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景觀模型的創造與製作vol.2   ■ 本書特色

◎ 網羅一系列工法極致的立體透視模型,重現美國西岸、歐洲等地溫暖懷舊風景。
◎ 介紹作者自創品牌「Doozy Modelworks」與「cobaanii mokei工房」合作推出的品牌「Sweet Style」產品製作流程。
◎ 超大比例尺照片清晰呈現製作流程,一面製作一面對照,挖掘模型之樂。

■ 內容簡介

  擷取美國、歐洲日常的生活景象,
  製作令人目眩神迷的景觀模型。

  情景模型的種類繁多,最為人所熟知的就是軍事類別的情景模型了。
  但是,還有另一個派別,就是以創作日常風景和生活情境為主題的情景模型,
  我們將之稱為「景觀模型」。

  《景觀模型的創造與製作vol.2》網羅一系列工法極致的立體透視模型,
  重現美國西岸、歐洲等地溫暖懷舊風景的景觀模型,
  為《景觀模型的創造與製作》萬眾期待的續集!
  作者奧川泰弘是景觀模型界的首席人物,
  人稱「奧川先生的模型最大的弱點就是『完美到令人不得不佩服』!」

  書中同樣收錄大量作者的景觀模型作品,
  他憑藉超群的品味及壓倒性的技巧,完美呈現美國及歐洲景觀細節,
  同時介紹作者自創品牌「Doozy Modelworks」與「cobaanii mokei工房」
  合作推出的品牌「Sweet Style」的產品製作流程。
  不光是模型師,所有「喜歡比例模型」的人都應該擁有此書。

■ 目錄

前言
Moffle cafe
Moffle cafe 1/24模型(2012年製作)
PETERS SERVICE
PETERS SERVICE 1/24模型(2013年製作)
Mopetta Bar
Mopetta Bar 1/24模型(2013年製作)
HOW TO Build sweet Style vol.1
CAFE ENTRANCE
Sweet Style 1/24 Small Diorama Series.
pub&peel
pub&peel 1/24模型(2014年製作)
garage and Motorcycle
garage and Motorcycle 1/24模型(2013年製作)
Hang Loose!1981
Hang Loose!1981 1/32模型(2004年製作)
HOW TO Build sweet Style vol.2
LIVING ROOM A With Stairs
Sweet Style 1/24 Small Diorama Series.
奧川泰弘上節目「世田谷BASE」的感想

■ 前言

無論是現在還是將來,我都想製作出能讓觀賞者自由發揮想像力的情景模型

  順利收到這本續集的成書後,我也放下心中的一顆大石。跟出版前一本《景觀模型的創造與製作教範》的時候相比,我自己本身並沒有太大的變化,唯一能夠肯定的是,我製作景觀模型的目的依然不是為了向世人展現自己的技術,而是想做出能帶給大家喜悅的作品。

  我通常不會在作品中放置人物模型。很多人在製作立體透視模型時,會先配置戰車、車子、飛機等大型物件,再放上人物模型,由該人物或交通工具訴說一段故事。我之所以不採取這種製作手法,其實是有原因的。

  只要景觀模型中有人物的存在,該人物就會躍升為整個情景的主角,建築物和風景都將退居二線,成了單純的背景,為了避免如此,我才盡量不在作品中放置人物模型。製作景觀模型時,我最重視的是「將自己嚮往、想實際身在該處的風景或場所實體呈現」,而且我也希望欣賞作品的人能夠想像自己待在該情景中的感受。希望本書收錄的每件作品都能引導大家發揮想像力,帶給大家無限歡樂,這不但是我對自身作品的理想,也是我製作模型的一貫原則。若讀者們也能用這種方式欣賞情景模型,我會覺得更加幸福。

  來談談我對自身作品往後的期許,我希望能夠盡量不使用汽車標誌等既有的記號,也不要讓人看一眼就聯想到夏威夷或洛杉磯等特定地區,而是激發出大家的想像力,透過每個人不同的聯想角度,同樣的作品也許既像日本的風景,又散發著海外的風味,我想做出這種更具有想像空間、能夠隨著個人欣賞角度大幅改變風貌的模型。雖然目前我離這個夢想還很遙遠,尚在計劃階段,但若大家能對此抱有期待,我也會很開心。
                               奧川泰弘
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85829W
住宅外觀設計   ■ 目錄

CHAPTER01 住宅外觀設計的原理
──創造微幸福的「空間」
  「適時適地適所」的住宅外觀
  從一棟住宅做起
  豐富日常生活的「和之心」

──從三大步驟思考外觀設計
  創造好風景
  外觀設計的三個階段
  計畫和整體結構的階段
  實施設計與報價調整的階段
  細部決定與施工的階段


CHAPTER02 從關鍵字探討外觀設計
──開放空間:手法[1]將道路與建築外觀視為同一空間
  模糊土地界線,與鄰居共享空間
  植栽的「區隔性」也有助防盜
  既有圍牆變成通道地板
  開放通道、利用格子圈出玄關
  以地板完成面劃分停車空間、通道與前庭的空間
  通道兩旁的竹欄杆營造深邃景深

──封閉空間與部分封閉空間:手法[2]確保視野、消除封閉感
  建地界線上大量採用自然素材
  有效活用板條狀的木板圍牆
  「天井」可調整視線、光線和風向
  以三個庭院做為室內空間的延伸
  利用縱格子引入外部環境至中庭
  建築物上方是無屋頂的「露天庭院」
  營造室內外呼應的關係

──一體化:手法[3]將建築物與外觀融為一體
  設置木製支架輔助植栽生長
  保有能使門牆和建築物一體化的「內部庭院通道」
  善用綠色屏障創造宜人的陽光

寬敞:建地條件[1]大面積建地的通道計畫
  與建築物做一體化設計
  利用配置與植栽緩解過於寬廣的不安感
   一分為二的庭院
  營造原野風格的居住環境
  階段性規劃長形建地

狹小:建地條件[2]設計既非內部也非外部的空間
  合理且俐落收整多機能設備
  再活化市區的後巷空間

高與低:建地條件[3]高低差的魅力
  通往玄關的格柵坡道
  長通道營造山路氛圍
  善用斜面設置的寬敞大通道
  採取分段設計消除高低差
  以綠景營造庭院深深的感覺

不規則:建地條件[4]將不規則形狀化為優點
  在旗竿部分的地板完成面營造表情
  利用車庫與植栽的配置向外開放
  通道從連接道路起轉斜向入內

CHAPTER03 各空間的設計圖選

ITEM DESIGN 01 通道與玄關區域
門板:入口設計
1-1 木板與鐵支架的組合
1-2 推拉門上加設側門
1-3 設置在通道與中庭之間
1-4 在鐵支架上安裝木格子
1-5 在混凝土牆裝設一道側門
1-6 堅固的單扇推拉門開閉構造
1-7 扁鋼彎曲加工

門柱:向街道主張
2-1 混凝土牆代替大門
2-2 具有門柱機能的枕木
2-3 善用圓木的廢材
2-4 不設置門時會以多機能門柱替代

信箱:趣味設計
3-1 兼具和風照明功能
3-2 門面格子牆的設計
3-3 活用柑仔店的糖果盒
3-4 上下設置二世代住宅的專用信箱
3-5 設置美觀的宅配專用信箱
3-6 縱向型多機能信箱

對講機與門牌:機能的融合
4-1 斜向設置對講機的外殼
4-2 模仿黑膠唱片的圓盤形狀
4-3 打造手感文字的姓名門牌
4-4 埋入木板圍牆牆面
4-5 將換氣扇的外罩改造成姓名門牌
4-6 平均設置三項機能的位置
4-7 設置面板化的外牆

COLUMN旅行途中發現的玄關造景

通道地板:營造風情與趣味
5-1 活用既有的石塊
5-2 鋪設卵石
5-3 低成本的天然石板長道
5-4 在家中打造小巷
5-5 賦予深長通道變化
5-6 鋪設碎瓦片的防盜對策
5-7 統一地板材料營造空間深度感
5-8 通道樓梯上規劃植栽空間
5-9 鋪設拆卸下來的大谷石
5-10 鋪設枕木的平緩坡道
5-11 配合建地的地勢起伏

照明:營造璀璨亮麗的夜晚
6-1 以LED布置「可愛」的照明
6-2 利用聚光燈照亮通道
6-3 藉由照明達到防盜作用
6-4 針對無障礙空間的坡道照明
6-5 鋪設在花草叢土裡的照明
6-6 展現玄關的風情

ITEM DESIGN 02 境界的陳設
柵欄與圍牆:適切地劃分界線
1-1 兼具遮蔽功能的露台欄杆
1-2 以兼具長凳功能的柵欄與鄰家界線劃分清楚
1-3 以「交錯重疊的木板圍欄」營造空間深度感
1-4 交錯張貼柳杉板圍牆
1-5 設在鄰地界線上的木製百葉窗牆
1-6 兼具開放感與防盜性的列柱

擋土牆:注重外觀設計
2-1 利用條紋式樣設計兩種效果的完成面
2-2 鋪設天然石
2-3 擋土牆即是建築物的外牆

COLUMN探訪京都的外觀設計1

植栽:營造美觀與舒適感
3-1 享受四季風情的庭院
3-2 柔美的模糊界線
3-3 迎賓的外觀設計

ITEM DESIGN 03 生活空間的延伸
庭院:延展室內空間
1-1 用鋼筋混凝土牆打造的中庭
1-2 分散設置庭院
1-3 封面與開放兼具的縱格子
1-4 營造戶外客廳的氛圍
1-5 空間朝橫方向與縱方向延伸

COLUMN探訪京都的外觀設計2

戶外平台:打造另一個客廳
2-1 設置圓弧形的戶外平台
2-2 連結兩個空間
2-3 布置「玩樂舞台」
2-4 通道兼遊樂場
2-5 以深屋簷覆蓋平台
2-6 在雨滴下的地方鋪設竹子
2-7 懸臂板架起的緣廊
2-8 大幅凸出的集合場所

陽台:開放封面取得平衡
3-1 做為生活空間
3-2 以格子圍繞陽台
3-3 頂樓全面規劃成露台
3-4 利用兩座露台擴展建築物的空間
3-5 用FRP格柵板採光
3-6 兼顧樓下的採光與通風
3-7 容易進出LDK任何空間的配置

長凳:營造非日常的氛圍
4-1 營造室內到戶外平台的連續性空間感
4-2 坐著便能眺望大海的露台
4-3 以一棵樹為中心的設計

棚架與遮陽篷:控制光源
5-1 利用開孔鋼板營造光影
5-2 爬滿藤蔓植物的綠景
5-3 設置開閉式遮陽篷

圍欄:避免封閉感
6-1 設置高格子圍牆
6-2 自然的波浪圍欄
6-3 一樓與二樓圍牆的一體化設計
6-4 有效活用高低差與格子
6-5 設置在浴室外

光、風、綠、水的設計:營造室內的「舒適」感
7-1 在中庭規劃景觀池
7-2 設計觀賞用的景觀池
7-3 二樓中庭的群落生境
7-4 綠化屋頂
7-5 透過頂樓綠化提升隔熱性
7-6 與閣樓一體化的頂樓庭園

ITEM DESIGN 04 後院空間與設備區域
空調室外機與熱水器區域:巧妙隱藏
1-1 利用矮牆與植栽美化
1-2 利用木板圍牆營造不一樣的外觀

廚房後門區域:講究動線
2-1 融入建築物的後院空間
2-2 連接有屋頂的露台

戶外水龍頭:多功能設計
3-1 規劃成戶外廚房
3-2 安裝市售水龍頭
3-3 埋入露台地板

儀錶箱區域:儀錶箱的檢測對策設計
4-1 設計童趣的儀錶箱
4-2 多機能的住宅門面信箱

COLUMN曖昧空間的設計 前川宅邸

晾衣場:整頓家事環境
5-1 在露台上設置專用空間
5-2 安裝木製的晒衣架
5-3 晒衣場規劃在浴室旁
5-4 兼具易晾晒與防掉落的優點

寵物:主人與寵物住起來都舒適的對策
6-1 慎選出入口的設置場所
6-2 在景觀浴池設置愛犬的洗澡間

配線收整:設法使電線融入景觀
7-1 利用H型鋼燈桿與陽台相互調和
7-2 區分電線拉線與儀錶箱的位置

COLUMN絕妙的卡萊宅邸外觀

其他:營造更歡樂、更美觀的環境
8-1 設計富有情調的接雨處
8-2 可調整高度的烤肉爐
8-3 狗屋設計和模擬主建築的居住環境

ITEM DESIGN 05 車輛與自行車的停放空間
停車空間地板:便於人車通行
1-1 鋪設公主草與枕木
1-2 注重材料與配置
1-3 便於上下車的門廊地板
1-4 以綠景點綴
1-5 設計高低差
1-6 講究角度的平板磚鋪裝
1-7 石板形狀與顏色的調和
1-8 設計四種不同材質的地面
1-9 埋設空心植草磚

推拉門與鐵捲門:如牆壁、圍牆般的設計
2-1 同系列的木板大小門
2-2 善用折門節省空間
2-3 格子推拉門與女兒牆形狀的屏障
2-4 收整到翼牆內側的木製推拉門
2-5 以大小兩扇推拉門構成
2-6 收進室內車庫的縱格子門

車庫屋頂:確保採光
3-1 利用鋼骨與木頭打造輕質柔和的屋頂
3-2 有助採光的PC屋頂
3-3 大屋頂屋簷下的車庫

自行車停放處:抑制存在感
4-1 融入外觀的自行車停放處
4-2 設置在玄關附近的自行車停放處
4-3 劃分自行車停放處與車庫空間
4-4 規劃成多功能空間

1105
M7052B
Shopping Design 111期 (2018/02):我的書櫃   ■ 內容簡介

  買設計.學設計.享受設計
 

  對於身處風格社會和美學經濟的消費者而言,Shopping不難,難的是Shopping「Design」。當設計成為生活中無所不在的話題,歡迎進入Shopping Design的新時代。
 

  《Shopping Design》所介紹的Design事物,都是為了讓人們的生活更美好。
 

  Shopping是我們慣用的手法,但是除了具體的購買行動,我們也追求形而上的街頭逛遊,因為有許多的美好Shopping並不是通過刷卡購物完成,而是一種心領神會的精神交流。
 

  《Shopping Design》鎖定生活風格、流行、汽車、3C、旅行和美食這六大領域為報導內容,愈了解這些迷人的事物,我們就愈會Shopping 「Design」,生活就會更美好!


■ 封面故事

我的書櫃
閱讀了什麼,也就吸取了什麼養分,會慢慢影響了一個人的全部。
就像是「You are What You Eat」,茫茫書海之中,每個人與哪些書邂逅的頻率,也是如此微妙。
閱讀在這時代,依舊是每天進行事,但是「好好閱讀」,卻是這時代最珍貴,也最奢侈的事。
這次我們不跟這些創意人談創意心法,他們的閱讀經驗反而讓我們更是好奇,
從書籍、繪本再到漫畫,從生活、工作再到人生,每個人的閱讀,背後都有獨一無二的故事。
現在你要做的,就是打開好奇心,翻開下一頁,繼續閱讀下去就行。

■ 編者的話

I am what I READ.
問我關於閱讀的事嗎?說起來還真是羞赧。

  我在升學時的那幾年是抗拒閱讀的,也讓我對閱讀造成嚴重誤會,當時我想逃離大量文字,開始奔向漫畫和雜誌的懷抱。滾石唱片出版的《滾石月刊》、伊藤潤二短篇、《抓狂一族》、《掰掰演劇社》、英國偶像雜誌《Top of the Pops》、日雜《流行通信》、《High Fashion》、《SPUR》...這樣一路看這些直到大學畢業,終究我就是討厭讀長文字,但我也在這些圖像為大的書籍裡取得很多視覺上的養分(跟震撼)。但討厭文字的人又意外地去當了廣告文案,那時我的閱讀守備範圍更是被大大打開,廣告圈的人都喜好獨特,他們曾經分享給我佐伯俊男的作品集、或是朗讀泰戈爾的《生如夏花》讓我配咖啡,而且還帶我認識「Anobii」(一個可以記錄自己閱讀軌跡的平台,每個人登入後便有自己的帳號,累積成自己的雲端書櫃,還可發表書評)。甚至我當時的老闆在我離職時送給我村上春樹的前三本作品,鼓勵我好好閱讀(因為她覺得我是她遇過書讀得最少的文案哈哈)。各種原因使然,我開始密集閱讀,像是好奇心爆棚的口腔期孩子,倒不是真的全然吸收,但看到就是想抓來讀。

  在這雜亂的過程中,有一天我無意間邂逅了向田邦子,我沒想到會在《父親的道歉信》當中,認識一個這麼特別的作家;俐落又幽默、爽朗、少根筋卻又非常有品味,愛吃懂吃挑吃還開過食堂,極有才華的優雅女子。我開始不由自主地找來她所有作品閱讀,那個時候,我長時間對長文感到煩悶與逃避的宿題,好像瞬間有解,我似乎原諒了我和「閱讀」之間的關係。我自認閱讀習慣很「雜亂」,但在向田邦子之後,感覺找到了自己的方向,抑或應該說,我重新找回自己,用自由的態度去找想看的書,去真正欣賞內容,擁抱閱讀,也更正面去看待閱讀。
我想在還沒有社群網站的時代裡,書櫃的藏書大概可看出非常個人的風格與喜好軌跡(或許就像你ig上的搜尋清單),正因為非常個人,所以探索書櫃變成一件有趣的事。好奇這個人讀了什麼?有些什麼書?為什麼選這些書?什麼時候讀?...看似枯燥的身家調查,在這次編輯部的執行之下,從書架、繪本到漫畫之於他們的人生,有了很有趣也很驚喜的呈現。

  時至今日,閱讀依舊是生活裡逃不開的日常事,手機、平板、kindle讓閱讀或許變得更有效率更即時,但「回歸紙本,好好欣賞一本書」倒變成是件享受的事。藉由一本書放空,藉由一本書入眠,藉由一本書打開食慾,或藉由一本書找到療癒,找到沒見過的世界,找到前所未見的驚喜,找到自由,以及找到自己。

  ...回想起來,閱讀並不是那麼讓人厭惡嘛。

■ 目錄

020 Cover Story
我的書櫃 I am what I READ

書架上的風格觀察
024 閱讀不需要太主動,否則就會不舒服|聶永真
030 文字與畫面是豐沛靈感之母|溫度物所
034 閱讀是去聆聽別人要說什麼|李君慈
040 閱讀是一種冒險犯難的拓荒精神|陳陸寬
045 在靜謐的交流頻率裡,讀到志同道合的感動|謝碧鶴
050 我就是想質疑一下、顛覆一下、實驗一下|李威儀
055 看見N種欣賞書的方式|個人意見
059 不是我選了這些書,而是它們選擇與我相遇|柳下恭平

大人繪本讀書會
064如果沒有繪本,人生是黑白的|賴嘉綾X鄒駿昇X郭漁X良根
070獻給大人小孩,讓人生一起更有趣的繪本

我們在漫畫裡學到的事
073 影響他們最深的一部漫畫|李取中.駱以軍.尹國賢.奇哥
李惠貞.林唯哲.柯亞

咖啡店老闆的閱讀解方
081需要拯救時,服用的閱讀書單

008 Vision
赫爾辛基.紐約.新加坡.東京.台北.曼谷.英國

086 Column
詹偉雄|設計與時間
許育華|對室內拖鞋的意見
李惠貞|一生的學歷

092 Beautiful Moment
音樂|電台作者論 : ByteFM / Cashmere Radio
電影|過去如果沒有過去——《回憶的餘燼》
閱讀|停頓的樂趣
藝術|乾隆住在細節裡

096 One Street and the City
展現蓬勃新活力—板橋站周邊
114
M7004B
台灣建築 No.269:【Next Generation 年青力】   ■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

2月手記
 
Next Generation年輕力

  萬物都有其生命歷程,人的腦力及體力在達盛年之後,也逐步下降,直到退下工作的那一天。在人生漫長的路途中,年輕是美好及光彩的一段,它開啟了每一道知覺以及吸收知識的窗口,並在各種資訊的暴露中,面對挑戰而茁壯。
 
  在建築職業的現實狀況下,年輕雖是光彩燦爛,但也不時震盪起伏。一個個期待飛揚的心,卻也常常在瞬間而來的暴雨而澆熄希望。一聲聲鼓勵「再接再厲」、「堅持在堅持」的聲音在周圍發聲,於是以再一次投向未來的夢想的循環。
 
  年輕、年輕建築師們,你們是在合理的磨練中成長?還是在不合理的打壓下,意氣消散,墮入無望深淵?
 
  來看看柯比意的年輕。出生於1887年的柯比意基本上是自學建築。20∼25歲之間的資歷包含如下(也就是我們大學學習的年紀):他到了巴黎著名建築師August Perret事務所作了十四個月的繪圖員;他花了兩段旅程長短不一的時間進行旅行學習建築;他留在家鄉一方面研讀資料,並為父母親蓋了一棟住宅。26歲之後的幾年為一次世界大戰時期,他的瑞士保持無擾,於是他持續精進知識,長時間待在圖書館閱讀,並和其他專業者交流。由於能建造的機會不多,他開始進行理論以及設計想的論述;並在26歲時提出非常具革命性的「Domino House」。不久他開始以混凝土構造進行了Villa Schwob(1916∼18)。此時已經邁入30歲的柯比意決定離開瑞士來到巴黎,和他的表弟一起打造建築事業。31歲時他結識畫家Amédée Ozenfant。他們倆人努力為現代美學風格的一支-「純粹主義」,打開知名度。柯比意的30∼35歲幾乎沒有蓋過任何一間建築,他忙著畫畫、雕刻、書寫、學習及交朋友。
 
  36歲之後的柯比意,「建築魂」似乎由沉睡中甦醒了。現代主義的「新精神」(Esprit Nouveau)透過他一篇又一篇短文在雜誌中的發表,並在他36歲時集結成傳世著作《Vers une Architecture》;這本書正是影響後世深遠的想論述,其中的建築五觀點、國際化都市主義、合理效能、新工具及新時代的辯證,成了整個建築現代性中不可遺漏的經典論述。37歲蓋Maison La Roche、38歲時蓋了新精神展示亭、40歲時蓋斯圖加的Weissenhof建築展勞工住宅、42歲時的Villa Savoye完成。此時柯比意已經名揚世界。但這其中在40歲前年輕的柯比意也有一個大敗戰,他傾全力設計的國聯競圖,敗給了荒謬及不公平評選下的四位老學院派建築師作品。在人生逐步巔峰時,他也不是沒有受到打擊過。
 
  柯比意的「年輕」階段非常吻合我們許多正在力爭上揚的年輕建築師們。一方面要看柯比意一生成就的亮點時,了解他的25∼40歲非常重要。他曾經非常努力地進行思想的洗鍊及論述,他更清楚如何透過媒體、書寫、發表來累積能量。他不是拚著命接案子,而是透過他的作品來陳述現代主義的觀點。
 
  現代的年輕建築師所受的壓力不小,但在他們耗盡這些精力時,在他們完成一棟棟建築時,有無回望除了經濟需求之外的「其他」想望嗎?如果一位建築師能「空白」幾年而沒有蓋東西,他會落後嗎?
 
  在現代充滿著無耐心的氛圍中,建築人無不拼命,無不焦慮。「年輕」或許真好;年經建築師有著無止盡擴張事業的精力,也能精明的學習專業的能力及擴展人脈。但這些年輕的腦中還是需要建置一個思想的羅盤,以便能引導一個能夠以「建築」來書寫人生的想像。
 
   在一個物質充斥的時代中,「建築物」(building)只是億萬浮華物質中的一小點,或許一閃即逝。我雖不清楚諸位年輕建築師怎麼想像自己的「年青力」及其期待在人生所扮演的腳色為何;但我確切的知道柯比意在年輕的時候,便很清楚,他希望讓他的建築成為一種可被承傳的思維及論述。

                          總編輯褚瑞基

■ 目錄

封面/進 之宅|境衍設計 林柏陽建築師事務所+黃克翊建築師事務所
  重院疊庭|究境建築+黃志瑞建築師事務所
  鹿野陳宅|雨耕聯合設計顧問有限公司
  打開在地生活的家 Opening row house|上滕聯合建築師事務所
  NIWA*niwa|翁偉哲建築師事務所+構築設計/聯合治作
  屏東劉宅|良悅建築設計
  昔屋—人嶼物基地The Site of Last Longer Project|丁尺建築師事務所 J.R Architects
  東海老屋-侘寂境域Old house in Wabi-Sabi|合風蒼飛設計工作室
  YS112 House|前置建築
  士林王宅|均漢設計 KC Design Studio
  Street Canvas II|董育綸建築師事務所

9 編輯室手記

10 新聞

新聞延伸
18 2018 TRAA 第六屆台灣住宅建築獎初選入圍名單
 台灣建築報導雜誌社╳上圓建築基金會

Next Generation年輕力

論述
22 建築的故鄉
 -致少年友人書
 阮慶岳
    
論述
24 OPPORTUNITIES, CHALLENGES AND FUTURE
 機會、挑戰與未來
 Lain Satrustegui伊萊恩

論述
26 日本建築家們的住宅建築傳說
 謝宗哲

作品檔案1634
32 進 之宅
 境衍設計 林柏陽建築師事務所+黃克翊建築師事務所

作品檔案1635
40 重院疊庭
 究境建築+黃志瑞建築師事務所

作品檔案1636
46 鹿野陳宅
 雨耕聯合設計顧問有限公司

作品檔案1637
54 打開在地生活的家 Opening row house
 上滕聯合建築師事務所

作品檔案1638
60 NIWA*niwa
 翁偉哲建築師事務所+構築設計/聯合治作

作品檔案1639
66 屏東劉宅
 良悅建築設計

作品檔案1640
72 昔屋—人嶼物基地The Site of Last Longer Project
 丁尺建築師事務所 J.R Architects

作品檔案1641
78 東海老屋-侘寂境域Old house in Wabi-Sabi
 合風蒼飛設計工作室

作品檔案1642
86 YS112 House
 前置建築

作品檔案1643
92 士林王宅
 均漢設計 KC Design Studio

論述
98 當我是三十歲四十歲建築師
 邱文傑╳徐岩奇

論述
100 年輕建築師團體戰-繼光工務所
 畢利華╳李昌霖╳賴人碩╳魏子鈞╳吳承軒

論述
105 年輕建築人的期待
 張海盟╳張志豪

ta:好作品徵集
 作品檔案1644
108 Street Canvas II
 董育綸建築師事務所

專欄|台灣建築的過往軼事
114 中正紀念堂基地的歷史與沒有發生的可能性
 凌宗魁
204
M7002B
建築師雜誌 NO.518(2018/02)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。
 

■ 編者的話

台灣的建築桂冠
文/廖慧燕

  本期特輯主題為「2017臺灣建築獎」,建築獎從1979年開始辦理,早期稱為建築師雜誌獎,1990年始更名為台灣建築獎。長久以來已成為國內最重要的建築獎之一,選出的年度得獎建築作品也廣為業界肯定,而這每年辦理的建築獎,更一步一腳印的記錄臺灣的建築發展,成為掌握及瞭解國內建築發展的重要依據與資訊。

  以往建築獎都僅針對建築設計者給予肯定與獎勵,但2017年的建築獎,評審委員們在第一次會議時,即達成共識,他們一致認為一個成功的作品,從設計到施工,是結合各項專業的集體合作成果,而設計團隊得以將創意落實,背後最重要的因素,則是業主的鼎力支持和營造廠商的高度配合。誠如貝聿銘先生強調建築師的才能和專業很重要,但是如果沒有業主全力支持,多好的設計構想都無法實現。其實不只業主,必須同時有優良的營造施工才能真正落實建築設計,呈現完美的作品。所以2017年的台灣建築獎除頒給建築師外,同時頒發給業主和營造廠,以肯定及表彰三位一體的共同努力成果。

  至於在評選原則與標準部分,眾所皆知的普立茲克建築獎,設定的宗旨為獎勵建築師的建築作品展現了天賦、遠見與奉獻等特質,並透過建築藝術,對人道與建築環境延續有重大的貢獻,獎章背面銘刻—堅固、適用、美觀(firmitas, utilitas, venustas),但是如果檢討歷屆該獎得主,可以發現每年的評審重點仍有顯著的差異。

  台灣建築獎也一樣,每年的評審委員們對於評審的標準仍然會有相當程度的爭議與討論,今年入選的12件案子是從200多件中脫穎而出的,由於規模、類型、屬性、基地條件等差異頗大,所以評審委員也有感嘆部分他個人覺得相當有創意的作品並未進入決選。進入初選的12個案子,經過現勘後進行討論,五位評審委員雖然有些看法上的差異,不過最後順利選出得獎作品。

  榮獲台灣建築獎者為台北網球中心,委員們認為本案發揮極佳的設計功力,不但精確的符合網球場地國際賽事的高標準,更達到都市標誌性公共建築形象的目的,精準度與完整度俱佳,是一個品質很高的作品。獲得佳作獎的宜蘭中山小巨蛋,能結合不同單位的資源,讓周遭環境更為完整並成功與都市連結,手法細膩且周到,充分展現成熟事務所的專業成果。至於三星鄉公所,年輕團隊對於舊有紋理的再整理,不僅引入美麗的山景同時也充分回應當地的氣候及發揮基地特色,尺度、顏色與都市紋理等均掌握得很好,創造了一個吸引人的公共空間。其中台中國家歌劇院由於面對的挑戰和其他作品截然不同,設計單位與執行單位聯手解決營建難題,跨國理念及跨界的整合,設計手法與營造技術等創造多項國際合作紀錄,委員們一致同意頒予「台灣建築特別獎」的殊榮。

  對我個人而言,這是第一次參與臺灣建築獎的評選過程,感觸良深,在短短的三天密集的環島建築之旅,同仁們完美又有默契的分工,百忙中的評審委員們撥冗,全程參與辛苦的每天早出晚歸進行現勘,同時在評選過程中認真仔細的討論、公正的評選,讓建築獎評審得以順利完成,大家的努力與付出,確是維繫臺灣建築獎專業口碑的基石。

■ 目錄

作品
三星鄉公所暨周邊空間活化 / 36
中山小巨蛋與周邊通學廊道 / 42
青林書屋 / 48
南方莊園渡假飯店宴會廳 / 54
國家地震工程研究中心第二實驗設施 / 60
宏國德霖科技大學餐旅廚藝教學大樓 / 66
臺灣建築獎
浪漫的一廂情願 / 72
工地物語 / 73
從閒置到閒晃 / 76
虎山行 / 80
豐盛的建築宴饗 / 82
微見 / 83
對抗 / 84
建築師的探望與作為 / 86
為何而「獎」? / 88
2017臺灣建築獎評選會議實錄 / 89
智慧營運中心競圖
《第1名》 / 100
2PORTZAMPARC 訪克奡絡戌w•德•包贊巴克及伊麗莎白•德•包贊巴克 / 103
《第2名》 / 106
《第3名》 / 108
《佳作一》 / 110
《建築與城市》
打破迷思,修補空間 / 112
感受城市脈動-臺北行旅廣場景觀設計 / 116
造化:廖偉立的建築 / 120

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超簡單!立體透視畫法一學就會  

■ 本書特色

◆傳授你不用尺規、不用計算,徒手就能畫出最正確透視圖的小祕訣!
◆將透視技法拆解成36個小練習,由淺入深輕鬆學會!
◆含括最簡單的入門到最複雜的進階技巧,新手老手都適用!

■ 內容簡介

  總羨慕別人隨手就能畫,自己想畫卻始終不知從何開始?
  隨手素描周遭景物,明明很用心觀察,作品卻老是哪裡不對勁?
  無論是想學會畫畫的新手,或是想畫出更棒創作的老手,
  就從深入學習透視技法開始吧!


  作者將其教授透視技法的多年經驗,統整成一套漸進而完整的教學課程,
  從認識線條、比例、等分開始,到了解立面圖、陰影、消失點……,
  繼而學會等角、斜角等各種透視技法,最後再將這些技法運用在任何你想畫的東西上!

  從此,你將能輕鬆地徒手畫出心愛的家具擺設、
  遠處迷人的山光水色、雄偉的建築,或是林蔭大道上成排的樹影。
  手邊請備妥素描本與本書一起服用,相信你很快就能隨心所欲畫出眼前動人景致!

■ 目錄

筆觸與線條
比例
等分技巧

平視
基本圖形練習
畫出邊界輪廓
字母描繪習題
以平視角度畫出物件
來畫窗戶和建築立面吧
幾何概念

等角透視
等角透視的規則
視覺延伸與修正
畫出身邊小物
立體透視練習
觀察陰影
系統性地畫出陰影
畫出量感
柱狀體練習
球體與圓
等高線圖與風景畫
如何做出更細緻的量感?
以減法做出量感

視覺透視
視角觀察
自然界的透視
風景分析
消失點
地平線
繪畫的透視概念
素描練習

平行透視
正視圖練習
前視•後視

斜角透視
各種斜角透視的基礎
俯視•仰視
熟記基礎素描技法
樓梯
巷弄•街道•小徑
屋頂•簷柱

■ 作者簡介

◎ 吉爾.羅南 Gilles Ronin

  專業建築師,曾在巴黎瑪拉蓋國立高等建築學院任教多年,同時也是水彩畫家。目前在巴黎鵜鶘畫室教授水彩畫、建築繪圖、透視圖,並錄製相關教學影片,期待讓一般人都能享受畫畫的樂趣。他以其多年繪畫教學經驗,著有多本傳授建築設計、繪畫技法的大眾書目;透過他專業的拆解,將複雜深奧的殿堂級知識與製圖技巧,轉換為人人都可自己動手畫的簡單小撇步。出版作品有《超簡單!畫室內設計圖拿筆就能畫》(野人文化出版)、《吉倫特省水彩風景畫》、《用水彩畫巴黎》、《塗鴉筆記》、《按部就班學畫畫》以及《佩里格地區的美麗小鎮與城堡》等。

■ 譯者簡介

◎ 劉美安

  法國司特拉斯堡大學戲劇及造型藝術碩士,現居法國蔚藍海岸。

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DSLR 構圖寶典:數位攝影的黃金法則  

■ 內容簡介
所有讓人驚豔與讚嘆的攝影作品,如果說它們之間有何共通點,那就是『構圖』!---布萊恩•比得森

  不管您喜歡拍攝什麼主題,風景、人像、街拍、運動、建築、山岳、海濱...,所有會『吸睛』的照片,都有一個不敗的黃金法則,那就是去找出(看出)影像中最佳的安排位置,也就是構圖。

  這本書是作者布萊恩•彼得森(Byran Peterson)在熱賣暢銷書《曝光聖經》和《DSLR數位攝影寶典》之後的最新力作。書中除了一貫以豐富的圖解說明,淺顯易懂的文字表達,更融入了作者近40年攝影生涯的教學經驗。您不但可以『學會』各種構圖的黃金法則,還能立即派上用場,『拍出』專業水準的好照片;甚至還告訴您該如何『突破』瓶頸、打破窠臼原則,從此攝影技巧突飛猛進,創造出屬於自己的攝影風格。

  以上這些,都來自於您最初是否能更有創意的去『看』,以及能否看出書中所教給您的每一招『心法』,和學會何時該舉一反三、靈活運用的關鍵決定。

  ※若想進一步了解布萊恩•彼得森與他所創辦的線上教學網站──卓越影像攝影學院(The Perfect Picture School of Photography),請造訪"www.ppsop.com.tw"(正體中文)或"www.ppsop.com"(英語)。

  目前,布萊恩•彼得森在卓越影像攝影學院(The Perfect Picture School of Photography)開辦線上攝影教學,再次以他個人獨特、風趣的教學風格,徹底打破了以往複雜又令人混淆的攝影觀念。即使您是個攝影初學者,也會深深著迷──拍照,原來是真的這麼好玩;攝影,原來也可以這麼有趣!

[全球讀者5顆星滿分推薦]

  •一位成功的老師總能讓學生學會他所想教的,而布萊恩正深諳此道;他天馬行空的拍照點子似乎告訴我們:隨時隨地都可以輕鬆拍出好照片!──台灣 數位影像與攝影@真田夜話

  •他的教學總是跟他穿的花襯衫一樣,花樣百出卻又多采多姿;他拍出來的照片總是跟他的老婆女兒一樣漂亮,或是跟他一樣、長得很醜卻醜得迷人!──台灣 數位影像與攝影@真田夜話

  •這本書寫得非常淺顯易懂,是所有寫曝光主題中最棒的一本書,適合給所有攝影初學者和業餘玩家。幹得好,布萊恩!──澳大利亞 大衛•夏普

  •布萊恩所寫的書對學習攝影的人非常有幫助,而這本正是其中的一本!──美國 戴維斯

  •這本書裡面充滿了各種美麗的照片、以及生動活潑的討論與說明,因此,我強烈推薦這本書給任何想學攝影的初學者!──沃里納

  •有人告訴我他們是多麼喜歡這本書,因此,我決定買它!令我驚喜的是,他告訴你如果膽敢嘗試不同的東西,你就可以創造出更豐富的影像,而這正是我之前一直想要的答案!──松香

  •我們只想說:這是一本極力推薦給那些攝影愛好者、或攝影初學者一定要看的好書!──Midwest書評

  •我超愛布萊恩所寫的這本書:不但文筆寫得好,淺顯又易於理解的豐富內容,對攝影初學者真是一大福音;當然,對於攝影玩家也非常有幫助的,因為裡面所有的照片,都可以成為你創意的啟發。──蘿拉

  •如果有更多的書能寫成像布萊恩這樣棒,文盲一定會消失!──戴維德(西撒哈拉,非洲)

  •布萊恩的書一直都很有趣,而這本更是你一定要買來看的攝影書!他的書不僅清楚易懂,照片更是一級棒,若你想讓照片水平提升到另一個層次,相信我,只要買下這本書,你就會發現:原來你自己就有著無限的創意,並不是只有專業者才能達到!──香港 派翠西亞

  •令人嘆為觀止的照片,沒有無用的贅詞贅字,更提供了許多有用的技巧與實拍範例,非常值得單獨購買這本書!──以色列 洛莫•尤納弗

  •看完這本書,我簡直不能相信,有人可以用這麼簡單、豐富、有趣的方式,注入他寶貴的實用建議!布萊恩把攝影徹底簡化,讓你可專注於真正需要去思考的問題:怎樣取景拍攝?只有了解自己想要什麼、想拍什麼,你才能做到不假思索,而布萊恩的書正是妳獲得成長的最佳墊腳石!──日本 ロЗУсみ



■ 本書特色
光圈、快門、前景、背景、視角、框景... 這些全是構圖,您知道嗎?
•亞馬遜年度暢銷攝影書,《DSLR 數位攝影寶典》姊妹作
•構圖不只是畫一堆無意義的線條,S-/L-/斜線/井字/三角/圓... 都是事後諸葛,唯有拍攝前能『看出』安排方式的構圖之眼,才能成就完美的攝影作品
•畫面填滿 vs. 留空 / 橫幅 vs. 直幅 / 清晰 vs. 模糊...,讓布萊恩巧妙化解您長久以往的迷思與錯誤構圖觀念

■ 目錄

1.學會去看:從平凡中尋找驚喜
2.光圈與快門速度的角色定位
3.填滿畫面:與一張好照片的2步之遙
4.正確的選擇背景
5.把背景當空白畫布使用
6.幫前景主題加入趣味
7.增加畫面反差
8.黃金分割.三分法則.視覺重量
9.橫幅vs直幅
10.框中框
11.在細節上花心思
12.淘出畫面中的寶藏
13.拍出決定性的瞬間
14.打破規則

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札哈•哈蒂作品全集1976-2016:繪畫、建築設計、室內設計、家具、餐具、燈飾、汽車、時尚精品   ■ 內容簡介

  普立茲克建築獎第一位獲獎女性建築師
  英國女王封為「建築女爵士」
  名列《Time 100》思想家類影響力第一人
  曲線•流動•穿透──打開未來視野,設計師必備創新養分

  1976畢業設計至2016過世,
  145件建築設計+逾60件家具、燈飾、精品
  320頁作品全集,珍貴授權,台灣首度問世
  第11屆威尼斯建築雙年展主席Aaron Betsky──重量級導言介紹
  建築學者專業審訂/翻譯/註釋

  「我不相信和諧。我不喜歡妥協。」──札哈•哈蒂
  「她是美麗與力量的化身。」──庫哈斯|北京中央電視台建築師

  【在建築界的金字塔裡與男性平起平坐】

  第一位獲得建築界最高榮譽的女性建築師──札哈˙哈蒂於2016年3月31日因心臟病驟逝,享年65歲。喜歡穿著三宅一生服飾的她,生前備受媒體矚目,2004年獲頒普立茲克建築獎,在男性主導的建築界,她以一位伊拉克裔女性身分寫下傳奇,綻放奪目光芒。

  1950年生於巴格達,六歲起對建築產生好奇,先於貝魯特攻讀數學,後轉往倫敦學建築,1977年拿到英國倫敦AA建築聯盟學院專業文憑,之後加入庫哈斯的大都會建築事務所(庫哈斯是她在學時的指導教授),3年後自立門戶,然而建築事業並非一帆風順,她曾經6年沒接到設計案,一直等到畢業16年後,才蓋出第一棟建築。

  她最直系的建築血統與養分,來自倫敦AA建築聯盟學院。求學時期,這所學校正處於全球建築實驗中心的巔峰位置。從論文設計「馬列維奇的構造」,到香港「山頂」競圖作品,她向成千上萬的建築師和設計學生證明,她所建立的設計方法是一種嶄新的建築形式。雖然包括香港「山頂」和德國柏林的庫達姆大街等競圖作品,引發國際矚目,但同時也遭質疑設計難以實踐。直至1993年,她才終於蓋出第一棟作品──德國維特拉消防站,正式擺脫紙上建築師。隨著2004年獲得建築界最高榮譽普立茲克獎後,更開啟作品遍布全球55國的成功之路。

  「她的作品很特別,很少有人敢這麼設計。」──建築師Peter Cook

  她的阿拉伯文化養分與數學背景,加上擅用電腦技術,構思出複雜的幾何曲線、曲面,勇敢挑戰建築極限。她在亞洲已累積多件作品,包括中國成名作──容納一千八百人的廣州歌劇院,曲線大樓──北京望京SOHO、北京銀河SOHO 、上海凌空SOHO,以及香港賽馬會創新樓,和重塑韓國城市風貌的首爾東大門設計廣場,而世界上最長的單塔不對稱斜張橋,也將於台灣淡水落成。

  除亞洲外,近年為全球媒體廣為報導的經典之作,還包括帶有鮮明個人風格的羅馬MAXXI國家二十一世紀美術館、德國狼堡斐諾科學中心、BMW汽車廠辦中心、香奈兒行動藝術館、倫敦水上運動中心,以及2012年為年輕穆斯林國度亞塞拜然設計的阿利耶夫文化中心,和2017年完工的阿布杜拉國王石油研究中心。

  美國《紐約時報》形容她的建築「把不確定昇華成藝術。」她勇於挑戰未知,創造出全新設計,不僅影響著建築界,更打開所有設計人的未來視野。這本經典圖文全集出版不易,版權來源多元,授權複雜。導言特別委請由跨藝術、建築、設計權威教父Aaron Betsky重量執筆。書中不僅收錄她從1976年的畢業之作到2016年辭世,期間重要的建築繪畫與專案設計,此外還包括策展、時尚精品、燈飾、餐具、家具、家飾和室內設計,全窺ZAHA四十年創作精華。

  本書特別邀請建築學者翻譯、審訂,企盼將建築設計上的新名詞與新技法,於書中做出完備的註釋說明與專業名詞的譯名審訂。

  【設計裝幀概念】

  ◎曲線、流動、穿透
  書衣採高級進口日本元素紙,
  正面以黑箔和素面雷射箔,兩色燙金、特色銀精印。
  封面圖取自札哈•哈蒂廣州歌劇院手稿,流動的手繪線條在冷硬灰色中閃耀著光芒的速度感。

  書腰以UV白墨、特色銀,印製出銀色的金屬微光,
  回應書衣手繪線條的雷射反光,光線融合手繪線條的流動設計。

■ 目錄

引言
第一篇 建築設計
第二篇 物品、家具與室內設計
第三篇 作品資訊

■ 引言

超越89度
艾倫•北斯基(Aaron Betsky)

  引爆十分之一秒的瞬間

  札哈•哈蒂(Zaha Hadid)是傑出的電影攝影家。她的目光就像一台攝影機。她用慢動作、平移、高速靠近和特寫鏡頭、跳接和敘事節奏來感受城市。當她描繪圍繞在她身旁的世界時,她刻畫出那些未知的空間。她發掘了潛藏在我們現代世界的事物,並繪製成烏托邦的分鏡腳本。她大膽探索,時而放慢、時而加快日常生活的節奏,並將她的環境透過建築的精準曝光作為一種再現的形式。她建造了有如十分之一秒爆炸的瞬間。

  這並非意味著她不是一位建築師。一直以來哈蒂都將目標放在建造,而她的圖面,(早期的畫作和她將結構化身為為肢體語言和奪目造型的手法),更是她進一步邁向構築的推手。然而,她從沒打算過將獨立的物件置入空白基地中。相反地,她的建築是導致空間擴張的高密度聚合體,她壓縮了所有形成建築的能量,從機能到技術服務設施。她的建築可以從這種密度下自由擴展,創造出天馬行空的空間。在那曾經(可能有)私人活動、牆和管線的地方,現在則是劃過地景的碎片和面,打開了一個我們從未想像過的空間。

  哈蒂以類似的方式打造她的建築職業之路。她將幼時編織地毯上的回憶,混合進倫敦的建築聯盟學院(Architectural Association)學習歷程裡。她用二十世紀初藝術家所創作的形式作為構築元素,來從中豎立她抽象記憶中的宮殿。她擷取都市的能量和深刻的地景輪廓,像披風那樣圍繞著她,然後,將這股力量化作探索的出發點,邁向她多角形式的未知領域。

  或許有人會說,札哈•哈蒂是現代主義者,她對創新宣示的方式,是設計出與科技核心緊密結合的開放空間(lofts)。札哈•哈蒂沒有類型、使用次序、預設立場或是地心引力的包袱:她深信我們可以且應當建立一個更美好的世界,一個標榜著以自由至上的世界。我們將自過去中解放,從社會常規的限制中、物理法則中和我們的身體中擺脫。建築,對於像哈蒂這樣的現代主義者,總是在局部構築著這樣的自由世界。

  現代主義的三種狀態

  傳統上,這樣的現代主義有三種層面。首先,其追隨者相信新的結構。一個好的現代主義者認為,運用科技,我們得以更有效地利用我們的資源(包含我們自身)創造出最大量的盈餘,無論是空間上的還是價值上的。這樣的「過剩」是那永遠的新、未來與烏托邦的史詩般實現。它無形並且是在形體最極簡時才會產生。第二,現代主義者相信新的觀看方式。或許世界已然全新,只是我們沒有認知到這樣的世界。我們慣用被訓練過的方式去察覺我們所見。如果我們能夠用新穎的方法觀看,僅僅透過這樣的行動,我們便可以改變世界。我們必須對我們存在的現實世界打開雙眼、耳朵與心思。於是,我們將能得到那已然存在的自由。第三,現代主義者希望再現現代性的真實。融合上述兩個層面,現代主義者將我們新的感知,轉化成我們已創造形式的再現。這樣的形式是真實的原型,其中事物已被重新排列和溶解,這一刻,除了嶄新之外的事物消失無蹤。以新的方式表現新事物,只要用我們的眼光,就可以建構一個新世界,並居住其中。

  現代主義的第三個層面正是札哈•哈蒂作品的特徵。她沒有發明新型態的構法或技術;而是用顛覆的方式呈現給我們一個新的世界。她在主體和客體的溶解中找到現代主義的根源,並把它們帶到現代地景的舞台上,這個被她重新塑造成一個可以任我們恣意漫遊的地方。

  引外入內

  然而,哈蒂的作品並不僅擁有伴隨西方根源而來的現代性。出生於伊拉克的她,談及年少時對波斯地毯的著迷,複雜的圖騰打破理解,體現了結合手藝,將真實世界轉化成感性的織面,將簡單的空間帶入生機。值得一提的是,這也無獨有偶地是女性的創作。

  我們也可將哈蒂作品的敘事展開,與中國和日本的捲軸畫做比較。現代主義提出從不斷累積的日常活動中,建構能持續改變我們理解真實的感知,而非將特定的秩序固定在事物上。這是一種捲軸畫繪者深諳的創作方式。他們在作品中來回穿梭,專注於微小的細節,從不同的角度將場景多次的展現,將許多分離的元素串連成地景。一波又一波回聲般的線條,混合進創作者的想像之中,在那世界裡改變並回傳,轉化後再送回給觀者。

  上述這些傳統觀念皆為二十世紀初藝術家所運用,他們的藝術為哈蒂的圖像式構築元素提供線索。無論是在立體主義、表現主義亦或是超現實主義中,抽象的片段被組合成敘事結構。這些藝術家為他們的世界投下震撼彈 ──杜象的《下樓的裸女》有如札哈•哈蒂的母系始祖(grandmother)。

  哈蒂最直系的建築血統,可說是位於倫敦的建築聯盟學院。她在那裡學習時,這所學校正處在全球建築實驗中心的巔峰位置。承接建築電訊(Archigram)的腳步,彼得•庫克(Peter Cook)、雷姆•庫哈斯(Rem Koolhaas)、伯納德•屈米(Bernard Tschumi)和奈傑爾•寇茲(Nigel Coates)等學生和老師們,將現代世界的恍惚動盪編寫成為作品的主題和形式。無所畏懼地再次主張成為現代主義者,藉由不斷講述他們的故事,來試圖捕捉一切源自於我們活動變換中的能量,並為形塑現代性的嘗試增添敘事觀點。

  無論作品是軼事與晦澀的(屈米Tschumi),還是表現了神話般拼貼的(庫哈斯 Koolhaas)又或者是宣言的(庫克 Cook),他們都將多重的觀點、具席捲力和表現性的形式、以及技術面的架構一起整合進畫面中,表現的方法則是透過描述而非精確定義。

  凝聚的拼貼

  正是在這樣的背景下,讓札哈•哈蒂的創作有了雛形。她第一個備受矚目的提案,是她為泰晤士河上的橋樑「馬列維奇的構造」(Malevich's Tektonik)所做的論文設計,無疑地有賴於她與雷姆•庫哈斯的協作 (她與OMA大都會建築事務所合作了三年),作品運用將幾何形狀減少到其精髓的手法,來凸顯重要性,直接地喚起了馬列維奇的至上主義創作。

  她所描繪的橋,看起來像馬列維奇飛行器,或許也可以是雕塑品又或者是房屋。畫面的中立是刻意的,因為她將建築視為「凝聚社會的機器」(social condenser),一種當時在AA建築學院相當流行的用語。建築本身是一個現代主義的開放平面,反過來帶入不同的功能元素(她實際上沒有說明)拉近彼此之間的聯繫。不過,令觀者感到驚艷的,不是這個設計在功能上的抱負,也不是對於過去的引用,而是畫面本身:以對「新」堅定的表述,使它成為眾所矚目的焦點。

  在畢業後的幾個設計案中,哈蒂持續將她的敘事觀點更完整地發展為空間語言。她為胞兄的公寓伊頓街59號(59 Eaton Place)所設計的形式,直接喚起了曾經發生在附近的愛爾蘭共和軍炸彈爆炸事件。這幅畫本身就是一場爆破,畫面上的元素,是能量以最現代的方式宣洩所產生的碎片。物件凝結與城市的形式轉變成家具,成為哈蒂建築的中心思想。隨後這些室內作品回頭取代普普藝術元素的位置,一個為重新佔領現代城市所準備的舞台。哈蒂更進一步發展了伊頓街59號的圖面,並使其成為哈爾金街(Halkin Place)這個設計的想法。從屋頂上方看,觀者用彼得•潘的視角,翱翔在城市排屋的屋簷之上,俯瞰一個城市徹底崩解,這個觀看角度,得以讓哈蒂現代主義烏托邦的碎片重新回歸它們的歷史樣貌。

  哈蒂的愛爾蘭總理新官邸提案(Irish Prime Minister's Residence),將拼貼運用在她的作品之中。具象的元素(片狀,球狀,塊狀)充斥在一個簡單的空間立方,並隨著一道長的曲牆切開它,以展開設計的敘述。哈蒂喚起了這個官邸的國際性本質,而不是對我們述說關於功能或基地的種種;她設置了場景,而不是給我們劇情。在倫敦特拉法加廣場主建築的提案中(Grand Buildings, Trafalgar Square),集結了她的多項成就,並展現了她重新想像都市景觀的能力。這件作品是一幅雙聯畫,至少從五種角度來刻畫建築。它同時展示這城市在直立著且以由下而上的角度自我剝離,藉此創造出畫面中何為反射、何為主要地平面的動盪效果。結合艾薛爾(Escher)繪畫的巧思與構成主義(Constructivist)15組構的意念,哈蒂將城市分層撥開。

  哈蒂對於這種表現的方法有她的設計準則:主建築這個設計案會將特拉法加廣場的活動和形式密集地組合在一起,釋放出多層級的開放空間,讓城市得以進入建築,同時其侵略性的造型也轉移到都市地貌之中。我們所經歷的真實、與新投射的幻想或建築相遇在擁擠滿載至臨界點的城市,成為她畫作中不斷出現的主題。在這案例中,她用畫面完成了這件事,將特拉法加廣場遺留在過度觀光的真實,把未實現的建築奇想置於烏托邦的國度中。

  這些早期的作品可以歸納為兩種主要形式。第一種是以一幅畫表現了當時她所有的設計方案,《世界(89 度)》(The World (89 Degrees))。在這幅畫中,哈蒂將我們在地球上的真實想像作為她設計的集合,因為我們或許會從直升機上或射入太空時的火箭上看見它們。當這個世界翻轉,地景升起變成新的幾何碎片。真實世界成為哈蒂樂園,在那裡重力消失,透視扭曲,線條匯集,尺度或活動的定義不再。這不是一個功能和形式的特定場景;而是像一個有著各種可能組合的星座,整體形成一片真實的地景:將空間親手打造成我們實際生活環境的人造描繪。

  第二個形式總結使哈蒂聲名大噪。她贏得香港山頂(The Peak)競圖的作品,向成千上萬的建築師和設計學生(包括本文作者)證明,她所建立的設計方法是一種嶄新的建築形式。座落在當時殖民地的制高點,這個設計本身就是對這個基地和所有機能的總結,用偏好享樂的形式集合來屏棄現存的世俗需求。這建築是一個用看似可被社會接受的形式來愉悅和訓練身體的設施。

  哈蒂在這個設計中,將管狀結構堆疊在一起,像木樑堆放在工地裡那樣,將機能和基地透過建築具體表現出來 。它們以懸挑和層疊的空間增加基地的垂直向度。形式間的縫隙凸顯了山頂的功能,作為一個活動匯集的社交俱樂部。而樑的走向似乎在捕捉並固化身體運動的軌跡。這是一座將人和山匯聚在一起相互試探的建築。它不僅是「為山頂加冕」(crown the brow),它更將最「山頂」的部分抽離出來,讓我們如現代泰坦巨人(Titans)般可與之決鬥。

  哈蒂將這樣的想像揮灑在一組巨型畫作中,似乎渴望表現出「山頂」本身的尺度。雖然建築師強調了她構築的理性本質,但她的繪圖卻將局部和構件分開檢視,爆破了基地和機能。在其中一幅繪畫中,哈蒂描繪了山頂俱樂部的元素成為香港鬧區的一部分,而下方的都會摩天大樓則成為抽象的平面,其旋轉、飛行並實際成為建構山頂的量體單元。在這些情況下,哈蒂提出了一種建築,它能以抽象幾何形式的組構來表達這個城市或任何大都會的人造地景。而這些破舊立新的碎片指向一個更為開放、強烈和不穩定的空間佈局。

  在形式的汪洋中啟航

  在接下來的十年之中,哈蒂將這些主題擴大分佈於世界各地的建築、設計和提案,許多是在德國。包括她迄今最雄心勃勃的兩個設計,柏林的IBA集合住宅(IBA-Block 2)和位在萊茵河畔威爾的維特拉消防站(Vitra Fire Station)。前者運用了在特拉法加廣場主建築設計案中的基本形式,而後者指出了她作品的新里程。

  在柏林的維多利亞城區(Victoria City Areal),漢堡的海港街開發案(Hafenstraße Development)以及杜塞道夫萊茵河岸的佐爾霍夫三號媒體園區(Zollhof 3 Media Park),現在也因為哈蒂標誌性的船首造型、圍繞偏心的開放平面型空間16、將公共空間引入建築內的同時,把建築形體向外延伸至都市中,而有了設計上的共通點。多年來,這些形式扮演了造型上重要的角色,但它們的特色也在改變。它們變得更輕、更透明、並且更有層次。在某種程度上,這是由於更大型,或多數情況下,更普遍的機能所導致的。這些辦公大樓和公寓街廓幾乎沒有混合元素(hybrid elements),所以可能不易發展它們的故事性設計表現。

  我們同時也可感覺到設計焦點的移轉。哈蒂早期的建築是由不同的元素所組合成的拼貼,但現在(這個時期)她的形式似乎演變出獨特的姿態造型。對於哈蒂來說,這是由於她將作品視為一種地景形式,或是形塑土地所造成的結果。正當維多利亞城區仍然遵循哈蒂最早於特拉法加廣場主建築計劃所提出聚集和擠壓成型的設計方法時,在杜塞道夫和萊茵河畔威爾大型綜合方案的設計,卻像是現代主義冰山的碎片,它們的裂縫讓邊緣形成開口。而這些裂縫揭示了每座建築物的局部性質。

  在杜塞道夫設計案中,複合園區的各種機能積累成相似的形式,它們被剪裁成橋樑、步道和公共建築群,它們在空間的自由探索中合而為一。無論是在公共領域還是在辦公大樓,一切都屬於同一個形式的世界。

  哈蒂所使用的色彩也開始改變。繼大都會(Metropolis)的炙熱畫面,以及兩棟位在柏林的建築物仍然出現依色彩區分的碎片之後,其他在德國的設計,在顏色表現上卻非比尋常的柔和。有一部分是因為玻璃在此時站上了主導地位,又或許也是因為德國城市相對較為灰色調的環境。然而,它似乎也代表著哈蒂趨向冷靜的設計風格:色澤與調性、連續形式的折疊與模矩化的量體,取代了碎片的拼貼。

  這些發展最終成就了維特拉消防站。當人們從法蘭克•蓋瑞(Frank Gehry)著名的全白色博物館(維特拉設計博物館)看見消防站時,最能發現它的船首狀造型。在現實中(哈蒂的繪畫使這更顯清晰 )消防站在概念上是從旁邊工廠的量體所削切下來,並沿著能引導回博物館和園區周遭的彎曲步道發射出去。這是在此處的一場爆發,將工廠牆面的沈默無聲凍結成為傾斜的圍牆。建築物沿著消防站的高低起伏打開視野,而非緊靠著。這種地貌成形持續在內部發生著,給消防車使用的較大空間逐漸彎曲成淋浴間和休息區,而樓梯隨著量體抬高朝向二樓。

  哈蒂以維特拉消防站(和後來在斯特拉斯堡外的公車轉運站)證明了她可以建造地景。雖然這些形式或許看來熟悉,但是已經遠離她早期作品那種構築的聚合形式了。不再強調直接蓋在土地上、開拓新空間、和置入高聳並對於周遭環境帶有挑釁意味的形式,她現在從基地擷取建築形式的構想、從功能塑造形式、並運用空間邏輯來創造紀念性的構築景況。她的建築讓人回想起,田野如何覆蓋山坡和洞穴,如何在下方鑿開,河川如何流過起伏的地景以及山峰又是如何能夠提供方向感。也許哈蒂理解到,「十分之一秒的爆炸」揭露既存環境的本質多過於人類心靈的構成,這是因為既存環境是遵循著一種類似無機規則所形成的人類居住沈澱。她發現自由的空間並不存在於烏托邦的片段裡,而是存在於對真實世界的探索。
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玩遊戲,瘋設計:澳洲精選13個經典遊戲場案例   ■ 內容簡介

  這本書收錄了近年堪稱一時之選的澳洲重要經典得獎案例遊戲場,更獲得如ASPECT Studios、 McGregor Coxall、T.C.L 等等在澳洲雪梨、墨爾本深耕都市設計、公共空間環境專業的景觀設計事務所之支持。希望這本書的問世,能夠幫助國內目前如火如荼進行的公共遊戲場空間改造。他山之石可以攻玉,讓台灣這個原本就充滿豐富生命力、文化包容度和創意的寶島,創造出符合國情、造福平民百姓的優質特色遊戲場空間。
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建築製圖(2)  

■目錄

第六章 正視圖

實習目的
相關知識
 概述
 第一象限正視圖
 第三象限正視圖
 第一角法與第三角法之比較
 視圖之選擇
 視圖之排列
 線條之優先順序
 製圖程序
 立體圖
 斜投影之原理
 徒手畫
學後測驗
學習評量

第七章 剖面圖

實習目的
相關知識
 概述
 剖面圖之畫法
學後測驗
學習評量

第八章 尺度標註

實習目的
相關知識
 概述
 尺度標註說明
 尺度標註原理
 尺度之安置原則
 尺度標註方法
 尺度標註之順序
 尺度標註應注意事項
學後測驗
學習評量

第九章 輔助視圖

實習目的
相關知識
 概述
 輔助視圖之種類
 單斜面輔助視圖
 單輔助視圖之畫法
 複斜面輔助視圖
 複輔助視圖之畫法
 局部視圖與局部輔視圖
學後測驗
學習評量

第十章 透視圖

實習目的
相關知識
 概說
 透視之基本原理
 透視之名詞(圖10-3)
 透視圖的種類
 透視圖之基本原理
 透視圖之繪法
 透視陰影
 繪製透視圖之注意事項
學後測驗
學後評量

306(需代訂)
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木車旋入門(GETTING STARTED IN WOODTURNING)【如何用一個上下午親手製作你的時尚木作小品】  

■ 目錄

序 11
木頭 15
木車旋 29

軸車削作業 51
Project One 戒指架 53
Project Two 燭台 69
Project Three 木蛋 89
Project Four 指尖陀螺 99
Project Five 蛋杯 113
Project Six 磁力蛋 129
Project Seven 魔法棒 143
Project Eight 玩具刀劍 157
Project Nine 筆筒 167
邊角料的加工與使用 179

面車削作業 185
Project Ten 碗 187
Project Eleven 甕 211
Project Twelve 沙拉碗 229
Project Thirteen 摺紙碟 241
Project Fourteen 古鏡盤 253
Project Fifteen 瀝水皂碟 265
Project Sixteen 熏香盒 277
Project Seventeen 筆架 297
Project Eighteen 甜甜圈擴香器 303
Project Nineteen 壺承 311

進階木車旋 318

參考文獻 320

編後 321

■ 作者簡介

林耿毅

  業餘木工愛好者。國立政治大學EMBA會計碩士、國立台灣工業技術學院營建管理碩士。曾任職於上市集團公司擔任顧問、副總經理等職務。著有《豪宅實品屋計畫》《豪宅交屋計畫與實務》《外牆磁磚計畫》《一樓版高程計畫》《建築工程危評作業效率手冊》《ISO 9002營造手冊》。

  作者長期從事營建專案管理工作,涉獵許多建築設計與軟裝家飾專業,著迷於生活美學,喜愛生活雜貨。基於對生命的熱忱,近年來陶醉於製作出具有個人特色的木工作品,其中又以木車旋(Woodturning)為作者最喜愛與擅長的一門技術。

  「時尚木工」與「時尚木車旋」除了是指作品的風格、線條與比例外,對作者來說,「時尚」更多指的是有趣、好玩,是一種質感,是一種生活,是一種品味,讓你投入、熱愛、著迷與專注。

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TID 台灣室內設計大獎 2015~2016   ■ 內容簡介

為社會創新而設計•定義亞洲多元觀點
Designing for Social Innovation•Defining Asia’s Diversity
CSID中華民國室內設計協會 理事長 龔書章
Shu-Chang Kung, President of Chinese Society of Interior Designers (CSID)


兩岸三地室內設計專業人員視為獲獎榮耀的「TID Award」,已邁入第九年,在姚政仲與王玉麟兩位前任理事長的大力推動下,八年來在台灣、甚至在亞洲,已經奠定了專業的評審標準和新的美學觀點;而身為第九屆理事長,我非常期待在任內,能為「TID Award」開啟更廣闊的面向。
The TID Award, architecture’s prestigious award for design professionals in Taiwan and across the strait, has entered its ninth year. With great efforts from former CSID presidents, Cheng-Chung Yao and Yul-Lin Wang, the TID Award has established itself as the professional standard for evaluating design aesthetics in Asia. As the president of CSID’s ninth year, I very much look forward to opening a new chapter for the TID Award in broadening its scope.

這些年來台灣的「TID Award」一直是世界和亞洲最具時代性、最具前瞻實驗美學的作品競賽平台之一!同時,我們更企圖從這個獎項的作品當中,能看到台灣自身的空間美學與材料構築之外;當我們將眼界朝向世界時,「TID Award」不再只是屬於台灣的一個獎項,它必須擴大屬於大亞洲華人地區—包括台灣、香港、中國大陸、新加坡、馬來西亞等—所有以華人觀點為基礎的亞洲定位。因此,我們藉由將TID Award的得獎作品,帶到「倫敦設計節」、甚至和日本、香港、深圳的城市交流,讓台灣成為面對「全球化」的一個非常重要的軸點,也讓更多來自亞洲各地傑出設計人才能以這個競逐平台,展現出華人的空間美學和生活文化。
Over the years the TID Award has become one of the foremost and experimental platforms for design competitions, both in Asia and in the World! At the same time, from these awarded projects we can see beyond Taiwanese design in space aesthetics and material structures; we shall put our eye on the world, TID Award is not just an award belonging to Taiwan, it must belong to the entire Greater China Region, to include not only Taiwan, but also Hong Kong, China, Singapore, Malaysia and etc. Thus, we have brought the TID Award projects to the London Design Festival and also Japan, Hong Kong, Shenzhen and other Asian cities, as a pivot to ‘globalize’ Taiwan. We hope to allow more talented people to participate in this competition platform, to express Asian spatial aesthetics and lifestyles.

另一方面,除了面對自己、面對亞洲、面對世界之外,我們也企圖思考如何面對時代改變與演進,讓設計可以面向社會、面向公共、面向創新!我們今年希望提醒所有設計師能「為社會創新而設計」,也就是所謂的「社會設計」(Social Design)—讓空間設計不只是以空間為本質而已,而是關於人們如何想像、改造、落實一個更好的社會,傳遞出台灣的價值與認同的新思惟動力。進而,面對當代的時代趨勢,讓空間不只是設計者自我想像與構築的空間而已,而是一個跨域整合的傳達設計(Communication Design)—更重視整合性的意念溝通,將媒體、品牌或活動完美地融合在空間整體之中,創造「TID Award」的作品走向更多元有機、更實驗創新的可能。
On the other hand, besides facing ourselves, Asia and the world, we must also endeavor to think about how to face the changing times and its evolutions. How do we allow design to face the society, public and innovation! This year we hope to remind designers to “Design for Social Innovation,” i.e., make “Social Design” that treats interior design as not just a space itself, but a product of how people think, transform and create a better society. In the face of the changing times, space is no longer just an imagined and constructed reality; it is a cross-disciplinary “Communication Design,” an integrative entity that seamlessly combines space with the media, branding and activities. The TID Award shall march toward a more diversified, more experimental and more innovative future.

同時,我們在今年的評審結構上,也為了這個多元創新而進行了部分調整,在初、複、決選評審當中,加入了藝術文化、社會創新、生活美學等面向作為評分元素之一,多邀請了「漣漪人基金會」董事長朱平、資深媒體人及作家詹偉雄、生活美學家安郁茜等各界重量級人士擔任評審,從藝術、文化、商業、品牌各個角度切入,激盪出新的化學作用。不僅如此,我們也邀請國際知名設計大師季裕棠(Tony Chi)及紅點設計(Red Dot Design Award)主席Peter Zec,以國際華人和全球設計平台的觀點來審視作品。而在專業方面,則特別邀請在藝術文化擁有深度內涵與見解的台灣最具影響力設計師陳瑞憲和關傳雍,從專業層次到室內空間材料美學的運用,提供不同觀點,的確讓今年決選出了更多元樣貌的作品,更賦予了「TID Award」漸漸清晰的獨特視野。
At the same time, we have made adjustments on the organization of the jury. For the preliminary, intermediary and final jury, we added arts & culture, social innovation and living aesthetics and etc. as criteria for critiquing. We also invited Chairman of Ripplemaker Foundation Pin Chu, literary scholar Wei-Hsiung Chan and lifestyle guru Yu-Chien Ann, as a way of introducing art, culture, commerce and branding into the jury perspectives and as catalysts for new chemistry. Additionally, we have invited world renowned designer Tony Chi and Chairman of Red Dot Design Award Peter Zec, who offer us global view on design. For design professionals, we invited Ray Chen and關傳雍Chuan-Yong Kwan, who are extremely knowledgeable and influential in the industry, and provide deep insights on culture and aesthetics. From professionalism to interior design materials and methods, our team of jurors delivered perspectives from different backgrounds and greatly diversified this year’s project selections. We can see that the unique outlook provided by the TID Award has gradually become clearer.

我想明年第十屆的「TID Award」,我們將會回應今年的觀點和嘗試,設立一些新的空間獎項—包括永續設計 (Sustainability Design) 、社會設計 (Social Design)、創新設計獎 (Innovation Design)、以及品牌設計 (Branding & Communication)等—以回應21世紀的設計趨勢,讓設計師不只是在追求風格,而是開啟面向社會性、公共性、溝通性、更同時展現了亞洲觀點和時代精神,讓「TID Award」能創造出一個新的里程碑!
I think for next year’s 10th Annual TID Award, we will add some new award categories to respond to new design trends of the 21st century, categories such as Sustainability Design, Social Design, Innovation Design, Branding & Communication and etc. More than just a pursuit for signature style, we want to let designers become more open to social, public, communicative, Asian infused and timeless designs. Let us open a new chapter for the TID Award!


收放之間。形而無界
Between Contraction and Expansion。Explicit Form and Boundlessness
CSID中華民國室內設計協會 理事長 龔書章
Shu-Chang Kung, President of Chinese Society of Interior Designers (CSID)


從第九屆「TID Award」的得獎作品中,我明顯地看到了兩岸三地(台灣、香港、中國大陸)的華人設計作品,真正開始面對自我文化和城市生活,而且個別有了不同的獨特空間美學。今年台灣設計師獲得了5項獎項,大部分是細膩且溫潤的住宅空間、藝術文化性的構築實驗,以及有機應變的空間地景,這些作品足以展現台灣設計師對於生活與文化的關注;但另一方面,在公共、工作、臨時與商業空間的類別,則幾乎是由香港及大陸設計師所囊括,而且台灣設計師在這些類別的作品表現上,相對地成熟但也保守許多,這對台灣設計師的確是一個必須的提醒!
From the 9th annual TID Award, I noticed that projects from Taiwan and across the strait have begun to come face to face with each region’s native culture and urban life, as well as expressing unique spatial aesthetics. This year, there are 5 projects from Taiwan that won the Award, consisting mostly of detailed and cozy residential spaces, arts and culture experimental spaces and organic interim spaces. These projects show us that Taiwanese designers are deeply observant of life and culture. On the other hand, public, work, interim and commercial space categories are mostly won by projects from Hong Kong and China. Taiwanese projects are mature in these categories but comparably much more conservative. Taiwanese designers should take note!

台灣設計師非常重視生活性與公共性—總能在較小的空間形塑和預算限制中,仍一直維持了台灣特有細膩的材料關照及空間運用。在這些作品當中,我們發現台灣一方面有很多精湛的微型住宅作品,在密度相當高的極小空間裡,打破原有住宅舊格而創造新局,因此也觸發了第十屆獨立出「微型住宅」獎項的可能性。另一方面,在空間裝置和藝術作品,則一直以來都對空間中的臨時性、公共性、生活性和有機性之城市地景,有著非常濃厚的興趣和獨特的視點,令人刮目相看!雖然面對目前不景氣且極度挑戰的市場,反而讓台灣設計師能從商業類型,轉向城市、轉向藝術,讓空間和城市地景/藝術裝置整合為一體,進而開啟一個城市的新面貌。
Taiwanese designers place great importance on life and publicity. They are able to maintain attention to detail and material as well as functionality despite limited space and budget. We find that there are many excellent tiny residential projects located in high-density small spaces. They break the confines of the existing buildings to create new layouts and inspire us to create a new award category, “Micro Homes,” possibly to be included in the next competition. On the other hand, for space installation and art, Taiwan has again astounded us with deep interests and unique outlooks on spatial ephemerality, publicity, living functionality and organophilic urban landscape! Although we face economic downturn in the current market, Taiwanese designers have adaptively turned from commercial to urban and art categories, allowing space and urban landscape to become one with art installations, in turn giving the city a new look.

值得一提的是今年最令人讚賞的,則是「商業空間」設計類之所有的TID得獎作品!這眾多的作品有著不分軒輊的精彩競爭且多向度的呈現—即使是入選作品,也幾乎都有獲得金獎的品質和高度;因為作品涵蓋類型廣泛多元—包括餐廳、商店、旅館、書店等—實在讓我們在評審當時難以取捨,以至於有太多遺珠之憾。因此,我們評審團深切思考,並且決定在第十屆「TID Award」,能將「商業空間」獎項細分為「購物空間」、「餐飲空間」及「休閒空間」三大項目,讓更多優秀設計人才能脫穎而出。
The excellence of the winning “commercial space” category projects is worthy of mention! All of the nominated projects are diverse presentations which are equally exciting and competitive, and of comparably high quality and depth as Gold Award projects; due to the diversity of the projects encompassing the commercial category, including restaurants, shops, hotels, bookstores and etc., it was difficult for us to judge during the review process, for fear of overlooking good projects. Thus, we have carefully evaluated and decided for the tenth annual TID Award to divide the “commercial space” category into “shopping space”, “restaurant space” and “leisure space.” We hope to allow more talented designers to emerge.

一個空間的「美好」!它可以來自有形的美學風格或材料構築、也可以來自無形的五感氣韻或時間詩性;它可以讓文化記憶顯現在當代場所,更可以讓自然異變走入生活地景—這些多向度的思維和實驗,經由各種空間的收放和建構,反而顯形而無界—我想這正是我在今年評審中,最想要尋找的設計作品當中之不可言喻的力量。
The “excellence” of a space can be derived from tangible aesthetics or material constructions, or it can be derived from intangible five senses or temporal poetics; it can allow cultural memories to emerge in contemporary spaces, and it can let nature be transformed into living landscapes. These multifaceted ideas and experiments, through all kinds of spatial contraction and expansion, have become explicit forms of boundlessness. I think this is what I take away with me after this year’s jury process, to look for this kind of indescribable energy in the design projects.
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吳明修建築師作品回顧展-附光碟  
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建築計畫:一個從無到有的設計思考過程與可行之道   ■ 內容簡介

  本書作為相關建築系所學生在進入建築設計課程操作前的基礎入門讀物,我們的著眼點在於一個建築計畫首重設計分析、設計思考與設計決策這三者的完整度與深度,接續是執行設計構想的可行之道,諸如結構計畫、機電計畫、財務計畫、永續計畫……等。本書提供了相關學院裡中低年級同學進入建築設計課程的操作前,關於建築設計的基本認知與前置作業的架構說明(貳),希望能夠藉由此一基礎入門之介紹能夠給予同學建構一個與設計教師溝通的專業平臺,也就是建立一個共同的建築空間語言基礎。

  我們同時希望強化同學在建築設計程序上的觀念,並提供初步的設計思考學理說明介紹與方向(參),讓學生能夠逐漸地在學習建築設計的過程中建構一個屬於自己的設計方法論;另一個在書中不斷強調的是建築計畫的內涵是建構在以設計分析、設計思考與設計決策為基礎並據以擬定將其付諸實踐的各項專業行動計畫 (肆)。

  當前臺灣建築界需要的是一種面對地域環境種種課題的深刻反省與態度之積極論述,進而採取一種永久且持續性的空間實踐,而不是聚焦在風格呈現的自我陶醉中。最後,我們由衷的希望仍在建築這條路上奮進與堅持的準建築人們,請先學會走,走穩了再跑,會跑了之後再飛,只有你/妳相信自己能飛,你/妳才有機會展翅高飛!

■ 目錄

前言

第1章 建築計畫
—一個從無到有的建築設計思考過程   
一、在開始建築之前
二、企劃與計畫:建築計畫的內涵
三、建築計畫的定位:承先啟後的基礎

第2章 建築設計的基本認知及內涵   
一、在日常生活的本質中發現建築
二、空間的概念
三、建築設計的基本認知
四、空間語言與建築語彙
五、空間尺度、比例與模矩
六、人體工學與單元空間
七、建築繪圖基本原則
八、永續—節能減碳的設計觀
九、結構系統與建築
十、建築構造與材料
十一、通用設計與無障礙環境
十二、營建法規架構
十三、數位建築與設計軟體

第3章 建築設計的程序   
一、設計思考的意涵
二、業務(客戶)類型與設計專案背景
三、分析與結論:界定設計的課題
四、建築案例與類型分析
五、設計思考的意涵與操作
六、對策擬定與決策—解決問題的可行之道

第4章 建築計畫的廣義內涵   
一、緒論
二、空間計畫:空間需求說明及定性與定量
三、基地環境分析
四、都市計畫與營建法規分析
五、規劃設計課題
六、相關案例分析
七、規劃設計構想
八、規劃設計指導原則(準則)
九、景觀與植栽計畫
十、綠建築計畫
十一、通用設計與無障礙設施計畫
十二、性別平等空間計畫
十三、公共藝術設置計畫
十四、建築物夜間照明計畫
十五、智慧建築計畫
十六、結構系統計畫
十七、機電與特殊設備計畫
十八、綠營建計畫
十九、成本計畫
二十、作業進度管理計畫
二十一、工程發包策略
二十二、管理維護計畫
二十三、節能減碳計畫
二十四、建成環境使用後評估
二十五、永續與整合:B.I.M導入

第5章 趨勢與願景   
一、趨勢:跨領域的多元整合
二、臺灣建築教育的進化
三、臺灣建築環境的在地觀點

附錄 設計思考在建築設計之應用

■ 前言

  關於什麼是建築計畫?誠如民國95年專門職業及技術人員高等考試建築師考試試題中的論述,同時亦作為本書的核心價值與出發點:

  建築計畫書的撰寫(Programming)是一個界定設計工作範圍與性質的專業作業過程,它是好的設計的重要基礎。撰寫計畫書的過程中,需要蒐集與分析現況的資料,以提出設計的限制與可能性,包括設計目標、基地、使用者、法規、社會文化等資料,以及,要能在過程中回應周邊社區,或是未來基地與建物的使用者的真實需要。一個典型的計畫書可能包含以下的層級結構,從任務與目標(Goals and Objectives)、展現的效能要求(Performance Requirements)到空間設計構想(Design Ideas)。而撰寫計畫書需要以下的能力:空間與社會研究的能力、人與環境研究或是心理學的理論知識,以及將理論概念轉換成為空間的初步構想的能力。

  接著,無可避免地將面臨著諸如何時要擬定建築計畫?誰可以擬訂建築計畫?建築計畫擬定的正當性?它的功能以及預期成果為何?…等,而這些都是尚待釐清及界定的課題。以建築計畫在臺灣建築實務界的狀態而言,在公部門的公共工程案中似乎多被隱藏在所謂的「先期規劃報告」中,在民間的投資項目中也似乎由投資方委託的銷售/代銷/市調公司所取代。無論是先期規劃報告抑或是銷售/代銷/市調公司,其著眼點多半是土地價值與基地容積的最大化利用及配合市場銷售趨勢,其中缺乏回歸社經發展、人口成長、國土計畫與社會住宅政策等的探討,當這些無法回歸真實生活的需求面與住居正義的考量,其結果多半容易導致蚊子館現象與住居空間供需失衡的狀態。

  在學院教育部分,建築計畫的定位長期以來也是非常模糊與莫衷一是,普遍缺乏結合國土發展趨勢、本土地域特色與社會潮流脈動…等鮮明的設計教育型態與方向。在前述的考試試題中亦提到:

  目前臺灣建築實務界所撰寫的建築計畫書內容,其重點經常在於房間幾間等空間需求,然後再加上一些如「既能展現西方科學之先進,又能兼顧東方文化之豐厚」等有關建築風格的空洞要求。然而未來空間使用與表現的基本特性為何?它如何在社區與使用者之互動中完成?這些議題卻缺乏反省與討論。結果,建築設計成為「既有的」空間分類在一特定基地中的組合而已,失去了建築設計早期階段所應發揮的作用,也限制了下階段建築設計構想發揮的潛能。建築計畫是建築設計做為成功的解決方案的堅實基礎,不能等閒視之。

  而上述的命題無疑且非常清楚地給臺灣建築界定訂了一個關於建築計畫的架構與方向。筆者在因緣際會下進入學校擔任兼任教職工作,在此感謝五南圖書提供的機會,我們得以著手將這幾年擔任建築計畫授課(2010∼2015)、指導研究生建築設計課程(2011∼2017)與大學部畢業設計課程(2010∼2017),同時結合開業以來的些許設計實務的心得予以彙整。本書作為相關建築系所學生在進入建築設計訓練前的基礎入門讀物,如同副標題:一個建築設計的前導。關於此書,我們的著眼點在於一個建築計畫的成功與否取決於設計分析、設計思考與設計決策這三者的完整度與深度,也就是說建築設計構想與執行方向的重要性大於整個計畫擬定的規模與內容完整度。

  因此,本書預期提供建築相關科系低年級同學,在進入建築設計課程的操作前,關於建築設計的基本認知與前置作業的架構說明,例如第貳部分的(1)建築與日常生活、(2)空間的概念、(3)建築設計的意涵、(4)空間語言與建築語彙、(5)空間尺度、比例與模矩、(6)人體工學與單元空間、(7)建築繪圖基本原則、(8)永續—節能減碳的設計觀、(9)結構系統、(10)建築構造與材料、(11)通用設計與無障礙環境、(12)營建法規架構及(13)數位建築與設計軟體等的介紹,希望能夠藉由此一基礎入門之介紹能夠給予同學建構一個與設計老師溝通的共同平台,也就是建立一個共同的建築空間語言基礎。

  我們同時希望提供一個幫助同學在建築設計程序或方法上的觀點,例如第參部分的(1)設計思考的意涵、(2)業務類型與設計專案背景、(3)分析與結論:界定設計的課題、(4)建築案例與類型分析、(5)設計思考意涵與操作、(6)對策擬定與決策—解決問題的可行之道、(7)擬定規劃設計需求項目及原則等,我們將提供初步的學理說明介紹與方向,讓學生能夠逐漸地在學習建築設計的過程中建構一個屬於自己的設計方法論。

  我們另一個在書中不斷強調的是建築計畫的內涵是建構在以設計分析、設計思考與設計決策為基礎並據以擬定將其付諸實踐的各項作業計畫;一般而言,這個計畫廣義上包含了如第肆部分的(1)緒論、(2)空間計畫:空間需求說明與定性定量、(3)基地環境分析、(4)都市計畫與營建法規分析、(5)規劃設計課題、(6)相關案例分析、(7)規劃設計構想、(8)規劃設計指導原則、(9)景觀與植栽計畫、(10)綠建築計畫、(11)通用設計與無障礙環境設施計畫、(12)性別平等空間計畫、(13)公共藝術設置計畫、(14)建築物夜間照明計畫、(15)智慧建築計劃、(16)結構系統計劃、(17)機電與特殊設備計畫、(18)綠營建計畫、(19)成本計畫、(20)作業進度與管理計畫、(21)工程發包策略、(22)管理維護計畫、(23)節能減碳計畫、(24)建成環境使用後評估與(25)永續與整合:B.I.M整合。這部分我們希望提供一個初步的建築計畫架構,主要在說明一個好的建築設計除了創意及美學的呈現外,更是需要其他建築專業的支持才得以成就。

  本書的最後,記錄了這幾年我們LeChA/Lee J. L & Chuang IT Architects)在海外執行設計業務(緬甸、柬埔寨、中國與多明尼加)與在國際學術交流機會(奧地利、紐西蘭、日本、韓國與中國)的些許經驗與心得,分別是(1)趨勢—跨領域的多元整合、(2)臺灣建築教育的進化與(3)臺灣建築環境的在地觀點。臺灣建築環境與空間專業表現實在需要急起直追,這需要公部門、教育單位與家長等在心態與觀念在本質上的改革,尤其是在強調百年大計的教育體制的改革。以色列本古里大學科學教育教授伊夏克(Haim Eshack)曾言到:我們希望學校老師能鼓勵小孩子問問題,但不直接告訴答案,讓他們自己思考。問問題本身比回答問題更重要!無疑地,目前臺灣各級學生普遍呈現的問題之一就是膽怯開口提問與表達自己的觀點,其原因可能是口語表達的訓練不足或是缺乏獨立思考的能力,這現象的改善是非常必要且急迫的。

  本書之諸多內容因多來自筆者多年前準備建築師考試的學習資料與課堂筆記、執業與學術交流過程的心得,以及在教學過程中的回饋等集結而成,因筆者才疏學淺,在能力及時間有限的情形下,未察書中有疏漏不及備註出處及錯誤,還請不吝指教,並給予我們更正之機會。

  建築計畫的擬定作為建築設計操作的指導(Guide line),同時也作業落實建築項目的總體策略,它集結且整合了建築學裡大多數的專業及工程技術,以一種文件(Dowmant)及圖像(Diagramme)的方式予以記錄與規範;因此,一個具有一定效能的建築計畫實有賴更多相關領域的專業投入及支持,而非來自建築師的觀點。

  當前臺灣建築(學術)界需要的是一種面對地域文化及生存環境種種課題的深刻反省與專業回應之積極論述,進而採取一種永久且持續性的空間策略,而不僅僅聚焦在風格呈現的自我陶醉中。最後,我們由衷的期盼仍在建築這條路上奮進與堅持的準建築人們,請先學會走,走穩了再跑,會跑了之後再飛,只有你/妳相信自己能飛,你/妳才有機會展翅高飛!

■ 作者簡介

● 李峻霖

  英國愛丁堡藝術學院ECA建築碩士,中華民國/臺灣註冊暨開業建築師,建築物室內裝修專業技術人員(專業設計與施工技術)。目前擔任李峻霖建築師事務所與LeChA / Lee J.L & Chuang I.T Architects的主持建築師一職,並於國立臺灣科技大學建築系(2010-2017)擔任兼任助理教授級專家與國立聯合大學建築系(2016-2017)擔任兼任講師,在2016以LeChA名義參賽獲得iF DESIGN AWARD 2016, DISCIPLINE PROFESSIONAL CONCEPT。個人建築專業項目如列:
 
  1、所在地建築思維(Locus Architecture Thinking)
  2、設計思考與設計策略擬定
  3、項目開發策略與建築計畫擬定
  4、複合型建築綜合體規劃設計
  5、區域型運動中心規劃設計

● 莊亦婷

  美國哈佛大學設計學院GSD設計碩士,美國紐約州註冊建築師暨LEED專業簽證人員資格。目前擔任LeChA / Lee J.L & Chuang I.T Architects的主持建築師一職,並擔任中華民國法務部廉政委員會委員(2013-2017)、新北市城鄉局都市設計審議委員(2013-2017)及新北市教育局校園規劃設計審議委員(2013-2017),在2016以LeChA名義參賽獲得iF DESIGN AWARD 2016, DISCIPLINE PROFESSIONAL CONCEPT。個人建築專業項目如列:
 
  1、都市設計與城市空間美學
  2、建築及永續發展之策略與規劃設計
  3、複合型開發敷地計畫與規劃設計準則
  4、各類校園建築規劃設計
  5、建築競圖的設計思考與表現技巧
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航海環球夢:花小錢也能享受郵輪生活環遊世界!  

■ 內容簡介

  19大郵輪必體驗亮點x精選10條航線x超低價購票祕笈
  青年旅館的價格,頂級飯店的享受。
  快快帶著最重要的人一起上郵輪!

  我喜歡郵輪,是因為它是一種不斷提醒自己,人生本來就該是豐盛的旅行方式:人本來就該活得精采,發光發熱;人生本來就該活在當下,並且勇敢航向未知。

  完成八十天環遊世界的夢想後,從小嚮往大海的美筑應旅行社邀約上船體驗郵輪旅行的樂趣。搭乘郵輪旅行與在陸上自助旅行的經驗大不相同:買了一張船票,就能參與郵輪上各式精彩活動;一日冒險後在船上沉沉睡去,醒過來就是新的國度、新的故事;船上的旅客朝夕相處,培養出散不去的友誼。只要掌握了訣竅,郵輪旅行並不如想像中的花費高昂,但卻如幻想般的豐盛無比。她從此愛上了郵輪,愛上了乘船的自在與從容,決定以分段航海的方式再次環遊世界。

  十二年來,美筑已航行過十九條郵輪航線、一百零七個港口,在海上生活超過三百天。這段時間內她也從單身女郎變成妻子、母親,從背包客變成了旅行團領隊,不斷將航海的快樂帶給親人、朋友與萍水相逢的旅客。地圖上的線不斷串連起來,「分段環遊世界」的目標即將圓滿,想與眾人分享郵輪之樂的心更加急切,她遂記下了航海所見,為讀者描繪船上不容錯過的樂趣,精選十條航線並整理出購票、遊程教戰手則,希望能幫助大家體會郵輪旅行的豐饒與美好。

  人生就像是一張頭等艙船票,允諾我們一段豐盛的航行,但許多人從來就不知道怎麼運用它、不敢放膽去嘗試。何不快快拿起船票,現在就上郵輪學習一堂樂活人生的課?
 

■ 目錄
 

分段航海環球路線圖
自序:魔法大海

Part1 航行的豐盛與美好:郵輪特寫揭密
郵輪是一個容器
第一次搭的郵輪決定未來
什麼地區該選郵輪
世界末日的奇幻漂流
郵輪需要玩玩玩
郵輪上的終身大事
單身者如何享受郵輪
遇見奇特的人和比爾先生
全世界吃龍蝦最多的人
靠岸活動與單車
船上我最愛的角落
海上學院
海上明星臉
神祕的郵輪總統套房
台灣客專屬的包船行程
外國郵輪客看台灣
好險是搭郵輪
郵輪領隊任務大公開
分段環遊世界

Part 2 不容錯過的精采:分段環球航線精選
歐洲首都之旅:不只有首都的歐洲菁華
巴拿馬運河航段:多點多港驚艷中北美
加勒比海航段:巨型郵輪嗨翻美國後花園
南美南極行程:尋找世界的盡頭
東西地中海郵輪自由行:與歐洲各國旅客同航
阿拉斯加冰河之旅:深入荒野大冰箱
歐洲藝術之旅:拾掇文雅芳華
蘇伊士運河海盜航程:追尋歷史的軌跡
北太平洋跨洋之旅:陪著超級VIP看世界

後記 分段航海環球 即將完成
附錄 如何訂到便宜的郵輪票?

■ 自序

魔法大海

  從小,我就是個叛逆的女孩。

  我在台南靠近海岸的純樸小鎮長大,生活得無憂無慮;但小學一年級升二年級的暑假,家中發生了一件大事──我的雙親離異了。那對當時的我,是晴天霹靂的消息。保守的小鎮裡,離婚是很少見的個案。當時才八歲、敏感又好強的我,承受著來自各方的關心與壓力。我感覺天真無邪的童年結束了,面對外在環境的改變,只能武裝自己,強顏歡笑。

  原本監護權屬於母親的我,趁去祖父母家拿東西的機會,跑到屋子角落,躲藏起來,不肯回到母親身邊。母親曾發誓過,不會再踏進那個曾經讓她傷心的大家庭。那是一個寒冷的冬天,她牽著摩托車不敢熄火,在寒風中苦等了近四個小時,才接受了我是故意不出來的事實。我的背叛,讓甫遭逢婚變的母親傷透了心。

  父親在婚姻結束後遠走他鄉。靠著爺爺奶奶包容照顧,我在祖父母家和長兄、幼妹,還有一群堂兄弟姐妹一同長大。少了父母緊迫盯人,我自由放任地度過國小時光。憑著一點小聰明,將學業成績維持不錯。上國中後,我彷彿全身長滿刺般,看一切都不順眼,總覺得全世界都對不起我。大家庭裡複雜的人際關係、編到後段班的挫敗、班級裡的霸凌與孤立,都讓我疲於應付。雖然已經不住在一起,母親卻是唯一還努力試著管教我的人──可惜我的剛硬脾氣,也完全遺傳自她,兩人的對話總是三言兩語就火爆收場。

  有一次,在與母親口角後,我帶著新學期的註冊費離家出走。

  走投無路的我,不知道該去哪邊。我獨自來到台南馬沙溝的海邊。靜靜的,就這樣坐在海灘上,看了一整天的海,盯著海天交接那藍色的地平線,翻滾出一片片的浪花,有時,畫面也會忽然模糊,混雜著淚水。14歲的我,真的不明白人生為什麼有這麼多的苦。我幻想著:如果我是男兒身,我一定,我一定要當一個水手,浪跡天涯,四海為家。我幻想著:海的那一端,有一個截然不同的世界,那裡有一切新奇有趣的事物,而且,應該是充滿幸福快樂的。

  也許海風吹走了我的煩悶,海水洗去了我的憂鬱,大海的魔法療癒了我的心。兩天後,我主動回家了。至今我仍不知道,當時是哪位老師幫我繳了註冊費,讓我不至於中途輟學,我真的非常感謝。過不久後,我主動決定,要搬回去和母親一起住──我要改變自己,回去過正常的人生。我開始努力讀書,在後段班吵鬧玩樂的上課教室中,一個人埋頭認真準備高中聯考,考上第二志願的高中,後來也順利大學畢業。

  長大後的我,逐漸了解並且認同當初雙親決定分離的苦衷與掙扎。對於人間的情感與緣分之無法強求,我也早就已經釋懷──原來,當初雙親真的也盡了最大的努力。放手,其實是給彼此人生一個最好的禮物。

  而我的人生,也回到正軌,升學,就業,走著典型台灣年輕人的生涯軌道。沒想到,多年後,命運竟用最巧妙的方式,幫我安排了一條不同的道路,將我帶回了海邊。

  2003年秋天,當時我正做著一個夢,夢想照著1873年朱勒•凡爾納的《環遊世界80天》小說路線去環球旅行。

  我在做計畫的時候,發現有一段路線很特別,就是小說主人翁佛格先生和僕人萬能,從歐洲義大利南端的布林底西上船,之後從地中海、穿越蘇伊士運河、紅海,經亞丁灣繞過阿拉伯半島,抵達印度……這一段就是自古以來連接東西方的「海上絲路」。在小說原著中,主人翁是搭大型客輪穿越。所以我在籌畫階段,也很想搭著船照著這個路線去走。然而,搜尋中外網頁,卻很少看到有客船走這條路線,只有載滿貨物的「貨櫃船」穿梭其中。

  我每天在網路上搜尋再搜尋,記得看到第二十多頁網頁之後,有個路線圖吸引了我的目光,標題是「蘇伊士運河航線」。是的,幾乎一模一樣的路線,我找到了!

  細看網頁,原來是台灣一家專營郵輪的旅行社──金科國際郵輪旅行社。我看到網頁上寫著「我們的艦隊」,羅列出了至少十幾艘船的照片。心想,這家公司財力未免太雄厚了,擁有這麼多的船。那時候真的是不懂,其實台灣還沒有任何的旅行社擁有郵輪,因為一艘郵輪的造價大約需要百億台幣以上,台灣沒有集團來投入經營,所以銷售郵輪行程的旅行社都是代理的角色。

  網頁上「蘇伊士運河航線」價格遠超過我的預算。我想,如果可以在上面找一份工作,我很能吃苦耐勞,端盤子掃地我都願意做。也許能交換到跟著船走這一段旅程,或是減免船費,那麼我的夢想是否就能實現?這個想法讓我燃起一線希望。

  當時這趟環球行,我沒有充裕的預算,只有一個熱切燃燒的夢想。當時的我,真心希望能夠找到贊助,即便是一點點幫助,也讓我朝向夢想更邁進一步。

  我為什麼有這樣異想天開的想法,認為可以談贊助呢?主要是因為當時我的工作背景,是做行銷公關工作。因行銷預算有限,常常需要寫企畫案,整合不同資源辦活動。加上之前在入口網站工作的時期,服務過很多廣告主客戶。所以當我有這夢想時,就想到,是否有可能,也許百分之一的機會,我可以結合客戶相關議題的產品,幫忙宣傳?我透過認識的管道遞出案子,希望尋求贊助,果然很多人找我去談。我都滿懷希望地去簡報我的計畫,但結果總是石沉大海。後來有些人跟我坦承,其實找你來只是想看看,到底誰要做這麼瘋狂的事情,要贊助金錢是不可能的,因為我只是一個「nobody(無足輕重的小人物)」。

  旅行社網頁上,放著老闆柯鐙鏜董事長的照片,照片中他滿臉微笑,看起來應該是個好人吧。

  我猶豫地拿起電話,鼓起勇氣,撥了一通電話,給一個完全陌生的人。

  「你好,我是某某公司的陳小姐,我有一個計畫想跟貴公司合作。」我有點緊張地說。我知道用個人的身分,還沒開始就會被拒絕,所以把當時在朋友公司幫忙接案的身分抬出來。

  「好啊,你先把企畫案傳過來,我看一下再回覆你。」柯董事長說。

  標準的回答,我心裡已非常清楚:只要一把案子傳過去,結局一定是石沉大海。

  「不好意思,這個案子還在保密的階段。可不可以給我十分鐘,對您做個簡報?如果聽完您不感興趣,也沒關係,還是很謝謝您的時間。」我急中生智說。

  「好吧!那你明天過來。」柯董事長說。

  Yes!我得到了見面機會。也許對方因為好奇,所以給了我那十分鐘。我準備了一份心目中全世界最完美的企畫案,大意是環遊世界80天,故事是怎麼樣發展,旅途中經過的海上絲路是如何特別,又具有歷史意義……最後切入重點,如果可以有機會讓我們在這艘船上工作的話,我回來後可以透過各種方式,例如投稿報章媒體,來幫貴公司宣傳這麼棒的產品。

  柯董聽完以後呆了幾秒鐘,因為他沒想到是這樣的計畫,看到一個不滿30歲的女生跑來,講了一個這樣的冒險計畫,但又覺得滿有趣。

  他吐出了四個字評語:「人小鬼大。」

  「不然,你不要走那個環遊世界,來走我們公司的旅遊好了,我們是郵輪的環遊世界,要120天。」他提議。

  「請問要花費多少錢?」我問。

  「大約要一百多萬。」柯董回答。

  「很抱歉,我真的沒有一百多萬。」

  我心想:不然我怎會在這兒呢?

  後來柯董幫我查了「蘇伊士運河」航線,一年只有固定兩次機會,一次是3-4月從亞洲到歐洲,反向的航線則是10-11月,和我的環球路線都搭配不起來。他不是船東,所以也愛莫能助。之後柯董就對我說了很多勉勵的話,也不斷提醒我要注意安全。後來我和妹妹美倫就照原訂計畫出發環球了,只是海上絲路那段還是用飛機跳點方式銜接。

  那年稍後,我找到了飛狼露營用品公司、宏砦q腦和Nike贊助物資用品,再加上身邊好友組成夢想互助團體,終於順利圓夢。我和妹妹用背包客的方式進行「環遊世界80天」重訪名著之旅,跨出探索世界的第一步;在2004年順利圓夢返回,回國後將旅程整理妥當,由大塊文化出書。此外我自發性的成立一個環遊世界俱樂部的社群,透過成員輪流分享的方式,我們無償地辦了三十幾場講座。我還在十年間演講超過700場,在社區大學開課分享環球旅行的各種知識,後來真的影響許多人出發去環球旅行。

  也就在出書的時候,我想起柯董這位老闆,當初講了很多勉勵的話。出於感恩心情,我去拜訪他,也贈送了一本書給他。沒想到因緣際會,開啟機會之門。

  我2003年去拜訪他時,剛好他在台灣率先引進環遊世界郵輪(world cruise),就是搭郵輪一口氣環遊世界120天。據說當時花了很多的預算,在報紙與旅展登廣告,行銷環遊世界郵輪產品。聽說至少接到了上千通的詢問電話──猜猜看最後有幾位能成行?答案是僅僅有兩個人,是一對夫妻。但他們不諳英語,也不可能派領隊服務兩人,成本太高,最後不了了之。

  這證明了一件事情:台灣有環遊世界夢想的人很多,但有時間的人很少,可以接受用郵輪去走的人更少。此外,我想台灣的社會氛圍,也非常重視別人的想法。要離開一百多天,怕身邊親友會想:難道中樂透了嗎?怎麼可以「過得這麼爽」?不努力賺錢、不顧家庭等種種的聲音都會出來,大多數人永遠在想,但從不行動。甚至退休族儘管有財力,可能也沒有勇氣一口氣離開家那麼久,有人擔心身體不好、有人怕語言不通、有人要照顧長輩、有人要帶孫子,總歸就是一句話:「放不下啊!」

  時間是關鍵,後來柯董就變通,將此產品分成六段,每年大約20天左右郵輪航程,很多人就可以撥出時間。分段的計畫大受歡迎,第一年北大西洋航線,第二年巴拿馬航線,第三年歐洲首都全覽航線,人數都超過百人以上。

  2004年我再度拜訪他時,剛好是分段計畫要進入第三年,參加人數不斷成長。我再次跟他提案,後來他真的贊助我上船去工作,讓我參加了2005年歐洲首都全覽航線、2006年巴拿馬航線、2007年亞洲郵輪單車之旅。我當時並不是上船去當領隊帶團,當然也不是端盤子掃地,而是去採訪。每一趟回來,由我主動整理旅途經驗,投稿到報章媒體。當旅遊自由撰稿者,正是我當時最希望做的事情之一。出發前柯董也再三強調,我不需要刻意去美化它,就照我的眼光去看,郵輪到底是怎麼一回事,好壞全部都可以寫。

  鼓勵人跨出去環遊世界,也是我真心認同的事。我發揮以前在旅遊網站與飯店當行銷主管的專業,低價協助金科旅行社做公關的宣傳。包括發新聞稿,開記者會等。這部分對我並不困難。2005年出發時,我曾經協助吸引當時高達九家電視媒體,用超過百秒以上的專題,來報導郵輪分段環球的概念。

  就這樣,我幸運獲得三次免費的長程郵輪採訪機會,讓我從2005年開始,踏上了「分段航海環遊世界」這樣特殊的旅程。這也改變了我後來的人生。

  我從原本不了解,到後來自己也多次自費航海,還帶家人朋友同行,更多次為各家旅行社帶團。這本書,記錄了我12年期間,累積在海上超過300天,一百多個港口的探索經驗。

  這12年期間,我的身分也同時從單身、結婚、懷孕,到成為一對雙胞胎兒子的母親。在船上的體驗,也經歷了單身旅行者、家族旅行、採訪、帶團、社大老師、旅行社包船總領隊等各種角色。我在人生的責任與旅行夢想中,努力平衡,每一段旅行我都有真實的看見與感動。我喜歡郵輪,是因為它是一種不斷提醒自己,人生本來就該是豐盛的旅行方式:人本來就該活得精采,發光發熱;人生本來就該活在當下,並且勇敢航向未知。我的郵輪航海功課,教導我放慢腳步,照顧好自己、滋養自己,才能愛護別人。我漸漸接受和喜愛現在的自己,欣賞自己,感謝自己曾經做過的每一件事情。

  我在海上也經歷各種成長,包括了人生中重要的時刻。學習與自己獨處,看清大受歡迎只是一種虛榮的幻象,一旦釐清生命中最重要的事物是什麼,幸福就來到了。而幸福的旅行,只有跟自己重要的人分享才有意義……我曾經歷帶團時旅行社倒閉,看著想努力救到最後一分鐘的旅行社老闆柯董,體會人生的無常……我相信生命中真的有奇蹟,在世界盡頭的烏蘇懷亞,對未出生的雙胞胎,許下願望,期許他們未來也成為勇敢的人……

  彷彿有魔法一般,這片大海教導我各種人生功課,指引我成長,也一再療癒了我的心。一如對當年那個叛逆的我。不管面對再大的掙扎,只要看海一個下午,自然而然地,心,就平靜了。

  不變的是,每一次我只要回到海上,總有一種熟悉的感覺,那是綜合了興奮與冒險,遼闊與平靜,難以言喻的幸福感。我一直不知道我為何這麼熱愛航海,但直至今日回頭一看,才發現:啊!原來14歲時許下的水手夢,竟透過這種方式,奇蹟似的實現了。

  我渴望旅行遠方的冒險,我也渴望靠岸的幸福人生。航海人生,是我做過,最最有趣也最奇特的一場夢。

■ 作者簡介

◎ 陳美筑Fiona

  旅遊作家、社區大學講師、國際領隊。曾經五次環球旅行,旅遊足跡遍及八十國。成長於南台灣濱海鹽分地帶,自小喜愛大海。從2005年踏上「分段航海環球」的郵輪之旅以來,體驗過公主郵輪、荷美航運、歌詩達郵輪、皇家加勒比郵輪、精緻郵輪等不同船公司的多類航程,總計超過三百天的航海旅程裡,造訪過五大洲三大洋一百零七個不同港口,甚至遠征南極,堪稱「郵輪達人」。每次回到海上,總有回到家一般的熟悉感。

  美筑的「分段航海環球」計畫預計將在2017年夏天完成。

  著作:《新環遊世界80天》(大塊文化)

  演講/工作邀約請洽
  臉書粉絲團:陳美筑Fiona環遊世界
  E-mail:fiona723@mail2000.com.tw

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解構插圖版面設計:日本海報、文宣、書籍、雜誌常見插圖應用概念與作品案例   ■ 內容簡介

第一本收錄大量案例的插圖應用作品集,
版面設計概念完全解析!

一張圖像所傳達的意念,往往勝過千言萬語。
插圖因其創作媒材、風格、配色等變化,擁有豐富多元的表現方式,
應用在書籍、雜誌等文宣版面中,更具互相加乘的效果。

本書透過50個以上在日本雜誌、書籍、商店、展覽、學校海報的設計案例,
解析插圖在整個版面中扮演的角色與設計的關鍵。

主要特色包括:
 圖解版面概念:每個案例皆針對整體理念、排版、配色等設計重點加以說明
 創作媒材多樣:使用蠟筆、色鉛筆、水彩、水墨、手寫字等各種媒材
 插圖風格豐富:案例包括寫實風、漫畫風、可愛風、個性風、懷舊風等多元風格

尤其適合有以下需求的設計者或業者參考:
 想以圖像傳達商品的特色或氛圍
 想將難以理解的複雜內容簡單、明確化
 想參考不同風格的插畫和版面組成的效果

■ 目錄

前言
本書的使用方法  
  
INTERVIEW 01    ME & MIRACO    
INTERVIEW 02    插畫家別府麻衣 
   
PART 1    用來表達形象的插圖(插圖、背景、裝飾、手寫字) 
   
KETTLE 八月號    / 日本橋學館大學 GUIDEBOOK 2013    / LISULISU&LISULULU 聖誔節的禮物 /古典樂鑑賞師檢定的指定教科書    / 專修大學 PROLOGUE 2013    / 杉野服飾大學.杉野服飾大學短期大學部 2013 GUIDE BOOK    / 愛書二人組的婚宴用品    / 江戶川大學2013年度大學簡介    / LUMINE EST新宿店「DELICIOUS溫暖的冬季午餐」 /
墨東町見世2012百日計劃「曳舟湯怪」    / 橫濱美術大學 大學簡介2013 / 北陸學院短期大學 2013年學校簡介 /不拘泥 不被束縛 再也不煩惱ART ACCESS ADACHI: DOWNTOWN SENJU - CONNECTING THROUGH SOUND ART(INTRODUCTION)    / 大垣女子短期大學 2013年大學簡介 / MADAME FIGARO JAPON 2013年1月號 / LUSH TIMES    / OZPLUS 2012年11月號 / 鯉魚隊球迷兩人的婚宴用品 / COYOTE NO.47 / 銀葡萄 2012年歲暮商品宣傳冊    / CHANGE WATER!∼選擇用水的生活 / 和洋女子大學 GUIDEBOOK 2013    / DIAMOND 哈佛商業評論 / 惠比壽花園 10TH ANNIVERSARY / TOKYO GIRLS JOURNAL VOL.1 / RANDONNEE    70 / 「千代田藝術祭2012 3331 EXPO」宣傳單 / 少女手工藝 適合小女生的可愛手工雜貨 / SPECTATOR VOL.25 / OZ MAGAZINE 11月號 / CAFE TSUCHIKO 宣傳單 / ECOCOLO NO.64    / GIORNI /LQ 聖誔號    

PART 2    用來解說的插圖(圖解、地圖)

RUNNING STYLE 10月號 / 千葉商科大學 入學簡介 2013 / OPEN 東北藝術工科大學 / 流行服飾精選 / ECOSHARE /     藝術新潮 11月號 / 暖暖松山 VOL.3     / 移動者行銷 / 齋藤茂吉與『榆家的人們』展 宣傳單 / TERMINAL 2012 AUTUM / YOGINI VOL.33 / RITOKEI    116 / 惠泉女學園大學 大學簡介2013 / 立教女學院短期大學 入學簡介 /IID PAPER     / 大手町•丸之內•有樂町 打水企畫2010 & 環保小尖兵探檢隊2010     / TRANSIT 18號 / 熟女的京都祈福之旅 / 指指通旅遊會話本 西班牙 /
音樂.電影與酒的市街 新.澀谷簡介
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日建設計   ■ 內容簡介

  你知道什麼是「很日建的建築」嗎?
  共同來追想──林昌二從「草創初期」到黃金時代的日子

  日經Architecture見證日建設計的30年

  東京Sky Tree(2010年)|澀谷HIKARIE(2010年)|Sony City大崎(2012年)|寧波東部新城•寧波國際金融中心北區(2011年)|太平金融大廈(2011年)|Hoki美術館(2010年)|上海中信廣場(2010年)|福山寺中央圖書館•生涯學習PLAZA 學習之館ROSECOM(2008年)|木材會館(2009年)|神保町戲院大樓(2007年)|大阪律師會館(2006年)|山陽新聞社(2006年)|京都迎賓館(2005年)|泉Garden(2002年)|Queen’s Square 橫濱(1997年)|掛川市廳舍(1996年)|滋賀縣立琵琶湖博物館(1996年)|新居濱市立別子銅山紀念圖書館(1992年)|大阪Business Park(1990年)|日本電氣總部大樓(1990年)|大正海上本社大樓(1984年)|大阪市立東洋陶磁美術館(1982年)|新宿NS大樓(1982年)|青山學院大學厚木Campus(1982年)|伊藤忠商事東京本社大樓(1980年)

  包含住友時代、日建設計工務在內,100件從空中俯瞰的主要照片寫真
  Sky Tree航空照片全記錄

■ 目錄

009 CHAPTER1    日建設計的現在—從5人的工作來進行解讀[2006以降]

010 INTERVIEW01 山梨知彥 ︱「與團隊共享直覺,以理性及技術排除不良的條件」

016    PROJECT01 Sony City大崎[2010年]
024    PROJECT02 Hoki美術館[2010年]
032    PROJECT03木材會館[2009年]
040    PROJECT04 神保町戲院大樓[2007年]
046    READING01 解剖 山梨設計室2010

054   INTERVIEW 02 吉野繁︱「刻意不鎖定在自我的偏好上,而是從他者的反應中產生飛躍式進展」

060   PROJECT05    東京Sky Tree [2012年]
068   REPORT01   「正因為纖細而美」,這樣的指稱而改變了方向性    
072   REPORT02   第二東京鐵塔的選定作業相當緊湊    
073   REPORT03    誘致“世界第一”的下町力量             
074   REPORT04   以心柱制震來挑戰超越600m的高度
076   REPORT05   1個月30m。Sky Tree現場大公開
078   REPORT06   高低差400m的同時施工
082   REPORT07   以心柱所守護的、雲中的展望台

084   PROJECT06   澀谷HIKARIE[2012年]

092 INTERVIEW 03   江副敏史 ︱「施工圖左右細部的品質」

098 PROJECT07   福山寺中央圖書館•生涯學習PLAZA   學習之管ROSECOM[2008年]
104 PROJECT08   大阪辯護士(律師)會館[2006年]

112 INTERVIEW 04   大谷弘明|「偷偷地在日本精神當中置入現代的技術」

118 PROJECT09   山陽新聞社[2006年]
124 READING02 手繪的名手,大谷弘明的速寫術

128 INTERVIEW 05 陸鐘驍 |「若是高密度的都市開發,是不會輸給歐美事務所的」

134 寧波東部新城 寧波國際金融中心北區[2011年]
140 上海中信廣場[2010年]
144 太平金融大廈[2011年]

147 CHAPTER02   日建設計是什麼呢?--用複數的眼睛來回顧從草創期到現在的點滴

148 READING03用10分鐘來理解,日建設計誕生為止前的經過
156 READING04安藤忠雄氏所推薦的、住友時代的名作
160 READING05主要設計方案年表

170 READING06以用途別來看的、日建的設計系譜
170 企業總部
172 出租式辦公大樓
174銀行
175 廳舍
176 商業大樓
177 Hotel
178 美術館 博物館
179 劇場 演藝廳
180體育館 Stadium
181 學校
183 Tower
184 Urban Design
185其它的建築

186 READING07   25人所選出的「很日建設計的建築」
186 五十嵐太郎
187石堂威
188今村創平
189大島健二
190神成健
190隈研吾
190倉方俊輔
191小長井教雄
191d牛卓
192宿谷昌則
192田邊新一
193陶器浩一
194西田正德
194花田佳明
194馬場璋造
195馬場正尊
196彥根茂
196藤村龍至
197保木將夫
197松葉一清
198吉村靖孝
198和田章
199、ツ谷悠三
200宮沢洋

201 CHAPTER03   挑戰的軌跡—從10人的工作回顧[1980年—2005年]

藥袋公明
202 PROJECT13 大阪市立東洋陶磁美術館
208 INTERVIEW06「當社長站到前線去的時候就是組織的危機」
212 PROJECT14大阪Business Park

林昌二
216 PROJECT15新宿NS大樓[1982年]
222 INTERVIEW07 「建築並非從天而降,而是由地湧出的 」
228 READING08林昌二氏所回顧的「剛出道的時代」
230 PROJECT16 掛川市廳舍[1996年]
236 PROJECT17 寺本敏則—新居濱市立別子銅山紀念圖書館[1992年]
242 PROJECT18小倉善明—大正海上本部大樓[1984年]
248 PROJECT19三栖邦博—伊藤忠商事東京本部大樓[1980年]
254 PROJECT20                               青山學院大學厚木Campus
260 PROJECT21中村光南—Sonic City[1998年]
266 PROJECT22                               京都迎賓館[2005年]
272 PROJECT23岡本慶一—日本電氣總部大樓[1990年]
278 PROJECT24櫻井潔—泉Garden
284 PROJECT25龜井忠夫—Queen’s Square 橫濱[1997年]
290 PROJECT26川島克也—滋賀縣立琵琶湖博物館[1996年]
296 INTERVIEW08訪問岡本慶一社長--「和其它領域的人們交流、昇華設計的力量」
302 執筆者/報導刊載期號
PROJECTS名50音順索引[僅列出有刊登建物照片的案例]

■ 前言

  本書是從建築專門雜誌『日經Architecture』(NA)到目前為止所揭載的、關於日建設計的報導中選出重讀價值高的內容,再搭配全新撰稿書寫的文章所編輯而成的。「NA建築家系列」的第五輯。

  本系列到目前為止,針對伊東豊雄氏、隈研吾氏、內藤廣氏、藤森照信氏,就其個人的設計活動或個人所率領的設計組織的活動作近距離的採訪與報導。本次則一改之前的作風,而以職員高達1700人、日本最大建築家集團的日建設計來作為探討的對象。或許讀者會覺得「為什麼會突然做這樣的題目?」,不過其實在決定製作本系列的企劃之際,就已經打算要製作日建設計的專集了。

  本系列所列舉的伊東豊雄氏、隈研吾氏這些建築家,並不僅止於建築界,連一般社會大眾都相當注目。那麼在相較之下,日建設計又如何呢?雖然覺得只要是從事建築相關行業的應該不會有人不知道日建設計,但是 知道日建設計名字的一般人應該還是絕對性的少數吧。例如,東京天空樹即便如此熱烈地成為話題,一般媒體還是鮮少會介紹「東京天空樹是日建設計所設計的作品」。如果說那是隈研吾氏所設計的,那麼就肯定會附上「這是隈研吾氏所設計的~」的這類字眼。媒體之所以不說出日建設計的名字,想必沒有甚麼特別的意圖,我想應該是這些作傳播的人們並不怎麼了解日建設計的緣故吧。

  實際的都市裡,並不是由單一的建築家所設計的建築所組成的。構成都市的建築物,多數都是像日建設計這樣的組織型設計事務所,或者大型建設公司的設計部門。不過即便如此,他們的資訊卻幾乎難以被傳遞到一般人或者發包建造建築物的企業經營者們的身上。

  日經Architecture從平常就很注重「建築的社會性」,因此創辦雜誌加以發行。在「建築的社會性」這個意義上,我們認為有責任將日建設計這種組織型事務所的活動,不僅該以專業者為對象發出訊息,同時也應將相關的資訊傳達給一般人們。

  之所以一直以來有這樣的思考,是認為若社會仍持續抱持著「建築家=單一明星建築家」這個認知的框架,那麼對於都市的批判與評論將難以產生的緣故。人們對於不知道作者是誰的東西,就無法認真地加以評論。若沒有評論,改良與進步的速度將會變鈍。這對建築界、對於都市生活者們來說都是負面的。正因位東京天空樹與澀谷Hikarie這兩個具有話題性的設計案相繼在2012年的春天完成,因此我們認為是將日建設計到目前為止的活動好好做個整理的機會到了。

  話說回來,日經Architecture創刊(1976年)以來,關於日建設計的報導可以說累積了龐大的數量。那麼又如何從中選出要再刊載的內容呢。在本書中,先選出代表各時代的15個關鍵人物,再進一步地將他們代表作的設計案與訪談收錄進來。

  比較難以引起一般人之關心的理由之一,是因為組織型設計事務所經常被認為 「比較難見得到個人的臉」。那其實並不僅止於一般人。剛才雖然寫到「只要是建築相關行業,幾乎沒有人不知道日建設計」,但實際上就算是建築專業者,腦海中能夠浮現日建設計中之個人名號的,了不起也只有3~4位吧。這種難以看見個人的難度,令人真實感受到就算是在建築界中要傳達日建設計的活動也同樣具有非常高的難度。於是這本書與其是一網打盡式地、以時間序列的方式來呈現出大量的設計案,還不如更傾向透過「個人」的這個括號,而以“留下記憶”來作為整體雜誌版面構成的主要目標。

  當然,支持著日建設計活動的,並不僅止於本書中所列舉的人們而已。設計意匠領域中也有許多優秀的設計者,就如同也有p296的岡本慶一社長的訪談中所提到的那樣,同樣也擁有著如都市計劃與BCP(事業繼續性)這類有別於設計意匠之領域中的一流技術人員在。本書充其量只能呈現日建設計的一個側面。希望透過本書,讓更多的人們也能開始關心像日建設計這種建築家集團的活動,並能深化對於都市的思考。

                       日經Architecture 編輯部
578
85829S
Pattern Design圖解圖樣設計  

■ 內容簡介
 

  21世紀裝飾圖樣技法書
  解讀古今重複性圖樣的迷人姿態


「一個圖案單位,透過重複,也能發展出魅力十足的視覺效果!」

  舉凡我們身上穿的印花服飾、用的風格小物,走在街上常見的鋪磚地板、建築物外牆,不難發現重複性圖樣如何廣泛地被應用在日常生活中。看似簡單的結構其實蘊含著精密的幾何學意義。自古以來,東西方世界的藝術家、工藝師們僅僅以簡樸的技法,創作出許多連數學家都驚嘆不已的優異裝飾圖樣。

  本書闡明織物印花或是鑲嵌結構等重複性圖樣的原理原則;透過拆解圖樣成形的步驟,讓藝術創作除了「靠感覺」之外,更能有一套方法依循。不論是專業的從業人員,或是裝飾設計的愛好者,皆可藉由閱讀本書認識重複性圖樣的秩序與萬千變化,是智識上的啟發,也是一次美學上的體驗。

透過本書,你將認識:

1.國際通用的17項裝飾圖樣標記方式,及其分別代表的重複法則。
2.將重複性構圖拼接組合起來的方法。
3.荷蘭版畫大師艾雪,如何利用多邊形造型出各種動物圖樣的原理原則。
4.如何以英國數學家潘洛斯的幾何學知識為基礎,設計出非週期性排列的圖樣。
 

■ 目錄

裝飾圖樣概說

第一章 裝飾圖樣的17項法則


四種移動和17項法則的標記方式
p1
pm
pg
cm
p2
pmm
cmm
pgg
pmg
p3
p31m
p3m1
p4
p4m
p4g
p6
p6m
數學家圖解的17種分類
帶狀圖樣的17種類型
歐文•瓊斯與A.拉西涅

第二章 印花設計的重複方式

印花設計的兩種重複方式
牽手的重複方式
圖樣的實作(小圖案的開展)
圖樣的實作(大圖案的展開)
重複的可能性

第三章 艾雪的鋪磚法

用紙和剪刀創作艾雪的鋪磚圖樣
拼接組合入門
4種拼接組合的手法
等面鋪轉法一覽表
拼接組合•規則•圖例
規則性縮小的鋪磚
拼接組合的實作和應用
探討凸五角形的拼接組合規則
圖紋的複數發展
艾雪對數學圖形的關照

第四章 潘洛斯鋪磚法

從正五角形產生的潘洛斯鋪磚法
潘洛斯鋪磚法拼接組合規則的驗證
混合鋪磚法的可能性
裝飾圖樣的未來發展

主要參考文獻、圖片出處
後記

680
88003A
築跡2  

■ 本書特色

◎ 作者2010-2015年設計理念與作品分享。
◎ 以居住環境為主體的人文關懷設計。作品以闡揚天、地、人的空間主體為概念核心,強調「留一個房間給大自然」的設計理念。
◎ 中文為主,英文為輔,雙語內文解說設計的心路歷程。

■ 內容簡介
 

  以居住環境為主體的人文關懷設計。張景堯建築師2010-2015年設計理念與作品分享,「留一個房間給大自然」…

  《築跡2》收錄了張景堯建築師事務所2011年到2015年完工的案子,也是繼《築跡1》的腳步,持續累積在建築作為上的能量。雖然住宅仍是事務所的主力項目,一些供公眾使用的作品也開始成為設計工作的重要部分。

  本書仍依私人住宅、集合住宅、公共眾使用建築和都市設計等類型分章節呈現,並在每個作品中進一步探討建築更本質的內涵,如文化、形構、時代精神、傳統價值、技術、永續等的課題。我們希望藉由「築跡」系列的出版能對繼續與關心建築與環境的人們有機會交流與對話。
 

■ 目錄
 

筆記 住宅的想望
自序 蓋出來的才算數?

私人住宅 牆居
百葉之家
歐家大院
蓮苑山房

透天住宅 五所為
森立方
三源
青硯
森情
直心巷
霞飛

集合住宅 All in One
御天地
原見築
漂亮 La Vie
銓璟大境

非住宅 大毅幸福館
安聯診所
貝拉婚紗旗艦店
旌旗教會
希堤微旅

都市願景 台南車站專用區
大里幸福好宅
中國醫藥大學 - 水湳校區
府城軸帶地景改迼

後記 遺憾的黑暗美學

附錄 獎項_2005-2015
簡歷
簡介_張景堯
謝誌

■ 作者序

蓋出來的才算數?
張景堯_2016春


  第二本作品集收錄了2011年到2015年完工的案子。雖然住宅仍是事務所的主力項目,一些供公眾使用的作品也開始成為設計工作的重要部分。作品集的出版,有兩個主要目的,一是維持事務所持續整理圖面與相關資料的繁雜工作,另一是希望能藉此與關心建築與環境的人們有機會交流與對話。

  建築師的工作是整個建築專業領域的一個重要環節,是唯一能將這個領域的概念或思潮具體化、合法化為實質環境的人,所以對社會有著無法逃避的責任。我們沒有人不需要建築,但也由於建築無所不在,大家習以為常,就不會意識到建築師這個角色的重要性或嚴重性。建築做為一種創造的作為,它的出現,是一個很難改變的事實。文學、音樂、繪畫、雕塑在創造的過程甚或完成以後,如果作者不滿意或是社會無法接受,是很容易被改變與修正的。一棟施工不良、醜陋的、對環境不友善的、甚至設計錯誤的建築,是很難如其他的藝術形式般的被「刪除」。它讓有良心的設計者終身不安,讓使用者蒙受難以名狀的痛苦,讓生活環境承受著無法解決的各種問題。

  建築更本質的內涵,如文化、形構、時代精神、傳統價值、技術、永續等的課題,其實才是建築師每天必須面對的,然而這些課題,惟有在執行實務時才能切身的去體會、實踐、操作、沉澱和反省。這個積累經驗和無數次遺憾的寶貴過程,是建築人成長必經的路程,而這條漫漫長路所經過的,正是一個接著一個的工地。這也難怪有人會說:「要談建築,蓋出來的才算數。」

  建築師永遠有談不完的理念與夢想,但是「蓋出來的才算數」是一個對自己最清澈的提醒。也許是基於這樣的理念,我們並沒有將一些未執行的設計放到作品集來(除了都市設計與規劃的項目外)。我們雖也珍惜甚或眷念那些停留在紙上的設計方案,但他們只能做為設計能量的儲備,一種精神上的慰藉。期待這些能量有一天能化為建築、街道、鄰里和都市。

527
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書上設計展2.0:100+新銳設計誌  

■ 內容簡介
 

  腦袋打結,想不出來
  畢展方向,毫無頭緒
  設計老套,沒有新意
  精神困乏,缺乏熱情
  設計出路,迷惘困惑
  如果你有以上困擾,看這本就對了!

  國際激賞得獎無數的設計師 劉經瑋:
  「走出去,讓別人看見你!」

  SUMP DESIGN創意總監 沈子淮:
  「設計,是一種解決問題的能力。」

  29組新銳設計,帶你話說從頭看設計。
  8組紅點得獎及17組金點新秀、10組青春設計節…,領你遊走青春ideas。
  2大設計職人-劉經瑋、沈子淮,暢談連續獲獎的心路歷程。
  50+QRcode,延伸內容,活化閱讀體驗。
  40+國際賽事及相關獎勵資訊,特別收錄。

  書上設計展2.0升級你的創意力!
 

■ 目錄
 

緣由(發行人的話)-相信自己,你可以的!
序言-美感,就是你獨一無二的競爭力
目錄

【Part1:遊戲設計類】
禽報員BIRD FLU
蝕夢少女Carol:Chop Slash & Eat Up!
大海ソ保食大作戰Eat your Coral
SPIRIT

【Part2:數位多媒體設計類】
Ctrl T
命運圖書館Turning the Page
禮物A gift

【Part3:視覺傳達設計類】
喝吧Herbal tea
墨生氣Angry Ink
字在生活
合十namaste
搞喂This way
臺灣話
織夢人Dream maker
食二生效USE-UP

【Part4:包裝設計類】
於水魚FREISH
怪獸亨提Hunting Monster
舒壓實驗室Relax Laboratory
陽光果子Sunshine fruit
覓東山Meet Dongshan
嘿羞HI SHOW
丹丹草莓DANDAN STRAWBERRY

【Part5:空間/工藝/工業/產品設計類】
懸浮之森
拾藝R-Crafts
革心KO-KO-RO
工安新思維Building Hero
地震掩護指示燈&筷勺餐盒
便利傷店Animal Peace Concept Store
親子。動

【Part6:特輯】
經驗分享I:劉經瑋Devours Bacon
經驗分享II:沈子淮SUMP DESIGN 
IDC設計戰國策

■ 序言

美感,就是你獨一無二的競爭力!

  你說,設計到底是什麼?

  你說,設計到底是什麼?是摸得見的有形?還是看不見的無形?別小看設計這件事,舉目所見、所感,所呈現獨樹一格的風貌,那個你一想馬上會浮現的人事物,也許說不出所以然來,但卻透過一種看得見看不見的型態,烙印到你腦海裡,進而影響你,來傳達出一種獨特的生活樣貌。每個人對設計的看法不一,相同的卻有對質感生活的追求。好的設計,不單只存在外觀的吸引,更包含由內而外對美好的感動,那些存在優雅貼心的設計,甚至化於無形,讓人無所察覺。

  好設計來自於生活的觀察

  《書上設計展2.0》許多從生活細節發掘的議題。當中〈於水魚〉同時解決包裝跟解凍的問題。鑑於對食安的重視,〈新鮮度測試保鮮膜〉則能測試隔夜菜的新鮮度。進一步也加入對社會的責任與關懷,像〈禽報員〉透過遊戲的方式,巧妙的結合禽流感議題,宣導「洗手」與「病毒」之間的關聯性,讓孩童喜歡洗手遠離病毒。除此外,更沒忘了從自身的國度出發,〈Hunting Monster〉融合小怪獸的意象與柵欄的設計,激盪出金門高粱年輕創新的新生命。〈Ctrl T〉甚至運用maker的精神,製作出停格偶動畫,表達孩子飽受父母掌控的壓抑情懷。此次不同之處,還收錄了一組空間設計作品-〈懸浮之森〉,藉由善用資源的概念、對閒置屋頂的規劃,傳遞新型態的綠生活空間應用。《書上設計展2.0》中,優秀的創意實在太多,無法一一細數,值得你入內細細品嘗、感受新銳設計的巧思。

  勇於做夢,敢於出發

  書中作品,觀察、洞見、研究、設計…,歷經了超過一年的時間,不斷重新修正反覆設計而來。透過對細節的堅持與對完美的執著,尤有甚者,也才能獲得國際評審大獎的青睞。無論得獎與否,學生時期,這段最不受限的時光,豐富了作品的可塑性,也因為這樣無拘無束,才能遇見更多可能。好設計不該被埋沒,新秀們更該走出去,書中也將IDC設計戰國策中的〈教育部鼓勵學生參加藝術與設計類國際競賽計畫〉及相關國際賽事內容,做了提綱挈領的收錄,希望能開啟台灣新銳設計師踏上國際舞台的第一步。勇於做夢,敢於出發,只要用心專注,把握每一次的機會,好好去做,把自己磨光磨亮,一定會在未來的某一刻美麗綻放。

  站在巨人的肩膀上

  《書上設計展2.0》特別也邀請了在國際競賽捷報不斷的兩位職人設計:劉經瑋、沈子淮,分享他們一路走來的酸甜苦辣。不同的兩人,相同的是那股對設計的熱忱與專注。沒有一條路是簡單的,你看到的閃閃發光,都是無數的挑戰與自我超越,練習、再嘗試、始終不放棄的成果。站在巨人的肩膀,不僅看得更高更遠、還能更快更有效率。透過無私的分享,打造通往設計的最佳捷徑,也帶你一窺設計這條路的美麗與哀愁。

  設計,不只是設計

  設計,不只是設計,是股來自生命全然的體驗而有的感受。透過生活的觀察與反思,張開你的眼睛、打開你的心胸,驚喜,正在等你!設計,是一種美學、是一種品味、更是一種生活的態度。那種出自感動的熱情,都能讓你的生活更有溫度。

  設計鬼才菲利浦.史塔克(Philippe Starck)曾說:「如果你的東西和大家都一樣,那幹嘛還設計它?」勇於嘗試與跨越吧!設計,是一種物極必反的迴圈,更沒有什麼一定如此的鐵則。衷心希望書中所精選的案例,能帶給你一番全新的視野與激盪。不論你是正在從事設計的人,或者只是想藉由不同的刺激發掘新的可能性。美感,就是你獨一無二的競爭力。你之所以為你,就是因為透過你的轉化,才能誕生另一個屬於你的獨特生命,創造另一個引領時代的新浪潮。

  你,就是設計!!!

382.5
89527
高齡者社區照顧環境規劃:在地老化與社區連結   ■ 內容簡介

  
隨著臺灣高齡化比率逐年攀升,整體社會對於高齡者的生活品質也漸趨要求,尤其在強調在地老化的今日,如何讓高齡者能夠持續舒適的居住於熟悉的社區,且又不失與社區的連結,是必須重視且深入的課題。

  本書共分為四個部分:理論篇以介紹老化的相關理念與社區照顧模式拉開序幕,讓讀者了解我國與日本高齡者社區照顧的發展歷程、重點與未來趨勢;操作篇以法律規範作為基礎,介紹我國長期照顧機構之設置標準、安全規範及無障礙設施等,並以活潑的敘述手法結合機構各項活動安排與理念落實之操作策略;國內案例篇及日本案例篇則以多間具有指標性的日間據點、團體家屋、小規模多機能設施等之設計、改造、規劃、管理及成果效益逐一剖析,外加豐富的平面圖及內部照片,讓讀者能夠比較各類型住宅之差異及特色,也更容易融合理論概念於實務操作中,希望以此多樣化的案例介紹作為日後高齡者社區照顧環境規劃發展之參考借鏡。

■ 目錄

第一篇 理論篇

Chapter 1 老化的相關理念與社區照顧模式
第一節 高齡化的國際動向與理論
第二節 去機構化
第三節 社區照顧的理念與模式

Chapter 2 我國有關高齡者社會照顧政策的發展與方向
第一節 社區照顧相關政策的發展歷程
第二節 社區照顧政策各階段發展重點
第三節 各階段社區照顧政策的發展方向與定位

Chapter 3 日本有關高齡者社區照顧的發展趨勢
第一節 社區共生型照顧模式
第二節 長期照顧機構朝社區化的方向展開
第三節 社區整合照顧體系
第四節 福祉照顧理念的轉換

第二篇 操作篇

Chapter 4 高齡者長期照顧機構環境之相關法律規範
第一節 老人福利機構設置及設立標準
第二節 消防安全與防火避難
第三節 建築物無障礙設施相關法規

Chapter 5 照顧理念與策略
第一節 照顧理念
第二節 照顧策略
第三節 落實照顧理念的實務操作

Chapter 6 活動設計與安排
第一節 高齡者活動的種類與目的
第二節 安排高齡者活動的步驟
第三節 活動前照顧單位的準備
第四節 高齡者活動設計原則

第三篇 國內案例篇

Chapter 7 友善居家環境的建構──終身住宅的實踐

第一節 終生住宅
第二節 英國和日本有關終生住宅之設計準則
第三節 日本各界對終生住宅的嘗試與提案
第四節 國內有關通用住宅的推動狀況

Chapter 8 多元社區共餐 福祉服務據點的建構
第一節 國內有關社區老人餐食服務的政策
第二節 國內和日本特色高齡者共餐營運案例

Chapter 9 老人日間照顧中心發展現況與趨勢
第一節 老人日間照顧中心規劃設計基本概念
第二節 老人日間照顧中心規劃設計重點
第三節 老人日間照顧中心案例
第四節 老人日間照顧中心未來發展趨勢

Chapter10 國內不同類型的長期照護機構
第一節 天母失智症團體家屋
第二節 雙連社會福利園區──失智症專區
第三節 臺南市私立臨安老人養護中心(德輝苑)

Chapter 11 既有閒置空間改造成日照中心案例
第一節 小太陽幸福園老人日間照顧中心(傳統三合院民宅修繕)
第二節 臺北士林老人日間照顧中心(綜合大樓修繕)
第三節 臺南建平日間照顧中心(長青公寓修繕)

第四篇 日本案例篇

Chapter 12 日本武蔵野市迷你型老人日間照顧據點
第一節 武蔵野市迷你老人日間照顧事業的創設經緯
第二節 TMH事業的設置狀況
第三節 TMH事業的現況與成果效益
第四節 「花時鐘」迷你型老人日間服務據點案例
第五節 迷你型老人日間照顧據點和既有設施的定位差異

Chapter 13 傳統民宅改造的小規模多機能照護設施
第一節 修繕既有建築物為福祉設施的意義
第二節 傳統民家和既有建築物的特徵與魅力
第三節 活化傳統民家改造失智症團體家屋案例──オオヘゐ
第四節 光(ナギペ)──小規模多機能設施
第五節 旭之丘的家──小規模多機能居家照護設施

Chapter 14 社區住民參與式高齡者照護設施營造
第一節 福岡南區「第2宅老所プベやゆ」
第二節 居民參與式高齡者照顧設施營造工作坊
第三節 「第2宅老所プベやゆ」照護理念與特徵

Chapter 15 熊本縣社區營造型福祉──社區緣側營造計畫
第一節 熊本縣「社區的緣側營造」
第二節 健軍生活支援愛工房(健軍ゑヘウイイり愛工房)
第三節 「社區的緣側」用福祉進行社區營造

Chapter 16 京都可選擇式日間照顧服務與案例
第一節 「京都可選擇式」日間照顧服務
第二節 京都市本能老人ЫユДみжЗЙ⑦Уみ
第三節 京都市十四軒町小規模多機能設施(新興建)

Chapter 17 失智症高齡者團體家屋案例
第一節 福岡縣「八重櫻團體家屋」
第二節 熊本縣「彩虹之家團體家屋」
第三節 熊本縣「綾之里團體家屋」
第四節 熊本縣「南阿蘇團體家屋」

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62547
書上設計展:118位新銳設計師特刊   ■ 內容簡介

  本書收羅了德國紅點、金點新秀、放視大賞...,各式各樣不勝枚舉的新生代設計師作品。內容源自新一代設計展、青春設計節...,集結了種類多元的設計成品,像一個真實設計展的微縮影,入場可以同時參與不同的成果展現。

  書中也運用QR code,來延伸閱讀的視野。

  FB的介紹,則是希望經由社群的連結,搭建起讀者跟設計師溝通的橋樑,也能經由線上連結,保有內容持續更新。

  透過新銳設計的觀察與思考,賦予傳統全新的生命。讓隨著時間的累積,不知不覺成為包袱,傳統曾有過的風華;經由重新的轉化,再次華麗轉身。科技本身,若只是講究酷炫的技術,所能帶來感動只是曇花一現。藉由人性的關懷與投入,科技有了溫度,打造另一番不同的視界。
  真正的設計,唯有從自己的生活的周遭出發,去看、去聽、去感受,進而從其中找到真實的元素去發酵。希望透過新銳設計師的眼光,感染來自新世代的設計新活力。讓你無時無刻,與有fu設計來場無極限的腦力激盪。
  
  出發吧!一起與靈感不期而遇在《書上設計展》。

■ 前言

新,卻無限可能的設計

「OOO的展,你看了沒?」

  近年來台灣文創風盛行,不知從什麼時候開始,看展、看表演已然成為一股潮流,更是許多人生活的習慣。假日時約看展,不知不覺成了聚會新時尚。從平面到媒體,從實體到虛擬,無處不見展覽的訊息。許多熱門的展,沒跟到,好像少了跟朋友的鏈結,也彷彿跟世界脫鉤。因為展覽,設計者,有了表現自己的舞台,讓別人看見;看展者,則多了和自己心靈對話的時光,跟世界建構起溝通的管道。

  但展覽的時刻總是短暫,是否曾有過想進一步聯繫心有戚戚焉的設計者,卻苦無門路的遺憾?或想再重新回味,卻又找不回當天感覺的悵然?因此規劃這本以「書上設計展」為概念的書。讓每一次來得及參與或來不及參與的哈文青族群,無論何時,都能到設計師的世界逛逛,在漫遊的過程,找到那心有靈犀的共鳴。在這展覽不會隨著展期結束;設計者可以持續更新內容,讓讀者能馬上參與設計者的最新動向。

  許多所謂經典設計大展,報章媒體的報導已經不勝枚舉,這些經典,也曾年輕過。所以我們從這些熱情正盛的學生時代出發,由新一代設計跟青春設計節開始,遇見設計新活力。別小看新生代設計,屢屢總有令人眼睛為之一亮的驚呼。別看他們年輕,卻能從傳統的產業裡,去思索如何透過轉型,賦予舊事物全新的風貌;或由自身出發,思考現代化的同時,科技也該有的人性思維。

  像書中的三鳳中街,是高雄一條號稱南部最大的南北貨集散地。透過創作者們的文創包裝,不只將三鳳中街注入文化新創意,更將這條街帶到國際舞台-德國紅點。又例如木糕栫這個傳統糕點,透過全新的包裝,傳統糕點變身文化創意的商品,讓更多年輕人認識。書裡的內容,透過視覺傳達、數位多媒體、包裝、產品、工藝、時尚…等不同形式,來重新詮釋傳統與現代,賦予不同的生命意涵。感動人心的設計,已經跳脫了那純粹外在的美不美、漂不漂亮,轉為由生活周遭的人文環境、社會關懷….等的觀察,所淬煉出來的結晶;從使用者、從生活中、從社會脈絡...,去探求內在的需求,進而透過不同表現手法,來轉化成設計。讓作品因為有了生命的溫度,而更加活靈活現。

  書中隨處可以看到QR code的蹤影,希望讓許多書中不及備載、新的內容,能由此延伸、並立即更新外;許多動態的影像畫面…等,也能即時的觀賞。藉由新的方式擴展閱讀的視野,不只讓閱讀更生動,也有更有效的媒介來呈現。透過不同方式的融入,閱讀能夠更有趣好玩。QR code不光為了導入新的內容,也可以藉此和作者來個深度對談或訂製,如此對於作品能深刻認識外,也能擁有。希望經由《書上設計展》多元方式的導入,讓讀者能坐下來,跟心儀的創作好好約個會,靜靜發酵那存在內心的感動。

  從新一代設計展、青春設計節….等行之多年的設計展,加上大小展不斷冒出的年頭,可以發現台灣對於文創設計產業這一塊,正蓬勃的發展。文創設計漸漸成了生活中的一部分。我們正在培養許多大小文青,一起對這個我們生活的環境,有著更多的關懷。近年許多企業,更與政府、學校等單位合作,提供了產學合作的管道。讓後起之秀,有接觸實務的機會。或經由群眾募資的管道,具體化實現創作概念。文創設計的風潮,形塑整個社會一股全面性氛圍,進而內化成一種態度,形成一股與眾不同的力量。藉由塑造這個氣氛,來打造台灣下一個軟性競爭力,帶來未來更廣闊的可能性。

  《書上設計展》不只是本書,更是個引子。我們結合了「文創品免費出書製作中心」的新服務模式、這個類群募的開端,拋磚引玉,替每個充滿熱情的新銳設計師,打造一個展現自己的平台,辦一場沒有截止日期的書上設計展;也替每個正在找靈感的不論設計、企劃....,甚至創業者、管理者….,打造一個24小時都可以來取經、看看不同新事物的所在。有些感動或衝擊,不用侷限在現場,你可以隨時隨地想要轉換心境,甚至當作放空一下的秘密基地。相信在不同的時間點,都能給你不同的體悟。文創設計這股力量,因為替生活帶來感動,所以迷人;因為讓人有個喘口氣的空間,所以嚮往。透過出版,成就夢想的第一步,也給創意多個被遇見的機會。一個為你閃亮的展覽,就等你來show(share)!

  準備好,進場了嗎?

■ 目錄

發行人的話
序言
PART1 視覺傳達設計類
(1)三鳳中街
(2)種要知道
(3)誘惑
(4)一條心
(5)來作客
(6)螺絲王國
PART2 數位多媒體設計類
(1)復字複字
(2)史杯秀
(3)Chase
(4)螢之森
(5)HUSh-mapping
(6)聚燚
(7)憶下如何
(8)YAH動畫工作室
(9)瑪斯特雲工作室
(10)拍蝦米影像製作團隊
(11)樹女孩
PART3 產品包裝設計類
(1)木存
(2)㙓花寶典
(3)辛風味
(4)姚黃味紫美濃擂茶
PART4 時尚/產品/工藝設計類
(1)指尖虹觸覺色彩溝通系統
(2)磨逗MODO
(3)愛尋寶
(4)Ciao
(5)四分之一職人-Euploea BAG
經驗分享-樸緻國際建築室內設計
文創品免費出書製作中心
238
62506C
設計摺學全書-建立幾何觀念,強化空間感,激發設計師、工藝創作者想像力和實作力的必備摺疊觀念與技巧   ■ 內容簡介

暢銷書《設計摺學》最新修訂完整升級版,創作者一生受用不盡的必備參考指南。

讓時尚、建築、珠寶、家具、陶藝、室內設計等各種領域的讀者各取所需,以織品、塑膠、金屬或木材等各式材質達成目的。

Pleat(摺),是一種共通的設計語彙,常運用於建築、服裝與配件、工業設計,乃至裝置藝術或工藝品。透過摺疊概念將平面素材形構成為立體的轉化過程中,設計師能得到意想不到的靈感及創作養分,也在不知不覺中培養出穩固的幾何觀念與良好的空間感。集35年教學功力,摺紙界強人保羅.傑克森(Paul Jackson)繼《設計摺學》系列暢銷書後,將畢生教學心法整理成這本終極摺紙教材,看得到觀念、學得到技巧,搭配精采絕倫的全彩作品實例,是各個領域的設計師與創作者不可錯過的經典工具書。

★全球讀者無負評,異口同聲「本書助我良多」。
★7款基礎摺疊,3款進階摺疊,交織出無數結構形態。
★特別載錄運用於織品的摺疊技法。
★收納超過60件精采範例,來自全球建築、時尚及工業設計界優秀代表作。
★內附二十三個關鍵摺紙技巧示範影片連結。

「我嘗試以系統化方式,解析傳統的摺疊技巧,進而衍生出當代的利用形式。無論是時尚、建築,或是珠寶、家具,甚至陶藝或室內設計領域的讀者,都可以各取所需,以織品、塑膠、金屬或木材等任何材質達成目的。我將不厭其煩解說基本技巧,繼而發展出一系列開放性的變化,讓讀者得以學習並創造出無窮無盡的新設計。」──本書作者

■ 目錄

前言
什麼是摺疊?
開始之前
摺疊的基本方法
如何使用本書
如何切割與摺疊
工具
記號

1 紙的分割
1.1 直線分割
 1.1.1單純的谷摺分割
  1.1.1.1 谷摺:16等分
  1.1.1.2 谷摺:32等分
  1.1.1.3 谷摺:64等分
 1.1.2 谷摺與山摺的混合分割
  1.1.2.1 摺疊:8等分
  1.1.2.2 摺疊:16等分
  1.1.2.3 摺疊:32等分
  1.1.2.4 摺疊:64等分
 1.1.3 對角分割
  1.1.3.1 基本技巧
1.2 放射分割
 1.2.1單純的谷摺分割
  1.2.1.1 谷摺:8等分
  1.2.1.2 谷摺:16等分
 1.2.2 谷摺與山摺的混合分割
 1.2.3 不同角度的分割
1.3 格狀分割
 1.3.1 格狀分割:90度
 1.3.2 格狀分割:60度
1.4 繪圖分割

2 基礎摺疊
2.1 百摺
 2.1.1 基本範例
 2.1.2 增摺
 2.1.3 摺疊的韻律
 2.1.4 材料的形狀
 2.1.5疊合與展開
2.2 刀摺
 2.2.1 基本範例
 2.2.2 鏡射
 2.2.3 聚合與發散
2.3箱摺
 2.3.1 基本範例
 2.3.2 進階範例
2.4 立摺
 2.4.1 基本範例
 2.4.2 進階範例
2.5 不平行的直線摺疊
 2.5.1 基本範例
 2.5.2 進階範例
2.6 曲摺
 2.6.1 基本範例
 2.6.2 進階範例
2.7割摺
 2.7.1 基本範例
 2.7.2 進階範例
 2.7.3 彈起式割摺

3 扭摺
3.1 扭花
3.2 扭柱
3.3 堆疊的扭花和扭柱
3.4 扭圈
3.5 堆疊的扭圈
3.6 圈柱

4  V摺
4.1 基本V摺
 4.1.1 基本結構
 4.1.2 改變V摺的角度
 4.1.3 改變溝槽的位置
 4.1.4 V摺與溝槽的搭配組合
4.2 多重溝槽
 4.2.1 概念分析
 4.2.2 基本結構
 4.2.3 放射狀的溝槽
 4.2.4 不等分的溝槽
4.3 多重V摺
 4.3.1 概念分析
 4.3.2 基本結構
 4.3.3 變化版
4.4 相對的V摺
 4.4.1 概念分析
 4.4.2 基本結構
 4.4.3 變化版
4.5 多重溝槽與V摺
 4.5.1 概念分析
 4.5.2 基本結構
 4.5.3 造型紙張
4.6 風琴造型盒
 4.6.1 去角造型
 4.6.2 變化版
 4.6.3 方角造型
4.6.4 變化版

5 格狀分割的設計
5.1 正方形格狀分割
 5.1.1 如何分割
 5.1.2 如何壓平格狀分割
 5.1.3 不需填滿的變化版
5.2 三角形格狀分割

6 摺中有摺
6.1 刀摺的堆疊
 6.1.1 基本範例
 6.1.2 對角變化款
 6.1.3 刀摺的三層堆疊
 6.1.4 刀摺的四層以及更多層的堆疊
6.2 百摺搭刀摺
6.3 立摺搭立摺
6.4 割摺搭割摺

7 如何摺疊織品
7.1 熨燙與烘烤
 7.1.1 熨燙
 7.1.2 皺褶法
 7.1.3 烘烤法
7.2 暗摺
 7.2.1 方形扭摺
 7.2.2 其他扭摺
 7.2.3 綜合扭摺
7.3 其他技術
 7.3.1 針繡
 7.3.2 襯裡
 7.3.3 上漿劑
 7.3.4 創意運用

圖片版權
謝辭
示範影片
850(需代訂)
62421C
印象手繪:建築設計表現技法   ■ 內容簡介

  本書精心編排了96個建築手繪實例,全面細緻地介紹了建築手繪各個方面的知識。書中案例涉及材質表現、建築配景表現、建築塊體與草圖表現、建築小品表現、建築手繪大場景表現及建築鳥瞰圖表現,採用由易到難的編排結構。在展現手繪表現技法的同時,作者有意將作畫時間提供給讀者以供參考,提倡時間與效率相結合。書中案例步驟詳細、圖片清晰,每一步除了有詳細的文字說明外,還增加了細節分析,希望能為每一位讀者提供最佳的學習方案。

  本書適合建築設計專業的在校學生、建築設計公司職員、手繪設計師以及所有對手繪感興趣的讀者閱讀使用,同時,也可作為培訓機構的教學用書。

■ 前言

  市面上建築手繪的書有很多,不過對建築實例進行具體、深入解析的書籍卻很少。為了彌補市面上書籍涉及的案例步驟不詳、只注重成品的表現技法、無細節分析的狀況,秉承著對讀者負責的態度,為解決讀者的臨摹煩惱與閱讀煩惱,筆者盡自己最大的努力編寫此書,希望能對讀者有所幫助,這也是我們的初衷。

  為了讓本書能夠更加貼近實際工作的需要,在編寫本書的過程中,結合了大量實際工作方案。相信通過這樣的學習不僅能夠在手繪表現技法方面得到提升,更能為以後實際工作的需要累積經驗,鋪墊道路。因此可以說本書是結合方案進行創作的手繪教材,具有造型訓練、經驗累積、刻畫細部、發展構思等方面的功能。徒手畫的表達方式是在設計創作早期構思階段中最有效的方法,能夠捕捉瞬間的靈感,培養設計的形象思維,是建築師與建築系學生應該具備的基本技能。

  本書遵循深入淺出、循序漸進的原則,根據鋼筆線稿與麥克筆的結合運用,便捷地解決了廣告顏料、水彩、油畫等調色的繁瑣問題,將麥克筆的優點發揮到極致。通過一系列優秀手繪作品的創作過程培養多向思維,使設計具有創意和靈魂。

  本書的建築小品表現、建築大場景表現和建築鳥瞰圖表現都是以實際案例具體研究建築手繪的表現技法,將建築實景圖與表現作品進行對比,讓學習者明白建築的每個細節該如何表現。解決了建築設計師與學生在面對具象的建築體與構思時應如何迅速表現的問題,不至於束手無策。

  在編寫本書的過程中,還將所有案例步驟所用的時間記錄下來,讓讀者在閱讀與臨摹時有一個明確的時間參考,提高自己的工作效率。使讀者閱讀此書時能近距離與作者進行心靈溝通,這
也是本書的一大亮點。

  由於編者的能力和水平有限,在編寫的過程中難免有疏漏及不足之處。若有不同見解與觀點,望海涵與指正。

■ 目錄

第一章 建築手繪材質表現

石材表現
瓦面表現
玻璃表現
木材表現

第二章 建築手繪配景表現

喬木配景的表現
灌木配景的表現
坡被配景的表現
人物配景的表現
石頭配景的表現
水體配景的表現
車輛配景的表垷

第三章 建築塊體與草圖表現

簡單的建築塊體訓練
建築塊體的穿插
建築塊體的明暗表現
將幾何形體細化成建築
從概念草圖到方案

第四章 建築手繪小品表現

裝飾性小品表現
主題性小品表現
功能性小品表現

第五章 建築手繪大場景表現

多層商業建築表現
獨立式住宅表現
私人會所表現
私人美術館表現
鄉村小教堂表現
大型活動中心表現
高層辦公大樓表現
居住建築表現
城市展覽館表現
大型熱帶雨林植物館表現
工業建築表現
複雜形體建築表現
歐式建築表現
異形建築表現

第六章 建築手繪鳥瞰圖表現

現代建築鳥瞰圖表現
法式建築島瞰圖表現
青島德式建築鳥瞰圖表現
鼓浪嶼混搭建築鳥瞰圖表現
杜拜超高層建築鳥瞰圖表現

408
81883
On Honest Design:蘆沢ㄙv空間•物件設計作品集   ■ 內容簡介

  On Honest Design
  Reconnecting People and Space
  聯繫人與空間的「誠實設計」--


  擁有建築師、產品設計師、家具設計師等多種身分的蘆澤啟治,其作品橫跨尺度意十分多元:小至一個家具構件,大至建築空間的創造、甚至是集結設計師帶動地域復興的工作坊專案,都是他以「誠實設計」精神貫穿、體現現代主義精神的作品。他的建築作品在設計上,從建材、構件、各處收邊乃至於加工、工法、現場施工等皆一氣呵成,表裡完美一致,既合理又毫無一絲浪費,具有獨特的清爽感;而整體結構單純、卻有高度機能性與原創性的家具、生活物件設計,也延續著這樣的思維。以身體熟悉現場、感受材料的真實觸感;同時面對各種條件限制與要求正面迎擊、毫不閃躲的颯爽態度,就是蘆澤啟治特有的「誠實設計」核心。對他來說,不預設任何優先立場,而是在現場的思考中一一回應各項課題所產生出來的最終設計,就是最好的設計。

  從家具設計到建築設計,儘管尺度不同,但在設計思維中都是含帶有空間感、構造、機能、藝術、生活等基本構成元素,在思考人的生活的前提下,創造出兼具感性與理性的體驗。蘆澤啟治在這樣的思維下,同時延續著民眾的現代主義者尚•普維(Jean Prouvé)的思想,將物件理性區分成單元組件同時,也試圖使設計更加平易近人,讓充滿魅力的空間、生活物件得以融入每個人的生活之中。

  《On Honest Design:蘆沢ㄙv空間•物件設計作品集》這本書,以「誠實設計」為貫穿主軸,收錄了包含建築、室內裝潢、展場空間的空間類型設計,以及以材質、機能與性質來區分的家具作品。對蘆澤來說,建築也像是大型的家具,而家具就像是縮小的空間,兩者其實是一體兩面;而這些設計都是他思考「生活應當如何」的方式。在他設計中的生活,從個人宅邸的改修,到石卷工坊這樣極具社會性的震災復興,都是以不同層次與尺度來思考生活的可能樣貌。

■ 目錄

-左翻-
推薦序 
誠實設計的創造力/方尹萍
集合眾人的力量開創嶄新的未來/王家祥
蘆澤啟治與他的設計/高鄭欽

Architecture
01 SKYCOURT
02 HOUSE S
03 ARK HOUSE
04 11 BOXES
05 2 COURTS HOUSE

Interior
06 Citron
07 Papabubble
08 Tohoku Standard

Exhibition Space
09 Hublot Design Prize

蘆澤啟治 —「誠實設計」的力量與可能性  /加藤純
Profile

-右翻-
FURNITURE

-Material
01 Flat Packing Series
02 Gravity Light
03 Parabola
04 Glass Parabola

-Joint
05 Pipeknot
06 TRE
07 ZEN Table
-Modular

08 SUTOA
09 Bon Drawar
10 Hirosaki Knife Box

-Social
11 Ishinomaki Liborary

■ 序

推薦序

誠實設計的創造力/方尹萍


  2013 年臺灣設計師之週,蘆澤ㄙv建築師受邀來台參展。臺灣設計師之週的負責成員BEN CHIU以及一位參展的波蘭攝影師Maciej Korbas不約而同、各自私下向我表達想要介紹日本建築師蘆澤ㄙv跟我認識;後來也曾一度受蘆澤邀請、一同在臺灣執行一個建築設計案。就這樣在各種因緣際會下,有機會了解了蘆澤這位建築師。在我所認識的日本建築師之中,蘆澤算是相當特別的一位;他雖在東京經營事務所,卻是一位非典型的東京建築師。充滿親切與熱情活力的蘆澤,也曾被邀請至臺灣實踐大學建築設計學系的國際工作營與學生互動交流,我看見建築系的學生們在他的帶動下,開心且輕鬆地享受著學習構築物件的樂趣。但這樣輕鬆學習情境的前提,是來自於蘆澤ㄙv個人的特質與魅力--他在擁有工廠實作的實力之外,也同時擁有設計出一套讓毫無經驗的素人們也能容易入門上手的「誠實設計寶典」之創造力。

  誠實曾經是現代主義的信念之一,設計不應該被造型所包裹,而應該與機能結合。我們很容易就能發現,民眾的現代主義者尚・普維(Jean Prouvé)的思想,深深影響著蘆澤ㄙv。透過理性地將物件分成單元組件,大從建築的結構件開始,小至家具的構件單元,蘆澤延續了現代主義的精神核心:使設計更加平易近人,同時幫助群眾也能使用美好量產的生活物件。蘆澤在書中誠實地展現出如小至一個螺絲或螺帽的製造痕跡與巧思,不論從建築到家具設計,他總是踏實地面對每一個環節,並思考如何從設計製作方式,進一步擴展簡易普及化的可能。因此我們可以說,蘆澤ㄙv建築師重現並突破了二十世紀初的設計大師尚•普維當時還沒完成的實踐。整合了藝術、工藝與大量工業生產,促使大眾能夠更容易了解、觸碰誠實設計之美好的蘆澤ㄙv,堪稱為21世紀新現代主義的代表建築師之一。

  我與蘆澤ㄙv的共鳴之處,是擁有非常相似的大學建築教育思維:從家具設計到建築設計,其實擁有相同的空間性與結構性,雖然比例與尺度不同,但在設計領域中其實可視為一體;因為不論物件本身的尺度大小,它都是含有空間感、構造、機能、藝術、生活等基本構成元素。從蘆澤ㄙv的作品中可清楚看見他將此思維多元地發揮到作品之中。身為本書策劃者,期待透過蘆澤的實踐理念與設計魅力,能讓更多的建築、空間、物件得以誠實地融入大家的生活之中。

推薦序

集合眾人的力量開創嶄新的未來/王家祥(REnato lab 創立者)


  最近生活周遭充斥者許多詞彙,如「調適」、「社企」、「自造*」及「共創」,看起來述說的是不同的事物,但是卻和我們的生活息息相關。蘆澤ㄙv所建構的石卷工房可以說是完美結合上述的詞彙,更難得的是將它變成了世界知名的品牌。

  人在發生巨大災難後,部分會伴隨創傷後遺症,產生情感解離、麻木感,日本311 地震後摧毀的不僅是當地的建築,也摧毀了居民的生活,災民必須離家住在臨時住宅中,因家園及身心受創,人們在心中築起一道藩籬,不再與人互動,蘆澤ㄙv利用設計的專長,設計出災民適用的家居用品,也藉由設計的力量改變了人與人的關係。

  他在受災區觀察到災民的需求,使用當地有限的材料及工具,設計出簡單容易組裝又充滿溫度的傢俱。我們的世界已經充斥了許多工業產品,缺少的其實不是一把新的椅子或是一盞新的燈,而是感動人心的設計--再酷炫的造型也比不過實用性。石卷工房成立後結合更多設計師,設計出可讓一般民眾組裝生產的產品,透過自造及共創建構能解決當時社會問題的企業,有效調適了災害對於人與社會的影響。

  身為環境工程人員,在近年有幸能跨入設計領域,發現環境化設計雖然不是新名詞,但實際應用案例始終很有限,好消息是有越來越多的設計師參與。蘆澤ㄙv擅長使用如玻璃、金屬及木頭等單純的材料,在設計時力求簡潔,注重產品的功能性,因此創造出許多具有獨特風格及功能的建築及傢俱產品,不僅在產品上盡量採用簡單元件組合,更融入規格化設計讓所設計的元件可以廣泛應用於建築及傢俱,這不就是環境化設計的具體展現?而且因為材料及結構單純,也有助於未來將各種原料回收再利用。

  但是石卷工房令人讚嘆的不僅於此,因為雖然它已成為國際知名品牌,仍持續舉辦工作坊並將其拓展到海外,如法國、臺灣、菲律賓等,協助教育及重建的工作,並且希望國外市場不需仰賴產品進口,而是運用在地材料及人力進行製造,在這裡所創造的不僅是一種新興商業模式,更是一種與環境共生的經濟模式。

推薦序

蘆澤啟治與他的設計 /高鄭欽(MOT 明日聚落總監)


  建築師真的是一個要很博學的專業人,Keiji是精神能量強大的人,書中提及到他不僅是建築師、室內設計師,也更是一個家具品牌創立者兼設計師,這需要很有passion 才能作到的,我不時會在國際的設計展場上和Keiji 偶遇,記得一年在巴黎的設計展上,第一次看到石卷工房的作品,那時他興奮的說到整個計畫的起源和過程,聽完覺得真是不簡單,要整合的人、事、物都非常多,其中更得到國際家具公司設計團隊的關鍵協助。Keiji 更有不少件家具設計作品被北歐的家具公司相中,成為品牌商品,不論是名人的家或是日本料理師父的手作家具,他都巧妙的完成了。

  在首屆台灣設計師週的活動上,他的工業設計作品第一次出現在我們的眼前,而在第十屆的活動中,他回來了,為我們帶來「石卷工房」的作品,這就好像是一個認識了十年的日本友人,帶著家人來拜訪台灣的朋友,還說著:「看,這是我的新作,就是我之前一直和你說不停的。」

  這本書把Keiji 從建築、室內設計到工業設計的passion 給好好地歸整出來,很值得坐在陽台上吹個沒有蚊子的風,喝著艾雷島系威士忌來閱讀。
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86278A
平田晃久 吉村靖孝   ■ 內容簡介

  相對於老經驗建築家引以為傲的、本身事務所長達20-40年的歷史,年輕建築家再長也只有10年左右的程度,就事務所而言的實績也還不多。相對於伊東豊雄、內藤廣、隈研吾分別是1942年、50年、54年出生,平田晃久及吉村靖孝至少年輕了2-3個世代。

  從2000年代的後半以來,就如同被稱之為「年輕建築家熱潮」的那樣,相較於經驗與實績,年輕世代之作品與思想更廣受注目。核心是1971年以後出生的建築家,平田與吉村堪稱其中的佼佼者。

  平田晃久和吉村靖孝這兩位日本人氣建築家具有很多共同點。其一,年齡相仿;其二,兩人均在「仙台媒體中心」建築設計比賽之時,看到了設計的希望;其三,兩人均於2005年成立自己的事務所。

  透過相互的訪談來回顧這些足跡,讓各自的理論與戰略的差異變得更明白。透過建築家的類型,以及使用語言都截然不同的2位建築家的對話,讓他們兩人不僅產生相乘效果,更產生宛如光暈般的反射。

■ 前言

  建築專門雜誌「日經Architecture」(NA)所出版的「NA建築家系列」到本書已經是第6冊了。到目前為止是以伊東豊雄、內藤廣、隈研吾等經驗豐富的建築家為中心來加以形塑的,但從本次開始將改變方向,而將投射燈打在年輕建築家的身上。至於是以在日經Architecture所刊載的報導來作為基礎的構成方針並沒有改變。

  只是,相對於老經驗建築家引以為傲的、本身事務所長達20-40年的歷史,年輕建築家再長也只有10年左右的程度,就事務所而言的實績也還不多。基於這樣的背景緣由,而同時近距離探究2位建築家。相對於已出版的伊東豊雄、內藤廣、隈研吾分別是1942年、50年、54年出生,本書所揭載的平田晃久及吉村靖孝則為71年、72年出生。也就是年輕了至少2-3個世代。

  從2000年代的後半以來,就如同被稱之為「年輕建築家熱潮」的那樣,相較於經驗與實績,年輕世代之作品與思想更廣受注目。核心是1971年以後出生的建築家,平田與吉村堪稱其中的佼佼者。最近甚至連1980年代出生的建築家也出現在舞台上。

  為何70年世代會開始被注目呢?試著回溯時代背景可以看到某些關鍵點。1971年到74年為止於第二次嬰兒潮所出生的年輕一代,從小就被強迫在考試中的競爭,是很強韌地被孕育成長的世代。在結束了研究所生涯的90年代中期,作為拉抬景氣的政策而使得地方的公共建築相當繁盛的時代中,95年發生了阪神.淡路大地震與地下鐵沙林事件。和上個世代不一樣,並未曾透過實務來體驗經濟非常活絡的泡沫經濟時代。從90年代前半到2000年代前半,被稱之為「失落的10年」,多愁善感的20歲年代是在經濟不振與停滯當中度過的。可以說是眼看著社會與經濟掀起萬丈波瀾的過程中,冷靜而專注地醞釀著屬於自己理論的世代。

  接著,在此補充選擇平田與吉村的理由。就如同前面已敘述的那樣,他們是站在年輕世代之前線的同世代建築家。以及他們都受到95年所舉辦的「仙台媒體中心」建築競圖的啟發為契機,在建築設計的世界裡找到希望,而開始走上建築家之路。我們認為這些共通點會是最主要的線索與關鍵。

  雖然他們走過同樣的時代,但是這2人卻有著截然不同的經歷。相對於在關西的大學裡學習建築,並在伊東事務所累經經驗的平田,吉村則是在關東的大學裡,於古谷誠章的研究室學習,獨立之前也曾任職歐洲的事務所。我們認為透過相互的訪談來回顧這些足跡,各自的理論與戰略的差異會變得更明白。作為建築家的類型、以及使用的語言都截然不同的2位建築家的對話,在某些場合下產生相乘效果、在某些場面下則產生宛如光暈般的反射。此外還有他們各自與恩師的對談,以及相關者的評論等均收錄與本書,內容非常精彩,請務必一讀。

                       日經Architecture編輯部

■ 目錄

平田晃久篇Akihisa Hirata

CHAPTER 1 到獨立為止前的平田晃久|1971-2005年
INTERVIEW01 平田晃久「染」上建築的理由(2012年)──從成長背景到在伊東事務所的活動為止
DIALOGUE 師徒對談|伊東豊雄「伊東豊雄建築設計事務所」×平田晃久
仙台媒體中心(Sendai Mediatheque)以來所持續的各個糾葛

CHAPTER 2 閱讀平田晃久む前篇め|2005-2008年
PROJECT01 屋本店(2006年)
PROJECT02 OORDER(2007年)
PROJECT03 sarugaku(2007年)
PROJECT04 IENOIE(2008年)
READING01 注目的三十歲年代所思考的、這樣的家(2008年)
READING02 傳達給發包者的簡報(2008年)
COLUMN 前輩˙同輩˙後輩口中的平田晃久
01|竹山聖「建築家、京都大學大學院准教授」
02|藤本壯介「藤本壯介建築設計事務所代表」
03|中山英之建築設計事務所代表
04|大西麻貴「onishimaki+hyakudayuki architects/o+h」
05|小鄐@浩「橫濱國立大學大學院Y-GSA教授、CAt Partner」

CHAPTER 3 閱讀平田晃久む後篇め|2009-2012年
PROJECT05 alp(2010年)
PROJECT06   Coil(2011年)
PROJECT07   Milano Salone(2009-2012年)
PROJECT08 Hotel J(預計2014完成)
READING03 設計競圖的勝利已在眼前?(2011-2012年)
EXHIBITION 最新的展示3件作品(2012年)

CHAPTER 4 解構平田晃久︱2005年獨立以後
INTERVIEW02 吉村靖孝所訪談的、關於平田晃久的核心(2012年)—繼屋頂、皺摺、纏繞所持續的平田流發想
READING04 以10分鐘了解平田晃久(2007年)
HISTORY 平田晃久年譜
STAFF 平田事務所員工名單(STAFF LIST)

吉村靖孝篇Yasutaka Yoshimura

CHAPTER 1 到獨立為止前的吉村靖孝︱1972-2005年
INTERVIEW 01 吉村靖孝「染」上建築的理由[2012年]—從成長背景到開設最初的事務所為止
DIALOGUE 師徒對談︱古谷誠章「早稻田大學教授,NASCA」×吉村靖孝
挑戰計畫無法計畫的難題

CHAPTER 2 閱讀吉村靖孝む前篇め︱2005-2009年
PROJECT01 軒之家[2008年]
PROJECT02 Nowhere but Hayama[2008年]
PROJECT03 Nowhere but Sajima[2009年]
PROJECT04 Bayside Marina Hotel 橫濱[2009年]
READING01 從逛街所誕生的「超合法建築圖鍵」[2006年]
COLUMN 前輩•同輩•後輩口中的吉村靖孝
01︱吉村英孝[日本工業大學助教、吉村英孝建築設計事務所]
02︱森川嘉一郎[明治大學國際日本學部准教授]
03|小鄐@浩[橫濱國立大學大學院Y-GSA教授、CAt Partner]
04︱馬場正尊[Open A代表、東北藝術工科大學准教授]
05︱中村拓志[NAP建築設計事務所代表]

CHAPTER 3閱讀吉村靖孝[後篇]︱2010-2012年
PROJECT   05    中川政七商店新社屋[2010年]
PROJECT   06    Red Light YOKOHAMA[2010年]
PROJECT   07    EDV-01+ EX-CONTAINER PROJECT[2011年]
PROJECT   08   TBWA/HAKUHOOD[2012年]
EXHIBITION 會心的展示3作品[2005—2012年]

CHAPTER 4   解構吉村靖孝︱2005年設立現事務所以後
INTERVIEW02平田晃久所迫近的、吉村靖孝的核心[2012年]—將社會的變化放進空間的吉村流發想
READING02 用10分鐘理解吉村靖孝[2011年]
HISTORY   吉村靖孝年譜
吉村事務所員工名單(STAFF LIST)

CROSS TALK ︱鼎談 ︱仙台媒體中心以後,以及接下來和藉由單體建築決勝負之建築家的時代訣別
平田晃久x吉村靖孝x倉方俊輔 [建築史家]
552.5
65734
丙級電腦輔助機械設計製圖學術科試題精要(2017最新版)  

■ 本書特色

1.本書參考行政院勞委會中部辦公室網站公布之最新丙級技術士檢定資料編輯而成。
2.本書術科參考資料以繪製機械設計製圖為內涵,徒手畫作圖從讀圖到作圖步驟依序簡單敘述,讀者易於理解。
3. 電腦畫作圖原則從讀圖到作圖步驟,依據正投影原理繪製,電腦指令步驟抓住精要技巧,以圖例敘述簡單明瞭。
4.本題庫收錄於全華線上題測網,供學生自我評量與考前複習。
5.本題庫附有12回模擬試題,供學生考前複習。
6.新增附上先完成實體圖後,再轉換成工程圖之範例光碟,可學生學習另一種快速解題方法。

■ 目錄

第一部份:電腦輔助機械設計製圖丙級技術士技能檢定參考資料
一、電腦輔助機械設計製圖丙級技術士技能檢定術科測試應檢人須知
二、電腦輔助機械設計製圖丙級技術士技能檢定術科測試應檢人自備工具參考表
三、電腦輔助機械設計製圖丙級技術士技能檢定術科測試時間配當表
四、電腦輔助機械設計製圖丙級技術士技能檢定評審表

第二部份:電腦輔助機械設計製圖丙級技術士技能檢定術科測試參考試題
990301 試題說明
徒手畫:作圖步驟圖解分析
徒手畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
電腦畫:零件1作圖步驟圖解分析
繪製實體圖轉換工程圖作圖步驟圖解分析
電腦畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
990302 試題說明
徒手畫:作圖步驟圖解分析
徒手畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
電腦畫:零件1作圖步驟圖解分析
電腦畫:零件7作圖步驟圖解分析
電腦畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
990303 試題說明
徒手畫:作圖步驟圖解分析
徒手畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
電腦畫:零件3作圖步驟圖解分析
電腦畫:零件4作圖步驟圖解分析
電腦畫:組合圖作圖步驟圖解分析
電腦畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
990304 試題說明
徒手畫:作圖步驟圖解分析
徒手畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
電腦畫:零件1作圖步驟圖解分析
電腦畫:零件7作圖步驟圖解分析
電腦畫:零件2作圖步驟圖解分析
電腦畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
990305 試題說明
徒手畫:作圖步驟圖解分析
徒手畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
電腦畫:零件1作圖步驟圖解分析
電腦畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
990306 試題說明
徒手畫:作圖步驟圖解分析
徒手畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
電腦畫:零件1作圖步驟圖解分析
電腦畫:零件2作圖步驟圖解分析
電腦畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
990307 試題說明
徒手畫:作圖步驟圖解分析
徒手畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
電腦畫:零件1作圖步驟圖解分析
電腦畫:零件2作圖步驟圖解分析
電腦畫:零件3作圖步驟圖解分析
電腦畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
990308 試題說明
徒手畫:作圖步驟圖解分析
徒手畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
電腦畫:零件1作圖步驟圖解分析
電腦畫:零件2作圖步驟圖解分析
電腦畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
990309 試題說明
徒手畫:作圖步驟圖解分析
徒手畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
電腦畫:零件1作圖步驟圖解分析
電腦畫:零件2作圖步驟圖解分析
電腦畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
990310 試題說明
徒手畫:作圖步驟圖解分析
徒手畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
電腦畫:零件1作圖步驟圖解分析
電腦畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
990311 試題說明
徒手畫:作圖步驟圖解分析
徒手畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
電腦畫:零件1作圖步驟圖解分析
電腦畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
990312 試題說明
徒手畫:作圖步驟圖解分析
徒手畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料
電腦畫:組合圖作圖步驟圖解分析
電腦畫變更設計題組(X1Y1、X1Y2、X2Y1、X2Y2)參考資料

共同學科 不分級
學科 參考資料

382.5(需代訂)
83731
設計型思考  

■ 內容簡介

  國內「談美」第一人漢寶德:
  掌握「設計型思考」
  用創意解決問題!
  作者以本書分享:設計是用來解決問題!

  「要用怎樣的方式來強調創意的重要,不會落回藝術創意的窠臼呢?
  我東想西想,只有通過設計界的創造觀才能解開這個看似十分矛盾的死結。
  到此,我覺得已到了大聲宣揚設計思考模式的時候了!」        
                            ─漢寶德
  為什麼設計就是不能認命?
  而設計型人格又是什麼?
  什麼是孫悟空文化?
  天生的設計師該具備什麼條件?

  設計型思考的時代來臨了,你開始用設計式角度看世界了嗎?
  如何運用設計師的創意秘訣,已成為時代的焦點!

  提出「藝術教育救國論」的漢寶德,這一次,大聲疾呼大眾重視「設計型思考」的重要性!

  他提到,設計型思考的起點,就是改善現況,得先找過去的碴兒,對眼前困難與問題,進行長程思考、理性分析!

  漢寶德的《設計型思考》是首部為國人打造「設計型思考」的專著,以台灣本土案例為借鏡,既能透視問題,也能真誠面對問題核心!

  本書以文創產業、都更、國宅興建、教育問題等為例,大膽爬疏從台灣社會觀察到的百態與弊端,將創意的理性與感性,以文創為例,漫談到生活觀點的邏輯思考,說明一種期待為國人所重視與理解的文化現象,期望能為國人提供走入設計型思考的第一課!

■ 作者序

  過去幾十年前間,我因緣際會,為國家做了幾件事情,得到各界的讚賞。退休之後,反省過往的一切,覺得自己並無過人的才能,只是機運不錯而已。如果一定要找出自己的成事的條件,其實只有兩項,其一,鍥而不捨,堅持把事情做完的個性;其二,系統性思考的做事方法,謀定而後動的工作習慣。這似乎都與我的建築學習背景相關。

  我觀察世事,包括政府各層級的工作,卻覺漫無章法,費力而無顯著成效。原因很多,但都可以簡單的用一句俗話來論斷:「腦筋不清楚」。其實成大功立大業居高位的人,大都是絕頂聰明的人,所謂天縱英明,豈有腦筋不清楚的道理,只是在社會上實際做事的人,都是像我一樣的中等資質的人,屬於學而知之,困而知之的一群,如果沒有經過適當的訓練,頭腦不免會糊塗的。所以受教育的目的,就是要你看如何利用頭腦。

  很可惜,我們的教育傳統,只知道灌輸知識,教孩子們背誦,學習通過考試的技巧,沒有教他們系統的思考方法,如何把自己變得更聰明些。年輕人學習了得到職位的方法,卻沒有學到如何把事情做好,他們的頭腦都用到爭權奪利,勾心鬥角之類的小聰明上去了。

  因此我多年來一直想向公眾推動設計師的思考方法,卻有不知如何下手之困難。由於我的另一個興趣是全民美育,美育的意義比較容易為人所理解,就把精力放在那邊去了。我知道只是美感素養的推廣已經不容易見效了,早已把設計型思考一事淡忘。直到去年,與一位出版界領袖談到政府官員的顢頇無能,才不經意的流出系統性創意思考的重要性,他提醒我可以寫出來,盡我一份心意。

  我利用閒暇,以輕鬆的筆調,就設計思考理念相關的一些觀察,寫成成篇獨立的小文章,原意是在報章雜誌上發表,一些這樣的文章何處會有興趣呢?想不通,遲遲沒有出手,忽忽間已經積了十幾篇,幾乎可以出書了。這時候我又用系統思考分析了「生活美學」運動的前因後果,就決心試試有無出版社願意出版。

  聯經的林載爵發行人還沒有看到稿件一口就答應了,因為他們已出過幾本與設計方法相關的書,是譯本,他看過以後,覺得「生活美學」相關的文章可以獨立成篇,建議我把過去成事的經驗當作實例來說明。這樣做不免有自我吹噓之嫌,但仔細想想,敝帚自珍,為了把設計型思考用腦筋的方法說清楚,讀者們應該可以原諒我,因此就把我籌建自然科學博物館與籌設台南藝術學院的歷程中,與設計思考相關再摘要說明。同時,我對政府的文化政策中推動的幾件事時常表示意見,如今藉此機會,加以歸納,用邏輯思考的方式加以分析,一方面為引起讀者們的興趣,也有誘導讀者朋友們動腦筋的用意,請大家不吝賜教。
 
                         漢寶德 於空間文化書屋


■ 目錄

作者序

卷一
創意的理性與感性
設計成事的條件
設計就是不能認命
設計與計畫之間
天生的設計師
設計型人格
設計就是解決問題
目標:你想做什麼
大架構思考
不斷評估的觀念

卷二
科博館規劃案
台南藝術學院規劃案
兩個失焦的文化政策
故宮南院的困境
分析文建會的生活美學運動

323
86187
建築的七盞明燈  

■ 內容簡介

        建築哲學的強力指標,七盞建築本質性的靈魂
  羅斯金最著名的建築美學思潮巨作

  以崇高的使命與責任看待建築,且自在遊走於神學、哲學、美學與工藝技術間,令人神往。見出古典傳統與現代性風潮間,即將面臨的斷裂矛盾,念茲在茲的提醒著:信仰與美德是建築不可或缺的核心價值。這是本少見以聖潔態度尊敬地書寫建築的書,在此刻過度商品化的建築文化裡,尤其需要這樣的明燈照路。──建築師/作家 阮慶岳

  《建築的七盞明燈》是羅斯金的一部有關哥德式建築的傑作,享譽英美藝術界,影響後代建築及建築美學深遠,為好幾代人評判藝術價值提供了標準。該書闡述了建築的七大原則:獻祭之燈、真實之燈、力量之燈、美感之燈、生命之燈、記憶之燈和遵從之燈,美好的作品來自創作者美好的心態。同時他認為藝術作品和人類各層面的文明息息相關,為二十世紀的很多建築和設計提供了靈感。此外,羅斯金認為建築是從前人手中繼承下來的東西,並映射出前人生活的景況。這種思想對當今的建築保護有著深遠的影響。

  作者及著作皆具經典地位,本書對建築系所的學生而言,是很重要的參考讀物。

  1849年,羅斯金寫下了《建築的七盞明燈》。那是一個瘋狂追求機械化的時代,工業量產、效率、速度,因著經濟大家衝向了一個羅斯金眼中崩壞的世界。

  就在這樣的背景下,羅斯金對哥德式建築的追求和渴想便成了影響當時極深的想法。書中從不同的面向分析哥德式建築,提出建築的七盞明燈,包括奉獻、真理、力量、美麗、生活、記憶與順服。「獻祭之燈」與「真實之燈」談論建築的生命力,來自建築師、創作者、工匠建築師、創作者、工匠的付出;「力量之燈」與「美感之燈」則自探討建築的美,一種來自心靈、精神層次的美;在「生命之燈」中,羅斯金認為作品在生產勞動的過程中,會將創作者、作品和使用者關聯在一起;「記憶之燈」與「遵從之燈」重新定義我們該如何看待歷史,如何傳承。

  本書關於工業的反思與洞見,對建築、美術與工藝領域之現代性發展至為關鍵而影響深遠。也因此使得羅斯金其人之思想著作值得被引介與了解。

■ 目錄

導言
第一章 獻祭之燈
第二章 真實之燈
第三章 力量之燈
第四章 美感之燈
第五章 生命之燈
第六章 記憶之燈
第七章 遵從之燈
附註

■ 作者簡介

◎ 約翰•羅斯金(John Ruskin,1819-1900)

  為英國知名的藝術史家及思想家,一生著作無數,其藝評、隨筆與社會理論皆影響維多利亞時期的思潮深遠。主要的代表作《現代畫家》、《威尼斯之石》、《建築與繪畫》、《建築的七盞明燈》等書。

  他帶給後世的影響極大,不僅限於他的同時代人,俄國文豪托爾斯泰說:「羅斯金是極少數真正用心思考的人之一」;法國作家普魯斯特在二十世紀初就致力於翻譯羅斯金的作品,將其引進法國;印度聖雄甘地則大量地引用他的社會理論。今天的英國仍保有以他為名的路及以他為名的大學。

■ 譯者簡介

◎ 谷意

  臺灣大學法律系、法律研究所法學組畢業,目前為專職翻譯。譯有《茶之書》、《世界文明史 - 後篇》、《英國國會》、《人類的故事》等書。

357
79971A
改造老房子:住在光影與記憶交會的家  

■ 內容簡介
一次收錄中古公寓、透天厝、獨棟住宅、古厝、
三合院的綠色變身改造,堪稱綠色版「超級全能住宅改造王」!


  ◎被動式設計屋 零耗能除濕條節器、零耗能換氣設計、自然空調實踐宅
  ◎老屋維修保養 舊牆剝漆、保養、防水、鋼板斜撐補強、通風換氣
  ◎屋主口碑推薦 結構補強、古厝修復、泥作、鐵工、鋁門、水電、木工、防水等工班推薦

  再生利用/藝術修復/自然材料/生態住家
  中古公寓、透天、獨棟、古厝、三合院的綠色變身改造!

  ●改造屋主Know-How分享:除了真實動人的關於家的故事外,每位屋主更不吝分享改造過程中學得的種種知識及經驗傳遞:手作家具、自行施作地板、施工步驟、節能方法、綠化實踐技巧……

  ●各類工班推薦:由所有受訪案例屋主,推薦自家合作的優良木工、鐵工、泥作、板模、營造、水電、防水、古蹟修復等工班,省去改造房子新手找尋可信賴工班的耗時作業。

  ●引介被動式節能屋(Passive House)的台灣實例:本書特別收錄由台大城鄉所教授共同參與的台中龍井住宅案,便是將長期受海風侵襲、冬冷夏熱的老住宅改造成採光、通風、隔熱、保溫的被動式節能宅!

  ●特別收錄:由各類專家現身說法,讓老屋一樣住得舒適!

  --古早厝修復術:親訪修復過大雄寶殿、三峽老街、花蓮酒廠、行天宮等超過五十多個古蹟的資深專家,教您如何整修、清洗牆面、刮漆、維護等。

  --公寓透天防水術:親訪十五年’防水經驗的專家,教您老公寓及老透天的防水處理。

  --老屋補強術:親訪十多年補強經驗的結構技師,認識何謂「鋼板斜撐補強」與「碳纖維補強」工法。

  --讓房子深呼吸:親訪都市住宅換氣專家,教您看懂「人體舒適範圍圖」,運用通風與換氣帶來住居的舒適。

  目前約近一半人口居住在都市中,都市住宅又以公寓、大樓及透天厝佔大部份,市郊及衛星城市則有獨棟社區圍繞在旁。而這些人居住的房屋屋齡許多都超過二十年,因此亟須被調整體質、更新維修。

  除了住在都市享受便利生活機能外,也有愈來愈多人找尋古早厝,在大片陽光射入的三合院裡,重新營造自己一輩子的家。然而老厝多年未整修早顯疲態,選擇整棟拆除重建也許最省事,但留下老屋重新維修換裝,雖然可能花下更多心力,卻是人們選擇住老厝的最根本動力!

  從頽敗陳舊巧手,大變身為舒適新穎,夢想的實現,正是住宅改造最吸引人之處。改造房子時,屋主最關心的即為理想中的家屋樣貌為何?如何用平價方式進行改造?如何讓工程更順利?如何讓居住環境更舒服更適合人居?以及現代人最新的關注需求:如何把綠色引進住宅中讓生活更省能環保?

  另外,愈來愈多人選擇自己發包工程,因之改造進行前補足知識、取得資訊更為重要;而即使選擇交由建築師設計師配合,屋主若也能共同參與,將能在最有效率的方式下使結果更符合自己的需求。

  在前述初衷下,作者林黛羚繼《蓋綠色的房子》後,再次遍尋台灣從南至北、由東至西的改造屋實例。而故事發生的起點,正是改造開始的契機,每一位屋主的心中總有一個關於「理想家屋」的想望面貌,藉著這份圓夢動力,實踐了每個人一輩子的夢想.家!



■ 目錄

Part I:換裝,讓房子深呼吸!

01台南縣 透天厝
結構技師之愛的結構遊戲
台南大馬路旁緊臨兩間房子,一間是阿賢自宅、一間是母親的家,兩間房子都由阿賢先後改造。改造是出於結構技師對結構的熱愛、邊玩邊改的成就感……

02台南市 連棟透天 
悄然蛻變、入世獨立的房子
人與房子,維持著巧妙的平衡。就像蹺蹺板兩端,當房子很大聲時,人也許會變得拘謹迷惘;當房子如湖水般靜中帶澈,人就像優游其中的魚,自在滿足。

03台南玉井 連棟透天
擺脫老透天的辛酸格局
趁改造三十歲老透天,將自己年老行動不便的需求一併考慮。而保留部分舊有的、局部更新,不但節省經費,又不至於有老房子「瞬間消失」的悵然感!

04台南市 連棟透天
從小庭院開始蔓延原木之美
勤儉一家在「不舒適但堪用」與「花小錢讓家變舒服」兩者間拉鋸,最後決定從後院開始到客廳、廚房,以實木作為主要素材,營造充滿手感的一樓空間。

05花蓮縣 連棟透天
生命中不能承受之輕,放手吧……
屋主面對喪子、外遇及債務三大打擊,但她把無法挽回的不幸看成禮物,買下老房子,用過往老件及充滿生命的綠意,重新建構屬於自己與孩子的家。

06台東市 連棟透天
零耗能除溼機 告別溼氣與反潮困擾
改造前帶著孩子一同去德國取經,為後院設計不需要能源的石頭、土壤、空心磚調節溼度的工法,搭配自行想出來的透氣屋脊,讓家四季都保持舒適溼度!

07台北市 連棟透天
從灰巷到綠徑 家門到社區的綠色漣漪
才剛遷入此處的屋出率先出資將整條巷弄綠化,鄰居們心裡的綠地被喚醒,紛紛共同維護、美化。現在他們的家是媲美歐洲古城巷弄的綠色小徑!

08花蓮新城 獨棟住宅
是新是舊是真還是夢的童話屋
對汎淩而言,幸福不是無事一身輕,而是建構出腦海中不斷冒出的新靈感。雖然因為房子而負債中,但她毫不猶豫地說:「幸福是自己創造的」!

09台東池上 獨棟住宅
33歲開始,面對自己、開心生活
故事主角是個勇敢黑狗兄,開始第一份工作就期待早日回鄉的人生計畫,積極累積社區營造經驗,同時身兼農民、民宿主人、社區營造與傳道等多重角色。

10南投竹山  獨棟住宅
結廬在人境,日日是好日
自許為現代陶淵明的林吉郎老師,透過生活、改造後的房子與土地,持續實踐著「耕•讀」哲學。

11台中龍井 合院
被動式設計屋(Passive House)
它是棟被動式設計實踐宅,結合專家理念、屋主專業及六兄弟孝心。針對環境氣候、機能、科學、家族鄰里等綜合思考的好宅,且過程由全家人共同參與。

12雲林縣 合院
夾縫中甦醒,悄悄地燦爛著!
位於鬧區的老合院被十二間房子緊緊包圍、昏睡著。新主人找到伯樂,透過現代工法,保留它的美與初衷,繼續陪伴新家庭、享受大隱隱於市的燦爛時光。

13台南市 三合院
曾經老過的新古厝
年逾一甲子的老厝透過專家及老師傅的用心和手藝,讓房子保有同樣老靈魂,卻回到二十歲體格,搭配永續經營利用,讓房子與家的故事,繼續說下去……

14台南大內 古早厝
革命尚未成功,需要從「心」努力!
兩年前毫不知情買下毒區土地,但他始終對土地下不了毒手,因此他家也成為惡蟲惡草的快樂天堂,但主角對土地的保護與堅持仍值得欽佩……

15台北市 公寓
一切都是為了愛 百萬級柯基豪宅
尚未擁有自己房子前,只好把摸摸留在工作室。每次回家都要和牠抱頭痛哭、難捨難分。現在摸摸和摸妞是房子的老大,可以盡情享受主人呵護!

16台北市 公寓
視野所及,沒一樣是「新」的!
堅持要用舊家具並不容易,好搭、堪使用的舊家具更難尋覓,可是他總得意對訪客說:「在我家,你眼睛所看到的任何家具及家飾,沒有一樣是新的!」

17台北市 公寓
等了30年 老公寓終於不寂寞
雖然沒有錢,但有心豐富老房子的雅蘭,只好自己做家具,不但大幅壓低成本,又可以依照自己要的來做,前後花了一年的時間,終於達成家具DIY的目標!

18高雄市 公寓
老公寓裡的春天,晏如也
陽光灑在字跡轉印的《五柳先生傳》玻璃拉門上,我們聽著買下老公寓、改造房子、微幅修改到完工的故事,每一個階段都是精彩的旅程。

19高雄市 電梯大樓
21樓的渡假Villa
運用布料、戶外磚、木雕板、厚實木料及拾得的百葉窗自行DIY,改造老屋,結合峇里島原木空間與自己喜歡的布置風格,創造出專屬自己的渡假感家屋。

Part II:老屋體檢、健康變身!

.古早厝修復術:整修、清洗牆面、剝/刮漆、平日維護
.公寓透天防水術:老公寓及老透天的防水處理
.老屋補強術:「鋼板斜撐補強」與「碳纖維補強」工法
.讓房子深呼吸:透過通風與換氣帶來住居的舒適

再訪蓋綠色的房子!

340(需代訂)
62376
百貨公司的內裝設計  

■ 目錄

一、概論篇

百貨公司的發展演進

百貨公司的商品構成

百貨公司的經營管理

百貨賣場內裝設計的目的

百貨營業部對內裝設計的要求

所謂甲、乙、丙工程的定義和關係

全場內裝設計師的責任與設計顧問的分工

二、設計實務篇(乙工程設計)

百貨公司的外觀設計

內裝設計主題的擬定

動線的規劃

中庭挑空區的規劃

天花板的規劃

燈光設計和照度的規劃

地坪和地材的規劃

柱頭和柱面櫃的規劃

壁面櫃和分間牆的規劃

中島區的規劃

各種服務空間的規劃

三、專櫃設計篇(丙工程設計)

自設自裝櫃的審理

統設統裝區的規劃設計

小吃街的規劃設計

女鞋區、女包區的規劃設計

女內衣區的規劃設計

咖啡廳的規劃設計

女雜貨區的規劃設計

四、後記

五、附錄:橘子工坊西餐廳施工全集

  附錄:101 SOGO女雜貨統設區全套設計圖

467.5(需代訂)
SM502L
A+U建築與都市-067版(專輯:柏林-建築與城市背景)   ■ 內容簡介

  在20世紀左右的轉折時期,柏林從沉睡的普魯士王國首都一躍成為一座大都市,而其迷人之處恰恰在於其與時俱進地折射著當今的時代,但同時對於過往榮耀抑或悲苦的回憶、積極抑或暗黑的遺產都予以了完好的保存。《建築與都市(67專輯) 柏林建築與城市背景(中文版)》包含了柏林市內87個建築項目,時間橫跨兩個世紀,通過全新的照片,力圖展現城市的“現在”,以及在當代與歷史背景中的建築。《建築與都市(67專輯) 柏林建築與城市背景(中文版)》適合城市、建築行業的設計師、工程師、管理者,以及大專院校建築設計專業師生參考和閱讀。

■ 目錄

柏林建築導圖
項目一覽
論文:柏林城市規劃史概要
夏洛滕霍夫宮
同藝師之家
果樹女神廟(波莫納廟)
柏林劇院(音樂廳)
新崗亭(新崗哨)
柏林老博物館
新博物館
老國家藝術畫廊
佩加蒙博物館
博德博物館
城鐵高架橋
西部百貨公司,卡迪威
AEG渦輪機工廠
AEG裝配車間
魯道夫·摩斯出版社
ADGB大廈
布漢德勒霍夫變電站
德國金屬工人工會
廣播大樓
貝殼屋
胡夫埃森住宅區(布里茨)
席勒公同集合住宅
法爾肯貝格花園城市
特里爾街集合住宅
保羅-海澤街/海困茨-巴特士街集合住宅
西門子大聚落城
西門子大聚落城
列克之屋
前帝國空軍部大廈
柏林奧林匹克體育場
滕珀爾霍夫機場
漢莎區集合住宅
漢莎區集合住宅
漢莎區集合住宅
馬賽公寓(柏林類型)
凱撒威廉紀念教堂
柏林愛樂音樂廳
新國家美術館
柏林國家圖書館
水利工程研究所,循環水庫
柏林國際建築展(IB4)
柏林國際 築展(IBA)
柏林國際建築展(IBA)
查理檢查站公寓
城市地塊205 
城市地塊206 
城市地塊207,老佛爺百貨公司
約瑟夫·保羅·克萊許斯
米特康多大廈,109地塊
當代藝術博物館漢堡站
林登柯索大樓
鮑姆舒倫韋格火葬場
論文:空間與虛無
阿克瑟·舒爾特斯
奧林匹克自行車館/游泳館
猶太博物館
DZ銀行
德國新國會大廈
波西克塔大廳
德意志經濟之家
沃爾特-本傑明廣場,萊布尼茨柱廊
波茨坦廣場,戴姆勒股份公司
戴姆勒辦公室及零售區+公寓和辦公樓
索尼中心
“納爾瓦”歐博包姆城
GSW總部
論文:去聽場音樂會吧
外交部大樓
聯邦政府廳,保羅·盧比之家
聯邦政府廳,瑪麗·伊麗莎白·呂德斯之家
聯邦總理府
德國歷史博物館擴建
聯邦交通建設與城市發展部
柏林美術學院
歐洲猶太人大屠殺紀念碑群
柏林自由大學語言學院圖書館
柏林中央車站
畫廊“庫普費格拉本10號” 
e_3 
自然歷 博物館的東翼擴建
雅各布和威廉·格林中心
恩豪音樂生活酒店
匈牙利文化中心
羅克舒賓·夫里岑火車站
JOH 3——約漢內斯街3號住宅
動物園之窗大廈,柏林華爾道夫酒店
阿雷阿大樓101 
洪堡論壇+洪堡盒子
合一教堂
論文:都市柏林之策展:呼喚新一屆的國際建築展
城市風光——街道·廣場·區域
578
83533S
時間:空間記憶-C3建築立場系列叢書61   ■ 內容簡介

  主要介紹時間與空間緊密相連的建築。這些項目通過過去留存的記憶,以各種各樣的方法來操控時間與場地的關系,但是每個項目在本質上都以物質為主體,來極大地豐富建築物的空間復雜性,因此對建築師豐富建築的內涵方面來說非常具有參考意義。

■ 目錄

俄羅斯智能學校
隆德大學新論壇
布萊巴赫音樂廳
四重奏之屋
Colonia Pictorilor畫廊
時間:空間記憶
時間:空間記憶
高山谷倉公寓
弗羅林斯公寓
23.2大宅
鳩谷某住宅
FA住宅
城市環境內的密集居所:特殊場地內住宅的設計策略
城市環境內的密集居所:特殊場地內住宅的設計策略
SL11024住宅
瀨戶某公司住宅
Brugg鎮的階梯式住宅
Tappen住宅
Nantes地區某住宅
Grand—Pre某住宅
建築師索引
1163
83533R
城市復興中的生活設施-C3建築立場系列叢書54   ■ 內容簡介

  主要介紹生活服務類建築的改擴建,建築師在考慮周邊的地理環境以及人文的情況和條件下,根據當地的實際情況,對一些已經被人們所廢棄的老建築進行適當的擴建與改建,從而使它們成為城市復興中的新興設施。

■ 目錄

阿納卡斯蒂亞渡口11街區大橋公園
克里希—蒙費梅伊地鐵站
Vinge火車站
匈牙利音樂廳
布達佩斯照片博物館與匈牙利建築博物館
民族志博物館
城市復興中的生活設施
城市生活設施
街道穹頂
布什維克海濱公園
湖濱的勒弗拉克中心
歐什馬戲藝術學院
Allez—Up攀岩中心
室內攀岩中心
城市住宅:城市住宅—地域性—隱私性
城市住宅:城市住宅—地域性—隱私性
紅房子
SG住宅
沙里夫哈住宅
CM住宅
Namly住宅
西原牆
津田沼住宅
1014住宅
建築師索引
1163
83581A
日本建築院校畢業設計優秀作品集 3   ■ 內容簡介

  本書收錄了日本112所建築院校本科畢業生的優秀設計作品130件,每個作品除了平、立、剖面圖和效果圖外,還有“設計者的話”和“推薦者的話”。設計者講述了作品的設計概要、主題與構思的出發點、創意與方法、作品總數、創作天數、費用、創作回顧、給學弟學妹的建議等,其中包括設計過程中遇到的問題和解決方案;推薦者對學生作品進行了點評、推介。
 
   本書收錄的作品包含著日本建築院校畢業生豐富的創意、新穎的觀念、對周圍環境的客觀認識,以及對未來社會的美好憧憬,涉及到社會的各個方面。讀者可以通過這些作品,感受一下日本學生的卓越創意、奇思異想、以及客觀務實,精益求精的慎密嚴謹態度等等。打開這本書如同進入個玲瑯滿目的創意博物館或絢麗多彩的創意花叢之中,富有特色的作品可以帶來各種各樣的啟發、享受、學習。

■ 目錄

北海道
東北地區
東京
關東地區
中部地區
近畿地區
中國地區
九州、沖繩
500
83581
日本建築院校畢業設計優秀作品集 2   ■ 內容簡介

  本書收錄了日本114所建築院校本科生的優秀畢業作品129件,每個作品除了平、立、剖面圖和效果圖外,還有“設計者的話”和“推薦者的話”。設計者講述了作品的設計概要、主題與構思的出發點、創意與方法、作品總數、創作天數、費用、創作回顧、給學弟學妹的建議等,其中包括設計過程中遇到的問題和解決方案;推薦者對學生作品進行了點評、推介。本書可作為建築院校本科生做畢業設計的參考書,使學生了解不同文化、不同思維方式下的設計理念與風格,開闊設計視野,設計出有特點、有個性的畢業作品。

■ 目錄

北海道
東北地區
東京
關東地區
中部地區
近畿地區
中國地區
九州、沖繩
449
83533M
重塑建築的地域性(Re-assessing Local Identity)  

■ 內容簡介

  《C3建築立場系列叢書No.46:重塑建築的地域性》內容包括:重塑建築的地域性;在全球化建築的背景下重塑建築的地域性;瓦山旅社;Brockholes訪客中心;Beautour博物館和生物多樣性研究中心;福古島自然公園總部;5ancaklar清真寺;玻璃農場;do; Morro競技場;水上的建築;持續且不斷發展的傳統;持續且不斷發展的傳統;微胡同;雅法廠房;石材澆築的住宅;古梅斯蘇別墅;建築師索引。

■ 目錄

重塑建築的地域性

在全球化建築的背景下重塑建築的地域性
瓦山旅社
Brockholes訪客中心
Beautour博物館和生物多樣性研究中心
福古島自然公園總部
5ancaklar清真寺
玻璃農場
do Morro競技場
水上的建築

持續且不斷發展的傳統

持續且不斷發展的傳統
微胡同
雅法廠房
石材澆築的住宅
古梅斯蘇別墅
建築師索引

1162.8
83533O
博物館:空間體驗(MUSEUM Spatial Journeys)  

■ 內容簡介

  《C3建築立場系列叢書 48 博物館:空間體驗》的主題為博物館:空間體驗。博物館建築是體現人類文化的重要建築,考慮到博物館的形式及其內部佈局的不同,博物館給人們提供的空間體驗也不同。本期討論的建築在結構和功能方面都充分地考慮了使用者的感受,使人們在享受這份神秘之旅的同時,還見證了博物館的變遷。

■ 目錄

004 博物館:空間體驗

004 藝術、空間與建築之間的體驗之旅
010 龍美術館西岸館
028 MuCEM文化中心
044 加拿大人權博物館
058 阿斯楚•普費恩利博物館
072 太原藝術博物館
086 帕拉昂研究和體驗中心
098 阿斯彭藝術博物館
108 瑪麗•羅斯博物館

118 日本城市住宅
內部-外部-內部


118 內部-外部-內部;日本當代住宅建築中公共和私人環境的調整
124 德島的住宅
132 T形屋
144 多旋律住宅
156 深坑住宅
172 雨棚住宅
182 室外(室外)((室外))住宅

1162.8
83533N
傳統與現代(Traditional Modernity)  

■ 內容簡介

  建築的傳統性和現代性一直是既相互矛盾又統一的問題。當今世界的建築,不但要在其歷史、文化等方面與當地的基本情況相契合,同時還有體現出其現代化的一面,為傳統的城市背景注入現代風格。《C3建築立場系列叢書No。47:傳統與現代(漢英對照版韓語版第363期)》中所列舉的若干個例子,都對建築本身的傳統和現代化的技藝、材料給予了詳細的詮釋,為建築師提供有價值的參考。

■ 目錄

004 城市交通的轉變

004 城市交通的轉變
008 雙子車站
022 鹿特丹中心火車站
034 洛格羅尼奧高速列車站
044 加里波第廣場
052 白灣遊輪碼頭

066 公共空間與城市規模專案

066 公共空間與城市規模專案
072 巴拉卡度Pormetxeta廣場
086 辛特拉論壇
100 曼福綜合館

108 日式城市住宅
傳統與現代

108 日式城市住宅——傳統與現代
114 K住宅
122 長廊住宅
132 白砂住宅
142 Okusawa住宅
150 山外小屋
160 雪松住宅
168 螺旋之家
176 城市之家
184 建築師索引

1162.8(需代訂)
40079
設計圖學(第二版)(附光碟)  

■ 內容簡介

  1500件手繪圖稿 + 增訂章節 + 光碟解說
  《設計圖學》完全修訂版.徹底解構建築視覺語彙

   在獨特的圖形風格中,世界知名作家與建築教育家Francis D. K. Ching教授,再次透過創造的歷程,擘畫出驚異的繪圖之旅。在《設計圖學》第二版中,他揭開基本的認知歷程,驅動視覺的感知與表意,結合觀察、記憶和繪圖而形成創造性的整體結構。新版本結合想像的視象和根本的建築原理,涵蓋傳統繪圖的基本元件,包括線條、形狀、色調和空間。除逐步引導讀者完成全部的繪圖流程,《設計圖學》第二版也檢驗不同形式的繪圖技法,例如多視圖、平行線立體圖和透視圖等,並應用這些技法來創造絢麗的成果。

  此外,《設計圖學》第二版:

  ■超越基本繪圖用書。本書不僅詳述繪圖的原理原則、媒材和技法,更巧妙地融合這些理論於繪圖題旨與內容的設計情境之中。

  ■涵蓋超過1500件精彩手繪圖稿。每個章節均附有漂亮的圖例,更視覺性地強化各章節的概念和內容。

  ■附加光碟。透過動畫、錄像和3-D模型,更清晰地說明本書述及之技法。第二版新增12個模組,並有作者依序示範徒手繪圖的影音內容。

  ■本多功能光碟書以視覺化的格式,圖解說明繪圖的概念和技法,對於專業建築師、設計師、藝術家、繪圖員、教師和學生而言,不僅具備有效的工具力,更擁有無與倫比的價值,超越同領域中的同級作品。

■ 目錄

前言 Preface

引言 Introduction

觀察繪圖法 Drawing from Observation

1線條與形狀 Line and Shape
2色調與紋理 Tone and Texture
3形體與結構 Form and Structure
4空間與景深 Space and Depth

繪圖系統 Drawing Systems

5圖像系統 Pictorial Systems
6多視圖 Multiview Drawings
7平行線立體圖 Paraline Drawings
8透視圖 Perspective Drawings

想像繪圖法 Drawing from the Imagination

9推想圖 Speculative Drawing
10解析圖 Diagramming
11構圖 Drawing Composition
12示意圖 Presentation Drawing

索引 Index
光碟簡介 Preface to CD-ROM

382.5(需代訂)
83340
設計結合模型-制作與使用建築模型指導(第二版)  

■ 內容簡介

  新版的《設計結合模型》對原有第一版進行了修訂,是一本有關模型制作技巧及其相應制作步驟的應用指南。本書通俗易懂地介紹了模型由八手制作到完成的全部過程,並由此擴展到當前最新的數字模型制作軟件及快速模型制作過程。這種三維模型的制作技術已經被當前許多知名的建築事務所,如弗蘭克•蓋里設計公司、理查德•邁耶事務所及墨菲西斯設計公司等采用。在結合建築模型、城市模型、工業設計模型實例的基礎上,本書為建築專業學生和建築設計人員介紹了與模型制作相關的計算機輔助設備以及相應的應用軟件。
作為一名經驗豐富的建築師,克里斯•B米爾斯熟知制作模型的基礎知識、設計過程、應用器材和建造方法。通過系統、深八地洋細闡釋案例,並結合800多張高質量的示範照片,作者向讀者推介了以下制作模型的皋礎內容︰
•材料及工具的選擇︰
•制作方法;
•確定比例;
•產生理念;
•探索設計過程和替代方案;
•通過模型修正設計方案;
•借助模型信息量的增大深化方案。
本書同時提供了當前最新模型工具及材料的使用指導,介紹了如下內容;
•掌握利用平面材料及塑造方法制作模型的曲面部分;
•利用諸如木材、鑄造物、金屬桿件,甚至熒光屏、黏土、玻璃樹脂等材料拓展沒計;
•利用三維模型信息,反推二維平、立、剖面圖;
•記錄並交流三維設計成果;
•探索帶式砂光機、鋸床、鑽孔機、帶鋸、焊接設備等模型器具高效安全的使用方法。

■ 目錄

第一章 開始
工具、材料及模型類型
  工具
 基本工具
 拓展工具
  材料
  選擇材料時要考慮的因素
  模型類型
  主要模型
  次要模型
  概要模型
  示圖模型
 概念模型
 組合模型
 實體/中空模型
 拓展模型
 表現/最終模型
 基地等高線模型
 背景模型和城市模型
 周圍環境/基地配景
 室內模型
 剖面模型
 立面模型
 框架/結構模型
 連接/細部模型
第二章 連接
連接模型部件的基本方法
  材料切割
 切割薄片
 切割桿和金屬線
  切割與鑽孔
 修剪與裁剪
  部件的附著
  面板的附著
  其他附著方法
   結構組合
   細桿的附著
   塑料片和金屬線的附著
  組件的合理裝配
   邊緣對齊
   連接點細部處理
 小部件處理
 曲面塑形和加固
  模板制作
 圖紙轉換
 模板部件的制作
 多重模板的制作
  完成部分
  最後修整
 表面處理
  加工場地
  實體等高線模型
   中空等高線模型
   場地環境處理
   模型基部建造
第三章 探尋 
第四章 應用
第五章 提高
第六章 建造
第七章 融合
第八章 擴展

270(缺書)
82317
建築模型製作-模型思路的激發(二版)  
229.5(需代訂)
65765
基本設計  

■ 本書特色

1.站在新手立場量身訂做,將設計帶入生活從簡說明,從設計的定義與分類,到能力培養、普遍美感的認知舉例,慢慢介紹,使剛接觸的更易了解。
2.配圖清楚適切輔以生活實例,不只是單調的示意圖,能使讀者對艱難的解釋恍然大悟。
3.分項條列清晰不致混淆,不會因突然接收大量訊息而難以吸收。
4.坊間之基本設計類書籍大多偏舊,且頁數較多,而本書不但為最新出版之設計類書,更將內容濃縮接近一半,堪稱精華!

■ 內容簡介

  就算喜歡設計,是否也有不清楚設計、不明白喜歡「什麼樣的設計」的時候?建築、商標、工藝、繪畫;平面、立體、空間等,本書將「設計」的類別與基礎以淺白的講解,清楚說明「什麼是設計」,讓喜歡設計的人從單純興趣,到具備基本知識,從字面解釋、專業名詞到實際應用,逐一解釋,輕鬆入門!

■ 目錄

文前 What is design?

第一章 設計是什麼?
第一節 設計定義
第二節 設計的分類

第二章 設計人需要幾把刷子
第一節 硬實力與軟實力
第二節 設計人的專業刷子

第三章 美學原理
第一節 美的內涵
第二節 美的形式原理

第四章 構成方法
第一節 平面構成
第二節 立體構成

第五章 點線面體
第一節 點
第二節 線
第三節 面
第四節 體

第六章 設計的江雪(程序)
第一節 起:設計觀察
第二節 承:設計發想與決策
第三節 轉:設計思維轉移
第四節 合:執行與評估

第七章 設計的方法
第一節 仿生設計
第二節 臨摹設計
第三節 結構設計
第四節 解構設計
第五節 感性設計

297.5(需代訂)
65723A
設計美學(第二版)  

■ 內容簡介

  以往中文設計美學書籍,多是翻譯西洋文獻,重複包浩斯的理論,本書是第一本囊括美感開發方法和美感規律的創新著作, 也是首部兼顧中外設計美學操作的專論。作者累積十餘年對東西方美學設計的研究與應用,從美感開發、知識向度、美學體系、傳統美學、 到現代與後現代美學、當代設計美學,以深入淺出的行文舉例,帶領讀者一探設計美學風華。

■ 目錄

Chapter1 認識美學從美感開始

1-1美感的認識與開發
 大自然之美
 藝術之美
 文學之美或意思之美
1-2設計美感的認識與開發
 建築系列
 百工藝術系列
 產品設計系列
 視覺傳達設計系列
 數位加值設計系列
1-3美感與設計美感開發的方法
 捨得才能輕鬆,輕鬆才能專注
 生活中的體驗與展覽會場的體驗
 接受專業的訓練

Chapter2 美學體系

2-1將美學當作知識
2-2美學從定義出發?

 美學的操作性定義
 美學的本質性定義
 文明錯位:攪僵一湖春水的美學定義
 怎麼弄活一湖春水
2-3美學知識的三向度
 美學的本質向度
 美學的形式向度
 美學的意涵向度
2-4功能論的美學體系
 早期功能論美學體系
 當今功能論美學體系
2-5文化論的美學體系

Chapter3 中華傳統美學的發展

3-1中華文化與東方文化

 東方與西方
 歷史的發展
 文化與生活
3-2中華美學發展分論
 遠古至漢朝
 魏晉南北朝
 隋唐至五代
 宋元明清
 清末至今

Chapter4 我國設計美學精華

4-1位序主從
4-2陰陽調和
4-3氣韻生動
4-4布局成勢
4-5文化符碼:意義與象徵符號

Chapter5 西方設計美學精華:數值系列與意義系列

5-1數值比例
5-2幾何比例:對稱、對比、平衡
5-3幾何構圖:構圖術
5-4時間系列:韻律、漸層、和諧、調性
5-5文化符碼:柱式與神話(守護神)

Chapter 6 西方傳統美學的發展

6-1古典時期美學

 設計藝術的發展
 美學論述分析
 希臘羅馬古典美學三向度分析
6-2中世紀美學
 設計藝術的發展
 美學論述分析
 美學三向度分析
6-3文藝復興美學
 設計藝術的發展
 美學論述分析
 美學三向度分析
6-4啟蒙運動美學
 設計藝術的發展
 美學論述分析
 美學三向度分析

Chapter7 現代與後現代美學

7-1現代美學之時代背景
7-2現代主義美學評析

 表現主義美學
 心理學美學
 藝術史美學
 形式主義美學
 前期符號論美學
 其他「現代主義」美學的缺席
7-3後現代美學的時代背景
7-4後現代主義美學評析

 後期符號論美學
 接受美學
 結構主義美學
 後結構主義美學
 解構主義美學
 新馬克思主義美學
7-5邁向文化主義美學

Chapter8 當代設計美學精華:操作對象與操作規則

8-1現代設計美學的操作對象

 形的感受
 色彩的感受
 質感
 紋感
 量感
8-2現代設計美學的操作守則
 統一(集中)
 平衡(對稱)
 韻律(漸進)
 和諧
 對比
8-3後現代設計美學的操作對象
 空間感
 敘事感(抽象敘事:象徵,具體故事:情節)
 超現實感(鄉愁感,前衛感)
 科技感
 定型化符碼之造形元素
8-4後現代設計美學的操作守則
 調性
 用典、比喻與諷刺
 裝飾(莊嚴)
 文脈(嵌入)

Chapter9 臺灣設計美學:彌補歷史與事實的差距

9-1被誤解的臺灣

 清廷「棄臺論」與施琅「消極治臺論」的捏造
 「葉麟趾首創嘉義戲文陶」訛傳為「葉王向廣東工匠習得交趾陶」
 被囚禁的臺灣火車:「騰雲一號」
9-2誰是海盜,誰來墾拓
 古閩族來,巨大改變
 滄海桑田,顏鄭居先
 荷、西海盜,後來居上
 披著西裝的黃皮膚海盜來了
9-3思想與實質的社經轉變
 近代化思潮:「閩學」與「新閩學」
 裹著糖衣的毒藥:「棄臺說」與「消極治臺說」
 踏實求生活,就是近代化的動力
 移民社會的融合與社經變化
9-4社會情境導出審美取向:審美品味的轉變
 移民集團的生存之美:顏鄭時期的七星井
 原住民的牽手之美:清朝盛期采風錄中原住民的形象
 被遺忘的葉麟趾匠師:首創戲文陶與建築裝飾工程之美
 被忽略的何金龍匠師:砌廟匠師的融會貫通匠藝
 臺灣現代、後現代建築及設計產業:少了點匠藝傳承的韻味
9-5臺灣設計美學風味

408(需代訂)
62470
設計.AROUND:Ideas Within Life   ■ 內容簡介

        ◎ 經典設計如何經典──影響全世界設計的關鍵有哪些,介紹永遠不敗的設計品。

  ◎ 設計點子如何來──第一次披露設計師的草稿,好設計原來是這麼產生!

  ◎ 靈感枯竭怎麼辦──從孫正華、何佳興,到舉牌小人設計師李翰,設計靈感原來無所不在!

  ◎ 如何用點子賺錢──設計品牌不是只有做出來就好,懂得如何行銷才是最完整的設計思考

  ◎ 設計藏在生活細節裡──透過設計師的不同城市觀察,旅行的時候,也能思考好設計!

  ◎ 從設計、建築到時尚,國內外60位傑出的文創者,首度熱血分享心中的好點子、好設計、好生活!

  設計存在你的生活細節中。

  匯集將近60位不同領域設計師與設計觀察者,打破產品、平面、建築等界線,以更多元面向分享,他們發現AROUND生活中設計Ideas的方法,以及所發現設計背後的Ideas觀點。並由「物(產品)」、「人(設計師)」、「境(城市與生活風格)」,由小至大、由細微之處至廣泛所見,來描繪設計AROUND生活的關係,從中抽絲剝繭歸納出台灣設計趨勢與未來。

  物(商品)

  如何將平凡常見的生活物件,加入設計後變得更有味道,以及設計是如何以千姿百態出現在我們的生活當中。

  .從「食」、「衣」、「住」、「行」各生活角度提出1個生活物件,由20位台灣設計師從設計師角度提出代表性的經典設計,進而提出其對台灣設計思想/趨勢上的影響,探討過去的設計對現代生活的影響。

  .精選10件台灣經典的常民設計, 具有代表台灣在地文化與使用習慣,透過設計師分析出文化與設計的關連性,以及我們是如何被設計不知不覺包圍著。

  人(設計師)

  從設計師的靈感來源為出發點,瞭解到設計產製商品化的過程,發現設計靈感的無所不在。

  .精選12組台灣獨立設計師與設計團隊的設計靈感發想來源,進而讓大家更瞭解這些貼近我們生活的設計品牌是如何運作。

  .將靈感來源分門別類, (舉例: 外出旅遊類、讀書找資料類、城市漫遊類、放空類…),將無處不在的設計靈感統合歸類,讓讀者也能透過靈感找尋的方式,發現台灣無處不在的設計靈感。

  境(生活風格)

  設計的細節藏匿在生活當中,當設計的累積成為一種生活風格,從中可以看見不同文化中的設計思考。

  .透過設計師的觀察,看到庶民設計、店家,找出屬於台灣生活風格,著重在台灣城市裡的風景, 從小處可看見的設計思維。

  .從城市中的便利設計觀察,透過設計師的觀察,提出5個海外城市的生活風格,發掘出不同的設計思維與看法。



■ 本書特色

        ※ 邀請李根在國際設計大師操刀,設計無所不在!

  ※ 全台設計師動起來!集結各個產業的設計師,共達60多位,發出自己的設計大聲!

  ※ 適合設計系學生、需要創意發想的上班族、靈感缺乏的人,找到好點子!




■ 目錄

CH1物──經典設計V.S常民設計
設計、思維,無所不在 ∣ 文/廖軍豪
廖軍豪∣台灣設計師週總召集人

讓產品述說它的故事∣文、譯/邱乾□
Johann Geiger∣大葉大學工業設計學系系主任

經典設計,在創作的當下就須具備時代的革新要素∣譯/王鈞美
山田遊Yu Yamada∣method Inc.創辦人/DESIGN TIDE策展人

發揚竹文化與自然和諧的繼承者∣文/周育潤
周育潤Chou Yu-Jui∣KEV Design

Fresh Fat Chair打破領域邊界,思考更多可能性∣文/曾熙凱
曾熙凱Tseng Shi-Kai∣Studio Shikai

直接的力量,存在美∣文/陳呂維
陳呂維Chen Lu-Wei∣KIT Design

雋永設計的本質─Tolomeo∣文/林安琪、崔雅婷
陳禧冠Chen Shi-Kuan∣仁寶創新設計本部

設計、生產與行銷的創新,moooi∣文/楊國治、劉祥蝶
何孟修Ho Meng-Hsiu︱ 25togo

開啟懸吊式燈具設計的大門,Arco立燈∣文/黃涵宜
黃涵宜Huang Han-Yi∣祥業工業

樓梯間的情人和廁所裡的終極草莓∣文/李佳穎
李佳穎Lee Chia-Ying∣Studio if

越簡單就越難超越 BIALETTI moka express∣文/孫崇實、劉祥蝶
孫崇實Sun Chung-Shih∣器研所

消失的經典設計Polaroid SX-70∣文/陳昶榮

蘋果樹下的產品、設計師與產業∣文/吳東治、崔雅婷
吳東治Wu Tung-Chih∣JackyWu Design

MUJI CDPLAYER回歸使用者的角度,化繁為簡∣文/黃顯勛
黃顯勛∣DHDS

存在魚骨中的玩心與共鳴∣文/吳協衡
吳協衡Balance Wu∣Balance Wu Design

Fixpencil工程筆,突破鉛筆主流的創新∣文/沈昶甫
沈昶甫Shen Chang-Fu∣文具病stationeria

經典,不需要隨波逐流∣文/崔雅婷
Marco Tsai∣禮拜文房具

符合自然存在與運作的有機建築∣文/劉祥蝶
郭耀煌Kuo Yao-Huang∣宇寬設計事業

在阿公的年代,人人都是設計師∣文/劉祥蝶
胡佑宗Hu Yu-Tsung∣唐草設計

透過日常結構概念,實踐新的設計需求∣文/崔雅婷、劉祥蝶
呂豪文Lu Hao-Wen∣呂豪文工業設計

重新檢視先祖遺留的常民美∣文/李尉郎
李尉郎Lee Wei-Lang∣天晴設計事務所

生活中的需求,為設計之母∣文/王俊隆
王俊隆Wang Chun-Lung∣竅門設計事務所

簡單物件的多重思維∣文/廖柏晴
廖柏晴Liao Po Ching∣木思創意

用舊時光的智慧,傳承老祖先的生活態度∣文/崔雅婷
毛家駿Mao Jia-Chun∣時常在這裡

不容小覷的日常設計POWER∣文/廖軍豪
廖軍豪Liao Chun-Hao∣台灣設計師週總召集人

越簡單,越無限∣文/徐景亭
徐景亭Hsu Ching-Ting∣東海醫院設計工作室

CH2人──設計品牌V.S靈感來源
看見與聽見∣文/溫肇東
溫肇東Wen Chao-Tung∣國立政治大學科技管理研究所教授

社會設計-在生活裡臥底的設計∣文/吳漢中
吳漢中∣生活美學類作家

MOCA bricks拼出童年的快樂時光∣文/劉祥蝶
曾銘宇Tseng Ming-Yu∣MOCA bricks

看見設計力無限大的產品實驗∣文/劉祥蝶
Vii & Cam & JoAnne∣黑生起司Hesxhers

順其自然讓大家都想聚集在GreenRoom ∣文/林安琪、劉祥蝶
蕭永明Hsiao Yung-Ming、楊浩明Yang Hao-Ming∣GreenRoom後台集創

消弭設計與藝術距離的創作者∣文/劉祥蝶
何佳興∣何佳興工作室

除了設計,人生沒有第二個選項∣文/楊國治、劉祥蝶
陳慶宏∣一百分設計公司

以自行車速度在市場上平移∣文/劉祥蝶
張博翔Chang Po-Hsiang∣器研所

照亮忙碌城市的一抹鮮黃色∣文/崔雅婷、劉祥蝶
黃建偉Huang Chien-Wei ∣YOW!design

創造台灣設計最直覺的天空藍∣文/易瑋勝、劉祥蝶
易瑋勝Yi Wei-Shen∣天晴設計事務所

不只會做設計,更要會賣設計∣文/劉祥蝶
林雍順Lin Yung-Shiun∣TOAST / nest巢.家居

我不是設計師,是設計圈的唱片公司老闆∣文/劉祥蝶
林飛比Lin Fei-Pi∣品展設計發行有限公司

設計師是給予產品靈魂的人∣文/崔雅婷、劉祥蝶
魏玄武Wei Hsuan-Wu∣華碩設計中心

靈感,在生活中俯拾即是∣文/崔雅婷
莊瑞豪Chuang Jui-Hao、盧袗雲Lu Chen-Yun∣兩個八月創意設計

自然採收的靈感培養法∣文/李翰
李翰Lee Han∣ Haniboi tw

整個世界都會是你的強大資料庫∣文/李庚錞
李庚錞Lee Keng Chun∣

用氣味拾回台灣的集體記憶∣文/崔雅婷
李果樺∣李果樺創意工坊、意象空間設計

網友的溫情攻勢逼出創作靈感∣文/劉祥蝶
李含仁Lee Han-Jen∣我是馬克

眉宇間毫米的差距,影響角色的靈魂∣文/崔雅婷
王怡穎Wang Yi-Ying∣Noodoll

當三人合體,靈感就繃出來了∣文/楊國治、劉祥蝶
柒木設計︱ KIMU design studio

透過影像媒體,帶來正向的力量∣文/崔雅婷
全明遠∣仙草影像工作室

解決問題就是設計的本質∣文/崔雅婷
楊育修Yang Yu-Hsiu∣台灣創意設計中心

在約制的條件裡發揮最大效益∣文/林安琪
孫正華Sun Cheng-Hua∣風格玩家主持人

CH3境──城市與生活風格
日常生活,就是城市最真實的設計風格∣文/劉維公
劉維公∣台北市文化局局長、東吳大學社會學系副教授

站得遠一點來看台灣的生活風格∣文/龔書章
龔書章Kung Shu-Chang∣交通大學建築研究所副教授

台北,值得用心去愛的城市∣文/李惠貞124
李惠貞∣Shopping Design設計採買誌

從城市的現況發掘下一個世代的風格∣文/劉祥蝶
阮慶岳Roan Ching-Yueh∣元智大學藝術與設計學系系主任

台北,This is NOT an ugly city∣文/楊國治
汪麗琴Grace Wan︱好樣思維VVG Thinking

堅持、偏執,成就獨一無二的自我風格∣文/楊國治、劉祥蝶
黃子佼∣知名主持人

無法被取代的小鎮情調∣文/劉祥蝶
胡朝聖Sean C.S. Hu∣胡氏藝術

走過天涯海角,回歸最初的思維核心∣文/崔雅婷
周育如∣水越設計

形式多變的演繹,泰國私設計∣文/李俊明
李俊明Lee Chun-Ming∣自由作家

丹麥,不只是極簡和功能主義∣文/陳泓翔
陳泓翔 Chen Hung-Hsiang∣Novo Nordisk

城市風格源自生活的自由與活力:瑞典∣文/劉祥蝶
陳宏銘、魏晨燕∣AFTEROOM

被美麗環境圍繞的人更懂得享受設計∣文/劉祥蝶
徐明松Hsu Ming-Sung∣銘傳大學建築系專任助理教授

298(需代訂)
81291
解構圖像:隱藏在圖像設計間的訊息傳達  

■ 內容簡介
訊息設計是感性和理性的結合,即用藝術的手法來表現理性的思維,有別於一般圖形設計的特徵之一。本書以訊息設計為主題,內容涉及訊息、文化、思維、符號、設計語言等,有系統地介紹訊息設計的發展脈絡、表現形式及分類,用豐富的案例為讀者展示一條完整的線索:人不光是在現實中生存,還在意識中「生存」,不光用感官觀察,也用思維、經驗獲得訊息。設計不光是設計的設計,還是生活的設計、文化的設計。





■ 目錄


CHAPTER 1你我身邊的訊息設計
1.1 故事一:溫度計的變化 
1.2 故事二:紅燈?綠燈?
1.3 故事三:改良課程表
1.4 故事四:垃圾箱上的符號

CHAPTER 2什麼是訊息設計
2.1 訊息設計概念
2.1.1 訊息設計的功能 
2.1.2 訊息設計的用途
2.1.3 訊息設計和設計訊息 
2.2 訊息設計由來

CHAPTER 3訊息和文化
3.1 訊息爆炸的時代 
3.2 為什麼要整理訊息
3.3 文化和訊息的互動
3.3.1 相似和差異 
3.3.2 本土文化和外來文化 
3.3.3 可看世界和不可看世界 
3.3.4 訊息可以透過多維的方式傳遞

CHAPTER 4訊息設計的發展
4.1 訊息設計的發展軌跡
4.1.1 史前時代
4.1.2 文字時代
4.1.3 地圖的到來 
4.1.4 早期數據圖形 
4.1.5 Isotype
4.1.6 綜合發展時代
4.2 綜合性跨學科的設計實驗 
4.2.1 認知心理學和視覺傳達 
4.2.2 符號學 
4.2.3 商業應用 
4.2.4 訊息設計的社會性

CHP5室外打光
5.1 闡述思想
5.2 理性的美感 
5.3 設計視角 
5.3.1 換個角度看問題 
5.3.2 宏觀和微觀 
5.3.3 尋找差異化 
5.4 簡約不是衡量設計的唯一標準
5.5 高密度設計的美感
5.6 設計是逐步分析的過程 
5.7 溝通

CHP 6訊息設計分類
6.1 文字整合類
6.1.1 訊息優化 
6.1.2 版面設計 
6.1.3 大容量訊息圖 
6.1.4 網站結構 
6.2 2D平面類 
6.2.1 產品說明 
6.2.2 圖表
6.2.3 插圖 
6.3 3D空間類 
6.3.1 導識系統
6.3.2 展示空間 
6.4 多媒體類 
6.4.1 介面 
6.4.2 人機互動 
6.4.3 動態圖像

CHP7訊息設計研究方法
7.1 訊息設計的教學研究方向 
7.2 訊息設計要點
7.2.1 尋找數據 
7.2.2 設定單位 
7.2.3 建構層次
7.2.4 設計加工

CHP8訪談與案例
8.1 訊息設計師訪談
8.1.1 傑林德•舒勒(Gerlinde Schuller) 
8.1.2 保羅•裘卡萊利(Paolo Ciuccarelli)
8.1.3 太田轍也 
8.1.4 盧濤、章瑜 
8.2 訊息設計案例

416.5(需代訂)
M7004A
台灣建築 No.268:【泰國-南向學習】  

■ 內容簡介

   ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

1月手記 2018

泰國:南向學習篇
 
摘錄一段台灣在2016年國家政策中有關「新南向政策」(New Southbound Policy)中短期行動綱領內容的四大任務:(1)結合國家意志、政策誘因及企業商機,促進並擴大貿易、投資、觀光、文化及人才等雙向交流。(2)配合經濟發展新模式,推動產業新南向戰略布局。(3)充實並培育新南向人才,突破發展瓶頸。(4)擴大多邊和雙邊協商及對話,加強經濟合作,並化解爭議和分歧。
 
這其中隱含台灣在國家經濟發展停滯危機下的突圍期盼,但也微微透露出台灣由過去不在乎(甚至歧視)這些長年提供勞力給我們差使的國家,到了不得不面對「此長彼消」的現實,而願意務實的在平等的基礎上建立「新關係」。
 
而民間的交流上可比政治上更早看透時代變化下的消長。就以建築設計的領域而言,現在幾乎沒人敢大言不慚的說:「台灣可以提供相關經驗,供東南亞國家學習」;而恐怕務實的說,台灣在設計文創發展這一條路,還真的要向相關國家及城市學習。而這裡最值得提出的學習國家及城市則以泰國曼谷為首。由這也正是這一個專題-「泰國:南向學習篇」的源起。《ta》很榮幸的邀請到現任職於上海隈研吾事務所、畢業於成功大學建築系的洪人傑,以及目前任職於上海NBBJ的Kulthida Songkittipakdee(宋寶庭)共同策劃了這一個獨特的專題。在這個專題中以八家建立於1997年金融風暴之後的事務所,透過訪談、作品介紹及公司經營思想闡述,提供台灣朋友們一個認識近年泰國建築發展的窗口。
 
泰國在面對現代工商轉型的發展約起步於八零年代初期,而曼谷作為政經以及文化中心,逐步接軌起西方的資本及文化滲透。相關發展持續到1997年的金融危機,外國熱錢抽離,國家經濟遭受重創。之後的復甦過程,泰國採取一方面穩定幣值,吸引外資回流以發展高附加價值產業的策略,另一方面扶植國內企業走向的服務業發展導向的新興產業;其中又以四個國家重點項目為主;它們是: 媒體、文化遺產、表演藝術、創意產業(設計/時尚/建築)。自金融危機後的第十七年起(2014),其以上四項產值已經高掛國家GDP的百分之二十。泰國創意設計中心(Thailand Creative and Design Center,TCDC)更直接隸屬總理辦公室進行指揮,以期發揮最強國家資源的整合效果。
 
在專題中的八個事務所的主持者多為出生於1970年(和台灣被稱為ADA這一代年紀接近),他們多畢業於泰國的朱拉隆功大學(Chulalongkorn University),而後多接受西方一流大學的建築碩士學位。許多這些優秀的建築師選擇回到泰國而非留在西方發展,其背後似乎隱約看到一個強大的文化招喚性;而這種文化價值認可下的建築現代化,也約透露泰國設計產業根基於本土的獨特性。儘管,國際資本商仍多期待以「建築奇觀」作為商業手段的地產開發,然而以一個具強大佛教信仰、國家主體認可下的獨特「泰式」(Thai-ness)美學,儼然才是泰國建築現代化的基石。這些年輕具積極性的建築師們,也多在這樣的地域價值中,透過材料、空間組織性,尋求自我的詮釋及創意,而其成果已成在面對國際性下以「地域再現」呈現價值的獨特符碼。
 
本期專題中透露的是一個國際競爭下,期待透過「泰國學習」重新面對自我台灣建築文化發展的現在及未來。新一代的設計專業者,其相互學習及競爭的平台已經不再局限於區區的城市,而更是國家及世界。我們相信思想上的開放以及流動,則會是讓自己認清在「後國家時代」中,自己具有存在理由的原因及想像。
 
再次感謝本期客座編輯:洪人傑以及Kulthida Songkittipakdee(宋寶庭)兩位的鼎力協助。感謝你們。

 總編輯 褚瑞基

■ 目錄

09  編輯室手記

10  新聞
    
18 泰國:南向學習篇
論述
 本土進化論:泰國當代建築的躍進與徘徊
 洪人傑&Kulthida Songkittipakdee
 
作品檔案1621
 Now26(泰國)
 Architectkidd
  
作品檔案1622
 The Wine Ayutthaya(泰國)
 Bangkok Project Studio

作品檔案1623
 Thailand Creative and Design Center (TCDC) (泰國)
 Department of ARCHITECTURE

作品檔案1624
 MAIIAM Contemporary Art Museum(泰國)
 all(zone)

訪談
 泰國當代建築的多元性、極致性、實驗性
 洪人傑&Kulthida SongkittipakdeeXArchitectkiddXBangkok Project StudioXDepartment of ARCHITECTUREXall(zone)

作品檔案1625
 Meditation Hub(泰國)
 Walllasia

作品檔案1626
 SalaAreeya(泰國)
 CHAT architects

作品檔案1627
 10 Cal Tower, The Labyrinth(泰國)
 Supermachine Studio

作品檔案1628
 Naiipa Art Complex(泰國)
 Stu/D/O Architects

訪談
 泰國當代建築哲學性、社會性、外向性
 洪人傑&Kulthida SongkittipakdeeXWalllasiaXCHAT architectsXSupermachine StudioXStu/D/O                Architects

簡介
 事務所簡介
 ArchitectkiddXBangkok Project StudioXDepartment of ARCHITECTUREXall(zone)XWalllasiaXCHAT architectsXSupermachine StudioXStu/D/O Architects

論述
 Department of Architecture 建築系事務所
 林祺錦

80 作品檔案1629
 國立成功大學資源、資訊、材料三系系館新建工程
 石昭永建築師事務所

87 作品檔案1630
 屏東縣政府行政中心增建工程
 石昭永建築師事務所

94 作品檔案1631
 海洋文化及流行音樂中心
 Manuel Alvarez-Monteserin、Javier Simo de Pedro、Antonio Corona Bosch、Andres Infantes Corrales、翁祖模建築師事務所

100訪談
 一段國際連結的精彩過程-海洋及流行音樂中心
 Alvarez Monteserin LahozX褚瑞基

102作品檔案1632
 晶泉丰旅
 蕭力仁建築師事務所

106作品檔案1633
 新竹杜宅
 和光接物環境建築設計

111論述
 造化Comos-生活的日常
 廖偉立

112論述
 造化物境、返璞歸真-廖偉立的建築生活實踐
 邱浩修
204
30403A
用3D立體圖蓋出Minecraft建築:50張藍圖讓你成為專業建築師  

■ 內容簡介


  ★蓋房子就要用3D立體圖才能蓋得好!50張立體設計圖清楚標示每一個建築方塊的位置,讓您不再瞎猜!

  ★本書系獲得學術、教育界人士推薦,特此感謝:

  中華民國空間設計學會榮譽理事長 盧圓華先生
  台南崇學國小 張琬翔老師
  花蓮西林國小 李政蒲老師
  台中亞洲大學 陳勇國老師

  ◎什麼是Minecraft?

  被全球1,300多間學校列為指定教材
  它的綽號是「電子版樂高」,
  它是一款連麻省理工學院的教授都推薦學生去玩的數位遊戲,
  丹麥政府還在遊戲裡蓋了全國地圖,讓小朋友瞭解人文歷史。
  它的名稱是「Minecraft」,亦稱「我的世界」。

  ◎蓋房子要蓋的好看,就是要3D立體圖

  每一個方塊要放哪一個位置,那個位置要使用什麼材質,使用3D立體圖最能表達清楚!
  這本書中的每一個步驟圖都提供3D立體圖解說,看圖照做最容易瞭解,
  還可以訓練在智力測驗上常遇到的立體空間概念,邊看邊學,一舉數得!
212
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學校夢田:劉木賢建築作品集   ■ 內容簡介

  校園的每個孩子心中都住著一個小王子,
  讓他們自在地去探索、相遇和發覺,
  讓學校成為孩子編織夢想與創造想像力的基地。

  ★【臺南市長】賴清德:關懷幸福教育的建築家!

  ★【國立成功大學建築系教授】林憲德:綠建築政策最佳代言人!

  ★【高雄市政府教育局局長】范巽綠:以工學詩人優雅的筆觸在天地晨昏間,導覽著一畦畦散落在臺灣魅力城鄉之間的「夢田」。

  ★【前國立臺灣文學館館長】鄭邦鎮:《學校夢田》對全體校長、教育界、家長會、社區、建築界,提供了極具價值的參考。

  ★【國立政治大學教育學院教授】湯志民:《學校夢田》的各項校園建築,紀錄了他對學校建築美學、綠建築、創意與永續經營的體現與貢獻。

  ★【國立交通大學建築研究所教授】張基義:《學校夢田》是教育建築的資料集成,南方經驗的忠實紀錄,更是建築師社會責任的關鍵報告。

  ★【國立成功大學歷史系美術史教授】蕭瓊瑞:劉木賢的學校建築設計,已形塑一套教育哲學的架構,更進入藝術創作的品質。

  ★【建築改革社副社長】徐岩奇:《學校夢田》是下一波新校園運動的討論基礎。

  學校是孕育一個人思想養成的最重要歷程,校園因此可說是地方最重要的公共場所。不論都市、城鄉、山巔或海邊,有社區、有聚落的地方就有學校。而每一所學校的興建,都承載許多人的需求與夢想,包含學校所有師生、家長與學校周圍的社區民眾,有形的意見與說不出來的期望概念。
   
  本書為建築師劉木賢的校園建築作品集,收錄他所規劃的16件校園設計案例。從一開始的紙上建築構思,興建校舍的日曬汗水,到實體建築物的出現、學校師生搬進新家後的啟用感想,全書以圖文並呈的方式,講述每座校園建築的空間意涵與故事脈絡,精彩完整地描繪建築背後的設計歷程與劉木賢追求永續經營與尊重自然生命的設計哲理,為讀者開啟一場教育哲學與建築工學的詩意對話。

■ 目錄

推薦文
關懷幸福教育的建築家/賴清德
綠建築政策最佳代言人/林憲德
打造未來世代的學習空間-在教育「夢田」裡種桃種李種春風/范巽綠
蜜蜂建築師.人間校園赤子心/鄭邦鎮
為孩子開創美麗新校園/湯志民
柔軟的心.溫暖的建築-劉木賢的學校建築藝術/蕭瓊瑞
學校夢田.教育建築.南方經驗/張基義
書寫劉木賢的建築旅程/徐岩奇

作者序|校園是許多人的夢田

小學篇|
知識探索的樂園-臺南市億載國小
孩子的快樂天堂-高雄市路竹區蔡文國小
昔日的祕密花園-高雄市紅毛港國小
新舊校園的銜接-臺南市大光國小
百年老校的更新-高雄市茄萣國小
校園是最大的教具-臺南市新南國小

國中篇
地震綻開的花朵-南投縣竹山鎮延和國中
樹與牆的故事-臺南市忠孝國中
尋找在地的價值-高雄市岡山區前峰國中
海角社區的樂園-高雄市鳳林國中
可傳唱的校園-臺南市金城國中

高中篇
鑽石級的綠色校園-南科實驗中學
潔淨律動的巨石-德光中學運動中心

大學篇
知識與自然的對話-臺東大學師範暨理工學院
田園交響詩-臺東大學知本學苑
神與人的對話-臺灣天主教總修道院
關懷篇|走入校園幽微的角落

迴響篇
緬懷至親.真心傳愛-母校海埔的榮光/陳麗玉
綠建築示範基地/吳文賢
結合人文與藝術的幸福小學/張宏仁
探索.體驗-學習新驚艷/陳惠娟
以人為本的探索樂園/陳春蓮
公共美學教育場/康晉源
會呼吸的建築/林坤燦
學.思.行-在這山海間的居心地/章勝傑
人文建築vs.幸福工程/王宏寶

後記|回首成長的軌跡
作品年表

■ 作者簡介

劉木賢

  1960年出生,海埔國小、永福國小、建興國中、臺南一中、淡江大學建築系、成功大學建築研究所。

主要經歷
 開業建築師
 成大建築系兼任講師
 臺南大學教育系兼任講師
 「南方建築論壇」策劃人
 「建築改革社」共同發起人
 臺南東北扶輪社社長
 緣起文教協會理事長

獲獎榮譽
 公共工程金質獎
 公共工程金安獎
 七座優良綠建築設計獎
 五座國家卓越建設獎
 六座建築園冶獎
 中華建築金石獎
 「學校建築之光」首屆建築師獎、建築獎
 淡大菁英獎、首屆建築系傑出系友獎

■ 作者序

校園是許多人的夢田
劉木賢

   
  《人子》是鹿橋寫給0歲到99歲的孩子們看的故事,我最喜歡的書之一。《學校夢田》談的也是0歲到99歲的孩子們使用校園的故事,耗了我五年歲月寫寫改改,再不出版就成了《人子》一書中幽谷的小草,還沒綻放就已枯萎的小蓓蕾。
   
  1999年臺灣發生921大地震,這一場天搖地動改變了我的職業生涯,開始全心投入新校園運動,往後十幾年來事務所一直以學校設計為主。一路走來,從規畫設計者的角度出發,再回到使用者、甚至觀察、評論者的角度,檢視這些設計,有哪些值得再檢討、再改進?
   
  這十幾年間與教育界有太多深刻的對話,讓我體驗到校園扮演著比我們想像還要多的角色。在忠孝國中發現了校園夜的祕密和天微亮時的磁場,在紅毛港國小生態池邊體驗「老人與海」的故事,在億載國小的教學農場園,看到了老人對大地的知識可以傳承,生命在此得到再一次的榮耀。

  校園原型
   
  建築家路康對於校園的起源,有一段精彩的描述,路康說:「學校從一棵大樹下兩個人的交談開始」。講者不覺得自已為師,聽者不認為自已是弟子或學生,其中一人覺得講者的見解很好,回家帶他的小孩來聽,他的小孩聽得有趣,又找他的玩伴來學,於是大家就在樹下分享彼此的心得,這就是一個學校的原型。
   
  教育學家杜威說:「教育即生活,教育即成長,教育即經驗的改造」。
   
  學校的教育深深影響一個人的價值觀,人的一生經歷家庭、學校與社會,而學校生活正是孕育一個人思想養成的最重要歷程。學校一天的生活應包含:上學、放學、上課、下課、集會、討論、運動、休息、遊戲、飲食、聊天、沈思、閒晃、發呆……等,以往的教育太集中在教室內的上課,而忽略了其他生活空間的需求。因而,《學校夢田》的16個作品,均可看到各種室內、外空間的串連與虛實變化,以滿足各種活動的情境空間。
   
  每一所學校的興建,都承載許多人的需求與夢想!包含了學校所有師生、家長與村莊、社區的一般民眾,講得出來的看法與說不出來的想法,都值得我們去推敲與回應,新南國小和紅毛港國小就在遷校過程中,因師生、社區的互動,而激盪出超過我想像得到的空間意涵與故事脈絡。 

  校園布局若下棋
   
  建築師在校園規畫與興建過程中,如何扮演像樂團指揮家的角色是個關鍵。要先與校方、家長、社區意見的溝通,將他們的想法轉化成具體的空間設計,同時協調結構、機電、空調、景觀及建築等團隊,並整合營建過程中各種材料、細部與施工環節,至於能否演奏出一場生動精彩的空間表演?還得有賴能溝通的公部門機關和良好的施工團隊,才不會成走調的變奏曲。
   
  學校布局的過程又像小說家編劇本,規畫藍圖設想好每個空間與使用者角色,想像著各場景與角落可能發展的故事情節。但,往往劇情也常失控,因為我們已失去赤子之心,忘了小王子的世界與想像。我曾嘗試在前峰國中藏著蜜蜂、山羊的祕密,這次為了出書再度走訪拍照,隨口詢問學生柱子上的圖騰是什麼?同學竟然驚詫地瞪著雙眼。我在忠孝國中留下古早非洲電話筒,可能也沒有幾人知道那是為什麼?我在許多學校設計戶外空間,希望學生留下校園生活的記憶,地方民眾也能在這裡留下他們自己的故事。
   
  校園規畫過程有如下圍棋,應盡量擴大氣場贏得生機,像鳳林國中、臺東大學連結周遭的環境形成生態網絡,校內的空間配置也營造多孔隙的環境,如果實體校舍配置是棋子,那麼開放空間就像所圍塑的地盤,氣氣相連充滿生機。每一個開放空間都是生態的場所,學校具備了優良的綠化、透水和生物棲息條件,億載國小、忠孝國中均透過規畫,將校園與周遭環境的公園綠地連成一氣,在學校四周人行道以複層化植栽,使學校的通學步道成為生物遷徙的路徑,讓蝴蝶、蜜蜂等昆蟲飛進校園也進入社區,使學校成為社區的生態基因庫。

  校園是地方的生活核心
   
  城市裡的小學可以說是一所社區小學,提供社區小孩上學及居民運動、散步等功能。然而鄉村和偏遠的學校可能是什麼?在蔡文、茄萣國小與鳳林國中都看到他們的無限可能。放眼臺灣,每個鄉鎮大概都有這樣的學校,這些學校往往成為地方的生活核心,但以前常常糟蹋了這一塊寶地,粗暴地疊起水泥方塊、水泥道路和種幾棵像電線桿的大王椰子、龍柏、黑板樹。學校規畫時應納入生態環境,也要考量到學齡的兒童、打球的青年、社區的居民,還有退休的老人,因為校園空間涉及了地方每個人的生活層面,大家都期待學校可以滿足他們的活動與願望,像茄萣國小的樂齡學習中心就是一個很好的案例。
   
  我母親晚年時什麼地方都不想去,她只要我帶她去老家附近的海埔國小,推著輪椅逛逛校園,可勾起她許多回憶和話題。大光國小從鐵路旁的一所眷村小學,隨著都市發展變成繁忙都市的一個角落,老校與老校的空間記憶對附近老榮民有相當的療癒作用。
   
  規畫設計一所學校,我習慣搜集當地文史資料,了解一個地方的起源與發展過程,並想辦法將歷史寫進校園轉化成場景。所以在億載國小的穿堂可以看到臺江內海的演變軌跡,蔡文國小以玻璃牆紀錄了地方英雄余清芳的事蹟。我們喜歡設計一些互動空間如戶外階梯劇場、菜園、交流木平臺,增加人與人之間和校園場景的的關係。所以校園應該是一個累積人文氣息與歷史感動的場所,承載著地方許多人的過去、現在與未來,孩子在這裡受教育成長,村民在這兒活動老去,校園就成為當地一部活的歷史教材。

  校園是最大的教具
   
  國際建築師協會UIA對於兒童建築教育提出:「人類未來生存環境的品質,取決於我們今日的孩童。他們是否具有做出周全、適切決策的能力?完全取決於他們在受教育的過程中,所學習得到的知識與能力。」
   
  芬蘭於2006年將建築教育列入國家基礎課程視覺藝術課綱中,如同音樂、美術教育一般,從一年級到九年級,甚至延續到高中階段,認定「建築教育的過程」是所有美學與設計教育的基礎,也是公民教育的基礎。國內的華德福與人本教育也都努力在推動這一領域,在新南國小的遷校過程中,學校與我們也嘗試推動兒童建築教育舉辦「小小建築師體驗營」。
   
  校園是學習的場所,一草一木、磚的疊砌、枕木的排列和水的流動,都是教學的素材。學校建築不只是提供安全的學習環境,更希望透過校園空間引發學生思考與多元學習。「迴響篇」中可看到蔡文國小校長扮演大嬸婆,善用校園空間引導學生的學習興趣與動機。新南國小陳惠娟老師說得好,潛在課程是孩子自己玩出來的,這裡有好多城市孩子的第一次體驗,也是許多家長的第一次驚豔,有老師和學生的參與,學校的建築有了溫度。新南國小的公共藝術也相當精彩,蕭瓊瑞委員慧眼指認都市軸線的端景為設置地點,造就二位年輕藝術家的傑出作品,還將兒童遷校心得編成美麗的故事繪本。

  走進幽微校園的角落
   
  這些年來因學校設計工作關係,認識到許多教育界的朋友,不論工作、旅行或路過,每到一個地方我都習慣會看看當地的學校,從建築外觀設計到校園空間與設備,還有學生與地方的使用情形。復因擔任校舍重建、綠建築補助評選等工作,到過山區、海邊和澎湖、綠島、小琉球等離島,前後走過了幾百所學校。與更多教育先進對談,了解到除了硬體空間的規畫改善以外,也感受到偏鄉與弱勢學生的困境。經常反思我除了幫學校設計美麗的校舍外,對於那些沒有經費建設的偏遠學校,我可以為他們做些什麼?
   
  除了建築師工作以外,我也參加一些民間社團,接觸更多的社會各行各業,因而先後擔任過扶輪社社長與緣起文教協會會長。在臺南東北扶輪社發起設立「鱒魚獎學金」,十多年來鼓勵許多困境中的國中生勇敢再站起,每個受獎學生的背後,都是一個故事和一段辛酸史。
   
  這幾年陪同緣起協會走過屏東瑪家、霧臺原鄉的部落,了解梁明輝鄉長棄教從政的希望工程,共同設立「原住民優秀人才獎助學金」,幫助原鄉孩子的才藝逐夢計畫。還有在永仁高中見證了時超傑教練夫妻,放棄了加拿大優渥生活,來陪學生圓了籃球夢。愛文山的臺大畢業生賴永坤夫妻更是一則傳奇,為山區的外配新住民孩子成立了「赫普學堂」,幫故鄉的農村提供「社區共炊共餐」吃割稻仔飯。從教育局科長轉任的吳建邦校長,結合了後壁區的校長們成立「紅杉木聯盟」,推動偏鄉學生的空中英語教室。
   
  這些故事比建築還動人,加強了我寫書報導的動機,這些足跡讓我更深入校園幽微的角落,也豐富了我建築師的工作生涯。有幸,因工作成為校園與善心團體的交流平臺,將更多的社會資源投入需要關懷的學子,讓他們擁有公平的學習機會,這是一條值得耕耘的道路。

  校園是每人心中的夢田
   
  每個人心裡都有一畝田、一個夢,也許嚮往陶淵明的桃花源、曹雪芹的大觀園,奮鬥一輩子就想能有一棵大樹、一塊菜田、一個水塘的家園。
   
  然而,談何容易?都市寸土寸金,鄉間又有誰有這麼大的手筆?
   
  唯有學校可以實踐這個夢想,校園設個教學農園、生態池、戶外劇場和種下許多大樹,就可成為每個人心中的夢田!
   
  無論山巔或海濱,每個鄉鎮每個社區都有學校,家裡無法實踐的夢想空間都可以在學校實踐,多少人的童年要在這裡度過,多少人的願望在這裡達成。兒童在這裡遊戲,青年在這兒打球,媽媽在教室學才藝,中年在這裡跑步,老年在校園漫步。少子化的時代來臨,學校就成立幼兒園減輕年輕人的教育負擔;老齡化社會的來到,這裡又成為銀髮族長照的基地;強震豪雨水災來臨時,學校又隨時可以扮演緊急救難的場所。
   
  學校是地方最重要的公共場所,承載那麼多的可能與希望,值得我們用最大心力種桃、種李、種春風。校園的每個孩子心中都住著一個小王子,讓他們自在地去探索、相遇和發覺,讓學校成為孩子編織夢想與創造想像力的基地。
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Minecraft建築大百科 從小孩到大人都蓋得出來的建築101件(附光碟)   ■ 本書特色

  本書將Minecraft主流玩法-之一「建築」的部分,拆解成建材、工具、營建、裝潢等基本要素,並提供成品的製作步驟,每一個步驟皆附上圖片,並提供相關影片參考,以及地圖檔供學習者拆解,讓讀者有系統地瞭解Minecraft的建築玩法。

■ 內容簡介

  
★中華民國空間設計學會榮譽理事長盧圓華教授、達人玩家團隊MayorTW雙重推薦,內容最專業,父母買了最安心。
  ★《Minecraft DIY大事典》系列原班攻略人馬精心製作,品質有保障
  ★所有作品均提供地圖檔供讀者拆解學習(DVD內)
  ★所有步驟跟提供教學影片,簡單易懂(DVD內)
  ★建築均採台灣著名地標,如101大樓、中正紀念堂等,均為在地化內容


  ◎什麼是Minecraft?完全實踐寓教於樂的遊戲
  Minecraft,中文名稱為「我的世界」,遊戲名列PC銷售史上最熱賣的10款遊戲之一,玩家年齡層遍布很廣:
  小朋友可以玩它「電子樂高」式的部分,堆堆電子積木,訓練3D空間認知能力;
  學生族群可以玩它「空間規劃」的部分,增進空間邏輯推演力,日後出社會非常受用;
  電腦工程師可以玩它「輔助插件」的部分,開發出各式各樣好用的輔助插件供人運用。
  這款遊戲連麻省理工學院教授都推薦,被全球一千多間學校列為指定教材!

  ◎玩遊戲跟建築有什麼關係?
  Minecraft的世界是由各式各樣不同材質的方塊所組成的,這些方塊不但會組出草原、山脈、海洋、洞穴等等地形,玩家也可以利用這些方塊,蓋出自己理想中的建築物。在遊戲內寬廣的世界中,想要蓋好一棟建築,要先規劃好空間,甚至做好設計草圖,然後開始整地、營建、裝潢等等工作,讀者們可以藉由完成一棟簡單的建築,拼拼湊湊,訓練大腦的空間管理能力。

■ 目錄

Chapter01基礎篇

Chapter02環境篇

◆草原◆森林◆沙漠◆海灘◆村◆沼澤◆蘑菇島◆冰原◆洞窟◆廢坑 ◆峭壁 ◆下界

Chapter03工具篇
遊戲外:
◆小畫家◆q-block◆cube kingdom◆plotz
遊戲內:
◆斧◆鏟◆鎬◆鋤◆鐵桶◆剪刀◆打火石◆TNT◆釣竿◆工作台◆熔爐◆地圖◆羅盤◆時鐘

Chapter04建材篇

Chapter05營建篇

Chapter06裝潢篇

◆室內物件◆自動化物件◆裝潢要領

Chapter07建築篇
◆簡單的3D幾何圖形◆簡單的建築◆複雜的建築◆達人的建築  
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街道文字:在世界的街角,發現文字的秘密  

■內容簡介

《字型之不思議》、《歐文字體》作者小林章 最新力作

  德國、法國、英國、美國、巴西、泰國、日本、台灣、中國、香港……
  17個國家+350張字型風景+53篇專業剖析
  走上世界街頭,走進字型背後的文化歷史與設計學問,親臨字型「活著」的現場

  【特邀資深大阪手寫看板職人上林修、板倉賢治 為台灣版手工書寫封面字體】
  製作影片連結:youtu.be/NdFvmV16Avg

  世界最大字體公司之一「Monotype」字體總監小林章,在前作《字型之不思議》裡以字體設計師的觀點,從「名牌的LOGO為什麼看起來特別高級」切入,為讀者們解開字型的秘密。而在新作《街道文字》裡,小林章將更進一步,帶讀者們到世界各地的街角,觀察各種不同的道路標示、招牌、公共設施、商品包裝……從這些字型的用途及特徵著手觀察分析及比較,發掘暗藏其中、不為人知的玄機。

  ◎字型不只與我們的生活密切相關,更反映出不同國家的文化、歷史與生活方式。

  本書收錄了作者來往世界各地所蒐集的珍貴照片。包括歐洲、南北美、亞洲等共17個國家、350張各地的街頭、機場、商店、航空公司等無數種在你我生活周遭出現的字型,以此帶領你我進一步發現生活周遭的字型風景,徜徉字型藝術的驚奇世界。

  小林章這次從一個最簡單的問題出發:「為什麼世界各國的公共標誌大多是黑體,唯獨日本都是圓體呢?」他調查了世界其他國家的看板、標誌,查詢歷史資料,並實地前往大阪訪問了手寫看板的資深職人,看見字型書寫的現場,一步步解開這個謎團,發現日本愛用圓體背後的原因及脈絡。

  由此出發,他進一步走遍世界各國,帶著我們以字型設計師的眼光,看見我們習以為常的風景背後,竟藏著另一個「字型的宇宙」──

  •德國、比利時、盧森堡、荷蘭、法國、英國的「停止」標誌有何不同?
  •法國、布拉格、瑞士、紐奧良、布宜諾斯艾利斯、曼谷、倫敦、香港……等各國大城市的文字風景
  •不同國家機場的指示牌有何差異?
  •包浩斯校舍上的「BAUHAUS」字樣,蘊含怎樣的巧思?
  •德語文字的獨特字形
  •法國數字的特別之處
  •歐美獨有的公共設施:「廣告塔」
  •從樂譜誕生的字型

  ◎前往字型製作的現場,並學會應用字型不出錯的法則!

  看過世界各地的字型風景後,我們被引領進入字型製作的現場,得以一窺歐文字型的製作過程,並了解字型應用時該注意的細節,讓我們不只看懂字型,更學會該如何「精準用字」──

  •製作字型的時候,通常會先從哪個字母開始設計?
  •大小寫該怎麼正確使用?文章中遇到全部大寫的公司名稱,應該維持原狀嗎?什麼又是「小型大寫字母」?
  •「字間微調」:字母和字母之間的空白,才是最需要花時間設計的?
  •「等寬數字」與「比例數字」的不同
  •連字號、連接號、破折號,放在什麼高度才對?
  •指引線(……)究竟能不能置中?
  •什麼時候可以將字型用在非預設尺寸,什麼時候不行?有哪些要點?
  •Bauer Bodoni這款字體為什麼能獲得極高評價?
  •若是語言附有重音符號,該怎麼處理字型?
  •英尺/英寸的標示法,怎樣是OK?怎樣是NG?

  這個時代,不論任何領域都必須注重美感與細節,而字型正是其中最重要卻也最容易忽視的關鍵之一。這本國際第一線字體設計大師的世界字型觀察書,帶我們透過日常的字型觀察開拓審美的眼光,不只是藝術設計相關科系學生或從業人員,每個人都必能從本書獲得更開闊的知識、視野及靈感,是絕不容你我錯過的必讀著作。


■目錄

1 日本有很多圓體的理由
蒐集歐洲的「停止」標誌
日本的道路標誌
原來日本到處都是圓體
歐洲、中國、香港、台灣的比較
從以前就是如此?
去請教看板職人
機場指示牌的比較
等寬數字和比例數字
瑞士的道路標誌
廣告塔
劇場的告示牌文字
世界第一華麗的「禁止停車」

2 世界的街道文字觀察
德語文字的獨特字形1
德語文字的獨特字形2
有德國手寫字風格的商標
德國菲森(Füssen)的路標
德國的聖誕市集招牌
巴塞爾(Basel)的手寫字
1956年的雪鐵龍(Citroën)型錄使用字型
BAUHAUS文字的穩定感
法國的數字
布拉格的文字
倫敦郊外的文字
綠色的愛爾蘭郵筒
在美國密爾瓦基(Milwaukee)的美術字觀察導覽
美國紐奧良的手寫字
低頭散步
布宜諾斯艾利斯的風景1 西班牙語的驚嘆號
布宜諾斯艾利斯的風景2 手寫字
布宜諾斯艾利斯的風景3 手寫看板的大師
布宜諾斯艾利斯的風景4 公車
曼谷的文字
噴漆字感的香港

3 字型的世界
麥當勞所使用的字型
漢莎航空(Lufthansa)的「輕量化」
被用於德國大型超市的客製版Akko
連鎖旅館B&B所使用的字型
美國高級旅館所使用的字型
明明是義大利體,大寫字母竟然是直立的
從樂譜誕生的字型
Stempel Graramond
ITC Bodoni Seventytwo中微妙的曲線
Bauer Bodoni的活字樣本冊
重音符號
公升的標示
英尺和英寸
收錄大寫字母專用連字號、連接號和破折號的字型
指引線
間隔號
通用準則
原來字型是這樣製作的1
原來字型是這樣製作的2
原來字型是這樣製作的3

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306(需代訂)
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邊走邊想:安藤忠雄永不落幕的建築人生   ■ 內文簡介

    「就算規模很小,我也想要做出可以對全世界引以為傲的建築。」
  這就是我成為建築師的起點。


  第一次看到舊帝國飯店而感動,
  第一次接觸科比意而感到景仰,
  第一次看到帕德嫩神廟的震撼,
  建築當前,他是一名虔誠的信徒;
  人生當下,他熱愛整個世界和生命。

  旅行,造就了一個建築家;夢想,扭轉了一個人的命運。

  從一個高中畢業,沒有念過大學,沒有受過專業訓練的人,如何成為世界知名的建築師?如何拿到一座又一座的獎項?實踐夢想的精力來源究竟是什麼?

  我們往往觀視成功者只看到光輝亮麗的一面,而忘了他們背後無止盡的付出與努力。在外人眼中,安藤忠雄是個嚴以律己,也嚴以待人的人,要工作室的實習生們走路八小時的路程回家,他覺得「『年輕』這個特質本身真的很棒。有體力,也有夢想」;當我們抱怨工作難找,薪資太低的時候,他卻淡定的說:「工作不是等來的,是自己創造出來的。」我們認為「科技始終來自於人性」,他卻偏偏覺得就是要「刻意不方便」,因為「當面親自和對方溝通,經常會找到度過難關的線索,讓工作進行得更順利。」諸如此類的特殊觀點,往往予人一種當頭棒喝、恍然大悟的感受。

  本書且看安藤忠雄暢談自己的人生經驗,與孩提時代直到今日在世界各地工作的經過;亦看到他對建築的熱情與理想,乃至對社會和自然環境的關切與責任。本書字字珠璣的佳言錦句──獻給一百年後想要成為建築師的年輕人!



■ 作者簡介
安藤忠雄 Ando Tadao
  一九四一年生於大阪。建築師。自學建築,一九六九年創立安藤忠雄建築研究所。作品有「住吉的長屋」、「光之教會」、「國際兒童圖書館」、「大阪府立近飛鳥博物館」、「福特沃斯當代美術館(Modern Art Museum of Fort Worth,美國)」、「亞曼尼劇場(義大利)」、「表參道之丘」、「貝樂生之屋」、「地中美術館」、「司馬遼太郎紀念館」等等。任二○一六年東京申奧活動總設計監督。此外,現在正在推動「海之森」募款活動,計畫在東京灣垃圾填海新生地植樹復育森林。
  經歷:
  .1987年 - 擔任耶魯大學的客座教授
  .1988年 - 擔任哥倫比亞大學的客座教授
  .1989年 - 擔任哈佛大學的客座教授
  .1997年 - 擔任東京大學工學部教授
  .2003年 - 從東京大學退休,轉任名譽教授
  .2005年 - 獲得東京大學的終身特別榮譽教授
  .2005年 - 擔任加州柏克萊大學的講座教授

  獎項:
  .1979年 - 日本建築學會賞
  .1983年 - 日本文化設計賞
  .1985年 - 芬蘭建築師協會阿爾瓦.阿爾托(Alvar Aalto)獎
  .1986年 - 藝術選獎文部大臣賞新人賞
  .1985年 – 每日設計賞
  .1987年 – 每日藝術賞
  .1988年 - 第13回吉田五十八賞
  .1989年 - 法國建築學院獎賞
  .1990年 - 大阪藝術賞
  .1991年 - 美國建築師學會(AIA)榮譽會員、美國科學院和文學藝術研究所Arnold W. Brunner紀念獎
  .1992年 - 第1屆卡爾斯伯格(Carlsberg)建築獎(丹麥)
  .1993年 - 皇立英國建築師協會(RIBA)榮譽會員、日本藝術院賞
  .1994年 - 第26回日本藝術大賞(大阪飛鳥博物館)
  .1995年 - 1995年普利茲克獎、1994年度朝日賞、第7回國際設計獎、法國藝術及文學勳章(騎士級)
  .1996年 - 第8回高松宮殿下記念世界文化賞、第1屆國際教會建築獎
  .1997年 - 德國建築師協會名譽會員、皇立英國建築師協會皇家金獎章、第4回大阪吉瓦尼斯獎、法國藝術及文學勳章
  .2002年 - 美國建築師學會金獎(AIA金牌)、京都賞思想.藝術部門受賞
  .2005年 - 國際建築師學會金獎(UIA金牌)

  進行中的計畫:
  .前時裝設計師湯姆.福特的房屋、馬廄以及陵墓(美國新墨西哥州)
  .的克拉克藝術研究所擴建(美國麻薩諸塞州)
  .國立交通大學人文藝術館及建築館(臺灣新竹市,已停工)
  .上海國際設計中心(中國上海市)
  .亞洲大學創意設計學院大樓(藝術館)(臺灣臺中市霧峰區,預計今年六月完工)
  .龍巖人本櫻花墓園,又名「光之殿堂」(臺灣臺北縣三芝鄉)
  .大地教會(臺灣澳底)
  .杭州萬科良渚文化村藝術中心


■ 目錄序
安藤神話的建構 實踐大學建築設計系副教授 李清志
十年──安藤大師vs安藤建築師 亞洲大學副校長 劉育東
安藤忠雄──築夢踏實、無與倫比的建築勇者  亞洲大學創意設計學院助理教授、交大建築所兼任助理教授、Little People Architects發起人 謝宗哲
寓嚴肅於幽默,愛地球的佈道家 作家藍麗娟(著《跟著安藤忠雄看建築》、《人生基本功──建築師潘冀的砌磚哲學》)
前言

第一章 看著別人作東西長大
 左鄰右舍都認得我
 從遊戲中學習待人處事
 身邊就是生產製作的現場
 職業拳擊手時代

第二章 朝建築師的目標邁進
 下定決心自學成為建築師
 邊蓋邊學
 一心埋頭讀書
 日本建築巡禮
 廿四歲漫遊世界
 專心邁步,思考建築
 探查從古典到現代的建築
 出國尋訪建築的理由

第三章 興建住宅
 住吉的長屋,人稱「隱忍的建築」
 安全自在是建築的基礎
 科比意的影響
 就算開設事務所也沒工作

第四章 建築師這一行
 在東京大學任教
 建築師必須關心人類和社會
 有樹的時候,要讓蓋起來的房子彷彿有所遮蔽
 阪神.淡路大地震的衝擊
 建築師的工作不僅只是蓋房子
 種植樹木
 創造海洋牧場
 直島「家屋」計畫
 日本和日本人
 建築就是開創對話空間

第五章 數位時代的觀點
 刻意不方便
 讀書寫字打算盤
 興建電腦無法代勞的建築
 建築是團隊合作的成果

第六章 面對二十一世紀──建築的未來、人類的未來
 把握機會
 面對工作如履薄冰
 想法會隨時間改變
 二十一世紀,建築師應該做什麼

■ 推薦序

安藤神話的建構

安藤忠雄這些年來,成為臺灣民眾最熟悉、同時也最崇拜的日本建築師。幾年前安藤忠雄來臺北演講,竟然有上萬人湧入臺北小巨蛋,希望一睹建築大師的風采,這樣的盛況與AKB48、少女時代、甚至Lady Gaga的演唱會,猶有過之而無不及。

為什麼一位年過中年、其貌不揚的日本建築師,居然在臺灣如此受歡迎,甚至成為一種傳奇?令人十分不解。安藤忠雄充滿禪意的建築風格,固然是他受歡迎的原因之一,但是安藤忠雄本人的傳奇人生與奮鬥精神,可能才是形塑「安藤神話」的重要因素。
「安藤神話」可以歸納為兩個面向,一方面強調安藤的素人背景,沒有受過專業建築訓練,卻可以自學成為世界知名的建築大師;另一方面則強調安藤忠雄「鬥」的人生,他有著過人的毅力,在挫折中,反而越發強悍、奮鬥,造就了他今天的建築地位與事業。

關於安藤先生沒上過建築學校,僅憑藉自學成為建築大師這件事,本身就是一種傳奇性異常強烈的故事,日本人甚至將他稱作是「野武士」,意即他不屬於任何門派,四處漂泊,單打獨鬥。事實上,這正是英雄的特點,經典西部電影「日正當中」,正義的警長總是要單槍匹馬,孤獨地去面對眾多的歹徒,那種悲壯的場面,正是突顯英雄性格的重要背景。

日本建築業界學閥派系分明,安藤忠雄沒有學閥靠山的獨行俠性格,有如美國個人主義下的超級英雄人物,是超人、閃電俠或鋼鐵人這類人物,他們雖然最後也加入所謂的正義聯盟,卻仍舊是個人色彩濃烈。日本其他建築師就像是日本超人,假面騎士、超人力霸王(臺譯:鹹蛋超人)或科學小飛俠,喜歡集體式的戰鬥方式,總是要合體或組合,才能成就火鳥功或閃電旋風般的絕招。安藤忠雄的孤獨騎行,在習慣團體作戰的日本人前,更像是個西部英雄!

英雄是如何形成的?這是人們最好奇的部分。電影中的英雄通常不會描述英雄的養成過程,他們總是像閃電般突然出現,暴衝式地解決了壞人,然後又揮揮衣袖,不留下任何情感,沒有人知道他從那裡來、會往那裡去?對於建築界而言,大部分的人也不知道安藤忠雄是從何那裡來?沒有人和他上過同一個學校或建築科系,他就像沒有身世的獨行俠,令人佩服,卻又令人好奇!

就好像為什麼他的雙胞胎兄弟不姓安藤?他的家庭生活如何?他住的家是否也是清水混凝土?這些疑問在這本書中,我們或許可以得到部份解答,但是安藤神話中,卻仍有許多令人不解的環節。神秘感讓英雄更加傳奇,也讓他迷宮般的建築氛圍不致於破滅。

不可否認地,安藤先生的拚勁與毅力,叫人十分佩服!他的奮鬥故事,充滿了勵志性,就像林書豪一般,在長久的挫敗之餘,仍舊努力奮戰,最後終於逆轉勝成功!或許運動員的奮戰精神,早已內化在其心中;也或許他的人生果真是充滿著戰鬥。

這種奮戰態度多少揉合了武士道的精神,同時也融入其建築態度,以致於他的建築不僅擁有空間的詩意,同時也傳達出武士道的堅持。

多年來,我走遍日本各地,尋訪安藤忠雄的建築,感受到他建築空間的神奇魅力。我必須說,安藤忠雄的傳奇已經成了一種神話,而且這些建築成為他神話的具體保證。讀安藤先生的傳記,多了解安藤忠雄,對讀者的人生觀肯定有正面的影響,甚至具有向上提升的效果。

221(需代訂)
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空間的意念:與建築大師的對話  

■ 本書特色

  本書收錄了三十二位建築大師的訪談,這些建築師們皆活躍於二十世紀後半的國際舞台,作品豐富,影響巨大。其中多為台灣大眾熟悉的建築師,如多次訪台,以簡潔俐落的清水牆著稱的安藤忠雄、華裔美籍建築師貝聿銘、設計台中古根漢美術館的女建築師札哈哈帝、擅長處理住宅空間的長谷川逸子、與設計舉世聞名的巴黎龐畢度藝術中心的倫佐皮亞諾等人。而由於各建築師們的風格多樣,本書在內容上也多樣活潑。

■ 內容簡介

  由於建築師們的風格多樣,因此每篇訪談各有特色,讓建築大師們暢談心中理想的建築型式與理念,並討論建築文化的核心議題,如「建築是什麼?」、「建築師如何詮釋空間?」、「石材與木材在建築概念上的差異?」、「建築的過去與未來」等問題。而除了嚴肅的建築議題外,這些訪談中也有輕鬆的一面,比如安藤忠雄談到他的生活態度、以及他所養的一隻名為「柯比意」的狗;扎哈哈帝談到關於拿到普立滋建築獎的感想以及離開任教十多年的倫敦AA建築學院的心情、菲利普強生又是如何年過三十才踏上建築之路等;訪談觸及建築大師們工作與生活的各種層面,拉近讀者與建築大師的距離。

■ 目錄

1 安藤忠雄 Tadao Ando
2 馬利歐.波塔 Mario Botta
3 班.范.貝克爾 Ben Van Berkel
4 聖地牙哥.卡拉特拉瓦 Sandiago Calatrava
5 大衛.奇普菲爾德 David Chipperfield
6 彼得.埃森曼 Peter Eisenman
7 泰瑞.法洛 Terry Farrell
8 尼可拉斯.葛林蕭 Nicholas Grimshaw
9 法蘭克.蓋瑞 Frank Gehry
10 馮.格康 Von Gerkan
11 史帝芬.霍爾 Steven Holl
12 扎哈.哈帝 Zaha Hadid
13 傑克.赫索格 Jacques Herzog
14 赫曼.赫茲伯格 Herman Hertzberger
15 長谷川逸子 Itsuko Hasegawa
16 磯崎新 Arata Isozaki
17 菲利普.強生 Philip Johnson
18 黑川紀章 Kisho Kurokawa
19 雷姆.庫哈斯 Rem Koolhaas
20 理查.梅耶 Richard Meier
21 湯姆.梅恩 Thom Mayne
22 威尼.馬斯 Winy Maas
23 拉斐爾.莫尼歐 Rafael Moneo
24 葛林.馬庫特 Glenn Mercutt
25 尚.努維勒 Jean Nouvel
26 貝聿銘 I.M.Pei
27 西薩.佩利 Cesar Pelli
28 倫佐.皮亞諾 Renzo Piano
29 多明尼克.裴洛 Dominique Perrault
30 理查.羅傑斯 Richard Rogers
31 妹島和世、西澤立衛 Sejima & Nishizawa
32 伯納德.區米 Bernard Tschumi

323(需代訂)
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建築無我:張哲夫/超越型式的追逐   ■ 內容簡介

  對張哲夫來說,建築師的自「我」表態,並不是建築的唯一。

  四十年來的建築經歷,代表著使用者與設計者的思想交流。本書精選了張哲夫
  的廿一個建築作品,針對建築從無到有的過程,從環境本身、建築需求,一直
  探討到細部設計及使用者行為,如何統整這些鉅細靡遺的各種理想,實踐出適
  合台灣本土的建築作品。

  藉著此次張哲夫回顧建築歷程的同時,也邀請夏鑄九、徐明松、吳光庭、邱文
  傑、褚瑞基、陳邁、呂欽文、簡學義等幾位優秀的建築界人士,一同講述彼此
  在建築生涯中經歷過的種種,期能做為建築後進的參考,並在未來對台灣的
  建築環境帶來改變。    

■ 目錄

004 寫在《建築無我》前面的話|夏鑄九
012 張哲夫──建築做為一種社會責任|徐明松
022 台灣建築環境的變遷與建築師的責任|張哲夫 vs. 夏鑄九
034 張哲夫的建築歷程

068 住宅與生活

070 住宅建築的變遷與未來|張哲夫 vs. 吳光庭
078 天母石濤園
086 薇閣大廈
092 台大新象
100 澄湖園
108 高雄都會公園住宅
114 楊梅別墅

120 商業建築

122 商業建築與城市發展的可能性|張哲夫 vs. 邱文傑 vs. 褚瑞基

132 中國信託敦北大樓
138 王象世貿大樓
142 揚昇高爾夫俱樂部
150 雍和台北園區一、二期
168 妮傲絲翠總部大樓

174 公共性建築

176 公家建築的嚴峻挑戰|張哲夫 vs. 陳邁 vs. 呂欽文

192 二高清水服務區
202 國立台灣美術館
212 台北捷運信義線大安森林公園站
228 高雄捷運紅線中央公園站
234 平溪天燈觀光分駐所

240 非典型建築

242 從非典型建築探究建築本質|張哲夫 vs. 簡學義

254 東和鋼鐵新桃園廠行政中心
266 芥菜種會福利園區合建案
278 永聯物流共和國台北園區
290 永聯物流共和國台中園區
304 濟南教會增建案

314 張哲夫建築師回台執業四十年有感
333 感恩之旅與特別感謝
334 收錄個案作品年表

■ 作者簡介

◎ 張哲夫

  張哲夫建築師事務所主持人,紐約普萊特學院建築碩士,畢業於國立成功大學建築系,第八屆中華民國傑出建築師。

  張哲夫為台灣知名建築師,自1970年在美國紐約學成至1978年返台執業,近四十年餘經驗,完成建築不下百棟。作品涵蓋範圍廣泛,包含企業總部、廠辦大樓、銀行、學教建築、美術館、集合住宅及社區、國際酒店、古蹟修建、宗教建築、車站建築等。

  針對每一案件,均以大處著眼、小處著手為原則,一面關心都市尺度之空間品質,同時也落實於每一設計及施工細節之探究,以謙遜的態度關懷人文與自然環境,創造出對環境友善又能滿足使用者需求的作品,提昇文化氣質,增進生活品質為目標。

  於2015以「台北捷運信義線大安森林公園站」獲得 FIABCI 全球卓越建設獎首獎、2017年以「東和鋼鐵新桃園廠行政中心空橋」獲得英國線上建築設計平台網站WorldBuild365評選為全球最佳的五座橋梁設計等獎項。

■ 編者簡介

◎ 高名孝

  築閱行銷企劃有限公司企劃總監。淡江大學建築系出身,曾任Dialogue建築雜誌特約主編,經歷包含建築專業、書籍出版、國際展覽、房地產等領域,並長期參與關於建築、都市方面的書籍出版及活動事宜。參與的相關著作有《享讀。林木間》、《計劃城事》、《空間的記憶與轉化》等。
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中原大學建築學系2017畢業設計專刊   ■ 內容簡介

  收錄2017年中原建築學生畢業設計作品與中壢大觀園展覽行動。

  「複寫」是中原53屆畢業展覽的策展理念,我們認為空間的詮釋行為即是一個空間的再次啟動,而空間記憶曾被塑造的面貌也是驅動空間能夠一次次被疊加的基礎。基於策展理念上,作品集的設計也希望讀者能不只是把這本書擺放在書架上積灰塵,而是能如同使用工具書般的不斷翻閱,因此紙材的選擇上;刻意選用輕柔的紙張使整本書輕質且易翻閱,內容編輯上也如同設計者正與讀者講述設計邏輯般的對話文字。本書收錄50位設計者在五年建築學習下,自身對於建築的提問;希望藉此作為一本工具書式的作品集。

■ 目錄

老師的話teachers`talk//收錄33位指導老師與外評老師獻詞
設計作品design`projects //收錄50位設計者的設計邏輯、思考方式到策略回應
索引index //以類型與尺度分類50件作品
展場紀錄exhibition`record //紀錄53屆中原建築系在中壢大觀園的復興計畫行動
關於我們about`us //關於我們差異個體對未來建築時代的詮釋
特別感謝special`thanks //特別感謝flyingV上的贊助者與各方贊助單位
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建築師雜誌 NO.517(2018/01)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

推動建築評論,此其時也

文/廖慧燕

  建築評論,簡而言之,就是建築在完成後,檢討其使用狀況、歷史意義、美學、與自然環境關係、對城市結構之影響等。建築評論的特點在於它是從評論者或使用者觀點出發,惟因美學、歷史意義等這些涉及主觀意識,再加上評論者身分、距離與時段的不同,看法可能會有很大的差異,且因評論者彼此間的撞擊爭辯,所以更能凸顯建築的特色或不足之處,讓建築顯出更完整的樣貌。

  建築評論的目標與重點,第一個獲得普立茲建築評論獎的艾達.露薏絲認為應著重於「建築是否清楚呈現整個社會都認為必要且有用的設計與執行原則,而非個人偏好」。所以嚴謹的建築評論,如胡恆教授所言,不是外行人的有感而發,不是興之所至的聯想議論,更不是站在道德階梯上的激賞抨擊,它是一項高級的智力活動,是關於理論的遊戲,是一項技術性的寫作歷險。而建築評論就像影評、書評一樣,評論者的觀點對潮流方向有一定的影響,就像20世紀初的現代主義建築「Less is more」引發的「國際風格」流行現象,對各國建築造成莫大的影響,所以建築評論其實也是一種話語權,掌握者可能影響甚至左右建築潮流。

  相對於中國大陸,台灣近年來鮮少有系統性的建築評論,大陸則相當注重,並因有感於當地建築評論缺乏「具備鮮明觀點、尖銳角度、深度剖析的批評」,而於2017年由《建築學報》雜誌社與北京建築大學等合辦建築批評寫作培訓營,辯證各種建築理論及訓練建築評論之撰寫。基於建築評論對建築潮流具影響力,而健全的評論辯證、褒揚批判,對於建築水準的提升亦有一定的效果,本期特別以建築評論為主題,介紹建築評論的意義、評論的角度及評論方式、大陸的建築評論課及其反思等。同時介紹著時研究所與台灣女建築師學會於今年9月2日共同辦理的建築評論公開賽,該公開賽選擇的評論對象為王秋華建築師於1985年建成的中原大學圖書館。主辦單位指出,評論過程中,參與者雖多呈現歷史混淆,但是也提出了一些突破性的看法,尤其是時代變遷對建築功能的影響,例如資訊數位化對實體書籍與圖書館建築的挑戰,環境永續概念與節能設計手法等;另外,對空間的檢討,如在這私領域全面曝光的時代,人們仍渴望在公共空間中保有隱密安身的角落等。主辦單位認為 「這次討論的意義在於,透過回看『台灣第一座開架式圖書館』,找到未來台灣圖書館的道路。」

  王秋華建築師是國內備受推崇的建築師,雖然這次的公開賽並非完全由受過專業訓練的評論者進行嚴謹的建築評論,但是此次公開賽中評論者從建築設計的細微用心之處,看見時代的變遷,透過建築評論的方法,觀察與評析中原大學圖書館與王秋華建築師的設計理念,讓人們可以深入理解台灣的建築與社會,這次的建築評論公開賽無疑是值得肯定的起步。

  國內建築從早期的中國傳統建築形式、國際風格等,逐漸發展至今多已更能掌握建築功能及本土環境特色,所以當代建築如能藉由建築評論多重觀測者的交叉比對、各式各樣建築評論的詮釋,並透過持續變化的觀測與記錄疊加,使建築物的價值可以更為清楚、樣貌更為完整,甚至可指出未來的發展方向,對國內建築發展應該有極大助益;同時藉由建築評論確保國內建築話語權,更是發展國內建築風格,培養國內建築自信的要素,所以推動健全的建築評論,此其時也。

■ 目錄

作品
中原大學新中北校區宿舍熱誠樓A,B館 / 44
中興大學國際農業研究中心 / 50
華德福大地實驗教育學校 / 56
大明高中潭子應用藝術分部一期 / 62
南興國中第二校區探索體驗學校 / 68
樹人醫專多功能活動中心 / 74
建築評論
批評,只為補述歷史 / 80
近期建築踢館沒? / 82
一堂建築評論課及其反思 / 86
評論,止於設計 / 90
建築相對論 / 93
王秋華建築師與中原大學圖書館設計 / 96
建築評論正「著時」! / 99
紀錄評審觀點 / 101
建造一座島嶼 -王秋華建築師及中原大學圖書館 / 104
歷史折射而生的建築 / 106
建築設計的公共性 / 107
三面談:張靜愚紀念圖書館 / 108
建築的畢業與延畢—人的教育體制與建築的審核體制之間的對應 / 110
書籍、建築、圖書館 / 111
2017與1982相遇在中原圖書館 / 113
建築白話文運動 / 114
《展覽》
造化Cosmos-生活的日常 / 122
《建築與城市》
前瞻紐約- 從高線到水岸線的城市公共空間大翻轉 / 116

204
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景觀模型的創造與製作教範   ■ 內容簡介

  擷取日常的生活景象,製作令人目眩神迷的景觀模型
  人們常說,AFV情景模型是情景創作中技術進步最快的一個領域。

  如今,這些先進的技術得到反饋,用於以汽車為主題的日常生活景觀模型中。

  本書見證了景觀模型的先驅者——奧川泰弘的精湛製作技術,將其製作成品收錄於本書之中。

  情景模型的種類繁多,最為人所熟知的就是軍事類別的情景模型了。但是,情景模型還有另一個派別,就是以創作日常風景和生活情境為主題的情景模型,我們將之稱為「景觀模型」。本書的作者奧川泰弘先生可說是景觀模型界的頂尖人物,在他的巧手之下,接連創作出一件又一件帶有美國風情的立體情境作品。除了製作的手工精湛之外,每一件作品都帶出了一段故事,讓人們能夠徜徉在幻想與寫實交融的情景世界裡。

  此外,本書還用步驟學習法和Q&A等方式講解製作技法,對於想嘗試景觀模型的模友而言,本書極具教學用途,並能讓我們欣賞到行家的作品所蘊含氛圍。從景觀模型的興盛,我們瞭解到情景模型的專家們,正不斷嘗試開發新領域,並朝著更具親和力的方向邁進。

■ 目錄

第一章 景觀模型的製作方法

Windy Books Cafe
Barton’s Junk Yard/Longboard Repair
Ocean Side Bike Shop
Shirley’s Burgers
Nick’s General Store
Kelly’s Hot Dogs

第二章 用Q&A的方式來學習製作景觀模型

Entrege/朋未

第三章 重現風景的模型創作家

Night before the enjoyment/小原雅司
鈴木車行/伊藤康治
香港/Tune Up

■ 作者簡介

◎奧川泰弘

  1964年生,情景模型創作家。因為父親喜歡製作模型,因此受到影響,從小學時代起就以製作模型為個人興趣。1993年起,參加各種模型比賽,以軍事模型情景作品贏得優勝,成為各項模型比賽的常勝軍,1996年又榮獲英國模型大賽的優勝。因為喜歡看80年代的美國電視影集,現在則是陸續發表以美國風景和生活為題材的情景作品。由他所創立的模型品牌「Doozy Modelworks」,推出的也大都是美國情景作品所需的零配件產品。
298(需代訂)
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銘傳大學建築系第十四屆畢業班作品集   ■ 內容簡介

  本書收錄銘傳大學建築學系第十四屆畢業設計之作品。

■ 目錄

1 / P5-P19 / Advisors / 老師的話
2 / P20-P30 / Arch Life / 建築日常
3 / P37-P251 / Works / 作品集
4 / P256-P262 / Memories / 展覽紀錄
5 / P265-P283 / Sponsors / 特別贊助

■ 序

  這群畢業生從他們的畢業製作中,企圖以誠懇的態度表達他們對建築的看法。每一位都認真的表達對社會的提問,以及對自己的質問。多元的議題探討、新的空間型態、1:1實構築的挑戰、節能軟體的輔助設計…等,不論是哪一個方向,都代表了他們提出新觀點的勇氣,試著尋找不同的可能性。期許這群畢業生,在未來的路上,可以一直擁有對建築設計的這份執著與熱血。
 
                      銘傳大學建築系主任李芝瑜
493(需代訂)
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台灣建築 No.265:【建築人的社會性設計、王大閎的世紀邀約】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

  建築師的社會性責任?!
 
  伊東豊雄在《那天後的建築》中寫道:「…我不由得思考自己一直以來設計的建築究竟為何? 又是為了誰設計,為了甚麼而設計? 」。他回顧他出生在韓國、成長在信州鄉下地區的悠哉及閒逸,直到「東京」打動了他;東京的現代以及未來感成了他追求的夢想世界。接下來的時光-五十年,在東京為了打造自己的建築夢想而努力。然而,逐步的懷疑浮現,他自問自己是否這些巨大的都市已經成了龐大資本具象化的結果,而真正的夢想以及浪漫的支持力已經喪失?…就在這懷疑逐步成形時,311地震發生了。當他前往災區時,他說:「也許總向東京前行的我,在那旅程繞了一圈後,又回歸自然之地。」
 
  回歸的「自然之地」是一個怎樣的境地?伊東應該說的是人性的回歸吧!尤其再加上以建築師這一個身分而談時,應該就是這個角色下的倫理感及對於社會的善意。過去建築師專業下的美常來自於對於「物」(建築)的美,而忽略了是真正建築的美應該源自於怎樣的目的去進行建築的活動,而伊東所說真正建築的美,應來自於建築師對於人所投注的關懷。
 
  建築這一個產業所暗示的具有一個衝突的雙向性;一方面它常服務於資本,但另一方面它有可開展雙手服務社會及人群。有人切割它為服務私有以及公有,也似乎只有服務公有才具有和社會以及他人連接的本質;但不論公有或私有,任何建築的行為已經脫離不了它是「社會」的一部分;就算建築純粹屬於最私人的產業及投資,它也必然的使用到土地、耗損資源,而另一方面聘僱到員工、提供經濟力的一個統計數據。
 
  建築的行為被成為跨到「社會設計」概念時,其所被暗示的建築行為本質,常被直接連接到慈善、災難安置等設計活動;雖這連接很貼近真實需要,但更加擴大的定義來自於Victor Papanek早在1971年所說的社會設計是為了「真實需要」所設計的內容:透過設計思維,解決人民、社會或城市必須面對的問題,並發揮實質的影響力。這種「設計」的作品稱為社會設計(Social Design)。
 
  這所說的「真實」,正是對於一位建築師所面對設計為何的本質提出最好的詢問以及自我回應; 一方面批判建築資源過於傾斜於「非真實」,並扭曲這種非真實成為真實的假象,而另一方面則又給予設計產業一個真切的真實要求,並能將此設計轉化成具有影響力的社會因子。在建築設計上,大家已經熟悉的公共住宅並是其中一個要項,另一項目可以泛稱將設計作為一種擴散理念、並能發展影響效力的教育過程,我願意將任何建築師們盡心戮力在我們生活領域中建造的好建築,都稱為一種社會設計下建築的一部分。
 
  本期《ta》所提出的「社會設計下的建築」,部分和我們孰悉的緊急災難救助項目有關,另一部分則時反映時代轉化下所呈現於公共領域下的建築。謝英俊引領出它近期的相關設計,此外也包含陳良全、蔡元良以及徐岩奇在大陸地震災難後進行的扶助性相關設計。此外在面對急遽變化的香港及大陸的社會樣貌下,王維仁的設計提供幾許當社會需要在被迫轉變下樣貌的建築設計的觀察。
 
  當建築教育的「社會性」逐步成教育重點時,建築人的意識無不已經被洗禮。「義築」正是一個來自於教育機構中催化下的結果,他們在許多偏鄉學校發揚建築學生的道德及進行思想及技藝的磨練。


                                                                                                                總編輯褚瑞基

■ 目錄

雅安市天全縣第一完全小學(中國)
 王維仁建築設計研究室有限公司

作品論述
 松陽雙村紀:空間針灸與城鄉建構
 王維仁建築設計研究室

論述
 一種城鄉策略:地景合院敘事
 王維仁

作品檔案1598
58 雲南省魯甸縣火德紅鎮鵲落小學(中國)
 徐岩奇建築師事務所╳雲南建工第二建設有限公司設計院

作品檔案1599
64 四川省雅安市蘆山縣蘆陽鎮第二小學重建工程(中國)
 境向聯合建築師事務所╳雅安市新建設建築設計院有限責任公司

作品檔案1600
 綿竹市體育中心(中國)
 境向聯合建築師事務所

論述
 建築性社會設計
 –由災難救助設計到學校參與的建築教育
 褚瑞基

論述
77 基隆創生計畫的緣起
 陳冠華

訪談
82 地域再生的社會價值反思—義築
 侯君昊×簡志明×陳彥綸

論述
89  「社會設計」,以分享一個「學習型城市」作為前提!
 黃瑞茂

作品檔案1601
92 冬山火車架橋下閒置空間場域再造
 -基礎設施邊緣空間、城鎮生活及農業地景的整合
 寬和建築師事務所

王大閎的世紀邀約
 論述
96 王大閎建築師一百歲
 夏鑄九

論述
98 少爺的神秘後院
 -再讀王大閎的空間理念
 郭聖傑

論述
103 明日,我們的靈魂將遠航
 阮慶岳

論述
106 王大閎先生見報之譯文及著作的初步整理成果
 華昌宜

論述
108 鏡鑒與化身:《杜連魁》
 蔣雅君

論述
112 大閎的格,是一種風
 王鎮華

204
M6002J
建築師雜誌 NO.514(2017/10)  

■ 內容簡介
 

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。
 

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。
 

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

向世紀大師致敬

文/廖慧燕

    今年對國內建築界而言是個很特殊的一年,因為建築界的兩位時代大師,王大閎先生與貝聿銘先生今年都正好100歲,而且王先生早期在建國南路的自宅,在建築先進及各界的努力下於今年7月完成重建,所以本期特別製作專輯,介紹兩位的成長背景、重要作品與對建築界之影響等,同時也介紹王先生建國南路自宅、重建過程及完成後的現況。

    非常巧合的,王與貝兩位不但同年,有類似的成長背景,並且同時在哈佛讀研究所。王的父親是個外交家,而貝則出身銀行世家,家世淵源雖有些微差異,但兩個人在那艱苦的抗戰時代,童年時都有機會浸潤在精緻的中國文化中,並在稍長後負笈國外,接受西方的文明訓練,在哈佛時更一起受教於二十世紀建築大師葛羅培斯門下,成為他的得意門生。

    王先生在1952年底來台,次年在建國南路為自己蓋了一棟住宅,由於自己是業主所以能完全反映建築師的品味與堅持,隨後由於結婚、小孩出生等家庭結構改變,陸續增建傭人房、孩子臥室及遊戲間等,套用郭肇立老師的話,「在有限的現實條件下,讓一個簡單的單身住宅變成空間層次豐富、虛實有趣的住宅,充分顯現王先生的設計功力。」至於他成立的大洪建築師事務所,則為台灣引進了具中國特色的現代化建築,但是他反對完全承襲中國傳統建築外型的堅持與耿介的個性,使他錯失了部分大型公共工程,而他堅持完美的作法也使得他在極度競爭的國內建築業界,難以大展長才,所以雖然完成了一些傑出的建築作品,如國父紀念館、外交部及一些私人住宅、大樓等,但在1990年代就幾乎不再接案,轉而寄情於文學及科幻作品。

    相較之下,貝先生開業早期雖經過一番困頓掙扎,但在被指定為設計甘迺迪總統紀念館的建築師之後,一躍成名,雖有一度因波士頓的約翰翰考克大樓的玻璃墜落事件業務受到影響,但從80年代後,已經成為國際大師,完成不少知名作品。其中尤以受法國總統密特朗邀請為羅浮宮進行增建的規劃設計工作,最具挑戰性,他的全透明玻璃金字塔入口解決方案起初遭到巴黎人極大的嘲諷與反對,經過來回溝通與做了足尺放樣的模型後,才終於讓巴黎人不再反對,並於完成後成為國際的標竿作品之一。從這過程中可以發現本案除貝先生的設計及協調溝通能力外,密特朗的獨具慧眼及一路的支持協助也是本案成功的重要關鍵,所以貝先生在接受美國建築師雜誌訪問時,也特別將建築師的成功和成就全部歸功於業主,這並非意指建築師的才能和專業不重要,而是他認為如果沒有業主全力支持,多好的設計構想都無法實現。

    王、貝兩位大師,在當年都是現代建築的重要傳人,但或許因個性上的差異,或許更是因執業環境的不同,造成後續發展有很大的差別,這些值得國內作進一步的省思與檢討。不過不管怎樣,王先生的作品至今仍受到極高的推崇,且對臺灣建築發展有關鍵性的影響,而曾受教於他的學生及事務所同仁更有不少成為目前國內建築業界的菁英,所以他對國內建築界實具跨時代的貢獻。

    如果說「一個成功的建築師,是能超越時代的永恆,創造偉大的經典」,王、貝兩位都當之無愧。

■ 目錄

作品
舊屋重生二代宅 / 36
臻建築IX / 42
寬藏十方 / 46
石光點之家 / 52
層埕對話 / 58
世紀交會-王大閎與貝聿銘百歲特輯
王大閎住宅的禁欲論述與傳統繼承 / 66
王大閎建築的文資價值與歷史意義 / 72
王大閎建國南路自宅 / 78
王大閎與密斯:核心住宅的辯證 / 82
透過建築,看見時間 / 86
監造五帖 / 98
「王大閎的世紀」座談會 / 101
雄心與野心-我的同窗貝聿銘 / 106
世紀建築大師貝聿銘 / 108
貝聿銘的現代玻璃構築 / 118
貝聿銘的職業歷程、設計理念 與人格特質 / 130

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M6002I
建築師雜誌 NO.513(2017/09)   ■ 內容簡介

  
《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。
 

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。
 

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。
 

■ 編者的話

轉變中的高雄

文/廖慧燕

  提起高雄市,大家都立刻會聯想到貿易大港,中船、中鋼、中油、石化工業等,一個以海運及重工業為主的城市,但近年來隨著鄰近國家港灣崛起及傳統工業外移,高雄面對產業及環境等問題,在市府努力下,近幾年來高雄已經在逐漸轉型,部分也已具體展現了實質的成果,本期特別訪問陳菊市長談高雄的建設計畫與未來發展方向,包括亞洲新灣區、鐵路地下化、高雄建築新風貌及綠地發展策略等。

  亞洲新灣區主要為高雄港的水岸再生計畫,將原作為港埠使用的港區空間轉變為市民親海的活動場域,以「人」為主取代以「貨」為主的計畫,改變土地使用,期望吸引國內外影視、數位、文創、會展及觀光等產業進駐,讓高雄的產業,從煙囪轉變為無煙囪,重新形塑高雄城市風貌,但是硬體建設仍須軟體的配合,在目前觀光客減少及勞工政策擺盪的情況下,如何達到預期效益是後續的重要課題。

  交通是都市發展的基礎,其中鐵路為交通運輸中重要的一環,但是地面上的鐵路往往也成為發展的阻礙,高雄的鐵路貫穿都市,過去將高雄一分為二,也造成都市發展的不均衡,隨著鐵路地下化工程,不但能去除都市的障礙同時原鐵路地成為景觀綠帶,對都市的發展與環境品質均有極大的助益。

  在建築部分,高雄最近有幾個較突破的作法,包括屋頂上可設置6公尺高的棚架裝置太陽能電板,在違建不易處理的情勢下,試圖以共利之方式達到雙贏;另外,公寓大廈可設置3公尺深陽臺不計入容積,利用陽臺進行垂直綠化同時也加強遮陽,期望達到節能與促進都市景觀的雙重效果,這些作法對容積管制當然都是大突破,市府以更積極的作法,期望達到提升建築外觀及生活環境品質,所作的努力確實有其值得肯定之處,但後續維護管理仍然是重點,是否可維持立法初衷,應該是後續最大的挑戰。

  「他山之石」本期特別介紹上海中心大廈,這棟目前大陸最高的大廈,為了減少超高樓風力負荷,利用縮小的模型進行風洞測試後,設計出來的120度扭曲度,可將側力減少24%,大幅降低結構費用,同時能降低內部住戶的不適感,並讓它成為上海城市景觀中的一道獨特的風景線,而由於這種扭曲造型,二萬多塊的帷幕牆玻璃面板,一共有七千種不同規格,這是傳統電腦輔助設計難以達到的,設計者應用參數化設計,創造了一個具備平衡性能、施工可行性、同時符合安全、舒適維護和設計要求的系統。

  探討臺灣都市空間變遷與建築發展等議題是雜誌的主軸之一,記錄都市與建築成長是我們的使命,同時也希望蒐集國內外精彩的作品供建築同業參考,在獨立自主的專業編務空間運作下,我們努力呈現雜誌多元且專業的面向,希望拓展我們的視野與報導,秉持虛懷若谷的學習態度,持續為臺灣的建築環境努力。

■ 目錄

作品
台北設計建材中心
中華電信板橋資料中心
舊振南漢餅文化館
高雄美國學校運動中心
綠氧森
植見築 

《論壇》
本土建築才是王道
高雄建築與都市發展
翻轉高雄
鐵路地下化的都市空間規劃
高雄第一港區的價值再造
永續高雄的綠地策略
高雄建築新風貌

《建築與城市》
歷史、自然、人性
204
M6004H
台灣建築 No.263:【集合住宅及公共空間】   ■ 內容簡介

  
﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

集合住宅 一個景氣輪迴之後,是開創新局還 是原地踏步?

集合住宅是台灣大多是居民依賴的日常生活類型。生型態方式的改變、城市化、老年化、地產投資化以及居住類型的產業化,推升了集合住宅成為台灣住宅市場的主力。

在SARS之後,台灣由2004年後展開了十年的房地產繁榮景致。以台北為例,台北房價係數平均增幅約為150%,在這一段時間投資房地產幾乎穩賺不賠,加上政府稅法對於土地投機沒有積極作為,更導致全民瘋狂投資地產的怪現象。之後因特種貨物稅的出現,房地產投資氣焰被壓制,此波的大擴張於是到此結束,下行壓力出現。

對於這一個十一年的上升軌道中對於集合住宅的設計,到底發生怎樣的變化及成就?由一個較為廣面的觀察包含以下:(1) 明星建築師的出現。一方面代表這些建築師設計的獨特美學創意,另一方面代表行銷上多了被被包裝的名號。(2)新一代的強勢開發商的品牌建立。部分建商的名號成為被追捧以及高投資報酬的保證。(3)時代性銷售話語的進化。跟隨綠意識、環保、健康價值的行銷語彙中,建築設計有一些相關的因應內容出現。(4)建築語彙的現代化。現代語彙過去常代表平板以及中產,全無貴氣。曾經大肆追捧的古典、皇家、新古典、art-deco雖然還是市場代表,但現代性以幾何布局、材料、量體作為建築美學呈現的作品,在這一波大行情中已發展成為主流。(5)集聚性的整體「城市」魅力。由於新都市計畫區(很多區段徵收區)成型,不同建商在各基地,共同形塑好的生活樣貌(鄰街道面大退縮、綠廊、綠色運具道、街角藝術品、街道家具、防災通道),有一股以都會生活樣貌拉抬單獨建築設計的態勢。(6)法規呼應下的改變成為設計的觀點。以雨遮、陽台、屋脊裝飾物、開放空間計算準則的法規,常很迅速地反映在建築設計的外觀上。但這背後真正的目的是開發商的錙銖必較的容積。

至於住宅作為一個生活的核心,其設計的本體到底有多大的改變呢?在這觀察點中能點出的不外環繞三件事:1. 公與私關係的界定 2. 私密間的定義 3. 設備及物理環境舒適設計的新定義。在公與私的界定中,開放空間的定義逐步趨於嚴格,於是集合住宅常常會以留出街道面前方開放空間,而犧牲了後側的內部的社區公共院落。對於私密空間的創意除了大面及豪華住宅外,可有變化機會並不大。比較可被觀察的是夾層屋(4.2公尺)在純住宅區中多受限制而少見,雙拼住宅因防災法令強化也逐步消失。集合住宅內部面積的大小隨景氣反映,快速變化;當景氣火熱時,中大面積成主流,景氣冷確實,中小面積出列。

本期TA的主題也就是這些主導我們都市樣貌,甚至和我們日常生活息息相關的集合住宅;一波行情的起與落,十多年過去,台灣在集合住宅設計中是有怎樣的成長及學習呢? 我感受最大的成長來自於都市生活成為回饋集合住宅設計的最佳引言;集合住宅的設計者不再針對建築內部配置期待有何型態、組織及關係的突破,而是給予住宅一個由內到外、外到內的氛圍描繪。這一種對於集合住宅設計的修辭,應該是這一段時間中,成為買/賣以及開發/代銷/設計間被發展出的新語言吧。

本期TA中出現的有關以健康、福祉為觀察的相關作品及論述,也正是提供關心住宅設計的朋友們一個面對社會急遽變化的觀點。

本期開始於「西村大院」- 這不是住宅建築,卻是提供了被住宅包圍的區域中提供了居住者公共的想像;劉家琨這作品屢屢得獎,也說明了人們對於密集居住的一種急切的公共期待(有如台灣的社區空間);接著以蘇喻哲建築師約莫在二十年前設計的一棟住宅開始。這建築是一個引子,它引發我們思考這二十年來我們集合住宅的發展的種種。說穿了,集合住宅的設計莫過於回到那最基本的人性需要-人們對於美好及幸福的一切想像。

                                                                                                                總編輯褚瑞基

■ 目錄

封面/Oyler Wu Collaborative+廖國誠建築師事務所-忠泰M

9  編輯室手記

10  新聞

 新聞延伸
18  高速、高密、多元 建築
 ─香港建築師學會兩岸四地建築設計論壇及大獎
 陳彥綸

集合住宅及公共空間
 作品檔案1570
22  西村•貝森大院
 West Village.Basis Yard
 家琨建築設計事務所

34  論述
 「暮然回首」
 —1998,從我們設計的第一棟集合住宅以來…
 蘇喻哲
    
 作品檔案1571
 清水硯
 大硯建築師事務所

44  作品檔案1572
 忠泰M
 Oyler Wu Collaborative+廖國誠建築師事務所

 作品檔案1573
50  政大馥中
 林祺錦建築師事務所

 作品檔案1574
56  敦南苑
 陳傳宗建築師事務所

 作品檔案1575
62  家居天和
 李文勝建築師事務所

 作品檔案1576
68  大華湖閱
 蕭力仁建築師事務所

 作品檔案1577
74  天地昕
 戴育澤建築師事務所

 作品檔案1578
79  旅建築
 永豐建築師事務所

 作品檔案1579
84  孵空間
 清奇設計/蘇靜麒建築室內設計研究所+理和建設設計部+許獻叡建築師事務所

 訪談
88  健康住宅的說法
 褚瑞基╳吳森基

 論述
96  新世代好宅專題
 —淺談新世代熟齡好宅研究計畫
 林祺錦

 論述
99 台灣現代住居的關鍵詞(1930s~1970s)
 沈孟穎

 論述
106  後都市化下輕移民地區建築廣告中的居住意象傳遞
 成詩淳

TA:好作品徵集

 作品檔案1580
110東文里
 軾一設計
187
M6002H
建築師雜誌 NO.512(2017/08)   ■ 內容簡介

  
《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。
 

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。
 

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

從世大運看運動建築

文/廖慧燕

  第二十九屆夏季世界大學運動會(簡稱世大運),將於這個月19日至30日在臺北市舉行,為臺灣首次舉辦世大運,也是臺灣歷年來獲得主辦層級最高的國際體育賽事,預期屆時將有10,000餘人參加。這種大型運動會挑戰舉辦國在有限時間內,籌辦國際活動並容納大量暫時人口的能力,隨著運動會的軟硬體要求繁複化,事前規劃及事後的處理和決策也讓挑戰相對提升,能否妥當規劃各項比賽場地、及選手們住宿與交通等需求,並在事後妥善的處理這些在短時間建造起來的設施,也成了辦理活動是否成功的重要衡量指標之一。

  本期特別配合世大運主題,邀請運動專家及具豐富經驗的建築師探討現代運動場館之規劃設計、倫敦奧運選手村之後續運用等,作品部分則刊載特別為世大運興建的新場館,包括籃球中心與網球館、及位於林口的世大運選手村,期望這些設施不但可以符合世大運的需求,也可以在往後提供公眾良好的運動空間,及成為優質的住宅。

  1979年開始頒發的普立茲克建築獎,每年三月公佈一位得獎人並舉行盛大的頒獎典禮,獎勵具有創意且仍健在的建築師,三十多年來已成為建築界最受重視的獎項並擁有建築諾貝爾獎的雅號。今年普立茲克建築獎得獎者是西班牙RCR arquitectes的三位創辦人,拉斐爾(Rafael Aranda)、卡梅(Carme Pigem)和拉蒙(Ramon Vilalta),他們的設計原則為自然、地景、極簡、精準,強調建築與自然共生並重視當地的文化特色,成功的設計出新舊共榮及巧妙的融入基地環境的作品,而且著重建築的藝術美感及適當的掌握材料應用,如再生的鋼、膠等,所以雖然他們的建築沒有華麗的建築外表,仍多能令人驚艷。

  回顧近二十餘年來,在流行文化席捲全球的浪潮下,普立茲克建築獎評審重視的是能應用現代科技,顯現本土社會文化與掌握地景特色,追求建築本質的建築師,引用本屆評審團對這三位建築師的評語:「我們生活在全球化的世界,無法避免受到國際貿易、潮流等各種影響,越來越多人開始擔心由於全球化,我們將逐漸失去在地價值、藝術及文化,而這三位得主告訴我們,兩者或許可以共存。至少在建築,答案不是非此即彼,而能從在地與國際化間追求平衡,生根在地並走向世界。」

  對於正努力摸索,地域主義仍未十分明確的台灣建築,對於企圖擺脫西方主流建築意識,展現台灣本土自明性的國內建築師,RCR arquitectes 因地制宜、用料取材簡單、引入當地工藝及美學於設計中之建築構想與成果,實具啟發意義。本期特別邀請兩位西班牙建築師分別介紹該事務所、部分具特色的作品及創作年表等,以利大家對RCR有較深入的認識與了解,考慮中文翻譯部分可能有失精準,所以同時附上英文原稿,期望這些介紹能對國內建築設計發展有所助益。

■ 目錄

作品
臺北市和平國小暨籃球運動館 
臺北市網球中心
林口國宅暨2017世界大學運動會選手村第1標
林口國宅暨2017世界大學運動會選手村第2標
林口國宅暨2017世界大學運動會選手村第3標
樹林國民運動中心
從臺北世大運看運動設施規劃
運動場館發展趨勢-兼論臺北世大運場館規劃
重新定義 運動建築
運動場館規劃設計經驗分享
倫敦奧運設施再利用的觀察
2017年普立茲克建築獎:RCR建築師事務所
共享創造力 / 104 地形、高層、懸臂與框景
《2017國家卓越建設獎》
2017國家卓越建設獎
187
M6002G
建築師雜誌 NO.511(2017/07)   ■ 內容簡介

  
《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。
 

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。
 

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。


■ 編者的話

立足台灣  放眼世界

文/廖慧燕

     建築師雜誌自創立以來,歷經多位主編及同仁們的共同努力,在建築業界建立了良好的聲譽,甚受業界的器重。尤其前任主編林志崧先生,自2004年任職以來,讓雜誌的編輯與運作更上軌道,十餘年來,雜誌財務健全且從未拖刊,不但內容維持良好水準,各期主題往往讓大家耳目一新,或著重國內建築發展、文化、競圖、城鄉建設等本土議題;或介紹海外建築環境與建築獎等,使讀者得以了解海內外建築發展,充分掌握建築師雜誌創立宗旨,善盡公會雜誌服務社會之功能。

     惟林主編因另有生涯規劃於近日離職,自七月開始由本人接任雜誌主編一職,戰戰兢兢、不勝惶恐,幸林主編任職以來已建立良好制度與優秀工作團隊,往後將在現有基礎上,持續扮演好建築師雜誌之角色,關心國內建築相關議題,如都市更新、環境永續、高齡社會、建築執業環境及國內各地方之發展等,期望雜誌可以作為國內產政學界溝通平台,同時也將放眼世界,蒐集介紹國外建築相關發展及新方向等,以擴大建築視野,及作為國內建築發展之參考借鏡,期望各界能一本初衷,持續給予支持與指教。

     建築是科技也是藝術,同時也須反映當地的生活與文化,在當前全球化與智慧科技強烈衝擊下,似乎過去的工藝、文化及地方建築特色都將棄守,現在國內外均已有建築師開始反思,如何結合現代科技與地方工藝,建立一種既包容又自我的立足點,對這些議題的思考,各地逐漸顯現各種不同的建築實踐方式與發展面向。本期特輯「地方建築工藝」特別介紹智慧5.0的年代,如何有效的應用人工智慧記錄及依據個人化的需求,並提供回應式的環境,以取代大規模生產和大眾消費文化;另外應用參數化設計可及的複雜及多樣性,大幅地超越過去的建築設計模式,所以自然走向數位製造的領域,強化了設計端與製造端的中間接軌。同時,在科技與資本主義文化盛行,傳統工藝式微的時代,創新成為核心競爭力,作為建築師,這個時代或許在社會角色扮演上必須重新調適自己的定位,這個定位不再只是純屬建構建築本體,而是更廣泛的思考如何讓自己立足於概念創新與實用工藝或傳統工藝,提出更優質的設計解答,或強調地方文化與生活特色以及社會參與的建築設計方式,建構更適合的生活環境等,國內外已有各種不同的創新思維或執業模式。

     貝聿銘先生曾經提到東西文化交雜所造成的影響,「最為碩果累累的想像力及發展總是在兩種或兩種以上相互對立的思想或情感碰到一起時發生,這種碰撞,往往會有意料之外的收穫,突然間它就開花了,這樣的開花現象能穿破牆壁,甚至突破整個時代。」這或亦可引用在科技與全球化相對於傳統與地方特色的對立與融合中,本期相關文章似可窺見國內外逐漸浮現的花苞。

■ 目錄

作品
七股遊客中心
新竹轉運站
板橋果菜批發市場
貿易九村浸信會
基督教中國佈道會高榮禮拜堂
《論壇》
改變有感-臺北市都審興革兩年成果盤點
地方建築工藝
履行土作
窒息城市裡的友好空間
手作的尺度
泰國清邁大學創作案例分析
印度孟買貧民窟裡的設計博物館
走訪就地取材之建築工藝型態
混合想像與創新思維的地方工藝
北京眾建築PAO
智慧工藝:超智慧社會的環境智慧
雲科大參數化機械手臂構築
《建築活動》
明日劇場建築:「劇場做為公共空間」之百百種可能
187
M6004G
台灣建築 No.262:【公共性與公共空間】   ■ 內容簡介

  
﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

7月手記 2017
公共建築在過去被當成一個權力符號;它的設置地點、樣貌、及視覺辨識性成為一個權力階級中對話的話語。這種對話儘管具有強烈的政治宣言企圖,但是也正是這背後的企圖,形塑了豐富的古典建築理論的基礎之一:建築形態語言、城市型態象徵、裝飾語彙的修辭…都和論述公共性有著極大的關係。

十九世紀開啟了由皇權帝國進化到共和體制的演進,同時許多新型的公共空間計畫出現。車站、站前空間、圓環、市政廳、市民中心、公園、大道、大學、圖書館、商場、劇場等成為一般人生活中除去私空間之外的另一個空間領域。幾乎每個人在出了家門,便立刻進入一個具有公共經驗的場域,在這裡Hannah Arendt所說的「action」出現,而空間立刻成為一個不可迴避的社會性的「政治」場域,而所有人的「關係」(階級、價值、生活方式)在此被定位。

公有建築或公共空間的出現以及建築的樣貌所具備的權力話語的延伸性至為廣泛,這話語可以大到國家定位的象徵及宣言,或是暗示著政府與人民的關係;也可以小至一股對於生活性的品味及感受。由這兩百餘年的現代建築歷史中,政治權力的國家定位在空間的表述,出現在每一個積極性政權的論述,由法國的第二帝國的巴黎、後神聖羅馬帝國的維也納、法西斯的羅馬到納粹第三帝國的柏林。而對於公共空間形塑的生活感受,則可微小到城市中如街道家具、燈光以及植栽分布的樣貌,這些提供生活點滴的城市內容組構了一種除了公共性的必要之外、更是一種生活質理感受的要件。

公共建築常是大眾對於「公共性」的標準印象,畢竟它所創造的種由私到公的獨特記憶,也是人民集合記憶下的樣板。然而時代的精進,也形塑了差異的論述。例如當今的圖書館和二十年前以及五十年前的差異性何在?一個社區中心的樣貌時又如何不同於1970年代的社區中心。在日本的許多社區設施所見到提供的木工、職人精進、表演空間、樂器教室供市民使用,說明著時代寂寞城市人所需的療癒需要,而這也成了新時代公共性面對社會需求的必然性。而伊東豐雄的崎阜市立中央圖書館,形塑的知識/生活的流動性在空間樣貌中表露無遺,成為當代圖書館形塑時代公共性的經典。(另一個類似的經典是Rem Koolhaas的西雅圖圖書館)

然而公共建築儘管重要,但我們生活周遭公共空間的樣貌才是真正提供「現代性想像」的謬思。話說在那現代主義的初期,幾乎沒有一位大師級神手不曾試圖描繪整個由城市到生活空間品質的樣貌。而出現在不久前的紐約High-Line(高線公園)或是首爾的清溪川改造,成了一個時代重新定位人/城市/環境的一種新公共樣板。如今台灣的許多「公共空間」不知有意模仿,還是湊巧的跟隨時代腳步也大量論述綠色運具路線、水岸改造、舊水路掀頂以及新路面軌道交通系統。然而在面對許多公共空間的討論過程,台灣似乎公共性的想像及創意永遠落後;這也難怪當我們口口聲聲談論的「前瞻感」時,總還是一個閉鎖及落後狀態下的拾人牙慧。

這一期TA報導的車站、市民中心、游泳池改造、旅遊設施等,部分新建、部分改造或重建。有些設施看來並不是怎麼起眼的尺度,甚至很微小;但其樣貌、空間計畫也無不說明一個公共建築在台灣出現的時代徵候,以及期待形塑的公共化樣貌。但這裡出現的兩篇文章,一為姚瑞中對於台灣公共建築「生與死」的觀察,以及施力郁有關對於公共工程的生氣文。台灣所面對的公共建築中所形塑的價值,不僅不容易在計畫的形成中有所挑戰及超越,公部門/建築師/營造廠間所形成的相互張力及衝突,更是說來頁頁血淚。

公共建築以及公共空間是一個現在以及未來人們生活的巨大指向,它們的意義猶如一種價值的預言;有時這預言會溫柔的陪伴我們、呵護我們的身體及心理,但有時它們會對我們施加痛苦。對於任何談論公共建築/公共空間的議題,都何妨都將其視為一個深刻描繪「天堂及地獄」的故事─它給予的好或是壞都終將點滴成為日常的一部分,滲入意識、形塑意識。

                           總編輯褚瑞基

■ 目錄

9  編輯室手記

10  新聞
    
18  新聞延伸
 Seoullo7017
 MVRDV

公共性與公共空間

22  作品檔案1558
 民視林口數位媒體總部
 姚仁喜 | 大元建築工場

30  作品檔案1559
 池上車站─舊站原址改建,穿越時光隧道的木造車站
 大藏聯合建築師事務所

 訪談
 一個美麗木造車站的重生—專訪甘銘源談池上車站
 甘銘源×褚瑞基

 論述
 鄉野美學或者說接地氣的設計-池上火車站
 丁榮生

 訪談
 由短歷史到理念追求的大藏聯合建築師事務所—專訪甘銘源
 甘銘源×褚瑞基

 作品檔案1560
 關山車站─整修小鎮驛站,營造自行車友善空間
 大藏聯合建築師事務所

 作品檔案1561
 鹿野車站─鄉街驛站整修,飛行樂園的起點
 大藏聯合建築師事務所

 作品檔案1562
 山里車站─靜謐驛站整修,與列車擦身而過的秘境
 大藏聯合建築師事務所

 評論
 邊陲的地域與地域的邊陲
 —大藏在台東的地域建築實踐
 黃奕智

54  作品檔案1563
 新北市林口區下福市民活動中心新建工程
 IMO建築暨設計事務所、程俊強建築師事務所

62  作品檔案1564
 「國際觀光魅力據點示範計畫」
  ─臺鐵舊宿舍魅力商店群整建工程
 何侯設計+黃文榮建築師事務所+皓宇工程顧問

68  作品檔案1565
 臺南藝術大學 視覺藝術二館(材質系館)
 姜樂靜建築師事務所

75  作品檔案1566
 羅浮遊客服務中心新建工程
 張涵瑋建築師事務所

80  作品檔案1567
 台東市海濱公園湧泉親水設施興建計畫
 鍾昇遠建築師事務所

84  作品檔案1568
 台南平實營區中央公園
 十禾設計

90  論述
 八千多億的前瞻政策出爐,不禁令人膽戰心驚
 姚瑞中

94  作品檔案1569
 溪頭銀杏橋
 國立臺灣大學土木工程學系Capstone課程「溪頭木橋設計團隊」
   
98  作品論述
 葉晉發商號米糧桁─歷史建築活化與再現
 The Renovation of a historical building : The Inverted Truss
 本埠設計x兜空間設計

102 作品論述
 AMA Museum 阿嬤家 和平與女性人權館
 十禾設計

106 論述
 中國新銳建築師談自身的unique及社會貢獻
 王進坤

108 建築與藝術
 徐永旭的藝術×建築的「夢靨」美麗之旅
 徐永旭×褚瑞基
187
78320B
建築製圖(第二冊)  

■ 目錄

第五章 各項構造大樣圖

基礎及地坪詳圖
牆詳圖
門窗詳圖
天花及平頂詳圖
樓梯詳圖
浴廁詳圖
廚房詳圖
壁櫥詳圖
化糞池詳圖
其他詳圖

297.5(需代訂)
40902
攝影師的創造力之眼   ■ 內容簡介

  到底是哪些方法,將大師推上卓越之路?
  「我不相信,創造力只屬於少數人。」──Michael Freeman

  40年專業心法+100位紀實、廣告攝影大師、馬格蘭攝影家、
  世界新聞獎得主、藝術家、圖像編輯人、策展人的創作想法大成

  最會教攝影的攝影大師——麥可•弗里曼剖析攝影名家作品,
  從技法、觀念到風格,帶你抓住想像力與感覺,教你如何精準而勇敢地創意犯規。

  ◎如何才能稱得上是厲害的攝影師?大師這樣說:
  「好」攝影師,精於相機設定。
  「優秀」攝影師,知道如何組構出想要的影像。
  「厲害」的攝影師,找出他們的「方法」,或「路徑」,好展現被攝事物的真本性。

  ◎40年專業之路,淬煉出的誠懇建議:
  多數攝影書,教技法、說案例,卻沒坦誠說出攝影人在創作上,遭遇瓶頸與難題時的真心話。這一次,弗里曼說出了令人深思的真心話:

  一、可能的迷思:
  「不需要執著於原創,它既被高估也被過於要求。」
  「專業與創意之間相互衝突,『不仰賴經驗』,學習讓計劃中的偶然,成就你的影像。」
  「極簡風格會衍生一個創意毛病,那就是享有高人氣而容易橫行無忌,持續使用到令人疲乏。」

  二、真心的建議:
  「持續去經營一個故事的可能性。」
  「請把構圖風格當成使命,視為工作方法。」
  「努力看,發現你的影像習慣,有目的的開發和練習這些個人習慣。」
  「製造出其不意的影像雙關聯結,對創造力來說非常重要。」
  「大部分人心中都有某種無可動搖的信仰,你可以讓這份信仰成為你拍攝的主題。」

  三、專業的心得:
  「描述,就是謀殺。暗示,是賦予生命
  「高反差的光線,加上高彩度的色彩,這兩樣特質都有助於繁複性。」
  「顏色是對靈魂施加直接影響力的手段。」
  「景框中事物的安排方式,就是攝影師看事情的方式,就是個人風格的標幟。」
  「踩上世俗禁忌,或讓預期落空,這兩種策略都能成功帶來震撼效果。」

  ◎大師級的創作視野,帶你抓住想像力&感覺
  不同於過去的寫書方式,這次弗里曼不只分享自己的專業案例,更透過長年廣博涉略,介紹他心目中攝影大師和當代名家的精彩之作,幅射出更大視野的創作觀。

  書中20位攝影大師帶頭練:
  Paul Strand 純粹攝影先行者
  Walker Evans 美國社會寫實攝影大師
  Guy Bourdin 前衛時尚攝影名家
  Art Kane 肖像/名人攝影師
  Trent Parke 馬格蘭攝影新銳
  Ernst Haas 彩色攝影先驅
  Robert Golden 產品/飾物攝影師
  Jacob Aue Sobol 馬格蘭社會紀實先鋒
  Bruce Gilden 紐約街拍知名攝影家
  Richard Avedon 人像攝影大師
  Siegfried Hansen 德國街頭攝影名師
  Gueorgui Pinkhassov 俄籍馬格蘭攝影師
  Alex Webb 彩色街頭攝影先驅
  Stuart Franklin 世界新聞奬攝影得主
  Harry Gruyaert 繪畫式街拍攝影家
  Eugene Atget 當代城市攝影先驅
  Natalie Dybisz 時尚攝影師
  Frans Lanting 國家地理雜誌資深攝影家
  Fu Yongjun 2009世界新聞攝影獎得主
  Alec Soth 美國新紀實攝影名家

  ◎找出看家本領,需要的「創意犯規」法則:
  這些創意犯規,請務必試試,它們是最能幫助你找到創意的必經之路。
  【拍肖像】如果想讓人像攝影變得更有創意,就要脫離一般肖像攝影的拍攝時機。
  【拍老梗】吊詭的是,即使是過度濫用的主題,這些知名場景仍然充滿孕育靈感的神秘種子。
  【反其道而行】所有悖於審美觀的事物,都具有潛力。
  你要反其道而行,尋找看起來不可能、嚴峻、甚至醜陋的照明效果。
  【玩實驗】容易被忽略的拍攝主題:廢棄物、垃圾、包裝紙、被解體的物品、閒置空間、摸不著頭緒的小細節、退流行的東西。
  找出內容的神秘:非常格格不入的東西、無法解釋的事件痕跡、觸發恐懼憂慮的東西。
  【聽建議】幽默無法強求,把逗趣照片給朋友看做個簡單測試,如果多數人都笑了,就馬上發表吧。
  要是沒人喜歡我的作品怎麼辦?找個信得過的攝影師朋友或專家,聽聽評論,如果獲得認可,就堅持下去,哪怕需要等待。

  ◎讓人忍不住想一想的大師語錄:
  【談探索】「你必須推自己一把,必須追求除了你之外沒人能拍出的照片,將手上的工具發揮得淋漓盡致。」──William Albert Allard 國家地理雜誌攝影師
  【談經驗誤判】「我道不盡,曾經錯拍、漏拍、忽略、糟蹋甚或錯失過多少張照片,一切只因過於專注在自以為是想拍出的照片上。」──Joe McNally 國家地理學會攝影師
  【談慣性】「如果事前就知道要拍什麼,那表示你不過是把自己腦中的預設化為影像,這樣的作品絲毫不具突破性。」──Dorothea Lange 美國攝影名家
  【談創作心法】「思考應該執行於攝影前或攝影後,而非攝影中。」──Henri Cartier-Bresson 法國攝影大師
  【談靈魂與訴求】「若你無話可說,那麼照片也會是蒼白而貧乏的。」──Gordon Parks 《生活》雜誌攝影師
  【談跨界養分】「和攝影最為近似的藝術表現方法是詩,因為詩跟攝影一樣能激發想像,同時為觀者保留詮釋空間。」──Alec Soth 美國新紀實攝影名家
  【談向大師致敬】「優秀的藝術家抄襲,偉大的藝術家剽竊。」──Pablo Picasso 藝術家
  【談繁複】「我一直在那道界線上玩遊戲,多加一點東西,但避免陷入混亂。」──Alex Webb 彩色街頭攝影先驅
  【談超現實】「去改變現實吧!如果找不到你要的現實,就去發明它!」──Pete Turner 彩色攝影先驅
  【談代表作】「我就是持續工作,把照片丟入盒中,寫點什麼,等到盒子放不下,值得去看一下……人們告訴我這些照片看起來是經過深思熟慮,那是因為我已經對這些照片投入這麼久了。」──Lee Friedlander 美國社會風景攝影師

■ 目錄

1.沒有規則可循
2.探究形式
3.植入想法
4.偶聯雙關
5.多一點探索
6.經驗的誤判
7.禪與攝影
8.有象徵性的意象
9.全然的專注
10.靈魂與訴求
11.保持好奇
12.被忽略的事物
13.你的生活與世界
14.跨界
15.不同文化,更多靈感
16.向大師致敬
17.震撼
18.舊面孔,新風貌
19.並置
20.讓事情發生
21.卸下心防
22.格格不入
23.製造巧合
24.拿出幽默感
25.不速之客
26.揭示
27.裝飾性行動
28.適合你的幾何構圖
29.對齊
30.脫穎而出
31.強調構圖
32.剪法
33.繁複性
34.不必一覽無遺
35.令人不安
36.神祕與詭譎
37.鑽研你的看家本領
38.培養隨興
39.超現實主義和發現物
40.攝影插圖
41.愛上一只鏡頭
42.對光線下功夫
43.極端光線
44.把光當成主角
45.以色彩為主題
46.代表作品
47.嘗試某種類型學
48.變奏
49.第三種效果
50.創意影像處理

■ 作者簡介

◎ 麥可•弗里曼 Michael Freeman

  全球頂尖的報導攝影師。六ま年代,最早於倫敦廣告業開始攝影工作。七ま年代帶著兩台中古相機,赴亞馬遜河旅行,所拍攝照片成功刊載於Time-Life,也因此開啟了全職攝影師工作。為Smithsonian雜誌的代表攝影師,雙方合作三十年,完成超過40則以上報導。

  當前全球最具權威性的攝影書作者之一,著作全球售出四百萬冊。他所撰寫的內容,融四十年專業攝影生涯而成。共出版136本著作,其中66本攝影技法專書,全球售出3百萬冊,逾20種語言譯本。

■ 譯者簡介

◎ 蘇威任 (1, 26-50則)

  業餘(但專業的)法文口譯、筆譯。巴黎第七大學博士候選人,但現在發現有比唸博士更有趣的事。三十遊歷,四十而惑。譯有《產品設計,怎麼回事?》、《心靈之眼:決定性瞬間,布列松談攝影》等書。

◎ 李佳霖(5-14則)

  臺大外文系畢,曾任職於出版社,喜歡閱讀、旅行,在城市像弄中探索新鮮的生活風景。欣賞傳統日本文化的閑靜與現代日本文化的創新,樂於透過日文拓展視野,並且分享新知。

◎ 王曼璇(15-19, 21-25則)

  輔仁大學翻譯學碩士。喜愛閱讀、電影及貓,支持領養代替購買。歡迎來信洽談譯案合作frannie19902002@gmail.com

◎ 許家玲(2-4, 20則)

  國立臺灣大學社會學系、法律學系雙學士;美國芝加哥藝術學院學士,主修表演藝術與影像創作。現職表演藝術工作者、自由譯者。
552.5
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視覺傳達設計:國際重量級ㄤo之作,從理論到實作,掌握好畫面與好故事  

■ 內容簡介

  當業餘充斥,你需要成為真正的專業
  通盤破解──影像的敘事邏輯與修辭
  過去你一知半解,現在你可以全面透視、精準整合。
  國際視覺名家,教你把好想法變成好畫面!


  ◎國際重量級啟發之作,全球視覺科系一致推薦用書
  ◎平面媒體、網站、多媒體、廣告、電影、電視,工作者提升視野必讀書目。
  ◎理論、實務、案例並重,收錄最新視覺影像,集結各領域大師的精采傑作。

  任何人都能創造內容。當業餘勢力擴大,你需要更專業。這是第一本跨電影、報紙、雜誌、電視、網站到廣告,透過大量案例帶領讀者讀懂圖像,傳對訊息的視覺專書,整理出放諸四海皆準的視覺溝通法則。作者為國際頂尖視覺專家,用最當代的案例解說,其中包括:《衛報》、義大利雜誌、巴西《聖保羅頁報》、滾石雜誌、古根漢美術館雜誌、卡帕經典攝影、奇士勞斯基電影、U2演唱會,到Absolut伏特加、Volvo汽車、福斯汽車、Dove、Sony液晶電視等精彩廣告,條理分明地整理出,不同媒體各種技術環節,不可不知的重點及精采實例。

  導演蘇菲亞•柯波拉和克林•伊斯威特,分別成功地運用了哪一種說故事技巧?導演史蒂芬•史匹柏的《大白鯊》(一九七五)和千年以前的英國英雄史詩《貝奧武夫》有何共同點?狄更斯(Charles Dickens)的《塊肉餘生記》(David Copperfield)和哈利波特又有哪裡相似?眼睛加上流水,象徵什麼?希區考克和史蒂芬˙史匹柏都是系出通俗劇的大師?

  報紙如何設計,才能創造友善版面,吸引人閱讀?圖像要如何從解釋到表達,從明喻到暗喻?什麼樣的攝影取景是第一人稱?什麼樣又是全知之眼?什麼樣的構圖最有力量?如何通盤破解影像的敘事邏輯與修辭?有了圖像後,又該如何與文案和鳴?與設計呼應?字體如何排版,最好讀?觀眾、讀者如何解讀圖像?設計有哪四大原則?設計師排版時最在意什麼?哪些設計,顏色是重要關鍵?

  本書包含典型的媒體工作──包括新聞、電視、網路、廣告等。也從公民、消費者的觀點出發,因為今日媒體界的權力已轉移,如今的讀者、觀眾、網友和手機用戶都要求和媒體互動。作者兼顧理論和實務,全書章節以理論、實務和實例三段式編排,讀者可以從熟悉的當代經典實例輕鬆上手,瞭解瞬息萬變的影像時代,及業界的實務操作,全面掌握視覺溝通的各種理論與思路。

  不論你是媒體編輯、設計、攝影、廣告文案、電影導演、電視企製、網頁規劃,從挑選圖像到決定色彩,從撰寫文案到挑選設計,你不能只懂自己的專業。成功的創意,需要全盤的整合。過去你對這些技術一知半解,現在你可以全面透視,搶先一步精準整合。

  ※原書名:《視覺溝通的文法》+《視覺溝通的方法》
 

 ■ 目錄
 

Ch.1 看的恐懼

Ch.2 一切從說個好故事開始

戲劇性說故事
非戲劇性說故事
互動式說故事
引人入勝的說故事法
現代故事
歷史故事

Ch.3 視覺傳達的工作場域
傳訊者
日報
電視公司
廣告公司
網路公司
設計公司

Ch.4 擬定策略
策略:任務陳述
行銷計畫
品牌化
溝通準則
溝通計畫
目標
目標族詞
媒體:主要媒體
通俗刊物
專業刊物
電視媒體
全球資訊網
電影
廣播
戶外廣告
廣告郵件
如何選擇媒體?

Ch.5 發送一則有效的訊息
建構訊息
廣告訊息:工具性訊息
關係性訊息
見證性訊息
比較性訊息
新聞訊息
時程及預算
評量和後續行動

Ch.6 探索影響力
注意力
持續的影響
過濾網防衛機制
線性溝通模式/循環溝通模式
情境
感受、思考、行動

Ch.7 啟動創造力
什麼是好創意?
動動腦
內在創意/外在創意
捉弄大腦
承認失敗
慣習的力量

Ch8 文字排版的思考
什麼是文字排版?
字體
易讀性
凸顯的文字排版術
文字排版的整體考量

Ch9文字撰寫的技巧  
新聞寫作
廣告文案
網站文案
電視廣告文案

Ch10 如何挑選好圖像
客戶觀點:目標
訊息
背景
攝影師觀點
三種強力工具:畫面
構圖
意義
接收者的觀點:理解
經驗
詮釋
圖像分析

Ch11 掌握設計的原則
文字與圖片的今昔
設計師如何抉擇?
設計的A&O
四大設計原則
報紙設計
電視設計
網頁設計
廣告設計
簡單設計

Ch12 紙張的選擇
紙張的歷史
紙張的不同類別
紙張的重要特性
紙張的選擇

Ch13 顏色的張力
功能性顏色
我們如何看到顏色?
選擇顏色

Ch14 塑造企業形象
企業形象
視覺形象實務
企業設計綱領
商標
象徵符號
顏色
範本及規則

Ch15 用聲音強化視覺溝通
聲音的任務
聲音類別
聲音設計

Ch16 圖文整合的交互作用
圖文的交互作用
新聞圖像
多重視覺交互作用

 ■ 序

  本書廣泛探討多種媒體如何以不同的方式建構訊息。主要焦點放在新聞、廣告和視覺形象上,涵蓋許多專業人士的工作範圍,包括職業編輯、創意總監、平面設計師等。上述這些專業人士形塑了今日大部分的視覺文化,也是本書會不斷談及的對象。

  本書的宗旨在於釐清視覺傳達之目的,包括視覺傳達的內容及效果,還有對社會造成的影響。本書跨越不同主題和職業之間的分野,相信宏觀縱覽傳達的過程必能有助於最後的成果,章節也依照此邏輯安排。如此一來,個人所扮演的角色較為分明,個人成就需要的環境條件以及最終的影響也能一目了然。

  策略和創造為一體兩面,進而確保能有效率地整合不同的傳播方式,促進彼此之間更多的合作。只懂形式的設計師無法協助強化訊息,就像只懂薄東尼(Bodoni)字體的印刷工人,有其侷限。精通一門的專家在創作時難免受限,然而較為靈活的人,能全盤掌控傳播過程,(或至少能洞悉)傳播過程的本質,這樣的人才能在今日的媒體世界信心滿滿、功成名就。畢竟,求新求變才是今日媒體的生存之道。本書章節皆以這個概念為主軸,所有章節通力合作以呈現溝通的全貌,這也是本書的獨到之處。

  本書包含典型的媒體工作──包括新聞、電視、網路;對於今日媒體界權力轉移的現象亦有所著墨,過去媒體的權力移轉到公民身上,製作公司的權力則移轉到消費者身上。如今的讀者、觀眾、網友、手機用戶都要求互動,和前幾個世代相差甚遠。相關領域更擁有無限發展空間,例如意象創作的方法不斷推陳出新,業餘自產的攝影、電影、插畫都是如此。

  我希望以清晰明瞭、深具啟發性及個人觀點的方式,來呈現傳達的過程,其中點綴許多精采、新穎的圖片。我為自己立下目標,引導讀者進行反思,也提醒他們不要掉入陷阱之中──當然這裡指的是傳達上的陷阱,但也包含經濟上和道德上的陷阱。

  視覺傳達的過程從選擇適當的敘事(narration)角度開始,這必須先對傳達目標(communication goal)擬定策略(strategy)及進行分析(analysis)。想要傳達的訊息(message),必須化為實際的形體,這就需要創意(creativity)從旁協助,才能產生影響力(influence)。再來決定排版(typography),撰寫文本(text),設計意象(image),同時兼顧修辭美感的需求。然後是組合以上眾多元素,它們必須前後連貫、彼此相關、靈活啟發──以形式(form)呈現。有些媒體還需要聲音(sound)搭配:音樂和音效。另外也別忘了營造形象(profile),這代表整間公司或組織。當然,紙張(paper)和顏色(colour)搭配也很重要。最後,以上所有項目互相配合(interplay),才能讓觀眾接收到精確的訊息。也可以說,所有的事物(everything)都和傳達息息相關。

  本書的每一章都區分為兩大塊:大學觀念及媒體實務,包含大量的理論和實務。理論知識必須藉由實務來應證,因此大部分的章節架構像是三階段式火箭──首先談理論,其次談實務,最後談實例。本書囊括我過去許多經驗,一路走來充滿許多樂趣,也承蒙許多熱情大方的人鼎力相助。

467.5
30460
我要的不只是設計,更是銷售:佐藤可士和的超設計術  

■ 本書特色

◆ 10年追蹤報導,深入破解佐藤可士和,憑什麼被譽為「日本首席藝術指導」?
◆ 從廣告創意、品牌策略到產品設計,看日本創意大腦的“超”設計思維
◆ 能與世界溝通的品牌生命,同步解決行銷、經營上的困境與問題
◆ 從招牌、包裝、看板到旗艦店,學習UNIQLO進軍全球市場的成功法則
◆ 從SMAP、麒麟、HONDA到樂天,傳授打破設計舊思維的心法與手法
◆ 特別收錄:與柳井正、村上隆對談+超整理術+語錄+最愛藝術家、音樂、電影名單
◆ 李仁芳(國立政治大學科技管理與智慧財產研究所教授)  導讀

■ 內容簡介
 

  一手打造UNIQLO全球品牌之路
  柳井正、SMAP、三宅一生...眼中,最能將設計與行銷結合的高手

  用設計,解決「品牌」、「行銷」、「經營」上的困境與難題
  KIRIN啤酒+樂天集團+ HONDA+TSUTAYA TOKYO旗鑑店
  +東京國立新美術館+明治學院大學……一致好評


  如何與眾不同的設計思路,讓柳井正、村上隆一致說讚?連洗手間也不放過的品牌包裝手法,成功將UNIQLO推上全球之路?日本知名《pen》設計藝文雜誌的編輯團隊,耗費10年時間,以360度全視角,帶我們全方位認識日本首席藝術指導───佐藤可士和。將他事業最巔峰時期 [2000-2010]的創意總集結,從廣告創意、品牌策略、視覺形象、產品設計、網站規劃,平面、立體、數位,ALL-IN-ONE……經典案例一次解析,看日本創意大腦,如何打破設計舊思維,用設計同步解決品牌、行銷、經營上的困境與問題。

  書中以專文剖析,對照精采圖片,分析經典案例。從轟動每個時代的大型設計案件:UNIQLO、富士幼稚園、東京國立新美術館、今治毛巾、明治學院大學,到烙印在日本人內心的共同記憶:SMAP、麒麟啤酒、HONDA汽車、NTT DOCOMO手機、樂天集團、三宅一生……等人氣商品和廣告。

  本書特別針對UNIQLO成功案例,看佐藤可士和如何以「美學ソ超合理性」思考,從品牌形象、視覺識別、商品包裝、店頭空間、廣告策略,賦予能與世界溝通的品牌生命。至於當年UNIQLO創辦人柳井正是如何找上佐藤可士和?書中收錄了兩人的對話,你會發現這個顛覆市場的革命性作為,就在兩人相濡以沫的談話中不言而喻。

  本書更獨家收錄佐藤可士和的成長年表、教育養成、影響他的10大重要人士,以及音樂、電影的靈感來源。從啟發他追尋設計夢想的根源,一路談他的創意思考、工作方法,以及轟動一時,影響許許多多日本設計工作者和上班族的「超整理術」!

  看日本首席藝術指導,如何做出會賣的設計

  01 創造銷售──UNIQLO優衣庫
  從品牌形象建構下手,將設計與行銷結合。
  從建築裝潢、廣告網路、商品包裝,徹底改變UNIQLO企業形象,連洗手間都不放過。

  02 品牌復活──GLOBERIDE釣具
  重建老企業理念,根本解決經營困境。
  大膽改變全球第一釣具品牌GLOBERIDE名稱,主動設計企業標語,為50年老店換上新裝。

  03 品牌創新──LISSAGE化妝品
  用顛覆創造話題,傳遞產品特質和引領性。
  無畏反對聲浪打破業界既定成見,將LISSAGE化妝水外瓶改成噴槍狀的前衛設計,引領風潮。

  04 改變經營──KONAKA西服
  掃除消費者刻板印象,找回被低估的品牌實力。
  推出客制化的量身訂做服務,將KONAKA西服量販店的服務品質全面提升,締造銷售佳績。

  05 打造識別──明治大學
  創造印象深刻新視覺,清楚傳遞性格和理念。
  從LOGO、制服、網站、筆記本、檔案夾、原子筆…,全新打造明治學院大學品牌形象。

  06 前瞻未來──TSUTAYA連鎖店
  深入品牌開發策略,設計它20年後的未來。
  強調存在感,設計能清楚辨識的TSUTAYA標誌,讓人一眼就看到它、知道它、想到它、需要它。

  07 最大效益──SMAP偶像團體
  立體全方位視覺設計,創造最大的廣告效益。
  跳脫傳統海報純視覺,連路邊的汽車、自動販賣機、面紙、旗幟…,都能為SMAP的身價增值。

  08 顛覆廣告──LOFT商場
  跳脫傳統媒體廣告,用全新手法創造話題。
  宣傳海報躍上LoFt購物袋,提著走的廣告能刺激消費者購買欲望,也精美得讓人捨不得丟棄。

  09 創造流行──麒麟啤酒
  站在時代最前端,率先摸索出下一波潮流。
  麒麟Lager啤酒變身計畫,在改變中創造不變,讓設計牽動社會脈動,產品大賣特賣。

  ※原書名:佐藤可士和ソ超設計術:一手打造UNIQLO,他要的不只是設計,而是銷售!
 

■ 目錄

PART I  完整收錄轟動一時的大型設計作品
PROJECT 01 >> UNIQLO───整合品牌策略,迎向世界市場
Talk >> 柳井正(UNIQLO創辦人) ╳ 佐藤可士和
PROJECT 02 >> 富士幼稚園───設計幼稚園的整體「環境」
PROJECT 03 >> 國立新美術館───展現藝術、人與社會間的新關係
PROJECT 04 >> GLOBERIDE───迎接下一個五十年,重建企業理念與變更公司名稱。
PROJECT 05 >> 今治毛巾───創意之力,實現區域活化
PROJECT 06 >> LISSAGE───追求美感,形塑品牌哲學
PROJECT 07 >> 明治學院大學───大學品牌設計,由此開始

PART II  徹底剖析撼動日本社會的設計代表作
WORK 01 >> SMAP───以街頭為介體,CD、周邊商品、廣告全方位設計
WORK 02 >> KIRIN麒麟啤酒───形象不改的「Lager」,概念更新的「極生」
WORK 03 >> NTT DOCOMO手機───源自日常生活的產品設計
WORK 04 >> KIRIN麒麟飲料───「小小檸檬」設計開發案,促成了SAMURI的誕生
WORK 05 >> TSUTAYA TOKYO ROPPONGI旗艦店───展望未來二十年,領導品牌策略
WORK 06 >> HONDA本田汽車───作風大膽,打破汽車廣告表現形式
WORK 07 >> KONAKA西服───掀起男性西服量販業界旋風,一次革命性企劃
WORK 08 >> RAKUTEN樂天集團───建立凝聚集團事業的,強而有力的品牌形象
WORK 09 >> 東京都交響樂團───藉由全員參與討論,創造VI設計
WORK 10 >> MARUNOUCHI丸之內───嶄新挑戰,街區品牌建構
WORK 11 >> TOKYO BY KENZO香水───跨國合作,打造東京印象
WORK 12 >> KAJIMOTO音樂事務所───突破舊概念、舊思維,創新LOGO玩心滿載
WORK 13 >> EiGHT MiLLiON精品店───創造源自東京的新店面
WORK 14 >> LoFt廣告───跳脫媒體廣告。以顧客為媒體的創新手法
WORK 15 >> 遊戲學英語節目───掌握視覺效果,更新設計後亮麗登場
WORK 16 >> ISSEY MIYAKE三宅一生───異業結盟相輔相成,激發創意火花
WORK 17 >> 平面設計───創作商標,掌控溝通設計
WORK 18 >> 音樂視覺───寄情繪畫,與音樂共鳴。
WORK 19 >> 書籍設計───書籍與雜誌的設計,亦屬「品牌建構」。
WORK 20 >> 繪本───關注環保,完成親筆繪本。
WORK 21 >> 展覽───以參展人身份,發表新作的場域。

PART III  「超整理術」→ 佐藤可士和的創意思考哲學
PHILOSOPHY 01 >> SAMURAI───展現個人哲學的場域
PHILOSOPHY 02 >> 設計思考───創造改變思維契機的應用工具

PART IV  村上隆 ╳ 佐藤可士和───「tokonoma project」跨界合作

PART V  窺探佐藤可士和的創作心路

COMPONENT 01 >> 從人生上半場,窺探其創意源頭───童年即展現驚人的繪畫天分
COMPONENT 02 >> 佐藤可士和年譜───和設計環環相扣的教育與養成
COMPONENT 03 >> 影響他的10位創意人士───從古典到當代的靈感啟發
COMPONENT 04 >> 我無法想像,生命中怎能沒有音樂!───用心玩味音樂的創意人生
COMPONENT 05 >> 透過電影,看見「超越想像的世界」───書本和藝術以外的立體世界

>> 佐藤可士和創意語錄

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畫建築:給愛蓋房子的人,畫一遍,你就懂了什麼是建築設計  

■ 內容簡介

這一本,讓你用畫的、用玩的,學建築設計
  《紐約時報》高度好評力薦
  98座經典設計+62道挑戰習題+20位重量級建築師+8種技法+N種想像
  一旦動筆,就停不了的建築塗鴉天馬行空之旅 
  
  ◎適合9到99歲的建築愛好者,用心想、細心畫、開心玩
  ◎限量˙獨家收錄:台灣建築師的私藏手繪&經驗分享:李乾朗、林淵源、胡碩峰、姚政仲
  ◎邀你這樣練:如何開窗、怎麼畫簡單的平面圖、認識回收材料、如何設計牆、椅子、柱子
  ◎邀你大膽想:跨海大橋、海底城市、原創屋頂、瀑布住宅、太空社區、創新牆面…
  ◎邀你創意畫:給雪梨歌劇院蓋新屋頂、龐畢度新外牆、英國女王白金漢宮新家
  ◎邀你開心玩:用飛機蓋旅館、設計企鵝的滑水道、想出最時髦的鳥園、蛋屋、樹屋,想像無限
  ◎邀你畫一遍:高第米拉之家的煙囪、密斯的極簡住宅、柯比意的薩伏衣別墅、巴黎鐵塔
  ◎建築設計的關鍵技法V.S.現代建築的重要觀念,用畫畫練習,一次教會你  

  哪些經典建築,值得愛好者畫一遍,以筆帶心深入精髓?未來準備入住的新星球預售屋,該如何設計太空社區?牆面不只是抹水泥、釘木板,還可以如何設計一道創意牆面?圓的、方的、尖的、扁的,屋頂還有哪些可能??橋樑有哪些設計?窗戶要如何開窗?光線如何引入室內?室內設計圖怎麼畫?當一切只剩下最基本的原始構造時,你將如何發揮想像力重新繪製這棟建築?  
  
  這本書,是認識當代建築的最佳捷徑,更是遊歷世界頂尖建築的最佳機會。現為英國倫敦南岸大學(South Bank University)資深講師的作者史帝夫•波凱特,採用時而簡約、時而繁複的黑色線條勾勒出一個又一個獨具特色的建築線稿,用畫畫的方式,引領你跟著建築師,想設計、畫設計、愛設計!  
  
  這本書,不是要教你怎麼繪製建築線稿,這類書市面上已經很多了。你在上面畫的東西,才是這本書的重點!自由發揮不受拘束,天馬行空更是歡迎你可以透過各種工具,把這本書變成你的日記本或速寫本。只要準備削鉛筆機、色鉛筆、自動鉛筆、畫筆、顏料、三角板、比例尺還有橡皮擦,就能把你的創意作品全部集結、永久珍藏,變成一輩子的創意養分!
  
  
  作者身為建築師以及建築教育者,設計了一連串的建築習作,有好玩的、有正經的、有資訊性的,當然也有啟發性的!除了制式的水泥牆之外,你能想像牆壁其實還有斜面牆、圓木牆、充氣牆等好多種類嗎?還有我們想像中的三角形屋頂,其實還有鋸齒形屋頂、天窗屋頂、扁圓頂等等!  
  
  書中所有建築和景觀都由他精挑細選,有來自世界各地從經典到最新的代表性建築,從日本的國立體育館、杜拜的哈里發塔、台北101、上海國際金融中心、吉隆坡雙峰塔、紐約帝國大廈、紐約AT&T大樓、倫敦碎片大廈…建築年代橫跨西元前4世紀到21世紀。希望藉此激起你的想像力、繪畫慾,同時帶出「現在」建築的諸多重要觀念,內容實用又具啟發性。
  
  手繪,是將絕妙點子從一個人腦中釋放出來的最佳方法,一旦它們活靈活現躍然紙上,任何想像都有可能被實現,日後想起更是回味無窮!不過最重要的,還是你從動手畫的過程當中,體驗到蓋房子和造地景的無比樂趣!  
  
  ★專業建議:精選當代名家傑作,邀你一起來畫!
  ◎華裔建築大師貝聿銘|羅浮宮玻璃金字塔
  ◎美國建築大師萊特|莊臣行政大樓、落水山莊
  ◎美國建築大師路康|特倫頓公共浴場、耶魯大學英國藝術中心、艾歇里克住宅
  ◎法國建築大師柯比意|高地聖母禮拜堂(廊香教堂)、薩伏衣別墅
  ◎西班牙建築大師高第|巴特婁之家、米拉之家、奎爾宮
  ◎德國建築大師葛羅培|包浩斯大樓
  ◎芬蘭建築大師阿爾托|辛納尤基圖書館、羅瓦涅米圖書館
  ◎日本建築大師安藤忠雄|水之教堂
  ◎日本建築大師藤森照信|高過庵茶屋
  ◎加拿大建築大師蓋瑞|古根漢美術館
  ◎丹麥知名建築家烏戎|雪梨歌劇院
  ◎英國+義大利雙人組建築家羅傑斯和皮亞諾|龐畢度中心
  
  ★挑戰習題:重新建構你的想像,邀你一起來想!
  ◎拿掉雪梨歌劇院的貝殻屋頂,你會如何設計新的創意屋頂?
  ◎如果龐畢度中心要拆掉外觀,你會如何重新設計新的外牆?
  ◎英國女王所居住的白金漢宮,你會如何設計一座女王的家?
  ◎海底下的世界也可以很豐富,你會如何設計一座海底城市?
  ◎在城市與另外一個城市之間,你會如何設計一座跨海大橋?
  ◎圓的、方的、尖的還有扁的,你會如何設計一個原創屋頂?
  ◎牆面不只是抹水泥或釘木板,你會如何設計一道創意牆面?
  ◎建築融入自然裡的大樹上頭,你會如何設計一處森林樹屋?
  ◎山水地景所環繞的瀑布四周,你會如何設計一棟瀑布住宅?
  ◎極簡有時更能看出建築概念,你會如何設計一棟極簡住宅?
  ◎未來準備入住新星球預售屋,你會如何設計一座太空社區?
  ◎一條街道完全沒有半點花草,你會如何設計一條綠化街道?
  
  ★想像無限:逗趣奇幻搞怪建築,邀你一起來玩!

  ◎當鯊魚飛進了屋內:英國雕刻家巴克利(JohnBuckley)的海汀頓鯊魚屋
  ◎住進飛機做的旅館:位於哥斯大黎加的柯斯塔維德飛機旅館
  ◎大鴨原來早就存在:位於紐約的大鴨屋
  ◎企鵝的專屬滑水道:位於倫敦的企鵝池
  ◎外型圓滾滾的蛋屋:西班牙建築家馬利亞茹若爾的蛋屋
  ◎史上最時髦的鳥園:位於倫敦的斯諾登百鳥園
  
  ★好用工具:備妥這些基本工具,邀你一起試!
  ◎三種用具:橡皮擦、削鉛筆機、顏料
  ◎五種畫筆:石墨鉛筆、色鉛筆、細字筆、自動鉛筆、畫筆
  ◎四種尺規:三角板、比例尺、圓模板、滾輪平行尺

■ 目錄

003 Introduction
004 工具配備
005 繪圖技法
006 平面圖、剖面圖、立面圖、軸測圖
008 世界高樓建築群像
010 知名屋頂:索尼大樓
012 重新設計泰姬瑪哈陵
013 重新設計艾菲爾鐵塔
014 設計一座海底社區
016 橋樑設計
018 設計一座跨河大橋
019 設計一座橫跨高速公路的橋樑
020 設計一座人工小島
022 設計一棟自然感的建築
024 透過窗戶調整光線
026 為教堂設計光線
028 多樣化的屋頂造形
030 重新設計雪梨歌劇院的屋頂
032 重新設計巴西國會建築群的屋頂
034 直覺式畫草圖
036 打造一座外太空新社區
038 設計一座風格派書報亭
040 建築師的設計座椅
042 設計一張多人座椅
044 設計窗戶的小技巧
046 設計一扇特色窗戶
048 不同種類的窗戶造形
050 海灘小屋競圖作品
052 綠化一條都市街道
054 回收材料打造建築
056 包浩斯的起源
058 多樣化的牆面結構
060 廊香教堂
062 柯比意與其建築
064 古典建築的五種柱式
066 設計一座風格柱子
068 利用樑柱創造可能
070 多樣化的邊角屋
072 動態建築1:可滑動的住宅
074 動態建築2:可翻轉的空間
076 三角寓所
078 裝飾性建築
080 奇特的樹屋造形
082 海丁頓鯊魚屋
084 在私人小島蓋一棟房子
086 在懸崖上蓋一棟房子
087 在瀑布旁蓋一棟房子
088 在河岸邊蓋一棟房子
090 構成主義的起源
092 重新繪製聖保羅大教堂
093 重新繪製帕德嫩神殿
094 服務性建築 VS 使用性建築
096 建築大師都戴眼鏡
098 重新設計白金漢宮
100 是鴨子還是裝飾性棚架?
102 鴨子與裝飾性棚架的代表建築
104 密斯與其建築
106 密斯與芮克的平面圖手稿
108 旋轉樓梯
110 旋轉樓梯的巧妙運用
112 具備陳列功能的樓梯間
114 大建築旁邊的小建築
116 位於山邊的聲音建築
118 流暢動感的草圖風格
120 奇形怪狀的煙囪
122 阿姆斯特丹的連棟公寓
123 設計一排連棟公寓
124 螺旋形的住宅
126 入口的重要性
128 設計門把必須知道的事
130 為動物而設計的建築
132 方方正正的建築
134 帶有韻律感的建築
136 重新設計龐畢度中心
138 現代美術館的造形
140 移動式的未來教室
142 為狗狗而設計的建築
144 圓形屋
146 將水融入建築
148 萊特與其建築
150 溫泉旅館的剖面圖
152 街頭即藝廊
154 設計一座未來城市
156 設計你的年度建築師獎盃

■ 前言

  這本書寫給對建築有興趣的任何一個人,特別是喜歡畫畫、塗鴉以及對營造環境懷抱夢想的讀者。我用一連串的設計繪圖習作,將全書組織起來,有好玩的、也有正規的,有資訊性的、也有啟發性的。我挑選了一些建築物和地景做為畫畫的主題,希望它們能刺激讀者,創造出新的建築設計,同時描繪出「現代」建築的一些重要觀念。

  在這本書裡,我的圖都是用細字筆畫的單色圖,主要走乾淨風格(這樣看起來比較清晰)。不過我很鼓勵讀者用自己喜歡的媒材做各種實驗;鉛筆、原子筆、顏料、炭筆,甚至拼貼等等,都可以喔。這也是我的目的之一,希望讀者幫書裡的插圖塗上各種顏色,在插圖的四周或上方塗鴉,當然還包括在空白處盡情揮灑。

  這本書不是要教你怎麼畫建築圖,這類書已經很多了。你在上面畫的東西,才是這本書的重點,你可以把它當成日記本或素描簿,甚至可以把它當成某種檔案夾,把你的作品集結在裡頭。我會先在前面幾頁介紹一下基本的工具和技法,之後就可以開始畫囉。

  我希望建築師、學生、老師、父母和小孩,都會覺得這是本既實用又具啟發性的好書,不過最重要的,大家都能從動手畫中得到樂趣。

297.5
85401A
設計的法則:125個影響認知、增加美感,讓設計更好的關鍵法則  

■ 內文簡介
        全新增訂版,經典100則+全新25則。
  原譯文全新大修訂,設計院校教師一致推薦!
  第一本跨領域設計專書,設計概論最佳教材。
  全球熱銷百萬冊,發行10種語言版本。
  完整揭露「好設計,如何好?」的125個秘密。
  避免致命錯誤,專業人做出好作品的必備常識
  適用性最高,涵蓋平面、建築、網頁、
        工業設計及廣告行銷及展示規劃。

  
《設計的法則》自出版以來廣受國際口碑好評,獲得設計權威界一致推薦,被認為是參考性高、適用性廣、專業必看的設計工具書。在台灣、日本及歐美皆創下設計類圖書最暢銷紀錄。2011年重新增訂改版,除了原有100則外,更新增25則,並將原譯文全面修訂,提供讀者更豐富的內容。

本書是第一本跨越各專業領域的設計書,當中羅列的125個設計法則,試圖找出好設計,為什麼好的決定關鍵。這些法則的適用範圍,廣及建築設計、工業設計、網頁設計、平面設計、展場規劃,甚至廣告與公關宣傳。

為什麼有些設計,就是搶眼,而且可信度高;有些則比較難使用、容易被忽略,甚至讓人反感?它們做對了什麼.,又做錯了什麼?

每個設計的背後其實都有很多看不到的力量,牽引著使用者的認知、情緒、好惡和使用習慣,例如:
「外觀較美的設計,會被認為比不美的設計更好用。」

「在設計角色或產品時,如果需要明顯的五官特性,就要考慮人們的娃娃臉偏見。」

「去飽和度、明亮的色彩,會被視為友善又專業。」

書封面、網站首頁、商店入口,這些『進入點』障礙越少越好;還要設計『全貌點』與『漸進的引誘』,引導人潮完成後續行為。」

「在設計『時間就是關鍵』的作品時(例如煞車系統、路標),就要把選項降到最低,以減少反應時間,降低錯誤機率。」

「腰到臀比例是決定男女迷不迷人的主要因素,男性偏愛介於0.67至0.80的女性……,這是健康及繁殖潛力的指標。」

不管是舉辦行銷活動、設計海報、籌畫博物館展覽、設計電腦遊戲或甚至更複雜的建築與工業設計,所有專業工作者,都不斷思索的問題:

如何增加視覺吸引力?如何增強功能並方便使用?如何影響使用者認知?
如何增加美感?如何做出最好的設計決定?

從「80/20法則」(80/20 rule)、「意元集組」(chunking)、「娃娃臉偏見」(baby-face bias)、「奧卡姆剃刀」(Ockham’s Razor)、「自相似性」(self-similarity)到「說故事」(storytelling)等通則,書中以豐富的插圖及清晰易懂的圖表加以解說。讀者可從這些法則中,快速地吸收寶貴經驗,避免犯錯,更可啟發許多新靈感與創意。

這本重要的設計法則書,是設計師、工程師、建築師,以及正在學習設計專業的學生必備工具和實用對策寶典。而任何一個消費者,也可以用這本書看懂設計的門道,培養出判斷「好設計為什麼好?」的眼光與能力。

 


■ 作者簡介

威廉.立德威 William Lidwell

以設計和工程心理學為主題,從事寫作、演講與諮詢,對跨學科的設計、組織達到創新的方法,以及如何讓創新制度化,特別感興趣。文章常見於熱門設計雜誌及報紙。目前定居美國德州休士頓工作。

克莉汀娜.荷登 Kritina Holden

現為美國太空總署詹森太空中心「使用性測試與分析設備」(UTAF)的技術指導兼代理經理,負責提案、專案規畫、人員任務分配與監督,以及確保UTAF的產品品質。她也以專家身份,為獵戶座太空船駕駛艙小組提供人因工程學支援,協助需求開發、任務分析、成員評量等作業,時在休士頓大學明湖分校(University of Houston-Clear Lake)擔任副教授。 

吉兒.巴特勒 Jill Butler

得獎的平面設計,興趣涵蓋訊息設計、使用者經驗設計、插畫和造紙工程。2002年成立「創造東西設計工作室」(Stuff Creators Design Studio)。曾於休士頓大學和金武德社區大學(Kingwood Community College)教授設計、桌面出版和字體設計。目前在德州休士頓定居、工作。

 


■ 譯者簡介

呂亨英(原100則)
靜宜大學英國語文學系畢,現任專職譯者。與先生Ronald Brown合作,一起把介紹國內文化與傳統建築的作品如《澎湖天后宮》、《神岡筱雲山莊》、《認識古蹟日手冊》等書譯成英文。英翻中作品有《戴安的日記》、《第三死罪》。

吳莉君(新增25則)
國立台灣師範大學歷史系畢業,任職出版社多年,現為自由工作者,譯有《觀看的方式》、《我們在此相遇》、《霍布斯邦看二十一世紀》、《建築的法則》、《留住一切親愛的》、《設計是什麼?》、《光與影》、《建築的危險》等書。

吳佩芬(原100則修訂)
法國第戎市IUP Denis-Diderot文化管理碩士,曾從事藝術行政多年,現為自由文字編輯。

 

 

■ 目錄
推薦序
前言
1.80/20法則
2.容易使用 3.前導手冊
4.美即好用效應
5.功能可見性 
6.對齊
7.擬人形
8.原型 
9.面積對齊
10.魅力偏見
11.娃娃臉偏見
12.親生命效應
13.大教堂效應
14.意元集組 
15.古典制約 
16.閉合 
17.認知失調
18.顏色 
19.共同命運
20.比較 
21.確認
22.一致性 
23.恆常性
24.約束
25.曲線偏見
26.控制
27.聚合
28.成本效益
29.防衛空間
30.處理深度
31.委員會設計
32.偏好路徑
33.開發週期
34.進入點
35.錯誤
36.預期效應
37.曝光效應
38.臉部主義比率
39.安全係數
40.反饋循環
41.費布那西數列
42.圖形—背景關係
43.費茨定律
44.五帽架
45.彈性—使用性取捨
46.寬恕性
47.形式追隨功能
48.框架
49.僵住-逃跑-對抗-認輸
50.垃圾進、垃圾出
51.黃金比例
52.連續律
53.古騰堡圖表
54.希克定律
55.層次
56.需求的等級
57.強調手法
58.恐懼留白
59.獵人-撫育者定像
60.圖像表徵
61.渾然忘我
62.不注意視盲
63.干擾效應
64.倒金字塔
65.重複
66.布拉哥南斯定律
67.分層法
68.容易識別
69.產品週期
70.映射
71.心智模型
72.模擬
73.記憶技巧
74.模組化
75.夠前衛又可親近
76.最平均臉孔效應
77.常態分配
78.非我發明
79.推力
80.奧卡姆剃刀
81.操作制約
82.定位感
83.效能負載
84.表現 vs.偏愛
85.人物誌
86.圖優效果
87.促發作用
88.進階展開
89.命題密度
90.全貌—庇護
91.雛型設計
92.接近
93.可讀性
94.辨認比回想重要
95.紅色效應
96.備援
97.羅塞塔石碑
98.三分定律
99.滿意法
100.大草原偏愛
101.規模縮放謬誤
102.物稀為貴
103.自相似性
104.序列效應
105.塑造
106.信噪比
107.相似性
108.黏著性
109.說故事
110.結構型態
111.對稱
112.威脅偵測
113.三維立體投射
114.由上而下光源偏見
115.恐怖谷
116.測不準原理
117.均質連結性
118.范布倫效應
119.可見性
120.視覺空間共振
121.梵雷斯托夫效應
122.侘寂之美
123.腰臀比
124.找路
125.最弱的一環

 


■ 推薦序
了解設計中的人性方程式/「鈴林藝術設計學院」圖像暨互動傳達系主任金柏麗.伊蘭姆Kimberly Elam


在我唸大學和研究所的時候,設計教育根本不包含心理學與人類學的課程。人類行為受到漠視,幾乎沒人想去深入了解,也沒人想要用比較學術的方式去理解設計。離開學校時,我對如何創造形式懂得不少,但對人類如何感知世界和如何創造意義,則是毫無所悉。《設計的法則》是填補這道缺口的一大資源,它可幫助我們破除迷思,並為許多知其然但不知其所以然的現象,提供合理的解釋。

這幾年來,我一直是「居家和庭院電視」(HGTV)買屋─裝潢─整修節目的忠實觀眾,我從沒聽哪個人說過,他喜歡矮天花板、小窗戶或視野很差的房子。《設計的法則》引導設計師去了解,究竟是哪些原因讓人們偏好高大寬敞的天花板(大教堂效應,見P.38),以及可以看到自然美景的大窗戶(親生命效應,見P.36)。誰會猜到,答案是高天花板可以激發創意,而自然景觀有助於恢復身心健康?

我從沒真正搞清楚,為什麼有些人可以和大多數人產生共鳴,有些人則沒辦法;我也不知道,原來有一些方法可以計算人們的反應。直覺上,我總認為,好設計加上好品質,就能所向無敵,這兩點雖然佔了很大的比重,但還是有許多更深層的象徵和意義,值得我們思考。例如第190頁「命題密度」法則,便從形狀、意含和假想的類比性,仔細探究意義這件事。它提供一道公式,讓設計者可以計算出產品設計與民眾產生共鳴的能力。更重要的是,它提供設計者一種溝通方法,讓客戶願意支持設計師的決定。

《設計的法則》讓我深入了解設計中的人性方程式。設計不只是以表面風格來討好民眾的眼睛,設計比這複雜多了。人類的動機神祕難解,與潛意識的本能、感知和作用密不可分。《設計的法則》讓我們看到是哪些力量在背後驅動人類的行為,讓設計師更加了解直覺的面貌。這些法則可不是臆測,每一條都是建立在扎實的研究基礎之上,真實而且有效。

 


■ 前言

增加成功設計的可能性

不久之前,設計師是兼容並蓄的通才。他們研究藝術、科學與宗教,以便了解自然的基本定律。之後他們再利用所學,解決問題。久而久之,這些陳年知識的份量與複雜性,增加了設計師專業分工的種類。知識的廣度,逐漸取代知識的深度,而這種潮流一直延續到今日,結果造成設計師愈是專精於某項目,他們愈是不注意其他專業領域的發展與新發現。這種無法避免的情況是相當不幸的,因為我們可以從別的設計學科學到許多知識。從來沒有人能簡單地擷取跨越各設計學科的知識。一個對其他專業領域有興趣的設計師,必須研究許多不同設計學科的工具書。他的第一項挑戰,就是要決定學科裡的哪一本工具書是值得研究的,第二項挑戰是破解書中的專有名詞,第三項挑戰是耐心研究詳細的內容。他花了很大的精力,結果只是在不熟悉的領域,走馬看花,去尋找他所要研究的特定問題。本書的目標,就是要幫助這些身負挑戰的設計師,輕鬆地學習跨越各學科的主要設計規則。

本書所提及的概念,一概用「法則」來稱呼。其內容包括守則、指導方針、人的偏見,以及一般設計的考量。這些「法則」的選擇,是基於如實用、誤用與誤會的程度,以及有力的證據等幾種狀況的設計原則而挑選出來的。本書擷取的一百個概念,不應該被解釋成只有一百個適當的設計法則,因為很明顯的,在設計的世界裡還存在著許多其他的法則。

本書是根據英文字母編排,因此讀者可以用名稱,迅速容易地找到參考法則。如果你對某一特別設計問題感興趣,本書也用設計師常見的問題來編排(請見P8)。每項法則都是兩頁的格式。左頁包括了簡短的定義、法則的詳細描述、範例,以及使用指導方針。註解則出現在本文的右邊,提供了細節與參考資料。右頁包括了圖例與相關圖解,讓讀者對法則有更進一步的了解。

不只是少數有特殊才華的人,幾乎所有的設計師都可以設計出合用的設計。使用卓越的設計法則,會增加設計成功的可能性。使用《設計的法則》,你可增加跨越學科的知識、了解設計、為設計問題提供腦力激盪與意見,並重新想起不常用的設計法則。最後,你可以利用本書來檢視你的設計過程與成果。對這一點,威廉.史壯克(William Strunk)一段有名的告誡,說得很好:「最好的設計師有時並不理會設計法則。但當他們這麼做的時候,通常會因為違反法則,而做出一些補償性的措施。除非你能確定你也能做得這麼好,否則你最好還是遵守這些法則。」

威廉.立德威 William Lidwell
克莉汀娜.荷登 Kritina Holden
吉兒.巴特勒 Jill Butler


553
85401
建築的法則:101個看懂建築,讓生活空間更好的黃金法則  

■內文簡介

◆從建築看設計,全面啟蒙所有人對空間美感的認識
  ◆大師帶你看門道,揭露101個讓空間更好的黃金法則
  ◆以最淺顯的文字,提示最基礎的概念與最深刻的啟發
  ◆榮獲2008獨立出版、波士頓新英格蘭書展建築類選書
  ◆建築、設計界一致推薦,阮慶岳、徐明松 深入導讀

  好建築,怎麼看?
  好空間,如何設計?
  終於等到這一本!

  大師帶你看內行門道,所有人一看就懂的黃金定律。
  建築、設計界一致推薦!
  王俊雄/淡江大學建築系教師
  王增榮/台北科技大學建築系教師
  夏鑄九/台灣大學城鄉所所長
  徐純一/大葉大學空間設計系教師
  曾成德/東海大學建築系教師  
  張基義/交通大學建築所所長_________必讀推薦
  阮慶岳/元智大學藝術創意系系主任兼藝術管理研究所所長
  徐明松/銘傳大學建築系教師_________深入導讀

  不管你是以下哪種人,都可以在本書中,找到需要的答案。
  ★面對課程充滿困惑的建築系學生
  ★陷入工作泥淖的建築師
  ★對於空間安排始終不滿意的平面設計師
  ★遭遇工作瓶頸的設計工作者
  ★正想重新裝潢住家的一般人
  ★嚮往像建築師一樣思考的人

  不知道書中提到的這些事,你可能與「偉大」或「好」建築師失之交臂。──徐明松

  你知道嗎?長方形和正方形的空間,哪個比較好設計?哪個方位的光線,最能夠穿透空間?在建築設計上,少即是多嗎?東南西北,哪個方位代表著積極、明朗和坦率?小房間的走道要如何設計,才是讓人最舒服的動線?

  美國名建築師Matthew Frederick有感自己在學時,不得其門而入的摸索。在長年的教學過程中,他的學生們一再地向他證明,大家在建築課裡碰到的問題和困惑,幾乎一模一樣。因此他決定用最簡單的文字和插圖,說明最複雜的建築設計。

  本書由美國建築名校麻省理工學院出版,從最基本的畫線,到複雜的色彩學,提供101個最精要的黃金法則與空間概念。例如:什麼是好的線條;不當的階梯設計會造成什麼樣的傷害;傳統建築與現代建築的比例;如何營造空間的巨大感…等。理論與實務兼具,是所有想要理解空間、看懂建築人的夢幻之書,是近年來少見簡單中見深度的建築好書。

  ◎小房間的動線設計
  穿越小房間的最佳動線,是離牆面一段距離拉出一條筆直的通道。
  這樣的設計可以讓房間的主要使用者不受穿越者的干擾。反之,最糟糕的動線安排,往往是對角穿越或過道與長軸平行。在這類情況下,家具無論怎麼擺放都很難讓人舒服,因為居住在這個小空間裡的人,會一直覺得有人走來走去。
 
  ◎窗戶與風景的設計
  要「框」景,別只「秀」景。
  面對優美如畫或動人心魄的景致時,設計一面「落地窗牆」似乎是最好的處理方式,然而,經過悉心挑選、框劃、遮掩甚至謝絕的景致,往往更能帶給我們豐富的視覺經驗。設計者必須為每個景致量身打造獨一無二的開窗,仔細處理窗戶的形狀、大小和位置,讓觀看者可以感受到風景在說話。

  ◎當設計遇上限制
  限制為創意之母。
  別為設計上的種種限制哀嘆:基地太小、地形不便、空間過長、建材陌生、客戶矛盾又囉唆等等……因為問題的解答就藏在這些限制裡!
  很難在坡度陡峭的基地上蓋傳統建築,對吧?那就設計一道酷炫的樓梯、斜坡或天井來歌頌這種垂直的空間關係。房子前面有道很醜的舊牆?那就想辦法把它框成一個有趣又難忘的景觀。得在又長又窄的基地、房子或房間裡做設計?那就把這不利的比例改造成一趟有意思的旅程,並在旅程的盡頭設計一個高潮驚喜。

  ◎如何克服設計難題
  「危機」的中文是由兩個字所組成:一個代表「危險」,一個意味「機會」。
  設計難題不是你該克服的障礙,而是你該擁抱的機會。最好的設計解決方案並非把難題消除,而是把它當成這世界的必然狀況接受它。最好的設計解決方案,往往就是以漂亮又令人信服的方式把問題重新說一遍。

  ◎當設計束手無策的時候
  動手畫就對了。
  當某個設計難題大到幾乎讓你束手無策時,別坐在那兒枯等答案浮現,動手畫就對了。畫圖不只是為了傳達設計解決方案,畫圖本身,就是了解問題的一種方式。

  ◎讓設計更加成形的方法
  取個名字。
  當腦子浮現某個概念、「parti」或還有點虛無飄邈的想法時,給它取個名字。「吃了一半的甜甜圈」、「腐蝕的方塊」、「分裂的大眾」、「陌生人相遇」等等,這類暱稱可幫助你釐清自己創造的東西。等到設計過程中有更明確成形的想法浮現,就再幫它取個新外號,把舊的淘汰。

 

■目錄

如何畫線 / 圖與底 / 圖底理論 / 暗示性的元素 / 實虛理論 / 正負空間的功能 / 郊區與都市建築場所感 / 通道 / 特定的建築設計 / 空間規劃 / 建築的發端 / 核心的概念 / 工程師與建築師建築字 / 軟與硬 / 後設思考 / 反差與對比 / 東南西北 / 靜態與動態 / 移動與對位色彩理論 / 平衡之美 / 動線 / 建築形式分類 / 比例 / 傳統與現代 / /少即是多 /少即是無聊廊柱 / 模型 / 透視 / 安全設計 / 真理與敘事 / 設計的限制

238
30493
走進無牆美術館:獨一無二的新竹國際導覽,體驗1,428 平方公里生活的美好和價值  

■ 內容簡介
 
  去新竹,在山海湖的1,428 平方公里上,
  最高你可以爬到1,800公尺有擁有上帝的植物園,
  盡享神祕綠光,於湖邊飲上一杯最香醇的茶,坐看客庄山水,
  而最獨特的綠林在海邊,這座「無牆美術館」,山海湖都圍繞著你。


  ◆當今全球最夯新創企業Airbnb總裁路線,帶你發現嶄新的新竹體驗
  國際總裁親身體驗推薦,真誠的鄉土人情、質樸難忘的美食、偶然巧合的相遇,三條實境參與路線大公開,100%擺脫觀光客行程,享受在地體驗的美好與意義。

  ◆新竹首度變裝為三層樓的無牆美術館
  顛覆地圖上的新竹,新竹縣變成一棟三層樓的「新竹家」,從一樓漫步到三樓,沿路充滿讓你我有共鳴的真實故事,佐以別有觀點與角度的攝影,引領讀者認識一個新鮮的、精彩的新竹。

  ◆最熱血、最深情的行銷城市國際提案
  作者與策展團隊以超人熱情,傾心製作中英雙語版本的無牆美術館,告訴世界,浪漫之旅在這裡!

■ 目錄

【新竹無牆美術館--立體導覽圖】 

前言 旅程的開始

Part1 以策展的眼光,重新發現新竹
1.從永瀨正敏攝影展開始:策展這件事
2.遇見美術館裡的縣長 
4.轉折遇見轉折
5.1,428 平方公里的家
6.新竹無牆美術館

【新竹縣十三鄉鎮地圖】

Part2 走進新竹無牆美術館

Chapter1  東方美人
人、生活與文化分享:深入新竹 
帶著Airbnb進入展覽
以峨眉鄉的湖光山色揭幕
◆散步深入峨眉鄉:茶鄉、仙境、教堂麵包
拜訪北埔鄉:新竹小巴黎
◆當藝術走進鄉下:油桐仔茶屋•種子星球•旁邊Beside
啟動竹北市的體驗之旅
◆造訪水岸店家,享受獨處時光:若山茶書院•二街咖啡•喜木咖啡•或者書店

Chapter2  少帥,獨一無二的獨家導遊
五峰鄉裡的張學良
體驗插秧,在田間吃「壽膳」便當
◆探尋竹東鎮:資源莊冰店•天降神冰•Baxter Gelato義大利式極致手工冰淇淋
蕭如松藝術園區•篁城竹簾•木與意念工坊•瓦當人文書屋•潛園五行湯麵•東風南喃•宗教在竹東
獵人的自由與遠方的不自由
◆深入五峰獵人學校:譜寫「雅麥故鄉」新傳說
看見張學良眼中的山水

Chapter3  1800公尺的美麗天空
尖石鄉──上帝的植物園
步行拜訪神木群
◆橫山鄉的後花園:內灣火車站•新埔鎮義民爺•新竹市城隍爺•城隍爺撐腰的商圈•新復珍竹塹餅•淵明餅舖•阿忠冰店
◆文藝復興的新竹:江山藝改所•李宅咖啡•見域亭仔角•國達民俗偶戲文物館
◆食在北門,美味散步:貢丸•鴨肉麵•葉大粒粉圓•天人國甜湯•北門炸粿•黑貓包•安之居

尾聲 關西在等你
長壽鄉,牛欄河畔的革新
◆賣不掉的房產,化為關西魅力:石店子 69 有機書店•石店子冶茶49•七沁藝術空間•Dream Theater 52
年輕人接棒,老店添新意
過往的關西,潛力的小鎮
從製琴到製醬,孝順的醬油成關西之光
關西世代對話,找出小鎮的靈魂

■ 作者簡介

◎ 黃莉翔   Li-Hsiang Huang

  .台灣第一&二屆華文朗讀節總策展人,首度跨界結合書展與表演藝術之創新展演,於北華山+南駁二+西香港同步進行活動,以群星朗讀為策略,成功邀約近百位明星、作家、名人、國際友人共同為華文創作朗讀,創造數千萬媒體曝光效益價值與國際交流。
  . 2007年台灣《村上隆藝術開國之旅》專案統籌
  . 2015年《Mind’s Mirror 心象.永瀨正敏台灣攝影巡迴展》策展人暨新竹市美術館90歲生日特別企劃《風城說夢》策展人
  .《This Moment~  KANO台北+高雄 特展》協同策展人 
  .2016年新竹市美術館《以愛凝視風城》策展人
  .2017年新北市《回到生命花園裡~樂生療養院靠近世界遺產的光》策展人
  .2017年新竹縣美術館《許釗谤最美秘境》澎湖南方四島展策展人

  曾任: 台灣文創公益發展協會策展人、華山文創園區董事長特助暨駐村策展人、台灣金曲獎&金鐘獎評審委員、第一&二屆華文朗讀節總策展人、經濟日報專欄作者、SonyBMG經理、台大EMBA基金會執行長、台北市文化局評審委員、文化部文創產業評審委員、新竹縣工策會副總幹事。

  台灣大學國際企業研究所EMBA企管碩士
  德國Dortmund國立多特蒙音樂學院音樂碩士

306
81877
與:李國民空間攝影作品集   ■ 內容簡介
以鏡頭穿越有形、再現無形;
他的目光穿越空間、直視人臉,直達心的內觀凝視,
遊移於出世與入世之間、若即若離且曖昧不定,
形成極為獨特的「關係美學」


  它既是空間觀視的再現,
  也是攝影文化與空間美學的重要構連節點

  ──當代台灣第一本專業空間攝影師作品集,由平面設計師王志弘操刀整體視覺設計  

  從一九九二年至今,從事攝影已有二十年餘的空間攝影師李國民,集合八本專題攝影小冊構成以「與」作為主題的作品集;分別以「與空間」、「與人」以及「與心」做為三個表現其創作觀的面向,完整地呈現二十年的創作軌跡。

  以「與」(AND)作為主題的首部作品集,是由策展人阮慶岳策畫,拉出李國民創作中極為特殊的面向。從早期拍攝人像攝影起家的李國民,轉向建築空間攝影後,在空無一人的空間中捕捉了可見與不可見的空間性;既在空間,又脫出空間進入了另一層次感性之中。策展人阮慶岳將這樣的一層遊移於空間內外的感性定名為「空間的美學」,並以此作為核心概念,以李國民與五位建築師的合作、加上另兩個系列他長期累積的個人攝影創作,構成了台灣首部專業空間攝影作品集。這部作品集,既是空間觀視的再現,也是攝影「與」空間的重要構連節點。

  「與空間」選擇了李國民長時間合作的建築師,包含毛森江、李瑋^、陸希傑、連浩延、程紹正韜等五位建築師的空間作品,不僅展現出李國民在不同空間中採取的不同拍攝視點,也彰顯出攝影師與建築師在空間中的對話、激盪,以及彼此交織出近代台灣空間美學風格的脈絡歷程;「與人」是一系列對打噴嚏人臉的連拍作品,表現出凝縮的瞬間,也帶人貼近俗常的面容;而「與心」則是由心經內觀而來的作品,從空無一物的牆面中,表現深沉諦觀。

■ 目錄

and space 01與空間:毛森江
and space 02與空間:李瑋^
and space 03與空間:陸希傑
and space 04與空間:連浩延
and space 05與空間:程紹正韜
and people 與人
and heart 與心
and text 與文字
722.5(需代訂)
81876D
銘傳大學建築系第十三屆畢業設計作品集   ■ 內容簡介

  本作品集為銘傳建築系第13屆的畢業設計專刊,我們將為期一年的獨立設計專題完整收錄。本班設計題目走向廣泛且深入,由傳統建築之議題設計,到以內心自我剖析的內我建築,到以新媒材研究的數位參數式建築,到能與人的行為和心情結合的數位互動裝置,最後到大尺度的都市設計。充分表現本班對未來之企圖心。

  我們大膽挑戰人們對於"建築"的定義,打破一成不變規則框架,回應這次的主題B B Section,希望更多人能用不同的視野及角度去剖析建築及任何事物。

■ 目錄

28梁業琦老師組
30劉肇元
36黃敬婷
42鈕敏言
48李靜媛

54梁銘剛老師組、劉載智老師組
56周柏慶
62林濤

68陳淑慧老師組、褚瑞基老師組
70張芳菊
76李孟頷
82徐兆德

88孫珊美老師組
90段若威
96洪意茜
102史雅
108吳亦凡

114蔡克良老師組
116張詩潔
122鄭安淇
128陳郁婷
134陳玟圻
140王亭恩
146吳家華

152方俊傑老師組、楊啟明老師組
154劉佳盈
160曾翊筑
166許喻涵
172邱鈺庭
178林家俊
184鄭皓心
190楊可鳴

196呂兆民老師組
198徐孟慈
204洪笠菁
210陳音淨
216李振南
222吳宗紋

228莊明哲老師組
230謝宜庭
236周?如
242朱彩綾
248王苡羽
254張世府

260陳昱廷老師組、胡介璿老師組
262何昆瀚
268黃劭剛
274謝函勳

280林雨祥老師組、白名剛老師組
282曾靖婷
288陳政凱
294李典錞
300鍾竺妤

307關於這段路
308上五樓的快活
316展覽實況
332槍手團
338贊助廠商
331特別感謝

■ 序言

  畢業設計如同一條剖線,而 B-BSection也象徵著我們第13屆畢業班。

  我們將透過為期一年的畢業設計用力的切下,去挖掘出那些不被看見的事物,並透過五年建築空間的訓練重新審視我們對於建築、空間與環境的定義,進而呈現我們的願景及解決方式。不單單只是針對時代下的背景、環境、社會去做檢討,而是更深入地去瞭解那不曾被挖掘與提醒的故事,勇敢的碰撞出不一樣的思想。
368(需代訂)
81876B
逢甲大學建築學系104級畢業設計作品集   ■ 內容簡介

  這次讓大家久等了,延續著去年暑假的熱情,到今年畢業了一年,大家過得好嗎? 如果你過得好,請感謝過去五年的種種,因為成長的果實終將開花;如果你過得不好,也別忘了過去的五年,不管遇到多少的困難,我們都能突破。

  逢甲大學建築系104級畢業設計作品集,在54個作品裡,不同類型的題目都有不同的討論,展現了逢甲建築多元的風格;有關懷土地的規劃、有城市機能的探討、有建築本質的研究和跨領域的嘗試等等。最後整本作品集並沒有其他的名字或主題,我們想衷於展現自己的學校,驕傲的說出我們是逢甲建築人;作品集依照不同的設計老師去分類,也能展現不同老師對於建築的看法,讓往後的學弟妹能夠了解不同老師的風格。

  對讀者而言,畢業作品集裡乘載了我們五年的成果,翻開的每一頁、每個圖、每段文字都藏著我們的故事;對我們而言,這本書不單單只是記錄,更是提醒自己的曾經,告訴我們別忘記熱情的所在。最後這本作品集不僅僅代表我們,也代表整個逢甲建築。

■ 序

推薦序

  「飛來山上千尋塔,聞說雞鳴見日昇;不畏浮雲遮望眼,自緣身在最高層。」

 
-王安石 <登飛來峰>

  大意是說 : 詩人登上飛來峰上的千尋塔,雞鳴時看見紅日冉冉升起;詩人遙望遠方,並不擔心視線被白雲遮擋,因為自己正站在塔的最高處。

  還記得將近五年前你們入學時參加的建築系新生訓練,我曾形容大學的建築教育就像一路爬山,每步艱辛每步踏實,每完成一學期就更往上一層樓;如今大五畢業就像王安石描述上「飛來山」登「千尋塔」,正是胸懷壯志準備展翅的時候。畢業了,雖然我對你們乃不盡滿意,但是還是要讓你們出去闖盪出去磨練。相約10年後見面時,希望我是幸福而驕傲地介紹你們: 「這是我10年教過的學生!」山高、塔高,所見則遠,低頭的人看不到未來。

逢甲大學建築學院院長 黎淑婷
382(需代訂)
81870
文大建築 肆拾玖  

■ 內容簡介

  此書象徵著我們在雲霧繚繞的環境中,持著樸拙的信念一步一步用盡累積了四年的學習,慢慢地拼湊我們的想法,嘗試在畢業設計作品中尋找並展現自己。

■ 序

「再生」

  「重建」 是在雜混的環境中,尋求一個新的秩序,看到未來。
  「恢復」 是在新的思維中,追尋一種傳統的新觀點。
  「增長」 是在轉變的循環中,發掘建築與人文的新生命。

  我們在重建、恢復和增長的過程中,發掘與再思傳統與現代的辯證,省思我們所存在的社會中既定之框架,進而一步一步走出轉變的道路。

「Revitalization 」

  "Reconstruction" is to search a new order and see the future a complex environment.
  "Recovery" is to pursue a traditionally sense in a new thinking.
  "Increase" is to discover new architectural and humanity life in the changing recycle.

  During the process of rebuilding, recovering, and increasing, we found and thought the proof of traditional and modern, thought the established frame in the society that we exist, walked the way of changing step by step.

■ 目錄

む設計組め

生者 亡者與邊界 殯葬空間設計Funeral Interior Design/詹 敏/022
廣東龍川客家文化園區設計Longchuan , guang dong Hakka Cultural Park/刁培煌/028
湛默 媽祖宗教空間Mazu temple - clam/徐羽潔/034
香洲漁港設計與規劃Xiangzhou Fishing Port Design and Planning/黃與竇/040
田中樂 共生聚落Live preservation for Traditional Settlements/葉韋伶、張雅婷/046

住商混居的非典型探索Vertical Shophouse/李昆諺/058
Pumping Core: Tianmu plaza & Reconstruction of lifestyle/傅上格/064
記憶迴廊Memory Vertigo/張皓彥/070
河畔伊甸園Eden by the riverbank/陳塘陵/076
信義區陸軍保養廠自行車公園改建規劃XINYI ARMY VEHICLE SERVICE CENTER Cycling park transformation/陳佳妤/082

電影公園Movie Park/馮柏翔/090
城市意象 都市區塊跨機能交叉空間The Image of the City/塗凱Q/096
中藥農場Chinese Medecine Farm/陳郅豪/102
被遺忘的地域THE FORGOTTEN SPACE - Huashan outdoor theater/葉其叡/108
跨校Crossing School/黃軍銘/114

REFORM OF LIVING: Innovative Spatial Con¬guration Mechanism/劉子綺、林雨潔/122

北投公園生活圈規劃設計-煙霧環繞Beitou Park Living Perimeters Planning and Design - Smoke-¬lled/陳詩涵/134
淡水遊客中心 淡水旅遊規劃Tamsui Visitor Center.Tamsui Travel Planning/林佶褘/140

緣起。學習。Origin/任彥蓁/148
植升Vertical Plantation City/林哲宇/154
城市教育Of Urban Education/林 恆/160
公共生活的創造Creat Community Activity/何品蓉/166
公共住宅Public Housing/陳柏豪/172
漫遊山城Roaming Mountain City/黃于玲/178

菁桐文創園區JINGTONG CULTURAL & CREATIVE PARK/劉赫軒/186
返回 五股垃圾山回收工廠Recovery and Revitalization-Wu-gu Smoky Mountain/周翊琪/192
重生SPORTS MULTI-FUNCTIONAL CENTER/林家寧/198
烏石港遊憩轉運站Wushi Harbor Recreation Transfer Center/曾慶瑜/204
享飛-飛行觀賞園區Avation Viewpoint/黃 哲/210
舊造船空間改造Shipyard transformation Preliminary plans/王翔孟/216

高第服飾設計創意園區GODI Fashion Design Park/周余祺/224
明倫居民活動中心Ming-lun Community Center/倪韻捷/230
紋創墟市The continuation of Traditional Urban public Fields/陳介儒/236
市中心The Centre of Foshan/黎雨佳/242
綠驛 高雄車站廣場Kaohsiung Station Square/蔡宗諺/248
將被遺忘的綠地The Lost Land/鄞子芸/254

坪林茶業文化再造Pinglin Tea Culture Reengineering/張洛易/262
田中。樹下 養身退休耕村Elderly cultivation farming village/林欣諭/268
容身之地Play to stay/丁于婷/274
樂活農村Countryside and the old/張珈儀/280
TENANT_慢活:佃農_ slow movement/黃宇賢/286

む論文組め

以形狀文法進行設計分析Design and analysis of the shape grammar/吳霈暄/294
BIM 用於自行車道跨越單元之研究Study of BIM for Taipei Skycycle/毛耀德/300
既有老人福利機構垂直避難方法改善之研究Existing methods for improvement Vertical Evacuation welfare institutions for the elderly/石渟遠/248

314.5(需代訂)
81854B
東海大學景觀學系2014第29屆畢業設計作品集  

■ 內容簡介

  本書是東海大學景觀學系2014畢業生的作品集,收錄了38項畢業設計作品,分為水岸、都市、鄉村、論文專題,同時收錄多位資深前輩景觀專業的經驗。 

■ 推薦序

  信就是所望之事的實底,
  是未見之事的確據。 _


-希伯來書11:1

  景觀(Landscape Architecture)是生命脈動之痕跡。
  景觀構築了我們生活所知所見所聞,
  而我們的感知亦成就了景觀。
  拂過雙頰的、穿透眼眸的
  竄進鼻翼的、掠過脣齒的
  洗滌心房的、豐盈思緒的
  都是景觀。

  景觀設計,
  即是致力打造足以含括一切的烏托邦
  那麼,你將如何定義它?

■ 目錄

010/081 水岸

Connecting 劉峻愷/林靄德
The Rhythm  何欣穎
高美地區規劃與綠地設計 黃映誠/謝佩妏
頂頭額汕生態景觀計畫 李宛柔
綠色生活網 周亭如/林建宇
West Coast Recovery 黃 喬
藍綠之間  陳佳敏
小雨滴的美麗與哀愁 涂穎筑
公司田溪水鳥自然園區  李念慈
大隘村親水部落 陳巧芃/王宗敬
Life of Water  傅翊婷
大肚溪口濕地公園設計 王韻筑

082/175 都市

都市縫隙 林浩雯
平行時空 徐智煬/蔡欣諭
輕軌運輸 移動城市 余敏菡
反向操作 蔡涵棻/曾筱婷
府城新生 楊雨哲
風的痕跡 王怡卉
褐地再生 吳冠璇/許奕培
Lohas Green 簡華儀/陳怡汝
監獄,歡迎光臨 劉子嘉
The Rain, The Landscape, 鐘姵涵
The Living Creatures
揀拾。舊日光影 邱上寧/曾子軒
流浪動物之家重生計畫 張芸甄
中山國小閒置空間再生 邱士庭/高禕騏
鯤鯓狂想 蔡牧恆

176/235 鄉村

龍潭湖景觀規劃設計 施詠秦/盧彥妏
三位一體 王人捷
遇見,大南埔 胡鈞傑
糖產業文化地景再生規劃 李婕妤
返璞歸真 張芷瑄/方婷怡
找。聚。場 曾元蓓/柯乃榕
從河畔廢墟製陶工廠 李蕙如
大山之眼 顏妙芸
瑞井國小外部空間設計 林俐君

236/256 論文


高架橋下空間利用研究 李虹萱
都市公園空間設計 廖廷顥
南簡社區總體營造  黃顯順

323(需代訂)
81833G
無限尋環:輔大景觀23屆畢業專刊  

■ 內容簡介

  收錄2015年輔大景觀系23屆學生畢業設計作品與歷程回顧。

■ 推薦序

  
給輔大景觀設計學系的應屆畢業生
 
  在可預期的未來,同學們將面對全球氣候變遷、糧食危機、都市熱島效應、土地與環境正義,以及如何處理自然與歷史文化資產保存等複雜多元議題,而景觀專業進行實務規劃操作之時,也必須考量許許多多的環境因素,以求環境發展、文化保存與生態共存的平衡。

  景觀設計學是一門整合了自然科學、社會科學與美學的應用學科,不僅包含都市設計、都市計畫、環境藝術、區域計畫、植栽設計外,更需考慮土地紋理脈絡、無形的歷史文化及有形的文化資產。各位同學在經過輔仁大學景觀設計學系四年淬練與學習,無不是為了於將來面對現實環境的困境,能夠以純熟的技術、方法與專業者的態度,迎接環境規劃設計的挑戰。即將畢業的你們不久的將來就要迎接同時透過創意激發與專業能力的訓練,挺身為大地的藝術家,為人們形塑合宜的生活環境。期許同學們能夠以身為景觀師為榮,以專業的景觀人態度、紮實的基本工、通盤思考與社會責任,一同為景觀界盡一分心力!!


中華民國景觀學會理事長 劉柏宏

■ 目錄

水岸
01\ Flourishing-THE Museum of Marine 浴火重生-基隆海洋科技博物館周邊改善規劃 \ 陳姿穎、夏新
02\BADOUZI fishing port 八斗子漁村聚落及周邊港區再生發展 \ 錢柏翰、張承澔
03\給個基會吧! 基隆港東新水岸空間規劃設計 \ 張詩穎、蕭平
04\水岸基隆 基隆市中心環境規劃設計-以田寮河為軸線 \ 葉錦祥、李廷軒
05\大港高雄 VISION KAOHSIUNG 高雄港都市海洋門戶整體規劃設計 \ 吳政逸、翁韡寧
 
都市
01\青田山居 七堵山坡地住宅區規劃設計 \ 游馥竹、林若慈
02\NOMAD CITY! 游牧城市的工作提案 空軍總部再生計畫 \ 張孝敏、顏慈君
03\民生社區都市綠廊規劃設計 \ 蕭雁中
04\老松新家園 住學混和校園規劃設計 \ 傅行正、施為傑
05\Lets LOHAS 吳興街健康照護園區整體規劃設計 \ 高美玲、汪郁苹
06\板橋府中商圈規劃設計 \ 黎彥均、郭力誠
07\Healthy Beauty-海曦主題渡假村 航空城美容渡假村規劃設計 \ 林蓁、蔡辰奕
08\GRAY TO GREEN-濾/綠 能生活小鎮 中油桃煉廠區再生規劃設計 \ 蔣怡璉、簡恆柔
09\大墩城市博物館 台中中區新生活圈規劃設計 \ 羅惠文、李昀芷
10\綠勁-運動社區 高雄後勁中油五輕遷場原址新市鎮規劃設計 \ 戴景愉、范晏綾
 
生態
01\DAN-HAI Eco-village 淡海新市鎮生態聚落規劃設計 \ 蔡奇、廖偉安
02\Blooming-The Sludge Terrace 石門水庫淤泥沉澱池改造計畫 \ 徐瑋廷、辜茹筠
03\以農治本,從心開始 樂活在天地節奏中的獅潭村 \ 黃筱雅、王資琪
04\Eco Campus 校園中的自然 自然中的校園 國立台南大學校園更新規劃設計 \ 陳俐安、吳欣穎
05\墾丁原風景 後核時代的後壁湖海岸的重整 \ 張宜平、顏佑庭
06\An Eco-Resort : Promiseland resort to ? 花蓮理想大地渡假村擴建開發案規劃設計 \ 沈逸、何承哲
 
人文
01\Serenity of Souls 金山第一公墓整體空間改善規劃設計 \ 張滃、賴約翰
02\和蝕再見 和平島景觀遊憩空間規劃設計 \ 蘇靖雨、蔡庭杰
03\MEMORY OF GUANDU 找回遺忘的「干豆」情-關渡老街再造計劃 \ 藍天云、黃筠庭
04\當代×民俗 藝術村 大故宮文化園區規劃設計 \ 王怡群、林珍屹
05\綠色商圈規劃設計 蘆洲商圈再造計畫 \ 黃博昌、陳冠宇
06\綠色防線,更生地景 舊土城彈藥庫遺址規劃設計 \ 葉芯蘋、林翠玟
07\ENERGY REPUBLIC 新竹日本海軍第六燃料廠暨周邊規畫設計 \ 施韋晴、吳若慈
08\鹿境隨俗 鹿港歷史聚落之生活博物館規劃設計 \ 黃意淳、許晏芸
09\尋 屏東萬金天主教聚落文化地景再造計畫 \ 施佑霖、陳虹羽
10\再見 溝仔尾 花蓮市自由街整體規劃設計 \ 黃晨綠、錢勁宏

467.5(需代訂)
81833H
中原大學景觀學系第八屆畢業專刊  

■ 內容簡介

  中原景觀,至今即將邁入第十三個年頭,相較他校來說仍是一所年輕系所。而反觀台灣,我們的島仍舊在尋找其所適切的地景,無論各議題層面或土地大小。中原景觀第八屆畢業生,以「川」做為畢業展覽主題,試圖以其意象表述每一份畢業設計從靈感激發、沉澱思索、匯流整合,呼應四年下來紮實的觀看、理解與驗證的設計教育過程。在專刊中,29份畢業設計專題裡,我們試圖詮釋了台灣景觀每一片地景未來的可能性,而每一份設計對於土地都有深切的反思與和新的詮釋。專刊封面以簡樸的風格與色彩鮮明的字樣象徵我們的沉著和創新的思維,而網格編織的顆粒書封,則希望帶給每位讀者從觸覺引發思想上的衝擊。 

■ 推薦序

  
世界上許多美好的事物是很容易消逝的,這些消逝的事物即使不能說是一去不復返,要追回來也很不容易。這些曾被我們視為當然的大小事物,常常在忙碌的生活中不知不覺地被人忽略,往往在失去後才會被想起。作為一個將實質改變生活空間與生活的設計者,在這個多數人們已經不再能親自挑選基地、少有機會自己在大自然中建造家園,而把權力交到設計師手上時,我們應比一般人更敏感,更有意識地珍視這些美好的事物,透過規劃設計的互動時將世界最美好的一面彰顯出來,並將之帶到人們的意識及生活中,滿足人們內心深處的渴望及夢想;另一方面對於環境中的問題、不公、不善,我們也要能了解並謀求改善的方法,讓世界更美好一點。Kevin Lynch 對規劃設計之目標的一段話是我一直深感認同的,他說:
 
  Its aim is moral and esthetic: to make places which enhance everyday life─ which liberate their inhabitants and give them a sense of the world they live in.
 
  (其目標是道德和美的:是要創造一個能提升每日生活品質之場所,一個能使「inhabitants」…也就是環境中的棲居者由羈絆中釋放出來的場所,一個能讓棲居者感知其所生活世界的場所)
 
  我們期待同學成為有愛心,能熱愛及享受生命及世界的美好,並珍惜、尊重人、尊重萬事萬物的設計規劃者。我們期許同學們能擁有開放的心眼,有自信、有勇氣為信念而戰。這些話說起來實在有點八股。但想想看,我們以後在圖上隨便畫的一條線,都能徹底改變演化萬年的地球、以及成千上萬生活於該處的動植物和人們的生活及命運,我們能不敬慎其事嗎?如果沒有愛心、尊重及勇氣我們又將會創造出一個什麼樣的世界?
 
  本屆同學的畢業設計關懷的面向相當多元,也企圖更深入的探案討問題的根源,在畢業設計的一年可以看到這樣的企圖和嘗試都有了一些初步的成果。希望同學莫忘初衷,能鍥而不捨地持續反省分析、秉持著愛和尊重的態度,在未來每日的工作和生活中堅持理想讓環境和世界更美好。
 
  加油!我們等著聽大家的故事!
 

中原景觀學系 系主任
張華蓀

510(需代訂)
81869
透境:光電構築•鋼鐵風情  

■ 內容簡介

透悉建築空間,邁向無為之境

  沒有光影的建築,如同失去琴弦的吉他,只有空洞而無樂音。太陽的存在,使地球得以生生不息。人類群聚都市的發展,逐漸耗盡本身的石化能源。作為能源三大殺手之一的建築(與交通及工業齊名),除了感性的空間體驗,還可以為地球永續貢獻什麼呢?關鍵就在陽光。如何運用陽光成為構築空間的素材─即本文要分享給大眾及專業者的知識。透過作者在BIPV領域的實績,介紹多樣而豐富的空間類型之應用,藉以拋磚引玉,期能激發更多運用光電板作為空間設計的創意。


■ 目錄


王明蘅 04
曾梓峰 05
魚夫 06
李清志 07
施植明 08
丁榮生 09
龔書章 10
葉世宗 11

陽光 空間構築最感人的素材 13
光電建築的知識與應用

曾文之眼
曾文水庫旅客服務中心 28
漫步雲端 46
曾文水庫中正樓電梯工程
芒鄉之果 62
台南縣玉井國小活動中心
極限之美 80
新化極限運動場
天空步道 94
十鼓文創園區(仁德糖廠)
重構再生 110
原臺南縣政府光電立面
城市之肺森呼吸─南瀛綠都心 122
台南新營區•公五公園
風之屋 126
南瀛綠都心A導覽中心
光彩奪幕 138
南瀛綠都心B太陽能廣場
半球溫室 160
南瀛綠都心C
綠光咖啡屋 168
南瀛綠都心D公五公園
龍骨梯 170
南瀛綠都心E公五公園
拱亭、大草原舞臺 172
南瀛綠都心F、G公五公園
拱橋、回音亭 173
南瀛綠都心H、I公五公園
全台最大跨距舊建築改建BIPV 176
中正大學活動中心中庭光電採光罩
草原上的雞蛋花 188
國立高雄大學風雨球場
大空間形式的挑戰─雙向獨力拱結構 198
嘉義市玉山國中體育館 
想飛的夢工廠 208
台東鹿野熱氣球訓練場
葉世宗建築師簡介 218
附錄:歷年建築作品 221

1020(需代訂)
81864
[Orientation] Competition   ■ 內容簡介
收錄2012年國立台北科技大學建築系主辦之國際學生[Orientation]競圖,該屆得獎與入圍作品及決選會對話。



■ 目錄

Forword 前言001-005
Entries 入圍作品006-106
Jury Review Dialog 評選會摘錄107-146
Jury Conclusion 評審結語147-150

357(需代訂)
81860
逢甲大學建築學系103級畢業設計作品集  

■ 內容簡介
逢甲建築到了2013年已經走到五十周年的里程碑,每年都是一場場轟轟烈烈的故事,而每年的夏天,是逢甲建築人最重要的季節;如火如荼的畢業評圖後,一篇新的建築詩篇將重新展開,本書紀錄了這一年逢甲建築學生經過淬煉後的閃耀結晶,打破以往的編排,2011『超越初衷』,2012『未未來』,2013『3DS』,今年本書呈現的是更純粹的─『逢甲建築』,專注於[FCU Design Thesis]這場年度盛典,期待的是更多人能看到屬於逢甲建築的特質。

  從大尺度的都市規劃,到小尺度的空間形式設計;從細膩的街屋改造,到宏觀的整體環境可能性提案;從完全手作到數位參數設計,在畢業設計的作品裡可以看到每位同學獨一無二的操作手法與設計觀點,這一切都將在這本書一覽無遺

  So, what is this book? It’s [ FCU Design Thesis Book ]

408(需代訂)
81856
後都市的共生 × 共創:中山創意基地URS21  

■ 內容簡介
過去60年,這裡是公賣局的菸酒配銷倉庫;10年前,這裡是消失於城市知覺的廢墟;3年前,她開始被稱作創意基地,圍牆拆了、草地綠了,重新回到人們感知的地圖。「中山創意基地URS21」是忠泰建築文化藝術基金會「都市果核計畫」的第2個實踐場域,在短暫的3年間,透過建立新興創意工作者、民眾、在地社群與專業者之間的交流平台,讓城市再進化的能量進入人們的生活之中,並且得以持續醞釀、累積、發酵。

  本書以景觀營造、城市生活、創作培力、空間再生、公共性、創意群聚、區域發展共7大面向切入,觀察這個舊倉庫從廢墟轉換為創意基地的過程裡,聚集的人、發生的改變、激發的社會想像、凝聚的共同意識以及挖掘出的城市潛能。這是一場以台北作為場域的實驗,你我都參與其中。

  都市果核計畫

  忠泰建築文化藝術基金會自2010年起開始推動「都市果核計畫」(Project UrbanCore),整合城市中閒置的舊有空間,使其成為藝文創意領域工作者的培養皿。以「UrbanCore」為名,就是為象徵這些原被遺忘的都市(Urban)角落,能夠觸發都市新一代生命走向茁壯,如同被啃食殆盡的果核(Core)在新的養分澆灌下萌發生機。

  「都市果核計畫」是一個遊移式的長期藝文耕耘計畫,利用富群聚性、啟發性、輻奏性的閒置空間,鼓勵藝術、設計、建築及相關創意工作者進駐或合作,打造利於創作能量匯集與交流的平台。透過基地的轉換,希望使這樣的能量跳脫有形建物的生命期限及空間侷限,連結更多參與者,持續地向前滾動蔓延,讓每個城市角落,都能透過微小的種子結出風采各異的果實。




■ 目錄

1.舊空間/區域的新生命:城市軌跡延續與轉變
林欽榮/交通大學人文社會學系副教授

2. 創意交流與群聚:URS21設計群聚為台北市文創地景設立新地標
蘇瑤華/國立台北藝術大學國際文創學程助理教授

3. 新興創作者的舞台:文化空間政策、展演基地以及創作者的三位一體論
胡朝聖/胡氏藝術有限公司執行長

4. 公共網絡的生產:下一個世代的市民主義──再生與公共
龔書章/國立交通大學建築研究所所長

5. 一片真實的草地:水泥叢林裡貨真價實的開放空間──居民、市民放鬆和互動的場所
連振佑/中原大學景觀學系講師

6. 城市生活的構圖:生活在商業區的美好可能性
陳炳槮/田園城市出版社發行人

7. 區域的體質調整與活化:從過渡到轉型──尚未完成的城市行動
林崇傑/台北市都市更新處處長

357(需代訂)
81855
事實地所GENUINE × LOCI: 國立聯合大學建築學系第98級畢業設計作品集  

■ 內容簡介
收錄2014年國立聯合大學建築系學生畢業設計作品與指導老師專文。



■ 目錄

004 序(吳桂楊-國立聯合大學設計學院院長/建築系系主任)
foreword01
005 序(廖偉立-開業建築師)
foreword02
006 序(黃金豐-國立聯合大學建築系系友會會長/寬埕建設董事長)
foreword03

014 呂珮瑋LYU, PEI-WEI
罪與罰-新型態動物收容所
Crime and Punishment - a new type of animal shelters
020 陳昰勳Chen,Cheng-Shiun
末日居所Doomsday House
026 林俞呈LIN, YU-CHENG
兒童圖書館-用身體記憶空間
Childrens Library - Memory space with physical activity
032 張家豪CHANG,JIA-HAO
未曾入境的在地生活-新型態外籍漁工岸置中心
Never landed in life-New type of foreign fishermen shore home center
040 楊騏嘉Yang,Chi-Jia
社區攤販集中場再利用─社區活動暨場域再造
Reborn the community space in Jinhwa
046 蘇家緯SU,Chia-Wei
台東旅客中心暨鐵馬租賃站-閒置空間改造
Taitung visitor center cum cavalry transform unused space rental station
062 楊雁如YANG,YAN-RU
碎化x重組x再生-居仁國中改造計畫
Fragmentationxreorganizationxregeneration-Benevolence Junior transformation
064 黃允宏HUANG,YUN-HUNG
新型態社區化警消設計規劃
A New Type Design of Police Department & Fire Station
066 巫泉滸WU,CHUAN-HU
看見土地萌發的生命力與凝聚力
See The Vitality and The Germination of Cohesion
072 江沐庭JIANG,MU,TING
陶瓷藝術市集
Ceramics Art Fair
078 莊雅嵐CHUANG,YA-LAN
捷運機廠意象再造-商場結合社區公園計畫
MRT imagery recycling depot - the mall with community park project
084 金佑珊JIN,YOU-SHAN
苗栗公館出磺坑石油產業區活化再利用
Chuhuangkeng adaptive reuse of the oil industry zone
090 劉韋廷LIU,WEI-TING
頭屋交流道休憩帶-觀光軸線與產業串接
Touwu interchange ribbon space - tourism and industrial axis series
096 謝獻桓Hsien-Huan,Hsieh
府都閒逸-台南街巷創意市集
Creativity & Originality Market In Tainan Street
104 張雅軒ZHANG,YA-XUEN
應許之地-基督安養社區
The Land of Promise-Nursing Home in Christ
110 黃耀慶HUANG,YAO-CHING
批判城市文化-生活場
Criticism of urban culture - Life Course
116 張雅甄CHANG, YA-CHEN
新連結之高美濕地體驗遊境設計
The new link of border design experience tour in Gaomei Wetlands
124 毛維祥MAO,WEI-HSIANG
垂直群體的共享生活-青年住宅結合社區公園
Shared living vertical groups - youth residential with community park
130 卓宛歆CHO,WANG-HSIN
單親媽媽安全住宅
The residence design for single mother
136 邱致豪TSENG, HSUAN-CHE
多元文化路徑-桃園車站文創空間
Multiplex cultural routes-Taoyuan Station Cultural and Creative Industry Park
144 王毓甯WANG,YU-NING
韻。綠 - 運動休閒生活中心
Rhythm & Greening – Sports And Leisure Living Center
150 陳昭綺CHEN,CHAO-CHI
動靜之間-國民運動中心
Between static and dynamic-National Sports Center
156 林欣慧Lin,Xin-Hui
生態環境教育中心暨鐵馬驛站
Eco-Environmental Education Center & Bicycle station
162 楊培瑄YANG,PEI HSUAN
幼樂園-城市幼兒園
Childrens park -City nursery school
168 張家碩CHANG,CHIA-SHUO
生命療育場
Life Intervention Clinic Place
174 鄭英杰Zheng ,Yin-Jie
三峽老街空間再生計
Sansia Old Street space regeneration project
182 萬文珊WAN,WEN-SHAN
蒜頭糖廠糖業教育觀光文化中心
Suantou Sugar Refinery sugar industry’s Leisure center for Culture
188 楊佳彬Yang,Chia-Bin
廢棄造船廠再生計畫-水上活動訓練中心
The regenerative plan for an abandoned shipyard _ Aquatic Centre
194 朱善微JU,SHAN-WEI
台鐵12號倉庫改建-多目標觀賞空間
Warehouse 12 of Taiwan Railway converted
218 黃瀠瑩HUANG,YING-YING
阿里山車庫園區再造-森鐵文化園區
Alishan park garage and recycling - small train Cultural Park
202 任博揚JEN,PO-YANG
LEAF新世代農夫職訓所
The new generation of farmer vocational training
210 詹政諭Chan,Cheng-Yu
台灣大院-都市空間改造
Living In The Courtyard Of Taiwan-Reform of urban space
226 陳建QCHEN, CHIEN-WEN
¾的記憶連結 - 安平社群生活再造
¾ Memory Link - Life recycling of Anping community
232 傅婉儀FU,WAN-YI
峰•迴─遊客中心暨九份文藝檔案館與社區中心表演天台空間
Twists And Turns - Jiufen Visitor Center,Information Library & Performance Garret
238 徐嘉珮HSU,CHAI-PEI
嘉義舊酒廠再利用─故事願景館
Chiayi old distillery museum recycling ─ story Vision
246 李維軒LI,WEI-SYUAN
城市中的場所文化其複製與重現
To Copy or Emerge Those Hidden Context of City
252 彭詩涵SHIH-HAN PENG
邊際的復甦-新東大橋再生計劃
Marginal Recovery-Regeneration Plan Xindong Bridge
258 林雨珊LIN,YU-SHAN
實體中存在的真實與失真
Entities that exist in reality and distortion
264 曾炫哲TSENG, HSUAN-CHE
山與海之間的反噬建築
The Anti-Antinature Architecture between the mountains and the sea.264
270 後續
Afterward
272 版權
Copyright

306(需代訂)
81853
缺席的照片:關於那些沒拍下的瞬間  

■ 內容簡介
這是一本沒有照片的攝影書,談的是六十二位以拍照維生的攝影師們沒拍下的那些照片。

  當你隨時隨地都能拍下照片的時候,有什麼樣的照片是你想拍、卻沒能拍下的呢?而手持著相機就如入無人之境的攝影師,竟然也有沒能拍下的照片嗎?

  因為情境過於詭奇使然而無法拿起相機拍下的照片;因為忘了裝底片而沒拍下的照片;因為拍攝對象的轉變而無法繼續拍攝的那些照片,因為更忙於成為母親而沒能拍下的自己小孩的照片……這些攝影師們沒拿起相機拍攝、或拿起相機卻沒有拍攝、或拍攝了卻沒有拍成的理由各式各樣,有些有著黑色幽默,有些則令人感覺寂寥或哀傷。

  這本書揭露並且翻轉了「攝影」的程序:總是以「攝影師之眼」看見、以攝影機之眼拍下的照片,返回到「拍攝」這件事的最原初──也就是「想拍下」的這個初念;也因此這些「想拍,卻沒能拍下的照片」,在心靈的底片上留下了比拍下的照片們更難以抹滅的顯像。





■ 目錄

導讀:遺失訊息的藝術/萊爾•瑞克賽(Lyle Rexer)

Dave Anderson(達夫•安德森)
Timothy Archibald(提莫希•阿奇柏德)
Roger Ballen(羅傑•拜倫)
Thomas Bangsted(湯瑪斯•班斯特德)
Juliana Beasley(茱莉安娜•畢斯利)
Nina Berman(尼娜•柏曼)
Elinor Carucci(艾莉諾•卡魯奇)
Kelli Connell(凱莉•康乃爾)
Paul D’Amato(保羅•達馬托)
Tim Davis(提姆•戴維斯)
Kaylynn Deveney(凱玲•戴凡尼)
Doug Dubois(道格•杜伯斯)
Rain Dundon(萊恩•丹頓)
Amy Elkins(艾咪•艾爾金斯)
Jim Goldberg(吉姆•戈登柏格)
Emmet Gowin(艾梅特•高恩)
Gregory Halpern(葛雷格利•霍爾本)
Tim Hetherington(提姆•賀瑟林頓)
Tod Hido(陶德•西朵)
Rob Hornstra(羅柏•宏斯特拉)
Eirik Johnson(艾雷克•強森)
Chris Jordan(克里斯•喬丹)
Nadav Kander(納達弗•肯德)
Ed Kashi(艾德•卡許)
Misty Keasler(密斯提•奇斯勒)
Lisa Kerezi(麗莎•柯蕾茲)
Erika Larsen(艾莉卡•拉森)
Shane Lavalette(夏恩•拉法雷特)
Deana Lawson(蒂娜•勞森)
Joshua Lutz(約書亞•路茲)
David Maisel(大衛•梅瑟)
Mary Ellen Mark(馬利•伊蓮•馬克)
Laura Maphee(勞拉•麥克菲)
Machael Meads(麥可•米德斯)
Andrew Moore(安卓•摩爾)
Richard Mosse(理查•摩斯)
Zwelethu Mthethwa(茲維勒圖•瑪特瓦)
Laurel Nakadate(蘿拉•納卡戴特)
Ed Panar(艾迪•潘納)
Christian Patterson(克里斯汀•帕特森)
Andrew Phelps(安德魯•菲爾普斯)
Sylvia Plachy(席薇亞•普拉奇)
Mark Power(馬克•包爾)
Peter Piesett(彼得•皮埃塞)
Simon Roberts(賽門.羅伯特)
Joseph Rodriguez(喬瑟夫•羅卓格茲)
Stefan Ruiz(史蒂芬•蕾茨)
Matt Salacuse(馬特•薩拉庫斯)
Alessandra Sanguinetti(亞歷珊卓•桑吉內蒂)
Aaron Schuman(亞倫•舒曼)
Jamel Shabazz(賈梅爾•沙巴茲)
Alec Soth(艾力克•索思)
Mark Steinmetz(馬克•斯坦梅茨)
Joni Sternbach(喬妮•史特恩巴赫)
Hank Willis Thomas(漢克•威力•湯瑪斯)
Brian Ulrich(布萊恩•烏里希)
Peter Van Agtmael(彼得•范•阿格塔梅爾)
Massimo Vitali(馬西莫•維特利)
Hiroshi Watanabe(渡辺博史)
Alex Webb (艾力克斯•韋伯)
Rebecca Norris Webb(蕾貝卡•諾里斯•韋伯)

298(需代訂)
81850
它者之域   ■ 內容簡介

        陽明山山仔后美軍宿舍區長久以來就是中國文化大學校園的鄰居,在各位設計教師的帶領之下,系所各年級的學生以不同的觀點、調查方式、規劃與設計策略,針對這片基地的不同角落,提出各式各樣的未來想像。

  這本作品集是短短兩個月內,中國文化大學建築系不同年級學生,針對陽明山山仔后美軍宿舍區所提出的規劃設計成果,有大尺度的理性規畫,也有小尺度的細緻想像。美軍宿舍區未來的發展仍充滿變數,期盼本作品集能夠成為一個成功的開始,也期盼未來不論是文化大學的師生,或是更廣大的外界人士,都能共同思考這片基地的未來,讓這片具有豐富意義的基地,繼續成為我們歷史的一部份。



■ 目錄
006 前言 邱英浩Forward l
008 前言 黃恩宇Forward ll
010 簡介Introduction
014 基地 C-1+C-2 / 北條健志US Military Site C-1 + C-2
032 基地 C-1-27.33.34+C-2-5 / 黃奕智US Military Site C-1-27.33.34+C-2-5
048 文化美食街區 / 邱英浩PCCU Food Court
058 基地 H-1+H-2 / 邱世仁US Military Site H-1 + H-2
062 基地 C-2 / 邱智永US Military Site C-2
088 基地 C-2 / 洪迪光US Military Site C-2
096 基地 C-1-1 / 陳英粴S Military Site C-1-1
110 型態住宅 / 陳英筭ouse of typology
120 後記Afterword

106(需代訂)
81843
建築絮語:另一種講述  

■ 內容簡介
         一次空間影像的閱讀實驗
  --如詩般的建築絮語,
  企圖從碎式閱讀中超越空間,
  進入理解我們所身處的世界整體


  這是一次視覺性的閱讀實驗。四十個國際知名重要建築案例,分別以片段式的局部圖像現身,在這種切割的現身中,我們閱讀的不是結構性的「整體」而是結構的幻象、不只是建築而是游離在建築中的隱喻、不只是空間而是超越空間的詩性。

  在這本書中,光在空間中交錯流離,裡頭有無法定形、隨時變換的疆界,有陰影,也有真實的幻象,謎一樣的存在與意義浮游的邊界。光作為視覺性的根源,切割著「此處」與「他處」。

  作者徐純一以四十個建築局部影像,搭配絮語一般的碎式書寫,試圖開拓出另一種空間閱讀,即是「另一種講述」;在這裡,在光影構成的片段之中,空間彷彿拒絕一切詮釋,逃離文化與社會力的干預,建立了屬於它自己的國度。



■ 目錄

導論

象徵不滅
輝北天球館│ KIHOKU ASTRONOMICAL MUSEUM │高崎正治

天空的眼睛
直島美術館│ NAOSHIMA CONTEMPORARY ART MUSEUM │安藤忠雄

材質的贈與
奧爾良市立圖書館│MEDIA LIBRARY OF ORLEANS (MEDIATHEQUE D’ORLEANS) │ Pierre de Besset & Dominique Lyo

實在性的厚度
賽圖巴教師養成中心│ TEACHERS TRAINING COLLEGE │ Alvaro Siza

光明與黑暗外的他者
拉托雷修道院│ LE COUVENT SAINTE-MARIE LA TOURETLE │ Le Corbusier

環境即重力
奇亞斯瑪美術館│ KIASMA MUSEUM OF CONTEMPORARY ART │ Steven Holl

詮釋的網
EVRY 教堂│ EVRY CATHEDRALE │ Mario Botta

實存者/他者
私人廣告公司│ THE CHIAT/DAY OFFICE BUILDING │ Frank Gehry

黏滯的時間
瑞士CHUR 羅馬遺址博物館│ SHELTERS FOR ROMAN ARCHEOLOGICAL SITE │ Peter Zumthor

知覺的饗宴
CANOVA 雕塑藝廊│ CANOVA PLASTER CAST GALLERY │ Carlo Scarpa

分離即回歸
風之丘葬齋場│ KAZE-NO-OKA CREMATORIUM │槙文彥

存在即解釋
GIRONA 大學行政辦公室│ MAIN BUILDING OF THE UNIVERSITY OF GIRONA │ Josep Fuses & Joan Maria Viader

熱力即中心
朝聖者教堂│ PILGRIMAGE CHURCH │ Gottfried Bohm

光即是道路(出口)
大古堡美術館│ CASTELGRANDE │ Aurelio Galfetti

變動的分界
紅酒博物館│WINE MUSEUM CASTLE OF PENAFIEL │ Roberto Valle Gonzalez

不確定的共感
賽拉維斯當代美術館│ SERRALVES MUSEUM OF CONTEMPORARY ART │ Alvaro Siza

變則通
CAMAS 市政廳圖書館│ AYUNTAMIENTO, BIBLIOTECA, CHIRINGUITO Y PLAZA EN CAMAS (SEVILLA) │ Alberto Noguerol & Pilar Diez

金黃-無界的共享
國家旅館│ POUSADA FLOR DA ROSA │ JoAo Luis Carrilho da Graca

人的時間形式
聖母朝聖地教堂│ SANTUARIO DELLA BEATA VERGINE DELLA
CONSOLAZIONE │ Giovanni Michelucci

斷絕的迴轉
高梁市成羽美術館│ NARIWA MUSEUM │安藤忠雄

一個無窮的替代
阿庫斯特紀念博物館│ AUKRUST MUSEUM │ Sverre Fehn

空間的失憶
烏特勒支大學教育館│ EDUCATORIUM │ Rem Koolhaas

斷裂的縫合
烏特勒支大學天文暨物理學系館│ THE MINNAERT BUILDING │ Neutelings & Riedijk

話語之外
聖塔菲學院視覺藝術中心│ VISUAL ARTS CENTER, SANTA FE UNIVERSITY OF ART AND DESIGN │ Ricardo Legorreta

在光中黏合的時間之無
GIRONA 大學法律系館│ GIRONA UNIVERSITY LAW FACULTY │ RCR Architects

疊合的感官
聖本篤教堂│ CAPLUTTA SOGN BENEDETG │ Peter Zumthor

闇間的明靜
多明尼克神學院教堂│ CHURCH OF THE THEOLOGICAL COLLEGE OF THE DOMINICANS │ Miguel Fisac

區分的合
公共圖書館│ VILLANUEVA DE LA CANADA PUBLIC LIBRARY │ Churtichaga & Quadra-Salcedo

不可終結的實在
公路司機的教堂│ CHURCH OF THE AUTOSTRADA │ Giovanni Michelucci

表意的汽化
卡哈格拉納達儲蓄銀行│ CAJA GENERAL DE AHORROS DE GRANADA │ Alberto Campo Baeza

識即拼圖
納爾遜藝術中心│ NELSON FINE ARTS CENTER │ Antoine Predock

圍封的循環
大分藝術廣場│ ART PLAZA │磯崎新

想像就是召喚
表演藝術中心│ TEATRO METROPOL DE_TARRAGONA │ Josep Llinas

看見中的無盡
水資源博物館│ H2O EXPO WATER PAVILION │ NOX

與現在的間距
廢墟博物館│ SANT PERE DE RODES MONASTERY MUSEUM AND RESIDENCE - CENTER OF CONGRESS RENOVATION │ JosE Atonio Martinez & Elias Torres Architects

抗拒詮釋的光
私人住宅│ RESIDENCE FOR R.M. SCHINDLER & CLYDE CHACE │ Rudolph Schindler

薄光卻滿溢
RIOLA 教區教堂│ RIOLA PARISH CHURCH │ Alvar Aalto

反審美的時間
英古拉達公共墓園│ IGUALADA CEMETERY │ Enric Miralles & Carme Pinos

光創的另界
瓦爾斯溫泉浴場│ THERMAL BATHS VALS │ Peter Zumthor

第二性—即超我
廊香教堂│ CHAPELLE NOTRE-DAME-DU-HAUT DE RONCHAMP │ Le Corbusier

340(需代訂)
81838
石港.春帆.城居:2012宜蘭厝烏石港計畫(附光碟)  

■ 內容簡介

石港、春帆、城居
--宜蘭生活新想像

  1994年,「宜蘭厝」開始帶起持續不斷對於「良好生活品質」的熱烈討論與實踐行動。近年來,從整體自然環境改變到雪隧開通,宜蘭的城鄉發展、人口組成、生活方式都產生了變化,新的建築技術觀念亦不斷地提升,關於良好生活品質的定義,實有與時俱進,繼續探討之必要。

  2012年的「宜蘭厝烏石港計畫」,以烏石港開發區為基地,討論宜蘭都市區域內住宅的營造方向。「石港春帆」為古來蘭陽八景之一,描寫的是早期烏石港商賈往來絡繹的場景;因此這次的「宜蘭厝」結合烏石港既有的人文意象,也加入都市計畫營造的「城居」想像,除了持續關注地域特性、生活文化及環境永續發展概念,也將低碳城市與綠建築納入討論。希望透過對話方式,匯聚不同觀點,建立公共議題,尋求地域性特質的深化,產生國際性效果,為當代宜蘭住居尋找新風貌。

  「宜蘭厝烏石港計畫」系列活動以三年為期,自2012年4月起分兩階段展開,第一階段活動內容包括:論壇、競圖、競圖成果發表展。第二階段辦理民眾建屋助成、示範屋興建及推廣活動。

  本書作為第一階段活動紀錄,收錄論壇、競圖評選過程及參賽作品內容,讓對話平台更形擴大,並藉此延續專業界與社會大眾對於「良好生活品質」的關注與討論,進而提升整體住宅設計與營造品質。

■ 目錄

【序】幸福宜蘭理想「家」/宜蘭縣長 林聰賢
【誌謝序】樂見永續宜蘭厝/財團法人台灣建築中心董事長 陳慶利
【前言】宜蘭居.幸福/國立宜蘭大學副教授 謝宏仁

論壇

論壇開場—宜蘭厝烏石港計畫/謝宏仁、李兆□、邵治綺
論壇1.永續綠建築/張匡逸、鄭政利、張清華
論壇2.宜蘭生活/文毓義、黃聲遠、陳育貞、謝子良
論壇3.宜蘭民居/郭文豐、吳武易、甘銘源、林憲慶
論壇4.住宅夢工廠/鐘文宏、顏炳立、陳正勳、趙正義、高銘順
論壇總結—綜合討論/林盛豐、林旺根、張智欽、李兆□、邵治綺

評選過程紀錄

初審階段會議紀錄
複審階段會議紀錄

競賽成果

單棟街屋型
【優選】圍和空間/柯斯堪建築師事務所
【優選】多孔隙住宅/原典建築師事務所
【優選】OPENING ROW HOUSE /上滕建築師事務所
【入選】都市綠島/林建隆建築師事務所
【入選】O2 HOUSE /王銘顯建築師事務所
【入選】GT HOUSE 互動式住宅/蔡一正建築師事務所
【入選】蘭陽居.新移民.新思圍.新風貌/郭光文建築師事務所
【入選】宜蘭厝 怡然.居/徐基耀建築師事務所
【入選】山海之間/左旋回流建築師事務所
【入選】蘭雨的家/水牛建築師事務所
【佳作】彈性多元之宜蘭厝提案/陳正賦建築師事務所
【佳作】慢.遊.簡.活/葉俊賢建築師事務所
【佳作】何處是家?何處不是家?/李峻霖建築師事務所
【佳作】家.園/史曜齊建築師事務所+大設計製作所

街廓社區型
【入選】海院/圓之室內設計
【入選】House X /國磐建設
【入選】綠帆之屋/億邦開發
【入選】Land Square House /蘇懋彬建築師事務所
成果評論
小鎮街屋/建築師 文毓義
朝向更多元的住屋想像/建築師 郭文豐
給宜蘭厝的幾則備忘錄/建築師 張匡逸
執行單位感言及建議/財團法人台灣建築中心

附錄

宜蘭厝烏石港計畫執行辦法
建屋助成與示範計畫
「宜蘭厝烏石港計畫」競圖徵選須知
「宜蘭厝烏石港計畫」建屋助成獎勵措施

其他參賽作品

張秉鈞建築師事務所
仲觀聯合建築師事務所
林清文建築師事務所
吳宗憲建築師事務所
九惠建築師事務所
張宏維建築師事務所
高樹哲建築師事務所
林長勳建築師事務所
張續瀚建築師事務所
黃建興建築師事務所
陳樂屏建築師事務所

340(需代訂)
81834
Array 競圖(Array Competition)  

■ 本書特色

  本次競圖以「Array」為主題。參賽者須在 ”ecological” 的議題下,重新關注排列空間的手法,以提出具有創意及想像力的空間秩序或空間運作機制。

■ 內容簡介

  繼2008年[橋] 、2010年[牆]競圖獲得熱烈的迴響後,臺北科技大學建築系再度以08年首辦全國競圖的經驗為出發點,加以延伸、發想其他建築基本元素為藍圖的競圖,希望藉由此競圖活動,提供一個交流平台,結合建築領域近年來對永續發展與全球暖化的投入,用更多的創意概念來回應當下建築設計的議題。

■ 序

推薦序1

  具有相同字源或字根的幾個字: Array、Arrange或range,意義環繞著排列、整理,使有條理等(array: arrange in order; an ordered arrangement/ arrange: put into order/ range: arrange in rows) (The Oxford Dictionary)。並非如繪圖軟體中的指令的限制,事實上,排列具有單一間距以外的更多選項,亦即,非線性(non-linear/ irregular alignment)或是多重間距值規律的排列(array by multiple data),譬如希臘神殿建築中平面圖內可察覺的a-b或是a-b-a等的柱距韻律,具體化了某種秩序化的安排,也構成差異化的空間。亦或是對齊非直線物件的排列(Align to a nonlinear element),譬如雪花結晶的碎形幾何,向日葵的種子盤中沿著可被費式數列(Fibonacci Sequence)描述的生長螺線排列,或是藤類植物的分枝參照著著非絕對直線的莖幹排列生長等,皆為非單一規律、非線性排列,或自體相似性地單元重覆排列等的例證,其中具有可被抽取及再次演繹的複雜機制,是本競圖期待探索的目標之一。

  設計不外乎巧妙的安排,安排的巧妙程度決定了創造對象的良寙,同時排列法也決定著變異機制。其不僅存在於建築領域,語言中,以拉丁文為核心,演化出以拼音文字為共同特徵的法文、西班牙文、義大利文、英文等。其以字母為基本單元,經排列組合後,產生無窮的變化以指涉龐大浩瀚的客體。其字彙並非隨機任意式排列組合,於字首、字尾的結構中,可以循其脈絡理解其根源與家族關係。值得相互參照的,在生物學上,DNA排序模式在晚近被確定為物種變異或演化的核心,物種基因的表現受到DNA排序的絕對支配。基因工程中,透過改變DNA排序,可以創造出不同特徵的新物種。宇宙觀上,太極與陰陽論作為中國古代對基本的宇宙萬物生成及循環關係的觀念,其核心基於一分為二,二產生四的等比級數和排列組合的關係上,《易傳》記錄「易有太極,是生兩儀。兩儀生四象,四象生八卦。」由原出太一衍生陰陽實虛二元,並兩兩演化,以至萬事萬物。生成演化過程中,基於某種動能或驅動力,驅使本體進行衍生,並於複製中產生變異、演化。在音樂上,基本音階被編入某個秩序性的序列中而產生曲調,並依此作為聲音、噪音、音樂的分野。更進一步,安排音階的位置、重疊、韻律、強弱、快慢的技術,形成了編曲、混音、混曲、分部、和聲、對位關係等的音樂操作技術,由之衍生繽紛的音樂世界。凡此種種各有特殊性的專業領域,都可在其中發掘出排列秩序的規則的支配性地位,而產生共通與相互印證之處。

  Array也蘊含著在前期將事物定位就緒後,待其變化之義。字義上,Array亦多用於與軍隊有關的列陣、佈署。數量相等情況下,兵力佈署配置的不同,影響戰鬥成敗結果。東方古代的兵法,強調陣形,以形勢克敵制勝,排列配置的不同形勢具有優劣之分。建築師的工作內涵不亦如同佈陣,將建築物設置妥當後,靜待人事興迭流轉。柯比意的馬賽公寓、理想城市、Metabolism代謝主義、Mega-structure、Archigram等流派,體現了實質空間排列組構的邏輯與其可預期的使用結果之間的關係。

  就空間的構成(fabrication)而言,泰半情況中,無論建築物或都市,空間設計都需要處理大量物件對象,將之堆疊、組織、排列。建築物大多難以一體成形(in one piece),需要被零件化,零件化後即連帶產生零件之間的類型化(Type, panelization),以及零件之間的結合(Assembly)的課題。擴大到更大尺度,則如Aldo Rossi所指出,都市是長久歷史中眾多的人為構成的事實。組織的機制以及組織而成的紋理,在建築物上,形成構築術或構法的討論,在都市尺度上,集結為都市紋理、都市循環系統、土地使用分區、垂直聚落、都市生態學等的討論。

  設計的本質不外乎控制變化,或管理變化的能力,以之作為時空嬗遞間設計條件瞬息萬變的因應解決之道。近年來,起於資訊處理技術而後應用於建築設計的演算法(algorithm),其推演可能性與展現可能的排列組合的能力。用以推測模擬可能之未來發展,或是處理複雜條件下的問題,而催生了具有Parametric, Proliferation, Differentiation等特徵的建築或都市設計。這個當代的技術與思惟,不但繼承自科學革命、現代主義以降人類文明朝向理性的、工具技術、機械的、大量生產的主客關係(人與自然之間,人與創造物間),同時也透露著一個新的可能性,不是全然反對前者,而是蘊含其優點,也平行地可兼顧生態的、混雜的、多樣的、著重個體差異的;空間設計從設計條件之間具有的「固定關係」而產出此一模式,逐步轉型為兼具符合「變動、互動關係」的能力的設計。

  不同事件之間存在著超越時間與空間的因果影響關係,如S.基提恩(Sigfried Giedion)於《空間、時間、建築》的序論中所論及日本木刻與印象派之間的延續性。這個競圖所集結的成果,除了做為此一當下來自全球各地的設計方法樣貌的紀錄,也希望在未來能有迴響的發生,使亙古流傳的事物法則被重新地看待,以作為邁向永續環境時的設計操作基礎。

何震寰
台北科技大學建築系專案教師

推薦序2

  本次競圖為台北科技大學建築系年度例行性的公開學生競圖比賽第三屆,從2008年首次舉辦的全國性學生競圖「橋」主題、2010年首次舉辦的國際性學生競圖的「牆」主題,到2011年續辦的國際學生競圖「排」主題,以「安排 / 排列 / 秩序」為名、對自然/ 社會 / 人文層面的生態永續關懷為宗旨,除了提供學生創意激盪

357(需代訂)
81830
弱空間:從道德經看台灣當代建築  

■ 內文簡介

以《道德經》讀出「後921世代」建築師們,如何在跨越理念的向度中、萌發秀異的空間美學

  台灣當代最重要的建築評論家阮慶岳,長期來關注台灣以及東亞建築發展現象;本書是繼《弱建築》後,第二部以《道德經》作為思考方法來閱讀台灣當代建築的評論書。

  究竟什麼是「後921世代」呢?

  以作者阮慶岳的說法來看,「也就是921大地震後,台灣中生代建築師發展的現象觀察。」而這些中生代建築師,「出現在台灣最富裕活潑、也最民主多元的時刻,卻也是機會最匱乏的時刻。」一方面在沒有政治、歷史包袱的開放環境中,得以尋求自我文化的主體表現,但也遭遇了台灣經濟的微型泡沫化、建築產業發展的停滯期。

  有別於「前921世代」的謝英俊、黃聲遠、邱文傑、廖偉立等積極建立建築師與社會對話的主軸、確立台灣當代建築的主體這樣的路線;「後921世代」展現出對「生態、永續」議題的積極回應,並強調與既有環境接合、展現對環境細節的觀察力,細膩地回應使用者需求。

  阮慶岳分別選取《道德經》中的一字,作為探討15位「後921世代」建築師的作為與作品的折返點--既從這個字出發,作為探進作品與建築作為的理解並展開詮釋,而所有的展開也回歸這一字來做為小結。

  -〈間建築:吳武易〉
  作為中介物的這個間,就猶如「碧波飛」裡的大大小小的虛空間(是庭院、也是微型的小天地),乍看下似乎並無一物,卻能有著魔幻般的能力,源源不絕地與居住者及其它空間作著對話。

  -〈易建築:張淑征〉
  張淑征的建築設計,是一個不斷反覆於簡與繁之間的辯證。……整個建築體的材質與語言,皆被純粹、單一地收斂整理,維持著簡單純粹的性格,又同時尋求著最大的使用與視覺變化可能,可說是「圖難於其易」的很好說明。

  -〈明建築:黃明威〉
  《道德經》中提到的「微明」,這二字是說明一種雖然姿態幽微、卻依舊能清楚做出明白表達的狀態,與(東海大學)人文大樓以含蓄內斂的語言姿態,還是能顯露出來落落大氣的氣息相類同。

  -〈謙建築:黃謙智〉
  「小智研發」正挑戰著現代性所衍生出來關於生態永續的大問題,不管從材料研發到設計綠能生活的用品與建築物,都能以紮實、謙遜的微小作為來著手,敬業地謹守著專業者當有的原則與本質。

  本書以五個關鍵事件(1895年甲午戰爭/1945年日本戰敗/1978年台美斷交/1987年政治解嚴/1999年921大地震),作為映照閱讀當代台灣十五位/組建築師發展的歷史參照,再以五個基本價值(空間、美、永續、社會性與宗教性)對個案與設計者為中心做紀錄與評論,在鋪述這個建築世代的作品與作為同時,也試探了台灣建築的未來走向可能。

作者簡介

阮慶岳
  現任實踐大學建築系副教授,著書20餘本,其中文學類《林秀子一家》,入選香港亞洲週刊「2004年度十大華文書籍」,《重見白橋》獲2003年「巫永福文學獎」,《凱旋高歌》獲2003年台北文學獎文學年金;建築類有《城市漂流》、《屋頂上的石斛蘭》等。

  策劃建築展多次,包括2004年於台北市當代藝術館與安郁茜聯合策展的《城市謠言:華人建築2004》,並將擔任2006年威尼斯建築雙年展台灣館策展人。

■ 目錄

老子 釋建築/李祖原
INTERPRETATION ARCHITECTURE
C. Y. LEE


落地生根的建築/謝英俊
ARCHITECTURE THAT TAKES ROOTS 
HSIEH YING-CHUN


五個議題與五個事件: 閱讀台灣現代建築的兩種方法/阮慶岳
FIVE ISSUES AND FIVE INCIDENTS: TWO WAYS TO EXPLORE TAIWANESE MODERN ARCHITECTURE
ROAN CHING-YUEH


明建築 孫德鴻 
ENLIGHTEN ARCHITECTURE:SUN TE-HUNG 
樸建築 黃瑞茂 
PLAIN ARCHITECTURE:HUANG JUI-MAO 
始建築 葉熾仁 
ORIGIN ARCHITECTURE:YEH CHIH-JEN (b.k.) 
根建築 甘銘源 李綠枝 
ROOT ARCHITECTURE:KAN MING-YUAN & LI LU-CHIH 
間建築 吳武易 
BETWEEN ARCHITECTURE:WU WU-I 
無建築 林友寒 
WITHOUT ARCHITECTURE:YU HAN MICHAEL LIN 
混建築 姜樂靜 
FUZZY ARCHITECTURE:CHIANG LE CHING 
益建築 洪育成 
BENEFIT ARCHITECTURE:HUNG YU CHENG 
廣建築 徐岩奇 
BROAD ARCHITECTURE:VICTOR Y. C. HSU 
易建築 張淑征 
SIMPLE ARCHITECTURE:GRACE S. CHEUNG 
窮建築 張清華 郭英釗 
POOR ARCHITECTURE:CHANG CHING-HWA & KUO YING-CHAO 
明建築 黃明威 
BRIGHT ARCHITECTURE:HUANG MING-WEI 
謙建築 黃謙智 
MODESTY ARCHITECTURE:ARTHUR HUANG 
餘建築 楊家凱 
TRANQUIL ARCHITECTURE:KYLE CHIA-KAI YANG 
墟建築 劉國滄 
RUIN ARCHITECTURE:LIU KUO-CHANG

340(需代訂)
81829
邁向幸福建築  

■ 內容簡介

  張裕能,臺灣知名地產行銷機構甲桂林廣告的創始人之一,從甲桂林廣告成立開始,他就以獨樹一幟的方式挺拔於業界。他是臺灣最早以藝術意境行銷住宅的人,早年從事房地產代銷事業時,就常以知名建築師、文學家的作品來隱喻建築物,因而也在代銷界被稱為是“美學行銷”大師。

  2009年,他在北京所策劃主導的「當代MOMA」,被美國《商業週刊》和《時代》這兩大世界頂尖雜誌評選為“中國新十大建築奇觀”以及“世界十大建築”,被譽為中國當代建築奇蹟。

  但其實他的建築,在台灣早就受到了最高端人士的廣泛肯定。每當人們經過淡水紅樹林,都會注意到兩棟令人為之驚豔的現代建築,那就是他所一手打造的水岸豪宅「藍海」及「海納川」。

  還在說台灣沒有現代建築嗎?透過這本《邁向幸福建築》,不但用藝術的眼光來呈現「藍海」及「海納川」,讓建築能展現出詩一般的美感,也使我們看到台灣也有世界級的建築設計,更能感受到台灣自然環境的美好。

目錄

邁向幸福建築
藍海、海納川。人間、空間、建築詩

映天 SKY 10
波光水影 WAVE 46
反射 REFLEX 78
純粹 PURE 110
居易 LIVING 152
思維 DESIGN 188

680(需代訂)
81826
建築誕生的時候  

■ 內容簡介

一種如同「未來森林」般的住居
超越現代的嶄新建築哲學

「過去複雜的東西將會變得單純,而單純的東西將變得複雜;過去一切都能完全控制的建築裡頭,將會有無法加以絕對控制的他者進到裡面來。
而就在這當中,將有全新的建築現身。」--藤本壯介


跨越現代主義從外而內的大秩序,從「部分與部分」的關係出發,尋找建築之間的曖昧空間──這就是藤本壯介的建築。他以「未來的森林」這樣的意象,逐步勾勒出他心目中的理想建築樣態:「猶如森林般的存在,多樣性與單純性共存、被不自由與契機所充滿的狀態。那兒有光,有場域。」
從精神病院的病棟、作業療法的工作坊建築出發,藤本壯介在早期就從這些同時是住居空間、但又帶著都市多樣性的建築案中,發展出「既是家、也是都市」的思維,重新定義住居的空間。居住的屋舍對他來說,不再只是以牆面來區隔外界、劃分內部,而是將建築視為一種關係的結構,透過內部空間彼此間的連結,從部分之間搭建出的微型新秩序,從而構建出建築整體。

這樣的建築,就像是樹林中,單獨的樹與樹之間,彼此連結起來而成為森林;具有著森林的樹這樣整體的單純性,但同時又有著林間不同樹構成的多樣複雜。這樣既單純又多樣的雙面性,成為藤本式建築哲學的核心──他所嘗試的並非是以外部框架套入定義,而是從微型的關係進入細緻地將搭築出空間地形、延展了住居與空間的可能性。

在這本書中,藤本壯介提出「作為場所的建築」、「不自由的建築」、「沒有形的建築」、「部分的建築」、「之間的建築」五個提問,並且使用「沒有線的五線譜」這個著名的比喻,發展「現代建築」的新座標系。

不管是居住者透過自身的行走、在都市中形成的「網絡般的領域」、精神病院中「是家也是都市」的空間,或是充滿孔洞、溶解了家屋與都市界線的「house N」住宅的三重子母結構,藤本壯介的視線始終投注在灰色、模糊的「之間」,鬆動了都市/住家以及人際之間的關係結構,也鬆動了現代建築的框架,產生了獨特的「弱建築」美學。

在藤本壯介這些無形的、充滿關係動態的不自由建築中,我們看見嶄新建築的原初之源。 

 


■作者簡介
藤本壯介 Sou FUJIMOTO
1971年北海道出生。東京大學工學部建築學科畢業後,於2000年設立藤本壯介建築設計事務所。從2005年開始,連續3年贏得被視為年輕建築家邁向國際舞台之重要指標的AR Award*(Architecture Record Award)而一躍成為國際矚目的建築新秀。2008年、獲JIA日本建築大賞與World Architectural Festival個人住宅部門最優秀賞。2009年獲wallpaper*雜誌Design Awards 2009,2010年獲Spotlight: The Rice Design Alliance Prize。2011年,榮獲西班牙知名建築雜誌EL Croquis出版個人建築作品集,並於「Beton Hala Waterfront_Center」及「台灣塔」兩項重要的國際建築競圖中贏得首獎,成為國際最具影響力的建築名家之一。持續探求位於自然與人造物的狹縫間之嶄新形式與空間的藤本建築,其今後的持續更新與進化無疑深受期待。

 


■譯者簡介
謝宗哲 Sotetsu SHA
2000年成功大學建築研究所碩士,2002年東海大學建築研究所設計組,2007年日本東京大學建築學博士。從2006年起設立Atelier SHARE,現在為亞洲大學創意設計學院專任助理教授。2010年Little People Architects創作聯盟發起人。從2011年底開始致力於建築策展與建築文化推廣的工作,以「Little People Architects」之名率領台灣年輕建築家參展2011年橫濱三年展「新港村」。2012年擔任台南府都KIANTIOK「自然系建築展」計畫主持人兼策展人。
主要著作有《Archi-Tectonics構築的群像—台灣當代建築家訪談集》(田園城市,2011年)、《Pioneer Forever建築家伊東豐雄》(天下文化,2010年)。經典譯作《關於現代建築的16章—空間、時間以及世界》(田園城市,2010年)、《伊東豐雄建築論文選》(田園城市,2008年)、《伊東豐雄的建築冒險記10則》(田園城市,2007年)、《安藤忠雄的都市徬徨》(田園城市,2002年)。

 

 

 

■目錄

中文版序/建築誕生的時刻│藤本壯介
推薦序/建築就是未來的森林│阮慶岳
推薦序/一種看似安靜的噪音│龔書章
譯序/我的藤本壯介印象│謝宗哲

1
PRIMITIVE.FUTURE (原始.未來)
NETWORK BY WALK
是家,同時也是都市
由部分與部分間之關係性所形成的新秩序
在森林中敞開的「弱建築」 
「作為曖昧領域之建築」的嘗試
部分的建築 
曖昧性的住宅 為了居住的地形 
「之間」的突顯
一個形,數個關聯性
居場所、距離感
是一個空間,同時也是很多的場所
猶如「膨脹」般的增建方法
部分與全體
人的居住場所的再定義
沒有意圖的空間(Space of no Intention)
分離、連結、之間的無數個階層與調性 
可能性的地形
新的構成
新的座標系
創造出「動搖」──開放系統、空間的原型 
最精密的東西是最曖昧的,最有秩序的東西也是最雜亂的
關係性的庭園.叢林的幾何學
在東京建造如東京般的建築
內部與外部之間的曖昧場所
追溯在家與城市及自然尚未分別前的某個狀態
未分化的這件事
一種素材、一種方法
只藉由場域所創造的建築
作為人類居住場所之總體的建築
猶如生態系般的構成

2
在物與光分別開來以前的場所
野口勇的時光
作為絕對他者的建築
永遠與日常的聯繫
被打開的完美
Louis Kahn
東京的櫻花
邁向「曖昧性的建築」
空間.秩序.虛弱 與建築
期待創造出新的「構成」
言葉與建築之間

附錄 台灣塔競圖


357(需代訂)
81825
Atelier Tekuto天工人作品集:Listen to the Materials  

■ 內文簡介

Atelier Tekuto與山下保博主張,
好建築的重點在於「解決人類的問題」。
不管是透過材料的更新、狹小基地的挑戰,以及面對天災後的災區住居,
山下保博認為,這些都要回到「解決問題」的主軸上,才能繼續前進。

─「材料」是他的作品最重要的關鍵字之一
為了尋找在何處都能取得的建材,他花了許多時間與工廠一起研發出全新成分的土磚;也以鋁、玻璃這些看似脆弱的材料來做為支撐建築的結構體。


─ 從「住居」的可能作為起點
從住居設計出發,他也不斷地挑戰在狹小、甚至「無法搭蓋建築」的窄長基地上打造出讓一個家庭能夠居住的空間。也因為這些創新的挑戰,使他的建築作品總是有著奇形怪狀、讓人一眼難忘的形式表現。


我在開始創作建築之前,一定先傾聽材料的聲音。觀察這個材料期望被如何運用,用手確認質感,掌握重量,覓聞氣味,透過身體五官來辨識且理解材料的本質。……對我而言,這就是探索建築的起點。
─山下保博

「將素材作為建築的主角」為原點思考,挑戰靈感、工法與建築之間的嶄新組合;日本建築師山下保博的作品構築出全新進化的建築體。他選擇以住宅設計出發,創造出街區之中別出一格、令人眼睛一亮的住宅作品;他發明新型的土磚成分,嘗試以看似脆弱的玻璃作為建築物的結構體;在狹小得幾乎無法蓋屋的基地上創造出宛如紙燈籠般透亮的家屋。

本書收錄18個從素材研發、環境議題出發的作品,山下保博與天工人以小住宅拓展了建築的價值,也將更新你我所理解的住居感官經驗。

 


■ 本書特色
  ■ 以QA形式註解每一個作品,讓不懂建築的人也可以從簡單的提問中理解天工人的作品。
  ■ 全書以中英日三語呈現

 

 

 


■ 作者簡介
天工人.山下保博
  ──「聆聽材料的聲音」的不思議建築家
  1960年出生於鹿兒島。
  1986年畢業自芝浦工業大學;
  1991年創立山下海建築研究所;
  1995年改為建築師事務所「天工人(Atelier Tekuto)」。
  曾擔任芝浦大學、東京大學、東京工業大學等校兼任講師,亦擔任美國建築專業人士組織arcprospect(USA)評議員;目前於九州大學擔任講師。
  曾獲屆INAX設計競賽、Space Design Competition、Green Design 2011 Award、2011Residential Architect Design Awards、日事連建築優秀賞、Wallpaper Award、ar+d award等多項國際及日本國內大獎。 

 

 

 

■ 目錄
序文 Essays 
序1/Adele Naude Santos (建築師、程式規劃設計師、FAIA成員、美國麻省理工學院建築與城市規劃學院院長)
FAIA, Architect, Urban designer, Dean of the School of Architecture and Planning atMassachusetts Institute of Technology (MIT, U.S.A)
序2/安郁茜 Ann Yu-Chien(建築師、實踐大學設計學院前院長及副教授)
Architect, Former Dean of School of Design,Associate Professor of Architecture Department at Shih Chien University (SCU, Taiwan)
序2/松岡恭子Kyoko Matsuoka(建築師、Spinglass建築事務所主持人、東京電機大學副教授)
Architect, Principal of Spinglass Architects, Associate Professor of Department of Architecture at Tokyo Denki University

作品介紹 The Projects 
土磚計畫 Earth Bricks
教堂 Church
再展笑顏 Mobile Smile Project
水晶磚 Crystal Brick
雙磚之屋 Twin-Bricks
企鵝之家 Penguin House
威化餅之屋 Wafers 
細胞磚 Cell Brick
幸運水滴 Lucky Drops
馬格利特之家 Magritte’s 
礦石之家 Reflection of Mineral
雷夫環 Ref-Ring
鋁循環屋 A-Ring
為美麗與健康而建造的街區 House and village for beauty and health
衣索比亞千禧館 Ethiopia Millennium Pavilion
八千代 Yachiyo
釜山生態保育中心 Busan ECO Center 
釜山歌劇院 Floating Palette


附錄 Appendix 
山下保博簡介
Yasuhiro Yamashita Profile 
聆聽材料聲音邁向新三大原則
From the Voice of Materials to Three New Principles 
作品列表
List of Works 


■ 序1

天工人事務所的這本作品集,充分地展現了建築師山下保博的個人特質。這些作品直接以簡潔的圖示展現構造方式、工法及重要設計概念;而內文採用的Q/A 的問答形式不只帶著幽默感,更設想了非建築專業讀者可能會提出的問題──通常這些問題都引出更深的哲學省思。對於熟知天工人作品的讀者來說,它們熟悉的是包括「Reflection of Mineral 礦石之家」和「A-Ring 鋁循環屋」等這些手法洗練的得獎作品,然而這本作品集卻從最具爭議性的作品「Earth Bricks 土磚計畫」開始。

  在「Earth Bricks」之後,緊接著是「Mobile Smile 再展笑顏」──一個為安置日本311 地震災民的住宅提案。這些設計策略顯露了天工人事務所主持人山下保博的企圖心,他試圖將天工人的作品放進全球議題的脈絡中,包括經濟、天災、環境與社會行動等,也同時在作品中投入對各種議題的關注與討論,像是材料研究、氣候變遷、建築上外型與空間的辯證,以及歷史保存等,其中,材料研究是最主要持續的主題,而這也將是本篇序文的焦點。

  儘管形式上所採取的最終解決手法不同,天工人所有的作品設計步驟都是以明確清楚的設計目標作為起點,通常包括以材料與結構上的挑戰來解決基地、使用機能與預算上的問題。天工人長期投入研究如何將材料使用最佳化以及結構最簡化,也因此作品呈現總是包含了極為特殊的空間展現。這本作品集收錄的作品中,有些位於複雜(有些甚至是無法搭蓋建築)的基地上,也有些是為了配合業主的特殊需求──然而這些挑戰都難不倒這個設計團隊!他們在「從幾乎不可能的條件下創造出迷人作品」的方面,有著名不虛傳的功力!

  在作品集的後半部,無論是在材料研究或是其應用上,都讓人強烈感受到天工人對於生態與環境議題的深入與執著;比如,研究土磚(earth brick) 的最初動機是為了尋找一種隨處可得的建材,讓一般人在嚴苛的工程預算限制下也都能使用。位於日本千葉縣千葉市的「Earth Bricks」這個住宅作品中,天工人在極其平凡的材料使用中加入建築的原創巧思,最後展現出相當驚人的成果:土磚堆疊出弧形牆面,而牆面與屋頂之間以一道玻璃磚隔開,光線便從這條玻璃磚線中流洩進入封閉的土牆內。住宅量體巧妙地座落在基地上,圓弧的外牆充份展現土磚建材的塑性潛力。兩個圓形天窗嵌在弧形屋面頂部,加上屋面內側塗白,讓整個屋頂輕盈地漂浮在這堅實的土磚底座上。出自這個才華洋溢的設計團隊手中令人瞠目結舌的建築造型顛覆了日本傳統的住宅型式,儘管相對於週遭建物,這棟建築像獨自使用著遙遠的方言;但以原始材料構成的住宅其實洋溢著溫暖的氛圍與空間原創性。

  「A-Ring」這個作品探索了以鋁作為住宅建材的可能性與潛力;同時,這個住宅也嘗試著回應能源效率與生態可行性等議題。鋁製的「環」圍繞著這棟房子,為房子提供了輻射加熱、冷卻與低電壓的LED 照明;另外,由於地熱井、植披綠屋頂與太陽能板的運用,這棟住宅有70% 的能源來自天然資源。一道爬滿植栽的綠籬界定了住宅邊界;室內空間明亮寬廣,纖細輕盈的結構,帶來了優雅洗練的美學。一如預期,這個住宅作品在空間上充滿動人魅力;而獲獎無數的成果,正是達成最初的挑戰目標─「以鋁作為建材」的最佳註解。

另外,兩棟完成於2004 年的作品「Crystal Brick 水晶磚」以及「Cell Brick 細胞磚」則創造了突破傳統的「磚材」。這兩個作品都涉及構造工法的研究,試圖找出整合結構與外殼的新工法。兩個作品在外型上都採簡單的立方體,使構造策略可以集中在美學展現上。

  「Crystal Brick」是一棟既有住宅的增建,新建部分在既有建物的南側,業主希望陽光能夠由這個新建空間漫射照亮整棟房子。同時,由於業主本身是礦石的收藏家,「水晶」(crystal)這個名稱靈感也是源自於此。建築師在這個作品中,將精力集中在媒合兩種世所周知的建材:鋼材與玻璃。鋼製扁樑塑造出一個裝設六個玻璃磚的格狀系統;這些元素在接頭處以橡膠與壓克力膠合,堆疊出整道牆面,模矩中部分組件則設計成通風口;鋼樑隱藏在接頭之後,使得整片牆面在外觀上像是一面完整的玻璃。室內空間同樣壯觀,特別是位於三樓的客廳,其中三面牆沿著屋面退縮了一個模矩,並將這部分材料改用透明玻璃,使得整體空間充滿明亮的通透感。

  「Cell Brick」則由於業主希望有大量的收藏儲存空間而採取了不同的構造策略:「細胞」(cell)是指以鋼板製成的儲藏箱,通常是四個或六個組合起來作為一個組件,這些組件在工廠預製,並在基地上以創紀錄的速度組裝完成,因此大大減低了預算。這些箱型組件在立面上交錯排列,形成了窗口。業主運用這些開放組件做開放式收納的作法整合了生活方式與建築設計;同時其內部的空間效果也是非比尋常,光線漫溢的空間中充滿動態生氣。

  在其他較不以材料研究主導的作品中,仍然展現了天工人對找尋材料最佳運用策略的執著。例如在「Wafer 威化餅之屋」這個小住宅作品中,建築師運用現成的波浪鋼板,搭配了扁鋼樑,組合成牆面、樓板與屋頂。然而這個作品的主要議題並非材料,而是如何在狹長的旗杆型基地上,運用規劃上的獨創巧思,讓這個窄小空間適合人居、能擁有隱私,並且還要有足夠的日光與視野。這一切要求都巧妙地實現了。(節錄)

Adele Naude Santos

 

 


■ 序2

保博Q 

  山下保博是誰?
  建築師。
  芝浦工業大學建築碩士,1991 年成立Yamashita Kai 建築師事務所,1995 年事務所更名為天工人(Atelier Tekuto)。

  他事務所在哪?規模多大?什麼性質?
  事務所在東京都表參道;約十幾位工作人員;分為三個部門:一是建築部門 ( 執行建築規劃委託案);二是公共事務部門 ( 推動建築相關公眾事務 如「住宅1000」專案:一九九五年日本阪神地震後,思考災後重建家園與一般民眾建造之預算合理性,於九七年號召並收輯建築工程經費控制在一千多萬日幣的獨棟小住宅案件,整理成專書供大眾建造住宅之參考。);第三是非營利組織 (NPO-NCS) 。
  二零一一年,日本311 海嘯地震後,山下保博因應救災與家園重建所發起的「移動建築」專案(Mobile Smile Project),便是跨三部門整合而成。

  他的建築理念、專業態度為何?
  他認為建築必須契合人、土地、自然界當下與未來的真正需求。建築師應深思建築物之當代功能與構造之根本問題;發現問題核心,並由根本解決問題。他的身體力行可由許多作品看出,例如:
  東京玻璃磚住宅(Crystal Brick, Bunkyo, Tokyo)
  為解決玻璃磚牆無法承重的問題,與學術單位、製造廠商歷時數年共同研發,成功開發出結構玻璃磚牆的新磚型與工法。
  東京土磚小住宅(Earth Bricks, Chiba, Chibaken)
  思考環境永續與環保問題,與學術單位合作研發環保磚材。以土壤加氧化鎂實驗出無須經過燒製卻同樣堅硬、敲碎後可回歸大地的土磚;並設計磚模規劃製造流程,由事務所員工通力合作以手工壓製兩千五百餘塊土磚砌造本案。

  認識建築、建築師為什麼要這麼...硬?
  那好吧......重來。

  山下保博是誰?
  日本建築師,生於日本國境之南的小島(Amami Oshima)。「島很小,離這很近,幾乎可以游過來……常覺得我離台灣比日本近……」總是這麼描述故鄉的他也常興奮地介紹「My father is a fisherman!」。

  他個性如何?
  總是自在,談論各類事物都有種如兒童般單純的專注與興致盎然。當我在東京請教關於氧化鎂土磚的成分與強度時,他詳細解說時竟認真的問「要咬一口嗎?這磚可以吃……」。

  他在專業上碰到挫折時怎麼處理?
  記得他在對學生的一次演講中比手畫腳、靦腆的笑著說...當初為開發新型玻璃磚,四處尋訪製造商的三年內屢次被不同廠商罵「笨蛋!」並趕出門……不氣餒的他最後終於找到合作人並成功開發出新產品。
  日本311 地震後,面對「情況比想像的還嚴重!」的災區,除立刻著手設計規劃,並透過他的非營利組織動員營造廠,預備深入災區投入重建救援。三個月的努力之後,環繞他的仍是「行不通……情況十分複雜……」。當時我猜,不久就會放棄了吧? ( 台灣也有過921 地震後重建「情況十分複雜」的經驗)。七月,山下提出全新的「移動建築」專案,結合拖車屋協會與原有資源,一次解決了建造、遷移、法規等各類之前的問題。訪台時,他條理清晰地告訴我們「找到新方法了!」。

  他浪漫嗎?
  某個因演講來台、與三兩好友酒酣耳熱的夜晚,他突然熱切主張建築師應設計些解決生活問題的物件;大夥問「比方說?」他認真的比劃「比方說滿街人都帶很醜的口罩,口罩應被好好設計!乾脆塞在鼻孔裡,眼鏡就不會有霧氣...」,語畢便博得眾人譁然的戲謔,他一邊手舞足蹈訕笑同樂,一邊澄清「我是認真的!」。數月後,他自日本帶來一盒塞在鼻孔具過濾功能的小塞子,舉在我面前「看!隱形口罩!人家都做出來在街上賣了,你們還笑我!」。

  他酒量、酒品如何?
  初見山下的晚餐,在兩瓶啤酒配飯後他仰頭順下整瓶陳紹當ending,接著把XO 暢談至深夜毫無醉意。熟識後發現,他微醺時會不斷重覆「Of course! We can solve many problems! We are architect!」。

  我為什麼幫他寫序?
  他讓我親炙並分享了成年人少有的稚趣、真摯與誠樸,我在意,且珍惜。
  此外,他送了我五條 CUTTING MENTHOL SEVEN STARS。

安郁茜

 

 



■ 序3
  平時我都盡可能地避免使用「有趣」這個字眼,尤其是在評論建築的時候更是如此。建築涵蓋的領域博大精深,絕不能用「有趣」這二個字就簡單敷衍過去。然而,當我看到天工人工坊的建築時,這個小小原則全然被我拋諸腦後。我著眼於建材的潛在能力如何表現,加上橫跨不同領域專家的參與,重複不斷的實驗,高難度的施工技術,合力打造出嶄新的空間,讓建築物自然洋溢著獨一無二的故事性。


  外界經常容易誤解:建築師光靠著創作能量就可以撐起一座新建築。事實上並非如此,不輕易放棄的耐性與毅力才是每位建築師不可或缺的必要籌碼,面對所有的問題也才能迎刃而解。我所觀察到的建築師們,在對於技術層次、法規限制、結構、熱環境等現代的社會議題,放大眼光格局做通盤檢討的同時,也不斷地與之進行挑戰。而且這些建築物的規模並不算大,建築師能持續不懈在這些以住宅為主的小型建築物上堅持設計信念且徹底實踐,鍥而不捨的毅力非常令人欽佩。

  此外,建築師對於任何事物不應該抱著「它就是會變成這樣」的固定思考模式。因為老是侷限在既有的陳舊觀念,大概很難孕育出能夠引導社會新價值的好設計。建築的架構既沉重又僵硬,然而比起建築,社會的架構籠罩更多層。尤其是住宅的建築,因為最貼近人們日常生活,被習慣束縛的情況也相對較多。本書所介紹的所有案例,無論在思想觀念或對於物理本質的呈現,都超越了一成不變的規範桎梏,所以閱讀的過程可謂大快人心。因為這不僅是一種擺脫或出走,而是實際探索事物本質的結論。

  如同大多數的建築師,我個人對於用字遣詞亦相當地小心敏感。也經常提醒自己身為一位建築師,必須自我訓練盡量使用最貼切的言詞來述說設計的精神。但老實說,某些設計上極為深入又重要的部分卻總是讓人無法用言語表達出來。材料、結構、構法,這些是建築師們熟悉且慣用的詞彙。這三者之間相互緊密相關,亦是構成建築不可或缺的元素。天工人工坊的建築賦予了這些基本詞彙鮮明的色彩與氣息,並重新思考它們的意義,創造出令人驚豔的作品。到底該如何形容天工人呢?終究我還是忍不住想打從心裡讚嘆:真是太「有趣」了!

松岡恭子



510(需代訂)
81824
構築的群像:台灣當代建築名家訪談集  

■ 本書特色

◆元智大學藝術與設計系教授阮慶岳、準建築人手札網站創辦人楊恩達專文推薦

◆書中收錄16位建築師的畢業設計手稿,展現名家們對建築設計最原初的萌發

■ 內容簡介

這個承先啟後的時代--
  一本當代建築創作軌跡的群像誌

  「回頭一看,一生中重要的事情都不是計畫來的,但是我們卻都不斷地在做計畫。」--台灣現代建築領航者 姚仁喜

  「在戰鬥中你要保存自己對於生命的愉快、實力跟創作的熱情,這樣子你這個路才能夠走得長遠。」--從容優雅的建築演繹作家 胡碩峰

  「建築人很不幸的是天生浪漫,所以基本的法律常識極為忽略。有一天發現所有的執業都under 在法律之下,我們卻沒有一點法律知識時,就像走入叢林,走向戰場忘記戴頭盔。」--為建築改革奔走的有機建築先鋒 徐岩奇

  「我把我對空間的理想與別人對一個物品的看法,企圖在兩者之間找出一個適當的點。這可能會是他們對一個建築物的看法的極限,同時這是我對空間的理想,我會想努力去找到一個適當的地方來停在那裡。」--優雅自得的「釀酒師」型建築家 石昭永

  「我所扮演的角色裡面永遠有個第一人稱跟第三人稱,我的第一人稱叫做創作者,第三人稱叫做評論者。直到今天為止,在這兩者間的遊走也一直沒有停止。」--述說與創作並重的文藝復興型建築家 龔書章

  「要在完全陌生的場域裡面對話才能清楚地知道差異是什麼、才能了解創作上的選擇居然是一種文化的表現,你會在那種脫離的狀況裡會詰問自己,會更有一種eager(熱切的渴望)。」--兼具理性、感性與熱情的建築作家 楊家凱

  對建築師來說,畢業設計是建築教育的最終展現,但也是職業生涯的最初起點。本書中收錄16位當代台灣建築領域的青壯年中生代建築師,從畢業設計開始的職業生涯與哲學分享。除了繼續留在建築設計的崗位上耕耘之外,他們之中也有不少跨足工業設計、延伸至出版與藝術領域。

  本書為謝宗哲所主導、由LPA(Little People Architects)所進行採訪、編寫的當代建築師群像人物誌。從「畢業」開始,摸索這些啟動台灣現代建築先行者們的生涯路徑軌跡,探見他們在職業生涯路徑的分歧之中,抉擇與展望的進退智慧。

  這些訪談與分享,一方面展現出建築中來自創作者生命自身的面貌,另一方面這些帶著生命溫度的談話與分享也以極具人味的方式搭築了台灣建築史的傳承。

■ 目錄

推薦序:路徑的智慧/阮慶岳
編序:嘗試記錄這個「承先啟後」的台灣建築世代/謝宗哲

台灣現代建築領航者/姚仁喜
從容優雅的建築演繹作家/胡碩峰
具備洞察力與反省性格的實力派建築師/張景堯
致力於建築文化推廣與環境改造的實踐家/張基義
以台灣建築國際化為志業的開拓者/劉育東
為建築改革奔走的有機建築先鋒/徐岩奇
優雅自得的「釀酒師」型建築家/石昭永
述說與創作並重的文藝復興型建築家/龔書章
談笑風生的紳士型建築實力派/黃明威
兼具理性、感性與熱情的建築作家/楊家凱
鐵漢柔情的知性建築實作家/曾瑋
洗鍊極簡美學建築代言人/陸希傑
藝術/出版跨界的全方位建築實驗家/劉克峰
順應風土節氣的自然派建築實踐團隊/半畝塘(江文淵+何傳薪)
沈著冷靜的知性派建築美學作家/林友寒
永無止境的開拓型建築實驗家/劉國滄
附錄:Little People Architects 簡介

323(需代訂)
81822
浪漫的真實:戰後蘭陽建築展  

■ 本書特色

  宜蘭是臺灣當代建築最蓬勃發展的一個地方,許多重要的建築觀念都源於宜蘭。由於缺乏較有系統性的記錄與整理,雖然近年來有許多人專程到宜蘭來「看建築」, 網路上也有許多關於宜蘭建築的討論,但這個宜蘭建築流行現象背後的意義為何,卻少有人深入探討;這個宜蘭建築現象到底是如何產生的,也莫衷一是。由蘭陽博物館邀請淡江大學建築系副教授王俊雄先生與實踐大學建築系講師王增榮先生擔任策展人,花了超過一年的時間,重新整理與研究宜蘭建築,「浪漫的真實:戰後蘭陽建築展」即是這個整理與研究成果的展示。

■ 內容簡介

本書收錄〈浪漫的真實:戰後蘭陽建築展〉展出的32件建築作品介紹及評論。

■ 目錄

序一 / 漢寶德
序二 / 廖仁義
總論 / 王增榮、王俊雄

前冬山河時期
01. 丸山聖嘉民肺結核療養院(約1956)
02. 頭城天主教堂(1960)
03. 四結教會(1964-1966)
04. 蘭陽女中綠樓(1967)

冬山河時期
01. 東澳國小(1986)
02. 冬山河親水公園(1987-1993)
03. 羅東運動公園(1987-1996)
04. 宜蘭縣立文化中心演藝廳(1990-1998)
05. 明池國家森林遊樂區(1991-1996)
06. 宜蘭縣政府大樓(1992-1997)
07. 宜蘭縣總體規劃(1993-1994)

推動宜蘭經驗的四個策略 / 林盛豐
「冬山河」.現象 / 林靜娟

後冬山河時期

開放式校園
01. 育才國小(1997-2001)
02. 南屏國小(1992-2001)
03. 凱旋國中(2003-2007)

宜蘭厝與新住宅
01. 礁溪林宅(1994-1998)
02. 壯圍張宅(1996-2005)
03. 四城曾宅(2000-2002)
04. 宜蘭市鄒宅(2001-)
05. 五結簡宅(2006-2008)

宜蘭新建築
01. 二結王公廟(1993-)
02. 國立羅東高中美術音樂館(1996-1999)
03. 宜蘭縣社會福利館(1995-2001)
04. 三星鄉展演廣場(1997-1999)
05. 國立傳統藝術中心傳習所(1998-2001)
06. 宜蘭地政大樓(1998-2004)
07. 烏石港遊客中心(1999-2004)
08. 礁溪生活學習館(2000-2005)
09. 凱旋社區公園(2001-2003)
10. 宜蘭縣二二八紀念空間(2003-2004)
11. 冬山車站(2003-2009)
12. 蘭陽博物館(2000-2010)
13. 羅東文化中心(2001-)

宜蘭地域建築六論 / 王維仁

附錄
1. 批判的田園主義 / 羅時瑋
2. 儀式、形式與城市 / 汪文琦
3. 宜蘭厝與當代居住文化的一些可能 / 郭文亮
4. 遙遠的訊息 / 吳光庭
5. 公共建設中公部門的角色扮演 / 陳登欽
6. 點線面之計畫 / 林旺根
7. 宜蘭經驗空間篇 / 林盛豐

致謝
展覽現場
戰後蘭陽建築發展大事紀
展出作品地圖

323(需代訂)
81813
牆競圖(2010 NTUT STUDENT WALL COMPETITION)  
323(需代訂)
75318
建築製圖(第二冊)  

■ 目錄

第一章 各項構造大樣圖製繪

牆詳圖
 木造牆
 磚造牆
 空心磚造牆
門窗詳圖
 木製門窗詳圖
 金屬製門窗詳圖
天花及平頂詳圖
樓梯詳圖
 木造樓梯
 鋼筋混凝土造樓梯
 金屬造樓梯
浴廁詳圖
廚房詳圖
壁廚詳圖
化糞池詳圖

第二章 木造房屋製圖法

地基平面圖
屋架平面圖
樓面構架平面圖
大樣圖
二層木造住宅實例

第三章 鋼構造建築製圖法

概述
平層工廠建築實例

221
62520
玩出好創意:向全球頂尖高手學創意技法和行銷策略,提升創造力!  

■ 內容簡介

創意並非天馬行空,創意不只腦力激盪,
唯有用對方法和技巧,才能時時湧現Great ideas!

  20年實務經驗+60則創意策略+320個傑出案例+700張精采圖示,
  帶你回到創意原點,探索創意過程──
  絕妙點子如何成功「發想→建構→成型→執行」!

  設計師、經理人、藝術家、傳媒界、廣告圈、行銷部門、創意工作者,都該人手一本的大腦手冊和思考工具!

  ◆亞馬遜書店「商業行銷」、「溝通心理」、「設計」榜第一名!讀者五顆星好評推薦!

  ◆作者在台第一本書《創意CEO:行銷、廣告、媒體、設計的創意管理》榮登誠品、博客來商業行銷暢銷榜;博客來「商業理財」類2011年度百大(#71,5月出版)!

  ◆作者研究分析上萬個傑出廣告設計案子,多為國際知名公司的得獎之作,從中精選出320個經典案例,歸納出60則創意策略,並以700張精采圖示說明,由全球各大品牌演繹,如:Adidas、Apple、BMW、Bosch、Canon、EMI、Epson、Ford、Heinz、Lego、Levi’s、Lexus、MTV、NEC、Nestle、Pepsi、Sony、Suntory、Volkswagen……

  ◆作者結合20年創意管理的實務經驗,發展出一套有效好用的策略方案和行銷工具,分享各大企業的多元創意文化和頂尖創意高手的成功之道。

  ◆《創意CEO》探討個人和部門、團隊與客戶、企業及消費者之間的關係和互動,著重在創意管理;《玩出好創意》則追溯傑出作品背後創意高手思考的原點,如何運用一些練習、技巧和訣竅來成就好點子,聚焦在創意技法和思維策略。《創意CEO》+《玩出好創意》=成功創意完全攻略!

  還在憑直覺及當下感覺發想創意?
  開會時無法擺脫日常工作壓力、群體心態和政治正確的束縛?
  擔心點子被打槍,總是提防問題和障礙,以致創意始終原地踏步,無法進一步發展?
  公司和客戶未給予盡情揮灑空間,因此創意往往只是舊酒裝新瓶?
  如何用哪些新穎原創又特殊的手法來突顯產品的特色和獨特賣點?
  如何讓你的創意點子打動人心、造成轟動又令人難忘,進而帶動產品銷售,業績成長?

  馬里奧•普瑞肯20年的創意管理職涯中,與無數創意高手和團隊合作過招,本書是他從電視、電影、網路、報刊雜誌、廣告招牌、實景裝置等各種媒介蒐羅分析上萬個廣告設計案例,精選出320則業界知名得獎作品,揭露背後的創意過程。每個章節闡述不同的實踐方法和策略,每個案例則完美展現有趣迷人的手法,包括:概念視覺具象化、錯覺和矛盾的藝術、使用隱喻和類比、加入幽默和挑釁元素等,清楚說明如何設計出饒富新意、讓人過目難忘的廣告和創意點子。

  本書集結各種傑出創意,深具啟發性和創造性,適合設計師、行銷部門、藝術總監、廣告文案、相關科系師生、以創意和創造力為業謀生的人師法取經,鼓勵讀者深入了解創意思考的過程,同時闡明傑出創意的策略,讓讀者進一步理解絕妙創意如何成功發想→建構→成型→執行。作者希望大家應多一點懷疑,順從自己的好奇心,只要能敞開心胸接受新方法,就能親身體驗這些方法與技巧的效果。本書提供新知,講解專業人士的做法,並讓讀者親自嘗試這些技巧和訣竅,希望幫助大家持續產生好創意並從中獲得許多樂趣。



■ 目錄

Part1 夢幻團隊:打造絕佳創意的先決條件
1-1夢幻團隊:用專業管理創意
1-2 從簡報到單一目標
1-3 建立你的夢幻團隊
1-4 啟動五感
1-5 隨時區隔發想階段與評估階段
1-6 把握創意,加以發揮
1-7 避免扼殺創意,運用創意思考
1-8 堅持到底:最佳創意尚未浮現
1-9 培養幽默感
1-10 用塗鴉具體呈現創意
1-11 進一步發展創意:創造力是關鍵!
1-12 去蕪存菁:將300個創意縮減成3個
1-13 執行:實現創意

Part2 起始清單:找出傳達意念的創意
2-1 起始清單的基本概念
2-2 運用起始清單
2-3 起始清單
2-4 不用文字表達
2-5 混合和搭配
2-6 比較和對比
2-7 重複和累積
2-8 誇大
2-9 顛覆
2-10 省略和暗示
2-11 矛盾和錯覺
2-12 挑釁和突襲策略
2-13 加入時間元素
2-14 改變視角
2-15 模仿和惡搞
2-16 符號和象徵
2-17 玩遊戲
2-18 說故事
2-19 荒謬、古怪、超現實
2-20 突顯字面意義
2-21 窺看內部
2-22 展現效果
2-23 改變產品
2-24 另類用途
2-25 雙關語
2-26 文字遊戲
2-27 一切始於文字
2-28 重新架構:創意思考的關鍵
2-29 隱喻和類比
2-30 打破框架
2-31 另類媒介
2-32 處處是舞台

Part3 打動人心的文案:運用機智和幽默
3-1 發明笑話
3-2 講笑話的實用指南:建構與打破參考框架
3-3 開發笑點
3-4 改編與運用現有笑點
3-5 善用黑色幽默
3-6 意想不到的幽默和情境喜劇
3-7 成人笑話

Part4 經典創意技法
4-1 形態矩陣
4-2 奧斯本檢核表
4-3 視覺關聯

Part5 視覺具象化:在腦中播放電影
5-1 專業夢想家的工具
5-2 控制腦中的畫面

本書幕後團隊

357(需代訂)
62518
拍下感動的瞬間:228個拍攝令人難忘照片的創意、訣竅和祕密!  

■ 內容簡介

活在當下,拍出瞬間。
攝影並不只是你看到什麼,而是你感受到了什麼。
本書教你如何善用相機述說動人故事,
拍出令人難忘的照片!

  ◆亞馬遜書店藝術&攝影類暢銷榜第1名!上百位讀者4~5顆星好評強推!
  ◆不論用智慧型手機、傻瓜相機、高級相機,不管是攝影新手或達人專家都適用的拍照技巧!
  ◆228個拍出最棒生活照的最佳創意和訣竅!從如何保持真實到移動視線,從如何看見光線到感覺律動,如何拍小朋友到運用道具布景,攝影名家喬治•藍吉不藏私大公開多年攝影心法和獨門訣竅!
  ◆340張精選照片,附上光圈、鏡頭焦距、快門速度、ISO感光度等參考數據,完整呈現作者從生活取材、感受當下、與拍攝對象互動、發揮創意捕捉感動瞬間的令人難忘攝影術!
  ◆詳細解說數位相機如何運作,並教你如何選購適合自己的相機,該考慮和注意的7件事,讓你「工欲善其事,必先利其器」。

  「你可以感受到每個瞬間的流動,就像是感覺音樂的流動一樣。這種感受是拍出好照片必備的,就像有一雙好眼睛一樣重要。問問你自己:『到底是什麼讓此刻和這些人如此特別?』問這個問題,而不要問:『這是什麼姿勢?我該如何裁切?』」
——本書作者 喬治.藍吉

  一張照片之所以令人難忘,是因為它讓你的拍攝對象、拍攝的當下,以及讓你當場想要拍攝那張照片的那種感受三者間產生最深的連結。令人難忘的照片並不需要花俏的設備或太過技術性的細節。這類照片並不取決於拍攝對象長得如何,而是關乎於你的感受如何,以及你如何動作,又如何與你的拍攝對象互動。

  透過本書介紹的228個創意、訣竅、建議和祕密,人物攝影和商業攝影名家喬治.藍吉展示如何使用任何一台相機——包括你隨身攜帶或手機裡的那台相機,帶著活力、創意、驚奇和置身當下的美妙感受來記錄你的生活和你愛的人。

  知名攝影師喬治.藍吉的攝影作品全靠一個簡單事實指引:一張令人難忘的照片重要的並非拍攝對象看起來如何,而是整體感覺如何。這是一本概念和形式都很新穎的攝影指南,由藍吉和雜誌編輯暨資深業餘攝影師史考特.莫伯瑞撰寫;透過這本書,我們會學到如何拍攝不僅記錄生活,更歡慶生命的照片。

  本書不見花俏的設備,有的只是228個簡單、具啟發性的點子和訣竅,而每個點子都配有動人照片和背景故事。教你根據6個中心原則,如:拍攝當下而非物體、保持真實、擁抱親密等,學習像攝影師一樣觀看周遭事物和感受生活片刻。

  本書講解為何要以自然光拍照,還有將嬰兒放在出人意料位置的樂趣,以及如何與食物更親近,利用戲劇化的天空當布景,學習了解家中每個房間光線的重要性,如何拍攝手部或腳部,而非臉部,如何避免「到此一遊」的明信片效果,如何捕捉事件之間的瞬間……畢竟,一切都與活在當下,拍攝當下,並且永遠留住那一刻有關。



■ 目錄


前言
如何使用本書

Part 1│觀看的方式
Chapter 1│拍攝當下,而非物體
Chapter 2│保持真實
Chapter 3│擁抱親密
Chapter 4│移動視線
Chapter 5│看見光線
Chapter 6│感覺律動 

Part 2│讓創意成真
Chapter 7│學點技巧
Chapter 8│與人合作 
Chapter 9│跟嬰兒和小孩玩 
Chapter 10│利用道具和布景 
Chapter 11│玩得開心 

附錄│一些基本事實:數位相機如何運作,還有該買哪種相機

383(需代訂)
62511
紀念美好時刻,生活感的人物攝影法  

■ 內容簡介
影像的捕捉
不僅是時間暫留的證據
也是紀念,抑或一段故事的溫習
一抹微笑、簡單的動作、難以忘懷的表情……
我想要的,只是簡單記錄生活中的一切心動

  挖掘自己視野中的感動,心儀的對象、喜歡的事物……具體而微小的幸福,很多時候,我們只想摒除所有攝影的技術與限制,簡單地保留生活中片刻而純粹的美好快樂。保持初心,記錄那些真切喜愛的人事物,攝影技巧的應用,未必需要複雜奢侈的器具。

  沒有負擔的攝影技巧,記錄那些很想拍好的人物照片

  這是一本寫給初學者的簡單攝影書,沒有艱難複雜的數字設定,有的只是運用影像分享生命感動的秘密。從觀念切入,認識光圈、快門、ISO、測光、白平衡、景深等攝影基本知識,接續介紹鏡頭、閃燈、濾鏡等器材的用途與功能,最後說明構圖,如何依照不同場景、不同環境與不同主題,用影像建構自己的話語權。

  期待有一天,我們再相聚,還能一起回味這些快樂的證明

  如何在照片中均衡地呈現同窗好友的大堆合照;留住好友婚禮感動的瞬間;孩子幸福溫暖的成長過程;運動競技的生命力;擷取生活的片段,善用妳的視覺觀點,當下也能成為雋永的回憶。從室內到室外,超越空間與空間的限制,透過鏡頭,保留生活中的所有美好,才是攝影的意義。



■ 目錄

Prologue獻給正愛著某個人的每個你

第1個故事
光進入相機的門──光圈

第2個故事
在相片中留下時間的痕跡──快門速度

第3個故事
盛著光的畫布──ISO感光度

第4個故事
透過插圖來認識曝光

第5個故事
判斷最適當的光線──測光

第6個故事
決定相片色感的關鍵──白平衡

第7個故事
改變氛圍的光源的方向

第8個故事
學習構圖的幾個方法

第9個故事
取決於你選擇了什麼樣的鏡頭──景深

第10個故事
讓你的相片像畫作般美麗──廣角鏡頭

第11個故事
把遠在天邊的星星送到你的眼前──望遠鏡頭

第12個故事
如實呈現雙眼所見──標準鏡頭

第13個故事
定焦鏡 VS. 變焦鏡

第14個故事
底片的風味

第15個故事
光線再加工──閃光燈

第16個故事
妝點照片的飾品──濾鏡

第17個故事
不再為手震煩惱──腳架

第18個故事
關於攝影裝備的十二個建議

第19個故事
為什麼要拍人物寫真?

第20個故事
淺景深的相片就將焦點對在眼睛上

第21個故事
天氣好的時候,在陰影下照的相片反而更好看

第22個故事
不容錯過的魔幻時刻

第23個故事
天空學概論

第24個故事
在室內拍照別忘了先佔窗邊的位子

第25個故事
按下快門前回想一次──三分法

第26個故事
對準水平線與垂直線會更好

第27個故事
留白的美好

第28個故事
拍好團體照的七個方法

第29個故事
自詡為婚攝,在婚禮上大展身手吧

第30個故事
為最愛的你寫下成長日記

第31個故事

拍好旅行寫真的五種方法

第32個故事
最棒的攝影棚──咖啡廳

第33個故事
比一天還長的一分鐘

357(需代訂)
62502
Canon DPP 4.0影像編修完全圖解  

■ 內容簡介
    Canon針對EOS/PowerShot等專業用戶所特別開發的影像編輯軟體Digital Photo Professional(DPP),由於功能完整、擴充性,再加上又是隨機免費附贈,所以目前頗受Canon用戶的高度青睞。而為了能更符合專業用戶的影像編輯需求,Canon於日前釋出最大升級版本Ver 4.0,不僅操控介面更趨完善、人性化外,還加入了許多實用編輯功能,讓用戶只要簡單拉曳,就能獲得專業級的影像作品。




■ 目錄

》Gallery精彩作品範例

》Chapter 01 編修前先學會校色
Adobe RGB v.s. sRGB色域差異
ASUS PA249Q專業級顯示器
Spyder螢幕校色器

》Chapter 02 新舊版本差異
Canon DPP 3.0與DPP 4.0介面/功能差異比較
操控介面詳解RAW、RGB、NR/ALO、Lens

》Chapter 03 必學技法
RAW與JPEG畫質的差異
亮度調整
白平衡與色溫調整
相片風格
影像動態範圍
數位鏡頭最佳化
HDR合成工具
裁切/角度調整工具
套用除塵資料
印章工具

》Chapter 04 Picture Style相片風格
Picture Style相片風格
Picture Style Editer
EOS Utility 3.0

》Chapter 05 輸出與分享
Canon Easy-Photo Print PRO(EPP PRO)
Canon PRO-10專業印表機

281(需代訂)
62500
攝影眼的培養2  

■ 內容簡介
光陰如梭,回想距離【攝影眼的培養】乙書問世至今已有兩個年頭,這段時間說長不長,但也足以讓一向競爭激烈的3C市場起了不少變化,若將範圍縮小來看,這個情況在攝影市場裡尤其更為明顯。全片幅隨身機已不再是天馬行空裡的虛構產品;性能與畫質突飛猛進的EVIL讓單眼市場急速萎縮;隨身機銷量已被智慧型手機鯨吞蠶食,而採用1吋感光元件之方案是如今的救贖;手機支援RAW檔拍攝;甚至今年Photokina中還有一款搭載1吋感光元件的智慧型手機問世,未來是否會成為行動裝置的照像規格主流目前尚不得而知,但至少值得期待。

  然而改變的不只是器材版圖,若有長期在關注出版市場的朋友相信會發現,攝影書籍的類型也不斷在轉變當中,以往排行榜上的常勝軍早已易主,架上充滿熱門相機專書的情況已不復見,取而代之的是偏向想法、經驗分享或是攝影技巧的攝影書籍,這意味著讀者求知方向的轉變,因為無論器材如何演進,都不會影響我們看待事物的角度,及要呈現的影像本質,而這正也是此系列書籍誕生的最大原因。

  書裡每位作者所分享的觀點和心得,就是此書最大的寶庫,希望看完後,你將會有新的啟發,也能得到更多。

  最後,當然同樣要感謝願意參與本書拍攝,及不吝分享心得和心路歷程的各位攝友們:Louis Huang、Ruru Ou、丁健民、王漢順、王韻雅、李易暹、李柏毅、林永政、林家興、沈依靜、吳鑫、周壬乾、柯琬馨、馬立群、陳宗亨、張國耀、黃暐淇、賴俊宏、顏子淞,有了你們的參與,才能讓本書有更精彩的呈現,謝謝你們。





■ 目錄

P.006 編輯部的話
光陰如梭,回想距離【攝影眼的培養】乙書問世至今已有兩個年頭,這段時間說長不長,但也足以讓一向競爭激烈的相機市場起了不小變化,然而無論器材如何演進,都不會影響我們看待事物的角度,及要呈現的影像本質,而這正也是此系列書籍誕生的最大原因。

P.008 如何使用本書
本書共分為「導論」、「視覺」、「情緒」、「時間」和「生活」五個章節,除了第一章之外,其餘四個章節都是和日常生活有關聯性的題目,共有23道。而在開始之前,編輯部在此先和讀者分享閱讀本書的一些建議和技巧。

P.010 推薦序
在書中,幾位作者拋開攝影教條、忽略器材技術,也避談構圖規則,單純分享創作理念以及對主題的詮釋;每一張作品都是獨一無二的,並且有自己的美學觀點和情感投注。(莊粵盛)

構圖並不是流於形式的老梗,而是在我們過去的經驗中,它代表了可行性,舉個極端的例子,假設你身處在槍林彈雨的戰場上,你不會有時間好好思考應該怎麼構圖,而是看到了關鍵的瞬間,按下快門,然後進快逃離現場。(張道慈)

P.012 攝影師名錄

P.014 導論
身為一位攝影愛好者,我們追求的不應該只是器材等級而已,那些可能隱藏在影像背後的故事,或因為看見而所得到的感觸,都值得透過我們的雙眼好好探索,努力去尋找影像所謂的本質,而這也是攝影眼存在的價值。但相信對許多人來說,如何打開既有枷鎖以培養出攝影眼,正是一門需要學習的課題,至於要如何開始呢?不妨聽聽我們的親身經驗吧!

P.016 第一章 視覺篇
視覺是我們從出生睜眼睛開始就具有的官感,會隨著時間、年紀推移而有不同程度的感受。身為攝影愛好者,如何從這絢爛奪目的世界中,透過雙眼過濾出值得記錄,或讓人看過即留下深刻印象的作品?視覺想必絕對是重要的運用手法之一。就大膽的觀察吧!去尋找那些能讓你獲得感官刺激的種種,當看到時請別猶豫,將它拍下來就對了!

※ 層次╳推疊有序的美感---------------------------------------------------------------P.018
※ 交錯╳剎那間的情緒轉折------------------------------------------------------------P.026
※ 延伸╳引領視覺向前的關鍵--------------------------------------------------------P.034
※ 焦點╳影像背後的原始意涵--------------------------------------------------------P.042
※ 繽紛╳花漾年華的美麗--------------------------------------------------------------P.050

P.058 第二章 情緒篇
有一種等待,叫做思念;有一種流淚,叫做喜極而泣。人活在世上的每一天,都會面對情緒上的轉折,除了大家所熟悉的喜、怒、哀、樂之外,我們對情緒的認識又有多少呢?再者,如何透過影像來詮釋你對各種情緒的看法和感受,或許是以顏色來表達,或許是將物體擬人化,甚至是透過抽象手法來呈現,無論如何,都是十分有趣的挑戰。

※ 溫度╳正負領域的感受---------------------------------------------------------------P.060
※ 勇氣╳跨出關鍵性的一大步--------------------------------------------------------P.068
※ 孤獨╳當寂寞來臨時------------------------------------------------------------------P.076
※ 樂園╳心中的那塊淨土---------------------------------------------------------------P.084
※ 喜怒哀樂╳各種情緒的傳達--------------------------------------------------------P.092

P.100 第三章 時間篇
從科學的角度來看,時間具有刻度且是不可逆的,它幫助我們區分過去、現在和未來。我們從來沒能留住時間的能力,然而藉由攝影,我們卻能擁有另一種記錄永恆的方式,用一個快門的時間,將回憶收進記憶卡/底片裡,無論是靜態或動態的。透過回放,彷彿走進虛擬的時間隧道,於是,回憶那曾經的美好。

※ 回顧╳用影像訴說過去-------------------------------------------------------------P.102
※ 相對╳一體兩面的對比-------------------------------------------------------------P.110
※ 當下╳那一刻的永恆----------------------------------------------------------------P.118
※ 夢想╳放在朵雲裡的憧憬----------------------------------------------------------P.126
※ 未來╳從下一秒開起----------------------------------------------------------------P.134
※ 歲月╳遺留在生命的刻痕----------------------------------------------------------P.142
※ 永恆╳無限存在的證明-------------------------------------------------------------P.150

P.158 第四章 生活篇
你期待過什麼樣的生活呢?或許對某些人來說,生活就該像杯白開水,雖然淡而無味,但如此才能體會平淡就是幸福的真諦;又或者你嚮往過得正是轟轟烈烈的生活,畢竟人生無常,本該就要盡情工作和玩樂,如此人生才有意義。但無論如何,都請別忘記用相機記錄下這一切,因為那是我們過活的證明。

※ 旅行中的感動╳細膩的情感交流-------------------------------------------------P.160
※ 生活的重心╳最喜歡的人事物------------------------------------------------------P.168
※ 距離╳不只是遠近的存在感---------------------------------------------------------P.176
※ 習慣╳一種重覆不斷的行為---------------------------------------------------------P.184
※ 每天的路╳即熟悉卻又陌生---------------------------------------------------------P.192
※ 角落╳不可忽視的存在----------------------------------------------------------------P.200

383(需代訂)
62492
我要成為專業攝影師:106個攝影關鍵問答  

■ 內容簡介
100+攝影QA __ 1000+攝影觀念 __ ∞ 攝影創意
閃開!讓專業的來
攝影最重要的是相機後面的那顆腦袋

  原來專業攝影師都是這樣想
  學他們的行事思維;
  走他們的必經之路;
  偷他們的攝影視界;
  就連呼吸也要像個專業攝影師。

  關於攝影這條路
  願意站出來講話的人不多,
  願意指出陷阱在哪裡的人不夠,
  只有少數人願意誠實分享——攝影師這條路到底有多難?

  攝影師札克.阿里亞斯根據自身的攝影經驗,提出精闢誠實見解,任何攝影師在尋求攝影產業實際問題的解答時,《我要成為專業攝影師》絕對是重要的參考資料。

  他幫助那些試圖在不斷改變的大環境中力爭上游的攝影同好。本書蒐羅超過一百個來自攝影玩家的問題,這些問題涉及所有層面,包括器材、行銷、街拍、願景、定價、品牌經營、燈光、模特兒、工作與生活的平衡、技術建議等。

  回答許多攝影師不停遇到卻沒有人能回答的緊迫問題——從如何「把自己推出去」並開始接案;到客戶猶豫不決時,該如何讓他們決定花錢請攝影師。舉凡所有會在攝影這條路上遇到的問題,都能在本書找到最詳盡的回答。




■ 目錄


Q1札克是憤世嫉俗的混蛋
Q2我就像是個小丑或騙子
Q3曝光練習
Q4要用哪一種柔光罩—28或50英吋?
Q5不同燈罩中的光源品質比較
Q6哪家鏡頭比較好?
我的心路歷程/我怎麼會成為音樂攝影師?
Q7入門單眼相機使用者勿擾
Q8尋找人像攝影的拍攝對象
Q9人生的高潮與低潮
Q10攝影類別之間的差異
Q11總是有值得拍的照片?
Q12小空間的白色背景棚
Q13體育攝影專用的底片機
Q14存好錢,買器材要一次到位
我的心路歷程/饒舌歌手Big Boi 用照片換牙齒治療
Q15直到灰塵讓我們分開
Q16獲得批評的最佳平台
Q17低於100美元的最佳器材
Q18攝影比賽
Q19每天的時間都不夠用
Q20後製有多重要?
Q21全片幅 vs. 非全片幅
Q22拍攝只佔全部工作的10%
Q23朋友啊!你得和陌生人講話
Q24攝影預想和引導拍攝對象
Q25 Lightroom vs. Aperture
我的心路歷程/克雷格 為愛所拍下的照片
Q26老天爺幫幫忙,他要去Goodwill工作了
Q27 UV濾鏡是垃圾
Q28關於一張街頭攝影作品的問題
Q29風格與素材孰重?
Q30拍裸女
Q31 eBay的廉價燈組
Q32一輩子堅持只用一個燈
Q33每顆鏡頭的表現都不一樣
Q34攝影協會和商展
Q35攝影師履歷
Q36學一樣,順便學到另一樣
我的心路歷程/Living Things樂團 我最喜歡的攝影作品之一
Q37器材慾
Q38我的垃圾相機不夠犀利
Q39微光的憂鬱
Q40把照片放大
Q41請陌生人讓你拍照
Q42賣給圖庫還是直接清掉?
Q43裸體、猶太成年禮與其它鬼東西
我的心路歷程/傑克・懷特(Jack White)改變我對攝影的態度
Q44我該怎麼把大家不買的東西賣出去?
Q45別試著培養追蹤者
Q46上學念攝影去
Q47攝影助理與攝影副手
Q48人比人氣死人
Q49降低噪點,不是消除噪點
Q50朋友啊來喝一杯
Q51小鎮的時尚達人
Q52追隨足球攝影師的食物鏈
Q53個人拍攝計劃的目標
Q54找到自信,開始賣作品
Q55如何向樂團收費?
Q56在辛辛那提拍照賺錢
我的心路歷程/珍娜
Q57髮廊老闆尋找奴隸
Q58訂價入門
Q59為什麼要在無影罩上使用蜂巢罩?
Q60自述與樹木的無辜
Q61 PCB閃燈的比較
Q62現場音樂演出攝影賺不到錢
Q63被綁架丟包以後,怎麼從頭開始
Q64誰主導攝影,樂團、唱片公司或樂團經理
Q65一波波的焦慮感
Q66進退兩難。上班還是轉戰攝影?
Q67攝影如何終結你的婚姻
Q68價格過低的工作
我的心路歷程/T. I.的兩張照片
Q69在網站上標明收費標準
Q70找出個人風格
Q71打包器材
Q72鏡頭和LED燈
Q73幫公司另外取名
Q74在網站上,不同類型的作品應該一起還是分開呈現?
我的心路歷程/充分利用無聊的工作
Q75行銷與自我宣傳
Q76商標,要不要付費
Q77何謂成功的攝影師?
Q78使用光圈先決的少數時刻
Q79裁切與模糊
Q80婚紗展攤位以外
Q81提供電子檔案
Q82提供原始檔案
Q83報價時必須問的問題
Q84你比較愛哪個小孩?作品集大哉問
Q85改變攝影類型
Q86藝術採購人員想要在你的作品集裡看到什麼
我的心路歷程/地點決定一切
Q87你應該認識的偉大攝影師
Q88女孩們化妝的影片
Q89爛網路作品集的好藉口
Q90使用測光錶,了解手上的器材
Q91把自己不滿意的照片交給客戶
Q92攝影棚空間的基本條件
Q93充分利用攝影工作室
Q94美國萬歲!
Q95街頭生存之道
Q96哈哈哈,他用Sony相機!
我的心路歷程/自怨自艾
Q97付錢速度很慢的客戶
Q98什麼時候針對授權使用收費
Q98照片旁就是沒有我的名字
Q100學會銷售
Q101記憶卡與電池系統
Q102讓人垂涎的器材
Q103言教重於身教
Q104很個人的個人專題
Q105前一天你很棒,隔天你成了半吊子
Q106放下相機,永遠離開攝影
專業攝影師的工作清單
To Do List

578(需代訂)
62476
攝影的視界:國際攝影大賽獲獎揭秘  

■ 內容簡介
透過攝影走入國際,踏出的每一步都可以更有系統更謀略。

★ 揭開國際攝影展的神秘面紗
★ 六百多幅國際攝影比賽獲獎作品賞析
★ 欲參加攝影展的必知整理
★ 首本系統性談論國際重要攝影比賽的攝影工具書

  每一個攝影比賽、攝影展,都有各自的規範與參賽眉角,想要獲獎必須懂得「對症下藥」!

  本書透過詳盡的文字介紹目前世界各地的高水準國際賽事,包含各攝影比賽的國際地位、組織機構,以及各種獎項,並且針對如何參賽、填寫表格、投稿,以及獲得獎項後的各項流程皆做了詳細介紹。

  作者郭宬以及其他6位國際知名攝影師根據參賽經歷分別分享了自己參加國際攝影比賽的獲獎經驗並收錄國際攝影比賽獲獎作品600餘幅,其中不乏金銀銅獎的優秀作品,極具參考價值。



■ 目錄
Part 1 常識篇 揭開國際攝影展覽神秘的面紗
透視國際攝影展覽
認知美國攝影學會和國際影藝聯盟
美國攝影學會(PSA)
國際影藝聯盟(FIAP)

縱觀國際有影響力的影賽
奧地利超級攝影巡迴展
美國PSA國際攝影展
英國皇家攝影學會國際攝影展
中國國際攝影藝術展覽
德國DVF國際攝影三地巡迴展
阿爾塔尼國際攝影展
紐約攝影學會國際攝影展
烏克蘭「關愛婦女」國際攝影展
阿聯酋國際攝影展
波蘭非傳統國際攝影展
攝影無疆界「世界盃」國際數位攝影雙年展

其他部分國家和地區國際攝影展簡介
義大利國際攝影展
西班牙國際攝影展
法國國際攝影展
荷蘭國際影展
澳大利亞國際攝影展
新加坡國際攝影展
印度國際攝影展
馬來西亞國際影展
香港國際攝影展
澳門國際影展
臺灣國際影展
盧森堡國際攝影展
斯洛文尼亞國際影展
加拿大國際攝影展
塞爾維亞國際攝影展
斯里蘭卡國際攝影展
捷克國際攝影展
俄羅斯國際攝影展
探視國際攝影展特點
參加國際攝影比賽的意義

Part2從旁觀者進化為參與者的必修課 實戰篇
選擇適合自己的參賽模式
自行參賽模式
委託參賽模式
選擇合適的作品參加對應的比賽
仔細研讀參展規則, 根據不同的組別進行選片
1/開放組
2/自然組
3/野生動物組
4/創意組(實驗組)
5/旅遊組
6/人像組
7/風景組
8/人體組
9/勞動組
10/時尚和魅力組
11/情感與人類關係組
12/運動與活力組
13/中國組
選片時應尊重各國的民俗風情
參賽過程其他注意事項
掌握圖片品質
不要在標題上浪費時間
簡單翻譯,及時匯兌
妥善包裝,提前郵寄

Part3在國際攝影比賽中脫穎而出的秘訣 略謀篇
謀略一 最能打動評審的幾類照片
表現各國風土人情的作品
反映民眾尤其弱勢群體生存狀態的作品
具有神秘感的作品
反映生態環保和諧的題材
表現鄉土氣息、田園景色的作品
充滿和平祥和的作品
表現兒童題材的作品
民居題材作品
謀略二 獲獎概率相對較高的幾個拍攝點
霞浦
草原
梯田
非洲
極地
謀略三 要根據不同的國家進行選片
東南亞式
詩畫意境
注重光影
歐美式
追求現代和新潮的前衛作品
選擇人文氣息濃郁的作品參展
中國民俗風情、風土人情的作品
出奇制勝,營造新鮮感
謀略四 作品要有較強視覺衝擊力
謀略五 有想法有內涵有創意的作品受青睞
謀略六 捕捉精彩瞬間的作品容易引人注目
謀略七 作品要有新意
謀略八 多參加巡迴賽

Part 4國際大獎作品這樣拍 揭秘篇
訪談:獲獎作品的正面和背面
解密:我是這樣拍出優秀作品的
拆招:六位國際著名攝影專家不傳之秘
Simon R. Leach|用攝影來表達心聲
吳品禾|民俗攝影藝術創作的基本規律
張望|從禪的寫實與寫意談人文攝影
李偉光|「畫意攝影」亂彈
Leszek Paradowski|營造神秘色彩的風景攝影
Giulio Montini|好作品需要用心創作

527(需代訂)
62456
大師運鏡2!觸動人心的100種電影拍攝技巧:拍出高張力X創意感的好電影  

■ 內容簡介
            ★100種對話場景進階攝影技法,讓電影更顯戲劇張力及創意效果!

  許多人認為劇情片之所以極具電影感,是因為他們擁有雄厚的預算。而《大師運鏡》系列想闡述與證明的,就是電影感其實與成本無關。能夠打造出強而有力的場景與否,取決於攝影機的位置,以及如何安排演員位置和指導演員。有了在《大師運鏡 2》習得的技巧,就能夠讓對話場景如預期般深刻,在發揮演員最佳表現的同時,每個劇情轉折點、每個情緒,以及每個微妙的寓意,也都將能更清楚地傳達。

  除了基本運鏡技巧之外,《大師運鏡2》更進一步擷取多部賣座電影的影像圖片,以範例來說明如何藉由演員走位及運鏡技巧,創造出不同類型的成功效果;在每個章節的最後,更以電腦圖形重新創建場景,展示在分鏡安排上該怎樣調整,就能延伸出更加精彩的拍攝效果,觀賞本書引用的電影,你會驚訝地發現,有創意地運用攝影機,竟能如此大幅提升各場景的表現力。

  無論是該場景背後的意義、情緒,或是每一個瞬間的戲劇張力,都將得以產生迴響。有這麼多的導演竟滿足於以浩大的移動畫面展開場景,然後只為對話安排正角或對角鏡頭,著實是場悲劇。你絕對可以做得更好。

  本書中的所有運鏡技巧,幾乎用任何設備都能完成。你可以用手持攝影機的方式拍攝,也可以運用最基本的推軌、機械手臂以及穩定器。在讀完《大師運鏡 2》後,你會瞭解到,取景和動作安排的細微改變,如何能影響一個場景。它們同時也賦予你能力,將個人視野帶到大螢幕上的每一個畫面。

  當《大師運鏡》剛出版時,它立即大獲各方好評,並迅速成為最佳暢銷書之一。無數電影工作者寄來電子郵件,表達他們在處理鏡頭時如何因此有所頓悟。有人說,沒想到單只是攝影機的設置,就存在著這麼多的層級。知道有這麼多電影工作者願意更進一步地鑽研技巧,十分令人開心。上本書在出版幾個月內,就成為了電影學校的熱門書籍,連得過獎的電影人,也寫信分享《大師運鏡》對他們的幫助,其中甚至包括眾多好萊塢大導演。一位導演甚至表示,假如他沒有書在身邊,就絕不會進入片場。

  《大師運鏡2》除了導演應該閱讀之外,更應該將其送給拍攝團隊中的每個參與者,讓大家一起朝著更具創意、更能揮灑熱血的電影創作工作邁進!




■ 目錄

CHAPTER 1:言語衝突
1.1 強勢的移動
1.2 位於出入口的場景
1.3 重心偏移的群體
1.4 跨越動作線
1.5 障礙阻隔
1.6 交換位置
1.7 猛然的轉向
1.8 出奇制勝的跟鏡與剪接
1.9 深景深的舞台安排
1.10 角力之戰

CHAPTER 2:增加緊張情勢
2.1 旋轉對話
2.2 封閉空間
2.3 誇大的高度
2.4 戲劇性的跟鏡
2.5 秘密對話
2.6 共享景框
2.7 聚焦在其中一人
2.8 改變高度
2.9 幽閉恐懼的空間
2.10 追蹤角色

CHAPTER 3:角力戰
3.1 迷惘困惑
3.2 出入口的拍攝角度
3.3 交換拍攝角度
3.4 門口拍攝
3.5 相反的空間
3.6 劇中角色的追逐
3.7 側臉拍攝

CHAPTER 4:群體對話
4.1 角度依據
4.2 視線依據
4.3 群體改變姿勢的依據
4.4 位居中央的角色
4.5 呈直線排列
4.6 三人形成的直線
4.7 主線人物
4.8 靜止不動的攝影機
4.9 圓桌拍攝
4.10 擴展的群體

CHAPTER 5:連結角色
5.1 長鏡頭空間
5.2 障礙物
5.3別向攝影機
5.4 角度推拍
5.5 背向劇中角色
5.6 跳舞的移動
5.7 局外人
5.8 操弄空間
5.9 來回踱步
5.10 平行演說

CHAPTER 6:揭露劇情
6.1 改變高度
6.2 緊密的距離
6.3 猛力的轉向
6.4 面對面
6.5 臉部朝上
6.6 變換背景
6.7 看不見的障礙
6.8 無眼神接觸的對話
6.9 走位到背景
6.10 橫搖跟鏡

CHAPTER 7:行走間的對話
7.1 螺旋而下
7.2 倉促的錯身
7.3 尋找鏡頭
7.4 背向鏡頭
7.5 共同興趣
7.6 開放空間
7.7 如影隨形
7.8 偏移行走路線
7.9 反覆的跟鏡
7.10 栓住攝影機

CHAPTER 8:激動的情緒
8.1 移動中的爭執
8.2 錯愕的發現
8.3 逐漸靠近劇中角色
8.4 綜合多種距離
8.5 逐漸遠離
8.6 隨著動作移轉

CHAPTER 9:親密對話
9.1 推拍對話
9.2 距離相近的臉龐
9.3 頭靠著頭
9.4 上升的攝影機
9.5 弧形運動與推拍
9.6 耳邊細語
9.7 偏袒一方的角度
9.8 注重力落在外界
9.9 位置偏低且靠近
9.10成組的拍攝角度
9.11 以物體結合

CHAPTER 10:遠距離對話
10.1 單獨移動
10.2 遠方的觀察者
10.3 對比的姿態
10.4 說明所在位置
10.5 轉向牆壁

CHAPTER 11:有創意的舞台安排
11.1 身體轉向
11.2 移動中的交換訊息
11.3 往後拉遠
11.4 偏移角度
11.5 不同的房間
11.6 遠距離的滑推
11.7 斷然的轉向
11.8 穿越場景
11.9 揭露劇中角色
11.10 推拍兩者之間
11.11 彌補裂痕

383(需代訂)
62454
終極人像攝影POSE聖經:給攝影師和模特兒的1000堂課   ■ 內容簡介
《終極人像攝影POSE聖經:給攝影師和模特兒的1000堂課》Photographing Models : 1000 Poses

人像攝影絕對不能錯過的一本書!
《VOUGE》、《Harper’s Bazaar》、《RUNWAY》
18名線上專業時尚攝影師的業界秘密大公開。

台灣首度引進!擴大攝影專業的必備聖經!

讓我們一同走進國際級時尚攝影師艾略特。希格爾的攝影棚,親眼見證從模特兒開始擺POSE的第一個瞬間,到按下快門為止的姿勢引導,乙完整呈現實際打光、精準校正模特兒的拍攝過程,用分鏡圖一步步剖析個別POSE細微差別,並傳授針對客戶需求拍出100%完美好POSE的方法。

本書擷選出1000招專業模特兒的攝影擺姿,並將其細分為站、坐、躺、跪、趴、律動、特殊擺姿、以及身體各細部包含頭、肩膀和手腳等所有人像攝影需注意到特種姿態。在各章當中不僅提供豐富完整的照片,還有專業打光分析和在拍攝現場的分鏡圖,以利讀者在最快的速度完整吸收專業知識。

《模特兒攝影擺姿1000招》當中所選的模特兒包含不同的年齡層以及各項人像攝影所需的打光和布光、場景擺設和選景,更可讓所有攝影愛好者可以從中獲得更廣泛的商業攝影和人像攝影的各項技巧。



■ 目錄

第一章:人像攝影相關技巧 8
相機角度 10
創意裁切 12
用光效果 14
造型的奧秘 18
髮型與彩妝 22
善用道具 26
讓模特兒放鬆 28
外拍 VS. 棚拍 30
用LIGHTROOM進行後製 32
數位校正和美化 34

第二章:姿勢 38
站姿 40
傑克•伊姆斯(Jack Eames) 42
直立 44
雙腿交叉 52
改變身體重心 54
正對鏡頭 56
傾斜 58
薛若頓•都柏林(Sheradon Dublin) 64
彎腰/曲體 66
使用道具 68
亞當•顧德溫(Adam Goodwin) 72
與洋裝共舞 74
垂墜的配件 76
克萊拉•柯普蕾(Clara Copley) 78
背面和側面角度 80
肩膀上方的凝視 84
背對鏡頭 86
羅德瑞克•安格爾(Roderick Angle) 88
布里•強森(Bri Johnson) 90
坐姿 100
安姬•拉薩洛(Angie Lazaro) 102
家具 104
漢娜•瑞德蕾─班奈特(Hannah Radley-Bennett) 112
坐在較低的椅子上 114
地板/地面 116
單腳坐姿的變化 122
延伸手臂的側面坐姿 124
單膝彎起 126
雙膝彎起 128
臺階/階梯 130
戶外 132
其他 134
坐在置物凳上 136
蹲姿 144
雷丁•柯瑞涅克(Radim Korinek) 146
正面 148
雙膝分開 150
側面 153
向後傾斜 156
單腳向前 158
從蹲姿到靠姿 160
蹲坐在腳跟上 162
跪姿 166
艾略特•希格爾(Eliot Siegel) 168
單膝跪姿 170
單膝跪姿 172
側面剪刀式 174
手部/手臂的變化 176
雙膝跪姿 178
直立跪姿 182
善用口袋 184
雙膝高跪姿 186
靠姿 190
艾咪.鄧(Amy Dunn) 192
地板上 194
以臀部為中心 200
抬起膝蓋 202
側面的角度 204
向後靠在手和手肘上 206
對角線 208
家具 210
律動 216
克萊兒.裴派爾(Claire Pepper) 218
抬腿 220
轉身 224
走路 226
保羅.法斯伯瑞(Paul Fosbury) 228
跑步 230
在聚光燈下跑步 232
跳躍 234
舞蹈 236
動態舞姿 238
頭髮 240
衣服 242
艾波.瑟布琳娜.蔡(Apple Sebrina Chua) 244
精力旺盛的樣子 246
誇張的姿勢 252
大衛.萊斯利.安東尼(David Leslie Anthony) 254
棚內拍攝 256
擬人體模型 260
場景外拍 262
展露身體的姿勢 268
阿諾.亨利(Arnold Henri) 270
站姿 272
全身站姿 276
利用椅子 278
坐姿 280
坐在躺椅上 282
坐在腿上 284
跪姿 286
靠姿 288
臉部和肩膀 292
華威克.史坦因(Warwick Stein) 294
正面 296
側面 298
轉向鏡頭 300
靠姿 302
表情 306
艾瑪.杜蘭特—瑞斯(Emma Durrant-Rance) 308
容光煥發的笑容 314
索引 316
圖片來源 317

748(需代訂)
62453
改變攝影的100個觀念   ■ 內容簡介
「觀念」是一切的開始──── 
權威藝術書籍出版社Laurence King Publishing + 
當代著名攝影評論家最具啟發性的嶄新攝影書寫 

在拍攝影像、欣賞作品、閱讀攝影之前,回到攝影的原點 
詳述推進攝影發展的各種攝影法,還原經典攝影作品的原貌 
˙認識100個觀念,就掌握100則攝影簡明史 
˙100個攝影關鍵詞,了解攝影的過去、現在和未來 
˙100個攝影人事物,盡覽200多幅珍貴的攝影作品和風格大展 



■ 目錄

改變攝影的100個觀念 
名詞解釋 
延伸閱讀 
英中索引 
圖片出處 
致謝 

No. 1 暗箱 The Camera Obscura 
No. 2 潛影 The Latent Image 
No. 3 直接正像 Direct Positive Images 
No. 4 負片╱正片 Negative/Positive 
No. 5 銀版攝影術 The Daguerreotype 
No. 6 探索 Exploration 
No. 7 卡羅攝影術 The Calotype 
No. 8 裸體 The Nude 
No. 9 鏡頭 The Lens 
No. 10 快門 The Shutter 
No. 11 美學 Aesthetics 
No. 12 氰版攝影術 The Cyanotype 
No. 13 火棉膠 Collodion 
No. 14 裁切 Cropping 
No. 15 暗房 The Darkroom 
No. 16 圖片上色 Painting the Picture 
No. 17 立體鏡 The Stereoscope 
No. 18 景 The View 
No. 19 戰爭 War 
No. 20 活動圖片 Moving Pictures 
No. 21 放大 Enlargement 
No. 22 承載物 Supports 
No. 23 色彩 Colour 
No. 24 攝影雕塑 Photo-Sculpture 
No. 25 教化 Moralizing 
No. 26 學院裸照 The Academie 
No. 27 名片照 Cartes de Visite 
No. 28 重鉻酸鹽膠質顯影法 The Gum Bichromate Process 
No. 29 白金印相法 Platinum Prints 
No. 30 針孔相機 Pinhole Cameras 
No. 31 相似性 Likeness 
No. 32 錫版攝影術 The Tintype 
No. 33 證據 Evidence 
No. 34 演化 Evolution 
No. 35 蛋白相紙 Albumen Paper 
No. 36 敘事 Narrative 
No. 37 背景 Backgrounds 
No. 38 休閒旅遊 Leisure Travel 
No. 39 攝影學會 Photographic Societies 
No. 40 照片分享 Photo-Sharing 
No. 41 銀鹽印相法 Gelatin Silver Prints 
No. 42 小型相機 Small Cameras 
No. 43 小報 Tabloids 
No. 44 彩色片 The Autochrome 
No. 45 明信片 Postcards 
No. 46 投影 Projection 
No. 47 人造光 Artificial Light 
No. 48 焦距 Focus 
No. 49 凍結時間 Stopping Time 
No. 50 半色調 Halftone 
No. 51 捲筒軟片 Roll Film 
No. 52 序列 Sequences 
No. 53 影像工廠 Image Factories 
No. 54 空中攝影 Aerial Photography 
No. 55 微距╱微縮 Macro/Micro 
No. 56 全民藝術 The Peoples Art 
No. 57 攝影分離派The Photo-Secession 
No. 58 等同 Equivalents 
No. 59 收藏 Collecting 
No. 60 促銷圖片 Pictures that Sell 
No. 61 攝影通訊社 Photographic Agencies 
No. 62 單鏡反光相機 The SLR 
No. 63 決定性瞬間 The Decisive Moment 
No. 64 多重曝光 Multiple Exposures 
No. 65 快照亭 Photo Booths 
No. 66 新聞攝影 Photojournalism 
No. 67 抽象 Abstraction 
No. 68 直接攝影 Straight Photography 
No. 69 兒童相機 Cameras for Kids 
No. 70 中途曝光 Solarization 
No. 71 運動場景 Sporting Scenes 
No. 72 影像物件 Image Objects 
No. 73 電影與攝影 Film und Foto 
No. 74 實物投影 The Photogram 
No. 75 剪貼 Cut-and-Paste 
No. 76 時尚 Fashion 
No. 77 自拍照 Self-Portrait 
No. 78 魅力 Glamour 
No. 79 紀錄表現 Documentary Expression 
No. 80 局外人 The Outsider 
No. 81 街頭 The Street 
No. 82 不可見光 Invisible Light 
No. 83 超現實 The Surreal 
No. 84 拍立得 The Polaroid 
No. 85 柯達康正片 Kodachrome 
No. 86 電視 Television 
No. 87 新地形誌 New Topographics 
No. 88 照相寫實主義 Photo-Realism 
No. 89 郊區與飛地 Outskirts and Enclaves 
No. 90 快照美學 The Snapshot Aesthetic 
No. 91 理論轉向 The Theoretical Turn 
No. 92 照相手機 Camera Phones 
No. 93 虛構攝影 Fabricated to be Photographed 
No. 94 具體攝影 Concrete Photography 
No. 95 攝影觀念主義 Photo-Conceptualism 
No. 96 攝影師之眼 The Photographers Eye 
No. 97 挪用 Appropriation 
No. 98 照片╱錄像 Photo/Video 
No. 99 數位攝影 Digital Photography 
No. 100 地理資訊系統 GIS

594(需代訂)
83634
包浩斯(Bauhaus)  

■ 本書內容

 

如果不是「包浩斯」,世界不是你眼中所見的樣子

最前衛的藝術設計學校
最前衛的藝術設計運動

最經典.最普及的「包浩斯」論著
英、美亞馬遜書店5顆星推薦
大量珍貴圖片.深入淺出
帶你還原時代現場


1919年創立的包浩斯,是一所在教育上主張結合工藝與純藝術的學校,它意圖打破藝術家與工匠的藩籬,希冀設計符合當時人們需求的產品,使學校和學生能自給自足不仰賴外援,以因應機器工業時代的來臨。包浩斯的教學於形式理論和工坊實作並重,且極具開創性地為學生設立預備課程,教授結構、線條、色彩特性,更實驗運用各種素材的可能性。

 

創辦校長葛羅培斯本身是建築師,亦是有遠見的教育學者,他思想開放、廣納百川,延攬到校的老師皆一時之選:怪俠伊登、神祕的康丁斯基、心靈永遠年青的克利、規矩嚴肅的莫霍里、冷酷的密斯、嫻於平面設計的貝爾、平凡媒材的革命家亞伯斯……這群藝術界天才和包浩斯具天分的學生彼此教學相長,激盪造就出許多傳奇。

 

包浩斯歷經不同時期提出的藝術理論,以及日後奠立的幾何線條與三原色風格,使得包浩斯不只是一所劃時代的前衛藝術學校,更是前衛潮流的代名詞,影響領域遍及建築、設計、攝影、服裝、舞蹈、戲劇等等,我們如今生活的一切小至平面報紙,大至房屋建築無不深受影響,包浩斯無庸置疑,是現代主義的美學與設計發展中,最關鍵的核心價值建立者。

 

作者懷特佛德(藝術評論家)有如說書人,將包浩斯的人事物織成一篇生動妙趣的故事,見解深刻,闡釋全面,充分展現20世紀初現代藝術發端時期波瀾壯闊、充滿激情、叛逆精神的歷史畫面。包浩斯在戰敗德國冷肅陰影及納粹勢力打壓下歷經三次遷校(威瑪、德紹、柏林),短暫立校十四年間,所提出對於機器工業與手工的思辯、新世代美學挑戰的回應等等,在此刻數位電子化來臨的新世紀,依然予人體會尤多。


■ 本書特色

◆最經典:1984年出版至今,25年常銷最經典
◆中文版第一本:台灣第一本「包浩斯專著」
◆珍貴圖片:154張(包浩斯基金會)珍藏圖片
◆5顆星推薦:英國亞馬遜書店5顆星.美國亞馬遜書店4顆半星推薦

作者簡介

法蘭克.懷特佛德 Frank Whitford

  1941年生,英國著名藝術評論家,倫敦《星期天鏡報》(Sunday Mirror)的藝術評論家。曾於牛津威德罕學院(Wadham College)、倫敦庫爾托學院(Courtauld Institute)及西柏林自由大學就讀。曾從事新聞記者和漫畫之工作,並曾在倫敦大學、劍橋大學沃爾森學院(Wolfson College)任教、以及皇家藝術學院任教。

  其他著作有《克林姆》(Klimt)、《埃貢.席勒》(Egon Schiele)、《奧斯卡.柯克西卡生平》(Oskar Kokoschka, A Life)、《表現主義者的肖像》(Expressionist Portraits),以及獲豪森登獎(Hawthornden Prize)的《康丁斯基的水彩畫》(Kandinsky Watercolours)等等共二十多部作品,文章時常發表於《泰晤士報》和《星期天報》。

譯者簡介

林育如

  國立台灣大學歷史系學士,美國喬治華盛頓大學博物館學研究所碩士。

  熱愛人文藝術和大自然,專長是思考怎麼樣才叫「過生活」並且具體實踐,近年來對養兒育女也漸有心得。曾經接受過金融業與高科技業的洗禮,現在則悠游於文化創意、語言文字、和柴米油鹽的世界。

  曾為國家地理頻道、Discovery Channel翻譯字幕,目前為多家企業特約譯者,並譯有《像設計大師一樣思考》、《男人就是搞不懂》、《走出傷痛》等書。

 

■ 目錄

前言
第一章  目標與雄心
第二章  藝術、工藝、建築與學院
第三章 改革後的藝術教育
第四章 創辦人
第五章 問題重重
第六章 第一批教員
第七章 學生們
第八章 成果
第九章 新成員
第十章 基礎課程:色彩與形式
第十一章 「荷」風逼人
第十二章 走向新的整合體:莫霍里.那基與亞伯斯
第十三章 公共關係
第十四章 德紹
第十五章 青年師父們
第十六章 新任校長
第十七章 遺憾的尾聲
第十八章 評價

■ 前言

  包浩斯學校成立於一九一九年。當時的世界與我們今日所處大不相同,但包浩斯的影響顯然至今仍在持續發酵中。即使已經時隔半個世紀以上,今日在教育與建築活動上的作風也漸趨保守,但包浩斯當年所提出的問題──包括藝術與工藝應該以什麼方式傳授、好的設計應該具備什麼樣的特質、建築對於居住在其中的人會造成什麼影響──今天仍然為人們所不停追問,並迫切地想要得到答案。包浩斯的創作作品持續帶給我們形塑環境的靈感,而它在藝術教育上所採取的手法對世界各地的藝術學校也產生了深遠的影響。

  關於包浩斯的文獻相當多。但令人驚訝的是,到目前為止,坊間還沒有任何基本的書籍以包浩斯的故事為主題、檢視包浩斯的目標與成就、並且描述包浩斯師生的個性。

  我之所以能夠在前德國民主共和國(German Democratic Republic,即東德)進行相關研究,要感謝英國議會(British Council)、與東德文化部(Cultural Ministry of the GDR)的駐柏林代表安潔莉卡.藍德曼(Angelika Landmann)為我安排研究計劃、幫我與各檔案館接洽、並介紹學者與研究員給我認識。我在威瑪期間,圖林根省國家檔案館(Thuringian State Archive)的龔瑟爾.麥克.崔勒先生(Herr Ganther Michel-Treller)、城堡博物館的茱塔.霍爾寧女士(Frau Jutta Harning)、埃伯哈爾德.雷諾先生(Herr Eberhard Renno)、以及赫爾曼與英格堡索默夫婦(Hermann and Ingeborg Sommer)等人給了我各方面的協助。威瑪營造與建築學院(Hochschule far Bauwesen und Architektur in Weimar)收藏有許多珍貴的包浩斯攝影作品,該校的克里斯提安.夏德里奇(Christian Schadlich)教授讓我使用這些照片,對我的幫助特別大。我也要感謝喬治.歐皮茲博士(Dr. George Opitz),他為我導覽了復原後的德紹包浩斯學校以及相關的建築物,另外還要謝謝德紹市檔案館(Dessau City Archive)的烏拉.賈伯洛諾烏斯基(Ulla Jablonowski)教授。

  不列顛學院(British Academy)慷慨出資,讓我得以在西柏林的包浩斯檔案館進行研究;而該館首任館長、已故的漢斯.溫格勒(H. M. Wingler,1920-1984)教授慷慨允許我使用該館精良的設備;對於我大量的照片調閱需求,館內的芭芭拉.斯托爾女士(Frau Barbara Stolle)總是不厭其煩又有效率地為我處理──我要在此對以上諸位致上由衷的謝意。保羅與夏洛特.馮.柯多里希夫婦(Paul and Charlotte von Kodolitsch)在各方面給我的幫助亦不勝枚舉。
感謝《星期日鏡報》(Sunday Mirror)的編輯羅伯特.愛德華茲(Robert Edwards)與倫敦皇家藝術學院(Royal College of Art in London)的克里斯多夫.弗瑞靈(Christopher Frayling)教授在我成書期間所給予我的幫助與體諒。洛伊.萊特(Roy Wright)與卡爾.布魯殷(Carl Bruin)也提供給我特別的幫助。

  我也必須向伊恩.伯依德.懷特(Iain Boyd-Whyte)、保羅.喬安尼德斯(Paul Joannides)、姬蓮.奈勒(Gillian Naylor)、以及約翰.蓋吉(John Gage)致謝,他們幫我校閱了打字稿,也為修改的工作盡了不少力。理查.霍里斯(Richard Hollis)為本書的第一版指出了一些錯誤之處,現在都已經改正。我只希望本書中不會再出現任何錯誤。

大威爾布拉罕姆,劍橋
F. P. W.

 

340(需代訂)
83914
讓旅人駐足的世界車站建築  

■ 內容簡介
當您在遊歷世界時,
是否也曾遇到過令人驚豔不已的車站建築呢?
如果還沒有機會親自探訪它們的話,
本書將引領您來一趟紙上旅遊,
用眼睛一一造訪這些美麗的車站!

  本書從洋溢著濃厚歷史氛圍的車站,到具時尚感、彷彿要通往未來的車站等,嚴選了世界各地的34個美麗車站建築,以洗練的文字描述每個車站建築的歷史沿革與設計理念。從融合了新舊工匠創意的倫敦「國王十字火車站」、呈現出中世紀大教堂莊嚴美的比利時「安特衛普中央車站」、宛如出現在沙漠中的海洋一般的杜拜「Burjuman地鐵站」,到彷如四面環海要塞的土耳其「海達爾帕夏火車站」等座落於世界各地的美麗車站們,將驚為天人的美麗照片形式一一呈現在本書當中。




■ 目錄

004 FILE. 01 安特衛普中央車站 (比利時/ 安特衛普)
008 FILE. 02 里斯本東站 (葡萄牙/ 里斯本)
012 FILE. 03 馬德里阿托查車站 (西班牙/ 馬德里)
018 FILE. 04 史特拉斯堡車站 (法國/ 史特拉斯堡)
022 FILE. 05 國王十字車站 (英國/ 倫敦)
026 FILE. 06 巴黎北站 (法國/ 巴黎)
032 FILE. 07 斯德哥爾摩地鐵 (瑞典/ 斯德哥爾摩)
036 FILE. 08 聖潘克拉斯車站 (英國/ 倫敦)
042 FILE. 09 亨格伯格車站 (奧地利/ 茵斯布魯克)
046 FILE. 10 紐約中央車站 (美國/ 紐約)
052 FILE. 11 衛城車站 (希臘/ 雅典)
056 FILE. 12 金澤車站 (日本/ 石川縣)
060 FILE. 13 盧斯車站 (巴西/ 聖保羅)
064 FILE. 14 巴基曼車站 (阿拉伯聯合大公國/ 杜拜)
068 FILE. 15 里斯本•羅西烏車站 (葡萄牙/ 里斯本)
072 FILE. 16 法國高速鐵路聖埃克絮佩里站 (法國/ 里昂)
076 FILE. 17 東京車站 (日本/ 東京)
080 FILE. 18 華欣車站 (泰國/ 華欣)
084 FILE. 19 墨爾本•弗林德斯街車站 (澳洲/ 墨爾本)
088 FILE. 20 吉隆坡火車總站 (馬來西亞/ 吉隆坡)
092 FILE. 21 那不勒斯地鐵 (義大利/ 那不勒斯)
096 FILE. 22 賈特拉帕蒂•希瓦吉終點站 (印度/ 孟買)
100 FILE. 23 列日丘萊明車站 (比利時/ 列日)
106 FILE. 24 阿姆斯特丹中央車站 (荷蘭/ 阿姆斯特丹)
112 FILE. 25 滑鐵爐車站 (英國/ 倫敦)
118 FILE. 26 海達爾帕夏車站 (土耳其/ 伊斯坦堡)
122 FILE. 27 赫爾辛基中央車站 (芬蘭/ 赫爾辛基)
126 FILE. 28 錫爾凱吉車站 (土耳其/ 伊斯坦堡)
130 FILE. 29 米蘭中央車站 (義大利/ 米蘭)
136 FILE. 30 莫斯科地鐵 (俄羅斯/ 莫斯科)
140 FILE. 31 布拉格火車總站 (捷克/ 布拉格)
146 FILE. 32 聖本篤車站 (葡萄牙/ 波爾圖)
150 FILE. 33 馬布多車站 (莫三比克/ 馬布多)
154 FILE. 34 南十字車站 (澳洲/ 墨爾本)

340(需代訂)
81063A
設計師一定要懂的材質運用知識   ■ 本書特色

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  ◎塑膠汽車外板:想更換車子外觀和顏色,變得好容易!
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■ 內容簡介

  
產品設計師、工業設計師必讀、必備的工具書!】
  ★ 為了把設計圖變成產品,你白花成本、走冤枉路...都是因為還沒看過這本書!
  ★ 該選什麼材質?該用哪種製程?為什麼做出來的東西不能用?


  七大類材質解說 × 業界知名品牌應用實例 = 奠定材質運用基礎
  塑膠 / 金屬 / 紙 / 木材 / 布•皮革 / 陶瓷 / 先進材料•環保材料
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  ○詳細解說包含塑膠、金屬、紙、木材、布與皮革、陶瓷、先進材料與環保材料等各種材料的活用法
  ○揭露蘋果高品質的設計使用了哪些加工技術

  ●深入知名廠商的設計開發現場
  ○徹底解析蘋果對材料的驚人執著
  ○公開 Canon 長年以來不斷改進的表面處理技術秘密
  ○Panasonic 的暢銷商品使用令人意外的材料是什麼?
  ○Sony 為什麼愛用「鈦金屬」?

  ●向知名設計師學習使用材料的心得
  ○如何做出「發揮材料本身特性的設計」?聽聽知名設計師柴田文江、山中俊治、名兒耶秀美等人怎麼說。
382.5
80090B
中原建築畢業作品集•2014  

■ 內容簡介

中原建築50屆,想對社會說些什麼?

  整理畢業作品時為了分組歸類,而一一了解每個人的畢業設計內容,在這個回顧式的歸類過程中,也就回憶起這五年來每個同學的創作之路與其對建築信仰的建構歷程。

  總記得在評圖過程中往往會談及設計的誠實與否,而評設計就是評斷設計者本身。

  如果順著以上想法探究,本刊可說是49位創作者,咀嚼了各人思想與哲學信仰,最後對著社會、環境、文化與自我,最為內心也最為誠實的第一聲赤裸告白。

■ 序

  建築系主任 曾光宗

  積極地面對未來的挑戰

  隨著畢業季節的到來,此時正是鳳凰花開的時候,令人懷念也鼓舞著許多的年輕人。

  中原大學建築系第50屆的同學們,歷經了五年嚴格的建築教育過程,參與了無數次的建築設計評圖,以及最後極為緊張的「2014中原建築畢業設計總評」(2014 Architecture Design Thesis Final Review, Dept. of Architecture, CYCU)。而今天能看到這本畢業設計專刊的出版,正說明著同學們已接續完成了公開的展覽活動,並將自己優秀的畢業設計作品,展現在世人的眼前。

382.5(需代訂)
81799C
dA夯 Issue.12: 地理啟蒙 (Architect / Geographer)  

■ 內容簡介

地理啟蒙──
不是直接從西方啟蒙來的建築美學;
而是地理上面的炎熱溫度、是每年的颱風季節、
是在太平洋地殼運動下的安危……,
是以自己的判斷來追求自己想法的建築。

  ◆ 同步收錄2012第13屆威尼斯建築雙年展台灣館「地理啟蒙」展覽內容,讓讀者先睹為快
  ◆ 本期「夯建築」系列推介本屆威尼斯建築雙年展參展建築師廖偉立、林友寒

  亞洲的啟蒙,混雜著政治與帝國的視野,是他者的文化陰影;對於這樣的狀態下我們的建築應該如何看待?

  踩在腳下的土地一定是自己的,地理是不是面對自己真實的機會?比如台灣的溼熱氣候、颱風、地震等地理狀態,是不能逃離的現狀,也是我們的真實。北回歸線通過的台灣,比起其他北回歸線國家,有更豐富的自然生態;在雜木林、近 4000公尺高山、地理、土壤、生物、氣候,加上殖民文化的多重編織之下,同時也擁有豐富的民間生命力。在民間生活中表面紊亂的系統,卻含有內在的自我調整機制,將擾動轉化成彈性能力的內在隨機性(Inner Randomness)。民間建築的混沌邊緣的自組織(Self-Organization)現象、多元的文化(物質的與非物質的文化)所展現的空間形式,有沒有在其交互間的文化地理學(cultural geography)下的建築思考?在文化地理學的範疇,建築在不同狀態下有沒有自己的時間地理學(Time geography)?

  在地理啟蒙的觀念下自我重置,除了地域性建築的觀點,有建築與都市的後現代文化狀態下的可能。有北回歸線的建築美學可能嗎?在此前提下的建築與都市對於自身地理的文化回應是甚麼?

  本期《dA夯12》延續前一期的現代性議題,著眼於「啟蒙之後」的亞洲建築樣態論述,探討包含台南、象集團等案例如何從「地方」挖掘出在地的視野與構成,同時也收錄2012威尼斯建築雙年展台灣館以「地理啟蒙」為主題的完整展出內容。而在新單元「夯建築」系列,則推介以今年威尼斯建築雙年展參展建築師廖偉立、林友寒兩人的作品,廖偉立的水彩手稿與在地文化的挖掘、林友寒的歐洲執業經驗,以及兩人分別與台灣知名建築評論名家阮慶岳的對談中,都從建築師自身出發,呼應了本期軸心主題。

目錄

【導論】
地域性建築的纏繞/劉克峰

【撰述】
地理啟蒙-真實及虛幻之旅/褚瑞基
建築如何背叛地球/黃衍明
啟蒙與身體/劉克峰
變奏曲-一個地方形成的藝術療程/郭一勤
台南-城市散步與建築現象閱讀/謝宗哲
幻の風景的愛戀-象,一群與土地和生活一起思考的空間哲士與建築牧人/謝銘峰

【特別報導】
2012第十三屆威尼斯建築雙年展台灣館:地理啟蒙

【夯建築:當代台灣建築家專題】
2012威尼斯建築雙年展特輯
參展建築師廖偉立/林友寒 V.S. 建築評論家阮慶岳

382.5(需代訂)
81799B
dA夯 Issue.11: 現代性擦拭的艱難 (AFTER MODERNITY)  

■ 本書特色

  瓦楞紙書皮加上賽璐璐片的特殊裝幀實驗,以彰顯出本期夯建築的次材料精神。

  內文以不同大小規格、紙材的紙張組合,強調出現代性意義的多重展現。

■ 內文簡介

擦拭在動作上有擦掉積累的灰塵--
可以是擦去灰霧暗垢的表面使光鮮,或以橡皮擦清除寫錯的字句,
這些是擦拭的動作。
有些可以一次清理乾淨,有些擦拭比書寫還難以進行。

dA夯11以「現代性」作為提問關鍵字──

  作為重疊在文化、文明、歷史、理論、形式上的現代性,是來自西方線性史觀的概念。而建築的現代性亦是以新建築的技術與態度尋求自我,尋求於原創的開啟。在位置上相對於西方、而文明上歷經殖民的台灣,透過現代性的擦拭、殖民主義的擦拭,我們如何觀察、商榷,乃至於重置現代性在台灣的意義?

  本期以【現代性論述】、【台灣建築的現代性歷程】兩個方向來鋪展,一方面從東亞地理性、代表現代主義的包浩斯,到二十一世紀的現代建築運動來檢視「現代性」的多重展現;另一方面也從台灣在日治時期的建築教育、戰後重要建築名家的作品與理念來檢視現代性在台灣的軌跡。

  而本期dA夯雜誌以「夯建築:當代台灣建築家專題」,推出一系列台灣當代重要建築師對談,首位推介的建築師即為以採用C型鋼、電管塑料等次材料作為建材著稱的邱文傑建築師。本刊邀請阮慶岳、王俊雄、郭肇立、陳泓易四位建築、藝術學者,來與從日常生活的技術中尋找其建築獨有的在地美學與哲學的邱文傑,進行關於技術、概念與現代主義美學的一系列討論。

■ 目錄

序:現代性的重置與商榷 / 劉克峰

【現代性論述】
多重的擦拭 / 劉克峰
經濟域的創造與邊陲的模糊性 / 陳俊傑
包浩斯精神 / 王維潔
二十一世紀「現代建築運動」的再起 / 王怡雯

【台灣建築的現代性歷程】
台灣戰後建築的現代性歷程 / 徐明松
一半的建築 / 郭文亮
台北夢想家 / 羅時瑋

【夯建築:當代台灣建築家專題】
次材料的辯證美學:邱文傑

306(需代訂)
81808
下一個天際線:當代華人建築考(Next Skyline/Contemporary Chinese Architecture)  

■ 內容簡介

  著名建築評論家——阮慶岳,累積多年在華人建築圈的觀察與深入分析,結集活躍於當代的大陸與台灣的十五人/組建築師的作品,書中作品的取樣主要以近十年為主。

  其觀察時間點,台灣部分以1988年解嚴,作為斷代閱讀的劃分標記。延續過往十餘年觀察台灣當代建築現象的脈絡,特別關注921地震後,逐漸浮露對社會議題與在地現象。大陸部分以1993年張永和成立「非常建築」,宣告脫離設計院集體創作的系統為區劃點。將近年來在大陸蓬勃發展的建築現象,更廣、更深的去觀看對華人建築文化圈的影響。

  在華人建築正值蓬勃且多元發展之際,微觀各自區域性的定位;宏觀華人建築圈的趨勢與未來……。

■ 目錄

壹、 導言:混沌

貳、 大陸篇
小序:輕舟與萬重山─測量中國當代建築寬度的兩種方法
一、 兀自放光的一口井 劉家琨
二、 一片土地,重重繁花 王澍
三、 玻璃窗上的槐樹影 朱(金?)
四、 練家子下山行道 都市實踐
五、 一屋如方舟 張雷
六、 漫遊者的城市 王昀
七、 雪後獨舟賞西湖 童明
八、 莫干山50號的風景 陳旭東
九、 城市自有山水秀 祝曉峰
十、 大隱,隱於城? 標準營造

參、 台灣篇
小序:單向與迂迴─台灣戰後建築的發展簡述
一、 以社會性的介入質疑現代建築的方向 謝英俊
二、 何處是客家? 謝英俊
三、 搜神記:新故鄉社區見學中心 邱文傑
四、 聲遠音嘹亮─現代建築的常民與社區辯證 黃聲遠
五、 昨夜疑是松動我 黃聲遠
六、 救恩堂光影記事 廖偉立
七、 野渡無人舟自橫─花東小住宅系列 陳冠華
八、 我與馬可的對話 Marco Casagrande

肆、 對話
一、 遊園不驚夢─談張永和的《作文本》 阮慶岳
二、 建築的作為在建築之外 史建 朱(金?) 阮慶岳
三、 如何現代,怎樣建築? 王路 史建 朱濤 黃聲遠 阮慶岳
四、 黃河流域以及那以外的 陳家毅 阮慶岳

■ 作者簡介

阮慶岳

  現任元智大學副教授,藝術與設計系系主任,曾為開業建築師(美國及台灣執照);除教職外,同時創作文學、建築評論與策展。

  文學著作包括《林秀子一家》、《凱旋高歌》、《蒼人奔鹿》、《秀雲》等;建築著作包括《屋頂上的石斛蘭》、《建築師的關鍵字》、《弱建築》等逾20本。

  曾獲台灣文學獎散文首獎及短篇小說推薦獎、巫永福2003年度文學獎、中央日報短篇小說獎、台北文學獎文學年金、2004年亞洲週刊中文十大好書、2009年亞洲曼氏文學獎入圍等。

425(需代訂)
81774
伊東豐雄建築論文選:衍生的秩序  

■ 內容簡介

  自從在1971年開始了自己的設計活動的同時,我也開始寫了ㄧ些文章。有時候是針對其他建築家作品所作的評論、也有ㄧ些是寫自己旅途中的隨筆,不過最主要的文章還是為了配合雜誌的刊載、以及論述設計概念所撰寫的內容。因此對我來說,作設計和寫文章是具有相同地位的作業。為什麼呢?這是因為在完成ㄧ個作品、並且開始寫關於這個作品的文章時,在設計中所看不見的、屬於自己的思考過程與思考的意義便開始可以看得到了。也就是說暗中摸索的建築概念在實現的那ㄧ刻總算明白了。不過思考總是比實現的作品還來得稍微前進ㄧ步。而思考與作品之間總是存在著落差(gap)。不過也就是因著這個落差,而得以造就出使自己往下ㄧ個設計邁進與面對自己的能量。
  
  就這樣地,作品催生出了文章,而文章則又導引出下個作品的意象,在三十幾年之間持續反覆著這樣的行為。           

—伊東豐雄

  伊東豐雄(1941-)是近年來頗受國際矚目的日本建築師,2001年完成的「仙台媒體館」(Sendai Mediatheque)被譽為新世紀建築的代表作,隨即在世界建築界掀起「伊東風潮」,2002年獲頒威尼斯建築雙年展的金獅獎。  

  伊東與台灣的建築因緣始於高雄世運會主會場的設計案((2005年),緊接著又在2005年的台中大都會歌劇院國際競圖中勝出,2007年更受邀設 計臺灣大學社會科學院新館。 在不久的未來,隨著伊東豐雄三個建築實體的完成,勢必為本地前衛建築的討論注入新的動能。各界對於這位國際級建築師即 將在台灣實現的前衛建築,期待甚殷。北美館與伊東豐雄建築事務所共同主辦推出「伊東豐雄:衍生的秩序」,在此同時選自伊東創作建築以來所寫的無數文章中,最具代表性的四十八篇論文、散文的《伊東豐雄建築論文選—衍生的秩序》一書同步出版。  

  知名日本建築師伊東豐雄自1971年展開了自己的設計活動,於此同時也開始撰寫文章,有針對其他建築家作品所作的評論、或是自己旅途中的隨筆,不過最主要的還是為了配合雜誌的刊載、以及論述設計概念所撰寫的內容。可以看到初期的伊東在文章當中帶有批評社會的性格,直到「仙台媒體館(SendaiMediataque)」(2001)一案才有了重大的突破,本書依此將文章動筆年代畫分為前仙台時期、仙台案施工時期、後仙台時期。讓我們理解伊東豐雄建築師在思考歷程中的轉變,以及那柔軟、謎樣的生物或動狀態、充滿現代前衛感的建築構思來源。  

  「雖然自稱是一個內向害羞的人,伊東從不畏懼對社會提出建言。暢言日本公共設施必須面對大眾生活與因應環境生態等議題;或者冀望經由更多公開競圖的機會造就更好的專業改革。此外更有系列性的文化觀察,藉由保鮮膜、東京少女、電影銀翼殺手、吉本芭娜娜小說等討論現代都會風景與消費文化。……透過這些文字我們也觀望到伊東與當代社會建築社群的互動,如原廣司、藤森照信、庫哈斯、Steven Holl等,而在論文與散文間,我們亦可以透視他對於柯比意與里特維爾德的住宅,或者葛瑞夫與艾森曼的作品間的評論與比對…..。」 
  
  這本書的主要目的在提供閱讀伊東豐雄的新方式,有別於過去單靠建築作品來認識伊東豐雄的模式,試圖自伊東創作建築以來所寫的無數文章中,選粹出最具代表性的四十八篇來刻畫伊東在建築思想上的輪廓。在他如此奔放的形式操作背後理解到我們所未能察覺的、 超越繼承建築秩序的新價值。

  「少一點純粹之美,多一些充滿活力的樂趣」可以說化約了我在2000年後面對建築的感情。我的文章,對於社會可以說遠遠地比以前來的正面多了。—伊東豐雄

■ 目錄

伊東豐雄建築論文選-中文版序
伊東豐雄,建築家

初始階段(前仙台時間)

1976 白色的環
1977 追求脈絡
1978 在建築中的拼貼(Colleage)與表面性
1982 形態的溶融
1985 旅行手記
         作為變樣體的建築
1986 溫柔包覆身體的建築
         被半透明皮膜所包覆的空間
1988 人造人的身體所追求的建築
         記憶中的九個城市
1989 不浸泡進消費之海就沒有新建築
1990 二十一世紀的幔幕 流動體的建築論
         皮膚感覺型建築的樣貌 動靜與徵兆
1991 給建築家的傳真
         都市的雜訊(noise)創造新建築
   遙想曼哈頓
1992 記述一場「回去的」我的旅途
         保鮮膜城市的建築風景
1993 夢幻的生產機械 關於雷姆庫哈斯的近作
1994 建築與表現(Presentation)
1995 電子時代(Electronics Age)之動態建築意象
   對於「仙台媒體館」之報導的質問書
         生成過程的形態
         圖解建築(Diagram Architecture)關於妹島和世的建築

仙台案施工時期(Under Construction)

1996 人為什麼要旅行?不知不覺有了移動中毒症
         作為事件的建築 雷姆庫哈斯的(S.M.L.XL)
1997 媒體森林的泰山們
         私空間
1998 脫離現代的身體像 不具批評性的住宅是可能存在的嗎?
         住宅論
1999 作為新型多米諾系統的「仙台媒體館」
2000 變換境界的思想 為了開創新的公共設施
        「畢爾包古根漢美術館」所揭示的未來

後仙台時間

2001 來自仙台媒體館的領悟
2002 建築:非線性的偶發事件
   素材即結構表現-從市魯日及倫敦的兩座小亭談起
         請給我們更多公開競圖的機會
2004 少一點純粹的美、多一些充滿活力的樂趣
         TODS表參道大樓:不均質的抽象性
2005 無接縫的建築
2006 新的現實-為了恢復現代建築中的物質力
         西班牙人的義理人情
         巴黎的醫院
         新加坡的開發商
2007 美國的業主們
         台中的鐵腕市長
         藤森建築的想像力
         高第之國的市長

382.5(需代訂)
81745
弱建築:從道德經看台灣當代建築   新網頁1

■ 內文簡介

接續《新人文建築》與《十人》二書觀察台灣當代建築人的設計走向與成果所作出的記錄,第三本《弱建築》,同樣是針對台灣當代建築的人與作品,只是在作品屬性上,由90年代蔚為舞台焦點的室內設計,轉到已開始被目前社會所注目的建築設計作品上。

  本書前半部的八位設計人,約略是以《新人文建築》的同一世代為主,在整體作品特質上,顯現出延續90年代空間美學革命、回歸現代主義脈絡的傳統,以及對80年代以降過度受制於商業體系的媚俗性格,所作出對抗性格的顯現,並開始有探索台灣現代建築究竟為何,這樣思索觸角的出現,這諸多現象的觀察。

  而這部分的記錄書寫,是架構在作者閱讀老子《道德經》的思索上。而所以選擇其作為思索主軸,主要緣於過去的建築書寫,一直無法與自體的文化思想有系統上的連結,明顯有過度依賴片段與橫向移植西方知識體系的傾向,本書是嘗試以本體文化(本書以《道德經》)的思想作出發跳板,來重新觀視台灣當代的建築現象,看是否可以建立起另一種觀看的視角。

  在書的後半部份,則以優秀的新生代建築人為記錄對象,這個世代的建築人大半的建築作品都才開始陸續完成,因而還未能以更清晰也完整的看出其整體面貌,因此書寫是選擇以較貼靠近對方內裡的私自剖析,作出一些偏向主觀的視看,期待他日可有機會再作更全面的探討。

  書中所列十五名台灣當代建築人,是許許多多同樣為台灣建築付出努力建築人的抽樣代表。在新世紀起始的此刻,他們向我們顯現出對建築熱情的懇切付出,對現實大環境不合義理的勇敢承接,對社會真實情境善意的關懷,這本書是對他們這樣不懈態度的致意。

作者簡介

阮慶岳
  現任實踐大學建築系副教授,著書20餘本,其中文學類《林秀子一家》,入選香港亞洲週刊「2004年度十大華文書籍」,《重見白橋》獲2003年「巫永福文學獎」,《凱旋高歌》獲2003年台北文學獎文學年金;建築類有《城市漂流》、《屋頂上的石斛蘭》等。

  策劃建築展多次,包括2004年於台北市當代藝術館與安郁茜聯合策展的《城市謠言:華人建築2004》,並將擔任2006年威尼斯建築雙年展台灣館策展人。

■ 目錄

零、採玉須水碧

壹、繁花

        曲建築-看姚仁喜的「實踐大學東閔紀念大樓」

  離建築-看簡學義1988─2004的建築作為

  復建築-向謝英俊學習

  渾建築-廖偉立與雜木林美學

  荒建築-試探王為河的紙上建築

  弱建築-初論程紹正韜/水草之歌

  常建築-黃聲遠的一生邀請

  恍建築-原相(龔書章+吳建森)的建築觀

貳、飛形

  洪蒼蔚「無得無說」的建築作為

  陸希傑的假建築

  第一人稱的吳建森

  無宗教年代的信徒-看施工忠昊

  樸華風景,在牆內-毛森江的建築

  老樹接技綠更綠-劉國滄的建築觀

  河是玻璃蛇-我看連浩延

參、無有

  野渡無人舟自橫-空間是甚麼?

  棄與襲-美是甚麼?

  光的啟示錄-談建築的宗教性

  請勿干擾和尚-從「常」的觀點看永續

  無有入無間-談建築的社會性

306(需代訂)
62419
原研哉.現代設計進行式   ■ 內容簡介

  
作者精心重新匯編《設計中的設計》內多篇文章,再延伸且大幅修訂擴增更豐富的圖文集結成冊。是一本從日本出發向世界質問設計思想觀念的書,也是一本『將設計化為言語是另一種設計』的思想作品集。

■ 序

  
將設計化為言語也是一種設計,這是我在寫這本書時發覺的。
 

  所謂嘹解某一件事,那並不是對他進行定義或敘述!或許寧可將嘹解當作未知,然後試著對其真實性抱著戒慎惶恐的態度,這樣才能夠更深層的認識他!


■ 目錄
 

8 解讀原研哉的設計語言
12 無法被眼睛看見的美學
14 訊息傳達
18 前言  原研哉

1. RE-DESIGN

再設計-平日的21世紀
22 將平日未知化
24 藝術與設計
25 RE-DESIGN展
26 (土反)茂與衛生紙
30 佐藤雅彥與出入境章
33 隈研吾與蟑螂屋
38 面出薰與火柴
40 津村耕佑與尿布
44 深澤直人與茶包
48 待察覺之時已在未來正中央

建築家的通心麵展
52 食的設計
56 金川憲英│SHE&HE
57 大江匡│WEVE-RIPPLE.LOOP.SURF
58 奧村昭夫│i flutte
59 葛西薰│ OTTOCO
60 偎研吾│半結構
61 象設計集團│MACCHERONI
62 林寬治│Serie Macchel’ occhi
63 宮?檀│沖孔通心麵
64 殘留下的傑作

2. HAPTIC
68 感覺方式的設計
70 展覽會HAPTIC
72 津村耕佑│KAMI TAMA
76 祖父江慎│蝌蚪杯墊
80 Jasper Morrison│WALL CLOCK
84 伊東豐雄│與未來的手掌聲
89 Panasonic設計公司│凝膠遙控器
92 深澤直人│果汁的皮
96 挾土秀平│木屐
100 在皮膜上的情事│
104 鈴木康弘│高麗菜容器
110 山中俊治│浮動式指北針
115 Matthien Manche│母親的寶貝
119 平野敬子│廢紙簍
122 原研哉│水的柏青哥
128 阿部雅世│文庫本書套-800個凸點
130 隈研吾│什的脫皮紋樣擦手紙巾
134 須騰玲子│瞪羚
138 服部一成│送禮用的尾巴卡片
140 原研哉│加濕氣
144 感覺驅動
145 「懶散」的漸顯化
147 擴展感覺世界的地圖

3.  SENSEWARE
152 讓感覺振奮的事物

白,且具張力的物質
155 與物質性對話

「資訊的建築」思考方式
156 感覺的原野
157 腦中的建築

長野冬季奧運會

開閉幕式節目表
158 紙的設計
162 喚醒踏雪的記憶

醫院視覺指示標誌計畫
164 梅田醫院視覺指標計畫
166 保持白布乾淨的訊息傳達
170 田綜合醫院視覺指標計畫

銀座松屋整修計畫
174 可觸知的媒體
177 與觸覺性設計的聯繫
184 身為「事件」的資訊

長崎美術館視覺識別
188 如波動般的訊息

斯沃琪瑞表Swatch集團
尼可拉斯.G.海耶克商業大樓

標識計畫
192 漂浮在空中的時鐘
193 在手掌上的時間

作為資訊雕刻的書籍
196 書籍的再發現
198 資訊是一個水煮蛋
200 資訊的雕刻品
201 不是未來而是現在
202 PILING-渾沌的管理
204 不要談論彩色的相關事物
206 設計的原形
208 紙和設計

4.  WHITE
212 設計概念中的白
213 發現「白」
214 機前的色彩
216 規避色彩

資訊與生命的原像

5.   MUJI
228 無印良品思想的視覺化
230 從田中一光交棒的事物
232 無印良品的起源與課題
238 不是「這個好」而是「這樣就好」
240 World MUJI
241 EMPTINESS
243 將標誌放在地平線上
246 外景-尋找地平線
254 家
272 所謂「簡單」的品質是什麼?
282 設計的行蹤
283 慾望的教育
289 讓田裡的土壤肥沃
292 自然就變成這樣了

6.  VIEWING THE WORLD FROM THE TIP OF ASIA
302 迎接所有文化的位置
308 傳統與普遍
309 成熟文化的再創造
312 等待自然的賜予
─「雅敘苑」與「天空之森」
314 以世界之眼重新捕捉日本的優質
─「小布施堂」
318 深入挖掘”什麼都沒有”的意涵
─「無何有」
325 寂靜氛圍是產生吸引力的資源

或許曾經有過的萬國博覽會
330 初期構想與「自然的睿智」
332 生命的實踐力
335 森林中的構想
338 越進化越接近自然
344 讓身邊的自然與生命成為要角
352 自我繁殖的媒體
354 永不終止的計畫

北京奧運標誌設計競賽
356 亞洲的脈動

7.   EXFORMATION
370  將世界未知化
372 思考的休止符
372 知識的獲得並非終點
374 創造好奇心的入口
375 未知化的順序

Exformation─1

四萬十川
377 進行未知化的對象
378 田野調查
380 八項研究

模擬─如果河川是道路的話
386 腳形山水-腳踩四萬十川
388 撿廢棄物
390 六方位─以立方切割四萬十川
391 一個人,六天的紀錄

Exformation─2

RESORT休閒
393 緊接著衣.食.住之後而來的事物
395 任誰都同意的RESORT之芽
397 個別的RESORT

東京塑膠&條紋化計畫
400 睡在外面
402 冰淇淋機
404 鬆散的字體編排設計
405 休閒.按鍵
407 Exformation持續展開中

8.  WHAT IS DESING?
401 傾聽悲鳴聲
411 兩種起源
414 裝飾與力量
416 設計的起源
418 設計的統合
419 20世紀後半的設計
421 規格化.大量生產化
422 Style Change&Identity
426 後現代的戲謔
428 電腦科技與設計
429 激進地猛衝前進
431 走向現代主義的未來
436 深澤直人

關於原研哉
438 後記  原研哉
442 作品清單
460 展覽會/獲獎/著作.共著/簡歷
467 中文版後跋  王亞棻&紀健龍

934
10144
最新精簡版建築設計資料集成(住宅)  

■ 內容介簡

  本書除了網羅住宅的規劃、設計所必需的情報於事例篇以外,尚有基礎篇與物品篇。基礎篇主要彙集住宅在進行基本計劃或設計時所需的基本知識、技術等資料。物品篇係追加一些歷年來的最新資料。本書具有收集彙整日本與外國之近代、現代的住宅作品的特性,希望本書能達到提高建築專業人士與專業人士對住宅關心度的功能。

■ 目錄

事例篇
(日本的住宅的系譜)
  民家與小商店
  明治時代的洋風館邸
  新住宅形式的探索
  和風與洋風的交點
  昭和初期的混凝土住宅
  「白色」住宅群
  別墅的系譜
  近代住宅的成熟
(現代日本的獨立住宅)
  最小的合理住宅空間
  One Room 

  高腳建築 

  核心式建築
  大宅第
  開放式的廚房空間
  兩側有房間的內廊設計型之發展
  整體性.Top Light

   多層化與透空 

  中庭.Court House 

  和式風格 

  民宅的再生 

  兩代同堂的住宅 

  開放性空間與私密性空間的區隔 

  封閉性 

  壁障 

  彈性空間設計 

  屋頂的活用
  形態構成
  細長基地的處理
  半外部空間
  前衛性設計
(日本的集合住宅)
  住宅平面規劃
  平面手冊
  規模可變型住宅
  公寓住宅
  小規模住宅集合
  市街地型Town House
  交外型Town House
  設有露台的住宅
  環境特性之活用
  四面開口的住宅
  面寬大的住宅
  有採光中庭設計的住宅
  穿廊型(Living Access)與Free Space之住宅
  超高層住宅
  混有商業設施之複合化住宅大樓
(海外的獨棟住宅)
  william G.Law House/Knowlton Canterbury
  Maison et Atelier 自宅/Snellman 公館/Schroder 公館
  parents house/Wohnungen der meister/Maison Cook a Paris
  Villa Savoye(Les Heures Claires)/海邊的住宅
  KOHOTAHTNH MEABHNKOB APXHTEKOP/Haus-Muller
  Tugrndhat House/電氣館
  Dalsace House/Hans Schminke
  Falling Water/夏之家/Villa Malaparte
  Termain House/柏林建築博覽會
  Glass House/Famsworth House/Dr.Curructhers House
  M.Breuer House/Harold Price,Sr.Residence/Sholmforter-House
  La Maison Louis Carre/Vanna Venturi House
  Fisher House/Douglas House
  Charof Residence/Casa Rotonda
  Villa Dallava/Avelino Duarte House
  Berkowitz House/Pavillon Pour la residence Winton
  Familistere
  Casa Mila/Narkomfin Apartments
  Weissenhof Siedlung/Row House
  GroB Siedlung Britz/Immeuble Clarte
  Casa Rustici/Suntop Homes/860-880 Lake Shore Drive Apartments
  Unit d Habitation/Kingo Houses
  Romemo and Juliet/Residential Group at Piombino
  Neue Vahr Apartments/Sea Ranch Condiminium
  Peabody Terrace Housing
  Housing Complex in Pavia/Housing at the Gallaratese
  Halen Siedlung
  Alexandara Road
  哈雷麻.休德年大道之住宅/Marques Road
  歐普利斯頓之集合住宅
  Odhams Walk
  給特黑拿大街的集合住宅
(海外的民宅)
  東亞的民宅
  東南亞的民宅
  太平洋地區的民宅
  南亞的民宅/印度西部/砂漠之住宅
  西南亞的民宅
  非洲大陸
  南歐.北非的民宅
  東歐.北歐的民宅
  西歐的民宅
  北美大陸的民宅
  南美大陸的民宅
基礎篇
(寸法.規模)
  人體與尺度
  人體尺寸與比例
  生活姿勢、動作
  動作與空間
  知覺
  行為
  日本的居住水準
  各國的居住水準
  尺寸調整-planning grid
  尺寸調整-方格模距與構成材
  建築基準法的個別規定
  建築基準法的集體規定
(單位空間)
  單位空間的決定方法
  個人的生活行動
  聚集空間-團聚、集會活動用空間
  聚集空間-用餐的動作空間
  料理
  家事
  排泄、洗臉、洗澡
  出入、步行
  高齡者
  身體殘障者
(環境)
  音
  光
  熱
  換氣
  氣候
  隔熱、保溫
  通風、採光
  蓄熱的效果
  Passive system之實例
(設備)
  水的供給處理計劃
  瓦斯、電力的供給計劃
  電梯、垃圾處理計劃
  給水與熱水的供應
  排泄、通氣、瓦斯
  換氣設備、空調設備
  空調設備
  電力設備
  受變電設備、自用發電設備
  電視受信設備
  電話、Inter phone設備
  防災電器設備
  綜合情報、通信系統
  集合化技術
  大樣圖
(構法)
  木造構法
  鐵鋼系工業化構法
  木質系、ALC鐵鋼系、混凝土系工業化構法
  混凝土系工業化構法、複合化構法
  屋頂斜率、平屋頂、天花板、樓板
  椈嚏B開口部、門窗、和式做法
物品篇
(行為)
  空間矩陣
(外出、移動)
  鞋、鞋櫃、拖鞋箱
  雨傘、木屐存放箱、室內梯、樓梯昇降機
  腳踏車、摩托車、汽車
(資訊、通信、事務)
  內線自動電話機(Interphone)、郵政、事務用品
  鐘錶、事務用品、公文盒(盤)
  事務用桌、椅子
  電話器具、個人電腦、打字機、影印機
  收音機、電線、磁帶
(信仰、儀式(活動))
  佛壇、神鑫
  年中儀式、祭典
(休息)
  椅子
  椅子的式樣
  安樂椅、沙發
  腳椅、矮桌子、雜誌架、椅墊
  座墊、席地椅、席地桌
  隔扇、屏風、被爐、火盆、屋外用椅
  餐椅、手推車、餐桌、餐盤
(料理)
  保存食品、罐、瓶
  料理器具
  和式料理用餐具、中華料理用餐用、攜帶用餐具
  西式餐具
  輕便爐、烤爐、含烤箱的爐灶、排油煙機
  洗滌用品、餐具洗淨器、水箱
  洗槽、系統廚具
(衣類管理)
  清潔劑、晒衣用具
  洗衣機、烘乾機、熨斗
  裁縫用具、縫紉機、吊衣架
  洋服衣櫃、儲藏櫃、組合式儲藏櫃單元
  置衣盒、衣櫥、傳統收藏櫃
(更衣、裝飾品)
  男子衣服、高中生衣服
  女子衣服
  吊衣架、帽子、衣類收藏例
  裝飾品、圍巾領帶類、皮包
  和服
(寢具)
  床、床頭櫃
  雙層床、特殊床
  沙發床、被單、毛毯、枕頭、腳爐
  被褥、蚊帳
(排泄)
  毛巾架、紙卷器、洋式便器
  小便斗、和式便器、女用坐浴盆(bidet)、單元浴室(unit bath)、化糞池
(化菕B洗臉)
  化菻~、洗臉整髮用品、鏡台
  洗臉用鏡、洗臉盆、化菪x
(洗澡)
  沐浴用小器具、毛巾、踏板、水桶
  單元浴缸
  浴缸、烤室、單元浴劑(Unit Bath)
(健康、看護)
  看護用具、身體殘障者用衛生器具、床
  身體殘障者用入浴輔助器具、餐具、廚具
  步行器、輪椅
(居住管理)
  清掃用具、吸塵器
  垃圾、地毯、踏梯
  屋外清掃用具、燃燒爐、樓梯、收藏櫃
(育兒)
  嬰兒床、寢具、嬰兒車
  嬰幼兒衣服、椅子、衛生用品
  玩具
(學習)
  削鉛筆機、皮製背包、樂器
  圖書尺寸、書庫、小孩用衣櫥、書桌
(趣味)
  音響設備
  樂器
  照相機、望遠鏡
  畫圖用具、畫布、畫架
  雕塑用具、土木、金工工具
  書法用具、花道用具、茶道用具
  棋盤、各種遊戲、寵物用品
  園藝用品
  高爾夫、網球、羽毛球、桌球、保齡球
  棒球、美式足球、劍道
  滑雪、溜冰、潛水、釣魚
  登山、健身
(屋外設備)
  車棚、腳踏車停車場、大門、圍牆
  拱梯、涼亭、車止、蘺笆
(設備)
  燈泡、日光燈、立燈
  照明器具、開關、採光罩
  換氣口、電風扇、換氣扇
  火災警報器、避難用器具、消防栓
  暖爐(stove)、暖房裝置(heater)、散熱器(radiator)、出風口
  房間用空調機、空調機、加濕機、空氣清淨機
  熱水器、浴室用鍋爐、溫水器
  鍋爐、太陽能設備

500
62544
金剛變:劉柏村的雕塑1997-2015  

■ 內容簡介

  本書也以大篇幅的作品圖錄,力求完整地展現「金剛變」。整體以編年方式,依時間序收錄整理藝術家回臺後於1997年首度個展至2015年間的創作。並且,以「金剛」系列初次現身的2009年為界分,劃為1997-2008與2009-2015兩部分,以為前後差異的對照,也作為思考之間關係的參考。創作營的作品,以及因應特定訴求或空間規劃的公共藝術案例,則僅選件編錄。

  以一位年過半百、連同養成訓練合計的話在專業領域中已耕耘超過三十年,而且國內外大小展覽經歷豐富、屢獲如中山文藝獎或吳三連獎等等殊榮肯定的藝術家來說,這本以多篇研究以及相對完整的文獻資料具體見證其藝術建樹的專輯,顯然來得很遲。

  不僅來得遲,而且也出版得很慢:從2013開始發想到2016年終於付梓,履經了一段漫長的籌備、構思、撰稿、資料整理與圖文編輯過程。相對於當下網路發表與傳播的直接與即時,這個龜速,很「不食人間煙火」(或「不合時宜」?)。崮中原因?既使說來有點心虛、聽來像是拖延的藉口,但也絕對有些可信度:面對一段三十幾載的藝術生命,怎能不謹慎?隱隱中的某種歷史重量,總不免讓人難以步履輕快。

  在「金剛變」中,劉柏村既持續地「創造」也不斷地「被創造」。其中屢經深入挖掘與嘗試拓展的,是雕塑也是藝術家自我的新可能。若說兩者都讓劉柏村因而懷有某種「生命的催迫感」、強烈的「時間意識」,他卻也並未窮追爛打,反而是步伐堅定地,以藝術創作過生活,於生活中推進藝術創作。在與複雜的現實拉扯中,他總是盡可能地讓自己回歸到一種單純又原始的樸素生活狀態。而在日復一日的規律與恆常中,他卻求索著經得起歲月打磨、超越有限生命的事物。或許,這正是藝術家深層的「不安分」、藝術志業必然的博奕。對劉柏村而言,藝術也因此幾乎可說是種信仰,而創作則更確確實實地成為了一種生活方式、一種生存姿態的選擇與生命意義的探尋。

■ 目錄

主編序
008 金剛的變與不變 
  劉俊蘭
專文
016 論劉柏村的作品 
  菲利普•金
024 廢鋼鐵的誘惑—
  劉柏村鋼鐵雕塑的人、自然、材質與場域 
  王哲雄 
046 從鋼鐵塵土到鋼鐵史詩—
  劉柏村雕塑藝術的思想與實踐 
  廖仁義
068 劉柏村雕塑中的身體變異考 —
  從尺寸大小的問題談起
  劉俊蘭
圖錄
102 1997~2008
214 2009~2015
348 簡經歷
358 書目
360 圖版索引


■ 主編序

「金剛」的變與不變 /劉俊蘭

  雕塑—或確切的說,鋼鐵雕塑—為劉柏村多年來專心致力的藝術創作領域。轉化健美力士的身形,也揉合佛教的「金剛不壞之身」、神話或科幻想像中所向無敵之軀的概念而來的「金剛」,則是其中最具代表性的作品系列。
 
  如果說一個創作者的藝術世界,多少都有點像是柏內特(Frances Hodgson Burnett)筆下的《秘密花園》,那麼,要探索和瞭解屬於劉柏村的這個「秘境」,「金剛」無疑就是那把關鍵之鑰。簡要回顧劉柏村的藝術發展,「金剛」的位置,不言可喻:從法國進修回臺後,劉柏村於1997年舉辦了首度個展,確認「身體轉向」與「鋼鐵取徑」的探索與實驗方向,到2009年,發展出了「金剛」;之後,這個「鋼鐵化身」便佔滿了劉柏村的藝術創作,成為其中的主題、要角、元素、甚或結構,至今不斷演繹、持續翻新。「金剛」的孕育、創生、轉變與演化過程,連結了劉柏村之前的創作發現與後來的藝術探索,劃出了其中的發展主軸與演變軌跡;並且,也概括了劉柏村至今的藝術關注核心、綜合了他向來對於工業發展、現代文明,乃至於自然宇宙、人類存在景況的觀照。「金剛」也因此更像是一條線索,讓人得以串珠成鍊地,引現出整體。「金剛變」,因而不單是「金剛」系列本身之變,而是在象徵層面上也在實質意義上,都得以廣義地說是劉柏村的藝術發展之變。劉柏村首度正式出版與發行的這本個人專輯,以「金剛變」為名,即是植基於此概念、也藉此為入手的方法/方法論,來逼近他的藝術思維、呈現他的創作實踐。
 
  專輯中,共邀集了四篇專文。與劉柏村結識多年的英國知名雕塑家菲利普•金(Phillip King),正是從「金剛」系列出發,重點回溯劉柏村創作中的材質探索、機械性手法、儀式化裝置的發展。他不僅將之與沃霍爾(Andy Warhol)和葛姆雷(Anthony Gormley)的創作做了比較,也把「金剛」—他謂為「超人」系列—的幽默滑稽,與藝術家本人常愛插科打諢、不時自我解嘲的個性串起了聯繫,以觸探輕鬆諧趣背後的嚴肅與深沈,兼談其中的原創與獨特。臺灣藝術史界的前輩學者王哲雄,以歷經三波工業革命形塑的文明世界與消費社會為背景,來看待劉柏村創作中對鋼鐵廢材的執念與堅持。孕生自法國的「新寫實主義」對於現實世界的關注與批判,成為跨時空的對照,凸顯劉柏村對自然與環境、時代與社會的反思與回應。美學研究出身的廖仁義,卻是以歷史歷程為著眼,提供了一種較為全觀的視野,綜覽劉柏村至今的創作。他爬梳其中的演變脈絡,區辨出四個發展階段:形狀解構時期(1997-2004)、符號演繹時期(2005-2009)、工業史詩時期(2010-2012)、後設工業時期(2012-2015);同時,也以造型、材料和空間三個軸線,闡釋劉柏村不同層次與面向的藝術實驗與突破,論證他在臺灣雕塑史中的定位。最後,我的專文,則是聚焦於貫串劉柏村作品的人體表現。從其中的完整與不完整、不朽與破敗、巨大與渺小……,充滿矛盾與辯證張力的藝術語法與符號結構,潛藏的多重歧義與複雜隱喻,探索藝術家重訪並翻新「身體」這個傳統母題的異質感性。
 
  專輯中也以大篇幅的作品圖錄,力求完整地展現「金剛變」。整體以編年方式,依時間序收錄整理藝術家回臺後於1997年首度個展至2015年間的創作。並且,以「金剛」系列初次現身的2009年為界分,劃為1997-2008與2009-2015兩部分,以為前後差異的對照,也作為思考之間關係的參考。創作營的作品,以及因應特定訴求或空間規劃的公共藝術案例,則僅選件編錄。
 
  以一位年過半百、連同養成訓練合計的話在專業領域中已耕耘超過三十年,而且國內外大小展覽經歷豐富、屢獲如中山文藝獎或吳三連獎等等殊榮肯定的藝術家來說,這本以多篇研究以及相對完整的文獻資料具體見證其藝術建樹的專輯,顯然來得很遲。
 
  不僅來得遲,而且也出版得很慢:從2013開始發想到2016年終於付梓,履經了一段漫長的籌備、構思、撰稿、資料整理與圖文編輯過程。相對於當下網路發表與傳播的直接與即時,這個龜速,很「不食人間煙火」(或「不合時宜」?)。崮中原因?既使說來有點心虛、聽來像是拖延的藉口,但也絕對有些可信度:面對一段三十幾載的藝術生命,怎能不謹慎?隱隱中的某種歷史重量,總不免讓人難以步履輕快。
 
  雖說相較於許多藝術家,任職於學院的劉柏村,歷經數次的學術評鑑,已對自己的作品資料有初步整理。然而,不諱言的,藝術家處理資料的模式與完整程度,畢竟與正式出版的規格,有一段距離。這本從紛繁瑣碎的作品資料整理中誕生的專輯,實有賴一些友人和學生的聯手協力。經此彙整而公開的文獻資料,當然,也望能召喚、激發後續不同的詮釋與討論。另外,還必須特別指明的是,作品圖版的選擇和編輯上,藝術家本人的全程參與和經營,讓我們能夠以最接近「原創」的方式,來處理挑戰空間的立體創作收編於平面出版時必然會產生的問題;並且,也讓專輯中的圖錄更具有「紙上展覽」的意義。
 
  長期熱衷於鋼鐵、近年專注於「金剛」,劉柏村的藝術,像是自有某種方向,甚至,不免看似有某種耽溺。然而,當一件件的作品資料碎片,逐步地拼出了某種整體,這也才讓人在得見貫串其中的系統性與橫跨其間的互文性之同時,又訝異地發現,他從看來單純的事物中所開展出的大量可能與遼闊丘壑。
 
  在「金剛變」中,劉柏村既持續地「創造」也不斷地「被創造」。其中屢經深入挖掘與嘗試拓展的,是雕塑也是藝術家自我的新可能。若說兩者都讓劉柏村因而懷有某種「生命的催迫感」、強烈的「時間意識」,他卻也並未窮追爛打,反而是步伐堅定地,以藝術創作過生活,於生活中推進藝術創作。在與複雜的現實拉扯中,他總是盡可能地讓自己回歸到一種單純又原始的樸素生活狀態。而在日復一日的規律與恆常中,他卻求索著經得起歲月打磨、超越有限生命的事物。或許,這正是藝術家深層的「不安分」、藝術志業必然的博奕。對劉柏村而言,藝術也因此幾乎可說是種信仰,而創作則更確確實實地成為了一種生活方式、一種生存姿態的選擇與生命意義的探尋。
 
  這種身影,不禁讓人聯想到劉柏村常常在課堂或座談討論中提及的美國雕塑家史密斯(David Smith)再簡單不過的自白:「如果你問我為何創作雕塑,我會說那就是我生活的方式…… 我存在的理由。」
 
  也正是在這個踏實無比的藝術發展基礎上,我們得以語帶期待地提問:「金剛」,還能怎麼變?

■ 作者簡介

◎ 劉柏村

國立臺灣藝術大學雕塑學系專任教授

1963    生於臺灣
1991    法國國立巴黎高等藝術學院雕塑系碩士
2004~2006,2009~2011    國立臺灣藝術大學雕塑學系系主任
2011    國立臺灣藝術大學有章藝術博物館館長

  藝術家劉柏村先是在台灣藝專繼而至巴黎高等美院完成他的專業養成教育,早年曾嘗試不同媒材,後漸專注於鋼鐵雕塑創作。他曾擔任東和鋼鐵廠駐廠藝術家,並受邀參加國內外重要特展,以及匈牙利、韓國、日本、中國等各大雕塑創作營。他的藝術成就屢獲獎項肯定,包括中山文藝獎與吳三連文藝獎兩項殊榮。線與面交錯組成的有機造型、與環境場域的呼應,是劉柏村作品的特色。他多以人物與植物為題,使用表面鏽蝕的鋼鐵為材料,對工業化為世界帶來的改變,包括它對自然生態、人工環境、人類勞動情形的影響,提出回應與反思。

1870(需代訂)
62555
不要做設計   ■ 內容簡介

  「不要做設計」這本書著者藤崎圭一郎藉由敘述宮田識的人生故事形塑出他的個人魅力,也從每個合作背後的小故事帶出DRAFT這個「品牌」所希望傳達的中心思想;甚至鉅細靡遺地剖析創意總監(CD)、藝術總監(AD)與設計師(D)之間的差異與關係,讓一般讀者更能理解設計事務所的架構,也能作為未來想經營設計事務所的設計新銳們參考。
  
  對宮田識而言,「設計」不僅僅是一種「把腦袋思考的圖像複製出來的行為」,而是在與各種企業的人們一起工作後,在社會的架構中思考結合設計的可能性,並且獲得企業的支持,帶著業主一同前往設計師所想像的「目的地」。花費時間、腳踏實地得耕耘人們足下的貧瘠大地,是一份「從地面開始慢慢地改變這個世界的構成與風景的工作。」
這也是宮田識所強調「不要做設計」的初衷。不單只是聚焦於設計作品與其細節,而是退一步觀看作品身處的整體環境、與社會之間的連結性,再重新思考作品想傳達的理念。

  設計師心中沒有非常堅毅的「道」,不但無法體現創意,作品也將喪失志向,不具有改變社會的力量。
至於「設計是什麼?」,宮田識有他的看法:「捉準時代潮流,大量地賣東西不叫設計。超越時代的束縛,將不會改變的事物向大家傳達才是設計的職責所在。」

578
71085
新設計概論與設計基礎  

■ 內容簡介
 

  在當今知識爆炸的時代,科技發展日新月異,也影響了人們設計創意及思考方式,傳統的思維已經無法滿足讀者知的權利及求知慾。

  有鑑於此,本書「新設計概論與設計基礎」,即著眼於當前的需求,邀請了設計界多位學者及專家,分別針對知識性及特定的設計議題,進行深入淺出的探討。

  本書內容區分為四大類:一、設計基礎與研究方法、二、產品設計與工藝應用、三、視覺設計與科技媒體、四、空間設計與社區營造。

  目的在於培養學子們對設計的認知,讓設計基礎的扎根過程,不再艱深難懂,期望本書能夠與時俱進,且實質地提升學子們在學習上的興趣與樂趣。
 

■ 目錄

緒論/彭立勛 老師

設計基礎與研究方法
Ch1 文化創意與創造力/林國芳 老師
Ch2 設計的元素與要素/鄭夙恩 老師
Ch3 當代設計語彙的認識/薛家欣 老師
Ch4 文化與設計/彭立勛 老師
Ch5 設計與音樂/莊財福 老師
Ch6 設計管理/顏永杰 老師

產品設計與工藝應用
Ch7 基礎設計傳達課程的精神性/王清良 老師
Ch8 綠色設計概論/杜瑞澤 老師
Ch9 醫學與設計/龍希文 老師
Ch10 玻璃藝術的設計與應用/范萱苡 老師
Ch11 臺灣原住民工藝設計發展/潘麒宇 老師

視覺設計與科技媒體
Ch12 設計教學縮短城鄉數位落差/許沛晴 老師
Ch13 街頭塗鴉品牌流行/劉晉彰 老師
Ch14 動畫設計/林皇耀 老師
Ch15 多媒體與設計應用/陳國偉 老師

空間設計與社區營造
Ch16 社區設計學的認識/黃世輝 老師
Ch17 展示與設計/顏鎮榮 老師
Ch18 建築設計基本認識/謝子良 老師
Ch19 社區工藝概論/高宜淓 老師
Ch20 產業文化資產與再利用設計/張怡棻 老師
Ch21 立體造型與公共藝術的認識/郭大維 老師

456
62080
立體構成(紙的美與造型)附光碟   ■ 內容簡介

  朝倉教授的思維引導,崑山科大同學的創意執行產生這一場(紙的美與造形)的饗宴,這是朝倉教授在臺灣崑山科大教學后集結成冊的第一本書,也是生前最後的遺作。
  
■ 目錄

A.立體構成展邀請函

B.立體構成作品

球系等稜多面體的家族
球系等稜多面體凸加工(凸型立體星)
球系等稜多面體凹加工(凹型立體星)
球系等稜多面體孔加工(有孔立體星)
集合立體構成
曲面的構成
中空柱切.折加工(空間構成)
薄浮雕陰影構成
卡片嵌入造形
轉動式玩具設計
pull/push動態造形
風力可動造形(水平/回轉mobile)
手動可動造形(垂直/伸縮mobile)

C.作品製作方法圖解(展開圖.分解圖)
球系等稜多面體
學生作品

D.其他
表演藝術:手動垂直式可動造形
論文:基礎造形教育和造形的基礎
著者.譯者介紹
作品作者一覽表
510
85671
2009第二屆公共藝術獎專輯  

■ 內容簡介

  本專輯內容以介紹第二屆公共藝術獎各獎項得獎作品為主,詳細介紹得獎作品之策劃理念,內容中英文對照,收錄得獎作品的創作過程,除了讓得獎者獲得榮耀的鼓勵,強化民眾美感教育外,更希望藉此推演出一個綜合性的核心價值,讓大家認識何為相對優秀的作品,對於後進的承辦單位、創作者也將具有經驗的傳承意味,使大家在日後參與創作或承辦時能有跡可循、有好的標的可以效法或進行演變創新,而不必再浪費摸索的時間,期許建立起台灣在公共藝術上的獨特性,對於國內公共藝術設置品質的提昇,扮演重要的催化角色。

■ 目錄

主委前言

第二屆公共藝術獎執行報告

第二屆公共藝術獎評審委員簡介

第二屆公共藝術獎得獎作品、評析及得獎感言

第二屆公共藝術評審紀實

附錄

第二屆公共藝術參選作品總覽

第二屆公共藝術獎簡章

382.5(缺書)
62497
窗,時間與街景的合奏  

■ 內容簡介
11個國家,31座城鎮,35扇窗景──
窗的發展脈絡,文化、城市、街景的演變和存續

  窗,象徵個體的存在,相互保持距離卻匯集在一起
  窗,複雜反復的韻律和樣式,形塑公共空間的風貌
  窗,是一幅幅街景的故事,是時間留下的記憶

  ★好評著作《窗,光與風與人的對話》作者最新窗學力作
  ★從個體的窗到群體的窗到整體性的街景,近百張全彩精印街景連續照片、精繪建物連續立面圖收錄
  ★從系譜、制度、生產來剖析窗的脈絡,從窗的發展來認識歷史街區的風貌沿革
  ★極具獨特性的窗景和街景觀察,前所未見的探討角度和呈現手法

  ◎實景的窗•立面的窗•說故事的窗

  一扇扇窗都訴說著一個街區的歷史,勾勒一座城鎮的發展軌跡:

  ◆布魯日:市集廣場的窗戶開口部曾經最大只能做到約60cm,還以羊皮紙填塞開口部,原因與石頭有關

  ◆阿姆斯特丹:運河沿岸的窗從石造十字形、木製十字形、木製上下推拉、帝政風格、T字形,發展到大面玻璃的上下推拉窗,窗的歷史就是一頁城市的歷史

  ◆費登堡:百年木工工房每年承接超過兩百件窗戶訂單,手工細部加工塗裝,減能法和能源法決定了窗框的形式

  ◆巴黎:中世紀石造建物上縱長形窗導因於一場大屠殺,而今日井然有序的窗景源自不動產開發規定

  ◆穆羅斯:集合住宅立面整體設置白色水晶回廊的壯闊街景,來自這個港都昔日用來晒乾漁網和漁獲的陽台

  ◆河內:傳統民居管形屋的興起與稅金的課徵有關,落地長窗的出現則來自歐洲的殖民風潮

  ◆鳳凰古城:3世紀已有製作窗的技術,7世紀後出現能夠開闔窗戶的機關,10世紀可彎曲木材打造窗戶,從春秋戰國開始書寫的窗戶史

  ◆澳門:明朝帶來粗格子和木製窗扇,葡萄牙帶來百葉窗板,加上廣州發展出的滿州窗和海上絲路傳來的印度格子,整幅街景呈現一種混沌的表情

  ◆美岸:從沒有可開闔窗戶的高腳屋,到中國傳來的紙隔窗,到富裕階層流行的雲母蛤窗,貝殼的大小統一了今日的窗景

  ◆京都:江戶時代形成的伊根浦舟屋群始終維持大自然與漁夫生活融合一體的面貌,一戶戶舟屋山牆面正中央開設的一扇大窗,見證兩百多年來的漁業繁榮史

  ◆岡山:留存江戶、明治時代風情的倉敷美觀地區,一樓有凸格子窗、倉敷格子,二樓有倉敷窗、直櫺窗、蟲籠窗、凸格子窗,土藏有奉行窗,直如一座窗的博物館

  ◎窗與街景的系譜學

  窗與街景的「形態」=反復出現的窗的韻律

  窗為建築引進光和風,同時也是「閾」(界線),匯集並劃分內和外、社會和個人、社群和家庭。原本是象徵生活「個體」存在的窗,在相互保持距離卻齊聚同處的街道空間中,成為象徵「公眾」程度之物。

  逐漸形成的街道,究竟是在哪個時間點成為壯觀的「街景」?在現代的條件下,這些街景是否能夠繼續保持?或是能夠全新打造?本書試圖解答這些疑問,釐清街道旁反復出現的窗戶的群體行為。

  書中藉由三個面向來探討窗與街景:

  ˙「系譜」:街景誕生過程中窗或建物的形式改變
  ˙「制度」:規定窗戶形式的法規條例
  ˙「生產」:製作窗的技術體制等

  領略窗的「系譜」,就知道如何在時間的變化過程中,定位現在的窗與街景。
  認識窗的「制度」,就知道窗如何成為具機能標準和文化規範的事物。
  了解窗的「生產」,就知道窗如何跨越個別建物的藩籬,成為具共同特徵。

  窗,一個日常的小小存在。
  窗與街景,一部時間寫下的故事。






■ 目錄

序文 窗與街景的系譜學
調查地及氣候•宗教分布圖
本書的閱讀方式

【Europe】

Belgium 比利時
Bruges Grote Markt 布魯日 市集廣場
Antwerp Grote Markt 安特衛普 市集廣場

Netherlands 荷蘭
Amsterdam Brouwersgracht 阿姆斯特丹 釀酒者運河
Amsterdam Keizersgracht 阿姆斯特丹 皇帝運河

Germany 德國
Munich Max-Joseph-platz 慕尼黑 馬克斯約瑟夫廣場
Hann. Muenden Ziegelstrasse 漢明頓 齊格爾街
Freudenberg Marktstrasse 費登堡 市場街

France 法國
Paris Rue de Rivoli 巴黎 里沃利街
Monpazier Place des Cornieres 蒙帕齊耶 角隅廣場

Spain 西班牙
Muros Avenida Castelao 穆羅斯 卡斯特勞大道
A Coruna Avenida la Marina 拉科魯尼亞 濱海大道

Malta 馬爾他
Valletta Triq il-Lvant 瓦萊塔 東街
Sliema Triq Rodolfu 斯利馬 魯道夫街

【Asia】

Vietnam 越南
Hanoi Pho Dinh Liet 河內 丁列街

Hong Kong 香港
旺角 上海街

China 中國大陸
廣州 上下九路
開平 赤坎鎮
鳳凰古城 沱江

Macao 澳門
澳門 賈伯樂提督街

Singapore 新加坡
Chinatown Ann Siang Road 牛車水 安祥路

Philippines 菲律賓
Vigan Crisologo Street 美岸 克里索洛戈街

【Japan】

新潟
見附市本町
上越市高田

長野
東御市本海野
塩尻市奈良井

岐阜
飛驒市古川町1
飛驒市古川町2
郡上市八幡町北町
郡上市八幡町小駄良川

石川
金澤市東山東

京都
與謝郡伊根町

岡山
倉敷市美觀地區

香川
丸龜市本島町笠島

東京
台東區小島
台東區田原町

結語
調查成員•調查地區•圖版製作成員

424(需代訂)
M6004L
台灣建築 No.267【構築的實錄】   ■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

12月手記
 
由木構築到數位構築的實探

  構築技術隨時代發展而演進,也定義了建築的樣貌及空間內容。古典西方的建築美學被認為屬於重力系統,於是文藝復興的建築大師亞伯提(L.B. Alberti)努力地想要好好教育那些被「柱式」系統污染的當代建築師們,並要他們好好想想 「牆」,才是具人文主義正統的空間構造系統及美學,而非柱子(哥德式)。根據亞伯提的理論,柱子是拿來做視覺性的比例安排元素,而非構造。亞伯提所設計位於曼陀瓦(Mantua)的St. Andrew 教堂便是體現這種以純重力式、拱圈、圓頂系統以形塑一種陰鬱空間的人文主義美學。種種美學是完全不同於歌德時代企圖追求的高光度、透明化的空間美學。
 
  建築是如何被設計及思考的? 每一位巨擘都有其思想的淵源;而不可否認的構造以及材料的選擇為其中設計思考的重要淵源。Louis I. Kahn以重力式的系統為主,而Mies van der Rohe 則強化了框體系統的流動美學個性。至於Frank O. Gehry的建築呢?實際上Gehry的建築美學並非一種革命化的構造系統而獲得,它是來自於電腦科技以及材料形塑的結果;材料科技以及覆蓋材科技的進步使其建築產生形態上類型的成就。至於伊東的仙台媒體中心呢?這建築突破了柱、牆的二元關係,以空/透明的柱,解體了空間系統性的層次,因而成為經典。
 
  建築的本質在不論及「功能」以及「建造穩固」的兩前提外,最重要的便是完成一種「美學」的意義? 雖然說「美」是主觀的,但如何完成主觀「美」的執行可就是一個區分大師以及一般建築師的要項。建築執行中最困難的 (除了預算問題外)莫過於如何選擇對的構造系統以及對材料,以完成心中那一份「美」的堅持及承諾;而這也常常讓許多建築師扼腕不已,一個錯誤的決定常就是無法挽回的悲劇。
 
   「構築」(Tectonics)正是建築內在精神之所在的核心;而將建築由「工程」提升到「建築藝術」,由building 到 architecture的價值,便是依賴建築師的材構創意以及執行成果。而我們這一個年代是有幾個對於材構的期待值得投以關注及想像;一為永續性的材構系統,二為新一代科技對於材構上的影響。前者對於循環材料及技術,我們是有極大的想像;後者則是對於現在正在發生以及即將誕生的新材料(manufacture/fabrication)、組構方式(assemblage),我們期待著目睹新時代的降臨。若能將純粹的技術性及專業性的建築性「構築」,投射到常民中「美麗」的想像及期待,那將會是一個時代建築的新革命。
 
  木構造-或是我們這一個時代的「現代木構造」,應該蠻吻合時代中對於循環構築的巨大期望;目前在台灣有一群建築界的專業者努力不解的推動著。儘管一小撮公務部門-營建署(大概是全世界最落伍、最保守的反動力)反抗極強,但應該時代的巨流會沖垮他們,木構造的解放應該指日可待。在本期《ta》中可看到長時間努力於木構造的洪育成、陳冠帆、方尹萍、陳永興老師們所投注的努力。另外一種藉助於科技計算,以便善用數學邏輯加上任何新建構技術的構築術,也悄悄地發生在我們周圍;在《ta》另一些篇幅中,日本建築師豐田啟介(Keisuke Toyoda)領導的Noiz Architects(別音),提供了牠們在台灣執行過許多有趣的案子;這一些利用數位工具進行的設計以及製造,將空間的獨特性獻給了「構築」的時代魅力,值得投入新的觀察視野;而類似的魅力在李宸安老師羅東旅店的磚造立面上也被呈現;一個將過去硬質性磚牆的構築性柔軟化,似乎也挑戰了重新定義「磚石」構造性的「沉重」本質;到底這是一種逾越的臨時性脫軌?還是真的預告一種時代性的新構築美學呢?
                           總編輯褚瑞基
■ 目錄
 
封面/知識科技股份有限公司新建工程-查少峪建築空間研究室CTAA Architects Lab

9 編輯室手記

10 新聞

 作品檔案1602
18 僑昱GREEN LIFE
 曾永信建築師事務所╱Q-Lab  

23 作品檔案1603
 川睦叡極
 李天鐸建築師事務所

28 作品檔案1604
 TSC Anyong Fresh Lab
 陳界仁

構築的實錄

 訪談
34 noiz「別音」的眼界
 -序列性連接的「建築」建構
 褚瑞基╳豐田啟介

 作品檔案1605
 台創公共藝術「Hole Scape」
 noiz

 作品檔案1606
 台創公共藝術「Voxel Scape」
 noiz

 作品檔案1607
 台創公共藝術「Moutain Scape」    
 noiz

 作品檔案1608
 Flipmata
 noiz

 作品檔案1609
48 羅東HIVE Hotel立面更新
 前置建築

 作品檔案1610
52 空島
 -臺中一中百年校慶紀念入口意象
 構築空間設計工作室

 作品論述
56 瓜地馬拉竹產業計畫
 —2017竹建築工作營
 大藏聯合建築師事務所

 論述
60 傳統木構造.現代木構造
 蔡孟廷

 作品檔案1611
64 林建築
 建築事務所(TAO)

 作品檔案1612
72 桃園大溪威斯汀酒店戶外婚禮教堂
 G.A Design(英國)╳原型結構技師事務所

 作品檔案1613
76 潭子魏公館
 考工記工程顧問有限公司╳陳永富建築師事務所

 作品檔案1614
80 台中賴公館
 考工記工程顧問有限公司╳陳永富建築師事務所

 作品檔案1615
84 和合青田
 建築公坊設計事務所

 論述
90 木建築的意義
 方尹萍

 作品檔案1616
93 布朗茶屋 [移動型茶屋]
 Adamas Architect Ateliers方尹萍建築設計

 作品檔案1617
96  水牛小屋五號
 -華德福戶外教室
 水牛建築師事務所 Atelier Buffalo

 論述
100 接連兩地的一條線
 —關於木作橋樑協作工作營
 許棕宣

 作品論述
106 國立臺灣科技大學
 永續智慧校園資訊展示中心(藍庭集/AI ZOME)
 程威龍╳翁郁琇╳吳惠萍╳林國濱

ta:好作品徵集

 作品檔案1618
113 知識科技股份有限公司新建工程
 查少峪建築空間研究室CTAA Architects Lab
204
M6002L
建築師雜誌 NO.516(2017/12)  

■ 內容簡介

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。
 

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。
 

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

永續建築的挑戰

文/廖慧燕

  為因應地球暖化、氣候變遷、能源匱乏及環境污染等挑戰,如何確保環境永續發展成為世界各國首要議題,其中建築節能是最早被提出來,從1970年代第一次能源危機開始,建築節能就逐漸受到重視,從建築設計手法、材料應用至各種節能設備的研發應用,部分國家並已開始推動零碳建築實驗計畫,目前世界各國包括我國多已將減碳納入國家減碳目標,顯示低碳和零碳建築仍將是未來建築的發展主流。

  不過,建築節能多僅著重在建築使用階段,所以在2000年左右,開始有建築碳足跡的倡議,提出以建築物整個生命週期去考慮建築永續的問題,強調從材料開採製作及運送、建築施工、使用維護到最後拆除後之循環再利用,當然也包括延長建築壽命及舊建築再利用等,期望能更有效應用地球資源,並達到與環境共生的目標。

  本期特別以永續建築為主題,邀請國內外相關專家學者廣泛的探討永續發展問題,首先追溯環境問題的源頭,主要是因為資源濫用和消費主義橫流,人類自身埋下的伏筆,在追尋舒適生活的同時傷害了維繫自身生存的基礎,因此應該積極探索如何推動節能、減廢及環保的建築,以實現永續發展。另外,未來綠色建築的設計趨勢,則提出了從搖籃到搖籃的建築設計理念,認為建築使用的材料應安全並可循環再利用、採用再生能源及融合與應用環境特性等,並提出具體實踐案例以供參考。鑒於建築只是個體,建築永續發展的理念必須擴及社區、甚至整個地區國家,才能真正達到永續發展的目標,所以特別介紹英國永續社區發展的理念、政策作法及具體的案例成果,以作為國內未來推動之參考。

  為推動落實建築永續發展,各國從1990年代開始陸續發展認證制度,本專輯亦介紹我國綠建築標章發展沿革並與國外標章進行比較分析,並由目前國內進行標章認證的台灣建築中心,介紹綠建築標章之審核過程及其中建築師較易疏忽的事項,以提供申請國內綠建築標章認證之參考;另外,從綠色建築到建築碳足跡認證,提出從建築物生命週期的角度,採用公認的地球暖化指標「碳足跡」作為評量制度的認證辦法,認為將較「綠建築」更具實質效益。

  在實際的建築設計與應用部分,則有零碳建築的實踐,除建築儘量減少能源消耗外,同時建築物於使用運作過程中還可以自行生產再生能源,用以抵消運作時因能源消耗而產生的碳排放,並舉出實際之案例及技術手法供參考運用。另外特別針對學校建築如何進行綠建築設計,請國內對學校綠建築非常專精且完成極多精彩作品的建築師,介紹學校綠建築設計之具體作法及實際案例。

  誠如許多專家學者提到的,地球環境危機一年比一年嚴重,永續已經不是一種選擇,而是一條人類關乎自己生存必須走的路,而建築一方面拉動著工業生產,一方面影響著生活方式,既是主要的能源消耗者,也是主要的溫室氣體排放者,永續建築是必然要走的方向,期望本專輯有助於建築相關業者作為推動落實之參考。

■ 目錄

作品
實踐大學民生學院教學大樓及學務大樓建築更新
陽明山美軍俱樂部
蔡氏釀酒
富藝旅
《都市更新》
臺北市都市更新推動策略與願景
《論壇》
建築正義之辯
建築的永續課題
由綠建築到建築碳足跡
校園是綠建築的夢田
從台灣邁向國際-綠建築境外版的發展與實踐
千禧年之夢-英國的都市再生策略與永續社區發展
綠建築標章審查流程與注意事項
零碳建築的實踐
未來綠色建築設計的趨勢
在建築之前,我們先來談談永續

204
M5004E
台灣建築 No.248:【立建築.毓繡美術館】、【中低密度住宅的挑戰及回應】  

■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

  建築師之死 – Zaha Hadid的死訊在四月一日傳出,令人震驚;一方面她仍然年輕;在另一方面,這個熟悉她不斷產出驚人作品的世界,忽然間發現被強制的畫下了句點,而再看不到她施展新魔法時,確實還真的被驚嚇到。

  建築界不常有人深入談論「建築師之死」。1667年,巴洛克建築大師 Francesco Borromini 選擇自殺(有另一說);歷史紀錄說他患了憂鬱症,並被懷疑是因為他和Bernini在建築競賽中,引發了長期被比下的焦慮,所以以自殺來了結這痛苦。在電影《Intersection》中,成功的建築師Vincent Eastman因車禍而死;而這死亡似乎暗示他在選擇兩種美的啟發中,無法協調下之後的悲劇命運。在《建築師之腹》中,建築師Kracklite 的死,乃在於他來到羅馬後,感受到建築師追求永恆的失落,因而選擇死亡來追求超脫。建築師的命運常被他自己的作品在歷史中的角色所定位;他們常焦慮於他們作品的歷史角色,焦慮於作品的永恆性以及美的判斷,而非他們只是關注職業生涯成功與否的「世俗」價值觀。

  我理解的Zaha倒不是她蓋出多少棟驚人的建築,或是她那曲面的造型中獲取感官經驗的成就,而更是做為一位偉大建築師,在面對訕笑、譏諷,以及攻擊時,堅毅下去的角色。歷史的註解,不論在書籍、檔案或網路資料庫中,建築終究還是唯一一個屹立、能以重量對抗時間的物體;對於那一些投擲過超乎常人心力追求歷史重量的建築師們,我能說的是:辛苦你們了;是的!我看見永恆了。

  由廖偉立設計在今年三月甫剛開幕的毓繡美術館,或許正是說出何謂「建築師以及他的作品」之間關係的好案例。廖建築師對這建築的真心無與倫比;花費五年以及往返基地三百多次的觀察、描繪、會議、施工檢視等等,這歷程早已數倍超乎於建造一座國家級紀念及建築的心力。廖偉立的美麗觀點,一部分來自於土地的熱情,另一部分則是追求看待自己作品的獨特承諾。他和「清水工坊」以及其他台灣一流施工支援團隊(如德豐木業),並肩塑造了一個優秀的「台灣隊」,並讓圖紙的勾勒能成為真實的作品。當大家看到台灣建築設計現代化路程中已由篳路藍縷開拓者(約出生在1930─1950年代間)的被肯定,逐步移往下一個以及下下個十年的中生代建築師們時,廖偉立是一位絕對重要的角色。他對於建築的專注及熱情,承諾了他對於自己角色的價值;他隨時都不斷的學習、反省、精進,都是在書寫他之於台灣建築文化的一份重要檔案。

  「住宅」還是本期《ta》另一個可以看到的內容。中低密度住宅常被認為具有一種較高密度住宅更具創意機會的設計內容。對於私密性、舒服意義的詮釋,對於設備(常和新科技有關)的應用、以及公共性介面的處理,成為許多中密度住宅設計關注的焦點。我個人閱讀許多台灣建築師在這一部分的努力,的確常受限於市場集體想像的框體,難以掙脫。這種被開發需要所圈限的需要,實際上應該被認為不是建築師的牢籠,而是挑戰。我聽到了許多建築師的抱怨、但也看到了許多建築師突破極限的努力;我想表達的仍然是:請大家還是繼續努力下去;想像那些未來入住者幸福的微笑,建築師的成就就是來自於這裡吧!

  住宅的議題,是一個由設計議論到政治、社會學都關注的焦點。鮑振文有關英國住宅設計準則的議題與何震寰文學性地談他對於台灣住宅的觀點,代表兩個地點策略及議題的居住觀點;但他們都卻殊途同歸的論述了人類生活狀態下的可存在性和可居住性之間的聯繫性。

  《ta》上一期(四月,2016)有關「第五屆台灣住宅建築獎」的遴選,得到的迴響還蠻具正面性;一位開發商曾這麼說:「我也想試試看,看看下一個作品能否也有一些『突破』,也希望能有機會參加下一屆住宅獎的徵選。」我不清楚,他看到的「突破」包含哪些內容,但他必定看到了,他過去未曾經歷過的住宅空間,在台灣的某一個角落出現了。是的!還是讓我們建築從業者都一起努力吧!! 住宅和家的議題是一個與無止境的探索,它似乎永遠有極限,但也在極限中,它持續突破。

                           總編輯褚瑞基

■ 目錄

9 編輯室手記

10 新聞

18 新聞延伸
回憶中的ZAHA HADID與她的王國 
彭文苑

22 新聞延伸
Zaha Hadid vs. ZHA─札哈與他的同僚門徒們
何震寰

毓繡美術館的苦鬥紀錄
24 作品檔案1408
毓繡美術館
  AMBi Studio 立建築工作所

對談
毓繡美術館 訪談
廖偉立×廖明彬×邱浩修×劉克峰×張景堯× 褚瑞基

對談
深耕平林的毓繡美術館
徐子涵×王進坤

中低密度住宅的挑戰及回應
58 論述
書寫未完的住宅樣態 
何震寰

62 作品檔案1409
一豐洲─北投奇岩集合住宅
  蕭力仁建築師事務所

68 作品檔案1410
與巷對話
  李文勝建築師事務所

73 作品檔案1411
交疊之屋
  李文勝建築師事務所

78 作品檔案1412
日日獨棟住宅
Q-LAB 曾永信建築師事務所

84 作品檔案1413
麗晨朗朗
洪玫如建築師事務所

90 作品檔案1414
建築家建設2號作
林憲忠建築師事務所/埕憲建築

94 論述
從London Housing Design Guide看新世代的 住宅設計標準
鮑振文

98 對談/論述
望向未來之家的樣貌 - HOME 2025

106 對談
訪談:Martha Thorne x 莊熙平
Martha Thorne x 莊熙平

110 專欄│台灣建築的過往軼事
文化衝擊下的國族象徵調適(下)
凌宗魁

170
79884A
東京建築散步:50條嚴選路線,帶你走訪巷子裡的建築名作與老屋風景  

■ 本書特色

1.東京城市風景新發現:
  以不同時期與風格的建築物為主要看點,除了列名國寶、重要文化財、登錄有形文化財的東京都選定歷史性建物,也造訪大師名作、特色老屋,深度祕遊不迷途。

2.建築師的路上觀察學:
  嚴選50條路線,挑選旅遊指南錯過的特色建築,觀光客看不到的在地風情、人文細節。

3.最有效率的巷子內旅遊:
  50小時就可輕鬆巡禮500座特色建築。詳細規畫+豐富資訊,按圖索驥,自在品味舊城區美好的人文風景。

4.最貼心的散步規劃:
  各區域路線圖除了標示範圍內的路線、建築物數量、開始車站╱終點車站、美食歇腳處,並製表說明路線難易度╱精采度、總距離、參考所需時間、消耗熱量。

5.實用的東京建築圖鑑:
  每座建物提供名稱、座落地點、年份、建築師等資訊,並扼要描述建物歷史、點評設計風格特色。

■ 內容簡介
 

  建築師的東京路上觀察,一次充滿新發現的建築祕遊
  ●逛淺草,除了雷門之外,為什麼必看東京地下鐵淺草站四號出口?
  ●去上野公園,目標不是動物園的貓熊而是建築大師柯比意?
  ●由京橋金融區的豪華建築,看見明治的氣節風骨與排場。
  ●在立教大學發現宛如霍茲華格世界的學生食堂!

  從皇居、教堂、博物館、貴族財閥宅邸、大學名校校園,
  到老字號銀行、百貨公司、大正老屋內的蕎麥麵店,
  以及設計成有如圓柱上倒掛牽牛花的消防署……

  50條路線X 500棟建築物X 50小時的建築散步
  喜愛建築和旅行的讀者,最佳的東京指南

  東京,是一座活生生的建築博物館!歷經關東大地震和東京大空襲,東京這座城市有著傳統與現代並存的建築文化遺產;不僅有跨越明治、大正、昭和時期的建築,更涵納了柯比意、包浩斯、萊特等各派風格,華麗又多元的建築師陣容。

  建築師松田力以他獨特的眼光,為讀者導覽宛如尋寶的東京建築小旅行,在穿街走巷間,巡禮國寶建築、大師傑作,甚至是不尋常建物的細節趣味。

  即使是造訪過多次的東京,只要帶著這本指南,踏進從未走進的小巷,便又能開展一次新的旅程。

■ 前言

  所謂「近代建築」,指的是設計及建設於明治、大正、昭和時代之建築物;和平成時代建造的「現代建築」不同的是,這些建築經年累月的腐朽非常嚴重,令人擔憂會某天突然坍塌。近代建築由於不堪使用,或因為維修管理費用高昂,又或者是不動產的土地建物所有人改變而拆掉重建,基於各式各樣的理由,而逐漸消失不見。

  本書是在二ま一一年初版,經過四年後重新檢視,已有好幾棟建築被拆除或只保留一部分重建等等,和四年前的描述有所出入,因此藉著再版的機會修訂。(編按:編號為170和273的建築物在本版也因此刪去。)

  本書是一本以散步為目的的書,走在東京的街道上,強烈推薦一定要攜帶這本書。沒有任何目的地在路上行走,是件非常痛苦的事;如果懷抱著某個目的,散步就會變成一樁開心的事。本書以近代建築為主角,選錄了約五百件位於東京都內的建築物,尋寶一般的參觀過程極為有趣。即使是熟得不能再熟的地方,若是走進從未造訪的小巷,便展開了一段旅程,就會獲得新的經驗。本書就是這樣一種東京小旅行的導遊書。

  當日本來到結髮髻的江戶時代,文明開始開化,來自英國、年輕有為的建築師喬賽亞.康德(Josiah Conder)(譯註:1852〜1920,在明治時期受日本政府雇用而前往日本。康德曾為東京設計過許多公共建築物,包括明治時期飽受爭議的西化象徵「鹿鳴館」。他也教出多位得獎的日本建築師(著名的有辰野金吾及片山東熊),被稱為「日本近代建築之父」)前來日本,掀開了日本建築文化新的一頁。他所設計的建築物還有幾棟保留到現在,也有跟隨他學習的日本建築師所留下的歐風建築。還有再接下來的世代,繼續摸索著日本的建築形式之人的作品,一路連接起現代。了解這種建築脈絡的散步,也是一種趣味。
 
                      二ま一五年十二月  松田力

■ 目錄

1. 丸之內、銀座區域
2. 神田、御茶水區域
3. 番町、霞之關區域
4. 皇居附近
5. 淺草、兩國區域
6. 上野、本鄉區域
7. 小石川、音羽區域
8. 目白、早稻田區域
9. 四谷、新宿區域
10. 青山、原宿區域
11. 港區
12. 麻布、五反田區域
13. 澀谷、目黑區域
14. 駒場區域
15. 北區
16. 品川區
17. 世田谷區
18. 杉並區
19. 武藏野區域

339(需代訂)
81059A
這個設計好在哪?2:看懂平面,網頁及廣告設計的奧秘 - 做設計前,請先答對這 46 個問題  

■ 本書特色

  想看懂設計,哪有這麼難!
  打開本書看案例,一個接一個突破盲點,不知不覺就懂了!


  本書運用簡單的問答形式,不講艱深理論,你只需要思考:A 案、B 案哪個好?
  比對各問題的答案和解說,就能快速了解自己的盲點,
  各篇最後還新增設計小測驗,幫你檢視自己學了什麼。
  讀完本書後,再回頭看看路上發的傳單、手邊所有的書籍刊物,
  相信你的眼光一定會變得更專業!

■ 獲獎記錄

  ★ 日本、台灣書迷狂推:「最有趣、最秒懂的平面設計書」

  ★ 前作《這個設計好在哪?看懂平面,網頁及廣告設計的奧秘:設計人一定要答對的55個問題》中文版上市後立即登上誠品書店藝術榜第一名,並常駐誠品藝術榜十大暢銷書長達一年,更入選 2015 博客來藝術榜年度百大好書

  ★ 作者團隊原班人馬花費一年用心撰寫,引用 46 個全新、更符合潮流的設計範例,涵蓋 5 大設計風格和類型,讓你更容易搞懂:這個設計到底好在哪?

■ 內容簡介

  最好懂的設計書《這個設計好在哪?》好評第二彈!
  A 案、B 案,哪個比較好?別偷看解答,自己回答看看吧!
  不論你是不是設計師,都能從本書輕鬆獲得設計知識!

■ 作者序

  一般而言,學設計的普遍方法,是以專門設計書或解說用書為基礎,有系統地學習各種設計原則。而本書則是藉由比較「好設計」與「囧設計」,透過問答形式,讓讀者實際思考哪個設計比較好(比較不好)、為什麼好(為什麼不好)的方式,以累積設計能力的一本書。作為 2014 年 5 月出版之《這個設計好在哪?設計人一定要答對的 55 個問題》的續集,原班人馬的筆者群在慶賀續集出版計畫之際,也為了出題而絞盡腦汁。

  其實,對我們這些設計師而言,製作「囧設計」是非常困難的。如前面所述,我們都是有系統地學會設計原則,並且落實到實務的設計流程中,這些反覆運用的原則早已滲透在我們的日常裡。所以在製作囧設計時,握著滑鼠的手總是不由自主地「遵循原則」而擅自動作,怎麼樣都無法做出囧設計啊…!

  但是,既然好設計一定有理由,囧設計必定也有其原因。透過本書的範例,讀者可學會如何揪出破壞設計的囧原因,並實際做做看。一般我們不會去思考囧設計的作法,但就結果而言,其實這也是非常好的訓練。

  因此,希望讀者在閱讀本書時,不要只是找出正確答案,也必須同時追究「為什麼好」與「為什麼不好」的原因。接觸囧設計,可更進一步體認好設計的理由,也是學習設計的捷徑。本書若能對你有所幫助,我們將深感榮幸


作者群代表
гь ё①Ё Hiroshi Hara

■ 目錄

一、版面構成
二、文字
三、色彩
四、圖像
五、網站與DTP

238(需代訂)
81059
這樣 O 那樣 X 馬上學會好設計  

■ 本書特色

  ★ 零美感、零經驗,只要掌握法則,也能做好設計工作
  ★ 七堂課 + 實例演練,讓你的設計力大躍進

  本書作者認為,製作傳單、簡報、海報...等任何作品,最關鍵的重點其實是「傳達資訊」而非美感。

  至於如何有效、有力地傳達資訊,有一定的法則可循,只要具備對設計法則的了解和認知,一般人也能做出符合需求的「好設計」,因此規劃了本書。

  本書從毫無設計經驗的一般人觀點出發,用 7 堂課循序漸進地帶你體驗設計流程:

  Chapter 1 開始設計之前 
  設計師到底都在幹嘛?為你解說完整的設計流程

  Chapter 2 版面編排的基本法則
  原來設計是有規則的!了解規則,就不會做出「走鐘」的醜版面

  Chapter 3 照片與圖像
  利用手邊的照片,就能讓你做的設計大大加分!

  Chapter 4 配色的基礎
  學好配色,讓你的作品看起來就是比其他人舒服

  Chapter 5 文字與字體
  大標題應該用什麼字體?想做出吸引人的作品,就別再隨便套用了!

  Chapter 6 文章的設計
  文章讀不下去,可能是文字排得不好,看了這章你就會懂!

  Chapter 7 資訊圖表
  所謂「一圖解千文」,本章教你把難懂的資料變成令人秒懂的圖表

  最後一章則是實例演練,幫你複習整個設計流程並融會貫通。

  無論你是從來沒碰過設計,或是沒經驗的新手,只要逐步閱讀本書、加以練習,一定也能製作出解決需求的好設計喔!

■ 內容簡介

★★★★★ 日本亞馬遜 5 顆星推薦!
上班族爭相購買的平面設計秘笈,學會基礎設計,為自己的工作能力大大加分!

  說到設計,你是否常這樣想:
  「這好專業喔」、「我果然沒有美感」、「設計好難喔」...

  然而,生活、工作中卻常常會遇到需要做設計的狀況,舉凡簡報文件、開店傳單、FB 宣傳圖片...你是否也曾想過:「要是我會設計,也許能做得更好...」?

  這本書就是為這樣的你而寫的。希望沒有學過設計的你,也有機會透過本書自我訓練,做出不輸給專業工作者的好作品!

 

306(需代訂)
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設計的方法:100個分析難題,跟成功商品取經,讓設計更棒、更好的有效方法  

■ 內文簡介

  ■完整揭露100個業界、學界等待已久的「設計好方法」
  ■方法分階段,從初期到完成,引導不同階段的設計思考
  ■方法分目的,從靈感、創意、調查到評估,各有好方法協助尋找解答
  ■跟i-phone、樂高、Frog Design取經,學習分析難題、解決問題的好方法
  ■適用性最高,涵蓋平面、建築、數位、產品設計、廣告行銷及展示規劃。

  跟成功商品取經
  好設計,真的有方法!
  完整揭露產出「好調查→好靈感→好測試→好解答→好策略」的關鍵祕訣。
  平面︱建築︱網站︱電玩︱產品︱廣告︱行銷企劃︱商場展示,學界&業界,專業推薦必讀

  好的設計看似簡單?設計師常要在眾多商品的世界之外,找出產品利基或切入點。設計方法即在幫助設計者避開盲點與迷思,期能穿透複雜的人類行為而進入設計的想像,提供分析、構成、操作程序,辨析執行方式與評估的機制。

  本書的100個方法,彙整學理、學術研究及實務案例,可以交叉應用在不同設計層面,能幫助設計者破除觀察及實作的侷限,看穿產品、行為與心理的迷霧;超越量化與質性方法,為產品尋求亮點,達到適切與簡化。其實,設計,一點都不簡單。 ──鄧建國(實踐大學工業產品設計系教師)

  不管是業主、產品設計師、廣告行銷企劃、工程師、設計學界,所有專業工作者,都不斷思索的問題:

  如何用方法激發團隊創意?什麼樣的調查法有助於貼近使用者需求?如何評估對手的優勢?不同產品該如何測試才能確知消費者反應?如何用方法協助,客觀地做出最好的設計決定?

  設計是一個複雜的過程,從發想到上市,需要透過種種研究、調查、實驗、測試……,究竟哪些方法有效,哪些方法廣為業界採用?哪些跨領域方法,適合設計界取經?不同產品各有什麼樣的好方法,幫忙解決難題?本書作者鑒於業內面對複雜難題的迫切需要,廣泛蒐集傑出企業的實戰經驗與學界研究方法,書中提到的每一種方法和技巧,都將幫助設計者更加了解人,更聚焦在人身上,創造出更有意義的產品。

  iPhone用「衍生式」研究,建構出理想中的app元素,並用「啟發式評估」,設計出廣受歡迎的app。eBay用「A/B測試」,對照買家對網站圖片大小的反應;再用「眼球追蹤法」確認廣告效益,擬定廣告策略。Frog Design用「群眾外包法」尋找靈感。樂高集團透過「創意工具箱」,激發設計時更深層的思考,並設計「客戶體驗稽核」,評定使用者的需求和重要性的優先順序,將這些轉換為更驚喜的設計。

  書中介紹了100種廣被設計人及學界採用的方法。結合了心理學、社會學、人類學、企業管理學、工程學等多門學科和領域,從不同的目的,行為、態度,質化、量化,傳統、原創或改編,探索、衍生或評估等切入,更將設計分為五階段,標示哪些階段適合使用哪些方法,是設計人同步增加廣度和深度的一本實用工具書。

  不同目的背後,運用了什麼樣的設計方法?

  概念法,幫助設計師吸收新知,融會貫通。
  認知圖,適合用來分析複雜的問題,做為決策的依據。
  親和圖和KJ法,利用便利貼激發設計靈感和團體合作。
  競爭測試,評估競爭對手產品容易使用的程度和優勢。
  拼貼和意象看板,協助設計團隊更加了解使用者文化。
  情書&和分手信,可看出使用者在生活中對產品的評價和期望。
  角色扮演,能更貼近使用者的位置。而參與觀察法,更進一步深入同理心。
  Elito法,協助團隊將觀察轉化為故事,緊密結合公司業務的邏輯和設計的洞見。

  快速設計工作坊,讓設計師、利害關係人和開發人員,共同發想點子,形成絕佳的設計概念。

■ 目錄

前言
01 A/B測試
02 AEIOU
03 親和圖
04 人造物分析
05 自動遠端研究
06 行為地圖
07 身體激盪法
08 腦力激盪組織圖
09 商用摺紙
10 卡片分類法
11 個案研究
12 認知地圖
13 認知演練法
14 拼貼
15 競爭測試
16 概念圖
17 內容分析
18 內容盤點與稽核
19 脈絡設計
20 脈絡訪查
21 創意工具箱
22 關鍵事件法
23 群眾外包
24 文化探測
25 客戶體驗稽核
26 快速設計工作坊
27 設計民族誌
28 設計工作坊
29 期許測試
30 日誌研究
31 引導式敘事
32 Elito法
33 人體工學分析
34 評估研究
35 實證設計
36 經驗原型
37 經驗取樣法
38 實驗
39 探索式研究
40 眼球追蹤
41 彈性模型製作
42 隱匿觀察
43 焦點團體
44 衍生式研究
45 塗鴉牆
46 啟發式評估
47 意象看板
48 訪談
49 KJ法
50 狩野分析
51 關鍵績效指標
52 階梯法
53 文獻探討
54 情書&分手信
55 心智模式圖
56 心智圖
57 觀察
58 平行原型設計
59 參與觀察法
60 參與式行動研究
61 參與式設計
62 個人物品收藏
63 人物誌
64 照片研究
65 圖像卡
66 原型法
67 問卷
68 快速反覆測試評估法
69 遠端管理研究
70 透過設計的研究
71 角色扮演
72 情境描述泳道圖
73 情境故事法
74 次級研究
75 語意差異法
76 隨行觀察
77 模擬演練
78 站內搜尋分析
79 快速約會
80 利害關係人分析圖
81 利害關係人瀏覽
82 分鏡圖
83 調查
84 任務分析
85 領域圖
86 主題網絡
87 放聲思考法
88 時間感知研究
89 試金石之旅
90 三角比較法
91 三角交叉驗證法
92 無干擾測量
93 使用性報告
94 使用性測試
95 使用者旅程圖
96 價值機會分析
97 網路分析
98 加權矩陣
99 奧茲巫師互動模擬技術
100 文字雲

553(需代訂)
85519
圖解西洋史  

■ 內容簡介

本書記錄了從西元前4500年到第一次世界大戰爆發前,約6500年間影響人類歷史的關鍵大事。

  除了以六百餘幅精選圖片為您具象演出、帶您深入其境、探究歷史原貌外,並以年表的方式,重點提示各階段的重大歷史事件,讓您對西洋歷史的輪廓一目了然。

  例如:從《龐貝城的末日》看滅亡前那驚心動魄的一夜,
  從《但丁與貝德麗采》看但丁《神曲》的創作靈感,
  從浮世繪討論美國以武力逼使日本開放門戶,
  從達利的《夢境》談弗洛伊德和現代心理學的發展,
  在本書中,歷史不再是遙遠冰冷的事件,
  而是由書中鮮活的人物向您訴說他們那時代的動人故事。

  本書交織著兩大元素:『歷史事件造就的名畫』與『名畫背後傳達的歷史訊息』,讓歷史與藝術完美地結合,讓您在看完本書之後,忍不住發自內心讚嘆:「歷史真好看」。

 


■ 作者簡介
胡燕欣
1985年畢業於北京中央美術學院裝潢系
1990年獲中國工藝美術學院書籍裝幀碩士學位
1997年成立懇懇工作室
主要作品有《話說世界戰爭史》(黑龍江人民出版社)
一、文明的曙光(西元前4500年--西元前7世紀)
二、智與力的角逐(西元前7世紀--西元4世紀)
三、動盪的世界(西元5世紀--西元17世紀)
四、變革的腳步(西元17世紀--第一次世界大戰前)

 

 

■ 目錄
文明的曙光
(西元前4500年--西元前7世紀)
青銅時代
亞當之子該隱在流浪途中
尼羅河流域與埃及文明
金字塔
戰爭的產生
漢摩拉比
克里特文明
古埃及人的信仰
埃及偉大的圖特摩斯法老
阿卡德國王薩爾貢
猶太人逃出埃及
早期的希臘人
猶太人的英雄--摩西
大衛王
示巴女王對所羅門王的禮敬
巴別塔
法老
木乃伊
特洛伊木馬
拉奧孔
特洛伊戰爭
荷馬和《荷馬史詩》、荷馬時代
古希臘的女祭司
羅馬城的建立
羅馬人劫掠薩比諾婦女
古代埃及人的生活
巴比倫王國後期的頹廢
印度文明
亞述帝國的興亡

智與力的角逐

(西元前7世紀--西元4世紀)
梭倫改革
伊索和《伊索寓言》
波斯帝國之父居魯士大帝
岡比西斯征服埃及
釋迦牟尼創立佛教
羅馬共和國的建立
希臘的奴隸市場
詩人們
辛辛納圖斯
溫泉關戰役
古代希臘的民主制度
阿那克里翁
希臘的神廟
雅典的標誌--帕德嫩神廟
第一次馬拉松之戰
慶祝豐收的希臘人
希臘的戲劇
希臘悲劇
斯巴達勇士
奧林匹亞競技
希臘神話
伊巴密濃達之死
被流放的地米斯托克利
蘇格拉底和亞西比德
蘇格拉底之死
快樂的希臘人
法律與胴體
亞歷山大與畫家阿佩萊斯
尊重學者的亞歷山大
亞里斯多德
亞歷山大的東征
高加米拉會戰
《雅典學園》
亞歷山大繼承人戰爭
「救星」托勒密一世
開疆拓土的塞琉古一世
殺子的利西馬科斯
皮洛士和羅馬執政官燈塔圖斯
古希臘的哲學
酒神讚歌
「像狗一樣無恥」的狄奧根尼
德魯伊特
希臘雕像
希臘陶器
早期的阿拉伯人
希臘人午後小憩
打敗斯巴達軍隊的菲洛皮門
羅馬元老院
羅馬的崛起
羅馬雕塑
荷拉第兄弟的宣誓
羅馬對迦太基人的戰爭
名將漢尼拔
打敗漢尼拔的大西庇阿
羅馬的軍事制度
羅馬士兵摧毀迦太基城
羅馬改革家格拉古兄弟
特格拉古兄弟的母親柯妮利亞
在鬥獸場旁觀看軍隊凱旋
滅掉迦太基的小西庇阿
羅馬人的城鎮
馬略的軍事改革
羅馬城裡最令人恐懼的人物蘇拉
斯巴達克思起義
拇指向下
以身殉國的小加圖
凱撒征服高盧
凱撒與克麗奧佩特拉
提布盧斯與戴利婭
獨裁者凱撒
布魯特斯
凱撒驅趕元老院成員
凱撒遭到暗殺
克麗奧佩特拉與安東尼的婚姻
克麗奧佩特拉之死
「奧古斯都」屋大維羅馬帝國的第一位皇帝
高盧婦女和羅馬婦女交談
格馬尼庫斯.凱撒之死
被捂死的「暴君」提比略
耶穌受難
「小靴子」卡利古拉的暴政
羅馬社會的基石--奴隸
「上帝的選民」猶太人
「學者皇帝」克勞狄一世
「嗜血者」尼祿
尼祿的火炬--迫害猶太人
短命皇帝維特利烏斯
猶太人的惡魔--第度
第度凱旋門
地中海成了羅馬帝國的內湖
失落的龐貝城
哈德良的別墅
壯志未酬的馬可.奧勒利烏斯
卡拉卡拉:又一位嗜血皇帝
猶太人的哭牆
卡拉卡拉大浴場
同性戀皇帝埃拉加巴盧斯
被俘的女王芝諾碧雅
「世界光復者」奧勒良
羅馬迫害基督徒
羅馬帝國的皇位繼承
臨終受洗的君士坦丁一世
羅馬人的墮落
聖哲羅姆和保拉

動盪的世界
(西元5世紀--西元17世紀)
西哥特人洗劫羅馬
匈奴人來了!
懦弱的霍諾留皇帝
匈奴軍隊劫掠西羅馬
上帝之鞭
克里索斯通
蠻族領袖的戰利品
墨洛溫人的葬禮
羅馬的水利工程
查士丁尼大帝
查士丁尼的皇后提奧朵拉
晚景淒涼的名將貝利撒留
聖蘇菲亞教堂
伊斯蘭世界
羅馬文化的衰落
巴塔維人的誓言
拜占庭帝國
克洛維的家庭教育
到麥加朝聖去! 
阿拉伯帝國的繁榮
歐洲蠻族接受基督教
阿拉伯與拜占庭的戰爭
耶路撒冷:山丘上的城市
伊斯蘭的世界
「鐵錘」查理擊退阿拉伯進攻的普瓦捷之戰
阿拉伯人與阿拉伯數字
阿拉伯帝國的摩爾人軍隊
查理曼大帝和他的帝國
早期匈牙利人
歐洲的蠻族和維京人
猶太哲人
審問死人的司提凡教皇
波蘭人接受基督教
丹麥海盜、諾曼第公爵和英國國王
丹麥入侵英格蘭
「虔誠者」羅伯特二世被逐出教會
歐洲的采邑制度
匈牙利人接受基督教
伊戈爾的遠征
弗拉基米爾王子受洗
吳哥窟
修道士與手稿
窮人十字軍成了犧牲品
拜占庭帝國進入全盛期
十字軍東侵的歷史背景
「合法的篡位者」馬克白
十字軍攻占安條克
歐洲掀起第一次排猶浪潮
對耶路撒冷屠城的十字軍
德國皇帝巴巴羅薩遠征義大利
十字軍的騎士團
普魯士人向波蘭國王卡齊米日四世致敬
十字軍與穆斯林的戰鬥
十字軍東征大事年表
偉大的伊斯蘭文化
建造巴黎聖母院
西歐異端運動興起
中世紀的歐洲農村生活
薩拉丁攻陷耶路撒冷城
義大利的城市國家
穆斯林英雄薩拉丁
薩拉丁征服開羅
基督徒的朝聖
「獅心王」理查一世
向耶路撒冷挺進的理查一世
歐洲中世紀的騎士
穆斯林的生活
十字軍攻占君士坦丁堡
路易九世
騎士和歐洲的文明化
特勒堡戰役中的路易九世
匈牙利公主伊莉莎白
亞歷山大.涅夫斯基的勝利
準備作戰! 
西吉斯孟德
年輕的皇帝與衰老的帝國
騎士之死
《神曲》
但丁與貝德麗采
愛德華三世渡過索姆河
日本戰國時代
喬叟在愛德華三世的宮廷裡
拭血的摩爾人
歐洲的大瘟疫
薄伽丘與《十日談》
畫家利比與修女
帕夏的小妾
馬基維利與《君主論》
庫利科沃戰役
英法普瓦捷戰役
波蘭國王西格蒙德一世
條頓騎士團
雕塑家布魯涅內斯基之死
回歸歐洲而未果的拜占庭皇帝約翰八世
帖木兒之門
帖木兒的頭骨堆
胡斯改革
聖女貞德
法國國王查理七世
奧爾良姑娘
印刷機的誕生
克里斯欽二世
鄂圖曼帝國裡的馬木路克階層
匈牙利英雄匈雅提
與土耳其作戰的東歐人
德國畫家杜勒
攻陷君士坦丁堡
滅掉拜占庭帝國的穆罕默德二世
被囚在倫敦塔中的小愛德華兄弟
與韃靼作戰的俄羅斯人
勒班多海戰
勃艮第併入法蘭西
佛羅倫斯和麥第奇家族
查理八世遠征義大利
統一的西班牙出現
哥倫布發現新大陸
亨利八世
匈牙利國王拜特倫和他的學者們
哥薩克擊敗韃靼人
少年畫家提香的第一幅作品
宗教改革家馬丁.路德
法國的宗教改革
宗教改革的鼓吹者伊拉斯謨
達文西之死
拉斐爾和良十世
英國的宗教迫害
馬克西米連一世
科西莫一世
查理五世
法蘭西斯一世
西班牙殖民者屠殺印第安人
米開朗基羅
一家父女三國王
波蘭天文學家哥白尼
格雷女王遭到梟首
匈牙利勇士發現國王路易二世的遺體
伊凡雷帝殺子
英國女王瑪麗.都鐸
法國屠殺新教徒
英國擊敗西班牙的「無敵艦隊」
伽利略
法國國王路易十三
尼德蘭的獨立運動
西班牙和荷蘭的海戰
平民出身的宮廷畫師委拉斯蓋茲
畫家魯本斯和他的妻子
17世紀新國家荷蘭的繁榮
白山戰役
讀書的樞機主教
荷蘭守軍交出布藍達鑰匙
生命垂危的伊莉莎白一世女王
掀起「瑞典風暴」的古斯塔夫二世
1634年訥德林根戰役
臨刑前的斯特拉福德伯爵
白金漢公爵一世
尼柯拉.杜爾普教授的解剖課
莎士比亞和他的著作
上了斷頭臺的國王查理一世
焚書運動
7645年訥德林根會戰
樞機主教黎塞留
內茲比戰役中的查理二世
三十年戰爭結束
瑞典風暴
「帝師」馬薩林
克倫威爾和查理一世

變革的腳步

(西元17世紀--第一次世界大戰前)
「太陽王」路易十四
笛卡兒和瑞典女王克莉絲蒂娜
凡爾賽宮的興建
拉莫
凡爾賽宮落成6
奧土戰爭
英荷戰爭
奧地利軍占領布達
路易十四力求在歐洲稱霸
牛頓
俄國拉辛起義
彼得一世(彼得大帝)
彼得一世在船廠打工
索菲婭公主
禁衛軍臨刑的早晨
匈牙利愛國公爵拉科齊二世
瑞典國王卡爾十二世取得北方戰爭初期的勝利
土耳其雄風不再
布倫海姆之戰
法軍在德南戰役中擊敗奧軍
福拉哥納爾和洛可可藝術
被流放的名將緬希柯夫
安娜女王的宮廷
龐巴度夫人和路易十五
瑪麗亞.特蕾西亞
第一次西利西亞戰爭
腓特烈大帝
法國的啟蒙運動
狄德羅主編《百科全書》
愛好音樂的腓特烈大帝
葉卡捷琳娜二世
詹姆斯黨人
英國向孟加拉徵稅
英法北美戰爭
伏爾泰
歐洲人探索非洲內陸
澳洲成為英國領土
喬治三世
土耳其鎮壓馬木路克
俄艦隊擊敗土艦隊
班傑明.富蘭克林
普加喬夫農民起義
美國獨立戰爭
科學觀念深入人心
華盛頓
化學革命發起人拉瓦節
查特頓之死
美國《獨立宣言》
網球場宣誓
華盛頓率軍進入約克鎮
路易十六
波蘭廢除「自由否決權」
法國群眾開赴前線
瓦爾米大捷
波蘭英雄柯斯丘什科
法國全新的兵役制度
羅伯斯比爾
金納發明牛痘治療天花法
瑪麗.安東尼
土倫戰役中的拿破崙
打敗反法同盟! 
金字塔激戰
蘇沃洛夫
馬拉之死
美國總統傑克遜
拿破崙當上第一執政
拿破崙率軍越過大聖伯納德山口
貝多芬創作《英雄交響曲》
希利奧波里斯戰役
德國偉大的天才詩人歌德
特拉法爾加海戰
拿破崙即位
當甘公爵被處死
打敗俄軍的弗萊德蘭戰役
對抗拿破崙的俄國沙皇亞歷山大一世
西班牙國王查理四世
法軍向西班牙人民開火
教宗國
拿破崙首遭敗績的阿斯佩恩-埃斯林戰役
博羅季諾會戰
征俄慘敗
挪威獲得獨立
維也納和會
拿破崙兵敗滑鐵盧
拿破崙被放逐
奧地利暫時度過危機
希臘獨立戰爭
希臘獨立運動領導人博察里斯
美國驅趕印第安人
梅杜薩之筏
火車來了! 
法國爆發七月革命
俄國詩人普希金
華沙人民反俄起義
波蘭音樂家蕭邦
詩人雪萊在海難中喪生
19世紀的歐洲工業
美國以武力逼使日本開國
加利福尼亞納入美國版圖
《共產黨宣言》發表
俄土戰爭爆發
大仲馬
匈牙利的愛國詩人裴多菲鼓動革命
1848年法國革命
馬克思
梅特涅外逃
非洲被歐洲列強瓜分
普奧對丹麥的戰爭
加富爾
拿破崙三世建立法蘭西第二帝國
南丁格爾護理制度在克里米亞戰爭中誕生
美國罷工
拿破崙三世出兵干預義大利獨立運動
加里波底
美國總統林肯
德國製鐵工廠
「鐵血宰相」俾斯麥
馬克西米連大公入主墨西哥
美國聯邦軍攻克新奧爾良
普奧戰爭
莫內繪成印象派名作《印象.日出》
法國自然主義作家左拉
日本的明治維新
拿破崙三世被俘
匈牙利音樂家李斯特
義大利獨立
加拿大成為英國的自治領地
機關槍--普法戰爭中的神祕武器
普法戰爭中的色當會戰
普法戰爭結束
統一的德意志帝國成立
達爾文與他的演化論
普法戰爭中陣亡的畫家巴吉爾
杜伊勒利宮被戰火摧毀
巴黎公社
俄土戰爭
攝影術的發明
英祖戰爭
法國鎮壓阿爾及利亞人民起義
英國和阿富汗的戰爭
英國維多利亞女王
法國全國美術家協會成立
汽車的發明
美國芝加哥工人大罷工
工業革命促使鋼鐵冶煉法發展
學院派繪畫的終結
美國的鐵路發展
美國開展「西進運動」
英國作家羅斯金
華格納的音樂會
哈布斯堡王朝的沒落
大文豪托爾斯泰
義大利音樂大師威爾第
美西戰爭
電燈的發明
聖胡安山的白刃戰
美西戰爭結束
19世紀的歐洲農業
世界第一次無線電傳輸
俄國國民樂派
創始疫苗接種法的巴斯德
萊特兄弟發明飛機
醫學和生理科學大躍進
日俄戰爭
俄國沙皇尼古拉二世
波爾戰爭
蘇俄革命作家高爾基
佛洛伊德《夢的解析》發表
流血星期日
《第四等級》
第一次巴爾幹戰爭
立體派的誕生
列寧
俄國著名生理學家巴甫洛夫
第二次巴爾幹戰爭爆發

■ 序言
  老實講,為這本書作序,我曾經為難過,一則我曾為燕欣的《畫說世界戰爭史》第二版寫過序,擔心他難以突破自己以往達到的高度,二則怕在魚龍混雜的眾多歷史圖文書中難以脫離窠臼。然而,接過本書,疑慮頓消。雖然閱讀時難免有似曾相識的感覺,但是更多的還是欣喜的感覺。說它似曾相識,是因為他執著地堅持了他在「讀圖時代」中以視覺形象打動讀者的出版審美追求;而欣喜,則來自於看到歷史竟然可以如此藝術化地表現後的全新感受。

  在一般觀念中,歷史是理性的,與藝術沾不上邊。而這本書竟然全部用歷史上的名畫來講述歷史,歷史一下子具像了,更有現場感了,變得可以觸摸了。書中精選了近600幅精美的繪畫名作,許多作品是國內第一次發表的,有些作品雖然發表過,但大多數人對於畫的時代背景瞭解很少,而編著者用了很大心血去考證研究,用藝術的畫作展示了人類歷史絢麗畫卷,通過另一個角度解讀世界歷史,使讀者在美妙的藝術之旅中瞭解到世界歷史的發展軌跡,在瞭解世界歷史的同時受到藝術的薰陶。歷史與藝術的結合,使本書呈現出宏偉壯觀、動人心弦的美感。當然,要做到這一點,需要較全面深厚的知識背景和新的出版理念,燕欣在這方面作了很有益的嘗試。雖然尚有值得推敲之處,但是從整體而論,對於不同年齡、不同教育層次的讀者來說,它都是一本值得推薦的好書。

諸迪
著名文藝理論家
中央美術學院教務處處長
中央美術學院城市設計學院院長

357(需代訂)
85455
光與影-路康的建築設計思考  

■ 內容簡介

  ◆六○年代迄今,當代建築最重要的精神導師
  ◆影響安藤忠雄,改變世界美學的建築大師
  ◆藝術家野口勇口中的「建築師中的哲學家」
  ◆1968年經典講稿,在台首度出版
  ◆8個雋永提問,看建築詩人如何應答
  ◆在經典文字中,發現建築思考之道

  當代建築最重要的精神導師
  1968年經典講稿,首度在台出版
  跨越時空,回到建築的原點。

  人活著就是為了表達…
  表達恨…表達愛…
  表達正直與能力…所有無形的東西。──Louis I. Kahn

  路康是一九六○年以降,當代最具影響力的建築大師與建築教育家。他的理論和作品,影響無數建築師,包括:安藤忠雄、Norman Foster、Michael Graves等人,也改變了80-90年代的世界建築美學。他與萊特被公認為美國最重要的兩大建築名家,向以哲學思考聞名於世,是藝術家野口勇口中的「建築師哲學家」,聆聽他的講學,他更像是一位詩人,對建築懷抱虔誠之心的神職人員,守護著建築崇高的精神,為功能至上的現代主義,注入豐厚的人文關懷。

  本書是他生前最經典的文字。他於創作高峰期的1968年,受邀至萊斯大學講學。從光與影,藝術與創造,今日建築的最大缺失到如何思考一間修道院的建築設計,科學家與藝術家的分野到建築師學習的三大面向,是對建築空間、建築教育最深刻、精闢的思考。他擅於啟發學生,於書中不斷提問,學校是什麼?圖書館是什麼?街道是什麼?場所是什麼?藉由不斷質疑,使設計觀念回歸問題本質,並透過「預測未來建築」、「如何思考問題」等8個雋永提問,帶領讀者發現建築設計的思考之道。

大師開講 Q&A
  Q:未來建築的面貌?
  A:你無法預測未來,因為未來是隨著情勢改變的。
  Q:如何思考問題?
  A:認真尋找事物的本質。
  Q:學習的靈感來自何處?
  A:來自我們的生存之道,感知我們是如何被創造的。
  Q:什麼是建築?
  A:建築是人性化的祈禱所,或人性化的家,必須忠於它們的本質。
  Q:造形和設計間的關係?
  A:形只是一種本質和一種特性。
  Q:建築師的天職?
  A:為建築物賦予本質,每棟建築物都必須為人類的某一項機制服務。
  Q:對建築教育的期許?
  A:要教導人,人是置身在哲學的領域,信仰的領域,其他藝術的領域。
  Q:如何成為一位成功的建築教育家?
  A:老師不只是知道事情的人,還要能夠感受事物,可以靠了解一片草葉而通曉整個宇宙法則。

■ 序

  路康是1960年代以降最重要的建築師與建築精神導師,在現代建築的演變中居於關鍵地位,對現代主義的推進與後現代思潮的興起,扮演承先啟後的角色,是一位理論、實踐皆極出色的大師級人物,作品散發著迷人的詩意,思想神祕又充滿智慧,有「建築詩人」之稱。

  1901年出生於愛沙尼亞俄哲島(Osel)一個貧窮的猶太家庭,1905年隨父母移民美國費城。幼年時代在一次意外中被火嚴重灼傷,手臉均留下疤痕,入學後同學給他起了「疤面」的綽號,使他成了一個內向、排斥團體的小孩,但對音樂和繪畫極有天分,並能輕鬆回答關於物品如何製造以及運用範圍之類的問題。

  1920年進入賓大建築系接受嚴格的巴黎美術學校(Beaux-Arts)訓練,奠下古典主義與浪漫主義的穩固基礎。畢業後擔任過製圖員,並在多家建築事務所工作過,大體而言是一名靜靜工作、沒有名氣的建築工作者。

  1935年成立自己的工作室,主要承接由政府出資的公費住宅設計和都市開發計畫。經常「沒日沒夜地與繪圖員一起工作。嘴裡不是一支雪茄,就是一支捲煙。手中是一支軟鉛筆或炭棒。他總是一邊敘述著自己的理論、原則,一邊一遍又一遍地在草圖上畫上永無休止的線條」。

  1947年開始,先後在耶魯大學和賓州大學任教。路康喜歡用與學生閒聊的方式達到教學啟迪的目的。他認為,所謂學校的本質就是「一個人在一棵樹下對幾個人談述他的領悟??老師不曉得他是老師,那些聽他說話的人也不認為是弟子或學生。他們就在那兒,沉醉於分享別人的心得」。答案不是重點,因為「一個好的問題遠比最聰明的答案更令人滿意」。

  路康是個大器晚成的人,直到五十歲後才發展出獨特的建築風格。1961年賓大理查醫學研究中心落成,讓他聲名鵲起,躍升為國際舞台的焦點。路康以簡潔、柏拉圖式的設計風格聞名,從古典時期和中世紀建築中汲取靈感,運用精湛的幾何構圖和混凝土及磚瓦等原始建材,創造出充滿動態韻律、精采光影,以及充分照顧到人性需求的空間。代表作品包括:沙克生物研究中心、金貝爾美術館以及達卡國會大廈等。

  在教學與設計之外,路康的建築思想影響更為深遠,當代雕刻家野口勇曾說,路康是「建築師中的哲學家」。路康認為:

  .建築無相,建築只以精神方式存在

  建築是一種心靈的氣氛,它早就存在那裡,哪裡也不去,但它可以煽動建築人的心緒,喚起他們內心的喜悅,以及想要表達的意志。以建築語彙表現出來的建築作品,是以建築的外貌作為對建築精神的奉獻,不同時代不同建築師的作品,都是獻給建築神靈的供品。因此,建築專業會變,但建築永遠不變。風格、技術與方法都不是建築的內涵,建築的精神才是真理。我們必須向今日的大師學習,但是要學習他們如何著手,而不是學習他們的建築作品。

  .建築是深思熟慮的空間創造
  必須追本溯源地探求空間的本質,領略建築之「道」(order),才能透徹領悟設計案想要表現的精神,獲得創造力與自我批判的能力,也才能打破既有規則,拋棄教條,由原點重新來過,發現新的表現之路。

  .直覺是最精確的感受,是洞悉本質的法門
  「不用心靈去感受,是無法發現事物的真本質。也唯有直觀本質,否則將無從了解……首先,你必須藉由直覺這個有成效又漂亮的工具去直觀其根本。」直覺是最可靠的感受,也是最有個人味的,所有的個人魅力皆只因有了它。直覺是與生俱來的能力總成,是人類最偉大的天賦,是一種必須不斷陶冶鍛鍊方能提升其命中目的準確度的能力。必須相信直覺,養大直覺。

  .形是個人對本質的領悟
  道與本質存在於世界萬物之中,每個人透過直覺所領略到的本質,就是「形」。形無形狀,亦無大小尺寸,是整體與元件不可分割的整體感。能體會形,就能實踐它。

  .設計是形的實踐
  設計就是將你所體會的形,付諸實現與實際操作。設計牽涉到表現與選擇。人活在世上就是為了表現,「我相信唯一的靈魂去敲打太陽的門並且說:給我一件工具,我要藉此來表現愛、怨、恨、高貴??所有我認為無法度量的氣質」。設計是一種因地制宜的選擇行為,一種斟酌的手段,對場所地點、工具材料、時間經費、分量程度、業主需求以及人的機制的斟酌。

  .設計應師法自然
  自然不選擇,也不表現,自然只記錄一切。人在盡情選擇表現的同時,應求教於無情世界的物性,融合創作者的有情表現,成就天人合一的完整宇宙。師法自然的方向有三:其一,效法自然中動態平衡的性質(在嚴整對稱的格局中打破對稱,創造新奇);其二,效法自然記錄的特性(展現營建邏輯);其三:遵守自然中的物性與本質(尊重材料)。

  .光是建築的導師,是空間的創造者
  物質是發出的光。空間的塑造也就是光線的塑造,光是建築的出發點,為建築的世界帶來意義。建築不僅是呈現光藝的舞台,它本身就是一柱光。「我看到山頭冒出一線光,它是如此深具意義,讓我們可以審視自然界的細節,教導我們材料的知識,以及如何運用它來創造一棟建築物……室內最神奇的一刻是光線為空間創造了氣氛。」

■ 目錄

路康──圖符 ︱彼得.帕帕德米楚(Peter Papademetriou)
白光 黑影 ︱路康(Louis I. Kahn)
設計是形的展現 ︱路康(Louis I. Kahn)
舉手示意 ︱拉爾斯.萊勒普(Lars Lerup)
路康的兩大生涯 ︱麥可.貝爾(Michael Bell)

221(需代訂)
85420
在建築中發現夢想--安藤忠雄談建築  

■內文簡介

這是安藤忠雄自剖對建築最深刻的思考、創造的原點,和對環境深切的關懷!

  我的建築,是從旅行中得來,
  我深深為透過建築描繪出的人們的夢想感動,
  思考這些,能讓我回到原點,回到建築為何的命題……
  ──安藤忠雄

  安藤忠雄唯一一次在日本NHK大眾講堂系列演講結集。

  安藤忠雄.談建築
  .住宅,是建築的原點。
  .思考「住」的意義能讓我回到原點,把我推回建築為何的命題。
  .思考建築時,「都市」經常是我思考的對象,也是靈感的泉源。
  .透過建築孕育出新的「什麼」,是我最想要珍惜保有的。
  .比起只是玩設計風格的遊戲,更應該去思考如何傳承、發展過去人們所留下的遺產。
  .我時常反問自己聚集而居意味著什麼、公共代表什麼、什麼是豐富多元,以及自己能做什麼。
  .思考環境時,最後可以依賴的只有人們對自然的感受力了。
  .我每天都在思考要如何才能讓都市擁有生命力。
  .我希望將有生命的建築送到社會面前。

  安藤忠雄在二十幾歲時因不滿身處的生活環境,而立志走上建築這條道路,他認為旅行可以形塑人,也能形塑建築,所以安藤以旅行來學習建築。

  在旅行各地的同時,安藤為順應當地自然風土氣候所產生的建築深深感動,他看到了建築的生命力──反應出人類的根本欲望,是人們靈魂的依靠,是呈現每個居民夢想的地方。

  因此,安藤從接觸建築以來即不斷詢問自己:「透過建築可以達到什麼?」、「建築究竟能對社會、地區有什麼樣的貢獻?」、「要如何才能讓都市擁有生命力?」。相對於提出創新具突破性的建築,安藤更在意的是建築對人的尊重、對社會的批判;比起只是玩設計風格的遊戲,更值得深思的是如何傳承、發展過去人們所留下的都市文化遺產。因而,安藤認為:建築對於其所在的環境,是有回饋義務的。

  對安藤而言,現代建築的創造不再只是一般意義的形式探索,而是種精神意旨。建築也不是隨著完成即停止成長的靜止物,只要在社會上人們持續利用,就是種經常變化成長的「生物」。因而,安藤希望能透過邊做邊想的實驗性精神,將有生命的建築送到社會面前。而建築對於環境的破壞與影響,也是往後建築家們必須省思的課題。

  本書以主題設定來談論建築:建築原點的住宅、群聚而居的集合住宅、集合眾人的廣場、都市、不同領域對話的合作共鳴、創造特定場域特有的建築、培育人的場所、自重建出發、庭園世界,以及邊做邊想等。安藤先從主題的定義切入,接著帶出他親身踏察過的世界建築鉅作,所欲表達的理念與作法,最後陳述自己的實際作品,以及藉此作品所欲表達對建築的內心想望作為結束。

作者簡介

安藤忠雄(Tadao Ando)

  1941年9月13日生,日本大阪人。他曾是貨車司機和職業拳擊手,二十幾歲時因不滿身處的生活環境,立志走上建築這條路。他以自學的方式學習建築,走遍世界各地,體會人們在自己居住地上寄託的夢想,思考建築的意義,因而成為讓人「心」有地方可以安居的建築大師。是世界上唯一獲得普立茲克(Pritzker)、卡爾斯柏格(Carlsberg)、日本皇室世界文化獎(Praemium Imperiale)與京都獎(Kyoto)四項建築大獎的建築師。

  1969年創立安藤忠雄建築研究所。
  1976年完成位於大阪府「住吉的長屋」,並獲得日本建築學會賞。

  其後陸續獲得:日本文化設計賞、芬蘭建築師協會阿爾瓦.阿爾托(Alvar Aalto)獎、藝術選獎文部大臣賞新人賞、美國建築師協會(AIA)榮譽會員、美國科學院和文學藝術研究所Arnold W. Brunner紀念獎、皇立英國建築師協會(RIBA)榮譽會員、日本藝術大賞、普利茲克獎、1994年度朝日賞、第7回國際設計獎、德國建築師協會名譽會員、皇立英國建築師協會皇家金獎章、第4回大阪吉瓦尼斯獎、法國藝術及文學勳章(軍官級)、美國建築師聯盟金牌(AIA金牌)、國際建築師聯盟金牌等獎項。
1997年擔任東京大學工學部教授。

  2003年從東京大學退休,轉任名譽教授,目前為東京大學終身特別榮譽教授。

  代表作品:住吉長屋(大阪府,1976年)、六甲集合住宅 I(兵庫縣神戶市,1983年)、光之教會(大阪府茨木市,1989年)、本福寺水御堂(兵庫縣,1991年)、直島當代美術館(香川縣直島町,1992年)、大阪府立飛鳥博物館(大阪府,1994年)、班尼頓藝術學校(意大利,1997年)、淡路夢舞台(淡路市,2000年)、普立茲基金會美術館(美國,2000年)、東京美術館、城市之屋仙川(東京都調布市,2004年)、地中美術館(香川縣直島町,2004年)、表參道之丘(東京,2006年)等。

譯者簡介

許晴舒

  國立台灣大學日本語文學系畢業,日本東北大學文學碩士。從事中間調性的文字、藝術工作。譯有《夢的宇宙誌》、《埃及是這樣是那樣》、《希臘是這樣是那樣》等書。

 

■目錄

前言

第一章 住宅
住宅,建築的原點
與聚落住宅的邂逅
名為「近代」的時代
住宅是居住的機器
近代主義的臻熟
對近代建築的質疑
住吉的長屋,個人建築史的起點

第二章 群聚而居
群聚而居,集合住宅的原點
向聚落學習
集合住宅,近代的都市居住形式
集合住宅計畫與多樣性
世界大戰後日本的集合住宅
六甲集合住宅,融入周邊自然與街景的場域

第三章 廣場
廣場,集合眾人的場域
威尼斯的光與影,聖馬可廣場與迷宮空間
都市的舞台裝置
都市廳堂,廣場與公共精神
商店街,新式街道空間
從隙縫中創造小而廣的「廣場」

第四章 都市Ⅰ.二十世紀的夢想
 曼哈頓,二十世紀最大的都市遺產
摩天大樓的誕生,建築與技術
向高處挑戰,激烈的高度競爭
裝飾藝術式樣
都市的戰鬥
從建築到都市,現代主義與都市的公共空間

第五章  都市Ⅱ.在都市中生活
都市的魅力
走訪巴黎
十九世紀奧斯曼的巴黎重建
理想都市的系譜
都市不是樹狀圖
歷史都市巴黎的重生,作為宣傳的都市
日本的都市,大阪街道
  
第六章 都市Ⅲ.都市的記憶
都市的記憶
維也納,環狀道路的建設
世紀末的維也納
維也納分離派與阿道夫.魯斯
新與舊的對話
建築的保存與重生,巴黎的嘗試
班尼頓藝術學校

第七章 合奏共鳴
什羅德住宅與風格派
二十世紀的前衛藝術運動
現代美術的登場
建築的後近代
建築與藝術
合作共鳴的可能性,普立茲基金會美術館與直島

第八章 創造場域
創造獨一無二的場域,雪梨歌劇院
創造與對話,廊香教堂
區域主義建築的系譜
與歷史、風土對話,大阪府立近飛鳥博物館與狹山池博物館
  
第九章 培育人的場所
成長、培育
二十世紀的生活革命,從工藝美術運動到包浩斯
教育家葛羅培斯的足跡
教育時代的來臨
培育人的場域

第十章  自重建出發
自重建出發
傾注於都市的夢想
後藤新平,關東大地震後重建的推動者
都市的遺產
同潤會公寓,日本近代集合住宅的先驅
喪失的都市記憶
東歐的戰後重建
以心靈重建為目標,綠色網絡、兵庫縣立新美術館

第十一章 庭園
庭園的世界  
阿罕布拉宮,中庭的小宇宙
庭園與水
法式庭園,軸線幾何學式樣
順應自然生存之道的京都庭園
淡路夢舞臺,意識改革的場域

第十二章 邊做邊想
邊做邊想的華茲塔
卡羅.史卡帕的建築,從局部開始思考
建築的過程,數位與類比
具實驗精神的大淀茶室   
大淀的工作室,設計的原點

238(需代訂)
83533P
社區建築-C3建築立場系列叢書49  

■ 內容簡介
 

  來自韓國的《c3》堪稱是一本面向國際設計師讀者的雜誌“小清新”。隨著它第365期的出版,其影響力正漸入人心。目前,該雜誌的中文版已由大連理工大學出版社出版,雜誌的核心內容已被悉數收入“c3建築立場系列叢書”之中。

■ 目錄

社區建築
006 公共建築和機構
006 社區規模建築的大變化
012 本迪戈圖書館
022 斯泰普爾頓分館
032 vennesla圖書館和文化中心
046 cooroy圖書館
054 巴達霍斯精品藝術博物館
066 沃特福德中世紀博物館
076 手工造紙博物館
090 澳大利亞恐龍時代博物館
100 個性與公共機構
100 機構模式
106 日託中心
114 農業幼兒園
126 piesdescalzos學校
144 elguadual兒童早期發展中心
136 zugliano的某所學校
158 木質牙科診所
168 哥本哈根癌症防治與康復中心
178 利邁健康中心
188 建築師索引

1163(需代訂)
83573B
101 Blue Economy Houses II  

■ 內容簡介

  房子是對人類生命不只是一個簡單的結構。它可以被稱為一個有機體,使各種影響到人的生理和心理。人類的頭腦或字符都大大影響了他們的住所和環境。因此,宜人的住宅給予了極大的影響到人的心理生活和整個社會。

  因此,在21世紀,有一個趨勢是天生的,多種類型的住宅所具有的各種功能。最近,藍色經濟適用房,這是一個未來的居住變成一個大題目。藍色經濟適用房是一種可持續的耗能低的房子,它超越了簡單的自然保護水平,但再生。 101家介紹了國內外的房子最近的趨勢是各種變化,根據生命週期分為5個主題鄉間別墅,藍色經濟適用房,養老,城市住宅和多家庭住宅房屋的101件作品。

■ 目錄

Country House

006 Casuarinas House
014 The Matchbox House
020 Twin Houses
028 747 Wing House
034 Chenequa Residence
044 Cho Woo Jae
050 Villa P
054 DMB House
058 House with Persimmon Tree
064 SC PTV HOUSE
068 Mok Eun Jae
074 Janghyeon-ri House

Blue Economy House

082 Low energy MZ house
088 House In Bioclimatic Experimental Urbanization
100 Villa S2
108 Eco - Sustainable House
114 BC House
122 La Muna

Town House & Housing

128 Trevox Apartments
134 62 Council Flats + Association? Office
142 The Town Musicians of Bremen as Terrace House
150 Duemosepark Housing
156 Maneki Neko
164 Housing Erzherzog-Karl-Straße - 121 Apartments / 121
172 39 Social Aapartments
178 Centcelles Social Housing
182 2 Houses Wiht 6 Homes
192 LeTage Apartments
198 TRINAGOLO
206 The Corner House
214 S Cube Chalet

Urban House

220 House I
228 Hyeondeokje
238 M&M Rosie project
244 Villa T Extension
252 Maximum Garden House
266 Slit House
274 Switch Box in House
282 Bunker House
286 House with Eaves and an Attic
294 In Hoe Heon
300 J House
308 F - White House
314 Upper House
322 House T
330 Ring House
338 Maison E3
346 Inside Out

1683
J00230
建築設計資料 30 保養所  
1615(需代訂)
KM0326
Interior World 126:Education  

■ 內容簡介 

  《IW: Interior World》是全世界發行的室內設計專案雜誌,收錄當今最新的室內空間以及設計潮流風格的案例,以及其他室設相關信息。每期皆有特定的空間專題(佔一半的篇幅),最具有實用性、參考性。

  本書除了室內設計的展演外,還有各式創意家具及裝飾品的介紹,讓你跟深入了解設計美學。並搭配精美全彩圖片,讓閱讀Interior World終成為一種享受,一種時尚。

  收錄世界各地經典的優質空間設計案例,讓你感受設計者的用心和巧思,享受這場完美的視覺饗宴。讓設計建構美學,讓美學貼近生活,讓生活充滿創意。

■ 目錄

NEW PROJECT
004 Dongdaemun Design Plaza
014 HANA BANK WASAK BASAK
022 LINA Life Insurance
032 WELLENSTEYN
040 DIOMM
Celebrity of iw
050 APGUJOK
056 K-house
062 The Mallang Mallang
068 El dentistry
EDUCATION
076 Spring
084 Kalorias Health Club Childrens Space
092 Educational Center
100 little socie
108 BU SAC
116 MUSE
124 Library of Birmingham
134 Ipek University
142 Seoul Womens Univ. Commemoration Hall
150 (Zoom-in) The Steve Education
158 (Zoom-in) PULMUONE LOHAS ACADEMY
THE OBJET
170 Recycled Silk Series
172 Coquille sofa
174 Tereza Lamp
176 ESCAPE
177 Solstice
COMPETITION 178 The 8th Crystal Scale Prize
DESIGN VIEW
184 SEOUL LIVING DESIGN FAIR
188 Public Places_Here and Now

807.5(需代訂)
88400
靜默的光,低吟的風:王大閎先生  

■ 內容簡介

恬淡而偉大的建築巨匠:王大閎先生
  
  建築人談起王大閎,常私語他是「最後的貴族」。貴族無關血統,是說他不媚俗、氣韻獨特、優雅不染塵埃,亦有人以「灰燼中的珠玉」形容之。他出身平民家庭,父親王寵惠是國際知名的法學家,中國風起雲湧之時參與政事,且遊歷歐美多年,家中往來友人皆非俗士,耳濡目染之下,王大閎自與同齡孩童大不相同。之後他先赴瑞士,再奔英、美就學,所習所見所聞所思都是最「前衛」的。長時間接觸各國文化、人種、思維,他面對尚在混沌、變動中的華人社會頗能怡然自處、笑看一切,對名利也多了一分清爽坦然。

  執著於尋找中國建築的現代性,商品化時代來臨後王大閎雖淡出建築界,但他的作品持續散發魅力和影響力,讓人低迴再三。

  恬淡中見偉大,是王大閎先生建築作品給我們的教誨。

  建築如其人。

■ 目錄

前言

第一章 從西方走向東方
第二章 青年建築師的畫像
第三章 寄情
第四章 尋找中國建築現代性─從自宅開始
第五章 揭開金箔下的輪廓─葛羅培斯、密斯與王大閎
第六章 遙望茜莉妮
第七章 建築之外

結語

附錄

■ 作者簡介

徐明松─Ming-Song SHYU─

  建築史學者與建築、都市評論,現任銘傳大學建築系專任助理教授。威尼斯建築學院建築碩士、義大利國家建築師。著有《柯比意:城市、烏托邦與超現實主義》(田園城市,二○○二)、《古典、違逆與嘲諷:從布魯涅列斯基到帕拉底歐的文藝復興建築師》(田園城市,二○○三)、《打開建築的第一道門》(總策劃與合著,誠品書店,二○○五)、《建築桂冠:普立茲克建築大師》(合著,木馬,二○○五)、《王大閎》(合著,建築師全聯會雜誌,二○○六)、《十城十美》(合著,聯經,二○○六)、《跟著建築去旅行》(合著,聯經,二○○六)、《義大利,這玩藝》(三民書局,二○○七)、《國父紀念館建館始末:王大閎的妥協與磨難》(編,國立國父紀念館,二○○七)、《王大閎:永恆的建築詩人》(木馬,二○○七)、《粗獷與詩意:台灣戰後第一代建築》(合著,木馬,二○○八)、《建築師王大閎:一九四二︱一九九五》(誠品書店,二○一○)、《蔡柏鋒:不帶偏見的形式實驗者》(木馬,二○一二)。

倪安宇─Ann-Yue NI─

  淡江大學大眾傳播系畢業,威尼斯大學義大利文學研究所肄業。旅居義大利威尼斯近十年,曾任威尼斯大學中文系口筆譯組、輔仁大學義大利文系專任講師,現專職文字工作。譯有《馬可瓦多》、《白天的貓頭鷹:一個簡單的故事》、《依隨你心》、《虛構的筆記本》、《魔法外套》、《巴黎隱士》、《在你說喂之前》、《跟著達爾文去旅行》、《植物的記憶與藏書樂》等。

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30404
平面設計吸引力:美國革新派教父Chip Kidd讓設計更有魅力的秘密!   ■ 內容簡介
 
•美國國家設計獎得主 •《侏儸紀公園》暴龍標誌設計人 •TED 2012年最有趣的演講者

  美國革新派教父Chip Kidd讓設計更有魅力的秘密!國內外知名媒體與人士驚艷好評!
  世界眾多設計師、設計相關科系師生,以及一般讀者都人手一本的平面設計百科!

  「非常精采的平面設計介紹,真是賞心悅目!」─Milton Glaser(世界知名平面設計師,I Love NY標誌設計者)

  「如果我小時候有這本書就好了!」─Jeff Kinney,《遜咖日記》作者

  設計就在四周!
  與我們息息相關,無論你是否意識到,你已經可以開始成為設計師了。
  當你早上起床,一睜開眼,就看到設計,而它隨時都在影響你,
  而你也可能隨時都在設計,只是未曾留意。

  為什麼有的設計,可以吸引人的目光?
  為什麼有的設計,可以獲獎連連?
  為什麼有的設計,可以讓產品一下就被埋(買)單?
  看似一般的原理,但是Chip Kidd就是能找出設計的吸引力!
  書中以極簡易懂、圖文並茂的方式剖析平面設計,如形式、功能、色彩、字型…
  看Chip Kidd幽默風趣的解說,
  從平面設計的起源談到設計法則,納入許多經典與新銳設計概念、創意思考、案例分享,
  並解析大師的作品,最後再讓讀者挑戰10個設計練習。
  這本書其實就是一件設計品,每一頁都是設計理念的具體實現,
  是設計啟蒙,或是啟發新思考的最佳設計讀本。

  設計有道理,但沒有標準說明書,
  人人都可以學點設計,對生活與工作都有極大助益,
  現在,就讓大師為你神助功,提升你的設計正能量。
  回歸基礎、品味案例、發想練習,再來點幽默創意,
  設計感可以培養,可以重練,也可以讓生活更有魅力!

國內外知名媒體(人士)專業好評/推薦

  •Ed Catmull, president of Pixar and Disney Animation
  •Entertainment Weekly
  •Kirkus Reviews
  •Library Journal
  •People Magazine
  •Publishers Weekly
  •School Library Journal (starred review)
  •The Globe and Mail
  •USA Today

  •Akibo/(李明道)國內資深藝術家、知名設計師
  •李根在/知名設計師、國立臺灣科技大學設計系專任副教授
  •吳尚樺/醒吾科技大學設計學院院長兼數位設計系系主任
  •林芳吟/頑石創意(股)公司總經理
  •梁桂嘉/國立臺灣師範大學設計學系系主任暨所長
  •馮冠超/台灣文化創意學會理事長、輔仁大學藝術學院院長
  •劉維公/前台北市文化局局長、東吳大學社會學系副教授
  •蔡雅琦/中華數位設計創作協會理事長、梵影媒體有限公司執行長
  •賴建都/台灣廣告與公關學會理事長、政大廣告系教授
  (以上推薦者係依姓氏筆劃排序)

  全書全彩精裝與高質感紙質呈現,期望帶給您最佳的閱讀溫度與設計體驗!
 
■ 目錄

導讀
好,所以平面設計到底是什麼?

CHAPTER 1 形式
•大和小
•比例
•上到下/反轉
•左到右
•在前/在後
•聚焦/失焦/併列
•垂直
•水平
•淺/深
•影像品質
•影像裁切
•重複和圖樣
•對稱/不對稱
•簡單/複雜
•色彩理論
•主顏色/次顏色
•抽象/寫實
•正空間/負空間
•視覺變化

CHAPTER 2 字型排版
•誰發明了書寫文字?
•字體
•字體樣式
•點和派卡
•字距
•行距
•字型排版之顏色、比例和紋理

CHAPTER 3 內容
•最基本的問題
•形隨功能
•公式

CHAPTER 4 概念
•寫實╱暗示╱幻覺
•譬喻╱視覺氛圍
•攝影╱插畫╱卡通╱圖示
•誠懇╱反諷

CHAPTER 5 10個設計練習
•開始收藏平面設計
•為你的世界上色
•正空間(還有一點負空間)思考
•創作一幅小海報
•重新設計你喜愛的某樣東西
•製作屬於你的字型標本表
•創造你專屬的視覺形象
•個人化你的物品
•為你支持的公益設計一個商標
•做你的設計,然後貼上網!
331.5(需代訂)
79324A
3D列印機 X 3D掃描器 新時代:任何人都能成為「Maker(製造商)」的時代!   ■ 內容簡介
任何人都能成為「Maker(製造商)」的時代
「製造者」與「使用者」、「販售者」與「消費者」這兩種立場的關係與界線正在產生變化。
 
  這幾年來,人們對於3D列印機的關注程度高到令人瞠目結舌。再加上,最近市面上已經出現既便宜又好用的3D掃描器,能將實物化為3D資料的條件也齊全了。
 
  於是,過去只侷限於以製造業為首的部分人士的「創作」,變得能讓更廣泛的人群接觸到。人們也常用「自造者(Makers)」這個詞來談論這種現象,這不單顯示出,任何人都能成為「Maker(製造商)」,同時說明「製造者」與「使用者」、「販售者」與「消費者」這兩種立場的關係與界線正在產生變化。

  藉由運用3D列印機與3D掃描器這類數位設備,人們變得能夠實現「過去因為時間與成本而無法實現的事」。透過從前那種以大量生產為前提的製造方式,無法因應某些需求,像是針對行動不便者、高齡者等的個人需求來提供客製化服務。不過,到了現在,這些都辦得到。
 
  今後,由於3D列印機與3D掃描器等設備的普及,以及3D資料的流通,所以其他行業應該會一邊打破製造業、服務業這種行業的藩籬,一邊創造出新的市場吧。根據情況,其他行業也許會進入現有行業的市場中,並取而代之。有的人認為這是危機,有的人則覺得應該抓住機會。我認為,當典範轉移(paradigm shift)現象發生的瞬間就是機會,能碰上這個時期反而是幸運的,應該積極地接受這種情況。

  這種環境的變化使3D資料逐漸重要,3D資料交流網站等相關商業活動也開始蓬勃發展。藉由確實掌握其進步,並看清未來的趨勢,應該就能開拓出一個未知的世界。要如何運用新技術、要如何改變世界,全都取決於大家的點子。
 
  化不可能為可能,成就出任何人都是製造者的新時代。

■ 本書特色

  隨著製造場所的擴大,活躍於各處的參與者也變得多樣化。
 
  毛利宣裕(TOKYO MAKER)

  該公司是個專業的集團,以低價的個人3D列印機為中心,徹底弄清楚其運用方式,試著研究自造者們的未來。其中心人物就是毛利宣裕。TOKYO MAKER發表過各種作品,並實際成為市售商品,舉例來說像是iPhone的「東京Chain Case」系列與燈罩等各種作品。毛利先生每天的工作內容的主題就是,推廣個人用3D列印機,以及探聽愛好者與一般人想要的東西。毛利先生似乎在進行一項實驗,實驗內容為,如果真的去追求「為了讓客人開心地綻放笑容而展開行動」這一點的話,會變得如何呢?建議大家務必要試著光顧「啊!這就是3D列印店!!」這家店。
 
  米谷芳彥(id.arts)

  id.arts在面對每個專案時,都會找來各種專家組成團隊。這種團隊給人的感覺就像是「3D業界的瞞天過海*」。團隊的中心人物就是米谷芳彥。id.arts的網站(idarts.co.jp/3dp/)上公開了一部分在專案中研發的產品,看過網站後,覺得這些人真是厲害啊!如果能夠集結優秀人才的話,開公司也許是個不錯的主意。不過,在現實中事情並不會那麼順利。「即使酬勞多少有點高,不過要寫程式的話,最好還是交給那個人寫。」只要能招募到這種專業中的專業人才,就絕對能做好工作。id.arts採取的就是這種經營方針。每次在處理專案時,各種人才就會聚集在一起,共同為某件事努力。在3D業界中,這種作法也許是相當特殊的。
 
  名和晃平(雕刻家)

  大約從10年前開始就對3D數位技術有興趣,也就是說,他從學生時期就進行過各種調查。名和先生最初來到3DDS時,想要製作au的「iida Art Editions」手機的概念模型。據說,他帶著「難道不能以3D資料為核心,將3D掃描器和3D列印機運用在創作活動上嗎?」這種想法,在網路上搜尋情報的過程中,找到了3DDS。重點在於,要看清數位技術與手工技術的優點,並視情況來選擇最適合的方法。畢竟,只要最後能做出好產品就行了。
 
  小林茂(資訊科學藝術研究所大學:IAMAS)

  資訊科學藝術研究所大學(IAMAS)的IAMAS創新工房(f.Labo),是一個新社群,其據點是一個設置了3D列印機、雷射切割機等所謂的數位工具機的設施。不僅IAMAS的教職員與學生,包含校外人士在內的各行各業人士也會聚集在此,運用各自的技能來研究教育、通訊、環境等各種課題。該工房會舉辦研討會(workshop)、腦力激盪活動、特殊活動、展覽會、公開講座等。其中心人物就是小林先生。小林先生隸屬的單位是IAMAS的產業文化研究中心。由於從事「產學合作、社群交流活動」等工作的成員被分派到此處,所以f.Labo也是學校活動的一環。小林先生希望現今的日本產業能夠變得更加有趣,因此他在進行研究時,主要做的不是在桌上分析「該怎麼做才好」,而是採取「試著親自實踐吧!」這種態度。或許我們將來會進入「每年進行一次健康檢查時,會同時接受身體掃描」的時代。「某個機構會負責管理那些資料,需要某些資料時,就付費索取資料,任何物品都能客製化」這種時代是可能會實現的。
 
  井上加代子(Little Lab)

  井上女士目前在高知市經營一家提供3D相關服務的店家「Little Lab」。從工業高中的資訊技術科畢業後,她投入製造業(加工公司),有過操作3D-CAD的經驗。雖然擁有這樣的經歷,但身為主婦的她,現在是以個人身分在進行活動。在男性佔絕大多數的製造業中,如果只待在那種社群中的話,思考模式會僵化。志同道合的人聚在一起時,討論一下子就結束了。如果只是這樣做的話,不僅是3D列印機,也很難推廣好不容易才發展起來的自造者運動。以主婦為首的女性,應該會擁有與男性不同的社群交流管道吧!  

■ 目錄

chapter1 製造業的變遷
15 [對談]原 雄司×林 信行
 
chapter2 製造場所的擴大
34 Case1 何謂ABBA研發
42 Case2 超高速的物品製造
50 Case3 應用在實體零件與大量生產的商品上
61 Case4 醫療與運動
68 Case5 娛樂
77 Case6 文物的保護與「可觸摸化」
86 Case7 在網路上公開資料
94 Case8 掃描自己的身體,並列印出來

Chapter3 新的參與者
110 毛利宣裕(TOKYO MAKER)
120 米谷芳彥(id.arts)
132 名和晃平(雕刻家)
148 小林茂(IAMAS)
166 井上加代子(Little Lab)
 
Chapter4 3D列印與網路的結合
181 各種服務的登場
 
Chapter5 3D列印機的實態
194 3D 列印機的原理
206 3D 列印機的優點與課題
212 3D 列印機的產品趨勢
 
Chapter6 3D掃描器的實態
226 3D 掃描器的原理
236 3D 掃描器的優點與課題
239 3D 掃描器的產品趨勢
297.5(需代訂)
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設計幾何學(全新修訂版)  

■ 內容簡介

暢銷經典全新修訂版,擴增36頁設計範例與最新理論基礎。

  「我認為完全以數學思考為基礎來發展某項藝術,是確切可行的事。」──Max Bill(字型設計師)

  「本書並非企圖以幾何學的原理將美學量化,而是希望藉由設計過程中的觀察,揭示生命本質在比例、成長模式等多方面所出現類似數學幾何的『視覺關連』,而通過這種觀察,也讓所有的藝術家或設計師,發現自己與作品的真正價值──Kimberly Elam(平面設計師)

  完美構圖的臨門一腳、設計人的必備指南/內附校準描圖紙,清晰透視完美比例藝術建築、繪畫雕塑、平面設計、工業設計與經典實例解說,簡單易懂。

  視覺美感是有跡可循的,人類對「黃金分割比例」有著天生認知上的偏好,無論是為創作時的直覺,還是有意識而為,符合黃金分割比例的作品看起來就是比較和諧、典雅。許多設計師缺乏的,不是好點子,而是簡單的幾何學概念。

  從鱒魚、松果到貝殼,從希臘羅馬雕塑到文藝復興繪畫,從柯比意建築到二十世紀經典海報,從德國百靈牌咖啡壺到美國福斯金龜車……,本書以詳細的圖表搭配精美描圖紙,清楚指引出隱藏在平面設計、工業設計、建築等各種領域中,顛撲不破的黃金比例與幾何結構。

  設計構圖對比例與平衡的極致追求,彷彿成為美感來源的最後依歸,而眾人津津樂道的黃金比例,原來就存在於與你我密切相關的世間萬物之中。本書提供設計者直接而具體的構圖方法,設計師在將概念具體化的過程中,若能善用書中教授的幾何方法,將會發現,構圖變得簡單多了!

■ 目錄

導言
人類與自然的比例關係
認知上的比例偏好
自然界的比例
古典雕塑裡的人體比例
古典繪畫裡的人體比例
臉部比例

建築比例
建築上的調和比例
柯比意的基準線

黃金分割
建立黃金分割矩形
黃金分割比例
黃金分割與費氏數列
黃金分割三角形與橢圓形
黃金分割動態矩形

根號矩形
建立√2矩形
DIN標準紙張比例
√2動態矩形
√3矩形
√4矩形
√5矩形
各種根號矩形的比較

幾何解析的過程
〈鬥牛20〉
〈隆夏的賽馬〉
〈根特的夜晚〉

幾何解析
維也納椅
「女神遊樂廳」海報
〈在阿涅爾戲水〉
「求職」海報
〈紅磨坊舞會〉
〈帶著兩名女子走進紅磨坊的拉古露小姐〉
亞該爾椅
山丘屋椅
柳樹茶屋椅
「包浩斯展覽」海報
「激進新聞」海報
「搭倫敦東北鐵路到東岸」海報
MR椅
巴塞隆納椅
躺椅
柏諾椅
「貨車酒吧」海報
「建構主義者」海報
酒桶椅
嬌生公司總部椅
「專業攝影」海報
「馬克斯.畢爾」字型
范恩斯沃斯住宅
夾板椅
玻璃屋
伊利諾理工學院禮拜堂
鬱金香椅
范裘利母親之家
「設計師」海報
「福森柏格瓷器」海報
「慕尼黑奧運」運動圖像
「倫敦電力板」識別設計
「俄國藝術家聯展」海報
百靈攪拌棒
百靈咖啡機
ALESSI圓錐茶壺
福斯金龜車

後記
致謝
圖片版權
參考書目
索引

408(需代訂)
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黑皮設計 酷創意 Happy Design Cool Creativity   新網頁3

■ 目錄

010專案篇

快樂生活釋FUN創意 台灣設計博覽會前論

獎獎創意 美哉設計 2007年第五屆台灣設計博覽會

優雅生活 體驗美學  2006年第四屆台灣設計博覽會

挑起美感 綻放價值 設計競賽的最大魅力--Wiegmann專訪

台灣美設計 天驕奧斯卡 台商2006 iF 得獎產品

台灣設計 耀眼 iF獎史 台商2007年 iF 得獎產品

金挑設計 風華當代 外商2007年 iF 金獎產品

台灣精品 金銀質獎出列

遇見未來趨勢感作品 風芒畢露 2007年光寶創新獎

太陽光電秀創意 金羿獎主放光芒 2007年金羿獎

車用電子創造駕駛新樂趣 2007年車用電子創新獎

自行車設計台灣暢行 2007年第11屆IBDC全球自行車設計競賽

YODEX搶鮮秀引爆創意新勢力 2007第26屆新一代設計展

玩具獎設計享讀金創意 2006年玩具暨兒童用品創意設計競賽

桐花嫵媚資 牽弄設計師 2006年第一屆 客家桐花衍生創意產品設計大展

打下創意擂台 挑戰世界舞台 Game Star+國際集數位內容雛形獎

雙獎並進 衝刺國際 2007年台北國際體育用品展

貼身設計導航遊牧民族 2007年 台灣國際創意設計大展

三峽再創藍染時尚風華 2006,2007年藍染服裝設計競賽

時尚新勢力 激盪新風貌 2006,2007年時裝服裝設計競賽

古意又新創 提包競設計 2007年手提包創新設計競賽頒獎典禮

老將與新秀 競技世界美 2007年台灣室內設計大獎

古意解碼 創意萬價

特產驚讚 獨一無2

巧手造玩具 典藏真童趣

大師燭台 經典亮彩

另類玻璃鳥璀璨晶讚芬蘭

頂級瓷器 青春不老 Wedgwood 陶瓷

優雅寢室 柔美意象 Wedgwood寢室

產品篇

家具時尚風 吹起樂活潮

大馬精家具 創意競風華

IKEA設計以人為本

義大利燈飾驚艷視覺

紡品藏智慧 業績超亮麗

創意&商業 LOVE&MONEY英國設計的成功密碼

顛覆思考 挑逗視覺

工藝風華再生著現設計時尚

台灣UD 絕倒東瀛

時尚篇

時尚舞故宮 美服競風華

前衛相薦 浪漫爭魅

媽祖時尚秀 廟會風情美

GDSIGLS展引領流行

科技時尚靈藝行動生活 

台北魅力展袋包箱秀風華

廠商篇

滿分產品再加分 浩漢產品設計 董事長 陳文龍

品牌美學 價值發酵百年小堂視覺包裝設計顧問公司 總監 唐惠中

匠心巧奪精商品妙轉型 大可意念傳達 創意總監 謝榮雅

視覺深靈 打照感動 頑石設計公司 創意總監 程湘如

設計的價值 在背後的故事 西屹設計團隊創意總監 王世俊

設計賣個性 也要賣消費 薩巴卡瑪 設計總監Anthony

淬煉後的晶彩品牌法蘭瓷 海暢集團 總裁 陳立恆

岩飾典故創造雅俗賣點 藝拓公司 執行長 曾國源

開發模擬機 創出大商機 領航動感科技 董事長 賴銀樑

看準創作點 早投資早抓商機 八筆園國際策展行銷公司 總經理 王尚文

自創的內容 才有價值 躍獅影像科技 創意總監 姚開陽

動畫界千里馬苦盼金援 宏廣公司 導演 王童

 

 

 

 

 

 

855(需代訂)
81066
平面設計變變變!沒時間、沒素材、沒預算、沒想法,一樣能做出好設計!  

■ 本書特色

【時間不夠?教你最快做出解決問題的設計!】

  ★ 一般設計書都會給你看美美的範例,教你如何做出來,但是當時間不夠、條件不足的時候,想做出美美的作品是難上加難!

  ★ 本書的特色就是會模擬各種限制條件,例如:只能單色印刷、只能印成黑白、圖片尺寸不對、照片品質太差…,讓你了解在高壓的設計環境中,如何快速解決你面對的問題。

  ★ 提供職人的 400 種設計變化手法,教你突破限制,找出完稿的最短捷徑,最快做出解決問題的設計!

■ 內容簡介
 

  ★★★★★ Amazon.jp 五顆星推薦!
  平面設計師淚推!要是早點看到這本書,也許能少熬好幾夜...

  沒時間!下班給資料明天就要交! (#`⑸´)ノ
  沒素材!客戶給的圖全都不能用! (゚Y゚)
  沒預算!請不起大師只好自己來! (#`皿´)
  沒想法!做了二十遍還要我重做! (-`ラ´-)

  獻給以上各位焦頭爛額的設計師!
  本書針對各種類型的平面設計,準備了 400 個設計好點子,
  有素材就活用素材、沒素材就教你變出來,
  提出最快完成、準備工作最少、結果又令人滿意的解決方案。
  讓你化腐朽為神奇,終於可以準時交件!


■ 目錄

CHAPTER 1 設計變變變!一定要有的基礎觀念
CHAPTER 2 把照片變成主視覺圖的設計魔法
CHAPTER 3 把文字變成搶眼標題的設計魔法
CHAPTER 4 素材不夠時的設計魔法
CHAPTER 5 美化圖表等要素的設計魔法
CHAPTER 6 跨頁刊物版面的設計魔法

272(需代訂)
81065
體驗設計:打造便利空間的指標規劃案例集   ■ 本書特色

  車站、學校、醫院...生活處處皆是指標設計,
  該如何規劃,才能打造出便利舒適的空間體驗?
  本書將解析 20 個知名空間規劃案,帶你體驗其中奧秘。


  【發揚地方特色的公共空間指標設計】
  小金井市民交流中心 / 吉岡溫泉道路休息站 / 仁保之鄉道路休息站 / 真壁傳承館 / 安曇野高橋節郎紀念美術館 / 加賀片山津溫泉 街湯

  【打造企業集團特色的指標設計】
  Yes, We CAN 東洋製罐總公司大樓 / 安斯泰來製藥筑波研究所 / 阿爾卑斯電器總部大樓 / WAVE 安立知國際總部大樓 / 電通總部大樓 / TAG-transparent amenity garden- /多摩大學國際研究學系 / Visual Scale 設計工作室

  【以指引為首要任務的指標設計】
  Qiball / 香南町保健中心•社會福祉中心 / flying kite 台灣客家文化中心

  【展現色彩美學的指標設計】
  644 個房間的集合住宅 月島莊 / 純白調色盤 心血管研究所附設醫院 / 世田谷汽車駕訓學校

■ 內容簡介

  日本亞馬遜 4.5 顆星推薦!
  世界各國知名建案都找她設計指標系統!
  空間規劃專家 - 宮崎桂:指標設計不能光用看的,要實際去體驗!

  你是否曾在陌生的空間裡迷路?

  第一次抵達某車站、第一次走進某間辦公大樓或醫院,第一步往往是尋找牆上的指標,偏偏有許多不重視指標設計的單位,讓人永遠找不到目的地!其實無論個人辦公室、商業大樓、醫院、大學校園…任何公共設施和私人機構,都需要完善的指標規劃,才能打造出令人備感舒適的空間體驗。

  本書作者 - 宮崎桂女士是日本知名的建築空間指標規劃專家,她將從設計者的角度,以 20 個實例來解析各類空間的指標設計重點。

  無論你是空間設計師、指標設計師,或是需要委託他人設計的業者,都能從本書獲得啟發!

■ 目錄

【發揚地方特色的公共空間指標設計】
小金井市民交流中心
吉岡溫泉道路休息站
仁保之鄉道路休息站
真壁傳承館
安曇野高橋節郎紀念美術館
加賀片山津溫泉 街湯

【打造企業集團特色的指標設計】
Yes, We CAN 東洋製罐總公司大樓
安斯泰來製藥筑波研究所
阿爾卑斯電器總部大樓
WAVE 安立知國際總部大樓
電通總部大樓
TAG-transparent amenity garden-
多摩大學國際研究學系
Visual Scale 設計工作室

【以指引為首要任務的指標設計】
Qiball
香南町保健中心•社會福祉中心
flying kite 台灣客家文化中心

【展現色彩美學的指標設計】
644 個房間的集合住宅 月島莊
純白調色盤 心血管研究所附設醫院
世田谷汽車駕訓學校
408(需代訂)
81063
設計師一定要懂的產品包裝設計知識  

■ 本書特色

  
【小小的包裝裡,就蘊含著各種設計的要素!】
  本書列舉 105 種熱門商品的包裝設計實例,從包裝素材、印刷知識到設計開發,全面解析產品包裝設計的眉角。設計產品包裝時,不僅要掌握視覺面的要素,還要考量當今的社會現況,除了掌握基本的設計流程,也要在材質選擇、製造方式、與消費者的關係、店頭的呈現效果等方面與時俱進。參考本書,你就能有系統地學好關於產品包裝設計的必備知識。

  ●掌握關於包裝素材的基本知識
  為什麼啤酒瓶大多是褐色、紅酒瓶大多是綠色?三角錐形茶包和一般的扁茶包有什麼不同?餅乾要用哪種包裝才不會碎掉?醬油該怎麼包裝才能常保新鮮?所有設計師 / 商品開發者都要懂的基本知識,本書讓你快速掌握。

  ●深入了解產品包裝背後的品牌秘密
  產品包裝是品牌接觸消費者的門面,除了設計層面,本書也將帶您一窺包裝規劃的完整流程,包括「商品概念」、「目標客群」與「使用場合」,以及如何替產品命名?如何發想文案?如何將包裝設計延伸成系列產品?如何透過包裝為品牌加分?透過本書,你不只能學好產品包裝還有設計、行銷層面的相關知識。

■ 內容簡介

  為什麼暢銷商品的包裝設計成這樣?原來處處皆是眉角!
  本書以 105 個熱門產品實例搭配解析,為你培養看懂包裝、設計好包裝的功力。


  你手上不起眼的零食、飲料包裝,其實都是眾多設計師的心血結晶!你也許吃過這些熱門商品,但你是否能看懂包裝中的玄機?

  【明治 Yoplait 優格】:迷你包裝加上可愛設計,讓小孩也喜歡吃優格。
  【威德 in 果凍】:為忙碌現代人設計的包裝,10 秒就能吃完早餐!
  【好侍早餐咖哩】:早餐也可以吃咖哩飯!?透過包裝找出新的銷售需求!
  【LOTTE BLACK BLACK 一按即開罐口香糖】:專為駕駛人設計的超好開包裝。
  【永谷園味噌湯】:1 碗味噌湯就有 70 顆蜆的能量!用包裝傳達新食材的魅力。
  【明治牛奶巧克力】:在包裝上強化「巧克力就是要明治」的品牌形象。
  【雀巢 KitKat 巧克力餅】:將商標設計成明亮的紅色徽章,統一整個產品線。
  【Coca-Cola Zero】:將可口可樂的紅色包裝改成黑色,傳達無糖新概念。
  【日清 CUP NOODLE】:活用品牌形象,從最知名的泡麵跨足到飯和飯糰市場。
  【樂天小熊餅乾】:從尤加利樹發想的六角柱狀紙盒,不僅引人注目,還能無縫隙地緊密排列。底部的蓋子還隱藏著秘密...
  ...想知道更多關於包裝的知識,趕快翻開本書一探究竟!

306(需代訂)
81061
更了解「人」你才知道要怎麼設計!抓住使用者心理、預想未來設計的 100 個感知密碼  

■ 本書特色

  ★揭露設計師最想知道的 100 個祕密,幫你抓住所有「人」的心!
  ★ 這些關於設計的秘密,你知道嗎?

  ○ 改變你的文案順序,就能讓顧客花更多錢
  ○ 想提升創造力,最好的方法是:做白日夢和睡覺
  ○ 創作時,待在吵雜的環境,會更容易有靈感
  ○ 想不出好點子的時候怎麼辦?放下工作,去做別的事吧
  ○ 設計師也要學會說故事,因為故事比文案更有效!
  ○ 人們在閱讀螢幕上的文字時,實際閱讀的文字量有多少?
  ○ 你要如何吸引人們去看一個影片廣告,並讓人想持續看下去?
  ○ 為什麼大笑有助孩童提升學習力?
  ○ 人們要處理大數據時,最佳的方法是什麼?
  ○ 不論是左腦人還是右腦人,都能運用本書的腦科學知識,讓自己變得更有創造力!

■ 內容簡介

你也許看過日劇裡的「腦科學先生」,
但你一定不知道,美國真的有位超厲害的「大腦夫人」!
她就是美國知名心理學博士 Susan M. Weinschenk。

  Susan 擁有心理學博士學位,並且在行為科學領域累積了超過 30 年的專業經驗。她擅長運用腦科學相關研究去預測、了解和解釋人們的動機和行為,目前為財星前一千大企業、新創公司、政府單位以及非營利組織提供顧問服務。Susan 精準的見解已經幫許多企業抓住顧客的心,因此客戶常尊稱她為「大腦夫人」。

  Susan 在 2011 年出版《了解「人」,你才知道怎麼設計! 洞悉設計的 100 個感知密碼》,幫助大家了解人的行為,進而做出貼近使用者的商品。目前已經有數千位設計者、行銷人員和產品經理將 Susan 的書奉為參考指南,從中學習如何運用心理學和腦科學去創造出更棒的網站、應用程式、產品和品牌。

  科技和醫學的研究日新月異,幾乎每天都會有新的技術和知識出現,讓我們對「人」的瞭解更進一步。因此從撰寫第一本書起,Susan 的研究工作就從未停歇,也一直不斷面臨新的設計挑戰。

  在這本《更了解「人」,你才知道怎麼設計! 抓住使用者心理、預想未來設計的 100 個感知密碼》中,她集結四年來在科技、心理學界的最新發現,重新編寫了另外 100 個全新、必讀的見解和觀點,為你剖析隱藏於人們行為背後的動機,並教你如何運用這些知識,讓你的設計更出色。

  談到心理學和腦科學,你可能會覺得很艱深,不用怕!Susan  將用淺顯易懂又有趣的文筆,告訴你 100 個簡單又實用的建議,讓你洞察人們行為背後的真實心理,創造出能引起共鳴、充滿吸引力的設計作品。

  除此之外,身為設計師,你是否能預想五年、十年後的人們需要什麼樣的設計?Susan  不僅能讓你看透人心,還先一步為你整理好業界變化和科技發展,包括大數據、觸控裝置、腦波遙控裝置...等,讓你開始替未來的人們規劃設計。若你想成為領先業界的設計師,本書可說是必讀的經典!

323(需代訂)
85414
關電台司令什麼事啊?樂評人小樹的音樂創意美學300擊  

■ 內容簡介

第一本結合 音樂 + 創意 的樂評書
300個超有FEEL的創意美學聯想力

如何在音樂中聽見創意?
約翰.藍濃關【20世紀少年】這本漫畫什麼事?
主角賢知自創的名曲,因為自嘲抄襲了Bob Dylan跟John Lennon,所以就叫〈鮑布.藍儂〉…

為什麼電影【JUNO】可以扯到Jarvis Cocker?
電影(及電視)原聲帶,近年來成為行銷所謂非主流音樂的最佳工具…

蘇打綠如何與古典樂音畫上等號?
平行的世界可以跨界,趣味與好作品顯然才是關鍵…

話題又是怎麼從Cat Power講到Brett Anderson去的?電台司令樂團為什麼需要彩虹?在這個創意奔騰的年代,有太多的人滿口創意,但真正掌握創意精髓的人卻沒有幾個 – 遊走在獨立和主流邊緣,樂評人小樹就是少數能在音樂中聽見創意、發現創意、更能旁徵博引、抽絲剝繭談論音樂的樂評高手。

從音樂→電影→文學→流行文化→意識形態 = 跨越多重領域的音樂思考力
音樂的世界裡沒有所謂的線性思考,在這裡邏輯失去價值、理性沒有道理,想要按照常理判斷前因後果,簡直是自討苦吃。小樹的跳躍思考,看事情的脈絡經常讓人摸不著頭緒,就好像是一張綿延不絕的放射狀網絡,在這個點跟那個點的中間,必須要曲折迂迴跳過好幾條線,才能構成一幅完整的面。

樂評人小樹的創意關鍵300擊
這不只是一本音樂論述,更是(深+廣)度兼具的當代普普文化研究,在小樹的音樂創意關鍵300擊中,我們發現有一種症狀叫做「概念併發症」,而所有偉大的「創意」都是源自於此。

作者簡介
小樹

曾任衛視音樂台音樂編排主任、Hit FM Chill-Out Zone DJ、台北之音內容中心副理,學學文創植樂空間總監、捷運盃熱門音樂大賽評審、第十六屆與第十七屆金曲獎評審。音樂文字作品散見各大報刊。首部搖滾樂小說作品【1982】(大塊出版)。現為北京酷樂時代科技有限公司內容總監、La Vie專欄作家。
個人blog
你把我的搖滾樂怎麼了
台北總部 – blog.roodo.com/chillouttree
北京分部 – chillouttree.blogbus.com/

 

306(需代訂)
85413
世界城市散步學-20位風格旅行者的24場主題旅行計畫  

■內文簡介

是否你抓住了生命中倏地而逝的吉光片羽?
遊走在國與國和城與城之間,你的發現可能會是百年之後人們傳說的經典創意。
【本書特色】
◎知識性的:介紹能夠激發靈感的25個「靈感城市」
◎人文性的:閱讀擁有生活美學的20位「創意人士」的24場主題旅行計畫
◎美學性的:全書以視覺與版面設計呈現世界城市的異國風格

■目錄
◎姚瑞中 × 巴黎藝術人文之旅
「說到巴黎,很難不讓人不聯想到她的浪漫,只要與巴黎牽上關係的一切事物,就已先入為主地註定應有令人魂縈夢牽的結局。」
◎鴻鴻 × 柏林劇場天堂之旅
「柏林是當代表演藝術最有活力的匯集地,漫步在柏林不同風情的街區,可以感受到看似冷峻的德國人,對生活和藝術的激情。」
◎劉黎兒 × 京料理美學之旅
「整個京都都其實就是美食的迷宮,走到哪裡都有百年甚至千年老舖,代代相傳絕妙無二的味道以及享用的作法,都是精粹的化身。」
◎鍾文音 × 波士頓秋天詩意之旅
「我在波士頓也常走路,我在波士頓走路常低頭,想心事,不會擔心撞到人,在波士頓我常遺忘了時間,甚至天黑了也常未察覺。」


 25個靈感城市 × 20位創意人士 = 24場化學反應的主題旅行計畫!
 La Vie主題旅行運算公式:(創意20+)×(城市25+)= 化學風格反應的城市旅行計畫24+!

◎創意20+
姚瑞中、鴻鴻、傅慶良、鍾文音、劉黎兒、蘇于修、何Y瑞、吳靜雯、陳慧嶠、簡銘甫、王艾平、盧韻竹、克萊兒、吳佳倫、魏瑛娟、莊卉家、葉孝忠、黃姝姸、華建強、齊紹仁。
對這20位風格旅行者而言,遊走在國與國和城與城之間,他們看見的是你我未曾發現過的創意,體驗了美好卻易受人們忽略的生命感受,因此孕育出了綿延不絕的創作能量。


◎城市25+
巴黎→柏林→艾克斯•普羅旺斯→東京→波士頓→京都→德里×捷布×烏代浦→拉薩→上海→會安古城→格蘭菲迪→北京→哥本哈根→波爾圖→橫濱→瓜地馬拉市→巴塞隆納→紐約→里斯本→慕尼黑→蘇黎世→赫德蘭→愛丁堡。
邀請懂得品味生活美學的你,一同踏上他們在異國城市間的創意地圖,感受他們對某個角落的特殊感受,發現那些能夠激發創意靈感的城市符碼!


297.5(需代訂)
78203
建築製圖(3)  

■目錄

第一章 建築製圖

實習目的
相關知識
 建築圖的定義
 建築製圖概說
 建築製圖所需要備的相關知識
 建築製圖用紙
 建築製圖的儀器和工具
 繪製建築表現圖的相關工具和材料
 製圖的準則與規範
 圖面編排
 繪製施工圖應注意事項
學後評量

第二章 建築製圖符號

實習目的
相關知識
 符號之意義
 建築製圖符號的種類及應用
 文字簡寫符號
 結構符號(如圖2-3)
 材料名稱
 鋼骨構造符號
 配置圖符號
 平面符號
 材料之立面符號(如表2-5)
 材料之剖面符號(如表2-6)
 門窗平、立、剖面符號
 平、立、剖面符號之應用
 繪製平面符號注意事項
 繪製立面符號注意事項
 繪製剖面符號注意事項
 水電設備符號
 火警及消防設備符號(如表2-15)
 冷氣及機械設備符號(如表2-16)
學後測驗

第三章 建築素描

實習目的
相關知識
 概述
 素描工具
 基本筆觸與應用
 材料與質感
 光線和陰影
 實物素描
習題

第四章 尺度標註

實習目的
相關知識
 概述
 顏料和工具的使用
 快速透視的繪製
 建築物表面處理
 材料表現法
 窗戶表現
 勾繪點景
 透視表現圖的畫法
 修飾
學後測驗
學後評量

第五章 輔助視圖

實習目的
相關知識
 概說
 建築製圖的準則與規範
 平面圖之繪法
 立面圖
 剖面圖
學後測驗
學後評量

340(需代訂)
78201
建築製圖(1)  

■ 目錄

第一章 緒論

實習目的
相關知識
 何謂建築
 建築製圖的意義
 學習建築工程圖學的目的
 建築工程圖的種類
 各國之工業規格標準
 圖紙規格及其折疊法
 建築圖之比例
 比例尺的應用
 尺度的運用
學後測驗
學習評量

第二章 製圖儀器的使用

實習目的
相關知識
 概述
 製圖桌椅
 萬能製圖平行儀
 鉛筆及其使用方法
 橡皮及消字板
 平行尺Parallel及其使用法
 三角板Triangle及其使用法
 圖規、分規及其使用法
 曲線板、曲線規及其使用法
 比例尺Scale及其使用法
 模板Template及其使用法
 針筆及其使用方法
 儀器使用時注意事項
學後測驗
學後評量

第三章 線條與字法

實習目的
相關知識
 概述
 基本線法
 線條的種類
 線條的練習
 製圖線條的畫法
 線條優先次序
 繪製鉛筆線條的順序
 線條畫法的技巧
 線條之起迄和交接
 曲線之練習
 建築圖上線條之應用
 字法概說
 中文字法
 拉丁字母與數字的寫法
 字法書寫的規則
 筆觸及導線之應用
 字規的應用
學後測驗
學後評量

第四章 應用幾何畫法

實習目的
相關知識
 概述
 幾何圖形的基本要素
 直線、平行線及垂直線之畫法
 畫圖及求圓心
 切線與切點的畫法
 線段、墮、圓弧等分法
 多邊形畫法
 圖形之遷移
 與圓弧等長之線段
 曲線幾何圖形
 曲線幾何的畫法
學後測驗
學習評量

第五章 投影幾何

實習目的
相關知識
 概述
 投影幾何之分類
 投影幾何常用名詞
 象限之規定
 投影練習
 點的投影
 直線的投影
 平面投影
 側投影
學後測驗
學習評量

306(需代訂)
88196
安藤忠雄。光與影的建築之旅  

■ 內容簡介
                        我總是在安藤忠雄的光與影中,讀到清水模建築的濃烈溫度。

  無論你是不是建築人
  都可以
  在安藤忠雄的建築裡
  遇見建築的靈魂
  並且發現
  在心靈的某個角落
  正被溫暖的。療癒著

◆8萬字嘔心瀝血之作,國內第一本「安藤建築百科」!
◆書中收錄安藤忠雄大師親贈Sketch手繪稿20禎。
◆全書由安藤先生親自審稿、並收錄多枚安藤忠雄氏親自拍攝之授權照片。
◆「7天6泊——追逐安藤忠雄建築自助之旅」超完美行程表。

  帶著您的建築夢,或即刻啟程,或在本書中,
  跟當代建築巨匠——安藤大師相遇吧!


■ 目錄

推薦序 《安藤忠雄。光與影的建築之旅》開啟全民建築美學 張基義
推薦序 發現未曾看到的角落與驚喜 陳瑞憲
作者序 建築界的幕府大將軍。連敗連戰的建築家——安藤忠雄

.Chapter 1 安藤忠雄的美術館。博物館。哲學館
光之美術館
Museum of Light
關東.山梨縣 2010

地中美術館
Chichu Art Museum / Naoshima
四國.香川縣 2004

李禹煥美術館
Lee Ufan Museum
四國.香川縣 2010

高梁市成羽美術館
Nariwa Museum
中國.岡山縣 開館1953/改修1994

西田幾多郎紀念哲學館
Ishikawa NISHIDA KITARO Museum of Philosophy
北陸.石川縣 2002

福岡相機美術館
FUKUOKA CAMERA Museum
北陸.富山縣 2000

大阪府立近飛鳥博物館
Chikatsu-Asuka Historical Museum, Osaka
關西.大阪府 1994

大阪府立狹山池博物館
Sayamaike Historical Museum, Osaka
關西.大阪府 2001

兵庫縣立兒童館
Hyogo Prefectural Hyogo Children’s Centre
關西.兵庫縣 1989

兵庫縣立美術館+神戶市水際公園
Hyogo Prefectural Museum of Art + Kobe Waterfront Plaza
關西.兵庫縣 2002

京都府立陶板名畫之庭
GARDEN OF FINE ARTS, Kyoto
關西.京都府 1994

.Chapter 2 安藤忠雄VS.司馬遼太郎
司馬遼太郎紀念館
Shiba Ryotaro Memorial Museum
關西.大阪府 2001

姬路文學館
Museum of Literature, Himeji
關西.兵庫縣 1991

(土反)上之雲美術館
Saka no Ue no Kumo Museum
四國.愛媛縣 2006

.Chapter 3 安藤忠雄的心靈建築
水之教堂
Church on the Water
北海道 1988

光之教會
Ibaraki Kasugaoka Church(Church of the Light)
關西.大阪府 1989

真言宗本福寺水御堂
Water Temple
關西.兵庫縣 1991

海之教堂
Cappella Di Mare
關西.兵庫縣 1999

南寺
Art House Project “Minamidera”
四國.直島 1999

.Chapter 4 安藤忠雄的夢舞台
淡路夢舞台
Awaji Yumebutai
關西.兵庫縣 1999

.Chapter 5 安藤忠雄的宿
貝尼斯飯店/美術館
Benesse House Museum / Naoshima
四國.香川縣 1992

貝尼斯庭園/海灘飯店
Benesse House Park , Beach / Naoshima
四國.香川縣 2006

.Chapter 6 安藤忠雄的(馬尺)
大阪中之島浪華橋車站
Naniwabashi Station
關西.大阪府 2008

JR西日本櫻島線「環球影城車站」
Universal City Station
關西.大阪府 2001

.Chapter 7 安藤忠雄的東京表情
地宙船(東急東橫線涉谷站)Tokyu Toyoko-line Shibuya Station(2008)
東京大學情報學環.福武會館Fukutake Hall(2008)
聖心女子學院創立100周年紀念館Sacred Heart School,100th Anniversary Hall(2008)
21_21 Desigh Sight(2007)
表參道之丘(同潤會青山公寓改建計畫)Omotesando Hills(2006)
國立國會圖書館 國際兒童圖書館International Library of Children’s Literature (2002)
仙川計畫TAM東京藝術美術館 Sengawa Gallery / Tokyo Art Museum (2004)

附錄1 與安藤忠雄相遇
7天6泊的安藤忠雄建築自助之旅超完美行程
自助巡遊安藤忠雄建築之旅的交通攻略

附錄2 關於安藤忠雄
安藤忠雄年表BIOGRAPHY of TADAO ANDO
安藤忠雄海內外作品表
安藤忠雄著作及相關出版品

306(需代訂)
82544
最新CNS基本圖學  

■ 內容簡介

  基本圖學是「設計」相關領域的基本功,而「設計」是一種複雜的綜合性工作,尤其設計工作有越來越走向整體性的趨勢,每一個領域的設計者常常必須跨越界限工作,所以不能不擴大其表現的技術範圍,此處所指之「綜合性」,意味著設計者要有「綜合性的涵養」,並能做「綜合性的應用」。

  本書對於綜合性設計(如工業設計、產品設計、美術公藝設計…等等)之圖學課程,做較合理與適切的安排,且內容淺顯順暢、習題由淺至深循序漸進的安排,使學習者能快速累積實力,達到事半功倍之效;以期從事設計工作者在學習之初,不會因為課程偏於制式化難讀難懂之情況下,而放棄其設計生涯,並能具備成為一位設計師所應有之基本理念與涵養。

  本書各章習題不提供解答,自學讀者選購時請留意,出版社和銷售單位均無法提供解答。

  第四版將在書末收錄了最新的全國技術士技能檢定丙級機械製圖題庫,並提供解答,以增加學習者之圖學常識,並將書中範例題目汰舊更新。

■ 目錄

第一章 概論

1-1 圖學及其重要性
1-2 圖學與工程之關係
1-3 CNS工程製圈標準

第二章 製圖儀器的使用

2-1 製圖板與丁字尺
2-2 三角板
2-3 鉛筆與針筆
2-4 圓規與分規
2-5 比例尺
2-6 曲線板與曲線規
2-7 其他製圓儀器
2-8 萬能製圓儀器
2-9 電腦繪圖儀
習題二

第三章 國家標準《工程製圖》之基本規定

3-1 圖面之規格及其摺疊法
3-2 字體
3-3 圖線及其量法
習題三

第四章 應用幾何圖學

4-l 線段、角與圓弧之等分法
4-2 垂直與平行線繪法
4-3 相切與切線之製圖法
4-4 多遍形繪法
4-5 平面曲線的繪圖法
4-6 空間曲線的繪圖法
習題四

第五章 正投影

5-1 投影法的基本觀念
5-2 平行投影的幾何性質
5-3 象限之規定
5-4 正投影視圖
5-5 基本視圖及其配置
5-6 特殊視圖及習用繪法
5-7 組合體的繪製
5-8 視圖之間讓
習題五

第六章 輔助視圖

6-1 單輔助視圖
6-2 複輔助視圖
習題六

第七章 剖面法

7-1 基本觀念
7-2 各種剖視圖之繪法
7-3 剖視圖的一般習用繪法
習題七

第八章 圖形尺寸之基本認識

8-1 標註尺寸的基本規則
8-2 如何清晰的標註尺寸
8-3 尺寸的分類
8-4 尺寸基準
8-5 平面圖形的尺寸標註
8-6 基本幾何體尺寸標註
8-7 組合體的尺寸標註
習題八

第九章 立體圖之繪法

9-1 等角投影
9-2 二等角圖
9-3 斜角投影
習題九

第十章 草圖

10-1 徒手繪製直線、團弧及曲線
10-2 徒手繪製正投影視圖之步驟
10-3 徒手繪製立體圖之步驟
10-4 實物測繪零件之徒手草圖
習題十

第十一章 工作圖

11-1 工作圖之意義
11-2 表面粗糙度與表面符號
11-3 機械元件習用表示法
習題十一

附錄 機械製圖技能檢定丙級學科試題

20800電腦輔助機械設計製圖丙級-工作項目01:基本工作
20800電腦輔助機械設計製圖丙級-工作項目02:視圖
20800電腦輔助機械設計製圖丙級-工作項目03:尺度
20800電腦輔助機械設計製圖丙級-工作項目04:標準機件
20800電腦輔助機械設計製圖丙級-工作項目05:工作圖

465.6(需代訂)
82519
基礎設計-立體構成原理  

■ 內容簡介

  本書以包浩斯的基礎設計教學課程中立體構成設計的方法,探討的設計理念以「造形」、「構成」、「空間」為基本研究內容,從造形探索過程中帶領了設計理念的訓練與設計的正確價值觀判斷;內容包含有造形基礎理念、造形演習、型態構成、造形心理學、形態學、形態表現、造形設計、造形語言、空間論、造形美學、造形力學等學理基礎。對設計理念的探究,從基礎設計之原點發展,著重於立體構成造形的創意,更探討了材料構成、空間原理、立體造形之構成、立體感表現抽象與具象表現等。在造型方法的論述中並配合適當主題的構成作品為示範,讓讀者能更清楚的理解構成方法。全書共分為八章,所探討之重點包含:(1)基礎構成概念、意義、原理;(2)造形構成元素與方法;(3)美的形式原理;(4)立體構成要素(條件、元素、內涵);(5)設計的構成程序;(6)立體構成配置

■ 目錄

第一章 立體構成研究目標

立體構成研究目標
基本設計教學內容

第二章 立體構成概念

構成理念
立體造形要件
基本形
構成發展
視覺構成
空間構成

第三章 立體構成要素

形態
色彩
質感
空間
結構
現象
機能
結論

第四章 立體構成元素

前言
點材元素
線材元素
面材元素
塊材元素
不同材質的構成
構成元素之造形

第五章 立體構成原理

前言
反覆構成
漸變構成
均衡構成
律動構成
連續構成
比例構成
調和構成
張力構成
結論

第六章 立體構成形成

前言
單體形式
複體形式
塊體形式
空間形式
幾何形式
自由形式
群組形式
球體形式
斜角形式
方體形式
結論

第七章 立體構成方法

前言
重疊方法
方向方法
量感方法
動感方法
大小方法
空間方法
模矩方法
配置方法
軸向方法
分割方法
交叉方法
放射方法
結論

第八章 立體構成應用

前言
工業產品造形
手工藝造形
環境造形
室內空間造形
展示空間造形
雕塑造形
建築物造形

結語
註釋
參考資料

669.3(需代訂)
10406
浮念:凝看林鴻文的物我之間   ■ 目錄

楔子:物我之間
蕭瑟的浪漫-林鴻文/陳湘汶
物音
林鴻文的本質本土運動/陳泓易
境遊

附錄
 作品圖錄
 作者簡歷
 

■ 作者簡介

◎ 林鴻文

1961年生於台灣省台南市,專職藝術創作
現為台南應用科技大學美術系專任教授
國立台南藝術大學建築藝術研究所兼任
高雄市立美術館典藏委員
467.5
10101A
大型購物中心開發技術暨籌設實務手冊  

■ 本書特色

大型SC是--
結合購物、休閒、娛樂、餐飲及社區等全方位功能的商業設施
其籌設過程宛如建造一座新城市
自幕後的市場調查、塑造形象、商品計劃、招商、經營管理的運籌帷幄
至幕前的建築、店舖、商品陳列、宣傳、促銷的具體呈現
其中的軟硬體交錯,
可謂千頭萬緒,牽一髮而動全身...

■ 目錄

一、SC的概要

零售業的業態
 百貨公司(department store)
 連鎖商店(chain store)
 美式雜貨店(drug store)
 專門店(specialty store)
 超級市場(supermarket)
 大型超級市場(hypermarket)及超級中心(supercenter)
 大型商店(big store)
 綜合量貼店(GMS general merchandise store)
 廉價商店(discount store)
 工廠直銷店(outlet store)
 會員制倉儲俱樂部(wholesale club)
 折價商店(off-price store)
 霸權專櫃(category killer)
 便利商店(convenience store)
 家庭用品中心(home center)DIY(do it yourself)
 電視購物(TV shopping)
 小結
何謂SC
 SC的定義
 SC的特性
 SC的本質
 SC的社會機能
SC的歷史
 SC誕生的社會因素
 美國的SC歷史
 歐洲的SC歷史
 日本的SC歷史
SC的分類
 依規模分類
 鄰里型SC
 社區型SC
 站前型SC
 區域型SC
 超區域型SC
依立地分類
 郊外型SC
 都市型SC
依步道型式分類
 開放步道型SC
 圍封步道型SC
 中庭型SC
依設店業態結構分類
 專門店SC(specialty center)
 折價品SC與工廠直鎖型SC
 工廠直銷型中心(outlet center)
 大型量販店SC(power center)
依開發概念分類
 都市重開發型SC
 重利用型SC
 室內運動型SC
 娛樂型SC
 主題型
 水岸型
依主力店業態別分類
開發者
 開發者的機能
 開發者的責任和任務
 開發者的必要資質
 開發者的開發團隊和幕僚
設店廠商
 設店廠商的定義
 設店廠商的責任和任務
 設店廠商的機能
 設店廠商的資質
 設店廠商的組合

二、初步開發計劃

面臨開發的基本姿態
 正確地掌握SC的本質
 遵守SC的原理原則
 遵守SC開發的順序
 不偏重於不動產業的心態
 瞭解生活者的思考及生活樣式
開發成本的條件
 選擇良好的立地
 形塑概念
 設店廠商組合計劃
 建造便利、便宜的設施
  低成本的經營
  基地與成本
  設計與成本
 慎選優良設店廠商
 綿密的收支計劃和確實的執行
 資金收支計劃需要有寬裕
 認真執行預算管制
 訂定長期計劃
營運管理的重要性
開發的基本條件
 設店地點的選擇
 商圈
  住宅區
  鐵路、捷運車站
  河川
  山崖
  6線車道、高速公路
 競爭
 導線
 集客導線與生活導線
 優勢化
 創造立地
基本調查
 基本調查的思考方法
 資料蒐集法
 立地分析
  周邊地區的人口密度分佈
  地區居民的特性
  消費者調查
  市場調查分析
  來店的交通條件
 基地環境調查分析
  業態的多樣化
  競爭SC等的動向
 選擇基地的重點
  鄰地
  地形
  基地的經濟條件
  與不動產業者建立關係
 內部資源調查
設定商圈
 商圈的定義
  與商圈有關的經驗法則
  立地特性與開發SC關聯性
  商圈的區分
  想像商圈
  分析對象商圈
 需要的預測
  需要預測的方法
   原單位法
   類似地區比較法
   統計解析法
   理論性的計算法
   零售引力法規
   模式計算法
   模式計算法的擴張型
   其他計算法
  估算的順序
   設定計算區域
   分區
   預測各區人口、家庭數
   預測各業種別支出
   潛在需求
   潛在需求的修正
   預測SC業種別佔有率
   SC可能的營業額
   其他可能的營業額
   SC規模的計算流程
計劃規模的評估
 投資界限
SC的開發順序
 SC開發的主流程

三、主計劃

何謂主計劃
 前題條件
整體的概念
 企業形象
 標的顧客
 企業定位
 MD政策
 塑造賣場
 營運管理
 組織體系
規劃策略
整體配置計劃
 設定規模
 導線計劃
 店舖建築
 停車場
 標誌
 店舖的建築形式
專業收支計劃
 預測營業額
  從需要面檢討
  從SC投資額檢討
 適當使用費的檢討
  店舖經費
  使用費的形態
 收益分析
  使用費的標準
 積算分析
 實例分析
 決定使用費
 確保設店者合算的方法
經營計劃
 經營計劃的條件
  經營計劃的條件
  經營計劃
  不動產的所有型態
 長期損益、資金計劃
  長期損益計劃
  長期資金計劃
 投資與回收
 將來的展望
工商綜合區的開發
 界定計劃用地
 土地的使用分區管制
 土地名目的變更
 基地條件
 使用分區之定義
 開發密度
 申請適用範圍標準
 工商綜合區土地使用變更程序
籌備進度的管理
 籌備體制
  綜合指揮
  籌設組織要有彈性
  SC籌備處
 日程管理
  申請開發工商綜合區的日程管理
  建築的日程管理
  內外裝潢及生財器具的日程管理
  募集設店廠商的日程管理
  MD的日程管理
  廣告宣傳的日程管理
  POP、廣告牌的日程管理
  委外管理作業的日程管理
  進用人員的日程管理
 變更、修正的成本控制
可行性分析

四、基本計劃

基本概念
 如何訂定基本概念
 基本概念的要點
商品計劃
 商品計劃的基本原則
  市場導向的思考方式
  購買動機與商業業態
  挑選品項的基本原則
  比較購買型商品計劃之原則
 商品計劃的過程
  從基本戰略到商品品目
 主力店
  主力店與專門店的加乘效果原則
 業態組合
 業種組合
  業種別的展開幅度
  業種別設店者的規模
 設店廠商組合
  設店廠商組合的思考方式
  設店廠商組合的內容與性格
 商品品項組合
店舖計劃
 樓層結構及業種配置
  決定業種業態
  業種結構及業種配置的組合
 動線及分區計劃
 形象計劃
  形象設計的檢討項目
  店外裝潢
  店內裝潢
  公共空間
  相關設施
 工程分項及預算
  工程分項
  裝潢工程預算
 設備計劃
 後場設施計劃
  後場設施的任務
  後場設施的配置
 防災計劃
 設施的運作計劃
土地利用計劃
 計劃基地的條件
 基地條件之整理
 設施配置計劃
 建築物等基本計劃
交通計劃
 來車分析
 停車場計劃
  設定停車場的規模
  停車場
  交通控制
  營運方計

五、建築計劃

建築基本計劃
 配置計劃
 店舖建築物的配置計劃
 停車場的配置計劃
 顧客導線的設定
 搬運導線的設定
建築設計
 基本企劃
 基本設計
 建築師的選擇
 設計方針
 設計上的成本分配
 設計上的應注意事項
建築計劃
 平面計劃
 後場設施
 斷面計劃
 立面計劃
 結構計劃
 塗裝計劃
 空調設備計劃
  空調計劃
  排煙計劃
  給排水計劃
 電氣設備計劃
 外構計劃
賣場設計
 賣場
  地坪計劃
  主通道計劃
  分區計劃
  設店廠商之分區
  生財器具之配置
  客人出入口
  電梯
  電扶梯
  客用樓梯
  斜坡輸送帶
  客用洗手間
 後場設施設計
  卸貨台設施
  倉儲空間
  調理、作業室
  垃圾處理設施
  管理辦公室
  員工洗手間
  更衣室
  員工休息室、餐廳
設備及系統
 節省能源對策
 空調、給排水設備設計
 電氣設備設計
 賣場的基本照明
 POS設施
 防範犯罪設備
 設備及系統的管理體制
外裝設計
 外牆
 窗框
 外構照明
 外構塗裝
 綠地
 步道
 腳踏車、機車停放場
 自用車停車場
 殘障設備
建築施工
 申請建照
 招標
 施工
 監造
 變更、追加工程
 驗收
內裝計劃
 內外裝潢與生財器具的基本計劃
  內外裝潢形象的基本計劃
   室外裝潢形象
   室內裝潢形象
   選擇設計師
  生財器具的基本設計
   體系化的生財器具
   平台
   冰箱及冰凍櫃
   特殊生財器具
 內外裝潢施工計劃
  繪製內外裝潢施工圖說
   外部裝潢施工設計
   內部裝潢施工設計
   生財器具施工設計
  業際審圖
 比價發包
  外部裝潢施工設計
  整體發包、分項發包
  生財器具之比價發包
  冰箱、冰櫃之比價、發包
  一般器具之比價、發包
 施工監造
  內外裝潢的施工監造
  生財器具及零件的施工監造
 變更、追加、控制成本

六、商品計劃

商品計劃的基本計劃
 經營上的最重要課題
 商品計劃的定位
 三個活性化
  商品的活性化
  賣場的活性化
  人員的活性化
 商品計劃的整體構圖
  顧客的定義
  商品與服務的定義
  商品的採購與開發
  商品通路
  賣場的展開
商品計劃的實施計劃
 商品計劃的順序
 商品分類戰略的活用
 商品結構
 商品品目
 單品計劃
部門別的商品計劃
 擬訂部門別商品計劃的注意點
 設定價格基準
 建立品質基準
 設定附加價值基準
MD管理
 塑造MD機制
 資訊的收集分析
 商品選擇的範圍
 決定單品
 訂貨管理
 人才的培育
選擇供貨廠商
 對商品的適合性
 可支援零售業
 經營實績與態度
商品計劃的活用
 視覺商品計劃戰略
 視覺商品計劃的基礎
 視覺商品計劃的定位
 視覺商品計劃的進行程序
新店、改裝店的商品計劃程序
 準備開幕的商品計劃業務
 採購實務

七、招商

基本思考方式
 招商業務的重要性
 SC開發綱領上的定位
 招商的任務
 招商業務的要點
 招商的對象
 主力店與副主力店
招商的基本計劃
 選擇主力店的條件
 引進設店廠商的概念
 設店廠商的配置
 提名設店廠商
招商實施計劃
 招募設店廠商的準備
 決定方計
 決定招募方法
 設定招募期間
 招募設店廠商的要點
 經濟條件
  保證金、建設協助金
  押金
  使用費
  共同受益費
  其他費用
招募的必要文件
 招募說明書
 招募要點
 設店申請書
 設店契約書
 營業管理規則
 營業收入款項管理契約
 工程分項表
招募的進行方法
 候補名單
 設店廠商檢核表
 任用招商仲介業者
交捗與簽約
 招募說明會
 交涉的應注意事項
 個別交涉
 與連鎖店的契約
 決定設店廠商後的配合事項
店內裝潢的施工與監造
 內部裝潢施工規定
設店廠商的開幕姿態

八、店舖的營運管理

組織體系
 組織圖與任務
  組織圖
  任務(主要業務)
   店長
   賣場經理
   管理經理
   服務經理
   廠商部經理
 溝通體系
 作業日程表
  作業日程化的重點
販賣管理
 何謂販賣管理
 販賣資訊的收集與分析
 販賣計劃的擬訂
  從經營計劃到販賣管理
  編製預算方法
  重點商品的販賣計劃
 販賣活動的實施
 經營計劃執行狀況之管理
基本作業
 訂貨
  決定負責訂貨者
  基於販賣計劃訂貨
  收集必要的訂貨資訊
  整理賣場及倉儲空間
  依決定的訂貨方法作業
 商品配置
 整體程現
 舖貨
  決定補充的優先順序
  決定補充的順序
  有效率地補充
 陳列
  陳列的順序
  容易買的陳列
  配合商品特性的陳列
   貨架的陳列
   平台陳列
   衣架陳列
   效果佳的陳列
商品管理
 庫存管理
  庫存的雙面性
  庫存的目的
  庫存管制
 單品管理
  何謂單品管理
  單品管理的順序
  單品管理的進行課題
  單品管理的定義及實施步驟
 缺貨對策
  事前準備的缺貨對策
  缺貨發生的因應
  缺貨發生後的善後處理
賣場管理
 清潔
 整理整頓
 整理整頓的要點
 其他整理
勞動管理
 就業管理
 兼職員工的管理
安全管理
 安全管理的重點
善用POS資料

九、廣宣、促銷

廣告宣傳計劃
 預告廣告
 消費者家庭訪問
開幕後的宣傳活動
 熱場活動
 傳單廣告
 其他廣告
路邊標誌
開幕宣傳活動

十、人事計劃

開幕前的人事計劃和教育
 店長的決定與教育
 一般職員及計時、兼職員工的招募及採用
開幕後的人事計劃、教育
 店長教育
 地方設店廠商的店長(店東)教育
 營業員教育
 其他教育
 中途採用者的教育
開發者的業務

十一、業態別的籌設重點

SC
 專業開發者
  營運組織要明確化
  主計劃的檢討課題
  主計劃與主力店設店意願
  強化開幕後營運的一體制
  定期更新經費
  安全管理
  將來的營運體制
 主力店兼任開發者
 無主力店
單獨業態
 超級市場
 家庭中心
 其他業態的開店準備
  霸權專櫃
  超級美式雜貨店

十二、與異業種的複合開發

開發大型店
 綜合性的複合商業設施
 與體育設施的複合化
 與休閒、娛樂設施的複合化
 與大飯店的複合化
 與電影店的複合化
 與餐飲區、餐廳的複合化
 熱場活動廣場、多用途大廳
 霸權專櫃的複合化
 與其他設施的複合化
開發中小型SC
 與超級市場的複合化
 與家庭中心的複合化
 與便利中心的複合化

十三、籌備開幕

預備作業
 SC開幕日的最後決定
 事前檢核
 SC籌備開幕作業日程表
 開發者的心態
 對設店者的支援與檢核
 開發者的事務體制
 管理表格的準備
籌備體制
 開幕前的最後檢核
 各部門員工的開幕須知
 申請營利事業登記
店東會
 意義及任務
 組織
 成立店東會
 章程
 營運
 事業活動
 開發者應扮演的角色
 設店者員工的開幕前教育
設施管理的準備作業
 業務概要
 業務推動方法
 設施管理計劃
 開幕前後的管理業務
  熱習設施管理業務及設施操作
  客人的整理及引導
  開幕時的交通整理
  緊急狀況的措施
  其他注意事項
 SC開幕時的管理體制
 各種損害保險契約
資訊管理
 資訊系統
 資訊的種類及活用方法
 併行作業系統
生財器具及商品的搬入
 搬入計劃的要點
 搬入時的注意事項
開幕促銷計劃
 促銷的基本概念
 共同促銷
 個店促銷
 開幕促銷
  開幕促銷委員會
  開幕促銷預算
  開幕促銷的內容
  開幕裝飾
剛開幕的檢核事項與營運管理概要
 剛開幕的各檢核事項
  對設施的檢核
  對設店廠商店舖的檢核
  對設施管理業者的檢核
  對業績的檢核
  其他檢核事項
 開幕後的營運管理概要
  SC的營運管理經織
  與主力店、店東會的合作
  對設店廠商的管理
   支援設店廠商的機制
   開發候補設店廠商
   設店廠商的更替
  建築設備的維護管理
  促銷活動
   共同促銷的內容及費用
   促銷活動中店東會的任務
  使用費的改訂
   改訂使用費的思考方向
   改訂使用費的方法
  更新的對策

十四、低成本化的開發技術

零售業的改革與低成本營運
 連銷化
 創造立地
 店舖的大規模化
 SC化
 活用資訊系統
建築設計
 基礎工程
 結構工程
 建築構思
 電氣設備
 空調設備
 給排水設備
 外構工程
 停車場
施工
 現場監造
 工程監造
 變更、追加工程
驗收
 竣工驗收
 定期檢查
內外裝潢及生財器具
 成本結構
 內外裝的設計與施工
 生財器具的設計與施工
 器具設計重點
 決定施工業者
 施工監造
 器具小零件的處理
業態別低成本化的特點
 百貨公司
 綜合量販店
 超級市場
 家庭用品中心
 大型SC
NSC

1700
79752B
來做情景模型Vol.2:地形&植被造景篇  

■ 本書特色

  既大受好評的《來做情景模型Vol.1 城鎮造景篇》後,此次以環境景物為主題,讓整體模型的元素更加豐富、有趣。

  分為土地、植物和特效等部分,土地包括了土塊、砂石路等的製作,植物涵蓋了草地、樹葉、樹幹等的製作,而特效則有雪、冰柱等。

  延續第一集的慣例,作者盡量不用價格昂貴的材料與素材,而盡可能使用常見、簡單的材料。在製作方法上,同樣也是以「簡單明瞭」為訴求。掌握製作要領後,就可以自行變化組合,打造出擬真度百分百且獨一無二的情景模型!

■ 內文簡介

土地
  作品結構完成後,所有的表面形狀均已完工,接下來就是土地的製作。

真正的泥土
  從最簡單的部分開始:用真正的泥土來製做情景模型。很多模型製作者都用這種方法,不過運用手法和黏貼方式各有不同。大自然有各種不同的泥土:陶土、含有高度陶土成份的泥土,或是不含任何陶土的泥土。這些泥土除了構造截然不同之外,顏色也不一樣。我個人比較喜歡陶土成分高的泥土,因為它比較細,顆粒比「一般」泥土要小很多。在第一張圖中我放了幾種樣品:上面一排是不含任何陶土成分的一般花園泥土及粗陶土,在下面一排,由左至右可以看到來自建築廢土的陶土、來自森林的泥土、藝術家所用的一種黏土及褐土(圖13)。

  如同我早先所提的,模型製作者之間有許多共通的製作元素和技巧。對於土地的製作來說,這句話尤其正確,因為模型裡的土地大半都是石膏所製成。我曾經說過,在某些情況下,表面不一定要覆上衛生紙,這就是其中一例。做為表面的石膏有些厚度,所以我們可以用它輕易蓋住保麗龍上不平的區域。因此在覆上石膏之前,沒有必要去修整表面上的細節。如果土地是做在保麗龍上面,最好使用灰泥(joint compound,一種像石膏的材料,在粉刷之前用來抹在室內的牆壁上)。在我的經驗裡,模型用石膏容易和保麗龍分離,但是灰泥不會。可以加上適量的濃稠灰泥膏,然後用刮刀和刷子把它抹開。之後,可以撒上更多材料,讓表面更為粗糙,看起來更像是泥土。這種場合可以使用篩子。

■ 目錄

前言

I.情景模型的結構

II.表面

1.土地

真正的泥土
砂石路
腳印、車跡
泥巴
石荒地
乾壑

2.石塊

炭製石塊
石膏模型製成的石壁
風乾黏土製成的石塊

III.植物

1.草

刷毛製法
麻絮製法
人工草

2.樹

樹幹
樹葉
樺樹
松樹
棕櫚樹

IV.真實植物的應用

1.乾燥的植物
2.用白膠處理植物
3.使用甘油
4.實例
 向日葵
 鳳梨科植物
 蘆葦
 苔蘚

V.特效

1.冰和雪

新雪
殘雪
冰柱
冰窪

2.水

195.5(需代訂)
10300A
工程圖說判讀與繪製(營造工程管理實務1)  

■ 教育訓練

室內裝修設計及工程管理乙級技術士輔導班 (提華設計教育訓練中心)

■ 適用對象

就讀土木、建築工程管理在校學生。
土木、建築工程管理從業人員。
報考營造工程管理甲級技術士證照考試之學員。

■ 目錄

第一章概論

(一)建築之分類
■依建築營造材料而分類■依建築施工過程分類■建築營造防災性質

(二)建築物構成單元
■基礎■柱■梁■樓板■屋頂■牆■樓梯■天花板■地板■室內樓梯■門窗■表面飾材■其他附屬

(三)建築工程之經營
■建築師及營造業資格■規劃與設計

(四)一般建築工程施工說明書
■總則■土方工程■基樁工程■混凝土工程■圬工工程■粉刷工程■木作工程■屋面工程■油漆工程■玻璃工程■鋼料鉚銲工程■排水工程■電氣工程■給水衛生設備

(五)建築執照、開工、施工勘驗及使用執照申請
■建築物之建造種類■建築執照種類■申請建造文件■開工及施工勘驗申請

(六)建築物之載重
■載重■風力

(七)耐震設計
■耐震設計■地震力及結構系統■靜力分析■動力分析

(八)施工品質
■工作範圍■品質管理之工作要點■產品製程階段之工作■施工製程階段之工作■品質管理通則■製造商說明書■試驗室之服務■品質保證

第二章工程圖說之判讀與繪製

(一)基本認知
■施工製造圖(施工圖) ■工作圖■竣工圖■英文縮寫定義及符號

(二)製圖前考慮事項

(三)圖紙尺度及圖框
■圖紙及圖框尺度■圖框線條■封面圖內容及規定

(四)標準圖框
■欄位位置■格式及尺寸

(五)圖面佈置及圖碼編排

(六)尺度、比例尺及其他事宜
■尺度單位■有比例尺時■無比例尺時■圖名加註■比例尺繪製法■比例尺之選擇■線條■文字及字體■繪圖標示之原則■圖樣校核與修訂■圖之摺疊■圖之發送■符號及縮寫字

(七)製圖標準圖例之判讀
■測量圖例■都市計畫圖例■建築工程圖例■土木工程圖例■鑽探及結構工程圖例■機電工程圖例■給排水及衛生設備工程圖例■消防設備工程圖例■空調設備工程圖例■升降梯設備工程圖例■弱電及其他設備工程圖例

(八)建築設備繪製原理及要點

(九)機電、給排水、消防及空調繪製原則
■圖(表號)、圖名及圖名之順序■繪製及檢討原則■施工圖高程檢討原則■水電設備工程檢討內容及施工圖目錄

297.5
M9998
LIVING&DESIGN 住宅美學:2017年鑑  
255(須代訂)
M9999
2017 A DESIGN AWARD & COMPRTITION空間設計作品  
475(須代訂)
81240
城市x設計x生活:收藏你我的歲月  

■ 內容簡介

  六個設計大師的相互對談,
  六種創意景觀的智慧火花,
  六張觸得到的城市名片,
  五座城市的變形盛宴!
  
  城市再交流,靈感不設限。

■ 目錄

城市人設計
黃炳培(又一山人)
黃源順
小磯裕司
石橋忠人
張軻
視野
夜夜夜夜
夜的童話
城市視野
創意
集結設計智慧
探索設計潛能
雙生雙長
集思廣益
以人為本
平面
紐約變形記
臺北世界設計大會
遇見西元3000年的墨爾本
曼徹斯特:原生現代
從艾塞爾河起航
小城故事
產品
公共家具:觸得到的城市名片
公共精神的設計盛宴
一城十椅
城市仿生學
綻放的城市之花
希望之光
慢慢來,放輕鬆
設計交流
香港設計營商周
劉峰
平面設計在中國展
植原亮輔
國際平面設計協會聯合會

■ 前言

  城市,讓生活更美好。而設計主要在城市產生,不同的城市有不同的設計個性與特點。從公車站的一張座椅到縱橫交錯的高架橋,從路邊的一個分類垃圾桶到摩天大樓。城市的每一處細節都在用設計無聲地講述著它的故事!城市裡設計的多樣性使得我們的體驗也變得豐富而有層次!本書將從創意、360°視野的角度,從城市裡的產品設計、平面設計、設計力量、設計產業、對話設計大師等方面帶領大家共同探討當下城市裡的設計狀況,設計是如何體現一個城市的特色、體現城市的核心?設計能否承擔起城市生活所賦予的使命?為設計師開拓眼界,拓展視野!

408(缺書)
88598
築跡25:東部海岸二十五週年紀念專刊  

■ 內容簡介
            適逢東部海岸國家風景區成立25週年,本書回顧區內遊憩系統之發展與各項遊憩服務設施之演變,以茲紀念。另外,整理各遊憩設施的設計準則,並配合藉前人之工程經驗,以作為未來相關工程的借鏡。日出破曉,由火山島弧推擁而成的海岸山脈開始湧現一點光芒,從搖曳的海浪中悄悄的擴散,直至烈日正中,那是一片生機的景象,鮮藍的天空、工作中的漁船、打算在這裡消磨時光的遊人。



■ 目錄

緣起

歷史。傳承 東部海岸國家風景區整體發展歷程

整體發展歷程
建設歷程

五大遊憩系統
磯崎系統
石梯秀姑巒系統
成功三仙台系統
都蘭系統
綠島系統

用心。盡心 完善的遊憩服務設施
遊客中心
露營區
人性化公廁
休憩亭台
停車空間
步道系統
自行車道

425(需代訂)
79680
美的感動:19條建築之旅  

■ 內容簡介

  他二十九歲,花八個月走訪世界近千件經典建築,找尋建築「不捨的瞬間」之美,也找尋自我

  一個面臨二十九歲關頭的年輕人,辭去做了七年的建築設計公司的事務性工作,決定拋開一切成為「旅人」,去走一趟世界建築之旅,期待在旅途上體會到自己面臨建築設計時還抓不住的「不捨的瞬間」……

  這趟旅程歷時八個月,從西亞土耳其的卡帕杜奇亞洞窟開始,沿地中海一路西行,穿越中歐到北歐諸國,再飛往北美以至中美的墨西哥,巡訪世界各地近千件的經典建築設計。他看到人類穴居生活最初始的感動,看到墓園建築詩意般的跨越時間侷限,看到傳統元素的新生,也看到前衛設計的想像飛揚……在這些生死新舊之間,他不只看到建築本身,更見到了與其相連的生活,以及為信念為藝術而成就的各式空間場域,並體驗到建築空間的時間感、音樂感、故事感、對話感和光影色彩感等等的細微變化,當下的那種美感綜合了外在現實場域與內在精神場域,讓觀者無比感動。

  本書結合建築美學散文、攝影照片,以及信手速寫的建築草圖,讀者得以多角度感受這位年輕旅人當時的瞬間美感心境。這不僅是一趟世界建築設計美學之旅,更是一趟透過建築重新審視創作者自我的心路歷程,這趟壯旅影響著年輕建築工作者走向專業的大視野,也給予讀者一趟精采的美學巡遊。

■ 序

  二○○六年,三月。

  將要竣工的工地現場,還有許多忙碌的工人在趕工,而此時建築師已幾乎無事可做。偶有人過來請求確認,隨後大家又趕忙回到原本的工作上去了。我這裡雖還有幾件想要請他們做最後修正的事項,但到了這階段,從具體材料的決定、家具的整合,到扶手的形狀、顏色的指定等等都已檢討過。心想這裡已沒有自己還能做的事情,卻仍無法放手離開,便一直待在工地現場。

  在腦中描繪至今的構想,真的這樣做就好嗎?從整體的均衡看來,應該沒有什麼脫軌的地方吧?然而,是否有好好地成為自己「一直以來想要看到的」那種空間了嗎?我一刻也等不及地想要早點看到它的姿態,自己是如此著急地站在工地現場。

  想著想著,在完成的當下,腦中思考描繪至今的空間突然便化作真實的樣貌呈現在眼前。當這個樣貌被確認之後,「建築」隨即從建築師的手中離開,接下來便開始了與使用者共同編織新時光的階段。

  電影導演大林宣彥,在電視訪談中曾說過:當他喊「好、卡」、關掉攝影鏡頭的當兒,見到從演員回到平素模樣的女演員那一瞬間的表情變化,覺得很是不捨。我想,建築師將灌注其熱情的「建築」交給業主時那一瞬間的情緒,應該也類似上述的情形吧。因此我盡可能地想看到經過這「不捨的瞬間」之後,這棟「建築」會編織出怎麼樣的時光?會如何在被使用的情況下成長著?

  在自己成為一名建築師、變得能夠想像那種「想要看到的」空間樣貌之前,真的實際接觸了相當多的建築與漫長的思考,才能走到這一步。所謂的「探訪建築」這件事,是指讓自己置身在那棟建築經歷過「不捨的瞬間」後、編織出漫長時光的某一瞬間的意思。由於「建築」在本質上無法離開它所存在的土地,所以為了置身在它的空間中,便非得「旅行」到那裡才行。因而我到現在為止已經歷過非常多的旅程。

  在每趟旅程的目的地,將置身於建築中的時光當成縱線、再將當場體會到的感情當成橫線。每次的空間體驗對我而言,就像織一塊布般地被編織成記憶。這一塊布,正如同基本上藉由十二個半音組合,便能擁有無窮表現的「音樂」一樣。就算再度造訪同一「建築」,也會因當時的氣候與狀況,或因感受的人不同而有所變化。所以就算來到相同的地方,每位旅人也必定各自編織著與我本身感受大不相同的旅行記憶。

  「旅行」的目的,對我而言主要是尋訪建築,但旅程本身也成為讓我覺察到許多事的契機,在旅程中也偶爾將時間用在重新發現自我之上。

  就這樣,在一次次的旅行中編織起記憶的布匹。在此,我打算以自己所經歷過的旅程裡,影響自己往後生活方式之契機的八個月的建築之旅為中心,在稍微解開這塊布之線索的同時,也能進一步地將彼此連綴起來。

■ 目錄

引言 introduction
春風 成為「旅人」之前 Spring breeze
被岩石框出的天空 從土耳其的大地開始 Cappadocia
深邃蒼藍的彼方 愛琴海 Aegean Sea
「輕蔑」 卡布里島馬拉帕蒂邸 Casa Malaparte
建築是否稱得上是詩呢? 布里昂墓園 Tomba Brion
銘記時刻遞嬗的水 威尼斯 Venezia
音樂的空間 勒.托瑞特修道院 Le Louvent de la Tourette
刺眼的光與寂靜之中 廊香禮拜堂 La chapalle de Ronchamp
修道院之石 普羅旺斯三姐妹 Provence Abbayedu Thoronet
未完成的形貌 高第的建築與巴塞隆納 Gaudi, Barcerona
安達魯西亞的太陽 格拉那達、塞維亞 Andalusia
被封存起來的是? 維也納 Wien
低掛的太陽 丹麥與瑞典 Denmark and Sweden
手的痕跡 阿爾瓦.阿爾托的芬蘭 Finland
人的居所 紐約 New York
光暈 馬克.羅斯科的藝術 Halation, Mark Rothko
建築在那裡 法蘭克.洛伊德.萊特的落水山莊 Falling Water
夕照之美 金貝美術館 Kimbell art museum
歐姬芙見到的顏色 新墨西哥 New Maxico
絕無僅有的光 路易斯.巴拉岡與墨西哥 Luis Barragan
朝著下一個開始邁進 代後記 After word

主要參考文獻列表
速寫、照片列表

339.15(需代訂)
81854C
2016東海建築畢業作品集   ■ 內容簡介

  2016年的夏天,一群大學畢業生,以審計新村作為畢業展覽的地點,這個基地原本省政府時期審計處的宿舍,因政策因素而導致這群宿舍荒廢許久。對於這一次的展覽,我們企圖不只是介紹與展現建築設計的成果展而已,我們更希望透過這一次的展覽,讓觀展人與市民認識理解這區舊宿舍的歷史,帶領群眾回到50年前的時光,那個小孩穿越巷弄,老人在街角聊天的光陰故事。

  剛開始到此時,有一區是還未經整理的鐵皮廢墟,地上雜草叢生,屋頂逢雨必漏,我們戴上手套,拿起鋸子和鏟子整理已經破敗的房子,我們拿起油漆刷,刷新一整面朝向馬路的牆,在牆上我們刷上了令建築人聞風喪膽的東海評圖室,紅磚一片片的浮現,堆積著我們過去在評圖場腥風血雨的記憶,如今卻換變成一片片令人懷念的回憶,大評圖室的紅磚,將再現於審計新村的白牆之上,在這老舊的審計新村中,植入了新的圖案、活動、展覽、互動,這個動作也慢慢導向了我們的展覽主題「家」,這裡原本是宿舍,是審計員的家,在這村落中有著大大小小家庭的趣事,鄰居的八卦,老婆婆的香氣十足的牛肉麵,是一個充滿記憶的聚落,現在,我們藉由展覽中的元素,模型,圖面,去與原本宿舍空間對話,去發掘在這些空間中,有著家回憶的一些瞬間與氛圍,這個展覽中,更注重的是每一間房間裡原本生活的空間紋理,再搭配一些簡單的巧思,讓整個建築展很有「家」的味道。

  這本作品集是收集了20幾位的畢業設計,有的涉及個人的故事背景,有的關懷自然環境,有的人關注老人化議題,有的關注空氣汙染,有的關心家鄉的都市發展……..等等,是充滿著各式各樣議題的建築作品集,在編排方式,編輯者延續具東海特色的紅磚(東海人看到會慧心一笑),到展場的紅磚塗鴉,一直到這一本作品集,保有著一致的風格,企圖帶給讀者極具東海風格的一本作品集,以及留給同學們一個可以收藏及回憶的一本書。

  對東海,謝謝提供這溫柔優美的校園
  對老師,謝謝用心教導過我們的老師
  對父母,謝謝在各方面的支持與幫助
  對同學,謝謝一同走過五年的同學們
  對學弟,謝謝在建築路上的教學相長

  編輯 許大維 2017 7 20

■ 目錄

book 0
01 序
07 畢設之後 畢設之前
09 [審計新村]
13 [審計新村]+[壹百]
19 [壹百 審計新村]
43 [審計新村]……[壹百]

book 1
01 神聖與世俗_埔里長老教會_許大維 Hsu Ta Wei
11 Super Park -當代都市公共空間再定義_黃郁晴 Huang Yu Ching
21 Cyborg Architecture_陳政宏 Chen Cheng Hung
29 The Awaken Rocket City_吳成國 Wu Chen Kuo
37 不可知論者的精神空間 論影像與真實的不確定性_薛伊閩 Hsueh Inman
45 實構築: 參與實踐紀實_賴季葳 Lai Chi Wei
55 半新不舊的城市再造 _ 微型代謝計劃_葉晴 Yeh Ching

book2
01 [Aging, Farming, Learning in place ] with Aquaponics_蕭凱元 Hsiao Kai Yuan
09 An Overlapping Campus_ _張家豪 Chang Ziv
19 離家之家- 安置兒童 [家] 空間重構_王蓁宜 Wang Chen Yi
29 UNIQ〔LOCAL〕國際商業在台南_許尹嘉 Hsu Yin Chia
39 使用者的城市|群眾遊戲下的變動樞紐_黃于僑 Huang Yu Chiao
49 Consumption Urbanism_Landscaping Department[s] 都市地景百貨_莊晟弘 Chuang Cheng Hung
57 Mixed Cultural Line - Transformation of Taipei Underground section Y_陳敦潔 Chen Duen Chieh
65 NOSTALGIA ── 東海精神 住宿書院 生活與學習的凝聚_林子群 Lin Tzu Chun

book3
01 [in]visible複寫旅點_台中第一廣場空間閱讀與複寫_張瀚雯 Chang Han Wen
11 未完城_趙尉言 Cheu Wey Ian
21 尋路|回家_陳品而 Chen Pin Erh
31 看不見的戰爭 _ 台北戰爭地圖_蘇聖 Su Sheng Feng
41 當代「精神官能症」空間場域 - Typology of the 3rd Place_林佳美 Lin Chia Mei
51 THE 23rd PERSPECTIVE OF TAITUNG_楊舜雯 Yang Shun Wen
61 五行製造_岸、船、橋、島、寺_徐藝 Shyur Yi

boo4
01 殯葬自然_與海共生的儀式_吳適宏 Wu Shih-Hung
09 新農村計畫 _ 與自然共諧的食養聚落_吳東格 Wu Dong-Ge
19 後村堰壩體重構_楊育丁 Yang Yu-Ting
29 棄木的真實想像_林佳樑 Lin Chia-Liang
39 “換”換”看_系館開口部再設計_邱雁琳 Chiu Yen-Lin
49 自由的紙空間_石元亨 Shih Yuan-Heng
59 第二空間 _ 從舞蹈表演探索身體與空間_洪睿怡 Hung Jui-Yi

■ 推薦序

全聯網時代的建築就是時間
羅時瑋院長


  物聯網(Internet of Art)的時代已經動起來了,Uber啟動的車聯網在各城市興旺發展中,物聯網運作需要依賴通訊網、能源網與物流網的相互聯通基礎設施,而各工業先進國、新興國正卯足力氣趕著鋪設起來,Jeremy Rifkin在數年前出版的《物聯網革命》宣告一個Zero Marginal Cost Society(邊際成本為零的社會)正在形成,那是一個富足又全球網結連通的世界,基礎設施或前期投資完成後的生產,幾乎將以零邊際成本運作,這不只是喝到免費啤酒(free beer)的「免費」概念,而更是自由言論(free talk)的「自由」概念。 因此他預測一個類似生物圈社群、強調社會資本(勝於經濟資本)的共享經濟的來臨。

  Steve Case則宣告《第三波數位革命》來臨,物聯網已進化往「全聯網」(internet of everything)發展,在此階段,網際網路會完全整合進生活中的每一部分,包括學習、醫療、能源、財務管理、購物、旅行、飲食等,當前的每個產業的既有領先企業都將面臨徹底的威脅。 但是這並不是說傳統產業就得走進歷史,反而是傳統產業結合新科技來解決自己最清楚的問題困境,更有機會成為新價值鏈上閃亮的第三波公司。

  整體而言,世界的經濟型態勢必發生轉型革命,產業的進化是否也涵蓋了當代的建築設計專業的發展呢? 建築設計生物圈動態的全聯網將會是怎麼個樣子? 哪些既有機制會被破壞、取代? 哪些新的遊戲規則將被引進?

  最近台中一位系友事務所接到了三個關於設計中心的方案委託,這是以前不存在的新program,其中一個就在七期重劃區範圍內,這位系友也帶著業主來我辦公室聊聊。 他們租下這塊鬧區土地好多年,希望以低層建築(部分以貨櫃)方式運作,將設置兩百多間工作室,有大有小,租給創意工作者,作為個人或共伴(co-working)工作室,形成一處有活力的創意產業社群集結站。 也會規畫展覽、用餐、咖啡,視訊會議等空間,其實整個program並不確定,還在建築師與業主之間捏揉,充滿可被塑造的各種機會。

  業主希望每單元的工作空間以每月兩萬元出租,其實剛畢業的年輕創業者不太負擔得起這價位,但這處區位的土地價值就是那麼高啊!它這區位也將帶來文化創意人口、商品與服務的集中利益,但卻又是剛起步的創意活力人的高資本門檻。 我們從學院的觀點看見在這高張力的開發挑戰中,蘊藏著很新的經營可能性。

  譬如,不要以空間單位來訂租金標準,而是依時間單位來定。 使用者沒必要租下一固定空間,卻讓空間在部分時間中閒置(如外出、睡眠時被鎖上不用),而是彈性地依實際使用時間長短來支付費用,行動通訊時代的個人工作配備很簡單---筆記型電腦、或平板及可攜式通訊設備即可。 簡單地說,不就是可以airBnB、Uber模式來經營嗎?

  當視覺工具與營造技術可支持碎形形式的建築時,當代建築師也正面對碎形的使用模式,在強大數據算與人工智慧的發展愈趨成熟時,碎形時間與碎形的工作、生活, 愈將成為未來常態。 而且,時間不只是被使用的量的存在,時間另一意義是「生成」(emergence)---未知將知之際的存在,這挑戰設計者的認知與知識限度。  在可預見的五十年內,以前未有過的新事物將以各種新形式出現---但也很多新可能性存在於老建築再活化的案例,建築師將更會是想像力驅動的專業---不限於空間的專業、更要能處理好時間。

  另一方面,在後工業、已開發的社會裡,體驗內容愈來愈成為商品價值所在,使用者體驗驅動的產業將成經濟主流,非實體存在的體驗內容與體驗值交織的經濟空間幾乎無窮無盡,城市中非實體性活動如展覽、交流、分享的能量愈趨強熱,以使用者為中心的意願經濟,加上體驗市場的蓬勃興起,促使公共領域與商業領域在網路或虛擬空間中上相互滲透,展覽、話題、網路、社群等動態網結的文化交易或交換模式,對建築的要求與其說是空間的形塑,不如說是時間的部署。 城市活動的關鍵議題,時間關聯性會逐漸勝於空間關聯性吧。

  奇觀式建築在開發中的城市還發揮著行銷作用,但在已開發地區,全聯網的社會條件更強調開放流動,人被固結在地點上的生活與工作型態將逐漸被解放,生活工作與消費娛樂能以碎形維度來重新計量,人愈來愈在時間上過日子,建築將愈來愈等於時間的設計。 以往我們習慣以「空間資本」來呵護設計創作,我們建造博物館、美術館、音樂廳、歌劇院、國家劇場等,展出各種建築奇觀成果,這些空間成為城市的顯著「地標」(landmark)。 未來,這些以空間資本打造的城市地標仍然會由公私部門繼續投資,成為跨國設計能量匯集的空間節點。 但在新的全聯網時代,時間資本的分量將更趨舉足輕重,以「時間」作為營運主體,實質元素(車或房間)根本早已存在、等著被媒合而已。 也就是說,今天誰能經營時間資本景觀,把眾多部門的分散能量在特定時間裡聚集成即時匯流(real time pool),誰就能掌握新的全聯網帶來的龐大效益。    

  這讓我想起去年六月你們這一屆畢業班在審計新村辦的畢展,你們把畢展活動,又當成一次設計案再玩個過癮。 有人把老宿舍的懸吊式天花的石膏板拆下,利用原天花吊架拉線垂懸起自己的模型,浮在房間內; 有人把衣櫥好好地展示一些小模型,或搬進廢棄的小冰箱、塞滿了概念模; 有人搜刮來被丟棄的舊家具、自己用的地毯抱枕、還有幾盆小植栽妝點你們的老屋展間; 最後一區的同學還出力氣割雜草、運來紅磚鋪上泥地、把你們樹屋作品從室內延伸出室外; 甚至在會漏水的老屋裡結合滴水實況規劃擺設你們的作品。

  你們利用老宿舍房間展自己作品的同時,也以建築人的隨興來介入到這些凝固的過去時間。 你們把老屋的滄桑氛圍也加油添料一番,或者就不客氣地這裡掀開、那堻e穿,整個展區不只是單純的空置房間供你們擺放圖與模型,而是很有巧思地挪用、填補,讓這區老房子好像重新再活過來。 審計新村已不只是容器,而是在時間中被你們演出過去與未來的舞步。

  從你們的畢設後表現,可以說這屆畢業班人格中已深植一種設計人格,你們走出校園,已不是五年前走進東海的新鮮人了,而是隨時一出手就做設計、要求設計,不輕易放掉作設計的機會,你們就生活在做設計中,或者說設計已是你們生命的一部分了。 相信經過重裝師訓練的這種設計人格,能在空間上玩出名堂,也能陪伴各位具備在時間中作設計的能力。

邱浩修系主任

  建築是在日常生活的瑣碎中找到靈光
  在理性的思考中迸發感性的偶遇
  在公共性的建構裡找到個人情感的認同

  好的建築需要讓人感知到理性解決問題的能力,以及引發與美感的情緒共鳴。一個建築人的養成,要做到這些並不容易,建築系裡的養成教育,就是瞭解如何提出問題,學習物質性和空間技術層面的各種知識,思考如何運用這些知識,持續去蕪純菁,找到最終的解決方法,不斷週而復始,累積經驗直到日漸成熟。今天同學們畢業所代表的,就是具備這個建築提問與應答的基本素養,然而,進入另一個階段,更真實地面對環境給予更複雜與多樣的限制與機會,才是真正成熟的開始。

  廖偉立建築師曾說:『建築是持續的戰鬥』,芬蘭建築理論家JuhaniPallasmaa提及他的好友普立茲克獎得主Glenn Murcutt建築師時也強調他不只是一位好的建築師,更是『鬥士』(Warrior),我想者兩個近似的看法,並不是危言聳聽地要將建築執業看成一個雖千萬人吾往矣的個人戰場,而是提醒建築人對於自己所相信的建築價值,捍衛與堅持所需要的決心與熱情,需要克服種種資源、團隊、技術不到位時,所必須付出的溝通與努力的必然代價。因此,做建築是不能悲觀的。

  畢業之後,不論同學們是否決定要從事建築這一行,我對各位是充滿期待的,你們在評圖場上已經證明了你們有自信地從東海建築系嚴格的重重要求關卡,磨鍊出可以受用一輩子的堅毅心性與樂觀態度,其他的,就是相信你們自己所願意相信的,並勇於付諸行動持續地成長。當然,作為建築系的老師,我更加期待各位投入建築自身的領域,為環境美學與文化的提升,開創出新的高度與深度,台灣有太多的喧嘩質疑,太少的探索實踐,太多個人的小確幸,太少寬闊的眼界格局,希望你們這一代的東海建築人走出台灣的限制疆界、走出更豐厚多樣的建築文化內涵。
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一生設計:與20位80歲以上的頂尖建築及設計大師討論創造、志向與人生  

■ 內容簡介

  20位超過80歲頂尖建築師與設計師的智慧集結,
  當代建築和設計領域中最引人注目的聲音,
  與大師們展開關於志向、職涯與人生的對話。

  ※給在設計中浮沉、完稿中翻滾,朝大師方向邁進的你。

  ◎活著,持續設計,就是最大的勝利!
  本書由專門出版藝術、建築、設計相關書籍的「普林斯頓建築出版社」企劃製作,內容是二十位八十歲以上頂尖建築師與設計師的精華訪談錄。
 
  透過對談的方式,從中了解大師們的見解、思考、個性和熱情,以及他們如何用開創性的想法,開疆闢土,形塑今天的設計界。
 
  他們不斷創造、思考並引領風潮,終身致力於實驗和創新,對許多大師來說,他們的創作熱情從二十幾歲剛入行到現在都不曾消失,即便到了九十多歲都還持續工作。不間斷的設計宛如是這群人的青春之泉。
 
  書中介紹的傳奇大師,可以提供已投入建築界、設計界的職人一個始終抱持熱情不滅的標竿,亦可成為即將或正在考慮以設計為職志的朋友,思考並追隨的對象。

  ◎設計領域名人一致推薦
  林磐聳 中華民國工業設計協會理事長
  阮慶岳 元智大學藝術與設計系教授
  陳彥廷 知名設計師、台科大建築系助理教授
  游明龍 2017臺北世大運視覺形象規劃設計
  謝統勝 中原大學建築系助理教授
 
  ◎大師精采語錄

  1.拉爾夫.卡普蘭(Ralph Caplan)--美國最具權威審核的設計雜誌I.D.(國際設計)主編
  「在我看來,我們變得比較有智慧,主要在於重新發現已知的事物。」

  2.米爾頓.葛雷瑟(Milton Glaser)--TED講座知名設計大師,「I♥NY」標誌創作者
  「我一直深受設計吸引的其中一個原因,就是權力似乎掌握在能夠創造事物的人手中,而不是聽命執行的人。」

  3.麥可・葛瑞夫斯(Ralph Caplan)--2015年度美國設計終身成就獎,後現代主義建築大師
  「我們和別人不一樣的地方就是重視人性,無論設計什麼。」

  4.理查・荷里斯(Richard Hollis)--英國平面設計大師,《平面設計發展史》作者
  「不要想同時做所有事,如果可能的話,改變要循序漸進。」

  5.蘿拉・蘭姆(Lora Lamm)--瑞士平面設計師,體現戰後米蘭創新的現代精神
  「平面設計必須有明確、立即的訊息,如果訊息不容易記得,商品就賣不出去。」

  6.英葛・摩利爾(Ingo Maurer)--被喻為「光之詩人」的德國照明設計大師
  「我這輩子都很喜歡冒險,要是不冒險,你就永遠無法了解自己。更重要的是,我們不會在那裡抱怨工作,而是對工作抱持熱情。」

  7.簡斯・里森(Jens Risom)--99歲的家具設計大師
  「如果希望椅子在坐的時候不會垮掉,就要重視品質,你要打造出經久耐用的東西,讓人坐在上面覺得舒服。」

  8.李查・沙伯(Richard Sapper)--義大利工業設計的最高成就──15座以上的金圓規獎,IBM首席設計顧問
  「設計是人類最古老的職業之一,穴居人已經能夠做出非常漂亮的工具、珠寶和其他物品。人類一直渴求美好的事物,因為那是永恆的象徵。」

  9.里卡多・斯科菲迪奧(Ricardo Scofidio)--紐約林肯中心、現代藝術博物館、哈德遜廣場等公共建築設計大師
  「我們必須探討一般人很少思考的事物,那些受我們忽略,但是仍然控制我們行為的事物。」

  10.德博拉・薩斯曼(Deborah Sussman)--環境視覺設計先驅
  我設計時會深受物件背後文化的影響,我的作品向來熱情、有力、鮮明,而且一定色彩豐富,即使是全白,都還是有顏色。」


■ 目錄

前言
序論
Ralph Caplan 拉爾夫.卡普蘭
Seymour Chwast 西摩.切瓦斯特
Bob Gill  鮑吉爾
Milton Glaser 米爾頓.葛雷瑟
Michael Graves 麥可・葛瑞夫斯
Charles Harrison 查爾斯・哈里森
Richard Hollis 理查・荷里斯
Phyllis Lambert 菲麗絲・蘭伯特
Lora Lamm 蘿拉・蘭姆
Jack Lenor Larsen 傑克・雷諾・拉爾森
Ingo Maurer 英葛・摩利爾
Alessandro Mendini 亞力山卓・麥狄尼
Jens Risom 簡斯・里森
Richard Sapper 李查・沙伯
Ricardo Scofidio 里卡多・斯科菲迪奧
Denise Scott Brown 丹尼絲・斯考特・布朗
Deborah Sussman 德博拉・薩斯曼
Jane Thompson 珍・湯普森
Stanley Tigerman 史丹利・泰格曼
Beverly Willis 貝弗利・威利斯  

■ 前言

  普林斯頓建築出版社的編輯一開始詢問我們想不想研究、形塑並完成這本書的時候,我們簡直喜出望外,對於撰寫設計方面文章的年輕作 家來說,這實在是夢幻般的工作,可以親眼見到並訪談建築與設計界最頂尖的人物。但是真正開始著手後,我們很快就發現這份責任有多 沉重,光是介紹其中一位都很不容易,如何同時捕捉到二十位傳奇大師的精髓?如何跨出熟悉的領域,與這些深具影響力的人物對話,且 不會白白浪費他們和讀者的時間?

  畢竟,對許多大師來說,他們的創作熱情從20幾歲剛入行到現在都還沒有消失。米爾頓.葛雷瑟位於曼哈頓工作室的大門上方印著「藝術即工作」(Art is Work),86歲的他告訴我們,退休是為了刺激 經濟發明出來的概念,不工作、無憂無慮的老年生活是過時的美式想法。在麻薩諸塞州劍橋市開設都市規畫公司的珍.湯普森(Jane Thompson)應該也會同意他的說法,她的文章曾經被收錄在一本叫做 《第三幕》(The Third Act)的書裡,內容是關於退休生活。現在看來有些諷刺,那本書在十多年前出版,但是無論當時或現在,不工作的想法從未出現在湯普森的腦海中。

  湯普森的職業生涯如同許多受訪者一樣,剛開始是在一個領域(擔任博物館策展人),後來擴展到其他領域,包括寫作、編輯、零售、諮詢、教育、建築等。本書訪談的二十位創意大師中的任何一位都可以 用一整本書介紹,事實上,當中許多人確實如此,例如鮑吉爾(Bob Gill)就有超過十本著作,這也證明了最成功的獨立設計師身上的確 有那種毫不懈怠的動力(他甚至在受訪時提出要替我們設計書封,令我們心動不已)。

  總而言之,工作對他們來說不是負擔,而是必要,每天工作是他們榮耀與熱情的來源,也代表他們身份的表徵。里卡多.斯科菲迪奧(Ricardo Scofidio)出生自音樂世家,最後在融合藝術與科學的建築中找到他的天職(雖然差一點半途離開);西摩.切瓦斯特則是6歲時看了迪士尼的《白雪公主》(Snow White and the Seven Dwarfs)電影,讚嘆之餘發現了繪畫的世界;英葛.摩利爾(Ingo Maurer)有 一天午餐吃了豐盛的義大利麵搭配紅酒後,躺在床上,凝視頭頂的燈泡,找到自己的熱情,從那一刻開始,他決心投身於燈光藝術,而且 從來沒有後悔過。

  他們也許是大師,我們也一直沒有忘記由於年紀的關係,這項寫書的計畫時間有多緊迫,向來神祕的建築界大師葛瑞夫斯(Michael Graves)就在我們訪談後一個月,以80歲高齡辭世;與另一半兼長期工作伙伴保羅.普雷札(Paul Prejza)共同經營薩斯曼/普雷札事務所(Sussman / Prejza)的德博拉.薩斯曼(Deborah Sussman),在我們訪問她前一年,親眼見證到世人對她早期作品重新燃起興趣, 並因此舉辦了回顧覽,她卻在和我們談話幾週後去世。在這個迷戀新生代或是下一個優秀人才、趨勢、觀念的文化裡,我們把焦點轉向靠著長久付出與才華,成就早已超越首次亮相成果的長者,似乎是新奇的作法,但其實我們早該這麼做。本書所有訪談對象的職業生涯幾乎都橫跨半個世紀,有些甚至更久,像是簡斯.里森 (Jens Risom)已經工作了70多年。儘管惶恐不安,像小粉絲般仰慕這群90歲(或是更年長)的創意大師,我們很努力地在訪談時把這種崇拜的心思擱置一旁,書中的提周很多是以訪談對象的傑出成就為基礎,但是有些也很籠統,也許是出於無知,我們厚顏地問他們很俗氣的問題,像是一開始怎麼對設計感興趣?他們的深刻見解往往令我們驚喜萬分,另外,由於置身相同領域,我們也會為了滿足自己的好奇心而發問,看看能否從他們身上學到可用的知識,雖然最後沒有得到單一的解答,我們卻很高興能和讀者分享二十個答案。

  整個寫書過程中,我們的訪談地點主要集中在少數幾座城市——可想 而知是紐約、倫敦和米蘭,另外也加上慕尼黑、洛杉磯、費城、芝加哥和蒙特婁,我們雖想儘量納入不同領域、背景、地區和性別的訪談對象,但是仍不免形勢比人強,1950年代從事設計工作的女性不像 男性那麼多,能夠安排到訪談的甚至更少(二十名受訪者當中只有六名女性,比例並不平均,但是能夠訪問到她們,我們已經覺得非常幸運)。我們都住在紐約,資源有限,受訪者的地理位置也難免因此受限,我們一開始想到的受訪者名單,就是因為地點和時間問題不得不大幅度縮減。有些對談持續大約三十分鐘,有些則長達三小時,和理查.荷里斯(Richard Hollis)的對話則是透過好幾封電子郵件完成。

  最後的結果,經過仔細編輯和濃縮,呈現的故事部分也許早已為人熟悉、流傳已久,甚至近似於神話,不過另外也包括一連串很難從教科書或博物館目錄中看到的溫暖內容(這也是我們希望的)。我們蒐集這些口述歷史,同時提供關於這些知名人物職業生涯的簡介,並在書 末替想進一步了解的讀者附上簡略的年代表,這樣的資料絕對稱不上詳盡,主要只想讓讀者能夠藉此更了解這些大師。

  不過,這些訪談當中最明顯的發現,是我們確認了之前就懷疑的一件事:從過去到現在,設計圈一直都很小,例如蘿拉.蘭姆(Lora Lamm)和李查.沙伯(Richard Sapper)在米蘭的文藝復興百貨公司(La Rinascente La Rinascente)共事過;沙伯與拉爾夫.卡普蘭 (Ralph Caplan)都和長期與伊姆斯事務所(Eames Office)合作的薩斯曼很熟,然後是《工業設計》(Industrial Design)的創始編輯湯普森把卡普蘭找進雜誌社,如此環環相扣,簡直令人眼花繚亂,不過當中也有幾匹挑戰常規、顛覆現狀的孤狼,例如從學術角度檢視拉斯維加斯賭城大道的在地設計,並因此改變建築對話路徑的丹尼絲.斯考特.布朗(Denise Scott Brown)。

  訪談過程中最特別,也讓我們鬆了一口氣的部分是,只要讓他們知道 我們想問什麼,這些傳奇大師都不需要我們花太大力氣就會暢所欲言。曾經在學校教過我們的資深設計評論家卡普蘭,真心想知道我們 為什麼對這個特定年齡層感興趣,問我們是不是刻意在暗示「二八定 律」,也就是帕列托法則(Pareto principle),意指80%的結果取決於20%的原因。這個又稱作關鍵少數法則(The Rule of the Vital Few) 的概念雖然對我們沒有直接影響,卻是很有趣的概念。以下二十段對話,分別是與拉爾夫.卡普蘭、西摩.切瓦斯特、鮑吉爾、米爾頓. 葛雷瑟、葛瑞夫斯、查爾斯.哈里森(Charles Harrison)、理查.荷 里斯(Richard Hollis)、菲麗絲.蘭伯特(Phyllis Lambert)、蘿拉. 蘭姆、傑克.雷諾.拉爾森(Jack Lenor Larsen)、英葛.摩利爾、亞 力山卓.麥狄尼(Alessandro Mendini)、簡斯.里森、李查.沙伯、 里卡多.斯科菲迪奧、丹尼絲.斯考特.布朗、德博拉.薩斯曼、 珍.湯普森、史丹利.泰格曼(Stanley Tigerman)以及貝弗利.威利 斯(Beverly Willis),網羅了上個世紀建築和設計領域當中最引人注目的聲音,雖然只是一大群人中的少數幾位,可是他們的影響力不但持久,也無遠弗屆。

  我們蒐集他們的故事,希望讀者不但享受閱讀的樂趣,也能感覺自己是對話的一部分,同時受到他們的精神感召,把歷史傳遞下去。

  獻給大師們。
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79772
470個建築設計ソ創意&發想  

■ 內容簡介
★日本亞馬遜網站讀者五顆星評價!  
★7大主題,一覽建築設計的發想方向與實務目標
★102則實際案例,找到讓天馬行空的想像逐步落實的可能性
★470個創意發想,提供設計人的無限靈感!


  紐約古根漢美術館、奧地利波堅思美術館、法國廊香教堂、英文拉邦舞蹈中心、葡萄牙波多音樂廳……

  這些世界著名的建築物,一開始可能只是一個不經意的小發現?!
  安藤忠雄、伊東豐雄、妹島和世、原廣司、隈研吾……
  建築大師們與他們的經典設計,靈感其實正是來自於我們的日常生活?!

  想像,創造偉大!
  日本知名建築出版社X-Knowledge+每週住宅制作會日本全國各縣市分會
  奇妙組合、大膽創意,迸發出470種建築設計的新鮮提案!

  建築,有時候會成為一種被崇拜的對象。我們仰望,甚至膜拜。
  「建築師」這個身份歷經數世紀,從工匠升等為大師,建築的理念甚至能夠成為一種思潮。
  
  這一切,都可以從你眼前的一張毫不起眼的草稿紙開始……
  
  日本每週住宅制作會,全國各縣市建築相關科系學生自發性集結的組織,由內部成員自行決定主題,針對任何一種建築類型,進行隨興的討論與創作,一週後將原本還很模糊的設計概念,製作成設計圖、模型交到台前,提案給現場的同學們看,大家互相切磋、提供建議與想法。對於剛開始學建築的學生來說,是一個讓設計變得容易上手的學習環境,更能培養參與的成員們更寬廣的創意與思考方式。

  本書便是由這些成員們集體構思、創作而成的概念集錦,分別以形狀、材質、狀態、場所、環境、動作、思潮等七大方向作發想,中間穿插102則世界知名的建築案例,總共470種的創意發想,挑戰你對「家」這個空間的想像力!

■ 目錄
前言

每週上菜~每週住宅制作會的進行方式與重點

A 形.形狀
面的家/點的家/英文字母的家/帶狀的家/線的家/雙螺旋的家/迷宮的家/實體模型的家/箱子的家/顆粒的家/基地形狀的家/3D曲面的家/網格的家/軌跡的家/鋸齒的家/虛線的家/溝的家/金字塔的家/碗的家/籠子的家/網子的家/巢的家/雙斜屋頂的家/漩渦的家/扇形的家/折形的家/螺旋的家/不定形的家/莫比烏斯帶的家/對稱的家/8字形的家/球的家/拱頂的家/洞的家/孔的家/方形的家/HP曲面的家/雙曲線的家/膨脹的家/拋物線的家/懸垂曲線的家/分枝的家/克萊因瓶的家/打結的家/家型的家/高空翻轉的家/波形的家/箱中有箱的家/交叉的家/環狀的家/凹型的家/凸型的家/直角多角形的家/圓的家/圈圈的家/突出.沉陷的家/蛋型的家/橢圓的家/梯形的家/三角形的家/四角形的家/五角形的家/六角形的家/正方形的家/長方形的家/體積的家/鈍角的家/銳角的家/輪廓的家

B 物.材質
材質的家/裝飾的家/水晶燈的家/彈簧的家/圖案的家/油漆的家/磁磚的家/鏡子的家/模型的家/棉被的家/傢俱的家/簾子的家/床的家/椅子的家/百葉窗的家/衣服的家/帳篷的家/桌子的家/建築圖的家/電腦的家/比重的家/腳踏車的家/車子的家/船的家/金屬的家/板子的家/木材的家/黏土的家/照明的家/石頭的家/把手的家/廢墟的家/條碼的家/鉛筆與橡皮擦的家/水果的家/蛋糕的家/賣點的家/痕跡的家/玻璃的家

C 現象.狀態
粗粗的家/沙沙的家/坑坑疤疤的家/綿綿的家/方方角角的家/輕灑而下的家/圓點的家/閃亮的家/黑暗的家/明亮的家/大的家/小的家/慢的家/快的家/強硬的家/軟弱的家/近的家/遠的家/純白的家/複雜的家/360度的家/此路不通的家/透明的家/半透明的家/會動的家/許許多多的家/平衡的家/相連的家/不順的家/「 光空間」的家/馬賽克的家/不安定的家/條紋的家/動靜的家/不連續的家/連續的家/味道的家/氣體的家/固體的家/液體的家/溶化的家/傾斜的家/滿溢的家/收邊的家/ㄉㄨㄞ ㄉㄨㄞ 的家/平滑的家/相交的家/平面化的家/硬的家/軟的家/粗的家/細的家/重的家/輕的家/特異點的家/均質的家/整齊排列的家/多的家/厚的家/薄的家/長的家/短的家/漸層的家/細長的家/髒汙的家/和緩的家/水漬的家/新的家/抑揚頓挫的家/滑順的家/胴體美的家/老舊的家/歪斜.微小變化的家/大方的家/相接.不相接的家

D 部位.場所
頂端的家/平台的家/邊緣的家/LDK的家/高低差的家/內部外部的家/門檻的家/中間領域的家/框架結構的家//懸臂的家/屋頂上的家/中庭的家/縫隙的家/平面的家/屋頂的家/開口的家/剖面的家/浴缸的家/圍欄的家/走廊的家/地面線的家/境界的家/導水管的家/底層架空的家/建坪的家/建蔽的家/道路的家/等高線的家/圍牆的家/地板的家/收納的家/榻榻米的家/臉的家/嘴巴的家/眼睛的家/雙皮的家/門的家/地爐的家/壁爐的家/煙囪的家/樑的家/柱的家/扶手的家/廚房的家/樓梯的家/廁所的家/玄關的家/坡道的家/洗衣機的家/陽台的家/轉角的家/平屋頂的家/格子門窗的家/窗戶的家/框的家/門片的家/天窗的家/地下的家/半地下的家/高側窗的家/走道的家/一樓的家/內角的家/外角的家/房間的家/屋簷的家/連續窗的家/屋頂花園的家/平地的家/入口.出口的家/天花板的家/天花板高度的家/基地的家/壁面的家/挑高的家

E 環境.自然
地震的家/(土反)的家/宇宙的家/天氣的家/濕氣的家/地層的家/乾燥的家/小島的家/月亮的家/節的家/櫻花的家/富士山的家/太陽的家/雜草的家/森林的家/池塘的家/樹的家/庭園的家/煙霧的家/風的家/岩層的家/火的家/動物的家/雨的家/窪地的家/雲的家/山的家/山谷的家/丘的家/懸崖的家/水的家/景色的家/方位的家/植物的家/地形的家/天空的家/影子的家/空調的家/環境的家/夜晚的家/聲音的家/中午的家/描繪周邊形狀的家/季節的家/水滴的家

F 操作.動作
看與被看的家/緊黏的家/裁切的家/旋轉的家/漂浮的家/會動的家/守護的家/儲存的家/分割的家/乘法的家/加法的家/減法的家/重疊的家/分裂的家/傾斜的家/區分的家/停止的家/繁殖的家/防禦的家/跨越的家/作表面的家/分配的家/打架的家/反覆的家/兼備的家/接觸的家/連結的家/迴轉的家/穿透的家/錯開的家/碰觸的家/分割的家/劣化的家/攝影的家/缺口的家/包覆的家/穿過的家/挖掘的家/縫紉的家/壓榨的家/攪拌的家/纏捲的家/換氣的家/裂開的家/拆解的家/構造的家/埋住的家/一筆成形的家/擦乾的家/轉法的家/集中的家/瞬間移動的家/要塞的家/串起的家/轉印的家/塑形的家/流動的家/誕生的家/吞噬的家/彎曲的家/擠壓的家/破壞的家/夾住的家/成束綑綁的家/揉圓的家/擰乾的家/延伸的家/擴大的家/模糊的家/剝皮的家/融合的家/展開的家/斷絕的家/合成的家/往上爬的家/往下走的家/整理的家/配置的家/塗鴉的家/排列的家/偽裝的家/仰望的家/俯瞰的家/反射的家/實像.虛像的家/斜線規範的家/看透.看不透的家/視線範圍的家/窺視的家/分棟的家/空間進入法的家/揮動的家/堆疊的家

G 概念.思潮.意識
最好的家/人類的家/錯覺的家/殘影的家/可愛的家/對比的家/睡著的家/周邊的家/沒關係的家/間的家/未來的家/過去的家/中心的家/角度的家/家庭成員的家/某處的家/距離的家/軸的家/孤獨的家/57577的家/規則的家/詩的家/參數的家/單一的家/時間的家/大概的家/開始的家/結束的家/自由的家/死的家/否定的家/雜訊的家/地與圖的家/崇拜的家/混沌的家/表裡的家/疏密的家/正面性的家/妥協的家/擬人化的家/人體尺寸的家/顏色的家/箭頭的家/方向的家/脈絡的家/看法的家/歸納的家/節奏的家/部分與全體的家/定數與變數的家/構成的家/記憶的家/對立的家/波動的家/光的分布.亮度差異的家/透視的家/規模的家/近代建築五原則的家/最小限度的家/格子的家/規律的家/人體的家/黃金比例的家/高度的家/差異的家/重心的家/超大平面的家/細節的家/圖形的家

關於「每週住宅制作會」

「每週住宅制作會」的內容與意義是?學長的經驗之談!

255(數量有限)
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器韻.浮景:安棲在「家」的感度之間   ■ 目錄

《器韻.浮景》家的氣韻美學/郭政賢


築夢家屋
 以空間構築生活的富足


群青暖日-山麓上的住居禮讚
珠潤輕楓-樂音移步的緩律古典
薄香霞色-靜慢人生的寂謐之屋



區畫公私空間
 蘊養個人品味與生活層次


若水錦繡-迴遊並融的華美會所
茶墨氤韻-吟粹空間的深邃生命力
霜練白茶-優雅而古典的巴洛克情調



移步異景
 在移動中安棲於家的風景

若竹夏蟬-築景於浮島南洋
瑟秋白石-雕石淬鍊的古典會所
灰櫻點墨-侘寂中的時光對話



氣韻美學
 吟味職人住居的極致五感

 

■ 作者簡介

◎ 郭政賢
 
紳格室內裝設計有限公司設計總監

  從事室內設計頁超過二十年,從台灣的室內設計領域發展初始即加入設計行列,見證了室內設計業在台灣的蓬勃發展。他從對材質的認識開始,發展出五感設計,並為之磨銳出「氣韻美學」的奧義。
 
www.saker-de.com
info@saker.inf
807.5
M6004K
台灣建築 No.266【新世代建築教育展】   ■ 內容簡介

  ﹤台灣建築報導雜誌﹥創刊於1995年10月,近14年來,它忠實地記錄了台灣當前建築設計的整體面貌,一直是業界、學術界及政府相關單位的重要參考資料,堪稱台灣建築界最有影響力的一本雜誌,也是目前在台灣發行量最大的一本建築設計雜誌。

■ 編者的話

11月手記

  X世代建築教育-進行式及未來式

  建築教育的本質為何?是一個專業(職業)的訓練,還是一個進行思想啟蒙的過程?應該都是。

  過於強調大學建築教育只是一個進入職場的準備,則是業界一個頗為自私的「操用者」期待;但過於浸潤在虛幻以及不切實際的理念構築,則是學院偏頗的以管觀天。然面對快速的科技進化、動態社會、經濟轉型,知識在學院中被構築的過程挑戰重重。身為教育工作者更無不戰戰兢兢地自問自己:我們走在哪一條道路上?而這道路會是正確的指向嗎?

  本期的《ta》是一個紙上展,展出以今年為主的建築系同學畢業設計中值得被觀察的內容。其主架構來自於四個展示類別:(一)建構的實踐、(二)社會的實踐、(三)設計類別成就、(四)建築教育的獨特成果/跨領域。此外有三個獨特被拉出來旁支區塊的呈現:結構與設計、跨領域合作、智慧新科技建築教育。

  這樣的紙上展覽,一方面提供一個整體觀察建築教育的座標,也在散落於不同學校教育理念及成果中,提供一份可以被觀察出來的「建築教育的進行趨向」。

  (一)建構的實踐。對於「建構」已成為這十年進程中,建築教育最大的質變內容。由實作開始逐步引導學生進行各種材料的真實接觸,讓建築教育更加具有實踐力。
  (二)社會的實踐。在這一個領域中,學生的畢業設計多止於題目上的社會關懷,然而進入實地操演、進駐、社區參與或是移地執行,大多僅止於特定學校及老師的作業中,而少見諸於畢業設計案例中。如今,在青年參與社會、社會設計的概念引領中,已經有不少實際操作的出現。
  (三)設計類別成就。設計類別的優異選項多來自於各校老師的推崇。過去年代的「優異作品」,可能在如今變得平凡;而如今在野界大開之後,「優秀」的組成似乎有了悄悄的改變。
  (四)建築教育的獨特成果/跨領域。對於由建築學習進行跨領域/媒體、藝術、科技連接的設計獨特性,各校也各有資源給予學生支援,並在教育的層面上擴大學生眼界以及未來社會的需要。

  此外這個紙上文件展覽中包含了一個特別選擇的studio作業展,這是一個以構造系統為主的成大四年級空間設計。對於加入這個展示內容,也代表這個社會必須更加真的面對建築/土木間的對立,並尋求新的合作可能。如今正在進行的「採購法」修法過程,以及之前因為美濃大地震引發的土木以及建築專業間的相互攻擊,都有一條無形將兩方區隔甚至互相綑綁的枷鎖。建築教育是應該好好面對相互的對話及理解了。

  由陳珍誠老師所帶引的淡江大學智慧手臂工作室,是台灣建築教育中由90年代電腦3D繪圖化、2000初期CNC智慧切割化、2005之後的雷切、3D掃描、成型等製造化之後,進展到下一步robotic design的先驅教育單位。這無可限量的新學習在台灣建築教育系統中就剛剛萌芽不久,但也正是如此,我們將更加期待它的未來。

  今年頗轟動的北美館X-Site是由一群非常年輕的建築師以及設計師所設計及執行。「偶然設計」&「陳冠瑋建築師事務所」以一個非常「國際」的方式執行;專案期間由討論、設計溝通到最終的執行無不精彩及緊湊。由於團隊成員散佈世界各處,他們多以視訊會議進行溝通,而執行效能在互信基礎下,形成以一個二十四小時/跨時區的運作方式運行。

  對於台灣建築教育的期待,莫過於要讓我們的人才站得上國際的舞台;期待這一個教育下所訓練的學生,當站到世界各地時都會是昂首挺然,並終將都有他們的一席之地。《ta》本期的紙上展覽便是試圖撥攏這些教育界的努力,並讓大家再仔細思索台灣建築教育的現在及未來。

                           總編輯褚瑞基
■ 目錄
 
11 編輯室手記

12 新聞
 論述 20 第五屆亞洲建築新人奬,新加坡
 黃琬雯
 論述 23 一個基層兼任講師的建築設計教育觀察
 林彥穎  
26 年輕人小作
 建構的實踐
 “換”換”看-系館之開口部再設計/流動形體之構築/PLASTIC ATTEMPT
 邱雁琳/王瑋傑/凌福揚

 力的形式美學:台灣傳統建築•裝飾的材料構成/山坡地上種房子/家之頂
 宋修慈/陳鈺雯/馮瑩真

 社會的實踐
 拾構築:參與實踐紀實/走回重建街/自然力鏽場
 賴季葳/陳彥詮/林奕廷

 山城,之後/常民構築:蘭嶼•達悟男人與塑膠垃圾的一生/各位旅客,大甲站快到了
 陳平/陳鈺炫/邱宇平

 設計類別成就
 懷疑中的信仰-可見與不可見的距離/濾室間景/Adaptable City-南機場中繼站
 蔡呈林/羅廣駿/鄭宇傑

 捕霧-建構地方認知系統/水泥紀錄器
 陳乃綸/簡任欣

 建築教育的特殊成果/跨領域
 Scale Place-根莖城市/點狀雲/失眠經濟/礁岩說/SYNECDOCHE,UNSEENS
 鍾柏賢/油錫翰/秦藝華/鄭又嘉/方冠穎

 []PARENTHESES/型隨生產/Architecture In Urbanism 4.0/森塚幽介/臨界前的躁動
 王維寧/陳建均+胡家寧/葉鎧/陳卓君/周佩瑋

 特殊計劃案與實踐
 雨水實驗室Raining Lab
 江能煜+甘宣浩

論述
84 江湖里-建築設計教育觀察
 許棕宣

作品論述
86 構造系統與空間-成大中正堂改建計畫
 陳冠帆X成大建築四年級結構原型組
 李秉勳/許恆/黃玟瑄/陳詠載/林家瑄/黃品鈞

論述
92  數位設計與製造教學的發展
 陳珍誠

作品論述
94 數位時代的金屬織理性
 林晉瑩

論述
96 機器手臂建造實驗
 紀又文、黃崇安、林檉煌

論述
103 從建築系「畢業設計」談建築的教育現況與演變
 單世瑄

作品論述
108 供霧所
 偶然設計+陳冠瑋建築師事務所

訪談
110 2017第四屆X-site計畫:供霧所
 「偶然設計」&「陳冠瑋建築師事務所」-曾令理、陳冠瑋、蔡玟姍X台灣建築

專欄 -台灣建築的建築軼事
114 為建築戴上慶典面具
 凌宗魁
204
M6002K
建築師雜誌 NO.515(2017/11)  

■ 內容簡介
 

  《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中,民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立,轉由全聯會出版,發行迄今,它忠實的紀錄了台灣建築的發展,無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。
 

  《建築師》雜誌社的創辦人,是前國代許仲川先生,由於許先生的洞燭機先,不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通,更是公會與社會大眾間的橋樑刊物,使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣,由最初的會員發表建築作品的園地,慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷,引起專業界與實務界的共鳴,更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。
 

  《建築師》雜誌,忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景,而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊,更慢慢調整步伐,除了努力讓自己躍上國際舞台外,更致力於本土建築文化的記載,讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」,更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

棘手的都市更新

文/廖慧燕

  最近建築界最震撼的新聞莫過於永春都更案最高行政法院宣判定讞,市政府敗訴,讓都市更新推動在倍受打擊的文林苑案最終圓滿落幕後,好不容意見到的一線曙光,似乎又再度墜入無底深淵。

  國內都市更新一路走來,包括社會運動、訴訟案件等此起彼落,加以102年大法官會議作成第709號解釋,宣告都市更新條例部分規定違憲,於一年內失效等因素,讓都市更新推動屢受挫折且廣受社會批判。而都更條例原迫於709號函即刻進行修正,但條例一修好幾年,立法委員從上一屆到這一屆,目前的草案,相關各界也仍有一些歧異,至今尚不知何時可完成。

  都市更新必須兼顧的層面相當複雜,須由各種專業如規劃設計、都市計畫、估價、銀行之間的互相整合與實踐才能完成,其中尤其以現住戶之協調最為困難;所以,為了推動都更,政府一再放寬容積獎勵,造成不少人質疑,改善後的區域除了建築物較新外,生活環境品質是否提升,更遑論公共設施、經濟等都市機能再生,到底我們只是作舊建築拆除重建,還是都市更新?

  其實,都市更新從嚴格的定義來看,是指都市的發展生命週期,經歷成長蓬勃發展後逐漸面臨社經問題與硬體設施功能之衰退,衍生出經濟無效率及社會秩序等問題,透過都市更新手段可促進都市土地有計畫之再開發利用,復甦都市機能,改善居住環境,增進公共利益;因此,成功的都市更新,不單是建築物、公共空間、交通建設等硬體規劃,尚包括產業結構的變化等,所以考慮的重點須包括經濟、社會及環境層面,作整體檢討規劃以確實達到都市或社區的再生與轉型。

  誠如林旺根教授所言,國內現行都市更新條例,並未將老舊建物重建、都市再開發與都市再生等不同層次的問題加以區隔,而導致現行民間為主的都更案,普遍規模較小、點狀零星開發,幾乎只著重在老舊建築物重建,欠缺整體公共利益,難以展現整體都市、區域再發展的效果。因此,105年台北市政府提出將以較宏觀之視野,以政府為主針對大規模的都市結構進行改造及政策革新,各界亦有「都市再生」另立專法之呼籲。

  鑒於都市更新既重要卻又錯綜複雜,本期特別以都更為主題,邀請專家介紹日本的都更案例作為國內借境,並請新北市政府為文介紹其都更政策及相關計畫願景(台北市政府部分配合該市辦理之都更論壇,將另於近期內刊登),建築師公會理事長及參與修法、都更審議的學者就都更條例及相關法令,說明條例之修正過程、修正方向與重點作介紹,並檢討後續可能之影響及法令修正之建議等。同時,更邀請具實務經驗的建築師,提出具體的成功案例說明操作之方式與過程,以提供有意參與都更者參考。

  另外,眾所矚目的永春都更案,除說明推動過程、法院判決等概要外,更由雜誌編輯分別訪問台北市副市長及反對該案的住戶,整理出所謂的都更三角難題,以利大家對雙方的歧見有進一步的了解。

  都更涉及層面廣泛,即使都更條例可在本立法院會期修正通過,也未必能確保後續推動工作可更為順利,不過,不管怎樣這還是一條必然要走的路。
  
■ 目錄
 
作品
玉山銀行信用卡大樓 / 44
德孚瑞光辦公大樓 / 50
昭揚乾坤辦公棟 / 56
新竹市林森路立體停車場 / 68
北投雅樂軒酒店 / 74
都市更新的下一章
新北市都更推動策略與願景 / 80
「都市更新條例」修正草案 / 84
當前都更修法的方向與待決課題 / 87
都市更新條例修正後的影響 / 93
都市更新醫學切片複診 / 96
符合居住幸福感的都市更新策略反思 / 101
一場時間與因緣際會的試煉 / 104
一個臺北市城南整宅社區的再生 / 109
難解的都更三角習題 -走馬看永春都更案 / 112
從永春都更案法院判決到期待「都市危險及老舊建築物加速重建條例」的頒布實施 / 115
聚焦東京銀座的都市再生 / 116
《建築與城市》
寄生之廟 / 124
204
81023
高橋真澄攝影的心法:拍出美感氛圍的寫真技巧  

■ 目錄


拍照之前,先學會去「看」!
呈現大自然的形貌
捕捉大自然的色彩
攝影的構圖手法
直線
曲線
多重組合
拍攝主題*攝影技巧講座



霧淞





瀑布
花田
光柱


朝陽
夕陽

山中楓葉
山丘楓紅
落葉松
新綠
春之紅葉

貓柳
動物
光柱
雪的結晶
七竈

272(缺書)
81022
旗景攝影班:教你拍出好照片  

本書簡介

美景當前,卻只能看著漂亮的景色?相機在手,卻怎麼拍都拍不好?
From Snapshots to Great Shots!
擁有攝影技術,但作品仍然不具特色,是因為對攝影題材的不了解!
現在,就讓 旗景數位影像 以豐富的實務教學經驗,結合 5 大主題、26 種攝影題材,讓您在按下快門的剎那,就實現個人的攝影主張,成就動人的作品藝術。

本書特色

【必學攝影觀念】
  光圈、快門、ISO、 白平衡、對焦、測光、連拍、照片優化、閃燈活用、必備週邊...

【絕佳構圖示範】
  光影、色彩、主體、配角、前景、背景、直幅、橫幅、黃金比例、視向空間、水平線、垂直線、對角線、曲線、對稱...

【生活攝影實戰】
  運動、網拍、美少女、宴會、寵物、團體照、煙火、美食、翻拍...

【主題攝影實戰】
  夜景、晨昏、全景、雲海、人文、花卉、街景、霧氣、溪流、飛瀑、山林、雪景、岩岸、飛羽、生態...

【攝影旅遊攻略】
  京都楓紅、北疆金秋、尼泊爾人文...

■ 目錄

一、攝影前必學觀念

數位相機快速上手
光圈-成功攝影的關鍵
快門-決定照片的清晰度
曝光模式-P、A、S、M的認識
鏡頭特性
ISO感光度
白平衡-決定色彩的關鍵
清晰對焦的關鍵
連拍模式
照片優化設定
測光與補償
閃光燈的活用術
攝影必備周邊介紹

二、絕佳構圖示範篇

光影特性的掌握
迷人色彩的表現
主體與配角的安排
前景與背景的組合
直幅與橫幅取景的不同
黃金比例構圖法
視向空間的表現
水平線構圖美學
垂直線構圖美學
對角線構圖美學
曲線構圖美學
對稱式構圖美學

三、生活攝影

運動題材
網拍靜物
美少女人像
生日宴會
心愛寵物
團體合照
燦欄煙火
美食佳餚
文件、老舊照片翻拍

四、主題攝影

都會夜景
晨昏色溫
全景風景
雲海晨光
當地人文
繽紛花卉
抒情街景
霧氣氛圍
涓流溪水
高聳飛瀑
山林美景
合歡雪景
海蝕岩岸
飛羽生態

五、攝影旅遊

秋上楓紅-染京都
塞外金秋-北新疆
驚奇國度-尼泊爾

339(缺書)
78043
最新建築製圖  

■目錄

第一章 緒言

建築師公會繪圖準則
建築師公會繪圖圖例
建築繪圖準則(72年版)
建造(雜項)執照申請
 建造執照申請
 雜項執照申請
營建的程序
設計的順序
繪製施工圖應注意事項
圖面的種類
仿宋字範例

第二章 建築符號

門窗平面符號
傢俱設備平面符號
建築材料剖面符號
建築材料及門窗立面符號

第三章 平面、立面設計圖

721廬居
924華廈
洪佡山莊

第四章 門窗詳細圖

門樘詳細圖
門楣及門扇詳細圖
氣窗及門樘詳細圖
屋塔門檻詳細圖
甲種及乙種防火門詳細圖
玻璃門及出入口大門等詳細圖
國民住宅門詳細圖
國民住宅窗詳細圖
地下室通風孔鋁窗詳圖
各種鋁門窗詳細圖
錫安大門設計圖

第五章 磚構造施工圖

哈曼焚化爐設計圖
國芳家園剖面詳圖(一層)

第六章 樓梯詳細圖

折梯詳細圖(一)
折梯詳細圖(二)
折梯詳細圖(三)
混合折梯詳細圖
RC螺旋梯詳細圖
鋼製螺旋梯詳細圖(一)
鋼製螺旋梯詳細圖(二)
電梯坑道詳細圖
踏步及扶手詳細圖
 櫸木扶手
 柚木扶手
 PVC扶手
 GIP扶手
 RC扶手
 夫壁式PVC扶手
 扶壁式櫸木扶手

第七章 RC結構圖

鋼筋配筋標準圖
結構平面圖
獨立基礎配筋圖
樑斷面配筋表
柱斷面配筋圖
RC暀弮荓餔_面配筋圖
構架配筋詳圖
筏式基礎結構平面及剖面圖

第八章 鋼筋混凝土構造施工圖

一層住宅設計圖
二層住宅設計圖
二層辦公大樓設計圖
二層辦公宿舍設計圖
五層集合住宅剖面詳圖
十二層大廈設計圖

第九章 木構造施工圖

中同柱式屋架詳圖
副同柱式屋架詳圖

第十章 裝修工程詳細圖

門窗雨庇詳細圖
天花板詳細圖
 夾板天花板
 吸音板天花板

第十一章 鋼構造施工圖

華倫式鋼桁架詳細圖
柱脚與結合點詳細圖
芬克式鋼桁架詳細圖
二層鋼桁架詳細圖
力霸鋼架詳圖(一)-山形屋頂
力霸鋼架詳圖(二)-圓拱形屋頂
力霸鋼架詳圖(三)-平頂形屋頂
鋼骨柱樑接合詳圖
二層鋼骨架詳圖
鋼製涼亭設計圖

第十二章 衛生工程施工圖

給水衛生另件標準圖
 小便斗尺寸圖
 馬桶尺寸圖
 臉盆尺寸圖
 浴缸、其他盆類尺寸圖
廁所隔間詳細圖
浴廁平立面設計圖
化糞池詳圖
暗溝加蓋詳細圖
暗溝集水井詳細圖
集水井詳細圖
給排水管線配置圖
屋頂給水系統平面圖

第十三章 電氣工程施工圖

PIPE HANGRS
PIPE INSULATION
CANVAS CONNECTION
DUCT FABRICATION & INSULATION

第十四章 屋頂工程施工圖

屋頂落水詳細圖
屋面及女兒晲黎蘛h詳細圖
屋頂花園設計圖

第十五章 其他

安全措施詳細圖
各種伸縮縫詳細圖
守望樓設計圖
建築線指示(定)申請書圖
工程規劃網圖
建築表現
 樹木/汽車/傢具/別墅/大廈
土木、橋樑表現

附錄

建築製圖丙級技術士技能檢定術科試題
建築製圖乙級技術士技能檢定術科試題
建築製圖技術士技能檢定規範

467.5
83575
建築細部CAD圖集(附光碟)  

■ 內容簡介

  《建築細部CAD圖集》依據建築應用材料的不同對50多個優秀的建築專案進行分類,包括混凝土、金屬、組合材料、新型材料、木材、玻璃等,力求以翔實、準確的平面圖、剖面圖、節點詳圖、構思草圖等全面、系統地展示出建築空間的交叉點、結合點和細部結構構成,更展現了建築師的設計思路。通過本書就能夠掌握建築韻構造,幫助讀者理解建築師在建造過程中的想法,或是解決在建造工程中遇到的技術難題,使讀者可以從中得到啟發和靈感。

■ 目錄

混凝土

日月潭向山行政中心
音樂、藝術與工藝學校
鳥屋
代代木別墅
珀爾時尚學院
卡拉比亞別墅
遊艇俱樂部別墅
2號別墅

木材

樹屋餐廳
克努特•漢姆生中心
A型地區性住宅
博文特別墅
別墅205
捷吾設計學院
購物中心公寓
PF獨棟別墅
羅科泰克實驗樓

組合材料

金山博物館,金山社區活動中心
根津博物館
奧爾德保音樂中心
北牆藝術中心
賽克勒大樓
辦公大樓和物流中心
吉雅克姆茲有限公司
漢斯克勒策有限公司
格羅寧根稅務辦公室
bSIDE6商業大廈
普瑞斯姆當代美術館
學校體育館704
皇家劇場
蒂根宿舍樓
莫斯曼公園別墅
海格特公墓附近的別墅
L別墅
C+V別墅
昂古萊姆建築
Ex塞勒裡改造建築

新型材料

巴列卡斯123社區住宅
納爾遜—阿特金斯美術館

金屬

斯瓦爾巴特科學館
雙子別墅
靜逸別墅
集裝箱建築
阿甘左拉人行橋
南公園大道
電車月臺

石材

樹屋之家
別墅改建
360別墅
137公寓

玻璃

梨花女子大學
李奧納多玻璃建築
王冠國際酒店
優尼卡商務中心
阿比托公寓樓

1469(需代訂)
62553
從零開始學設計 : 平面設計基礎原理  

■ 內容簡介

  北村崇主編的從零開始學設計——平面設計基礎全教程針對平面設計初學者最迫切的需求,對版式、造型、配色、字體、UI/UX設計、印刷等方面的內容進行了詳細講解。書中避免使用程序化的解說,而是通過TIPS和大量的實例講解了必備的基礎知識,能夠幫助讀者輕鬆掌握平面設計要義並快速運用到設計實踐中。

■ 序

  接近三十歲的時候,我在朋友的影響下產生了要從事設計工作的想法。但我之前從未接受過設計或與藝術相關的教育,一切都是自學的。為此,在進入設計行業之前也經歷了很多困難。

  經過多年的經驗累積,我成為了一名設計師。隨著知識的不斷累積,我發現自己並沒有真正能夠讓事務所的員工及在工作中協助我的人理解我的設計。於是,我開始思考,對於想要學習設計的朋友們,我應該如何向他們傳達我的設計理念呢?

  在此背景下,正好本書的編輯三津田治找我聊天,說起現在很缺乏偏重設計知識運用、內容實用且提供多種小技巧的設計類圖書。說著說著,話題自然就轉向了如何出版一本符合上述要求的書。於是,我就開始了本書的策劃及撰稿工作。

  相澤奏惠和鈴木舞皆是設計初學者,也是我一直以來想要向其傳達自己的設計理念的對象,其二人協助我進行了書稿的審讀,以確保本書的內容確實能讓初學者理解。結果出乎意料,很多地方的表達不盡人意。他們二位在基礎詞彙、文字敘述、知識點等方面,指出了很多從專業角度很難意識到的問題,並提出了很多詳細的建議。根據這些建議,我又增加了具體範例及實用性方面的解說,並且增加了有關設計思維方法的內容。經過這些修改後,我可以很自信地說,本書的品質是有保證的。

  設計有其理論依據。

  一直以來,大家都理所當然地這麼說。為此我也學習了理論,並將其用於實踐。如果大家能夠透過本書多少學到一些設計方法,並且將設計傳遞給更多的人,我將非常榮幸。

  最後,感謝在本書的撰稿過程中給予很多建議及意見的相澤奏惠和鈴木舞,以及一直堅持陪伴我到最後的三津田治和所有提供幫助的朋友們,當然還要感謝購買本書的讀者朋友們。
 
                                北村崇
■ 目錄

序章
本書中的設計範例
0-1 應用所學技巧,可進行如下設計
本書中出現的設計範例

第1章 關於設計

 對構成本書的七個章節、三大設計分類及設計師必備的七大能力進行解說。可以說本章是對本書的概述。
1-1 本書概要
 設計和藝術的區別
 設計的要素與基礎
1-2 設計的分類
 美的設計
 功能性設計
 訊息設計
1-3 設計師必備的七大能力
 技術
 想像力
 知識
 溝通能力
 理解力
 感性
 經驗

第2章 版式

 版式也遵循一定的原理及規則,有規律性的要點。其中第一步可以歸納為靠近、重複、對比、排齊這四個基礎。掌握本章所述內容可以令版式更上一層樓。
2-1 版式的基礎
 靠近
 重複
 對比
 排齊
 黃金比和白銀比
2-2 引導視線
 Z 形
 F 形
 N 形
 利用思維習慣的引導
 圖像具有優先性
 利用人物照片來引導
 留白
2-3 版式的實踐
 簡化為黑白稿和圖形要素來構思
 版式的關鍵點

第3章 造型

 本章節在認識形狀的意義和作用的同時,解說實際繪製圖形時的關鍵以及思維方式。一起從設計的角度來看造型。
3-1 造型的基礎
 形狀給人的印象
 造型
3-2 圖形與符號
 圖形與符號的作用
 根據用途將符號分類
3-3 符號表現的關鍵點
 根據特徵將符號進行分類
 符號內容的分類
 根據用途和情況的設計思路
3-4 造型的實踐
 製作圖標
 創意訓練
 處理圖像及圖形的關鍵點

第4章 色彩

 透過具體的色彩及實例,學習構成色彩的要素及其給人的印象,還有色彩的具體處理方法。首先要認識一下色彩的種類以及電腦、印刷品上的顏色有什麼不同。
4-1 色彩的種類
 光源色和物體色
 光色三原色RGB(加法混合) 
 色彩三原色CMY(K)(減法混合)
4-2 配色
 色相
 明度
 純度
 色相配色
 色調配色
 決定關鍵顏色
4-3 色彩的特性
 色彩給人的印象
 辨識度
 醒目度
 前進色•後退色
 膨脹色•收縮色
4-4 配色的實踐
 如何決定基礎色
 配色的關鍵點

第5章 文字排版

 文字也是設計的重要一環,首先學習一下字體及其構造等基礎知識。結合實例掌握什麼樣的字體、字符大小、字間距及行間距才是理想的,如何處理才能讓文字更加
5-1 字體
 什麼是字體
 宋體(有襯線字體)
 黑體(無襯線字體) 
 粗體字
 斜體字
 日文字體與英文字體
 其他字體
5-2 文字排版
 文字給人的印象
 字間距
 行間距和行寬
 文字的加工
5-3 文字排版實踐
 根據視覺效果調整
 文字排版的關鍵點

第6章 設計的思維模式
 本章主要解說UI/UX這類跟使用者息息相關的設計到底是怎樣存在的,並介紹如何利用設計中的溝通、人物像、可及性、固有概念及其影響、行為引導、擬人化與輪廓線等因素,高效建構UI/UX設計的方法。
6-1 以人為本的設計
 什麼是UI / UX
 溝通
 人物像
 可及性
 固有概念及其影響
 行為引導(nudge) 
 擬人化與輪廓線

第7章 文件管理
 包括圖像以及文字,現在無論平面設計還是網頁設計,設計師最終都要提交「文件」。本章的目標是幫助大家掌握數據的種類、處理方式以及製作數據的基礎知識。
7-1 設計文件的基礎知識
 什麼是文件
 如何製作文件
 印刷的基礎知識
 印刷文件的製作方法
 印刷方式與設備
 網頁的基礎知識
 網頁文件的製作方法
 基礎網頁製作所必須的知識及文件形式
 字體及素材的版權

425
79682A
設計起手式:Sketching USER EXPERIENCES 工程師、程式設計師最想補修的設計學院經典課程  

■ 本書特色

● 市面上第一本針對「草繪實務」的學習專書,任何需要草繪的活動,諸如創意發想、繪畫、產品及 UX、UI 設計、網站規劃...等,都可以從本書得到啟發。
● 本書會幫助您在練習的過程中累積草繪基礎和正確的 UX 設計觀念。
● 專家審校:本書特聘兩位 UX 設計的專家:國立交通大學應用藝術研究所所長─林銘煌先生、深擊設計管理策略總監─汪建均先生協助審校。
● 全書以圖解、照片搭配文字呈現,讓您觀念更清楚。

■ 內容簡介
  

【App 設計、互動設計、文創設計、工業設計、...都是從草繪開始!】
【市面上第一本草繪專書問世!培養草繪能力,就能提升設計力】

  設計的源頭,往往是生活中忽然閃過的念頭、從天而降的靈感。
  作為工程師、設計師的您,如何捕捉它們、將想法化為現實?

  草繪 (Sketching) 一直是設計學院必修的課程,重點並非訓練精湛的繪圖技巧,而是要培養用筆捕捉想法、邊畫邊思考的能力。若您想成為一位好的 UX 設計師,更應該隨身帶著筆記本,隨時透過草繪,將想法轉換為珍貴的設計材料。

  本書的目的,正是讓設計師、工程師學到所有關於草繪的知識,包括:

  如何開始草繪?如何捕捉想法?如何提升草繪技巧?建立草繪基礎後,本書還會教您將草繪運用到 UX 設計中,轉換為設計過程所需的故事板、分鏡圖,或模擬出各種使用情境、進而從情境演練中修改產品缺陷。您會發現當初信手捕捉的草繪,最後往往會成為設計的重要基礎。

■ 目錄

第一章 草繪前的準備工作

導言
為什麼需要草繪?
素描本
10加10方法

第二章 收集可以激發靈感的事物

塗鴉草繪
用相片記錄
收集圖片
收集物品
分享收集品

第三章 繪圖練習

練習草繪手感
畫出眼睛所見
草繪詞彙
草圖的基本元素
協同草繪
使用簡報軟體來繪圖
用辦公室文具草繪
樣板
相片描圖
混搭的草圖
發泡板草繪

第四章 捕捉片刻:視覺化的襯々滫k

循序發展的故事板
狀態轉換圖
有分支情節的故事板
襯ぅ坁漪G事板

第五章 動態呈現互動設計流程

動態互態流程
影片路徑
製作動畫的分支情節
關鍵影格和補間動畫
拍攝影片

第六章 了解使用者的意見

了解心智模式
人工模擬測試法
放聲思考法
草圖展示板
評論檢討

323(需代訂)
10095
透視圖原理及圖解法  

■ 內容簡介

  本書內容共分五章,第一章在說明透視圖的演進及透視的基本觀念、第二章分析透視的原理強調極限圓和透視的關係,務使學者把握正確的繪圖方法、第三章以實際圖例引述各種透視圖的畫法:如直接法、足線法、測點法、基線法、並介線法和三消點透視圖法等基本書之重點所在、第四章透視方格圖法、簡捷圖法、擴大圖法和對映圖法、第五章詳述透視陰影的種類畫法和實例,書後附有習題,係就各章主要問題提出,供讀者練習以增進學習心得。

■ 目錄

第一章 透視圖概說

透視圖的演進
透視圖的定義
透視圖的用途
透視圖的基本觀念
透視圖常用的名詞術語
參考資料

第二章 透視圖原理

透視圖種類
極限圓與透視圖的關係
點、直線、面透視圖的基本畫法
透視線、面的分割延續
透視圓及圓弧的畫法
參考資料

第三章 圖解透視圖法及實例

直接法透視圖的繪製
 直接法的繪圖步驟
 繪圖實例
 參考圖例
足線法透視圖的繪製
 足線法平行透視圖的繪圖步驟
 足線法平行透視圖的繪圖實例
 足線法成角透視圖的繪圖步驟
 足線法成角透視圖的繪圖實例
 足線法成角透視圖的參考圖例
測點法透視圖的繪製
 測點法原理
 測點的位置及性質
  平行透視圖測點的位置和性質
  成角透視圖測點的位置和性質
 繪圖實例
 參考圖例
基線法成角透視圖
 基線法成角透視圖繪圖步驟
 繪圖實例
斜角透視圖和介線圖法
 斜角透視圖法繪圖步驟
 斜角透視圖繪圖實例
 介線透視圖法
 介線透視圖繪圖實例
三消點透視圖
 認識三消點透視圖
 正位三點透視圖作圖步驟
 正位三點透視圖繪圖實例
 偏位三點透視圖作圖步驟
  測點法繪圖步驟及實例
  介線法繪圖步驟及實例
  交替法繪圖過程
參考資料

第四章 其他透視圖法

透視圖的簡捷畫法
 對角線消點繪平行透視圖
 綜合法繪正立方體成角透視圖
 綜合法繪建物外型成角透視圖
 區分室內空間成角透視圖
方格透視圖法
 認識方格透視圖
 成角透視方格的形成
 室內方格網平行透視圖畫法
擴大透視圖法及實例
倒影透視圖法
 認識倒影
 水面倒影範例
 立體平行透視倒影
 結構體成角透視倒影
參考資料

第五章 陰影透視圖法

陰影的種類及用途
自然光源陰影的各種畫法
 自然光的方向、角度和實角
 自然光投射方式及陰影繪圖實例
人工光源陰影的畫法及實例
參考資料

習題

238
82459
勒.柯布西埃全住宅(Le Corbusier HOUSES)-改變建築歷史史的住宅  

■ 目錄

建築大師勒·柯布西埃(Le Corbusier),曾提出住宅是居住的機器”的著名宣言,並總結了“新建築的五項原則”。對柯布西埃來說,住宅是原點,貫穿了一生創作的始終。勒·柯布西埃的住宅理念和設計形式曆久彌新,對現代建築有很好的啟迪作用。

本書收錄了柯布西埃的106個住宅作品,210個圖紙和模型的介紹,文字簡潔,圖紙和模型詳盡直觀。另外本書還附有安藤忠雄(Tadao Ando)和加藤道夫(Michio Katoh)對勒·柯布西埃住宅的精闢詮釋以及富永讓(Yuzuru Tominaga)與妹島和世(Kazuyo Sejima)的對談錄。通過此書,可以引領觀眾去最大限度地接近一個真實的柯布西埃。

601.8(需代訂)
75301
建築施工圖  

■ 目錄

第一章 基礎構造詳圖

棪臕氖P周緣基棳c造詳細
分隔棡P內部承重棳c造詳細
混凝土擋土棳c造詳細
補強基礎構造詳細
剛構基礎構造詳細
地下室防護工程構造詳細(木構造)

第二章 地面構造詳圖

地板構造詳圖
地坪及踢脚線標準粉飾圖例

第三章 牆面裝修構造詳圖

飾面構造錨著細部圖
玻璃磚鑲板牆
壁體構造詳圖
壁體構造及標準粉飾圖例

第四章 天花構造詳圖

天花板構造詳圖
實例

第五章 屋面防水排水構造詳圖

簷槽(天溝)與下噴口構造詳細
簷槽與伸縮縫構造詳細
游泳池砌磚構造詳細
屋頂披水板構造詳細
天窗構造詳細
屋頂防水層構造詳細
天窗與氣窗構造詳細
各種屋頂防水構造詳細
屋頂落水管構造詳細

第六章 隔間牆構造詳圖

玻璃及木料隔間棳c造詳細
格條隔間棳c造詳細
空心板隔間棳c造詳細
膠合板隔間棳c造詳細
玻璃板隔間棳c造詳細
石棉板隔間棳c造詳細
塊木合板隔間棳c造詳細
木板條隔間棳c造詳細
金屬框架玻璃隔間棳c造詳細
金屬框加空心板隔間棳c造詳細
金屬框加雙層玻璃隔間棳c造詳細
外延伸棜捱c造詳細

第七章 帷幕牆構造詳圖

金屬帷幕牆構造詳細
鋁製格型構造詳細
嵌玻璃帷幕牆構造詳細
摺疊鑲板帷幕牆構造詳細
盤管式摺疊鑲板帷幕牆構造詳細
混合式帷幕牆構造詳細

第八章 門窗構造詳圖

中空金屬構架
玻璃門標準型式
木板條門詳細
外窗、搖窗與混合式窗詳細
旋轉窗詳細
固定窗詳細
門連窗構造詳細
複窗詳細
空心門
門窗細部構造
鐵捲門構造詳細
鋼窗、鐵窗構造詳細
地下室通風窗構造詳細
鋁門窗構造詳細

第九章 樓梯構造詳圖

樓梯斜度圖表
樓梯之型式與部份構造詳細圖
U形梯構詳細
直梯構造詳細
圓梯構造詳細
螺旋梯構造詳細
部份構造詳細
實例

第十章 電梯構造詳圖

載客之升降機
公寓式住宅之升降機
運貨之升降機
齒輪式之運貨升降機
住宅送菜之吊車或升降機
自動電梯
電梯間剖面構造詳細

第十一章 室內裝修工程

壁櫥構造詳細
售票亭構造詳細
展覽架構造詳細
拉門式衣櫥構造詳細
櫥架構造詳細
衣櫥構造詳細
書架構造詳細
起居室與廚房櫥櫃構造詳細
廚房碗架構造詳細
櫃台構造詳細(一)
實驗台構造詳細
商店櫥構造詳細
櫃台構造詳細(二)
鏡框構造詳細
公文桌構造詳細
座椅與實驗架構造詳細
活動櫥構造詳細
壁面展覽架構造詳細
洗脚台構造詳細

第十二章 鋼筋混凝土構造詳圖

一、一般事項

總則
鋼筋之保護層厚度
鋼筋之間隔
毛面混凝土(REVELLING CONCRETE)

二、普通圓鋼筋

通用事項

大梁
小梁
樓地板

基礎梁
基礎
地下壁體
未來增建

三、竹節圓鋼筋

通用事項

大梁
小梁
樓地板

基礎梁
基礎
地下壁體
未來增建

四、輕量混凝土配筋

鋼筋之曲折加工
錨定及接頭長度
鋼筋之保護層厚度

第十三章 鋼骨鋼筋混凝土構造詳圖

一般事項
共同事項


未來增建
配筋

第十四章 廚房浴廁詳圖

廚房浴室詳細圖
公共廁所構造詳圖
浴廁部份詳圖
第十五章 化糞池構造詳圖
標準圓型化糞池(一)
標準圓型化糞池(二)
標準圓型化糞池(三)
化糞池需要之容量表
供給20人使用之化糞池構造詳細
供給50人使用之化糞池構造詳細
供給70人使用之化糞池構造詳細
供給100人使用之化糞池構造詳細
供給120人使用之化糞池構造詳細
供給150人使用之化糞池構造詳細
供給170人使用之化糞池構造詳細
供給200人使用之化糞池構造詳細
供給250人使用之化糞池構造詳細
供給300人使用之化糞池構造詳細
供給350人使用之化糞池構造詳細
供給400人使用之化糞池構造詳細
供給450人使用之化糞池構造詳細
供給500人使用之化糞池構造詳細
供給600人使用之化糞池構造詳細
供給800人使用之化糞池構造詳細
供給900人使用之化糞池構造詳細
供給1000人使用之化糞池構造詳細
化糞池細部大樣圖

第十六章 水電工程

水電圖例
給排水平面圖
給排水透視圖
燈具設備
給水盆設備

第十七章 雜項工程構造詳圖

壁爐
壁爐實例
雨蓬(天蓋)
雜項工程
屋頂水塔構造詳圖

第十八章 住宅工程構造詳圖實例

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85876A
日常設計III─設計的演繹:如何做好設計?培養設計力的50種遊戲  

■ 本書特色

  │6步驟│ 平庸→ 設計奇才,掌握本書6大創意演練步驟,循序漸進step by step!
  │15-30分鐘│ 百種創意立即湧現,50道練習題,點子倍數激增,平均15分鐘內達成!
  │必勝清單│ 完美設計請這樣做 ,設計成敗大把關,全方位評析最終check!

  【日常設計I、II、III•三部曲】
  《日常設計I設計的哲學》、《日常設計II設計的模樣》、《日常設計III設計的演譯》


  本系列書一套三本,首先《日常設計I設計的哲學》從設計的基本定義與設計價值的判斷出發,公開最好理解的設計概念說明。第二集《日常設計II設計的模樣》則透過自身經驗分享設計領域之學界與職場的就業現況,給予最實際的專業建言。最後,《日常設計III設計的演譯》將提供不被取代的私藏創意力練習,每日勤練習想法無窮盡。

  透過本系列書逐步了解設計的世界。創意,絕對不是渾然天成,所有的成功都有跡可循,一起解構設計這件事吧!

■ 內容簡介

自己的設計思考力,自己鍛練培訓!
從寫作、繪畫到拼貼習題,成為有梗的創意人!

創意才不是渾然天成
超展開設計師偷練秘辛

  你的創意真的夠獨特嗎?你知道設計師的想像力從何而來嗎?如何擁有源源不絕的有趣想法?
  看似渾然天成的創意才不是命中注定,就算擁有眾人稱羨的天賦也可能會窮盡,
  到底點子都從哪裡來?

  關於設計這件事,最必備的練習
  本書將帶領你開發專屬自己的設計力,Material ConneXion的董事&Red Dot Award評委
  2位權威公開最有效的50種遊戲,創意,絕不是一天速成。50種針對設計思考所進行的創意演練,不論是使用者調查分析、自我腦力開發或是特定主題的想像力培養,本書將揭開設計師絕對不會告訴你的攻略秘密。從設計菜鳥到世界級大師全都適用的設計練習題,破解看似渾然天成的創意,隨書天天演練,挖掘無限的設計力。

■ 目錄

Part1 ICE BREAKING|激盪想法 
01.跳脫框架思考
02.連結圖樣創造想法
03.連結特徵創造想法
04.養成良好的資訊表達力
05.將感情視覺化的方法
06.應用點與線並以形容詞表達
07.以文字創作故事的內容
08.透過文字設計表現文化意涵
09.創作完整的名片
10.創造縝密的結構

Part2 MOTIVATION|賦予趣味 
11.創造共鳴的話語
12.快速思考的腦力激盪法(brainstorming)
13.依據經驗的身體激盪法(bodystorming)
14.讓想法源源不絕的心智圖法(mind-mapping)
15.吸引目光的影像日記(photo diary〉
16.窺探消費者的錢包
17.用一張相片尋找線索
18.用多元的形容詞表達感受
19.觀察細節並支解
20.設計之角色扮演劇

Part3 DATA COLLECTING & RESEARCH|深入調查 
21.問題解決型資料分析SWOT
22.預測與分析的PEST
23.分析市場的基準評價(benchmarking mapping)
24.感知潮流的歷史圖像(history map)
25.統計數據的問卷調查
26.直接問答的訪問
27.以第一人稱了解使用者
28.收集各階段情報的顧客旅程圖
29.人類的平均尺度
30.設計市場的4C行銷戰略

Part4 BUILDING IDEA & DESIGN|執行設計 
31.表現心情的情緒收集板(mood board)& 美術拼貼(collage)
32.讓點子具體化的技法(SCAMPER)
33.想出100個點子
34.從素材著手的設計
35.親手製作樣本
36.1材料2n點子
37.將材料圖示化的圖表(diagram)
38.運用邏輯法則的素材排列
39.創造簡單易懂的分鏡圖(Storyboard)
40.具效果的設計概念

Part5 PROCESS & AUDIT|檢視設計 
41.自我體悟客觀的評價
42.基本情報的六何原則
43.擬定決定方向的目標、策略、戰術
44.設立架構(framework)
45.從市場觀察產品的生命周期(life cycle)
46.具有價值的設計形象(identity)
47.設計的價值圈(Design Value Circle)
48.好設計評估清單(Good Design Checklist)
49.新產品開發清單(Checklist)
50.青年創業企劃書

357(缺書)
85876
日常設計─II設計的模樣:解析設計師的本質與修鍊  

■ 內容簡介

由設計過來人帶你深入學界、職場,
揭開做設計不能說的秘密,
如果你自認是設計控,本書極可能動搖你對設計的熱忱。

  你真的適合成為設計師嗎?
  你知道設計師與發明家的不同之處嗎?
  如何像哲學家般地思考,像設計師般地工作?
  設計師的生活到底是什麼樣子?

  關於設計這件事,最真實的樣貌
  這本書將帶領你深入設計現場,
  實況轉播設計師的工作現場,
  不論是設計師的潛在性格與美學基底,
  或是執行設計時所遭遇的種種撞牆窘境,
  都將為你一一解惑,揭開設計職場的朦朧美。

  這不僅是一本為了想成為設計師所撰寫的書,
  同時也是為了絕對不能成為設計師所設計的書。

  從學界到職場、從入行菜鳥到世界級大師,
  一探設計行業日常運作的實境告白,
  勇敢量測自己的熱情尺度,直觀設計的模樣吧!

  【日常設計I、II、III•三部曲】
  《日常設計I設計的哲學》、《日常設計II設計的模樣》、《日常設計III設計的演譯》


  本系列書一套三本,首先《日常設計I設計的哲學》從設計的基本定義與設計價值的判斷出發,公開最好理解的設計概念說明。第二集《日常設計II設計的模樣》則透過自身經驗分享設計領域之學界與職場的就業現況,給予最實際的專業建言。最後,《日常設計III設計的演譯》將提供不被取代的私藏創意力練習,每日勤練習想法無窮盡。

  透過本系列書逐步了解設計的世界。創意,絕對不是渾然天成,所有的成功都有跡可循,一起解構設計這件事吧!

■ 目錄

PARTI 世界上的設計師
Prologue

01. 眼中只有設計嗎?
02. 看起來充滿樂趣
03. 善於繪畫的設計師 VS 善於思考的設計師
04. 從事兩份工作的設計師
05. 設計師與設計教育
06. 稍微區分一下設計師與發明家吧!
07. 設計師是因為真的喜歡才做的,對吧?
08. 設計師是造成影響的人
09. 想像未來的價值
10. 是我嗎?我不是設計師
11. 您是設計師?
12. 天才型設計師的才能
13. 知名設計師的作品
14. 韓國有幾位設計師?
15. 設計是專屬男性的職業嗎?
16. 成為專業設計師的時機?
17. 像哲學家思考,像設計師工作
18. 到底何謂「完美」的基準呢?
19. 靈感先生,您去哪了?
20. 想成為真正的專業設計師
21. 設計師可以賺多少錢?
22. 可以在哪裡任職呢?
23. 設計師能力的水準與等級
24. 設計能賺很多錢嗎?
25. 設計師一定要海外留學嗎?
26. 因為設計師,所以增值了
27. 只要畢業就能成為設計師的學校
28. 設計師必要的技術
29. 設計師都是這麼固執嗎?
30. 設計師之路

PARTII設計師的世界
31. 洗鍊自然主義設計的 BOUROULLEC兄弟
32. 讓NY再度耀眼的 MILTON GLASER
33. 設計界的泰瑞莎修女 VICTOR PAPANEK
34. 照明設計之父 INGO MAURER
35. 感性又神秘的自然派設計  吉岡德仁
36. 結合機能與美學的設計工學家 JAMES DYSON
37. 以艷色來展露自我的設計教主 KARIM RASHID
38. 反轉趣味激發刺激的設計 TIBOR KALMAN
39. 打造想像的建築物 FRANK.O.GEHRY
40. 極簡卻溫暖的藝術 深澤直人
41. 營造科隆機場的歡樂時光 RUEDI BAUR
42. 革新素材,引領時尚的 MIUCCIA PRADA
43. 以皺摺構築自身獨特的設計世界 三宅一生
44. 時尚的生態設計師 YVES BEHAR
45. 用設計讓這世界變不同的 JONATHAN IVE
46. 引領汽車大變革的 CHRISTOPHER BANGLE
47. 找回企業真實面貌的汽車設計師 PETER SCHEREYER
48. 設計師嚮往的夢幻先驅 STARCK PHILIPPE
49. 有機未來的建築師 ZAHA HADID
50. 活用色彩與圖樣的魔術師 ALESSANDRO MENDINI

Epilogue

323(缺書)
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設計是門好生意:Sony、Dyson、Elecom、Kamoi mt紙膠帶、無印良品、日清食品等企業CEO決勝商場的25堂設計課   ■ 內容簡介
設計,不只創造品牌精神和商品形象,更是重要的經營資源和行銷策略。
而可以決定設計的人,就是企業CEO!

  25位各領域頂尖設計CEO現身說法,分享成功案例!
  活用設計讓個人和企業升級再造,創新制勝,扭轉乾坤!

  ◆25位頂尖CEO公開分享活用設計扭轉乾坤創新制勝的成功案例,清楚闡釋設計的重要與實踐的方法。

  ◆用設計改革企業的領導者,包括:SONY前董事長暨量子突破創辦人出井伸之、無印良品.良品計畫社長金井政明、時尚大師三宅一生、Elecom社長葉田順治、Kamoi mt紙膠帶專務谷口幸生、日清食品副社長安藤德隆、英國工業設計傳奇人物詹姆士.戴森等。

  ◆書中探討的領域遍及科技業、製造業、時尚業、零售業、服務業、廣告業、中小企業、地方企業及農業。

  ◆研究案例包括各領域首屈一指的品牌:S.T.芳香劑、Dyson家電、Elecom電腦周邊、三宅一生、任天堂、Kamoi mt紙膠帶、日清食品、無印良品、靴下屋、Idea International、JINS眼鏡精品、星野集團、ABC Cooking Studio、Acarine家電、Lacue農產品、宮崎椅子、丸屋本社……

  「經營者要加倍意識到品牌與設計的價值。」




■ 目錄

推薦序一 設計與原創──企業離開紅海駛向藍海的藍圖願景──陳禧冠,仁寶創新設計本部副總經理
推薦序二 勾勒企業經營藍圖的設計CEO──馮亞敏,喜事國際時尚集團執行長
推薦序三 長的都一樣好看,你選誰?──馮宇,設計企劃公司IF OFFICE負責人
推薦語 王陳彩霞 官政能 吳翰中 張光民 謝榮雅

前言

訪談
出井伸之│SONY前董事長.量子突破創辦人:「經營者要加倍意識到品牌與設計的價值」

Part 1 製造業
1-1 鈴木 喬│S.T.社長:「只有社長可以決定設計」
1-2 詹姆斯.戴森│Dyson創辦人暨首席工程師:「設計和工程技術之間是沒有界限的」
1-3 葉田順治│Elecom社長:「用設計開拓新市場」
1-4 宮本 茂│任天堂專務情報開發本部長:「互動設計讓世界更快樂」
1-5 谷口幸生│Kamoi加工紙專務:「一舉成為人氣品牌的『工業用』製品」
1-6 安藤德隆│日清食品控股專務.行銷長暨日清食品副社長:「經營者要致力於包裝設計,直到上市前的最後一刻」
1-7 林 善博│Hikari味噌社長:「擺脫同質化競爭」

Part 2 時尚業.製造零售業
2-1 三宅一生│時尚設計師:「再次進軍世界,日本業界應該做的事」
2-2 越智勝寬│Tabio社長:「好好傳達商品的優點」
2-3 金井政明│良品計畫社長:「以合理價格提供舒適生活」
2-4 橋本雅治│IDEA INTERNATIONAL社長:「活用設計,讓消費者驚豔」
2-5 田中 仁│JINS社長:「改變費用體制,看清投資的要與不要」

Part 3 服務業.廣告業
3-1 遠山正道│Smiles社長:「經營者最低應有的修為」
3-2 星野佳路│星野集團社長:「真心話相互撞擊才會誕生理想的空間」
3-3 橫井啟之│ABC Cooking Studio CEO:「一舉加快開店速度」
3-4 井上英明│Park Corporation代表:「一成的開店費用於投資新設計」

Part 4 中小企業.地方企業.農業<