建築師雜誌 NO.574(2022/10)

《建築師》雜誌社於民國64年由台灣省建築師公會出版社成立於台中，民國69年中華民國建築師公會全國聯合會成立，轉由全聯會出版，發行迄今，它忠實的紀錄了台灣建築的發展，無論對專業界或實務界都是一份重要參考刊物。

《建築師》雜誌社的創辦人，是前國代許仲川先生，由於許先生的洞燭機先，不僅將雜誌的走向定位在會員與會員間的資訊流通，更是公會與社會大眾間的橋樑刊物，使得《建築師》雜誌的路越走越寬廣，由最初的會員發表建築作品的園地，慢慢的將觸角伸到社會、人文環境的關懷，引起專業界與實務界的共鳴，更照應到建築科系學生參閱檢索的需要。

《建築師》雜誌，忠實的紀錄台灣經濟起飛後的建築榮景，而隨著網路時代的來臨及同業間的衝擊，更慢慢調整步伐，除了努力讓自己躍上國際舞台外，更致力於本土建築文化的記載，讓《建築師》雜誌未來不僅是建築界的「史記」，更是建築界的「Time」。

■ 編者的話

從流行音樂中心談臺灣的公共建築
文／廖慧燕

高雄流行音樂中心於去(2021)年底完工，由西班牙建築團隊與翁祖模建築師事務所共同合作設計，沿著高雄港灣以海洋為意象形成一個完整園區，特殊的建築造型成為醒目的音樂地標，與臺北流行音樂中心共同為流行音樂產業帶來全新面貌。本期專輯以該中心為主題，介紹國內外建築師與相關技術團隊如何分工合作，回應建物使用需求、基地環境特性並創造特殊的外觀造型及對應之施工構造等，期望不只是建築物的表象與外觀，更能完整的介紹建築設計理念，及相關結構、聲學、舞台設計、3D整合設計及營造施工過程等，讓大家對本案有較深入的認識與了解。

本專輯製作感謝翁祖模建築師事務所所長徐沛津建築師的熱心協助擘劃，且除介紹建築設計理念與概要外，徐建築師並依執行順序，撰文說明從初步設計、基本設計、細部設計到駐地監造等之相關紀事與心得，並闡述與西班牙團隊之分工與整合關係；科建聯合結構劉紹魁協理介紹本案工程結構，包括解決地質不良之問題與結構系統如何配合特殊外觀造型以達到結構安全並兼顧美學等；劇場顧問乙太設計說明流行音樂中心之劇場特殊性，包括舞台、音響、多媒體等專業設施之基礎架構，及如何在有限的經費下提供最大的彈性以因應未來不同的使用需求；流行音樂中心之噪音防制是成敗關鍵，徐亞英團隊針對聲學部分，說明戶外與室內的噪音防制措施、海音館廳堂聲學設計以及聲學工程品質控制等；由於本案特殊之外觀造型，如何精準對位並達到各項性能要求，尤其是防水、耐用與易維護等性能，由科鐽工程顧問公司詳細介紹屋頂及外牆系統如何設計以符合各項性能要求；設計之外，複雜的外觀及性能需求如何施工，尤其本案外牆有三個基準面─鋼構、玻璃帷幕、格柵，且幾何形體組合尺寸複雜、交點繁多，如何確實達到精準、精密的接合為大挑戰，大合先進介紹如何應用3D幾何分析技術與BIM整合進行，從設計到施工做有效的管理，以確實掌握品質與工進。除參與設計、施工之團隊外，對劇場有深入研究的江維華老師，比較國內外相關劇場形式及營運方式，認為本案雖然部分競圖構想在執行時做了調整，但仍肯定本案兼具文化與商業特質；在前衛性與大眾品味間找到適度平衡；縫合高雄港與市介面等貢獻，並期許高流在對焦音樂的「流行文化」產業扶植下，運作目標可進一步跨越文化、公共服務、經濟效益等多元內容。

國內的公共建築，包括招標方式、合約規定、執行過程計畫的調整變更等，業界雖詬病多年卻始終缺乏有效的改善，尤其是國際合作案，幾乎多面臨時間、經費等問題，完成的時間多從十年起跳。除前述原因外，部分國際建築師對國內法規未盡瞭解，或因外型特殊造成施工困難等，這些問題往往影響工期、經費，而在趕工或經費不足減項的狀況下，則勢必影響工程品質或工程之完整度，如何讓公共工程的生態可以更為健全，實有待業界及政府主管機關共同檢討改善。

另外，國內近年來興建完成不少大型音樂藝文相關場館，從最早的臺中歌劇院、衛武營、臺北流行音樂中心、臺北表演藝術中心、高雄流行音樂中心等，到底這些場域如何分工各自扮演自己的腳色，國內的觀眾是否養得起這些軟硬體，還是國家每年都必須編列大筆經費資助，隨著超高齡社會的來臨，經濟生產力降低，國家預算是否能夠支應；如最近宜蘭的蘭陽博物館，地方因不堪負荷期望中央可收回營運，顯見這些大型公共建築物的營運與維管困境，這些陸續完成的藝文表演中心如何兼顧商業與文化，是否能儘量達到自足營運，否則恐怕未來會成為中央或地方的燙手山竽。