紙上咖啡館旅行：用手繪平面圖剖析80間街角咖啡館的迷人魅力

★設計師角度╳經營者觀察的獨家視點★
除了美味的咖啡和餐點，
用另一種特別的方向，俯瞰、剖析人氣咖啡館的迷人之處。

為什麼有些咖啡館，一走進去就讓你想待好久？
為什麼有些店家看起來內裝好簡單，卻讓人百看不膩？
有時候，看似沒有裝潢的店面，就連露出管線，都是一種設計！

◎室內設計師這樣看，舒服的好店，用心在這裡：
◇故意裸露出水泥牆內磚塊的「破舊風」，要搭配「懷舊感」的老式傢俱和木質裝飾。
◇店面不大的話，除了挑高製造開放感，也可以用整片玻璃牆取代門。
◇外帶窗口不只讓客人方便take out，更是咖啡店不花錢的「活動展示櫥窗」。
◇一走進店內，就覺得「這個FU很對」的店，通常都是用「自然光」。
◇老屋改建時，保留原本的地板和牆壁，或是直接留下拆除痕跡，也是一種呈現方式。

◎所有的FU，都是精心營造出來的！室內設計師看到的細節在這裡：
人氣咖啡館的迷人之處，要有好喝的咖啡、有故事的老闆和一種難以言喻的舒適氣氛，這種你以為是一種「FU」的無形氛圍，其實答案就在一桌一椅、牆面地面和看似不經意的擺設裡。

在各種北歐風、工業風、懷舊風和老屋風當中，不想風格千篇一律，這些店家又在店內的角落動了什麼巧思，讓客人留連忘返呢？

【日本‧東京- FUGLEN】
◇木製窗框和木製長板凳，和紅色的LOGO 與白色外牆成對比，十分吸睛。
◇店內以暖色系的自然素材為主，用北歐風傢俱和雜貨裝飾打造居家感。

【日本‧金澤- HATCHi內的HUM&Go#】
◇老舊的外牆與酒紅色的窗框，在金澤街上醒目但不突兀。
◇沿用原本的水泥地與水泥天花，加上木紋及暖色照明；地板以高低層次區隔不同的空間。

【日本‧大阪- Whitebird】
◇外牆磁磚黑色粉刷，中央的雙開木門與兩旁的落地窗，打造出外觀的對稱感。
◇店內以白粉刷、木紋和水泥地為主，並以偏暗的燈光製造沉靜的店內氛圍。

【臺灣‧台北-FikaFika Cafe】
◇白色、淺色木紋與黑色點綴的北歐風裝潢，讓店內看起來簡單明亮。
◇有高低層次變化的座位，即使滿座也不顯得擁擠。

【臺灣‧台北-Cafe de Gear】
◇外觀的馬賽克磚、復古的水磨石牆，白色扶手和鐵花窗，大樹和木窗則為整體的外觀增添了溫度。
◇寬大的木窗，搭配黑白灰的基本冷色，巧妙營造出協調的氣氛。

【臺灣‧嘉義-玖咖啡】
◇使用大落地窗，並將原本後院的區塊加蓋玻璃屋頂，取得充沛的採光。
◇前半為玻璃屋式的設計，帶來舒適的開放感。

【寮國‧龍坡邦-Le Banneton】
◇寮國常見的瓦片屋頂、乾淨白色外牆和法式建築常見的偏紅深色木板百葉門窗。
◇店內為木板加上白色粉刷，搭配帶有曲線裝飾的歐洲古典家具，以及亞洲民族風的吊燈。

【泰國‧曼谷-Casa Lapin】
◇紅磚牆、鐵製燈罩的工業風的燈具，營造出紐約的布魯克林風格。
◇狹長空間搭配挑高天花，樓中樓座位，可以一覽店內情景，又保有隱私。

80家特色咖啡館紀錄，包含日本、台灣、香港、泰國、寮國和越南，用手繪平面圖，從另一個你沒想過的視角，進行一場紙上咖啡館旅行。

名人推薦

作家／Hally Chen
烘豆師‧咖啡大叔／許吉東
東京設計觀察家／吳東龍

■ 本書特色

☆每家店加入手繪小圖示，標出有沒有自家烘焙、販賣甜鹹食、其他飲料或酒類。
☆店家的裝潢特色、重點傢具和材質選擇，用手繪畫出單一圖，讓你印象更深刻！
☆照片與手繪圖互相對照，從紙上發現實際的「好有fu」小細節。

■ 序文

用手繪平面圖，記錄每一次的咖啡館旅行

從開始在方格紙筆記本上畫下第一家咖啡館的平面圖紀錄開始，我已經累積畫了200家全球各地的咖啡館了！從單純地想要留下紀錄，直到現在集結成冊、出版成書，感覺一切都是不可思議的連結和緣分逐漸累積而成。

大學商科畢業，並在台灣工作了兩年後，我毅然決然地轉換跑道，前往一個陌生環境學設計。2008年到了日本，進入大阪設計師專門學校留學，主修室內設計，畢業後也順利地在室內設計事務所任職，隨後不久便調職到東京。

有一次偶然的機會，我和一位業界的前輩聊天，他說「不會手繪的設計師，不是真正的設計師」，這句話給在每天被工作追趕之下，根本沒有閒情逸致用手畫圖的我一個當頭棒喝，而這也埋下了我對於手繪渴望的種子。

這顆種子開始發芽的契機，要等到2015年底，我和先生前往美國奧勒岡州的波特蘭開始跨年之旅；這趟旅程中的首要目的是入住有名的設計旅館ACE HOTEL，而在第三波咖啡浪潮裡占有重要一席之地的波特蘭，有特色的獨立咖啡店相當多！這也讓我滿心期待，這趟旅程中可以發現幾家讓人驚喜的咖啡店。

出發前，先生給了我一本筆記本：「我們順便來記錄喝過的咖啡吧！」這個「順便」，就這樣開始了我的手繪紀錄。接下來不管去哪裡旅行，第一個不是規劃景點，而是尋找當地咖啡館。

除了當年被業界前輩的當頭棒喝之外，我也深受一位日本建築師友人──渡邉義孝先生的影響，他熱愛臺灣的日式建築，用手繪方式呈現，並在台灣出版了《臺灣日式建築紀行》這本書，他精細專業的畫風，更讓我已經甦醒的手繪魂熊熊燃燒。

還記得在東京時常與公司前輩下班去小酌，談到做設計的目標，當時沒有多想，只是隨口回答：「我想開一間由自己設計的咖啡店！」想不到這個隨口說出的願望，會在日本的鄉下地方實現。

赴日第六年，和日籍先生結婚後，東京忙碌的生活讓我們開始思索，怎樣的人生才是我們夫妻想要的？後來我辭掉設計工作，隨著先生搬去長野縣，最後決定以觀光客眾多的飛驒高山作為再出發的地點，打造一間讓旅人與當地居民可以聚在一起的咖啡店。

決定地點和目標之後，我們立刻著手規劃，自己設計並DIY裝潢，四個月的準備期間，我們的小小咖啡館「Cafe Courier」終於落成。很幸運的，這裡現在不只是當地居民每天來閒聊的地方，也是外國觀光客前來休息，甚至與當地居民交流的空間。

因為自己開了店，成為一家咖啡店的老闆，之後每到了其他咖啡館，看的地方也和以前不太一樣：空間分配、貼材、細部設計、傢俱搭配以外，使用杯盤、菜單價格、消耗品的選擇、老闆的特色，甚至員工有幾位，服務動線如何……等，手繪紀錄也變得更加詳細。這些手繪稿不但成為我與客人間拉近距離的好工具，也因此認識許多同行的咖啡店業者，每次看到翻閱這些手繪咖啡館而露出驚喜笑容的人們，都有一股無法言喻的幸福，也成為我繼續手繪紀錄的原動力。

我想要特別感謝台北大稻程「Originn」的老闆Willie，謝謝他無私的引薦，讓我有出版《紙上咖啡館旅行》的機會；也感謝我先生，特別是懷孕期間和生完小孩後、還不太能喝咖啡時，陪伴我造訪許多店家，幫我喝咖啡，在我畫圖時顧小孩，並給我最大的鼓勵。

希望各位喜歡咖啡、喜歡旅行、喜歡新事物的讀者們，可以因此發現另一種品味咖啡館的方法，體會店家用心的部分，觀察許多大小細節都是影響店家氣氛的要素，相信這種趣味和體驗，會讓眼前的咖啡和餐點更加的美味。

林家瑜