電動工具
 1.2.3 氣動工具
1.3 木作膠合劑
1.4 裝潢五金與配件

chapter2 實務操作基礎
2.1 實務的基本知識
 2.1.1 面積的計算
 2.1.2 工料分析概述
 2.1.3 室內家具常用尺寸(單位:cm) 
 2.1.4 工具的操作
2.2 自製輔助工具
 2.2.1 電鋸工作檯
 2.2.2 木作施工梯
 2.2.3 壁掛式雷射水平儀托架
 2.2.4 線板裁切盒

chapter3 天花板的施作
3.1 天花板概述
3.2 天花板製作-水平測量
3.3 窗簾盒概述
 3.3.1 崁入式窗簾盒的製作
 3.3.2 外掛式窗簾盒的製作
3.4 木作包樑
3.5 間接照明層板式包樑
3.6 塑膠板平頂天花板
3.7 矽酸鈣板平頂天花板
3.8 四週邊框式間接照明天花板
3.9 平頂天花板施作材料的計算

chapter4 高架地板的施作
4.1 高架地板概述
4.2 高架地板- 直貼角料式的製作
4.3 高架地板- 承載角料式的製作
4.4 高架地板- 空心承載板式(單一角料的施作)
4.5 高架地板- 支撐角料式『載路』的製作

chapter5 隔間與壁板的施作
5.1 隔間概述
5.2 隔間的施作
5.3 壁板的施作
5.4 壁面造型的施作
5.5 床頭壁面造型
5.6 方柱的施作
5.7 圓柱的施作

chapter6 木門與門框
6.1 木作門片與門框概述
6.2 房間空心門片的製作與安裝
6.3 櫥櫃空心門片的製作與安裝
6.4 百葉門片的施作
6.5 懸吊式木框玻璃拉門
6.6 實木拉門框與和室障子門的製作

chapter7 櫥櫃的施作(居家篇)
7.1 櫥櫃概述
7.2 抽屜概述
7.3 抽屜的製作
7.4 櫃體- 不織布實木貼皮的膠合與封邊
7.5 床組的製作
 7.5.1 床組的概述
 7.5.2 床邊櫃的製作-1
 7.5.3 床邊櫃-2
 7.5.4 床頭櫃的製作
 7.5.5 床座的製作-1
 7.5.6 床座的製作-2
7.6 半高櫃的製作

chapter8 書桌、書櫃與衣櫥的製作
8.1 書桌-1
8.2 書桌-2
8.3 表面材密合壁面的工序『飼壁路』
8.4 書櫃-1
8.5 書櫃-2
8.6 開門式衣櫥
8.7 百葉拉門衣櫥

■ 作者簡介

● 鐘友待 

民國52年生
台灣省嘉義縣人
1980∼2016從事木作工程35年
樹德科技大學建築與室內設計系 學士
樹德科技大學建築與室內設計研究所 碩士
雙陞室內裝修設計工作室 負責人
雙陞裝潢木工培訓班 講師
著作:『室內裝修木作常用施工大樣

● 鐘仁澤

民國78年生
台灣省高雄市人
樹德科技大學建築與室內設計系 學士
著作:『室內裝修木作常用施工大樣

■ 勘誤下載

(PDF)1061011

1665
10369E
物業管理菁英的66個工作DNA   ■ 目錄

領導DNA
物管總幹事執掌與定位
物業服務的再設計
物業管理的本質是物業服務
總幹事分幾種
物業管理預算的考量與執行
總幹事的報告內容應該有那些
物業管理公司的「提案簡報」
總幹事的會議能力
會議記錄─總幹事的保命符
物業管理的交接清冊
物業管理者如何創造承租戶與出租業主雙贏
物業經理是萬事通
經驗豐富的總幹事
無人監控技術取代保全?總幹事可以被取代嗎?
泡老人茶的總幹事 
讓保全吹冷氣

前瞻DNA
導入物管觀點的建築前期設計
物管顧問在建築規劃團隊中的角色
專門施工廢棄管路的維養設計
前期物管設計規劃的重點
解決好看不好用問題的物業設計
前期物管的諮詢服務
物業專家=矛盾的預先處理者
從豪宅電梯談物業設計考量
從「曬被架」配置談「配套的物管服務」
在地下停車場作「環型步道」
空間的「可局部管理」與「互視管理」

創意DNA
物業設計「設計」些什麼
物業設計與風險管理
物業生命週期觀點
「保全哨點」的設計
門禁與距離的設計
廣播對講機的人性考量
垃圾場空間的設計
地下室停車場的設計
設置監控攝影機的重點
我要看到、聽到、知道或記錄哪一扇門沒有「關」
高科技的物業管理應用
BIM+VR+AR 整合的建案思維
用虛擬實境走一遍設計施工圖
酒店式物業管理的服務內容
即時服務才是硬道理的體會
公共設施設備的檢討與點交重點

感動DNA
創造豪宅價值的物業服務
高端物業管理可以結合什麼?
豪宅收信系統的設計
豪宅「美學」與「點景」的設計
豪宅的垃圾在哪裡收?
豪宅監控設備的「點報告」與「期間報告」
「英式管家」的「三階段」
「安全」是被設計出來的─安全防範的等級
豪宅「公共設施」的思考

維新DNA
建築的養護與再生計畫
維護過程中的風險與保護
借用「物業管理的第三方力量」進行設備學習
你派這個人來,我多加1000 元
物業管理的三種「預算」概念
將地下室「漏水」轉化為「壁畫」藝術的修繕思維
建築物再生計畫的「觀察重點」
建築物再生計畫的「品質」
建物再生計畫的「比較」觀點
建築物再生「企畫」的方法論
建築物再生計畫的「軟體」
建築物再生計畫的「創意」思考
建築物再生的「好用」思考
建築物再生「活動設計」的級別
建築再生計畫的「分類」
建築物再生計畫之公共設施「活動」人次考量
建築物再生計畫的「調查診斷費」
建築物再生計畫的「私區」與「公區」

附錄 社區營運報告書範例
社區營運報告書的「雛型」
1.0 營運標的基本資料
2.0 營運管理成本分析與管理費用解說要點
3.0 營運管理組織架構及服務內容
附件1.0 不同管理費基準隱含的意義
附件2.0〈物管公司〉對規劃設計階段的物業管理貢獻
附件3.0〈物管公司〉的服務優勢

■ 作者簡歷

◎ 朱貴章

經歷:
 世聯顧問有限公司負責人
 仲量聯行 (JLL) 物業暨資產管理部資深協理
 世邦魏理仕 (CBRE) 物業設施與資產管理部總監
 東京都物業管理機構 特別助理
 怡盛集團千翔公寓大廈管理維護股份有限公司 專案處長
 潤泰集團潤泰營造工程股份有限公司 工程技術部襄理
 開立工程股份有限公司 專案處長
 和睦建築師事務所 設計部襄理
 榮電工程股份有限公司 助理工程師

顧問服務主要客戶群:
 .潘冀建築師事務所  .台灣肥料(股)公司
 .生產力建設     .光世代建設
 .興富發建設     .遠雄集團
 .欣翰建設      .璞真建設
 .冠德建設      .半畝塘
 .萬寶資產      .若樸建設

特殊事蹟:
 .2005/2006 分別獲得商業司 E 化體系服務創新運用補助款達2600萬。包含社區價值管理系統平台(CVMS)、社區生活服務平台(CLSP)創新服務模式計畫。 
 .2008 任職於世邦魏理仕(CBRE)期間參與資產活化專案作業,共協助亞太經貿廣場(ASIA Plaza)及經貿19大樓(Rich 19),資產價值提升2.5-3倍之效益。
 .2010 任職於仲量聯行(JLL)期間主持經濟部科技研究發展專案之協助服務業創新研究發展計畫,訴求以「建築生命週期」為核心之資產價值創新服務模式,協助公司透過物業前期規劃案源承接,創造知識價值,收入成長2倍。

關鍵服務技能:
 規劃設計檢討.施工技術整合
 物業前期規劃.物業前期接管
 物業營運診斷.物業長期修繕
 綠色營運管理.建築資訊模型
 建築能源管理.物業人才培訓

◎ 張明義

學歷:
 中央大學資管所碩士

經歷:
 湯姆龍董事長特助
 高力國際派駐內湖亞太經貿廣場-總物業經理
 羽田機械資訊-股長

專長及出版計畫:
 市地重劃
 都市更新
 工業用地開發
 購物中心招商及營運
 房地產投資與管理
 房地產研調
 物業管理
 預售屋代銷
 法拍屋買賣
 防水防漏對策
 弱電系統規劃
 PLC機電整合

著作:
 完銷力(預售屋代銷完全操盤)
 向塔木德學作租屋達人
 防水查漏獨講堂
 智在法拍!那些法拍屋老師沒有教你的事
 室內配線丙級學科速成
 創業錢圖(創業籌資與股權安排設計)
 創業計劃書(創業錢圖2)
 英語思維大突破(激發職場成就與競爭力學習)

297.5
10398A
智取建築工程管理乙級技術士重點精解暨學科破解攻略〈附90-105年學科試題精解〉   ■ 目錄

作者序 
90~105 年建築工程管理乙級技術士學科(選擇題)出題統計表
建築工程管理乙級技術士技能檢定規範

建築工程管理9 大工作項目精析
工作項目1、識圖說與製圖
 學理/試題
工作項目2、建築有關基本法令
 學理/試題
工作項目3、測量及放樣 
 學理/試題
工作項目4、假設工程
 學理/試題
工作項目5、施工機具
 學理/試題
工作項目6、地下室工程
 學理/試題
工作項目7、結構體工程
 學理/試題
工作項目8、裝修工程
 學理/試題
工作項目9、工程管理與職業道德
 學理/試題

乙級建築工程管理學科測試參考資料暨綜合題庫
工作項目1、識圖說與製圖
工作項目2、建築有關基本法令
工作項目3、測量及放樣
工作項目4、假設工程
工作項目5、施工機具
工作項目6、地下室工程
工作項目7、結構體工程
工作項目8、裝修工程
工作項目9、工程管理與職業道德
職業安全衛生共同科目 工作項目01、職業安全衛生
工作倫理與職業道德共同科目 工作項目01、工作倫理與職業道德

101-105 年乙級建築工程管理學科歷屆試題及解答
101 年建築工程管理乙級技術士技能檢定術科測試試題
102 年建築工程管理乙級技術士技能檢定術科測試試題
103 年建築工程管理乙級技術士技能檢定術科測試試題
104 年建築工程管理乙級技術士技能檢定術科測試試題
105 年建築工程管理乙級技術士技能檢定術科測試試題

附錄A、建築工程管理乙級技術士技能檢定學科測驗試場注意事項
附錄B、參考書目及文獻


■ 作者序

  感謝各界專家與教育先進的推廣與支持,讓本書得以有機會問世,並獲得出版社的支持,在此我必須致上最高的謝意。

  由於從104 年度開始,乙級學科之測試新增了複選題的題型,難度大為增加,以往只需要考前抱佛腳就可以通過學科的考試在現在已經沒有辦法,許多考生也因為輕忽了學科的難度而大意失荊州,因此學科的學習更需完整有系統化的了解其原理而不是只單純背誦答案,真正了解題目含意。

  實際從事建築工程相關工作,筆者有感本科建築工程管理考科市面上並無專門針對建築工程管理考試之教材,為了回應考生的需求,本書將最新之檢定學科題目完整收錄,共九大類分類試題,以及收錄勞動部最新公告之共同職類學科「工作倫理與職業安全」考題,期待讀者能夠一舉順利通過建築工程管理學科考試。

  本書之撰寫雖然用心編寫與力求完整,惟內容尚可能有不足與謬誤,還請各界先進與讀者不吝指教,您的意見可以讓本書更臻完善!

本書之內容與特色分述如下:
1. 精選歷屆建築工程管理考題之學科試題,以年度為經、單元章節為緯,將考試題目完整分類收錄,且針對常出現之考題,設計了詳細解說,方便學習。
2. 期許本書能夠成為讀者在考照過程中一個優良的夥伴,除了學科的考題之外,按照每個單元整理出最常考試之精華重點,搭配術科試題解析一書更能完整了解其理論與脈絡。
3. 收錄了完整之綜合練習考題與近五年之乙級考試試題,方便讀者掌握應考技巧。
4. 新增線上學科練習系統,方便讀者自我練習與評分,一舉通過學科測試!

■ 作者簡介

◎ 江軍

經歷:
 博納實業有限公司 負責人
 中國文化大學-推廣教育部 講師

學歷:
 國立台灣大學 土木工程研究所
 國立台灣科技大學 建築研究所 物業與設施管理學程
 國立台灣科技大 建築系 學士
 國立台灣科技大學 營建工程系 學士

專業證照:
 內政部營建署建築物室內裝修施工人員登記證
 內政部營建署建築物公共安全檢查人員認可證
 行政院勞動部建築工程管理乙級技術士
 行政院勞動部營造工程管理乙級技術士
 行政院勞動部建築物室內裝修工程管理乙級技術士
 行政院勞動部裝潢木工乙級技術士
 行政院勞動部混凝土丙級技術士
 行政院勞動部建築手繪圖丙級技術士
 行政院勞動部建築電腦繪圖丙級技術士
 行政院勞動部工程測量乙級技術士
 行政院勞勞動部測量丙級技術士
 營建署無障礙設施及設備勘驗專業人員
 環保署室內空氣品質維護管理專責人員
 中國大陸國家職業資格一級室內設計師
 中國大陸國家職業資格一級房地產策畫師
 專門職業及技術人員消防設備士

◎ 關韻茹

經歷:
 空間種子室內設計公司 設計師
 十方聯合建築師事務所 設計組長

學歷:
 國立台灣科技大學建築系學士
 國立台灣科技大學室內設計學程

專業證照:
 1.行政院勞動部建築電腦繪圖丙級技術士
 2.Autodesk certified professional - Revit Architecture 2013
 3.Adobe Certified Associate - Photoshop Cs6
 4.太陽光電推廣種子教師
 5.甲種職業安全衛生業務主管
442
10393A
建築造型提案-廠房、辦公大樓、公共及宗教建築 200 PLUS   ■ 目錄

各案例之設計原型索引表
Case. 1 / 1 層樓地下道出入口
Case. 2 / 2 層樓社區活動中心
Case. 3 / 4 層樓消防隊辦公室
Case. 4 / 7 層樓教堂
Case. 5 / 10 層樓禪院
Case. 6 / 5 層樓觀光展示工廠
Case. 7 / 7 層樓廠房
Case. 8 / 7 層樓廠房&辦公室
Case. 9 / 7 層辦公大樓
Case. 10 / 7 層產業總部辦公大樓
Case. 11 / 9 層商業綜合大樓
Case. 12 / 50 層商業綜合大樓
Case 1-12 / 案例定稿.彩圖展示
特  輯 / 建築景觀手繪圖

■ 作者簡介

◎ 黃光進

黃光進建築事務所主持人
斐陶斐榮譽學會榮譽會員

啟蒙:
  自幼喜歡繪畫及野外泥塑遊戲,成長過程中對藝術及美學漸有認識及偏好;高中時期選讀理工組,至大學選系時,選擇工程及藝術美學兼備之科系(建築系)就讀,自此踏入建築之途。

立志:
  大學建築科系時期,筆者除研讀建築工程外,一方面鑽研繪畫及雕塑美學,並勤於建築繪圖之技巧練習,常幫助同學、學長及教授繪圖,遂此練就一身「手上功夫」(速寫),就此奠定終身職志之基礎,成為筆者日後執行建築師業務時最有利之溝通工具。

執業:
  大學畢業後,於建築師執業期間,除執行自己事務所承接之業務外,亦接受其他事務所及建設公司委託,專責於建築外觀造型設計工作,歷經多年,配合之建築師事務所及建設公司已達百餘家,事務所之業務也漸漸偏重於外觀造型設計。

集成:
  筆者執業多年,累積些許作品已於市面建築完成,有的只是完成設計之作,製作本書期為執業生涯留下紀錄,故利用閒暇之餘,將作品彙整成冊,與同好分享。
357
10393
建築造型提案-獨棟&集合住宅200 PLUS   ■ 目錄

243案例之設計原型索引表

關於.建築造型提案Q & A
  Q 1:現在的數位繪圖工具這麼多,為什麼非得學手繪設計圖?
  Q 2:設計師如何提昇手繪圖(速寫)繪圖能力?
  Q 3:設計靈感枯竭了怎麼辦?應該從何處著手汲取造型設計的靈感?
  Q 4:作為一位專業的建築外觀造型設計師,具體的工作任務是什麼?
  Q 5:建築外觀之構思設計有一定的方法及程序嗎?
  Q 6:如何快速建立建築量體雛型?事前又該蒐集到哪些資料?
  Q 7:面對對建築造型沒有特定想法的業主,設計者如何準備首次提案?
  Q 8:學校競評圖的提案模式與業界接案作業有無不同?
  Q 9:如何為建築量體選擇有利的角度繪製設計圖?
  Q10:進行造型設計時, 可透過哪些設計策略增加建築物於綠建築獎勵申請上的優勢?

Case.1 / 4 層獨棟住宅
Case.2 / 3 層獨棟住宅
Case.3 / 4 層雙併住宅
Case.4 / 3 層連棟店鋪住宅
Case.5 / 7 層住宅大樓
Case.6 / 7 層多戶住宅
Case.7 / 8 層多戶住宅
Case.8 / 8 層多戶住宅
Case.9 / 9 層住宅大樓
Case.10 / 10 層住宅大樓
Case.11 / 10 層住宅大樓
Case.12 / 10 層住宅大樓
Case.13 / 10 層住宅大樓
Case.14 / 13 層住宅大樓
Case.15 / 12 層住宅大樓
Case.16 / 11 層住宅大樓
Case.17 / 24 層住宅大樓
Case 1-17 / 案例定稿.彩圖展示

357
10394
室內裝修木作常用施工大樣(二版)   ■ 推薦序1

  教學是一件神聖與辛苦的工作,甚至是藝術。這需要核心價值的建立,所謂「核心價值」,即是如何將研究發現與專業知識,進行系統化安排,執行有效益的傳承,這傳承建立在和諧與真理的探討上,我在本書作者們身上見到如此。

  結識友待兄,開始於樹德科大室內設計系八十學分班開始,見他工作之餘努力進修二技專班直到攻取設計碩士學位。一路上,他依據自身豐厚經驗與實務技術,整理許多寶貴木作施工技術,先後完成教學講義。我透過研究理論與方法,指導其進行台灣室內裝修木作工程施工相關的研究,提出實務致用的學術論文。碩士畢業後,我期許他將研究成果整理成實務應用施工大樣圖說,為台灣室內設計裝修業界盡一分心力。其公子仁澤亦在他提攜與指導承續專業與技術,共同的繪製此冊「室內裝修木作施工大樣」,希望能提供室內設計領域參照。

  本書首先說明台灣現況的木作裝修材料,彙整許多相關建材記號,提出名詞解釋與既有的名稱圖例。依木作的裝修部位,分別繪製:窗簾盒、平頂天花板、企口天花板、承板間接照明天花、間接照明天花、造型天花、天花維修口、平鋪地板、高架地板、地板下之抽屜、拉門、崁燈、榻榻米地板、壁板、承板、壁面造型、門框、拉門、檯面、踢腳板、塔頭、抽屜軌道、櫥櫃門片鉸鏈、門片、懸吊櫥櫃、衣櫃抽屜櫃、表面板材交接之處理、門片抽屜企口、櫃體連接、櫃體加框等,大約三百個常用大樣。這樣的整理大約涵蓋了台灣當今木作裝修基本與重要的大樣,對於有興趣及相關專業者,提供系統化介紹與效益的傳承。

  木作裝修施工常做為空間、設計與人們任何生活行為的根本,承載諸多價值與經驗,既容納又脫離,眾設計者所預留的,不見得需要填滿。它提供專業施工者一種指導與目標,包含於自己、過程、生命、自然與無限,發散在物件、材料、尺寸、施工與組構。鐘友待、鐘仁澤裝修木作職人父子檔,皆是我在樹德科技大學室內設計系的學生,他們的室內裝修木作與設計都有相當的素養,由他們出版這本書,在適合不過了。希望讀者也像我一樣,能夠在這本室內裝修木作施工大樣中,找到合適的細部使用,或者發揮創意,進行新的細部規劃。
                
                陳逸聰 樹德科技大學室內設計系 副教授
                         室內設計研究室 主持人


■ 推薦序2

  空間營造之所以能夠被稱為是一種尤指工藝方面的藝術,是因為它關注的不只是初始的庇護需求,也包括以某種有意義的方式,將空間和物質材料一起安置於構築的形態(tectonic form)中。在營造論述的實踐中,要能同時兼具設計與現場施作能力的專業者,在現實的狀況中微乎其微,但「友待」正是那微乎其微之一。
  
  友待這本以木作細部設計為探討的《室內裝修木作常用施工大樣》一書,某種程度指出製圖顯現的行為意含,是最能夠與傳統匠作時期中營造論述實踐之態度及社會的知覺相符應。而這種著眼於手與心智兼併之概念能力在製作活動中的反映,是為了能夠在這樣的控制過程中進行量度作用的空間生產。換言之,製圖活動是設計者的思想和情感轉換到一種具有條理狀態的行為,是透過對設計構想的發現與表達的一種過程。由於設計者在這樣的行為運作中是位處於其所包含之內容的瞬息裡,而使得製圖的活動能夠成為一種與場所的接觸,以及量度場所的規範。

  雖然這種營造活動中的身體勞動主要是藉由圖面做為其現出的方式,但身體勞動並不進行某種意象的再現,而是一種對於事物/空間的喚醒。這時候的身體勞動,使得駕馭製圖文本的策略成為可察覺的,並以其他思考和情感的形式產生如同語言學思考般的接觸,進而變成某種具有行動性之形式解放的製圖行為。如此的身體勞動是一種內在的結構,並且促使營造得以符合為一種智能與知覺的延伸。

  以本書相關的構造細部圖面為例,標示於圖紙上的線條,是從其中之一種的表徵系統到另一種系統的轉換。而為了能夠處理某些營造事件上的預測,這些線條將成為一種適當的符號轉化;一方面是經由營造者對現象的建構及轉換,另一方面則是經由可能之使用者對現象的解析和轉化。在這樣的意義上,構造圖面是與一種建築對象物之實質構造的實在過程接觸的認知判斷之解析,它並且能夠成為器具設計及營造工具使用間某種製作行為的確認。而這樣的圖面不只是對於物質材料方面的選擇,也包括由設計者所事先想像的生產結果。

  從前述的闡述可理解,身體勞動在製圖活動過程中是一種透過圖面之抽象二度平面的形塑,它依循著構想的產生,並且在最後循著其與營造之材料及方法所遭遇的痕跡,而產生空間、時間、對象、量度和尺度等各種的概念。這種從製作關照中所抽引出的能力,友待在這本著作中做了最佳的詮釋與示範。

                  國立高雄大學建築學系副教授 陳逸杰

■ 自序

  室內設計施工圖為設計者透過繪圖的方式,將施作物件之細節傳達給施工者,力求完整呈現施作物件。設計者常以平、立、側、剖等圖面來呈現物件三個面向,通稱為三視圖。在三視圖中,有特殊結構性或施作細節,設計者以詳圖( 大樣圖) 來明晰設計重點,提醒施作者注意。為確保製圖中的線條、文字所代表的意涵,能達到溝通效果,於是像專業語言般的製圖規範即圖學符號,在台灣卻很少被討論與更新。例如建築圖學之符號,早期為建築師合議,由國家標準局( 簡稱為C.N.S) 統一公布全國實行,其應用是以建築為導向,經過多年來建築業不斷的蓬勃發展,也應該與時俱進的增修。

  近年來,隨著室內設計的專業發展,木作技術、材料運用趨向多元,反觀早期的圖學符號對應在木作工程部份嚴重缺乏,致使從事室內設計的專業人士,在繪製木作圖說時,難以完整表現出圖說所應有的說明與功能,導致圖標系統不同、圖學符號混亂,只能以文字來做輔助說明,因此,編繪室內設計專用建材圖學符號已是刻不容緩。對一個從事室內裝修的專業設計或施工人員來說,只要實務經驗充足,熟悉施作材料特性與種類,要繪出適用於室內裝修專用的圖學並不難,從C.N.S 的符號繪製方式不難發現,其繪製方式是描繪出材料特性且具有高辯識性,從現行常用建材記號來做分析,就可清楚看出端倪。

  另外,室內設計、裝修業的發展已成為現今社會的重要專業,但其圖學與符號系統,至今卻很少統一與更新,如何編出適用於室內裝修木作的圖學大樣,為現今木作裝修的重要課題。如以作者的經歷提出個人見解,圖說是用圖來說明材料間的相互關係與施作順序,需了解材料特性,並依其特性與組構來繪製符號,才能使繪圖者原意與施工者達到一致,落實設計,所以必須從材料面著手找出對策。因此,這催生了作者編繪本書的動力,然個人經歷有限,仍有太多細部無法一一詳載,期前輩與專業人士不吝指正,促使本書內容更加充實。

■ 目錄

常用建材圖學記號
市售木作材料的介紹
木作常用建材圖學記號
木作專業名詞釋義

1、天花板

1.1 平頂
矽酸鈣板平頂天花板
松木板材平頂天花板
塑膠板材平頂天花板
實木貼皮平頂天花板
邊框企口式平頂天花板
邊框線板式平頂天花板

1.2 間接照明
角料結構層板式間接照明
板材結構層板式間接照明
間接照明式天花板-1
間接照明式天花板-2
冼牆式間接照明天花板
溝槽造型間接照明天花板

1.3 造型
內角線板造型天花板
階梯式燈具擋板造型天花板
雙線板式造型天花板
階梯式造型天花板
內外角線板式造型天花板-1
內外角線板式造型天花板-2
間接照明外加企口造型天花板
圓形天花板加框加企口造型天花板
間接照明下加造型框天花板
懸吊式空心格柵造型天花板
階梯加線板造型天花板
固定式空心格柵造型天花板
間接照明上加造型框天花板
間接照明加線型出、回風口
雙層間接照明造型天花板
圓弧造型天花板
圓弧造型上接平頂天花板
內斜邊造型天花板-1
內斜邊造型天花板-2

1.4 窗簾盒
吸頂式窗簾盒
外掛式窗簾盒
外掛式造型窗簾盒
半崁入式窗簾盒
半崁入式造型窗簾盒
崁入式窗簾盒
間接照明式窗簾盒
窗簾盒內崁燈
窗簾盒上接冷氣固定架構
內崁式冷氣盒

1.5 維修口
面板外凸式維修口
木作邊框維修口
塑膠邊框維修口
無框式回風口

1.6 燈箱
燈槽、內崁燈
玻璃燈箱
實木框玻璃燈箱

1.7 拉門
天花板兩片式懸吊拉門
天花板單片式懸吊拉門
吸頂雙片懸吊式拉門

2、地板

2.1 直鋪
直鋪無底板式地板

2.2 平鋪
平鋪式地板

2.3 高架
保麗龍板代替角料式高架地板
直貼角料式高架地板
空心承載板式高架地板
承載角料式高架地板
承載板式高架地板
支撐角料式高架地板-1 
支撐角料式高架地板-2 
高架地板面貼卡扣板材
無底板式高架地板

2.4 依型式分
兩階式踏板
齊頭式收尾
高架地板下抽屜櫃
高架地板下懸空
地板下拉門框組
地板下崁燈
榻榻米地板下拉門框組

3、壁板

3.1 依型式分
木架構壁板
壁板貼附裝飾材
矽酸鈣板壁板
松木板材壁板
企口造型壁板
壁板貼附實木拼板
壁板貼附文化石
壁板貼附石材
壁板貼附磁磚

3.2 承板
隔熱耐燃壁板
崁入式玻璃承板
板材崁入式承板
全牙螺桿固定式承板
壁面固定式承板
角料結構式承板
板材崁入式加厚承板
角料結構式承板內崁燈
角料結構式承板後崁燈
板材崁入式加厚承板內崁燈-1
板材崁入式加厚承板內崁燈-2

3.3 造型框
造型壁面內崁燈
壁面造型框-1
壁面造型框-2
壁面造型框-3
壁面造型框外加線板-1
壁面造型框外加線板-2
壁面造型框外加線板-3
壁面造型下崁燈
壁面造型上置燈箱
壁面造型下置燈箱

3.4 造型框
壁面造型上崁燈
壁面造型燈箱-1
壁面造型燈箱-2
壁面造型燈箱-3
壁面造型內崁櫃
壁面造型檯面上崁燈
床頭造型內崁式床邊櫃
床頭造型內崁式軟墊
斜背坐櫃
直背坐櫃

4、隔屏

4.1 踢腳板
市售踢腳板
木作隔屏踢腳板

4.2 造型
木作造型框玻璃隔屏-1
木作造型框玻璃隔屏-2
木作造型框玻璃隔屏-3
木框玻璃隔屏-1
木框玻璃隔屏-2
木作耐燃隔屏
玻璃屏風造型塔頭

5、開口

5.1 門框
木作門框-1
木作門櫃-2
木作門框-3
無門式造型門框
有門式造型門框
門框內崁消音條
單面造型有門式門框
雙開式木作門框
雙面造型無門式門框-1
雙面造型無門式門框-2

5.2 拉門
壁掛單片懸吊式拉門
隱藏式拉門
崁入壁面式拉門
外蓋門框式拉門
抵框式拉門
拉門下擋類型
連動式拉門與配件
拉門間隙可調式下擋
地板上障仔拉門與輪軸
和室障仔門與框

5.3 門片
壁面造型式隱藏門-1
壁面造型式隱藏門-2
櫥櫃式隱藏門
櫥櫃常用門片
空心門片-1
空心門片-2
障仔門
櫥櫃木框玻璃門-1
櫥櫃木框玻璃門-2
木框玻璃門-1
木框玻璃門-2
實木門
空心造型門片-1
空心造型門片-2
實木框玻璃門
木框造型玻璃門
櫥櫃造型門片-1
櫥櫃造型門片-2

6、櫥櫃

6.1 塔頭
櫃體直貼天花板-1
櫃體直貼天花板-2
塔頭單板結構
塔頭加厚面貼裝飾材
塔頭加厚下貼裝飾材
吸頂式造型塔頭
塔頭加厚L形板材結構
塔頭加厚水平向板材結構
櫃體加框式塔頭-1
櫃體加框式塔頭-2
造型塔頭
及頂外凸式塔頭
及頂塔頭
吸頂式造型塔頭-1
吸頂式造型塔頭-2
吸頂式造型塔頭-3

6.2 拉門
櫥櫃兩片式拉門輪軸配件
櫥櫃兩片式拉門上導槽-1
櫥櫃兩片式拉門上導槽-2
櫥櫃兩片式拉門( 內崁溝槽) 與輪軸配件
櫥櫃懸吊兩片式拉門與輪軸配件
櫥櫃懸吊式拉門實木下擋與構件
櫥櫃單片外掛式拉門
櫥櫃雙片外掛式拉門

6.3 加框
櫃體加框留6分企口
櫃體加框留3分企口
櫃體加框-1
櫃體加框-2
櫃體加造型框-1
櫃體加造型框-2
櫃體加造型框-3
櫃體加造型框-4

6.4 連結面
門面蓋6分
門片蓋4.5分
門片蓋3分
門片蓋1.5分
門片入柱
門片入柱蓋3分
企口3分
門片蓋8分
表面板材交接-1
表面板材交接-2
表面板材交接-3
櫃體間加柱-1
櫃體間加柱-2
櫃體間加柱-3
櫃體間加柱-4
櫃體加造型柱
L形書桌櫃
包柱L形櫃
加框L形櫃-1
加框L形櫃-2
無門式L形衣櫃轉角
有門式L形衣櫃轉角

6.5 企口
門片側面封邊型式
門片企口擋板樣式-1
門片企口擋板樣式-2
抽屜企口與暗把手
抽屜與門片企口
門片企口與斜邊暗把
入柱型抽屜
抽屜無企口擋板式
抽屜入柱加框-1
抽屜入柱加框-2
衣櫃燈
櫥櫃內崁燈-1
櫥櫃內崁燈-2
櫥櫃內崁燈-3

6.6 桌腳
櫃體外加實木腳
櫃體崁入實木腳
櫃體外加木作腳
櫃體崁入木作腳

6.7 踢腳板
切齊門片踢腳板
內縮櫃體式踢腳板
櫃體懸空下崁燈-1
櫃體懸空下崁燈-2
櫃體懸空下崁燈-3
踢腳內縮下崁燈
拉門式櫥櫃踢腳-1
拉門式櫥櫃踢腳-2
拉門式櫥櫃踢腳-3
外凸門片造型踢腳板-1
外凸門片造型踢腳板-2
外凸門片造型踢腳板-3
外凸門片造型踢腳板-4
櫃體下調整式金屬腳
櫥櫃實木腳
踢腳下置塑膠墊
平台造型踢腳
直貼地板式踢腳
平台石材踢腳
活動櫃

6.8 抽屜
踢腳抽屜
抽屜下暗格
衣櫃內暗格
走抽底與走中含式抽屜
二段與三段式抽屜滑軌
抽板式三段式滑軌
拉門式衣櫃與抽屜
開門式衣櫃與抽屜-1
開門式衣櫃與抽屜-2
懸吊式櫥櫃固定樣式-1
懸吊式櫥櫃固定樣式-2 
懸吊式櫥櫃固定樣式-3 
懸吊式櫥櫃固定樣式-4 
懸吊式櫥櫃固定樣式-5 
懸吊式櫥櫃固定樣式-6 
懸吊式造型櫃

7、檯面

7.1 型式.木材
門片切齊檯面
門片外凸檯面
抽屜內縮檯面
加厚檯面
檯面下加企口檔板
檯面斜角造型
檯面半圓造型
檯面半圓加斜邊造型
檯面斜邊造型
檯面貼實木皮
檯面加厚造型
實木檯面
檯面實木集成板材
會議桌線槽
書桌出線孔
檯面櫃體加框
造型檯面
床頭櫃檯面
檯面下企口造型
櫃檯.上檯面.面貼貼皮夾板

7.2 型式.石材
櫃檯.上檯面石材倒斜角下崁燈
檯面石材倒半圓
檯面.石材加厚倒斜角
檯面.石材加厚背切斜角
檯面.人造石-1
檯面.人造石-2
檯面.木框內崁石材
櫃檯.上檯面石材倒半圓造型
櫃檯.上檯面石材下加造型

7.3 型式.美耐板
檯面.面貼美耐板
檯面.密迪板外貼美耐板
櫃檯.面貼美耐板
櫃檯.面貼美耐板下崁燈

7.4 型式.玻璃
檯面.強化玻璃.實木條封邊
檯面.鏡面玻璃

7.5 型式.其他
展示櫃-1
展示櫃-2
展示櫃-3
檯面.不袗板
坐櫃-1
坐櫃-2

■ 作者簡介

● 鐘友待 

民國52年生
台灣省嘉義縣人
1980∼2016從事木作工程35年
樹德科技大學建築與室內設計系 學士
樹德科技大學建築與室內設計研究所 碩士
雙陞室內裝修設計工作室 負責人
雙陞裝潢木工培訓班 講師

● 鐘仁澤

民國78年生
台灣省高雄市人
樹德科技大學建築與室內設計系 學士

578
79733L
升科大四技土木與建築群製圖實習升學寶典含解析2019年最新版  

■ 本書特色

1.依據課程標準之命題範圍分章分節整理,以「圖表」方式呈現,使讀者易讀易懂。
2.章命題重點整理成「考前衝刺」,並索引書中題目,提供讀者考試前的重點複習。
3.章後附有「綜合評量」及「歷屆考題」,蒐集相關考題,提供讀者於各章複習後綜合練習機會,以檢驗學習成效。
 

■ 目錄


第1章 緒論
1-1 工程圖學之意義
1-2 工程圖之種類
1-3 圖紙規格及其摺法
1-4 工程圖之比例大小
1-5 圖框、標題欄之規格
綜合評量
歷屆考題

第2章 製圖儀器之使用
2-1 概述
2-2 製圖板及製圖桌椅
2-3 萬能製圖平行儀
2-4 鉛筆及使用方法
2-5 丁字尺、平行尺及使用方法
2-6 三角板及使用方法
2-7 圓規、分規及其使用方法
2-8 曲線板、曲線規及使用方法
2-9 比例尺及使用方法
2-10 其他製圖工具
2-11 製圖使用時應注意事項
綜合評量
歷屆考題

第3章 線法與字法
3-1 基本線法
3-2 線條練習
3-3 線之種類
3-4 製圖線條之畫法
3-5 曲線之練習
3-6 建築圖上線條之應用
3-7 字法通則
3-8 中文字法
3-9 英文字法及數字寫法
3-10 字法書寫應注意之規格
3-11 字法書寫應注意規格
3-12 字規之應用
綜合評量
歷屆考題

第4章 應用幾何畫法
4-1 概述
4-2 幾何圖形之基本要素
4-3 直線、平行線及垂直線之畫法
4-4 畫圓及求圓心
4-5 切線與切點之畫法
4-6 線段、角度、圓弧等分法
4-7 多邊形畫法
4-8 圖形的遷移
4-9 與圓弧等長之線段
4-10 曲線幾何之畫法
綜合評量
歷屆考題

第5章 投影及幾何畫法
5-1 概述
5-2 投影幾何之分類及常用名詞
5-3 象限之規定
5-4 點投影
5-5 直線投影
5-6 平面投影
5-7 第一象限正視圖
5-8 第三象限正視圖
綜合評量
歷屆考題

第6章 正投影圖
6-1 概述
6-2 正投影練習
6-3 側投影
6-4 視圖相關位置與選擇
6-5 線條之優先順序
6-6 製圖程序
6-7 立體圖
6-8 立體正投影
6-9 斜投影
6-10 徒手畫
6-11 寫生草圖
6-12 視圖在工程圖中所傳達的角色
綜合評量
歷屆考題

第7章 剖面圖
7-1 概述
7-2 剖視圖之意義及種類
7-3 剖視圖之畫法
7-4 剖面圖中各種慣用表示法
7-5 剖面圖在工程圖中之角色
綜合評量
歷屆考題

第8章 尺度標註
8-1 概述
8-2 尺度標註內容及原則
8-3 其它尺度標註
8-4 尺度標註及註解在工程圖上之重要性
綜合評量
歷屆考題

第9章 輔助視圖
9-1 概述
9-2 輔助視圖之種類
9-3 單斜面之法線視圖
9-4 單斜面法線視圖之實物求法
9-5 複斜面之法線視圖
9-6 複斜面法線視圖之實物求法
9-7 局部視圖與局部輔助視圖
綜合評量
歷屆考題

第10章 透視圖
10-1 概述
10-2 透視投影之名詞及種類
10-3 透視原理
10-4 透視圖法
10-5 光源之性質
10-6 陰影求法
綜合評量
歷屆考題

第11章 土木與建築圖符號
11-1 概述
11-2 土木與建築圖符號之種類
11-3 土木與文字簡寫符號
11-4 結構符號
11-5 鋼骨構造符號
11-6 配置圖符號
11-7 平面符號
11-8 立面符號
11-9 剖面符號
11-10 水電設備符號
綜合評量
歷屆考題

第12章 土木與建築圖平面圖
12-1 概述
12-2 土木與建築平面圖之意義及種類
12-3 基本土木與建築平面圖之畫法
綜合評量
歷屆考題

第13章 土木與建築圖立面圖
13-1 概述
13-2 土木與建築立面圖之意義及種類
13-3 基本土木與建築立面圖之畫法
綜合評量
歷屆考題

第14章 土木與建築圖剖面圖
14-1 概述
14-2 土木與建築剖視圖之意義及種類
14-3 基本土木與建築剖視圖之畫法
14-4 樓梯剖視詳細圖之畫法
綜合評量
歷屆考題

答案與解析

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10339B
好宅-集合住宅規劃設計【更新三版】 (Apartment Planning & Design)   ■ 目錄

第一章 集合住宅規劃設計理論與品質

1.1 建築規劃設計之理論
 1.1.1 建築規劃設計之意涵
 1.1.2 建築規劃設計理論
1.2 何謂集合住宅
 1.2.1 集合住宅之定義
 1.2.2 住宅的類型
 1.2.3 基本居住水準
1.3 集合住宅規劃設計的內涵
 1.3.1 居住環境品質論述
 1.3.2 居住者的需求理論
 1.3.3 各國評估住宅單元品質標準
1.4 優質集合住宅規劃設計之要件

第二章 台灣光復後集合住宅之發展

2.1 光復後房地產景氣循環與集合住宅規劃設計之關係
 2.1.1 光復後房地產景氣循環過程
 2.1.2 光復後房地產景氣循環與集合住宅規劃設計之關係
2.2 光復後集合住宅發展之過程
2.3 光復後集合住宅之發展
 2.3.1 光復後至民國60年集合住宅之發展
 2.3.2 民國60年至64年集合住宅之發展
 2.3.3 民國64年至73年集合住宅之發展
 2.3.4 民國73年至79年集合住宅之發展
 2.3.5 民國80年至90年集合住宅之發展
 2.3.6 民國91年至100年集合住宅之發展
 2.3.7 結語
2.4 光復後代銷業之發展
 2.4.1 前言
 2.4.2 預售制度的形成原因
 2.4.3 預售制度下—臺灣代銷業的發展過程
 2.4.4 預售制度的優缺點
 2.4.5 預售制度對規劃設計的影響
 2.4.6 代銷業未來的發展
2.5 光復後集合住宅發展大事紀及著名個案

第三章 集合住宅建築規劃設計實務

3.1 集合住宅規劃設計內容
 3.1.1 集合住宅開發興建流程
 3.1.2 集合住宅設計階段流程
 3.1.3 集合住宅設計階段內容
 3.1.4 集合住宅興建各階段注意事項
3.2 基地分析
 3.2.1 土地開發時遇到土地整合之問題
 3.2.2 基地分析內容
 3.2.3 基地相關法規及限制需查閱項目(臺北市版)
3.3 集合住宅規劃設計實務
 3.3.1 基地配置規劃設計
 3.3.2 住宅單元平面規劃設計
 3.3.3 客廳規劃設計
 3.3.4 餐廳規劃設計
 3.3.5 廚房規劃設計
 3.3.6 臥室規劃設計
 3.3.7 浴廁規劃設計
 3.3.8 陽台規劃設計
 3.3.9 樓電梯間規劃設計
 3.3.10 停車場規劃設計
  3.3.10.1 汽車停車場規劃設計
  3.3.10.2 機車停車場規劃設計
  3.3.10.3 機械停車場規劃設計
 3.3.11 豪宅規劃設計
  3.3.11.1 豪宅沿革
  3.3.11.2 豪宅要件
  3.3.11.3 豪宅空間需求
  3.3.11.4 豪宅建材與設備
  3.3.11.5 豪宅規劃設計案例
 3.3.12 立面規劃設計
 3.3.13 夜間照明規劃設計
 3.3.14 結構規劃設計
 3.3.15 風水與禁忌
  3.3.15.1 平面規劃設計的風水與禁忌
  3.3.15.2 於臥室之其他注意事項
  3.3.15.3 廚房廁所之其他注意事項
  3.3.15.4 客廳大門之其他注意事項

第四章 集合住宅公共設施及景觀規劃設計實務

4.1 集合住宅公共設施規劃設計
4.2 景觀規劃設計
4.3 常見景觀喬木類植栽特性
4.4 常見景觀灌木類植栽特性
4.5 常見景觀花草類植栽特性

第五章 集合住宅他項規劃設計實務

5.1 智慧型住宅
 5.1.1 前言
 5.1.2 智慧建築之內涵
 5.1.3 智慧集合住宅設備應用原則
 5.1.4 智慧集合住宅設備應用
 5.1.5 未來發展趨勢
5.2 隔震、制震系統
5.3 高齡者集合住宅規劃設計
5.4 綠建築規劃設計與綠建築標章
 5.4.1 綠建築規劃設計基準
 5.4.2 綠建築標章
  5.4.2.1 綠建築指標
  5.4.2.2 綠建築標章之申請
5.5 高性能住宅建築標章

第六章 集合住宅水電消防各項設備規劃設計實務

6.1 水電消防各項設備工程規劃設計
 6.1.1 電氣設備規劃設計
 6.1.2 弱電設備規劃設計
 6.1.3 給排水設備規劃設計
 6.1.4 消防設備規劃設計
 6.1.5 空調設備規劃設計
 6.1.6 其他設備規劃設計
 6.1.7 各項管道間規劃設計
 6.1.8 各項設備管線配置實例
6.2 節能規劃設計
6.3 各項設備規劃設計作業重點整理

第七章 集合住宅住戶之需求與意見

7.1 使用後評估之沿革
7.2 集合住宅住戶需求之問卷調查
7.3 集合住宅住之需求
 7.3.1 居家最缺乏之使用空間(房間)
 7.3.2 居家最重要的空間(房間)
 7.3.3 三社區住戶心中未來理想住家的“社區規模”
 7.3.4 三社區住戶心中未來理想住家的“衛浴套數”
 7.3.5 購屋時浴廁內設備浴缸及淋浴之選擇
 7.3.6 三社區住戶理想的住家樓高
 7.3.7 三社區住戶理想的住家樓層
 7.3.8 住戶喜歡立面造型型式
 7.3.9 住戶對立面顏色喜好
 7.3.10 住戶喜歡之景觀風格
 7.3.11 住戶最希望之景觀設施
 7.3.12 住戶希望之公共設施
7.4 集合住宅住戶之意見
 7.4.1 平、立面方面住戶使用後之意見
 7.4.2 設備方面住戶使用後之意見
 7.4.3 公共設施及景觀方面住戶使用後之意見
 7.4.4 改善對策
7.5 結論與建議
 7.5.1 集合住宅住戶最重視的居住要求
 7.5.2 整體性規劃設計原則
 7.5.3 平面.立面規劃設計原則
 7.5.4 各項設備規劃設計原則
 7.5.5 公共設施及景觀規劃設計原則
 7.5.6 未來集合住宅規劃設計趨勢及發展的方向

附錄

附錄一 用語簡稱解釋
附錄二 既有集合住宅規劃設計及使用滿意度問卷調查表
附錄三 既有集合住宅規劃設計檢討與改進之研究一般住戶訪談意見調查表
參考文獻

■ 作者簡介

◎ 陳聰亨 建築師

出生:45.06.02
籍貫:台灣省彰化人
學歷:中原大學 建築系畢
台北科技大學 建都所碩士畢
現職:上圓聯合建築師事務所 主持建築師
經歷:
.吳明修建築師事務所設計師
.喻肇川建築師事務所設計師
.李琬琬建築師事務所台大語言實習大樓監造工程師
.林肯大郡災變建築物現況鑑定委員
.建築師公會歷屆法規研究委員會委員
.台灣省建築師公會景觀城鄉風貌改造及都市設計委員
.台北縣政府防災計劃審查委員
.中華民國建築經營協會會員
.921集集大地震半倒、全倒評估小組第三梯次領隊
.台北市建築師公會理事
.台北市違章建築複評小組委員
.中華民國建築學會服務委員
.建築師公會全國聯合會法規委員
.新北市建築師公會法規委員

榮獲:
1. 作品“昇陽國艷”
 獲第九屆中華建築金石獎住宅規劃設計類全國白金石首獎
 獲93年度內政部頒發“綠建築標章”
 獲內政部第二屆“優良綠建築設計獎”
2. 作品“綠如意”獲第十二屆中華民國建築金獎規劃類金獎
 獲第十四屆中華民國建築金獎施工品質類金獎
3. 作品“生活綠邑”獲第十二屆中華民國建築金獎規劃類優質獎
4. 作品“園通市”獲第十三屆中華民國建築金獎規劃類金獎
5. 作品“達永興花園”獲第十三屆中華民國建築金獎規劃類優質獎
6. 作品“羅丹藝術家”獲第十四屆中華民國建築金獎規劃類優質獎
7. 作品“麗池樂章”獲第二屆福爾摩莎建築金獅獎超大型優質住宅金獅獎
8. 作品“達人生活”獲第六屆國家建築金質獎
9. 作品“府中棧”獲第七屆集合住宅規劃設計類國家建築金質獎
10.作品“湛然新天地”獲第一屆新北市都市設計大賞 私部門主導之公共空間設計類首獎
11.作品“程茂天聚”獲第十九屆優良規劃設計類中華建築金石首獎、第十三屆規劃設計類國家建築金質首獎/國家優良建商營造商認證標章、第十二屆規劃設計類國家建築金獅獎/金象獎/台灣誠信廠商
12.作品”凱悅登峰”獲第十九屆優良施工品質類中華建築金石獎

◎ 上圓聯合建築師事務所簡介

  本所成立於民國68年,創立之初,業務多元,遍及房地產各項領域,幾年後業務偏向於建築設計,並以住宅設計為主,業績以新北市(原臺北縣)為中心,南北各拓展到臺北市、基隆、桃園等地;民國76年,許義明、陳聰亨兩位建築師合夥加入,取名〝上圓聯合建築師事務所〞,事務所規模隨之擴大,民國98年,新增合夥人鍾九如建築師,更加充實了專業團隊陣容。本所設計案以建設公司集合住宅為主,其中除一般設計案外,舉凡停車獎勵、開放空間、都市設計審議、都市更新等,均有豐富的實績及經驗;本所以〝人本、創意、新環境〞為經營理念,〝用心堅持,創造價值〞、〝和樂共好,贏得肯定〞為工作目標,並以提升住宅環境品質為職志。近年,本所業務量,在北台灣均名列前矛,民國93年,根據統計名列北台灣業務量第一名,歷年來得獎無數。
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好宅-看懂集合住宅規劃設計法令【更新三版】(Apartment Planning & Design Regulations)   ■ 目錄

Chapter0 建築管理

0.1 法規規範與關係
0.2 都市及建築法規體系
0.3 建築技術規則概說 
0.4 建管相關法令 

Chapter1 都市土地及非都市土地

1.1 都市土地
1.2 非都市土地 

Chapter2 建築基地

2.1 建築基地 
2.2 建築配置 
2.3 容積 

Chapter3 地面層平面

3.1 G.L.之認定 
3.2 私設通路、類似通路
3.3 騎樓、無遮簷人行道 
3.4 防火間隔 
3.5 一樓樓梯大門出入口 
3.6 地下停車汽車車道、昇降機及出入口 
3.7 基地綠化 
3.8 建築基地連接道路寬度 
3.9 一樓樓高 
3.10 北向日照 
3.11 圍牆 
3.12 前、後、側院寬度、深度及最小深度比
3.13 高腳屋建築 
3.14 雨水貯集滯洪設施 

Chapter4 二層以上各層平面

4.1 樓地板面積計算 
4.2 15%(10%)免計入容積之空間
4.3 樓梯 
4.4 梯廳、走廊 
4.5 昇降機、緊急昇降機 
4.6 坡道 
4.7 陽台、花台、露台、雨遮 
4.8 結構過樑、外露樑 
4.9 日照、採光、通風 
4.10 挑空、夾層 
4.11 防火區劃 
4.12 外牆、分戶牆、分間牆
4.13 中繼層
4.14 欄杆 
4.15 無障礙浴室 

Chapter5 屋頂層平面

5.1 屋頂突出物 
5.2 女兒牆 
5.3 屋脊裝飾物 
5.4 其他

Chapter6 地下層平面

6.1 不計入容積之計算 
6.2 開挖率 
6.3 停車空間
6.4 汽車車道 
6.5 防空避難室
6.6 交通影響評估
6.7 水電、消防設備

Chapter7 立面、剖面

7.1 建築物高度 
7.2 容積率建築物高度規定 
7.3 開放空間高度規定
7.4 室內樓高 
7.5 現有巷道高度限制 
7.6 建築物樓板挑空及高度設計規定 
7.7 外牆 

Chapter8 其它重要規劃設計法令

8.1 高層建築 
8.2 實施都市計畫地區建築基地綜合設計
8.3 容積移轉
8.4 都市更新 
8.5 山坡地建築
8.6 綠建築 
8.7 老人住宅 
8.8 結構設計 
8.9 環境影響評估 

附錄

附錄1 建築物使用類組表
附錄2 防火構造建築物法令
參考書目

■ 作者簡介

◎ 陳聰亨 建築師

出生:45.06.02
籍貫:台灣省彰化人
學歷:中原大學 建築系畢
台北科技大學 建都所碩士畢
現職:上圓聯合建築師事務所 主持建築師
經歷:
.吳明修建築師事務所設計師
.喻肇川建築師事務所設計師
.李琬琬建築師事務所台大語言實習大樓監造工程師
.林肯大郡災變建築物現況鑑定委員
.建築師公會歷屆法規研究委員會委員
.台灣省建築師公會景觀城鄉風貌改造及都市設計委員
.台北縣政府防災計劃審查委員
.中華民國建築經營協會會員
.921集集大地震半倒、全倒評估小組第三梯次領隊
.台北市建築師公會理事
.台北市違章建築複評小組委員
.中華民國建築學會服務委員
.建築師公會全國聯合會法規委員
.新北市建築師公會法規委員

榮獲:
1. 作品“昇陽國艷”
 獲第九屆中華建築金石獎住宅規劃設計類全國白金石首獎
 獲93年度內政部頒發“綠建築標章”
 獲內政部第二屆“優良綠建築設計獎”
2. 作品“綠如意”獲第十二屆中華民國建築金獎規劃類金獎
 獲第十四屆中華民國建築金獎施工品質類金獎
3. 作品“生活綠邑”獲第十二屆中華民國建築金獎規劃類優質獎
4. 作品“園通市”獲第十三屆中華民國建築金獎規劃類金獎
5. 作品“達永興花園”獲第十三屆中華民國建築金獎規劃類優質獎
6. 作品“羅丹藝術家”獲第十四屆中華民國建築金獎規劃類優質獎
7. 作品“麗池樂章”獲第二屆福爾摩莎建築金獅獎超大型優質住宅金獅獎
8. 作品“達人生活”獲第六屆國家建築金質獎
9. 作品“府中棧”獲第七屆集合住宅規劃設計類國家建築金質獎
10.作品“湛然新天地”獲第一屆新北市都市設計大賞 私部門主導之公共空間設計類首獎
11.作品“程茂天聚”獲第十九屆優良規劃設計類中華建築金石首獎、第十三屆規劃設計類國家建築金質首獎/國家優良建商營造商認證標章、第十二屆規劃設計類國家建築金獅獎/金象獎/台灣誠信廠商
12.作品”凱悅登峰”獲第十九屆優良施工品質類中華建築金石獎

◎ 上圓聯合建築師事務所簡介

  本所成立於民國68年,創立之初,業務多元,遍及房地產各項領域,幾年後業務偏向於建築設計,並以住宅設計為主,業績以新北市(原臺北縣)為中心,南北各拓展到臺北市、基隆、桃園等地;民國76年,許義明、陳聰亨兩位建築師合夥加入,取名〝上圓聯合建築師事務所〞,事務所規模隨之擴大,民國98年,新增合夥人鍾九如建築師,更加充實了專業團隊陣容。本所設計案以建設公司集合住宅為主,其中除一般設計案外,舉凡停車獎勵、開放空間、都市設計審議、都市更新等,均有豐富的實績及經驗;本所以〝人本、創意、新環境〞為經營理念,〝用心堅持,創造價值〞、〝和樂共好,贏得肯定〞為工作目標,並以提升住宅環境品質為職志。近年,本所業務量,在北台灣均名列前矛,民國93年,根據統計名列北台灣業務量第一名,歷年來得獎無數。
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留在原地,還是繼續往前走?:一位年輕建築師的覺醒之旅  

■ 內容簡介
 

  30歲前做個了斷
  反正什麼都不會改變,何不出走一次!
  240天走訪世界1000件經典建築
  一趟自我追尋之旅,感受建築「不捨的瞬間」
  特別收錄作者〈致台灣讀者序)


  「只讚賞那些建築是不夠的,一定要一件一件地確認,
  那些建築空間是如何打動我的心,
  為了與這些建築物相逢,便非得『旅行』不可……」
  ——廣部剛司

  ————30歲前的自我追尋與建築探訪之旅————

  日本建築師廣部剛司,一位二十九歲的年輕人,辭去待了七年的建築設計公司,決定拋開一切成為「旅人」,八個月內走訪世界近千件經典建築,從西亞土耳其的卡帕杜奇亞洞窟開始,沿著地中海一路西行,穿越中歐到北歐諸國,再飛往北美以至中美的墨西哥,期待在旅途上體會到自己面臨建築設計時還抓不住的「不捨的瞬間」,也找尋自我。

  《留在原地,還是繼續往前走?》結合建築美學散文、攝影照片,以及信手速寫的建築草圖,以多角度呈現觀看建築當下的瞬間美感與心境。他看到人類穴居生活最初始的感動,看到墓園建築詩意般的跨越時間侷限,看到傳統元素的新生,也看到前衛設計的想像飛揚……在這些生死新舊之間,他不只看到建築本身,更見到了與其相連的生活,以及為信念、為藝術而成就的各式空間場域,並體驗到建築空間的時間感、音樂感、故事感、對話感和光影色彩感等細微變化,當下的那種美感綜合了外在現實場域與內在精神場域,讓觀者無比感動。

  (本書改版自:《美的感動:19條建築之旅》)

———— 好評推薦 ————

  李清志  阮慶岳  謝宗哲  謝哲青  顏忠賢

  「這個旅行,一如作者的勇敢,用某種安藤忠雄式的尋訪建築一定要前衛又偉大的魯莽,某種Discovery頻道天涯一定要深入又勇闖式的天真,用素描、用攝影、用文字的抒情,來見証建築一如『奧之細道』徘句般的有意思。」───實踐大學建築設計系副教授 顏忠賢

  「『建築旅行』是建築師重要的修行,安藤忠雄曾說: 『旅行,成就了一位建築家。』即便在數位虛擬的年代中,想成為一位建築師還是必須親身去體驗真實的空間;本書記錄的是一位建築師的建築體驗,同時也是他重新發現自我的旅程。」───實踐大學建築設計系副教授 李清志

 

■ 目錄
 

致台灣讀者序——從那之後,第二十年的旅程
引言

春風——成為「旅人」之前 Spring breeze
被岩石框出的天空——從土耳其的大地開始 Cappadocia
深邃蒼藍的彼方——愛琴海 Aegean Sea
「輕蔑」——卡布里島馬拉帕蒂邸 Casa Malaparte
建築是否稱得上是詩呢?——布里昂墓園 Tomba Brion
銘記時刻遞嬗的水——威尼斯 Venezia
音樂的空間——勒.托瑞特修道院 Le Louvent de la Tourette
刺眼的光與寂靜之中——廊香禮拜堂 La chapalle de Ronchamp
修道院之石——普羅旺斯三姐妹 Provence Abbayedu Thoronet
未完成的形貌——高第的建築與巴塞隆納 Gaudi, Barcerona
安達魯西亞的太陽——格拉那達、塞維亞 Andalusia
被封存起來的是?——維也納 Wien
低掛的太陽——丹麥與瑞典 Denmark and Sweden
手的痕跡——阿爾瓦.阿爾托的芬蘭 Finland
人的居所——紐約 New York
光暈——馬克.羅斯科的藝術 Halation, Mark Rothko
建築在那裡——法蘭克.洛伊德.萊特的落水山莊 Falling Water
夕照之美——金貝美術館 Kimbell art museum
歐姬芙見到的顏色——新墨西哥 New Maxico
絕無僅有的光——路易斯.巴拉岡與墨西哥 Luis Barragan

朝著下一個開始邁進——代後記

主要參考文獻列表
速寫、照片列表

■ 作者簡介

◎ 廣部剛司  Takeshi Hirobe

  日本當代建築師,一九六八年生於神奈川縣。日本大學理工學部海洋建築工學系畢業後,任職芦原建築設計研究所。一九九九年設立廣部剛司建築設計室。二○○九年改組為株式會社廣部剛司建築研究所。以「音樂的空間」為主題進行設計活動。現在擔任日本大學理工學部、明治大學理工學部兼任講師。日本建築師協會(JIA)登錄建築師。

  •得獎經歷

  S XL住宅設計競圖以「Erik Satie之家」入選佳作(1994年)、第七屆空間設計競圖入選佳作(2000年)、JCD設計獎入選(2002年)、東京建築士會住宅建築獎獎勵賞(2005年)、日本建築師協會優秀建築選入選(2005年)。

  •主要作品

  「諏訪之家-Casa Suwa」(1999年)、「Sentimento MARK」(2002年)、「Barcarolle」(2002年)、「茶(火田)之家」(2004年)、「櫻樹林之家」(2005年)、「南青山之家」(2005年)、「黑箱-涉谷H」(2006年)、「Seashore Shell House」(2008年)、「Villa SSK」(2012年)等。

  廣部剛司建築研究所 Takeshi Hirobe Architects
  www.hirobe.net

■ 審訂者簡介

◎ 謝宗哲

  建築旅人。日本東京大學建築博士。現任Atelier SHARE(享工房有限公司)代表 。曾任亞洲大學專任助理教授,並曾任教過交大建築所、東海建築系、中原建築系等建築名門。於2010年「Little People Architects」發起建築創作聯盟、2012年策劃「台日新銳建築交流展:自然系」,2016年出任「Home 2025:想家計畫」策展委員。以SHARE為名,持續透過翻譯/寫作/旅行/策展的方式來分享當代建築藝術文化與生活美學中的福音。著有《日本當代建築巡覽》、《美聲涵洞 臺中國家歌劇院應許未來》、《日本當代前衛建築:自然系》等。譯著:《西澤立衛對談集》、《伊東豐雄的建築冒險記10則》、《安藤忠雄的都市徬徨》等。

■ 譯者簡介

◎ 林建華

  台灣大學日文系文學士。東海大學M.ARCH1建築碩士。Atelier SHARE partner、Studio doT(構築設計)共同主持人。譯有《瀨戶內少年野球團》(合譯,2001)、《東京製造》(2007)、《後泡沫城市的汪工房》(2007)、《建築學的十四道醍醐味》(合譯,2007)、《邁向建築的軌跡2:日本建築家的畢業設計》(合譯,2009)等。

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This is莫內   ■ 本書特色

★ 法國印象派領導者的圖像傳記。
★ 深入淺出:以莫內的生命故事切入,是了解大師重要作品風格養成的關鍵。
★ 詳實解說:清楚剖析莫內的藝術特質,鮮活表現出他對繪畫的熱愛。

■ 內容簡介

「我想像鳥歌唱般地畫畫。」──奧斯卡-克勞德.莫內

  莫內,以印象畫派之領導者而為人熟知,不論是《印象:日出》、《睡蓮系列》、《白楊樹》等,畫中變幻莫測的光影,往往讓觀看者彷彿目睹了時時變化、不可思議的光景。

  然而,莫內不是一開始就如此昂揚,從默默無名的窮小子,需要靠借貸度日,未婚生子、不能光明正大舉行婚禮,到能身擁車馬衣裘,反過來成為其他窮途潦倒藝術家的金援者,並且顛覆十九世紀藝術,即使晚年受白內障所苦,仍能創作不輟。舉世聞名的印象畫派宗師,莫內一生曲折,對於追逐光影的執著卻未曾改變。

  藝術史家莎拉•佩布渥斯偕同插畫家奧黛•梵琳,以文字與圖像精彩呈現莫內錯綜曲折的生命歷程,例如他在寒冬中如何裝備自己好能長時間在戶外作畫?他到底運用何種方法能同時繪製出《睡蓮系列》如此多巨幅畫作?而在這些畫作中,除了色彩細膩運用表現光影幻變之外,隱藏著無盡的哀思,讓讀者能更接近莫內的心靈。

■ 作者簡介

莎拉•佩布渥斯(Sara Pappworth)

  莎拉•佩布渥斯是藝術史家,老師,和攝影師。她在美術館和藝廊授課二十餘年,目前在倫敦泰特不列顛美術館(Tate Britain),泰特現代美術館(Tate Modern),維多利亞和艾伯特博物館(Victoria&Albert Museum),華勒斯典藏館(the Wallace Collection),國家美術館(the National Gallery)工作。

■ 繪者簡介

奧黛•梵琳(Aude Van Ryn)

  奧黛•梵琳在倫敦的中央聖馬丁藝術與設計學院(Central St Martins)和皇家藝術學院(the Royal College of Art)唸書。她的作品有電影海報,法式經典麵包店(Le Pain Quotidien)的包裝材料設計,和替如英國心臟基金會(The British Heart Foundation)等客戶做廣告設計。她曾舉辦數次插畫展,並在倫敦和東京藝廊展出。

■ 譯者簡介

劉曉米

  輔仁大學哲學研究所畢,目前專職翻譯。

  譯有《父與子》、《白癡》、《金色預謀》、《藝術基礎與原理》、《遇見自己》、《機巧的感覺—莎娣•史密斯論寫作及其他》、《菲麗妲》、《死亡之手愛上你》、《黑桃J》、《艾薇拉投票記》、《島上的旗幟》、《無可撫慰》等。
297.5
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This is萊特   ■ 本書特色

★二十世紀美國最重要的建築大師
★深入淺出:了解大師重要作品風格的關鍵解說,不是建築師也能理解。
★犀利幽默:對於萊特的特質與情愛,相當直接,且不帶批判眼光。

■ 內容簡介

  「當我還年輕時,我必須在誠實的傲慢或虛偽的謙遜之間做選擇,我選了前者,而我看不出改變的必要。」──法蘭克.洛伊.萊特

  美國建築師協會票選二十世紀全美十大建築,第一名即為法蘭克.洛伊.萊特的落水山莊,而十大建築中,出自萊特之手的就有三項,足見世紀建築大師之分量。除落水山莊之外,古根漢美術館、詹金斯公司總部、羅比之家等等多座知名建築,迄今仍是萊特迷朝聖之地。

  在他多采多姿的一生中,曾有過許多稱號:丈夫、姦夫、革新者、反動分子、理想主義者、騙子、瘋子、天才。而不可思議的是,他能同時展現多種角色於一身。他的生活充滿戲劇性變化,跌宕起伏,風捲雲湧。曾經腰纏萬貫,卻也曾落魄到必須典當收藏品以付保釋金;周旋於妻子與情婦之間,不顧世俗禮教,風流倜儻,卻也飽受她們導致的種種問題之苦。

  但這些問題,仍無礙於他成為二十世紀最重要、影響深遠的建築師。

  《This is萊特》鮮活生動地敘述萊特的個人特質、作品風格,文字靈動、幽默,插畫圖像更恰如其分呈現其作品的特色,不論是草原風格、有機建築、美國式風格,萊特對整個世界的影響,都凝縮在這八十頁的篇幅之中。

■ 作者簡介

◎ 伊恩.佛爾納(Ian Volner)

  伊恩.佛爾納,畢業於哥倫比亞大學,取得建築歷史與理論的學位,以及紐約美術學院的學位。常在《華爾街日報》與《建築文摘》發表文章,以及其他報章雜誌上發表關於設計、建築與城市規劃等論述,也是《外觀與建築師》(Surface and Architect)雜誌的特約編輯。目前居住在紐約。

■ 繪者簡介

◎ 麥可.柯翰(Michael Kirkham)

  麥可.柯翰為國際知名插畫家,客戶包括《衛報》、《電訊報》、《紐約客》、Google、美國建築學院等等。他的作品中常觸及的主題是處理人與空間的關係,目前居住在愛丁堡。

■ 譯者簡介

◎ 江舒玲

  文字工作者。相信翻譯是探索世界的方式之一。
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M7004E
台灣建築 No.272:【建築在他方】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

建築在「他方」

「他方」與「我方」在過去常呈現對立狀態,猶如「虛」與「實」、猶如「假」與「真」。然而,真的如此的兩極對立嗎? 虛像不正是實像對面的另一個存在,而「實像」之所以為「實」也正是因為有一個「虛」的映照。

「建築」常被認知在正向的一方-在現實中包圍在我們周圍的住宅、辦公樓、商場以及公共建築;另一向的建築卻絕少躍入被討論的對象。所謂的「另一向建築」是直屬於暗黑、臨時、遙遠、死亡、未完成以及紙上夢想的一個向度;它們常在另一個方向招呼我們。就在我們意識沉睡後、在現實受挫後、或在真實變得沉重後,它們引導我們進入的一個「世界」;在這「世界」中,人世間的恩怨成了戲謔的遊戲,而所有的沉重化為輕縷的一道薄煙。

Italo Calvino 說過他的人生總被「土星」中重的命運所綑綁,然而他時時想引入「水星」的輕,轉換他的生命。在希臘神話中最能具有重量魔力的怪獸,莫過於蛇髮女妖Medusa,她的眼睛直射即可化所有生物為石頭。然而她卻被手持鏡面盾牌、身騎翱翔天際的飛馬(Pegasus)的希臘英雄Perseus 所殺。Medusa死在自己「虛像」之前,並被飛天的生物所帶走。這故事還有一個美麗的結局;當Perseus帶著放在袋子中Medusa的頭,來到海岸邊清洗他沾了血的雙手時,一陣大浪打來,袋子被捲走,Medusa可怕的頭顱落到大海中,飄散的蛇髮瞬間化成美麗的珊瑚。

「美麗」是在「他方」中尋求解脫,但也是尋求激勵。同時「美麗」也是一種訊息,一種轉化(transformation)的過程。當隈研吾說「弱建築」時,許多人讀到的是他道德的覺醒。雖他似乎是被推著覺醒,但「弱」的思考,卻正是奠定他的歷史定位;而這轉化也正著實改變了他以及他所創建的建築-一種弱化的美學。而大建築師伊東豐雄也正是在東日本大地震後,在他面對那殘破、充斥死亡氣息的土地時,擬制出了他對於建築意義的新想像。如今,他已經放棄以巨大、技術極端、英雄品味作為創作成就的想像,而是期盼在遙遠邊陲以及溫柔的向度中,面對建築的未來。

「他方」建築的憧憬常具有一股極為浪漫的想像;「紙上建築」便是歷史上的常出現的註解。過去只能出現在圖紙中的「紙上建築」,如今已經躍出紙面,而能以藝術展覽、臨時裝置進行夢想的測試,並尋求被實踐的可能。這些「他方」的夢想所尋求它的反向呈現(「實像」),說明這個循環(由正到負、由負到正)的宇宙定律,也說明何以沒有「他方」的凝想,也就沒有「我方」成就的必然道理。在實體建築上, 另一個重要的「他方」啟發,莫過於「死亡建築」的學習。墳墓以及廢墟常成為一種凝思,一股抽象圖像的原型啟蒙。

在「我方」以及「它方」的邊界中尋求一道連接的橋樑,成了一切邁向進化的謬思。橋梁之神是Janus(圖);他是雙頭之神。一方面他的雙頭暗示他看向「這方」也看向「那方」;另一個暗示則是他看像過去,也看向未來。Janus是一個閥節的關卡,一個不可缺乏的轉化角色。

在這一個已經難以動彈、創意耗盡、左支右絀的困難時代,也只有Janus的靈活雙頭,才有機會將我們帶到新的機會。當我們的頭轉向「他方」時,或許我們才有機會看清「我方」的前路,於是我們自信的步伐才能大步邁出。

                          總編輯褚瑞基

■ 目錄

7 編輯室手記

8  新聞
    
14 新聞延伸
 石頭與移山談建築人的尊嚴與責任
 阮慶岳

15 新聞延伸
 平庸的罪惡 Banality of Evil
 簡學義

18 特約編輯
 桃園美術館新建工程競圖

他方建築

28 作品論述
 不斷追尋交會的未建成或場造工程
 -The Unbuilding or Fielding Unceasingly Searching for Encounter
 邱俊達╳陳宣誠

53 論述
 是現代的地域性,或是地域的現代性?
 -試論陳宣誠與「共感地景」的提問與探索
 黃亦智

56 作品論述
 RE–Weaving Human and Nature
 陳冠華
 
作品檔案1669
 石梯坪陳宅
 陳冠華
   
作品檔案1670
 都歷郭宅
 陳冠華
 
66 作品檔案1671
 渭水之丘
 田中央聯合建築師事務所

71 作品檔案1672
 涼涼海之濱 Cool Cool Seaside
 一起設計規劃顧問有限公司

76 作品論述
 《XYZ嬉遊中》-三維度的城市遊樂地景
 ね苗空間實驗

作品檔案1673
 《XYZ嬉遊中-舞台溜溜》
 ね苗空間實驗

作品檔案1674
 《XYZ嬉遊中-城市搖擺》
 ね苗空間實驗

83 作品檔案1675
  2017高雄市貨櫃藝術節-軌道的痕跡
 林志葖媬v師事務所

88 作品檔案1676
 浪之棚 Wave Gazebo
 沈庭增建築師事務所

92 作品論述
 翻轉原民文化符碼,延續邵族編織技藝
 -日月潭部落體驗假期-地景藝術創作「筌屋」
 旋之恆管理顧問有限公司

96 作品檔案1677
 屏東大武山-星空廣場
 趙建銘建築師事務所

100 策展/論述
 給家更多可能│Make Room For Life│創意生活展
 格式│設計策展×十分建築-王F建築師事務所×楓川秀雅建築室內研究室×哈塔阿沃建築設計事務所×FIELDDIREKTOR百里城市設計工作小組

106 作品論述
 光構築的場所—莊志維的裝置計畫
 莊志維

116 論述
 大都會中的小木屋及其民主運動
  ─華沙「雅士鐸社會住宅」(Jazdów Settlement)的故事
 馬萱人

204
M7002E
建築師雜誌 NO.521(2018/05)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

蛻變中的車站

文/廖慧燕

  車站是城市的大門,同時也往往是遊子對家鄉的記憶,車站建築的重要,不言可喻。台灣從二十世紀初期縱貫鐵路的通車開始,西部平原縱貫鐵道上的每個車站,曾經是每座城市與鄉鎮的重要門戶,市街多以車站為中心展開;然而隨著1980年代汽車的普及,以及都市外環道、高速公路等交通建設,軌道運輸系統逐漸被忽略取代。

  不過,近年來隨著鐵路電氣化,提升速度及服務品質,及台北、高雄等大眾捷運、高速鐵路等系統建設,藉由不同的運輸系統連結,相對環保、可精準掌握時間、沒有交通阻塞等問題的軌道運輸,又開始成為大家生活的重心。而這些車站建築,從早期的城市門戶、吞吐中心,也因軌道運輸型態變化而有不同的定位,如捷運車站等,另外台鐵車站近年來配合城市發展也多進行大規模的改造,所以本期雜誌特別以車站為作為特輯的主題,邀請參與國內車站興建與改造的建築師撰文介紹。

  針對以往軌道將城市一分為二,造成前後站兩個世界的問題,近年來西部各站相繼推動車站高架計畫,由張樞建築師介紹台中、豐原及花蓮車站高架化工程,設計主軸為以車站作為都市客廳,並依據各站特色設計,讓大家耳目一新;林昌修老師進一步介紹台中車站周邊計畫,以完整的呈現台中車站計畫,蘇睿弼老師則以台中為例,探討車站再造與都市再生,林雋怡建築師介紹基隆火車站的設計,以國門廣場與水岸再施作為該案的設計重點。除西部幹線外,花東線鐵路整體服務效能提升計畫,從2011年開始啟動,至今最後一個工程─台東車站,已於上個月完工,花東線與西部幹線是完全不同的思考模式,花東線的張匡逸建築師提出─小站的地域構築與兩三事,談到對花東車站的角色思考與設計;設計池上、台東等車站的大藏建築師事務所,提出花東線車站改造經驗分享;黃明威建築師介紹吉安車站與志學車站的設計。台鐵車站外,連結城市中的不同空間的捷運,也是近年來重要的交通建設,蘇重威建築師認為捷運車站不只是車站,而是串連生活與空間,成為生活與文化的展示窗口。國外部分,則特別介紹新近完成的紐約世貿車站,這個耗資40億美元號稱全球最貴的車站。

  「好的設計就是要解決問題,並讓生活環境變得更美好」,車站是非常重要的公共建築,由這些改建或改造的車站中,可以看到建築師的努力與成果,確實是達到預期的功能,並讓我們的生活環境變得更美好。

  尤其,筆者成長於花蓮,從小就對花東延線車站相當熟悉,也因而有特殊的感情,看到大藏、黃明威及張匡逸書寫花東車站在有限的經費及各種挑戰下,建築師懷著苦行僧般的使命,在各種挑戰下兢兢業業,只為把工作做好,感觸甚多,國內的建築師在做公共工程,似乎多必須抱著為家鄉做事不求回報的想法,相對於紐約車站,不但是天價的經費,且超過原來預算的兩倍,國內的公共工程建築執業環境真是如張匡逸建築師講的「龐雜險峻」,期望有一天,我們的公共工程也能有更佳的運作空間。

■ 目錄

作品
桃園國際機場捷運車站A2三重站
桃園國際機場捷運車站A3新北產業園區站
台東車站
池上車站
臺灣戲曲中心
臺中市文山水資源回收中心
臺南市仁德水資源回收中心
《論壇》
棄帥保卒的行政院版修正案
城市的門戶—車站再生
不只是車站 從《捷運車站》發現《文化之窗》
台中、花蓮城市新門戶
新高度•新台中•新視野
車站再造與都市再生 以台中舊市區為例
高雄車站
山海城的創生 基隆車站地區再生
吉安車站與志學車站設計概述
從邊陲到邊陲 八年車站改造旅程 
小站的地域構築與兩三事
桃園市立美術館新建工程設計競圖
《第1名》
《第2名》
《第3名》
《第4名》 
《他山之石》
卡拉喬瓦的紐約之眼

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OX 學會好色計:設計人一定要懂的配色基礎事典   ■ 本書特色

  如果你是專業設計者,本書能幫你釐清觀念,快速查詢參考範例;
  如果你沒有學過配色技巧,本書將是你的最佳學習捷徑。

  本書內容包括講解基本色彩理論,以及各種配色法的基礎與實踐,能完整而貫通地學習配色知識。
  「序章 色彩學的基礎」解說基本色彩理論,
  「第 1 章 協調的配色」以色彩理論為基礎,說明最常用的「協調感」配色
  「第 2 章 強調的配色」以色彩理論為基礎,說明用色彩強化輕重對比的方法
  「第 3 章 表現感情的配色」說明表達各種感情與感覺時適合的配色
  「第 4 章 1∼2 色的配色」解說當限制色彩時 (例如單色印刷) 可以考慮的有效配色
  「附錄 1 1∼2 色的檔案製作」以簡要步驟解說色彩檔案的製作方法
  「附錄 2 2 色的範例與圖表」則是利用範例與圖表輔助掌握特別色的配色效果

■ 內容簡介

  這樣 O 那樣 X!看範例輕鬆學好配色基礎

  「這個配色好看嗎?」
  別以為配色是專業設計師的專利,平常工作上的報告、幫自己的產品做傳單、都需要選擇色彩。
  說到配色,你是否想過,為什麼別人隨便搭都好看,自己怎麼搭都不對呢?
  當老闆 / 客戶說:我想要一種 [優雅感] [甜美風] [都會感] [懷舊風]...的配色,該怎麼辦?
  其實配色並不難,作者告訴你:原來只要搞懂規則,任何人都能上手!

  全書皆以範例搭配色表 & 色彩理論,方便快速查詢和應用;
  「這樣 O 那樣 X」的淺顯說明,幫你快速判斷哪個配色更好看!

■ 目錄

序章 色彩學的基礎
第1章 協調的配色
第2章 強調的配色
第3章 表現感情的配色
第4章 1〜2 色的配色
附錄1 1〜2 色的檔案製作
附錄2 2 色的範例與圖表

■ 作者簡介

◎ 大里浩二

  活躍於廣告、CI、Web、書籍設計等多重領域的藝術總監。
  對設計理論、色彩理論的造詣深厚,也承接以學校講師為主的專門書企劃、撰寫及演講工作。
  THINKSNEO 股份有限公司 執行董事
  大阪藝術大學 約聘講師
  東京工藝大學 約聘講師
  東京美術學校 約聘講師
  日本設計學會會員
  意匠學會會員
  日本印刷技術協會 DTP 專家認證委員

著作:
  《專家教你 DTP 的必殺技》(к①ゎ教りペ DTP ソワф技/Mainichi Communications)
  《版面編排 Illustrator 教室》(яユヤヨЬ Illustrator 教室/WORKS) 等書

共著:
  《圖解視覺 DTP 辭典》(図解жЖшヤю DTP 事典/Mainichi Communications)
  《優美版型的教科書》(ビイウゆяユヤヨЬソ教科書/MdN)
  《學設計 3 文字與字體設計》(ЫЕユ⑦メ学ヅ 3 文字シУユрヲьиュ/MdN) 等書

監修:
  《希望大家熟記的設計、編排基本原則》(エトサソ人ズ知ゲサれゆサナウゆ ЫЕユ⑦・яユヤヨЬソ基本原則/MdN)
  《希望大家熟記的配色基本原則》(エトサソ人ズ知ゲサれゆサナウゆ 配色ソ基本原則/MdN) 等書

■ 譯者簡介

◎ 謝薾鎂

  輔仁大學應用美術系畢,曾從事插畫、文字編輯、日文翻譯等工作,
  現為專職譯者、特約文字兼美術編輯。熱愛畫畫與閱讀。

譯有:
  《365天都想寫!文具女子的聰明手帳術》
  《LOGO與展開:從商標到品牌視覺設計:5大領域×105個知名品牌設計案例集》、
  《網頁設計職人必修:網頁設計鐵則&問題對策 84》、
  《這樣 ○ 那樣 X 馬上學會好設計》、
  《這個設計好在哪?看懂平面、網頁及廣告設計的奧秘:設計人一定要答對的 55 個問題》、
  《這個設計好在哪? 2:看懂平面,網頁及廣告設計的奧秘 - 做設計前,請先答對這 46 個問題》、
  《經典和食器入門》、《多肉植物栽培大全》、
  《阿嬤的聰明食譜:常備 7 種調味料,做出一級棒的日本料理》、
  《東京散步 TOKYO SANPO:用最溫暖的方式了解東京》、
  《Illustrator Design Method 魅麗絕技》...等書。
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建築師雜誌 NO.520(2018/04)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

他山之石

文/廖慧燕

  上期的主題—高齡居住環境引發不少迴響,顯見大家對高齡社會的挑戰已有切身的體會,本期相關的延續文章包括關華山老師的「建築學觀點的療癒性環境」,探討療癒性環境學之發展及提出設計原則;魏甫主任則以多年設計醫院建築及後來從事醫院管理的經驗,提出醫院設計的檢討與建議。

  有感於近年來,國內建築師陸陸續續往外發展,但是除了中國大陸及少數東南亞地方外,真正在國外執業有具體實績的並不多,其實國內不乏有理想、有實力的建築師,如「田中央工作群+黃聲遠」獲得2017年「吉阪隆正賞」,是該獎首度頒給外國人,張哲夫建築師作品「東和鋼鐵空橋」2017年也被英國建築媒體評選為世界最美的橋等,顯示國內建築師的建築專業頗受國際肯定,到底是不是經營策略的問題,事務所是否需要突破性作法,如何有效運作、建立知名度,打入國際市場?

  本期特別介紹荷蘭近年來崛起的建築師事務所MVRDV,主要從兩個重點切入探討,包括事務所的經營及作品產生模式。該事務所成立於1991年,面對歐債危機引起的經濟不振,積極於海外尋找新的戰場,進行全球佈局,事務所成員來自世界各地,以整合不同文化閱歷,提升作品深度並利於打入各地市場。產品包裝很重要,MVRDV認為要讓事務所受歡迎,必須抓住群眾,他們的做法是讓人人可以接觸作品,除有專職公關部門外,並借重一個以藝術家為主的視覺化團隊支援,讓一般民眾只要聽過MVRDV,就算沒見過他們的實體作品,也能從出版品、展覽、雜誌或網站知道相關資訊,以充分建立其知名度。

  事務所內部的運作也有其特別之處,領導方式包括直向及橫向連結。直向部分,主持建築師下達鏈式指令,這個垂直的階層不可或缺,卻不受歡迎。在MVRDV較不同的點是過程中每個人都可以有意見,並受到應有的重視。第二個層級是橫向連結,包括永續、BIM、材料研發等,每個人都可能是不同任務團隊的一員,彼此互相交流溝通,所以這些基礎知識與想法就會在不同的個案中被充分應用與發展。

  另外,MVRDV很早就明確地訂定了他們要挑戰的都市、社會與環境問題,這清楚的目標成為他們價值與設計的基礎。事務所的作品產生模式非常特別,一方面他們有非常科學的研究方法,策略化地利用數據與統計支撐理性的設計過程,同時也考慮人文因素,包括生活型態、生活品質、族群、公共空間、永續等,而面對完全不同的文化與使用者,事務所成員融合不同文化、年齡與背景,可以就不同的環境與技術,討論出最好的方案。

  短短二十五年內,MVRDV就從一個有野心的小事務所變成全球知名的跨國公司,卻仍維持不斷問為甚麼的叛逆特質,他們不斷打破框架,並真正在全球進行嘗試,這是其他建築師事務所不敢,也達不到的,但同時,事務所引進先進設計軟體、財務與行銷專業等,讓事務所可以找到落實奇特設計的機會,所以事務所可以說是既狂野又務實。

  不是所有人都喜歡MVRDV的作品,但他們既理想又務實的作法、事務所的經營策略、海外市場拓展、作品產生模式等或有其值得參考引用之處。

■ 目錄

作品
蘇州誠品
高雄大魯閣草衙道購物中心
新板特專二國際觀光旅館
達麗世紀雙星
ONE海運台北總部辦公室
MVRDV
BAŁTYK辦公大樓
山谷建築
天津濱海圖書館
拱廊市集
首爾路7017
激進而務實-以社會理念為核心的事務所
清晰與野心-從小規模革命到都市革命
《長期照護》
建築學觀點的療癒性環境
從醫院使用管理談醫院建築設計
《建築人物》
超越時空之「不連續的統一體」-「田中央工作群」榮獲「吉阪隆正賞」
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當代藝術,如何看?藝術家觀點,帶你看懂作品  

■ 內容簡介

  好藝術,如何看?
  當代藝術就是布滿專業術語的地雷區
  該相信你的眼睛?藝評評價?藝術史論斷?還是市場賣價?

  紐約最前線、美國80年代新表現主義大將
  塗鴉藝術家巴斯奇亞、凱斯˙哈林同代人、普普大師李奇登斯坦好友
  重返20世紀藝術現場,說出藝術家們的激辯、交心、回憶與自白

  歷經觀念|行動藝術洗禮後的新觀看之道
  繼約翰˙伯格《觀看的方式》,又一精彩觀點的經典之作

  關於藝術的「如何」論戰,沒人比大衛˙薩利探索得更棒。──作家˙魯西迪

  ◎什麼因素讓當代藝術滴答運作?什麼因素讓它變成好藝術?又是什麼因素讓它顯得有趣?

  自杜象1917年在小便斗上簽名後,撼動了繪畫主導的藝術世界。視覺藝術的變化速度日益加快,未來主義、構成主義、新地理、機制批判、非具象主義、表現主義、抽象表現主義、低限主義、新表現主義等新名詞大量繁殖,當代藝術成了布滿專業術語的地雷區,這些術語就像是為了將欣賞者淘汰出局而設計的。

  ◎近五百年後,再度挑戰「藝術家談藝術家」

  美國80年代最重要的新表現主義大將:大衛•薩利(David Salle),試圖扭轉一般人被藝評家阻隔於現代藝術之外的現況。身為塗鴉藝術家巴斯奇亞和凱斯˙哈林的同代人,及普普大師李奇登斯坦的好友,他想用藝術家聚在一起聊天的語言談論當代藝術,說出一位創作人面對藝術世界這四十年來天翻地覆驟變的真心話。他是繼1550年義大利藝術家瓦薩利,時隔近五百年後,再度挑戰藝術家談藝術家的後繼者。文集收錄的主題,從當代指標型人物到歷史人物皆有。許多是作者的同代人,有些更是認識幾十年的好友、同學。

  藝術家講話的方式與記者不同,記者習慣把焦點擺在周圍脈絡、市場、觀眾等等,也跟學術評論不同,評論家會根據理論宣稱自己說法的正當性。這兩種都是宏觀敘事。但藝術家不一樣,他們談的是什麼有效,什麼沒效,為什麼。他們的焦點比較微觀;是由內往外推。

  ◎假如藝術會說話,如何區別哪些是真話?

  大衛˙薩利在書中舉例:
  「Case 1.──曾經有個電視節目叫做《信不信由你!》。其中一集,令人印象深刻,內容是有個傢伙說他把自己的車子吃掉了。他花了四年的時間,方法是把車子剁成碎片,每天吃掉一小塊,這個傢伙想辦法把整輛車都吃進肚子,包括方向盤、鉻鋼、輪胎,全部。用現在的觀點,他根本不知道自己正在創造藝術。」

  「Case 2.──今天當代藝術分成兩大陣營。一邊是存在好幾百年不曾間斷的圖像性藝術;另一邊是數量正在增加的展演性藝術。我們不願面對的真相是:展演藝術比創作藝術容易。挑選比創新容易。想做出真正吸引目光的東西,需要獨一無二的充沛活力把知識、視覺和文化的面向整合起來。迴避這項整合工作的藝術,不太可能長久吸引人們的關注,因為它下的賭注比較少。當你心存僥倖,不敢繃到極限,情感的力道就會減弱。」

  吃車子是藝術嗎?面對觀念藝術,繪畫究竟太傳統,抑或更凸顯其獨有唯一性,仍具突破空間?複製品、模仿作,與原作有差別嗎?為什麼我們對某些藝術有似曾相識的感覺?對被評論的藝術家來說,是否認同藝評人的專家眼力?當我們欣賞一件當代作品時,要如何看出好壞?普普藝術大師李奇登斯坦,私底下如何評價自己的作品?他的作品,如何的「很不」安迪˙沃荷?市場價格等於藝術價值嗎?藝術家Jeff Koons被諷刺媚俗,他的作品是否只是譁眾取寵?與英國藝術家Hirst比起來,在話題之外,誰的藝術性耐久?這些似是而非,似非而是的疑問,該怎麼說,怎麼想?

  關於這些思考,作者歷經了四十年的寫作摸索。從1975年初到紐約,用寫作支付房租,到1980、1990年代,改以一種懶人版的書寫形式進行採訪。最後,他採用最老派的方式,不採訪,純粹獨立書寫。「我發現,書寫可以幫助我理解對某件事情的真正想法,最後變成一種習慣,很難戒除。」

  本書的架構分為四部分:「如何為想法賦予形式」、「當個藝術家」、「世間藝術」和「教學與論戰」。

  最後一篇也可稱為「給年輕藝術家的建議」,包含一些可在課堂上或私下進行的習作。設計這些習作的目的,期待讀者從自身的連結、描述和類比中找到樂趣,帶領「一般讀者」摸清藝術家心思,不需太多專業配備,就可抵達藝術意義的核心。

國內專業推薦、名家推薦語(按姓氏筆畫排序)

  胡朝聖/胡氏藝術公司執行長
  張世倫/藝評人
  張君懿/藝術家、策展人、國立臺灣藝術大學美術系兼任助理教授
  陳敬元/藝術家
  黃亞紀/亞紀畫廊負責人
  劉惠媛/策展人、藝術評論作者、臺灣數位文化科技與藝術學會執行長
  龔卓軍/國立臺南藝術大學藝術創作理論研究所副教授

  「卸下當代藝術令人諱莫如深的專業術語,以直接、自然的口吻提供讀者欣賞藝術天馬行空的表現。」──胡朝聖(胡氏藝術公司執行長)

  「透過大衛直觀又透澈的筆尖,揉合充滿溫度和歷史厚度的色彩。我似乎進入每個創作者的意識,用他們的筆觸描繪出一幅幅世代繪畫的圖像。」──陳敬元(藝術家)

  「我經常說,好懂的藝術只有很貴的與很差的兩種,因多數人只關心「什麼」而非「怎麼」。本書讓你擦亮眼睛。」──黃亞紀(亞紀畫廊負責人)

  「假使藝術會說話,我們要如何學會區別那些是真話?除了好奇、觀看與直覺,我們所認識的藝術大多是來自於藝術家本人、評論、媒體、策展人和收藏家的口耳相傳,透過作者幽默機智的文筆,重返藝術現場,聆聽二十世紀現代藝術精彩的談話。」──劉惠媛(策展人、藝術評論作者、臺灣數位文化科技與藝術學會執行長)

  「本書以親密對話的文體,讓讀者猶如置身小酒館、咖啡屋與工作室,聆聽藝術家們對當代藝術的激辯、交心、回憶與自白。」──龔卓軍(國立臺南藝術大學藝術創作理論研究所副教授)

國外如潮佳評

  「如果說約翰•伯格的《觀看的方式》是藝術評論的經典,探究了藝術是『什麼』,那麼大衛•薩利的《當代藝術,如何看》就是藝術家給的答覆,告訴觀者該『如何看』。篇篇精彩的文章談論藝術家在創作時,他們想什麼? 關於藝術的『如何』論題,或許從來沒人比他探索得更棒。」──作家˙魯西迪

  「一流的藝評有很多是由藝術家所寫的,是那種最不掉書袋,也不會只把藝術家當成棋子來看待的評論文章。大衛•薩利正是這類藝評者,他不問這是不是藝術?屬於哪種派別?而是問它讓我有什麼感受和思考?他的藝術作品經常被標籤為前衛,一種概念上的立場聲明,他巧妙地且以一種令人信服的方式提醒我們,所有的藝術,即使表面上看來桀驁不馴,也都等著被觀看,而藝術家做的正是教我們怎麼觀看。」──美國作家˙亞當•高普尼克 Adam Gopnik

  「大衛•薩利被認為是創作前衛且聰明的畫家,但他的這本書帶給我們的驚喜更多。他的第一本散文集是一場場精闢且近身的觀察手記。他認為新藝術源自古藝術,他在書中將不可親近的大師召喚前來,(當他提到他當代的朋友Alex Katz和Jeff Koons時),讓他們有了生動的形象和親近感。身為畫家,薩利似乎以身為藝術家大家庭的一員而感動且自豪,並從他所謂的『共享的藝術DNA』中推導他的繪畫形式,提升了所有傑作其實都是同一組創作的可能性。」──藝評家˙Deborah Solomon

■ 目錄

導言
第一篇 如何為想法賦予形式
亞歷克斯•卡茨:「怎麼」和「什麼」/愛咪•席爾曼:當代行動畫家/克里斯多夫•伍爾:自備麥克風的繪畫/德國奇蹟:西格馬•波爾克作品/羅伯•戈柏:心不是隱喻/阿爾伯特•厄倫:好學生/黛娜•舒茲:法蘭克那傢伙/羅伊•李奇登斯坦:改變是困難的/童年藝術:傑夫•昆斯在惠特尼/約翰•巴德薩利的電影劇本系列/成功基因:韋德•蓋頓和蘿絲瑪麗•特洛柯爾

第二篇 當個藝術家
維托•阿孔奇:身體藝術家/約翰•巴德薩利的小電影/卡蘿•阿米塔姬和合作的藝術/攝影機眨眼睛/老傢伙繪畫/摔角選手:馬斯登•哈特利、菲利浦•加斯頓和克里福德•史提爾/烏爾斯•費舍爾:廢物管理/傑克•戈德斯坦:抓緊救生艇/悲傷小丑:麥克•凱利的藝術/法蘭克•史帖拉:在惠特尼/沒有首都的地方風格:湯瑪斯•豪斯雅戈的藝術/費特列克•圖頓:挪用的藝術

第三篇 世間藝術
安德烈•德漢與庫爾貝的調色盤/畢卡比亞,是我/小貝比的大巨豆/美妙的音樂:芭芭拉•布魯姆的藝術/結構興起/皮埃羅•德拉•法蘭契斯卡

第四篇 教學與論戰
1980年代,到底好在哪?:密爾瓦基美術館講座/開學日致詞/藝術不是比人氣:2011年紐約藝術學院畢業演講/沒有答案的問題:獻給約翰•巴德薩利

◎版權出處

■ 導言

  威廉•德庫寧(Willem de Kooning)除了是德庫寧之外,也是個英語天才,他曾把賴瑞•李佛斯(Larry Rivers)的一幅畫比喻成「把你的臉壓在濕草地裡」。亞歷克斯•卡茨(Alex Katz)是另一位形容大師;他那些脫口而出的觀察真是既大膽又精準。一件失敗的畫作可能會被診斷為「沒有內在能量」;為富麗堂皇傷腦筋的畫家是「第一流的裝潢師」;而國際舞台上的知名玩家則是在創作「披薩店藝術」。並不是所有藝術家都這麼口才便給或直言無諱,但我認識的藝術家,多半都很會講話——除了在座談會上,他們害怕學歷不夠會讓自己的看法聽起來有點蠢。我知道,因為我就是這樣。

  這本書的構想,是想用藝術家聚在一起聊天時會用的語言來談論當代藝術。我們講話的方式跟記者不同,記者習慣把焦點擺在藝術周圍的脈絡、市場、觀眾等等,也跟學術評論不同,評論家會根據理論宣稱自己的說法具有正當性。這兩種都是宏觀敘事(macronarrative),關心的都是整體全貌。藝術家就不一樣了,他們談的是什麼有效,什麼沒效,為什麼。他們的焦點比較微觀;是由內往外推。偉大的反骨影評人曼尼•法柏(Manny Farber)在〈白象藝術vs.白蟻藝術〉(White Elephant Art vs. Termite Art)這篇文章裡,簡明扼要地說出兩者的差別。法柏用白象藝術來形容那些充滿自覺的傑作,披掛著偉大的主題和滿滿的內容。例如,義大利導演安東尼奧尼(Antonioni)的《情事》(L’Avventura)。白蟻藝術家則是化身為導演山繆•富勒(Samuel Fuller),他在1950和1960年代拍過好幾十部亂七八糟的低成本電影。富勒原本是個漫畫家,他自己寫劇本,用的是實景、B咖演員和手邊現成的東西。他電影裡那種瘋狂的美,簡直就像是急切難耐的副產品。不用說,法柏當然是站在鑽土的白蟻那邊。他偏愛的藝術家,往往都是在黑暗中獨自挖掘地道,通往他們的目標,並不怎麼關心地面上發生的事。

  自從杜象(Duchamp)在上個世紀初讓藝術與視網膜經驗斷開關聯之後,人們對於手段和目的之間的關係就有了誤解。過去四十年的評論文章,主要都是關心藝術家的意圖(intention),以及這樣的意圖如何闡明了當時的文化關懷。藝術被當成意見書,藝術家則是扮演落魄哲學家(philosopher manqué)的角色。雖然這種尊崇是某些人應得的,但是把意圖當成關注焦點,卻造成了許多混淆和一廂情願。今天,你去拜訪任何一所名列前茅的藝術學校,都會發現一個共同現象:藝術家的意圖比他們的實踐能力重要多了,也比作品本身重要多了。理論說得頭頭是道,具體的視覺感受卻低靡不振。在我看來,意圖不僅被高估了,根本就是本末倒置,就像把馬車擺在馬匹前面老遠的地方,讓馬匹感覺到自己無能為力,乾脆放棄,直接躺在街上算了。「意圖」是一個彈性十足的字眼;它可以代表各式各樣的目的和野心。對風格影響更大的,是藝術家如何維持自身與意圖之間的關係。這聽起來有點複雜,其實不然。一個人如何拿筆刷會決定很多事情。意圖確實重要,但是牽引藝術家之手的那股脈動(impulse),往往和展示牆上的說明不同,甚至是完全無關的類型。我把這稱為實用主義(pragmatism)。就像紐約學派詩人法蘭克•歐哈拉(Frank O’Hara)用他的招牌熱情在《個人主義宣言》(Personism: A Manifesto)裡所寫的:「這只是常識:如果你打算去買一條褲子,你會希望它夠緊,緊到每個人都想跟你上床。這裡頭沒有任何形上學。」

  長久以來,藝術家一直和各形各色的想法概念有關,但是真正的大想法大概念(big idea)並不多見,久久才會出現一回。美國芭蕾之父喬治•巴蘭欽(George Balanchine)編的舞碼密覆著滿滿想法,關於現代性、音樂性、節奏、時尚、抽象、信仰、新女性,等等,但他不愛談論這些。他跟傳記作者說過一句很有名的話,要對方想像自己正在撰寫「一匹賽馬」的故事。他的想法全都顯現在風格裡。在我們這個時代,一般大小的想法,也就是大多數的想法,其實都很簡單。再次引用法蘭克的說法:「就只是想法而已。」閃過我們腦海的想法,經過仔細檢查之後,會發現很多都是宣傳——是某人想要某樣東西,想要推銷某樣東西。難的是如何找到形式。最引人注目的作品,往往都是思維(thinking)與作為(doing)無法分割的作品。

  我們當中不乏有大想法的人,但那些想法通常都是說給好騙的收藏家或自己聽的。大想法沒什麼錯,但它們和找出有效的做法沒多大關聯——或根本沒關聯。我很懷疑,有誰曾經因為一幅畫可能蘊含的想法而愛上它,但反過來的情況倒是有一大堆。有能力解釋一件藝術作品,以它為中心編出一則故事,並不會讓它變成好作品。好意圖同樣也沒多大幫助。藝術沒這麼簡單。已故雕塑家肯•普萊斯(Ken Price)說得最好:「不管我說什麼都不可能讓它看起來更好。」

  有時,我們所謂的想法其實更像是一種熱情,一種短暫的知性氣象。藝術家是好奇寶寶,會追求各式各樣晦澀難解的知識。有些人喜歡做研究,而藝術似乎就跟其他所有地方一樣,是展現自身興趣的好所在。持久有力的想法,都是和藝術家喜愛的形式有交集的想法,能夠加深它,擴張它,就像你把紙花放進水裡就會綻放那樣。對的想法,也就是可以和才華同步生產的想法,能打開一整個世界觀。如果那個想法碰巧又是文化大環境或時代精神正在塑造與傳播的感性的一部分,在加乘效應的運作之下,藝術就能跟觀看大眾產生強烈共鳴。我們會覺得,藝術表達了我們。

  對於這種同步感的渴望,會促使某些藝術家還有藝評家,想要預先找出那個大想法。在實務層面上,其實不可能事前規劃出這樣的共鳴,因為裡面牽涉到太多因素。基於性格關係,我對那種太過直接想要表現當下文化的藝術,都會有所警戒。此外,當那個時刻過了,還有什麼能留下呢?大多數藝術都會投射出一種活力感,回應當下情境的某一部分,文化的、歷史的或知識的,因為藝術家在裡頭看到自己;幾乎不可能有別種情況。不過這種呼應很少是一對一的。藝術如果是用來支持某個得到認可的立場,或是用來闡述今天的頭條新聞,賞味期通常都很短。如果好的藝術真有闡述任何事情,大概也就是一則故事,一則你甚至不知道有必要講的故事。

  那麼藝術到底是什麼?我們需要知道嗎?難道我們不能滿足於約翰•巴德薩利(John Baldessari)的名言:「藝術就是藝術家做的東西」,別再去追究嗎?這定義確實有點廣。收錄在這本文集裡的文章,就是從這個前提開始:藝術是某人做的某樣東西。藝術就在事物裡(Art in Things),這是建築師查爾斯•沃伊塞(Charles Voysey)在十九世紀末二十世紀初為美術與工藝運動(Arts and Crafts movement)打造的信條,今日聽起來還是很不錯。因為藝術,即便是所謂的觀念藝術,也都是一種事物。某人做出某樣東西,或讓那樣東西製作出來,都具有某些特質。那些特質和藝術家的意圖有關,但因為它們是寄存在物質形式裡,所以說著不同的語言。

  如果你覺得這似乎有點反智,我會告訴你,我們這個物種(在這點上,其他生物也是)有很多不同類別的聰明才智,而你在舞者的舞句組合、詩人的格律運用、畫家的筆刷運轉和音樂家的即興創作裡所能發現的聰明才智,並不比知識上聰明才智更不重要,它們只是更難描述罷了。勉強能做出描述的,只是那些可感知的效應,擴大我們對藝術的整體感覺。藝術不僅是文化符號的總和:它是一種既直接又有聯想性的語言,而且跟其他的人類溝通方式一樣,有它的文法和語法。仔細觀察某人製作出來的東西,觀察它的所有細節,這樣才能激發出真誠由衷而非有條件的回應。

  自從十九世紀現代主義問世以來,視覺藝術的變化速度日益加快,需要用比較廣泛、正式的類別來說明風格問題。就像球賽的記分卡一樣,可用來追蹤球員的表現。有些時候,名稱是藝術家自己選的,例如未來主義(futurism)或構成主義(constructivism)。但是,有誰想被叫做野獸(fauve)呢?至於「新地理」(neo-geo)或「機制批判」(institutional critique)這類複合名詞,根本就是用來懲罰和羞辱人的。今日聽到的藝術談話,大多是以類別(category)做為導航,而這些類別都是源自於某種歷史決定論,認為風格多少都是有意識的,有黨派觀念的,表現出對於不斷變化的藝術本質或功能的想法。我們都有過一張風格版的王朝遞嬗表,每一個風格都取代了前面的風格:非具象主義(nonobjectivism)、表現主義(expressionism)、抽象表現主義(abstract expressionism)、低限主義(minimalism)、觀念主義(conceptualism)、新表現主義(neo-expressionism)——這張清單還可一直列下去。此外,還要加上許多當前正在使用的非視覺類別,源自於法國批判理論和它的諸多變體:後結構主義、後殖民主義、酷兒理論,等等。如果藝術是名詞,那些批判理論的字眼就是形容詞。這些類別全都有用,甚至具有啟發性,但是沒有一個可以告訴我們,卡茨口中的藝術內在能量有什麼特別,唯有仔細觀察一件作品的具體細節,你才能接觸到那股能量——緊身褲和諸如此類的。

  由於這些廣義的風格根深柢固,有點難想像其他替代品。倘若不借助這些「主義」,或不訴諸一般性,是要怎麼談論藝術呢?要去哪裡尋找一個詞彙來傳達觀看的滋味呢?美國記者和小說家凱薩琳•安妮•波特(Katherine Anne Porter)在1928年寫過一篇文章,談論葛楚德•史坦(Gertrude Stein)這位偉大的典範轉移者,她觀察到,敘事並不是史坦小說的驅動力量。波特認為這點很有趣。史坦關心的是她所謂的人的底蘊(bottom nature);一種存在於其他屬性之下的特質,對史坦這位作家而言,底蘊非常重要,因為它會大致決定一個人在世上的作為。波特用神來一筆的批判性自由聯想,拿史坦和十六世紀的日耳曼煉金師和神學家雅各•伯麥(Jacob Boehme)做比較,伯麥依照基本元素把人分門別類。他根據一種早期的週期表把人性做了排列,用一個物理實體或現象來對應一種個性。「伯麥識人為鹽或汞,濕或乾,燃或煙,苦或酸或甜。」四百年後,史坦把人描述為「攻擊或抵抗,依賴或獨立,有木芯或有泥芯」。對她而言,好壞、對錯都是屬性,就像腰身或小下巴;強和弱則是活在人體內的真實東西。史坦的寫作是以極為個人化的觀察形式為基礎,她的一生都在觀察人們如何行為,觀看事情如何運作,根據這樣的人生經歷做出推斷。一個人戴帽子的方式和他是哪種人只有些微差異。唯有「咄咄逼人的人」才會戴這種帽子。唯有「聰明的人」才會畫出那種作品。我認為,史坦描述性格的方法很適合用來談論藝術。

  三十年後,畫家暨典範評論家費爾菲德•波特(Fairfield Porter,和凱薩琳•安妮•波特無關)說得更精準:「對繪畫和雕刻而言,真實而普通的反應通常都非常準,就像你對初識者的第一印象。」這是他在1958年寫的,至今依然適用。我們常常把某些畫形容成老朋友,不是沒有原因的。藝術會跟我們說話,這是怎麼一回事?怎麼解釋我們對藝術那種似曾相識的感覺,簡直就像是作品正在等我們,因為它預料到我們可以跟它的深層音樂結合?這跟你可以直覺感受到的某種東西有關,就像你遇到任何人時可能會有的那種直覺。欣賞畫作的方法之一——這裡我用畫作代表所有視覺藝術——就是在你打量它時,注意你對它的真實想法是什麼,這可能跟你原本以為你會有的想法不一樣。許多寫藝術或談藝術的人,眼力並沒特別好,以前這讓我很驚訝,但現在不會了。每隔一段時間,就會有人針對藝術應該告訴我們什麼發表一些誇大的說法;你要學會篩選。展牆上的說明牌可能告訴你,這件作品是藝術家針對表演策略的符號學所做的調查,而你發現你正在想,不知道咖啡館的食物好不好吃。我們要關注的是,藝術作品真正做了什麼——不管它原本的意圖可能是什麼。那麼,我們要如何學會區別?我學到的有關藝術的一切,大多是來自於觀看、創作、再次觀看,也來自於聆聽一些非常精彩的談話,這些談話總是會讓藝術圈的空氣充滿活力。

  1975年,我來到紐約,開始用寫作支付房租。我追隨唐納•賈德(Donald Judd)之類的前輩藝術家,為現在已經停刊的《藝術雜誌》(Arts Magazine)撰寫短評。評論的稿費一篇三十美元;我的租金是每月一百二十五美元。你可以一個月寫幾篇評論,接一些安裝石膏板的工作,勉強餬口。當時的雜誌編輯叫做理查•馬丁(Richard Martin),長的有點像時尚設計師聖羅蘭(Yves St. Laurent):三件式西裝、飛行員眼鏡、有層次的髮尾。他後來變成流行設計學院(Fashion Institute of Technology)的策展人,在那裡辦了幾場石破天驚的展覽,包括為克萊兒•麥卡德(Claire McCardle)策畫的第一場博物館展出,她是美國女性運動服飾的設計先驅。理查很會鼓勵人,把我當大人看(我當時二十二歲)。那本雜誌其實沒做什麼編輯,只是把文章匯整起來而已。我想評什麼都可以,印象中我的文章都沒被修改過。那些文章寫得很糟,很費力,很難懂——本書只收錄其中一篇有關維多•阿孔奇(Vito Acconci)的——但它們是我最早的嘗試,企圖找出一條獨立的道路來談論藝術。

  1980和1990年代的大多數時間,我都是用一種我所謂的懶人版書寫形式進行採訪,但那種形式限制很多。最後,我開始用老派的方式寫作,也就是說,得不到對談者的幫忙。我發現,書寫可以幫助我理解我對某件事情的真正想法。書寫以某種方式完成這個循環。最後它變成一種習慣,很難戒除。(我八成有個祕密願望是要當專欄作家——就是那種幼稚荒謬、浪漫無疑的奇想之一,就像我八歲時的抱負是要當鋼琴作曲家,雖然我沒有半點音樂天分。那個時候,別說彈鋼琴了,我甚至沒跟鋼琴待在同一個房間過。)然後有天一覺醒來,發現我真的是個專欄專家了,有交稿日期為證。就某方面而言,這是一種奇怪的野心——書寫其他藝術家的作品,特別是同一個時代的藝術家。這種事在文學界幾乎算是一種社交禮儀,非做不可,但是在視覺藝術圈就不一樣,自從1550年喬吉歐•瓦薩利(Giorgio Vasari)試過身手之後,幾乎沒什麼後繼者。不用說,當一個藝術家坐下來書寫另一個藝術家時,他當然也是在書寫自己。他必然是用自己的感性書寫,如果他夠誠實的話,也一定會把自己放在故事裡的某個地方。

  本書收錄的文章大多是幫雜誌寫的:《城鎮與鄉村》(Town & Country)、《巴黎評論》(The Paris Review)、《採訪》(Interview)、《藝術新聞》(ARTNews)和《藝術評論》(Artforum)。其他則是為展覽專刊寫的。收錄在「教學」裡的那幾篇,包括課堂練習和演講,則是首次出版。不管發表在哪裡,我都試圖提供一條通道,讓讀者進入作品的感覺和意義核心,一如我自己對它們的體驗,也希望在藝術家的創作內容和我們的生活經驗之間指出一些相同之處,一些我們都能體認或想像的情感交流。這些文章以不同方式提出以下問題:什麼因素讓藝術作品滴答運作?什麼因素讓它變成好藝術?又是什麼因素讓它顯得有趣?再一次,不必把問題想得太複雜。我知道有些人覺得,當代藝術就是布滿專業術語的地雷區,那些術語根本就是為了把他們淘汰出局設計的。我希望「一般讀者」,也就是對這主題略有興趣的任何人,能在這些文章裡找到反證:不需要太多專業配備也可抵達藝術意義的核心。

  ◎架構註記

  這本文集收錄的主題從指針型人物到歷史人物都有,前者像是約翰•巴德薩利和亞歷克斯•卡茨,後者包括安德烈•德漢(André Derain)與法蘭西斯•畢卡比亞(Francis Picabia)等。其中有許多是我的同代人,有些更是認識好幾十年的藝術家。有幾位是同學,幾位是朋友。(我看不出有任何理由不可以寫熟識之人的作品。)這本書的架構分為四部分:「如何為想法賦予形式」、「當個藝術家」、「藝術究竟」和「教學與論戰」。最後一篇也可稱為「給年輕藝術家的建議」,包含一些可以在課堂上或私下進行的習作。設計這些習作的目的,是要讓讀者從自身的連結、描述和類比中找到樂趣。何不做做看?

■ 作者簡介

◎ 大衛•薩勒|David Salle

  作品獲MoMA、惠特尼美術館、古根漢美術館、紐約大都會博物館、倫敦泰德美術館等,永久典藏。

  生於1952年,他是20世紀最重要的美國新表現主義畫家之一,八○年代回歸具象派的領軍人物。1972年獲瓦倫西亞加州藝術學院碩士學位。1975年首度於洛杉磯舉辦個展。

  他的具象作品大膽融合互不相關的因素,「打破圖像(Image)與意義(Meaning)的隔閡」。這些被齊聚一起的形象,來自各種大眾傳播媒體,在他雙幅畫布構成的作品中,形成對立性的主題和宏大的氣勢。

■ 譯者簡介

◎ 吳莉君

  國立台灣師範大學歷史系畢業,譯有《觀看的方式》、《觀看的視界》、《我們在此相遇》、《持續進行的瞬間》、《建築的法則》、《包浩斯人》、《設計是什麼?》、《當代建築的靈光》、《好電影的法則》、《光與影》、《建築的危險》、《建築的語言》、《剖開世界現代建築》等書。任職出版社多年,現為自由工作者。

331.5
M7004D
台灣建築 No.271:【第六屆台灣住宅建築獎專輯、家的視野】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

家的美力

  「2018 TRAA第六屆台灣住宅建築獎」在經歷半年籌備以及一個月的初選、現勘、決選過程後,在三月五日選出了首獎及佳作作品。本屆的參與度極高,作品頗具多元性,也提供了對於台灣住宅設計現象觀察的一扇窗。

  住宅設計在台灣經歷自2003年開始飆高,十年的繁榮成就了高度住宅精緻化、多元化、設計強度化;但另一方面,住宅也成為一種投資金融商品;轉賣的差價利潤成為買方的核心價值,而開發商也無不訴求利益提升的產品論述。2014年後住宅價格開始下滑,這一個「新時代」的啟動,也逐步引導住宅市場往真實需要移動。這一波提供了「剛性需求」的住宅需要,而開發內容則轉向於更貼近於一般生活的想像,並以提供當下居住行為的滿足以及未來生活預測為論述。此階段如老人生活、彈性空間、空巢生活、設備彈性及改變、綠生活,以及「美的想像」,則成為更加明顯被強化的設計內容。

  César Daly說:「『家』空間已經不再需要顯示家族過去聯繫的血緣,而是成為展示個人風格的平台」。

  台灣購屋消費者的保守及中性,是一個明顯的集體現象。在台灣長年以技術導向的教育體系下,所孕育的正是一群務實、勤奮的國民;他們對於「經濟」及「生活」的主張常超越其他向度的需要及想像;對於虛渺的「美」,人們總覺得它既無法撫慰他們對於不確定未來的焦慮,也無法承諾期待的幸福。經濟人(Homo economicus)所代表的理性所被放大的意義,不單是在理性的打理家庭、安排家庭的事物,並給予家庭一個未來的幸福,更是完成人生「價值」的承諾。而這「價值」不偏不倚的在房屋消費行為上,正中一個準確的目標:他們想要一個溫柔、可控制、不極端的中性答案。因為對他們而言,唯有這樣才能保有一個安全及未來完整的存在。而這些可被推測的中性答案,也會出現在他的鄰居。

  布希亞所說:「這個世界是單純靠必然的顯示幻術來玩弄出來的,它代表一種絕對意義的消失。」台灣的房產產業長時間進行的就是一種「幻術」的宣達。 但為何人們願意接受這種幻術,既不自覺,且深陷其中呢?答案應該就集結在「沒有拒絕力」這個答案吧!這裡的人們總是尋求靜逸、「可撫慰」的存在性。當然另一個極為關鍵的因素是,這裡的人們不知如何以美學(儘管開發商說了很多「美」)作為一種解放力,以尋求出口。

  利用「美」做為一股解放力,尋得自由,似乎是一個現代存在性中突破的絕佳的機會。話說新一代日本的「住家美學」可正是這股以「美」對抗時代壓迫的好明證;十餘年來日本的住宅設計,成了一個中產社會試圖解放的宣言。無數奇異的住家設計,例如西澤立衛的「森山宅」、「a House」、「garden House」,藤本壯介的 「House N」、「House NA」等。但這些房子的風采及價值,實際上深藏在它們背後含意。這些住宅是試圖以一個「美力」作為解放居住者面對其被包圍現實中的宣言;這種「美」說清楚他們的內心的價值,並以此來解放他們被禁鎖在機械世界中的一致性命運。

  「台灣住宅建築獎」正是在尋求住宅時代的「美」;對於獨棟住宅,建築師協助居住者找到以「美」來面對禁錮下的絕對自由;而對於集合住宅,建築師則試圖創造一種居住者得以彰顯自我存在感的空間。建築師是這其中「美力」的運作者,他們是這一群很努力,試圖讓居住者找到他們自己存在價值的魔法師們。

  恭喜這群獲獎者!而兩年後當「第七屆住宅獎」在此響起徵求號角時,我們期待看到更多魔法師們「美」技法的展現。是的,讓我們繼續期待下去吧!
                            總編輯褚瑞基

■ 目錄

封面/陳彥綸 台灣建築報導雜誌社

編輯室手記

新聞

書介
超越89度
 The complete ZAHA HADID - expanded and updated
 札哈.哈蒂作品全集1976 - 2016
 Aaron Betsky艾倫.北斯基

新聞延伸
 印度建築師Balkrishna Doshi 巴克里希納.多西獲2018 普立茲克獎

丁榮生

2018 第六屆台灣住宅建築獎
2018 6th Taiwan Residential Architecture Award

[論述]
 「台灣住宅建築獎」十二年
 黃長美
    
[得獎作品]
 單棟住宅類
 首獎 進之宅
 首獎 半半齋
 佳作 層之家
 佳作 Street Canvas

 [得獎作品]
 集合住宅類
 首獎 交疊之屋
 佳作 銓璟大境
 佳作 富富話合
 佳作 木蘭居B區

[評審記錄]
 初選會議
 決選第一次會議
 決選第二次會議    

[評審感言]
 初選評審
 伊萊恩|朱弘楠|吳思瑤|許華山|闕河彬
 決選評審
 林長勳|邱文傑|張裕能|曾光宗|葉熾仁

作品1662
70 THE CONOE DAIKANYAMA(日本)
 THE CONOE 代官山   
 新居千秋都市建築設計(Chiaki Arai Urban and Architecture Design)

作品1663
76 謙回
 陳傳宗建築師事務所

作品檔案1664
82 靜心連雲
 吳興宇建築師事務所+∞無限工作室

作品檔案1665
89 簷屋
 ROOF HOUSE
 behet bondzio lin architekten

作品檔案1666
96 山居•三居
 Timeless House in Mountain
 上滕聯合建築師事務所

作品檔案1667
102 框景─台南鯤鯓住宅
 葉世宗建築師事務所

作品檔案1668
105 伸港洪宅
 曹登貴建築師事務所

論述
108 反高潮的日常探索
 —台灣鄉村獨棟透天住宅研究
 長短樹鄉村研究所

專欄 台灣建築的過往軼事
114 近代博覽會場館中的台灣形象
 凌宗魁

204
62506D
設計摺學4:對摺、切割、展開、彈起,給所有設計師的POP-UP大師課   ■ 內容簡介

  英國最暢銷!四堂課學通pop-up設計方法,體驗建構紙上建築的無限樂趣。從文創商品到立體書,紙藝大師帶你打開造型靈感任意門。

  「紙」是容易取得的媒材,紙藝更是人人可進入的手作領域。玩紙不僅抒壓、讓人透過專注創作而放鬆心情,也能訓練空間思維。英國紙藝玩家保羅.傑克森,以三十多年教學經驗,針對pop-up設計了一套扎實課程,帶領你學會日本紙藝家「折ベ紙建築」(摺紙建築)型式的創作邏輯。

=英國紙藝家保羅.傑克森最暢銷著作
=摺疊、切割、彈起,一張紙玩出無限靈感
=帶給織品、服裝、工業與平面設計師及建築師無限啟發

  作者曾與「摺紙建築」推廣者茶谷正洋教授合作,從此將自身的紙藝知識擴展到pop-up領域。在長期教學的過程中,他將這門藝術濃縮成最具啟發與教育性的課程,課程內容看似簡單,卻暗藏深奧玄機。本書正是這門獨創pop-up課的紙上版本,只要一步步跟著做,就能建立基本pop-up設計觀念,習得能按照自己的想法,設計、製作出原創pop-up結構與造型的技巧,進而運用在自身專業之中。喜愛手作的讀者也能藉由本書更上一層樓,做出更具巧思的藝品。

【第1堂課】
從1條摺溝,2條摺線加上1道切割線,基本的pop-up結構就是這麼簡單!第一堂課的任務,是要理解「pop-up」要能成功「彈起」及「收合」的要素,以及同一種結構下,因應不同的摺法和翻轉,可以產生的所有變化式。

【第2堂課】
從基礎發展,改變卡紙、切割線、摺線的形狀及角度,能夠展現出怎樣的多變樣貌?你將會驚訝於仍然是「1條摺溝,2條摺線加上1道切割線」的結構,卻可以製做出視覺趣味十足的pop-up作品。

【第3堂課】
只需要多理解一種技巧,就能徹底解放你的pop-up結構!當切割線突破邊界,摺紙造型將完全展開,學會靈活度更高的立體設計,打破傳統pop-up只能從單一角度觀賞的局限,你將學會如何打造出可360環視的pop-up作品。

【第4堂課】
學會增加摺線與切割線,複雜的pop-up結構就在股掌之間。在這堂課之中,你將學習增加摺線與切割線的兩種基本方式,以及如何修正錯誤結構。若你一路練習至此,一定會驚訝於自己竟可以按照腦中想法做出複雜的pop-up作品。

【亞馬遜讀者評論】
「摺紙、手工卡片愛好者必備。這本書提供基本功以及靈感,每個想做立體卡片和立體書的人都該讀。」
「創作力滿點的一本好書,教學清晰、作品別緻,讀完後,設計自己的pop-up作品變得容易多了。」
「很實用的pop-up教學書,我立刻就動手操作了。」
「完全解謎pop-up,作者將製作pop-up的 切割摺疊技巧分析得棒極了。非常適合產品設計師以及建築師學習。」


■ 目錄

1. 開始動手之前
1.1 如何使用本書
1.2 什麼是pop-up ?
1.3 如何切割與摺疊
 1.3.1 切割
 1.3.2 摺疊
1.4 工具
1.5 卡紙選擇
1.6 電腦軟體
1.7 記號
1.8 如何製作pop-up
 1.8.1 初步設計:打草稿
 1.8.2 正式操作
 1.8.3 如何摺疊pop-up

2. 基本Pop-Up 造型
2.1 如何讓pop-up「彈起」?
2.2 對稱pop-up
 2.2.1 基本結構
 2.2.2 「3 搭1 式」之變化式
 2.2.3 「2 搭2 式」之變化式
2.3 不對稱pop-up
 2.3.1 基本結構
 2.3.2 不對稱pop-up 之變化式
2.4 上下顛倒,左右翻轉?
2.5 很重要!

3. 從基礎發展
 3.1 一筆成形的切割線
3.2 卡紙形狀
3.3 彈出尺寸與卡紙大小
3.4 非平行摺線
 3.4.1 不平行於紙邊
 3.4.2 相交的摺線:對稱式
 3.4.3 相交的摺線:不對稱式

4. 釋放摺線
4.1 從摺線到摺線
 4.1.1 基本技巧
 4.1.2 技巧應用
 4.1.3 多次切割法
 4.1.4 pop-up 尺寸
4.2 從摺線到紙邊
 4.2.1 切出邊緣
 4.2.2 切到頂邊和底邊
 4.2.3 切到任意邊
4.3 穿透平面
 4.3.1 半結構
 4.3.2 全結構
 4.3.3 開放式結構
 4.3.4 不對稱穿透平面

5. 多條摺溝和繁殖式設計
5.1 多條摺溝
 5.1.1 兩條摺溝
 5.1.2 兩條摺溝以上
5.2 繁殖式設計
 5.2.1 繁殖式設計理論
 5.2.2 兩代結構
 5.2.3 不對稱結構
 5.2.4 傾斜不對稱結構
 5.2.5 雙向結構

創作自己的pop-up
如何製作pop-up
謝辭

■ 作者簡介

◎ 保羅.傑克森Paul Jackson

  英格蘭里茲(Leeds)人。蘭切斯特文學院(Lancaster Royal Grammar School)畢業後,在理工學院取得藝術文憑。於倫敦大學(University College London)史雷藝術學院(Slade School of Fine Art)實驗媒體系(Experimental Media Department)攻讀藝術碩士時,他專精於創作多媒體雕塑、裝置和表演藝術。隨後他又於斯溫頓學院(Swindon College)取得包裝設計文憑。
他是專業的紙藝家以及紙藝設計者,自1980年代便活躍於相關領域中,著有《設計摺學》等超過三十本紙藝書籍,在五十所以上歐美及以色列藝術與設計大專院校傳授摺疊藝術,也在全球各大藝廊、博物館及藝術節開設工作坊,並曾擔任Nike及Siemens等知名企業的顧問。他於2000年與「以色列紙藝中心」(Israeli Origami Center)的創辦人兼負責人Miri Golan結為連理,從倫敦遷至臺拉維夫,繼續跨國性的藝術創作與教學工作。

  相關著作:《設計摺學2:從完美展開圖到絕妙包裝盒,設計師不可不知的立體結構生成術》《設計摺學3--從經典紙藝到創意文宣品,設計師、行銷人員和手工藝玩家都想學會的切割摺疊技巧》《設計摺學全書--建立幾何觀念,強化空間感,激發設計師、工藝創作者想像力和實作力的必備摺疊觀念與技巧》《設計摺學:一張紙激發無限造型創意,所有設計師都需要的幾何空間摺疊訓練》

■ 譯者簡介

◎ 曾雅瑜

自由譯者。polarhue@gmail.com
467.5
M7004C
台灣建築 No.270:【思想的開口:公共建築及空間】  

■ 內容簡介

  
﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

思想的窗口

  建築是一種思想?沒錯,它是,這是爭辯建築是工程或是文化的關鍵之一。尤其是國家或是政府級建築更是被賦予一種與人民對話的窗口,甚至就是一種形塑價值的媒介。

  在遙遠的過去,一個政府(政權)想要和人民間產生一種對話所借助的便是空間;空間的位置、樣貌以及形塑的氛圍主導了一切語言的口氣及措辭。

  在王權法國的最後二十年(1770∼1789),能提供更多給窮人的醫院需要被建立,科學院以及皇家建築學院的內部紛紛提出設計建議;第一個問題是設在何處?當時,「王權擁護派」提出的基地位在巴黎市最核心的地點,而且要建造出超大尺度、如羅馬鬥獸場般的紀念化醫院,因為「它的位置及尺度讓人們知道國王照顧他們」;而「重農派」則希望它被建造成小型、親密如居家般的設施、且能散佈在法國的城鎮間。在那個還在論述立面型態以及角色、語言及象徵的年代,建築所被賦予的意義,可不單純是一棟「房子」、「空間」;它是一種媒介,一種訊息傳達的語言。

  如果我們不再相信建築能傳達「語言」以及其背後深刻的意義,那麼「建築」 (architecture)只能黯然消失,這個學問也只能退位。沒有表情以及訊息的建築,它只是猶如一顆顆沒有神經、血管以及肌肉支持的頭顱;留在這些骷顱上的將只剩下它們尺度間的差異。頭顱沒了表情,自然就不會有慾望,他們也就失去呈現威嚴/卑劣、美麗/拙劣、莊重/輕佻的任何差異性。

  政府的建築需要一種怎樣的語言?歷史上的辯證深刻且複雜,但不外乎確認它的角色和人們的關係為何,並在此輻射出價值的「光暈」。一座亮眼現代的機場所論述的絕對是一個民族的自尊以及公民的信任,而散布的文化設施已承諾國家對於價值陳述的重要性。而透過建築-每日進出的車站、街道設施、公有機構、公有學校、圖書館、運動場以及我們生活周遭的生活環境,我們認識及想像國家/政府和我們的關係。也許今日,建築的學問已經不再被象徵性的語言所控制-我們既不需要中國屋頂大帽子,也不需要假山牆、假磚牆;但這些林林總總的政府性建築及空間,卻以「品質」的語言和我們溝通。我們不可能相信那些蓋出空間難以使用、破敗、漏水、長黴、臭氣薰人、雜亂建築的政府,會是一個可以被信任的政府或單位。而相反的,品質卓越且有積極性能量的「好建築」,傳達的積極正面性角色應該就不言而喻。

  「公有建築」作為思想性的開口是一個公民時代下的必然性。在十八世紀末期,當世界的王權國家逐步地進入立憲時期時,公民時代的公有建築在建築史上第一次出現這樣的議題;市政廳、議事廳、醫院、監獄、街道、劇院、車站、博物館…其形態無不被仔細的討論及分析。儘管這個兩百餘年前的歷史檔案多已不再被提起,但不變的是,建築的計畫以及其呈現的設計還是人民的「窗口」。過去政府是透過「窗口」來傳達「規訓的教誨」,但現在是透過「窗口」提供公民尋求教育、文化的需要,並在建築中型塑想像並凝望未來。

  做一位建築師,他/她應該清楚其扮演的角色的重大性,而政府千萬別放棄這樣的機會。一座座設計拙劣、施工爛透、或已成破爛的「蚊子」設施,其說穿了也是造就一種思想-一種代表拒絕、自私的壞思想。

                            總編輯褚瑞基

■ 目錄

封面/國定古蹟原臺南地方法院

 9 編輯室手記

10 新聞
    
18 書介與評論
兒童遊戲場的重要性何在?
玩遊戲,瘋設計:澳洲精選13個經典遊戲場案例
張華蓀

19 新聞延伸
悲劇來時,沒有悲觀的權利,同時也沒有胡扯的自由
丁榮生

20 論述
上海的民營美術館熱之若干個問題
汪單

24 作品檔案1645
臺灣戲曲中心
姚仁喜 | 大元建築工場

32 作品檔案1646
國定古蹟原臺南地方法院-百年史觀構築解析
葉世宗

42 作品檔案1647
嘉義火車站站前西側廣場整頓
沈庭增建築師事務所

48 作品檔案1648
水井街酒坊遺址博物館(中國)
家琨建築設計事務所

56 作品檔案1649
蘇州御窯遺址園暨御窯金磚博物館(中國)
家琨建築設計事務所

64 作品檔案1650
加茂野交流中心(日本)
新居千秋都市建築設計

70 作品檔案1651
梅花湖水岸步道景觀橋及平台周邊景觀設計
寬和建築師事務所

75 作品檔案1652
九曲洞生態明隧道工程附屬廁所
寬和建築師事務所

80 作品檔案1653
三星生活村落的大客廳
寬和建築師事務所

85 論述
追尋人與土地的和諧-劉崇聖建築師的宜蘭經驗
陳碧琳

87 論述
解構與重構的常民生活空間
單世瑄

89 作品檔案1654
水岸佛堂(中國)
建築營設計工作室

96 作品檔案1655
油桐花籽茶屋
林舜龍/達達創意

98 作品檔案1656
種子星球來作客
林舜龍/達達創意

100 作品檔案1657
黃金海韻-海珍珠
林舜龍/達達創意

102 作品檔案1658
平行語境的嚴肅與歡愉
林舜龍/達達創意

106 作品檔案1659

林舜龍/達達創意

108 作品檔案1660
森之蛹
林舜龍/達達創意

110 作品檔案1661
誼誠碧水青苑集合住宅
照建築師事務所+蔡鈞泰建築師事務所

204
M7002C
建築師雜誌 NO.519(2018/03)  

■ 內容簡介

  
《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

高齡居住環境的挑戰

文/廖慧燕

  「高齡社會」是近年來一再被提及的議題。所有人不論貧富貴賤,隨著年齡增長都會變老,多數人都想長命百歲,但同時又怕年華老去,「美人自古如名將,不許人間見白頭」,這是人性的矛盾。是幸也是不幸,我輩戰後嬰兒潮出生的人,正逢經濟起飛、產業現代化,公共衛生進步、醫療保健發達、重視營養健康,導致「平均餘命」愈來愈長,造成「長壽化現象」。同時,產業現代化的結果,生活、工作壓力增加,加上晚婚、不婚,壓低了育齡婦女之「總生育率」,高齡少子化的結果,造成需要照顧的人越來越多,而可以工作生產、照顧這些高齡的青壯年卻越來越少。

  依據內政部106年12月底人口統計,65歲以上人口數為3,268,013人,占總人口的13.86%,今年就要邁入14%高齡社會了,而且依據國發會人口趨勢推估,即將在8年後步入20%的超高齡社會,對正好站在這波老化浪頭上的四、五年級生,確實是很大的挑戰。大家都知道老年人要有健康的身體外,還要有老本、老友、老伴,但其實好宅更是老年安居的關鍵,如果沒有安全、舒適、便利的居住環境,如何安享晚年。而這個良好居住環境的規劃,其實包括配合生理機能退化的原宅環境改善,到需要協助時有就近的社區照顧或生活支援,最後可能須到專人照顧的機構。這一步一步地往前走的過程,雖然未必是個人意願,但是總有一天終將面對。針對高齡社會的居住環境,建築專業應如何因應、參與並配合創新服務,規劃設計適合的居住環境,實是當前重要議題,本期特別以高齡者居住環境為主題,邀請相關專家學者探討政府的法令政策、居家環境規劃及社區服務與機構設計等議題。

  首先,在政策法令部分,邀請長期關心老人福利並參與相關法令研訂修正的吳玉琴立法委員,介紹長照2.0及長照法概要與老人居住相關補助等。在居家環境規劃部分,陳政雄教授提出以三代同鄰的作法取代過去的三代同堂,並同時解決高齡化社會的經濟、養老、代間及社會等四大議題;另外,台北市政府相關人員針對住宅環境之改善,包括垂直交通及相關設施,介紹法令放寬規定及政府提供之補助與成功的改善案例等,以做為改善參考。至於社區及機構老人照顧服務部分,特別邀請對老人安養護機構規劃設計經驗豐富的潘冀建築師事務介紹機構設計之重點、心得與回饋檢討;同時請林嘉慧建築師介紹荷蘭、美國的新形態照護機構,配合社區化、小型化及相關照顧理念的改變,建築環境如何配合設計等;曾思瑜教授介紹日本高齡者在地老化的政策理念,民間配合發展出創新、具特色的營運模式及空間規劃設計案例等。除了這些居住問題外,針對老人照顧人力問題,特別由林暉晴建築師介紹日本應用機器人在照顧服務之發展現況與未來展望,以提出較廣泛的面向供大家參考。

  社會高齡化的問題目前似乎尚未造成沉重的壓力,但是我們必須了解,高齡社會的問題正如海面冰山,等到問題浮現將如排水倒海,即使事先已預做準備的日本在處理高齡社會問題尚且捉襟見肘,台灣目前老化的速度預期將較日本更快,政府及相關各界多積極提出因應對策中,建築界的我們也勢須全力以赴,為社會也是為我們自己建置一個更適合老人安居的環境。

■ 目錄

作品
烏日林新醫院 
羅東聖母醫院老人醫療大樓及修院宿舍
台東關山家扶中心
雙連新莊社會福利中心
臺中榮民總醫院新門診大樓
高齡者居住環境與長照2.0的探討
我國長照服務願景與老人居住問題的現況與解方
既有建築無障礙改善相關法令及實作案例
三代同鄰─因應社會高齡化四大議題的宜居社區
雙連安養中心之規劃設計與營運評估
高齡者「多元社區照顧服務環境」的展開
機器人在高齡者照護-探索日本文化、宗教及價值觀對科技發展的影響
荷蘭及美國長照機構參訪心得分享

《論壇》
從建築界對宗邁建築師事務所之連署案- 淺談政府採購法之停權處分

《建築與城市》
當都更遇到文資-俞大維故居古蹟爭議

204
85829Y
木作用 世界木材事典:從硬度、色彩、氣味、木理全面解說235種木材的加工特性,精美呈現橫切、弦切、徑切面的氣氛   ■ 序言

  本書內容圖文並茂,總共介紹世界235種樹種及其木材的加工特性。全書的車床加工木器皆由木工藝家河村壽昌先生示範。根據河村先生和其他工藝家、或室內門窗職人、以及製材廠或木材相關業者等多位職人的經驗,簡明具體地說明每種樹木的加工優劣、木紋、色彩、氣味等特徵。

以下為本書特點。
1. 235種樹種
本書收錄世界各地共235種樹種,其中日本產木材有116種、其他區域例如美加、南美、歐洲、東南亞、非洲、台灣等則有119種。從世界公認為最重且最硬的沙漠鐵木,到最輕盈的輕木,以及具有獨特性或用途廣泛的木材應有盡有。
2.展現木材加工曲面
照片攝影精美,完整清楚地呈現木紋、色澤、細微導管等細節。大多木材相關書籍都是放平板照片,本書則使用木材曲面照片。每種樹種都有木材的粗胚照和完成品的局部放大照、全景照、開蓋照四張照片。
3.根據加工體驗說明木材的硬度、紋理、氣味等特徵
以簡明易懂的方式說明每種木材的硬度、加工難易度、紋理、色彩、氣味等特徵。除了有木工藝家根據車床加工所做出的評斷之外,也有木材相關者和研究者的感想與研究成果。相信對於木工相關人士、室內設計師、家具師傅、木材業者等專業人士而來說,本書所提供的資訊大有裨益。
4.以具體詞彙形容色彩和氣味
本書會盡量以容易懂的詞彙形容加工時的感受,特別是色彩和氣味。例如「香蕉般的黃色」、「杏仁豆腐般的氣味」等等。
5.標示正確的木材名和學名、科名
業界對木材稱呼似乎相當混亂,大多不分通稱名或植物學名。因此本書盡可能彙整,提供讀者正確的學名和樹種名稱。闊葉樹的學名和科名是以APG被子植物分類法為命名依據。
6.提供最新的木材供應商
從常見木材到幾乎不在市場流通的木材或稀有木材一應俱全。
7.收藏工藝家的木器作品集
本書不但是相當實用的木材加工書,也是一本日本工藝家的作品集。235種不同色彩或木紋的精美木器兼具觀賞器物的雅興。

  如前所述,本書以木工藝家河村壽昌先生的加工體驗感受為編纂基礎,並由西川先生採訪木材相關者、其他木工職人、木材相關研究者等專業人士的評價彙整而成。此外,邀請北海道大學農學部的小泉章夫先生擔任監修工作。

  雖然用「木」也能說明材料的種類,但是每種木材都具有獨特個性和相異性質。例如,即使是硬木,也會因為有無韌性等條件而呈現截然不同的風貌,因此活用方法相當多樣。期待讀者能夠慢條斯理地觀賞235種木材所呈現的豐富表情和個性。

                            西川榮明


■ 目錄
 

序言
本書使用方法

 

Part1 日本木材  10-11
青梻、紅雲杉
日本常綠橡、茄苳
赤松、鐵木
杏樹、蚊母樹
色木槭、東北紅豆杉
銀杏、朝鮮槐
羅漢松、檜柏
梅樹、狹葉櫟
漆樹、卵果魚鱗雲杉
朴樹、鬼胡桃木
柿樹、細葉榕
連香樹、日本榧樹
日本落葉松、山櫻花
關黃柏、毛泡桐
日本樟木、日本栗
……

 

Part2 其他日本木材  110
丹桂、構樹、石榴、紅厚殼
夏山茶、合歡樹、黃土樹、日本紫莖
枇杷、菲島福木、西南衛矛、髭脈榿葉樹
神代連香樹、神代樟木、神代日本栗
神代櫸木、神代日本柳杉、神代水曲柳、神代榆木

 

Column
樺木與櫻花木──為何樺木會被稱為櫻花木?      49
「果實可食之木」的特徵──木肌光滑、氣味芬芳      122
環孔材、散孔材、放射孔材──依據導管的排列方式區分闊葉材的類別      123
何謂「玫瑰木」?──有些沒有玫瑰香氣      191

Part3 其他國家木材  125-126
青黑檀、貝殼杉
梔子木、緬茄木
黑木黃檀、大美木豆
美國黑櫻桃木、大理石豆木
黃樺、良木芸香 
北美鵝掌楸、印度玫瑰木
欖仁、細孔綠心樟
非洲崖豆木、歐斑木
油橄欖
紫檀、紫檀瘤
國王木、闊變豆木
北美核桃木、咖啡樹
微凹黃檀、紅飽食桑
沙比力木、南洋桐
岩槭、斑紋黑檀
……

 

Part4 其他國家木材  229
盾籽木、非洲梧桐、美國赤楊、婆羅洲鐵木
刺片豆木、雲南石梓、月桂樹、黑椰豆木
大果翅蘋婆木、螺穗木、查科蒂硬木、北美紫樹
肉桂樹、美洲椴木、斯圖崖豆木、貝里木
水杉、桂蘭、可樂豆木、蕾絲木

 

木材色彩
木材名索引
學名索引
詞彙翻譯對照表
木材業者名冊
資料來源
作者簡介
監修感言
後記


■ 作者簡介

◎ 河村壽昌
  1968年出生於日本愛知縣。木工藝家。早年在石川縣的轆轤技術研修所學習木工車床和漆相關知識,爾後開設工房。從研修時期開始收集木材,現有約250種以上,利用這些木材製成的小盒或器物,常在畫廊或百貨公司等地點舉辦個展或聯展。曾入選高岡工藝展(高岡craft competition)、朝日現代工藝展 、日本工藝展等各大工藝賞。

◎ 西川榮明
西川榮明(Nishikawa Takaaki)

  1955年出生於日本神戶市。編輯、撰稿者、椅子研究家。從事編輯和撰稿活動,內容以森林或木工藝或樹木培育等與樹木相關的主題為主。著有《一輩子的木家具和器物》『一生パソソ木ソ家具シ器』、《名椅事典》『名作椅子ソ由來図典』、《手工木器》『手ゴゑベエペ木器』、《木工匠們》『木ソ匠ギグ』、《北的木工作》『北ソ木仕事』、《北的樹物語》『北ソ木シ語ペ』、《日本森林與木職人》『日本ソ森シ木職人』等書。合著有《溫莎椅大全》『ヨュ⑦ЕみХラヤ大全』、《木培育》『木育ソ本』等。

◎ 小泉章夫
  1955年出生於日本京都市。北海道大學農學部森林科學系(木材工學研究室)副教授。研究領域為木質科學、森林科學,研究課題包含經濟樹木的材質、樹木耐風性評估等。合著有《簡明木材百科》『ヵ⑦ДユЗ木材百科』、《木質科學實驗手冊》『木質科学実験сЯшヤю』、《森林科學》『森林ソ科学』等。

■ 譯者簡介

◎ 朱炳樹
  日本國立筑波大學藝術學碩士、美國紐約州立大學(SUNY at Buffalo)藝術碩士,現職為實踐大學服裝設計系兼任副教授。譯作包括《建築入門》、《Pattern Design圖解圖樣設計》(以上由易博士出版)、《Apple Design 產品設計的秘密》、《品牌包裝進化的秘密》、《自造者的天堂FabLab》、《7-Eleven物語》、《歐洲建築•工藝之旅》等書。
1700
M7004B
台灣建築 No.269:【Next Generation 年青力】   ■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

2月手記
 
Next Generation年輕力

  萬物都有其生命歷程,人的腦力及體力在達盛年之後,也逐步下降,直到退下工作的那一天。在人生漫長的路途中,年輕是美好及光彩的一段,它開啟了每一道知覺以及吸收知識的窗口,並在各種資訊的暴露中,面對挑戰而茁壯。
 
  在建築職業的現實狀況下,年輕雖是光彩燦爛,但也不時震盪起伏。一個個期待飛揚的心,卻也常常在瞬間而來的暴雨而澆熄希望。一聲聲鼓勵「再接再厲」、「堅持在堅持」的聲音在周圍發聲,於是以再一次投向未來的夢想的循環。
 
  年輕、年輕建築師們,你們是在合理的磨練中成長?還是在不合理的打壓下,意氣消散,墮入無望深淵?
 
  來看看柯比意的年輕。出生於1887年的柯比意基本上是自學建築。20∼25歲之間的資歷包含如下(也就是我們大學學習的年紀):他到了巴黎著名建築師August Perret事務所作了十四個月的繪圖員;他花了兩段旅程長短不一的時間進行旅行學習建築;他留在家鄉一方面研讀資料,並為父母親蓋了一棟住宅。26歲之後的幾年為一次世界大戰時期,他的瑞士保持無擾,於是他持續精進知識,長時間待在圖書館閱讀,並和其他專業者交流。由於能建造的機會不多,他開始進行理論以及設計想的論述;並在26歲時提出非常具革命性的「Domino House」。不久他開始以混凝土構造進行了Villa Schwob(1916∼18)。此時已經邁入30歲的柯比意決定離開瑞士來到巴黎,和他的表弟一起打造建築事業。31歲時他結識畫家Amédée Ozenfant。他們倆人努力為現代美學風格的一支-「純粹主義」,打開知名度。柯比意的30∼35歲幾乎沒有蓋過任何一間建築,他忙著畫畫、雕刻、書寫、學習及交朋友。
 
  36歲之後的柯比意,「建築魂」似乎由沉睡中甦醒了。現代主義的「新精神」(Esprit Nouveau)透過他一篇又一篇短文在雜誌中的發表,並在他36歲時集結成傳世著作《Vers une Architecture》;這本書正是影響後世深遠的想論述,其中的建築五觀點、國際化都市主義、合理效能、新工具及新時代的辯證,成了整個建築現代性中不可遺漏的經典論述。37歲蓋Maison La Roche、38歲時蓋了新精神展示亭、40歲時蓋斯圖加的Weissenhof建築展勞工住宅、42歲時的Villa Savoye完成。此時柯比意已經名揚世界。但這其中在40歲前年輕的柯比意也有一個大敗戰,他傾全力設計的國聯競圖,敗給了荒謬及不公平評選下的四位老學院派建築師作品。在人生逐步巔峰時,他也不是沒有受到打擊過。
 
  柯比意的「年輕」階段非常吻合我們許多正在力爭上揚的年輕建築師們。一方面要看柯比意一生成就的亮點時,了解他的25∼40歲非常重要。他曾經非常努力地進行思想的洗鍊及論述,他更清楚如何透過媒體、書寫、發表來累積能量。他不是拚著命接案子,而是透過他的作品來陳述現代主義的觀點。
 
  現代的年輕建築師所受的壓力不小,但在他們耗盡這些精力時,在他們完成一棟棟建築時,有無回望除了經濟需求之外的「其他」想望嗎?如果一位建築師能「空白」幾年而沒有蓋東西,他會落後嗎?
 
  在現代充滿著無耐心的氛圍中,建築人無不拼命,無不焦慮。「年輕」或許真好;年經建築師有著無止盡擴張事業的精力,也能精明的學習專業的能力及擴展人脈。但這些年輕的腦中還是需要建置一個思想的羅盤,以便能引導一個能夠以「建築」來書寫人生的想像。
 
   在一個物質充斥的時代中,「建築物」(building)只是億萬浮華物質中的一小點,或許一閃即逝。我雖不清楚諸位年輕建築師怎麼想像自己的「年青力」及其期待在人生所扮演的腳色為何;但我確切的知道柯比意在年輕的時候,便很清楚,他希望讓他的建築成為一種可被承傳的思維及論述。

                          總編輯褚瑞基

■ 目錄

封面/進 之宅|境衍設計 林柏陽建築師事務所+黃克翊建築師事務所
  重院疊庭|究境建築+黃志瑞建築師事務所
  鹿野陳宅|雨耕聯合設計顧問有限公司
  打開在地生活的家 Opening row house|上滕聯合建築師事務所
  NIWA*niwa|翁偉哲建築師事務所+構築設計/聯合治作
  屏東劉宅|良悅建築設計
  昔屋—人嶼物基地The Site of Last Longer Project|丁尺建築師事務所 J.R Architects
  東海老屋-侘寂境域Old house in Wabi-Sabi|合風蒼飛設計工作室
  YS112 House|前置建築
  士林王宅|均漢設計 KC Design Studio
  Street Canvas II|董育綸建築師事務所

9 編輯室手記

10 新聞

新聞延伸
18 2018 TRAA 第六屆台灣住宅建築獎初選入圍名單
 台灣建築報導雜誌社╳上圓建築基金會

Next Generation年輕力

論述
22 建築的故鄉
 -致少年友人書
 阮慶岳
    
論述
24 OPPORTUNITIES, CHALLENGES AND FUTURE
 機會、挑戰與未來
 Lain Satrustegui伊萊恩

論述
26 日本建築家們的住宅建築傳說
 謝宗哲

作品檔案1634
32 進 之宅
 境衍設計 林柏陽建築師事務所+黃克翊建築師事務所

作品檔案1635
40 重院疊庭
 究境建築+黃志瑞建築師事務所

作品檔案1636
46 鹿野陳宅
 雨耕聯合設計顧問有限公司

作品檔案1637
54 打開在地生活的家 Opening row house
 上滕聯合建築師事務所

作品檔案1638
60 NIWA*niwa
 翁偉哲建築師事務所+構築設計/聯合治作

作品檔案1639
66 屏東劉宅
 良悅建築設計

作品檔案1640
72 昔屋—人嶼物基地The Site of Last Longer Project
 丁尺建築師事務所 J.R Architects

作品檔案1641
78 東海老屋-侘寂境域Old house in Wabi-Sabi
 合風蒼飛設計工作室

作品檔案1642
86 YS112 House
 前置建築

作品檔案1643
92 士林王宅
 均漢設計 KC Design Studio

論述
98 當我是三十歲四十歲建築師
 邱文傑╳徐岩奇

論述
100 年輕建築師團體戰-繼光工務所
 畢利華╳李昌霖╳賴人碩╳魏子鈞╳吳承軒

論述
105 年輕建築人的期待
 張海盟╳張志豪

ta:好作品徵集
 作品檔案1644
108 Street Canvas II
 董育綸建築師事務所

專欄|台灣建築的過往軼事
114 中正紀念堂基地的歷史與沒有發生的可能性
 凌宗魁
204
M7002B
建築師雜誌 NO.518(2018/02)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。
 

■ 編者的話

台灣的建築桂冠
文/廖慧燕

  本期特輯主題為「2017臺灣建築獎」,建築獎從1979年開始辦理,早期稱為建築師雜誌獎,1990年始更名為台灣建築獎。長久以來已成為國內最重要的建築獎之一,選出的年度得獎建築作品也廣為業界肯定,而這每年辦理的建築獎,更一步一腳印的記錄臺灣的建築發展,成為掌握及瞭解國內建築發展的重要依據與資訊。

  以往建築獎都僅針對建築設計者給予肯定與獎勵,但2017年的建築獎,評審委員們在第一次會議時,即達成共識,他們一致認為一個成功的作品,從設計到施工,是結合各項專業的集體合作成果,而設計團隊得以將創意落實,背後最重要的因素,則是業主的鼎力支持和營造廠商的高度配合。誠如貝聿銘先生強調建築師的才能和專業很重要,但是如果沒有業主全力支持,多好的設計構想都無法實現。其實不只業主,必須同時有優良的營造施工才能真正落實建築設計,呈現完美的作品。所以2017年的台灣建築獎除頒給建築師外,同時頒發給業主和營造廠,以肯定及表彰三位一體的共同努力成果。

  至於在評選原則與標準部分,眾所皆知的普立茲克建築獎,設定的宗旨為獎勵建築師的建築作品展現了天賦、遠見與奉獻等特質,並透過建築藝術,對人道與建築環境延續有重大的貢獻,獎章背面銘刻—堅固、適用、美觀(firmitas, utilitas, venustas),但是如果檢討歷屆該獎得主,可以發現每年的評審重點仍有顯著的差異。

  台灣建築獎也一樣,每年的評審委員們對於評審的標準仍然會有相當程度的爭議與討論,今年入選的12件案子是從200多件中脫穎而出的,由於規模、類型、屬性、基地條件等差異頗大,所以評審委員也有感嘆部分他個人覺得相當有創意的作品並未進入決選。進入初選的12個案子,經過現勘後進行討論,五位評審委員雖然有些看法上的差異,不過最後順利選出得獎作品。

  榮獲台灣建築獎者為台北網球中心,委員們認為本案發揮極佳的設計功力,不但精確的符合網球場地國際賽事的高標準,更達到都市標誌性公共建築形象的目的,精準度與完整度俱佳,是一個品質很高的作品。獲得佳作獎的宜蘭中山小巨蛋,能結合不同單位的資源,讓周遭環境更為完整並成功與都市連結,手法細膩且周到,充分展現成熟事務所的專業成果。至於三星鄉公所,年輕團隊對於舊有紋理的再整理,不僅引入美麗的山景同時也充分回應當地的氣候及發揮基地特色,尺度、顏色與都市紋理等均掌握得很好,創造了一個吸引人的公共空間。其中台中國家歌劇院由於面對的挑戰和其他作品截然不同,設計單位與執行單位聯手解決營建難題,跨國理念及跨界的整合,設計手法與營造技術等創造多項國際合作紀錄,委員們一致同意頒予「台灣建築特別獎」的殊榮。

  對我個人而言,這是第一次參與臺灣建築獎的評選過程,感觸良深,在短短的三天密集的環島建築之旅,同仁們完美又有默契的分工,百忙中的評審委員們撥冗,全程參與辛苦的每天早出晚歸進行現勘,同時在評選過程中認真仔細的討論、公正的評選,讓建築獎評審得以順利完成,大家的努力與付出,確是維繫臺灣建築獎專業口碑的基石。

■ 目錄

作品
三星鄉公所暨周邊空間活化 / 36
中山小巨蛋與周邊通學廊道 / 42
青林書屋 / 48
南方莊園渡假飯店宴會廳 / 54
國家地震工程研究中心第二實驗設施 / 60
宏國德霖科技大學餐旅廚藝教學大樓 / 66
臺灣建築獎
浪漫的一廂情願 / 72
工地物語 / 73
從閒置到閒晃 / 76
虎山行 / 80
豐盛的建築宴饗 / 82
微見 / 83
對抗 / 84
建築師的探望與作為 / 86
為何而「獎」? / 88
2017臺灣建築獎評選會議實錄 / 89
智慧營運中心競圖
《第1名》 / 100
2PORTZAMPARC 訪克奡絡戌w•德•包贊巴克及伊麗莎白•德•包贊巴克 / 103
《第2名》 / 106
《第3名》 / 108
《佳作一》 / 110
《建築與城市》
打破迷思,修補空間 / 112
感受城市脈動-臺北行旅廣場景觀設計 / 116
造化:廖偉立的建築 / 120

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30503
札哈•哈蒂作品全集1976-2016:繪畫、建築設計、室內設計、家具、餐具、燈飾、汽車、時尚精品   ■ 內容簡介

  普立茲克建築獎第一位獲獎女性建築師
  英國女王封為「建築女爵士」
  名列《Time 100》思想家類影響力第一人
  曲線•流動•穿透──打開未來視野,設計師必備創新養分

  1976畢業設計至2016過世,
  145件建築設計+逾60件家具、燈飾、精品
  320頁作品全集,珍貴授權,台灣首度問世
  第11屆威尼斯建築雙年展主席Aaron Betsky──重量級導言介紹
  建築學者專業審訂/翻譯/註釋

  「我不相信和諧。我不喜歡妥協。」──札哈•哈蒂
  「她是美麗與力量的化身。」──庫哈斯|北京中央電視台建築師

  【在建築界的金字塔裡與男性平起平坐】

  第一位獲得建築界最高榮譽的女性建築師──札哈˙哈蒂於2016年3月31日因心臟病驟逝,享年65歲。喜歡穿著三宅一生服飾的她,生前備受媒體矚目,2004年獲頒普立茲克建築獎,在男性主導的建築界,她以一位伊拉克裔女性身分寫下傳奇,綻放奪目光芒。

  1950年生於巴格達,六歲起對建築產生好奇,先於貝魯特攻讀數學,後轉往倫敦學建築,1977年拿到英國倫敦AA建築聯盟學院專業文憑,之後加入庫哈斯的大都會建築事務所(庫哈斯是她在學時的指導教授),3年後自立門戶,然而建築事業並非一帆風順,她曾經6年沒接到設計案,一直等到畢業16年後,才蓋出第一棟建築。

  她最直系的建築血統與養分,來自倫敦AA建築聯盟學院。求學時期,這所學校正處於全球建築實驗中心的巔峰位置。從論文設計「馬列維奇的構造」,到香港「山頂」競圖作品,她向成千上萬的建築師和設計學生證明,她所建立的設計方法是一種嶄新的建築形式。雖然包括香港「山頂」和德國柏林的庫達姆大街等競圖作品,引發國際矚目,但同時也遭質疑設計難以實踐。直至1993年,她才終於蓋出第一棟作品──德國維特拉消防站,正式擺脫紙上建築師。隨著2004年獲得建築界最高榮譽普立茲克獎後,更開啟作品遍布全球55國的成功之路。

  「她的作品很特別,很少有人敢這麼設計。」──建築師Peter Cook

  她的阿拉伯文化養分與數學背景,加上擅用電腦技術,構思出複雜的幾何曲線、曲面,勇敢挑戰建築極限。她在亞洲已累積多件作品,包括中國成名作──容納一千八百人的廣州歌劇院,曲線大樓──北京望京SOHO、北京銀河SOHO 、上海凌空SOHO,以及香港賽馬會創新樓,和重塑韓國城市風貌的首爾東大門設計廣場,而世界上最長的單塔不對稱斜張橋,也將於台灣淡水落成。

  除亞洲外,近年為全球媒體廣為報導的經典之作,還包括帶有鮮明個人風格的羅馬MAXXI國家二十一世紀美術館、德國狼堡斐諾科學中心、BMW汽車廠辦中心、香奈兒行動藝術館、倫敦水上運動中心,以及2012年為年輕穆斯林國度亞塞拜然設計的阿利耶夫文化中心,和2017年完工的阿布杜拉國王石油研究中心。

  美國《紐約時報》形容她的建築「把不確定昇華成藝術。」她勇於挑戰未知,創造出全新設計,不僅影響著建築界,更打開所有設計人的未來視野。這本經典圖文全集出版不易,版權來源多元,授權複雜。導言特別委請由跨藝術、建築、設計權威教父Aaron Betsky重量執筆。書中不僅收錄她從1976年的畢業之作到2016年辭世,期間重要的建築繪畫與專案設計,此外還包括策展、時尚精品、燈飾、餐具、家具、家飾和室內設計,全窺ZAHA四十年創作精華。

  本書特別邀請建築學者翻譯、審訂,企盼將建築設計上的新名詞與新技法,於書中做出完備的註釋說明與專業名詞的譯名審訂。

  【設計裝幀概念】

  ◎曲線、流動、穿透
  書衣採高級進口日本元素紙,
  正面以黑箔和素面雷射箔,兩色燙金、特色銀精印。
  封面圖取自札哈•哈蒂廣州歌劇院手稿,流動的手繪線條在冷硬灰色中閃耀著光芒的速度感。

  書腰以UV白墨、特色銀,印製出銀色的金屬微光,
  回應書衣手繪線條的雷射反光,光線融合手繪線條的流動設計。

■ 目錄

引言
第一篇 建築設計
第二篇 物品、家具與室內設計
第三篇 作品資訊

■ 引言

超越89度
艾倫•北斯基(Aaron Betsky)

  引爆十分之一秒的瞬間

  札哈•哈蒂(Zaha Hadid)是傑出的電影攝影家。她的目光就像一台攝影機。她用慢動作、平移、高速靠近和特寫鏡頭、跳接和敘事節奏來感受城市。當她描繪圍繞在她身旁的世界時,她刻畫出那些未知的空間。她發掘了潛藏在我們現代世界的事物,並繪製成烏托邦的分鏡腳本。她大膽探索,時而放慢、時而加快日常生活的節奏,並將她的環境透過建築的精準曝光作為一種再現的形式。她建造了有如十分之一秒爆炸的瞬間。

  這並非意味著她不是一位建築師。一直以來哈蒂都將目標放在建造,而她的圖面,(早期的畫作和她將結構化身為為肢體語言和奪目造型的手法),更是她進一步邁向構築的推手。然而,她從沒打算過將獨立的物件置入空白基地中。相反地,她的建築是導致空間擴張的高密度聚合體,她壓縮了所有形成建築的能量,從機能到技術服務設施。她的建築可以從這種密度下自由擴展,創造出天馬行空的空間。在那曾經(可能有)私人活動、牆和管線的地方,現在則是劃過地景的碎片和面,打開了一個我們從未想像過的空間。

  哈蒂以類似的方式打造她的建築職業之路。她將幼時編織地毯上的回憶,混合進倫敦的建築聯盟學院(Architectural Association)學習歷程裡。她用二十世紀初藝術家所創作的形式作為構築元素,來從中豎立她抽象記憶中的宮殿。她擷取都市的能量和深刻的地景輪廓,像披風那樣圍繞著她,然後,將這股力量化作探索的出發點,邁向她多角形式的未知領域。

  或許有人會說,札哈•哈蒂是現代主義者,她對創新宣示的方式,是設計出與科技核心緊密結合的開放空間(lofts)。札哈•哈蒂沒有類型、使用次序、預設立場或是地心引力的包袱:她深信我們可以且應當建立一個更美好的世界,一個標榜著以自由至上的世界。我們將自過去中解放,從社會常規的限制中、物理法則中和我們的身體中擺脫。建築,對於像哈蒂這樣的現代主義者,總是在局部構築著這樣的自由世界。

  現代主義的三種狀態

  傳統上,這樣的現代主義有三種層面。首先,其追隨者相信新的結構。一個好的現代主義者認為,運用科技,我們得以更有效地利用我們的資源(包含我們自身)創造出最大量的盈餘,無論是空間上的還是價值上的。這樣的「過剩」是那永遠的新、未來與烏托邦的史詩般實現。它無形並且是在形體最極簡時才會產生。第二,現代主義者相信新的觀看方式。或許世界已然全新,只是我們沒有認知到這樣的世界。我們慣用被訓練過的方式去察覺我們所見。如果我們能夠用新穎的方法觀看,僅僅透過這樣的行動,我們便可以改變世界。我們必須對我們存在的現實世界打開雙眼、耳朵與心思。於是,我們將能得到那已然存在的自由。第三,現代主義者希望再現現代性的真實。融合上述兩個層面,現代主義者將我們新的感知,轉化成我們已創造形式的再現。這樣的形式是真實的原型,其中事物已被重新排列和溶解,這一刻,除了嶄新之外的事物消失無蹤。以新的方式表現新事物,只要用我們的眼光,就可以建構一個新世界,並居住其中。

  現代主義的第三個層面正是札哈•哈蒂作品的特徵。她沒有發明新型態的構法或技術;而是用顛覆的方式呈現給我們一個新的世界。她在主體和客體的溶解中找到現代主義的根源,並把它們帶到現代地景的舞台上,這個被她重新塑造成一個可以任我們恣意漫遊的地方。

  引外入內

  然而,哈蒂的作品並不僅擁有伴隨西方根源而來的現代性。出生於伊拉克的她,談及年少時對波斯地毯的著迷,複雜的圖騰打破理解,體現了結合手藝,將真實世界轉化成感性的織面,將簡單的空間帶入生機。值得一提的是,這也無獨有偶地是女性的創作。

  我們也可將哈蒂作品的敘事展開,與中國和日本的捲軸畫做比較。現代主義提出從不斷累積的日常活動中,建構能持續改變我們理解真實的感知,而非將特定的秩序固定在事物上。這是一種捲軸畫繪者深諳的創作方式。他們在作品中來回穿梭,專注於微小的細節,從不同的角度將場景多次的展現,將許多分離的元素串連成地景。一波又一波回聲般的線條,混合進創作者的想像之中,在那世界裡改變並回傳,轉化後再送回給觀者。

  上述這些傳統觀念皆為二十世紀初藝術家所運用,他們的藝術為哈蒂的圖像式構築元素提供線索。無論是在立體主義、表現主義亦或是超現實主義中,抽象的片段被組合成敘事結構。這些藝術家為他們的世界投下震撼彈 ──杜象的《下樓的裸女》有如札哈•哈蒂的母系始祖(grandmother)。

  哈蒂最直系的建築血統,可說是位於倫敦的建築聯盟學院。她在那裡學習時,這所學校正處在全球建築實驗中心的巔峰位置。承接建築電訊(Archigram)的腳步,彼得•庫克(Peter Cook)、雷姆•庫哈斯(Rem Koolhaas)、伯納德•屈米(Bernard Tschumi)和奈傑爾•寇茲(Nigel Coates)等學生和老師們,將現代世界的恍惚動盪編寫成為作品的主題和形式。無所畏懼地再次主張成為現代主義者,藉由不斷講述他們的故事,來試圖捕捉一切源自於我們活動變換中的能量,並為形塑現代性的嘗試增添敘事觀點。

  無論作品是軼事與晦澀的(屈米Tschumi),還是表現了神話般拼貼的(庫哈斯 Koolhaas)又或者是宣言的(庫克 Cook),他們都將多重的觀點、具席捲力和表現性的形式、以及技術面的架構一起整合進畫面中,表現的方法則是透過描述而非精確定義。

  凝聚的拼貼

  正是在這樣的背景下,讓札哈•哈蒂的創作有了雛形。她第一個備受矚目的提案,是她為泰晤士河上的橋樑「馬列維奇的構造」(Malevich's Tektonik)所做的論文設計,無疑地有賴於她與雷姆•庫哈斯的協作 (她與OMA大都會建築事務所合作了三年),作品運用將幾何形狀減少到其精髓的手法,來凸顯重要性,直接地喚起了馬列維奇的至上主義創作。

  她所描繪的橋,看起來像馬列維奇飛行器,或許也可以是雕塑品又或者是房屋。畫面的中立是刻意的,因為她將建築視為「凝聚社會的機器」(social condenser),一種當時在AA建築學院相當流行的用語。建築本身是一個現代主義的開放平面,反過來帶入不同的功能元素(她實際上沒有說明)拉近彼此之間的聯繫。不過,令觀者感到驚艷的,不是這個設計在功能上的抱負,也不是對於過去的引用,而是畫面本身:以對「新」堅定的表述,使它成為眾所矚目的焦點。

  在畢業後的幾個設計案中,哈蒂持續將她的敘事觀點更完整地發展為空間語言。她為胞兄的公寓伊頓街59號(59 Eaton Place)所設計的形式,直接喚起了曾經發生在附近的愛爾蘭共和軍炸彈爆炸事件。這幅畫本身就是一場爆破,畫面上的元素,是能量以最現代的方式宣洩所產生的碎片。物件凝結與城市的形式轉變成家具,成為哈蒂建築的中心思想。隨後這些室內作品回頭取代普普藝術元素的位置,一個為重新佔領現代城市所準備的舞台。哈蒂更進一步發展了伊頓街59號的圖面,並使其成為哈爾金街(Halkin Place)這個設計的想法。從屋頂上方看,觀者用彼得•潘的視角,翱翔在城市排屋的屋簷之上,俯瞰一個城市徹底崩解,這個觀看角度,得以讓哈蒂現代主義烏托邦的碎片重新回歸它們的歷史樣貌。

  哈蒂的愛爾蘭總理新官邸提案(Irish Prime Minister's Residence),將拼貼運用在她的作品之中。具象的元素(片狀,球狀,塊狀)充斥在一個簡單的空間立方,並隨著一道長的曲牆切開它,以展開設計的敘述。哈蒂喚起了這個官邸的國際性本質,而不是對我們述說關於功能或基地的種種;她設置了場景,而不是給我們劇情。在倫敦特拉法加廣場主建築的提案中(Grand Buildings, Trafalgar Square),集結了她的多項成就,並展現了她重新想像都市景觀的能力。這件作品是一幅雙聯畫,至少從五種角度來刻畫建築。它同時展示這城市在直立著且以由下而上的角度自我剝離,藉此創造出畫面中何為反射、何為主要地平面的動盪效果。結合艾薛爾(Escher)繪畫的巧思與構成主義(Constructivist)15組構的意念,哈蒂將城市分層撥開。

  哈蒂對於這種表現的方法有她的設計準則:主建築這個設計案會將特拉法加廣場的活動和形式密集地組合在一起,釋放出多層級的開放空間,讓城市得以進入建築,同時其侵略性的造型也轉移到都市地貌之中。我們所經歷的真實、與新投射的幻想或建築相遇在擁擠滿載至臨界點的城市,成為她畫作中不斷出現的主題。在這案例中,她用畫面完成了這件事,將特拉法加廣場遺留在過度觀光的真實,把未實現的建築奇想置於烏托邦的國度中。

  這些早期的作品可以歸納為兩種主要形式。第一種是以一幅畫表現了當時她所有的設計方案,《世界(89 度)》(The World (89 Degrees))。在這幅畫中,哈蒂將我們在地球上的真實想像作為她設計的集合,因為我們或許會從直升機上或射入太空時的火箭上看見它們。當這個世界翻轉,地景升起變成新的幾何碎片。真實世界成為哈蒂樂園,在那裡重力消失,透視扭曲,線條匯集,尺度或活動的定義不再。這不是一個功能和形式的特定場景;而是像一個有著各種可能組合的星座,整體形成一片真實的地景:將空間親手打造成我們實際生活環境的人造描繪。

  第二個形式總結使哈蒂聲名大噪。她贏得香港山頂(The Peak)競圖的作品,向成千上萬的建築師和設計學生(包括本文作者)證明,她所建立的設計方法是一種嶄新的建築形式。座落在當時殖民地的制高點,這個設計本身就是對這個基地和所有機能的總結,用偏好享樂的形式集合來屏棄現存的世俗需求。這建築是一個用看似可被社會接受的形式來愉悅和訓練身體的設施。

  哈蒂在這個設計中,將管狀結構堆疊在一起,像木樑堆放在工地裡那樣,將機能和基地透過建築具體表現出來 。它們以懸挑和層疊的空間增加基地的垂直向度。形式間的縫隙凸顯了山頂的功能,作為一個活動匯集的社交俱樂部。而樑的走向似乎在捕捉並固化身體運動的軌跡。這是一座將人和山匯聚在一起相互試探的建築。它不僅是「為山頂加冕」(crown the brow),它更將最「山頂」的部分抽離出來,讓我們如現代泰坦巨人(Titans)般可與之決鬥。

  哈蒂將這樣的想像揮灑在一組巨型畫作中,似乎渴望表現出「山頂」本身的尺度。雖然建築師強調了她構築的理性本質,但她的繪圖卻將局部和構件分開檢視,爆破了基地和機能。在其中一幅繪畫中,哈蒂描繪了山頂俱樂部的元素成為香港鬧區的一部分,而下方的都會摩天大樓則成為抽象的平面,其旋轉、飛行並實際成為建構山頂的量體單元。在這些情況下,哈蒂提出了一種建築,它能以抽象幾何形式的組構來表達這個城市或任何大都會的人造地景。而這些破舊立新的碎片指向一個更為開放、強烈和不穩定的空間佈局。

  在形式的汪洋中啟航

  在接下來的十年之中,哈蒂將這些主題擴大分佈於世界各地的建築、設計和提案,許多是在德國。包括她迄今最雄心勃勃的兩個設計,柏林的IBA集合住宅(IBA-Block 2)和位在萊茵河畔威爾的維特拉消防站(Vitra Fire Station)。前者運用了在特拉法加廣場主建築設計案中的基本形式,而後者指出了她作品的新里程。

  在柏林的維多利亞城區(Victoria City Areal),漢堡的海港街開發案(Hafenstraße Development)以及杜塞道夫萊茵河岸的佐爾霍夫三號媒體園區(Zollhof 3 Media Park),現在也因為哈蒂標誌性的船首造型、圍繞偏心的開放平面型空間16、將公共空間引入建築內的同時,把建築形體向外延伸至都市中,而有了設計上的共通點。多年來,這些形式扮演了造型上重要的角色,但它們的特色也在改變。它們變得更輕、更透明、並且更有層次。在某種程度上,這是由於更大型,或多數情況下,更普遍的機能所導致的。這些辦公大樓和公寓街廓幾乎沒有混合元素(hybrid elements),所以可能不易發展它們的故事性設計表現。

  我們同時也可感覺到設計焦點的移轉。哈蒂早期的建築是由不同的元素所組合成的拼貼,但現在(這個時期)她的形式似乎演變出獨特的姿態造型。對於哈蒂來說,這是由於她將作品視為一種地景形式,或是形塑土地所造成的結果。正當維多利亞城區仍然遵循哈蒂最早於特拉法加廣場主建築計劃所提出聚集和擠壓成型的設計方法時,在杜塞道夫和萊茵河畔威爾大型綜合方案的設計,卻像是現代主義冰山的碎片,它們的裂縫讓邊緣形成開口。而這些裂縫揭示了每座建築物的局部性質。

  在杜塞道夫設計案中,複合園區的各種機能積累成相似的形式,它們被剪裁成橋樑、步道和公共建築群,它們在空間的自由探索中合而為一。無論是在公共領域還是在辦公大樓,一切都屬於同一個形式的世界。

  哈蒂所使用的色彩也開始改變。繼大都會(Metropolis)的炙熱畫面,以及兩棟位在柏林的建築物仍然出現依色彩區分的碎片之後,其他在德國的設計,在顏色表現上卻非比尋常的柔和。有一部分是因為玻璃在此時站上了主導地位,又或許也是因為德國城市相對較為灰色調的環境。然而,它似乎也代表著哈蒂趨向冷靜的設計風格:色澤與調性、連續形式的折疊與模矩化的量體,取代了碎片的拼貼。

  這些發展最終成就了維特拉消防站。當人們從法蘭克•蓋瑞(Frank Gehry)著名的全白色博物館(維特拉設計博物館)看見消防站時,最能發現它的船首狀造型。在現實中(哈蒂的繪畫使這更顯清晰 )消防站在概念上是從旁邊工廠的量體所削切下來,並沿著能引導回博物館和園區周遭的彎曲步道發射出去。這是在此處的一場爆發,將工廠牆面的沈默無聲凍結成為傾斜的圍牆。建築物沿著消防站的高低起伏打開視野,而非緊靠著。這種地貌成形持續在內部發生著,給消防車使用的較大空間逐漸彎曲成淋浴間和休息區,而樓梯隨著量體抬高朝向二樓。

  哈蒂以維特拉消防站(和後來在斯特拉斯堡外的公車轉運站)證明了她可以建造地景。雖然這些形式或許看來熟悉,但是已經遠離她早期作品那種構築的聚合形式了。不再強調直接蓋在土地上、開拓新空間、和置入高聳並對於周遭環境帶有挑釁意味的形式,她現在從基地擷取建築形式的構想、從功能塑造形式、並運用空間邏輯來創造紀念性的構築景況。她的建築讓人回想起,田野如何覆蓋山坡和洞穴,如何在下方鑿開,河川如何流過起伏的地景以及山峰又是如何能夠提供方向感。也許哈蒂理解到,「十分之一秒的爆炸」揭露既存環境的本質多過於人類心靈的構成,這是因為既存環境是遵循著一種類似無機規則所形成的人類居住沈澱。她發現自由的空間並不存在於烏托邦的片段裡,而是存在於對真實世界的探索。
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玩遊戲,瘋設計:澳洲精選13個經典遊戲場案例  

■ 內容簡介

  
這本書收錄了近年堪稱一時之選的澳洲重要經典得獎案例遊戲場,更獲得如ASPECT Studios、 McGregor Coxall、T.C.L 等等在澳洲雪梨、墨爾本深耕都市設計、公共空間環境專業的景觀設計事務所之支持。希望這本書的問世,能夠幫助國內目前如火如荼進行的公共遊戲場空間改造。他山之石可以攻玉,讓台灣這個原本就充滿豐富生命力、文化包容度和創意的寶島,創造出符合國情、造福平民百姓的優質特色遊戲場空間。

■ 目錄


推薦序
The role of landscape architech and playscape in Australia / Linda Corkery

兒童遊戲場的重要性何在?/張華蓀

玩.讓孩子找到力量/黃雅萱、林亞玫

用設計讓生活風景在眼前跳躍/陳懿欣

作者的話
他山之石可以攻玉/李怡貞

遊戲開始之前

澳洲遊戲場進化論

自然生態遊戲場(Ecological & Natural Playground)
派德克公園 
蜥蜴原木遊戲場 
文森沃斯遊戲場 

文化地景遊戲場(Culture Landscape Playground)
新達令園區 
哈特磨坊公園 
亨利

冒險運動遊弃場(Adventure Playground)
百倫士河濱公園
布萊克敦公園遊戲場
費爾菲爾德冒險遊戲場
烏拉巴公園

城市創意遊戲場(Creative Urban Space Playground)
切爾西街遊戲場
朱比利公園遊戲場
果莢遊戲場

附錄
Play MAP:雪梨、坎培拉、阿德雷得
推薦閱讀書單
467.5
M7004A
台灣建築 No.268:【泰國-南向學習】  

■ 內容簡介

   ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

1月手記 2018

泰國:南向學習篇
 
摘錄一段台灣在2016年國家政策中有關「新南向政策」(New Southbound Policy)中短期行動綱領內容的四大任務:(1)結合國家意志、政策誘因及企業商機,促進並擴大貿易、投資、觀光、文化及人才等雙向交流。(2)配合經濟發展新模式,推動產業新南向戰略布局。(3)充實並培育新南向人才,突破發展瓶頸。(4)擴大多邊和雙邊協商及對話,加強經濟合作,並化解爭議和分歧。
 
這其中隱含台灣在國家經濟發展停滯危機下的突圍期盼,但也微微透露出台灣由過去不在乎(甚至歧視)這些長年提供勞力給我們差使的國家,到了不得不面對「此長彼消」的現實,而願意務實的在平等的基礎上建立「新關係」。
 
而民間的交流上可比政治上更早看透時代變化下的消長。就以建築設計的領域而言,現在幾乎沒人敢大言不慚的說:「台灣可以提供相關經驗,供東南亞國家學習」;而恐怕務實的說,台灣在設計文創發展這一條路,還真的要向相關國家及城市學習。而這裡最值得提出的學習國家及城市則以泰國曼谷為首。由這也正是這一個專題-「泰國:南向學習篇」的源起。《ta》很榮幸的邀請到現任職於上海隈研吾事務所、畢業於成功大學建築系的洪人傑,以及目前任職於上海NBBJ的Kulthida Songkittipakdee(宋寶庭)共同策劃了這一個獨特的專題。在這個專題中以八家建立於1997年金融風暴之後的事務所,透過訪談、作品介紹及公司經營思想闡述,提供台灣朋友們一個認識近年泰國建築發展的窗口。
 
泰國在面對現代工商轉型的發展約起步於八零年代初期,而曼谷作為政經以及文化中心,逐步接軌起西方的資本及文化滲透。相關發展持續到1997年的金融危機,外國熱錢抽離,國家經濟遭受重創。之後的復甦過程,泰國採取一方面穩定幣值,吸引外資回流以發展高附加價值產業的策略,另一方面扶植國內企業走向的服務業發展導向的新興產業;其中又以四個國家重點項目為主;它們是: 媒體、文化遺產、表演藝術、創意產業(設計/時尚/建築)。自金融危機後的第十七年起(2014),其以上四項產值已經高掛國家GDP的百分之二十。泰國創意設計中心(Thailand Creative and Design Center,TCDC)更直接隸屬總理辦公室進行指揮,以期發揮最強國家資源的整合效果。
 
在專題中的八個事務所的主持者多為出生於1970年(和台灣被稱為ADA這一代年紀接近),他們多畢業於泰國的朱拉隆功大學(Chulalongkorn University),而後多接受西方一流大學的建築碩士學位。許多這些優秀的建築師選擇回到泰國而非留在西方發展,其背後似乎隱約看到一個強大的文化招喚性;而這種文化價值認可下的建築現代化,也約透露泰國設計產業根基於本土的獨特性。儘管,國際資本商仍多期待以「建築奇觀」作為商業手段的地產開發,然而以一個具強大佛教信仰、國家主體認可下的獨特「泰式」(Thai-ness)美學,儼然才是泰國建築現代化的基石。這些年輕具積極性的建築師們,也多在這樣的地域價值中,透過材料、空間組織性,尋求自我的詮釋及創意,而其成果已成在面對國際性下以「地域再現」呈現價值的獨特符碼。
 
本期專題中透露的是一個國際競爭下,期待透過「泰國學習」重新面對自我台灣建築文化發展的現在及未來。新一代的設計專業者,其相互學習及競爭的平台已經不再局限於區區的城市,而更是國家及世界。我們相信思想上的開放以及流動,則會是讓自己認清在「後國家時代」中,自己具有存在理由的原因及想像。
 
再次感謝本期客座編輯:洪人傑以及Kulthida Songkittipakdee(宋寶庭)兩位的鼎力協助。感謝你們。

 總編輯 褚瑞基

■ 目錄

09  編輯室手記

10  新聞
    
18 泰國:南向學習篇
論述
 本土進化論:泰國當代建築的躍進與徘徊
 洪人傑&Kulthida Songkittipakdee
 
作品檔案1621
 Now26(泰國)
 Architectkidd
  
作品檔案1622
 The Wine Ayutthaya(泰國)
 Bangkok Project Studio

作品檔案1623
 Thailand Creative and Design Center (TCDC) (泰國)
 Department of ARCHITECTURE

作品檔案1624
 MAIIAM Contemporary Art Museum(泰國)
 all(zone)

訪談
 泰國當代建築的多元性、極致性、實驗性
 洪人傑&Kulthida SongkittipakdeeXArchitectkiddXBangkok Project StudioXDepartment of ARCHITECTUREXall(zone)

作品檔案1625
 Meditation Hub(泰國)
 Walllasia

作品檔案1626
 SalaAreeya(泰國)
 CHAT architects

作品檔案1627
 10 Cal Tower, The Labyrinth(泰國)
 Supermachine Studio

作品檔案1628
 Naiipa Art Complex(泰國)
 Stu/D/O Architects

訪談
 泰國當代建築哲學性、社會性、外向性
 洪人傑&Kulthida SongkittipakdeeXWalllasiaXCHAT architectsXSupermachine StudioXStu/D/O                Architects

簡介
 事務所簡介
 ArchitectkiddXBangkok Project StudioXDepartment of ARCHITECTUREXall(zone)XWalllasiaXCHAT architectsXSupermachine StudioXStu/D/O Architects

論述
 Department of Architecture 建築系事務所
 林祺錦

80 作品檔案1629
 國立成功大學資源、資訊、材料三系系館新建工程
 石昭永建築師事務所

87 作品檔案1630
 屏東縣政府行政中心增建工程
 石昭永建築師事務所

94 作品檔案1631
 海洋文化及流行音樂中心
 Manuel Alvarez-Monteserin、Javier Simo de Pedro、Antonio Corona Bosch、Andres Infantes Corrales、翁祖模建築師事務所

100訪談
 一段國際連結的精彩過程-海洋及流行音樂中心
 Alvarez Monteserin LahozX褚瑞基

102作品檔案1632
 晶泉丰旅
 蕭力仁建築師事務所

106作品檔案1633
 新竹杜宅
 和光接物環境建築設計

111論述
 造化Comos-生活的日常
 廖偉立

112論述
 造化物境、返璞歸真-廖偉立的建築生活實踐
 邱浩修
204
M7002A
建築師雜誌 NO.517(2018/01)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

推動建築評論,此其時也

文/廖慧燕

  建築評論,簡而言之,就是建築在完成後,檢討其使用狀況、歷史意義、美學、與自然環境關係、對城市結構之影響等。建築評論的特點在於它是從評論者或使用者觀點出發,惟因美學、歷史意義等這些涉及主觀意識,再加上評論者身分、距離與時段的不同,看法可能會有很大的差異,且因評論者彼此間的撞擊爭辯,所以更能凸顯建築的特色或不足之處,讓建築顯出更完整的樣貌。

  建築評論的目標與重點,第一個獲得普立茲建築評論獎的艾達.露薏絲認為應著重於「建築是否清楚呈現整個社會都認為必要且有用的設計與執行原則,而非個人偏好」。所以嚴謹的建築評論,如胡恆教授所言,不是外行人的有感而發,不是興之所至的聯想議論,更不是站在道德階梯上的激賞抨擊,它是一項高級的智力活動,是關於理論的遊戲,是一項技術性的寫作歷險。而建築評論就像影評、書評一樣,評論者的觀點對潮流方向有一定的影響,就像20世紀初的現代主義建築「Less is more」引發的「國際風格」流行現象,對各國建築造成莫大的影響,所以建築評論其實也是一種話語權,掌握者可能影響甚至左右建築潮流。

  相對於中國大陸,台灣近年來鮮少有系統性的建築評論,大陸則相當注重,並因有感於當地建築評論缺乏「具備鮮明觀點、尖銳角度、深度剖析的批評」,而於2017年由《建築學報》雜誌社與北京建築大學等合辦建築批評寫作培訓營,辯證各種建築理論及訓練建築評論之撰寫。基於建築評論對建築潮流具影響力,而健全的評論辯證、褒揚批判,對於建築水準的提升亦有一定的效果,本期特別以建築評論為主題,介紹建築評論的意義、評論的角度及評論方式、大陸的建築評論課及其反思等。同時介紹著時研究所與台灣女建築師學會於今年9月2日共同辦理的建築評論公開賽,該公開賽選擇的評論對象為王秋華建築師於1985年建成的中原大學圖書館。主辦單位指出,評論過程中,參與者雖多呈現歷史混淆,但是也提出了一些突破性的看法,尤其是時代變遷對建築功能的影響,例如資訊數位化對實體書籍與圖書館建築的挑戰,環境永續概念與節能設計手法等;另外,對空間的檢討,如在這私領域全面曝光的時代,人們仍渴望在公共空間中保有隱密安身的角落等。主辦單位認為 「這次討論的意義在於,透過回看『台灣第一座開架式圖書館』,找到未來台灣圖書館的道路。」

  王秋華建築師是國內備受推崇的建築師,雖然這次的公開賽並非完全由受過專業訓練的評論者進行嚴謹的建築評論,但是此次公開賽中評論者從建築設計的細微用心之處,看見時代的變遷,透過建築評論的方法,觀察與評析中原大學圖書館與王秋華建築師的設計理念,讓人們可以深入理解台灣的建築與社會,這次的建築評論公開賽無疑是值得肯定的起步。

  國內建築從早期的中國傳統建築形式、國際風格等,逐漸發展至今多已更能掌握建築功能及本土環境特色,所以當代建築如能藉由建築評論多重觀測者的交叉比對、各式各樣建築評論的詮釋,並透過持續變化的觀測與記錄疊加,使建築物的價值可以更為清楚、樣貌更為完整,甚至可指出未來的發展方向,對國內建築發展應該有極大助益;同時藉由建築評論確保國內建築話語權,更是發展國內建築風格,培養國內建築自信的要素,所以推動健全的建築評論,此其時也。

■ 目錄

作品
中原大學新中北校區宿舍熱誠樓A,B館 / 44
中興大學國際農業研究中心 / 50
華德福大地實驗教育學校 / 56
大明高中潭子應用藝術分部一期 / 62
南興國中第二校區探索體驗學校 / 68
樹人醫專多功能活動中心 / 74
建築評論
批評,只為補述歷史 / 80
近期建築踢館沒? / 82
一堂建築評論課及其反思 / 86
評論,止於設計 / 90
建築相對論 / 93
王秋華建築師與中原大學圖書館設計 / 96
建築評論正「著時」! / 99
紀錄評審觀點 / 101
建造一座島嶼 -王秋華建築師及中原大學圖書館 / 104
歷史折射而生的建築 / 106
建築設計的公共性 / 107
三面談:張靜愚紀念圖書館 / 108
建築的畢業與延畢—人的教育體制與建築的審核體制之間的對應 / 110
書籍、建築、圖書館 / 111
2017與1982相遇在中原圖書館 / 113
建築白話文運動 / 114
《展覽》
造化Cosmos-生活的日常 / 122
《建築與城市》
前瞻紐約- 從高線到水岸線的城市公共空間大翻轉 / 116

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住宅外觀設計   ■ 目錄

CHAPTER01 住宅外觀設計的原理
──創造微幸福的「空間」
  「適時適地適所」的住宅外觀
  從一棟住宅做起
  豐富日常生活的「和之心」

──從三大步驟思考外觀設計
  創造好風景
  外觀設計的三個階段
  計畫和整體結構的階段
  實施設計與報價調整的階段
  細部決定與施工的階段


CHAPTER02 從關鍵字探討外觀設計
──開放空間:手法[1]將道路與建築外觀視為同一空間
  模糊土地界線,與鄰居共享空間
  植栽的「區隔性」也有助防盜
  既有圍牆變成通道地板
  開放通道、利用格子圈出玄關
  以地板完成面劃分停車空間、通道與前庭的空間
  通道兩旁的竹欄杆營造深邃景深

──封閉空間與部分封閉空間:手法[2]確保視野、消除封閉感
  建地界線上大量採用自然素材
  有效活用板條狀的木板圍牆
  「天井」可調整視線、光線和風向
  以三個庭院做為室內空間的延伸
  利用縱格子引入外部環境至中庭
  建築物上方是無屋頂的「露天庭院」
  營造室內外呼應的關係

──一體化:手法[3]將建築物與外觀融為一體
  設置木製支架輔助植栽生長
  保有能使門牆和建築物一體化的「內部庭院通道」
  善用綠色屏障創造宜人的陽光

寬敞:建地條件[1]大面積建地的通道計畫
  與建築物做一體化設計
  利用配置與植栽緩解過於寬廣的不安感
   一分為二的庭院
  營造原野風格的居住環境
  階段性規劃長形建地

狹小:建地條件[2]設計既非內部也非外部的空間
  合理且俐落收整多機能設備
  再活化市區的後巷空間

高與低:建地條件[3]高低差的魅力
  通往玄關的格柵坡道
  長通道營造山路氛圍
  善用斜面設置的寬敞大通道
  採取分段設計消除高低差
  以綠景營造庭院深深的感覺

不規則:建地條件[4]將不規則形狀化為優點
  在旗竿部分的地板完成面營造表情
  利用車庫與植栽的配置向外開放
  通道從連接道路起轉斜向入內

CHAPTER03 各空間的設計圖選

ITEM DESIGN 01 通道與玄關區域
門板:入口設計
1-1 木板與鐵支架的組合
1-2 推拉門上加設側門
1-3 設置在通道與中庭之間
1-4 在鐵支架上安裝木格子
1-5 在混凝土牆裝設一道側門
1-6 堅固的單扇推拉門開閉構造
1-7 扁鋼彎曲加工

門柱:向街道主張
2-1 混凝土牆代替大門
2-2 具有門柱機能的枕木
2-3 善用圓木的廢材
2-4 不設置門時會以多機能門柱替代

信箱:趣味設計
3-1 兼具和風照明功能
3-2 門面格子牆的設計
3-3 活用柑仔店的糖果盒
3-4 上下設置二世代住宅的專用信箱
3-5 設置美觀的宅配專用信箱
3-6 縱向型多機能信箱

對講機與門牌:機能的融合
4-1 斜向設置對講機的外殼
4-2 模仿黑膠唱片的圓盤形狀
4-3 打造手感文字的姓名門牌
4-4 埋入木板圍牆牆面
4-5 將換氣扇的外罩改造成姓名門牌
4-6 平均設置三項機能的位置
4-7 設置面板化的外牆

COLUMN旅行途中發現的玄關造景

通道地板:營造風情與趣味
5-1 活用既有的石塊
5-2 鋪設卵石
5-3 低成本的天然石板長道
5-4 在家中打造小巷
5-5 賦予深長通道變化
5-6 鋪設碎瓦片的防盜對策
5-7 統一地板材料營造空間深度感
5-8 通道樓梯上規劃植栽空間
5-9 鋪設拆卸下來的大谷石
5-10 鋪設枕木的平緩坡道
5-11 配合建地的地勢起伏

照明:營造璀璨亮麗的夜晚
6-1 以LED布置「可愛」的照明
6-2 利用聚光燈照亮通道
6-3 藉由照明達到防盜作用
6-4 針對無障礙空間的坡道照明
6-5 鋪設在花草叢土裡的照明
6-6 展現玄關的風情

ITEM DESIGN 02 境界的陳設
柵欄與圍牆:適切地劃分界線
1-1 兼具遮蔽功能的露台欄杆
1-2 以兼具長凳功能的柵欄與鄰家界線劃分清楚
1-3 以「交錯重疊的木板圍欄」營造空間深度感
1-4 交錯張貼柳杉板圍牆
1-5 設在鄰地界線上的木製百葉窗牆
1-6 兼具開放感與防盜性的列柱

擋土牆:注重外觀設計
2-1 利用條紋式樣設計兩種效果的完成面
2-2 鋪設天然石
2-3 擋土牆即是建築物的外牆

COLUMN探訪京都的外觀設計1

植栽:營造美觀與舒適感
3-1 享受四季風情的庭院
3-2 柔美的模糊界線
3-3 迎賓的外觀設計

ITEM DESIGN 03 生活空間的延伸
庭院:延展室內空間
1-1 用鋼筋混凝土牆打造的中庭
1-2 分散設置庭院
1-3 封面與開放兼具的縱格子
1-4 營造戶外客廳的氛圍
1-5 空間朝橫方向與縱方向延伸

COLUMN探訪京都的外觀設計2

戶外平台:打造另一個客廳
2-1 設置圓弧形的戶外平台
2-2 連結兩個空間
2-3 布置「玩樂舞台」
2-4 通道兼遊樂場
2-5 以深屋簷覆蓋平台
2-6 在雨滴下的地方鋪設竹子
2-7 懸臂板架起的緣廊
2-8 大幅凸出的集合場所

陽台:開放封面取得平衡
3-1 做為生活空間
3-2 以格子圍繞陽台
3-3 頂樓全面規劃成露台
3-4 利用兩座露台擴展建築物的空間
3-5 用FRP格柵板採光
3-6 兼顧樓下的採光與通風
3-7 容易進出LDK任何空間的配置

長凳:營造非日常的氛圍
4-1 營造室內到戶外平台的連續性空間感
4-2 坐著便能眺望大海的露台
4-3 以一棵樹為中心的設計

棚架與遮陽篷:控制光源
5-1 利用開孔鋼板營造光影
5-2 爬滿藤蔓植物的綠景
5-3 設置開閉式遮陽篷

圍欄:避免封閉感
6-1 設置高格子圍牆
6-2 自然的波浪圍欄
6-3 一樓與二樓圍牆的一體化設計
6-4 有效活用高低差與格子
6-5 設置在浴室外

光、風、綠、水的設計:營造室內的「舒適」感
7-1 在中庭規劃景觀池
7-2 設計觀賞用的景觀池
7-3 二樓中庭的群落生境
7-4 綠化屋頂
7-5 透過頂樓綠化提升隔熱性
7-6 與閣樓一體化的頂樓庭園

ITEM DESIGN 04 後院空間與設備區域
空調室外機與熱水器區域:巧妙隱藏
1-1 利用矮牆與植栽美化
1-2 利用木板圍牆營造不一樣的外觀

廚房後門區域:講究動線
2-1 融入建築物的後院空間
2-2 連接有屋頂的露台

戶外水龍頭:多功能設計
3-1 規劃成戶外廚房
3-2 安裝市售水龍頭
3-3 埋入露台地板

儀錶箱區域:儀錶箱的檢測對策設計
4-1 設計童趣的儀錶箱
4-2 多機能的住宅門面信箱

COLUMN曖昧空間的設計 前川宅邸

晾衣場:整頓家事環境
5-1 在露台上設置專用空間
5-2 安裝木製的晒衣架
5-3 晒衣場規劃在浴室旁
5-4 兼具易晾晒與防掉落的優點

寵物:主人與寵物住起來都舒適的對策
6-1 慎選出入口的設置場所
6-2 在景觀浴池設置愛犬的洗澡間

配線收整:設法使電線融入景觀
7-1 利用H型鋼燈桿與陽台相互調和
7-2 區分電線拉線與儀錶箱的位置

COLUMN絕妙的卡萊宅邸外觀

其他:營造更歡樂、更美觀的環境
8-1 設計富有情調的接雨處
8-2 可調整高度的烤肉爐
8-3 狗屋設計和模擬主建築的居住環境

ITEM DESIGN 05 車輛與自行車的停放空間
停車空間地板:便於人車通行
1-1 鋪設公主草與枕木
1-2 注重材料與配置
1-3 便於上下車的門廊地板
1-4 以綠景點綴
1-5 設計高低差
1-6 講究角度的平板磚鋪裝
1-7 石板形狀與顏色的調和
1-8 設計四種不同材質的地面
1-9 埋設空心植草磚

推拉門與鐵捲門:如牆壁、圍牆般的設計
2-1 同系列的木板大小門
2-2 善用折門節省空間
2-3 格子推拉門與女兒牆形狀的屏障
2-4 收整到翼牆內側的木製推拉門
2-5 以大小兩扇推拉門構成
2-6 收進室內車庫的縱格子門

車庫屋頂:確保採光
3-1 利用鋼骨與木頭打造輕質柔和的屋頂
3-2 有助採光的PC屋頂
3-3 大屋頂屋簷下的車庫

自行車停放處:抑制存在感
4-1 融入外觀的自行車停放處
4-2 設置在玄關附近的自行車停放處
4-3 劃分自行車停放處與車庫空間
4-4 規劃成多功能空間

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超簡單!立體透視畫法一學就會  

■ 本書特色

◆傳授你不用尺規、不用計算,徒手就能畫出最正確透視圖的小祕訣!
◆將透視技法拆解成36個小練習,由淺入深輕鬆學會!
◆含括最簡單的入門到最複雜的進階技巧,新手老手都適用!

■ 內容簡介

  總羨慕別人隨手就能畫,自己想畫卻始終不知從何開始?
  隨手素描周遭景物,明明很用心觀察,作品卻老是哪裡不對勁?
  無論是想學會畫畫的新手,或是想畫出更棒創作的老手,
  就從深入學習透視技法開始吧!


  作者將其教授透視技法的多年經驗,統整成一套漸進而完整的教學課程,
  從認識線條、比例、等分開始,到了解立面圖、陰影、消失點……,
  繼而學會等角、斜角等各種透視技法,最後再將這些技法運用在任何你想畫的東西上!

  從此,你將能輕鬆地徒手畫出心愛的家具擺設、
  遠處迷人的山光水色、雄偉的建築,或是林蔭大道上成排的樹影。
  手邊請備妥素描本與本書一起服用,相信你很快就能隨心所欲畫出眼前動人景致!

■ 目錄

筆觸與線條
比例
等分技巧

平視
基本圖形練習
畫出邊界輪廓
字母描繪習題
以平視角度畫出物件
來畫窗戶和建築立面吧
幾何概念

等角透視
等角透視的規則
視覺延伸與修正
畫出身邊小物
立體透視練習
觀察陰影
系統性地畫出陰影
畫出量感
柱狀體練習
球體與圓
等高線圖與風景畫
如何做出更細緻的量感?
以減法做出量感

視覺透視
視角觀察
自然界的透視
風景分析
消失點
地平線
繪畫的透視概念
素描練習

平行透視
正視圖練習
前視•後視

斜角透視
各種斜角透視的基礎
俯視•仰視
熟記基礎素描技法
樓梯
巷弄•街道•小徑
屋頂•簷柱

■ 作者簡介

◎ 吉爾.羅南 Gilles Ronin

  專業建築師,曾在巴黎瑪拉蓋國立高等建築學院任教多年,同時也是水彩畫家。目前在巴黎鵜鶘畫室教授水彩畫、建築繪圖、透視圖,並錄製相關教學影片,期待讓一般人都能享受畫畫的樂趣。他以其多年繪畫教學經驗,著有多本傳授建築設計、繪畫技法的大眾書目;透過他專業的拆解,將複雜深奧的殿堂級知識與製圖技巧,轉換為人人都可自己動手畫的簡單小撇步。出版作品有《超簡單!畫室內設計圖拿筆就能畫》(野人文化出版)、《吉倫特省水彩風景畫》、《用水彩畫巴黎》、《塗鴉筆記》、《按部就班學畫畫》以及《佩里格地區的美麗小鎮與城堡》等。

■ 譯者簡介

◎ 劉美安

  法國司特拉斯堡大學戲劇及造型藝術碩士,現居法國蔚藍海岸。

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住宅設計詳細圖集:手鄎O的「伊部之家」全設計圖面收錄/收錄了滿滿的珍貴設計細節   ■ 內容簡介

  聆聽環境、場域、素材、委託人的聲音後
  淬鍊凝聚而成的空間生活美學

  設計者必須傾聽「土地」所發出的「訊息」。
  住宅設計並非事先決定好的答案,
  構思過程指的是,全心全意地發揮想像力,創造出新事物。
  --手鄎O


  ◆完整收錄日本建築師聯盟優秀獎建案「伊部之家」全設計圖面
  ◆以作品實例,徹底解碼建築名家․手鄎O的設計思維

  建築與空間設計並非僅是規劃者與執行者運用材料來建構成果這般如此單純的過程。同樣身為握有專業技術的人士,彼此在作品活性與美學層面的差距,往往來自於他們在思維上的不同。

  從建築師手鄎O先生於書中所提到的下面這段話,淺顯易懂地向大家展現了他在空間規劃上的想法與理念:

  『無論是什麼樣的建地,都會有「適合建造的場所」。這指的就是,直接去感受「看不見的重心(聚集處)」。人們會自然地主動停留在該處,委身於此,並且適度地保護人們。

  因此,我們首先要在該處設置寢室或客廳。一旦決定好棲身之處後,接著就要去思考所需的居住舒適度。這指的是,採光方式、通風方式,或是排水方式等理所當然的功能。然後,還要將其當成「能讓人每天安心生活的避難所」來整頓。

  這種「對於住家感到滿意」的賦予感,是我們的祖先代代孜孜不倦地追求而獲得的普遍性價值,也是富裕的本質。也就是說,只要有人生活,就會有用來維持生活的家,而且住宅建築的設計,就是一種追求理想住宅型態的工作。』

  本書以手鄎O先生的獲獎作品「伊部之家」為主題。委託人及屋主伊勢崎晃一朗先生,本身是一名陶藝家。兩位同屬藝術領域,卻各在特定專業一展長才的人士,讓這個委託案變得並不只是單純的商業往來,而更像是兩名藝術家彼此溝通、請益、甚至切磋而成的聯名成果。

  手鄎O先生以「貼近居住者立場」為出發點,在貫徹自身建築思維與設計理念的同時,亦能圓滿回應委託住戶對機能性、生活舒適、以及特殊背景等層面的期待。

  透過本書收錄的「伊部之家」詳細圖集,我們可以在其中觀察到手鄎O先生在細節上的重視與堅持。亦能經由實景照片和設計圖稿的搭配呈現,理解各區塊空間結構與素材的運用,體認到創作者的人格特質,以及他對環境、住戶、觀賞者等對象的訊息傳遞。

  不僅能藉由實例的展現,觀摩名家建築的巧妙及趣味所在,也是陶冶性情,觸發創作感性的絕美媒介。

■ 序言

  這次,出版社將我的拙作「伊部之家」的設計圖集出版了。聽到此事時,對於「我的設計圖集是否真能成為學生們與立志成為建築師的年輕人們的參考」這點,我完全沒有信心。
  
  拜科技的進步所賜,CAD與CG等技術已經完全成為時代的主流。比起手繪的時代,現在想要迅速地畫出大量設計圖變得很容易。然而,即使時代這樣地變化,我還是認為,設計圖既是一種「向客戶與施工者傳達訊息」的手段,同時,一張理想的設計圖—線條中所包含的設計師功力當然不用說,還能呈現出想法與理念—能夠打動人心,決定建築物的品質。

  另一方面,我也老早就認為,設計圖是不受拘束的。即使有基本規定,但設計師還是要每天隨機應變地進行創作。這是因為,本書所收錄的大部分設計圖,都是我親手在製圖用和紙上畫出來的。雖然我會在製圖板上畫圖,但也會一邊拿著3B鉛筆與尺,一邊自由地作畫。這種運動會讓我感受到刺激與喜悅。

  雖然「伊部之家」是一棟已完成的建築,但該住宅之後也會每天不斷地產生變化。之前,我很少在雜誌等專業刊物上刊登「邊框周圍詳細圖」,這次,我幾乎將這類設計圖全都公開了。其中也許會有錯誤或不清楚的部分。說到「細節」的話,也許會讓人覺得很難對付。不過,重要的是,為了正確地呈現建築物的「品質」,細節是必要的。使用便利性與耐久度都應該要充分地考慮。為了達到必要品質而精心思考的設計,全都很美。雖然熟練度也是必要的,但重要的是,不忘初衷,親力親為。不要忘記對周遭的人懷抱著感恩的心。這些都要時常銘記在心。

■ 目錄

1篇 規劃
規劃的流程
構思的流程
關於「伊部之家」—伊勢崎晃一朗(陶藝家.屋主)
 
2篇 設計
●施工圖繪製
 釐清建地的關聯性與通道
 依照平面的柱式來呈現用途
 將樓梯設置在住宅中央
 宛如掌舵室般的工作區
 透過外牆的設計布局來決定開口部位的連接工法
 透過高壓清洗機來進行鋼筋混凝土的露礫修飾工法
 利用建地的高低落差來確保來自上部的採光
 透過高度的關聯性來呈現光線的階序
 讓人可以透過剖面圖來了解視野的開放度與通風
 也要考慮到基底材的結構工法與裝設方式
●結構
 採用兩種巧思的結構規劃
 讓3樓地板飄浮在空中,減少橫樑厚度
 打造出採用拱形天花板的無柱空間
 打破形式的光線—高橋堅(建築師)
 
3篇 各部位的詳細圖
●飯廳
 (飯廳展開透視圖1)
 (飯廳展開透視圖2)
 透過相同素材來湊齊構成要素
 透過1200毫米的縱深來呈現寬敞感
●客廳
 (客廳展開透視圖1)
 (客廳展開透視圖2)
 設置框架,使其融入空間內
●廚房
 (廚房展開透視圖1)
 (廚房展開透視圖2)
 廚房的設計重點在於,設置「能讓人很自然地使用」的收納空間
 要講究縱深、高度、把手
 想像數個做家事時的動作
●寢室
 (寢室展開透視圖)
 能讓人放鬆的空間布置
●工作區
 (工作區展開透視圖)
 準備一個有助於構思的環境
●兒童房
 (兒童房展開透視圖)
 將大型家具也視為一個家
 掌握便於兒童使用的尺寸
●工房
 (陶藝工作室展開透視圖1)
 (陶藝工作室展開透視圖2)
 (工房展開透視圖)
 (作品庫展開透視圖)
 當空間具備特殊功能時,要看清其本質
●天窗.樓梯
 能夠溫和地將反射光引向室內的設計
 (樓梯展開透視圖1)
 (樓梯展開透視圖2)
 依照樓梯的種類差異來變更裝潢工法
 鋼筋混凝土樓梯要厚實穩重,鋼骨樓梯則要輕巧
 將樓梯嵌進牆壁內,打造出簡潔結構
●用水處
 (用水處展開透視圖) 
 (浴室展開透視圖)
 (家事室展開透視圖)
 能夠順利進行細微動作的用水處
 貼心的小設計能為生活增添樂趣
 要留意溫熱環境與觸感
 連接盥洗室和浴室
●收納空間
 (倉庫收納空間展開透視圖)
 (步入式收納空間展開透視圖)
●設備
 必須在澆灌骨架部分的水泥前決定要使用的設備
 設備的配置要考慮到人的動作
●外部結構
 能讓人們自然聚集起來的屋簷下方空間
 屋簷採用不虛張聲勢的設計
 透過嵌入型柱腳來打造出更細的柱子
 透過方形鋼條來製作門扇
 名為伊部的光—西川公朗(攝影師)

4篇 邊框周圍詳細圖
● 1樓周圍
 採用朝內開的玄關大門時,要注意排水坡度(WD1)
 將木框埋進骨架之中,使其變得洗練(WD2)
 有考慮到氣密性的清掃窗(WD3)
 讓上框上部不會淋到水的設計(WD4)
 門窗隔扇的把手採用較長的溝槽式把手(WD5)
 地板滑軌採用廠房專用的魚板狀黃銅滑軌(WD5/WD6)
 在門擋上貼上毛氈來減輕衝擊力(WD9)
● 2樓周圍
 為了讓光線照進1樓而設置的玻璃窗+格子拉門(WD11)
 能夠降低外框存在感的平面式門窗隔扇(WD12)
 將用來連接空間的外框縮到最小(WD13)
 用一根手指就能開關的懸吊門(WD14)
 總是打開著的門窗隔扇(WD15)
 確保能夠設置與拆卸翼牆的空間(WD17)
 基於防盜性的考量而將窗框裝進側框中(WW1)
 只要採用高度距離地面300㎜的窗台,窗台也能變成椅子(WW2)
 將機器設備裝設在妥善位置的方法(WW3/WW4/WW5/WW6)
 基於可維修性考量的單扇式橫拉玻璃門(WW7)
 小窗戶也具備改變氣氛的作用(WW8)
 採用木製門窗隔扇時,先搞定下框吧(WD18)
● 3樓周圍
 懸吊式折疊門(WD28)
 負責整個家的換氣.通風作用的開口部位(WW9)
 根據木匠師傅的提案而誕生的外推式木板門(WW追加)
●屋頂周圍
 與屋頂表面融為一體的天窗(天窗)
 宛如塗籠式建築般的建築—伏見唯(建築史學家.編輯)
 
附錄 門窗隔扇表
門窗隔扇表1
門窗隔扇表2
門窗隔扇表3
門窗隔扇表4
門窗隔扇表5
門窗隔扇表6
門窗隔扇表7
加工方法表
住宅概要
後記

■ 作者簡介

◎ 手鄎O

  1963年 出生於福岡縣
  1986年 畢業於東和大學工學院建設工學系
  1990~1997年 任職於吉村順三設計事務所
  1998年 設立手鄎O建築事務所
  現在為手鄎O建築事務所負責人
  東京理科大學兼任講師(2010年~)
  昭和女子大學兼任講師(2013年~)

作品與得獎紀錄:
  「道灌山之家」平成19年日本建築師協會優秀建築獎
  「川越之家」平成24年川越都市景觀設計獎、平成26年日本建築學會作品選集
  「伊部之家」平成26年日本建築師聯盟優秀獎

  手鄎O建築事務所
  www.tteshima.com
765
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設計研究方法(第4版)    ■ 本書特色

  市面上目前並無有關設計研究方法的研究用書或參考書,但是在設計研究所有開此課程,所以此書能提供有關設計類課程研究方法的參考資料及詳細的內容。此書用清楚的架構以及詳盡的說明探討各種研究方法。

■ 內容簡介

  本書屬於集體創作,來自全省各大專院校老師的參與規劃及撰寫而成。提供給對設計研究有興趣的學者參考,作為入門的基礎知識。

  適合設計研究所博、碩士學生,以及產業服務者做研究報告、分析問題時,最好的參考用書,可以縮短你進入設計研究領域的學習時間。

  本書分為六部分:(1)質性研究;(2)問卷;(3)實驗研究法;(4)團體研究法及專家研究法;(5)兩種整合性研究法;(6)比較研究方法及彙總研究方法。

■ 目錄

第一章 研究的基本觀念 
壹、科學與科學方法
貳、研究分類
參、研究方法與研究方法論
肆、設計研究程序內容

第一部分 質性研究

第二章 個案研究法
壹、定義、目的與特性
貳、個案研究法的源由
參、研究方法與步驟(程序) 
肆、應用範圍
伍、優點與缺點
陸,與其他研究法之比較
柒、應用實例
參考文獻

第三章 歷史研究法
壹、概述
貳、歷史研究法的定義
參、歷史研究法的目的
肆、歷史研究法的功能
伍、歷史研究法的實施步驟
陸、歷史研究法在設計領域的應用
柒、歷史研究法的優點
捌、歷史研究法的缺點
玖、「歷史研究法」與「個案研究法」之比較
拾、應用實例
參考文獻

第四章 內容分析法
壹、前言
貳、內容分析法之定義、特性與演進
參、內容分析的「六W」與類別
肆、內容分析法的研究架構與實施步驟
伍、內容分析法之優缺點
陸、內容分析法之應用範圍
柒、內容分析與歷史研究法之比較
捌、應用實例
參考文獻

第五章 文本分析
壹、前言與概述
貳、「文本」的界定
參、探索「文本」意涵
肆、「文本分析」在研究的目的
伍、文本分析如何運作
陸、文本分析的研究意義
柒、應用實例
參考文獻

第六章 KJ法
壹、KJ法之定義與特性
貳、KJ法源由與發展
參、KJ法使用目的
肆、KJ法實施步驟
伍、kJ法應用範圍
陸、KJ法優點與缺點
柒、結論與建議
捌、應用實例
參考文獻

第二部分 調查研究法

第七章 觀察法
壹、觀察法概述
貳、觀察法的類型
參、觀察者的角色
肆、觀察法的主要步驟
伍、觀察法的優點和局限
陸、觀察研究的信度與效度
柒、應用實例
參考文獻

第八章 訪談法
壹、訪談法概述
貳、訪談法的類型(Types of Interview)
參、訪談的程序(Interview Procedure)
肆、訪問者的訓練(Training Interviewers)
伍、訪談的技巧
陸、訪談法的優點和局限
柒、訪談的信度與效度
捌、應用實例
參考文獻

第九章 量表設計
壹、量表分類方法
貳、量表設計的技術
參、量表格式的比較
肆、量表的信度與效度
參考文獻

第十章 抽樣設計
壹、前言
貳、抽樣之過程
參、抽樣之種類
肆、抽樣方法選擇準則
伍、抽樣優點與抽樣誤差
陸、抽樣應注意事項
柒、應用實例
參考文獻

第十一章 問卷法
壹、執行方法
貳、測量的基本概念
參、方法之意義、特性與目的
肆、源由與原則
伍、問卷內容與量表
陸、調查進行的方式
柒、統計方法
捌、應用範圍
玖、優點與缺點
拾、可能的問題
拾壹、應用實例
參考文獻

第三部分 實驗研究法

第十二章 實驗法
壹、實驗法的源由
貳、實驗法之定義
參、實驗法的特性
肆、實驗的效度
伍、實驗法的分類
陸、實驗設計的類型
柒、實驗法之應用
捌、結語
參考文獻
附表 實驗設計的符號表示摘要表
附錄 實驗法之案例分析

第四部分 團體研究法及專家研究法

第十三章 焦點團體法
前言
壹、源由之定義、特性與目的
貳、焦點團體的實施
參、焦點團體法的資料分析
肆、優點與缺點
伍,與其他方法之比較
陸、結語
柒、焦點團體法於設計領域的角色
捌、應用實例
參考文獻

第十四章 德菲法
臺、德菲法的基本假設
貳、德菲法的起源與應用
參、命名由來及中文譯名
肆、德菲法的實施
伍、德菲法的進行步驟
陸、德菲法的特色與優點
柒、德菲法的適用範圍
捌、德菲法的限制及其使用困境
玖、結語
拾、應用實例
參考文獻

第十五章 啟發式評估法
壹、源由
貳、啟發式評估法之定義與特性
參、啟發式評估的實施
肆、啟發式評估之特色與優缺點
伍、應用實例
參考文獻

第五部分 整合性研究法

第十六章 行動研究
壹、行動研究的定義與特性
貳、行動研究的發展模式與實施步驟
參、行動研究的優點與缺點
肆、行動研究與其他方法的比較
伍、應用實例
參考文獻

第十七章 紮根理論
壹、紮根理論的淵源
貳、定義與特性
參、譯碼的程序
肆、建立紮根理論的原則
伍、研究步驟
陸、優點與缺點
柒、紮根理論與其他方法之比較
捌、應用實例
參考文獻

第六部分 比較研究法及彙總研究法

第十八章 比較研究法
壹、比較研究的定義與特性
貳、研究步驟與分析步驟
參、特性與分類
肆、應用範圍
伍、優點與缺點
陸,與其他方法之比較
柒、比較研究法於設計領與的角色
捌、應用實例
參考文獻

第十九章 彙總研究法
壹、源由與發展
貳、定義與特性
參、演進與分類
肆、實施步驟
伍、彙總研究與其他研究法的比較
陸、彙總研究之優點
柒、彙總研究之批評
捌、總結
玖、應用實例
參考文獻
425(需代訂)
89926
一種尺寸不能適合所有人:拒絕不當設計,察覺日常用品與空間規畫中隱含的偏見與危機   ■ 內容簡介

  《一種尺寸不能適合所有人》讓你大開眼界
  改變你觀察設計的方式

  本書從服裝、產品和空間規劃三方面切入,提醒大家設計如何形塑我們的生活,書中列舉多項產品設計長期以來隱藏著對性別、年齡、體型的偏見,對使用者並不友善,導致消費者徒增煩惱與挫折,嚴重的話還可能引起傷害,甚至死亡。

  作者除了提供實際的案例分析,進一步推薦設計上對所有人都有益的產品,讓我們能應對每日所遭遇的不良設計,進而做出更聰明的選擇,成為通達睿智的消費者。

  未來設計已朝著為消費者量身訂作前進
  .3D身體掃描儀可以測量人體大約30萬個數據,讓消費者虛擬試穿
  .白天是適合走路的低跟女鞋、晚上可調整成參加正式宴會的時尚高跟鞋
  .運用講台的機械裝置就能輕鬆調整高度,讓從127∼213公分的講者都能自在演說
  .德國一間超市的創新推車設計,裝了放大鏡還附有座位
  .公廁洗手台加裝「踏上去洗一洗」設備,讓幼兒自己洗手,爸媽也鬆一口氣

各界好評不斷!

  設計裡隱含的偏見可能對我們有害、使我們失去力量,所以每一個人都必須辨別並移除這些偏見。本書做到──我認為也是Google 最擅長的事──運用資訊打開新窗戶,讓我們看到周遭的世界。──Google 董事會執行主席、前執行長 艾力克.施密特(Eric Schmidt)

  作者以敏銳的洞察力與具體的證據為本,打開我們的雙眼,讓我們看到日常生活中合適或不合適的產品與空間設計,藉由各式各樣的生動實例,讓所有讀者都能理解「預設用途」(affordance)的概念──強調人類行為與環境之間的根本關連,幫助專業人士設計出更理想的產品,也讓一般人使用得更順暢無礙。──東京工業大學榮譽教授 大野隆造(Ryuzo Ohno)

  終於有另一個和我一樣身材嬌小的女性,了解一種尺寸並不適合所有人。作者從各種角度檢視消費產品與建築物如何不利於特定性別、體型和年齡的人,並描述這類設計可能造成什麼傷害,然後進一步挑戰我們,呼籲我們採取行動,支持讓不同性別、體型和年齡享有平等待遇的產品和法案。──作家 貝斯・布來克曼(Beth Brykman)

■ 目錄

導言

第一篇 時尚設計
第一章 切身之物:服裝與時尚設計

第二篇 產品設計
第二章 玩的時候風險自負:為兒童設計產品
第三章 成人的玩具:高科技、高思維
第四章 開包裝引發的怒火:產品、家具和工業設計
第五章 太靠近了:大眾運輸工具的設計

第三篇 建築設計
第六章 禁忌的主題:廁所革命
第七章 對健康有益或有害?居家或鄰里設計
第八章 隱藏的權力:課堂、工作場所、法庭和公司設計
第九章 購物、花錢和明星設計師:零售與商業大樓設計
第十章 一天一顆蘋果:醫療環境設計
第十一章 大家一起努力 

■ 他序

移除偏見,用設計改變社會

  「設計」能夠激發並賦予我們力量,讓我們感到愉悅,無論是 實際接觸或是在虛擬網路上看到,醒目的產品、令人驚豔的時尚、設計精巧的空間,都能吸引人們的目光。在Google,我們 非常重視設計,關注到最微小的細節,這一直是我們的搜索引擎、網站、工作空間和生活方式的共同特色。

  然而,設計裡隱含的偏見也可能對我們有害、使我們失去力量,所以每個人都必須辨別並移除這些偏見。

  我很高興看到凱瑟琳.安東尼最新出版,而且早應該出現的《一種尺寸不能適合所有人》,這本書內容豐富,告訴我們如何 明智地選擇原本也許沒有意識到,卻對我們影響至深的設計。 無論是擔心暗藏的危險設計侵害孩子健康安全的父母,或是致 力於替越來越多元的員工提供公平工作環境的企業執行長,在看《一種尺寸不能適合所有人》一書時,一定都會有所共鳴。

  了解日常生活設計隱藏的性別、年齡與體型偏見,可以幫助我們成為聰明的消費者;儘量避免接觸這種帶偏見的設計,又能讓我們變得更聰慧;知道有哪些細心設計的產品、場所和空 間,更是好上加好。《一種尺寸不能適合所有人》這本書都做 到了。

  凱瑟琳.安東尼先前的著作《審判設計評審:設計工作室的文 藝復興》(Design Juries on Trial: The Renaissance of the Design Studio), 以及《多元設計: 建築界的性別、族裔與種族》 (Designing for Diversity: Gender, Race, and Ethnicity in the Architectural Profession),還有《為生命奮戰:與癌症共處的 漫長旅程》(Running for Our Lives: An Odyssey with Cancer),甚至她的博士論文《國際學生宿舍:另一個家》(International House: Home Away From Home),都開啟了讀者的視野,讓我 們聽到鮮少被聽見的聲音,例如在設計工作室熬夜的學生、建 築界少數性別與族裔的建築師,以及歷經重大疾病折磨的患者與家屬。

  同樣的,在《一種尺寸不能適合所有人》一書中,她再度為讀 者揭露這些很少有機會被聽見的重要話語。這是她花了10 年 功夫的研究心血,聽取好幾百人分享自己如何深受日常設計影響的故事,並按照她慣有的書寫風格,不僅指出哪些問題迫切需要改變,也告訴我們有哪些創新的解決方案,讓我們能夠明智地決定穿什麼衣服、購買什麼產品、住什麼樣的房子,以及要求什麼樣的工作與休閒空間。

  希拉蕊.柯林頓(Hillary Clinton)聽了凱瑟琳.安東尼在國會聽證會上強而有力的證詞之後,表示相當重視她「對於解決設計領域裡性別問題的倡議能力」。還有其他人對凱瑟琳.安東 尼與其著作的描述:「令人驚喜,突破性的作品」;「見解深入, 內容豐富,讀起來心曠神怡」;「不僅是學者,也是先鋒」;「建 築領域最重視社會責任的人」;「相當傑出的老師,深具引發改革的影響力,促使專業人士把自己視為改變社會的推手」;「讓這個議題的對話更精彩,不僅指出問題,也讓我們看到更多元 永續的解決方案」;「她不僅說出自己觀察後所發現的問題,也勇於為默默遭受邊緣化的人們發聲」。

  正如我在《Google模式》(How Google Works)中提到的, Google向來秉持的價值是「以使用者為先」(focus on the user),我們的使用者相當多元,來自世界各地,設計適合全球好幾百萬用戶使用的虛擬搜索引擎,以及適合數千名形形色色Google員工的工作環境,對我們來說都非常重要。重視針對不同文化、性別和年齡的設計,是Google廣受歡迎的主要原因。 凱瑟琳.安東尼在這個領域耕耘多年,一直是廣受讚譽的作家,也是備受推崇的教授,她提倡多元化的設計,具體寫下我們共同擁有的價值觀,也就是「以使用者為先」。

  《一種尺寸不能適合所有人》做到——我認為也是Google最擅 長的事——運用資訊打開新窗戶,讓我們看到周遭的世界。一旦你打開凱瑟琳的這扇窗,眼前的景象一定令你嘆為觀止。
 
  Google 董事會執行主席、前執行長 艾力克.施密特(Eric Schmidt)

■ 作者簡介

◎ 凱瑟琳.安東尼(Kathryn H. Anthony)

  伊利諾大學厄巴納—香檳分校(University of Illinois at Urbana-Champaign)建築學院設計系教授與前任系主任,曾任教於性別與女性研究學系以及景觀學系,出版著作多樣,其中包括兩本獲獎書籍《多元設計》(Designing for Diversity)以及《審判設計評審》(Design Juries on Trial)。她擁有美國建築學院協會傑出教授的終身頭銜,由於專長側重於設計中的社會行為議題,曾受邀到美國國會作證,並在《美國廣播公司電視台夜間世界新聞》、《國家公共廣播電台》、《CNN》、《時代雜誌》、《衛報》、《紐約時報》、《洛杉磯時報》和《華爾街日報》等媒體發表評論。

■ 譯者簡介

◎ 方祖芳

  專職譯者,第二十三屆與二十八屆梁實秋文學獎譯文組評審獎得主。譯作包括《一生設計》、《創意電力公司》、《飛行少年》、《跟蹤雷普利》、《迷走亞馬遜》、《走對下一步》等書。
323
62558A
時尚木工:生活美學 × 木工自造  

■ 本書特色

  1.專屬華人的木車旋進階教材:繼承前兩本著作,本書是針對木車旋的深度愛好者,規劃出這本以東方時尚木作美學為主軸的木車旋進階工具書,能明確地邊學邊做的精實教材,從進階技巧培養出深度的木車旋概念及創意。

  2.更多圖解精確教學:書中超過900張的精美圖片,從工具、基礎及進階技巧、實木傢俱視覺拆解與設計概念,到實做案例皆一一說明,

  3. 由簡入繁的進階木車旋實作教學:18件實作project,從簡單的生活小物杯鍋墊、杯盤等,到繁複的大型組裝家俱高腳凳、搖椅等,每件作品都清楚規畫出不同學習重點,系統性地編制教材,讓讀者逐步熟悉各種實務技巧,由淺到深,帶領讀者一起探索木車旋世界的無限可能。

  4. 體驗木車旋工藝時尚美學:本書每件作品從細節中都能體會出作者精湛的技術及無限創意巧思,從照片色調、排版設計中也能感受到作者對時尚美感的堅持及獨特個人風格,將木車旋作品提升至時尚藝術層級,適合進階者參考借鏡,激發出更多創意靈感。

■ 內容簡介

  重新定義你對木頭的理解,再次燃起你對木作的熱愛與感動

  木車旋(Woodturning)是木工技法的一種,可以製作出具對稱性或不具對稱性的弧線作品。由於長期從事營建專案管理的工作,作者涉獵了大量建築與傢飾設計經驗,對於線條與比例有相當敏銳度的他,十分著迷於木製品的紋理與觸感,故特別偏好木車旋作品能成就的精緻度及時尚感,希望傳遞其雋永中帶有細膩的特殊魅力。

  繼《木車旋入門》、《木工DIY食器》兩本著作後,作者在第三本《時尚木工》中將帶領讀者由入門邁向進階,進一步探討車刀的研磨與詳述用刀等木車旋進階技巧,並把單一物件製作延伸至家飾、飾品、傢俱等組合或較大型的物件上(例如戰馬搖椅、溫莎凳)。

  除了包含傳統的單軸車削所形成的對稱與單一曲線作品(吊燈、手環戒指、竹筒狀花器等),還要將木工作品的線條有趣化,創造出時尚感與個性兼具的差異化,需要藉由多軸車削與盒、罐、大尺寸物件、乃至傢俱組裝的概念來完成。這樣的木車旋技法,其實並沒有特別的艱深,而是有清楚的立體空間觀念,就可以達成。在本書18個Project實作案例裡,由簡入繁的作品,重視的是流程而不是尺寸,不是要做出跟作者一模一樣的東西,而是觀念與節奏感的建構。

  除了實務技巧,在進階的階段中,相信一定能激發讀者更多創意想像力以及美感意識,培養出自己的思路,來設計想要表達的作品或日常所使用的生活器物,甚至達到自動化機器所不能及,讓每件作品傳達出自己的故事,享受木作設計的深度感動。

■ 作者序

  為什麼許多建材都在努力塑造木頭的質感?無非就是木頭的顏色給人的自然與祥和感。在閱讀過作者《木車旋入門》與《木工DIY食器》的暢銷著述後,很多人對於木車旋(Woodturning)開始產生了濃厚的興趣;前者是工具書,後者是興趣書,各自有其標的讀者與思想引流層次。這是作者的第三本木工著作,針對木車旋的深度愛好者來介紹車削刀具的研磨、基礎車削、多軸車削、實木傢俱的設計與自造流程;同時也讓入門者可以預見木車旋的縱深。
    
  能夠讓人平靜,是作者喜歡木作的原因。現實生活中大多數人對生活的定義都是成功二字;唯有木作,在自造的世界裡,允許著不完美,因為木頭本身就不是均質材料,可能就帶有天然瑕疵。「木工自造」更多追求的是創意、質感與作品完成時的成就感。
    
  在製作傢俱的過程中,作者發掘了自己對於木車旋的熱愛,它將原本方方正正的型態轉變出有趣的組合;在設計的過程,可以賦予更多的揮灑空間;在製作的進階技巧上,甚至可以達到自動化機器所不能及;帶有木車旋製作技巧的作品,更具有時尚感。期望藉由這本書的出版,完成木車旋在生活美學上的拼圖,激發讀者創意,自造出心中理想的木工作品。

■ 目錄

第一章 INTRODUCTION
生活美學與木工自造
認識木工車旋

第二章 EQUIPMENT & TECHNIQUES
基本裝備
正確認知軸車削與面車削
磨刀
基礎木車旋技巧
進階木車旋技巧
實木傢俱類型
實木傢俱設計與製作
實木傢俱的仿形

第三章 PROJECTS
む單軸車旋め

原木磁鐵
和氏璧鍋墊
方形吊燈
套環裝飾吊燈
竹筒狀花器
手環與戒指

む多軸車旋め
薰香罐
杯盤
水波紋木盒
月岩木盒
旋鑿盆器
四軸車削乾花座
七軸車削疊石香座
飛碟珠寶盒

む實木傢俱め
溫莎椅凳
溫莎高腳凳
搖椅凳
戰馬

■ 作者簡介

● 木木桑、林耿毅

  木工老師/營建管理顧問/作家

  國立政治大學EMBA碩士/國立台灣工業技術學院營建管理碩士

  著有《木工DIY食器》、《木車旋入門》、《豪宅實品屋計畫》、《豪宅交屋計畫與實務》、《外牆磁磚計畫》、《一樓板高程計畫》、《建築工程危評作業效率手冊》、《ISO 9002營造手冊》。

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81828
當代建築的母型:柯比意 薩伏伊別墅  

■ 內容簡介

柯比意經典作品「薩伏伊別墅」首次完整剖析
這棟綠坡頂上的白色建築,完成了現代建築的完型展現

  ◆首部針對柯比意單一作品深入剖析的建築專書

  ◆近兩百張作者自攝照片,從細部特寫到空間區劃,帶領讀者直接進入這棟傳說中的建築,完整呈現薩伏伊別墅全貌

  ◆從薩伏伊別墅的語彙作為原點,一覽許多當代建築大師從這個原點出發的各種變奏演化

  「窗口的景色彷彿是一張風景相片,但又無盡地往左右延伸出去,視野也毫無阻礙地伸展。

  建築空間的行走路線是向上的,一路延伸到屋頂花園,這個如同雕塑一般的結構,總結了這棟建築的動作,又繼續往下重複行走一次,就在這反覆來回之中體會到住宅內部空間的神奇。

  這棟別墅是美麗的嗎?這棟建築物是實用的嗎?

  柯比意累積長年研究的體悟,將結果反映到這個對象物上……」

  巴黎市郊普瓦西城邊,一座綠色小丘頂上彷彿懸浮著一個潔白的立方體。這即是集柯比意五項基本原則於一身的理性空間──薩伏伊別墅(Villa Savoye):它極具秩序的純粹形貌,建構了現代主義建築的母型。

  現代主義建築大師柯比意著名的「新建築五項原則」,在這棟夏居別墅中獲得了完全展現:

  -自由柱列:透過牆與柱列的分離,並使獨立柱自地平面延伸至二樓,讓薩伏伊別墅外觀上呈現懸浮在半空中的飄浮狀態;

  -自由平面:自由柱列使得樑柱與牆之間不再需要相互依存,平面構成也獲得更大的區劃自由;這個特色使薩伏伊別墅得以成為第一個將當時的新式交通工具(汽車)納入住屋規劃的住宅。

  -自由立面:一樓、二樓與屋頂各有特殊的幾何形狀,彼此之間像是單獨存在,樓層間的立面沒有互相生成的直接影響。

  -水平長窗:由於樑柱與牆無須互相依存,因此牆面並不受柱位影響而能在任何需要的位置上自由開窗,水平長帶窗讓視野連續性更好,並且增加了立面的整體感。

  -屋頂花園:薩伏伊別墅終將花園從地面抬移到視野最廣、濕度最少的屋頂,創造出「空中花園」的想望。

  薩伏伊別墅,即是實現這套劃時代建築語彙的完型實體。

  本書作者徐純一撰寫出宛如親臨現場的導讀,從柯比意基本語彙解說、薩伏伊別墅結構解剖,從最細部構成到以此別墅為樣式原型而衍生出來的當代建築大師作品,帶領讀者一一進入薩伏伊別墅的細部空間,並同步感受其他偉大建築家如何透過對此一語言系統的超越與背離而持續繁生建築的新樣貌。

  從柯比意「薩伏伊別墅」出發,我們得以完整領略當代建築演化歷程。

目錄

前言

關於薩伏伊別墅
-薩伏伊別墅簡史
-1931年的科比意
-薩伏伊別墅小檔案

薩伏伊別墅案例分析

◆柯比意的基本語彙
1.自由柱列-架空的軀體
2.自由平面-流動的感官
3.自由立面-幻變的面容
4.水平長窗-橫行的目光
5.屋頂花園-天空的想望
6.坡道與梯-舞動的身體

◆薩伏伊別墅的構成解剖
-環境
-解剖
1.柱列
2.自由平面
3.立面
4.水平長窗
5.屋頂花園
6.坡道與梯

◆析論與應用
-柯比意作品樣式分析
-薩伏伊別墅的設計構想
-新建築語彙運用的實例

結論:現代住屋第一個(也是唯一的)理性完型
參考書目

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Timberize TAIWAN 都市木造的未來:新式木結構建築沿革與展望的完整報告   ■ 目錄

推薦序
臺大森林環境暨資源學系名譽教授•中華木質構造建築協會名譽理事長  王松永
九典聯合建築師事務所創辦建築師  張清華
Director, Waugh Thistleton Architects  Andrew Waugh
美國在臺協會農業貿易辦事處  傅文燕

專家序  腰原幹雄
作者序  蔡孟廷
 
前言 認識Timberize
What is Timberize
Timberize TOKYO Exhibition
Timberize TAIWAN Exhibition

Chapter 1 木造建築發展進行式
世界新式木造概況
歐洲19th已降木造發展年表
北美19th已降木造發展年表
日本19th已降木造發展年表
臺灣的發展現況
木材永續循環
木造技術的發展
木造耐震
木造防火
木造建築的實踐流程
 
Chapter 2 Timberize設計提案
Timberize Tokyo表參道的設計提案
 30│30m高木造樑柱系統之防火型結構
 Lattice│以立體無規則格子為結構中心的空間
 Cube│小跨距架構木結構的中層集合住宅
 Petal│由小斷面五角形格子樑單元展開的設計
 Plate│集成材折板系統之防火型結構
 Solid│LVL組成之大型木塊Block
 Helix│應用彎木技術的雙螺旋結構
Timberize Taiwan都市高層設計提案
 ●都市木構造提案
  Nest Terrace│方尹萍建築設計
  Treevago│臺科大木質空間構造研究室
 ●臺灣木構造住宅建築的可能型態競圖
  木內・木上│高雄大學建研所
  現代都會中的多重棲所│東海大學建築系
  One For All - a diverse CLT housing system│成功大學建築系

Chapter 3 都市中的木造實踐案例
日本
  M Building
 下馬集合住宅
 國分寺集合住宅
英國
 Stadhaus
 WHITMORE ROAD
 Dalston Lane
德國
 CLT風力發電機

Chapter 4 台灣都市木造的未來
臺灣邁向都市木造面臨的問題與挑戰
臺灣林業發展
專訪:林務局局長林慶華
專訪:中冶環境造型顧問有限公司郭中端
專訪:高雄大學建築系教授陳啟仁
專文:考工記工程顧問公司負責人•東海大學建築系兼任副教授洪育成
臺灣都市木造案例
 WoodTek臺灣森科總部│台中
 南港車站競圖│台北
 忠孝路教會│台中
 池上車站│台東
 多孔隙之家│宜蘭
 東勢林業文化園區│台中
 簡舍│桃園
 新社半半齋│台中
 石岡OnOnNature│台中
 華德福學校│新竹
 竹之隧道│移動建築
 東海建築木構空橋│台中
 嘉義美術館│嘉義
 萬蕙昇林口木構造住宅│新北
木造構件與設備
 Sherpa接合鐵件│交泰興
 Rothoblaas X-rad接合鐵件│WoodTek臺灣森科
 雲浴│蛋牌
 
作者後語 張紋韶
     方尹萍
 
NPO法人teamTimberize成員介紹

■ 作者簡介

蔡孟廷
  現任國立臺灣科技大學建築系助理教授,成大土木系、成大建築研究所結構組畢業,東京大學建築專攻博士(腰原研究室)。曾任新加坡新建設計(NSIAP)專案設計師、維也納工業大學短期研究員、國立臺北科技大學建築系助理教授。2015年開始成立木質空間·構造研究室,在臺灣推動Timberize TAIWAN展覽、競圖及系列演講。透過研究及教學持續探索臺灣都市環境中木造建築的可能型態。

方尹萍
  建築師,旅居日本、西班牙、法國、英國多年,畢業於日本大學藝術學部建築設計科,以及西班牙加泰隆尼亞工科大建築博士候選人。曾經歷於伊東豊雄建築設計事務所、中村拓志&NAP建築設計事務所、大矩聯合建築師事務所之國際案窗口。2011年年底歸國後,設立Adamas Architect Ateliers 方尹萍建築設計之外,曾兼任於實踐大學建築設計系講師。立志推動生活美學與自然環境共生之概念,重視在地性文化與永續經濟的發展,並以運用新時代思想創造賦予療癒性特質的作品精神。同時促進國際文化與技術交流,策劃書籍出版及建築教育講座。目前在臺鑽研茶空間設計及永續循環之建築領域。透過生活,尋找一個屬於有心靈層次的空間與建築。

張紋韶

英國雪菲爾大學建築系副教授,Time for Timber Ltd(UK)合夥人、Studio Haruka創辦人
國立成功大學建築系學士、碩士、博士
曾任成功大學博士後研究員,京都大學JSPS客座研究員,京都大學客座副教授
英國巴斯大學建築與土木工程系助理教授
研究範疇:竹木構造、地震工程、智能材料及結構、環境設計

578
89509
海洋活動設計  

■ 內容簡介

  全書本著對海洋休閒活動的熱愛,以圍繞台灣四周的海洋中逐漸受到重視的海洋活動為主題,深入淺出的闡述海泳、潛水、獨木舟、衝浪、風帆及動力小船與遊艇等海洋活動的理論、活動設計與實例,其中作者以數十年來指導學生進行各項海上活動的實際經驗,詳細說明各項活動的技巧與注意事項,〈水中遨遊〉一章更是作者與學生們共同開發的創新海洋活動項目,歡迎對海洋活動有興趣的人士推廣體驗。書中尚結合日常生活科學理論,來闡述海上活動的學理,以期從事海洋休閒活動時,不僅知其然,更能知其所以然,使技能精益求精,成為知能合一的海上休閒活動專家。同時本書也蒐集各種海上活動的實例現況,協助讀者更容易了解入門的訣竅。

  為了確保海上活動的安全,了解遇到落水、棄船等情形時,如何自救與求救,本書特別於〈海上遇險與救難〉一章中予以詳細闡述,並以海上求生實際案例作檢討說明,建立大家對海洋的認識與了解,消弭以往對海洋的誤解與恐懼,進而親近海洋,喜愛海洋。

  台灣為海洋國家,政府也以「海洋立國」、「海洋興國」為口號,期盼國內各項海洋休閒活動的風氣能逐漸蓬勃發展,提供國人更多休閒生活的享受與體驗,並藉此引導國人對海洋教育與海洋文化做出另一種角度的省思,破除以往恐海的迷思,本書希望以鴨子划水的態度,持續在我國海洋教育的革新上貢獻一點心力。

■ 目錄

導言:恐怖海洋

Chapter 1 認識海洋

第一節 認識海洋
第二節 認識黑潮
第三節 認識海洋深層水
第四節 認識湧升流

Chapter 2 親近海洋

第一節 親近海風
第二節 親近海浪
第三節 親近海流
第四節 親近潮汐

Chapter 3 喜愛海洋

第一節 休閒的起源
第二節 休閒的功能
第三節 海洋休閒活動具體內容
第四節 喜愛海洋活動:以獨木舟環島航行活動為例

Chapter 4 海泳

第一節 海洋環境
第二節 設備與設施
第三節 實務與技巧
第四節 海泳活動設計與實例

Chapter 5 浮潛與水肺潛水

第一節 浮潛的定義
第二節 浮潛的裝備
第三節 浮潛的實務與技巧
第四節 浮潛的訓練與入門
第五節 水肺潛水的起源
第六節 休閒水肺潛水活動

Chapter 6 獨木舟

第一節 獨木舟的分類與設計
第二節 獨木舟的裝備介紹
第三節 獨木舟活動的入門與訓練
第四節 海洋獨木舟活動的實務與技巧
第五節 獨木舟活動的設計與推廣實例

Chapter 7 衝浪

第一節 衝浪發源地
第二節 台灣衝浪運動的萌芽
第三節 衝浪理論
第四節 衝浪技巧
第五節 衝浪實務
第六節 衝浪器材
第七節 衝浪運動的推廣

Chapter 8 風帆

第一節 風帆起源
第二節 風帆理論
第三節 風帆的種類
第四節 風帆技巧與實務
第五節 風帆活動入門

Chapter 9 動力小船與遊艇

第一節 動力小船簡介
第二節 動力小船的構造與性能
第三節 動力小船的主要配備
第四節 動力小船的應用
第五節 動力小船的發展與推廣
第六節 動力小船活動設計範例
第七節 遊艇的功能與分類
第八節 遊艇活動的入門
第九節 台灣地區遊艇活動的遠景

Chapter 10 水中遨遊

第一節 水中滑翔翼的理念
第二節 水中滑翔翼的製作
第三節 水中滑翔翼的性能實驗
第四節 水中滑翔翼的應用

Chapter 11 海上遇險與救難

第一節 落水
第二節 棄船
第三節 遇難求救通訊
第四節 搜索與救援
第五節 海上求生案例

436.5(需代訂)
89515
運動場館規劃與管理  

■ 內容簡介

  本書作者集合國內運動場館規劃及管理相關學界與業界人士,其中包括曾擔任體育行政部門主管經驗者,內容除理論基礎與實務內容,並輔以相關照片作為說明。

  內容分成15章,旨在介紹運動場館的演變、規劃、營造、管理及行銷,並配合相關案例分析。本書除用於教學外,也有助於學校及行政部門在規劃各種運動設施時作為參考,當然也能提供建築師設計的實用規範與原則,希望能有助於提升我國運動建築水準。

■ 目錄

Chapter 1 運動場館的過去、現在與未來

第一節 古希臘運動場館的類型
第二節 古羅馬運動場館的類型
第三節 中世紀到19世紀的運動環境
第四節 20世紀運動場館建築的變革
第五節 21世紀國際運動場館發展趨勢
第六節 臺灣現況與未來展望

Chapter 2 運動場館概論

第一節 運動場館概念
第二節 運動場館的管理組織
第三節 臺灣運動場館概述
第四節 運動場館的展望

Chapter 3 運動場館的籌備與計畫

第一節 運動場館的籌備規劃要點
第二節 運動場館的籌備可行性評估
第三節 運動場館的營建計畫

Chapter 4 運動場館設施規劃及設計

第一節 運動設施功能與空間規劃
第二節 室外運動設施規劃原則與注意事項
第三節 室內運動設施規劃原則與注意事項

Chapter 5 運動場館的建造與品管

第一節 營建管理的基本概念
第二節 興建施工階段的營建管理

Chapter 6 運動場館的硬體系統

第一節 運動場館的通風系統
第二節 運動場館的音響系統
第三節 運動場館的燈光照明
第四節 運動場館的機電系統

Chapter 7 運動場館集會活動管理

第一節 活動管理人員的職位與工作說明
第二節 活動預約與排程
第三節 活動檔期管理
第四節 活動的規劃與執行
第五節 建立活動時間表
第六節 群眾管理
第七節 緊急應變計畫

Chapter 8 運動場館的保養與維護

第一節 運動場館的保養與維護目的
第二節 運動場館的設施使用相關法規
第三節 運動場館的保養與維護原則及內容
第四節 運動場館的保養與維護人員專業需求
第五節 常見運動設施的保養與維護

Chapter 9 運動場館的行銷與推廣

第一節 行銷的基本概念與運動場館行銷特性
第二節 行銷組合策略運用之一
第三節 行銷組合策略運用之二
第四節 運動場館贊助

Chapter 10 運動場館的財務管理

第一節 財務規劃
第二節 財務預測
第三節 運動場館的營運損益及評估
第四節 運動場館的資本預算決策
第五節 編列預算

Chapter 11 運動場館的人力資源管理

第一節 運動場館人力資源作業內容
第二節 人力資源管理導入運動場館經營

Chapter 12 運動場館相關法律與規範

第一節 運動場館相關法律與規範形成背景與概況
第二節 我國現行運動場館設施法規內涵
第三節 運動場館相關法律與規範未來展望

Chapter 13 運動場館的安全及危機管理

第一節 運動場館內涵、設施與安全教育
第二節 運動場館安全管理
第三節 運動場館風險管理與危機處理

Chapter 14 國內外綜合體育館案例分析

新莊體育館
臺大綜合體育館
國外綜合體育館相關案例發展現況

Chapter 15 臺北市市民運動中心與案例分析

先期規劃
臺北市信義運動中心案例分析

436.5(需代訂)
M7002J
建築師雜誌 NO.526(2018/10)   ■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

南部文化新地標

文/廖慧燕

    2005年之後國內刮起了一陣國際競圖風潮,到底是國內對於建築水準的要求提升,還是要強調與國際接軌,提升國際能見度,或是為了證明台灣的軟實力。無論如何,衛武營文化藝術中心就在這股浪潮下,風光啟動,吸引不少國際級大師參與,在一陣風風雨雨的評選之後,由荷蘭建築師與國內羅興華建築師事務所共同獲得首獎,取得設計權。

    經過11年之後,終於在今年完成即將於10月中開幕,其特殊的屋頂造型,設計者表示靈感來自於高雄的榕樹並融合當地的文化,所以也特別在屋頂下做成高低起伏的榕樹廣場,作為一般人活動場所,跟台中歌劇院一樣,可以讓市民的日常生活與這種表演文化充分融合。這個看似魟魚的不規則屋頂讓如何營造成為一個艱難的工作,尤其這個有四個大型表演場地的文化中心,其中複雜的要求與介面整合加上未盡合理的時程要求,更讓參與者吃盡苦頭。

    本刊特別企劃了「衛武營國家藝術文化中心」特輯,感謝侯慶謀先生協助企劃與邀稿,詳盡地從推動緣起、競圖、規劃設計、構築施工、施工過程與最後成果等,透過訪談或邀稿方式與讀者分享。內容包括訪問法蘭馨.荷班與羅興華建築師事務所,分享整個工程的始末外,更因建築量體龐大,功能複雜,尤其是劇場音響設計、相關設備、空調、機電等,都有特殊且嚴格的要求,建築師特別聘請國際知名的專家指導相關設計及設備處理,而國內廠商在顧問的協助下,進行各種相關設備的研發;至於施工方式,從3D曲面屋頂到地下室舞台設備空間,不論是材料、工法、設備,除功能、造型外,尚須滿足防火、音響、操作性能等功能性需求,很多專業知識也都須借助國外技術。

    不過,在執行過程中,不論是因為本案高標準高規格的要求如聲學、劇場設備等,或是與國外一流專業廠商合作互動過程,讓得標廠商及其分包廠商必須提升自己專業技術,如防火隔音門、GRG裝修材料、3D曲面屋頂營建能力、BIM技術等,也培養了許多優秀的規劃設計人才與工程團隊。

    工程已完工落幕,不論其褒貶,我們從整個工程進行過程,包括評審方式、主事者的更迭、政策的調整,而相關採購法的限制、審計監察制度等使得公務人員必須更為嚴苛等問題,都造成工程執行的困擾與工期的延宕,據悉參與本案的成員,從規劃設計團隊到施工廠商,多蒙受鉅額的財務虧損,導致其後幾年間均須透過履約爭議、法院訴訟等手段爭取自身權益,造成對全案極為負面的影響。

    這個可從本專輯的進行中獲得證明,本刊原以為工程完工,很多參與的廠商都會覺得與有榮焉,期待訪問一些幕後英雄,但是部份受到婉拒,甚至覺得不堪回首,讓人不禁感嘆。期望我們可以藉由檢討此案的決策與執行過程,讓往後的公共工程尤其像這種複雜的工程,有更合理的工期及合約等規定,以促使國內外優秀的建築師與營造廠更願意參與國內的公共建築,確實達到提升台灣國際知名度與證明台灣軟實力的目的。

■ 目錄

作品
衛武營國家藝術文化中心 / 42
衛武營藝術文化中心
衛武營點亮南臺灣-北中南三場館為臺灣築夢 / 54
台灣劇場2.0的落實 / 55
文化場館即文化事業-衛武營藝術文化中心的省思與呼籲 / 56
臺灣,誕生一座 傲視亞洲表演藝術的建築 / 58
從榕樹到藝術文化中心 / 60
痛苦的成長 / 63
衛武營案執行過程經驗分享 / 66
衛武營的結構挑戰 / 68
自由曲面的在地實踐 / 73
打造亞洲的旗艦劇場 / 80
營造舒適的空調環境 / 86
衛武營的神經—複雜的機電系統 / 94
性能式驗證及消防相關法規突破 / 99
衛武營的光影軌跡 / 102
熱帶建築的繽紛花園 / 106
跨越科技與協作 / 110
荷蘭前衛建築中的自然系-敘事高雄衛武營藝術文化中心 / 116
衛武英雄群像-衛武營裡的台灣之光 / 122
衛武營國家藝術文化中心大事年表 / 126
國家圖書館南部分館暨國家聯合典藏中心競圖
國家圖書館南部分館暨國家聯合典藏中心競圖 / 128
204
78892B
透過案例演練學習BIM:應用篇  

■ 本書特色

1.介紹BIM於五種應用領域之基本觀念與理論
2.以實務案例示範應用流程與相關技巧
3.提供問題與討論幫助讀者掌握內容重點
4.提供線上教學影片和相關教材

■ 內容簡介

本書為《透過案例演練學習BIM:基礎篇》之續作,
結合實務操作,以工程案例說明工程知識,
為學習BIM技術應用的最佳入門教材。
 
  本書沿用第一冊基礎篇的建築工程案例,挑選了BIM在建築物生命週期中的五項應用來做說明,分別是:結構分析與設計、能源分析與綠建築設計應用、工程數量估算、工程進度排程、協同作業與碰撞檢測。書中著重於應用BIM技術之基本概念及操作邏輯,非同於一般BIM軟體操作手冊工具書,同時,本書輔以案例來說明實際應用時可能出現的狀況,與純理論性之BIM書籍也有所不同。
 
  讀者除可透過本書了解應用BIM技術之概念與理論知識,亦可透過線上課程,加上實際演練來將BIM技術應用於工程案例之中。在實際演練的過程中,讀者將循序漸進地學習到應用BIM技術之原理與方法,進而達成在工程中發揮BIM技術最大效應之目的。本書適合初學者使用,為學習BIM技術應用之入門教材。

■ 目錄

推薦序
作者序
本書使用說明

第一章 應用BIM模型於結構分析與設計
1.0 導讀
1.1 結構分析,從BIM開始
1.2 數值模型,就在BIM模型裡
1.3 結構設計,在BIM結束

第二章 綠建築節能設計應用
2.0 導讀
2.1 綠建築節能設計與BIM
2.2 節能分析與BIM
2.3 擬定節能分析策略
2.4 案例模型介紹
2.5 案例分析

第三章 工程數量估算
3.0 導讀
3.1 簡介工程估算
3.2 調整BIM模型
3.3 擷取數量資訊
3.4 製作工程表單

第四章 工程進度管理應用
4.0 導讀
4.1 工程進度排程與4D模擬簡介
4.2 軟體安裝與模型準備
4.3 對應工作與項目
4.4 視覺化結果呈現

第五章 協同作業與碰撞檢測應用
5.0 導讀
5.1 模型整合與協同作業流程
5.2 區域檔案共享式的協同作業
5.3 雲端檔案共享式的協同作業
5.4 BIM模型的碰撞檢測

參考文獻

255(數量有限)
78043
最新建築製圖  

■目錄

第一章 緒言

建築師公會繪圖準則
建築師公會繪圖圖例
建築繪圖準則(72年版)
建造(雜項)執照申請
 建造執照申請
 雜項執照申請
營建的程序
設計的順序
繪製施工圖應注意事項
圖面的種類
仿宋字範例

第二章 建築符號

門窗平面符號
傢俱設備平面符號
建築材料剖面符號
建築材料及門窗立面符號

第三章 平面、立面設計圖

721廬居
924華廈
洪佡山莊

第四章 門窗詳細圖

門樘詳細圖
門楣及門扇詳細圖
氣窗及門樘詳細圖
屋塔門檻詳細圖
甲種及乙種防火門詳細圖
玻璃門及出入口大門等詳細圖
國民住宅門詳細圖
國民住宅窗詳細圖
地下室通風孔鋁窗詳圖
各種鋁門窗詳細圖
錫安大門設計圖

第五章 磚構造施工圖

哈曼焚化爐設計圖
國芳家園剖面詳圖(一層)

第六章 樓梯詳細圖

折梯詳細圖(一)
折梯詳細圖(二)
折梯詳細圖(三)
混合折梯詳細圖
RC螺旋梯詳細圖
鋼製螺旋梯詳細圖(一)
鋼製螺旋梯詳細圖(二)
電梯坑道詳細圖
踏步及扶手詳細圖
 櫸木扶手
 柚木扶手
 PVC扶手
 GIP扶手
 RC扶手
 夫壁式PVC扶手
 扶壁式櫸木扶手

第七章 RC結構圖

鋼筋配筋標準圖
結構平面圖
獨立基礎配筋圖
樑斷面配筋表
柱斷面配筋圖
RC暀弮荓餔_面配筋圖
構架配筋詳圖
筏式基礎結構平面及剖面圖

第八章 鋼筋混凝土構造施工圖

一層住宅設計圖
二層住宅設計圖
二層辦公大樓設計圖
二層辦公宿舍設計圖
五層集合住宅剖面詳圖
十二層大廈設計圖

第九章 木構造施工圖

中同柱式屋架詳圖
副同柱式屋架詳圖

第十章 裝修工程詳細圖

門窗雨庇詳細圖
天花板詳細圖
 夾板天花板
 吸音板天花板

第十一章 鋼構造施工圖

華倫式鋼桁架詳細圖
柱脚與結合點詳細圖
芬克式鋼桁架詳細圖
二層鋼桁架詳細圖
力霸鋼架詳圖(一)-山形屋頂
力霸鋼架詳圖(二)-圓拱形屋頂
力霸鋼架詳圖(三)-平頂形屋頂
鋼骨柱樑接合詳圖
二層鋼骨架詳圖
鋼製涼亭設計圖

第十二章 衛生工程施工圖

給水衛生另件標準圖
 小便斗尺寸圖
 馬桶尺寸圖
 臉盆尺寸圖
 浴缸、其他盆類尺寸圖
廁所隔間詳細圖
浴廁平立面設計圖
化糞池詳圖
暗溝加蓋詳細圖
暗溝集水井詳細圖
集水井詳細圖
給排水管線配置圖
屋頂給水系統平面圖

第十三章 電氣工程施工圖

PIPE HANGRS
PIPE INSULATION
CANVAS CONNECTION
DUCT FABRICATION & INSULATION

第十四章 屋頂工程施工圖

屋頂落水詳細圖
屋面及女兒晲黎蘛h詳細圖
屋頂花園設計圖

第十五章 其他

安全措施詳細圖
各種伸縮縫詳細圖
守望樓設計圖
建築線指示(定)申請書圖
工程規劃網圖
建築表現
 樹木/汽車/傢具/別墅/大廈
土木、橋樑表現

附錄

建築製圖丙級技術士技能檢定術科試題
建築製圖乙級技術士技能檢定術科試題
建築製圖技術士技能檢定規範

467.5(數量有限)
SM502L
A+U建築與都市-067版(專輯:柏林-建築與城市背景)   ■ 內容簡介

  在20世紀左右的轉折時期,柏林從沉睡的普魯士王國首都一躍成為一座大都市,而其迷人之處恰恰在於其與時俱進地折射著當今的時代,但同時對於過往榮耀抑或悲苦的回憶、積極抑或暗黑的遺產都予以了完好的保存。《建築與都市(67專輯) 柏林建築與城市背景(中文版)》包含了柏林市內87個建築項目,時間橫跨兩個世紀,通過全新的照片,力圖展現城市的“現在”,以及在當代與歷史背景中的建築。《建築與都市(67專輯) 柏林建築與城市背景(中文版)》適合城市、建築行業的設計師、工程師、管理者,以及大專院校建築設計專業師生參考和閱讀。

■ 目錄

柏林建築導圖
項目一覽
論文:柏林城市規劃史概要
夏洛滕霍夫宮
同藝師之家
果樹女神廟(波莫納廟)
柏林劇院(音樂廳)
新崗亭(新崗哨)
柏林老博物館
新博物館
老國家藝術畫廊
佩加蒙博物館
博德博物館
城鐵高架橋
西部百貨公司,卡迪威
AEG渦輪機工廠
AEG裝配車間
魯道夫·摩斯出版社
ADGB大廈
布漢德勒霍夫變電站
德國金屬工人工會
廣播大樓
貝殼屋
胡夫埃森住宅區(布里茨)
席勒公同集合住宅
法爾肯貝格花園城市
特里爾街集合住宅
保羅-海澤街/海困茨-巴特士街集合住宅
西門子大聚落城
西門子大聚落城
列克之屋
前帝國空軍部大廈
柏林奧林匹克體育場
滕珀爾霍夫機場
漢莎區集合住宅
漢莎區集合住宅
漢莎區集合住宅
馬賽公寓(柏林類型)
凱撒威廉紀念教堂
柏林愛樂音樂廳
新國家美術館
柏林國家圖書館
水利工程研究所,循環水庫
柏林國際建築展(IB4)
柏林國際 築展(IBA)
柏林國際建築展(IBA)
查理檢查站公寓
城市地塊205 
城市地塊206 
城市地塊207,老佛爺百貨公司
約瑟夫·保羅·克萊許斯
米特康多大廈,109地塊
當代藝術博物館漢堡站
林登柯索大樓
鮑姆舒倫韋格火葬場
論文:空間與虛無
阿克瑟·舒爾特斯
奧林匹克自行車館/游泳館
猶太博物館
DZ銀行
德國新國會大廈
波西克塔大廳
德意志經濟之家
沃爾特-本傑明廣場,萊布尼茨柱廊
波茨坦廣場,戴姆勒股份公司
戴姆勒辦公室及零售區+公寓和辦公樓
索尼中心
“納爾瓦”歐博包姆城
GSW總部
論文:去聽場音樂會吧
外交部大樓
聯邦政府廳,保羅·盧比之家
聯邦政府廳,瑪麗·伊麗莎白·呂德斯之家
聯邦總理府
德國歷史博物館擴建
聯邦交通建設與城市發展部
柏林美術學院
歐洲猶太人大屠殺紀念碑群
柏林自由大學語言學院圖書館
柏林中央車站
畫廊“庫普費格拉本10號” 
e_3 
自然歷 博物館的東翼擴建
雅各布和威廉·格林中心
恩豪音樂生活酒店
匈牙利文化中心
羅克舒賓·夫里岑火車站
JOH 3——約漢內斯街3號住宅
動物園之窗大廈,柏林華爾道夫酒店
阿雷阿大樓101 
洪堡論壇+洪堡盒子
合一教堂
論文:都市柏林之策展:呼喚新一屆的國際建築展
城市風光——街道·廣場·區域
578(需代訂)
85444
設計的圖謀:改變世界的80個日常創意陰謀  

■ 內容簡介

《設計的圖謀:改變世界的80個日常創意陰謀》內藏四大必看重點:
◆大師跨刀!日本平面設計教父──原研哉的裝禎與封面設計
◆日本雜誌<Pen>、<any>情報誌御用插畫家-川口澄子,80篇畫龍點睛的精采畫作
◆談柯比意也談濱崎步,用淺顯易懂的精鍊語言,解構80個平凡的日常名詞,挑起你想都沒想過的日常設計陰謀!
◆設計師拍手叫好,企業界神魂顛倒,(土反)井直樹的設計名言驚世警語:

「設計的決策不適合民主。如果以民主的方式放在會議中討論,只會導致不上不下的結 果。和政治不一樣,設計決策還是以獨裁主義最為合適。」

「世界上沒有什麼『前所未有』的設計,因為好東西早就都被設計出來了!」

  

平鋪直敘的文字下,藏有醍醐灌頂的設計圖謀!日常生活永遠是驅動靈感的創意寶庫,看看日本權威概念家(土反)井直樹點出的日常創意陰謀,如何改變我們的世界。

 

設計從來不是一門高深的學問,但設計到底是什麼?是技巧,是改變,還是一種觀察世界的生活態度?科技脈動推動著設計趨勢,薄型電視、建築、手機、網頁設計……,時代的脈絡與知識研究,把設計帶進人類更遙遠的想像裡;文化也是設計的靈感,(土反)井直樹以椅子、和?子、煙火、日式庭園……為例,從設計中看見日本的美意識;設計鬼才Philippe Starck、時尚金童Marc Jacobs、跨界風格教師Olivier Boulay……,你不能不知道的設計icon,更不能忽略這些名人的創意思維與風格作為。

 

設計的重要在於落實生活中的趣味體驗,藥袋、打火機、香水瓶、國旗、購物袋、筷子、路標甚至是硬幣的設計……。生活的刺激在於「觀察」,而觀察事物背後的「設計概念」,將為生命帶來無止盡的創意與靈感。(土反)井直樹要告訴你,「生活就是設計」,換一個角度觀察這個世界,平凡無奇的符號也能變得很有意義。

 

■ 作者簡介

日本人都認識的設計概念家,你不能不知道的d井直樹!
◆日本第一人,應美國NIKE之邀,300位設計師指名聽他現場演講!
◆沒有人比他更了解日本設計!日本人叫他「品牌達人」,他稱自己是『設計概念者』,沒有他就沒有現在的au KDDI手機!
◆35歲以前是刺青T恤設計師,35歲以後的第一台相機設計就獲選至MoMA永久收藏!
◆數位時代媒體寵兒!日本雜誌《RealDesign》、《CasaBRUTUS》、《GQ》……,科技V.S.設計議題的絕對權威!

 

他是d井直樹,SAKAI Naoki。目前是設計公司Water Design負責人,日本手機品牌au KDDI社外設計師,慶應大學媒體研究所教授,他的經歷剛好構成一本日本概念科技設計史。

 

1947年9月20日出生於京都市。66年進入京都市立藝術大學設計系就讀,同年赴美,在舊金山成立了Tattoo Company。把Tattoo T-shirt(印有刺青的T恤)販賣給當地的嬉皮們,結果獲得空前的成功。73年回國,之後成立了水工作室股份有限公司。87年,替日產汽車設計的「Be-1」上市,一舉成為時代的寵兒。90年在巴塞隆納舉行水工作室展,大獲好評。95年,「O-Product」應邀參加MOMA的企畫展,之後更成為MOMA的永久館藏。自95年之後開始積極地參與資訊通信有關的產品與內容的開發。2000年,以嘉賓的身分被招待前往位於美國奧勒岡州波特蘭的內規本社所舉辦的Creative Design Conference,在300位設計師的面前發表演講,內容是關於水工作室的產品、和他20年來獨自開發的行銷手法,也就是消費者內心的逆向工程(Emotional Program)。2001年9月,成立了EP引擎股份有限公司。

  

主要的著作有《織品設計的技法》(美術出版社)、《概念時代的氣氛》《來自未來的產品製造(KANKI PUBLISHING出版)、《大世紀末的概念備忘錄》(東急廣告代理公司出社部)、《創業者的建議》(德間文庫)、《物品的形狀》(GREEN ARROW出版社)、《Emotional Program》(BNN)、《尋找自我的名牌書(KANKI PUBLISHING出版)、《品牌的達人》(軟體銀行SOFTBANK Creative)等族繁不及備載。

310.3(缺書)
81335
頂尖標識與導視設計作品精選集  

■ 內容簡介

  則收錄全球近50家知名工作室/設計公司的精選標識及導視設計作品,本書將指引您走上頂尖的設計之路!

  本書向讀者分享了全球近50家著名工作室/設計公司的精選標識及導視設計作品,並對每個案例的設計理念進行了詳細解讀。作品範圍涵蓋博物館、體育場館、機場、學校、醫院、診所、城市交通、停車場、公園、企業辦公樓等各種公共環境的室內、室外空間。

  書中除了對每個案例的設計理念進行了精彩、詳細的介紹,更對每個作品中應用到的材料逐一列舉,使讀者在視覺欣賞、汲取靈感的同時,更能深入瞭解每套作品的製作環節。更能深入瞭解每套作品的製作環節。

  本書適合設計專業的學生,同時也可作為標識與導視設計行業的設計師的參考資料和該行業愛好者的學習用書。

■ 目錄

一、企業辦公
水立方-EPAL辦公空間環境平面及導視系統設計
澳大利亞麥格理銀行總部導視系統設計
JWT總部辦公室導視系統及環境平面設計
澳大利亞嘉年華
SAP公司環境導視
衛報新聞媒體公司導視系統
墨爾本威爾遜HTM投資集團辦公室導視
約翰•湯普森合夥人公司環境圖形與標牌系統
丹麥廣播公司導視系統
源泉領導中心,雪絨花
奧地利塔巴克的日本煙草國際公司
ACMI標識導視系統
Almacantar辦公室
巴克利全球投資總部
司法總部辦公室導視設計
1001 Perimetre Summit大樓標牌系統
教育部&稅務局大樓
Advanced Medical Optics總部辦公室導視設計
Cadence學院,研究發展中心
太平洋研究中心
美國任天堂總部的環境藝術平面設計
 
二、活動與文化
貝魯特藝術中心
DCC娛樂中心的路標導視
維多利亞國家美術館
倫敦ExCeL奧運會舉辦場地導視
帕丁頓娛樂園地
盧瓦爾皇家修道院的路標導視系統
查普曼文化學院
2010北約首腦峰會聚焦里斯本
Sala Ciutat展覽空間導視
 
三、綜合功能
188 Northern Lights的環境平面和路標導視
日本愛世克斯公司
菲律賓韋爾澤建築外牆設計公司
Spinderihallerne紡紗廠改造空間導視
 
四、醫療與健康
日本Hoshi Kodomo Otona診所導視
AHM牙科醫療保健工作室
薩特集團旗下位于卡米諾PAMF基地的醫療中心
Moinhos de Vento醫院的路標導視系統
 
五、博物館
國家媒體博物館,布拉德福德的路標導視系統
SKIN:里斯本科技博物館導視系統
21世紀國家藝術博物館
布里斯托爾博物館,藝術畫廊的路標導視系統
 
六、動物園與公園
Bowali遊覽者中心
麥克萊蘭畫廊和雕塑公園
點尼皮恩國家公園,檢疫站路標導視系統
Sanctuary自然保護區
Hobsons海灣的單車徑
DCC柯林斯神父園路標導視
馬維爾野生動物園
 
七、休閒娛樂
福康寧酒店
Windcreek賭場和度假勝地
Enseada Lagos de Xangri-lá度假村導視系統
波塔瓦托米賭場
瑞士蘇黎世退休職工活動會館的路標導視
GOLLY±BOSSY旅館
 
八、公共空間與廣場
圖爾昆中心的室內行人十字路口
里斯本的自行車道
新街廣場的路標導視圖
 
九、零售空間
悉尼韋斯特菲爾德購物中心導視設計
新加坡ION Orchard商場
Lalaport Toyosu商場
牛津街店空間導視系統及標牌設計
書店導視設計
Campus Nydalen購物中心導視系統
紐波特購物中心
A’stor plaza購物中心空間導視系統
Paseo Zona Sul商場空間導視系統
 
十、學校與圖書館
刻度空間
建築中的藝術——satteins小學和幼稚園導視設計
校園咖啡廳導視
聖喬瓦尼圖書館
eFFeMMe23圖書館導視系統
Plainsboro公共圖書館
“THINK:Education”空間導視
Srishti藝術設計及工藝美術學校空間導視系統
奧地利克雷姆斯校園中心
邁克爾•法拉第社區學校導視與標牌系統
德國Karlsruhe藝術設計大學空間引導系統
查特威爾學校捐贈者識別系統
七巧板拼圖創意
紐西蘭國立理工學院空間導視系統

■ 推薦序    

  告訴別人某個地方在哪,如何找到它們,恐怕是人類最古老的溝通行為之一。我們的祖先可能採用很簡單的方法為他人指路,像是透過聲音識別身份,用手勢來指明方向,或者在地上畫線以用來表明位置。

  如今,我們仍然在延續以往古老的方法,只是形式大為不同:聲音已經成為複雜的語言,手勢被各種標識和箭頭所取代,粗略的線條變成精密的地圖和各種數位導航系統。

  所有這些元素集成為一體已經變成一個專業設計的分支,叫作「導視系統設計」。隨著世界變得越來越「小」,人們要瞭解的各種資料、資料也變得唾手可得,設計師可以得到大量工具去創造更加引人注目的導視系統。在我們這個各種語言混雜的瘋狂世界裡,找到通常情況下可以有效傳達資訊的解決方案是必要的。

  我在導視系統與標牌設計的行業裡已經有近50 年的經驗,但仍在不斷學習。我發現本書是一本極好的參考書。從中可以看到其他設計師在當今時代下怎樣去挑戰這一領域的設計,如何對各種類型的室內外空間給出與眾不同的導視設計方案。明快、巧妙、色彩鮮明,有的作品還融入了先進科技與當代技術,的確給人帶來耳目一新的感覺。
 
                           Lance Wyman

467.5(需代訂)
83941
FOLLOW ME PLEASE 全球經典標誌設計與導視設計  

■ 內容簡介

  導視系統是結合環境與人之間的關係的資訊介面系統,同時也是傳統建築設計與視覺傳達的中間學科。在很多情況下,它體現為標識的個體造型。導視系統現在已經被廣泛應用在現代商業場所、公共設施、城市交通、社區等空間中,導視不再是孤立的單體設計或簡單的標牌,而是整合品牌形象、建築景觀、交通節點、資訊功能,甚至媒體介面的系統化設計。

  本書收錄並介紹了全球各具特色的優秀導視系統設計案例,並分析解說其設計思維,讓讀者能在欣賞好設計的同時也吸收學習。

  本書適合平面設計師、設計專業學生、設計專業教師、企業宣傳部、設計公司等學習或作為參考用書。

■ 目錄

1 導視系統概述

1.1 標識
1.2 標識系統
1.3 導視系統
1.4 三者的關係
1.5 導視系統設計

2 商業環境導視系統概述

2.1 商業環境導視系統概述
2.2 商業環境導視系統對品牌的作用與價值
 布隆伯格L.P. 總部

3 商業環境導視系統的設計特點

3.1 標準性、統一性
 511/531 West 25th Street
3.2 功能性、導向性
 Wiener Hauskrankenpflege
3.3 視覺性
 Epsilon Office澳大利亞健康服務中心
3.4 獨特性
 SIGNTERIOR

4 商業環境導視系統的表現形式與空間關係

4.1 室內設計與戶外設計
4.2 媒介的傳播
4.3 商業環境導視系統與空間的關係
4.3a 業辦公
 833柯林斯銀行中心
 Arbeiterkammer Wien
4.3b 休閒空間
 湖面上的浴場
 9h nine hours
4.3c 零售空間
 Ingelasta 購物中心
 The Galeries

5 商業環境導視系統案例欣賞

East Thames 總部
麥格理銀行總部JWT總部
“倫敦221”大廈TNT大廈
索頓司法總部DTAC總部
德意志銀行Grey Group
流動的空間——EPALJTP
Liz中心
長崎空中花園
伊斯特拉酒店
貝拉雲康威酒店
ACMI澳大利亞中心
ION Orchard購物中心
AB體育用品購物中心tanosia

6 公共空間導視系統概述

6.1 公共空間導視系統概述
6.2 公共空間導視系統對社會生活的作用與影響
 塞納河碼頭

7 公共空間導視系統的設計特點

7.1 社會性
 曼哈頓高架鐵路公園
7.2 標準性、統一性
7.3 功能性、導向性
 霍克灣體育公園
7.4 系統性
 2011維萊雷阿舞臺劇節

8 公共空間導視系統的表現形式與空間關係

8.1 戶外設計
8.2 媒介的傳播英國布里奇頓市的城市導視系統
8.3 公共空間導視系統與空間的關係
8.3a 城市街區
 英格蘭巴斯市的導視系統
 夏洛特市的城市導視系統
8.3b 機場車站
 奧克蘭國際機場
 美國鐵路線阿西樂車站
8.3c 園林景觀
 雪絨花生態公園
 納平角國家森林公園

9 公共空間導視系統案例欣賞

里斯本的自行車道
KATARA文化渡假村
美國新澤西市城市導視系統
加拿大滑鐵盧市城市導視系統
美國愛伯克奇城城市導視系統
英國格拉斯哥市城市導視系統
Jamaica街區
41Place城市標識
Matakana村莊
2010維萊雷阿舞臺劇節
敘利亞風景遺跡
Castles and Palaces歷史紀念公園
布魯克林海事碼頭
Erie Basin 公園
柏林Tempelhofer公園
Gleisdreieck公園
悉尼字母主題公園
Jostedalsbreen 國家森林公園
Aquadome 健康休閒服務中心
美國紐約東區54街中的停車場
Pavilion城鎮的公共停車場
醫療中心的停車場
Britomart停車場

10 文化場館導視系統概述

10.1 文化場館導視系統概述
10.2 文化場館導視系統的人文作用與價值
 Holon設計博物館

Holon設計博物館

11 文化場館導視系統的設計特點

11.1 功能性、導向性
 Shiojiri社區中心的圖書館
11.2 系統性
 英國威爾士大學
11.3 視覺性
 JAM日本和美國文化博物館
11.4 獨特性
 Scale教育培訓機構

12 文化場館導視系統的表現形式與空間關係

12.1 室內設計與戶外設計
12.2 媒介的傳播
 法國大劇院
12.3 文化場館導視系統與空間的關係
12.3a 博物館
 MAXXI義大利國家藝術博物館
 德國魯爾博物館
12.3b 圖書館
 日本Kounosu中心圖書館
 奧地利中心圖書館
12.3c 校園
 東京理科工藝專科大學的新校區
 瑞文斯博藝術與傳播學院

13 文化場館導視系統案例欣賞

里斯本SKIN科學博物館
藝術與科學博物館
日本靜岡市美術館
德國衛生博物館
Moderna Museet
Now/Next 布拉格劇場設計四年展
Tenete的“創意空間”
稻米農業博物館
法國普瓦捷TAP劇場
2010上海世界博覽會西班牙展館
紐約大學公共服務空間
悉尼Customs House圖書館
英國皇家音樂學院
日本千足音樂學院
奧地利克雷姆斯學校
Pole of the Languages and Civilizations
紐西蘭航空培訓學校
開姆尼斯工業學校體育館
都柏林休閒中心
墨爾本會議展覽中心
2010北大西洋公約組織里斯本會議中心

731(需代訂)
40945
建築外觀設計關鍵:看得懂的建築表情   ■ 本書特色

本書6大篇章剖析建築師如何順利進行建築外觀的創意思考:

  篇章1.概念與主題:
  「最基礎的就是最重要的!」
  教你從直接引用、抽象轉換、企業精神、環境、家的意象等方向,進入主題,

  篇章2.材質:
  逐步剖析11種建築師常用材質的特性與感受,除了有高科技的帷幕網,建築師還運用很基礎的材質來發想創意,例如清水模、鏡子、塗料、磁磚、PC板,建築師的創意因為預算不高的材質,顯出更高的創意。

  篇章3.分割、比例:
  運用立面上不同比例的分配,光是窗戶、陽台、露臺就可以創造出「動態」或是「規則」的不同表情;甚至可以光運用分割重組,就能達成建築物外觀設計的目的。

  篇章4.色彩:
  色彩掌控了建築物想「凸顯」或是「隱藏」的關鍵,也是人們第一眼印象最深刻的,光是黑、白、灰的組合,都可以構成印象深刻的好建築外觀。

  篇章5.光與影
  光是建築重要的關鍵,透過建築開口的深度與寬度、結構的縫隙,就能展現出漫射、直光、隱喻等6種基礎「光的變化」,讓建築物在白天或夜晚,都有令人感動的感官享受。

  篇章6.綠化立面
  綠化立面與建築融合,已經是未來的都市趨勢,學習全球建築師是如何利用皮層、露臺、中庭讓植物作為建築景觀的主角。

■ 內容簡介

  建築的表情,隨著時間變化無窮,
  但是,好建築的美感是如何發想出來的呢?
  建築旅遊達人林祺錦建築師花費一年的時間,整理出六大方向,
  解碼建築外觀設計應用的奧秘
  帶你看懂建築、實務活用!


  我們日夜往來和生活在每棟建築物之間,
  卻經常對空間的美感、建築的詩意視而不見,
  建築物的表情,蘊藏了服務人的本質與建築師帶出的人性關鍵,
  本書由專業建築師的觀點領路,讓你看了建築,也能了解建築。

  ◎由建築旅遊達人林祺錦建築師帶領
  從「看熱鬧」、「看門道」,進階學會看出建築的「表情」。連一般人都能看懂建築物是如何構成。

  ◎新手建築師同步掌握新、舊建築的外觀塑形手法
  從「看門道」到「實際操作設計」,學習頂級建築建築師進行設計時的思考路線。

  ◎第一本將建築物外觀鑑賞拆解成「六大設計法則」的工具書
  系統化學習建築專業的工作SOP,一本就懂建築造型構成的奧妙。

  建築的外在表情,體現建築師心目中堅持的美學研究,也是與受眾感官對話的第一步。
  建築立面的複雜細節,則是建築師經過思緒內外的反覆驗證,加上系統性的技巧磨練而成的。
  本書藉由簡單易懂的分項說明,提供讀者初步入門建築欣賞的藝術新角度。

  【138個全球案例導覽】
  透過書中超過138個國內外出色的建築案例,跨越時空直到現代,看建築師如何運用環境、文化、研究理論,創造出展現經典美學。

  【50位建築師、106個外觀創意關鍵技巧】
  獨家歸納50位建築師的各種塑造立面的手法,例如:老建築可以靠皮層重新規劃外觀和排水管、新建築靠材料或分割來創造雕塑感,教你精準掌握設計關鍵點。

  【真實案例執行分享】
  從創意到執行的每一個步驟、從業主會談到工程驗收,以及建築師的生涯點滴,首度不藏私大分享,包括現場採集、環境注意、重組創意、材質分析、顏色掌握、實際個案分析、業主要求到現場施工。

  【理性分解,建築設計的六大面向】
  將建築設計分成「概念主題、材質、分割比例、色彩、光影、綠化立面」六大方式來討論,即使是想自己蓋房子的讀者,都能學習到設計的方法。

  【系統性整理+老師的口袋密笈】
  專業建築師必備的SOP,整理成容易記憶的圖表:
  1.「基地調查法」
  2.「選材與色彩運用法」
  3.「光與介質變化設計法」
  4.「材質的溫度表情」

■ 目錄

推薦序 王增榮、許華山、郭旭原
聯合推薦佳名錄
作者序
前言 建築師+編輯室的對談

CH01概念與主題
關於外觀,建築師如何思考?
具象設計直接表述
將具體形象轉成抽象表現
從企業精神與環境聯想
從家的意象出發
▼設計實作:澎湖金琥仙人掌花房(基地探查、設定主題、圖面設計、架構分解、施工關鍵)

CH02材質的變化
材料,是建築師的第二關鍵
11種建築材料與立面表情:石材、清水混凝土、紅磚、磁磚、洗石子、塗料、金屬烤漆板、玻璃及金屬帷幕、金屬隔柵、陶瓷纖維板、編織帷幕、鏡面
▼設計實作:花蓮新城托兒所(兒童行為調查、空間設計、環境關係、預算節省、尋找材料、切割與拼組)

CH03分割、比例
優雅的原型、精確的比例
完美的比例、美的表徵
實用的極簡、現代主義
正反的辯證、後現代主義
從規矩到變化
將立面視為畫布
▼設計實作:木柵政大馥中(設定主題、立面切挖、立面配色)

CH04色彩張力
回應、區別、強化造型
單一色系突顯雕塑性
漸層色彩賦予表情變化
明亮色彩製造視覺亮點
多彩用色的繽紛建築
▼設計實作:馬公計程車候車區(高彩度設定、形象轉化、克服冬夏溫度、鋼構施工)

CH05光與影
光影,建築感官的儀式
光的編排與7大應用
神聖的光
藝術的光
生活的光
▼設計實作:澎湖大仙人掌花房(使用者需求、光的投影、呼應空間序列、材質造型)

CH06綠化立面
植綠,是建築的答案
用植物作畫
讓建築消失的綠化立面
▼設計實作:光隆中壢廠(業主需求、減輕量體、綠化環境、退縮平台、爬藤控制)

附錄
材質的表情
特別感謝

■ 作者簡介

◎ 林祺錦建築師(Andy, Chi-Chin Lin)

  林祺錦建築師事務所 主持建築師
  台灣科技大學建築學士/碩士
  台灣科技大學建築系系友會理事長
  中原大學建築系-兼任助理教授

經歷
  台灣科技大學建築系-兼任專家級助理教授
  中國科技大學建築系-兼任講師
  中華民國全國建築師公會-會員
  台北市建築師公會-會員暨公共事務委員會委員
  新北市建築師公會-會員暨公安委員會委員
  福建金馬地區建築師公會-會員暨紀律委員會副主委
  福建金馬地區建築師公會兩岸委員會副主委
  宜蘭社區大學-兼任講師
  華業建築師事務所-專案建築師
  吳明修建築師事務所-助理設計師

獲獎
  1996 國立台灣科技大學建築設計技術系畢業設計最佳作品獎
  1996 第十屆洪四川建築文教基金會優秀建築設計人才獎台港澳地區佳作獎
  1997 第十一屆洪四川建築文教基金會優秀建築設計人才獎台港澳地區佳作獎
  2010 第七屆遠東建築獎入圍
  2010 第二屆中國建築傳媒獎提名
  2014 A+Awards  特別表揚獎
  2014 ADA新銳建築獎入圍
  2017 AAP美國建築獎
  2018 台灣住宅建築獎入圍
408
40079
設計圖學(第二版)(附光碟)  

■ 內容簡介

  1500件手繪圖稿 + 增訂章節 + 光碟解說
  《設計圖學》完全修訂版.徹底解構建築視覺語彙

   在獨特的圖形風格中,世界知名作家與建築教育家Francis D. K. Ching教授,再次透過創造的歷程,擘畫出驚異的繪圖之旅。在《設計圖學》第二版中,他揭開基本的認知歷程,驅動視覺的感知與表意,結合觀察、記憶和繪圖而形成創造性的整體結構。新版本結合想像的視象和根本的建築原理,涵蓋傳統繪圖的基本元件,包括線條、形狀、色調和空間。除逐步引導讀者完成全部的繪圖流程,《設計圖學》第二版也檢驗不同形式的繪圖技法,例如多視圖、平行線立體圖和透視圖等,並應用這些技法來創造絢麗的成果。

  此外,《設計圖學》第二版:

  ■超越基本繪圖用書。本書不僅詳述繪圖的原理原則、媒材和技法,更巧妙地融合這些理論於繪圖題旨與內容的設計情境之中。

  ■涵蓋超過1500件精彩手繪圖稿。每個章節均附有漂亮的圖例,更視覺性地強化各章節的概念和內容。

  ■附加光碟。透過動畫、錄像和3-D模型,更清晰地說明本書述及之技法。第二版新增12個模組,並有作者依序示範徒手繪圖的影音內容。

  ■本多功能光碟書以視覺化的格式,圖解說明繪圖的概念和技法,對於專業建築師、設計師、藝術家、繪圖員、教師和學生而言,不僅具備有效的工具力,更擁有無與倫比的價值,超越同領域中的同級作品。

■ 目錄

前言 Preface

引言 Introduction

觀察繪圖法 Drawing from Observation

1線條與形狀 Line and Shape
2色調與紋理 Tone and Texture
3形體與結構 Form and Structure
4空間與景深 Space and Depth

繪圖系統 Drawing Systems

5圖像系統 Pictorial Systems
6多視圖 Multiview Drawings
7平行線立體圖 Paraline Drawings
8透視圖 Perspective Drawings

想像繪圖法 Drawing from the Imagination

9推想圖 Speculative Drawing
10解析圖 Diagramming
11構圖 Drawing Composition
12示意圖 Presentation Drawing

索引 Index
光碟簡介 Preface to CD-ROM

382.5
88203
世界最美建築的絕妙設計  

■ 內容簡介

        萊特、德羅、柯比意、費爾德、奧圖、普魯維、雅克布森
  唯一一本,一次解構 7位世界級建築大師! 
  不論時光如何流轉,這些經典設計必將繼續流傳……


  用最簡單的圖解方式,一次看懂7位建築大師設計背後的巧思

  法蘭克.洛伊.萊特(Frank Lloyd Wright)
  密斯.凡.德羅(Mies van der Rohe)
  勒.柯比意(Le Corbusier)
  里特.費爾德(Gerrit Thomas Rietveld)
  阿瓦.奧圖(Alvar Aalto)
  尚.普魯維(Jean Prouve)
  阿魯涅.雅克布森(Arne Jacobsen)
  看這些世界級建築巨匠,如何構思及打造他們最美的設計。

  本書用最簡單的方式,把深奧難懂的建築奧秘分為:形體、家具.室內設計、尺度、室內環境、住宅、集合住宅、優美環境等,以大師們的設計草圖、平面圖、立面圖、透視圖和完工後的照片來做詳細的解說。全書賞心悅目,並集結建築.空間.家具等設計,是你認識建築、了解美不可或缺的一冊。

■ 目錄

第1章 前言
何謂建築設計?
從七位建築大師的傑作學習建築設計之基礎
建築設計於整個建設過程中的角色
COLUMN 柯比意與新建築五原則

第2章 物件與空間的形體
形體的基本觀念:點.線.面.量體
由人體尺寸看形體.大小與尺度
色彩.光線.質地:決定了建築的質感
COLUMN 普魯維與雪鐵龍2CV

第3章 大師的家具與室內設計
家具與室內設計左右了空間質地
萊特用以區隔空間的:家具.室內元素
密斯的空間塑造:以傢俱決定空間用途
柯比意的室內設備
里特.費爾德之家具=建築
手感執著:奧圖的家具與室內設計
個性獨具的腳步設計:普魯維的家具與室內設計
建築與家具的平衡:雅克布森的設計
COLUMN 雅克布森和螞蟻椅

第4章 人體尺度與空間比例
建築物的大小奠定於人體比例與身體尺寸
人體動作左右空間大小
身.心決定椅子的形體
模矩是決定形體與空間的基準
柯比意的理想模矩
充滿模矩之美的馬丁角度假小屋
柯比意以度假小屋來發展模矩系統
壁爐很適合客廳的氛圍
臥室不只是睡覺的地方
廚房著重機能性與便利度
浴廁需重視舒適度
上下樓的連接詞:樓梯與坡道
COLUMN 里特.費爾德從家具出發

第5章 室內環境設計
窗戶的作用與光線.空氣的控制
整面開窗,招攬戶外景色入內
讓高窗為小空間帶來明亮
外牆脫離結構後,便可在窗上開出水平窗帶
各種不同造型與特徵可開式窗戶
天窗有其效益,但需注意對應細節
有效確保隱私的洞穴小窗
搭配遮光板以調節日照的窗戶
最好的設計非整體亮度均一:照明計畫
為特定場所設計的燈具 
宛如雕塑般融入建築環境中的燈具 
自然光與燈具的搭配 
COLUMN 萊特遺留下來的建築 

第6章 住宅設計之重點 
住宅設計之重點:從「住宅」到「家」 
解讀基地的重點:方位、形狀、道路之關係 
找出能影響設計的基地特徵 
將生活方式化為形體 
老夫婦的靜謐居所 
逃離日常,環繞在綠意中的開放住宅 
挑戰全新養育方式的住宅 
從機能需求發展空間特性 
什麼才是起居間的本質?中庭也可以是客廳 
做菜的地方、吃飯的處所:餐廚空間的基本重點 
廚房與用餐空間的距離:可遠可近 
安心舒身的寢室 
設計出符合需求的收納空間 
利用家具來設計空間 
住宅中的內、外之別 
平、立面一起設計,縱向空間的連結 
COLUMN 奧圖的知音谷力庫森夫妻及Artek

第7章 集合住宅的設計重點
集合住宅的規畫重心:多而繁雜的需求對應 
住戶單元的集合方式 
並排式規畫 
單位圍繞/分散 
單位堆疊 
種類繁多的半公共空間:公用動線的類型 
可直接 進入住戶單位:獨立動線式 
公用動線之種類:垂直動線與單邊走道動線 
公用動線之種類:中廊動線式
住戶單位的開口方式:朝南或兩面開窗?
單邊開窗需仔細安排隔間配置
寬闊的空間感,兩面呈九○度開窗
在相反的兩面開窗,有利通風、採光
平屋頂之外的其他選項:住戶單位內的剖面連結
利用住戶共享的空間,形塑社群
COLUMN 您有辦法在范斯沃斯別墅裡生活嗎?

第8章 住在優美的環境中 
住在優美的街廓中 
道路與住宅間若即若離的關係 
維護隱私與安全 
群體意識是住宅區是否舒適的關鍵 
界線的設計
讓庭園、中庭、屋頂花園成為戶外客廳 
兼具客、餐廳機能的薩伏瓦別墅屋頂 
通往家園的舞台入口與車道
溫暖的回家空間入口與車道

參考書籍
用語解說
書中作品

289(數量有限)
SM105B
建築細部總48期專題:混凝土、砌體與石材(2012/02)  

■ 目錄

細部專題探討

馬希米亞諾.福克薩斯談建築與建築師的社會責任
重新審視:安藤忠雄的茨城光之教堂

報導

綠地集團無錫太湖大道中央廣場
打造民俗風情畫卷,呼倫貝爾民族文化園規劃設計
(東北的態度)
文化與自然的鑲嵌:雷克雅未克的Harpa音樂廳和會議中心
以色列特拉維夫藝術博物館
Bajo Martin郡政府
意大利里米尼會議中心
生物多樣性研究中心
亞伯丁大學新圖書館

工程實錄

科西嘉島的葡萄酒博物館
Grunwald某住宅
St.Magdalena的自然公園中心、小學和幼兒園
馬爾堡某學校的擴建
巴黎某學生宿舍
Bronckhorst市政廳
Toro某游泳館
因斯布魯克的BTV銀行總部大樓
蘇黎世的多戶住宅樓

新技術

熱活化建築系統:運行實踐經驗報告

新產品

窗戶
照明
混凝土、磚块與石材建築
室內牆壁、天花板與隔聲
覆層與表層
牆磚與地磚

450.5(需代訂)
10382A
若違所思  
254
M7002I
建築師雜誌 NO.525(2018/09)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

翻轉新竹

文/廖慧燕

  七月二十三日參觀新竹市的建設成果展,林智堅市長親自導覽,由市長自信與專注的神情,對每個建設案做清楚的介紹與說明,顯示他對各案的了解與投入的心力,而臉上綻放出的神采,更充分展現他對成果的肯定。

  大家都知道,事情要做好很簡單,只要找到對的人做對的事。但是,目前國內的公共建設常常因招標規定與程序等,影響優秀建築師與規劃設計團隊參與的意願,或因時程壓力、經費等而因陋就簡,無法達到良好的規劃設計與工程品質,所以要翻轉公共建設,必須從根本解決問題。

  新竹市的做法確有值得參考之處,首先是工程招標機制的改革,政府採購法雖有一些彈性規定,但多數公務員憂心動輒涉及圖利問題,多採行「最安全」的最低標招標模式,這種只比價格的招標模式,往往犧牲廠商與施工品質。新竹市從2016年2月開始,重大工程案不再以「最低標」招標,透過評審機制,採「評分及格最低標」或「最有利標」決標,解決最低價格標衍生的問題。

  同時,在規劃及執行階段,為掌握規劃品質及加強部門協調,邀請各方專業組成委員會,每週舉行重大建設會報,由市長親自主持,討論的課題包括發展願景、區域地理架構、都市空間及交通系統、重要建築計畫及設計等,同時進行必要的溝通協調,並做成決議貫徹執行。至於公共建設規劃設計,則以生態優先、減法美學、掌握空間感、易於維護管理及朝向步行城市為目標等做為設計原則。經由這些改革,專業建築師逐漸願意參與新竹市公共工程,為這座城市帶來不一樣的「新地景」。

  本期在王俊雄老師的協助下,特別以新竹市為主題,報導新竹的交通、學校、公園等計畫與近期完成的各項建設,其中計畫介紹與評論部分包括新竹市新地景、新竹區域地景的宏觀視野與經營、新竹市新校園運動、新竹公園再生計畫、綠園道串聯整建計畫、新竹市海岸地景的蛻變地景藝術等,及實際已完成的作品包括隆恩圳藍帶親水空間、新竹漁人碼頭國際風箏賽場與親子沙灘、新竹市火車站站前廣場及周邊道路景觀改造、香山區行政大樓、新竹轉運站風雨走廊與將軍村停車場等,由這些計畫與實際完成的作品,可發現新竹正結合當地的歷史與地方特色,逐漸邁向一個更宜居的人性化城市。

  建築賞析部分,本期介紹法國知名的Niaux洞穴壁畫的遊客中心,作者完整的介紹該建築從競圖到完工使用的過程,由義大利建築師Massimiliano Fuksa設計,採完全融入地景的設計方式,精彩的設計不但充分掌握了建築與地景的關係,還掌握了人在建築與地景間的行動與情感,達到彰顯環境及引發情感的目標。

  世界知名的威尼斯建築雙年展,其目的為讓觀眾有機會好好理解建築新發展,近年來雖有部分建築師對該項展覽頗有微詞,但是有些展館還是能創造出闡釋核心建築理念及具藝術價值的展示,本期特別介紹2018年展中六個主題與裝置俱佳的場館。

■ 目錄

作品
輕輕浮現隆恩圳 / 68
新竹市香山區行政大樓 / 104
新竹市新地景
新竹市,新地景 / 48
新竹區域地景的宏觀視野與經營 / 50
進擊的公園 / 54
新竹公園再生計畫 / 56
新竹綠園道串聯整建計畫 / 62
輕輕浮現隆恩圳 / 68
自然與都市的辯證性 / 74
將軍村停車場景觀設計 / 76
新竹漁人碼頭環境規劃 / 80
停•看•聽 / 86
人與環境的共同建造 / 92
新竹之森 / 93
新竹市火車站站前廣場及周邊景觀改造 / 100
新竹市香山區行政大樓 / 104
新竹幸福廣場 / 110
新竹轉運站風雨走廊 / 116
差異與重複的新竹都市展覽計畫 / 120
《建築賞析》
遠古的足音-Niaux洞穴壁畫遊客中心 / 126
《建築活動》
營造與欣賞皆須時間的「自由空間」 / 122
204
10366
築綠:心次元健康好宅  

■ 目錄

光環境
拒絕住在只靠燈泡照明的房子
照明需求內外有別
內外週區概念
常用採光手法
 採光窗戶&大面外牆玻璃
 分間牆上開窗&室內隔間玻璃
 活式拉門
 天井
 建材的光反射力
 導光板系統
 導光管系統


開一扇明亮又節能的窗
住宅之有效採光面積
避免鄰房影響採光
依空間深淺決定窗型

人工照明配置
照明分類
 直接式
 嵌入式
 隔板式
 反射式
 遮光式
各空間照明需求
節能的照明設計

熱環境
聰明又舒適的涼爽住宅
「中介空間」讓你住得舒適又省電
隔熱中介空間配置原則&案例
陽台是關鍵!可節省屋齡約一半之電費

從買對房子座向開始
認識台灣地區的日照特性
座向與屋型決定住宅熱負荷

隔熱方法與應用
熱傳播方式
隔熱方法
 玻璃
 外牆
 綠牆
 屋頂

外遮陽是關鍵的蓋熱工具
外遮陽設計
外遮陽型式

還需要冷氣嗎
認識「舒適區」
節能冷氣怎麼選
 從計算所需冷氣機噸數開始
 選購高EER型冷氣機
 安裝「變頻式空調」設備

風環境
讓房子好好換氣
對流與通風概念
水平通風建議
利用熱層效應創造垂直通風環境

認識風向,選對座向
風從哪裡來
綠化陽台製造天然冷氣
窗型與通風效益
 橫拉窗V.S垂直旋轉窗V.S上下掀窗
通風時段安排

提升室內空氣品質
負離子空氣清淨功能
偵查管道間

浴廁存水彎除臭法
 自家衛生設備存水彎檢測方法
打造會呼吸的住宅
中央集塵設備

音環境

紛擾城市中打造寧靜住宅
住宅噪音原理及基本對策
空氣音
衝擊音
振動音

住宅區位及隔音
選對房屋區位是關鍵
整體配置是重點,不選面臨馬路的住宅
分界牆(隔戶牆)隔音
 整體震動牆
 共鳴震動牆
 抵抗衰退牆
吸音材簡介
 連續多孔性吸音材
 板膜式吸音材
 共鳴式吸音材
門窗之隔音
住宅音環境改善案例

綠色音樂
五音歌的音療效果
水晶宇宙能量之音
頌缽的音療作用
住宅各空間之紓壓音樂

電磁波
危害健康的電磁波無所不在!
電磁波對身體之危害

避免買到輻射屋

建物輻射污染鑑定
避開高壓電設施

降低電磁波從家用電器著手
各空間電器實測
降低電磁波影響小要訣

從裝修配電工程開始降低電磁波
佈線
檢查配線接地功能
配置插座及開關於不常用空間
電磁波屏蔽方式
外牆開窗取代人工照明

生化

扭轉病態住宅環境
認識裝修中的有害物質
甲醛
揮發性有機化合物

用綠建材打造健康的無毒住宅

認識綠建材
 健康綠建材
 生態綠建材
 再生綠建材
 高性能綠建材

住宅各空間的裝修建議
從綠建築「室內健康指標」掌握裝潢重點
天花板裝修建議
 天花板常用構造及特性
地板裝修建議
 地板常用構造及特性
牆壁裝修建議
 塗料選擇
 牆壁常用構造及特性
選材小提醒
各空間選材建議
 建材配置案例
 空間選材建議總表

室內小盆栽•大妙用

心理
營造心靈舒適的好宅
住宅格局規畫

正確格局創造舒適健康的心理感受
 傳統式住宅格局
 自由型住宅格局
 兼具傳統與自由住宅格局之三代住宅空間規劃
私密、非私密空間區劃
住宅內的交流空間
打造開闊心胸的「院落」空間
既有住宅空間格局改善
 打造彈性空間
 開放式廚房
 引入綠意
 利用透光隔間材拓寬空間視野

空間的色彩計畫
色彩的基本認識
空間需求與冷暖色系
用色密訣
 避免過於強烈或不協調的配色
 用顏色改變空間的尺度感
 利用主體牆色顯現個性
 考慮使用者年齡、心理特質及屬性
 以建議選色舒解情緒困擾
 規劃房間顏色的方法及順序

引入四季自然色彩
防災設施及安全避難
 建築內逃生動線規劃
 避難設計與逃生計畫
 現行法規

高齡者
對高齡者友善的健康住宅
理想的高齡者居住社區體系

一般住宅
護理之家
服務住宅
照顧住宅
配給服務中心

健康的室外交流空間
口袋公園
鄰里公園
社區公園
都會公園
綠帶

在地老化趨勢對建築設計的影響
「終生住宅」概念
團體家屋

營造安全的高齡者住宅
高齡者空間規劃重點
 活動需求
 具生命力的室內佈置
 隱私與居家安全
高齡者住宅設計要點
 自主檢查表
 要點說明

382.5
10294A
社區環境與建築速寫  

■ 內容簡介

  作者數年來,一直嘗試將專業學習教育,與創作性的圖象概念,直覺閱讀方式作連結,本書除了精簡的文字敘述外,並著重創作性的概念,來引導學習者,人文關懷的專業直覺能力,讓教育學習的過程變的訊速、自由、輕鬆而有趣,也可作為直覺描繪、臨摩思考表現......等等工具。

■ 目錄

圖目錄

書序

一、社區文化與環境


(一)社區的概念
(二)文化與環境

二、聚落社會與都市功能性社區

(一)地方傳統社區或聚落社會
(二)都市分區社會或功能性社區

三、社區環境觀察與環境意義變遷

(一)聚落社區的直覺觀察
(二)都市社區的直覺觀察方法-非言語表達的方法
(三)社區環境意義變遷

四、參考文獻

社區采風筆記

272
77844
超逼真景觀模型製作技法   ■ 本書特色

◎清楚告知【情景模型製作SOP】,構思➜挖掘靈感➜調查➜買材料➜作業➜塗裝!
◎情景師【7大抄捷徑技巧】,思考➜收集➜製作➜吸睛➜拍攝➜保存➜宣傳,面面俱到!
◎在實作中傳達不斷磨練技巧、將想像細緻化、挑戰創造力極限的【景觀模型之道】。

■ 內容簡介

  ∼情景模型製作SOP∼
  這絕對不是合成照!
  極致的細膩度在電視、雜誌、網路、媒體都引爆話題!
  初學者不怕,中級者也適合!


  ◆◆再也沒有比這本書更能具體建構「情景模型製作SOP」的手冊了◆◆
  對完全沒製作情景模型經驗的人來說,
  跨出第一步就像乘著小船航向大海般,無從得知該從何處著手才好,
  往往會花費許多冤枉的時間和金錢。
  日本知名情景師荒木智從制定工作流程開始,
  講述如何從:構思➜挖掘靈感➜調查➜買材料➜作業➜塗裝。
  流暢地做出比擬合成照的情景模型!

  ◆◆挑戰創造力極限的【景觀模型之道】◆◆
  「情景=湧上心頭的光景」,是個美妙無比的詞彙。
  本書開場,先講述如何將內心光景化作景觀模型,傳達給觀賞者,撼動其內心:
  .STEP1 決定「地面」與「高度」
  .STEP2 設定想做的情景
  .STEP3 用「故事」提升魅力度
  .STEP4 講求細節,添加「常見的表現」
 
  ◆◆當時間不充裕時,更應該重視乍現的靈感,以及搜集可運用的資料◆◆
  情景師的【7大抄捷徑技巧】,從:思考➜收集➜製作➜吸睛➜拍攝➜保存➜宣傳,
  面面俱到地讓作品從腦中構思、工作室實作直至登上世界舞台!

  ●「現場探勘」才會留意到小地方!
  ●用Google的圖片搜尋功能解決一切問題!
  ●準備齊全的工具,能縮短工時並提升完成度!
  ●塗鏽及重現植物,打造出超逼真世界!
  ●將魅力發揮到極限的「拍攝技術」!
  ●保護重要景觀模型的保管「箱」技巧!
  ●活用社群網站公開&宣傳作品!

  挑戰「人類創造力的極限」,讓所有人驚呼「這到底是怎麼做的啊?」
  如果你內心曾出現這樣的想法,別懷疑,這就是情景模型的召喚。
  荒木智先生在本書中毫不藏私地傳授製作技術,
  絕對能成為模型玩家們磨練獨創技術的「踏板」,
  但願各位玩家透過本書,確實地捕捉靈感乍現的一瞬。

■ 目錄

.「這到底是怎麼做的啊?」
獻給有這種想法的您,以及想讓人產生這種想法的您

《情景1》金龜車
借景真正的樹木。陽光照射出寫實的影子。
思考
.STEP1決定「地面」與「高度」
.STEP2設定想做的情景
.STEP3用「故事」提升魅力度
.STEP4講求細節,添加「常見的表現」
.景觀模型製作始於制定工作流程
﹝情景1金龜車﹞ ﹝情景2港口一隅…﹞
﹝情景3Attention﹞ ﹝情景4我們鎮上的房仲店﹞
﹝情景5西瓜之夏﹞ ﹝情景6烤番薯﹞
﹝情景7鐵皮屋造船廠﹞ ﹝情景8All in the box﹞

《情景2》港口一隅...
.海邊的鐵鏽宛如結痂。
收集
.瞭解尺寸、素材及規則
.「現場探勘」能得到所有資訊!
.用Google的圖片搜尋功能解決一切問題!
.購買材料
.撿拾材料

《情景3》Attention
見到女性不搭訕,那就太失禮了!
條條大路通羅馬!?
製作
.準備大量齊全的工具吧
【切割】【穿孔】【摩擦】【挖、刻】【彎曲】【旋轉】【夾】【熔解】【測量】【研磨】【黏著】【加熱】【保護】【成型】【塗裝】【利用生活用品】【觀看】【保護墊】【排放】

《情景4》我們鎮上的房仲店
融入對日漸蕭條的「招牌建築」的情感
吸睛
.從地面開始
「地面製作」的基本 柏油路的表現方式
.製作建築物
中東地區的建築物 義大利的建築物 德國的建築物
.追求植物的逼真度
.推薦的塗鏽技巧
.用底座增添魅力度

《情景5西瓜之夏》
熊本的橋與河川來到了景觀模型的世界中。
拍攝
.善攝者不擇相機
.陽光是提升真實度的魔法
.「借景」...真的是借來的景色!
.簡易攝影棚拍攝範例
.受網友歡迎的拍攝技巧
手指以外的對照物——硬幣及塗料瓶

《情景6》烤番薯
三丁目的夕陽跟三輪車相映生輝
保存
.裝飾、存放、搬運    製作完畢後也想隨時欣賞
自製的保管、搬運用收納箱  「情景師BOX」的製作方法
.訂製展示盒
.市售展示盒的使用方法

《情景7》鐵皮屋造船廠
從後方看來,又是別有洞天。
光與影煽動著工廠的油臭味。
宣傳
.將社群網站發揮得淋漓盡致
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Fg Mg Tinami 部落格 模型展示會

《情景8》All in the box
戰車推動戰車後,將之吊起移動。
底座下方也別有洞天,能感受到景觀模型的巧思。

景觀模型用語集

■ 作者簡介

◎荒木智
    
  1969年生於東京,現居東京都。幼時受到母親所教的「庭園盆景」及特攝電影的影響,激發出對模型的興趣,渡過了埋首於組合模型的少年時代。中學時期開始沉迷於景觀模型製作,四處參加模型比賽,專心磨練製作技術。在決定以製作模型的興趣維生後,進入大學攻讀工業設計,畢業後到家電製造商擔任產品設計師,並開始以上班族作家的身分活動。在30歲出頭獲得比賽的大獎後,陸續接受各模型雜誌的邀約,公開多數景觀模型作品。2014年在網路上廣為流傳的作品在電視等媒體上也獲得極大的反響。2015年出版首本著作《凄ゆ!Жレьс》掀起話題,並於同年恢復自由身,在景觀模型的世界廣泛活躍中。

■ 譯者簡介

◎ 張翡臻
    
  熱愛翻譯,期許成為兼具廣度及深度的譯者。譯有《人生絕對有辦法!》、《葡萄酒十講》、《不可盡信的醫療謊言》等書。
323
77828A
模型製作Q&A 高手關鍵100問!   ■ 本書特色

◎100個製作模型的快問精答。
◎從「做出模型」躍升到「追求完美」的橋梁之書。
◎圖文對照,清楚呈現模型製作細節!

■ 內容簡介

  
∼針對製作模型常見的百大疑問提供專業解答∼
  思考問題背後真正的原因,才能提升製作模型的技術!


  歷經10年的進化,製作模型的工具種類越來越多樣,
  實際前往模型用品店,發現工具琳瑯滿目,不知道要選購哪些工具較好?
  另外,「簡易而輕鬆地製作模型」VS.「製造出完美成品」是兩種完全不同的層次,
  本書透過100個專業問答,直指新手或資深模型玩家的盲點,
  一舉解決似懂非懂的疑問!

  .Q 如果使用硝基塗料,可以跟其他塗料混合使用嗎?
  .Q 有推薦的鑷子款式嗎?
  .Q 想知道如何刻出美麗的線條。
  .Q 因接著劑溢出而弄髒零件,該如何補救?
  .Q 用噴筆噴上白色塗料後導致塗層過厚隆起。
  .Q 模型筆有分為一根100日幣及超過1000日幣的款式,有何差異?
  .Q 飛機座艙罩如何漂亮地分色塗裝?
  .Q 想要製造出美麗而光澤的表面,該如何塗裝?
  .Q 何謂掉漆、褪色、點狀入墨、沖刷效果?
  .Q 想要替模型成品拍張美麗的照片,上傳社群或部落格,但都拍得不好。
  .Q 模型比例依照類型而異,但為何會有1/43等不大不小的比例?

  對100個關鍵問題的掌握程度,是模型高手的決勝點!
  若你以職業模型師為志,絕對要看!

■ 前言    

  在製作以塑膠模型為首的模型時,大部分都是獨自一人度過漫長的作業時間,即使在社交網站公開製作過程,若沒有一邊閱讀他人的留言,或是採直播的方式,全程還是得靠自己進行,像模型這類的興趣領域,往往很一邊向專家提問,一邊持續製作下去。

  再者,由於模型工具、材料、技法的種類日漸增多,在製作過程中雖產生許多疑問,但往往無法立刻找到答案,因此本書精挑細選出在製作模型時經常產生的疑問,並提供專業的解答,除了具體的方式與解說,本書要盡可能帶各位一同思考「為何會發生這樣的情況?」試著尋找各種問題背後的理由,若能協助各位解決問題,就是我最大的榮幸。

■ 目錄

Q:想要開始製作塑膠模型,但要先準備哪些工具呢?
Q:有推薦的鑷子款式嗎?高價的產品比較好?
Q:市售接著劑種類繁多,該選購哪種呢?
Q:常看過有人用耐水砂紙打磨,跟一般的砂紙有何不同?
Q:因接著劑溢出弄髒了零件表面,該如何補救?
Q:想知道如何刻出漂亮的線條。
Q:聽說刻線後都要塗上溶劑型接著劑,是真的嗎?
Q:使用砂紙打磨零件時,要選擇何種號數的砂紙?
Q:不知道銼刀的使用時機,該如何區分運用銼刀與砂紙?
Q:聽說海綿砂紙很方便,但使用的時機為何?
Q:使用斜口鉗剪切小型零件時,往往產生斷裂或彎曲情形,該怎麼做比較好?
Q:塗上瞬間膠去除接縫時,硬化後無法完美切削。
Q:打磨後發現邊角變圓,或是平面變成曲面。
Q:請指導如何去除內側的接縫,以及雕刻凹痕的方法。
Q:遇到收縮等零件表面處理時,要處理到何種程度即可?
Q:少了電動打磨機就無法製作模型嗎?何時會用到電動打磨機?
Q:在進行精密作業的時候,手常常會發抖,感覺技術欠佳。
Q:金屬色的塗料種類繁多,想要了解各種類的差異。
Q:斜口鉗種類琳瑯滿目,是否有推薦的款式?
Q:該如何區分使用雙色AB補土與保麗補土?
Q:即使塗上研磨膏來打磨透明零件,還是無法去除表面的小傷痕。
Q:陶瓷刀刃有何優點?是否更為銳利?
Q:像是軟膠關節等軟質樹脂,也能整形、黏著與塗裝嗎?
Q:黏著零件後產生了縫隙,如何有效避免產生縫隙?
Q:模型雜誌經常強調「使用噴筆比毛筆更為簡單」,是真的嗎?
Q:使用噴筆進行塗裝時,零件表面在不知不覺中變得粗糙?
Q:噴筆塗裝的「噴某某圈左右」,1圈代表什麼意思?
Q:塗裝上色時,層層覆蓋上色的順序為何?
Q:毛筆有分為一根100日幣及超過1000日幣的款式,兩者有何差異?
Q:使用筆塗法無法漂亮地上色,有什麼訣竅嗎?
Q:使用硝基塗料能跟其他塗料混合嗎?
Q:不使用硝基塗料,而使用壓克力塗料的優勢為何?
Q:聽說使用琺瑯塗料入墨線,會造成零件破裂……
Q:無法噴出漂亮的金屬色塗裝。
Q:使用噴筆噴上白色塗料後,發現塗膜太厚。
Q:鋼彈模型常見的ABS零件,跟一般的塑膠零件有何差異?
Q:聽說市面上有販售軟膠用塗料,跟一般塗料有何差異?
Q:聽說最好要用黑色當成銀色的底漆,這樣做有何效果?
Q:底漆的用途為何?可以噴在塑膠零件上嗎?
Q:筆身噴嘴的「0.3」或「0.5」口徑,有何差異?
Q:高價與廉價的噴筆有何差異?
Q:使用單動式噴筆也能順利完成塗裝嗎?
Q:噴筆塗裝時,要加入溶劑稀釋幾倍比較好?
Q:少了水補土是否會讓塗料剝落?
Q:採用噴霧塗裝後,發現塗裝面產生白化……(淚)
Q:無法漂亮地入墨線,導致墨線滲出或扭曲……
Q:入墨線為何要選用深棕色的塗料?
Q:要如何讓汽車模型呈現美麗的光澤表面?
Q:該如何微調消光的狀態?
Q:總是調不出理想的顏色,有何調色的訣竅嗎?
Q:市售的亮光漆種類眾多,每一款的特性都一樣嗎?
Q:塗裝失敗了,可以剝除塗料重新上色嗎?
Q:「加入強調色作為色彩點綴」,這句話是什麼意思?
Q:網版印刷的水貼紙有何優點?
Q:模型雜誌都有提到「可自製水貼紙」,該如何實地製作呢?
Q:水貼紙黏貼失敗案例ヾ難以貼合曲面與刻線處
Q:水貼紙黏貼失敗案例ゝ產生銀化
Q:水貼紙黏貼失敗案例ゞ要如何黏貼細線條水貼紙
Q:水貼紙黏貼失敗案例々切掉留白的清漆部位比較好嗎?
Q:發現舊的水貼紙破裂及泛黃,可以修補嗎?
Q:鋼彈模型等標誌貼紙,要如何完美而帥氣地黏貼?
Q:想要替鋼彈模型施加舊化效果,但欠缺外觀的真實度……
Q:該如何處理蝕刻片零件的湯口?
Q:如何焊接蝕刻片零件?
Q:遇到細小的蝕刻片零件,正確的塗裝與黏著時機為何,該如何進行?
Q:在塗裝塑膠模型零件之前,一定要先清洗過嗎?
Q:該如何掌握正確的組裝與塗裝順序?範例ヾ飛機
Q:該如何掌握正確的組裝與塗裝順序?範例ゝAFV
Q:該如何掌握正確的組裝與塗裝順序?範例ゞ鋼彈
Q:該如何掌握正確的組裝與塗裝順序?範例々汽車模型
Q:該如何掌握正確的組裝與塗裝順序?範例ぁ船艦模型
Q:如何乾淨漂亮地黏著汽車模型的車燈罩或車窗?
Q:我也想用看看聚胺脂亮光漆,不知有何優缺點?
Q:橡膠材質的輪胎,也能打磨分模線或是黏貼水貼紙嗎?
Q:有什麼方法可以忠實還原碳纖維車體呢?
Q:想要去除電鍍零件上頭的電鍍,但無法去除乾淨。
Q:發現鋼彈的關節逐漸疲乏,有改善的方式嗎?
Q:雜誌的鋼彈教學文章經常會提到「C面」,C面到底是什麼?
Q:鋼彈零件需要塗上接著劑黏著嗎?不黏著也沒關係?
Q:扣合式零件的卡榫沾到塗料後,組裝時就會變緊,該怎麼辦?
Q:濾染與漬洗有何差別呢?
Q:「CM技法」是什麼樣的技法?效果如何?
Q:掉漆、褪色、點狀入墨、沖刷是什麼樣的技法?
Q:酒精舊化法的用途為何?實地操作的內容為何?
Q:採噴筆塗裝時,找不到可供安裝握柄的區域,要如何解決呢?
Q:上亮光保護膜後往往無法順利研磨,該如何是好?
Q:如何漂亮地完成飛機座艙罩的分色塗裝?
Q:如何進行船艦模型的入墨線作業?
Q:該如何正確重現1/700船艦模型的木甲板呢?
Q:想要追加船艦模型的張線,但黏著方式不佳。
Q:想要拍攝模型成品的照片,上傳社交網站或部落格,但拍攝效果不佳。
Q:想製作金屬模型,有哪些需留意的重點?
Q:想要展示並收藏模型成品,要怎麼做比較好?模型的保存壽命有多久?
Q:要如何製作合成樹脂鑄造模型組?
Q:將模型成品帶到模型展,卻發現顏色跟在家裡塗裝後的狀態不同。
Q:想要成為一位職業模型師,需要具備哪些條件呢?
Q:模型雜誌經常提到的「規模感」是什麼意思?
Q:記得以前模型的價格不貴,但為何現在的模型產品都比較貴?
Q:稍微改變樣式即可上市的改版模型,為何較少在市面上販售?
Q:為何各種類型的模型會有不同的比例?或是有1/43這種不大不小的比例?

■ 作者簡介

◎ 森慎二

  資深模型師,著有《切割、接著、打磨、塗裝!模型製作工具應用大全》(楓書坊出版)。

■ 譯者簡介

◎ 楊家昌
    
  曾任出版社編輯,現為自由譯者。好奇心強,經常一股腦兒栽進翻譯的世界裡。熱愛攝影、烘焙。譯有《大阪名勝解剖圖鑑》、《聽荒木經惟說:攝影的複習》等書。
297.5
83824
手繪世界建築結構之旅:史上最有趣的導覽書,環遊世界一周學建築  

■ 內容簡介
      12個建築結構單元X60座經典建物導覽X200多幅著名插畫家手繪插圖
     結構•建築•旅行!進入建築的世界最詼諧生動、最清晰易讀的圖解書


  ◆12個單元,一單元介紹一個建築結構的關鍵環節,輕鬆漸進地了解建築原理

  ◆從人人都熟悉的日常生活物件出發,由簡入繁,以最有趣的方式學習力學知識、認識建築材質

  ◆大師級建築作品速寫、逗趣的彩印插畫、幽默的文字,具體實例清晰解說,環遊世界的建築旅行

  那些令人驚嘆的偉大建築都是怎麼立起來的?

  為什麼(好的)小椅凳有三隻椅腳?為什麼卓別林拄著他的拐杖時,不用冒著壓斷它的危險?為什麼當我們站在公車上,張開雙腳比較能保持平衡?為什麼我們騎腳踏車的時候,輪胎不會因為騎士的重量而變形?

  這些問題很簡單,但它們的答案背後隱藏的含意,能夠幫助我們了解一些表面看來十分複雜的結構。

  當然,若是我們細數這些大大小小的物品,從最平凡到最奇特的:椅子、桌子、盪鞦韆、吊床、一棵樹、一棟辦公大樓、一座人行橋和各式各樣的橋、艾菲爾鐵塔、原子塔……等,我們都有「結構的直覺」,可以輕鬆分辨什麼是穩固的或什麼是不穩固的。

  但這個直覺來自我們的既視感,也就是「似曾相識」,而不是基於對結構的認識。

  本書藉由初學建築的主人翁與建築導遊的生動對話,搭配童趣的手繪插圖及簡明的注解,引領讀者認識建築結構的概念,飽覽世界經典建物。幽默風趣的解說,穿插大師級建築作品速寫,帶領讀者進行一趟「世界結構之旅」。

  藉由這趟建築旅程,我們將懂得結構的運作,了解那些美麗的建築是如何建構起來的,並由此更懂得欣賞這個充滿建築之美的世界。



■ 目錄

邀請函 一個單字,一種文法,一國語言

第1章 首先來看看結構:所謂的結構是什麼?
第2章 一個關於平衡的問題!:所有事物都需要保持平衡
第3章 來搭一座橋:從一個跨到另一個
第4章 蓋上摺版:建築的波浪頭紗
第5章 力的路徑:壓力之下的力
第6章 遊覽拱、拱頂、穹頂的世界:教堂遺跡
第7章 桁架,連連看!:架起建築的盔甲
第8章 不變形正四邊形的防風斜撐:隨風而逝
第9章 從吊床到金門大橋:一切都連起來了
第10章 纜索網:不可承受之輕
第11章 從張力梁到預力混凝土:強制結合
第12章 從纜索結構到建築纖維:讓我們回到起點……
那麼現在…… 探索世界

272(需代訂)
M7049C
臺灣建築學會會刊雜誌NO.91 主題-循環經濟架構下的建築設計   ■ 目錄

4 主編的話 / 吳光庭

循環經濟架構下的建築設計

5 台灣為什麼需要循環經濟? / 黃育徵•陳惠琳

9 建構系統:從材料到原型 /Jan Wurm•文稿翻譯整理:鍾逸、鍾柏賢、潘念萱、呂念臻、林明蓁

19 從單一材料到系統建構-小智研發(Miniwiz)側寫 / 黃謙智•採訪及文稿整理:LiLinLab

26 循環經濟與空間再生 / 鄧英志

32 建築專業如何參與循環經濟 / 張清華•李金威

38 循環經濟中「時間性」與「實用性」的討論-「台中花博荷蘭館」設計概念 / 張瑪龍•Filippo Edoni

43 超越建築的循環設計挑戰 / 歐陽藹寧

50 循環經濟時代的設計挑戰 / 劉舜仁

下期預告

60 表演建築─觀與演之外 / 江維華

會務要訊

61 本會主辦、協辦、贊助及參與之活動

69 2018環亞熱帶創新低碳綠建築國際會議

70 廣告索引/團體會員/贊助會員名錄
255
M7049B
臺灣建築學會會刊雜誌NO.90 主題-金門建築新願景   ■ 目錄

4 主編的話 /吳光庭

金門建築新願景

5 金門建築新願景 /許正平

6 通廊即舞台•路徑傳迴響 /鄭乃文
 金門大學活動中心與金門和平鐘

12 差異生魅力•時間凝美學 /姜樂靜

17 戀戀金門 /陳永興
 水牛建築師事務所的金門探索旅程

22 地貌改造是「創造令人感動的風景 /趙建銘

26 從豐富的文化生態底蘊 /陳昆豐
 看金門現代建築及地景的轉變

31 小島建築師的自我實踐 /陳志宏

36 一款金門─我們的金門建築 /林嘉慧

42 戰地金門剛硬線條的柔軟可能 /唐弘雄

46 沈潛、思索;再出發,創造新的金門建築思潮 /竇國昌
 從安瀾國小與金鼎國小新建校舍談起

52 因地制宜的低碳建築 /劉華嶽

56 場域精神再現 /林蒼華
 傳統空間結構與現代的對話

59 金門歷史場域再造 /許義翔
 地景/構築/場所新精神

下期預告

66 循環經濟架構下的建築設計 / 劉舜仁

會務要訊

67 本會主辦、協辦、贊助及參與之活動

70 優秀青年建築獎

73 廣告索引/團體會員/贊助會員名錄
255
M7049A
臺灣建築學會會刊雜誌NO.89 主題-木構建築的革新   ■ 目錄

4 主編的話 /吳光庭

木構建築的革新

5 淺論建築教育中的現代木構造 /陳啟仁

14 台灣現代木構造在實務設計的應用
 從機能主義觀點探討木構造多元形式的可能/廖偉立、任慶力

21 入住都市新選擇 /陳佩瑜、洪育成

28 結構用集成材製程 /李岳峰

32 折衷主義的新篇章--CLT的緣起與發展 /焦志維

40 建築系的木構造教程--從大一到研究所的課程設計與實踐 /葉玉祥

46 木結構在教學與實作上的實驗性 /鍾育霖

52 都市木構造的發展與建築系的木構造教育 /蔡孟廷

下期預告

57 金門建築新願景 / 許正平

會務要訊

58 本會主辦、協辦、贊助及參與之活動

70 廣告索引/團體會員/贊助會員名錄
255
M6049D
臺灣建築學會會刊雜誌NO.88 主題-東方現代性-貝聿銘建築師與東海   ■ 目錄

4 主編的話 /吳光庭

東方現代性---貝聿銘建築師與東海大學校園

5 現代文人的空間語境--再訪東海 /邱浩修

7 貝聿銘與東海大學校園/郭奇正

12 早年東海校園--遺忘的現代烏扥邦 /徐明松

20 貝聿銘與東海大學--一種現代的方式 /郭文亮

24 東海大學創校初期校園建築發展與貝聿銘、張肇康、陳其寬建三位築師相關史料初探 /郭肇立

32 再探東海校園建築之現代性意義 /羅時瑋

38 回憶東海校園規劃時期之時空背景--
 專訪華昌宜教授 口述 /華昌宜教授 訪談 /郭奇正、邱浩修 文稿整理 /邱浩修

48 東海校園的感官世界 文•攝影 /阮偉明

下期預告

66 木構造建築的革新 / 洪育成

會務要訊

67 恭賀林清波會士獲獎/會士及優秀青年建築獎推薦

68 AIT與iiSBE簽署交流合作備忘錄(MOU)紀事

73 廣告索引/團體會員/贊助會員 名錄

76 第29屆第2次建築研究成果發表會預告
255
M6049C
臺灣建築學會會刊雜誌NO.87 主題-建築史教學的在線與再現   ■ 目錄

4 主編的話 /吳光庭

建築史教學的在線與再現

5 建築史與建築史教學管窺 / 陳逸杰

9 從部會建築的清查看光復後建築史知識體系的建立 / 張崑振

18 理論之後,實踐之前─
 關於建築史論研究與教育的幾點自我反省 / 黃奕智

22 建築史在當代之為用 /蔡明志

27 放寬建築史的視野 / 蔡榮任

30 建築史研究與後殖民理論的跨界對話 / 顏亮平

34 構造史在建築教育中的可行性 / 吳南葳

37 建築史與建築設計之共同範式的可行性 / 黃恩宇

42 建築史認知作為圖學訓練的基礎以及建築教育的開端 / 黃信穎

46 十七世紀末到二十世紀德國地區建築教育簡介 / 藍志玟

53 建築史教學與研究的新天地
 新竹教育大學非建築專業系所的課程教學經驗 / 榮芳杰

57 以文化創意產業再造文資場域的保存再利用 / 林思玲

62 從民俗藝術與文化資產連結建築與社會 / 王淳熙

下期預告

65 東方現代性─貝聿銘建築師與東海大學校園 / 邱浩修

會務要訊

66 本會主辦、協辦、贊助及參與之活動與相關服務

72 第二十九屆第二次建築研究成果發表會 論文徵稿

73 廣告索引/團體會員/贊助會員 名錄
255
M6049B
臺灣建築學會會刊雜誌NO.86 主題-建築的雅典娜   ■ 目錄

3 主編的話 /吳光庭

建築的雅典娜─紀念修澤蘭建築師,看見女性的空間實踐

5 當期摘要

6 建築的雅典娜 /許麗玉

紀念修澤蘭建築師

8 修澤蘭與中華文化復興 /蔣雅君

15 學建築 /姜樂靜

18 形式與緣起─
淺談陽明高中的活動中心新建案與修澤蘭設計的校園 /戴嘉惠+林欣蘋

22 從公民搶救北投的台鐡員工訓練中心文資保存談起 /蕭文杰

26 在花園新城裡,畫一幅油畫 /何欣儀

28 誰來「與修同行」? /李思敏

女性的空間實踐

32 Women in Architecture:Same Cannor Mean Equal /Dana K.GULLING

36 我從事的「建築師」這一行 /林嘉慧

39 建築工業的瓦解,從施工現場看未來 /林家如

44 「公-民」─當都市整體發展遇上個體權益 /黃文誼

47 性別現身UNESCO世界遺產 /林秀叡

52 側記建築修復歷史者
/俞怡萍+黃玉雨+顏淑華+游惠婷+陳雅郁+李佳蔚+林怡論(中原大學近代都市與建築研究室研究助理)

性別與空間性

54 當代建築的陽性思維 /張小虹

56 老大公燈 /林文強

57 陰不是陽的反面 /張榮哲

下期預告

61 建築史教學的再現與在線 /陳逸杰

會務要訊

62 本會主辦、協辦、贊助及參與之活動與相關服務

70 廣告索引/團體會員/贊助會員 名錄
255
M6049A
臺灣建築學會會刊雜誌NO.85 主題-開放建築與類型論   ■ 目錄

3 主編的話 /吳光庭

開放建築與類型論

前言

4 開放建築與類型論 文/林麗珠•陳耀如•黃衍明•孫啟榕
Open Building and Typological Study

壹、誰主興造 Who is the Subject of Building

8 開放建築的觀念起源及其演變 文/林政達
The Concept and Transition of Open Building

14 彈性外牆系統 文/吳建璋
Flexible Exterior Wall System

22 開放建築在雲林科技大學 文/黃衍明
Open Building Studies in YunTech

27 開放建築的關鍵技術及應用 文/林麗珠
The Key Techniques and Implementation of Open Building

33 住居的主體 文/王明蘅
The Subject of Dwelling

貳、重返現場 Back to the Field

35 重返現場:「類型研究」介紹 文/陳耀如、王韡儒
Back to the Field:An Introduction of Typological Study

38 漢文化影響下之越南傳統民居的類型研究 文/王韡儒
A Typological Study of Vietnan Traditional Houses Influenced by Han Culture

48 民居類型與空心村 文/林郁峰
Residential Type and Hollow Village

54 干闌式民居類型研究的幾個課題─馬來西亞、泰國、印尼、東帝汶 文/陳耀如
Ten Topics of Typological Studies on Stilts House in Thailand,Malaysia,Indonesia and East Timor

61 研究日常環境的構成 文/王明蘅
Studying the Composition of Ordinary Environment

下期預告

34 建築的雅典娜─紀念修澤蘭建築師,看見女性的空間實踐 文/許麗玉

會務要訊

62 本會主辦、協辦、贊助及參與之活動與相關服務
67 建築教育論壇-建築專業學院的成立談台灣建築的教育改革
68 舉重若輕:建築教育新實踐-國際論壇暨成果發表
69 第28屆建築研究成果發表會 優秀發表獎
70 第29屆建築研究成果發表會
72 廣告索引/團體會員/贊助會員 名錄
255
M5049D
臺灣建築學會會刊雜誌NO.84 主題-15個台灣建築留學生的小故事   ■ 目錄

3 主編的話 /吳光庭
4 英文目錄
5 當期簡介 /蔣幸娥

十五個台灣建築留學生的小•故•事

【向東走】
7 唸(練)『建築』 文/蔣幸娥•東海大學建築系》美國庫柏聯盟學院
10 自由-自組-自我實現的跨領域設計課程 文/曾令理•東海大學建築系》美國哈佛大學設計學院
14 前位於前衛之上-南加州建築學院的新時代 文/施博堯•淡江建築三年級轉學》美國南加州建築學院大學部
19 都市設計之後的可能性 文/李欣翰•中原大學建築系》美國密西根大學
23 從數位設計到景觀都市主義 文/李季穎•成功大學建築系》美國賓州大學
26 尋找建築之路 文/吳奇峰•成功大學建築系》美國哥倫比亞大學
29 文化與自然:具有恢復性邊界的軟建築 文/林哲仲•東海大學建築系》美國普瑞特藝術學院
32 閱讀然後建築 文/李重緯•中原大學建築系》美國庫柏聯盟學院
36 詮釋感官空間 文/蔡宛貞•東海大學景觀系》美國庫柏聯盟學院大學部

【向西走】
41 AA設計研究實驗室─未來設評的搖籃 文/白千勺•東海大學建築系》英國建築聯盟學院
45 在住宅裡的學校與它投射的城市 文/洪宇翔•淡江大學建築系》英國建築聯盟學院
49 寓玩樂於設計 文/蔡宜庭•中原大學建築系》英國倫敦大學巴特萊特建築學院
52 自我挑戰、創新實踐 文/蔡旼珊•成功大學建築所環控組》英國倫敦大學巴特萊特建築學院
55 異域都市學 文/黃宇涵•東海大學建築系》荷語天主教魯汶大學
58 三十備忘錄 文/吳耀庭•東海大學建築系》瑞士聯邦理工學院

下期預告
61 開放建築與類型論:從研究、教學到實踐的架構 文/陳耀如、黃衍明、孫啟榕

會務要訊
62 本會主辦、協辦、贊助及參與之活動與相關服務
63 會士講座、第28屆建築研究成果發表會、建築教育論壇
69 廣告索引&團體會員贊助名錄
255
M5049C
臺灣建築學會會刊雜誌NO.83 主題-大學建築工程教育   ■ 目錄

3 主編的話 / 吳光庭
 
大學建築工程教育
 
4 看見一個工程與設計整合的未來 文/蔡耀賢
 
10 工程整合設計教學在成大 文/杜怡萱
 
15 建築作為當代建造文化的表述 /東海建築的工程技術教育觀點 文/邱浩修
 
20 工程技術與設計 /魚與熊掌能否兼得? 文/謝明燁
 
27 逢甲建築工程技術教育的翻轉與創新 文/趙又嬋
 
30 中國文化大學建築及都市設計系的工程技術教育 文/溫國忠
 
36 多元發展的建築設計養成 /銘傳大學建築學系 文/李芝瑜
 
43 宏觀視野,美好生活 文/陳德仁
   The Bigger Picture, The Better Life
 
50 多元價值下的大學技術教育思維 文/陳尚鋒
 
55 從日本建築與事務所教育看結構與設計教學整合 文/陳冠帆
 
下期預告
 

61 十四個臺灣建築留學生的小•故•事  文/蔣幸娥
 
會務要訊
 
62 恭賀本會會士潘冀建築師榮獲第十九屆國家文藝獎
 
62 本會主辦、協辦、贊助及參與之活動與相關服務
 
64 第20屆第1次會員代表大會及理監事會

67 第20屆理監事、會士、各委員會委員名錄
 
71 廣告索引& 團體會員贊助名錄
255
M5049B
臺灣建築學會會刊雜誌NO.82 主題-臺灣BIM軟體運用趨勢觀察與前瞻   ■ 目錄

3 主編的話 / 吳光庭
 
Taiwan BIM Future
 
4 共創BIM世紀的光明未來 文/陳上元
 
6 應用BIM技術整合綠化與水資源系統設計 文/郭瀚嶸•謝尚賢
 
13 BIM迷思三部曲 文/鄭泰昇
 
20 BIM.edu:
   BIM融入大學教育之策略架構與佈局 文/沈揚庭•陳昶憲•黎淑婷
 
27 BIM在建築能源與機電應用新知 文/陳育聰•田宏鈞
 
42 BIM元件庫平台經營課題之探討 文/陳清楠•謝尚賢
 
47 BIM及PMIS整合應用在建築生命週期
   營建管理之實施架構 文/陳威良•胡瑞賢
 
52 臺灣BIM未來研討會資訊
 
下期預告
 
53 大學建築系的工程技術教育 文/蔡耀賢
 
建築迴響
 
54 206美濃地震勘災記要 文/杜怡萱
 
會務要訊
 
56 本會紀事
 
62 本會專題演講美國建築師學會與建築師的養成
 
63 建築學會第二十八屆研究成果及設計作品發表會
 
64 廣告索引&團體會員贊助名錄
255
M5049A
臺灣建築學會會刊雜誌NO.81 主題-台灣BIM未來   ■ 目錄

3 主編的話 / 吳光庭
 
Taiwan BIM Future
 
4 迎接BIM世紀的永續未來 文/陳上元
 
6 BIM研究與推廣應用規劃概況 文/陳建忠•劉青峰
 
12 建築資訊模型發展道路圖 文/許坤榮
 
19 以BIM推動數位化建築管理新思維 文/黃毓舜
   建築執照法規檢測為例
 
28 BIM導入事務所困境與展望 文/邵棟綱•潘仁霖•張子浩•林崇澤
 
33 建築資訊新精神 文/陳棟雄•胡介璿
 
40 BIM的施工管理 文/黃隆茂
 
48 BIM在設施管理上之應用 文/康思敏•葛翊凡

更正啟示:

54 做設計與做研究 文/簡聖芬
 
建築迴響
 
56 當教育正在質變... 文/王聰榮
 
58 環境小視窗-高鐡新三站 文/賴榮平
 
會務要訊
 
59 AIT與NPO JSPE簽署交流合作備忘錄(MOU)紀事
 
60 本會紀事
 
64 本會第20屆會員代表分區選舉
 
66 廣告索引& 團體會員贊助名錄
 
67 建築學會第二十八屆研究成果及設計作品發表會
255
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建築的法則:101個看懂建築,讓生活空間更好的黃金法則  

■內文簡介

◆從建築看設計,全面啟蒙所有人對空間美感的認識
  ◆大師帶你看門道,揭露101個讓空間更好的黃金法則
  ◆以最淺顯的文字,提示最基礎的概念與最深刻的啟發
  ◆榮獲2008獨立出版、波士頓新英格蘭書展建築類選書
  ◆建築、設計界一致推薦,阮慶岳、徐明松 深入導讀

  好建築,怎麼看?
  好空間,如何設計?
  終於等到這一本!

  大師帶你看內行門道,所有人一看就懂的黃金定律。
  建築、設計界一致推薦!
  王俊雄/淡江大學建築系教師
  王增榮/台北科技大學建築系教師
  夏鑄九/台灣大學城鄉所所長
  徐純一/大葉大學空間設計系教師
  曾成德/東海大學建築系教師  
  張基義/交通大學建築所所長_________必讀推薦
  阮慶岳/元智大學藝術創意系系主任兼藝術管理研究所所長
  徐明松/銘傳大學建築系教師_________深入導讀

  不管你是以下哪種人,都可以在本書中,找到需要的答案。
  ★面對課程充滿困惑的建築系學生
  ★陷入工作泥淖的建築師
  ★對於空間安排始終不滿意的平面設計師
  ★遭遇工作瓶頸的設計工作者
  ★正想重新裝潢住家的一般人
  ★嚮往像建築師一樣思考的人

  不知道書中提到的這些事,你可能與「偉大」或「好」建築師失之交臂。──徐明松

  你知道嗎?長方形和正方形的空間,哪個比較好設計?哪個方位的光線,最能夠穿透空間?在建築設計上,少即是多嗎?東南西北,哪個方位代表著積極、明朗和坦率?小房間的走道要如何設計,才是讓人最舒服的動線?

  美國名建築師Matthew Frederick有感自己在學時,不得其門而入的摸索。在長年的教學過程中,他的學生們一再地向他證明,大家在建築課裡碰到的問題和困惑,幾乎一模一樣。因此他決定用最簡單的文字和插圖,說明最複雜的建築設計。

  本書由美國建築名校麻省理工學院出版,從最基本的畫線,到複雜的色彩學,提供101個最精要的黃金法則與空間概念。例如:什麼是好的線條;不當的階梯設計會造成什麼樣的傷害;傳統建築與現代建築的比例;如何營造空間的巨大感…等。理論與實務兼具,是所有想要理解空間、看懂建築人的夢幻之書,是近年來少見簡單中見深度的建築好書。

  ◎小房間的動線設計
  穿越小房間的最佳動線,是離牆面一段距離拉出一條筆直的通道。
  這樣的設計可以讓房間的主要使用者不受穿越者的干擾。反之,最糟糕的動線安排,往往是對角穿越或過道與長軸平行。在這類情況下,家具無論怎麼擺放都很難讓人舒服,因為居住在這個小空間裡的人,會一直覺得有人走來走去。
 
  ◎窗戶與風景的設計
  要「框」景,別只「秀」景。
  面對優美如畫或動人心魄的景致時,設計一面「落地窗牆」似乎是最好的處理方式,然而,經過悉心挑選、框劃、遮掩甚至謝絕的景致,往往更能帶給我們豐富的視覺經驗。設計者必須為每個景致量身打造獨一無二的開窗,仔細處理窗戶的形狀、大小和位置,讓觀看者可以感受到風景在說話。

  ◎當設計遇上限制
  限制為創意之母。
  別為設計上的種種限制哀嘆:基地太小、地形不便、空間過長、建材陌生、客戶矛盾又囉唆等等……因為問題的解答就藏在這些限制裡!
  很難在坡度陡峭的基地上蓋傳統建築,對吧?那就設計一道酷炫的樓梯、斜坡或天井來歌頌這種垂直的空間關係。房子前面有道很醜的舊牆?那就想辦法把它框成一個有趣又難忘的景觀。得在又長又窄的基地、房子或房間裡做設計?那就把這不利的比例改造成一趟有意思的旅程,並在旅程的盡頭設計一個高潮驚喜。

  ◎如何克服設計難題
  「危機」的中文是由兩個字所組成:一個代表「危險」,一個意味「機會」。
  設計難題不是你該克服的障礙,而是你該擁抱的機會。最好的設計解決方案並非把難題消除,而是把它當成這世界的必然狀況接受它。最好的設計解決方案,往往就是以漂亮又令人信服的方式把問題重新說一遍。

  ◎當設計束手無策的時候
  動手畫就對了。
  當某個設計難題大到幾乎讓你束手無策時,別坐在那兒枯等答案浮現,動手畫就對了。畫圖不只是為了傳達設計解決方案,畫圖本身,就是了解問題的一種方式。

  ◎讓設計更加成形的方法
  取個名字。
  當腦子浮現某個概念、「parti」或還有點虛無飄邈的想法時,給它取個名字。「吃了一半的甜甜圈」、「腐蝕的方塊」、「分裂的大眾」、「陌生人相遇」等等,這類暱稱可幫助你釐清自己創造的東西。等到設計過程中有更明確成形的想法浮現,就再幫它取個新外號,把舊的淘汰。

 

■目錄

如何畫線 / 圖與底 / 圖底理論 / 暗示性的元素 / 實虛理論 / 正負空間的功能 / 郊區與都市建築場所感 / 通道 / 特定的建築設計 / 空間規劃 / 建築的發端 / 核心的概念 / 工程師與建築師建築字 / 軟與硬 / 後設思考 / 反差與對比 / 東南西北 / 靜態與動態 / 移動與對位色彩理論 / 平衡之美 / 動線 / 建築形式分類 / 比例 / 傳統與現代 / /少即是多 /少即是無聊廊柱 / 模型 / 透視 / 安全設計 / 真理與敘事 / 設計的限制

238
77420
第一次使用BIM就上手  

■ 內容簡介

  許多人對於BIM(Building Information Modeling-建築資訊模型)仍充滿許多懷疑與疑問,不想碰觸也不願面對,間接的扼殺土木工程由傳統產業轉向高科技產業的捷徑,此現象也是目前國內許多產業遲遲無法接軌國際之通病,產業無法升級自然國際競爭力下降,不打破傳統觀念與迷失、不接受新型態之科技與規則、不創新自己的產業與價值,單純的只當一個接受者,即必須為停滯不前付出慘痛代價。 

  BIM(Building Information Modeling-建築資訊模型)為一新式土木科技其與三維雷射掃描儀(LIDAR)、透地雷達(GPR)、無線射頻系統(RFID)等並列為目前全世界土木建築發展之重點,其發展皆有模擬、迅速、管理、方便、經濟與效率佳之特性,掌握BIM順向建模特色、模擬建物實體於電腦上並能精準的計算工程量即是目前BIM之發展目的與趨勢。 

  臺灣營建研究院本著政府之智庫與營建產業界之幫手,向來著重研發創新,追求產業之升級與效率之提昇,並以BIM為發展重點目標之一,邁向成為政府與產業之BIM顧問,舉凡BIM之專案生命周期管理、建模優化之設計與檢討、導入及專案標準流程、協同作業與履約管理、教育訓練等等皆為臺灣營建研究院為提升BIM技術之任務,然先進各國已蓬勃發展BIM科技,臺灣營建研究院發行此BIM指導手冊即為使用者能更快速的、具體的、直覺的進入BIM的構架內,為營建技術之提升盡一份心力。

■ 目錄

第一章 BIM 執行計畫(BIM Execution Plan) 

第二章 BIM GOAL 與 BIM USE 

第三章 BIM 作業流程圖(Process Map)

第一節 流程作業圖

第四章 BIM 交付項目(Deliverables) 
第一節 LOD 交付項目說明表 
第二節 BIM 交付項目基本物件 第一階需求
第三節 BIM 交付項目模型需求 第二階需求 
第四節 BIM 交付項目圖形需求 第三階需求 

第五章 BIM 協同作業(Collaboration) 
第一節 職務執掌矩陣表 .
第二節 BIM Manager 職務執掌說明 
第三節 協同作業職務範例 

第六章 使用ENOVIA 完成BIM 協同作業
第一節 功能說明
第二節 文件、變更、會議管理
第三節 協同作業職務需求
第四節 ENOVIA 與BIM 協同作業結合

第七章 資訊安全ISO27001

第八章 資訊服務管理ISO20000 

第九章 BIM 成熟度分析 

第一節 BIM 成熟度分析結果
第二節 BIM 成熟度分析圖 
第三節 BIM 成熟度分析表
第四節 BIM 成熟度分析名詞說明 

附錄 
附錄一 BIM 專案執行摘要 
附錄二 CIC BIM 執行計畫原文樣版 
附錄三 BIM USE 使用率調查說明

425(數量有限)
10410A
淡江建築五十屆畢業專刊 半半(Tamkang University Dept.of Architecture 2018 Thesis Design BANG BANG)   ■ 目錄
 

(右半本)
P.2 同學作品
P.106 二哥鏡頭下的我們
P.112 老師訪問:林家如老師、平原英樹老師、吳聲明老師、漆志綱老師
P.121 同學作品
P.224 老師訪問:周書賢老師、洪于翔老師、林泓宇老師、蔡大仁老師
P.234 模型攝影
P.241 贊助單位

(左半本)
P.2 同學作品
P.98 大五工作室
P.104 老師訪問:黃奕智老師、邵彥文老師、徐維志老師、徐大綱老師
P.113 同學作品
P.216 老師訪問:王文安老師、鄭晃二老師、游瑛樟老師、陳珍誠老師
P.225  模型攝影

637.5
M6002F
建築師雜誌 NO.510(2017/06)   ■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。
 

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。
 

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

編者的話

燦爛的學習旅程

文/林志崧

  任期內最後一篇「編者的話」,構思良久仍難以下筆,反映內心對雜誌難以割捨的複雜情懷,即將離開這片讓我不斷成長的沃土,心中滿懷不捨與感激。這棵建築專業媒體的大樹,多年來經歷許多建築前輩接力悉心澆灌與修護,不斷茁壯與成長,於前年渡過了40週年,去年也邁進了500期,如今即將邁入510期。

  長達154期的雜誌園丁工作的學習旅程,讓我們有機會以專業媒體的力量逐步整合建築實務專業、建築學術論述與都市公共建設的專業平台,透過這平台不斷學習與成長。每當遭遇瓶頸,李俊仁老師鼓勵我的話,便在耳邊響起:「以寫歷史的態度來從事雜誌的編務工作」,抱持著這樣的使命感鞭策我往前邁進,長期以來也以專業媒體的使命感與雜誌社同仁們共勉。

  這段學習旅程承蒙歷任發行人陳銀河、周光宙、練福星、許俊美、鄭宜平等理事長們與蘇錦江、許俊美、黃秀莊社長們於旅程中不斷提攜與教誨,長者們的熱心公益與處事風格都成為我們滋潤成長的養分,由於他們的支持與授權,讓雜誌社同仁有寬廣的企劃議題與編輯的空間。在他們不斷地澆灌與耕耘下,雜誌社得以茁壯,不論發行量、銷售量與營業額都持續成長。同時,雜誌議題的企劃內容、作品的刊載與「臺灣建築獎」評審的專業價值也廣為專業者們肯定。

  雜誌社的同仁們在我這趟學習旅程也不斷地鞭策我成長,同仁們卯足全力與市場上專業媒體競爭,工作之餘不斷進修學習專業媒體的新觀念,也不斷地提升自我的專業技能。廣告部同仁衝刺業務的爆發力讓人驚艷,她們不斷地深耕客戶,讓雜誌社的廣告業績年年都有爆發性的成長,有了她們的廣告業績加持,讓我們營運無後顧之憂。執編同時扮演雜誌社引擎的發動機與守門員,當前鋒又兼後衛,是位全能的左右手,雜誌社每月準時出刊最重要的文維拉。每月作者們交稿情況無法一次到位,經常處於開天窗邊緣,幸賴美編高手群快馬加鞭,得以化險為夷。作品的邀稿與刊載的溝通也經常讓作品編輯疲於奔命,長期電話筒掛耳邊宛如接線生般,為了刊載最新作品,不斷與時間賽跑,攝影師如同氣象專家般關心天氣,扛著相機與藍天賽跑。負責國際訊息的編譯為我們帶來最新的國際訊息與作品,讓我們得以在有限的資源下持續與國際接軌。發行部負責所有發行與通路工作,多年來幸賴發行部同仁的努力,雜誌嚴謹的存貨控管機制,讓每月雜誌的存貨僅介於1%~3%之間。每年的「臺灣建築獎」評審活動在編輯部策劃下廣受評審與建築師們好評。尤其,資深同仁參與臺灣建築獎活動超過二十年,對得獎作品與評審過程甚為熟悉,她們長期的投入與參與,直接見證了臺灣建築的發展過程。此外,偶而客串的臨時演員阿雯常帶來冷中帶勁的笑話,得以鬆弛發刊中同仁們的緊張情緒,會計部同仁十足財務人員一板一眼的性格,讓帳務得以清晰透明。在我壯年的建築執業黃金時期,兼任雜誌社主編和這群優秀同仁們組成的團隊,一起紀錄臺灣的建築發展過程,成為我執業生涯過程中最美麗的足跡與記憶。

  作品的刊載是本刊主要的骨架,衷心感謝北、中、南長期合作的建築師事務所,不吝提供優質作品與同業們分享,不僅讓雜誌無斷炊之虞,同時,在同業的激勵下不斷提升作品的專業品質,為改善城鄉與都市的生活環境,善盡以專業回饋社會的責任。每年的「臺灣建築獎」徵選活動,不僅建構與引領了臺灣建築專業的價值,也紀錄了臺灣這塊土地公共建設過程,長期的耕耘與堅持,深獲同業們的肯定。議題論述是雜誌的靈魂,我們由衷感謝各大學建築系教授們不斷地支持與投入心血,中肯的論述協助我們建構臺灣的專業評論環境。由雜誌平台所組的專家、學者專業團隊,投入專業的嘔心瀝血之作,不僅忠實的呈現此時空的建築發展足跡,也推升了臺灣建築專業的品質。

  本期特輯非常感謝陳珍誠副教授協助企劃「參數化建築設計」,更感謝於百忙之中撰文的學者、專家們:淡江大學陳珍誠副教授、Q-Lab設計總監曾柏庭先生、大合先進執行長陳棟雄先生與幾何分析師胡介璿、強安威勝專案經理賴明正先生;以及上海WoWA Architects資深設計師湯天維先生,與杜拜Koltay Facades立面設計師張世麒先生,他們分別由理論、設計、顧問、營建、施工等不同角度切入探討「參數化建築設計」。參數化設計近年由於開放原始碼程式的發達,在建築學院與業界被廣泛討論與使用,頗令人期待;但是否會如Patrik Schumacher所斷言的「參數化主義」(Parametricism 2.0)風格已經降臨,則有待進一步觀察。

■ 目錄

作品
天空樹
玉山岩
天鑄
和諧之屋
舞鶴
入深林 

參數化建築設計
參數化設計:建築設計中的演算思維
參數設計的應用
數位製圖工藝
參數建築的凝視性
真實構+數位構

《桃園市立圖書館新建總館競圖》
《第1名》
《第2名》
《第3名》
《第4名》
《第5名》
187(數量有限)
M6002E
建築師雜誌 NO.509(2017/05)   ■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

年輕世代的築夢現象

文/林志崧

        最近全聯總裁一席「年輕人很會花錢」的話,引爆了大批年輕網友灌爆全聯臉書粉絲專頁, 迫使全聯總裁親上火線道歉,表示輕易批判,僅從自己的世代思考,沒有設身處地為年輕人著想,有失周全。全球化效應下 ,導致全球所得分配不均的現象,臺灣因 中國大陸產業的磁吸作用,薪資所得停滯現象尤為嚴重。

產業升級緩慢與外移,高等教育的失衡與服務業規模的破碎等因素,造成經濟成長嚴 重停滯不前,此現象擠壓了年輕族群的職業生涯發展空間,醞釀不同世代間社會價值的摩擦。同時,虛擬網路平台的普及,加速訊息傳播的節奏,物聯網的崛起也改 變了服務產業的消費習慣,政治上推動轉型正義巨輪不斷地滾動下,迫使大叔們不得不重新思考固有的社會價值觀,如何讓出通路或用年輕世代的語言溝通新的社會 價值,將成為下階段社會持續成長的動力。

       本期特輯企劃了「年輕世代建築發展現象」,特輯中蒐集年輕世代建築作品,也邀請 年輕建築師分享創業維艱的心路歷程。年輕建築師們普遍擁有豐富學經歷,有歷練於國內外知名建築事務所,也有生於斯學於斯,最後選擇回歸台灣本土實踐所學, 沈浮於台灣經濟規模不大的建築職業環境。特輯中看出年輕建築師們的作品以小型設計案為大宗,年輕建築師帶領事務所勇闖,或結合不同領域專業成軍,多數以不 斷接受國內外大小競圖淬練為主要業務來源,在競圖失敗的中場時間,則以教職或室內、策展、甚至跨業來過渡專業熱情。幸好,年輕就是最大的本錢,這些年輕建 築師正在改變台灣的風景。

        回想年輕時期追隨長輩們的軌跡亦步亦趨學習,依循傳統模式開業,跌跌撞撞踏著蹣 跚步伐,至今也邁入二十年。年輕時對建築的熱情與理想,對偏遠地區環境改善的使命感,憑著直覺的牽引踏遍了許多偏遠鄉鎮,包括離島與高山避難小屋等競圖的 投入,記憶猶新。然而隨著參與公共工程的虧損逐漸擴大,在專業尊嚴不斷流失的氛圍下黯然退出公共工程領域,轉而參與各種專業審議與專業媒體的經營等公共事 務,以另一種模式善盡專業的社會責任。物換星移年輕世代逐漸浮出檯面,在訊息充沛而機會貧乏的環境下,飽受全球化薰陶與擠壓,或快速成長,或迅速凋萎,不 斷地調整姿態與戰鬥位置,不再固守傳統社會價值,積極追尋自我的成長,尋找自我價值的定位,變形蟲組織模式般的分裂與合擊,讓我們這些大叔們瞠目結舌不知 所措。

        然而,當我們看到這些年輕世代的作品所展現對土地的關懷與專業的堅持,讓人不得 不由衷佩服,這些不斷冒出新芽的新世代作品讓人驚艷與讚嘆,時代巨輪滾動之下世代交替勢不可擋。我們期待更多新世代優質的作品如雨後春筍不斷冒出,期待專 業的改革提振建築師的專業尊嚴,激發新世代建築師秉持一貫的熱情去築夢,持續澆灌台灣這片沃土。

■ 目錄

作品
枝光院
三峽北大特區全齡生活館
一方靜
鈺陞御鼎
嘉義朴子李宅
中庭之家
丘之空間
宜蘭五結江宅
年輕世代建築發展現象
除卻所來之處帶來的 事實上我們ㄧ無所有
新世代的建築夢
亞洲當代住宅
年輕世代的建築發展現象
不斷探尋未見的風景
找尋自我-在一個又一個的十字路口
你說,建築到底有什麼?
187(數量有限)
M6002C
建築師雜誌 NO.507(2017/03)   ■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

十二年磨一劍

文/林志崧

    訪談結束,離開大矩聯合建築師事務所內湖辦公室時,暖冬的艷陽高照,彷若寶劍出鞘時的燦爛光芒,瑞氣千條。2006年3月本刊刊載了「台中大都會歌劇院競圖報導」特輯,12年後的3月,本刊再度企劃了「臺中國家歌劇院」特輯,這國際競圖的成果在經歷漫長的12年後與讀者再次相遇,本刊嘗試以多元的角度,詳盡地報導此廣受關注的指標性國際建築案。

    近年來,伊東豊雄不斷地透過不同類型個案,實踐以新的構築系統建構其動感幾何學的流動空間,自從「仙台媒體館」後,以「臺中國家歌劇院」的構築系統與空間經驗最廣為關注與期待。2005年後臺灣刮起了一陣陣國際競圖風潮,日本建築師不斷跨海而來,而以伊東豊雄在臺灣推出新作品最廣為推崇,不論是國際競圖的公共工程或私有的商場、辦公大樓或集合住宅等作品陸續完工,能見度最高。其中以「臺中國家歌劇院」過程最為波折,工程技術最為複雜,也最無法預期。

    3月雜誌本刊企劃了「臺中國家歌劇院」特輯,詳盡地從設計概念、詳細設計、構築設計、施工研擬、施工過程與最後成果等與讀者分享。本刊特別訪問了與伊東豊雄合作的大矩聯合建築師事務所楊逸詠與楊立華建築師,不吝分享合作緣起過程中的憂心、挫折、掙扎、成長與喜悅。長期與日本建築師合作的大矩聯合深知日本設計事務所合作模式與文化,主持人楊逸詠建築師取得事務所共識後,基於對建築使命感的憧憬,加入了本案的執行團隊,而楊立華建築師則扛起了專案執行者的重任,負責整合伊東事務所、各設計顧問團隊、臺中市政府、麗明營造等各不同立場的團隊,在採購法僵硬的束縛規範背景下,設計與施工系統分離的制度中,要面對此極具原創性的構築系統的挑戰,堅毅的建築使命感與長期累積的建築專業,展現了楊立華建築師在本案中的關鍵角色。

    臺中歌劇院完成後,不少人驚訝於它和原始設計圖的如出一轍,也有人訕笑它的造型,只要親身經歷過或耳聞它的營造過程,這些笑罵都會顯得雲淡風清。正如當年賈伯斯認為蘋果手機可以從設計圖成為握在消費者手中的完美產品,和中間技術力與實踐力均優的OEM廠商—台灣的鴻海集團有極大的關係一般。大矩聯合建築師事務所之於伊東事務所而言,也扮演了舉足輕重的靈魂角色。回頭看伊東的臺中歌劇院,如果放在世界其他地方恐怕都難以實現,因為這些地方沒有—台灣當地讓夢想承接夢想的顧問廠商,一波又一波來來去去被使命感觸動的資深或資淺員工,在任何一個彷彿前面再也沒有去路的關鍵時刻,大家合力想出了一些辦法,用力出了一把力氣,於是又往前推進了一大步,接力賽式的實踐了這個作品,也把伊東先生「衍生的秩序」的理論變成實際。

■ 目錄

作品
臺中國家歌劇院 / 42
台東縣原住民文化創意產業聚落 / 52
新城(太魯閣)站 / 58
地景.澤渡假行館 / 64
臺中國家歌劇院
臺中國家歌劇院新建工程 一場從未經驗的建築歷險 / 72
與臺中國家歌劇院之美聲邂逅 / 82
作為城市地標與文化載體的建築對一個城市發展的意義 / 88
空間之後—伊東豊雄與西賽褒曼 / 92
從無到有–訪楊逸詠、楊立華建築師談臺中大都會歌劇院興建始末 / 98
淺談歌劇院建築類型的發展 / 104
論述中國近代劇場音樂廳文化設施的傳續與發展探討 / 110
《建築活動》
老房子的回返–從瀨戶內空屋再生看場域特定性 / 116
187(數量有限)
81234
用「看」的語言:標誌和導視系統設計  

■ 內容簡介

  以介紹全球知名的導視設計為輔,詳細闡述如何從基礎到設計出完善的導視系統。

  本書從導視系統如何發展、如何傳播、如何構成、材料如何選擇、如何設計到如何展示等方面都詳盡地解析導視系統設計本質和屬性。對於導視系統設計的學習、研究和實踐有一定幫助。

  導視系統設計是一門新興資訊設計學科。它是與交通工程學、城市規劃設計、建築設計、環境景觀設計、視覺傳達設計、人機工程學、設計心理學、社會心理學等學科互有關聯的交叉學科,其專業方向涵蓋人們生活基本要素和社會經濟文化需求的各個方面。

  當今社會科學技術與文化藝術的相互交融,城市導視系統關係到城市生活的每一層面。

  本書著重講解導視系統的設計,包括導視系統設計的方方面面,體現一定的深度和專業度。

  作者是非常知名的設計師,與國外合作非常緊密,選擇的案例非常廣泛,包含全球有名的設計案例。

■ 目錄

1、導視系統設計的基本理論
1.1 基本概念
1.2 導視系統設計的發展
1.3 城市導視的現狀

2、導視系統設計資訊傳播分析
2.1 設計方面
2.2 內容方面
2.3 設置方面

3、導視系統設計構成的要素
3.1 導視系統所包含的類型
3.2 導視系統的構成要素

4、導視設計的材料和工藝
4.1 導視系統設計材料類型
4.2 導視設計所需的工藝

5、導視系統設計的流程
5.1 提前做好規劃
5.2 繼續深化
5.3 正式施工
5.4 後期評估
5.5 實例操作流程

6、導視系統設計案例分析
6.1 商業廣場形象
6.2 寫字樓形象
6.3 展館形象
6.4 生活場所形象
6.5 展覽形象

552.5(需代訂)
86268
公共圖書館  

■ 內容簡介

  我國公共圖書館的發展已百年,雖歷經戰火的摧殘,但其建設與發展卻從未停下腳步。《公共圖書館》一書,希望能完整呈現臺灣公共圖書館100年來各層面發展歷程。本書共分為「行政管理」、「讀者服務」、「建築」三個章節,對於公共圖書館的發展歷史、館藏發展、輔導業務、出版、分齡分眾的讀者服務及圖書館建築等各面向作深入探索,期能在歷史上留下有價值的紀錄。

■ 目錄

百年專書編輯委員會 
百年專書編輯委員會序 
主編序 
主編、作者簡歷 

第一篇
行政管理 

第一章 公共圖書館事業發展/宋建成 
第二章 歷程與蛻變/張圍東 
第三章 館藏發展概況/姜民 
第四章 輔導業務/鄭慕寧 
第五章 社會資源運用/施純福 
第六章 研究與出版概況/曾賢 
第七章 法制與行政資源/嚴鼎忠 

第二篇
讀者服務 

第一章 兒童服務 /曾淑賢 
第二章 參考服務/楊美華、曾苓莉 
第三章 推廣服務與活動/呂春嬌 
第四章 成人及銀髮族服務/洪世昌、田代如 
第五章 多元及特殊讀者服務/袁美敏 

第三篇
建築篇 

第一章 建築發展歷程與前景/陳格理 
第二章 閱讀氛圍與空間設計/楊美華 
第三章 建築及空間典範/曾淑賢 等 

參考書目

638(需代訂)
M7002H
建築師雜誌 NO.524(2018/08)   ■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

信義計畫區新地標

文/廖慧燕

  最近有個旅居美國多年的朋友回台度假,到信義計畫區去逛一圈,對於計畫區的舒適美觀大為讚賞,驚嘆他走訪世界不少國家,相較之下信義計畫區絕對是數一數二的休憩逛街好所在。由於雜誌社辦公室鄰近計畫區,所以我也常在其中穿梭,或走路或坐公車,其寬敞的人行步道系統、連通的空中步道、花草樹木加上周遭建築物,或許有些人對計畫區的規劃與都市設計有些意見,但我認為相較於其他國家確實毫不遜色。

  其中地標101大樓東側,最近有一棟大樓剛完成,如果由捷運市府站下車,沿著人行步道,正好在道路的盡頭,有點倒V字形的曲面,形成一個醒目的視覺焦點。這座大樓的起造人是南山人壽,設計人是日本三菱地所設計與國內的瀚亞建築師事務所,而承造人則是在國內營造界享有盛名的互助工程,在這三者合作下,成就了一座設計及施工都相當精良的好建築。

  本期特別以該棟建築物為主題,分別就規劃設計、結構及施工作探討。在規劃設計部分,首先必須感謝陳嘉芸建築師協助本刊訪問三菱地所設計的大草徹也及須部恭浩建築師,須部建築師說明本案設計除應用該公司累積的經驗將各種不同機能的空間整合成為一座複合用途的設施外,並著重基地周邊現存的建物和環境及預估將來的整體區域發展,所以概念為由三個盒子相疊的商場棟樓高和對面的ATT 4 FUN幾乎等高,而高聳的塔樓外觀造型的斜率則和台北101底部的斜率一模一樣,以讓兩者產生關聯並達到諧調。

  由於這棟建築物為目前國內僅次於101大樓的第二高建築,且開挖相當深,而其中有些施工技術更為國內首次應用。所以特別由負責施工的互助工程介紹本工程中最具挑戰之處及其對應之施工方法,包括如何安全、迅速且精準地完成巨型基樁及巨型逆打鋼柱施作;而建築物塔尖頂部,由48樓以上至頂端,30公尺高之空間無任何樓版與帷幕牆相連,如何進行其間每根10噸重的抗風柱鋼背擋施工及30公尺高之單元帷幕吊裝;另外,為加強結構安全在箱型柱內填充高強度混凝土,如何精準掌握其施工方式,避免因混凝土收縮而產生間隙,影響建築結構抗壓強度等。本棟由於高達42層,且建築為細長型,其結構尤其是耐風設計是一大挑戰,所以由負責結構設計的永峻工程公司介紹本大樓的結構系統及相關之結構設計。

  配合摩天樓主題,由李建生技師介紹高層建築於風致響應的設計與挑戰,另外,郭肇立老師則自遠古時代人類對登高的想像開始,就工程技術、社會意義、綠建築探討分析摩天樓的發展的各個里程碑,並評論南山廣場之規劃設計與信義計畫區之都市設計等,並檢討信義計畫區都市整體規劃、相關政策的缺失,及國內對摩天大樓發展的迷思等議題。

  至於兩個月一次的建築相對論部分,本期主要為探討「實」擬「虛」境—以材料真實性為主體的典範轉移,並試著以運算思維與材料物質性的觀點論述當代建築設計的面向,同時就「實擬虛境」的概念,以必要的冒險—突破邊界的設計研究為主題,透過訪談Jenny Sabin,Anna Liu與李綠枝三位建築師,對照Jenny Sabin Studio, Tokin Liu 與大藏聯合建築師事務所三組長年累積的實驗性作品,探討以人、材料,及環境為本的設計研究,及這類設計方法在實務上成為常態的可能性。

■ 目錄

作品
臺中富邦文心辦公大樓 / 42
礁溪寒沐酒店 / 48
豐邑雲智匯辦公大樓 / 52
臺北南山廣場 / 58
《國家卓越建設獎》
臺灣建築業世界放光彩 / 115
《建築相對論》
「實」擬「虛」境 / 103
《訪談》
融合的力量 / 70
《施工技術類》
鋼柱柱內灌漿採SCC微膨脹混凝土工法 / 74
《施工困難點》
逆打百噸巨型鋼柱打造磐石地基 / 78
抗風柱鋼背擋及單元式玻璃帷幕牆施工方式 / 82
《結構》
臺北南山廣場的結構挑戰 / 86
《TMD》
高層建築於風致響應的設計挑戰 / 92
《評論》
摩天樓:一個尖塔崇拜兩個偶像:財富與時尚 / 96

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設計概論:新設計理念的思考與解析  

■ 本書特色

1.以主題為基礎做內容的概要論述,進而剖析其內容的特色與淵源。
2.全書圖片精美,內容涵括各設計領域。
3.擷取最新流行的資訊,讓學生能了解當今設計潮流。
4.篇末附有詳細的重點整理,可讓教師引用為作業或是考題,或讓學生能討論,增加師生互動。

■ 內容簡介

  本書對設計相關領域內容、形式、設計、功能、技巧、方法等基礎觀念做詳盡的說明。

  作者將文化產業、建築、工業設計、視覺設計、流行、電子商品、多媒體等設計專業資料,整理歸納出一有系統化且合乎設計初學者易懂的文詞。

  書中蒐集不下1000張的圖片輔文,提供最新的設計成果與生活型態模式給讀者參考,不至於與現實的科技社會時代脫節。

  每篇之後附重點整理與問題思考,可讓教師引用為作業或問題討論。

■ 目錄

第一篇 設計理念篇

1-1 導論
 一、前言
 二、設計概論目標
 三、設計形式的演變
 四、數位科技與生活
 五、文化設計的衝擊
1-2 設計原理
 一、設計的本質
 二、設計思考
 三、設計的意義
 四、設計方法基礎
1-3 新設計概念觀
 一、前言
 二、設計領域
 三、資訊科技與設計
 四、設計哲理
1-4 設計素養
 一、設計師特質
 二、設計師所具備的技能
 三、設計溝通
 四、國際觀

第二篇 近代設計史論

2-1 設計史總論
 一、導論
 二、歐洲的設計運動
2-2 近代工業 設計運動的國家
 一、德國的設計
 二、義大利的設計
 三、英國的設計
 四、北歐的現代設計
 五、美國的設計
 六、日本的設計
 七、韓國的設計
2-3 工業設計運動之父──包浩斯
 一、前言
 二、包浩斯的教育理念
 三、包浩斯對後世的影響
2-4 現代設計史論
 一、概論
 二、近代工業設計史的演變
 三、後期近代工業設計史
 四、平面設計簡史
2-5 二十一世紀的設計趨勢探討
 一、前言
 二、二十一世紀的設計趨勢
 三、設計與資訊的時代

第三篇 設計實踐篇

3-1 文化創意
 一、前言
 二、文化創意價值
 三、文化商品
3-2 視覺設計
 一、廣告設計
 二、包裝設計
 三、商標(LOGO)設計
 四、文字學 (Typography)
 五、企業形象
 六、品牌策略與管理
 七、網路營銷
3-3 工業設計
 一、前言
 二、電腦輔助工業設計
 三、產品功能
 四、產品語意學
 五、人機介面
 六、產品外觀
 七、感性工學
3-4 數位資訊設計
 一、數位資訊時代的背景
 二、數位科技與生活
 三、數位科技產品
 四、網際網路
3-5 公共空間設計
 一、公共藝術空間
 二、展示設計
 三、建築藝術
 四、博物館

第四篇 設計美學篇

4-1 美學的設計
4-2 色彩與設計
4-3 綠色設計(Green design)
4-4 通用設計
4-5 流行與文化
4-6 設計流程

第五篇 結論

5-1 設計概論之精義
5-2 二十一世紀的科技趨勢
5-3 未來設計思維發展
5-4 設計概論的後續學習

參考書目
中文書籍
西文書籍
西文期刊
翻譯書籍
網路資源

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Pioneer Forever 建築家伊東豊雄:普立茲克建築獎的榮光(修訂版)   ■ 內容簡介

  用整個身體來思考吧!用頭腦所想的事只要三天就變了,
  然而用身體所思考的事再久都不會改變!

         ——伊東豊雄(2010年3月2日),
             寫給台灣熱愛建築與設計的年輕朋友

 

  因為伊東豊雄,是這樣的先驅者、建築家——
  也曾有過發不出薪水給所員、靠親友介紹才有設計案可做的慘澹經歷,
  也曾在提出嘔心瀝血的作品之時,飽受當地媒體抨擊……
  然而他始終堅持走自己「另類現代建築」的創作之路,
  藉由與同輩建築師相互批判、砥礪,以不斷精進自己的設計能力熬過了艱困的日子;
  終於,伊東豊雄的作品成為各界公認,二十一世紀新建築的代表,
  並摘下建築界諾貝爾獎的桂冠——2013年普立茲克建築獎。
  而即便成名,伊東仍不斷在世界各地的各種競圖案中奮戰,
  同時追尋著更理想的、與自然共生的新建築。
  於是,我們才能夠看見一位偉大的建築創作者,努力不懈的動人姿態。

  而幸好,我們身在台灣——  
  所以才能親炙這位不曾停止進步、不曾放棄探索任何可能的前衛建築家,
  充滿生命力的四件大型公共建築作品,從競圖、發包到完工啟用的點滴歷程;
  也才得以近距離地閱讀、感受
  伊東豊雄的成長經歷、不斷追求創新的自我期許、在其作品背後的深沈思想;
  於是,我們也因而能夠從這些在台灣已實現、將實現的前衛建築風景中,
  找到自己心底深處的創造力,也開啟對未來的無限想像。


■ 目錄


Preface I
寫在《Pioneer Forever / 建築家伊東豊雄》的付梓前夕 by 伊東豊雄

Preface II
刻畫/一代建築巨人——伊東豊雄的輪廓

序章改變台灣都市地景的伊東新建築
自 2005 年起,在台灣的北、中、南三座城市,
陸續吹起了生機盎然的伊東新建築旋風,
伊東建築所特有的流動性,也同時帶動了台灣都市地景的正向演化與變容。

-其一/與城市環境共生的高雄世運主場館
-其二/作為城市生活藝術場域的台中大都會歌劇院
-其三/與森林共舞、可呼吸的台大社科院院館
-其四/誘發新舊文化交流的松山菸廠新建築

第一部 成為建築家之前
原本為了打棒球而只想進入輕鬆的文學院就讀,
卻因意外落榜而重考進東京大學理學院,
伊東自此踏入了建築領域,也為開創屬於自己的建築創作之路奠下基礎。

-成長記憶中的原風景
-從內側觀看著藝術的成長歷程
-東京的故宅出自建築名家之手
-東大入學——與建築的邂逅
-在菊竹清訓事務所的建築修業

Episode I 衍生過程的形態 by 伊東豊雄

第二部 作為年輕建築家的那段日子
獨立於 70 年代、伊東這個世代的新銳建築師,
既沒能趕上 60 年代日本大興國家建設的潮流,也沒能受 80 年代蓬勃的經濟發展所庇護;
因而在當時只能陷入一片無能為力的氣氛之中。

-獨立、成立個人事務所
-一九七○年代的慘澹記憶
-過渡到八○年代——不斷辯證的住宅論
-平和時代的野武士
-八○年代的新氣象——開展設計規模

Episode II 伊東與安藤的冷靜與熱情之間

第三部 凝視/伊東事務所的絕對真實
雖然伊東事務所的設計操作並不是 top-down 的方式,
然而一旦伊東內心的 image 開始建立起來,
所員們在設計發想上便很難跟得上伊東的腳步了。

-事務所的運作與創作風景
-作家型事務所的宿命——競圖中的戰鬥
-設計案的執行與落實
-伊東與所員之間的互動

第四部 旅/伊東豐雄的城市漫遊
一般建築師通常會透過畫 sketch 來為旅行做紀錄,
然而伊東卻認為該忘記的事情自動會忘記,
而該記得的事情也會自然而然地殘留在記憶裡。

-旅行手記(1985)
-記憶中的九個城市(1988)

第五部 歷經仙台案的成功/邁向世界的伊東豊雄
透過仙台媒體館一案,伊東對極簡、純粹、抽象性空間做出了告別,
並勇敢地朝著有機而充滿生命力的仿生建築邁進;
從此,更掀起了一股席捲日本海內外的伊東建築新浪潮。

-仙台案之前的境遇
-建築人生的轉機——仙台媒體館
-對於「仙台媒體館」之報導的質問書
-來自仙台媒體館的領悟
-走向世界的創作足跡——比利時/英國/西班牙/義大利

第六部 伊東豊雄的建築創作歷程
伊東的建築從年輕時代開始一直到現在,
都處於一種不斷變化的動態過程裡,
就如同他在建築中所持續追尋的「流動性」一樣……

-原始(Primary)建築形態的迴避
-對於建築之「厚重與堅固」的反感
-所有的一切來自於對建築立體主義的反抗
-水的流動與漩渦——對於平面計畫的觀點
-告別立體主義、邁向管狀主義的美學
-在立方體中有著「管」的貫通
-仙台媒體館之後的進展
-新的真實與衍生的秩序

第七部 最終章:實至名歸的建築前鋒
伊東是刻意另類、勇於嘗試的作家型建築師,
同時也是擅於重新定義問題的建築學者。
「重返自然的懷抱」成了二十一世紀伊東建築之根本命題。

Episode III (泛)伊東建築學派
Appendix 伊東豊雄的光榮軌跡
Credits & References

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從巴洛克新古典主義到第一代綠建築:柏克萊大學城百年建築風雲錄   ■ 內容簡介

  柏克萊大學作為世界一流的知名學府,來自它頂尖的學術理論及研究發明,也許改寫過世界人類的歷史,在啟動劃時代的思潮上,也可能引領過風騷。而這座人才濟濟的大學,對周邊的鄰里社區的具體貢獻,當首推這座小城的建築景觀。
 

  先後入駐柏克萊的居民,不僅企圖要在文化藝術上力創新局,更在住屋型態上尋求劃時代的變革。他們主張建築要與自然共生、呼應環境風土,既要善用太陽光、讓植物發揮降溫減熱效益,更要追求建築造型與周遭環境和諧共融的美感。當年雖然沒有「節能減碳」的口號,但其順應自然的精義,比起現代人在地球暖化的催逼下,紛紛揚起「綠建築」的大旗,更要提早了一百多年。
 

  這本書寫的多半是二十世紀初期完成的建築,其中校園裡的經典建築多已列名「國家註冊歷史性場所」、「聯邦歷史資源名錄」、「加州註冊歷史地標」、「柏克萊城市地標」。校園外的住宅建築,也有不少是在「柏克萊城市地標」之列,即便不在其中,也早已躋身為百萬名宅。
 

■ 作者序
 

用建築,寫歷史
 

  柏克萊,既是大學,也是城。但也許是靠星星太近,在柏克萊大學的光芒掩蓋下,這座同名小城幾乎難得在世人面前顯露自己的光芒。
 

  柏克萊大學作為世界一流的知名學府,來自它頂尖的學術理論及研究發明,也許改寫過世界人類的歷史;在啟動劃時代的思潮上,也可能引領過風騷。但若要問起這所人才濟濟的大學,到底對周邊的鄰里社區有過什麼具體貢獻?在我看來,自然首推這座小城的建築景觀。
 

  柏克萊大學創校後,發展到一個成熟的階段,便大張旗鼓的舉辦大學校園國際競圖比賽。一時間,多少建築高手雲聚柏克萊。這些來自寰宇八方的設計菁英,在建築藝術與環境規劃的意旨上,果然為這座知識殿堂帶來不凡的視野與願景;也為早年美國西岸的草莽之地,注入了歐陸文化深厚的底蘊,以及當時西方世界最先進的建築思潮。
 

  當初,為大學校園建築而入駐小城的建築名家,在傾注全力建造大學殿堂之餘,也將畢生所學精華,在校園周邊的社區建築上施展開來。受惠於和名門殿堂毗鄰而立之賜,小城裡也有了名家建築的身影。
 

  柏克萊大學創設的建築系,是美國西岸最早成立的建築人才養成機構。此間既有大師風範可以傳承,又得名師親炙的事務所可以見習,環境設計教育搖籃裡陶冶出來的後起之秀,在往後西岸城市的發展中,亦紛紛扮演起棟樑之材的角色,而距離校園最近、也是多數人才最早在此發跡起步的柏克萊小城,自然受益最多。
 

  除了人才齊備之外,以舊金山市衛星小鎮起家的柏克萊,在往後的歲月裡也無不跟隨著舊金山都會區的繁榮擴張,而受其庇蔭和牽動。尤其在1906年發生舊金山大地震之後,驚魂未定、劫後餘生的倖存者,紛紛朝海灣對岸的柏克萊小鎮遷徙。這批遷徙潮不僅帶來避難的災民,也帶來尋求安居樂業的巨賈富商。有了財力資金的大量挹注,加上建築人才大展所長,小城裡風格獨創的建築風貌,遍地開綻。
 

  隨著大學城建設的光華照人,除了早年為避災而來的富賈仕紳,往後更吸引來功成名就之士,或為顯耀財富,或想覓得一處退休養老之地,紛紛朝小城聚攏。挖礦致富的實業家、海上歸來的老船長、民生工廠大亨、銀行家……,在小鎮蓋起了一棟棟華宅。還有攜著家產而來的新移民,身家豐厚的大學教授、專業人士,也都先後成為「美麗家園」的追逐者,讓小城建築風貌的遞嬗,一再蓬勃擴張。
 

  在這些先後入駐的移民當中,還有一群思想先進、眼光深遠而獨到的前衛人士,他們散居在北柏克萊丘一帶,不僅企圖要在文化藝術上力創新局,更在住屋型態上尋求劃時代的變革。他們主張建築要與自然共生、呼應環境風土,既要善用太陽光、讓植物發揮降溫減熱效益,更要追求建築造型與周遭環境和諧共融的美感。當年雖然沒有「節能減碳」的口號,但其順應自然的精義,比起現代人在地球暖化的催逼下,紛紛揚起「綠建築」的大旗,更要提早了一百多年。
 

  正是這一批被當時一般居民謔稱為「瘋人丘」上的波西米亞人,為柏克萊小城的建築風格帶來異質而多元的變貌。儘管先行者已渺,然而佇立小城近百年的老宅,彷彿仍存留著他們曾經有過的人生大夢;在企圖融入自然的努力下,卻又不忘為自己保留一些獨特風格的獨白空間。這些異軍突起的建築新生,加上大學校園裡端莊典雅的新古典主義風格建築群,一時間,柏克萊猶如建築萬花筒,百花齊放,相互爭輝。從某一方面來看,也如實反映了柏克萊致力於追求「多樣化」的人文精神。
 

  這本書所寫的多半是20世紀初期完成的建築,其中校園裡的經典建築多已列名「國家註冊歷史性場所」、「聯邦歷史資源名錄」、「加州註冊歷史地標」、「柏克萊城市地標」。校園外的住宅建築,也有不少是在「柏克萊城市地標」之列,即便不在其中,也早已擠身為百萬名宅。
 

  只是日久時深,不少「與自然共生」的屋宅,如今已然深藏於叢林綠莽之中。探訪過程有如驚異探奇,充滿冒險犯難的插曲,是當初料想不到的逸趣。


■ 目錄
 

〈推薦序〉理想校園空間的體現/林盛豐
〈自序〉用建築,寫歷史
 

Part 1  小城建築        
詩人之屋 
山邊俱樂部 
十字星勳章 
雙翼之殿 
睡美人的地址 
摩根的小古堡 
環景丘上風雲會 
 

Part 2  校園建築
南方館:全美第一個物理實驗室 
教職員俱樂部:中西事務交流的重鎮 
赫斯特希臘劇場:帕華洛帝和達賴喇嘛都曾出現的舞台 
加州館:沒有門把的柏克萊大學校長辦公廳 
北門館:新聞主播現身「老方舟」 
赫斯特礦冶紀念館:採礦煉金的名門世家 
大學宅:美國總統曾是座上賓 
沙瑟門:引爆世界言論自由風潮的原點 
杜蘭館:來自東方的石獅子 
魏曼館、希爾加館、賈尼尼館:農學院三劍客 
沙瑟塔:鐘塔琴音響起中國民謠…… 
杜爾圖書館:世界知名科學家及思想家齊來報到 
吉爾曼館及307室:這裡誕生過六位諾貝爾獎得主 
惠勒館:公羊頭上有文章 
加州紀念足球場:蓋在地震斷層上的足球場 
女性教職員俱樂部:女人要當家 
雷岡提館:孕育第一顆原子彈的搖籃 
哈威蘭館:希臘謬司與飛馬的傳奇 
赫斯特女子體育館:舊金山藝術宮的近親 
玻麗斯館:最奢華的學生宿舍 
田長霖東亞研究中心:華人之光


■ 作者簡介
 

◎ 程孝民

  五年級生。柏克萊加州大學景觀建築碩士、自然資源管理碩士。曾擔任工程顧問公司負責人,先後任教於中國文化大學景觀學系、輔仁大學景觀設計學系,教授設計課程。目前重返柏克萊校園充電學習。著有《不解之緣.柏克萊》(遠流出版)。

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歐洲魅力新建築-看城市如何閃亮變身   ■ 內容簡介

  一道光線穿透建築而來,建築的剪影強烈而奇特,召喚人去看看,走進去探探,穿梭其中……。就在水岸邊,一棟棟自由伸展的新建築,就像要跳起舞來,真是神奇!歐洲的許多城市樣貌往往會凍封在某個年華,沉緩寂靜﹔有的城市則充滿活力,新舊建築共舞,豐富多樣,帶給當地人與外來客熱情的參與與回應,也帶來正面的能量。

  建築人張基義(交通大學建築研究所所長)長期關注公共空間改造與閒置空間再利用,以及臨時建築與新媒體、新材料。並找尋空間設計跨界的新契機。長期以來,他對歐洲具有魅力的城市與建築加以關注研究,深刻了解很多成功的例子不單是優秀的建築師能夠完成,而是透過市政規劃者和決策者的智慧與統合,共同以空間、時間、金錢換來的可貴成果。作者逐一探訪,針對各個魅力城市展讀新建築,漫遊其中,加以解密。

  透過多幅珍貴的照片特頁,各城市的新奧秘與建築營造之新樂趣,俱在其中。全書包括了:

.奧運城市的力與美──雅典?海洋城市:里斯本
.西班牙新城市運動:巴塞隆納與畢爾包?西班牙瓦倫西亞
.港灣城市──熱那亞?永恆城市──羅馬
.圍牆瓦解後的建築大時代──柏林?創意城市──巴賽爾
.世界建築之都──巴黎?千年古都當代建築──里昂
.現代建築矽谷──鹿特丹?設計夢土──哥本哈根

  本書藉由探索歐洲魅力城市的特色新建築,理解城市的更新與躍進,期能帶給本地一些可能性與深趣,另一方面,當讀者計劃要去旅行歐洲時,這些景點是最值得拜訪的。


■ 目錄
 

奧運城市的力與美-雅典Athens

(希臘國家銀行總部、菲利斯佛斯廣場、雅典奧運體育館場、奧運景觀橋)

海洋城市-里斯本Lisbon

(里斯本新車站、博覽會館、通訊學校、里斯本港灣控制塔)

新城市運動-巴塞隆納與畢爾包Barcelona & Bilbao

(巴塞隆納當代藝術中心、畢爾包古根漢美術館、畢爾包機場)

重建烏托邦-瓦倫西亞Valencia

(瓦倫西亞藝術與科學城、天文館、科學館、植物園、藝術中心)

舊瓶新裝-托雷多與梅里達Toledo & Merida

(托雷多城門觀景電扶梯、國家文件館、梅里達國立羅馬博物館、市政廳舍)

港灣城市-熱那亞Genoa

(哥倫布國際展覽場、聖卡塔多墓園)

永恆城市-羅馬Rome

(羅馬千禧教堂、音樂廳、費里寄諾市政中心)

圍牆瓦解後的建築大時代-柏林Berlin

(德國聯邦國會大廈、中央辦公大樓、總理府、Baumschulenweg墓園祭祀壇、大使館建築群、波茲坦廣場、猶太博物館、德國歷史博物館)

創意城市-巴賽爾Basel

(Signal Box鐵路車站管制中心、Vitra企業園區、椅子博物館、會議中心、消防隊)

世界建築之都-巴黎Paris

(龐畢度中心、拉維雷特公園、阿拉伯文化中心、國家圖書館、音樂城、大羅浮宮計劃、薩沃伊別墅)

千年古都當代建築-里昂Lyons

(高盧、羅馬文化博物館、里昂歌劇院、里昂高鐵車站、廊香教堂、拉托雷修道院)

現代建築矽谷-鹿特丹Rotterdam

(NAi總部、烏茲列特大學建築群、台夫特科技大學圖書館、鹿特丹水岸空間複合開發案、鹿特丹美術館)

設計夢土-哥本哈根Copenhaben

(丹麥設計中心、丹麥皇家圖書館、方舟當代美術館、巴格法Bagsvaerd教堂)

■ 序
 

  城市就像品牌,需要用心經營,唯有不斷的營造清晰的城市特質,專注建築創意與環境品質的城市,方有機會在新世紀全球競爭下取得主導的位置。近年來,亞洲在快速發展與社會文化劇烈變遷下,台北、上海、北京、東京、首爾、香港、新加坡等大城市亦必須面臨全球城市文化與建築創意競爭,此刻若能冷靜客觀的觀察歐洲當代建築與城市發展,針對亞洲都市化現象與日益密集的城市應有相當的啟示作用。

  在《The Rise of the Creative Class(創意新貴)》書中也指出,城市必須運用創意,塑造都市性格,健全產業基盤,以吸引創意人才集中,這是城市治理政策最重要的部分。城市推動文化創意產業的關鍵,並不在於產業政策的擬定,而是建立一個「有創意的地方」,吸引人才聚集。隨著知識經濟的發展,知識工作者已早跨越地域之分,自由選擇生活環境優良的城市落腳。當代建築與城市發展,已成為國家競爭力的重要指標。城市發展、社區經營、設計專業、產業發展都將緊密的結合成就一個魅力城市。

  長期以來,我對於當代建築與城市發展的課題,特別關注,並擬定了探訪研究與出書的計劃。本書中每篇文章以城市為核心,數件當代經典建築作品為內容,並以最能夠對應該城市文化的建築師為輔助說明,附註中載明作品或建築師的地址或網址。我希望將個人旅行的建築美學體驗與心得分享大眾,當代建築與城市發展值得我們從生活的細微面出發,將美學拉到空間的層次,體驗有質感、有品味的當代生活。

  自2002年7月開始,在中國時報丁榮生的積極規劃與許多熱心朋友的協助下,促使我有機會將熱愛當代建築的興趣積極轉化為建築傳教的具體行動。幾年下來,訪遍許多新建築,並有幸與上百位行萬里路的當代建築達人,共同體驗當代建築與城市的驚人創意。與數千位建築概論的修課同學及當代建築講座的聽講朋友,分享這些令人感動的新空間經驗。也感謝遠流出版公司黃秀慧編輯此書,本書是此一書系的第一本,我期望將專業經驗轉化為一般民眾系統化認識當代建築的敲門磚。
 

推薦序

一本「新世紀歐洲建築」之書!
                                                                實踐大學建築系系主任 李清志推薦

  進入21世紀之後,世界建築有了極大的改變,特別是許多歷史悠久的歐洲城市,都誕生出令人驚豔的「新世紀建築」。

  建築師張基義長久以來對於建築新趨勢有著敏銳的思維,多年來也身體力行,數次前往歐美城市,進行都市新建築的偵探行程;本書集結了他對歐美城市「新世紀建築」的觀察與紀錄,是一本十分值得建築人及對建築發展關切者的收藏與參考。

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台灣建築 No.275:【非城非鄉-鄉村地區地方創生】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

非城非鄉-農村以及地方再生

  農業在1950年代占台灣生產產值超過三成,到了1970年代末期12%,如今不到2%;儘管務農人數占5%,然而農業耕作面積佔比卻高達22%。所有的數據在理性的分析下,顯示不合理。但試圖合理的去分析這數字、進行判斷,更顯示其不合理。農業地區雖無法提供經濟產值,但卻在另一方面投射一種「需要」-不論這是屬於國安需要、糧食自給率、自然的視覺品質、永續生活的保存,還是一種和過往連接的情感。農業儘管沒落,已不再扮演經濟的動能,但卻是攸關台灣政治氛圍變化的關鍵;最近的農業產銷失衡問題,似乎足以撼動政權,由此更知此議題的嚴肅性。

  如果農業空間占比如此龐大,那當經濟產值沒落後,這些空間到底成了怎樣命運?台灣城鄉發展的不平衡,並非怎樣的新鮮事;鄉村的沒落、人口的流失以及老年化,成了一個世界性的問題;許多努力拉起下墜的「鄉」的努力被實驗以及驗證。這其中例如日本的越後妻有藝術季、瀨戶內海藝術季,或是如中國大陸以國家機器的「強力介入」可為樣板。在大陸這幾年由其積極,中央透過大量的補貼、或是直接的指定國企、學校介入鄉村發展的方式。但台灣的狀況顯得難堪,一方面國家資本無法在無合理效應下進行強力介入;另一方面,台灣的政治介入地方事務總充斥民粹主義,對於提升地方的努力不是常橫遭扭曲,要不就是政策的品質粗造,常導致事倍功半。

  自1994年起,「社區營造」對於「鄉」的議題有所著墨,也期待透過「培力」引入人才,強化地區的自信,並為未來找到方向。二十五年過去,當時的「未來」成了「現在」,而時代的變化更加劇烈,這個「現在」在台灣大大小小的城、鎮、鄉、村中多數成了遺憾。「地方創生」遂自2016年又挑起擔子,成了再次編織地方復興的新願景。目前架構在前瞻建設下的許多計畫-例如浪漫台三線、城鎮之心、基礎建設改善計畫、教育部的USR…等等,執行中;但等等這些政策的加持,以協助地方找到自立自強的契機,並藉以留住人才的創生成效,也還待時間的檢驗。

  地方創生常需要進行基礎建設的改善,而這一部分正是「建築產業鏈」中的一條;當前中國大陸提出「鄉村脫貧計畫」後, 一時之間「地方重塑」(Place Remaking)成為顯學;在往前推個幾年,在大陸,許多建築師早到三、四線鄉村城鎮就定位,期盼以他們的專業為地方找到新出路;2018年的深圳雙年展的主題「城中村」,也正是以此議題為討論。台灣的劉國滄團隊便是一個跨海為福建的嵩口鎮進行全盤改造的成功案例;如今許多類似的城鄉重塑案正積極進行中,其中福州的滿洲村是一個逐步被劉國滄團隊改造的新案例。

  賀勇-浙江大學建築系教授,所領導的「十二樓」團隊在浙江鄣吴镇進行了鎮裡許多小據點的改造 – 公交站、廁所、衛生院、鄉村社區中心、小賣店…;賀勇說:「這種基於村民日常生活真實需求的設計與建造,總是讓我的內心感到歡喜與安定。」正是這份安定,讓他選擇的改造是給予在第一個延續過去到現在的需要,而非建造一個通往未來的過度企圖。而來自香港由林君翰建築師創立的Rural Urban Framework(RUF),這團隊已經默默地在中國十八個村落地點進行改造。獲得好幾個世界性大獎的RUF,正是一個在面對嚴峻的時代性問題,企圖找到解決方法的建築性手段。

  至於在台灣執著於為農村再生投注無悔關注的團隊…空白到難以想像;畢竟這是一個需要國家資源投入的領域,也需要思想以及意志力的堅持。台灣的建築師或許有人投入城鄉規劃、歷史資源再生、老屋改造、基礎建設改善等工作,但真正專注於鄉村議題的團隊隱約浮現的僅包含如:象集團、大藏、陳永興水牛團隊、曾旭正南藝嫡系團隊、以及李坤昇建築師團隊等。李坤昇建築師所主持年復一年的「台南築角」,以及持續在仕安社區投入的改造精力令人敬佩。仕安社區今年獲得總統教育獎、並成為社企的典範改造。對於無法在資源分配過程中獲得巨大資源的鄉村建設(村建),其真正的成果應該已經不是爭取建造巨大的公共建築,而是讓在地的生活品質變好,並能發展出可以永續的產業模式。這份心意,應該就是鄉村建設中目前最重要的成果及努力。

                           總編輯褚瑞基

■ 目錄

封面/月洲文化院 ©打開聯合文化創意有限公司

11  編輯室手記

12  新聞

 特約編輯
18  補強工法技術大躍進
 台灣宇部股份有限公司

非城非鄉-鄉村地區地方創生
 論述
26  從台灣三合院到大陸古民居
 打開聯合文化創意有限公司
    
 嵩口震防洪提帶狀公園改造
 以碼頭渡口、舊海船改造、露營地公廁為例
    
 嵩口鎮-引發鄉村活力的三個面向
 以月洲文化院、公益圖書館、駐福州推介中心為例
    
 傳統街屋類型研究與運用|以泉州洛陽古街為例
    
 琴江村歷史街巷及殘蹟節點再現
    
 琴江村記憶空間穴點式縫補
 以五炮神紀念公園、中法戰爭水景公園、炮山公園、滿學堂為例
    
 論述
50  浙江鄣吳的鄉村設計實踐
 十二樓建築工作室

 作品論述
 一棟鄉村老宅的重生—鄣吳十二舍的改造
 十二樓建築工作室

 作品檔案1701
 鄣吳鎮無蚊村小賣店(中國)
 十二樓建築工作室

 作品檔案1702
 鄣吳鎮玉華村公廁(中國)
 十二樓建築工作室

 作品檔案1703
 鄣吳鎮垃圾處理站(中國)
 十二樓建築工作室

 作品檔案1704
 鄣吳鎮玉華村村委會(中國)
 十二樓建築工作室

 論述
72  國家敘事下的閩南鄉村地景建構實踐
  黃莊巍

 作品檔案1705
78  Ger Plug-in:烏蘭巴托蒙古包區的經濟房屋原型(中國)
 城村架構Rural Urban Framework(RUF)

 作品檔案1706
 昂洞衛生院(中國)
 城村架構Rural Urban Framework(RUF)

 作品檔案1707
 金台村重建項目(中國)
 城村架構Rural Urban Framework(RUF)

 論述
96  南方學堂聯盟:由社區營造走向地方創生
 李坤昇建築師事務所

 論述
 「地方創生」的期待
 李坤昇

特色建築

 作品檔案1708
114  台大木構造案
 王銘顯建築師事務所

204
86333
以建築改變日本  

■ 內容簡介

  對於新國立競技場問題持續敲響警鐘
  來自代表日本之建築家的緊急建言。
  將來的建築之提示的所在,是「地方」!


  大都市因著過度均質化而走上了非人性之途。這讓伊東豊雄深感「朝向都市之建築的時代已經結束了」。換句話說,也就是說現代主義建築正面臨一個巨大的分岔路。為了突破這個困境,試著離開都市會是必要的。從那裡或許能夠看得到新建築的可能吧。這股強烈的心情,成了伊東豊雄整理出本書的動機。

  建築必須是能夠實際感受到每一天生活中的真實場域。並不只是建築家而已,包括施作的人、生活的人、活動的人,因著大家對於建築的參與與關懷,建築因而能夠讓活生生的生命得以棲居其中。

  伊東豊雄現在心目中想做的建築,是將現代主義所切離的建築與人的距離縮短,不,應該是將建築帶回到一般人們的手上這件事。他認為這件事與恢復建築中的自然、繼承地域性與歷史文化,並讓社區得以再生是聯繫在一起的。

■ 目錄

推薦序
前言

第一章 面對著都市的建築時代已經結束了
都市,思考東京
與自然和諧共存的庭園都市、江戶
從東京奧林匹克到泡沫經濟時期的東京
作為都市遊牧民眾的居場所
那時候所想的事情
世界最安全安心的都市
均質的格子世界
連續的都市、活著的建築

第二章 超越現代主義思想的建築是可能的嗎?
現代主義所創造的現代都市
如同工業產品般被製造的都市
都市的繁榮在今後也能持續下去嗎?
資本主義的本質
朝著都市之建築的極限
從成長的這個束縛中解放

第三章 從地方呼出的脫離近代建築—岐阜「大家的森林   GIFU MEDIA COSMOS」
從MEDIATHEQUE邁向MEDIA COSMOS
從空間的流動性邁向空氣的流動性
邁向脫空間至上主義
如同一座市街般的建築
大的家與小的家
象徵小家的Globe
消費能源的減半
以在地的材料所製造的木構屋頂
共同工作下所產生的建築
市民也參與這個專案
在建築物吹進生命氣息的營運體制

第四章 返回建築之原點的建築—愛媛「讓大三島成為全日本最想入住的島」計畫
與島的相遇
回顧建築的「始原」=最初始的原點
注視地方的潛在能力
大三島的魅力
以「在日本最想居住的島嶼」為目標
作為活動據點的伊東博物館
大三島版「ノモスソ家(大家的家)」
保存大三島的建築與風景
瀨戶內初次的「大家的葡萄酒廠」
島民所開拓的食文化
對自然打開的住宅的模式
哈佛大學設計研究所的Project
思考島內的移動手段
兩據點居住的這個生活形態
從「都市?還是地方?」邁向「既都市又地方的」

第五章 由市民所構思的、為市民而存在的建築—長野「信濃每日新聞社松本本社」
地域再生所期待的新總部大樓
市民參加的建築計畫
信每   新松本總部 街中Project
非公共的公共可能性
Media Garden/媒體花園
來自建築家的贈禮
能夠感受風與光的空間
活用自然資源
市民所製作的市民居場所

第六章 根植於歷史文化的建築—茨城「水戶市新市民會館(假稱)競圖」
與水戶藝術館對望
水戶的驕傲、櫓廣場的某棟建物
大柱所創造出的祝祭空間

第七章 大家的建築
現代主義建築所到達的終點
新建築語言的構築
建築家的任務
將眼睛朝向地方的這件事
所謂的建築就是賦予社區具體的形式
從「大家的家」邁向「大家的建築」

後記

■ 作者簡介

◎伊東豊雄 Ito Toyo

  一九四一年出生。建築家。東京大學工學部建築學科畢業。在菊竹清訓建築設計事務所任職後,設立了伊東豊雄建築設計事務所。獲得威尼斯建築雙年展金獅獎、英國皇家建築家協會(RIBA)金牌獎、普立茲克建築獎等多項獎項。主要的作品有:仙台媒體中心、大家的森林-GIFU MEDIA COSMOS、台中國家歌劇院等等。主要著作有《從那一天起的建築》(集英社新書)、共著《建築的大轉換 增補版》(筑摩文庫)。

■ 後記

伊東豊雄

  二ま一四年的秋天,隨著發高燒而突然在動脈發炎症狀反應數值呈現異常的上揚,陷入了四個月的住院生活。將所有能夠檢查的部分都檢查了一遍,也找不到有毛病的地方,結果就這樣在原因不明之下又恢復了以前健康的身體。但就在持續檢查的四個月之間,斷絕了酒精與咖啡因,每天都過著規律而健康的生活。

  從飛翔於國內外的生活當中,變成突然整天關在狹窄的病房裡,生活可以說有著劇烈的變化。凌晨三點就起床,讀讀書、想想事情變成每天的功課。這是因為突然出現了過去所未曾想像過的龐大空閒時間的緣故。

  在那樣的時間裡所思考的,是自己過去所做的建築的事情,以及今後的人生該怎麼過的這些事。剛好在那個時候,我的辦公室裡重要的建築案的工程現場也正迎來了佳境,包括在臺灣的「臺中國家歌劇院」與墨西哥普埃布拉的「Baroque International Museum Puebla(普埃布拉巴洛克國際美術館)」;國內則有「大家的森林GIFU MEDIACOSMOS」與「山梨大學國際Liberal Arts學院棟」。

  尤其是「臺中國家歌劇院」是在二ま一四年末、二千席的大劇院要在一個月的期間內對市民作初次的公開。在病床上透過智慧型手機看著劇場中充滿懷著喜悅的市民,一個人覺得無比感慨。這個歌劇院是在暨二まま五年末勝過ZAHA HADID的競圖以來,已經過了十年,是個曾經也有過想要放棄掉之時期的艱難建築案。建物的內部所及之處全部都是以三次元的曲線所構成,宛如在洞窟內行走的樣子。雖然終於決定在二ま一六年的九月末開幕,但工程一再延誤,能夠實現可以說真的是奇蹟。

  興奮狀態的現場與安靜的病房有著極大的落差,腦子裡一直思考著對於創作這種可以說是「藝術的」建築,就讓這個歌劇院成為最後一個吧。因為投注這種程度的時間與能量的工作,在自己的建築人生中,也已經是不可能了的緣故。

  再加上自己覺得不可思議的是,對於自己來說,最初期的作品「中野本町之家」與「臺中國家歌劇院」竟然在某些部分上是相通的。這個小住宅的空間也如同「白色的洞窟」。雖然尺度規模完全不一樣,但是兩者卻有著「光與聲音從遠處傳來似的」這個共通點。或許也可以說就如同置身「母胎」似的感覺吧。彷彿在隔了約莫四十年的歲月,在這當中遍覽了自己整個建築人生的樣子。或許也因著有這樣的感慨,所以才覺得將它作為「藝術的」建築的最後一個也挺好的。

  另一方面在這個時期,我幾乎每個月都前往漂浮於瀨戶內海中央的大三島。大三島據說是由推古天皇時代(五九四年)所創建的大山祇神社來守護,而保有著美麗風景的島嶼。

  偶然間,這個島蓋出了我的建築博物館,並且以這個為契機而和東京的塾生(伊東豊雄建築塾)們經常性地造訪這個島。

  然後,在這個島上改造空屋,把它整修成「大家的家」、租借了放棄栽培蜜柑的土地開始施作葡萄酒釀酒廠,並和島民開始一起從事各種活動。而這些活動已在第四章做了詳細的介紹。

  基於「讓大三島成為日本最想居住的島」的這個主題下所進行的這些活動與在臺灣蓋出歌劇院的工作之間可以說具備著極大的落差。在醫院病床上的我,將這兩個活動之間的距離,每天都做了一些想法上的整理與思考。於是有了結束創作藝術性作品,甚至將餘生奉獻給在大三島上的這些小活動上的打算。

  二ま一五年二月出院後,我一邊想著這些事、一邊靜養生活一陣子,但是在七月,突然發生了打破這份安靜的事件。那就是安倍晉三首相將ZAHA HADID所設計的新國立競技場的計畫全部推翻歸零。雖然說是大幅超越預算,但是這個新聞卻如晴天霹靂一般。原本想要好好靜養沉穩生活的我,身體突然被通了電,瞬間被啟動了開關。因為關於這個新國立競技場的計畫,我曾經吃過二次的敗仗,第一次是在二ま一三年舉辦的最初競圖中被打敗,接著則是二ま一四年主張或許不需特地重建,只需要改造既有的體育館而做出建議案,結果完全不被當一回事,眼看著它被解體而吃下第二次敗北。因著這樣的脈絡背景,而有了想要再次挑戰重新舉辦之競圖的打算。

  所幸可以透過JV(共同企業體)的方式組成團隊,但投注心血做出提案後,結果就如同大家所知道的那樣, 是三戰三連敗的下場。

  事到如今也不打算找任何藉口,但遺憾的是,為了奧林匹克這個舉國傾注心力的活動所要使用的設施競圖,不管一個建築師是如何賭上其全身全心地來做出提案,結果整個審查過程完全沒有公開,也沒有任何一個具有作為審查員之誠意的發言與回應也是事實。在面對勝負之際,對於提案者來說沒有比這個更令人感到心寒的事了。

  回想起來,關於東日本大震災的復興也可以說是完全同樣的狀況。震災發生後,我前往受災地探訪,和因海嘯而失去家與城鎮的人們談話,做出了關於市街/城鎮之復興的各種提案。這一切在我之前的著作《從那一天起的建築》中也提到過,為了讓失落的市街甦醒,因此思考著要做出讓居民們得以恢復元氣,並且能帶有驕傲的那種城市。然而所有的城鎮與市街都必須採取同樣的復興模式才行,也就是為了安全、安心,完全照著手冊規範所明定的防波堤、設置抬高的土地,以及進行高臺移轉的這三項成套的復興計畫以外,基本上其他作法的建議都不會受到認可是這個國家的基本立場。不管是防波堤也好、公營住宅也罷,總覺得若能夠有些微比較為在地居民著想的計畫該有多好,遺憾的是這全部都無法實現。

  東日本大震災的復興與新國立競技場共通的狀況是,若對象是公共的場合,就不會有任何人露臉來作任何的陳述與說明,並且不作任何公開的討論。究竟是從什麼時候開始,日本變成這種沒有表情的黑暗國度了呢?在懷抱著這個想法的時候,二○一六年四月在熊本發生了地震。關於熊本的復興,都還在剛剛開始的階段。不過,相較於東日本大震災的場合,我感受到一股曙光,覺得熊本或許有機會做出比較有血有肉的那種復興。

  為了安置熊本地震受災的人們,熊本縣預定建設約莫四千多戶的臨時住宅(二○一六年八月的時間點上)。其中約有六○○戶是木造的臨時住宅。再加上,這些臨時的團地中,大約計畫了有八十棟左右的「大家的家」。在東北三縣境內,我們在東日本大震災後五年之間所蓋的「大家的家」只有十五棟,只有僅僅數個月就計畫要蓋八十棟實在是難以相信的數字。

  我認為熊本縣這樣的復興能夠迅速啟動的背景在於蒲島郁夫知事(縣長)的強大意志發揮了很大的作用。此外,熊本縣從二十八年前起歷經了四代的知事,持續辦理了「KUMAMOTO ARTPOLIS」這個事業。那是以縣內自治體的公共設施為中心,設計者由知事所任命的總監(Commissioner)來作推薦的系統。我在這十年間出任了第三代的總監。

  311震災之後,作為「ARTPOLIS」首次的縣外事業,提供仙台市宮城野區所建設的「大家的家」第一號所需的建設資金與木材。再加上,於翌年二○一二年在阿蘇地域因著大雨所產生的土石流災害之際,也蓋出了四十戶的木造臨時住宅與二棟的「大家的家」。這一切都是因著蒲島知事的強烈意志傳達到「ARTPOLIS」關係者身上而得以實現的緣故。

  蒲島知事在本次的復興中,對於受災者致力傷痛的最小化,不單只是恢復原狀的復舊,而揭櫫了創造式「復興」的目標,發揮了強而有力的領導特質。

  在造訪了已經有人開始入住的這些臨時住宅團地時,感到這些木造的臨時住宅相較於過去的鋼骨系更能夠好好地舒緩受災者們的心情而發揮很大的效果。此外,鋼骨系的常規型臨時住宅拉開了鄰棟間隔,幾乎是每三棟就做出區隔,並設置了板凳等體貼人的工夫。而在那之間到處蓋出「大家的家」,陸續地設置讓受災者們能夠聚集休憩的場所。今後,藉由我們所籌募到的資金,預定將會在團地內種植櫻花樹,並進行整理花壇等環境設備的作業。

  像這樣能夠迅速照顧災民心情,很大的功勞是接受了知事的命令、迅速地將指令轉移成一系列充滿精力之活動的縣ARTPOLIS的負責人,同時也擔任總監之諮詢委員的熊本大學副教授桂英昭先生、九州大學副教授末廣香織先生、神奈川大學教授曾我部昌史先生等人所做的貢獻與付出。可以說是全國唯一的「KUMAMOTO ARTPOLIS」事業,有的時候也受到縣民的批判,但即便如此仍然持續了三十年左右。對於這樣的災害復興,實際感受到他們無論如何都願意貢獻一點心力的這件事真的令人動容。然後,不只是對於臨時住宅的對應,以災害復興公營住宅作為開始,在將來的創造性復興事業上,我相信ARTPOLIS也會持續地、積極地展開各類活動。

  恐怕今後因著地震與颱風所受到的大型災害將會不時地發生。在那樣的時候,相較於過去的作法,像這次比較靠近人群、在熊本的復興活動中將成為以後災害對應的範例,它肯定是非得成為好的前例不可的吧。

  雖然現在日本最醒目的盡是些完全不露臉、不交心,然後又在不公開進行討論的官僚體系主導下的空泛且疏離的行政作為,但是我們仍希望透過卑微的建築活動,試著將人與人連結在一起,並且開拓屬於人類的社會。建築絕對不只是箱子、也不是為經濟存在的道具。為了創造出比現在稍微讓人覺得舒服一些的社會,我認為一定還有不少透過建築所能辦到的事。

  這次的出版,是由前AXIS的總編輯關康子小姐與集英社的金井田亞希小姐在六個月之間,幾乎每個月持續地對我進行貼身訪談,將我所說的話加以整理、編輯出來的成果。對於她們兩位的努力,在此由衷地致上謝意。

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土木設計製圖(修訂版)  

■ 內容簡介

  工程圖樣乃為設計工程師與施工者間之通用語言,這種語言在國際上也通用。使用這種語言,不僅能溝通設計者、繪圖者及工程師間之觀念,且可憑其對決策者作解說。一位工程師或設計者,不論其設計能力有多麼精湛,若不能製圖,即無法將其構想用簡單,而且完整之方式傳達給予他人,作為一工程師顯不適宜。

  坊間出版有關土木之書籍甚多,但土木製圖一書幾付缺如。是以我們不揣冒昧,著手進行土木製圖一書之編著,冀使土木工程師能得一適用之製圖參考工具。

  我們亦認為這本土木製圖,若能將每一工程之成套圖幅表出當屬最佳,但一件工程之一套完整圖幅,小工程亦需十餘幅,大工程之圖幅則將成千,而土木工程又是那麼廣泛,如皆以成套圖示,工圖幅過於繁集,對一本以介紹土木製圖知識之書籍而言,並不適宜,是以在本書所述之測量、建築、路線、水工、橋樑、隧道、擋土牆中,每種只選用數幅作為代表。而這些代表圖幅中,大部選自實際工程所用者。且多依比例準確畫出,讀者可依據其圖學基礎,細心研究圖樣內容符號等,矣熟悉後,即可自行依設計之計算所得,畫出自己所需要之圖樣。

  本書只述及土木工程方面之圖學知識,至於製圖之基本知識,如儀器使用法、字法與投影原理,以及畫法、應用幾何畫法、輔視圖與斷面圖等等,請參閱有關圖學專書,這些書坊間已有不下十種。

  我們編著本書多於公餘課畢之後進行,但以土木工程圖樣範圍的廣與牽涉之大,實非這一本書所能包括,是以謬誤漏述之處仍恐難免,尚請各先進賢達隨時賜正,俾供修訂之,無任企盼感激之至。

■ 目錄

第一章 測量設計製圖地形圖說符號

地形圖說符號
地籍圖之繪製
等高線
地形圖之縮放
地形圖之用法

第二章 建築設計製圖

建築材料符號
基地平面圖
立面圖
斷面圖
透視圖

第三章 路工設計製圖

路線圖
縱斷面圖
橫斷面圖
天橋與地下道
鋼筋混凝土涵管或箱涵

第四章 水工設計製圖

港灣佈置圖
防波堤

運河及渠道

第五章 橋樑設計製圖

橋樑圖之一般事項
簡易橋樑
鋼筋混凝土版橋
鋼筋混凝土丁字樑橋
預力混凝土I字樑橋
鋼桁架橋
鋼鈑樑橋

第六章 隧道設計製圖

隧道洞門
隧道洞身

第七章 檔土牆設計製圖

懸臂式之檔土牆
扶壁式之檔土牆

附圖

382.5(需代訂)
40933
設計、藝術和建築中的FORM+CODE:如演算般優雅,用寫程式的方式創造設計的無限可能   ■ 本書特色

  1. 本書中,我們將FORM(形式)定義為視覺與空間的結構;CODE(代碼)主要定義為電腦程式,但是我們延伸了它的意涵並囊括除了電腦代碼外的一切指令。本書分為七章,分別為:〈代碼是什麼呢?〉、〈形式和電腦〉、〈重複〉、〈變形〉、〈參數化〉、〈視覺化〉和「模擬〉。前兩章定義專有名詞,以及介紹基本概念來奠定基礎。主題章節則緊緊環扣著代碼。

  2. 每一章節以解釋該領域的短文搭配兩個創作的案例,使本書除了有扎實的理論以外,也能降低跨入的門檻,讓不懂得如何使用代碼的設計師、藝術家與學生們產生興趣。

■ 內容簡介

  ★第一本互動設計領域經典之作★
  --綜觀多媒體數位創作的過去、現在與未來--

  觀賞者能以不同的說故事方式體驗3,214張「The Whale Hunt」照片;
  「Super Mario Bros.」只用一小組8×8圖像磁磚,就建構出整個遊戲世界;
  隨著觀賞者經過「Being Not Truthful」,蜘蛛網會被扯破,轉瞬又恢復完整……

  運用代碼,可以激發創新,轉化創意,創造出憑空想像的新型式設計,達到各種藝術表現的手法,擁有21世紀的超能力。傳奇的前羅德島設計學院校長John Maeda,是1990年代第一位用電腦輔助創作的設計師。本書作者之一的Casey Reas師承數位藝術先驅John Maeda,為開發給設計師與藝術家的程式語言「Processing」的發明人之一,是多媒體設計領域的重要藝術家。

  本書深度地檢視創意領域裡的軟體使用方式。這些領域涵蓋了平面設計、字體設計、資料映射設計、藝術、數位加工、互動媒體、遊戲、人工智慧、人工生命,以及所有的新類型媒體與表現手法。書中令人讚嘆的視覺作品概觀,為讀者引進了過去60年來,將近300個的重要作品。無論從理論或者實際創作案例,本書清楚地綜觀了多媒體數位創作的過去、現在,以及未來,為一本互動設計領域的經典之作,解開了每位設計師的枷鎖,是各領域設計師都一定要擁有的參考收藏。

  ★「程序讀寫能力」是「有能力讀寫程式,掌握程序的樣貌與美學」

  電玩「Spacewar!」是很好的程序代表例子。要玩這款遊戲,必須先了解空間與動力在兩艘敵對太空船間的關係。玩家以向左或向右旋轉的方式來控制飛船,然後對準目標發射火箭以射下敵軍。要寫出這款遊戲,一個有程序讀寫能力的人,必須先將動作拆分為具有相當細節性的模組,才能進行編寫。創作遊戲最複雜的部分不是技術,而是把所有元素精心編製為具有連貫性並且愉悅的經驗。程序讀寫能力是一種橫跨所有程式語言,甚至能被應用在原始碼編寫領域以外的一種思考方式。

  ★運用「重複」手法,安迪•沃荷(Andy Warhol)創造出世界級藝術作品

  運用「重複」這個手法所產生的效應,對人的身體和心靈能產生極大的影響。一個較為極端的例子之一,是快速閃爍的光線會引發癲癇;而一首好歌的節奏能使人們起身跳舞,則是更為常見的例子。與此類似地,動態的視覺圖像能以微妙的方式呈現,並引發實質的震撼。目睹了歐普藝術的興起,安迪•沃荷(Andy Warhol)以完全不同的方式運用了「重複」這個創作手段。與其使人們產生視覺上的效果,他運用重複出現在大眾媒體中的圖像進行創作,他在同一張畫內多次絹版印刷單一圖像,創造了如瑪麗蓮•夢露(Marilyn Monroe)、賈桂琳•甘迺迪(Jacqueline Kennedy)和貓王(Elvis Presley)等標誌性名人的肖像。透過重複手法的使用,圖像失去了與其主體的關係,並成為一種商品,而不再是一張肖像。

  ★「轉碼」化無形為有形,每天傳送的短信也可以是藝術作品!

  Rafael Lozano-Hemmer 在2003年的裝置作品《Amodal Suspension》,將簡訊轉換成光束,由聚光燈投射至日本山口藝術和媒體中心(YCAM)上方的天空中。Lozano-Hemmer運用變形手法的構想創造了相當引人注目的展出。每個短訊中所包含的字母,都依據它們的出現頻率進行分析。分析後所產生的數值則用來控制聚光燈的強度:字母A會將光開到全亮,而Z就只是昏暗的光芒。這樣,我們的日常語言就成了與螢火蟲相似的創作。

  ★「變形」改變作品與觀眾的潛在關係

  變形指的是,操縱已存在的物件並從中創造出新設計的一種手法。變形指的可以是在形狀上、行為上或者是關係上所產生的變化。但更重要的是,它意味著觀看者與變形物之間的關係,因為變形這個手法而產生了某種變化。舉個在攝影領域裡常常用到的變形範例:將彩色照片轉換為黑白照片。這種在每台數位相機、圖像編輯軟體和影印機中都有的簡單技術,能運用變形效果完全改變了照片的樣子。通常,黑白照片更加感性、永恆與懷舊。在某些情況下,轉換成灰階的照片甚至增強了我們對於圖像的觀感。我們認為它變得更加重要,讓我們想起了祖母閣樓裡裝滿老照片的鞋盒,或者是過去無數偉大攝影師的作品。

■ 目錄

代碼是什麼呢?
演算法
代碼與電腦
代碼思考
代碼和藝術
代碼?為什麼?

形式和電腦
與電腦一起繪圖
控制形式:座標/形狀/顏色/寫實主義
形式製造:光線/印刷/加工製造

重複
重複的特色
電腦的天分
模組化
.重複的技巧:圖樣/遞迴技術
.代碼範例:嵌入式迭代/遞迴之樹

變形
幾何變形
數值變形
轉碼
.變形的技巧:圖像均值/狹縫掃描/拼貼工程學
.代碼範例:轉碼景觀/狹縫掃描

參數化
排版系統
變數
控制
.參數化的技巧:其中之一/變體字型/控制台
.代碼範例:椅子/波浪

視覺化
形狀裡的數據
動態篩選
瀏覽
.視覺化的技巧:時間序列/網絡/動態地圖/數學視覺化
.代碼範例:載入和數據呈現/超級公式

模擬
建立物理系統
人工智慧
人工生命和遺傳演算法
.模擬的技巧:細胞自動機/群集/非自然選擇
.代碼範例:粒子/局限擴散聚集效應

圖片來源
索引
參考書目

■ 作者簡介

Casey Reas

  目前為加州大學洛杉磯分校媒體設計系(Department of Design Media Arts, UCLA)的教授。為程式語言「Processing」的共同創辦人,「Processing」是一個專為視覺設計師以及藝術家所開發的開源程式語言。

◎ Chandler McWilliams

  為媒體藝術家,也是 UCLA媒體設計學系的講師。

◎ Lust

  位於荷蘭海牙的一個橫跨平面設計與互動領域的設計工作室。

■ 審訂者簡介

◎ 何樵暐

  加州藝術設計中心(ArtCenter Colledge of Design)媒體設計系碩士畢業,曾任職於BenQ Lifestyle Design Center以及IDEO。2015年創辦了Digital Medicine Lab藥研設計,一個專注於平面以及互動領域的設計工作室,近期作品協助客戶站上了2017年的TED舞台。

■ 譯者簡介

◎ 陳亮璇

  1985生於台北,國立台北藝術大學藝術創作碩士、芝加哥藝術學院(School of the Art Institute of Chicago)電影錄像新媒體與動畫碩士。作品擅於製作多層次的錄像裝置,藉由拍攝現實中的生活場域,透過對敘事、影像、聲音和空間的多重處理,重塑並思考人們面對生活時的自主性與情感,以及其與日常裸眼所見相異的現實。曾獲2011年世安美學獎、2017臺北美術獎優選。現專職藝術創作。
467.5
87153
設計・Design・ЫЕユ⑦  

■ 內容簡介

  設計不只解決問題!
  視覺溝通前瞻思想著作,重拾設計藝術本質
  文化與廣告批判必讀本


  設計是商品的附屬?還是崇高的藝術創作?
  好的設計必定是純然理性的 ?
  設計理應提供正向美感經驗?
  設計是行銷、業務、公關等等「賣出去」的學問?
  設計究竟是什麼?

  作品屢次引發社會關注,平面設計師彭星凱經過十年思辨,提出台灣首部全面、充分研究、嶄新且具延續性的設計論述。

  本書由動物個體的本能需求重新探索設計起源,透過馬斯洛的需求層次理論說明設計之於社會的意義;建立視覺溝通的基本模型,強調感知在視覺溝通之中的重要性;釐清主觀美感與集體共識之美學的關係,重拾設計的藝術本質。

  論述之外,本書收錄作者在課程中,嘗試以符號啟發藝術感知的教學現場紀錄,並提出對東亞及歐美設計視覺語彙的觀察與評論,全彩印刷十六幅設計師作品。

  極具說服力的書寫穿插感性對話和圖像,為設計提出了明確的定位和脈絡,同時為設計工作者、仰賴與設計合作的產業和大眾建立了共同前進的依循。

■ 序

探究事物的本質吧

  近年臺灣社會對設計興起討論的興趣,但對於「設計是什麼」這個基本問題從未達成共識。即使是設計工作者,似乎多數也不真的認識設計。臺灣教育普遍著重工匠性而缺乏哲學的啟發,設計本應是優雅的翻譯者,卻變成為業主傳聲的機械,讓我們的城市充斥不必要的雜音。我認為在踏出學校的那一刻,每位設計師都該開始思考「為何設計」而不只是「如何設計」。

  這本書是我現階段對設計全部的理解,雖然辯證上仍有許多不夠細膩之處,但我相信已足以為大部分結構性問題帶來解釋。設計領域外的讀者能夠得到清晰判斷事物好壞的能力;對專業人士而言,釐清職業內涵則是對自我的尊重,理解自身之於社會的價值,才能提出正確論述,憑意志決定要站在什麼位置,實踐什麼思想。

  在歷史否決現代、進入當代的此刻,是對所有習以為常的事物重新認識的時機。我並不覺得設計偉大,但設計無疑是人類永遠無法割捨的行為,也因此為何它如此重要。臺灣在過去十年有多名獨立工作者各自展現出優秀的能力,但還未有機會往集體的凝聚跨出一步,期許這份整理可以為業界奠定具延續性的基礎,梳理未來的方向。

  設計在成為商業的工具以前,早已以無法分類的形式存在。無論外界如何誤解、詞彙的定義有任何轉變,設計師總有不能迷失的東西。
 

■ 目錄

序 探究事物的本質吧

第一章 Nothing but everything
1-1  設計的定義
1-2  非說的語言
1-3  美感與美學
1-4  誠實的設計
1-5  設計師的價值
    
第二章 圖案

第三章 設計•Design•ЫЕユ⑦

3-1  設計的文化封閉性
3-2  設計在當代的藝術工作
  About Zi, section 1
3-3  時代的痕跡

後記 膜

■ 作者簡介

◎ 彭星凱

  空白地區工作室負責人,專精包裝及出版設計。03’年起獨立執業至今,於18’年成立圖案室有限公司,致力臺灣經典品牌產品再造與平面設計推廣。著有散文詩集《不想工作》、作品集《吃書的馬》及論述著作《設計・Design・ЫЕユ⑦》。

306
80096A
我的第一張設計圖:景觀手繪技法  

■ 內容簡介

  當電腦繪圖已成主流,為什麼還要學習手繪技法?

  許多設計者逐漸捨棄以徒手畫思考空間,但若僅以電腦繪圖,卻很容易忽略其中的細緻表情與觸感,設計形式也容易走向中性化、模具化──無論數位技術多麼成熟,總有一些質地是電腦繪圖無法取代的,而那往往是形塑個人獨特性的關鍵因素。

  本書為景觀設計的學習範本。陳怡如老師汲取多年來的教學心得,並統合過去以手繪從事設計的經驗,彙整為清晰的架構,共分為三大部分:先是各別講述「製圖」與「繪圖」的步驟,從手繪工具、草圖、平面配置圖、剖立面圖,一直到立體圖與透視圖,皆有詳細的分析與圖解。最後則收錄超過四十件優秀的設計案例,以兼具理論與實務的觀點,使初學者能將手繪訓練放入當前的學習目標,獲得更深刻的設計視野。

■ 目錄

1 製圖

關於景觀製圖
 製圖工具
 製圖的準備工作
鉛筆與墨線製圖
 鉛筆輔助線
 鉛筆直線
 圓弧及曲線
 墨線製圖
 墨線製圖的注意事項
工程字
 中文工程字
 英文及數字工程字
比例概念
尺寸標註及文字註解
 尺寸標註方式
 圓、曲線及角度的標註方式
 圖上的文字註解
正投影圖法
 三視圖
 正投影圖法的運用

2 繪圖

關於景觀設計繪圖
 繪圖的自我訓練
 繪圖工具
景觀設計繪圖類別
設計草圖
分析及構想圖
 分析及構想圖的特質
 分析及構想圖中的符號
平面與配置圖
 平面與配置圖的定義
 平面配置圖上的元素
 平面配置圖的表現要領
 不同比例的平面配置圖
 平面配置圖上的相關訊息
剖面、立面與剖立面圖
 剖面、立面與剖立面圖的定義
 剖立面圖上的元素
 畫剖立面圖的步驟
 如何畫地形剖立面圖
 剖立面圖的表現要領
 剖立面圖上的相關訊息
平行線立體圖
 平行線立體圖的種頪
 平行線立體圖的畫法
 平行線立體圖上的圓
 製作等角網格圖
 平行線立體圖的表現要領
 以平行線立體圖畫地形圖
透視圖
 兩點透視
 透視圖中的圓弧、曲線及斜線
 簡易透視法

3 案例

景觀設計繪圖案例

附錄

■ 作者簡介

陳怡如

  高雄人,畢業於英國雪菲爾大學景觀建築研究所(Sheffield University, Master of Art)、東海大學景觀建築系,曾在方極與家園工程顧問有限公司擔任設計顧問職務,現任教於東海大學、輔仁大學、中原大學、文化大學景觀系,研究領域包括景觀設計、圖學、透視學與繪圖形式。

  2006年出版的《景觀設計製圖與繪圖》(田園城市)成為各校景觀系必備的工具書,在大幅增訂之後,新版即為《我的第一張設計圖:景觀手繪技法》。另有合著《室內.景觀空間設計繪圖表現法》(新形象出版)以及繪本《Hello Mimis》(田園城市)。

382.5(缺書)
81885A
這座美術館:亞洲大學現代美術館的安藤忠雄圖集   ■ 內容簡介

  
本書介紹亞洲大學現代美術館的建築過程及相關圖集。將安藤先生建築過程中的設計過程、草圖21幅、平立剖圖18幅、模型7座與數位模型、重要施工照片、完工攝影等全數資料,一次性的完整呈現。

■ 目錄

創辦人序―給世人一座心靈的花園
蔡校長序―亞洲大學真善美的新殿堂
劉育東序―建築何時才算完成?
亞美館的建築過程
草圖
圖集
模型
施工
攝影
大事紀
群像圖

■ 作者簡介

◎ 劉育東

  哈佛大學建築博士/麻省理工學院共同博士研究,亞洲大學講座教授、前副校長,1999年創立交通大學建築研究所,受邀擔任哈佛、奧斯陸、智利、以色列理工、羅馬、北大、哈工大之客座教授、洛克斐勒基金會訪問學者以及CAADRIA亞洲電腦輔助建築設計學會理事長,曾獲歐洲建築學術論文「派粹維克獎」與獲選「中華建設名家」並出版郵票專輯。英文書籍著作包含《為數位建築下定義》、《數位建築發展》、《數位建築多樣性》、《展現數位建築》、《下代基因建築》、《新構築》與《台灣新建築2000-2005》,建築作品在兩岸與東京A+U、米蘭Domus、倫敦Wallpaper、首爾Archiworld(個人專輯)等雜誌刊登,並接受美聯社、法國M6、NHK、Discovery等媒體專訪。
578
81886
馬可.卡薩格蘭:邁向第三代城市   ■ 內容簡介

  
房子是光線進入的所在
  城市本身自成它自身的生物學體系
  它是生物城市光線薈萃的星系
  也是裂隙的銀河


  當代建築理論「開放形態」(Open Form),啟發了諸多鼓勵參與互動、允許持續變異、彈性使用的都市規劃方案。「城市」這個人類獨有、結構及運作方式皆極為複雜的產物,讓我們位處與大自然之間的人造交界。看似與自然隔離,實則仰賴與生態萬物的共生共榮──這也造就了鼓勵運用在地知識的都市針灸術(Urban Acupuncture)理論。

  芬蘭建築師馬可.卡薩格蘭(Marco Casagrande)自2003年起與台灣初相識。這片充滿旺盛生命力與獨特都會型態的土地,滋養並協助了其「第三代城市」(The Third Generation City)理念的成形與茁壯。

  本書彙整與多位國內外建築及都市規劃從業者、跨領域研究者的訪問,猶如一場開放式大型對談,引薦各界專家的理念與專案經驗。穿插卡薩格蘭十餘件作品的創作背景故事,串連成一段引領我們探索新形態都市未來面貌的旅程。

■ 目錄

引言
導讀:安娜.尤季納──最大的存在
導讀:馬可.卡薩格蘭──開放形態:現在開放
序文:忠泰建築文化藝術基金會 提問/行動

1 夥伴們
2.1 城市
2.2 市民
3 感官,重新上載
4 廢墟與邊界
5 都市針灸分子
6 將大自然帶進機器裡
7 推動者、醫生、巫師

大事記
建議書單
建議片單
英文摘要

■ 導讀

安娜.尤季納 Anna Yudina

existence maximum

最大的存在


  馬可.卡薩格蘭(Marco Casagrande)的作品當中,我最愛的其中一件其實跟建築幾乎毫無關係。2002年時,他因為驚訝於自己的家鄉與日本北海道的相似性──從氣候、天空顏色到人民──馬可在地圖上畫了一條線,連結芬蘭的赫爾辛基到日本北海道的帶廣市,開著一輛路虎的衛士(Land Rover Defender),跨越整個俄羅斯,總共十一個時區。「我們基本上跟著針葉林和凍原、城市和游牧區的邊緣界線走。」馬可這麼形容這二十四天的旅程。每天他停車下來找一位當地的老奶奶,用拍立得拍兩張照片,一張給老奶奶,一張給他自己;他也在每個方位點錄製當地電台廣播,並拿新斧頭與當地人交換一把舊斧頭。旅程結束時,他從跨洲際之旅得來二十四幅照片、二十四把斧頭、二十四段廣播錄音,還有滿腦子的回憶:「一片平原,上頭佔據著五層樓高、正在與宇宙對話的無線電波望遠鏡,還有在這些巨大宇宙鏡子下吃草的羊群……或者是我開車經過西伯利亞時,瞥見一間掛著網路咖啡店招牌的木屋,裡頭有許多破舊不堪的電腦,但都有極高速的網路連線速度;在鳥不生蛋、空曠無人、幾近頹圮的屋子裡,有著這樣的超級電腦。」羊群與無線電波望遠鏡和平舒適地共處,這個事實應該就是形容「第三代城市」(The Third Generation City)的好方法,這是馬可工作哲學的重點概念之一:將人類視為自然與人工之間的(再)連接點。

  且讓我正式地介紹馬可.卡薩格蘭(出生於1971年),立基於赫爾辛基,跑遍全球的建築師與環境藝術家,過往、現時與即將到來的工作,洋洋灑灑地分別散布在芬蘭、義大利、日本、台灣與美洲,這裡只先列出這幾個地點。然而,「你做什麼?」這個問題,是最應該被認真以對的──也就是為什麼這本書,不是一本「正常」的專題論文,而是種開放形式的對談;馬可、他的合作夥伴、其他建築師、研究者、實論思考者,每個人的作品皆為──引述克里斯托佛.亞歷山大(Christopher Alexander)的 《大自然秩序的實證發現》(Empirical Findings from the Nature of Order)所說的──「探索我們知覺的方式、感覺生物與我們周遭環境的互動方式,如此的互動帶領我們去認識了解我們自己與生活的本質,最終,甚至希望能了解,至少在部分上,自我靈魂的本質。」令人驚異的是,分開獨立的訪談,最終彷如一場所有參與者相互對話的大對談。在這一系列的對談裡,我們檢視了第三代城市的不同面向,來完成這城市的終極目標─將人類與所有可能的創造力互動極大化──同時基進地重新思考城市與自然(包含人類本質)的關係。

  在〈建築師在生化圈的角色〉(The Architects’ Role in the Biosphere)一文中,生物學家暨哲學家伊霍.海拉(Yrjö Haila)將建設(construction)與栽培(cultivation),這兩個人類在地球上「取得我們的空間」的邏輯並列在一起。建設與線型擴張和成果有關;而栽培與循環有關,並且立足在人類與大自然的互相依存之上才得以完成。與其他任何生物相比,我們人類對地球生態造成的改變最大,但直到現在,我們才開始發覺到,我們的生活「對於整個生物圈所維持的全球新陳代謝有多大程度的依賴」。挑戰在於,我們如何在建設與栽培這兩種態度之間取得平衡。而這項艱鉅任務的深廣程度,讓我們無法立刻在大範圍裡看到它的結果──這也許是正常的;因為當你必須處理的不是形塑與控制生命,而是在讓它發生之際,同時間也找到你自己在其中的獨特位置。

  這些篇章中呈現的思考與作品,突顯出了不少第三代城市的成功實例,使其不只是紙上談兵的概念或夢想而已。這是事實:是已經在發生的事實。更多的是,它已經一直在那裡了,即將從瀝青柏油路面的裂隙中萌芽迸發而生。

  本書最後一章,我們將反思建築師在變動的現實裡必須扮演的多重角色。能回答這個問題的人,是那些擔任「推動者」的角色──能夠感知到可能性與潛力,更重要的是能連結這些流向,進而啟發不斷地創造,同時包容生命的發展,並提供讓更多生命得以發跡與生長的環境。

  在馬可為《生物城市主義期刊》(Jorunal of Biourbanism)寫的一篇文章中,他說,「生物城市(biourban cities)不是某個文化、種族、經濟教條、時間軸或其他生活或存在方式的同質性平台」,而是「工業發展環境中的裂縫裡,有機的知識流入的都市堆肥處」,而且在這裡,「工業都市主義」(industrial urbanism)已經被「吃進那個城市與大自然提供生命的系統達到和諧一致的地方」。他自己的作品便呈現出很隱微卻很強大的創造力,並且與針灸十分相似:感測到一個即將迸開的新裂縫,並且使其發生。他鼓勵向城市裡「官方」與「非官方」的共生區域學習;例如貧民窟、移工營、自力營建的居處、社區花園與都市農場,這些是「城市發展與大自然之間,試圖拯救城市的緩衝區」。

  「工業主義與其他任何人類的控制會帶來僵硬;而且,如同大自然中的任何東西一樣,僵硬代表死亡。彈性、流動性、柔軟與脆弱則帶有生命,所以問題本身可能含有比完全控制的企圖更好的解決之道。」喜愛俄羅斯科幻作家斯特魯加茨基兄弟(Arkady and Boris Strugatsky)的馬可這麼表示。斯特魯加茨基兄弟的社會科幻小說主題,處理的問題都無法在物質層面提供令人滿意的解決之道。他們提問的答案,都只有一種,且極度個人化,並且只有在人們往自己內心深處探索時才能取得。即興發揮與解決問題不一樣,而馬可傾向於選擇機會與即興發揮。

  「時間不是金錢。」馬可說。我要加上:路徑不是公路。它沒有先被誰走過以確保我們的成功──每個時刻,只在我們踩下步伐的時候發生,而且正是因為我們創造出了這些時刻。

馬可.卡薩格蘭 Marco Casagrande

open form: now open

開放形態:現在開放


  我們在玩「華沙遊戲」(the Warsaw Game),一種奠基於即興發揮與隨著更迭狀況作出調整、策略性的「開放形態」(Open Form)遊戲,主導者是卑爾根建築學院(Bergen School of Architecture)創辦人史萬恩.哈特略(Svein Hatly,1940-2015)、「微觀都市方略」(Micro-Urbanism)觀念的作者,以及「都市閃光工作坊」(Urban Flashes workshops)的創始人季鐵男。2002年在倫敦的都市閃光工作坊裡,史萬恩要求我們去找回收的建築材料,放到一台購物車裡,然後使用這些材料,讓它們能「主導」與「溝通」。季鐵男深受這背後的哲學觀吸引──這是他的道家史觀第一次遇上開放形態。倫敦行之後,季鐵男開始在卑爾根教學,而史萬恩則去了中國。

  開放形態論壇的概念一開始是在1959年由具前瞻性的建築師、理論家暨藝術家奧斯卡.漢森(Oskar Hansen)提出,並進一步由史萬恩.哈特略發展而成。開放形態的觀念是立基於無作者的個人與集體行動,進而產出接續反應的可能性。運用這個方式,建築師的角色轉變為指導出具建設性的溝通。開放形態不是某個特定之人的不朽功業,而其歷經的程序也相對地更加生物性且自然。

  史萬恩給了我一個在卑爾根建築學院的教職,我在那裡追求對開放形態更進一步的了解。慢慢地,我發展出「都市針灸術」(Urban Acupuncture)的概念,這要感謝史萬恩以及季鐵男的「微觀都市方略」。現在回頭來看,我們與薩米.林塔拉(Sami Rintala)在不同城市製作的建築裝置,我可以在那些裝置作品裡看到都市針灸術已然生成。如同針灸的針,那些裝置作品接合在地社群的集體意識,並試圖與每個當地特有的知識溝通。我們的建築表現法是開放形態,亦即我們並不倚賴任何特定的領域理念──甚至無關乎任何建築學派─而是自由地在藝術與科學的各種領域之間翱翔。

  「首先你得先有東西想說,然後找到怎麼說出來的方法。」1982至1994年的芬蘭總統毛諾.柯伊維斯托(Mauno Koivisto)說道。「所有藝術的關鍵就是你要在場。」芬蘭傳奇性舞者暨編舞家賴霍.凱拉(Reijo Kela)這麼說道,他在1999年燒毀我們的〈大地的逃脫〉(Land(e)scape)。「真實的真實(Real Reality)是完全的,而且是不能夠被揣測的東西,」愛丁堡和赫爾辛基大學的阿拉伯文與伊斯蘭研究學系教授雅科.哈密-安提拉(Jaakko Hämeen-Anttila)這麼說,他繼續說道:「現今社會上毫無價值的虛空將被道德填補;如同角落裡必有空隙讓風灌入,使窒息的屋內空氣得以流通。」我們渴望感受這道風,並且打進更多的角落裡。設計,通常代表著某種封閉的形式;它仰賴控制方法論,而控制方法論會扼殺「在地知識」(Local Knowledge)。設計不該取代真實(reality);真實是正常的。我們選擇相信超常態(supernormal),以及相信那些會嘲笑它們的「設計者」的作品。

  我因意外而留在台灣,雖然史萬恩老愛宣稱:「是我們派馬可去亞洲的。」真正的原因是在2000年威尼斯建築雙年展時,發生了兩件看似不相干的事情:季鐵男來參訪我們的〈60分鐘人〉(60 Minute Man)船隻,我則從地上撿到他的台灣館宣傳單。於是我們碰面,他邀請我到台北參加我第一次的都市閃光。來到台北之前,薩米與我在日本做了幾件作品,但台灣才是開放形態真正抓住了我的地方。我在寶藏巖,與寶藏巖一起,以及為了寶藏巖所做的一切,是開放形態帶給我的最重要的撞擊。在那裡,史萬恩教導的一切都化為真實,因為寶藏巖就是對抗官方城市的開放形態。如果沒有開放形態,我根本不可能處理那一切;沒有開放形態,我就不會想出都市針灸術,也不會在淡江大學任教。那裡的學生在我成為他們的「意外老師」後,沒多久就開始玩起了華沙遊戲,所以就某種程度來說,史萬恩說對了:派我到台灣的是他。

  在淡江任教的時候,我獲得了全面的支持來發展我的都市針灸術,研究廢墟的真髓,最後並發想出了「第三代城市」(The Third Generation City)。之後,芬蘭阿爾托大學(Aalto University)的全球永續科技研究中心(Sustainable Global Technologies research centre, SGT)放手讓我從事跨領域設計,這再一次使我更接近開放形態,並且有更多的領域加入:河川工程學、未來學、文化研究、景觀建築、土木工程、社會學、園藝學與人類學等。2010年,我們得以在台北成立了我們自己獨立的研究室〈廢墟建築學院〉。完全地跨領域並且奠基於開放形態,這個學術佔屋平台的合作單位包括了忠泰建築文化藝術基金會、阿爾托大學的全球永續科技研究中心、淡江大學,以及台灣大學(尤其是社會學系)。同時,在義大利的阿爾泰納(Artena),一群跨領域的大學教授們成立了「國際生物城市主義協會」(the International Society of Biourbanism),並且也與〈廢墟建築學院〉建立了強烈的連結關係。經由這串連結關係,開放形態開始獲得更多的科學根基。這群生物城市主義者既是生物學家,同時也是數學家。

  開放形態不屬於任何設計師;建築師不是作者,而是溝通者,或是一位人事情報員(human intelligence officer)。大部分的既存建築物都是「封閉形態」(closed form),也就是人類控制與權威的結構展現;大自然則是「開放形態」,因此建築的重責大任應該是在人類天性與大自然的聲音之間取得協調。都市針灸術試圖穿透瀝青與水泥的工業薄層,與原始的土壤連結。穿透城市肌理形成的裂縫,則提供了在地知識和開放形態(本質上是相同的東西)的孕育空間。「第三代城市」就是佈滿裂縫的城市。

  建築是一種環境藝術。它不屬於建築師,而是屬於自然;它屬於我們的感官,而非依我們的控制而得來。缺乏敏感,就如同行屍走肉──它是死亡的同伴。

  當我還是赫爾辛基科技大學(現已改為阿爾托大學,Aalto University)的學生時,1992至1997年時任建築系系主任的尤哈尼.帕拉斯瑪(Juhani Pallasmaa)教授要我們看安德烈.塔可夫斯基(Andrei Tarkovsky)的電影──《潛行者》(Stalker)。由塔可夫斯基執導、改編自斯特魯加茨基兄弟的小說《路邊野餐》(Roadside Picnic),其所描述的和生命有關,也正是一種開放形態──你在那個「異境」(Zone)之中要不是活命,不然就是死。森林永遠都是同一座,但路徑卻從不相同。路徑屬於意外的領域,但開放形態不是個謎題。重點在於建構與解構哪些元素,能夠增大生命茁壯成長的機會。這些能提供生命的元素──不論是房子、場域、社區,或是城市──都是大自然的一部分,因此,它們遵循生物性的法則。

  「盡己所能活下去」(Existence Maximum)是大自然的既定法則。要能在特定狀況下取得最好的生存條件,就必須要放鬆人類的操控,讓大自然得以進入。大自然生態以及人類是一體且相同的,但人類的控制則是另一回事;人類的控制是汙染與嫖娼的根源。建築師沒有義務成為設計的娼妓,建築也沒有必要為人類控制所表彰。如果辦不到,那麼建築物應當被毀棄(be ruined)。

  當人造物成為大自然的一部分時,一座廢墟即生成。開放形態試圖製造廢墟──因人類的錯誤而敝破的房屋、社區與城市,再將之轉化成裂縫的平台。這些裂縫不是貧民窟、不是城市裡臭味外溢的區域,而是光線得以進入的孔隙。在裂縫的宇宙裡,現代人是反生命的存在型態。房子並非盒子,人們不應該待在裡面。建築提供必要的屏蔽、一個讓人休息與沉思的開放形態。建築物提供我們舒適的居所,但它不僅止於此。房子是光線進入的所在,城市本身自成它自身的生物學體系,它是生物城市光線薈萃的星系,也是裂隙的銀河。

  拉動還能發出聲音的搖鈴

  忘了你所謂的完美提議

  萬事萬物皆有裂縫

  光線才得以進入

  ──李歐納.柯恩(Leonard Cohen),《頌歌》(Anthem)

  恆春半島遊客服務中

■ 作者簡介

◎ 安娜.尤季納 Anna Yudina

  作家、記者、策展人,以及著重當代建築與設計創作之國際雜誌《MONITOR》共同創辦人(2000至2012年)、A10歐陸建築合作社(A10 New European Architecture Cooperative)成員。

  尤季納特別關注建築、設計、科學、科技與藝術之間的跨界合作。從2000至2011年,擔綱多場建築與設計展覽和活動的共同策劃,包含2000年札哈.哈蒂(Zaha Hadid)和雅各+麥克法蘭(Jakob + MacFarlane)於莫斯科師塞謝夫國家建築博物館(The Shchusev State Museum of Architecture)的展覽、2003及2004年《MONITOR》於米蘭設計週的國際建築展、2011年挪威新銳設計師於巴黎的群展。

  諸多著作已有英、法、義、德、荷蘭、中文及韓文的譯本出版,包括由5 Continents出版的《Multiverse》(2017),以及由Thames &  Hudson 出版的《HomeWork》(2018)、《Garden City》(2017)、《Lumitecture》(2015)及《Furnitecture》(2014)。2013年的著作則為《Eske Rex: Silent Action》以及同年由AADCU出版的《Phase: the Architecture of Jakob + MacFarlane》。
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70530
邁向建築  

■ 內文簡介

  建築師透過造型的處理,所實現的某種秩序,代表著其精神的純粹創造;基於這些造型,建築深深地觸發了我們的感受,激起了造型藝術的情感;經由所創造的整體關係,喚醒了我們內心的迴響,賦予我們一套能與宇宙相契合的標準,決定了我們精神上及心靈上各式各樣的活動;使得我們得以感受到美的存在。

■ 目錄

代譯序

原書第二版序言

(溫度)第三版序言

問題所在

工程師的美學,建築

對建築師們的三項提醒

 量體

 表面

 平面

規線

視而未見的眼睛

 輪船

 飛機

 汽車

建築

 羅馬的啟示

 平面的錯覺

 精神的純粹創造

系列化住屋

建築或革命

譯名對照

給老師一封信

謝誌

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M7002G
建築師雜誌 NO.523(2018/07)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話
 

建築師這一行

文/廖慧燕

  建築是顯現一個地方或國家的文化素養、藝術美學甚至是國力的重要指標,而建築物及周遭都市空間的成敗,負責設計的建築師當然是最重要的靈魂人物,但是就如舉世知名的貝聿銘建築師說的,一個成功的建築必須要有睿智的業主,包括充足的預算與開放的胸襟,在台灣其實還必須加上良好的營造廠商。

  國內的建築執業環境,私人建案往往受到建設公司市場導向的限制,只有少數的建築可以讓建築師有較大的發揮空間,所以公共建築是最有機會做出代表性建築的,但是可惜往往又受限採購法亦難以充分發揮;另外,相關法令未盡明確,更往往造成建築師極大的執業風險。

  究竟國內建築執業環境有那些問題,如何解決?本期特別針對建築相關法令、監造與監工之分野、公共建築及建築技術傳承等,邀請建築業界先進共同探討。在建築相關法令部分,李仁豪建築師提出建築執業如何避開採購法的陷阱,提醒建築師避免誤觸地雷;葉世宗建築師則探討監造與監工之職責,認為必須監造與監工各司其職,建築才能安全又美觀;闕河彬建築師就該事務所之經驗,提出從事務所的經營角度看建築師監造角色及工作;在公共建築議題部分,王曉奎建築師提出公共建築之困境及事務所之對應方式;至於針對建築技術傳承議題,大元建築工場合夥人劉仲豪建築師介紹該建築工場如何實踐建築技術之維新與傳承,並以實際之案例說明落實執行之方式。

  都市更新這個迫切需要但又不易推動的政策,尤其在部分對建商而言無利可圖的地區,更不易推動,台北市政府最近完成第一個公辦都更案─斯文里三期,本期介紹該案所謂老宅的蛻變與創生,文中可以看見市府上下一心的努力與艱辛的過程,尤其公務員打破過去窠臼,以各種方式並經由無比的毅力達成協議,創新公私協力推動都更的公共價值,並重拾大家對都更的信心,確實值得肯定。

  2018年普立茲獎獲獎者為高齡91歲的社會住宅大師巴克里希納·多西(Balkrishna Doshi),他為印度摘下第一座桂冠,評審委員會推崇他「建築風格是一以貫之的嚴肅,從不花俏或盲從潮流。他有深厚的責任感,為自己的國家與人民貢獻出高品質、道地的建築。」多西近70年建築師生涯,最為人稱道的是為印度低收入民眾興建的住宅。本期特別請季鐵男老師介紹多西的設計哲學及他的成就與對印度的具體貢獻,徐明松老師則介紹他個人參訪多處多西作品的親身體驗與感想。另外,謝宗哲老師整理去年年底日本青木淳建築師在台北所做的演講,「蓑蟲、海蛞蝓、突然變異體」建築理論,以圖文並茂方式闡釋青木建築師的設計哲學。
 

■ 目錄

作品
桃園農業博覽會/好客食堂 / 44
宜蘭國民運動中心 / 50
財政部訓練所暨周邊國有土地開發 / 56
臺北市政府消防局陽明山分隊 / 64
建築執業
談建築師執業如何避開 政府採購法陷阱? / 72
監造監工各司其職• 確保安全美觀建築 / 75
建築技術之維新與傳承 / 80
建築下苦功, 最後得到那一點樂趣 / 86
從事務所經營角度看建築師監造角色的責任與工作 / 92
2018普立茲克建築獎—巴克里希納•多西
多西的聯想 / 96
遲來的讚譽-印度建築師多西的詩意語言 / 102
《建築與城市》
老舊整宅的蛻變與創生 / 114
《建築人物》
蓑蟲、海蛞蝓、突然變異體 / 108
204
M7004G
台灣建築 No.274:【地景及景觀/可居的城市】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

新設計-景的想像

  「景觀都市主義」這個議題首次出現在《ta》已是在兩年之前,之後隱約感受到台灣在面對國際化競爭的過程中似乎已經覺悟,台灣不應該再跟隨著其他國家追逐「奇觀建築」,而是應該是在投資在綴補我們城鄉中過時、碎化以及失效的空間,而能讓居住其中的人們更能體會生活之美。2016年起,中央政府前瞻計畫中的「城鎮之心」計畫,便隱含此項戰略目標;它期待投資於城鄉中值得提升的生活空間,並以有效的景觀設計提供空間品質升級、美學加成,或是發展出連續化的生活軸線、設施以及區域。

  IFLA(國際景觀建築師協會)今年七月將在新加坡舉辦年會,其主題為「Biophlic City – Smart Nation, Future Resilience」,好一個誘人的標題!主題的核心在於建造一個新的城市系統,一個不是依賴過去大型建築,而是以生物包容性建造國家未來的想像。2017年於蒙特婁舉辦的國際設計大會中發表的設計八宣言:「設計是一種讓我們創造在更加進化的科技及物質文明中,並在面對人類幾乎更加已經失去抵抗的全球化發展下,創造一種更加可具柔軟、彈性、緞塑性(malleable)的物質、空間、以及視覺新經驗。」這宣言暗示設計思維的建立以及善用正確的設計策略,應該成為各國面對頻臨失控的社會、經濟、文化及生態危機的積極策略。它堅定的結語中,人類只有積極面對時代的困難,並訴諸行動,人類才有機會得以在崩解的危機中得以脫身。

  蒙特婁的設計八宣言的想法如下:1.設計是動力、2.設計是媒介、3.設計表達文化、4.設計增加價值、5.設計強化改變、6.設計引介智慧的城市樣貌、7.設計顯明了韌性以及管理風險、8.設計強化新的發展性。其中第五項論述在面對時代變化的挑戰-人口問題、社會問題、財政困難、服務性統變化等,也唯有透過設計,才能進行改變,並引導出一個更好的生活狀況。第三項則論述在全球化的壓力下,唯有透過好的設計才得以扮演積極的進行重塑、保護、涵養以及提供強化文化價值的功能。

  是怎樣的設計才具有能提引國家面對改變的想像及成果呢?由新加坡的「Biophlic City」戰略中,清楚地以建立「Smart」以及「Resilience」國家作為戰略願景。這不是口號,而是新加坡已經逐步落實在各項成果。Bio-生物,作為一個可被熱愛的元素成為核心設計介入的議題-由新加坡政府承諾將打造全世界最綠化的城市開始,許多綠技術政策已經落實(2008年起實施)。於是灣邊城市新開發必須滿足百分之百綠地的失去回饋,在建築物的屋頂、壁面、陽台都被要求要有植栽;此外在公共空間中,政府建造大量綠地,植物園,以及進行連接綠/水設施的系統動線,並以各種有關綠的活動-花園展、花展,作為將生活帶入以「生物」之景聯通的城市想像。在這樣一個採取高密度的國家,新加坡清楚自己唯有堅定地採取以「生物之愛」(bio-philic)的策略,國家一方面以此成為綠/水規劃產業(建築/城市/管理)的輸出國,也是確保人民在生活的水平中可以不斷的提升。

  景觀作為這一份「生物之愛」的工具之一,新加坡的景觀規劃產業年增30%,景觀設計公司在整個亞洲增加了30∼40%的經濟項目,而且景觀設計的內容在設計中的預算已提升了5∼15%。這整體的提升也說明一個時代的新趨勢,後工業時代的城市以及基礎建設已經逐步地往另一個方向移動。

  然而台灣的城鄉面貌總還呈現在上一個世代的價值,儘管偶有先驅之士的號召以及偶有建設的佳作,但整體政治經營的思維還是陳舊及保守,對於大興土木的熱情還是倍數於對於現有已經失去魅力空間的修補、整備以及介入。在許多權力者的眼光中,建設只能是拔地而起的巨大,那些改善空間的景觀重塑,只是小菜一疊,不值大書特書。或許,就在這時代的轉向中,我們失去了許給人民一個真正幸福的機會。

                                   總編輯 褚瑞基

■ 目錄

11 編輯室手記

12 新聞

18 新聞延伸
 衝破束縛的建築流動饗宴─2018義大利第16屆「威尼斯建築雙年展」台灣館觀後
 馬萱人

地景及景觀-可居的城市

22 論述
 二十一世紀「景觀」詮釋大解構-變╳不變╳∞
 郭瓊英

26 作品論述
 宜蘭河邊的維管束-The Vascular Bundles Plan
 田中央聯合建築師事務所

46 作品論述
 Landscape Cultivation:地景的形塑
 達觀規劃設計╳吳忠勳

64 作品檔案1693
 新竹黑蝙蝠中隊戶外廣場-東大飛行公園藝術裝置
 蔡明穎建築師事務所

68 作品檔案1694
 綠•縫合-新竹市文化綠廊環境景觀縫合工程
 合寬建築|預景設計

75 作品檔案1695
 映眷村舊事-新竹市停11平面停車場暨園道五綠美化工程
 合寬建築|預景設計

80 作品檔案1696
 新竹火車站前廣場景觀改造工程
 環藝工程顧問有限公司

86 作品檔案1697
 板橋浮洲合宜住宅之環境規劃設計
 -開放空間環境景觀造就生態社區的理想實踐
 環藝工程顧問有限公司

92 作品檔案1698
 番禺萬科中央公園(中國)
 Platform Design Associates原象設計有限公司

100 作品檔案1699
 維克滕堡新荷蘭水線博物館
 West 8╳Rapp+Rapp in collaboration with Jonathan Penne Architects

106 論述
 景觀都市的新策略
 許晉誌

TA:特色建築

110 作品檔案1700
 傳統產業創新加值中心
 張瑪龍陳玉霖聯合建築師事務所MAYU architects

116 專欄|台灣建築的過往軼事
 「產權主義」下文化資產的保存困境
 凌宗魁

204
M5002L
建築師雜誌 NO.504(2016/12)   ■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

海外競逐
 
文/林志崧
 
  2014年房屋稅制的調漲與2015年房地合一的改革,將沸沸揚揚的不動產市場送進了冷凍庫,也凍結了不動產週邊產業的運作契機。從2014年下半年起吹起的不動產寒風已漫延了二年,建築師們也逐漸感染了業務萎縮的焦慮。隨著私人開發案業務的快速萎縮,公共工程競圖卻顯得相對熱絡與競爭激烈。
 
  執業市場有人節約開銷存糧過寒冬,有人積極比圖到處征戰,希望在低迷氛圍的建築執業市場找出一線生機。隨著公共工程基礎建設逐漸完成,房屋自有比率已達高峰之際,建築執業的黃金期也逐漸遠離,面對經濟規模不足的淺碟市場,臺灣的建築執業市場面臨了極為嚴峻的挑戰。
 
  如同1990年日本的泡沫經濟破滅後,持續了25年的失落經濟,迫使封閉的日本建築師需不斷地征戰海外市場,到處參與國際競圖以爭取業務。藉由國際競圖管道取得海外業務與執行,建構新的海外建築舞台與作品的執行模式,以致於近十年臺灣的國際競圖市場不斷地出現日本建築師的身影,屢有斬獲的國際競圖也使他們的作品逐漸在臺灣實踐與呈現。經由作品的累積逐漸建立國際知名度、專業團隊與新的執業模式,開創了他們的執業高峰。當然,離鄉背井的海外征戰需要堅毅的決心,必須克服語言、文化、團隊、法令、技術與財務等諸多技術瓶頸。當中國大陸的建築業務不再唾手可得,當臺灣的執業環境被壓縮到幾近窒息時,建築師不得不面對海外競逐的壓力時,這海外執行業務的新模式就值得我們不斷地關注與學習。
 
  本月特輯探討倫敦、斯圖加特、紐約、北京、香港、馬來西亞、日本等地的建築執業現況。特輯得以順利完成,特別感謝雜誌社編委蘇瑛敏老師,以及任職於福斯特事務所的張文婷的企劃。特輯中訪談了不同地點的大、中、小三類型事務所,就目前面臨的大環境現況,諸如全球化、明星建築師、貧富懸殊、第四工業革命等現象,共造訪七地21家分布於亞、歐、美的事務所,討論其因應大環境之道。從這些發展程度不一的國家裡,再針對規模不同的事務所,給予相同的提問,引發出極其有趣的對答,也是非常即時而珍貴的觀察。讀者遍覽這些訪談文之後,可以從中看出許多事務所經營端倪,大中小型事務所各有不同的包袱,也對於事務所的傳承賦予不同的使命,譬如事務所業務逐漸拓展到設計以外,諸如建築教育、社區經營、工匠技藝傳承等類社會工作;事務所雖各居世界不同角落,卻隱約指向讓建築成為承載同心同願者,在此互助互利,創造人類社會最大福祉的共同價值。
 
  中間也有諸多反省,譬如是否在建築教育裡加諸於建築系學生太多社會責任,疏於灌輸企業經營觀念,以致於鍾情於設計的學生往往無法承受經濟風暴之類的無妄之災;摘掉明星建築師的皇冠,還原建築本質的必要;第四工業革命將為建築帶來什麼影響等等。從人類文明發展史來看,建築的構築者—建築師和他的事務所,佔據著相當重要的角色,它們的繁華生滅猶如一條漫漫長河,這個特輯就是一個歷史斷面,它集合了此時此刻各地的奇珍異寶。

■ 目錄

作品
繪日之丘 / 50 
希堤微旅 / 56 
宜蘭張宅 / 62 
Street Canvas / 68 
漢宇掬境 / 74 
阡陌間 / 80
2016普立茲克建築獎— 亞歷杭德羅•阿拉維納
UC創新中心 / 88 
雙聯塔 / 92 
安納庫阿斯社會住宅 / 94 
聖艾德華大學宿舍暨餐廳 / 96 
智利Constitución市海嘯重建計畫 / 100 
484可擴充住宅 / 102 
阿拉維納的社會住宅策略 / 104 
拉美現代建築發展概述 / 107
《田中央歐洲巡迴展》
Making Places / 122 
既遠又近•久別重逢 / 131 
追尋自己的目標•改善自己的家鄉 / 134
《建築與城市》
臺北市懷舊小旅行 / 114 
觀光,是城市軟實力的競爭 / 120

187
M5002K
建築師雜誌 NO.503(2016/11)   ■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話
 

海外競逐
文/林志崧
2014年房屋稅制的調漲與2015年房地合一的改革,將沸沸揚揚的不動產市場送進了 冷凍庫,也凍結了不動產週邊產業的運作契機。從2014年下半年起吹起的不動產寒風已漫延了二年,建築師們也逐漸感染了業務萎縮的焦慮。隨著私人開發案業 務的快速萎縮,公共工程競圖卻顯得相對熱絡與競爭激烈。
執業市場有人節約開銷存糧過寒冬,有人積極比圖到處征戰,希望在低迷氛圍的建築執業市場找出一線生機。隨著公共工程基礎建設逐漸完成,房屋自有比率已達高峰之際,建築執業的黃金期也逐漸遠離,面對經濟規模不足的淺碟市場,臺灣的建築執業市場面臨了極為嚴峻的挑戰。
如同1990年日本的泡沫經濟破滅後,持續了25年的失落經濟,迫使封閉的日本建築師需不斷地征戰海外市場,到處參與國際競圖以爭取業務。藉由國際 競圖管道取得海外業務與執行,建構新的海外建築舞台與作品的執行模式,以致於近十年臺灣的國際競圖市場不斷地出現日本建築師的身影,屢有斬獲的國際競圖也 使他們的作品逐漸在臺灣實踐與呈現。經由作品的累積逐漸建立國際知名度、專業團隊與新的執業模式,開創了他們的執業高峰。當然,離鄉背井的海外征戰需要堅 毅的決心,必須克服語言、文化、團隊、法令、技術與財務等諸多技術瓶頸。當中國大陸的建築業務不再唾手可得,當臺灣的執業環境被壓縮到幾近窒息時,建築師 不得不面對海外競逐的壓力時,這海外執行業務的新模式就值得我們不斷地關注與學習。
本月特輯探討倫敦、斯圖加特、紐約、北京、香港、馬來西亞、日本等地的建築執業現況。特輯得以順利完成,特別感謝雜誌社編委蘇瑛敏老師,以及任職於 福斯特事務所的張文婷的企劃。特輯中訪談了不同地點的大、中、小三類型事務所,就目前面臨的大環境現況,諸如全球化、明星建築師、貧富懸殊、第四工業革命 等現象,共造訪七地21家分布於亞、歐、美的事務所,討論其因應大環境之道。從這些發展程度不一的國家裡,再針對規模不同的事務所,給予相同的提問,引發 出極其有趣的對答,也是非常即時而珍貴的觀察。讀者遍覽這些訪談文之後,可以從中看出許多事務所經營端倪,大中小型事務所各有不同的包袱,也對於事務所的 傳承賦予不同的使命,譬如事務所業務逐漸拓展到設計以外,諸如建築教育、社區經營、工匠技藝傳承等類社會工作;事務所雖各居世界不同角落,卻隱約指向讓建 築成為承載同心同願者,在此互助互利,創造人類社會最大福祉的共同價值。
中間也有諸多反省,譬如是否在建築教育裡加諸於建築系學生太多社會責任,疏於灌輸企業經營觀念,以致於鍾情於設計的學生往往無法承受經濟風暴之類的 無妄之災;摘掉明星建築師的皇冠,還原建築本質的必要;第四工業革命將為建築帶來什麼影響等等。從人類文明發展史來看,建築的構築者—建築師和他的事務 所,佔據著相當重要的角色,它們的繁華生滅猶如一條漫漫長河,這個特輯就是一個歷史斷面,它集合了此時此刻各地的奇珍異寶。
 

■ 目錄
 

作品
亞德客台南廠辦 / 46
森杉沐菻 / 52
崴立機電中科分公司 / 58
台達電子美洲總部 / 64
他方—亞、美、歐建築執業生態觀察
脫歐陰影下力爭上游 / 72
「明星」建築師的隕落? / 80
建築上方的理由 / 84
紐約與金錢 / 90
2030年日本建築師的未來 / 94
建築原力 / 100
適應與轉化 / 108
《建築理論》
構築的本體論 / 116

187
M5002J
建築師雜誌 NO.502(2016/10)   ■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

建築人生列車
文/林志崧

  炎熱的週日午後,閱畢6本將於週一評審的競圖報告書後,不由自主抬頭望向窗外湛藍的天 空,心中陡然湧起一股莫名的惆悵。從這些競圖報告書中,看到建築師同輩們積極參與各項競圖,專業素養也不斷提昇。而自七月以來,我卻為因應八月的會員大會 埋頭研讀「人民團體法」、「會議規範」,看到桌上堆滿尚未翻閱的過期期刊雜誌,置身繁忙公會行政事務中,似乎與建築專業漸行漸遠,更遑論專業成長,啜飲一 口苦澀的美式咖啡,心中油然一陣酸楚。
 
  18年前忐忑不安地展開執業生涯的第一步,「亞洲金融風暴」後社會經濟蕭條,對毫無人脈基礎的年輕建築師來說,公共工程成為唯一的選項。年少輕狂,對建築 理想性高,尋求建築理論實踐的渴望強烈,公共工程遂成為年輕建築師尋求舞台的場所,南來北往到處征戰,成為建築專業成長最快速的途徑。競圖足跡遍及台北、 宜蘭、花蓮、台東、桃園、新竹、彰化、南投、台南與離島的綠島、蘭嶼、澎湖、金門等,年輕時是無知還是天真,尋寶一樣到處移動尋找有趣program的案 子,路途遙遠與交通不便都不列入評估參與競圖的因素。然而,這股參與公共工程競圖的熱情,維持10年後便在虧損連連的財務重擔,與專業尊嚴的逐漸萎縮中熄 滅。以專業回饋社會使命的能量,遂轉為建築媒體工作的執行,以及地方政府評審工作的參與,從建築個案執行的深度,轉變為建築專業文化參與的廣度,髮夾彎般 的改變,也啟動了不同軌道的建築人生列車。

  近年來除了忙碌於事務所工作和公會行政事務之外,也積極參與公共工程的評審與地方政府都審、都計專業委員的工作,這些公共事務的參與不但增加了建築 領域的宏觀視野,也累積了公部門的社會公益觀點,讓我的建築專業人生,有機會跨越至對不同領域的關懷,也逐漸學習多元價值的溝通。我曾經迷惘當我不再透過 公共工程競圖參與公共建設時,何處是我建築人生價值的立足點?建築專業媒體的工作與專業委員的公益工作,適時填補了這迷惘的缺口,也讓我有機會持續累積成 長的動能往前邁進。

  為呼應新任公共工程委員會主委吳宏謀於5月30日宣示重大工程將優先採用最有利標,本期特輯製作了「公共工程趨勢探討」,企圖探討最有利標對未來公 共工程可能產生的影響,以及上中下游將產生的連動關係。同時邀請經常參與公共工程的建築師,提供相關經驗,讓政府瞭解最低標如何荼毒公共工程以及參與廠 商,作為未來執行最有利標時,如何突破障礙的參考。

  週末參觀了一位年輕建築師的作品,年輕的他為這作品計劃出版特輯邀我寫序,我為他的專業熱情與執著感動。37歲正是我剛開業的年紀,而他已完成了多 個作品。單一作品成就一本特輯所展現的不僅是對作品深度的自信,也是專業成長軌跡的自我紀錄,令人感佩。我們常常怨嘆執業環境惡化,抱怨公共工程制度扭 曲,不斷質疑公會對公共工程制度改革的理想性。然而,面對持續惡化的執業環境,我們投入了多少正面能量?長期以來,對公共工程一直不敢持抱太樂觀的態度, 然而,看到新世代年輕建築師對公共工程的理想性與使命感,讓人重新燃起希望,期待新政府能真正落實公共工程制度的改革,建立健全環境,激勵更多優秀的專業 者與營造廠積極參與公共工程,持續地進行良性的專業競爭與品質的提昇。

■ 目錄

作品
新北市綜合福利服務大樓 / 38 
三重國民運動中心 / 44 
東海婦女會館與超商 / 50 
臺南市鹽埕圖書館 / 58 
成功大學海工教學大樓 / 64
新竹市風起
茁壯中的新竹經驗 / 72 
風城水岸的記憶與願景 / 76 
新竹的未來是什麼樣的面貌? / 83 
新竹城市發展歷程與歷史文化資產願景 / 88 
古城裡的自在地景 / 92 
談城市中的教育地景 / 95 
新竹的文化基礎設施 / 98 
全力以赴 / 100
《創意城市》
活水旋城.創新空間 —談談城市創意運動 / 104
《野地教學》
野地教學-通霄城北里、三義西湖村 / 110
《他山之石》
首爾江南區公寓住宅劃設與總體規劃 / 116
187
M5002I
建築師雜誌 NO.501(2016/09)   ■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

建築人生列車
文/林志崧
  炎熱的週日午後,閱畢6本將於週一評審的競圖報告書後,不由自主抬頭望向窗外湛藍的天 空,心中陡然湧起一股莫名的惆悵。從這些競圖報告書中,看到建築師同輩們積極參與各項競圖,專業素養也不斷提昇。而自七月以來,我卻為因應八月的會員大會 埋頭研讀「人民團體法」、「會議規範」,看到桌上堆滿尚未翻閱的過期期刊雜誌,置身繁忙公會行政事務中,似乎與建築專業漸行漸遠,更遑論專業成長,啜飲一 口苦澀的美式咖啡,心中油然一陣酸楚。
 
  18年前忐忑不安地展開執業生涯的第一步,「亞洲金融風暴」後社會經濟蕭條,對毫無人脈基礎的年輕建築師來說,公共工程成為唯一的選項。年少輕狂,對建築 理想性高,尋求建築理論實踐的渴望強烈,公共工程遂成為年輕建築師尋求舞台的場所,南來北往到處征戰,成為建築專業成長最快速的途徑。競圖足跡遍及台北、 宜蘭、花蓮、台東、桃園、新竹、彰化、南投、台南與離島的綠島、蘭嶼、澎湖、金門等,年輕時是無知還是天真,尋寶一樣到處移動尋找有趣program的案 子,路途遙遠與交通不便都不列入評估參與競圖的因素。然而,這股參與公共工程競圖的熱情,維持10年後便在虧損連連的財務重擔,與專業尊嚴的逐漸萎縮中熄 滅。以專業回饋社會使命的能量,遂轉為建築媒體工作的執行,以及地方政府評審工作的參與,從建築個案執行的深度,轉變為建築專業文化參與的廣度,髮夾彎般 的改變,也啟動了不同軌道的建築人生列車。

  近年來除了忙碌於事務所工作和公會行政事務之外,也積極參與公共工程的評審與地方政府都審、都計專業委員的工作,這些公共事務的參與不但增加了建築 領域的宏觀視野,也累積了公部門的社會公益觀點,讓我的建築專業人生,有機會跨越至對不同領域的關懷,也逐漸學習多元價值的溝通。我曾經迷惘當我不再透過 公共工程競圖參與公共建設時,何處是我建築人生價值的立足點?建築專業媒體的工作與專業委員的公益工作,適時填補了這迷惘的缺口,也讓我有機會持續累積成 長的動能往前邁進。

  為呼應新任公共工程委員會主委吳宏謀於5月30日宣示重大工程將優先採用最有利標,本期特輯製作了「公共工程趨勢探討」,企圖探討最有利標對未來公 共工程可能產生的影響,以及上中下游將產生的連動關係。同時邀請經常參與公共工程的建築師,提供相關經驗,讓政府瞭解最低標如何荼毒公共工程以及參與廠 商,作為未來執行最有利標時,如何突破障礙的參考。

  週末參觀了一位年輕建築師的作品,年輕的他為這作品計劃出版特輯邀我寫序,我為他的專業熱情與執著感動。37歲正是我剛開業的年紀,而他已完成了多 個作品。單一作品成就一本特輯所展現的不僅是對作品深度的自信,也是專業成長軌跡的自我紀錄,令人感佩。我們常常怨嘆執業環境惡化,抱怨公共工程制度扭 曲,不斷質疑公會對公共工程制度改革的理想性。然而,面對持續惡化的執業環境,我們投入了多少正面能量?長期以來,對公共工程一直不敢持抱太樂觀的態度, 然而,看到新世代年輕建築師對公共工程的理想性與使命感,讓人重新燃起希望,期待新政府能真正落實公共工程制度的改革,建立健全環境,激勵更多優秀的專業 者與營造廠積極參與公共工程,持續地進行良性的專業競爭與品質的提昇。

■ 目錄

作品
台北中山雅樂軒酒店 / 42 
承億文旅桃城茶樣子 / 48 
重慶環球金融中心 / 54 
高雄軟體園區育成研發大樓及雲端資料中心 / 60
《論壇》
浮洲合宜住宅再探 / 92
公共工程趨勢探討
最有利標搶救公共工程品質 / 68 
認識工程最有利標 / 70 
尋求完整計畫成本與合理技術服務費用之路 / 74 
公共工程,誰與爭鋒? / 80 
回到建築 ─誠心面對採購法的負面效應 / 86
《長期照顧環境》
跨科際觀點─論高齡者療癒性環境 / 96
《建築理論》
台灣當代建築符號取向之侷限性 / 116
《建築活動》
分開亦連結、離散且集聚 / 108
《他山之石》
鹿特丹—目標遠大的都市 / 104
187
86255
內藤廣  

■ 內容簡介

  在建築界閉塞的現況之中,本書將帶領讀者看見「建築的希望」,從「海之博物館」到最新的「旭川站」,除了收錄內藤先生的主要作品以外,也刊登採訪和特別會談,是內藤廣個人首次的作品和採訪全集。2010-2011年擔任東京大學副校長,本書並首次談及「東京大學的內藤式教育法」。

  內藤廣的風格迥異於伊東豐雄與隈研吾。伊東豐雄和隈研吾隨著掌握時代的變化,將新的元素融合到自己的建築之中,所以會感覺20年前的作品風格和現在完全不同。

  而同樣活躍於日本建築界的內藤廣,其作品都可以找到共通的特色,他的理念就是「不追求流行,經得起時代的考驗」、「返回生產system思考空間的存在」。

  這樣的理念充分地顯示於成名作品「海之博物館」之中。他在獲得日本建築學會獎作品獎之後,發表感想:「我認為建築原本就是超越人類的生命的,一想到這些,就會更著眼於建築的成立及生產過程,並且著重於細節與結構的各項作業」。

  「不追求流行」表現出他對於目前的「舒適的狀態」有著不信任感。而回顧他過去的訪談內容,也會有「這個人對未來很悲觀」的感覺。但他絕不是悲觀主義者。他認為沒有必要教導學生流行,而著重在傳授「確實且不變的東西」。

  他對於自己的作品經得起時代的考驗也相當有信心。旭川車站完成時,他在演講會場中提到「我有信心這個設施在100年後、200年後一樣能夠繼續為旭川服務」。是一個能夠在所有市民面前保證自己的建築能夠使用超過100年的建築家。

  他的主要建築作品有:海之博物館(1992)、安曇野CHIHIRO美術館(1997)、USHIBUKA海彩館(1997)、茨城縣天心紀念五浦美術館(1997)、牧野富太郎紀念館(1999)、十日町情報館(1999)、倫理研究所富士高原研修所(2001)、CHIHIRO美術館.東京(2002)、島根縣藝術文化中心(2005)等。

■ 目錄

CHPATER 1 「海博」之前 〔1950-1995年〕
INTERVIEW 01 「37歲那年第一次有了繼續做建築好像也不錯的想法」
PROJECT 01 海之博物館˙收藏庫〔1990年〕
READING 01 海之博物館、業主和建築家的25年
INTERVIEW 02 「從建築生產體系這扇窗可看出整個社會及經濟」

CHAPTER 2 「牧野」之前〔1996-2000年〕
INTERVIEW 03 「當今時代的困難點不在於有沒有拿到案子」
PROJECT 02 安曇野知弘美術館〔1997年〕
PROJECT 03 茨城縣天心紀念五浦美術館〔1997年〕
PROJECT 04 古河綜合公園管理棟〔1998年〕
PROJECT 05 牧野富太郎紀念館〔1999年〕
INTERVIEW 04 「如果真的要撐到一百年,就要重新審視結構形式」──與柏木浩一對談

CHAPTER 3 「益田」之前〔2001-2005年〕
PROJECT 06 倫理研究所富士高原研修所〔2001年〕
PROJCET 07 最上川故里綜合公園管理中心〔2001年〕
PROJECT 08 知弘美術館˙東京〔2002年〕
PROJECT 09 FOREST益子〔2002年〕
PROJECT 10 港未來線馬車道車站〔2003年〕
PROJECT 11 RIVER RETREAT雅樂俱ANNEX〔2005年〕
PROJECT 12 島根縣藝術文化中心〔2005年〕

DIALOGUE 特別對談
GUEST 01 談施工──加賀田正實+大川郁夫〔皆為工地主任〕「「建築是由人所創作」這是最重要的」
GUEST 02 談結構──岡村仁〔結構家〕「結構家真正的職務不僅止於分析」
GUEST 03 談住宅──太田理加〔原所員〕「人與人直接碰撞的住宅設計是「修練的地方」」

CHPATER 4 走向「土木」〔2006年-〕
INTERVIEW 05 「只靠皮膜的建築設計已經到了極限」──與藤森照信對談
PROJECT 13 日向車站〔2008年〕
INTERVIEW 06 「了解土木之後重新體認到建築的扭曲、個人主義」
PROJECT 14 高知車站〔2009年〕
PROJECT 15 虎屋京都店〔2009年〕
PROJECT 16 旭川車站〔2010年〕

CHAPTER 5 設計手法•教育觀
READING 02 內藤事務所的成本管理術
INTERVIEW 07 「迎接新的技術,以理論方式來創造型態」──與遠藤勝勸對談
READING 03 繪製於圖面上的內藤流草圖
READING 04 在東大10年所見的教育觀

內藤廣年譜
後記
員工名單/執筆者/報導刊載號

553(需代訂)
83943
圖解設計師的色彩法則:好的色彩布局是這樣構思的,95項你需要瞭解的事!  

■ 內容簡介

國際暢銷書作者/知名設計師Jim Krause的好評之作!
透過此書,您不僅能有自信地挑選色彩,還能使成品呈現出您希望的樣貌!

  多數設計者都知道如何使用色環,然而卻有許多設計者在編制調色盤時,仍感到棘手。於《圖解設計師的色彩法則》中,暢銷作家Jim Krause將解釋一切所需,讓您得以有自信地挑選色彩。讀完本書後,當您在創建自訂調色盤時,不僅會有信心讓它們達到所期望的任何目的,還能使其呈現出您希望的一切樣貌--無論是在螢幕或印刷品上。

  書中從回顧色環開始,學習色相、飽和度和明度的運用方法,以建立賞心悅目的調色盤。然後,在簡單知識後,即詳加解說色相調整、主題訂定、著色、數位色彩的運用,以及將螢幕上的作品正確輸出至印刷品等主題,進而更深入地進到實際應用的層面。透過富娛樂性且具教育意義的95個主題,藉由幽默感、實用建議和具啟發性的視覺呈現,針對設計中的色彩運用,提供完整的必備知識。

  您能夠從《圖解設計師的色彩法則》學到:
  * 如資深設計師般隨心掌握色環。
  * 瞭解原色、間色、互補色和複色之間的差異。
  * 鑑別並熟練地運用定義所有色彩的三大元素:色相、飽和度和明度。
  * 從零到有滿腹自信地創建調色盤,並應用至版面、插圖、圖形和相片。
  * 適切地運用CMYK、RGB和專色,並追求同時實現螢幕與印刷品上的最佳效果。

  《圖解設計師的色彩法則》的目標就在於提供設計者在成為專業高手之前,所應具備的基礎觀念和基本技巧。全書主題採跨頁呈現,具備流暢易讀的閱讀動線,並依主題融入設計情境,提供閱讀的視覺饗宴。無論您是設計師、插畫家、藝術家、攝影師,或是一位初學者,都可以從中領略色彩的美好。



■ 目錄


1. 基礎色彩學+
1 光
2 色環
3 原色
4 間色
5 複色
6 HSV:色彩結構
7 暖色與冷色
8 加色法與減色法

2. 整體明度
9 沒有明度就沒有色彩
10 兼顧色相、飽和度及明度
11 明度和層次
12 明度與氣氛
13 為調色盤定調
14 加深色彩
15 淡化色彩和降低飽和度
16 數位色彩輔助工具

3. 色彩間的關係
17 單色
18 相近色
19 三分色
20 互補色
21 分離補色
22 四分色
23 看起來出色就好

4. 設計師實用調色盤
24 單一色彩
25 黑色與另一色彩
26 雙色彩
27 天下無不是的色彩
28 多彩調色盤的選色
29 掌控複雜性
30 建立關聯性
31 危險色彩

5. 中性色彩
32 灰階與色溫
33 到底何謂棕色?
34 中性色彩組合
35 棕色加黑色
36 黑色的種類
37 彩色搭配灰色
38 彩色搭配棕色
39 粉彩中性色
40 降低飽和度的選擇

6. 與視線互動
41 透過色相引導
42 藉由色彩強調
43 建立演員陣容
44 色彩與深度
45 什麼顏色屬於陰影?
46 讓色相呼吸
47 以色彩做為背景
48 以背景色當作版面元素
49 包容之眼

7. 插圖、圖形和相片
50 規劃與套用
51 增進明度間的差異
52 色彩間的線條
53 攝影調色盤
54 為黑白影像染色
55 考量白色
56 增添材質
57 探索不同變化

8. 情境表達
58 色彩與關聯
59 色彩與含意
60 色彩與文化
61 刻意的荒謬
62 提升直覺力

9. 企業標準色
63 認識目標受眾
64 評估競爭對手
65 實用重要事項
66 評估流行趨勢
67 推銷作品

10. 啟發與教育
68 看見色彩
69 觀察•評估•拍照
70 借用靈感
71 歷史性的認知
72 色彩知覺問題
73 其他色彩系統

11. 數位色彩
74 所見即所得之夢
75 網路安全RGB色彩
76 讓電腦助一臂之力
77 別讓電腦造成危害
78 數位混合
79 選擇無止盡
80 「可能」的新定義

12. 色彩與印刷
81 CMYK
82 專色
83 墨水 vs. 現實
84 紙張的影響
85 避免艱難
86 校對與預測
87 印刷校色
88 以經驗為師

13. 動手畫?動手畫!
89 動手畫,並加以瞭解
90 顏料的種類
91 畫筆與紙張
92 專案創意
93 更進一步
94 筆繪的關聯
95 科技與設計

詞彙表

332(需代訂)
65647A
工程圖學(精簡版)附光碟  

■ 本書特色

1.依據工程圖學之原理原則,以簡明易讀之文句加以介紹,除附以標準的工程圖外,更附以彩色實體圖,以增教學興趣與實用之效果。

2.根據經濟部標準檢驗局最新修訂之「工程製圖」標準,教育部國立編譯館主編之「工程圖學名詞」與「工程圖學辭典」,公制SI單位等編寫,以資廣為推行與應用我國國家標準及統一名詞。

3.內容編寫共十五章,採彩色印刷,對工程圖學之原理原則及應用,作有系統之敘述,每章末均附有習題供學習者練習。

4.書末更附有學習光碟,為私大、科大之機械相關科系「圖學」課程使用及產業界工作人員教學與參考應用之最佳書本。

■ 內容簡介

  本書依據工程圖學之原理,以簡明易讀之文句介紹,除附以標準的工程圖外,更附彩色實體圖,以增教學興趣與實用之效果。根據經濟部標準檢驗局最新修訂之「工程製圖」標準,教育部國家教育研究院主編之「工程圖學名詞」與「工程圖學辭典」,公制SI單位等編寫,以資廣為推行與應用我國國家標準及統一名詞。本書內容共十五章,採彩色印刷,對工程圖學之原理原則及應用,作有系統之敘述,每章末均附有習題供學習者練習,書末更附有學習光碟以供學習 。 

■ 目錄

第1章 概論

1-1 學習工程圖學之目的
1-2 傳統手工製圖與電腦製圖
1-3 國家標準與國際標準
1-4 工業單位

第2章 製圖用具之選擇及其使用法

2-1 製圖板與製圖桌椅
2-2 製圖墊片
2-3 丁字尺與平行尺
2-4 三角板
2-5 萬能繪圖儀
2-6 製圖用紙
2-7 製圖膠帶及固定圖紙的方法
2-8 鉛筆及其削法
2-9 畫水平線與直立線
2-10 量角器
2-11 畫傾斜線
2-12 直尺與比例尺
2-13 針筆
2-14 上墨線
2-15 圓規的種類
2-16 圓規的使用法
2-17 模板
2-18 分規
2-19 曲線板與可撓曲線規
2-20 橡皮及擦線板
2-21 電腦製圖用具
習題

第3章 線條與字法

3-1 線條的分類
3-2 電腦製圖線型的設定
3-3 文字

第4章 應用幾何

4-1 等分線段、圓弧和角
4-2 畫多邊形
4-3 畫已知正多邊形之內切圓及外接圓
4-4 求已知圓弧的圓心
4-5 畫已知直線的平行線和垂線
4-6 畫直線切於圓弧
4-7 畫圓弧切於直線
4-8 畫圓弧切於圓
4-9 畫四心近似橢圓
習題

第5章 點線面的正投影

5-1 投影原理
5-2 點的正投影
5-3 直線的正投影
5-4 直線的正垂視圖與端視圖
5-5 主要視圖與輔助視圖
5-6 直線的相交、平行和垂直
5-7 兩直線的公垂線
5-8 平面的正投影
5-9 平面上的直線和點
5-10 平面的邊視圖與正垂視圖
5-11 兩直線間的夾角
5-12 直線與平面平行
5-13 直線與平面相交
5-14 直線與平面垂直
5-15 直線與平面的夾角
5-16 兩平面的夾角
習題

第6章 物體的正投影

6-1 體的投影
6-2 第一角法與第三角法
6-3 線條的優先順序
6-4 視圖的選擇
6-5 習用畫法
6-6 體與體間的交線
6-7 交線習用表示法
6-8 圓角
6-9 曲線之投影 
6-10 繪製視圖
6-11 識圖
習題

第7章 物體的輔助視圖

7-1 斜面與輔助視圖
7-2 局部視圖應用於輔助視圖
7-3 具有單斜面物體之正投影視圖
7-4 具有複斜面物體之正投影視圖
7-5 電腦上立體之旋轉運用於具有斜面的物體
習題

第8章 剖視圖

8-1 剖視
8-2 割面及割面線
8-3 剖面及剖面線
8-4 剖面種類
8-5 半視圖
8-6 多個割面之應用
8-7 剖視習用畫法
習題

第9章 尺度標註

9-1 概述
9-2 電腦上尺度標註之變數及工具列
9-3 大小尺度與位置尺度
9-4 指線與註解
9-5 角度標註
9-5 角度標註
9-6 直徑標註
9-7 半徑標註
9-8 厚度標註
9-9 弧長標註
9-10 錐度標註
9-11 斜度標註
9-12 去角標註
9-13 其他尺度標註方法
9-14 尺度之重複與多餘
9-15 尺度安置原則
9-16 電腦上尺度標註符號之建立
習題

第10章 立體圖

10-1 立體圖
10-2 立體正投影圖
10-3 電腦上物體模型之建立
10-4 電腦上以2D繪製立體圖
10-5 等角面上的角度
10-6 等角面上的圓及圓弧
10-7 不規則曲線的等角圖
10-8 球及螺紋的等角圖
10-9 等角軸的位置變換
10-10 立體剖視圖
10-11 立體正投影圖上尺度的標註
10-12 立體分解系統圖
10-13 徒手畫等角圖
習題

第11章 公差與配合

11-1 公差
11-2 公差的種類
11-3 公差等級
11-4 基礎偏差位置與公差類別
11-5 公差的標註
11-6 配合
習題

第12章 表面符號

12-1 表面輪廓線
12-2 輪廓線之相關名詞與常用參數
12-3 最新表面符號之組成
12-4 在視圖上標註表面符號
12-5 表面符號之畫法與大小
12-6 表面符號標註範例
12-7 舊有表面符號
習題

第13章 螺紋及結件

13-1 螺紋
13-2 螺紋形式
13-3 螺紋畫法
13-4 螺紋之符號與級別
13-5 螺紋標註法
13-6 螺栓與螺帽
13-7 螺樁
13-8 有頭螺釘
13-9 小螺釘
13-10 固定螺釘
13-11 木螺釘
13-12 自攻螺釘
13-13 墊圈
13-14 扣環
13-15 鍵
13-16 銷
習題

第14章 工作圖

14-1 工作圖之定義
14-2 工作圖之形成
14-3 工作圖之圖示方式
14-4 繪製零件圖實例分析
14-5 繪製組合圖實例分析
14-6 校對
14-7 工作圖閱讀
習題

第15章 透視圖

15-1 透視投影
15-2 透視圖的種類
15-3 透視投影基本觀念
15-4 透視投影視點位置的選擇
15-5 運用消失點繪製透視圖
15-6 電腦螢幕上顯示之透視投影
習題

附錄
   
附錄一 公制粗螺紋
附錄二 公制細螺紋
附錄三 螺紋符號與螺紋標稱
附錄四 六角螺栓與螺帽
附錄五 平頭螺釘
附錄六 圓頭螺釘與椽頭螺釘
附錄七 六角承窩螺釘
附錄八 固定螺釘
附錄九 木螺釘
附錄十 墊圈
附錄十一 內扣環
附錄十二 外扣環
附錄十三 鍵
附錄十四 銷
附錄十五 國際公差

382.5
65710H
升科大四技-製圖實習大躍進(2019最新版)(附解答本)  

■ 本書特色

1.對重要必考題目均加以精解,易讀、易懂、易記,且能於最短時間協助學生達成升學需求。
2.網羅各版本教科書之重點精華。
3.蒐集歷屆四技之重要考題。
4.依據歷屆考題精編之必考題型。
5.本書適用於高職機械群四技二專升學學生。 

■ 內容簡介

  本書是一本能夠易讀、易懂、易記,且能於最短時間協助同學達成升學需求的機械製圖參考書,為筆者輔導同學升學科大、四技多年來最大心願。 雖然機械製圖課程內容繁多,然而整體而言仍以教科書及歷屆試題為主,作者乃將各版本機械製圖教科書之重點精華及歷屆四技之重要考題加以精編而成,對重要必考題目均加以詳細精解,相信一定有助於同學升學之所需。

■ 目錄

第1章 工程圖概述

1-1 工程圖之重要性
1-2 工程圖之種類
1-3 工程圖之規範
1-4 圖紙之規格
1-5 製圖之單位與比例尺

第2章 製圖設備與用具
 
2-1 製圖桌椅
2-2 製圖用筆
2-3 萬能繪圖儀
2-4 丁字尺、平行尺與三角版
2-5 圓規與分規
2-6 曲線版與曲線規
2-7 直尺、比例尺
2-8 量角器
2-9 字規與模板
2-10 立體定規
2-11 比例分規、消字板與圖紙之固定
2-12 電腦輔助製圖軟體及硬體設備簡介

第3章 線條與字法

3-1 線條之種類
3-2 線條之儀器畫法
3-3 鉛筆線條
3-4 上墨線條
3-5 中文字體
3-6 阿拉伯數字
3-7 拉丁字母

第4章 應用幾何

4-1 認識尺度符號
4-2 等分線段、角與圓弧
4-3 垂直線與平行線
4-4 多邊型
4-5 相切與切線
4-6 圖形比例
4-7 圓錐曲線
4-8 擺線
4-9 漸開線
4-10 螺旋線

第5章 徒手畫

5-1 線條之徒手畫法
5-2 立體圖之意函
5-3 立體圖的種類
5-4 等角投影圖與等角圖
5-5 等斜圖、半斜圖與傾斜圖
5-6 徒手畫立體圖
5-7 徒手畫平面圖

第6章 正投影

6-1 投影原理
6-2 空間座標
6-3 點、線、面之投影
6-4 線條重疊時的優先次序
6-5 視圖之排列與選擇
6-6 讀圖與製圖

第7章 尺度標註與註解

7-1 基本尺度規範
7-2 長度與角度標註
7-3 直徑、半徑、球面與弧長標註
7-4 去角、方形及板厚標註
7-5 錐度與斜度標註
7-6 不規則曲線標註
7-7 註解
7-8 尺度之選擇與安置
7-9 比例

第8章 剖面視圖

8-1 割面與剖面
8-2 全剖面視圖
8-3 半剖視圖
8-4 局部剖面視圖
8-5 旋轉剖面及移轉剖面
8-6 多個剖面視圖
8-7 剖面之習用畫法

第9章 習用畫法

9-1 局部視圖
9-2 半視圖
9-3 中斷視圖
9-4 轉正視圖
9-5 局部放大視圖
9-6 虛擬視圖
9-7 等距圖孔表示法
9-8 因圓角消失稜線之表示法
9-9 圓柱、圓錐表面削平表示法
9-10 輥花表示法
9-11 表面特殊處理表示法
9-12 相同形態表示法
9-13 肋、輻、耳之表示法
9-14 習用表示法
9-15 輔助視圖

第10章 基本工作圖

10-1 工作圖內涵
10-2 認識公差
10-3 認識配合
10-4 幾何公差
10-5 表面粗糙度
10-6 認識表面符號
10-7 基本工作圖繪製

第11章 常用機件

11-1 螺紋
11-2 鍵與銷
11-3 扣環
11-4 彈簧
11-5 軸承
11-6 凸輪
11-7 齒輪

306(需代訂)
87119A
升科大四技機械群製圖實習跨越講義含解析─2019年最新版  

■ 本書特色

1.本書係依據最新CNS規範及課程綱要精心編輯而成。        
2.本書所有圖形皆由筆者以AutoCAD軟體繪製,圖形正確、美觀,閱讀時,不會與課文產生偏差。        
3.本書為同業中第一本針對「表面織構符號」進行編修之參考書,最能符合最新之中華民國國家標準以及升學考試內容之更新。        
4.本書為同業中第一本講義式之「製圖實習」參考書,書中有充分的題目及繪圖之實作練習可供同學練習,最能符合同學之所需。        
5.本書提供之題目數量充足,尤其是第六章「正投影」之視圖判讀,題目多元且分類清楚,故本書是最適合升學使用之參考書。        
■ 目錄

第1章 工程圖概述
1-1 工程圖之重要性
1-2 工程圖之種類
1-3 工程圖之規範
1-4 圖紙之規格

第2章 製圖設備與用具
2-1 製圖桌椅
2-2 製圖用筆
2-3 萬能繪圖儀
2-4 三角板
2-5 圓規
2-6 模板
2-7 電腦輔助製圖軟體及硬體設備簡介

第3章 線條與字法
3-1 線條之種類
3-2 線條之儀器畫法
3-3 中文字
3-4 阿拉伯數字與拉丁字母

第4章 應用幾何
4-1 認識尺度符號
4-2 等分線段、角與圓弧
4-3 垂直線與平行線
4-4 多邊形
4-5 相切與切線
4-6 圖形比例
4-7 圓錐曲線
4-8 其他各種曲線

第5章 徒手畫
5-1 線條之徒手畫法
5-2 立體圖的種類
5-3 徒手畫平面圖與立體圖

第6章 正投影
6-1 正投影原理
6-2 視圖中線條的意義
6-3 線條重疊之優先次序
6-4 正投影多視圖
6-5 視圖之排列與選擇
6-6 讀圖

第7章 尺度標註與註解
7-1 基本尺度規範
7-2 長度與角度標註
7-3 直徑、半徑、球面與弧長標註
7-4 去角、方形、板厚與不規則曲線標註
7-5 錐度與斜度標註
7-6 尺度之選擇與安置

第8章 剖面視圖
8-1 割面與剖面
8-2 全剖面視圖
8-3 半剖面視圖
8-4 局部剖面視圖
8-5 旋轉與移轉剖面視圖
8-6 多個剖面視圖

第9章 習用畫法
9-1 特殊視圖
9-2 習用畫法
9-3 機械元件的習用畫法

第10章 基本工作圖
10-1 認識公差
10-2 認識配合
10-3 認識表面織構符號
10-4 工作圖內涵及基本工作圖繪製

附錄 最新統一入學測驗試題與解析

272(需代訂)
79733D
升科大四技設計群造形原理升學寶典含解析-2019年最新版-附贈OTAS題測系統  

■ 本書特色

1.統計、分析各章節之出題比例,以引導老師及考生循序漸進理解出題重點及方向。
2.重點圖片以彩圖呈現,提升「文到圖到」之閱讀興趣。各章以圖表作系統重點整理歸納,幫助記憶及增加學習效率。
3.考題難易兼具、靈活多元,基礎題型、進階題型、應用題型一應俱全,確實掌握考題趨勢。
4.精心彙編歷屆試題,試題多且完整,並標註歷屆試題出處,加深理解課文重點及增進學習效果,將專一考科:「造形原理」範圍一網打盡。

■ 目錄

第1章 造型概說
1-1 造形的意義及目的
1-2 造形的領域
綜合測驗
歷屆試題
藝術家小故事

第2章 造形及文化
2-1 造形及文化的關係
2-2 中華造形文化演進
2-3 西方造形文化演進
2- 4 現代造形文化體系
綜合測驗
歷屆試題
藝術家小故事

第3章 造形的要素
3-1 基本造形元素介紹
3-2 實例介紹基本造形元素運用
3-3 基本造形元素之構成練習
綜合測驗
歷屆試題
藝術家小故事

第4章 立體構成
4-1 半立體構成
4-2 點立體構成
4-3 線立體構成
4-4 面立體構成
4-5 塊立體構成
4-6 動態立體構成
綜合測驗
歷屆試題
藝術家小故事

272(需代訂)
79741
升科大四技設計群設計基礎術科(基本設計與繪畫基礎)考前秘笈-2019年最新版  

■ 內容簡介

1.本書以基礎素描、設計創意、平面構成、由淺至深以精緻的圖例呈現。
2.以大量的麥克筆彩繪技法,配合目前考試的題型演練,輔以作圖的分解圖解說,讓考生更易於瞭解快速解題的方法。
3.蒐錄實戰經驗,且術科獲得高分之考生作品,以不同繪圖風格作比較分析。
4.本書修正過時的設計基礎題型,配合目前創意發想的新式題型,作圖例解析。
5.本書以廣泛定義設計基礎,相關可能會考的題型(如海報、字形、設計繪畫、商標等),皆一併收錄。
6.以三階段的繪圖技法,(鉛筆草圖、彩色初稿、電腦繪圖、圖例示範、除了運用於專二的創意發想題型之外,亦適用於第二階段推甄的術科考試。

■ 目錄

第1章 工具介紹

第2章 基礎素描與線條

2-1 線條的基本運用
2-2 材質與型態
2-3 素描線條應用於產品的表現方式
2-4 插畫線條
2-5 色鉛筆技法的表現方式
2-6 精細素描技法的表現方式
2-7 幾何圖形的演變
2-8 手的相關題型
2-9 材質表現--木頭、金屬、塑膠

第3章 設計繪畫〈人物、空間及超現實〉
3-1 人物插畫
3-2 鳥類插畫
3-3 蘋果的聯想插畫
3-4 夏日季節的插圖
3-5 人物與空間的律動
3-6 中國文化與傳統藝術
3-7 時間的空間律動

第4章 平面設計基礎
4-1 作圖的應用模式
4-2 點線面之基本組合
4-3 面的分割與組合
4-4 形式原理的綜合表現
4-5 多義反轉圖形
4-6 四方連續
4-7 以構成原則結合詩詞
4-8 色彩的心理表現

第5章 標誌與字體設計
5-1 作圖的應用模式
5-2 標誌的創作過程
5-3 標準字體設計
5-4 創意合成字體

第6章 基本彩繪技法
6-0 基本彩繪技法
6-1 麥克筆基本上色過程
6-2 麥克筆技法表現圖例
6-3 麥克筆彩繪過程圖
6-4 三階段繪圖表現技法

第7章 造型圖案〈動、植物、人物公仔造型〉
7-0 人物造型系列
7-1 小學生篇
7-2 高中學生篇
7-3 台灣特色人物
7-4 老年人
7-5 各種行業
7-6 卡通人物
7-7 擬人化動物造型
7-8 台灣圖像公仔設計
7-9 吉祥物設計
7-10 西洋童話故事人物設計
7-11 自畫像

第8章 繪本、故事性插圖
8-1 以動、植物為主的插畫
8-2 純真的年代
8-3 創意流行插圖
8-4 旅行冒險故事
8-5 寫實技法表現故事性插畫
8-6 以卡通主角呈現故事主題

第9章 海報的構成與編排
9-1 運動競技海報
9-2 民俗海報
9-3 藝術人文海報
9-4 運動會海報
9-5 台灣形象海報
9-6 綠色環保海報
9-7 流行創意海報
9-8 慶典節日海報
9-9 流行復古海報
9-10 花卉博覽會海報

第10章 數位影像插畫應用
10-1 腳本編排設計
10-2 連環漫畫表現方式

第11章 試題實作
11-1 95年四技專二公告試題
11-2 96年四技專二試題
11-3 兒歌:「火車快飛」視覺意象之平面設計
11-4 蝴蝶與花
11-5  放射與律動組合
11-6  圓形構圖創意組合
11-7  空間創意組合
11-8  合成字
11-9  字義圖像轉換
11-10 試題自我評量
11-11 最新歷屆試題

附錄 優秀作品參考

323(需代訂)
62532
溝通前瞻思維:溝通創新-塑造及加速創新的方法  

■ 內容簡介

  許多創新者對於越來越多的管理創新方式與架構已開始關注,但在眾多創新管理方式當中,欠缺的是相對深思熟慮及健全的守則用來解釋一項工作如何運作。例如:對我們自己、我們的團隊成員及其他人做有效的解釋,以及如何引進其他人的參與以促進將新構想帶入組織與市場。

  「溝通創新」重新打造溝通在創新過程中的角色,以作為個人與團隊可運用的一種強而有力的整合工具。書內詳細說明核心概念和方法,揭示如何利用溝通來駕馭及架構創新固有的複雜性;以及提供健全的方法以使眾人對創新的過程有清晰的瞭解、連貫和易於接近;同時為從事不同專業的人士有效開拓新思路,提供一種合作的新途徑;並適用於產品、環境、過程、政策、經驗,以及其他專業創新。幫助創新過程中對複雜性的管理、加速組織架構,以及為執行人員釐清重要的相關知識。

■ 目錄

引言:任務與困境
溝通新意的挑戰
什麼是我們的阻礙? 三種溝通迷思
重新設想溝通的角色
加速創新的五種溝通方法

1、尋找概念的中心
模式與架構: 用我們的眼睛思考
如何使模式可行
建構思考原型: 用我們的雙手思考
列表及開放式寫作: 用文字來思考
重點:尋覓概念中心時的五大要點

2、架構工作
隱喻
口頭禪和流行語
對比
故事
文物與圖像
如何(與為何)利用多種架構來達到更大的成效
重點:架構工作時的五大構想

3、瞄準你的區域
溝通計畫
心智模式和正統分析
4A診斷
視組織為文化的結構
區隔和瞄準關係人
重點:瞄準關係人時的四大想法

4、引薦新思維
探索性體驗
浸入式體驗
互動式體驗
應用體驗
擴展體驗
重點:推介新思維當下的五大想法

5、擴大對話
溝通系統: 給他們豐富又相關的東西
表演式簡報: 給他們一些談話的話題
示範道具: 給他們一些可以展現與分享的東西
重點:擴大對話時的五大構想

結論
思維(及作為)的五大轉變
推進方法的基礎
知其所以然: 理論、作家和參照

索引

■ 導讀

  如果你正手持這本書,你可能已經被說服了溝通對成功是特別的重要,尤其是在從事新產品、服務、商業或系統的時候。有力的構想- 是任何現代經濟的命脈- 將會根據這個構想如何被理解或表現,而被接受、忽略、攻擊或回絕。

  你也可能手持這本書,因為你相信有些事情的根本已經改變,而這些事情使得新創意的溝通更困難,並讓標準溝通技巧比較無效。我也曾有此經歷,而我相信有幾項因素組成了溝通的新環境:

  我們正著手處理越來越複雜的諸多問題。這個複雜很難管理、組構及解釋- 但它卻對建立新想法的相關性很重要。在不小看我們的工作之下,我們不能忽略這複雜性或把它降低到最低。

  創意的開發包括了許多的人士。創意型- 科學家、設計家、不同的機關人士等等總是將手伸進創意。現在,經濟是執行速度掛帥,我們也需要「開發者」- 工程者、市場操作者及資訊科技專員。最重要的是,所謂的「新」必須被參與開發的人們- 組織內的銷售人員、經理及利益相關人所了解及接受。這已經不再是產生最棒的構想的問題,而是事關企業組織內參與、槓桿化及調整人性系統的挑戰。

  我們假設溝通正在發生但事實上卻不是。在絕大部分的企業組織內,我們相信傳遞資訊- 以演示、報告的方式- 就是與其他人交流。每次當共同創造成為準則,我們溝通的技巧就好似卡在傳送模式堙C我們有如傳統兵工廠一般的交付方式已經不再能夠勝任其工作。

  為所有創新者使用一種簡單的方法與工具包,以把新構想溝通帶進新的現實。以一個整體來說,在新產品、服務、信息或經驗創造的過程期間,它收集並描述方法以應用於溝通上。它引進想法及方法以協助需要為計畫案採取行動的成員們管理複雜、加速整合、帶來明確的方向,並交換重要的知識。這本書帶著大型的構想,是為所有參與創新者- 從廣告客戶規劃人、 內部創新中心經理、到企業家所寫的。此書的目標是功能性的:提供實用的架構及工具以使個人與團隊小組可以用以協助理順及框出創新固有的複雜性。再者,也許,只是也許,它將使得創新艱困的工作變得容易一點。

  在這本書中,你將見識到站在創新最前線的人士。有些是創新的先驅,而其他則是新進人士。有些從業諮詢顧問,其他是企業組織內部人員。對溝通,他們都分享著一種新的態度。他們利用交流來釐清但非說服、不只運用交流在整個計畫案完成的末尾,也用之於整個過程當中- 以產生意義及淨度,促使構想演進成概念,確保其他人也推動這些構思進入組織及市場的層面。此書從他們的經驗借鑑,編組他們的貢獻以作為任何需要溝通新意者的一部方法採集。

340(需代訂)
83389S
2018 建築設計競技年鑑 Architecture Competition Annual (IX)   ■ 內容簡介

  These series introduce lots of awarded and high ranking works of Annual Architectural Competition. Every year, we present two volumes by theme and the entry works will be constructed in near future.

■ 目錄

Culture

010 Jeonnam Provincial Museum of Art
016 Ulsan Museum of Art
022 National Museum Complex Master Plan_Winner
030 National Museum Complex Master Plan_2nd
038 Jeollabuk-do Provincial Institute for Korean Traditional Performing Arts Traditional Culture Museum
042 Ansan Museum of Industrial History
048 Korean Clothes Foundation
054 National Museum of World Writing
060 Korea Trot Music Center
066 Art Complex of Pyeongchang-dong
072 Saemangeum Museum
078 Yeongyang-gun Nam Ja Hyun Memorial Center
084 Kim Deuk-Shin Literary Museum
090 Kip Island Auditorium
094 National Folk Museum of Korea Visible Storage and Information Center

Office

102 New Sindang-dong Complex
108 Cheongju-si Heungdeok-gu Government Office Building_Winner
114 Cheongju-si Heungdeok-gu Government Office Building_2nd
120 Uijeongbu District Court - Namyangju Branch Court
124 Seodaemun District Council Building
130 Congress Hall for BRICS & SCO
136 Supreme Court Registration Data Center
142 Busan Fashionbiz Center
148 Sejong South Police Office
154 Bukgwangju Post Office
160 Seoul Medical Emergency Center Extension_Winner
166 Seoul Medical Emergency Center Extension_2nd
172 Sejong Municipal Government
176 Wirye District Community Service Center
182 Geumcheon Fire Station
188 Daegu Oriental Doctor Credit Union Building
194 Yeowol 119 Fire Emergency Center
198 MG Cheongpa Community Credit Cooperatives
204 Wanju Health Center
210 East Daegu Venture Valley Business Center
216 Jeju Cruise Goods Supply Center

Housing & Library

224 Daegu Shinseo District A-4BL New Stay
230 Gwangyang Public Silver Housing
236 Jeongeup Silver House
242 Siheung Janghyeon Village A-11BL Apartment Housing
248 Geumcheon-gu Gasandong Officetel Complex
254 Jeju Hamdeok Happy Apartment Houses
260 Gwangyang Wau Village A-2BL Apartment Housing
266 Sejong City Library_Winner
274 Sejong City Library_2nd
280 Yi Sun Shin Library
286 Doahn Complex Culture Library
292 NEW CENTRAL LIBRARY OF VIC. BARCELONA
298 Chungju Library for Children and Young Adult
1530
83389R
2018 建築設計競技年鑑 Architecture Competition Annual (X)   ■ 內容簡介

  These series introduce lots of awarded and high ranking works of Annual Architectural Competition. Every year, we present two volumes by theme and the entry works will be constructed in near future.

■ 目錄

Education research

010 Sunchon University Cluster Center
016 Hanam Youth Center
022 Yeosu Youth Marine Education Center_Winner
028 Yeosu Youth Marine Education Center_2nd
034 Biomedical Research Center at Chungbuk National University Hospital
040 Sejong Education Training Center
046 Jeongseon Youth Center
052 Jeonnam Yeosu Indistry-University Concergenca District
060 Jeju Development Institute
066 KOICA World Friends, Yeongwol Education Center
072 National Institute of Chemical Safety New office building & Training center
076 Korea Institute of human Resources Development in science and technology
084 Municipal House of Youth Culture
090 Songjeong Elementary School
096 Kyungnam Sancheong Middle School
102 Daegu International High School
108 Hogye 2 Elementary School

Welfare

116 YEOSU SUPPORT CENTER FOR CHILDCARE
122 Jochiwon 2 Complex Community Center
128 Composite Community Center in 4-1 Life Zone
136 Complex Cultural & Welfare Community Center
142 Mapo Silver Care Center
148 West Pyeongteak Welfare Town & Gymnasium
156 Asan Baebang Gymnasium
162 Iseo Culture Sports Center·House of Youth Culture
166 Forest Platform
174 Dongjak Senior Welfare Center
180 Municipal Dongdaemun Silver Care Center
186 Cheonan Welfare Center for the Disabled
192 Bonghwa National Sports Center
198 Osan Complex Cultural Sports Center
204 Daegu Multipurpose Gymnasium

Others

212 Ungcheon Station
218 Yeoncheon Station
224 Janghang Line Gwangcheon Station
230 Wunam Station (tentative title) of Seoul Subway Line 8
236 The Sewoon District #4 Urban Redevelopment Project_Winner
244 The Sewoon District #4 Urban Redevelopment Project_2nd
252 S.pellegrino Flagship Factory
256 Seoul Milk‘s New Factory
262 Mungyeong Meditation Center
268 Water Leisure Sports Integration Center
274 Yeoui-Naru Ferry Terminal
280 Bonghwa Old-Market Support Center
286 Munmak Service Station
292 Garak Wholesale Market: Vegetables Bldg. 2
298 Busan Fish Market
1530
M5004H
台灣建築 No.251:【新與舊的對話:改造建築/空間】  

■ 內容簡介

    ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。  

■ 編者的話

八月手記─新與舊的對話-改造建築/空間
 
  自九零年代末開始,建築對我有了一個新的意義;我的閱讀以及我的經歷給了我重新看待建築的想像及機會。Aldo Rossi的〈Architecture of the City〉以及Colin Rowe的〈Collage City〉主宰了我以城市史看待建築成為市民集體記憶的觀點,然而Reyner Banham 的〈Theory and Design in the first Machine Age〉以及Sigfried Giedion 的〈Space, Time and Architecture〉則在另一部分呼喚我應該相信建築作為世代意義的實踐。前者在乎建築作為一個依附於歷史及時代的客體,它的進化必須呼喚時間性的連續關係;而後者則看待建築為一個能隨科技、材料、思想而進化的主角,它在歷史會呈現跳躍及轉化,並以應付時代下的慾望及需要。
 
  「建築改造」是這十來年的建築大課題。有人描繪這原因來自於文創以及懷舊觀光的發展;當然,另一方面更加重視文化以及上對於文化資產身分的提報,以及容積轉移法令的出現,也讓舊建築改造再利用成為政府手上的文化宣傳資產。政府手中可掌握的基地包含許多工業遺址-農、魚、鹽、礦到各項生產及公用設施;但其身分只要進入歷史建築或具備文資身分,「改造」則成了以維護及保存為目標的觀點,而其成功及失敗,則建立在以空間計畫及管理方式。然而,私人手上的老建築或是設施,如不受文資身分控制,則顯得自由;近年來許多成功的老建築改造案,例如:大溪老茶廠、台中紅點文旅、宮原眼科、高雄MLD台鋁生活商場等,都成為媒體關注焦點。
 
  「建築改造」本質上是一個必然的建築命運;猶如人的老化,它需要保養、維護,或是在必要時增加義肢或裝上支架;然而這一個「必然」卻也有其「不必然」的結果。Cyborg(賽博、生化人)的發展,被理論化為一種打破自然界線的狀態及象徵;改造的人由其的自然的形體及功能逐步超越了自然,而成為一個新的時間象徵;60年代的「代謝論」及「Archigram」正是這樣超越時間,以改造或抽換新單元,以換取時間永恆的時代象徵。
 
  如今的「建築改造」仍是一個重大的城市隱喻;部分的改造努力試圖超越老建築原有的時間意義,並以其原型示人;但部份的改造案保有的新與舊中的介面,並以一種藉由抽象語彙如:「消融」、「佔領」、「義肢化」、「置放」的方式面對舊與新、過去及現在。被改造的建築常成為都市中講述時間及歷史的地點,而暴露出兩個時間斷面的建築材構以及材構細部,則成為建築改造設計中建築師能力立判高下的決勝點。
 
  本期〈ta〉包含大陸「源計劃」(o-office,主持建築師何健翔)的工業廠房改造案以及北京建築師韓文強(ARCH STUDIO)的建築改造案。後者剛獲得TID大獎肯定,前者以改造建築的許多設計案,成為國際矚目焦點。在台灣的改造案中,包含了潘冀建築師以及何黛雯建築師事務所合作的台中一中大禮堂改造案。此外常式建築張匡逸建築師的兩個東部鐵道車站改造案,也算是一種不同尺度下的改造。
 
  最後對於台東受到颱風摧殘而導致的巨大損失,感到遺憾。雨耕聯合設計的陸俊元在颱風隔日所說:「心情很複雜」。我花了七年的時間收集了全台糖業的研究資料。也收集了廠區到園區全台的資料。梨山賓館的調查手稿。中華會館調查手稿。這幾年花蓮地區移民村與刑務所得多本成果資料。隨著推動再利用7年的台東糖廠都隨風而去了。除了表達遺憾,我更要說的是感激及謝謝。陸俊元和他的團體所做的事情,超越一般「建築改造」的硬體設施轉化;他們所做的事情是基礎、教育、以及本質的。在建築事務逐步移往建築事業、在「建築務實」強壓了「建築思考」的順序時,陸的團隊所做的是「建築改造」本質的思考。
 
  讓我們祝福台東,也祝福陸的團隊,以及其正在拯救中的每一座充滿時間及記憶的地點及檔案。
 
                                                                                                                                  總編輯褚瑞基

■ 目錄

9  編輯室手記
 
10  新聞
 
18  新聞延伸
    城市的遠見,從倫敦Here East創新聚落改造案談起
王中胤
 
 
新與舊的對話-改造建築/空間
22  作品檔案1435
    臺中一中校史館修復及再利用
 潘冀聯合建築師事務所
 
    訪談
    潘冀談台中一中大禮堂改建
    潘冀╳蘇重威╳陳伯楨╳褚瑞基╳編輯部
 
    論述
    台中一中校史室修復再生-回到自身環境中的一種探尋
    何黛雯、林雅萍
 
35  論述
    雨耕-撥開空間上陳年塵土的修練
    陸俊元
 
38  作品檔案1445
    花蓮縣歷史建築豐田移民指導所事務室
 雨耕聯合設計顧問有限公司、張義震建築師事務所
 
43  作品檔案1446
    廣富號旗艦店
 雨耕聯合設計顧問有限公司
 
48  藝象iD Town(中國)
    源計劃建築師事務所
 
    作品檔案1436
    折藝廊Z Gallery(中國)
 源計劃建築師事務所
  
    作品檔案1437
    滿京華美術館MJH Art Gallery of iD Town(中國)
 源計劃建築師事務所
 
    作品檔案1438
    藝象國際青年旅舍 Youth Hotel of iD Town(中國)
 源計劃建築師事務所
 
68  作品檔案1439
    EMG大石館EMG Stone Gallery(中國)
 源計劃建築師事務所
 
76  論述
    重新認識廢墟:一個歷史場域的存在意義與價值
    榮芳杰
 
80  作品檔案1440
    淄博齊長城美術館(中國)
 建築營設計工作室(ARCH STUDIO)
 
88  作品檔案1441
    木舍(香港)
 EUREKA Ltd.
 
91  作品檔案1442
    街角(香港)
 EUREKA Ltd.
 
94  作品檔案1443
    富里火車站新建工程
 常式建築師事務所
 
100  作品檔案1444
     東竹火車站整修工程
  常式建築師事務所
 
TA:好作品徵集
104  作品檔案1447
     高雄前鎮•李宅    
     樸作設計有限公司(樸作設計 PMD)
 
110  專欄|建築與藝術
     微觀建築的內裡
  黃風然╳李沛航╳陳彥綸

170(需代訂)
82421C
建築設計資料集成-居住篇  

■ 目錄

第1章 獨立任宅

鄉土住宅

近代住宅

文化,風土的反映

住宅的開放性

重視中間領域

對環境的考慮

生活環境的變化

生活方式的實現

家的象征

第2章 集合住宅

住宅

連接

多層建築

立體街區

高層化

佈置

都市型

耐久性和結構系統

保存

多種聚居模式

595
82421A
建築設計資料集成-休閒•住宿篇  

■ 目錄

第1章 休閒

運動系列

遊樂系列

交流系列

文化類

自然類

第2章 住宿

歷史上的飯店

城市飯店

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創意辦公-C3建築立場系列叢書66   ■ 內容簡介

  如今,各大公司最關注的就是培養員工新視野、創造全神貫注的創作環境,並激勵員工的參與度,這些都反映在了工作環境的設計中。本書主要介紹了在當代知識經濟為主的環境下能激發創意和工作效能的辦公空間的設計。精選的案例為設計師和建築師提供了不可多得的參考。

■ 目錄

004 垃圾焚燒發電廠 _ Schmidt Hammer Lassen Architects + Gottlieb Paludan Architects
008 可持續建築之家 _ hiperstudio
012 加拿大獨木舟博物館 _ Heneghan Peng Architects
016 伊斯塔帕拉帕的帕帕洛特兒童博物館 _ MX_SI + SPRB Arquitectos
020 2016年蛇形畫廊展館 _ BIG
024 頭條報導 繪畫工作室 _ CRAB Studio
040 頭條報導 白牆大廈 _ Ateliers Jean Nouvel

創意辦公-知識經濟時代的辦公設計

054 創意辦公:知識經濟時代的辦公室設計_ Isabel Potworowski
060 日本煙草國際集團總部 _ Skidmore, Owings & Merrill LLP
078 "Cube 2"辦公樓 _ Estudio Carme Pinós
090 Bestseller辦公綜合樓 _ C.F. Mller Architects
112 Alliander總部 _ RAU architects
130 上海儀電集團辦公綜合樓 _ Jacques Ferrier Architecture
142 Pevasa總部 _ Cuantics Creatives Lab
158 泰國國家石油勘探生產公司S1辦公樓 _ Office AT
174 杜嘉班納公司辦公樓 _ Piuarch
184 建築師索引
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木材:詩意與實用-C3建築立場系列叢書67   ■ 內容簡介

  本期的C3主要介紹木材這一材料建成的建築,因為環保意識的盛行,木建築在全球掀起了一場復古的潮流,本書從各個方面證明了木材的價值,不僅富有詩意,而且極具可行性。同時本書還對已故的建築大師紮哈•哈迪德進行了詳細的報導,並對其作品進行了介紹。

■ 目錄

004 木材——詩意且實用
012 ICD/ITKE研究館
022 曼徹斯特的新麥姬癌症中心
036 圓形木亭
046 Caltron的新型社區
062 Hacine Cherifi體育館
078 塞拉基烏斯博物館擴建項目——Gösta館
096 Knarvik社區教堂
114 Créteil教堂的擴建項目
126 蘇黎世動物園大象館
142 Sognefjellshytta高山酒店的新入口
158 紮哈•哈迪德:光輝人物的精神遺產
170 薩勒諾海運碼頭
184 建築是索引
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建築無我:張哲夫/超越型式的追逐   ■ 內容簡介

  對張哲夫來說,建築師的自「我」表態,並不是建築的唯一。

  四十年來的建築經歷,代表著使用者與設計者的思想交流。本書精選了張哲夫
  的廿一個建築作品,針對建築從無到有的過程,從環境本身、建築需求,一直
  探討到細部設計及使用者行為,如何統整這些鉅細靡遺的各種理想,實踐出適
  合台灣本土的建築作品。

  藉著此次張哲夫回顧建築歷程的同時,也邀請夏鑄九、徐明松、吳光庭、邱文
  傑、褚瑞基、陳邁、呂欽文、簡學義等幾位優秀的建築界人士,一同講述彼此
  在建築生涯中經歷過的種種,期能做為建築後進的參考,並在未來對台灣的
  建築環境帶來改變。    

■ 目錄

004 寫在《建築無我》前面的話|夏鑄九
012 張哲夫──建築做為一種社會責任|徐明松
022 台灣建築環境的變遷與建築師的責任|張哲夫 vs. 夏鑄九
034 張哲夫的建築歷程

068 住宅與生活

070 住宅建築的變遷與未來|張哲夫 vs. 吳光庭
078 天母石濤園
086 薇閣大廈
092 台大新象
100 澄湖園
108 高雄都會公園住宅
114 楊梅別墅

120 商業建築

122 商業建築與城市發展的可能性|張哲夫 vs. 邱文傑 vs. 褚瑞基

132 中國信託敦北大樓
138 王象世貿大樓
142 揚昇高爾夫俱樂部
150 雍和台北園區一、二期
168 妮傲絲翠總部大樓

174 公共性建築

176 公家建築的嚴峻挑戰|張哲夫 vs. 陳邁 vs. 呂欽文

192 二高清水服務區
202 國立台灣美術館
212 台北捷運信義線大安森林公園站
228 高雄捷運紅線中央公園站
234 平溪天燈觀光分駐所

240 非典型建築

242 從非典型建築探究建築本質|張哲夫 vs. 簡學義

254 東和鋼鐵新桃園廠行政中心
266 芥菜種會福利園區合建案
278 永聯物流共和國台北園區
290 永聯物流共和國台中園區
304 濟南教會增建案

314 張哲夫建築師回台執業四十年有感
333 感恩之旅與特別感謝
334 收錄個案作品年表

■ 作者簡介

◎ 張哲夫

  張哲夫建築師事務所主持人,紐約普萊特學院建築碩士,畢業於國立成功大學建築系,第八屆中華民國傑出建築師。

  張哲夫為台灣知名建築師,自1970年在美國紐約學成至1978年返台執業,近四十年餘經驗,完成建築不下百棟。作品涵蓋範圍廣泛,包含企業總部、廠辦大樓、銀行、學教建築、美術館、集合住宅及社區、國際酒店、古蹟修建、宗教建築、車站建築等。

  針對每一案件,均以大處著眼、小處著手為原則,一面關心都市尺度之空間品質,同時也落實於每一設計及施工細節之探究,以謙遜的態度關懷人文與自然環境,創造出對環境友善又能滿足使用者需求的作品,提昇文化氣質,增進生活品質為目標。

  於2015以「台北捷運信義線大安森林公園站」獲得 FIABCI 全球卓越建設獎首獎、2017年以「東和鋼鐵新桃園廠行政中心空橋」獲得英國線上建築設計平台網站WorldBuild365評選為全球最佳的五座橋梁設計等獎項。

■ 編者簡介

◎ 高名孝

  築閱行銷企劃有限公司企劃總監。淡江大學建築系出身,曾任Dialogue建築雜誌特約主編,經歷包含建築專業、書籍出版、國際展覽、房地產等領域,並長期參與關於建築、都市方面的書籍出版及活動事宜。參與的相關著作有《享讀。林木間》、《計劃城事》、《空間的記憶與轉化》等。
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走進無牆美術館:獨一無二的新竹國際導覽,體驗1,428 平方公里生活的美好和價值  

■ 內容簡介
 
  去新竹,在山海湖的1,428 平方公里上,
  最高你可以爬到1,800公尺有擁有上帝的植物園,
  盡享神祕綠光,於湖邊飲上一杯最香醇的茶,坐看客庄山水,
  而最獨特的綠林在海邊,這座「無牆美術館」,山海湖都圍繞著你。


  ◆當今全球最夯新創企業Airbnb總裁路線,帶你發現嶄新的新竹體驗
  國際總裁親身體驗推薦,真誠的鄉土人情、質樸難忘的美食、偶然巧合的相遇,三條實境參與路線大公開,100%擺脫觀光客行程,享受在地體驗的美好與意義。

  ◆新竹首度變裝為三層樓的無牆美術館
  顛覆地圖上的新竹,新竹縣變成一棟三層樓的「新竹家」,從一樓漫步到三樓,沿路充滿讓你我有共鳴的真實故事,佐以別有觀點與角度的攝影,引領讀者認識一個新鮮的、精彩的新竹。

  ◆最熱血、最深情的行銷城市國際提案
  作者與策展團隊以超人熱情,傾心製作中英雙語版本的無牆美術館,告訴世界,浪漫之旅在這裡!

■ 目錄

【新竹無牆美術館--立體導覽圖】 

前言 旅程的開始

Part1 以策展的眼光,重新發現新竹
1.從永瀨正敏攝影展開始:策展這件事
2.遇見美術館裡的縣長 
4.轉折遇見轉折
5.1,428 平方公里的家
6.新竹無牆美術館

【新竹縣十三鄉鎮地圖】

Part2 走進新竹無牆美術館

Chapter1  東方美人
人、生活與文化分享:深入新竹 
帶著Airbnb進入展覽
以峨眉鄉的湖光山色揭幕
◆散步深入峨眉鄉:茶鄉、仙境、教堂麵包
拜訪北埔鄉:新竹小巴黎
◆當藝術走進鄉下:油桐仔茶屋•種子星球•旁邊Beside
啟動竹北市的體驗之旅
◆造訪水岸店家,享受獨處時光:若山茶書院•二街咖啡•喜木咖啡•或者書店

Chapter2  少帥,獨一無二的獨家導遊
五峰鄉裡的張學良
體驗插秧,在田間吃「壽膳」便當
◆探尋竹東鎮:資源莊冰店•天降神冰•Baxter Gelato義大利式極致手工冰淇淋
蕭如松藝術園區•篁城竹簾•木與意念工坊•瓦當人文書屋•潛園五行湯麵•東風南喃•宗教在竹東
獵人的自由與遠方的不自由
◆深入五峰獵人學校:譜寫「雅麥故鄉」新傳說
看見張學良眼中的山水

Chapter3  1800公尺的美麗天空
尖石鄉──上帝的植物園
步行拜訪神木群
◆橫山鄉的後花園:內灣火車站•新埔鎮義民爺•新竹市城隍爺•城隍爺撐腰的商圈•新復珍竹塹餅•淵明餅舖•阿忠冰店
◆文藝復興的新竹:江山藝改所•李宅咖啡•見域亭仔角•國達民俗偶戲文物館
◆食在北門,美味散步:貢丸•鴨肉麵•葉大粒粉圓•天人國甜湯•北門炸粿•黑貓包•安之居

尾聲 關西在等你
長壽鄉,牛欄河畔的革新
◆賣不掉的房產,化為關西魅力:石店子 69 有機書店•石店子冶茶49•七沁藝術空間•Dream Theater 52
年輕人接棒,老店添新意
過往的關西,潛力的小鎮
從製琴到製醬,孝順的醬油成關西之光
關西世代對話,找出小鎮的靈魂

■ 作者簡介

◎ 黃莉翔   Li-Hsiang Huang

  .台灣第一&二屆華文朗讀節總策展人,首度跨界結合書展與表演藝術之創新展演,於北華山+南駁二+西香港同步進行活動,以群星朗讀為策略,成功邀約近百位明星、作家、名人、國際友人共同為華文創作朗讀,創造數千萬媒體曝光效益價值與國際交流。
  . 2007年台灣《村上隆藝術開國之旅》專案統籌
  . 2015年《Mind’s Mirror 心象.永瀨正敏台灣攝影巡迴展》策展人暨新竹市美術館90歲生日特別企劃《風城說夢》策展人
  .《This Moment~  KANO台北+高雄 特展》協同策展人 
  .2016年新竹市美術館《以愛凝視風城》策展人
  .2017年新北市《回到生命花園裡~樂生療養院靠近世界遺產的光》策展人
  .2017年新竹縣美術館《許釗谤最美秘境》澎湖南方四島展策展人

  曾任: 台灣文創公益發展協會策展人、華山文創園區董事長特助暨駐村策展人、台灣金曲獎&金鐘獎評審委員、第一&二屆華文朗讀節總策展人、經濟日報專欄作者、SonyBMG經理、台大EMBA基金會執行長、台北市文化局評審委員、文化部文創產業評審委員、新竹縣工策會副總幹事。

  台灣大學國際企業研究所EMBA企管碩士
  德國Dortmund國立多特蒙音樂學院音樂碩士

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不要做設計   ■ 內容簡介

  「不要做設計」這本書著者藤崎圭一郎藉由敘述宮田識的人生故事形塑出他的個人魅力,也從每個合作背後的小故事帶出DRAFT這個「品牌」所希望傳達的中心思想;甚至鉅細靡遺地剖析創意總監(CD)、藝術總監(AD)與設計師(D)之間的差異與關係,讓一般讀者更能理解設計事務所的架構,也能作為未來想經營設計事務所的設計新銳們參考。
  
  對宮田識而言,「設計」不僅僅是一種「把腦袋思考的圖像複製出來的行為」,而是在與各種企業的人們一起工作後,在社會的架構中思考結合設計的可能性,並且獲得企業的支持,帶著業主一同前往設計師所想像的「目的地」。花費時間、腳踏實地得耕耘人們足下的貧瘠大地,是一份「從地面開始慢慢地改變這個世界的構成與風景的工作。」
這也是宮田識所強調「不要做設計」的初衷。不單只是聚焦於設計作品與其細節,而是退一步觀看作品身處的整體環境、與社會之間的連結性,再重新思考作品想傳達的理念。

  設計師心中沒有非常堅毅的「道」,不但無法體現創意,作品也將喪失志向,不具有改變社會的力量。
至於「設計是什麼?」,宮田識有他的看法:「捉準時代潮流,大量地賣東西不叫設計。超越時代的束縛,將不會改變的事物向大家傳達才是設計的職責所在。」

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2016東海建築畢業作品集   ■ 內容簡介

  2016年的夏天,一群大學畢業生,以審計新村作為畢業展覽的地點,這個基地原本省政府時期審計處的宿舍,因政策因素而導致這群宿舍荒廢許久。對於這一次的展覽,我們企圖不只是介紹與展現建築設計的成果展而已,我們更希望透過這一次的展覽,讓觀展人與市民認識理解這區舊宿舍的歷史,帶領群眾回到50年前的時光,那個小孩穿越巷弄,老人在街角聊天的光陰故事。

  剛開始到此時,有一區是還未經整理的鐵皮廢墟,地上雜草叢生,屋頂逢雨必漏,我們戴上手套,拿起鋸子和鏟子整理已經破敗的房子,我們拿起油漆刷,刷新一整面朝向馬路的牆,在牆上我們刷上了令建築人聞風喪膽的東海評圖室,紅磚一片片的浮現,堆積著我們過去在評圖場腥風血雨的記憶,如今卻換變成一片片令人懷念的回憶,大評圖室的紅磚,將再現於審計新村的白牆之上,在這老舊的審計新村中,植入了新的圖案、活動、展覽、互動,這個動作也慢慢導向了我們的展覽主題「家」,這裡原本是宿舍,是審計員的家,在這村落中有著大大小小家庭的趣事,鄰居的八卦,老婆婆的香氣十足的牛肉麵,是一個充滿記憶的聚落,現在,我們藉由展覽中的元素,模型,圖面,去與原本宿舍空間對話,去發掘在這些空間中,有著家回憶的一些瞬間與氛圍,這個展覽中,更注重的是每一間房間裡原本生活的空間紋理,再搭配一些簡單的巧思,讓整個建築展很有「家」的味道。

  這本作品集是收集了20幾位的畢業設計,有的涉及個人的故事背景,有的關懷自然環境,有的人關注老人化議題,有的關注空氣汙染,有的關心家鄉的都市發展……..等等,是充滿著各式各樣議題的建築作品集,在編排方式,編輯者延續具東海特色的紅磚(東海人看到會慧心一笑),到展場的紅磚塗鴉,一直到這一本作品集,保有著一致的風格,企圖帶給讀者極具東海風格的一本作品集,以及留給同學們一個可以收藏及回憶的一本書。

  對東海,謝謝提供這溫柔優美的校園
  對老師,謝謝用心教導過我們的老師
  對父母,謝謝在各方面的支持與幫助
  對同學,謝謝一同走過五年的同學們
  對學弟,謝謝在建築路上的教學相長

  編輯 許大維 2017 7 20

■ 目錄

book 0
01 序
07 畢設之後 畢設之前
09 [審計新村]
13 [審計新村]+[壹百]
19 [壹百 審計新村]
43 [審計新村]……[壹百]

book 1
01 神聖與世俗_埔里長老教會_許大維 Hsu Ta Wei
11 Super Park -當代都市公共空間再定義_黃郁晴 Huang Yu Ching
21 Cyborg Architecture_陳政宏 Chen Cheng Hung
29 The Awaken Rocket City_吳成國 Wu Chen Kuo
37 不可知論者的精神空間 論影像與真實的不確定性_薛伊閩 Hsueh Inman
45 實構築: 參與實踐紀實_賴季葳 Lai Chi Wei
55 半新不舊的城市再造 _ 微型代謝計劃_葉晴 Yeh Ching

book2
01 [Aging, Farming, Learning in place ] with Aquaponics_蕭凱元 Hsiao Kai Yuan
09 An Overlapping Campus_ _張家豪 Chang Ziv
19 離家之家- 安置兒童 [家] 空間重構_王蓁宜 Wang Chen Yi
29 UNIQ〔LOCAL〕國際商業在台南_許尹嘉 Hsu Yin Chia
39 使用者的城市|群眾遊戲下的變動樞紐_黃于僑 Huang Yu Chiao
49 Consumption Urbanism_Landscaping Department[s] 都市地景百貨_莊晟弘 Chuang Cheng Hung
57 Mixed Cultural Line - Transformation of Taipei Underground section Y_陳敦潔 Chen Duen Chieh
65 NOSTALGIA ── 東海精神 住宿書院 生活與學習的凝聚_林子群 Lin Tzu Chun

book3
01 [in]visible複寫旅點_台中第一廣場空間閱讀與複寫_張瀚雯 Chang Han Wen
11 未完城_趙尉言 Cheu Wey Ian
21 尋路|回家_陳品而 Chen Pin Erh
31 看不見的戰爭 _ 台北戰爭地圖_蘇聖 Su Sheng Feng
41 當代「精神官能症」空間場域 - Typology of the 3rd Place_林佳美 Lin Chia Mei
51 THE 23rd PERSPECTIVE OF TAITUNG_楊舜雯 Yang Shun Wen
61 五行製造_岸、船、橋、島、寺_徐藝 Shyur Yi

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01 殯葬自然_與海共生的儀式_吳適宏 Wu Shih-Hung
09 新農村計畫 _ 與自然共諧的食養聚落_吳東格 Wu Dong-Ge
19 後村堰壩體重構_楊育丁 Yang Yu-Ting
29 棄木的真實想像_林佳樑 Lin Chia-Liang
39 “換”換”看_系館開口部再設計_邱雁琳 Chiu Yen-Lin
49 自由的紙空間_石元亨 Shih Yuan-Heng
59 第二空間 _ 從舞蹈表演探索身體與空間_洪睿怡 Hung Jui-Yi

■ 推薦序

全聯網時代的建築就是時間
羅時瑋院長


  物聯網(Internet of Art)的時代已經動起來了,Uber啟動的車聯網在各城市興旺發展中,物聯網運作需要依賴通訊網、能源網與物流網的相互聯通基礎設施,而各工業先進國、新興國正卯足力氣趕著鋪設起來,Jeremy Rifkin在數年前出版的《物聯網革命》宣告一個Zero Marginal Cost Society(邊際成本為零的社會)正在形成,那是一個富足又全球網結連通的世界,基礎設施或前期投資完成後的生產,幾乎將以零邊際成本運作,這不只是喝到免費啤酒(free beer)的「免費」概念,而更是自由言論(free talk)的「自由」概念。 因此他預測一個類似生物圈社群、強調社會資本(勝於經濟資本)的共享經濟的來臨。

  Steve Case則宣告《第三波數位革命》來臨,物聯網已進化往「全聯網」(internet of everything)發展,在此階段,網際網路會完全整合進生活中的每一部分,包括學習、醫療、能源、財務管理、購物、旅行、飲食等,當前的每個產業的既有領先企業都將面臨徹底的威脅。 但是這並不是說傳統產業就得走進歷史,反而是傳統產業結合新科技來解決自己最清楚的問題困境,更有機會成為新價值鏈上閃亮的第三波公司。

  整體而言,世界的經濟型態勢必發生轉型革命,產業的進化是否也涵蓋了當代的建築設計專業的發展呢? 建築設計生物圈動態的全聯網將會是怎麼個樣子? 哪些既有機制會被破壞、取代? 哪些新的遊戲規則將被引進?

  最近台中一位系友事務所接到了三個關於設計中心的方案委託,這是以前不存在的新program,其中一個就在七期重劃區範圍內,這位系友也帶著業主來我辦公室聊聊。 他們租下這塊鬧區土地好多年,希望以低層建築(部分以貨櫃)方式運作,將設置兩百多間工作室,有大有小,租給創意工作者,作為個人或共伴(co-working)工作室,形成一處有活力的創意產業社群集結站。 也會規畫展覽、用餐、咖啡,視訊會議等空間,其實整個program並不確定,還在建築師與業主之間捏揉,充滿可被塑造的各種機會。

  業主希望每單元的工作空間以每月兩萬元出租,其實剛畢業的年輕創業者不太負擔得起這價位,但這處區位的土地價值就是那麼高啊!它這區位也將帶來文化創意人口、商品與服務的集中利益,但卻又是剛起步的創意活力人的高資本門檻。 我們從學院的觀點看見在這高張力的開發挑戰中,蘊藏著很新的經營可能性。

  譬如,不要以空間單位來訂租金標準,而是依時間單位來定。 使用者沒必要租下一固定空間,卻讓空間在部分時間中閒置(如外出、睡眠時被鎖上不用),而是彈性地依實際使用時間長短來支付費用,行動通訊時代的個人工作配備很簡單---筆記型電腦、或平板及可攜式通訊設備即可。 簡單地說,不就是可以airBnB、Uber模式來經營嗎?

  當視覺工具與營造技術可支持碎形形式的建築時,當代建築師也正面對碎形的使用模式,在強大數據算與人工智慧的發展愈趨成熟時,碎形時間與碎形的工作、生活, 愈將成為未來常態。 而且,時間不只是被使用的量的存在,時間另一意義是「生成」(emergence)---未知將知之際的存在,這挑戰設計者的認知與知識限度。  在可預見的五十年內,以前未有過的新事物將以各種新形式出現---但也很多新可能性存在於老建築再活化的案例,建築師將更會是想像力驅動的專業---不限於空間的專業、更要能處理好時間。

  另一方面,在後工業、已開發的社會裡,體驗內容愈來愈成為商品價值所在,使用者體驗驅動的產業將成經濟主流,非實體存在的體驗內容與體驗值交織的經濟空間幾乎無窮無盡,城市中非實體性活動如展覽、交流、分享的能量愈趨強熱,以使用者為中心的意願經濟,加上體驗市場的蓬勃興起,促使公共領域與商業領域在網路或虛擬空間中上相互滲透,展覽、話題、網路、社群等動態網結的文化交易或交換模式,對建築的要求與其說是空間的形塑,不如說是時間的部署。 城市活動的關鍵議題,時間關聯性會逐漸勝於空間關聯性吧。

  奇觀式建築在開發中的城市還發揮著行銷作用,但在已開發地區,全聯網的社會條件更強調開放流動,人被固結在地點上的生活與工作型態將逐漸被解放,生活工作與消費娛樂能以碎形維度來重新計量,人愈來愈在時間上過日子,建築將愈來愈等於時間的設計。 以往我們習慣以「空間資本」來呵護設計創作,我們建造博物館、美術館、音樂廳、歌劇院、國家劇場等,展出各種建築奇觀成果,這些空間成為城市的顯著「地標」(landmark)。 未來,這些以空間資本打造的城市地標仍然會由公私部門繼續投資,成為跨國設計能量匯集的空間節點。 但在新的全聯網時代,時間資本的分量將更趨舉足輕重,以「時間」作為營運主體,實質元素(車或房間)根本早已存在、等著被媒合而已。 也就是說,今天誰能經營時間資本景觀,把眾多部門的分散能量在特定時間裡聚集成即時匯流(real time pool),誰就能掌握新的全聯網帶來的龐大效益。    

  這讓我想起去年六月你們這一屆畢業班在審計新村辦的畢展,你們把畢展活動,又當成一次設計案再玩個過癮。 有人把老宿舍的懸吊式天花的石膏板拆下,利用原天花吊架拉線垂懸起自己的模型,浮在房間內; 有人把衣櫥好好地展示一些小模型,或搬進廢棄的小冰箱、塞滿了概念模; 有人搜刮來被丟棄的舊家具、自己用的地毯抱枕、還有幾盆小植栽妝點你們的老屋展間; 最後一區的同學還出力氣割雜草、運來紅磚鋪上泥地、把你們樹屋作品從室內延伸出室外; 甚至在會漏水的老屋裡結合滴水實況規劃擺設你們的作品。

  你們利用老宿舍房間展自己作品的同時,也以建築人的隨興來介入到這些凝固的過去時間。 你們把老屋的滄桑氛圍也加油添料一番,或者就不客氣地這裡掀開、那堻e穿,整個展區不只是單純的空置房間供你們擺放圖與模型,而是很有巧思地挪用、填補,讓這區老房子好像重新再活過來。 審計新村已不只是容器,而是在時間中被你們演出過去與未來的舞步。

  從你們的畢設後表現,可以說這屆畢業班人格中已深植一種設計人格,你們走出校園,已不是五年前走進東海的新鮮人了,而是隨時一出手就做設計、要求設計,不輕易放掉作設計的機會,你們就生活在做設計中,或者說設計已是你們生命的一部分了。 相信經過重裝師訓練的這種設計人格,能在空間上玩出名堂,也能陪伴各位具備在時間中作設計的能力。

邱浩修系主任

  建築是在日常生活的瑣碎中找到靈光
  在理性的思考中迸發感性的偶遇
  在公共性的建構裡找到個人情感的認同

  好的建築需要讓人感知到理性解決問題的能力,以及引發與美感的情緒共鳴。一個建築人的養成,要做到這些並不容易,建築系裡的養成教育,就是瞭解如何提出問題,學習物質性和空間技術層面的各種知識,思考如何運用這些知識,持續去蕪純菁,找到最終的解決方法,不斷週而復始,累積經驗直到日漸成熟。今天同學們畢業所代表的,就是具備這個建築提問與應答的基本素養,然而,進入另一個階段,更真實地面對環境給予更複雜與多樣的限制與機會,才是真正成熟的開始。

  廖偉立建築師曾說:『建築是持續的戰鬥』,芬蘭建築理論家JuhaniPallasmaa提及他的好友普立茲克獎得主Glenn Murcutt建築師時也強調他不只是一位好的建築師,更是『鬥士』(Warrior),我想者兩個近似的看法,並不是危言聳聽地要將建築執業看成一個雖千萬人吾往矣的個人戰場,而是提醒建築人對於自己所相信的建築價值,捍衛與堅持所需要的決心與熱情,需要克服種種資源、團隊、技術不到位時,所必須付出的溝通與努力的必然代價。因此,做建築是不能悲觀的。

  畢業之後,不論同學們是否決定要從事建築這一行,我對各位是充滿期待的,你們在評圖場上已經證明了你們有自信地從東海建築系嚴格的重重要求關卡,磨鍊出可以受用一輩子的堅毅心性與樂觀態度,其他的,就是相信你們自己所願意相信的,並勇於付諸行動持續地成長。當然,作為建築系的老師,我更加期待各位投入建築自身的領域,為環境美學與文化的提升,開創出新的高度與深度,台灣有太多的喧嘩質疑,太少的探索實踐,太多個人的小確幸,太少寬闊的眼界格局,希望你們這一代的東海建築人走出台灣的限制疆界、走出更豐厚多樣的建築文化內涵。
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銘傳大學建築系第十四屆畢業班作品集   ■ 內容簡介

  本書收錄銘傳大學建築學系第十四屆畢業設計之作品。

■ 目錄

1 / P5-P19 / Advisors / 老師的話
2 / P20-P30 / Arch Life / 建築日常
3 / P37-P251 / Works / 作品集
4 / P256-P262 / Memories / 展覽紀錄
5 / P265-P283 / Sponsors / 特別贊助

■ 序

  這群畢業生從他們的畢業製作中,企圖以誠懇的態度表達他們對建築的看法。每一位都認真的表達對社會的提問,以及對自己的質問。多元的議題探討、新的空間型態、1:1實構築的挑戰、節能軟體的輔助設計…等,不論是哪一個方向,都代表了他們提出新觀點的勇氣,試著尋找不同的可能性。期許這群畢業生,在未來的路上,可以一直擁有對建築設計的這份執著與熱血。
 
                      銘傳大學建築系主任李芝瑜
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從零開始學設計 : 平面設計基礎原理  

■ 內容簡介

  北村崇主編的從零開始學設計——平面設計基礎全教程針對平面設計初學者最迫切的需求,對版式、造型、配色、字體、UI/UX設計、印刷等方面的內容進行了詳細講解。書中避免使用程序化的解說,而是通過TIPS和大量的實例講解了必備的基礎知識,能夠幫助讀者輕鬆掌握平面設計要義並快速運用到設計實踐中。

■ 序

  接近三十歲的時候,我在朋友的影響下產生了要從事設計工作的想法。但我之前從未接受過設計或與藝術相關的教育,一切都是自學的。為此,在進入設計行業之前也經歷了很多困難。

  經過多年的經驗累積,我成為了一名設計師。隨著知識的不斷累積,我發現自己並沒有真正能夠讓事務所的員工及在工作中協助我的人理解我的設計。於是,我開始思考,對於想要學習設計的朋友們,我應該如何向他們傳達我的設計理念呢?

  在此背景下,正好本書的編輯三津田治找我聊天,說起現在很缺乏偏重設計知識運用、內容實用且提供多種小技巧的設計類圖書。說著說著,話題自然就轉向了如何出版一本符合上述要求的書。於是,我就開始了本書的策劃及撰稿工作。

  相澤奏惠和鈴木舞皆是設計初學者,也是我一直以來想要向其傳達自己的設計理念的對象,其二人協助我進行了書稿的審讀,以確保本書的內容確實能讓初學者理解。結果出乎意料,很多地方的表達不盡人意。他們二位在基礎詞彙、文字敘述、知識點等方面,指出了很多從專業角度很難意識到的問題,並提出了很多詳細的建議。根據這些建議,我又增加了具體範例及實用性方面的解說,並且增加了有關設計思維方法的內容。經過這些修改後,我可以很自信地說,本書的品質是有保證的。

  設計有其理論依據。

  一直以來,大家都理所當然地這麼說。為此我也學習了理論,並將其用於實踐。如果大家能夠透過本書多少學到一些設計方法,並且將設計傳遞給更多的人,我將非常榮幸。

  最後,感謝在本書的撰稿過程中給予很多建議及意見的相澤奏惠和鈴木舞,以及一直堅持陪伴我到最後的三津田治和所有提供幫助的朋友們,當然還要感謝購買本書的讀者朋友們。
 
                                北村崇
■ 目錄

序章
本書中的設計範例
0-1 應用所學技巧,可進行如下設計
本書中出現的設計範例

第1章 關於設計

 對構成本書的七個章節、三大設計分類及設計師必備的七大能力進行解說。可以說本章是對本書的概述。
1-1 本書概要
 設計和藝術的區別
 設計的要素與基礎
1-2 設計的分類
 美的設計
 功能性設計
 訊息設計
1-3 設計師必備的七大能力
 技術
 想像力
 知識
 溝通能力
 理解力
 感性
 經驗

第2章 版式

 版式也遵循一定的原理及規則,有規律性的要點。其中第一步可以歸納為靠近、重複、對比、排齊這四個基礎。掌握本章所述內容可以令版式更上一層樓。
2-1 版式的基礎
 靠近
 重複
 對比
 排齊
 黃金比和白銀比
2-2 引導視線
 Z 形
 F 形
 N 形
 利用思維習慣的引導
 圖像具有優先性
 利用人物照片來引導
 留白
2-3 版式的實踐
 簡化為黑白稿和圖形要素來構思
 版式的關鍵點

第3章 造型

 本章節在認識形狀的意義和作用的同時,解說實際繪製圖形時的關鍵以及思維方式。一起從設計的角度來看造型。
3-1 造型的基礎
 形狀給人的印象
 造型
3-2 圖形與符號
 圖形與符號的作用
 根據用途將符號分類
3-3 符號表現的關鍵點
 根據特徵將符號進行分類
 符號內容的分類
 根據用途和情況的設計思路
3-4 造型的實踐
 製作圖標
 創意訓練
 處理圖像及圖形的關鍵點

第4章 色彩

 透過具體的色彩及實例,學習構成色彩的要素及其給人的印象,還有色彩的具體處理方法。首先要認識一下色彩的種類以及電腦、印刷品上的顏色有什麼不同。
4-1 色彩的種類
 光源色和物體色
 光色三原色RGB(加法混合) 
 色彩三原色CMY(K)(減法混合)
4-2 配色
 色相
 明度
 純度
 色相配色
 色調配色
 決定關鍵顏色
4-3 色彩的特性
 色彩給人的印象
 辨識度
 醒目度
 前進色•後退色
 膨脹色•收縮色
4-4 配色的實踐
 如何決定基礎色
 配色的關鍵點

第5章 文字排版

 文字也是設計的重要一環,首先學習一下字體及其構造等基礎知識。結合實例掌握什麼樣的字體、字符大小、字間距及行間距才是理想的,如何處理才能讓文字更加
5-1 字體
 什麼是字體
 宋體(有襯線字體)
 黑體(無襯線字體) 
 粗體字
 斜體字
 日文字體與英文字體
 其他字體
5-2 文字排版
 文字給人的印象
 字間距
 行間距和行寬
 文字的加工
5-3 文字排版實踐
 根據視覺效果調整
 文字排版的關鍵點

第6章 設計的思維模式
 本章主要解說UI/UX這類跟使用者息息相關的設計到底是怎樣存在的,並介紹如何利用設計中的溝通、人物像、可及性、固有概念及其影響、行為引導、擬人化與輪廓線等因素,高效建構UI/UX設計的方法。
6-1 以人為本的設計
 什麼是UI / UX
 溝通
 人物像
 可及性
 固有概念及其影響
 行為引導(nudge) 
 擬人化與輪廓線

第7章 文件管理
 包括圖像以及文字,現在無論平面設計還是網頁設計,設計師最終都要提交「文件」。本章的目標是幫助大家掌握數據的種類、處理方式以及製作數據的基礎知識。
7-1 設計文件的基礎知識
 什麼是文件
 如何製作文件
 印刷的基礎知識
 印刷文件的製作方法
 印刷方式與設備
 網頁的基礎知識
 網頁文件的製作方法
 基礎網頁製作所必須的知識及文件形式
 字體及素材的版權

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一生設計:與20位80歲以上的頂尖建築及設計大師討論創造、志向與人生  

■ 內容簡介

  20位超過80歲頂尖建築師與設計師的智慧集結,
  當代建築和設計領域中最引人注目的聲音,
  與大師們展開關於志向、職涯與人生的對話。

  ※給在設計中浮沉、完稿中翻滾,朝大師方向邁進的你。

  ◎活著,持續設計,就是最大的勝利!
  本書由專門出版藝術、建築、設計相關書籍的「普林斯頓建築出版社」企劃製作,內容是二十位八十歲以上頂尖建築師與設計師的精華訪談錄。
 
  透過對談的方式,從中了解大師們的見解、思考、個性和熱情,以及他們如何用開創性的想法,開疆闢土,形塑今天的設計界。
 
  他們不斷創造、思考並引領風潮,終身致力於實驗和創新,對許多大師來說,他們的創作熱情從二十幾歲剛入行到現在都不曾消失,即便到了九十多歲都還持續工作。不間斷的設計宛如是這群人的青春之泉。
 
  書中介紹的傳奇大師,可以提供已投入建築界、設計界的職人一個始終抱持熱情不滅的標竿,亦可成為即將或正在考慮以設計為職志的朋友,思考並追隨的對象。

  ◎設計領域名人一致推薦
  林磐聳 中華民國工業設計協會理事長
  阮慶岳 元智大學藝術與設計系教授
  陳彥廷 知名設計師、台科大建築系助理教授
  游明龍 2017臺北世大運視覺形象規劃設計
  謝統勝 中原大學建築系助理教授
 
  ◎大師精采語錄

  1.拉爾夫.卡普蘭(Ralph Caplan)--美國最具權威審核的設計雜誌I.D.(國際設計)主編
  「在我看來,我們變得比較有智慧,主要在於重新發現已知的事物。」

  2.米爾頓.葛雷瑟(Milton Glaser)--TED講座知名設計大師,「I♥NY」標誌創作者
  「我一直深受設計吸引的其中一個原因,就是權力似乎掌握在能夠創造事物的人手中,而不是聽命執行的人。」

  3.麥可・葛瑞夫斯(Ralph Caplan)--2015年度美國設計終身成就獎,後現代主義建築大師
  「我們和別人不一樣的地方就是重視人性,無論設計什麼。」

  4.理查・荷里斯(Richard Hollis)--英國平面設計大師,《平面設計發展史》作者
  「不要想同時做所有事,如果可能的話,改變要循序漸進。」

  5.蘿拉・蘭姆(Lora Lamm)--瑞士平面設計師,體現戰後米蘭創新的現代精神
  「平面設計必須有明確、立即的訊息,如果訊息不容易記得,商品就賣不出去。」

  6.英葛・摩利爾(Ingo Maurer)--被喻為「光之詩人」的德國照明設計大師
  「我這輩子都很喜歡冒險,要是不冒險,你就永遠無法了解自己。更重要的是,我們不會在那裡抱怨工作,而是對工作抱持熱情。」

  7.簡斯・里森(Jens Risom)--99歲的家具設計大師
  「如果希望椅子在坐的時候不會垮掉,就要重視品質,你要打造出經久耐用的東西,讓人坐在上面覺得舒服。」

  8.李查・沙伯(Richard Sapper)--義大利工業設計的最高成就──15座以上的金圓規獎,IBM首席設計顧問
  「設計是人類最古老的職業之一,穴居人已經能夠做出非常漂亮的工具、珠寶和其他物品。人類一直渴求美好的事物,因為那是永恆的象徵。」

  9.里卡多・斯科菲迪奧(Ricardo Scofidio)--紐約林肯中心、現代藝術博物館、哈德遜廣場等公共建築設計大師
  「我們必須探討一般人很少思考的事物,那些受我們忽略,但是仍然控制我們行為的事物。」

  10.德博拉・薩斯曼(Deborah Sussman)--環境視覺設計先驅
  我設計時會深受物件背後文化的影響,我的作品向來熱情、有力、鮮明,而且一定色彩豐富,即使是全白,都還是有顏色。」


■ 目錄

前言
序論
Ralph Caplan 拉爾夫.卡普蘭
Seymour Chwast 西摩.切瓦斯特
Bob Gill  鮑吉爾
Milton Glaser 米爾頓.葛雷瑟
Michael Graves 麥可・葛瑞夫斯
Charles Harrison 查爾斯・哈里森
Richard Hollis 理查・荷里斯
Phyllis Lambert 菲麗絲・蘭伯特
Lora Lamm 蘿拉・蘭姆
Jack Lenor Larsen 傑克・雷諾・拉爾森
Ingo Maurer 英葛・摩利爾
Alessandro Mendini 亞力山卓・麥狄尼
Jens Risom 簡斯・里森
Richard Sapper 李查・沙伯
Ricardo Scofidio 里卡多・斯科菲迪奧
Denise Scott Brown 丹尼絲・斯考特・布朗
Deborah Sussman 德博拉・薩斯曼
Jane Thompson 珍・湯普森
Stanley Tigerman 史丹利・泰格曼
Beverly Willis 貝弗利・威利斯  

■ 前言

  普林斯頓建築出版社的編輯一開始詢問我們想不想研究、形塑並完成這本書的時候,我們簡直喜出望外,對於撰寫設計方面文章的年輕作 家來說,這實在是夢幻般的工作,可以親眼見到並訪談建築與設計界最頂尖的人物。但是真正開始著手後,我們很快就發現這份責任有多 沉重,光是介紹其中一位都很不容易,如何同時捕捉到二十位傳奇大師的精髓?如何跨出熟悉的領域,與這些深具影響力的人物對話,且 不會白白浪費他們和讀者的時間?

  畢竟,對許多大師來說,他們的創作熱情從20幾歲剛入行到現在都還沒有消失。米爾頓.葛雷瑟位於曼哈頓工作室的大門上方印著「藝術即工作」(Art is Work),86歲的他告訴我們,退休是為了刺激 經濟發明出來的概念,不工作、無憂無慮的老年生活是過時的美式想法。在麻薩諸塞州劍橋市開設都市規畫公司的珍.湯普森(Jane Thompson)應該也會同意他的說法,她的文章曾經被收錄在一本叫做 《第三幕》(The Third Act)的書裡,內容是關於退休生活。現在看來有些諷刺,那本書在十多年前出版,但是無論當時或現在,不工作的想法從未出現在湯普森的腦海中。

  湯普森的職業生涯如同許多受訪者一樣,剛開始是在一個領域(擔任博物館策展人),後來擴展到其他領域,包括寫作、編輯、零售、諮詢、教育、建築等。本書訪談的二十位創意大師中的任何一位都可以 用一整本書介紹,事實上,當中許多人確實如此,例如鮑吉爾(Bob Gill)就有超過十本著作,這也證明了最成功的獨立設計師身上的確 有那種毫不懈怠的動力(他甚至在受訪時提出要替我們設計書封,令我們心動不已)。

  總而言之,工作對他們來說不是負擔,而是必要,每天工作是他們榮耀與熱情的來源,也代表他們身份的表徵。里卡多.斯科菲迪奧(Ricardo Scofidio)出生自音樂世家,最後在融合藝術與科學的建築中找到他的天職(雖然差一點半途離開);西摩.切瓦斯特則是6歲時看了迪士尼的《白雪公主》(Snow White and the Seven Dwarfs)電影,讚嘆之餘發現了繪畫的世界;英葛.摩利爾(Ingo Maurer)有 一天午餐吃了豐盛的義大利麵搭配紅酒後,躺在床上,凝視頭頂的燈泡,找到自己的熱情,從那一刻開始,他決心投身於燈光藝術,而且 從來沒有後悔過。

  他們也許是大師,我們也一直沒有忘記由於年紀的關係,這項寫書的計畫時間有多緊迫,向來神祕的建築界大師葛瑞夫斯(Michael Graves)就在我們訪談後一個月,以80歲高齡辭世;與另一半兼長期工作伙伴保羅.普雷札(Paul Prejza)共同經營薩斯曼/普雷札事務所(Sussman / Prejza)的德博拉.薩斯曼(Deborah Sussman),在我們訪問她前一年,親眼見證到世人對她早期作品重新燃起興趣, 並因此舉辦了回顧覽,她卻在和我們談話幾週後去世。在這個迷戀新生代或是下一個優秀人才、趨勢、觀念的文化裡,我們把焦點轉向靠著長久付出與才華,成就早已超越首次亮相成果的長者,似乎是新奇的作法,但其實我們早該這麼做。本書所有訪談對象的職業生涯幾乎都橫跨半個世紀,有些甚至更久,像是簡斯.里森 (Jens Risom)已經工作了70多年。儘管惶恐不安,像小粉絲般仰慕這群90歲(或是更年長)的創意大師,我們很努力地在訪談時把這種崇拜的心思擱置一旁,書中的提周很多是以訪談對象的傑出成就為基礎,但是有些也很籠統,也許是出於無知,我們厚顏地問他們很俗氣的問題,像是一開始怎麼對設計感興趣?他們的深刻見解往往令我們驚喜萬分,另外,由於置身相同領域,我們也會為了滿足自己的好奇心而發問,看看能否從他們身上學到可用的知識,雖然最後沒有得到單一的解答,我們卻很高興能和讀者分享二十個答案。

  整個寫書過程中,我們的訪談地點主要集中在少數幾座城市——可想 而知是紐約、倫敦和米蘭,另外也加上慕尼黑、洛杉磯、費城、芝加哥和蒙特婁,我們雖想儘量納入不同領域、背景、地區和性別的訪談對象,但是仍不免形勢比人強,1950年代從事設計工作的女性不像 男性那麼多,能夠安排到訪談的甚至更少(二十名受訪者當中只有六名女性,比例並不平均,但是能夠訪問到她們,我們已經覺得非常幸運)。我們都住在紐約,資源有限,受訪者的地理位置也難免因此受限,我們一開始想到的受訪者名單,就是因為地點和時間問題不得不大幅度縮減。有些對談持續大約三十分鐘,有些則長達三小時,和理查.荷里斯(Richard Hollis)的對話則是透過好幾封電子郵件完成。

  最後的結果,經過仔細編輯和濃縮,呈現的故事部分也許早已為人熟悉、流傳已久,甚至近似於神話,不過另外也包括一連串很難從教科書或博物館目錄中看到的溫暖內容(這也是我們希望的)。我們蒐集這些口述歷史,同時提供關於這些知名人物職業生涯的簡介,並在書 末替想進一步了解的讀者附上簡略的年代表,這樣的資料絕對稱不上詳盡,主要只想讓讀者能夠藉此更了解這些大師。

  不過,這些訪談當中最明顯的發現,是我們確認了之前就懷疑的一件事:從過去到現在,設計圈一直都很小,例如蘿拉.蘭姆(Lora Lamm)和李查.沙伯(Richard Sapper)在米蘭的文藝復興百貨公司(La Rinascente La Rinascente)共事過;沙伯與拉爾夫.卡普蘭 (Ralph Caplan)都和長期與伊姆斯事務所(Eames Office)合作的薩斯曼很熟,然後是《工業設計》(Industrial Design)的創始編輯湯普森把卡普蘭找進雜誌社,如此環環相扣,簡直令人眼花繚亂,不過當中也有幾匹挑戰常規、顛覆現狀的孤狼,例如從學術角度檢視拉斯維加斯賭城大道的在地設計,並因此改變建築對話路徑的丹尼絲.斯考特.布朗(Denise Scott Brown)。

  訪談過程中最特別,也讓我們鬆了一口氣的部分是,只要讓他們知道 我們想問什麼,這些傳奇大師都不需要我們花太大力氣就會暢所欲言。曾經在學校教過我們的資深設計評論家卡普蘭,真心想知道我們 為什麼對這個特定年齡層感興趣,問我們是不是刻意在暗示「二八定 律」,也就是帕列托法則(Pareto principle),意指80%的結果取決於20%的原因。這個又稱作關鍵少數法則(The Rule of the Vital Few) 的概念雖然對我們沒有直接影響,卻是很有趣的概念。以下二十段對話,分別是與拉爾夫.卡普蘭、西摩.切瓦斯特、鮑吉爾、米爾頓. 葛雷瑟、葛瑞夫斯、查爾斯.哈里森(Charles Harrison)、理查.荷 里斯(Richard Hollis)、菲麗絲.蘭伯特(Phyllis Lambert)、蘿拉. 蘭姆、傑克.雷諾.拉爾森(Jack Lenor Larsen)、英葛.摩利爾、亞 力山卓.麥狄尼(Alessandro Mendini)、簡斯.里森、李查.沙伯、 里卡多.斯科菲迪奧、丹尼絲.斯考特.布朗、德博拉.薩斯曼、 珍.湯普森、史丹利.泰格曼(Stanley Tigerman)以及貝弗利.威利 斯(Beverly Willis),網羅了上個世紀建築和設計領域當中最引人注目的聲音,雖然只是一大群人中的少數幾位,可是他們的影響力不但持久,也無遠弗屆。

  我們蒐集他們的故事,希望讀者不但享受閱讀的樂趣,也能感覺自己是對話的一部分,同時受到他們的精神感召,把歷史傳遞下去。

  獻給大師們。
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86278C
PLANTEC:跨界建築事務所   ■ 內容簡介

  
大江匡 30年來的改變
  從作品到Project,從設計到Solution
  為什麼超出或擴大了設計的框架?
  為什麼從「和」轉向?

  本書特別對談「和這個人談論建築的未來」
  ●大江匡╳内藤廣(建築家)╳馬場璋造(建築評論家)
  ●大江匡╳御立尚資(Boston Consulting Group日本代表)
  ●大江匡╳佐治信忠(Suntory Holdings會長)

  建築界「大江語録」
  ●建築的本質並不在建築之中。
  ●並非「作品」而是「project」、並非「設計」而是「解答」。
  ●設計的力量果然是永遠不會消失的。
  ●想做出「PLANTEC」的這個品牌。就算創業者不在了,這個設計的DNA也能留下來,在經營者與設計師的世代交替下繼續活下去。
  ●不會有想為了得獎而努力的那種想法與欲求。
  ●像業主一樣地提出希望與需求,讓大家來一起思考對策。
  ●若要落實品質管理的話,那麼或許也有必要讓職人們成為正式公司員工。
  ●要讓空間構成產生變化,作出帶有嶄新意義的空間構成是重要的吧。而能夠作出這種成果的重要基礎便是構造的記憶。

  思考「為了人所成就的事,建築也是為了人所成立的。」因此一直按照這個標準持續讓事業得以發展,進而將生活變得更好成為大江匡被賦予的使命。

  最早將公司名稱訂定為PLANTEC也是為了要對業主負起永續的責任持續到將來,因此放棄冠上個人名字的公司名稱。「想做出『PLANTEC』的這個品牌。就算創業者不在了,這個設計的DNA也能留下來,在經營者與設計師的世代交替下繼續活下去。」大江匡說。

  因此,「在PLANTEC所設計的東西不叫做『作品』,而是稱它為『Projec(專案/項目)』。而且也不使用『設計』的這個字眼,而是說『Solution(解答)』。若是為了客戶所做的事情,那麼使用『作品』與『設計』的這些辭彙似乎並不那麼恰當」。雖然閃避著設計的這個辭彙,但大江匡的思想根本之處,直到現在似乎也還保有著設計的初衷。在社會不斷縮小、企業開始重新看待建築的這個變遷的脈絡中,大江匡認為,「設計意義會變得越來越重要。設計的力量是永遠不會消失的。」於是乎不斷思索建築設計今後究竟會往什麼樣的方向走?物的創作又會有什麼樣的改變?

  ❖惠庵(1985)/❖木村美術館(1989)/❖村上開新堂(1990)/❖山口蓬春記念館(1991)
  ❖白想居(1991)/❖大BGallery(1992)/❖иャ⑦гヨЗ(1993)/❖NACOM(1994)/❖細見美術館(1997)/❖SANKYO新東京本社大樓(1998)/❖Soft Pier Japan Dream Core(2000)/❖Akebono Crystal Wing(2001)/❖玉川高島屋S・C新南館(2003)/❖愛知萬博三井・東芝館(2004)/❖Sony City(2006)/❖日産Technical Center再構築(2006)/❖日産Engineering Center増築(2008)/❖上海環球金融中心•展望施設(2008)/❖柏高島屋Station Mall新館(2008)/❖First Cabin御堂筋難波(2009)/❖南海Terminal大樓改修(2010)/❖御用蔵(2010)/❖武田薬品工業湘南研究所(2011)/❖赤dBusiness Place(2011)/❖Ai-Village(2012)/❖Stanley電氣本社大樓(2012)

■ 目錄

009 CHAPTER1 建築家•大江匡到獨立為止[1954—1989年]
010 READING01 從大阪的少年時代到獨立為止
020 INTERVIEW01 「從非表面之和風的「型」出發」
024 PROJECT01木村美術館[1989年]

027 CHAPTER2 作為出發點的「和」[1990—1997年]
028 PROJECT02 村上開新堂[1990年]
032 PROJECT03 山口蓬春紀念館[1991年]
040 PROJECT04 白想居[1991年]
046 READING02 以關鍵字解讀大江匡氏的「和」
050 PROJECT05 大BGallery[十代大B長左衛門Gallery][1992年]
056 PROJECT06 Fun House[1993年]
064 INTERVIEW02 「老鋪主人所追求的並非守護傳統」
070 PROJECT07 細見美術館[1997年] 

077 CHAPTER3 從聖域的脫牷@[1994-2003年]
078 INTERVIEW03「IT進來的瞬間,確信了2000人的規模也是可能的」
084 PROJECT08 NACOM[矢崎Atlanta 工場][1994年]
088 PROJECT09 SANKYO新東京本社大樓[1998年]
098 PROJECT10 Soft Pier Japan Dream Core[2000年]
104 INTERVIEW 04「若能超越出建築的框架外,就能看見“建築的本質”」
108 PROJECT11 Akebono Crystal Wing[2001年] 
112 PROJECT12 玉川高島屋S・C新南館
119 DIALOGUE 特別對談︱和這個人探討建築的未來
119 GUEST01 馬場璋造[建築評論家]、內藤廣[內藤廣建築設計事務所代表、東京大學名譽教授]
「巨大的不動產若非創意的就作不出來」
129 GUEST02 御立尚資[Boston Consulting Group日本代表]
「成熟社會所帶來的建築的變貌、5個預言」
137 GUEST03 佐治信忠[Suntory Holdings會長]
「正是全球化的時代才更需要可以合一的場域」   

145 CHAPTER4 軟體創造建築[2004年—2008年]
146 PROJECT13 愛知萬博三井•東芝館[2004年]
148 PROJECT14 Sony City[2006年]
158 PROJECT15 日產Technical Center[日產Technical Center赤d門受附新棟、日產Design Center][2006年]
166 INTERVIEW05 「讓對方可以覺得『就是這個吧』而點頭的、突破條件的低層案」--與中村史郎氏的對談
170 PROJECT16 日產Engineering Center增建[2008年]
178 PROJECT17 上海環球金融中心展望設施[2008年]
180 READING03 組織研究.PLANTEC 2008
188 PROJECT18 柏高島屋Station Mall新館[2008年]

193 CHAPTER5 關係性所帶來的嶄新類型[2008年—2014年]
194 PROJECT19 First Cabin御堂筋難波[2009年]
200 PROJECT20 南海Terminal大樓改裝[2010年]
210 PROJECT21 御用藏[2010年]
216 PROJECT22 武田藥品工業湘南研究所[2011年]
224 PROJECT23 赤dBusiness Place[2011年] 
226 PROJECT24 Ai-Village[2012年]
234 PROJECT25 Stanley電氣本社大樓[2012年]

241 CHAPTER6 下世代領袖所描繪的未來[2015年以降]
242 READING04 組織研究 PLANTEC 2015
262 READING05 實例檢證「Synergy」的催生方法
268 INTERVIEW06 「展望2025年的PLANTEC」--Group Leader座談會

276 [券末] PLANTEC年表
282 結語
288 執筆者/報導揭載期號

■ 序

  本書是以建築家大江匡自1985年所設立的PLANTEC總合計畫事務所30週年為契機所做的企劃。建築專門雜誌『日經Architecture』(NA)將過去所刊載的訪談報導與建築物的完成報告等,加上全新撰寫的內容所編輯而成。是「NA建築家系列」的第8輯。

  書名雖然叫做「PLANTEC」,但正確地來說應該是「PLANTEC GROUP」或「PLANTEC HOLDINGS」吧。2015年3月的現在,在純粹持股公司PLANTEC ASSOCIATES的底下,有PLANTEC總合計畫事務所、PLANTEC CONSULTING、PLANTEC INTERNATIONAL、ASSET FACILITIES、QUALIX、FIRST CABIN的6家公司並列的形式(各家公司的詳細內容請參照P242)。大江氏雖然擔任統合6家公司之PLANTEC ASSOCIATES的代表取締役會長兼社長(董事長/總裁),但6家公司的經營則完全交由個別公司的領導人來自由發揮。

  知道作為本書前半內容之80年代後半—90年代的「和的時代」的讀者,或許會覺得大江匡為何會從作家志向轉變為組織志向而感到不可思議。然而,大江氏似乎原本就對於組織帶有很強烈的意識。在和舊識的建築家內藤廣氏對談(P119)當中,大江氏是這麼說的。「想做出『PLANTEC』的這個品牌。就算創業者不在了,這個設計的DNA也能留下來,在經營者與設計師的世代交替下繼續活下去。我想做的是這樣的公司」。

  在對談中,也曾經這麼說:「在PLANTEC所設計的東西不叫做『作品』,而是稱它為『Project(專案/項目)』。而且也不使用『設計』的這個字眼,而是說『Solution(解答)』。若是為了客戶所做的事情,那麼使用『作品』與『設計』的這些辭彙似乎並不那麼恰當」。

  閱讀了大江氏這樣的發言、以及集團中各公司業務擴大的現象,或者會讓人覺得PLANTEC今後應該會和建築漸行漸遠,而往支援企業經營的方向質變下去吧。然而,在和經營顧問的御立尚資氏(Boston Consulting Group日本代表)的對談中(P129),卻又說出了讓人感到有點意外的話。在社會不斷縮小、企業開始重新看待建築的這個變遷的脈絡中,被問到今後關於設計意義時大江氏做了以下的強烈回應。「我認為會變得越來越重要。(中略)我認為設計的力量果然是永遠不會消失的----」。雖然閃避著設計的這個辭彙,但大江氏的思想根本之處,直到現在似乎也還保有著設計的初衷。

  建築設計今後究竟會往什麼樣的方向走呢。而(物的)創作又會有什麼樣的改變?在思考著這樣的近未來時,經常都領先他人一步而走到現在的大江氏所做的這一切與發言,想必已給了我們某些答案,並帶來很多的提示吧。

■ 作者簡介

◎ 大江匡

  PLANTEC代表取締役(董事)會長兼社長
  1954年大阪府出生。
  1977年東京大學工學部建築學科畢業,菊竹清訓建築設計事務所入所。1984年離開菊竹事務所。
  1985年PLANTEC總合計畫事務所設立。
  1987年東京大學大學院工學建築研究科(碩士)畢業。
  2005年出任PLANTEC Associates代表取締役。
  2015年3月,PLANTEC Associates代表取締役會長兼社長、PLANTEC總合計畫事務所會長、PLANTEC Consulting取締役、Qualix取締役、Asset Facility取締役、First Cabin取締役。
  
  主要受賞歷:
  1986年東京建築賞(惠庵)、1994年日本建築家協會新人賞(Fan House)、2011年BCS特別賞(南海Terminal Building再生計畫)等。
  2009-10年擔任國土交通省成長戰略會議委員。
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淡江建築49屆畢業設計專刊   ■ 內容簡介

  過去談起建築總是會與工程、實體房屋的建造施工所聯想在一起,在這樣的思考背後存在著龐大的物質成本,以至於建築時常被認為是一門無法被實驗的領域,然而時至今日,建築真正在思考的是如何從文化、生活等日常的抽象經驗轉化成實體的空間,範圍大至地景、城市、社區,小到裝置、構件都有,在面對這樣龐大的資訊下我們該如何去理解何謂建築?當時代不斷地前進,建築是需要被實驗的。因此,我們大膽的為今年的畢業設計作出了這樣的宣言:對建築進行實驗,實驗什麼是建築 。
 
  本書將完整收錄淡江建築四十九屆66件畢業設計作品及系上活動相關內容,並依照不同尺度的建築實驗區分為XS、S、M、L。

■ 推薦序

  這本畢業設計專刊是淡江大學建築系第49屆畢業生的畢業設計作品集,收集了65位畢業生的64件作品。

  就「作品」而言,解釋權本屬於「作品」,他們的解釋從裡面各「作品」的編輯,大致可以看出各位「作品」所欲表現的「內涵」。但就整本「作品專刊」而言,大概就脫離了「作者」,進入了現實,可供大家評閱。

  本屆「作品」深具多樣性,反映了同學的多樣興趣及多樣的設計理念,由於同學展現高度毅力,讓每件「作品」得以深入議題,具有個性化、專業化與不同的表現效果。

  淡江建築系畢業設計課程,做了特殊的安排。每年有15-18位不同專長的指導老師,由同學先行選擇,每一位教師指導2-4位同學,得以讓每件「作品」深入議題,也實現「作品」的多樣性。

  本屆「作品」也深具未來性,由於設計議題具有深度,並非仰賴過去習得的一般知識就可以處理,這就需要同學的高度自我學習,才能尋求問題的解決。

  由於淡江建築位區台北都會這,設計人才匯集,所以本系也以能培養設計人才為目標,透過這本畢業設計專刊,得以展現本屆同學的設計能力。
 
                         淡江建築系主任 米復國

■ 目錄

XS - 1:1真實比例操作,包含裝置、細部構件、材料、數位設計。
S - 專注於建築個體,重新定義單一建築物的原型空間。
M - 範圍拉大至街廓、社區、村落去研究建築跟建築的關係。
L - 從都市涵構出發,探討城市中基礎設施、地景等系統的連結。
552.5
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工程圖學:基礎篇   ■ 內容簡介

  一本以工程圖學、建築製圖為基礎的2D電腦輔助繪圖技能入門教科書

  電腦輔助繪圖技能的基礎在於建立識圖與製圖能力。本書一開始先建立學習者基本圖學能力,再針對建築圖中的平、立面設計圖案例講授建築製圖相關知識技能,詳細說明每個繪製步驟及應注意事項,讓讀者可以建立正確的繪圖習慣及實務應用的邏輯。

  本書除了精簡扼要的講授圖學及建築製圖相關知識外,更能搭配線上教學影片繪製示範圖例,適合提供作為初學者或跨領域學習者的入門教材。

■ 目錄

第一章 工程圖學的意義與知識
1.1 工程師的語言
1.2 工程師的圖學素養
1.3 工程師的圖學工具
 
第二章 基礎圖形繪製
2.1 平面草繪基礎──直線
2.2 平面草繪基礎──圓、橢圓、弧
2.3 平面草繪實作
 
第三章 幾何圖法
3.1 幾何構圖實例
3.2 直線、弧與角度任意等分
3.3 繪製多邊形
3.4 橢圓繪製
3.5 拋物線繪製
 
第四章 三視圖
4.1 正投影
4.2 點、線、面投影特性
4.3 繪製三視圖
4.4 隱藏線和中心線
4.5 圓柱與曲面慣用表示
 
第五章 立體圖
5.1 立體圖的種類
5.2 投影的特性
5.3 平面想像立體的方法
5.4 等角投影與等角圖
5.5 斜投影圖
5.6 透視圖
 
第六章 尺寸標註與出圖
6.1 尺寸標註
6.2 圖框與標題欄
 
第七章 建築平面圖
7.1 平面圖
7.2 建築平面圖符號與繪製方式
7.3 尺度標註與材料符號
7.4 平面圖繪製順序
7.5 結構平面圖
 
第八章 建築立面圖
8.1 建築立面圖
8.2 建築立面圖符號
8.3 立面圖表現技法
8.4 立面圖繪製順序
 
參考文獻

■ 作者序

作者序(一)

  工程圖是工程師表達思維的語言,也是溝通、傳遞工程智慧的語言。

  對現代的工程師培訓而言,「工程圖學」不單是教授工程圖的繪製技法,而是在訓練工程師圖像化思考、圖像化表達的能力。在工程專業分工愈趨細緻、跨領域合作溝通日益重要的時期,優異的視覺語言能力,已是優秀工程師的必備條件。

  有鑑於此,我特別邀請華夏科技大學的張玉連老師一同合作,將在臺灣大學土木系多年的工程圖學課程授課經驗與累積的授課教材,整理精簡成一套適合未來工程專業人才的工程圖學課程基礎訓練教材。本書是這套教材的第一冊,內容包括圖學概念理論,介紹二度空間與三度空間轉換的重要技巧,以手繪、電繪範例的方式詳細說明每一個繪製步驟的細節,讓讀者可以透過示範過程,了解工程設計圖繪製的邏輯思維及實務要點,進而具有舉一反三的工程設計圖繪製能力。

  本書能順利出版,要感謝研究室團隊蔡孟涵、張國儀、楊政玹、楊舒涵、董自然及很多人的大力相助。首先要感謝曾柏庭建築師,提供事務所得獎作品照片,作為本書幾何構圖法的應用實例;再感謝辛普森室內裝修設計有限公司、江常沛建築師事務所、林同棪工程顧問有限公司以及桃園市政府新建工程處提供相關專業工程圖作為介紹圖例,讓本書學理與實務能做最緊密的連結。最後,要感謝臺大出版中心同仁,在撰寫期間對本書的編輯校稿不遺餘力,以減少本書的疏漏及謬誤,並感謝臺大出版中心出版此書。

  圖學的學科理論已是歷久彌新的知識,圖學相關教科書版本也非常繁多,但內容重複性高,未能與實務所應用的科學技術結合。本書的最大特色是整合基礎圖學理論延伸至建築工程設計圖範疇,應用手繪技術進階到電繪技術,完整地涵蓋了建築土木工程領域學習階段的基礎技能。我們了解目前的內容未臻完美,期望採用本書的教師與學生,還有各界的讀者先進,能不吝給予指教建議,讓我們可以不斷精進,繼續發展出一套更為完整且適合建築土木工程或是相關跨領域學習者的基礎教材。

                              康仕仲

作者序(二)

  工程圖學為工程、設計相關科系必須修讀的專業課程,其課程目標主要在於養成工程師的製圖與識圖能力。工程師必須能透過工程圖瞭解或表達設計產品尺寸、規格與特徵,進而在設計生產過程達到溝通的目的。

  筆者曾在建築師事務所任職,並任教於大專院校建築、室內設計系,講授圖學、建築製圖、電腦輔助繪圖、施工圖等課程多年。指導教授康仕仲教授開設Coursera工程圖學線上課程時,有感於目前尚未有一套基礎訓練教材能結合理論與實務,完整、有系統地培訓建築工程專業人才之製圖與識圖能力,故邀請筆者合作撰寫一套工程圖學教材,作為教學、自學,或跨領域在職進修之用。這套教材共三冊,本書是教材的第一冊,內容以廣泛的基礎圖學理論為主,用圖例說明示範繪製技巧,讀者可透過簡單幾何圖例繪製示範過程,習得基礎圖學的製圖與識圖技能。

  筆者能參與此書撰寫,深感榮幸。在此感謝康仕仲教授給與機會,同時也感謝研究室資源及團隊成員蔡孟涵、張國儀、楊政玹、楊舒涵、董自然在撰寫期間的協助。本書能具有理論實務結合的特點,要特別感謝提供本書工程圖例的專業團隊,包含曾柏庭建築師、辛普森室內裝修設計有限公司、江常沛建築師事務所、林同棪工程顧問有限公司以及桃園市政府新建工程處。再來要感謝臺大出版中心同仁,在撰寫期間對本書的編輯校稿不遺餘力,以讀者角度反覆閱讀,找出撰寫者盲點並提供意見,減少本書很多的疏漏及謬誤。最後感謝臺大出版中心出版此書。

  本書雖經嚴謹校稿修正,在所難免產生疏漏及錯誤之處,尚祈專業先進及讀者不吝賜教指正。

                              張玉連
382.5
80567
尊榮華邸   ■ 內容簡介

市場點評

從亞洲新灣區發展趨勢看高雄城市投資亮點
代銷業縱談高雄房市
頂級物業看豪宅百態
室內設計的豪宅之路
蓄勢待發的高雄豪宅市場
台北新舊豪宅板塊移動學

國內選例

皇苑世紀館
御桂園林
深耕高雄 踏實築居:皇苑建設
莊園
藍田書硯
中央花園

海外選例

1+1 House 澳洲墨爾本
OUTERHOUSE 印度新德里
160 EAST 22ND STREET 美國紐約
LIANJIANG BUTTERFLY BAY 中國福建
408
40876A
世界絕美城堡&宮殿   ■ 內容簡介

  「有如仙境般的世界!童話國度中的夢幻城堡」
  旅遊攝影家黃丁盛,歐洲旅遊達人鄒香華聯合推薦

  
  精選99座一生一定要看一次的知名城堡與宮殿,
  除了賞心悅目、彷彿身歷其境的精彩照片外,
  並介紹每座城堡及宮殿的歷史及建築特色。 
  
  還記得孩提時看迪士尼動畫《白雪公主》、《灰姑娘》、《睡美人》等時,對動畫中出現的壯麗城堡抱有的憧憬與幻想?當你重溫吉卜力經典動畫《天空之城》時,是否也曾嚮往到天空之城拉普達一探究竟呢?如果你喜歡看恐怖驚悚片,或許會想到吸血鬼德古拉或科學怪人出沒的恐怖城堡一探究竟;如果你對歷史感興趣,說不定會被難以攻陷的堅固城塞所吸引。
  
  本書內容由4大章,4大特集,3大專欄所構成。

  ◎第一章——介紹8座令人嚮往的美麗古堡
  包括仙度瑞拉城堡的原型「新天鵝堡」、長髮公主的故鄉聖「米歇爾山」、《睡美人》故事的舞台原型「於塞城堡」等,滿足你對童話城堡的美好憧憬。
  
  ◎第二章——介紹13座曾被知名電影取景的夢幻古堡
  包括深受全世界讀者喜愛的哈利.波特誕生地「愛丁堡城堡」、《天空之城》拉普達的原型「斯皮什城堡」、經典之作《羅馬假期》的外景地「聖天使堡」等,跟著本書一起到這些知名外景地朝聖吧。
  
  ◎第三章——介紹15座童話國度中的幻想古堡
  包括豪華絢爛的葉卡捷琳娜宮、素有「女人城堡」之稱的舍農索城堡、奢華的狩獵行宮「莫里茨城堡」等,全都美侖美奐得宛若童話中跳出來的城堡般。
  
  ◎第四章——介紹12座一生一定要探訪一次的絕美古堡
  包括美麗莊嚴的霍亨索倫城堡、宛如一面巨牆的風之宮、伊斯蘭建築最高傑作的阿蘭布拉宮等,其建築結構之壯麗讓人讚嘆不已。
  
  ◎特集一——介紹9座一生一定要住一次的古堡旅館
  想要體驗歐洲中世紀貴族氣氛,不妨到世界各地的城堡飯店住一晚。本特集嚴選9座古堡飯店,包括堪稱萊茵河畔規模最大城塞的萊茵費爾斯古堡、12世紀時興建的美麗堡伯格酒店、宗教改革創始者馬丁.路德曾在此翻譯聖經的瓦特堡浪漫飯店等。
  
  ◎特集二——介紹9座探訪留下偉人歷史的莊嚴古堡
  本特集介紹9座對偉人影響重大,以及因偉人改變命運的城堡。例如:聖女貞德曾在希農城堡晉見查理皇太子、拿破崙以楓丹白露宮作為逃亡生活的據點、馬丁.路德曾在瓦爾特堡隱居,翻譯聖經等。
  
  ◎特集三——介紹9座壯麗又恐怖的鬧鬼古堡
  世界各地有不少充滿奇怪傳聞的城堡。本特集精選9座美麗又恐怖的鬧鬼古堡,包括吸血鬼德古拉舞台原型的布蘭城堡、有「血腥禮拜堂」之稱的利普城堡、傳聞城內有女僕幽靈出沒的安伯利城堡等。喜愛恐怖詭異氣氛的你,不妨來此試試膽量。
  
  ◎特集四——介紹9座足以抵抗巨人的進擊的城塞古堡
  城堡的用途眾多,最重要的機能就是「城塞」。本特集中嚴選9座具備優異防衛能力的城塞,包括歐洲最大城塞城市「卡爾卡松歷史設防城」、渾然天成的岩石城砦「烏希薩爾城堡」以及守備如同銅牆鐵壁的「卡菲利城堡」等。
  
  ◎專欄——介紹15座編輯部嚴選的日本名城
  不只歐洲有古堡,日本也有許多值得一見的名城。編輯部嚴選姬路城、彥根城、大阪城、熊本城、竹田城等15座非看不可的日本名城,喜愛日本戰國史的你絕不能錯過。

■ 目錄

第一章 這裡曾是公主的住處!?令人嚮往的美麗古堡
第二章 這裡曾是知名作品的外景地,取景地!?夢幻古堡
第三章 彷彿闖入童話世界!?童話國度中的幻想古堡
第四章 一生一定要探訪一次!景色絕美的古堡

特集
255
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世界絕美圖書館  

■ 內容簡介

  橫跨歐、亞、美、非、澳的五大洲疆界,精選出此生必訪的36間絕美圖書館、14間夢幻書店
  透過人文回溯老圖書館的歷史、經由空間設計深入新形態圖書館的巧思
  提供圖書館與書店的簡單資訊、造訪的方式和預算
  兼具美學與公共服務的夢幻學識殿堂,讓知識的共有變成美麗的邂逅

  
  「天堂應該是圖書館的模樣」
  -阿根廷作家、國家公共圖書館館長豪爾赫•路易斯•博爾赫斯(Jorge Luis Borges)
  
  書,是人類傳承與累積智慧的珍貴媒介;圖書館,是保存與彙整典籍的知識寶庫;書店,是讓各式書物滲透至大眾生活的重要窗口;旅行,可親眼見證這些人類於各個時代的心血結晶。
  
  你知道電影《哈利波特》中霍格華茲魔法學校的圖書室是取景於哪一座圖書館?影集《慾望城市》女主角凱莉•布雷蕭和大人物的婚禮場面,又是在哪一座圖書館拍攝?本書中都會一一解答。
  
  打開本書,還可走入白淨外牆的古老修道院圖書館;瞥見陳列於都柏林聖三一學院裡的「世界最美書本」——《凱爾經》;置身人稱「幻想圖書館」的皇家葡文圖書館;翻個幾頁又能來到外型極為前衛、內部充滿普普藝術風格的科特布斯勃蘭登堡工業大學資訊通信及媒體中心圖書館。
  
  要找書,除了圖書館,當然少不了書店。不妨到擁有世界最美稱號的天堂書店,享受800年教堂建築的肅穆氛圍,或是到前身為劇場的雅典人書店,看看劇場建築與書店的完美混搭,也可到位於希臘小島的亞特蘭蒂斯書店,享受書香與地中海風情的結合。
  
  本書選出遍佈於五大洲的36間絕美圖書館,加上14間格局超越想像的精選書店,並附上簡而易懂的旅行資訊,讓讀者可快速掌握景點的地理位置、周邊景點與概略的交通資訊。還可搭配清晰的現地照片,搶先一窺各座美麗圖書館或特色書店的樣貌,繼《世界絕美秘境》、《日本絕美秘境》後,這次要帶領你跟著書香漫遊世界。

■ 目錄

刊頭特輯:此生必訪一次的話題圖書館BEST3

中歐/北歐

非去不可!世界著名圖書館特輯

西歐/南歐

美洲/非洲/亞洲/大洋洲

加映特輯!不可思議的書店BEST3

世上的美麗書店

COLUMN

255
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靜默的光,低吟的風:王大閎先生  

■ 內容簡介

恬淡而偉大的建築巨匠:王大閎先生
  
  建築人談起王大閎,常私語他是「最後的貴族」。貴族無關血統,是說他不媚俗、氣韻獨特、優雅不染塵埃,亦有人以「灰燼中的珠玉」形容之。他出身平民家庭,父親王寵惠是國際知名的法學家,中國風起雲湧之時參與政事,且遊歷歐美多年,家中往來友人皆非俗士,耳濡目染之下,王大閎自與同齡孩童大不相同。之後他先赴瑞士,再奔英、美就學,所習所見所聞所思都是最「前衛」的。長時間接觸各國文化、人種、思維,他面對尚在混沌、變動中的華人社會頗能怡然自處、笑看一切,對名利也多了一分清爽坦然。

  執著於尋找中國建築的現代性,商品化時代來臨後王大閎雖淡出建築界,但他的作品持續散發魅力和影響力,讓人低迴再三。

  恬淡中見偉大,是王大閎先生建築作品給我們的教誨。

  建築如其人。

■ 目錄

前言

第一章 從西方走向東方
第二章 青年建築師的畫像
第三章 寄情
第四章 尋找中國建築現代性─從自宅開始
第五章 揭開金箔下的輪廓─葛羅培斯、密斯與王大閎
第六章 遙望茜莉妮
第七章 建築之外

結語

附錄

■ 作者簡介

徐明松─Ming-Song SHYU─

  建築史學者與建築、都市評論,現任銘傳大學建築系專任助理教授。威尼斯建築學院建築碩士、義大利國家建築師。著有《柯比意:城市、烏托邦與超現實主義》(田園城市,二○○二)、《古典、違逆與嘲諷:從布魯涅列斯基到帕拉底歐的文藝復興建築師》(田園城市,二○○三)、《打開建築的第一道門》(總策劃與合著,誠品書店,二○○五)、《建築桂冠:普立茲克建築大師》(合著,木馬,二○○五)、《王大閎》(合著,建築師全聯會雜誌,二○○六)、《十城十美》(合著,聯經,二○○六)、《跟著建築去旅行》(合著,聯經,二○○六)、《義大利,這玩藝》(三民書局,二○○七)、《國父紀念館建館始末:王大閎的妥協與磨難》(編,國立國父紀念館,二○○七)、《王大閎:永恆的建築詩人》(木馬,二○○七)、《粗獷與詩意:台灣戰後第一代建築》(合著,木馬,二○○八)、《建築師王大閎:一九四二︱一九九五》(誠品書店,二○一○)、《蔡柏鋒:不帶偏見的形式實驗者》(木馬,二○一二)。

倪安宇─Ann-Yue NI─

  淡江大學大眾傳播系畢業,威尼斯大學義大利文學研究所肄業。旅居義大利威尼斯近十年,曾任威尼斯大學中文系口筆譯組、輔仁大學義大利文系專任講師,現專職文字工作。譯有《馬可瓦多》、《白天的貓頭鷹:一個簡單的故事》、《依隨你心》、《虛構的筆記本》、《魔法外套》、《巴黎隱士》、《在你說喂之前》、《跟著達爾文去旅行》、《植物的記憶與藏書樂》等。

289(需代訂)
65710N
升科大四技-設計概論完全破解(2019最新版)  

■ 本書特色

1.融合多家版本架構完整。
2.配合時事、考題更新緊扣考試趨勢。
3.各章枝狀圖、歷屆出題比例加速掌握要點。
4.全書標示藍色粗黑體及黑色粗黑體,重點更聚焦!
5.豐富的圖文搭配更輔助記憶。
6.章後重點表解集結精要,擴充學習毫不遺漏。
7.練習題數眾多,充分檢視學習成果。

■ 內容簡介

  本書依據99年教育部職業學校設計群「設計概論」課程綱要編輯,彙集各版本教科書精華,緊扣歷年四技二專、二技入學試題命題方向編寫,供設計概論科目講解和複習使用。各章附重點圖表,統整必考要點,同時網羅歷屆統測及模擬試題,提供豐富檢測評量;並針對出題重點穿插圖片與說明,是應考得分必備良書。

■ 目錄

第一章 發現設計
1-1 設計的意義
1-2 設計的領域與分類
1-3 設計的主體與客體
1-4 設計的起源與發展
1-5 現代設計的概況

第二章 設計原理
2-1 設計的形成與內涵
2-2 設計的要素
2-3 設計的形式原理
2-4 設計的程序與方法
2-5 設計的抽象概念與符號

第三章 設計與環境
3-1 環境的思維
3-2 環境與設計
3-3 環境設計與生態

第四章 設計的相關技術
4-1 設計與相關科學
4-2 設計的思維與創意思考
4-3 設計品牌、競賽與展覽

第五章 設計的職場行業
5-1 設計師職業與歷史沿革
5-2 設計職場上的理論
5-3 設計職場上的實務
5-4 設計師的責任與認知

第六章 設計的知識體系
6-1 設計體制
6-2 設計教育

附錄
1 設計概論總整理
2 統一入學測驗設計概論歷屆試題(98年〜)

314.5(需代訂)
65727
升科大四技─造形原理完全破解(2019最新版)  

■ 本書特色

1.融合多家版本架構完整。
2.配合時事、考題更新緊扣考試趨勢。
3.各章枝狀圖、歷屆出題比例加速掌握要點。
4.全書標示藍色粗黑體及黑色粗黑體,重點更聚焦!
5.豐富的圖文搭配更輔助記憶。
6.章後重點表解集結精要,擴充學習毫不遺漏。
7.練習題數眾多,充分檢視學習成果。 

■ 內容簡介

  本書依據99年教育部職業學校設計群「造形原理」課程綱要編輯,彙集各版本教科書精華,緊扣歷年四技二專、二技入學試題命題方向編寫,供設計概論科目講解和複習使用。各章附重點圖表,統整必考要點,同時網羅歷屆統測及模擬試題,提供豐富檢測評量;並針對出題重點穿插圖片與說明,是應考得分必備良書。 

■ 目錄

第一章 造形概說
1-1 造形的意義與目的
1-2 造形的領域
學後評量

第二章 造形與文化
2-1 造形與文化的關係
2-2 中國造形文化演進
2-3 西方造形文化演進
2-4 現代造形文化體系
學後評量

第三章 造形的要素
3-1 研讀提要
3-2 造形基本要素
3-3 造形的形式原理
學後評量

第四章 立體構成
4-1 點、線、面、體的立體構成
4-2 半立體構成
4-3 立體構成與素材
學後評量

101~106歷屆試題與解析

255(需代訂)
65718
升科大四技-設計群專二設計基礎實作本(2019最新版)  

■ 本書特色

1.提供豐富圖片及解題範例!
2.本書題型分為基本設計、文字造形、商業平面設計、情境插畫設計、海報設計、模擬試題等六大主題,由簡而繁、由淺入深。
3.內容多樣,囊括環境保育、社會關懷、藝文活動、傳統文化、創意幻想等多面向議題!

■ 內容簡介

  本書著重在培養設計科學子日常生活的觀察力、想像力及創意,讓同學們養成「看懂題目→思考→再構圖」的好習慣。面對五花八門的設計題材,如何能與過往的生活經驗做連結,便是靈感的來源。依題型可分為基本設計、文字造形、商業平面設計、情境插畫設計、海報設計、模擬試題等六大主題,總計101題,並提供圖片及解題範例作為參考。題數分配以近年來統測考題的主流:「情境插畫、海報設計」為最多,其他則囊括產品、包裝、平面、空間、企業識別等設計領域,由簡而繁、由淺入深,提供豐富圖片及解題範例以便參考。

■ 目錄

序言
基本設計
文字造形
商業平面設計
情境插畫設計
海報設計
模擬試題

297.5(需代訂)
10373M
〈看照片輕鬆學82折〉建築物裝修防水+建築物裝修隔間+建築物裝修浴廁+建築物裝修帷幕牆(一套4冊)  

■ 本書特色

此特惠套書組合包含以下四本書籍

10373E 建築物裝修防水工程看照片輕鬆學

10373F 建築物裝修隔間工程看照片輕鬆學(裝修專輯)

10373H 建築物裝修浴廁工程看照片輕鬆學(裝修專輯)

10373I 建築物裝修帷幕牆工程看照片輕鬆學(裝修專輯)

3108
78986
最新CNS 工程圖學(第二版)  

■ 本書特色

  不同於「三維立體繪圖」的養成目的,「工程圖學」是培養高級工程技術人才必備的基礎課程,為工程界共同的圖形語言。 

  適用對象:工學院相關科系一、二年級必修「圖學」、「工程圖學」課程使用。各種加工製造繪圖,產業界工程師參考依據。 

  章節安排:內容編寫共十八章,採取彩色印刷,對工程圖學之原理與應用,作系統化之敘述,結合筆者多年實務經驗,循序漸進安排章節以奠定紮實的理論基礎。 

  內容呈現:依據工程圖學之學習流程,以簡明清晰之文句介紹,除附標準的工程圖外,更輔以彩色圖面,可增加學習興趣與理解效果。 

  習例彙整:每章末附有精選範例詳盡解說供學習者練習,題型具備是非題、選擇題、簡答題與繪圖題。題目設計囊括投影幾何、輔助視圖、剖面視圖、立體幾何、機械製圖與標準機械元件,取材廣泛實務。 

 最新版本:依據經濟部標準檢驗局最新修訂之「工程製圖」標準,CNS國家標準與公制 SI 單位等編寫,是「圖學」課程及參考應用之最佳參考用書。 

■ 目錄

第1章  工程圖學概論

第2章  繪圖工具與環境

第3章  線法與字法

第4章  應用幾何學

第5章  投影幾何學

第6章  正投影

第7章  輔助視圖

第8章  剖視圖

第9章  尺度標註

第10章 立體圖

第11章 實物測繪與徒手畫

第12章 公差與配合

第13章 幾何公差

第14章 表面粗糙度與表面符號

第15章 機械螺紋與扣件

第16章 軸承

第17章 設計圖與工作圖

第18章 專案設計

684(需代訂)
30440
留白:不一樣的平面設計第一課,”白”是一切   ■ 本書特色

★特別推薦:知名音樂製作人 陳子鴻、老爺集團執行長 沈方正、平面設計師 廖韡、JL DESIGN創辦人 羅申駿
★近百張平面參考案例,從字體、文字、顏色到留白技巧的完整解析過程。
★利用排版技巧提升留白設計好感度。

■ 內容簡介

  一片空白,是設計的起點
  動態的、靜態的、懸疑的、襯托的
  各種留白,讓設計更有「藝」思!

  「為什麼這裡還有空位,卻不鋪個底紋?」
  「這裡是不是太空了?那就加一張圖片好了!」
  「你給我一片白耶……,設計感在哪?」

  身為平面設計師的你,總是會從客戶那邊收到這種「令人抓狂」的訊息,設計留白vs.一片空白,兩者之間到底有什麼差別?在設計師的眼中,「不做滿」的設計法,帶來的影響效益又有多大?

  是主角?還是配角?就看你對「留白」的技巧到底懂多少!

  留白的功能不僅僅是為了:
  ヾ作為一個配角,襯托主角的光芒。
  ゝ讓觀看者產生想像與懸疑的空間。
  ゞ可在腦中留下咀嚼作品後的餘韻。

  動態靜態、視覺動線、反轉、錯視、提味、襯托、喘息……,
  都是「留白」做得到的設計效果。

  總是被當成配角的白,單獨來看似乎上不了檯面,既沒有強烈的彩度玩對比,也不主張嘩眾取寵的技巧,但透過改變比例就能成為設計變化式;白,能將設計者欲表現的主體清楚地突顯出來,也能成為版面的主角。

  一個成功的平面設計師,必須演繹好留白的攻防技巧,在每一次的展示當中,都能讓人們看見拿捏得當的比例配置、刷新存在感,就像調味料之於食物一樣密不可分的美味關係,這股白色力量在台灣已慢慢地成為一股不容忽視的當代設計潮流!

  話說留白:學校沒說的,都在這本告訴你!

  老師說不清楚,總是搞得一個頭兩個大的「白」,出社會依然和客戶意見做掙扎的「白」,似乎被學校列為不能說的祕密的白,都在本書中完整一次剖析!

  本書三位作者在設計圈打滾多年,交手過的客戶來自四面八方,擁有豐富的業界實務經驗,隨著台灣國內日益勃發的文創與白平面設計思維,開始思考「留白」與「設計」兩者之間的連結,因而催生了第一本說談「留白」的概念實作書籍。

  內容輔以將近100個平面設計案例,剖析留白何以能成為主、配角?經營版面的平衡又有什麼脈絡可循?讓設計不只是「想」,還能成為一股正面創新的設計影響力!

  讀完本書,你會學到:

  ◆讓創意飆出腦袋瓜的SOP
  ◆近100張平面設計實例說明,一次搞懂留白的定位與技法
  ◆如何堅持專業原則、又能讓客戶點頭的溝通方法

■ 目錄

推薦序
留白,是一門很大的學問……知名音樂製作人 陳子鴻
藝術因留白而美好……老爺集團執行長 沈方正
關於:留白……平面設計師 廖韡

作者序
客倌,請您欣賞一下這片白……費工信 G.S
生活中,處處皆留白……黃于倫 Neko
是時候該好好認識一下這位──能讓主角發光發熱的白……陳羿安 Fia

CH1 快速學:白的設計公式

(首先,從「動態白」和「靜態白」開始學起吧!)

1.靜態白
字面的白
非白的白
陰影的白

2.動態白
文字主角
圖片主角

CH2 為什麼是「白」?
2-1   是基本設計該學的嗎?
2-2   奴役「白」的方法?
2-3   談談「白」的功能性
2-4   利用留白來控制速度

CH3 白的形狀與功能
3-1  靜態白與動態白
3-2  白的形狀
3-3  白的功能

CH4  白在哪裡?
4-1 總覽版面的方向
4-2 字型與字間的關係
4-3 大中小標題VS上下行之間的距離
4-4 圖片與留白的關係
4-5 空白與白,不同在哪

CH5  客戶篇:白的拉鋸戰
5-1 影響力無遠弗屆的「白」
5-2 不怕貨比貨,只怕不識貨
5-3  那些日子,我們的客戶經驗談
306(需代訂)
30432
舉重若輕:水泥蛻變的空間,連浩延的思考與實作  

■ 內容簡介
 

  水泥,是連浩延實踐建築觀點的材料
  篤定,是選用水泥的先決條件

  “古今的文明裡,從跨越時空的「游牧」,到安土成家的「定居」,
  不論形式是演化遷徙、旅行經商、求學遠足,
  或租屋買房、挑選家具、佈置裝潢,所為的,是甚麼?
  機緣有很多,目的也不少,
  但心靈深處的答案,恐怕都是尋找幸福。
  關於這個人類生活的最大信仰,
  卡繆(Abert Camus)曾說:「幸福不是一切,人還有責任。」
  很清楚地,幸福是感受,不是終極;
  幸福之外,還得努力些什麼,既是為憑,更能看得到。”  ──連浩延

  本書從「重與輕」展開空間與人的關係思索,
  「有無」和「空」的辯證、討論「形與灌鑄」,
  探索空間與心靈的「邊界」,馴化的人和城市回歸「野生」,
  賦予12個空間Keyword註釋詮釋,
  延伸12篇深入探討住居的論述,
  輔以23個實例影像及等角透是圖說,
  平行置入11個默想冥思的異地他方,
  呈現事物的本身,少點抽象,
  更直覺、更感官、更有形有狀,
  讓材料的物性淋漓盡致發揮,洞悉人事與空間的關係,
  空間和事物隨著時光消逝,猶能漂亮。

■ 專文推薦

  元智大學藝術與設計系教授 阮慶岳
  連浩延思考上遼闊四探,對於物質材料敏銳感知,得以拉出空間在哲思上少見的話語敘述可能。其中所顯露出來的,是一種近乎也無風雨也無晴的淡然與曠達,一種在介入/退隱間的安身姿態。然而這樣的空間氣質與位置選擇,應該與他的生命觀相接近,也應當彼此能同步互語互助。

  五月天 石頭
  連老師的作品,他說的話,他做的事,不做的事,不說的話,都不只一層意義,也不只多層意義,而是有機且無限的。當這些事,成了文字付梓,文字精練,文意無限,欲觀其意,需精準劃下剖面,才得窺視其中奧妙。
 

■ 目錄
 

他序 王澤、阮慶岳、五月天石頭、連賦
自序

寫在前面 寄蜉蝣於天地

Keyword 1 lightness|輕 錨定 自由
舉重若輕
音舖
三間橋屋

伊斯坦堡

Keyword 2 cooling|蔭 避熱 沁涼
捕風捉影
夜巡之屋

蒙兀爾

Keyword 3 enclosure|口 圍塑 安所
家徒四壁
少物之屋

費茲