手繪街景實驗室：如何畫，才能讓畫面更有戲？主題、構圖、線稿、上色、特色人物、趣味點全解析

已不再是新手……
卻仍無法建立屬於自己的風格？
仍覺得自己的作品不立體，結構不平衡？
常陷入構圖如何安排、無法取捨的苦惱？
對於上色與配色總感到苦手！
不知如何畫出有故事感的動人畫作！

畫畫陪跑教練 橘手之勞

—–告訴你——
如何畫，才能讓畫面更有戲？
主題、構圖、線稿、上色、特色人物、趣味點全解析

—–還給你—–
街景畫NG與OK的私房對策
透視深度X 視線引導X人物繪製的3項組合畫技

一次打破入門到進階的卡關期

▌讓橘手之勞……
陪你先看懂畫，再開始動手畫！

◇拆解創作眉角，看懂一幅畫的內心戲
從作品找出構圖、筆觸、明暗以及色彩在創作過程有哪些原則，
更能理解一張圖好在哪、壞在哪。透過實際畫作，
說明為什麼畫這個主題？為什麼這樣畫？
創作當中怎麼思考、如何看待繪畫。
分享這些領悟與撰寫，我彷彿也為自己重新上了一課。

◇從線稿到上色，就是這樣把圖畫出來的
想像你在畫室，看著坐在隔壁的我，一筆一筆畫完一張圖。
在畫廊裡拆解概念後，畫室單元將依序以分解動作說明：
從構圖的取捨、線稿的粗細深淺處理轉換、上色的順序以及各種細節處理。
邊畫邊聊，同學之間哪有什麼不能講？會的通通告訴你。

◇必BUY畫具大公開，作者就用這一款！ 
畫圖想要成就感，請選用好筆&好紙。

根據畫室單元實際使用工具，整理必 BUY 品項，逐一說明功能，提醒叮嚀。 同時介紹我目前標配畫具，它們為什麼好用，迷人的地方在哪裡。

本書以三個空間進行分享，依序是畫廊、畫室及美術社。

第一個空間是畫廊，藉由作品全圖和特寫，說明創作思考的面向和路徑，包括主題選擇、構圖配置、色彩應用、視線移動的規劃以及繪畫實驗的過程與檢討。

第二個空間是畫室，詳細說明目前最熟練的畫圖步驟，涵蓋線稿、上色順序並且依照步驟說明畫法、想法和注意事項。

第三個空間是美術社，介紹目前手上最精要的工具材料，從畫紙、顏料、畫筆到必備的基本道具。

▌街景畫，怎麼畫？
實例拆解、細部放大解說—

• 遠景的處理
畫街景是描繪一個較大的範圍，表現的重點在空間感。表現景深的方式，可透過讓降低彩度的遠景建築物更往後退。是利用色彩學，以及遠處的事物會受到更厚的空氣所帶來的視覺干擾的空氣透視法。實際距離不需很遠，也可以表現岀很遠的距離。

• 筆觸的練習方法
想要練習筆觸的軟與硬，可以在1公分裡面畫15條線或20來條線 。連續密集的畫直線、畫橫線、畫斜線，是一個最基本的辦法。另外就是改變握筆的位置，手指頭離筆尖越遠，因為不受控，所以線條越自然。

• 桌上食物的描繪
〈永樂市場〉街道上的台式小吃，紅黃綠是最重要的顏色：紅色是處處可見的甜辣醬、紅糟肉，黃色是炸物、油麵、淋了滷汁的白飯，綠色可以是青菜、芫荽或蔥花。以不規則的直線和亂扭一團的線條來處理食物，搭配紅黃綠，就能有一定的感受。

• 用人群畫出一條街道
我不太喜歡在畫面中出現筆直的道路，主要是太長的直線很無聊。像這張〈北投市場〉很可能出現直直的道路，透過兩側人物的各種姿態畫出一條彎彎曲曲的街道。

• 讓凌亂電線成為裝飾
橫越半空的電線，為〈小巷亭〉建築的剛性線條帶來柔軟的視覺效果，同時，橫跨畫面的水平線條，為厚重建築帶來活潑與輕盈。我也強化了電線表現的姿態，讓它更纏繞、更糾結。

…………全書超過 80 個以上手繪街景心法，每一個都是讓畫畫進階的關鍵分享！

名家推薦

☆B6速寫男　暢銷速寫作家
☆Naomi 諾米　插畫家/電繪教師
☆可樂王　知名插畫藝術家
☆郭正宏　旅行速寫家
☆張哲生　懷舊大師
☆凱西·陳　華人文創元祖
☆鄭開翔　城市觀察畫家
（依筆畫排序）

■ 前言

十年磨一劍

死黨傑克和我站在東京國立新美術館裡，看著「十年磨一劍」的書法，五個字看了好久。當時還難以想像花十年去做一件事是什麼樣子。直到最近重拾畫筆三年，加上從復興到台藝畢業這七年，我對藝術的學習，竟然也十年。

不是在學校學過專業知識，就是專業人士。「學過」只是具備基本知識，缺少把技術換成收入的磨練。上學只須達成老師的最低要求，但是畫圖貼上社群媒體，要接受群眾檢驗，勢必需要更多面向與層次的思考。

書店裡的水彩書籍，有遙不可及的大師作品賞析，也有小白的零基礎入門。剛開始我找不到適合初階進入中階的參考書籍，只能從各種影片學習。自習過程豐富，但是雜亂沒有系統，非常希望有人帶著我看懂一幅畫的構思、分享繪畫時不斷因應的過程，推薦最基本必買的工具。

本書將以三個空間進行分享，依序是畫廊、畫室及美術社。

第一個空間是畫廊，藉由作品全圖和特寫，說明創作思考的面向和路徑，包括主題選擇、構圖配置、色彩應用、視線移動的規劃以及繪畫實驗的過程與檢討。

第二個空間是畫室，詳細說明目前最熟練的畫圖步驟，涵蓋線稿、上色順序並且依照步驟說明畫法、想法和注意事項。

第三個空間是美術社，介紹目前手上最精要的工具材料，從畫紙、顏料、畫筆到必備的基本道具。

畫廊部分感謝B6速寫男老師的「Google 街景之友」臉書社團，精選街景素材與佳作分享。畫室部分感謝黎忠榮老師的「1 ＋5步驟」臉書社團，我因此拍下創作的過程。美術社部分感謝鄭開翔老師「Postcard Challenge 100」臉書社團與B6速寫男老師「畫具社」臉書社團成員的分享討論。

最好的作品總是下一張，書中作品雖然是目前最好的，仍然有失敗的地方可以分析、提出改善辦法。畫圖一定要多實驗各種媒材、構圖模式、色彩取向和線條筆觸，也要持續提升自己看事情的角度和深度。

寫這篇的下午，和張哲生聊起今年各自出手繪書的起點：公視〈一字千金〉節目的休息室。錄影前聊到繪畫創作，哲生畫魂轟地燃起。我好適合在繪畫路上擔任陪跑者啊。當時我還不確定該不該出書，直到錄完〈一字千金〉，接連拿下週冠軍、季亞軍、粉絲專頁一張圖衝出八十幾萬個觸及……那麼，開始寫書吧，雖說十年磨一劍，劍可不是拿來磨的。

好！ 翻開下一頁！ 我是美術課坐在你旁邊的那位同學，我們一起討論，一起享受創作樂趣吧！

橘手之勞
JERRY ORANGE寫於台北
2024.6.17